La Compagnia Teatrale
presenta:
“Natale de Guera…”
’Na passeggiata lungo i ricordi de la guera,
vissuta co’ l’occhi de chi la guera nun l’ha vista mai…
Atto unico liberamente ispirato agli avvenimenti della seconda
Guerra Mondiale con proiezione di stralci storici
- con il patrocinio dell’Assessorato alla Cultura della regione Lazio -
Di e con: Claudio Miani
Elaborazione Scenica: Christine Hamp
Musiche originali: Marco Werba
Tecnico audio e video: Daniele Sforza
Responsabile ufficio Stampa:
Emanuele Rauco
Una produzione Associazione Culturale Cinem’Art
per Info & contatti: [email protected]
www.cineforme.it
Sinossi
Natale de Guera… e’ un viaggio di circa un’ora e un quarto, dove vengono
ripercorsi alcuni accadimenti della guerra, mentre sullo sfondo
scorrono immagini toccanti della follia umana.
Dalla partenza per la campagna in Russia fino alla liberazione di Roma,
mentre personaggi di fantasia e reali si incontrano per colorare con
tinte agrodolci gli anni forse piu’ amari dello scorso secolo.
E’ un tornare indietro per non dimenticare, un raccontare e raccontarsi
per mantenere vivi quei ricordi che troppo spesso vengono accantonati
in qualche cassetto impolverato.
Vengono svelati tratti di personaggi di una Roma lontana settant’anni,
quando il cuore della città era vissuto dal popolo, da coloro che
avevano “…studiato appena pe’ sape’ de legge e scrive, e lavoraveno come
nichelatori ar negozio der Sor Tullio…”.
E’ una riscoperta della Roma “infradiciata da la guera”, della Roma
sofferente sotto i bombardamenti “…e chi se dimentica San Lorenzo, co li
palazzi tajati a meta’ che pareva che dar cielo piovessero lamette, come
‘na mano gigante se pija ogni cosa, anche se in rearta’ lascia tutto…
rotto, ma tutto… macerie su macerie su macerie che pareva che puro
Pompei fosse stata sbreccolata sopra San Lorenzo…”. Una Roma che non
conosceva il futuro esterofilo che l’avrebbe attesa, con le vecchie
popolane che andavano al Tevere a lavare i panni e le biciclette a
rumoreggiare nel loro corso lungo strade sconnesse di sanpietrini. E’
una Roma dove la colonna sonora dominante sono le sirene antiaeree e
dove “pe’ sta bene abbassava strignese ner nero de la notte e senti’ er
respiro che s’allentava come ‘na croda de ‘n bailamme…”
E’ un camminare nei ricordi della guerra raccontata con gli occhi di chi,
fortunatamente, la guerra non l’ha vista mai.
Claudio Miani
1999
Laboratorio tenuto dal M° Antonio Neiwiller, sulla composizione
scenica con Steve Lacy, Festival Montalcino Teatro.
2000
- diplomato all’Accademia d’Arte drammatica di Roma.
- Laboratorio di tecnica vocale tenuto dal M° Carlo Merlo, Teatro
Argentina di Roma.
- Laboratorio/studio sulla messinscena di “Homellette for Hamlet” da
Laforgue, Roma, tenuto dal M° Carmelo Bene.
2000-2001
- rappresentazione per le piazze d’Europa di “Mimando un mimo mimato:
Voce!!” di J. Dorfes, B. Markey, C. Miani.
- Laboratorio di tecnica mimica tenuto dai M° Mario Ricci, Giuliano
Vasilicò, Giancarlo Nanni.
2000 – 2003
- Laboratorio di drammaturgia del teatro, tenuto dal M° Josè Sanchis
Sinisterra
- formazione del duo Ars et Sonus (poesia in musica) e partecipazione a
serate presso i salotti romani e manifestazioni estive, quali: Tevere Expo’,
Invito alla Lettura e All’ombra del Colosseo quadrato.
- redattore della rivista Poetry e responsabile del laboratorio teatrale.
- primo classificato al Concorso Arte in Belvedere, patrocinato dal
comune di Cosenza, con la rappresentazione: “Ipotetici sogni di un
Saxophono Jazz” di C. Miani.
