La presente raccolta di elaborati, segnalazioni ed immagini è una newsletter realizzata con il contributo di vari amici aderenti ed ex-aderenti alla Magix.Info Community, con lo scopo di mantenere vivo lo spirito di gruppo e l’interesse per la musica e l’arte in genere. La newsletter è un allegato ai sottoelencati siti che vengono aggiornati senza periodicità e pertanto ciò non può considerarsi un prodotto editoriale ai sensi della Legge n. 62 del 7/3/2001. http://eventijazz.jimdofree.com www.facebook.com/eventijazz Eventi Jazz è protetto dalla licenza Creative Commons Attribuzione - Non commerciale -Non opere derivate. Per leggere una copia della licenza visita il sito web: http://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/2.5/it EJ PROT. N. 05_2022 – PAG. 1 di 15 NOTIZIE IN QUESTA NEWSLETTER: Album in vetrina: -Carta straccia – Il Vestibolo -Hawaiian Legends– Seraphin Interazioni e collaborazioni: -Inside Project: interactions in a community Amici di Jazz Project: -Intervista ad Antonio Fiorillo -Luigi Alessi Arti figurative: -Cerchi nello spazio del grande cerchio – Loredana Garzillo Spazio letterario: -Ti piaci (You lik e you) – Sandro Glavina MusicMakkeroni: -Se vi serve una tromba Aspen Trumpet 1 è facile Aggiornamenti di siti: -Basi Musicali Gratis -What is The Muktagons House? Cartoline augurali: -Auguri di Buona Pasqua Terzo album de Il Vestibolo. Dopo l’album d’esordio del 2019 «Philodendron» e «Le città di sabbia» dello scorso anno, ecco che arriva «Carta straccia». Il Vestibolo, si sa, rivisita brani del passato e li attualizza. E’ il caso, in questo album, di «Il codice V», «La rivoluzione», «Interludio», «The diary of a captain», tutta roba pescata nei repertori di Lunarman, Collettivo Instabile e altri artisti del circuito O’Strigheta PDA – Ovo Sodo. Ma poi ci sono anche i lavori inediti, sotto la supervisione de L’Uomo e L’Ombra. Rispetto a LUeLO che propone il MM-Prog, Il Vestibolo è maggiormente orientato al Jazz-rock. «La fabbrica della fretta» è il brano più imponente di questo album che è reperibile online ed è gratuitamente ascoltabile e scaricabile. Qui sotto è riportato il link: Track list: https://www.reverbnation.com/6857997/album/289459 Third album of Il Vestibolo. After the debut album of 2019 «Philodendron» and «Le città di sabbia» of last year, here comes «Carta straccia». Il vestibolo, as we know, revisits songs from the past and updates them. This is the case, in this album, of "Il codice V", "La rivoluzione", "Interlude", "The diary of a captain", all stuff caught in the repertoires of Lunarman, Collettivo Instabile and other artists of the circuit O'Strigheta PDA - Ovo Sodo. But then there are also the unpublished works, under the supervision of L'Uomo and L'Ombra. Compared to LUeLO which offers the MM-Prog, Il Vestibolo is more oriented towards Jazz-rock. «La fabbrica della fretta» is the most impressive piece of this album which is available online and is free to listen to and download. Above this article you will find the link. EJ PROT. N. 05_2022 – PAG 2 di 15 https://www.magix.info/it/users/profilo/seraphin/file-multimediali/ Con la stessa cornice di composizione stilistica degli album «Empire of the Sun» e «Ride session» ecco il nuovo album di Seraphin: «Hawaiian legends». Troviamo i generi Funk -Rock, Reggae, Ragga, Dub, Punk Rock, Pop, Folk, Hip-hop, Surf Music, Zouk (Merengue), Tarraxo (Kizomba). Per presentare meglio l’album abbiamo realizzato una intervista con Baptiste Guerry aka Seraphin. Perché nasce questo album? Questo è un concept-album sulle Hawaii, le sue isole, la sua vita... È stato ispirato dal mio viaggio a Oahu, Kauai e Maui e dai precedenti viaggi ai tropici. Ora stai pubblicando alcuni singoli brani dell'album nella Magix.Info Community. Abbiamo visto che hai annunciato che l'album uscirà ufficialmente il 1° luglio 2022. È corretto? Sì, in ogni caso la musica sarà trasmessa prima di tale data su tutti i siti di diffusione. L'obiettivo è che tutta la musica sia accessibile al pubblico, in antecedenza. Abbiamo visto che alcune canzoni (The Shaka e Choose your hom e spot) sono in collaborazione con "Ju". Chi è l’artista? Oh! È una bella storia! Julien (Ju) è uno dei miei migliori amici. Ci conosciamo da quando eravamo al liceo. Siamo stati