Emissione N° 254
BRUNELLO MARIO
BACH - SEI SUITES A VIOLONCELLO SOLO SENZA BASSO
EGEA
8015948001561
SCA 156
CD
2010
Classica
Egea Music presenta l’ultimo capitolo della sua collana musicale Brunello Series, dedicata
alle interpretazioni del M° Mario Brunello. In ques to nuovo lavoro il grande virtuoso è
impegnato nella rilettura delle sei Suites per violoncello solo di Bach. Questa pubblicazione
desta molta curiosità per più motivi. Innanzitutto, Brunello fissa per la seconda volta, dopo 15
anni, su CD una nuova ed originalissima interpretazione della grande opera di Bach. In
secondo luogo Egea, etichetta dedita alla frequentazione di generi non rigorosamente
classici, si cimenta nel difficile compito di realizzare una produzione che possa competere
con quelle, nella maggioranza dei casi prestigiose, presenti sul mercato. Quasi tutte le major
hanno nel proprio catalogo le Suites di Bach, eseguite da grandi interpreti. L'interpretazione
proposta da Brunello per la produzione Egea è magistrale. Rivoluzionaria e rigorosa allo
stesso tempo. E' una lettura dell'opera di Bach che scava nelle pieghe più profonde della
scrittura e ne svela anche i molti "contenuti sottintesi". Le dimensioni "polifonica, armonica"
delle Suites vengono rese esplicite, percepibili attraverso un'esecuzione attenta che pone
cura estrema alla stratificazione dell'opera, al suono, al timbro. E' un'esecuzione senza
compromessi che, partendo da una considerazione poliedrica dell'opera, percorre uno dei
tanti percorsi possibili con assoluta libertà e consapevolezza. La ripresa del suono,
realizzata in acustica naturale ( Auditorium S. Cecilia di Perugia -- 1690 ), asseconda la
scelta interpretativa di Brunello. E' una ripresa che segue sempre da vicino il suono, le sue
più sottili trasformazioni. E' come se l'ipotetico ascoltatore fruisse dell'opera nell'Auditorium
S. Cecilia di Perugia, seduto a poca distanza dalla performance del Maestro Brunello.
Brunello fissa per la seconda volta,
dopo 15 anni, su CD una magistrale ed
originalissima
interpretazione
della
grande
opera
di
Bach.
“TRA DIO E BACH C’E’ BRUNELLO” Giordano
Montecchi
L’Unità.
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“BACH
NEL
VIOLONCELLO
DI
BRUNELLO” - Franco Fayenz - IL SOLE
24
ORE.
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Ascoltandolo è come se si fruisse
dell'opera nell'Auditorium S. Cecilia di
Perugia, seduto a poca distanza dalla
performance del Maestro Brunello.
SITSON GINO
WAY TO GO
ETICHETTE VARIE
9004501010118
ALR 1011
CD
2009
Jazz
Nato nella regione del Bamileke in Camerun, ma da anni residente a New York, il
pluripremiato cantante Gino Sitson è un pioniere di una nuova generazione di musicisti
africani che stanno integrando nei loro stili musicali le influenze multiculturali
contemporanee. Cresciuto in una famiglia di musicisti, lui ei suoi fratelli sono stati introdotti al
blues, al jazz ed alla musica tradizionale africana fin dai primi anni di vita. Il suo audace
progetto musicale fonde in modo innovativo jazz, gospel, blues e le musiche tradizionali
africane con i loro ritmi e le loro polifonie. Il suo virtuosismo vocale, che gli permette di
spaziare su un’estensione di quattro ottave e di arricchire le proprie interpretazioni con
innumerevoli sfumature, lo ha portato a creare un linguaggio musicale personalissimo, ma al
tempo stesso in grado di comunicare ben oltre qualsiasi limite di lingua o di stile. Il pianista
brasiliano Helio Alvez, il batterista Willard Dyson e il bassista, nonché direttore musicale per
Cassandra Wilson, Lonnie Plaxico, lo affiancano in questa nuova produzione dal titolo: “Way
to Go”. Un album che svela inedite possibilità di fusione tra jazz gospel e musica africana, e
che Gino Sitson presenterà nelle prossime settimane con una torunée in Italia.
