ISTITUTO COMPRENSIVO STATALE “A. Palladio”
Via Dante Alighieri, 4 - 36026 POJANA MAGGIORE (VI)
Tel. n. 0444/898025 -Partita Iva – Codice fiscale 80015470240 - Cod. Mecc. VIIC814001
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sito della scuola : www.icspojana.gov.it
SCUOLA SECONDARIA DI Pojana Maggiore
- ANNO SCOLASTICO 2016/17
SCHEDA DI PROGETTAZIONE DELLA DISCIPLINA
Insegnante
CILETTI ANNA
Classi: 1°A – 1°B
ARTE E IMMAGINE
Anno scolastico 2016/17
SITUAZIONE INIZIALE rilevata attraverso:
prove di ingresso
informazioni da insegnanti precedenti
griglie di osservazione
a.
PROGETTAZIONE DIDATTICA
Testo di Riferimento Tesori dell’Arte ed. Atlas – Linguaggio visuale – Storia dell’Arte
Criteri della materia: elaborazioni grafico-pittoriche, scritto, orale.
Periodo
SETTEMBRE
Unità di apprendimento
(titolo)
Competenze
-Test d’ingresso su abilità
percettive, capacità di
osservazione, conoscenze
di base sugli elementi del
linguaggio visuale, abilità
grafiche, uso del colore
Competenze acquisite al termine della scuola
primaria:
-Utilizzare le conoscenze e le abilità relative al
linguaggio visivo per produrre varie tipologie di
testi visivi
-Osservare, esplora, descrive e legge immagini
Obiettivi di apprendimento
Accertamento dei livelli di partenza e dei
prerequisiti su:
-Elaborare creativamente produzioni personali
-Guardare e osservare con consapevolezza
un’immagine
-Individuare un’opera d’arte, sia antica che
moderna
Contenuti, attività e verifiche
Elaborati grafico/pittorici a tema libero
Interpretazione della favola
Analisi elaborati
OTTOBRE
NOVEMBRE
DICEMBRE
LA PERCEZIONE
VISIVA: ricavare
informazioni dalle
immagini
Osservare, comprendere,
comunicare
Superare lo stereotipo
DALLA PREISTORIA
ALLE PRIME
CIVILTA’: Arte e società
nella Preistoria, in
Mesopotamia e
nell’antico Egitto
GLI ELEMENTI DEL
LINGUAGGIO
VISUALE: punto, segno,
linea, superficie, forma
-Analizzare e descrive beni culturali, immagini
statiche e multimediali
-Realizzare elaborati personali e creativi
-Leggere le opere più significative prodotte
dall’arte antica sapendole collocare nei
rispettivi contesti storici, culturali e ambientali
-Analizzare e descrivere beni culturali
utilizzando il linguaggio appropriato
-Realizzare elaborati personali e creativi
applicando le conoscenze e le regole del
linguaggio visivo
-Realizzare elaborati personali e creativi,
applicando le conoscenze e le regole del
linguaggio visivo
-Padroneggiare gli elementi principali del
linguaggio visivo
-Ideare e progettare elaborati ricercando
soluzioni creative originali, ispirate anche dallo
studio della comunicazione visiva
-Leggere e interpretare un’immagine per
comprenderne il significato
-Leggere e commentare criticamente
un’immagine
-Ideare e progettare elaborati
-Utilizzare consapevolmente strumenti e
tecniche figurative
- Leggere un’opera d’arte per comprenderne il
significato
- Riconoscere i codici e le regole compositive
presenti nelle opere d’arte
Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e
pittorici:
Tecniche grafiche di base: matite, matite
colorate, pastelli, pennarelli
-Utilizzare consapevolmente gli strumenti, le
tecniche figurative grafiche e le regole della
rappresentazione visiva
-Riconoscere i codici presenti nelle immagini
Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e
pittorici
Tecniche grafiche di base: matite, matite
colorate, pastelli, pennarelli, penne e
inchiostri, graffito, frottage
Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e
pittorici
Arte e società nelle civiltà egee: Creta e
Micene
Arte e società nella Grecia antica: ordini
architettonici, Acropoli, il tempio, il teatro, la
scultura, la pittura vascolare
Architettura della Magna Grecia
Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e
pittorici
Scacchiere di colore
Colori caldi e colori freddi
Tassellazione del piano
Strutture modulari
Verifiche grafiche, scritte e orali
L’arte etrusca: città dei vivi e le necropoli
L’architettura civile a Roma: i Fori, il
Colosseo, il Pantheon, le colonne istoriate, gli
archi di trionfo; gli edifici per il tempo libero
e gli affari; le abitazioni dei Romani: insulae,
domus, ville
La scultura; i ritratti romani;
I quattro stili della pittura pompeiana
Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e
pittorici:
Ambiente naturale: fiori, frutti, alberi, foglie
Il paesaggio: cielo, nuvole, vento, acqua
Riprodurre immagini con carta da lucido e
tecniche per l’ingrandimento.