- primo classificato al Concorso Arte in musica, patrocinato dal comune
di Roma, con la rappresentazione: “Come mi piacerebbe” di C. Miani e R. Del
Vecchio
- Interprete di Giuda nella piece teatrale “Cristo 2000”, adattamento in
due atti di Paolo Lo Judice.
2002 – 2004
- Laboratorio della drammaturgia brasiliana, tenuto dal M° Maria Thais,
Teatro della Limonaia, Firenze.
- Laboratorio sulla maschera moderna, tenuto dal M° Marcello Batoli,
Prato
- Vincitore del Primo Concorso Nazionale “FotoRomaShow” patrocinato
dal Comune di Roma, con la fotografia: “Vecchio, saggio pittore”
- redattore (settore cultura e spettacolo) del magazine on-line “Qui-Italia
– mensile per gli italiani nel mondo”
- redattore del mensile ventennale “Tennis oggi”
- rappresentazione con la compagnia Il Gatto Blu della commedia di E. De
Filippo: “Non ti pago” presso i principali teatri del Lazio.
- partecipazione a diverse serate di cabaret con lo spettacolo “Libera
nos a maloxxx!!” presso diversi locali della capitale (Bistrot Les
Artistes, Chattanuga, Dadaumpa…)
- stesura e pubblicazione del saggio sull’arte dialettale romanesca:
“Anvedi questi!!! – ‘n’anticchia de satira de teatro e de poesia” - ed.
Sovera – introduzione di Giorgio Roberti.
2003
Laboratorio
di
Epifania
dell’Ombra,
Teatro,
Psicoterapia,
Fenomenologia, tenuto da docenti internazionali, presso il Teatro
Argentina di Roma.
- adattamento del testo di Dario Fo: “Lu Santo Jullare Francesco” e
rappresentazione dello spettacolo presso i principali teatri Laziali.
- docente di 4 seminari su “La figura dell’attore nella società
contemporanea”, a cura dell’Ass. Culturale Tempi Moderni.
- docente di 2 seminari per ragazzi dai titoli “Calpestare il palcoscenico”
e “Occhio alle quinte!!” a cura dell’Ass. Culturale Teatro Oggi.
2004
- Laboratorio di applicazione scenica (Ersov) di Grcko.
- rappresentazione del monologo: “Sproloquio di un mendicante di
parole” di C. Miani, con accompagnamento al piano del M° Andrea
Montepaone.
- adattamento teatrale dell’opera di Agata Cristhie: “Carte in tavola”.
- stesura del testo e rappresentazione dello spettacolo teatrale:
“Monologo di un mendicante di parole” presso il circolo dei teatri di
Roma.
2005
- stesura del soggetto e della sceneggiatura del cortometraggio
“Kineocchio 05, omaggio a Dziga Vertov”, e supervisore del montaggio.
- responsabile della rubrica “La cineteca virtuale – la storia del cinema
in trenta film – parte prima” sul magazine on-line “CinemaIndipendente.it”.
- critico cinematografico per conto dei magazine on-line: “Il Cinemante”,
“FilmFilm.it”.
- stesura del saggio “Woody Allen e la narrazione metaleptica dell’Io in
Zelig”.
- primo attore nella piece teatrale in 2 atti “Uomini sull’orlo di una crisi
di nervi” regia di: J. Sabertans.
- organizzatore e co-autore di “Note in cinema” concerto per pianoforte
su proiezione di stralci cinematografici.
2005-2007
- presidente responsabile dell’Associazione Culturale Cinem’Art.
2006-2007
- direttore responsabile di Cineforme.it, magazine on-line di cinema, teatro
e arti performative.
- responsabile dell’ufficio stampa del trimestrale cartaceo Cinem’Art –
immagin’azioni in movimento, edito dall’Ass. Cult. Cinem’Art.
2007
- responsabile nazionale della sezione Teatro dell’Associazione
Nazionale ConVoglio Valori.
- attore nella piece teatrale “Pensieri in scatola” di Flavia Montecchi.
- co-autore del dramma “Amleto matto” adattamento in tre atti di C. Miani e
D. Sforza, da un’idea di Alessandro Haber.
- curatore dell’evento “Cinemonologando”, metateatro di movimento,
organizzato dall’Ass. Cult. Cinem’Art.