tirocinanti istruttori di vela, navighiamo insieme, facciamo windsurf insieme e suoniamo insieme. È uno degli amici che più mi assomiglia e con il quale condivido molte cose. Questa è una delle prime collaborazioni con lui. I due brani dell'album in cui partecipa sono due pezzi che abbiamo suonato in totale improvvisazione presso lo studio musicale. Alla fine, abbiamo trovato il risultato molto interessante e così ho deciso di registrarlo ed eseguire questa creazione. Julien non ha partecipato alla registrazione della chitarra nell'album, questo giovane papà non aveva tempo, ma io ho interpretato il modo in cui l'aveva suonata dal vivo. Dove potremo trovare l'intero album? Su quale dei tuoi siti lo pubblicherai? Lo si potrà ascoltare integralmente sul mio canale YouTube e nella Magix.Info Community. Le migliori canzoni sul sito di Soundclouds https://soundcloud.com/seraphinworld e sul sito N1M https://www. n1m.com/seraphin/ Mi si può trovare come «Seraphinworld» o «seraphin». Per il momento fate riferimento a Magix.Info. Eventuali persone interessate che non sono della Magix.Info Community a quale indirizzo possono contattarti per farsi spedire i brani mp3 dell'album? L’indirizzo e-mail: [email protected] EJ PROT. N. 05_2022 – PAG 3 di 15 https://www.magix.info/it/users/profilo/seraphin/file-multimediali/ With the same stylistic composition frame of the albums "Empire of the S un" and " Ride session" here is the new album by Seraphin: "Hawaiian legends". We find the genres FunkRock, Reggae, Ragga, Dub, Punk Rock, Pop, Folk, Hip-hop, Surf Music, Zouk (Merengue), Tarraxo (Kizomba). To better present the album we conducted an interview with Baptiste Guerry aka Seraphin. Why was this album made? This is a concept album about Hawaii, its islands, its life ... It was inspired by my trip to Oahu, Kauai and Maui and by previous trips to the tropics. You are now releasing some individual songs from the album in the Magix.Info Community. We saw that you announced that the album will officially be released on July 1st 2022. Is that correct? Yes, in any case the music will be broadcast before that date on all broadcasting sites. The goal is for all music to be accessible to the public beforehand. We have seen that some songs (The Shaka and Choose your home spot) are in collaboration with "Ju". Who is the artist? Oh! It's a good story! Julien (Ju) is one of my best friends. We've k nown each other since we were in high school. We have been trainee sailing instructors, we sail together, we windsurf together and we play together. He is one of the friends who most resembles me and with whom I share many things. This is one of the first collaborations with him. The t wo songs on the album in which he participates are t wo pieces that we played in total improvisation at the music studio. In the end, we found the result very interesting and so I decided to record it and run this creation. Julien didn't participate in the recording of the guitar on the album, this young dad didn't have time, but I interpreted the way he had played it live. Where can we find the whole album? On which of your sites will you publish it? You will listen to it in full on my YouTube channel and in the Magix.Info Community. The best songs on the S oundclouds site https://soundcloud.com/seraphinworld and on the N1M site https://www. n1m.com/seraphin/ You can find me as «Seraphinworld» or «seraphin». For the moment, refer to Magix.Info. Any intere sted people who are not part of the Magix.Info Community, how can they contact you, to have the mp3 songs of the album sent? What address can we reveal? The e-mail address: [email protected] EJ PROT. N. 05_2022 – PAG 4 di 15 https://eventijazz.jimdofree.com/inside-project-luelo/ La Magix.Info Community è frequentemente terreno di interazioni e collaborazioni tra vari musicisti. Uno spazio prolifico dove è possibile intraprendere esperienze di condivisione. Però, con la tantissima musica pubblicata in forma di «singoli» diventa difficile costruire un percorso di ascolto. Per questo motivo abbiamo realizzato nel nostro sito una «strada» da percorrere comodamente per ascoltare le collaborazioni de L’Uomo e L’Ombra con altri artisti. I sette brani sono tutte rielaborazioni, partendo dalle basi originali degli