ACUNA, HOFF, MATHISEN
JUNGLE CITY
Il trio formato dal percussionista Alex Acuna, dal pianista Jan Gunnar Hoff e dal bassista Per
Mathisen, è nato in occasione del festival musicale di Tromsø, Norvegia, nel Marzo del 2007.
Un incontro fortuito che ha dato vita ad una collaborazione straordinaria tra musicisti diversi
tra loro, ma accomunato dalla stessa passione e dalla stessa voglia di sperimentare nuovi
percorsi musicali. La versatilità dei singoli musicisti permette a questo trio di spaziare con
disinvoltura tra generi, stili e sfumature. Partendo dal jazz e passando per la musica
sudamericana, il trio riesce a modulare dalle atmosfere più morbide ed acustiche a quelle più
energiche ed elettroniche. Una varietà stilistica che si rispecchia nel primo album del gruppo
dal titolo “Jungle City”.
ETICHETTE VARIE
9004501010149
ALR 1014
CD
2009
Jazz
WAY TO GO fonde in modo innovativo
jazz, gospel, blues e le musiche
tradizionali africane con i loro ritmi e le
loro
polifonie.
Collaborazioni:
Helio
Alvez
Willard
Dyson
Lonnie
Plaxico
-
piano,
batteria
basso
-
Tracklist:
1. Welcome, 2. A Peaceful Jouney, 3. Way
to Go, 4. Magny Marcelline, 5. Lucia, 6.
Nsi Keu Beu Zi, 7. Just a Little Prayer, 8.
What's Up?, 9. Djila?, 10. Fake, 11.
Mobwo,
12.
Daddy
JUNGLE CITY è il primo album del trio
formato dal percussionista Alex Acuna,
dal pianista Jan Gunnar Hoff e dal
bassista
Per
Mathisen.
Sentiremo
parlare
di
loro!
La loro versatilità permette di spaziare
con disinvoltura tra generi, stili e
sfumature diversi dal Jazz fino alla
musica
sudamericana.
Tracklist:
1. Jungle City, 2. Jangala, 3. Blessing, 4.
One for Jaco, 5. Voices, 6. Maya Pejo, 7.
Det Bästa, 8. Africa, 9. Visions, 10. Tribut,
11.
NightZone
DI MARTINO JOHN, ROMANTIC JAZZ TRIO
THE BEATLES IN JAZZ
Il compositore, arrangiatore e pianista americano John Di Martino è un musicista versatile e
raffinato che spazia elegantemente dal jazz tradizionale a quello latin, passando per la world
music. Con il suo trio chiamato Romatic Jazz trio e formato attualmente da Boris Kozlov al
contrabbasso e Tim Horner alla batteria, ha già pubblicato numerosi album per la prestigiosa
etichetta giapponese Venus Records. In questo suo ultimo lavoro Di Martino si concentra
interamente sui brani dei Beatles. Mentre molti altri musicisti hanno registrato le
composizioni di Lennon e McCartney rileggendole in una nuova e diversa chiave stilistica, è
ancora raro vedere un intero album, in particolare di un trio con pianoforte, dedicato allo
storico quartetto di Liverpool. Pur rispettando le melodie che sono diventate un classico della
musica leggera, Di Martino sa arricchirle con un fascino tutto nuovo con scelte originali negli
arrangiamenti e nelle ritmiche.
