FONDAZIONE
Monte dei Paschi di Siena
Si ringrazia per la collaborazione:
Mostra di Giovanna Bertolozzi
AUDI CENTER TERIGI, via Fornacette, 52 - LUCCA
Inaugurazione il 22 febbraio alle ore 18,00
venerdì 15 febbraio ore 21.00
Palazzo Bernardini - Piazza Bernardini, 41
Presentazione della rassegna al Coordinamento imprenditoria femminile Assindustria
Aspettando Lucca Jazz Donna - Temperament
Irene Robbins - pianoforte, voce; Helga Plankensteiner - sax contralto e baritono;
Caterina Palazzi - contrabbasso; Filippo Mignatti - batteria
giovedì 21 febbraio ore 21,30
Cinema Centrale Piazza Cittadella - Lucca
In collaborazione con il Circolo del Cinema
Piano, solo Italia 2007
L’omaggio ad uno dei più formidabili talenti della storia del jazz italiano
Un film di Riccardo Milani. Con Kim Rossi Stuart, Jasmine Trinca, Paola Cortellesi, Roberto
De Francesco, Sandra Ceccarelli, Konrad Podolny, Michele Placido.
FONDAZIONE
Antica Zecca di Lucca
www.luccajazzdonna.it
Assessorato alla Cultura del Comune di Lucca; Assessorato alla Pubblica istruzione della
Provincia di Lucca; Assessorato alla Cultura della Provincia di Lucca; Assessorato delle Pari
Opportunità della Provincia di Lucca; Centro Pari Opportunità della Provincia di Lucca;
Assessorato per le Pari Opportunità del Comune di Lucca; - Le Scuole Superiori Statali della
Provincia di Lucca partecipanti agli incontri con LJD ‘08; L’Istituto Musicale "Boccherini" di
Lucca; L’APT; Il Cappellaio Matto Centro - Musicale di Lucca; European School di Lucca;
Menicagli Centro Pianoforti - Livorno.
JAZZMANIA
Provincia di Lucca tel. 0583 433435
www.provincia.lucca.it/pariopportunita - [email protected]
Biglietti:
Intero: 20 euro Ridotto: 12 euro
Abbonamento 28 - 29 febbraio / 01- 02 marzo 2008:
Intero: 65 euro Ridotto: 40 euro
Per il 24 febbraio: intero 30 euro ridotto 20 euro
Prevendita: tutti i giorni fino alle ore 18.00
Vendita: presso la biglietteria del teatro/auditorium dove si svolge il concerto, dalle ore 19.00
Fotografi Ufficiali:
Enrico Stefanelli
INFO:
Comune di Lucca tel. 0583 442606 - [email protected]
25 / 26 / 27 febbraio
Istituto Luigi Boccherini
Workshop “Puccini in Jazz”
A cura del M° Riccardo Arrighini.
In collaborazione con l’Istituto Musicale “L. Boccherini” di Lucca. Info: www.luccajazzdonna.it
06 marzo ore 16.00
Università CAMPUS
I’M OLD FASHIONED FROM SWING TO BE-BOP
Lia Invernizzi - voce e piccole percussioni; Manuela Capelli - pianoforte
venerdì 07 marzo ore 21.00
Palazzo Ducale evento
collaborazione con Donna Discover 2008
Arrivederci a Lucca Jazz Donna’09 - Storie di donne
Lia Invernizzi - voce; Manuela Capelli - pianoforte;
Claudia Natili - contrabbasso; Barbara D’Alessio - batteria
Responsabile accrediti fotografici
Da un’idea di
Giampiero Giusti
seminari
concorso musicale
eventi
concerti
in centro storico
eventiCOLLATERALI
con il sostegno:
con il patrocinio:
dal 23
febbraio
al 02
marzo
Coordinamento Rassegna:
Patrizia Landi
Coordinamento Artistico:
Giovanni Tommaso
Antonello Vannucchi - Beverly Lewis
Circolo Lucca Jazz
Città di Lucca
Teatro di San Girolamo
sabato 01 marzo
programmaRASSEGNA
sabato 23 febbraio
ore 21,15
eventiCOLLATERALI
25 26 27 febbraio 2008
Palazzo Ducale - Sala ex Corte Assise
JAZZ IN SCHOOL
Conduce: Michela Panigada
Incontri con le Scuole Medie Superiori
del territorio provinciale
ore 9 - 13
L’edizione 2008 da il via al premio Lucca Jazz Donna per la migliore formazione
jazz emergente che abbia nell’organico una significativa presenza femminile.
Tra i diversi concorrenti che hanno partecipato alla prima selezione, sono stati
scelti tre gruppi che si esibiscono nel primo set delle serate del 28 e 29 febbraio
e del primo marzo. L’ultima serata del concorso sarà quella che vedrà premiare
la band vincitrice, scelta da una giuria qualificata composta da musicisti, giornalisti
ed esperti. Al gruppo vincitore andrà la pubblicazione, con la registrazione di
un CD, del progetto presentato nell’ambito di Lucca Jazz Donna.
