Emissione 302(9/05/11)
LABEQUE KATIA & MARIELLE
RHAPSODY IN BLUE - WEST SIDE STORY
KML RECORDINGS
8033712871219
KML 1121
DIGIPACK
2011
CONTEMPORANEA
“Vedo i fuochi d’artificio quando queste ragazze suonano!”. Sono state queste le parole di Ira
Gershwin dopo aver sentito la straordinaria interpretazione che le sorelle Katia e Marielle
Labèque avevano realizzato della “Rhapsody in Blue” di suo fratello George. L’incisione
Philips del 1981 dell’arrangiamento originale per due pianoforti di questo capolavoro
orchestrale, fu una prima mondiale e un disco di enorme successo che lanciò la carriera
internazionale delle sorelle Labèque. Ora, a trent'anni di distanza, le sorelle Labèque
ritornano su questa opera così importante per loro, con una nuova registrazione in cui, alla
magia e alla freschezza della prima incisione, si aggiungono un’esperienza e una maestria
ancora maggiore. Rivive così la sensualità, la rumorosità e la nobiltà del capolavoro di
Gershwin in cui jazz e musica classica si fondono insieme. Un’opera in cui Katia e Marielle
esprimono al meglio il loro stile, da sempre aperto a innumerevole e sfaccettate
contaminazioni. Affiancato a “Rhapsody in Blue” troviamo un altro capolavoro dello scorso
secolo, “West Side Story” di Leonard Bernstein. arrangiato per due pianoforti e percussioni
dall’orchestratore del musical originale, Irwin Kostal. Accanto all’energia che caratterizza
l’opera, con questo intimo arrangiamento cameristico si può apprezzare al meglio la
delicatezza di tocco che caratterizza lo stile pianistico delle sorelle Labèque.
IN
10
Roma,
Villa
CONCERTO:
Maggio
Ruffo
George
Gershwin
1
Rhapsody
in
Blue
Leonard Bernstein - West Side Story
2
Prologue
3
Jet
Song
4
Something's
Coming
5
Rock
Blues
6
Mambo
7
Cha
Cha
8
Maria
9
America
10
Cool
11
I
Feel
Pretty
12
One
Hand,
One
Heart
13
Tonight
14
Somewhere
15
A
Boy
Like
That
16
I
Have
a
Love
17
The
Rumble
18
Finale
FABBRI ROBERTO
NO WORDS
BOLLETTINO EDIZIONI MUSICALI
8015948303245
BEM 3245
DIGIPACK
2011
CONTEMPORANEA
“NO WORDS” è il nuovo album del chitarrista e compositore romano ROBERTO FABBRI.
Con 12 composizioni inedite, dieci per chitarra sola e due con il suo quartetto di chitarre,“No
Words” è un “racconto senza parole”, che passa semplicemente attraverso il suono delle
corde della chitarra di Fabbri. “No Words” arriva dopo un anno di soddisfazioni, grazie al
successo del precedente album “Beyond” e ai riconoscimenti ricevuti: il prestigioso premio
“SOCIO DE HONOR” al “Festival Internacional Andrés Segovia” di Madrid (dove Fabbri è
stato il primo e unico chitarrista-compositore italiano ad essere presente), e il Premio
Speciale Didattica 2010 della casa editrice Carisch per oltre 150.000 copie vendute dei suoi
libri. Roberto Fabbri si conferma come l’unico chitarrista classico italiano che sia riuscito a far
conoscere, apprezzare e utilizzare la propria metodologia chitarristica a livello mondiale, in
particolare in Spagna, paese che rappresenta al meglio lo strumento a sei corde. La più
autorevole rivista di settore americana Soundboard ha scritto di Roberto Fabbri: “Egli è
fiammeggiante e tecnicamente sorprendente, sicuramente un piacere per il pubblico. Le sue
composizioni variano da quelle spudoratamente belle fino a quelle estremamente esuberanti
ed infuocate, spesso con una sensibilità pop”. Roberto Fabbri è nato a Roma nel 1964.
Concertista, compositore, autore e didatta, ha studiato chitarra presso il Conservatorio di
Musica “S. Cecilia” di Roma. Alla carriera concertistica ha da sempre affiancato una notevole
attività editoriale, collaborando con numerose case editrici (Anthropos, Berben, Playgame,
EMR, Warner Bros, Carisch). Le sue oltre 30 pubblicazioni per chitarra sono tradotte in
cinque lingue, compreso il cinese, e distribuite in tutto il mondo dalla prestigiosa casa editrice
italiana Carisch. Tiene regolarmente concerti e masterclasses, insieme a prestigiosi nomi del
panorama chitarristico internazionale, nei più importanti festival chitarristici e nelle più
prestigiose sale d'Europa, Stati Uniti, Sud America, Russia ed Asia. È testimonial della
prestigiosa liuteria spagnola Josè Ramirez.