- primo attore e co-regista nella piece teatrale “Amleto Matto”, in prima
nazionale il 7 giugno 2007 presso il Teatro S. Chiara al Casaletto.
- messa in scena, in prima nazionale il 13 luglio 2007, all’interno del
“Primo
Festival
delle
Arti”,
del
monologo
“QuattroGiugnoMillenovecento44”, libero adattamento di testi di
Ascanio Celestini e Dario Fo.
- Presentazione del monologo “Un jullare de strada” in occasione di
FestArte di Tolfa
- Presentazione in prima nazionale all’Estate Romana 2007 di “Natale di
Guera…”
- Primo classificato alla VII edizione di FRAMMENTI ’07 – Corti a teatro,
patrocinato dalla regione Lazio, Comune di Roma, Comune di Frascati,
con la messa in scena di “Ballata di un giocatore di parole”
- Stesura di “Samuel B. – ovvero (Di)partita finale in giorni felici”, atto
unico a sei voci.
Christine Hamp
2000-3
Accademia delle Arti Terapie Espressive di Roma: Corso di formazione
professionale di Arti Terapie Espressive con diploma riconosciuto MIUR
Formazione teatrale
-
laboratorio teatrale di Gaia Bastreghi e Hervé Ducroux a Lanuvio
(Roma)
stage di Teatro di Strada e elementi della commedia dell’arte con
Maurizio Casté e Simona Sanzò a Lanuvio (Roma);
stage estivo al Teatro di Stato di Weimar (Germania);
corso di teatro a Leverkusen (Germania) con work-shops di
maschera, regia, improvvisazione, clown, teatro-movimento e teatrodanza;
corso con Augusto Boal (Il teatro degli oppressi, Sao Paolo,
Brasile) a Vienna;
laboratorio teatrale con Filip Forgeau dei “Films du désordre” di
Parigi a Roma, Villa del Sole.
Seminario con Ricardo di Torrebruna all’Ass. Controchiave, Roma;
Work-shop con Michele Cavallo a Villa Gentile (Università di Tor
Vergata, Fac. di Psichiatria)
Corso triennale di formazione professionale di Arti Terapie
Espressive all’Accademia delle Arti Terapie Espressive di Roma con
diploma riconosciuto MIUR
Corso di teatro e scenografia con la compagnia Fattore K di
Giorgio Barberio Corsetti, con Federica Santoro
Laboratorio sperimentale “Lingua e postura dell’attore” con il
Prof. Vezio Ruggieri, cattedra di psicofisiologia alla Facoltà di
Psicologia, Università la Sapienza di Roma
Attività lavorativa e professionale attinente
Docente di corsi, seminari e laboratori
2002 e 2003 incarico di docenza con contratto per la SISS
dell’Università di Macerata (dramapedagogia, biografie linguistiche)
dal 2001 al 2006 trainer del laboratorio teatrale dell’Associazione
Culturale TeatrArte, Lanuvio
dal 2004 al 2006 laboratorio di Arte Teatro Terapia al Centro Diurno
Diversamente Abili, Lanuvio;
interventi di teatro integrato tra diversamente abili e il laboratorio
teatrale per adulti:
“momo” (da Michael Ende);
“il piccolo principe” (da Saint Exupéry);
“Sogno di una notte di mezz’estate” (da Shakespeare);
interventi di teatro realizzati con il gruppo di disabili:
“i quattro elementi”; “le favole di Esopo”; “Il Carnevale degli animali”
(coreografie con le musiche di Camille Saint Saens).
Partecipazione come attrice nelle seguenti produzioni teatrali:
1995 “..e se Guinone” di Gaia Bastreghi; regia: Hervé Ducroux; nel ruolo
di Giunone (“Ass. Carpe Diem” di Lanuvio);
1997“Loriots kleine Welt” di Loriot; regia: Hervé Ducroux; vari ruoli
(Festival del teatro europeo in lingua al Liceo “Ugo Foscolo” di Albano e
al Teatro di Terra di Velletri);
1997 e 1998 “Straniera” di Gaia Bastreghi; regia: Hervé Ducroux; nel
ruolo della Straniera (“Ass. Antares” di Lanuvio; sotto l’Alto Patrocinio
dell’UNESCO).
