FOLKCLUB
Via Perrone 3 bis – Torino
011 537636 – [email protected]
VENERDÌ 27 APRILE
PAOLO TOFANI
C’era una volta Demetrio Stratos
[avanguardia] EURO 18,00
La sfortunatamente breve carriera artistica di Demetrio Stratos rimane una delle più profonde e
innovative nella storia della musica italiana del 900. Impossibile definire Demetrio Stratos un
caposcuola, semplicemente perché era troppo avanti concettualmente e troppo dotato tecnicamente
per poter dare luogo a una “scuola” che ne seguisse i passi. Paolo Tofani ha condiviso con lui
l’esperienza negli Area, indimenticabile cult band degli anni ’70. Il suo concerto al FolkClub è un
omaggio al geniale amico, attraverso le sue chitarre i suoi suoni particolari ottenuti con un MacBook,
la sua inseparabile Trikanta Veena, il santoor (strumento tradizionale persiano), il MIDI Controller
G10 e i joystick Nintendo. Ogni elemento del suo concerto è capace di essere il protagonista creando
i suoni inaspettati, puliti e di grande qualità. A supportarlo la voce di René Miri, apprezzato vocalist,
già più volte ospite delle nostre Jazz Jams a Maison Musique.
Paolo Tofani, fiorentino classe ’44 incomincia a suonare la chitarra da autodidatta e inizialmente si
esibisce suonando rock’n’roll nei locali da ballo. Entra a far parte della formazione beat livornese de I
Samurai, con la quale è in tour in Italia e in Inghilterra, dove conosce la musica di Chet Atkins e
affina la tecnica del finger picking. Successivamente entra nei Califfi di Franco Boldrini, con i quali
ottiene un ottimo successo di pubblico. Sposa una inglese, Rowena, e lascia l’Italia per l’Inghilterra,
sentendo opprimente l'ambiente discografico italiano. A casa dei suoceri, a Londra, registra alcuni
pezzi sperimentali, che molti anni dopo, nel ‘75, diverranno l’album Electric Frankenstein per la
Cramps Records. Inizia a esibirsi regolarmente a Londra in vari locali e approfondisce il suo interesse
per la musica elettronica frequentando la EMS (Electronic Music Studios) di Peter Zinovieff, che
produceva piccoli sintetizzatori usati anche dai Pink Floyd. Nel 1972 con questi sintetizzatori registra
il 45 giri strumentale The Land of the Magic Wizard/Moon Walk. Nel ’73 ritorna in Italia per entrare
negli Area, con loro raggiunge l'apice della popolarità, sua la celeberrima introduzione di Luglio,
agosto, settembre (nero) contenuta nel primo album Arbeit Macht Frei. Lasciati gli Area nel 1977, la
ricerca spirituale lo porta a diventare monaco. Continua anche la ricerca nell’applicazione di
sintetizzatori alla sua chitarra elettrica e nella costruzione di prototipi di chitarre personalizzate fino
a realizzare la Trikanta Veena (vina a tre voci), che attualmente utilizza. Nel 2007 riprende la vita
mondana e torna a esibirsi in concerti, seminari, incontri tematici. Il 2009 è l’anno della riunione del
gruppo storico degli Area, tiene infatti una serie di concerti con Patrizio Fariselli e Ares Tavolazzi.
L'incontro ha dato spunto a una serie di nuovi concerti di superstiti degli AREA. Paolo prosegue oggi
la sua ricerca musicale tra rock, progressive, experimental, fusion, ethnic.
SABATO 28 APRILE
RABINDRA NARAYAN GOSWAMI (India) feat. FEDERICO SANESI
Ritorna la grande musica indiana
[India] EURO 18,00
Presentiamo di rado concerti di musica indiana al FolkClub non per una mancanza di apprezzamento
per questa straordinaria e composita tradizione musicale, ma, al contrario, per il grande rispetto che
le portiamo. Non sono infatti frequenti i musicisti indiani di valore che girano l’Europa e invitarli
direttamente dal subcontinente è proibitivo per i costi di viaggio. Non volendo quindi dispregiare la
musica indiana presentando musicisti di valore non eccelso, siamo costretti ad attendere l’occasione
giusta. Ed eccola qui: non solo il valore del maestro Goswami è fuori discussione, ma in più arriva
Ufficio stampa ADAFARMANDCHICAS tel +39.011.3199871 email [email protected]
accompagnato da uno dei più apprezzati strumentisti italiani in ambito world, occasione quindi
ghiottissima.
Rabindra Narayan Goswami suona il sitar da oltre 40 anni ed è considerato come uno dei
musicisti più autorevoli di Benares, una delle città musicali e culturali più importanti dell’India del
Nord. E’ stato un discepolo di Smt. Amiya Devi e ha studiato l’antico stile Dhrupad con Pandit
Ramakant Mishra. Successivamente ha perfezionato lo studio e la conoscenza del raga con il Dr.
Balchandra Patekar. Ha vinto numerosi riconoscimenti in India fra i quali i prestigiosi Prayag Sangeet
Samiti All-India Competition nel 1967 e l'Uttar Pradesh Sangeet Natak Academy nel 1972. E’ artista
di “primo livello” (classe A) presso la All India Radio & Television e ha eseguito performance musicali
in tutta l’India del Nord oltre che all’estero, in particolare negli Stati Uniti e in Europa (Francia,
Grecia, Italia, Svizzera). Autorevole maestro e insegnante di Sitar, Goswami suona anche il
Surbahar e il raro strumento melodico-percussivo noto come Jaltarang.
Federico Sanesi, nato nel 1963 a Milano, studia percussione con i Maestri Savoia e Lucchini e con il
Maestro Searcy presso la Civica Scuola di Musica di Milano. Nel 1981 Intraprende lo studio delle
Tabla con il maestro Sankha Chatterjee. Il suo lavoro di musicista si volge all'integrazione di diverse
culture e linguaggi musicali ed extra musicali come: teatro, danza, cinema, arti visive e poesia.
Svolge un’intensa attività concertistica e discografica. Dal 2001 Insegna Tabla nel Dipartimento di
Musica e Danza Classica Indiana presso il Conservatorio Arrigo Pedrollo di Vicenza. Ha suonato con
un’infinità di musicisti indiani e con Fabrizio De André, Franco Battiato, Ivano Fossati, Dino Saluzzi,
John Taylor, Paolo Fresu, Antonello Salis, Mariapia De Vito, Paolino Dalla Porta, Furio di Castri, Han
Bennink, Vincenzo Zitello, Enzo Favata, Riccardo Tesi, Sainko Namchylak e molti molti altri.
Gianni Cavallaro nasce a Rivoli nel 1960. Dal 1995 trascorre in India lunghi periodi dell’anno per
amore della meravigliosa cultura indiana e della sua magica musica. Nel 2001 si trasferisce a
Varanasi, città dove musica e spiritualità rivestono grande importanza. Qui inizia a studiare e
apprendere con i Maestri Pt. Shivnath Mishr (Sitar) e Ali Abbas Khan (Shehnai e Vocal).
Dal 2003 studia il Sitar e Surbahar nella forma Classica Kayal con il Maestro Pt. Rabindra Narayan
Goswami (Sitar e Surbahar).
Dal 2006 Inizia l’esperienza musicale nei centri Yoga d’Europa, collaborando con gli insegnanti e
accompagnando la Pratica e la Meditazione con il suono del Sitar eseguendo melodie classiche del
nord India (Raga) in forma di Alap (preludio).
Ufficio stampa ADAFARMANDCHICAS tel +39.011.3199871 email [email protected]
