ISTITUTO COMPRENSIVO STATALE “A. Palladio”
annuncio pubblicitario
ISTITUTO COMPRENSIVO STATALE “A. Palladio” Via Dante Alighieri, 4 - 36026 POJANA MAGGIORE (VI) Tel. n. 0444/898025 -Partita Iva – Codice fiscale 80015470240 - Cod. Mecc. VIIC814001 e_mail: [email protected] - PEC:[email protected] sito della scuola : www.icspojana.gov.it SCUOLA SECONDARIA DI Pojana Maggiore - ANNO SCOLASTICO 2016/17 SCHEDA DI PROGETTAZIONE DELLA DISCIPLINA Insegnante CILETTI ANNA Classi: 1°A – 1°B ARTE E IMMAGINE Anno scolastico 2016/17 SITUAZIONE INIZIALE rilevata attraverso: prove di ingresso informazioni da insegnanti precedenti griglie di osservazione a. PROGETTAZIONE DIDATTICA Testo di Riferimento Tesori dell’Arte ed. Atlas – Linguaggio visuale – Storia dell’Arte Criteri della materia: elaborazioni grafico-pittoriche, scritto, orale. Periodo SETTEMBRE Unità di apprendimento (titolo) Competenze -Test d’ingresso su abilità percettive, capacità di osservazione, conoscenze di base sugli elementi del linguaggio visuale, abilità grafiche, uso del colore Competenze acquisite al termine della scuola primaria: -Utilizzare le conoscenze e le abilità relative al linguaggio visivo per produrre varie tipologie di testi visivi -Osservare, esplora, descrive e legge immagini Obiettivi di apprendimento Accertamento dei livelli di partenza e dei prerequisiti su: -Elaborare creativamente produzioni personali -Guardare e osservare con consapevolezza un’immagine -Individuare un’opera d’arte, sia antica che moderna Contenuti, attività e verifiche Elaborati grafico/pittorici a tema libero Interpretazione della favola Analisi elaborati OTTOBRE NOVEMBRE DICEMBRE LA PERCEZIONE VISIVA: ricavare informazioni dalle immagini Osservare, comprendere, comunicare Superare lo stereotipo DALLA PREISTORIA ALLE PRIME CIVILTA’: Arte e società nella Preistoria, in Mesopotamia e nell’antico Egitto GLI ELEMENTI DEL LINGUAGGIO VISUALE: punto, segno, linea, superficie, forma -Analizzare e descrive beni culturali, immagini statiche e multimediali -Realizzare elaborati personali e creativi -Leggere le opere più significative prodotte dall’arte antica sapendole collocare nei rispettivi contesti storici, culturali e ambientali -Analizzare e descrivere beni culturali utilizzando il linguaggio appropriato -Realizzare elaborati personali e creativi applicando le conoscenze e le regole del linguaggio visivo -Realizzare elaborati personali e creativi, applicando le conoscenze e le regole del linguaggio visivo -Padroneggiare gli elementi principali del linguaggio visivo -Ideare e progettare elaborati ricercando soluzioni creative originali, ispirate anche dallo studio della comunicazione visiva -Leggere e interpretare un’immagine per comprenderne il significato -Leggere e commentare criticamente un’immagine -Ideare e progettare elaborati -Utilizzare consapevolmente strumenti e tecniche figurative - Leggere un’opera d’arte per comprenderne il significato - Riconoscere i codici e le regole compositive presenti nelle opere d’arte Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e pittorici: Tecniche grafiche di base: matite, matite colorate, pastelli, pennarelli -Utilizzare consapevolmente gli strumenti, le tecniche figurative grafiche e le regole della rappresentazione visiva -Riconoscere i codici presenti nelle immagini Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e pittorici Tecniche grafiche di base: matite, matite colorate, pastelli, pennarelli, penne e inchiostri, graffito, frottage Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e pittorici Arte e società nelle civiltà egee: Creta e Micene Arte e società nella Grecia antica: ordini architettonici, Acropoli, il tempio, il teatro, la scultura, la pittura vascolare Architettura della Magna