2003 “Il violinista sul tetto” (musical prodotto da Ass.Cult. Cassiopea;)
Collaborazione al training e alla supervisione degli attori
2003 W. Shakespeare “Sogno di una notte di mezza estate”, nel ruolo di
Puck (Teatro Studio di Roma)
Progetti teatrali in lingua tedesca realizzati con gruppi di studenti
universitari
1995“Momo” (dal romanzo di Michael Ende) al Goethe-Institut di Napoli;
Testo e regia.
1996 “Unter dem Vulkan” (“Sotto il vulcano”, una ricerca sul “mito
Napoli” in alcuni autori di lingua tedesca) al Teatro Nuovo di Napoli, al
Congresso “Scuola e integrazione europea” a Foggia e al Festival di
Teatro Studentesco a Leverkusen (RFT); testi e regia.
1997“Der Zauberlehrling” (da J.W.v.Goethe) e teatro di improvvisazione
al Goethe-Institut di Napoli. Regia.
Progetti teatrali in lingua tedesca realizzati con insegnanti di tedesco e
studenti di scuola media e superiore
1999 “Das Goethe-Kabinett” in occasione dei 250 anni dalla nascita di
J.W.von Goethe per il Festival di teatro europeo in lingua originale al
Liceo “U. Foscolo” di Albano. Progetto, regia e drammaturgia.
2000 “…und wenn sie nicht gestorben sind”; un lavoro teatrale sulle
favole con la partecipazione di 80 alunni delle SMS “Lorenzo il
Magnifico” e “Buonarroti”, del Liceo Linguistico “A.Ruiz” di Roma e del
Liceo Scientifico “Majorana” di Latina e di un laboratorio di insegnanti di
tedesco; al Goethe-Institut di Roma. Progetto e regia.
Per il Teatro Nuovo di Napoli ho scritto l’adattamento in italiano del
testo “Weismann und Rotgesicht” di George Tabori e collaborato alla
messinscena con il gruppo teatrale Metastudio.
Per la EXPO 2000 a Hannover ho supervisionato, per il progetto
Wasserwelten del Goethe-Institut, l’adattamento teatrale dei miti
dell’Umbria.
Progetti teatrali in lingua italiana realizzati con il Laboratorio Teatrale
della Associazione Culturale TeatrArte (progetti, regie e adattamento
testi)
2003 “Il topo suonato”, drammaturgia liberamente tratta da St. Benni per
13 attori e musicista; musiche originali e eseguite dal vivo di Davide
Grottelli. IX Festa della Musica a Lanuvio e Associazione Culturale
“Colle Ionci”
2003 “9cento”, drammaturgia liberamente tratta da A.Baricco per
attore, coro e pianoforte; musiche originali e eseguite dal vivo di Anna Di
Baldo. IX Festa della Musica a Lanuvio e Associazione Culturale “Colle
Ionci”
2004/5 “Tormenti e liberazione del Signor M.”, liberamente tratto da
Peter Weiss; spettacolo teatrale con musiche originali (Davide
Grottelli) suonate dal vivo dal gruppo “BandOne”; Ass.Cult. Colle Ionci;
Teatro Murialdo di Albano Laziale e Teatro Capocroce di Frascati.
2004/5 “La Danza delle vergini”, progetto teatrale di danza (Centro
Culturale Danza), musica (Davide Grottelli e Acronimo Sextet) e parola
sul rito di Giunone Sospita e sugli imperatori Commodo e Antonino Pio;
Festa dell’Uva, Lanuvio; Gemellaggio Lanuvio-Centuripe.
2005 “una via imperfetta”, Storie e musica dei ragazzi di periferia”.
Spettacolo di parola, scrittura e musica. Una collaborazione tra
Ass.Cult. Evaluna, Napoli, Centro Fabrizio de André, Lanuvio,
Ass.Cult. TeatrArte, Lanuvio; Estate a Lanuvio 2005.
2005
– 2006 “Ode al Vino”, messa in scena di diversi testi sul vino
(Odissea, Mistero buffo,
Canovacci
medievali, Pablo Neruda) con musica dal vivo scritta e eseguita da
Davide Grottelli e Max Liccardo; Festa del Vino Novello, Lanuvio;
Associazione Culturale Colle Ionci, Velletri.