IL MONDO GRECO:
Arte e società nelle civiltà
egee
Arte e società nella Grecia
antica
-Leggere le opere più significative prodotte
nell’arte antica
-Analizzare e descrivere beni culturali
utilizzando il linguaggio appropriato
-Realizzare elaborati personali e creativi
applicando le conoscenze e le regole del
linguaggio visivo
-Ideare e progettare elaborati
-Utilizzare consapevolmente strumenti e
tecniche figurative
-Leggere un’opera d’arte per comprenderne il
significato
-Riconoscere i codici e le regole compositive
presenti nelle opere d’arte
FEBBRAIO
IL LINGUAGGIO
VISUALE: il colore, la
composizione
-Realizzare elaborati personali e creativi,
applicando le conoscenze e le regole del
linguaggio visivo
-Padroneggiare gli elementi principali del
linguaggio visivo
-Utilizzare consapevolmente gli strumenti, le
tecniche figurative grafiche e le regole della
rappresentazione visiva
-Riconoscere i codici presenti nelle immagini
MARZO
L’ARTE ETRUSCA E
ROMANA: architettura,
pittura, scultura
-Leggere le opere più significative prodotte
nell’arte antica
-Analizzare e descrivere beni culturali
utilizzando il linguaggio appropriato
-Realizzare elaborati personali e creativi
-Possedere una conoscenza delle linee
fondamentali della produzione artistica dei
principali periodi storici del passato
-Conoscere le tipologie del patrimonio
ambientale, storico-artistico e museale del
territorio
-Riconoscere i codici e le regole compositive
presenti nelle opere d’arte
APRILE
IL LINGUAGGIO
VISUALE: l’ambiente
naturale
-Realizzare elaborati personali sulla base di
un’ideazione e progettazione originale,
applicando le conoscenze e le regole del
linguaggio visivo, scegliendo in modo
funzionale tecniche e materiali
-Utilizzare consapevolmente gli strumenti, le
-Ideare e progettare elaborati
- Rielaborare creativamente materiali di uso
comune, immagini fotografiche, scritte,
elementi iconici e visivi per produrre nuove
immagini
-Utilizzare diverse tecniche osservative per
GENNAIO
L’arte della Preistoria
Le architetture megalitiche
L’arte della Mesopotamia
L’arte egizia: architettura, pittura, scultura
Le piramidi
MAGGIO
GIUGNO
tecniche figurative
descrivere graficamente elementi formali ed
estetici di un contesto reale
Uso di carta da collage e colori a tempera
Il mosaico
L’ARTE
ALTOMEDIEVALE: arte
e società nel Medioevo, i
primi secoli del
Cristianesimo
-Leggere le opere più significative prodotte
nell’arte medievale
-Analizzare e descrivere beni culturali
utilizzando un linguaggio appropriato
-Riconoscere gli elementi principali del
patrimonio culturale, artistico e ambientale del
proprio territorio
-Rielaborare e personalizzare immagini
-Leggere un’opera d’arte per comprenderne il
significato
-Riconoscere i codici e le regole compositive
presenti nelle opere d’arte
-Conoscere le tipologie del patrimonio
ambientale, storico/artistico e museale del
territorio
Verifiche scritte/orali, elaborati grafico/
pittorici
L’arte paleocristiana e l’arte bizantina
L’arte bizantina a Ravenna; i Mosaici
La basilica cristiana
Dai Longobardi al Sacro Romano impero
L’arte romanica
La cattedrale romanica
L’arte arabo-normanna e l’arte islamica
ARTE ROMANICA E
ARTE GOTICA:
Arti Maggiori
Arti Minori (Artigianato)
-Leggere le opere più significative prodotte
nell’arte medievale
-Analizzare e descrivere beni culturali
utilizzando un linguaggio appropriato
-Riconoscere gli elementi principali del
patrimonio culturale, artistico e ambientale del
proprio territorio
-Rielaborare e personalizzare immagini
-Leggere un’opera d’arte per comprenderne il
significato
-Riconoscere i codici e le regole compositive
presenti nelle opere d’arte
-Conoscere le tipologie del patrimonio