Grecia Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e pittorici Scacchiere di colore Colori caldi e colori freddi Tassellazione del piano Strutture modulari Verifiche grafiche, scritte e orali L’arte etrusca: città dei vivi e le necropoli L’architettura civile a Roma: i Fori, il Colosseo, il Pantheon, le colonne istoriate, gli archi di trionfo; gli edifici per il tempo libero e gli affari; le abitazioni dei Romani: insulae, domus, ville La scultura; i ritratti romani; I quattro stili della pittura pompeiana Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e pittorici: Ambiente naturale: fiori, frutti, alberi, foglie Il paesaggio: cielo, nuvole, vento, acqua Riprodurre immagini con carta da lucido e tecniche per l’ingrandimento. IL MONDO GRECO: Arte e società nelle civiltà egee Arte e società nella Grecia antica -Leggere le opere più significative prodotte nell’arte antica -Analizzare e descrivere beni culturali utilizzando il linguaggio appropriato -Realizzare elaborati personali e creativi applicando le conoscenze e le regole del linguaggio visivo -Ideare e progettare elaborati -Utilizzare consapevolmente strumenti e tecniche figurative -Leggere un’opera d’arte per comprenderne il significato -Riconoscere i codici e le regole compositive presenti nelle opere d’arte FEBBRAIO IL LINGUAGGIO VISUALE: il colore, la composizione -Realizzare elaborati personali e creativi, applicando le conoscenze e le regole del linguaggio visivo -Padroneggiare gli elementi principali del linguaggio visivo -Utilizzare consapevolmente gli strumenti, le tecniche figurative grafiche e le regole della rappresentazione visiva -Riconoscere i codici presenti nelle immagini MARZO L’ARTE ETRUSCA E ROMANA: architettura, pittura, scultura -Leggere le opere più significative prodotte nell’arte antica -Analizzare e descrivere beni culturali utilizzando il linguaggio appropriato -Realizzare elaborati personali e creativi -Possedere una conoscenza delle linee fondamentali della produzione artistica dei principali periodi storici del passato -Conoscere le tipologie del patrimonio ambientale, storico-artistico e museale del territorio -Riconoscere i codici e le regole compositive presenti nelle opere d’arte APRILE IL LINGUAGGIO VISUALE: l’ambiente naturale -Realizzare elaborati personali sulla base di un’ideazione e progettazione originale, applicando le conoscenze e le regole del linguaggio visivo, scegliendo in modo funzionale tecniche e materiali -Utilizzare consapevolmente gli strumenti, le -Ideare e progettare elaborati - Rielaborare creativamente materiali di uso comune, immagini fotografiche, scritte, elementi iconici e visivi per produrre nuove immagini -Utilizzare diverse tecniche osservative per GENNAIO L’arte della Preistoria Le architetture megalitiche L’arte della Mesopotamia L’arte egizia: architettura, pittura, scultura Le piramidi MAGGIO GIUGNO tecniche figurative descrivere graficamente elementi formali ed estetici di un contesto reale Uso di carta da collage e colori a tempera Il mosaico L’ARTE ALTOMEDIEVALE: arte e società nel Medioevo, i primi secoli del Cristianesimo -Leggere le opere più significative prodotte nell’arte medievale -Analizzare e descrivere beni culturali utilizzando un linguaggio appropriato -Riconoscere gli elementi principali del patrimonio culturale, artistico e ambientale del proprio territorio -Rielaborare e personalizzare immagini -Leggere un’opera d’arte per comprenderne il significato -Riconoscere i codici e le regole compositive presenti nelle opere d’arte -Conoscere le tipologie del patrimonio ambientale, storico/artistico e museale del territorio Verifiche scritte/orali, elaborati grafico/ pittorici L’arte paleocristiana e l’arte bizantina L’arte bizantina a Ravenna; i Mosaici La basilica cristiana Dai Longobardi