artisti che hanno dato questa opportunità a LUeLO. Si parte da una lunga versione di «Drops of corrosive acid» con Seraphin, per passare poi a ben quattro lavori con Jinty, per concludere con «Lost again in space» con Elemental Child. Utilizzate il soprastante link per accedere alla pagina del progetto e poi cliccando sui banner che troverete potrete ascoltare i brani. The Magix.Info Community is frequently a land of interactions and collaborations between various musicians. A prolific space where it is possible to undertake sharing experiences. However, with so much music released in the form of "singles" it becomes difficult to build a listening path. For this reason, we have created a “way" on our site to travel comfortably to listen to the collaborations of L’Uomo e L’Ombra with other artists. The seven songs are all reworkings, starting from the original bases of the artists who gave LUeLO this opportunity. It starts with a long version of "Drops of corrosive acid" with Seraphin, then moves on to four works with Jinty, to conclude with "Lost again in space" with Elemental Child. Use the link above to access the project page and then by clicking on the banners you will find you can listen to the songs. EJ PROT. N. 05_2022 – PAG 5 di 15 https://www.magix.info/it/ users/profilo/AntonioFiorillo/file-multimediali/ EJ PROT. N. 05_2022 – PAG 6 di 15 Nel 2009, in una delle nostre newsletter, quando presentammo per la prima volta l'album “Enchanted Forest”, scrivemmo: “La foresta incantata di Antonio è un esempio evidente di poesia musicale capace di donare intense emozioni, di trasportare la fantasia sull'onda delle note, di creare intense atmosfere immaginative". Ora l’album è stato rimasterizzato… Sì, era da molto tempo che avevo progettato l'idea di un remaster degli album prodotti , dando una precedenza ai titoli che avevano necessità maggiore di correzioni audio. Ho iniziato i lavori con The Enchanted Forest. I suoni, masterizzati nel 2009, sono ora stati rimodulati nei picchi audio, nelle frequenze e rapporti tra bassi e alti e sono state fatte tante altre cosucce tecniche che renderanno i brani più puliti e godibili dagli impianti stereo cosi come li avevo realmente concepiti. Dove si potrà reperire l’album? The Enchanted Forest remastered sarà pronto per il 20 Aprile. Nella Magix.Info Community verranno pubblicate le tracce, ma chiunque, da quella data, potrà richiedere l'album gratuito sempre al solito indirizzo mail : [email protected] Il lavoro di rimasterizzazione proseguirà con altri album? Sì. A maggio seguiranno in versione remastered : “Aeternum” e l' Extended Play “Mythos”. Alcuni brani saranno pubblicati nella Community. Poi rimasterizzerò altri album. Vuoi raccontarci dei tuoi nuovi album in lavorazione? Sto lavorando ai nuovi brani sia per l'album "Broken" che per l'EP "Ef-fusions" e via, via saranno pubblicati in ordine di uscita, come fatto fino ad ora, nella Communitiy di Magix. Anche alcuni brani di “ON-OFF” Vol. 2 verranno pubblicati. Ef-fusions ha già altri “fratelli”… Sì, certo. L'EP “Ef-fusions” completerà la trilogia degli EP di stampo fusion iniziata con “Confusions”e proseguita con “Dif-fusions”. Però in quest'ultimo EP i suoni sono piu vicini alle nuove generazioni e sicuramente c'è una maggior influenza tecnologica, soprattutto per quanto riguarda l'uso dei synth e degli effetti audio, rispetto ai primi due. Per quanto riguarda “Broken”? “Broken” è un album libero da schemi precisi. Non è un Concept album come molti dei precedenti. basta ascoltare i primi 3 brani già presenti nella Magix.Info Community: “A new question!”, “First etude” e “Hallucinations”. A breve si potrà ascoltare la quarta traccia da cui prende il titolo l'album, “Broken”. https://www.magix.info/it/ users/profilo/AntonioFiorillo/file-multimediali/ EJ PROT. N. 05_2022 – PAG 7 di 15 In 2009, in one of our newsletters, when we presented the album "Enchanted Forest" for the first time, we wrote: "Antonio's enchanted forest is an evident example of musical poetry capable of giving intense emotions, of transporting the imagination to wave of notes, to create intense imaginative atmospheres. "Now the album has been remastered ... Yes, it had been a long time since I had been planning the idea of a remaster of