Teatro Sociale
Sala Medioevale
domenica 1 aprile, ore 17
regia Vincenzo Salemme
con Domenico Aria, Antonella Elia,
Roberta Formilli, Massimiliano Gallo,
Antonio Guerriero, Bianca Maria Lelli, Marcello
Romolo, Vincenzo Salemme
Teatro Sociale
Musical
martedì 13 marzo ore 20.30
mercoledì 14 marzo ore 20.30
giovedì 15 marzo ore 20.30
venerdì 16 marzo ore 20.30
sabato 17 marzo ore 20.30
domenica 18 marzo ore 16.00
Compagnia della Rancia
Teatro Sociale
In Danza
domenica 1 aprile ore 20.30
Companyia de dansa Metros
CARMEN
TUTTI INSIEME APPASSIONATAMENTE
di Howard Lindsay e Russel Crouse
musica Richard Rodgers
canzoni Oscar Hammerstein
ispirato a "La storia dei cantori
della famiglia Trapp"
traduzione Michele Renzullo
adattamento Saverio Marconi
regia Saverio Marconi
con Alberta Izzo
scene Lucia Goj
costumi Chiara Donato
coreografia e direzione Ramòn Oller
assistente alla coreografia Alicia Pérez Cabrero
musica Georges Bizet
interventi musicali originali Martirio
disegno luci Gloria Montesinos
disegno sonoro e orchestrazione Albert Puig,
Josep Puigdoller
costumi Mercè Palma
scenografia Joan Jorba
produzione esecutiva Rosa Peris
direzione Ramòn Oller
Testo a cura di Maria Luisa Buzzi
Direttore artistico/coreografo Pascal Rioult
Direttore artistico associato Joyce Herring
BELLO DI PAPÀ
Quante Carmen sono state portate sulla scena?
Dall'opera alla danza, la Carmen di Bizet è
sicuramente una delle opere più universalmente
conosciute e rappresentate.
Durante l'incontro potremo vedere alcuni video
delle più importanti trasposizioni coreografiche
della storia affascinate della sigaraia di Siviglia.
SERATA RAVEL
Carmen: un mito della muisca
e della danza
Pascal Rioult Dance Theatre – New York
Stagione Lirica
Stagione di Prosa
In Danza
Operetta-Musical
Teatro Ragazzi
Musica d’Autore
Prossimamente
Teatro Auditorium
La Stagione
giovedì 8 marzo ore 20.30
venerdì 9 marzo ore 20.30
sabato 10 marzo ore 20.30
domenica 11 marzo ore 16.00
Chi è di scena e Diana Or.I.S.
Centro Servizi Culturali S.Chiara
Via S.Croce 67, Trento
Tel. 0461.213811
0461.213834
[email protected]
www.centrosantachiara.it
Numero Verde 800-013952
Comune di Trento
Provincia Autonoma di Trento
Ministero per i Beni e le Attività Culturali
Dipartimento Generale per lo Spettacolo dal vivo
In Danza
Teatro Sociale
Stagione In danza
lunedì 5 marzo 2007, ore 20.30
SERATA
RAVEL
Direttore artistico/coreografo Pascal Rioult
Direttore artistico associato Joyce Herring
Coreografia
Pascal Rioult
Musica
Maurice Ravel
Scene
Harry Fiener
Luci
David Finley
Costumi
Russ Vogler
Artisti
Brian Flynn, Penelope Gonzalez, Posy Knight,
Michael Phillips, Robert Robinson, Jane Sato,
Stacy Soroczynski, Marianna Tsartolia, Marcus
Jarrell Willis, Eric Yow
Con il contributo:
Altria Group, Inc., Con Edison, Crédit Industriel et Commercial,
Ford Foundation Good Neighbor Committee,
The Grand Marnier Foundation, Harkness Foundation for Dance,
Harriet & Gordon K. Greenfield Foundation, Donald L. Holley,
The Geoffrey C. Hughes Foundation,
Lehman Brothers Foundation, The Lepercq Foundation,
The Lila Acheson Wallace Theater Fund of the New York
Community Trust, New York State Council on the Arts
Distribuzione International Music
HOME FRONT
Musica « Tombeau de Couperin «
Durata 17 minuti
Interpreti:
Marianna Tsartolia & Brian Flynn, Posy Knight, Robert Robinson, Jane Sato,
Stacy Soroczynski, Marcus Jarrell Willis
Produzione resa possible grazie al contributo di The Florence Gould Foundation,
The Greenwall Foundation e dal 2000 Altogether Different Fund for New Works, oltre
al supporto di The Joyce Theater Foundation, Inc., e The Andrew W. Mellon Foundation.