al Sacro Romano impero L’arte romanica La cattedrale romanica L’arte arabo-normanna e l’arte islamica ARTE ROMANICA E ARTE GOTICA: Arti Maggiori Arti Minori (Artigianato) -Leggere le opere più significative prodotte nell’arte medievale -Analizzare e descrivere beni culturali utilizzando un linguaggio appropriato -Riconoscere gli elementi principali del patrimonio culturale, artistico e ambientale del proprio territorio -Rielaborare e personalizzare immagini -Leggere un’opera d’arte per comprenderne il significato -Riconoscere i codici e le regole compositive presenti nelle opere d’arte -Conoscere le tipologie del patrimonio ambientale, storico/artistico e museale del territorio Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e pittorici L’arte romanica: la scultura e la pittura La cattedrale romanica L’arte arabo-normanna e l’arte islamica Il Gotico internazionale e francese Il Gotico italiano La pittura senese, la pittura fiorentina Giotto e Cimabue Nicola e Giovanni Pisano 4. METODI Lezione frontale e dialogata Lavori di gruppo Ricerca Induttivo Deduttivo “Brain storming” Laboratorio Discussione guidata Esercitazioni guidate Uscite sul territorio 5. STRUMENTI E MEZZI - Libri - Video - Lavagna luminosa - Fotocopie - Schede predisposte - Cartelloni - Testi didattici di supporto - Registratore - Computer - CD - musicassette – dischi 6. VERIFICHE Griglie Test Tema su traccia Lettura Questionari Interrogazioni Domande vero /falso Elaborati scritti – grafico – pittorici Pojana li ……………………………………………………….. VISTO Firma Docente ………………………………………………………….. IL DIRIGENTE SCOLASTICO …………………………………………………………………… ISTITUTO COMPRENSIVO STATALE “A. Palladio” Via Dante Alighieri, 4 - 36026 POJANA MAGGIORE (VI) Tel. n. 0444/898025 -Partita Iva – Codice fiscale 80015470240 - Cod. Mecc. VIIC814001 e_mail: [email protected] - PEC:[email protected] sito della scuola : www.icspojana.gov.it SCUOLA SECONDARIA DI Pojana Maggiore - ANNO SCOLASTICO 2016/17 SCHEDA DI PROGETTAZIONE DELLA DISCIPLINA Insegnante CILETTI ANNA Classi: 2°A – 2°B – 2°C –2°D ARTE E IMMAGINE Anno scolastico 2016/17 SITUAZIONE INIZIALE rilevata attraverso: prove di ingresso informazioni da insegnanti precedenti griglie di osservazione PROGETTAZIONE DIDATTICA Testo di Riferimento Tesori dell’Arte ed. Atlas – Linguaggio visuale – Storia dell’Arte Criteri della materia: elaborazioni grafico-pittoriche, scritto, orale. Periodo SETTEMBRE Unità di apprendimento (titolo) Competenze Obiettivi di apprendimento Contenuti, attività e verifiche Test d’ingresso su argomenti svolti nel corso dell’anno precedente (eventuale recupero dei prerequisiti) L’ARTE ALTOMEDIEVALE: arte e società nel Medioevo, i primi secoli del Cristianesimo -Leggere le opere più significative prodotte nell’arte medievale -Analizzare e descrivere beni culturali utilizzando un linguaggio appropriato -Riconoscere gli elementi principali -Individuare e descrivere un’opera d’arte antica e medievale -Leggere un’opera d’arte per comprenderne il significato -Riconoscere i codici e le regole compositive presenti nelle opere d’arte Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e pittorici: -Schede di lettura dell’immagine e dell’opera d’arte L’arte paleocristiana e l’arte bizantina L’arte bizantina a Ravenna; i Mosaici del patrimonio culturale, artistico e ambientale del proprio territorio -Rielaborare e personalizzare immagini OTTOBRE NOVEMBRE DICEMBRE GENNAIO FEBBRAIO IL LINGUAGGIO VISUALE: lo spazio e la rappresentazione prospettica e assonometrica - ARTE ROMANICA E ARTE GOTICA: Arti Maggiori Arti Minori (Artigianato) -Leggere le opere più significative prodotte nell’arte medievale -Analizzare e descrivere beni culturali utilizzando un linguaggio appropriato -Riconoscere gli elementi principali del patrimonio