ambientale, storico/artistico e museale del
territorio
Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e
pittorici
L’arte romanica: la scultura e la pittura
La cattedrale romanica
L’arte arabo-normanna e l’arte islamica
Il Gotico internazionale e francese
Il Gotico italiano
La pittura senese, la pittura fiorentina
Giotto e Cimabue
Nicola e Giovanni Pisano
4. METODI
Lezione frontale e dialogata
Lavori di gruppo
Ricerca
Induttivo
Deduttivo
“Brain storming”
Laboratorio
Discussione guidata
Esercitazioni guidate
Uscite sul territorio
5. STRUMENTI E MEZZI
- Libri
- Video
- Lavagna luminosa
- Fotocopie
- Schede predisposte
- Cartelloni
- Testi didattici di supporto
- Registratore
- Computer
- CD - musicassette – dischi
6. VERIFICHE
Griglie
Test
Tema su traccia
Lettura
Questionari
Interrogazioni
Domande vero /falso
Elaborati scritti – grafico – pittorici
Pojana li ………………………………………………………..
VISTO
Firma Docente …………………………………………………………..
IL DIRIGENTE SCOLASTICO
……………………………………………………………………
ISTITUTO COMPRENSIVO STATALE “A. Palladio”
Via Dante Alighieri, 4 - 36026 POJANA MAGGIORE (VI)
Tel. n. 0444/898025 -Partita Iva – Codice fiscale 80015470240 - Cod. Mecc. VIIC814001
e_mail: [email protected] - PEC:[email protected]
sito della scuola : www.icspojana.gov.it
SCUOLA SECONDARIA DI Pojana Maggiore
- ANNO SCOLASTICO 2016/17
SCHEDA DI PROGETTAZIONE DELLA DISCIPLINA
Insegnante
CILETTI ANNA
Classi: 2°A – 2°B – 2°C –2°D
ARTE E IMMAGINE
Anno scolastico 2016/17
SITUAZIONE INIZIALE rilevata attraverso:
prove di ingresso
informazioni da insegnanti precedenti
griglie di osservazione
PROGETTAZIONE DIDATTICA
Testo di Riferimento Tesori dell’Arte ed. Atlas – Linguaggio visuale – Storia dell’Arte
Criteri della materia: elaborazioni grafico-pittoriche, scritto, orale.
Periodo
SETTEMBRE
Unità di apprendimento (titolo)
Competenze
Obiettivi di apprendimento
Contenuti, attività e verifiche
Test d’ingresso su argomenti svolti
nel corso dell’anno precedente
(eventuale recupero dei prerequisiti)
L’ARTE ALTOMEDIEVALE: arte e
società nel Medioevo, i primi secoli
del Cristianesimo
-Leggere le opere più significative
prodotte nell’arte medievale
-Analizzare e descrivere beni
culturali utilizzando un linguaggio
appropriato
-Riconoscere gli elementi principali
-Individuare e descrivere un’opera d’arte antica
e medievale
-Leggere un’opera d’arte per comprenderne il
significato
-Riconoscere i codici e le regole compositive
presenti nelle opere d’arte
Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e
pittorici:
-Schede di lettura dell’immagine e dell’opera
d’arte
L’arte paleocristiana e l’arte bizantina
L’arte bizantina a Ravenna; i Mosaici
del patrimonio culturale, artistico e
ambientale del proprio territorio
-Rielaborare e personalizzare
immagini
OTTOBRE
NOVEMBRE
DICEMBRE
GENNAIO
FEBBRAIO
IL LINGUAGGIO VISUALE: lo
spazio e la rappresentazione
prospettica e assonometrica
-
ARTE ROMANICA E ARTE
GOTICA:
Arti Maggiori
Arti Minori (Artigianato)
-Leggere le opere più significative
prodotte nell’arte medievale
-Analizzare e descrivere beni
culturali utilizzando un linguaggio
appropriato
-Riconoscere gli elementi principali
del patrimonio culturale, artistico e
ambientale del proprio territorio
-Rielaborare e personalizzare
immagini
-Osservare e leggere le immagini
-Padroneggiare gli elementi
principali della grammatica visuale
-Analizzare gli elementi
caratterizzanti del linguaggio visivo
in un’opera d’arte
- Realizzare elaborati personali e
creativi applicando le conoscenze e
le regole della grammatica visuale
-Leggere le opere più significative
prodotte nell’arte del ‘400
-Analizzare e descrivere beni
culturali utilizzando il linguaggio
appropriato