BELTRAMI WALTER
PAROXYSMAL POSTURAL VERTIGO
AUAND
8031697902522
AU 9025
JEWEL BOX
2011
JAZZ
BPPV, ovvero Benign Paroxysmal Postural Vertigo, è un disturbo dell’equilibrio la cui
conseguenza è una fortissima crisi vertiginosa, che colpisce all'improvviso. I sintomi
principali sono totale destabilizzazione, forti giramenti di testa e tutto un vasto campionario di
effetti visivi psichedelici. L’idea per il titolo e l’intero concept dell’album è venuta a Walter
Beltrami durante i sei mesi da lui stesso passati in compagnia di questo disturbo. Il chitarrista
ha scritto quasi tutte le composizioni del disco in questo periodo e il concetto di vertigine vi è
entrato spontaneamente. La vertigine diventa metafora del processo della creazione
artistica, dove perdere tutto ciò che si conosce è una necessità per sbarazzarsi dei vecchi
cliché ed essere davvero freschi e ricettivi di fronte al nuovo. Nell’album questa vertigine si
traduce musicalmente nell’uso di sonorità ‘rock’ molto potenti, nelle linee melodiche che si
incrociano e rincorrono, si toccano, rifuggono, nell’imprevedibilità di gran parte delle stesse,
libere nelle improvvisazioni. Beltrami ha impresso e cercato l’impatto sonoro in termini di
energia e groove, tutelando poesia e lirismo, quasi a rappresentare l’ordine opposto al caos,
l’equilibrio ritrovato dopo l’attacco di vertigine. Walter Beltrami firma tutte le musiche e gli
arrangiamenti del disco, suo quarto lavoro, che arriva dopo aver riscosso dalla critica giudizi
molto positivi per i precedenti. A sostenerlo nella ricerca del sound così eterogeneo e
ambizioso di PPV ci sono grandi musicisti di fama internazionale e di diverso background:
Francesco Bearzatti al sax tenore e clarinetto e Vincent Courtois al violoncello, due tra i più
interessanti jazzisti europei della loro generazione; lo statunitense Jim Black è tra i maggiori
innovatori del ventunesimo secolo nell’uso della batteria nel jazz; il giapponese, trapiantato a
New York, Stomu Takeishi al basso elettrico, apprezzato in tutto il mondo per la sua
attitudine di potente esecutore combinata ad un innato senso per l’azzardo musicale.
WASSERFUHR JULIAN & ROMAN
GRAVITY
ACT
0614427950727
ACT 9507-2
DIGIPACK
2011
JAZZ
Dopo il loro album di debutto del 2006 “Remember Chet” (ACT 9654-2), i fratelli Julian e
Roman Wasserfuhr sono cresciuti fino a diventare un fenomeno eccezionale nella scena
jazz tedesca. Nel 2009 il loro secondo album, “Upgraded in Gothenburg” (ACT 9488-2), ha
segnato la loro affermazione nella scena jazz europea, grazie anche alla collaborazione con
musicisti del calibro di Nils Landgren e Lars Danielsson. Con questo loro nuovo lavoro
intitolato “Gravity” i giovani fratelli Wasserfuhr vogliono fare un ulteriore passo avanti nel loro
percorso di crescita musicale. A Julian e Roman, rispettivamente trombettista e pianista, si
affianca nuovamente il contrabbassista svedese Lars Danielsson e, per la prima volta, il
batterista Wolfgang Haffner, uno dei musicisti più richiesti della scena tedesca. I fratelli
Wasserfuhr con questo album non solo confermano le loro doti musicali, con un gusto
raffinato per la ricerca melodica ed espressiva, ma si mettono alla prova anche nelle vesti di
compositori, firmando 9 dei 13 brani proposti.
KURODA AKI
BURGMULLER - COMPLETE ETUDES
LIMEN
8052432500056
Limen music & arts propone al pubblico la raccolta completa degli studi per pianoforte Op.
100, 105 e 109 di J. F. F. Burgmüller, per la prima volta disponibile anche nella versione
video, interpretata da una musicista d'eccezione, apprezzata in tutto il mondo come
concertista, ma anche come insegnante: Aki Kuroda. Un produzione di rara bellezza, non
solo per le linee melodiche estremamente espressive e le meravigliose immagini evocate
dall'esecuzione intensa ed affidabile di questa straordinaria pianista Giapponese, ma anche
per il grande valore didattico che questa opera porta con sé. Burgmüller infatti, nasce come
insegnante di pianoforte, e i suoi studi sono da sempre utilizzati nelle scuole di tutto il mondo
per l'educazione, non solo dei giovani compositori, ma di tutte le fasce d'eta. Oltre ai tre
studi, questo album contiene altre due opere di Burgmüller: Fantaisie Brillante Op. 92,
basata sull'opera Ernani del compositore italiano Giuseppe Verdi, e Souvenir de Ratisbonne
Op.67, un Valzer leggero e meraviglioso utilizzato nel balletto Giselle, di Adolphe-Charles
Adam.