VENUS
4571292510370
VHCD-1037
CD
2010
Jazz
HEICK AARON, ROMANTIC JAZZ TRIO
EUROPE
A volte anche musicisti di grande talento impiegano molto tempo prima di pubblicare un
album da leader. Altri mai. Fortunatamente, Aaron Heick non rientra in questa seconda
categoria e, grazie all'etichetta giapponese Venus Records, presenta oggi il suo primo album
a proprio nome. Indubbiamente uno dei migliori interpreti contemporanei del sax contralto
negli Stati Uniti, Heick ha suonato e registrato con grandi star come ad esempio Chaka
Khan, Barbra Streisand, Paul Simon, Frank Sinatra, Aretha Franklin e Richard Bona. Con un
quartetto formato da John Di Martino e il suo Romantic Jazz Trio (Boris Kozlov al basso e
Willie Martinez alla batteria), Heick mostra in questo album la sua tecnica sorprendente, il
suo suono energico e la sua emozionante sensibilità artistica. L’originale scaletta dell’album
include brani come la hit di Carlos Santana "Europe", il funky "Comin 'Home Baby" del
flautista Herbie Mann , una canzone dei Beatles "And I Love Her" e l’intensa "Infant Eyes"
scritta da Wayne Shorter, oltre a due interessanti composizioni originali dello stesso Heick.
13 Brani dei Beatles arricchiti con un
fascino tutto nuovo, come solo il
versatile
Di
Martino
sa
fare!
La partecipazione di Boris Kozlov al
contrabbasso e Tim Horner alla batteria
Tracklist:
1. The Fool On The Hill, 2. Let It Be, 3.
Because, 4. Fixing A Hole, 5. In My Life, 6.
Norwegian Wood, 7. Come Together, 8.
Penny Lane, 9. Blackbird, 10. Eleanor
Rigby, 11. Yesterday, 12. Got To Get You
Into My Life, 13. Here, There And
Everywhere
Il primo album da leader di Aaron Heick!
Uno dei migliori interpreti contemporanei
del sax contralto negli Stati Uniti.
Nella sua carriera ha suonato con grandi
star come ad esempio Chaka Khan,
Barbra Streisand, Paul Simon, Frank
Sinatra, Aretha Franklin e Richard Bona.
Da
ascoltare!!
VENUS
4571292510363
VHCD-1036
CD
2009
Jazz
CAMARDI MAURIZIO, PALMAS MAURO
MARE CHIUSO
BLUE SERGE
8015948302385
BLS-028
CD
2010
Jazz
Il Mediterraneo è il protagonista di questo nuovo progetto artistico di Maurizio Camardi e
Mauro Palmas che, dopo una serie di collaborazioni scaturite dall'incontro in occasione della
composizione delle musiche di “Cristiani di Allah” - cd allegato al romanzo omonimo di
Massimo Carlotto – hanno deciso di fissare in un cd un tragitto limpido composto da tanti
‘quadri musicali’ che narrano i colori del cuore di due artisti innamorati della loro terra, ma
anche dei suoni del mare. Il Mediterraneo come Mare Chiuso che custodisce un patrimonio
musicale, lasciandolo fluire e attraversare dalle straordinarie culture che vi si affacciano.
Colori nei quali Camardi e Palmas amano riconoscersi, raccontarsi, rincontrarsi, e che
indicano con una luce ben definita le tracce del loro lungo viaggio artistico, proiettato dal
centro verso il mare, e oltre attraverso paesaggi incantevoli. Undici brani che evocano
sonorità mediterranee, che attingono dalla forza magnetica della terra antica e dalle vicine
influenze sarde, arabe, spagnole, siciliane, veneziane, balcaniche. Tracce che custodiscono
un momento di raccoglimento in cui l’artista cagliaritano e quello padovano hanno sentito
l’urgenza di fermarsi per fissare le melodie per loro più significative di questi ultimi anni,
composte e suonate dal vivo con il liuto cantabile, i sassofoni e il duduk.
Un tributo al Mediterraneo come Mare
Chiuso che custodisce un patrimonio
musicale,
lasciandolo
fluire
e
attraversare dalle straordinarie culture
che
vi
si
affacciano.
Undici brani che evocano sonorità
mediterranee, che attingono dalla forza
magnetica della terra antica e dalle vicine
influenze
sarde,
arabe,
spagnole,
siciliane,
veneziane,
balcaniche.