-Riconoscere gli elementi principali
del patrimonio culturale, artistico e
ambientale del proprio territorio
-Realizzare elaborati personali e
creativi
-Leggere le opere più significative
prodotte nell’arte del ‘500
-Analizzare e descrivere beni
culturali utilizzando il linguaggio
appropriato
-Riconoscere gli elementi principali
del patrimonio culturale, artistico e
ambientale del proprio territorio
-Realizzare elaborati personali e
creativi
IL LINGUAGGIO VISUALE:
IL RITMO E IL MODULO: forme
statiche e dinamiche, simmetriche e
asimmetriche
IL RINASCIMENTO: il ‘400
Arte e società nel Quattrocento
L’Umanesino
IL RINASCIMENTO: il’500
Arte e società nel Cinquecento
Il Rinascimento maturo
Il Manierismo
-Conoscere le tipologie del patrimonio
ambientale, storico/artistico e museale del
territorio
La basilica cristiana
Dai Longobardi al Sacro Romano impero
L’arte romanica
La cattedrale romanica
L’arte arabo-normanna e l’arte islamica
-Leggere un’opera d’arte per comprenderne il
significato
-Riconoscere i codici e le regole compositive
presenti nelle opere d’arte
-Conoscere le tipologie del patrimonio
ambientale, storico/artistico e museale del
territorio
Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e
pittorici:
L’arte romanica: la scultura e la pittura
La cattedrale romanica
L’arte arabo-normanna e l’arte islamica
Il Gotico internazionale e francese
Il Gotico italiano
La pittura senese, la pittura fiorentina
Giotto e Cimabue
Nicola e Giovanni Pisano
Rielaborazione creativa con materiali di uso
comune, immagini, elementi iconografici
Elaborati bicromatici (bianco/nero) ad effetto
optical
Elaborati policromatici con effetti di
trasparenza
-Riconoscere i codici e le regole compositive
presenti nelle opere d’arte e nelle immagini
della comunicazione multimediale (arte,
pubblicità, informazione, spettacolo)
-Rappresentare oggetti piani e solidi applicando
i criteri di staticità e dinamismo, simmetria e
asimmetria
-Leggere un’opera d’arte per comprenderne il
significato
-Riconoscere i codici e le regole compositive
presenti nelle opere d’arte
-Conoscere le tipologie del patrimonio
ambientale, storico-artistico e museale del
territorio
-Utilizzare consapevolmente strumenti e
tecniche
Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e
pittorici
Arte e società nel ‘400: il contesto storico,
sociale e culturale
Architettura, scultura e pittura nelle opere di:
Brunelleschi, Donatello, Masaccio
Leon Battista Alberti, Piero della Francesca,
Botticelli, Antonello da Messina, Mantegna
La città ideale – la Prospettiva
-Leggere un’opera d’arte per comprenderne il
significato
-Riconoscere i codici e le regole compositive
presenti nelle opere d’arte
-Conoscere le tipologie del patrimonio
ambientale, storico-artistico e museale del
territorio
-Utilizzare consapevolmente strumenti e
tecniche
Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e
pittorici
Arte e società nel ‘500: il contesto storico,
sociale e culturale
Architettura, scultura e pittura nelle opere di:
Bramante, Leonardo, Michelangelo,
Raffaello
Il ‘500 veneto: Giorgione, Tiziano, Palladio
Il Manierismo: Rosso Fiorentino, Veronese,
Tintoretto
MARZO
IL LINGUAGGIO VISUALE:
La luce e l’ombra
APRILE
L’ARTE BAROCCA:
Arte e società nel SEICENTO
MAGGIO
IL LINGUAGGIO VISUALE: Il
regno animale, la figura umana
GIUGNO
IL SETTECENTO: dal Barocco al
Rococò
-Osservare e leggere le immagini
-Padroneggiare gli elementi
principali del linguaggio visivo
-Analizzare gli elementi principali
del linguaggio visivo in un’opera
d’arte
-Realizzare elaborati personali e
creativi applicando le regole della
grammatica visuale
-Leggere le opere più significative
prodotte nell’arte del ‘600