2006
- 2007 “Il Carnevale degli insetti” di Stefano Benni, con
musiche dal vivo eseguite da
Max Liccardo, Leonardo Casale e
Carlo De Sanctis; Festa della Musica, Lanuvio; Ospedale Villa
delle Quercie RSA Nemi; Teatro delle Ore di Marino; Chiesa
sconsacrata di Ariccia.
Progetto teatrale in lingua inglese (assistente alla regia)
Agosto 2006 “The five roses of Jennifer” di A.Ruccello nella
traduzione di Silvia Casertano al Fringe Festival di New York
“fringeNYC”
Marco Werba
Nato a Madrid (Spagna) nel 1963. Ha compiuto gli studi umanistici e
musicali in Italia (pianoforte con Ignes Salvucci, Armonia principale con
Claudio Perugini e David Keberlé) e all'estero (corsi di composizione,
orchestrazione e musica per film al "Mannes College of Music" di New
York (U.S.A.) e corsi di direzione d'orchestra sotto la guida di Jean
Jacques Werner presso l' Academie de Musique de Guerande et des pays
de la Loire - Francia).
Werba è stato a stretto contatto ed ha avuto modo di conoscere alcuni
dei "compositori cinematografici" più importanti, come Jerry Goldsmith,
Philip Glass, Michael Nyman, John Scott, Georges Delerue, Gabriel Yared
e Francis Lai.
Nel 1989 ha vinto il premio "COLONNA SONORA" (Opera Prima) dell'
Ente dello Spettacolo per le musiche del film "Zoo" di Cristina
Comencini.
Ha fatto parte della Giuria di premiazione della "Mostra Internazionale
del Cinema d'autore" di Sanremo e nel 1993 è stato vice-presidente della
Giuria.
Nel 2002 ha creato, insieme alla Scuola superiore di musica "Musicarte",
il primo Concorso internazionale di musiche per film (PREMIO MARIO
NASCIMBENE ) ed ha fatto parte della Giuria insieme a Nicola Piovani,
Carlo Rustichelli, Renzo Rossellini ed Ermanno Comuzio.
Il M° Werba è stato corrispondente estero della rivista belga
"Soundtrack", dedicata alle colonne sonore ed il creatore dello stage
internazionale "Musiche per Immagini".
Ha collaborato con i cori dell'Accademia Filarmonica Romana e della
Cappella Giulia in Vaticano diretti da Mons. Pablo Colino, partecipando
ad eventi commemorativi alla presenza del Capo dello Stato Carlo
Azeglio Ciampi e del Premio Nobel Mikhail Gorbaciov, e a concerti con
solisti di fama mondiale come José Carreras, Monserrat Caballé,
Cecilia Gasdia e Claudio Scimone.
Nel 1996 Marco Werba è stato ospite del Governo della Bielorussia, ed
alcune sue composizioni sono state eseguite dall'Orchestra "Gomel City
Symphony" e dal gruppo strumentale "Minuet Ensemble" di Svetlogorsk.
La composizione "Canto al Vangelo" è stata eseguita alla presenza del
Pontefice Giovanni Paolo II durante la Celebrazione Eucaristica del
1999 a Castelverde.
Il M° Werba è autore di svariate composizioni sinfoniche e da camera come
la "Cantata per i Sopravvissuti", il "Misterium", il "Concerto per chitarra
e orchestra d'archi", "La Sinfonia del deserto", "l'Adagio in Do minore",
"L'Adagio per un condannato a morte, "l'Adagio per le vittime di
Auschwitz", la "Messa Solenne in La maggiore", etc.
Tra gli altri lavori per il cinema sono da menzionare "Amore e libertà"
(Masaniello ), di Angelo Antonucci, con Sergio Assisi, Anna Ammirati,
Franco Nero e Anna Galiena, e "ANITA" di Aurelio Grimaldi con Maurizio
Aiello e Milena Toscano.
Attualmente sta lavorando sulle musiche del film "Darkness surrounds
Roberta", una coproduzione tra Italia, Germania e Stati Uniti.