the produced albums, giving priority to the titles that needed the most audio corrections. I started work with The Enchanted Forest. The sounds, mastered in 2009, have now been reshaped in the audio peaks, frequencies and ratios between bass and treble and many other technical things have been done that will make the songs cleaner and more enjoyable by the stereo systems as I had really conceived them. Where can the album be found? The Enchanted Forest remastered will be ready on April 20th. The tracks will be published in the Magix.Info Community, but anyone, from that date, will be able to request the free album always at the usual email address: [email protected] Will the remastering work continue with other albums? Yes. In May, the remastered version will follow: “Aeternum” and the Extended Play “Mythos”. Some songs will be published in the Community. Then I will remaster other albums. Do you want to tell us about your new albums in the works? I'm working on the new songs for both the album "Broken" and the EP "Ef-fusions" and on and off they will be published in order of release, as done up to now, in the Magix Community. Also some tracks of “ON-OFF” Vol. 2 will be published. Ef-fusions already has other "brothers" ... Yes sure. The EP “Ef-fusions” will complete the trilogy of fusion-style EPs that began with “Confusions” and continued with “Dif-fusions”. But in this last EP the sounds are closer to the new generations and certainly there is a greater technological influence, especially as regards the use of synths and audio effects, compared to the first two. What about "Broken"? “Broken” is an album free from precise patterns. It is not a Concept album like many of the previous ones. just listen to the first 3 songs already present in the Magix.Info Community: “A new question!”, “First etude” and “Hallucinations”. Soon you will be able to listen to the fourth track from which the album takes its title, “Broken”. La produzione musicale di Luigi Alessi, quella che siamo riusciti a reperire in vari siti risale più o meno a 10-12 anni fa. Con la nostra ricerca ritroviamo i brani di alcuni album che all’epoca avemmo il piacere di recensire. Su Apple Music ci sono molti brani di Luigi, ma è possibile ascoltare solo delle bravi anteprime. Su Reverbnation ci sono delle anteprime della durata di un minuto, ma ci sono anche dei brani completi. Chi ancora non conosce le canzoni di Luigi, il suo stile, va detto che la sua passione per la musica inizia a circa 12 anni, quando nel 1994 scopre un grande artista canadese: Bryan Adams. Luigi Alessi scopre in sé una anima rock , pertanto Luigi Alessi pubblica il suo primo disco rock dal titolo GRIDO nel 2009 dando una nuova voce al rock americano, cantato in italiano. L’album è reperibile anche su YouTube. https://www.reverbnation.com /luigialessi/songs https://www.youtube.com/chann el/UC8xRZQow0lOcwRYwVJF Yong EJ PROT. N. 05_2022 – PAG 8 di 15 Luigi Alessi's musical production, the one we managed to find in various sites, dates back more or less to 10-12 years ago. With our research we find the songs of some albums that we had the pleasure of reviewing at the time. There are many songs by Luigi on Apple Music, but you can only listen to good previews. There are one minute previews on Reverbnation, but there are also full songs. Those who still do not know Luigi's songs, his style , it must be said that his passion for music begins at about 12 years old, when in 1994 he discovers a great Canadian artist: Bryan Adams. Luigi Alessi discovers a rock soul in himself, therefore Luigi Alessi releases his first rock album entitled GRIDO in 2009 giving a new voice to American rock, sung in Italian. The album can also be found on YouTube. «Il simbolo del cerchio rappresenta totalità, pienezza ed armonia. E’ sempre stato presente nell'arte figurativa ed in quella astratta, come pure nella decorazione e nell’architettura. In quanto simbolo della volta del cielo, rappresentata come cupola sferica, fin dall’inizio al cerchio sono stati attribuiti significati legati al concetto del tempo, e di conseguenza a tutto ciò che è spirituale» (www.storia-dell-arte.com) Cerchi sospesi, nella circonferenza di un grande cerchio. Così è apparsa l’installazione dell’opera di Loredana Garzillo