1.
Twinkle
Eyes
2. Englishman In New York 3.
Interlude
4.
L.O.V.E.
5.
Ramos
Us
6.
Fool's
Paradise
7.
Branca
8.
Gravity
9.
Midnight
Walk
10. If the Rain Comes 11.
Blue
Desert
12.
Some
Other
Time 13.
Theo
-
04:52
05:35
01:28
05:17
03:59
06:13
06:14
02:49
03:30
04:10
04:49
04:29
02:48
CDVD 005C005
2 CD + DVD BOX
2011
CLASSICA
BRAI MARIO
CUNTINUITE'
SARD MUSIC
8015948303221
SARDCD 0014
DIGIPACK
2010
WORLD MUSIC
Continua il viaggio, la visione di S’ardmusic, la musica dei danzatori delle stelle, verso l’Isola
di San Pietro: l’isola nell’isola. Mario Brai, artista di Carloforte tra i più affermati in Sardegna i
cui brani sono caratterizzati soprattutto dall’uso della lingua tabarkina, lingua ufficiale della
sua incantevole terra, tra le più belle del Mediterraneo. Il mito del popolo di marinai originari
di Pegli (Liguria) che nel XVI secolo, in fuga dall’isola di Tabarka (Tunisia), si rifugia nella
“briciola di terra”, confine estremo di ponente della terra dei S’ard. I richiami afro, maghrebini,
turchi, greci, jazzy, sono il cuore pulsante di questo nuovo lavoro di Mario Brai dal titolo
“Cuntinuitè” prodotto da S’Ardmusic, nelle cui vene scorre l’affascinante sonorità ligure del
carlofortino. Musicista-cantautore Brai intraprende più di vent’anni fa il suo percorso
musicale nella sua isola. Una grande curiosità e apertura verso i suoni del mondo lo porta a
sperimentare da subito l’uso del violino elettrificato in ambiti musicali abbastanza inusuali.
Tantissimi concerti, collaborazioni importanti, due dischi autoprodotti, e un repertorio
sconfinato di brani originali dal vivo. Michele Palmas intuisce la straordinaria spontaneità e
potenza visionaria di Mario Brai e decide di raccoglierne l’essenza e le migliori qualità in un
disco. Mette in gioco brani nuovi e alcune sue canzoni storiche che trova molto belle e
interessanti, e insieme a Silvano Lobina, arrangiatore, offre un punto di vista inedito
dell’artista tabarchino. Cuntinuitè è un brano inedito che dà il titolo al disco. Cuntinuitè come
“continuità territoriale”, problema molto sentito dalla Sardegna e da tutti gli isolani, (pigè
indere i regalli, nu ‘n uemmu ciù regali uemmu cuntinuitè…prendete indietro i regali dateci
continuità, non vogliamo più regali vogliamo continuità) ma è anche continuità, o filo
conduttore, tra le 14 ‘Briciole di terra’ circondate dal mare che disegnano questo intenso
lavoro discografico come il titolo del brano cantato in italiano.
1.
Ale
figiö
2.
Sensègua
3.
Oh
amigu
ma
4.
Cuntinuitè
5.
Sinàn
Capudàn
Pascià
6.
E
disètte
de
zenà
7.
Gh’éa
N’èrbu
8. L’amù e a forsa (feat. Sunflower
quartet)
9.
U
Ruzòiu
10.
U
cöttu
e
u
crüu
11.
Briciole
di
Terra
12.
Boh?
Nû
so!
13.
Fuochi
d’estate
14. Oh Amigu ma (Arrogalla Remix)
FITZGERALD ELLA, ARMSTRONG LOUIS
ELLA & LOUIS
POLL WINNERS RECORDS
8436028694792
PWR 27251
La carriera di Louis Armstrong è iniziata quasi 15 anni prima di quella di Ella Fitzgerald.