-Analizzare e descrivere beni
culturali utilizzando il linguaggio
appropriato
-Riconoscere gli elementi principali
del patrimonio culturale, artistico e
ambientale del proprio territorio
-Realizzare elaborati personali e
creativi
-Osservare e leggere le immagini
-Padroneggiare gli elementi
principali del linguaggio visivo
-Analizzare gli elementi principali
del linguaggio visivo in un’opera
d’arte
-Realizzare elaborati personali e
creativi applicando le regole della
grammatica visuale
-Riconoscere i codici e le regole compositive
presenti nelle opere d’arte e nelle immagini
della comunicazione multimediale (arte,
pubblicità, informazione, spettacolo)
-Rappresentare oggetti piani e solidi applicando
i criteri di luce e ombra propria e portata
-Rappresentare il volume attraverso il
chiaroscuro
Luce e ombra
La natura delle ombre, la teoria delle ombre
L’illuminazione su oggetti solidi in
assonometria e/o prospettiva
Luce e ombre nella fotografia
Applicazione delle teorie mediante
rielaborazione grafico/pittorica
-Leggere un’opera d’arte per comprenderne il
significato
-Riconoscere i codici e le regole compositive
presenti nelle opere d’arte
-Conoscere le tipologie del patrimonio
ambientale, storico-artistico e museale del
territorio
-Utilizzare consapevolmente strumenti e
tecniche
Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e
pittorici
Arte e società nel ‘600: il contesto storico,
sociale e culturale
Architettura, scultura e pittura nelle opere di:
Bernini, Borromini, Caravaggio
Il ‘600 in Europa: Velazquez, Rembrandt,
Rubens, Vermeer
La natura morta, il paesaggismo, la pittura
illusionistica
Produrre immagini di animali viventi e
animali fantastici recuperati da fonti
artistiche arcaiche
Il corpo umano: le proporzioni del corpo, il
volto, le maschere
La figura umana in movimento
L’abbigliamento e la moda nelle opere d’arte
-Leggere le opere più significative
prodotte nell’arte del ‘700
-Analizzare e descrivere beni
culturali utilizzando il linguaggio
appropriato
-Riconoscere gli elementi principali
del patrimonio culturale, artistico e
ambientale del proprio territorio
-Realizzare elaborati personali e
creativi
-Leggere un’opera d’arte per comprenderne il
significato
-Riconoscere i codici e le regole compositive
presenti nelle opere d’arte
-Conoscere le tipologie del patrimonio
ambientale, storico-artistico e museale del
territorio
-Utilizzare consapevolmente strumenti e
tecniche
-Osservare, riconoscere e interpretare gli
elementi dell’ambiente circostante
-Scegliere le tecniche e i linguaggi più adeguati
per realizzare prodotti visivi seguendo una
precisa finalità operativa e comunicativa, anche
integrando più codici e facendo riferimento ad
altre discipline
-Rielaborare immagini fotografiche, materiali
di uso comune, elementi iconici e visivi, scritte
e parole per produrre immagini creative e
personalizzate
Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e
pittorici:
Arte e società nel ‘700: il contesto storico,
sociale e culturale
Le grandi regge europee: Versailles, Caserta,
Stupinigi e le altre regge
Tiepolo
Scenografia e scenotecnica
La moda
Itinerari per il Grand Tour
4. METODI
5. STRUMENTI E MEZZI
Lezione frontale e dialogata
Lavori di gruppo
Ricerca
Induttivo
Deduttivo
“Brain storming”
Laboratorio
Discussione guidata
Esercitazioni guidate
Uscite sul territorio
- Libri
- Video
- Lavagna luminosa
- Fotocopie
- Schede predisposte
- Cartelloni
- Testi didattici di supporto
- Registratore
- Computer
- CD - musicassette – dischi
6. VERIFICHE
Griglie
Test
Tema su traccia
Lettura
Questionari
Interrogazioni
Domande vero /falso
Elaborati scritti – grafico – pittorici
Pojana li ………………………………………………………..