culturale, artistico e ambientale del proprio territorio -Rielaborare e personalizzare immagini -Osservare e leggere le immagini -Padroneggiare gli elementi principali della grammatica visuale -Analizzare gli elementi caratterizzanti del linguaggio visivo in un’opera d’arte - Realizzare elaborati personali e creativi applicando le conoscenze e le regole della grammatica visuale -Leggere le opere più significative prodotte nell’arte del ‘400 -Analizzare e descrivere beni culturali utilizzando il linguaggio appropriato -Riconoscere gli elementi principali del patrimonio culturale, artistico e ambientale del proprio territorio -Realizzare elaborati personali e creativi -Leggere le opere più significative prodotte nell’arte del ‘500 -Analizzare e descrivere beni culturali utilizzando il linguaggio appropriato -Riconoscere gli elementi principali del patrimonio culturale, artistico e ambientale del proprio territorio -Realizzare elaborati personali e creativi IL LINGUAGGIO VISUALE: IL RITMO E IL MODULO: forme statiche e dinamiche, simmetriche e asimmetriche IL RINASCIMENTO: il ‘400 Arte e società nel Quattrocento L’Umanesino IL RINASCIMENTO: il’500 Arte e società nel Cinquecento Il Rinascimento maturo Il Manierismo -Conoscere le tipologie del patrimonio ambientale, storico/artistico e museale del territorio La basilica cristiana Dai Longobardi al Sacro Romano impero L’arte romanica La cattedrale romanica L’arte arabo-normanna e l’arte islamica -Leggere un’opera d’arte per comprenderne il significato -Riconoscere i codici e le regole compositive presenti nelle opere d’arte -Conoscere le tipologie del patrimonio ambientale, storico/artistico e museale del territorio Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e pittorici: L’arte romanica: la scultura e la pittura La cattedrale romanica L’arte arabo-normanna e l’arte islamica Il Gotico internazionale e francese Il Gotico italiano La pittura senese, la pittura fiorentina Giotto e Cimabue Nicola e Giovanni Pisano Rielaborazione creativa con materiali di uso comune, immagini, elementi iconografici Elaborati bicromatici (bianco/nero) ad effetto optical Elaborati policromatici con effetti di trasparenza -Riconoscere i codici e le regole compositive presenti nelle opere d’arte e nelle immagini della comunicazione multimediale (arte, pubblicità, informazione, spettacolo) -Rappresentare oggetti piani e solidi applicando i criteri di staticità e dinamismo, simmetria e asimmetria -Leggere un’opera d’arte per comprenderne il significato -Riconoscere i codici e le regole compositive presenti nelle opere d’arte -Conoscere le tipologie del patrimonio ambientale, storico-artistico e museale del territorio -Utilizzare consapevolmente strumenti e tecniche Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e pittorici Arte e società nel ‘400: il contesto storico, sociale e culturale Architettura, scultura e pittura nelle opere di: Brunelleschi, Donatello, Masaccio Leon Battista Alberti, Piero della Francesca, Botticelli, Antonello da Messina, Mantegna La città ideale – la Prospettiva -Leggere un’opera d’arte per comprenderne il significato -Riconoscere i codici e le regole compositive presenti nelle opere d’arte -Conoscere le tipologie del patrimonio ambientale, storico-artistico e museale del territorio -Utilizzare consapevolmente strumenti e tecniche Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e pittorici Arte e società nel ‘500: il contesto storico, sociale e culturale Architettura, scultura e pittura nelle opere di: Bramante, Leonardo, Michelangelo, Raffaello Il ‘500 veneto: Giorgione, Tiziano, Palladio Il Manierismo: Rosso Fiorentino, Veronese, Tintoretto MARZO IL LINGUAGGIO VISUALE: La luce e l’ombra APRILE L’ARTE BAROCCA: Arte e società nel SEICENTO MAGGIO IL