Louis è stato uno dei primi idoli musicali di Ella, che nelle fasi iniziali della sua carriera
spesso eseguiva una canzone del suo repertorio (di solito "Basin Street Blues") imitando la
voce di Louis. Questa abitudine - che può essere ascoltata e vista in diverse performance
dal vivo di Ella - era un suo scherzoso omaggio a Louis. Anche se hanno registrato alcuni
brani insieme nel corso degli anni Quaranta, le loro collaborazioni più importanti e
significative sono state realizzate tra il 1956 e il 1957. In quegli anni infatti Ella Fitzgerald e
Louis Armstrong hanno registrato gli album memorabili “Ella & Louis” (qui riproposto), il suo
sequel “Ella & Louis Again” e la selezione di brani tratti dall’opera Porgy & Bess di George
Gershwin. Mentre l'ultimo album vede l’utilizzo di una grande orchestra diretta da Russell
Garcia, i primi due sono stati realizzati con piccole band formate dagli incredibili musicisti
dell'Oscar Peterson Trio, con Herb Ellis e Ray Brown (che era stato il marito di Ella), con
l’aggiunta del batterista Buddy Rich (sul primo album) e Louie Bellson (sul secondo). In
questa edizione all’album originale “Ella & Louis” sono state aggiunte 5 bonus tracks tratte
01 Can’t We Be Friends 3:48
02 Isn’t This A Lovely Day? 6:17
03
Moonlight
In
Vermont
3:43
04 They Can’t Take That Away From Me
4:40
05 Under A Blanket Of Blue 4:18
06
Tenderly
5:08
07
A
Foggy
Day
4:33
08 Stars Fell On Alabama 3:34
09
Cheek
To
Cheek
5:54
10 The Nearness Of You 5:43
11
April
In
Paris
6:32
12
Don’t
Be
That
Way
4:56
13 Autumn In New York 5:57
JEWEL BOX
2011
JAZZ
da “Ella & Louis Again”.
14 Let’s Call The Whole Thing Off 4:12
15 Love Is Here To Stay 3:58
16 Stompin’ At The Savoy 5:14
SILVER HORACE
BLOWIN' THE BLUES AWAY
Questa pubblicazione ripropone l’album di Horace Silver “Blowin' the Blues Away” (Blue Note
BLP4017), considerato uno dei veri classici dalla discografia del pianista. In questo album
Silver ha presentato alcune delle sue più belle composizioni, come "Pace" e "Sister Sadie".
Come bonus è stata aggiunta una sessione di Kenny Burrell con Horace Silver, registrata
due anni prima di “Blowin' the Blues Away”. Questo album segna il l’apice del quintetto
classico di Silver con il trombettista Blue Mitchell, il sassofonista tenore Junior Cook, il
contrabbassista Gene Taylor e il batterista Louis Hayes. “Blowin' the Blues Away” è anche
uno degli album di Silver più ricco di composizioni originali (superato solo da “Song for My
Father” e “Horace Silver and the Jazz Messengers”). Il ritmo del disco è impeccabile e
l’album offre la possibilità di apprezzare le varie sfumature dello stile di Silver.
POLL WINNERS RECORDS
8436028691029
PWR 27267
JEWEL BOX
2011
JAZZ
01
02
03
04
05
06
07
08
09
10
11
12
Blowin’ The Blues Away
The
St.
Vitus
Dance
Break
City
Peace
Sister
Sadie
Baghdad
Blues
Melancholy
Mood
How
Did
It
Happen?
K.
B.
Blues
D.
B.
Blues
Nica’s
Dream
Out
For
Blood
4:44
4:09
4:57
6:02
6:19
4:53
7:08
4:42
6:24*
5:50*
9:37*
9:04*
GARLAND RED
DIG IT! (+ HIGH PRESSURE)
Questo cd raccogli gli album di Red Garland “Dig It!” (Prestige 7229) e High Pressure
(Prestige 7209). Anche se è stato pubblicato sotto il nome del Red Garland Quintet con John
Coltrane, solo due dei quattro brani di “Dig It!” ("Billie's Bounce" e "Lazy Mae") presentano
questa formazione. Gli altri due brani consistono in una versione in trio di "Crazy Rhythm" e
una versione ottetto del brano “CTA” di Jimmy Heath. Nella sessione in quintetto del 13
Dicembre 1957 (con il trombettista Donald Byrd, il bassista George Joyner e il batterista Art
Taylor) da cui sono stati tratti "Billie's Bounce" e "Lazy Mae", sono stati registrati altri tre
brani ("Solitude", "Two Bass Hit" e "Soft Winds") confluiti poi nell’album “High Pressure” qui
riproposto nella usa interezza. Le altre due tracce dell’album alta pressione (“Undecided” e
“What Is There to Say?”) sono state registrate dallo stesso quintetto il 15 Novembre 1957,
durante una lunga sessione le cui registrazioni sono poi confluite in diversi altri album.