nel contesto di «SPACE ONE», mostra-concorso internazionale di arte contemporanea, svoltasi a Roma dal 22 al 27 marzo 2022. La genialità dell’artista romana è stata quella di produrre «arte nell’arte», movimento nello spazio. I suoi cerchi nel cerchio non sono elementi statici, ma figure dinamiche in grado di oscillare, di ruotare su loro stesse, proprio come seguissero un’orbita all’interno della galassia del grande cerchio. Non mossi da artificiali meccanismi, ma sollecitati dal passaggio degli spettatori. Spettatori dunque «protagonisti» dell’opera, umani in movimento in grado di produrre movimenti dell’aria, propulsione del movimento dei cerchi che a loro volta ruotando, producono movimento dell’aria, delle polveri, dei microorganismi in essa contenuti. Dunque una bio-opera di significativo valore artistico. Ma «arte nell’arte» anche perché attraverso la trasparenza delle forme, l’occhio dello spettatore poteva cogliere alternative prospettive cromatiche delle opere degli altri artisti. Una sorta di interazione dei concetti nell’articolazione figura-sfondo. I dischi piatti, ma spazialmente protesi nella multidimensionalità del cosmo, simboleggiato attraverso tutto lo spazio aereo circostante l’opera della Garzillo. Per concludere, nell’opera dell’artista romana, nei suoi cerchi della vita, dell’amore, dei sogni, della natura, dell’universo, al contempo della sua ricerca interiore, si può cogliere anche un forte messaggio di inclusività, di partecipazione al «sistema arte», in quanto godimento di un diritto da parte di tutti. EJ PROT. N. 05_2022 – PAG 9 di 15 "I took the love for the sacred art of Mandalas and mixed it with fantasy, dreams and colors. Wind Dreams® were born, the "Dreams of the Wind", small jewels to hang with themes inspired by nature or art. Each Wind Dreams® is unique as unique is the love I put when I create them ". «The circle symbol represents wholeness, fullness and harmony. It has always been present in figurative and abstract art, as well as in decoration and architecture. As a symbol of the vault of the sky, represented as a spherical dome, meanings related to the concept of time, and consequently to everything spiritual, have been attributed from the beginning to the circle» (www.storia-dell-arte.com) Circles suspended in the circumference of a large circle. This is how the installation of Loredana Garzillo's work appeared in the context of "SPACE ONE", an international exhibition-competition of contemporary art, held in Rome from 22 to 27 March 2022. The genius of the Roman artist was to produce "art in art", movement in space. Her circles in the circle are not static elements, but dynamic figures able to oscillate, to rotate on themselves, just as they follow an orbit within the galaxy of the large circle. Not moved by artificial mechanisms, but solicited by the passage of spectators. Spectators therefore "protagonists" of the work, humans in motion capable of producing air movements, propulsion of the movement of the circles which in turn, rotating, produce movement of the air, of the dust of the micro-organisms contained in it. Therefore a bio-work of significant artistic value. But "art in art" also because through the transparency of the forms, the viewer's eye could grasp alternative chromatic perspectives of the works of other artists. A sort of concept interaction in the figure-background articulation. The flat discs, but spatially extended, into the multidimensionality of the cosmos, symbolized through the air space surrounding Garzillo's work. To conclude, in the work of the Roman artist, in his circles of life, love, dreams, nature, the universe, at the same time as his inner research, we can also grasp a strong message of inclusiveness, of participation. to the "art system", as the enjoyment of a right by all. EJ PROT. N. 05_2022 – PAG 10 di 15 EJ PROT. N. 05_2022 – PAG 11 di 15 https://plugins4free. com/plugin/3321/ Ecco uno strumento VSTI di facile uso, altrettanto facile da scaricare. Si tratta di «Aspen Trumpet 1» by bigcat instruments. Abbiamo chiesto a Lunarman cosa ne pensa e l’artista ci ha così risposto: «Già lo sapete che suono alcuni strumenti a fiato per davvero, ma la tromba terrestre non rientra nella mia strumentazione. Aspen Trumpet 1 riesce a