LINGUAGGIO VISUALE: Il regno animale, la figura umana GIUGNO IL SETTECENTO: dal Barocco al Rococò -Osservare e leggere le immagini -Padroneggiare gli elementi principali del linguaggio visivo -Analizzare gli elementi principali del linguaggio visivo in un’opera d’arte -Realizzare elaborati personali e creativi applicando le regole della grammatica visuale -Leggere le opere più significative prodotte nell’arte del ‘600 -Analizzare e descrivere beni culturali utilizzando il linguaggio appropriato -Riconoscere gli elementi principali del patrimonio culturale, artistico e ambientale del proprio territorio -Realizzare elaborati personali e creativi -Osservare e leggere le immagini -Padroneggiare gli elementi principali del linguaggio visivo -Analizzare gli elementi principali del linguaggio visivo in un’opera d’arte -Realizzare elaborati personali e creativi applicando le regole della grammatica visuale -Riconoscere i codici e le regole compositive presenti nelle opere d’arte e nelle immagini della comunicazione multimediale (arte, pubblicità, informazione, spettacolo) -Rappresentare oggetti piani e solidi applicando i criteri di luce e ombra propria e portata -Rappresentare il volume attraverso il chiaroscuro Luce e ombra La natura delle ombre, la teoria delle ombre L’illuminazione su oggetti solidi in assonometria e/o prospettiva Luce e ombre nella fotografia Applicazione delle teorie mediante rielaborazione grafico/pittorica -Leggere un’opera d’arte per comprenderne il significato -Riconoscere i codici e le regole compositive presenti nelle opere d’arte -Conoscere le tipologie del patrimonio ambientale, storico-artistico e museale del territorio -Utilizzare consapevolmente strumenti e tecniche Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e pittorici Arte e società nel ‘600: il contesto storico, sociale e culturale Architettura, scultura e pittura nelle opere di: Bernini, Borromini, Caravaggio Il ‘600 in Europa: Velazquez, Rembrandt, Rubens, Vermeer La natura morta, il paesaggismo, la pittura illusionistica Produrre immagini di animali viventi e animali fantastici recuperati da fonti artistiche arcaiche Il corpo umano: le proporzioni del corpo, il volto, le maschere La figura umana in movimento L’abbigliamento e la moda nelle opere d’arte -Leggere le opere più significative prodotte nell’arte del ‘700 -Analizzare e descrivere beni culturali utilizzando il linguaggio appropriato -Riconoscere gli elementi principali del patrimonio culturale, artistico e ambientale del proprio territorio -Realizzare elaborati personali e creativi -Leggere un’opera d’arte per comprenderne il significato -Riconoscere i codici e le regole compositive presenti nelle opere d’arte -Conoscere le tipologie del patrimonio ambientale, storico-artistico e museale del territorio -Utilizzare consapevolmente strumenti e tecniche -Osservare, riconoscere e interpretare gli elementi dell’ambiente circostante -Scegliere le tecniche e i linguaggi più adeguati per realizzare prodotti visivi seguendo una precisa finalità operativa e comunicativa, anche integrando più codici e facendo riferimento ad altre discipline -Rielaborare immagini fotografiche, materiali di uso comune, elementi iconici e visivi, scritte e parole per produrre immagini creative e personalizzate Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e pittorici: Arte e società nel ‘700: il contesto storico, sociale e culturale Le grandi regge europee: Versailles, Caserta, Stupinigi e le altre regge Tiepolo Scenografia e scenotecnica La moda Itinerari per il Grand Tour 4. METODI 5. STRUMENTI E MEZZI Lezione frontale e dialogata Lavori di gruppo Ricerca Induttivo Deduttivo “Brain storming” Laboratorio Discussione guidata Esercitazioni guidate Uscite sul territorio - Libri - Video - Lavagna luminosa - Fotocopie - Schede predisposte - Cartelloni - Testi didattici di supporto - Registratore - Computer - CD - musicassette – dischi 6. VERIFICHE Griglie Test Tema su traccia Lettura Questionari Interrogazioni Domande vero /falso Elaborati scritti – grafico – pittorici Pojana li ……………………………………………………….. VISTO Firma Docente ………………………………………………………….. IL DIRIGENTE SCOLASTICO …………………………………………………………………… ISTITUTO COMPRENSIVO STATALE “A. Palladio” Via Dante Alighieri, 4 - 36026 POJANA MAGGIORE (VI) Tel. n. 0444/898025 -Partita Iva – Codice fiscale 80015470240 - Cod. Mecc. VIIC814001 e_mail: [email protected] - PEC:[email protected] sito della scuola : www.icspojana.gov.it SCUOLA SECONDARIA DI Pojana Maggiore - ANNO SCOLASTICO 2016/17 SCHEDA DI PROGETTAZIONE DELLA DISCIPLINA Insegnante CILETTI ANNA ARTE E IMMAGINE Materia ARTE E IMMAGINE Classe 3°A – 3°B Anno scolastico 2016/17 SITUAZIONE INIZIALE rilevata attraverso: prove di ingresso informazioni da insegnanti precedenti griglie di osservazione b. PROGETTAZIONE DIDATTICA Testo di Riferimento Tesori dell’Arte ed. Atlas – Linguaggio visuale – Storia dell’Arte Criteri della materia: elaborazioni grafico-pittoriche, scritto, orale. Periodo SETTEMBRE Unità di apprendimento (titolo) -Test d’ingresso su abilità e competenze acquisite (eventuale recupero dei prerequisiti) ARTE E SOCIETA’ NEL SEICENTO E SETTECENTO Competenze -Leggere le opere più significative prodotte dall’arte nel ‘600 e ‘700 -Analizzare e descrivere beni culturali utilizzando il linguaggio appropriato Obiettivi di apprendimento -Leggere e interpretare un’opera d’arte utilizzando gradi progressivi di approfondimento dell’analisi del testo per comprenderne il significato e cogliere le scelte creative e stilistiche dell’autore Contenuti, attività e verifiche Verifiche scritte ed elaborati grafico/ pittorici test d’ingresso sulle abilità pregresse Gli splendori del Barocco nelle opere del Bernini e del Caravaggio Il ‘600 in Europa con l’arte fiamminga OTTOBRE IL LINGUAGGIO VISUALE: I BENI ARTISTICI, CULTURALI E AMBIENTALI Beni materiali e immateriali Etnoantropologia NOVEMBRE LA PRIMA META’ DELL’OTTOCENTO Arte e società DICEMBRE LA SECONDA META’ DELL’OTTOCENTO Arte e società: i diversi volti della modernità GENNAIO IL LINGUAGGIO VISUALE: la comunicazione visiva e multimediale (cinema, fotografia, pubblicità) -Riconoscere gli elementi principali del patrimonio culturale, artistico e ambientale del proprio territorio -Realizzare elaborati con creatività personalizzando il soggetto -Riconoscere gli elementi principali del patrimonio culturale, artistico e ambientale -Riconoscere le problematiche legate alla tutela e alla conservazione del patrimonio culturale, artistico e ambientale -Riconoscere i codici e le regole compositive presenti nelle opere d’arte per individuarne la funzione simbolica, espressiva e comunicativa Arte e società nel ‘700: le grandi regge europee e italiane -Conoscere le tipologie del patrimonio ambientale, storico/artistico e museale del territorio sapendone leggere i significati e i valori estetici, stori e sociali -Ipotizzare strategie di intervento per la tutela, la conservazione e la valorizzazione dei beni culturali -Osservare e leggere le immagini -Padroneggiare gli elementi principali del linguaggio visivo -Analizzare gli elementi principali del linguaggio visivo in un’opera d’arte del Neoclassicismo e del Romanticismo -Realizzare elaborati personali e creativi applicando le regole della grammatica visuale -Osservare e leggere le immagini -Padroneggiare gli elementi principali del linguaggio visivo -Analizzare gli elementi principali del linguaggio visivo in un’opera d’arte dell’Impressionismo e Postimpressionismo -Realizzare elaborati personali e creativi applicando