POLL WINNERS RECORDS
8436028691036
PWR 27268
JEWEL BOX
01
02
03
04
05
06
07
08
09
Billie’s
Crazy
Bounce
Rhythm
9:24
3:26
Cta
4:41
Lazy
Mae
16:10
Solitude
8:31*
Two
Bass
Hit
8:50*
Soft
Winds
13:47*
Undecided
6:53*
What Is There To Say? 5:57*
2011
JAZZ
ARMSTRONG LOUIS
AND THE GOOD BOOK (+ LOUIS AND THE ANGELS)
Questo cd ripropone l’album di Louis Armstrong “And the Good Book” che vede Satchmo
impegnato nell’interpretazione di spirtuals senza tempo e canti tradizionali con gli
arrangiamenti di Sy Oliver. Come bonus è stato aggiunto l’album “Louis And The Angels” in
cui Armstrong interpreta brani incentrati sugli angeli sempre con gli arrangiamenti di Sy
Oliver. come ulteriore bonus è stato aggiunto un raro duetto inedito del 1957 che vede
Armstrong accompagnato da Billy Kyle in una versione strumentale del brano “Dear Old
Southland”, basato su un vecchio spiritual. I due album qui inclusi facevano parte delle
produzioni "pop" che la Decca ha messo in commercio nella metà degli anni Cinquanta, con
lo scopo di far conoscere Louis Armstrong a un pubblico più ampio. Pur essendo meno
orientati al jazz rispetto ad altre sue produzioni, “Louis And the Good Book” e “Louis And The
Angels” contengono (soprattutto il primo) alcune delle gemme della produzione di Satchmo.
PHOENIX RECORDS
8436539310020
131502
JEWEL BOX
2011
JAZZ
01 Nobody Knows The Trouble I’ve Seen
3:02
02
Shadrack
2:46
03
Go
Down,
Moses
3:41
04 Rock My Soul (In The Bosom Of
Abraham)
2:58
05 Ezekiel Saw The Wheel 2:33
06 On My Way (Got On My Travelin’
Shoes)
3:05
07 Down By The Riverside 3:10
08 Swing Low, Sweet Chariot 3:09
09 Sometimes I Feel Like A Motherless
Child
3:29
10 Jonah And The Whale 2:39
11
Didn’t
It
Rain
2:52
12
This
Train
2:25
13 When Did You Leave Heaven? 3:42
14 You’re A Heavenly Thing 3:17
15
I
Married
An
Angel
3:40
16 A Sinner Kissed An Angel 2:42
17
Angela
Mia
3:22
18
Angel
Child
3:23
19 And The Angels Sing 2:54
20
Fools
Rush
In
3:32
21 I’ll String Along With You 3:05
22
Angel
3:40
23
The
Prisoner’s
Song
3:12
24
Good
Night,
Angel
2:54
25
Dear
Old
Southland
4:09
BASIE COUNT
ON THE BEATLES (+ THE ATOMIC MR. BASIE)
PHOENIX RECORDS
8436539310037
131503
JEWEL BOX
2011
JAZZ
Count Basie ha registrato due album dedicati alla musica dei Beatles. Questo cd ripropone
nella sua interezza la seconda e più rara di queste incisioni: “On The Beatles”, con gli
arrangiamenti di Bob Florence. Come bonus è stato aggiunto l'album completo “The Atomic
Mr. Basie”, uno dei dischi di maggior successo di Basie, con splendidi arrangiamenti e
composizioni di Neal Hefti. "Il 1° Ottobre 1969, ho chiesto a Count Basie se poteva fare un
arrangiamento di 'Night and Day' per un album che stavo registrando. Cinque giorni è
arrivata la partitura completa, quindi ti ringrazio Count e con grande piacere scrivo qualche
parola sul retro del tuo bell’album. John, George e Paul ti ringraziano per quello che hai fatto
con le loro canzoni e siamo tutti contenti di veder cadere le barriere tra coloro che fanno
musica. […] Io sono un uomo di poche parole, ma è un album splendido e so che porterà
piacere a moltissime persone. Buona fortuna, con affetto da Ringo Starr". Con queste parole
il batterista dei Beatles presentava il secondo album di Basie dedicato alla musica del
leggendario quartetto di Liverpool. Mentre il primo LP (“Basie's Beatle Bag” del 1966) è stato
prodotto da una grande azienda, il secondo è stata fatto da una piccola etichetta scomparsa
poco dopo, rendendo l'album molto difficile da trovare.