CONCERTO A FIATO L'USIGNOLO
SIOPERO DEI MUSICISTI
ETICHETTE VARIE
8015948302286
484-2009
CD
2009
Folk Music
L'Usignolo è il titolo di uno dei più celebri valzer di Luigi Boccaccio e dà il nome ad un gruppo
nuovo, ma con radici molto lontane nel tempo, quando ancora esistevano i cosiddetti
"Concerti a Fiato" molto diversi per composizione e stile dalle "Orchestre" come le pensiamo
oggi. Nelle feste popolari, per le sagre della vendemmia e della mietitura, la gente aveva
voglia di ballare e ad accompagnarli già dalla fine dell' 800 erano gruppi di veri pionieri del
genere che sui ritmi incalzanti di valzer, mazurche e polche permettevano a clarinetti e
trombe di scatenarsi in sequenze di note indiavolate e portare ai più arditi acuti. Ancora non
erano in uso le percussioni né ritmi di tradizione spagnola o sudamericana e nemmeno le
voci venivano utilizzate forse anche per la mancanza di amplificazione; solo strumenti a fiato
con aggiunto, a volte, il contrabbasso. Giovani musicisti diplomati e da anni cultori e valenti
esecutori di musica classica o "colta" per così dire, si sono ritrovati a scoprire il divertimento,
il piacere e il grande valore virtuosistico della musica popolare tradizionale creando il gruppo
Concerto a Fiato "L'Usignolo". Questo loro secondo lavoro è caratterizzato dalla scelta dei
brani che vanno a pescare nella tradizione del Concerto a Fiato di Barco.
BOWSKILL JIMMY
LIVE
Ad appena diciotto anni, il giovanissimo Jimmy Bowskill può già vantare una carriera
straordinaria. Da quando Jeff Healey lo ha scoperto ad appena undici anni, dopo averlo
sentito suonare la chitarra al di fuori del suo club di Toronto, Jimmy ha iniziato a girare il
mondo aprendo i concerti di artisti del calibro di Dickey Betts, Garth Hudson, ZZ Top, Deep
Purple e The Sam Roberts Band. Questo suo nuovo album è un'esplosione di rock blues, in
cui Jimmy rende omaggio a molti dei suoi eroi come BB King, Jimi Hendrix, Peter Green e
l’amico Paul Rodgers (della band Free). La copertina dell'album, disegnata dal noto Bob
Masse (già disegnatore per artisti del calibro di Bob Dylan, The Doors, Grateful Dead,
Jefferson Airplane e Janis Joplin) rispecchia perfettamente la musica di Jimmy Bowskill che
ama riproporre la migliore musica blues e rock con la stessa rude energia che ha
emozionato il pubblico per decenni.
INAKUSTIK CD
0710347115823
RUF 1158
CD
2010
Blues
Il divertimento, il piacere e il grande
valore
virtuosistico
della
musica
popolare
tradizionale!
Il secondo originale e sorprendente cd
dei CONCERTO A FIATO L'USIGNOLO!
Brani che vanno a pescare nella
tradizione del Concerto a Fiato di Barco.
L'appena diciottenne Jimmy Bowskill
può
già
vantare
una
carriera
straordinaria!
Questo suo nuovo album è un'esplosione
di rock blues, in cui Jimmy rende
omaggio a molti dei suoi eroi come BB
King, Jimi Hendrix, Peter Green e l’amico
Paul Rodgers (della band Free).
Tracklist:
1. Far From Reality, 2. Rattlesnake Shake,
3. Walk In My Shadow, 4. Loser, 5. Be
Mine, 6. Broke Down Engine, 7. Drifting
Haze, 8. Diamond Ring, 9. Ride A Pony,
10. Karadag, 11. Three O'clock In the
Morning, 12. Link Into Your Chain
VARIOUS ARTISTS
WHERE BLUES CROSSES OVER 2010
"Where Blues Crosses Over 2010" propone dieci brani tratti dalle recenti pubblicazioni della
nota etichetta blues Ruf Records. Uno spaccato del miglior blues internazionale a cavallo tra
modernità e tradizione. Tra gli artisti presenti in questa raccolta troviamo il leggendario
Luther Allison, che è stato forse l’artista fondamentale di questa etichetta, ma anche stelle
emergenti come Meena che rappresenta tutta la nuova generazione di artisti, in parte
provenienti dall'Europa, che conferiscono a questa forma d'arte tradizionalmente americana
il loro tocco personale aprendola a nuove evoluzioni.