le regole della grammatica visuale -Leggere e interpretare un’opera d’arte utilizzando gradi progressivi di approfondimento dell’analisi del testo per comprenderne il significato e cogliere le scelte creative e stilistiche dell’autore -Riconoscere i codici e le regole compositive presenti nelle opere d’arte per individuarne la funzione simbolica, espressiva e comunicativa Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e pittorici I rischi di sopravvivenza dei beni culturali nel tempo (percorso storico/geografico) Beni culturali: bottino di guerra e oggetto di riscatto. UNESCO: patrimonio dell’umanità, tutela e recupero nel Dopoguerra Musei, aree e parchi archeologici Archeologia industriale; i Musei tematici Verifiche scritte/orali, elaborati grafico/ pittorici I Musei e le Accademie Neoclassicismo, architettura, pittura e scultura: David, Piermarini, Canova Romanticismo: Goya, Friedrich, Géricault, Delacroix, Constable, Turner, Hayez Realismo: i Macchiaioli, Fattori -Osservare e leggere le immagini -Padroneggiare gli elementi principali del linguaggio visivo -Analizzare gli elementi principali del linguaggio visivo in un’opera d’arte -Realizzare elaborati personali e creativi applicando le regole della grammatica visuale -Riconoscere i codici e le regole compositive presenti nelle opere d’arte e nelle immagini della comunicazione multimediale -Individuare la funzione simbolica, espressiva e comunicativa nelle opere d’arte e nelle immagini cinematografiche, pubblicitarie, televisive -Leggere, interpretare e produrre prodotti visivi seguendo una precisa finalità operativa e comunicativa in ambito multimediale -Riconoscere i codici e le regole compositive presenti nelle opere d’arte -Leggere e interpretare un’opera dell’arte dell’Impressionismo, del Pointillisme, del Postimpressionismo, del Simbolismo, del Divisionismo -Produrre elaborati utilizzando gli strumenti, le tecniche e le regole della comunicazione visiva Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e pittorici Elaborare interpretazioni di opere famose con tecniche pittoriche miste su cartoncino Impressionismo: Monet, Manet, Degas, Renoir Postimpressionismo: Pointillisme, Seurat, Signac Divisionismo: Pellizza da Volpedo, Cézanne, Gauguin, Van Gogh, Rousseau, Touluse-Lautrec Il Simbolismo Verifiche scritte e orali ed elaborati graficopittorici Iconografia e Iconologia Il Cinema: immagini in movimento Storia del cinema I generi, il linguaggio, le fasi di realizzazione di un film La Fotografia come linguaggio Arte e fotografia La pubblicità: storia, elementi del linguaggio pubblicitario, il messaggio iconografico Produzione elaborati creativi FEBBRAIO MARZO APRILE LA PRIMA META’ DEL NOVECENTO DAL FUTURISMO AL RITORNO ALL’ORDINE ARTE E SOCIETA’ DAL SECONDO DOPOGUERRA AD OGGI -Realizzare elaborati personali applicando le conoscenze e le regole del linguaggio visivo, scegliendo in modo funzionale tecniche e materiali differenti anche con l’integrazione di più media e codici espressivi -Leggere le opere più significative prodotte dall’arte del Primo Novecento, collocandole nei rispettivi contesti storici, culturali e ambientali -Osservare e leggere le immagini -Padroneggiare gli elementi principali del linguaggio visivo -Analizzare gli elementi principali del linguaggio visivo in un’opera d’arte dell’Impressionismo e Postimpressionismo -Realizzare elaborati personali e creativi applicando le regole della grammatica visuale -Leggere le opere più significative prodotte dall’arte moderna e contemporanea -Analizzare e descrivere beni culturali utilizzando il linguaggio appropriato -Riconoscere gli elementi principali del patrimonio culturale, artistico e ambientale del proprio territorio -Realizzare elaborati con creatività personalizzando il soggetto -Leggere e commentare criticamente un’opera d’arte mettendola in relazione con gli elementi essenziali del contesto storico e culturale di appartenenza -Possedere conoscenze delle linee fondamentali della produzione artistica dei principali periodi storici dell’arte moderna e contemporanea Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e pittorici Arte e società nel Primo Novecento Modernismo: Klimt, Gaudì Espressionismo: Munch, Die Brucke Fauves: Matisse Cubismo: Braque, Picasso Produzione elaborati: interpretazione di opere d’arte d’autore con tecnica mista su tela -Conoscere le tipologie del patrimonio ambientale, storico-artistico e museale del territorio sapendone leggere i significati e i valori estetici -Utilizzare consapevolmente gli strumenti, le tecniche figurative e le regole della rappresentazione visiva per una produzione creativa che rispecchi le preferenze e lo stile espressivo personale Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e pittorici Futurismo Scuola di Parigi Astrattismo Dadaismo, Surrealismo Metafisica, Ritorno all’Ordine -Ideare e progettare elaborati ricercando soluzioni creative originali, ispirate dallo studio dell’arte -Utilizzare diverse tecniche osservative per descrivere, con linguaggio appropriato, gli elementi formali ed estetici di un contesto reale -Acquisire le principali tecniche operative che caratterizzano l’arte moderna e contemporanea Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e pittorici Arte e società dal Secondo Dopoguerra ad oggi: Espressionismo astratto Arte Informale Pop Art Neoavanguardie Postmodernismo Architettura funzionale: Le Corbusier, MAGGIO ARTE EXTRAEUROPEA – New media ed espressione artistica -Riconoscere il valore culturale di immagini, di opere e di oggetti artigianali prodotti in Paesi extraeuropei -Analizzare e descrivere beni culturali, immagini statiche e multimediali, utilizzando il linguaggio appropriato -Possedere una conoscenza delle linee fondamentali della produzione artistica appartenente a contesti culturali diversi dal proprio - Rielaborare creativamente materiali di uso comune, immagini fotografiche, scritte, elementi iconici e visivi per produrre nuove immagini Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e pittorici: Arte extraeuropea e Patrimonio UNESCO Architetture moderne e Patrimonio UNESCO New media ed espressione artistica Computer Art e Visual Design GIUGNO ARTE E SOCIETA’ OGGI: temi e argomenti -Padroneggiare gli elementi principali del linguaggio visivo, leggere e comprendere immagini statiche e in movimento, filmati audiovisivi e prodotti multimediali -Analizzare e descrivere immagini -Ideare e progettare elaborati ricercando soluzioni creative personalizzate e originali, ispirate dallo studio dell’arte, della comunicazione visiva e dalle tecniche operative acquisite -Realizzare uno spot pubblicitario Verifiche scritte e orali ed elaborati grafici e pittorici Pubblicità progresso Le figure retoriche della pubblicità Leggere una comunicazione pubblicitaria Manifesti e Arte utilizzando il linguaggio appropriato 4. METODI -Creare e impaginare cartelloni e manifesti Il mondo della grafica 5. STRUMENTI E MEZZI Lezione frontale e dialogata Lavori di gruppo Ricerca Induttivo Deduttivo “Brain storming” Laboratorio Discussione guidata Esercitazioni guidate Uscite sul territorio - Libri - Video - Lavagna luminosa - Fotocopie - Schede predisposte - Cartelloni - Testi didattici di supporto - Registratore - Computer - CD - musicassette – dischi 6. VERIFICHE Griglie Test Tema su traccia Lettura Questionari Interrogazioni Domande vero /falso Elaborati scritti – grafico – pittorici Pojana li ……………………………………………………….. VISTO Firma Docente ………………………………………………………….. IL DIRIGENTE SCOLASTICO ……………………………………………………………………