1
Norwegian
Wood
2:55
2 The Fool On The Hill 3:18
3
Something
3:25
4 With A Little Help From My Friends
3:23
5 Here, There And Everywhere 2:33
6
Get
Back
3:21
7
Hey
Jude
4:20
8
Eleanor
Rigby
2:55
9
Penny
Lane
3:17
10
Come
Together
2:42
11
Yesterday
3:20
12 The Kid From Red Bank 2:41
13
Duet
4:11
14
After
Supper
3:26
15 Flight Of The Foo Birds 3:23
16
Double-O
2:46
17
Teddy
The
Toad
3:19
18
Whirly-Bird
3:51
19
Midnite
Blue
4:28
20
Splanky
3:36
21
Fantail
2:56
22
Lil'l
Darlin'
HAWKINS COLEMAN, SIMS ZOOT, WOODS PHIL
SAXES INC. (+ TROMBONE SCENE)
Alcuni dei più grandi sassofonisti jazz di tutti i tempi (Coleman Hawkins, Georgie Auld, Herb
Geller, Phil Woods, Zoot Sims, Al Cohn e Gene Quill) riuniti in un unico pioneristico progetto
musicale. È questa l’idea alla base dell’album “Saxes Inc.”, registrato nel 1959, in cui questi
grandi musicisti si sono riuniti accompagnati da Dick Katz al piano, George Duvivier al
contrabbasso e Osie Johnson Osie alla batteria. Come bonus è stato aggiunto l’album
“Trombone Scene” (1956) che segue lo stesso concetto, ma è incentrato ovviamente sul
trombone. L’album vede la partecipazione dei trombonisti Eddie Bert, Jimmy Cleveland,
Urbie Green e Jimmy Knepper, Elliot Lawrence al piano, Buddy Jones al contrabbasso e Sol
Gubin alla batteria.
PHOENIX RECORDS
8436539310044
1)
Fugue
For
Tinhorns
2:09
2)
Broadway
3:36
3)
The
Gipsy
3:03
4)
A
Night
In
Tunisia
4:35
5)
Four
Brothers
4:20
6)
Sometimes
I’m
Happy
2:56
7)
Tickle-Toe
2:25
8)
Sweet
And
Lovely
3:28
9) Jumpin’ With Symphony Sid 3:15
10)
Early
Autumn
3:25
11)
Axmobile
2:11
12)
Slim
Jim
3:04
(*)
13) It Could Happen To You 4:26 (*)
14)
Sorta
Rumbish
3:30
(*)
15)
16)
17)
18)
19)
20)
21)
131504
JEWEL BOX
2011
JAZZ
Hackin’
Around
3:47
Indiana
3:10
Plungin’
In
3:38
Hambone
2:41
Out
Of
Nowhere
3:39
Sonny’s
Side
4:04
Up
And
Out
2:43
(*)
(*)
(*)
(*)
(*)
(*)
(*)
LONDON JULIE
JULIE IS HER NAME
Julie London era nota come la voce più sensuale della storia del jazz e questo cd ci permette
di riscoprirla pienamente. Questa pubblicazione raccoglie tutte le sessioni da cui è stato
tratto l’album “Julie is her name”, in cui Julie London è accompagnata solo da chitarra e
basso, affiancata da artisti come Barney Kessel, Ray Leatherwood, Howard Roberts e Red
Mitchell. Nell’album troviamo, tra le altre, la prima versione mai pubblicata del grande
standard « Cry Me River », canzone che la renderà celebre in tutti gli Stati Uniti. In aggiunta
alla rimasterizzazione dei due dischi troviamo infine incluse numerose bonus tracks con
registrazioni effettuata da Julie London nello stesso periodo.
PHOENIX RECORDS
8436539310068
131506
CD
2011
JAZ
01
Cry
Me
A
River
2:59
02
I
Should
Care
3:17
03 I'm In The Mood For Love 2:30
04 I'm Glad There Is You 2:28
05 Can't Help Lovin' That Man 3:11
06
I
Love
You
1:52
07
Say
It
Isn't
So
2:02
08 It Never Entered My Mind 2:26
09
Easy
Street
3:15
10
'S
Wonderful
1:35
11
No
Moon
At
All
1:54
12
Laura
1:45
13 Gone With The Wind 2:08
14
Blue
Moon
2:32
15 What Is This Thing Called Love 1:48
16 How Long Has This Been Going On
2:47
17 Too Good To Be True 2:44
18
Spring
Is
Here
2:08
19
Goody
Goody
1:54
20 The One I Love Belongs To
Somebody
Else
2:05
21
If
I'm
Lucky
2:19
22
Hot
Today
1:50
23
Little
White
Lies
2:51
24 I Guess I'll Have To Change My Plan
1:51
25 I Got Lost In His Arms 2:07
26 When Your Lover Has Gone 1:54*
27 It's The Talk Of The Town 2:35*
28
Lonely
Girl
2:35*
29
Fools
Rush
In
2:07*
30 How Deep Is The Ocean 2:10*
31 Don'cha Go 'Way Mad 2:38*
32 You're Getting To Be A Habit With Me
2:29*
33
Memphis
In
June
1:59*
34 September In The Rain 1:40*
MERRILL HELEN
THE NEARNESS OF YOU (+ YOU'VE GOT A DATE WITH THE
BLUES)
PHOENIX RECORDS
8436539310075
131507
JEWEL BOX
2011
JAZZ
Anche se era molto apprezzata tra musicisti e addetti ai lavori, la cantante Helen Merrill non
era certamente una star come Sarah Vaughan o Ella Fitzgerald quando ha registrato questi
due album. Il suo esordio discografico consisteva in un paio di canzoni registrate con il
sestetto Earl Hines nel Dicembre del 1952, seguite da un paio di brani con Jimmy Raney nel
1953. Avrebbe anche registrato quattro brani con l'orchestra diretta da Johnny Richards nel
Febbraio del 1954 prima della registrazione delle celebri sessioni con Clifford Brown (22 e 24
Dicembre 1954), da cui sarebbe stato tratto il suo primo LP. Merrill non sarebbe mai
diventata famosa come Sarah, Ella, o anche Dinah Washington, ma ha conquistato
maggiore fama dopo il suo tour in Europa poco dopo la registrazione dei due album qui
proposti. Il primo, “The Nearness Of You”, è stato registrato tra il 1957 e il 1958 e vede tra gli
altri il grande Bill Evans al pianoforte. Il secondo, “You'Ve Got Date With The Blues”,
registrato nel 1959, la vede accompagnata da Kenny Dorham alla tromba, Jerome
Richardson e Frank Wess al sax, Jimmy Jones al piano, Barry Galbraith alla chitarra, Milt
Hinton e Al Hall al contrabbasso e Johnny Cresci alla batteria.