INAKUSTIK CD
0710347115922
RUF 1159
CD
2010
Blues
Uno
spaccato
del
miglior
blues
internazionale a cavallo tra modernità e
tradizione.
Dieci
brani
tratti
dalle
recenti
pubblicazioni della nota etichetta blues
Ruf
Records.
Tracklist:
1. Love Is The Key, 2. I Think I Love You
Too Much, 3. Nothing Left, 4. Living In
The House Of Blues, 5. Stone Cold, 6.
Just Another Word, 7. Chasing The Sun,
8. Big Town Playboy, 9. Crows At Your
Door, 10. I Want It All Back
HOLLYWOOD BLUE FLAMES
DEEP IN AMERICA
INAKUSTIK CD
0850021001445
DGPCD 136
2 CD
2010
Blues
The Hollywood Blue Flames è una delle migliori band che con originalità e talento sta
traghettando il blues tradizionale nell’età moderna. La nascita della band risale al 1970 con
la formazione dell’Hollywood Fats Band, guidata dall’eccellente chitarrista Michael
“Hollywood Fats” Mann. Dopo la morte prematura di Fats nel 1986, la band è rimasta fuori
dalle scene fino all'uscita nel 1997 dell’album "Mr. Blake's Blues" che riuniva i quattro
membri ancora in vita del gruppo originale: Al Blake, Fred Kaplan, Larry Taylor e Richard
Innes. Poi, dopo avere sentito lo straordinario talento del bluesman emergente Kirk "Eli"
Fletcher, Al Blake decise di cambiare il nome della band in The Hollywood Blue Flames e far
entrare nel gruppo il giovane Fletcher. Questo nuovo doppio album intitolato “Deep In
America” raccoglie non solo il meglio dei due precedenti album della band per l’etichetta
Delta Groove (“Soul Sanctuary” e “Road To Rio”), ma anche registrazioni inedite e, nel
secondo album, registrazioni dal vivo della band nella sua formazione iniziale prima della
scomparsa del chitarrista Michael “Hollywood Fats” Mann. Due ere a confronto che mostrano
come questa longeva formazione stia attraversando i decenni mantenendo intatto il suo
profondo spirito blues.
Un doppio album intitolato “Deep In
America” che raccoglie il meglio dei due
precedenti album della band (“Soul
Sanctuary” e “Road To Rio”), più
registrazioni
inedite.
Il
secondo
album
contiene
le
registrazioni dal vivo della band prima
della scomparsa del chitarrista Michael
“Hollywood
Fats”
Mann.
Il
profondo
spirito
blues!
Tracklist:
Cd
1
1. Nit Wit, 2. Rambler & A Rollin' Stone, 3.
Crescent City Rock, 4. My National
Enquirer Baby, 5. Music Man, 6. Leavin'
California, 7. Jalopy To Drive (aka Sonny
Boy's Jump), 8. Bad Boy Blues, 9. I Don't
Care, 10. Rocky Mountain Blues, 11. Hip
Hoppin' Toad, 12. Hushpuppy, 13. Fly
Like The Eagle, Cry Like The Dove, 14.
He's
A
Blues
Man
Cd
2
1. She's Dynamite, 2. Blue And
Lonesome, 3. Hideaway, 4. Kansas City,
5. Half Steppin', 6. Read About My Baby,
7. Nit Wit, 8. Blues After Hours, 9.
Jumpin' With Duncan, 10. Lonesome, 11.