VISTO
Firma Docente …………………………………………………………..
IL DIRIGENTE SCOLASTICO
……………………………………………………………………
ISTITUTO COMPRENSIVO STATALE “A. Palladio”
Via Dante Alighieri, 4 - 36026 POJANA MAGGIORE (VI)
Tel. n. 0444/898025 -Partita Iva – Codice fiscale 80015470240 - Cod. Mecc. VIIC814001
e_mail: [email protected] - PEC:[email protected]
sito della scuola : www.icspojana.gov.it
SCUOLA SECONDARIA DI Pojana Maggiore
- ANNO SCOLASTICO 2016/17
SCHEDA DI PROGETTAZIONE DELLA DISCIPLINA
Insegnante
CILETTI ANNA
ARTE E IMMAGINE
Materia ARTE E IMMAGINE
Classe 3°A – 3°B
Anno scolastico 2016/17
SITUAZIONE INIZIALE rilevata attraverso:
prove di ingresso
informazioni da insegnanti precedenti
griglie di osservazione
b.
PROGETTAZIONE DIDATTICA
Testo di Riferimento Tesori dell’Arte ed. Atlas – Linguaggio visuale – Storia dell’Arte
Criteri della materia: elaborazioni grafico-pittoriche, scritto, orale.
Periodo
SETTEMBRE
Unità di apprendimento (titolo)
-Test d’ingresso su abilità e
competenze acquisite (eventuale
recupero dei prerequisiti)
ARTE E SOCIETA’ NEL
SEICENTO E SETTECENTO
Competenze
-Leggere le opere più significative
prodotte dall’arte nel ‘600 e ‘700
-Analizzare e descrivere beni
culturali utilizzando il linguaggio
appropriato
Obiettivi di apprendimento
-Leggere e interpretare un’opera d’arte
utilizzando gradi progressivi di
approfondimento dell’analisi del testo per
comprenderne il significato e cogliere le scelte
creative e stilistiche dell’autore
Contenuti, attività e verifiche
Verifiche scritte ed elaborati grafico/ pittorici
test d’ingresso sulle abilità pregresse
Gli splendori del Barocco nelle opere del
Bernini e del Caravaggio
Il ‘600 in Europa con l’arte fiamminga
OTTOBRE
IL LINGUAGGIO VISUALE: I
BENI ARTISTICI, CULTURALI E
AMBIENTALI
Beni materiali e immateriali
Etnoantropologia
NOVEMBRE
LA PRIMA META’
DELL’OTTOCENTO
Arte e società
DICEMBRE
LA SECONDA META’
DELL’OTTOCENTO
Arte e società: i diversi volti della
modernità
GENNAIO
IL LINGUAGGIO VISUALE:
la comunicazione visiva e
multimediale (cinema, fotografia,
pubblicità)
-Riconoscere gli elementi principali
del patrimonio culturale, artistico e
ambientale del proprio territorio
-Realizzare elaborati con creatività
personalizzando il soggetto
-Riconoscere gli elementi principali
del patrimonio culturale, artistico e
ambientale
-Riconoscere le problematiche
legate alla tutela e alla
conservazione del patrimonio
culturale, artistico e ambientale
-Riconoscere i codici e le regole compositive
presenti nelle opere d’arte per individuarne la
funzione simbolica, espressiva e comunicativa
Arte e società nel ‘700: le grandi regge
europee e italiane
-Conoscere le tipologie del patrimonio
ambientale, storico/artistico e museale del
territorio sapendone leggere i significati e i
valori estetici, stori e sociali
-Ipotizzare strategie di intervento per la tutela,
la conservazione e la valorizzazione dei beni
culturali
-Osservare e leggere le immagini
-Padroneggiare gli elementi
principali del linguaggio visivo
-Analizzare gli elementi principali
del linguaggio visivo in un’opera
d’arte del Neoclassicismo e del
Romanticismo
-Realizzare elaborati personali e
creativi applicando le regole della
grammatica visuale
-Osservare e leggere le immagini
-Padroneggiare gli elementi
principali del linguaggio visivo
-Analizzare gli elementi principali
del linguaggio visivo in un’opera
d’arte dell’Impressionismo e
Postimpressionismo
-Realizzare elaborati personali e
creativi applicando le regole della
grammatica visuale
-Leggere e interpretare un’opera d’arte
utilizzando gradi progressivi di
approfondimento dell’analisi del testo per
comprenderne il significato e cogliere le scelte
creative e stilistiche dell’autore
-Riconoscere i codici e le regole compositive
presenti nelle opere d’arte per individuarne la
funzione simbolica, espressiva e comunicativa
Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e
pittorici
I rischi di sopravvivenza dei beni culturali nel
tempo (percorso storico/geografico)
Beni culturali: bottino di guerra e oggetto di
riscatto.