01
Bye
Bye
Blackbird
2:57
02 When The Sun Comes Out 4:48
03
I
Remember
You
2:10
04 Softly, As In A Morning Sunrise 3:21
05
Dearly
Beloved
2:07
06
Summertime
3:28
07
All
Of
You
3:33
08 I See Your Face Before Me 2:41
09
Let
Me
Love
You
2:49
10 The Nearness Of You 4:04
11 This Time The Dream’s On Me 2:21
12
Just
Imagine
3:23
13 The Blues [From Black, Brown &
Beige]
5:24
14
Am
I
Blue?
3:35
15
Blue
Gardenia
3:22
16 You’ve Got A Date With The Blues
3:31
17
The
Thrill
Is
Gone
3:38
18 When The World Was Young 3:11
19
Blues
In
My
Heart
3:41
20 Vous M’eblouissez (You Go To My
Head)
3:25
21
Lorsque
Tu
M’embrasses
(Just
Squeeze
Me)
2:49
22 The Meaning Of The Blues 3:10
23
Signing
Off
1:32
THE OLYMPICS
DOIN' THE HULLY GULLY (+ DANCE BY THE LIGHT OF THE
MOON)
Il gruppo di Los Angeles “The Olympics” è senza dubbio uno dei più sottovalutati gruppi
vocali R&B di tutti i tempi e uno dei pochi gruppi della storia del rock&roll ad aver saputo
unire con successo musica e comicità. Con i loro testi umoristici, le voci divertenti e le
canzoni ritmate, lo stile dei The Olympics ricordava direttamente quello dei The Coasters,
anche se il gruppo ha sempre mantenuto un proprio sound originale e immediatamente
riconoscibile. Pochi artisti degli anni Cinquanta e Sessanta possono essere paragonati a
questo gruppo spumeggiante e coinvolgente. Questo cd raccoglie i primi due Lp registrati dai
The Olympics per l’etichetta Arvee tra il 1959 e il 1960: “Doin’ the Hully Gully” e “Dance by
the Light of the Moon”. Questi due album fondamentali sono stati riuniti in questa edizione
che comprende anche 5 bonus tracks registrate dal gruppo nello stesso periodo.
HOODOO RECORDS
8436028697311
263384
JEWEL BOX
2011
R'N'B
01.
(Baby)
Hully
Gully
3:39
02.
Big
Boy
Pete
2:13
03. Stay Away From Joe 2:31
04.
The
Slop
2:14
05.
What’d
I
Say
4:07
06.
Boo-Dee
Green
2:23
07.
Private
Eye
2:30
08.
Dodge
City
2:56
09. Dance By The Light Of The Moon
2:17
10.
Workin’
Hard
2:03
11. Big Chief Little Puss 2:15
12. Stay Where You Are 2:19
13. Peanut Butter (By The Marathons)
2:26
14.
Little
Pedro
1:52
15. I’ll Never Fall In Love 2:13
16.
Dooley
2:26
17.
Shimmy
Like
Kate
2:49
18.
The
Stomp
2:11
19.
Pony
Time
2:28
20. Everybody Likes To Cha Cha Cha
2:36
21.
Hoochie
Coochie
Coo
2:26
22.
Party
Pooper
2:03
ISLEY BROTHERS
SHOUT!