Associazione Culturale Cinem’Art
L’Associazione
Culturale
Cinem’Art
(www.cineforme.it),
nata
nell’ottobre del 2005, si propone di diffondere la conoscenza della
cultura contemporanea nell'ottica della conoscenza in genere, della
tolleranza, del rispetto delle diversità dei popoli e di tutte le culture. A
tale motivo nell’anniversario del secondo anno di vita ha avviato il
progetto CineAfrica – due mani per un mondo, di sensibilizzazione alle
problematiche dell’Africa, in collaborazione con l’associazione Onlus
L’Africa Chiama (www.lafricachiama.org).
Ha stilato un Manifesto di solidarietà CineAfrica – due mani per un
mondo, promuovendo iniziative proprie (workshop, mostre, concerti,
eventi teatrali) e volgendo l’attenzione alle nuove espressioni etniche
con il fine di poter intervenire attivamente nella realizzazione del
progetto Kanyama, un programma multisettoriale per la costruzione di
un Centro Polivalente per disabili.
Il Centro una volta terminato sarà così suddiviso:
-
un locale per fisioterapia e un aula per disabili;
un centro nutrizionale;
un poliambulatorio medico con sei posti letto per brevi periodi di
ricovero;
sala polivalente per accoglienza, ascolto e aggregazione;
alloggi per gli operatori e per brevi periodi di volontariato
dall’Italia.
Nell’ottica di aiuto e solidarietà e cercando di non snaturare la propria
dinamica espressiva, Cinem’Art mira a promuovere, su tutto il territorio
nazionale, seminari sulle arti visive e performative, incontri, workshop e
divenendo di fatto produttrice di offerte didattiche trasversali e di un
osservatorio attento ed accurato sulle poetiche metropolitane, così da
dar voce a quelle realtà sotterranee che si fanno valide alternative
alla cultura di massa.
In due anni di vita ha promosso e realizzato differenti eventi su scala
territoriale:
- “Cineforme.it”
magazine on-line di cinema, teatro e arti performative
(www.cineforme.it);
- “Il gatto blu”
Compagnia teatrale semi-professionistica che ha
portato in scena:
- “L’amleto Matto” – da un’idea di Alessandro Haber,
dramma in tre atti di C. Miani e D. Sforza (Menzione
speciale Calatia Festival 2006)
- “Pensieri in Scatola” – ridicole in atto unico di
Flavia Montecchi
- “Ballata di un giocatore di parole” – monologo di
un internato di Daniele Sforza con Claudio Miani
(Vincitore del VII Frammenti 2007)
- “Quattrogiugno1944” di e con Claudio Miani
(selezionato per l’Estate Romana 2007)
Sono inoltre in realizzazione: “Natale de guera…” di e con Claudio Miani,
adattamento scenico: Christine Hamp, Musiche originali: Marco Werba
(Teatro Betti dal 27 al 2 dicembre 2007) e “Samuel B. – ovvero (Di)partita
finale in giorni felici”, in scena a partire da Gennaio 2008;
- “Note in cinema”
concerto per pianoforte e voce su proiezioni di
stralci cinematografici. M°. Marco Werba e Tenore
Francesca Neri;
- “Cinemonologando” Incontro sperimentale tra teatro e cinema;
- “Mare Nostrum”
Il cinema censurato. documentario sull’immigrazione
del giornalista Stefano Mencherini;
- “L’alienazione dell’uomo nell’età contemporanea”
proiezioni
e
dibattiti a 360° gradi sul disagio sociale dell’uomo.
- “Oltre le quinte” workshop itinerante di teatro per adulti, docente: C.
Miani – stagione 2007-2008
Sono in via di realizzazione:
-
“Mostra di pittura di Mario Montuori” (selezionato nella
manifestazione “NATALE d’Anguillara”;
“Note in cinema… per l’Africa” – Concerto di pianoforte e strumenti
etnici;
“Entr’act- il filo rotto” – lungometraggio di Art S. Formica –
produzione indipendente.
L’intero quadro di attivita’ rientra nel più ampio contenitore CineAfrica –
due mani per un mondo e con i responsabili della Onlus di L’Africa
Chiama si stanno studiando strategie d’intervento e sensibilizzazione
territoriale attraverso la promozione dell'opera di giovani artisti e
l’organizzazione di eventi in collaborazione con scuole, università,
associazioni nazionali, enti ed amministrazioni. A tal proposito abbiamo
richiesto ed ottenuto il patrocinio dell’assessorato alla cultura della
Regione Lazio e del Comune di Roma.