Pausa
WIEN
Musica “La Valse”
Durata 13 minuti
Interpreti
Brian Flynn, Posy Knight, Michael Phillips, Stacy Soroczynski,
Marianna Tsartolia, Eric Yow
Intervallo
PRELUDE TO NIGHT
Musica “Prélude à la Nuit”, “Alborada del Gracioso”,
“Pavane pour une Infante défunte “
Durata 28 minuti
Interpreti
Penelope Gonzalez e la compagnia
Si ringrazia per il prezioso contributo The French Embassy of New York,
The Florence Gould Foundation, e il National Endowment for the Arts.
Pausa
BOLERO
Durata 16 minuti
Interpreti
Brian Flynn, Posy Knight, Michael Phillips, Jane Sato, Stacy Soroczynski,
Marianna Tsartolia, Marcus Jarrell Willis, Eric Yow
Questo pezzo è stato commissionato da Cal Performances e dal Théâtre
de Saint Quentin di Yvelines (Francia). Si ringrazia per il prezioso contributo
The Florence Gould Foundation, The Harkness Foundation for Dance,
National Endowment for the Arts, New York City Department of Cultural
Affairs Cultural Challenge Program e il The Grand Marnier Foundation.
In Danza
Pascal Rioult Dance Theatre – New York
Correva l’anno 1981
quando il Ministero
della Cultura francese offrì al normanno Pascal Rioult
una borsa di studio a New York per approfondire la
modern-dance. Da allora la grande mela lo ha adottato.
Danzatore dal 1986, e per nove anni, della storica Martha
Graham Dance Company, Rioult avvia, proprio in seno
alla compagnia della sacerdotessa americana, le sue
prime esperienze coreografiche. Nel 1994 sceglie la
strada dell’autonomia fondando, a New York, il Pascal
Rioult Dance Theatre: nove danzatori dalla tecnica strepitosa capaci di far vivere le sue frizzanti creazioni.
Le sue coreografie prediligono ‘soggetti’ europei sebbene
lo stile e la tecnica di movimento siano fortemente
americani e il risultato assolutamente astratto: Chimera/No Exit, ad esempio, si ispira all’esistenzialismo di
Jean-Paul Sartre, Te Deum alle atmosfere religiose della
sua città natale Caen, Wien al clima di decadenza tra le
due guerre in Europa, Harvest al pre-impressionismo
del pittore francese Jean-François Millet.
Di ritorno in Italia dopo anni di assenza, la compagnia
si presenta con un ‘cavallo di battaglia’: la Serata Ravel
comprensiva di quattro titoli ispirati alla musica del
grande compositore francese. Si tratta di coreografie
nate in un lasso di tempo piuttosto lungo, tra 1995 e il
2002, in seguito raccolte dal coreografo in una tetralogia
dedicata a Ravel, “compositore –per Rioult- nel quale
l’esuberanza si accosta alla finezza dell’orchestrazione,
il romanticismo al classicismo, la struttura rigorosa
all’evanescenza”.
Il programma si apre con Home Front (2000) sulla suite
Le Tombeau de Couperin (1917), un brano astratto che
sublima il tema di Ravel della morte e della perdita dei
compagni al fronte durante la prima guerra mondiale in
una partitura coreografica che diviene “gioioso cantico
all’ordine”. Si prosegue con il cammeo Wien (1995) su
quel turbine fantastico di accenti tragici che è La Valse
di Ravel (1920). Come scrive Marie-Christine Vernay sul
quotidiano francese Libération: “Rioult è attento alla
dimensione tragica della musica. Il valzer viennese fa
girare la testa, ma lo champagne non c’entra affatto: il
gruppo che egli mette in scena va ostinatamente incontro
alla propria rovina. Il turbine delle masse ci trascina fino
alle estreme resistenze. La teatralità e il dramma non
sono slegati, bensì formano un tutt’uno con la danza”.
Un viaggio fantastico di un personaggio femminile
centrale lega, invece, le tre composizioni orchestrali
Prelude à la nuit, Alborada del Gracioso e Pavane pour
une Infante défunte nel trittico coreografico Prelude to
night sospeso tra sogno e realtà. In chiusura il parossistico
Boléro (2002), tradotto da Rioult in una ‘macchina da
danza’ fredda e asessuata dove l’effetto cumulativo del
movimento prende il sopravvento sulla ‘passione
spagnola’. Una lettura magistrale che coglie appieno la
costante ritmica e la varietà timbrica di Ravel.