Shake Your Boogie, 12. Baby, Let's Play
House
THE MANNISH BOYS
SHAKE FOR ME
INAKUSTIK CD
0850021001490
DGPCD 137
CD
2010
Blues
INAKUSTIK CD
0850021001476
EGRCD 511
CD
2010
Blues
Il 2010 segna il quinto anniversario della nascita dell’etichetta Delta Groove Music, ma anche
del gruppo The Mannish Boys. Un progetto in continua mutazione con uno scopo ben
preciso: catturare lo spirito senza tempo e il fascino del blues per farlo scoprire ad una nuova
generazione di ascoltatore. Questo quinto lavoro dei Mannish Boys dal titolo “Shake For
Me”, porta avanti lo spirito del gruppo offrendo un blues moderno interpretato da eccellenti
musicisti. Ritroviamo ancora una volta nella band artisti come Finis Tasby, Bobby Jones,
Johnny Dyer, Kirk Fletcher, Frank Goldwasser, e Randy Chortkoff, affiancati però da una
sezione ritmica completamente nuova formata da Willie J. Campbell (The James Harman
Band, The Fabulous Thunderbirds) al basso e Jimi Bott (Rod Piazza & The Mighty Flyers,
The Fabulous Thunderbirds, Woodbrain) alla batteria. Come di consueto nelle produzioni dei
Mannish Boys, abbondano poi gli ospiti speciali: Rod Piazza, Mitch Kashmar, Lynwood Slim,
Arthur Adams, Kid Ramos, Nick Curran, Mike Zito, Fred Kaplan, Rob Rio e Andy Kaulkin.
THE MANNISH BOYS catturano lo spirito
senza tempo e il fascino del blues per
farlo scoprire ad una nuova generazione
di
ascoltatore.
Ospiti
speciali:
Rod Piazza, Mitch Kashmar, Lynwood
Slim, Arthur Adams, Kid Ramos, Nick
Curran, Mike Zito, Fred Kaplan, Rob Rio e
Andy
Kaulkin.
Tracklist:
1. Too Tired, 2. Mona / Willie And The
Hand Jive, 3. Reconsider Baby, 4.
Educated Ways, 5. Half Ain't Been Told,
6. Number 9 Train, 7. Last Night, 8. Hey
Now, 9. You Can't Be Beat, 10. Black
Nights, 11. The Bullet, 12. Those Worries,
13. Raunchy, 14. Champagne & Reefer,
15. You've Got Bad Intentions, 16. Way
Down
South
FLETCHER KIRK
MY TURN
Il nuovo lavoro del giovane chitarrista
afro-americano
Kirk
Fletcher!
Nato nel 1975 a Bellflower, California, e figlio di un ministro battista, il giovane chitarrista
afro-americano Kirk Fletcher ha iniziato a suonare la chitarra all'età di otto dopo aver visto
suo fratello Walter suonare in chiesa per il padre. Un’esperienza fondamentale per il giovane
Kirk è stato poi il Long Beach Blues Festival del 1988, durante il quale Kirk ha potuto
assistere agli spettacoli di Albert Collins, Bobby "Blue" Bland e The Staple Singers ed ha
deciso di dedicarsi al blues. Dopo essere stato scoperto da Al Blake, frontman della
Hollywood Fats Band, Fletcher ha collaborato con Junior Watson, Kim Wilson, Charlie
Musselwhite, The Fabulous Thunderbirds, Lynwood Slim, The Mannish Boys e The
Hollywood Blue Flames, per poi iniziare la sua carriera solista. In "My Turn" Fletcher
dimostra la sua voglia di esplorare nuovi territori musicali pur rimanendo legato alla lezione
del blues più tradizionale e fa il suo debutto come cantante su due brani: “Found Love” di
Jimmy Reed e “Let Me Have It All” di Sly Stone.
In MY TURN fa il suo debutto come
cantante su due brani: “Found Love” di
Jimmy Reed e “Let Me Have It All” di Sly
Stone.
Tracklist:
1. El Medio Stomp, 2. Found Love, 3.
Natural Anthem, 4. Ain't No Way, 5. My
Turn, 6. Congo Square, 7. Way Back
Home, 8. Blues For Antone, 9. Let Me
Have It All, 10. Continent's End
Grazie dell’attenzione e cordiali saluti da EGEA Records & Distribution.
Silvia Valderrama
Ufficio Stampa - EGEA Music
C.so Mazzini, 12 - 12037 SALUZZO (CN)
Tel. +39 0175 217323
Fax. +39 0175 475154
E-Mail: [email protected]
Skype: silvia valderrama
http://www.egeamusic.com