CresciutI a Cincinnati (OH) e diventati protagonisti della Motown negli anni Sessanta, The
Isley Brothers (Ronald, Rudolph e O 'Kelly) hanno iniziato a cantare insieme prima che
fossero abbastanza grandi per andare a scuola. Lo stile del gruppo era variegato e
accattivante Miscelando soul classico, intenso R & B e gioioso rock&roll, hanno conquistato
l’affetto del pubblico e influenzato band come i Rolling Stones e The O 'Jays. Le loro canzoni
sono state reinterpretate da innumerevoli artisti, che vanno dai Beatles a Mae West
passando per Devo. Questa edizione da collezione ripropone il famoso album di debutto
famosi dei The Isley Brothers, registrato nel 1959 per l’etichetta RCA-Victor e intitolato
“Shout!”. Come bonus sono stati aggiunti otto brani registrati dalla band nello stesso periodo.
01. When The Saints Go Marching In
2:34
02.
St.
Louis
Blues
3:02
03.
Yes,
Indeed
2:04
04. How Deep Is The Ocean 1:56
05.
Ring-A-Ling-A-Ling
(Let
The
Wedding
Bells
Ring)
2:59
06. Rock Around The Clock 2:16
07. He’s Got The Whole World In His
Hands
2:00
08.
That Lucky Old
Sun
2:47
09.
Respectable
2:11
10.
Without
A
Song
2:01
11. Shout (Pts. 1 & 2) 4:26
12. Say You Love Me Too 2:07
13. Open Up Your Heart 2:06
14. Gypsy Love Song (Slumber On, My
Little
Gypsy
Sweetheart)
2:37
15. I’m Gonna Knock On Your Door 1:56
16. Not One Minute More 2:22
17.
Turn
To
Me
2:42
18. Respectable (Single Version) 2:08
19.
Tell
Me
Who
2:43
HOODOO RECORDS
8436028697984
263390
JEWEL BOX
2011
R'N'B
COCHRAN EDDIE
EDDIE COCHRAN (+ SINGIN' TO MY BABY)
HOODOO RECORDS
8436028698004
263392
JEWEL BOX
2011
ROCK & ROLL
Una dei cantanti rock&roll più divertenti e coinvolgenti di sempre, il leggendario Eddie
Cochran (morto tragicamente in un incidente stradale a Londra alla tenera età di 21) è stato
tra le più grandi star del rockabilly. La sua musica era esplosiva, ribelle e sempre
esuberante. Cochran era un grande cantautore e cantante, che celebrava la spensieratezza
della gioventù - le feste, la musica, la ribellione adolescenziale - con uno spirito che talvolta
richiamava somiglianze con Chuck Berry. Fu anche (come Buddy Holly) un innovatore in
studio, utilizzando sovraincisioni in un momento in cui tale pratica era poco conosciuta nelle
registrazioni rock. Questa edizione da collezione raccoglie i due album più famosi e
rappresentativi di Cochran pubblicati dall'etichetta Liberty: il suo LP di debutto “Singin' to My
Baby” (1957) e il postumo “12 of His Biggest Hits” (1960). Questi due capolavori hanno
contribuito a definire l'esatta natura del rock & roll. Come bonus sono stati aggiunti 9 brani
dello stesso periodo.
01.
C’mon
Everybody
1:58
02. Three Steps To Heaven 2:25
03.
Cut
Across
Shorty
1:53
04. Have I Told You Lately That I Love
You
2:41
05. Hallelujah! I Love Her So 2:20
06. Sittin’ In The Balcony 2:01
07.
Summertime
Blues
2:00
08.
Lovin’
Time
2:09
09.
Somethin’
Else
2:10
10.
Tell
Me
Why
2:20
11.
Teenage
Heaven
2:07
12.
Drive-In
Show
2:06
13.
Completely
Sweet
2:22
14.
Undying
Love
2:09
15. I’m Alone Because I Love You 2:23
16.
Proud
Of
You
2:00
17. Mean When I’m Mad 1:55
18.
Stockin’s
&
Shoes
2:18
19. Have I Told You Lately That I Love
You
2:36
20.
Cradle
Baby
1:49
21.
One
Kiss
1:52
22. Jeannie, Jeannie, Jeannie 2:24
23.
Pocketful
Of
Hearts
1:57
24. Don’t Ever Let Me Go 2:13
25.
Ah,
Pretty
Girl
2:13
26.
Boll
Weevil
Song
1:59
27.
Nervous
Breakdown
2:21
28.
My
Way
2:17
29.
30.
Grazie dell’attenzione e cordiali saluti da EGEA Records & Distribution.
Silvia Valderrama
Ufficio Stampa - EGEA Music
C.so Mazzini, 12 - 12037 SALUZZO (CN)
Tel. +39 0175 217323
Fax. +39 0175 475154
E-Mail: [email protected]
Skype: silvia valderrama
http://www.egeamusic.com
Sweetie
Twenty-Flight
Pie
Rock
2:13
1:43