UNESCO: patrimonio dell’umanità, tutela e
recupero nel Dopoguerra
Musei, aree e parchi archeologici
Archeologia industriale; i Musei tematici
Verifiche scritte/orali, elaborati grafico/
pittorici
I Musei e le Accademie
Neoclassicismo, architettura, pittura e
scultura: David, Piermarini, Canova
Romanticismo: Goya, Friedrich, Géricault,
Delacroix, Constable, Turner, Hayez
Realismo: i Macchiaioli, Fattori
-Osservare e leggere le immagini
-Padroneggiare gli elementi
principali del linguaggio visivo
-Analizzare gli elementi principali
del linguaggio visivo in un’opera
d’arte
-Realizzare elaborati personali e
creativi applicando le regole della
grammatica visuale
-Riconoscere i codici e le regole compositive
presenti nelle opere d’arte e nelle immagini
della comunicazione multimediale
-Individuare la funzione simbolica, espressiva e
comunicativa nelle opere d’arte e nelle
immagini cinematografiche, pubblicitarie,
televisive
-Leggere, interpretare e produrre prodotti visivi
seguendo una precisa finalità operativa e
comunicativa in ambito multimediale
-Riconoscere i codici e le regole compositive
presenti nelle opere d’arte
-Leggere e interpretare un’opera dell’arte
dell’Impressionismo, del Pointillisme, del
Postimpressionismo, del Simbolismo, del
Divisionismo
-Produrre elaborati utilizzando gli strumenti, le
tecniche e le regole della comunicazione visiva
Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e
pittorici
Elaborare interpretazioni di opere famose con
tecniche pittoriche miste su cartoncino
Impressionismo:
Monet, Manet, Degas, Renoir
Postimpressionismo:
Pointillisme, Seurat, Signac
Divisionismo: Pellizza da Volpedo,
Cézanne, Gauguin, Van Gogh, Rousseau,
Touluse-Lautrec
Il Simbolismo
Verifiche scritte e orali ed elaborati graficopittorici
Iconografia e Iconologia
Il Cinema: immagini in movimento
Storia del cinema
I generi, il linguaggio, le fasi di realizzazione
di un film
La Fotografia come linguaggio
Arte e fotografia
La pubblicità: storia, elementi del linguaggio
pubblicitario, il messaggio iconografico
Produzione elaborati creativi
FEBBRAIO
MARZO
APRILE
LA PRIMA META’ DEL
NOVECENTO
DAL FUTURISMO AL RITORNO
ALL’ORDINE
ARTE E SOCIETA’ DAL
SECONDO DOPOGUERRA AD
OGGI
-Realizzare elaborati personali
applicando le conoscenze e le
regole del linguaggio visivo,
scegliendo in modo funzionale
tecniche e materiali differenti anche
con l’integrazione di più media e
codici espressivi
-Leggere le opere più significative
prodotte dall’arte del Primo
Novecento, collocandole nei
rispettivi contesti storici, culturali e
ambientali
-Osservare e leggere le immagini
-Padroneggiare gli elementi
principali del linguaggio visivo
-Analizzare gli elementi principali
del linguaggio visivo in un’opera
d’arte dell’Impressionismo e
Postimpressionismo
-Realizzare elaborati personali e
creativi applicando le regole della
grammatica visuale
-Leggere le opere più significative
prodotte dall’arte moderna e
contemporanea
-Analizzare e descrivere beni
culturali utilizzando il linguaggio
appropriato
-Riconoscere gli elementi principali
del patrimonio culturale, artistico e
ambientale del proprio territorio
-Realizzare elaborati con creatività
personalizzando il soggetto
-Leggere e commentare criticamente un’opera
d’arte mettendola in relazione con gli elementi
essenziali del contesto storico e culturale di
appartenenza
-Possedere conoscenze delle linee fondamentali
della produzione artistica dei principali periodi
storici dell’arte moderna e contemporanea
Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e
pittorici
Arte e società nel Primo Novecento
Modernismo: Klimt, Gaudì
Espressionismo: Munch, Die Brucke
Fauves: Matisse
Cubismo: Braque, Picasso
Produzione elaborati: interpretazione di opere
d’arte d’autore con tecnica mista su tela
-Conoscere le tipologie del patrimonio
ambientale, storico-artistico e museale del
territorio sapendone leggere i significati e i
valori estetici
-Utilizzare consapevolmente gli strumenti, le
tecniche figurative e le regole della
rappresentazione visiva per una produzione
creativa che rispecchi le preferenze e lo stile
espressivo personale
Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e
pittorici
Futurismo
Scuola di Parigi
Astrattismo
Dadaismo, Surrealismo
Metafisica, Ritorno all’Ordine
-Ideare e progettare elaborati ricercando
soluzioni creative originali, ispirate dallo studio
dell’arte
-Utilizzare diverse tecniche osservative per
descrivere, con linguaggio appropriato, gli
elementi formali ed estetici di un contesto reale
-Acquisire le principali tecniche operative che
caratterizzano l’arte moderna e contemporanea
Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e
pittorici
Arte e società dal Secondo Dopoguerra ad
oggi:
Espressionismo astratto
Arte Informale
Pop Art
Neoavanguardie
Postmodernismo
Architettura funzionale: Le Corbusier,
MAGGIO
ARTE EXTRAEUROPEA – New
media ed espressione artistica
-Riconoscere il valore culturale di
immagini, di opere e di oggetti
artigianali prodotti in Paesi
extraeuropei
-Analizzare e descrivere beni
culturali, immagini statiche e
multimediali, utilizzando il
linguaggio appropriato
-Possedere una conoscenza delle linee
fondamentali della produzione artistica
appartenente a contesti culturali diversi dal
proprio
- Rielaborare creativamente materiali di uso
comune, immagini fotografiche, scritte,
elementi iconici e visivi per produrre nuove
immagini
Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e
pittorici:
Arte extraeuropea e Patrimonio UNESCO
Architetture moderne e Patrimonio UNESCO
New media ed espressione artistica
Computer Art e Visual Design
GIUGNO
ARTE E SOCIETA’ OGGI: temi e
argomenti
-Padroneggiare gli elementi
principali del linguaggio visivo,
leggere e comprendere immagini
statiche e in movimento, filmati
audiovisivi e prodotti multimediali
-Analizzare e descrivere immagini
-Ideare e progettare elaborati ricercando
soluzioni creative personalizzate e originali,
ispirate dallo studio dell’arte, della
comunicazione visiva e dalle tecniche operative
acquisite
-Realizzare uno spot pubblicitario
Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e
pittorici
Pubblicità progresso
Le figure retoriche della pubblicità
Leggere una comunicazione pubblicitaria
Manifesti e Arte
utilizzando il linguaggio
appropriato
4. METODI
-Creare e impaginare cartelloni e manifesti
Il mondo della grafica
5. STRUMENTI E MEZZI
Lezione frontale e dialogata
Lavori di gruppo
Ricerca
Induttivo
Deduttivo
“Brain storming”
Laboratorio
Discussione guidata
Esercitazioni guidate
Uscite sul territorio
- Libri
- Video
- Lavagna luminosa
- Fotocopie
- Schede predisposte
- Cartelloni
- Testi didattici di supporto
- Registratore
- Computer
- CD - musicassette – dischi
6. VERIFICHE
Griglie
Test
Tema su traccia
Lettura
Questionari
Interrogazioni
Domande vero /falso
Elaborati scritti – grafico – pittorici
Pojana li ………………………………………………………..
VISTO
Firma Docente …………………………………………………………..
IL DIRIGENTE SCOLASTICO
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