soddisfare il fabbisogno della tromba solista, anche se ovviamente non ci sono VSTI in grado di emulare una tromba a tutti gli effetti. Ma ci si può accontentare, anche perché una volta scaricato il VSTI lo potete importare nel vostro arranger. E allora potete intervenire ad alterare ed adattare il suono. Nel mio caso uso moltissimo eco-reverbero ed un po’ di distorsore, quello che si usa per la chitarra. Aspen Trumpet 1 ben si presta per fare corti fraseggi inseriti in contesti acid-jazz.» Qui a fianco c’è il link per accedere al download. Se volete ascoltare le prestazioni dello strumento troverete un video su YouTube (link sottostante). Here's an easy-to-use VSTI tool that's just as easy to download. This is «Aspen Trumpet 1» by bigcat instruments. We asked Lunarman what he thinks about it and the artist replied: "You already know that I play some wind instruments for real, but the terrestrial trumpet is not part of my instrumentation. Aspen Trumpet 1 manages to satisfy the needs of the solo trumpet, although obviously there are no VSTIs capable of emulating a full-fledged trumpet. But you can be satisfied, also because once you have downloaded the VSTI you can import it into your arranger. And then you can intervene to alter and adapt the sound. In my case I use a lot of echo-reverb and a bit of distortion, the one used for the guitar. Aspen Trumpet 1 is well suited for making short phrasing inserted in acid-jazz contexts." On the side there is the link to access the download. If you want to hear the performance of the instrument you will find a video on YouTube (link below). https://www.youtube.com/watch?v=KkHY0tFJ3VQ EJ PROT. N. 05_2022 – PAG 12 di 15 http://www.basimusicali.gratis/ https://eventijazz.jimdofree.com/ basi-musicali-gratis/ EJ PROT. N. 05_2022 – PAG 13 di 15 Sergio Antolini ha riaperto il sito che molti di Voi hanno già avuto modo di conoscere in passato. Tutte le basi musicali che trovate nel sito (con diverse basi nuove rispetto alla precedente pubblicazione) sono arrangiate con Band-in-a-Box (di PG Music) L'utilizzo più idoneo è sicuramente quello didattico, una sorta di compagno di studi, per rendere più gradevole l'esercitarsi quando si è soli, o una comoda "Band tascabile" per mettere alla prova un amico o un musicista con il quale si desidera iniziare una collaborazione. Nulla vieta comunque di aggiungere una linea melodica, vocale o strumentale, e completare l'arrangiamento trasformandolo in una vera e propria canzone. Le basi musicali sono tutte utilizzabili liberamente anche se non a scopi commerciali, basta rispettare le poche e semplici condizioni di utilizzo della Licenza CC specificata nel sito. Sergio Antolini has reopened the site that many of you have already had the opportunity to know in the past. All the backing tracks you find on the site (with several new bases compared to the previous publication) are arranged with Band-in-a-Box (by PG Music) The most suitable use is certainly the didactic one, a sort of study companion, to make it more enjoyable to practice when alone, or a handy "Pocket Band" to test a friend or musician with whom you want to start a collaboration. However, nothing prevents you from adding a melodic, vocal or instrumental line, and completing the arrangement by transforming it into a real song. The backing tracks are all freely usable even if not for commercial purposes, just respect the few and simple conditions of use of the CC License specified on the site. https://www.reverbnation.com/themuktagons The Muktagons House è un progetto di condivisione musicale tra più artisti. È una casa della musica, una sorta di palcoscenico virtuale dove si esibiscono coloro che aderiscono al circuito: "Il Vestibolo", "Diana Kundera", "Collettivo Instabile Musica Impensabile", "Teo Falco Garan", "Gil Rodan-Navas", "Sandro Glavina", "Spettabile Ditta Rossi 2.0", altri artisti e, ovviamente, la band che ha dato vita al progetto, ovvero The Muktagons. Tutti gli artisti, in questo spazio, si propongono attraverso molteplici generi musicali, sperimentando, spesso fuori dagli schemi. EJ PROT. N. 05_2022 – PAG 14 di 15 IL SITO DI EVENTI JAZZ IL SITO DI EVENTI MITS https://eventijazz.jimdofree.com/ https://eventi-mits.jimdosite.com/ EJ PROT. N. 05_2022 – PAG 15 di 15