Premio Lucca Jazz Donna 2008
The G&K Project
Ashley Everett - danza
Tia Fuller - sax; Claudio Filippini - pianoforte
Giovanni Tommaso - contrabbasso
Kim Thompson - batteria
Presentatrice delle serate: Francesca Pasquinucci
Roberta Gambarini quartet
Roberta Gambarini - voce; Tamir Hendelman - pianoforte
Neil Swainson - contrabbasso; Jake Hanna - batteria
Teatro del Giglio
domenica 02 marzo
Carla Marciano Quartet CHANGE OF MOOD
Carla Marciano - sax alto e sopranino
Alessandro La Corte - pianoforte; Aldo Vigorito - contrabbasso
Gaetano Fasano - batteria
ore 21,15
Palazzo Ducale - ingresso gratuito
ore 21,15
RLS Trio guest Sara Lazarus
Sara Lazarus - voce; Michel Rosciglione - contrabasso
Hugo Lippi - chitarra; Julie Saury - batteria
FREEDOM VOICE TRANCE ensamble - Premio Lucca Jazz Donna
Nicoletta Nardi - voce, composizione, arrangiamenti
Leila Bahlouri - voce; Marta Raviglia - voce
Domenico Sanna - pianoforte/tastiere
Pietro Casadei - basso; Mattia Di Cretico - batteria
ore 21,15
Riccardo Arrighini incontra Rita Marcotulli
Rita Marcotulli - pianoforte
Riccardo Arrighini - pianoforte
Teatro di San Girolamo
domenica 24 febbraio
ore 21,15
Regina Carter quintet
Regina Carter - violino; Darryl Harper - clarinetto
Xavier Davis - pianoforte; Matthew Parrish - contrabbasso
Alvester Garnett - batteria
giovedì 28 febbraio
Teatro di San Girolamo
Sestetto in La
Ilaria Biagini - voce; Indra Bocchi - voce; Sara Favale - voce
Elisa Ghilardi - voce; Michela Lombardi - voce; Cristina Salotti - voce
Mariko Kitazato trio - Premio Lucca Jazz Donna
Mariko Kitazato - pianoforte; Fabio Mazzola - contrabasso
Marco Capra - batteria
ore 21,15
Blues Connotations
Helen Sung - pianoforte; Roberto Ottaviano - sax
Giuseppe Bassi - contrabbasso; Bill Goodwin - batteria
Teatro di San Girolamo
venerdì 29 febbraio
Marta Capponi quartet - Premio Lucca Jazz Donna
Marta Capponi - voce; Marco Bonini - chitarra
Riccardo Gola - contrabbasso; Emiliano Caroselli - batteria
Last of the Red Hot Mama’s
Sweet Georgia Brown Quartet
Sweet Georgia Brown - voce
Antonello Vannucchi - pianoforte e organo hammond
Federico Pietroni - basso elettrico; Angelo Ferrua - batteria
dal 23
febbraio
al 02
marzo
Elisa Ghilardi
Fin da piccola si cimenta nello studio del pianoforte e dell’organo.
Nel 1993 inizia a studiare la tecnica del canto e contemporaneamente entra a far parte di una rock band femminile come cantante.
Nel ‘97 partecipa al concorso musicale per band emergenti “On
The Rock” con una progressive rock band, con la quale vince il
primo premio e il premio Miglior Voce. Nel ‘99 entra a far parte
della compagnia musicale Rockopera, prendendo parte al Jesus
Christ Superstar come corista e in seguito come cantante protagonista al Musical Greatest Hits e Si Viaggiare. Nel ‘02 viene scelta
come cantante-attrice non protagonista per il musical “Joseph”
diretto da Claudio Insegno.
le protagoniste
Leila Bahlouri
Regina Carter
La fantastica carriera di Regina Carter, artista intensa, emozionante,
dinamica ed espressiva, è stata un vero e proprio crescendo.
Diplomata al New England Conservatory, ha all’attivo cinque album
applauditi dalla critica internazionale ed è una delle violiniste più
celebri della scena musicale mondiale. Si è sempre interessata a
tutta la musica, dalla classica fino al jazz, passando dal pop. Il suo
crescente successo l'ha portata all'invito, da parte della città di
Genova nel 2001, a suonare il celebre violino di Niccolò Paganini.
Numerose le performance con i più grandi della musica sia jazz che
pop e con celebri orchestre come l’Atlanta Symphony. Negli ultimi
due anni è stata impegnata in una tournée internazionale per
presentare il suo ultimo Album “I’ll Seeing You: A sentimental journey”.
Formatasi presso l’Università della Musica di Roma e il Conservatorio
di Frosinone, ha studiato tra gli altri con Cinzia Spata, Adriano
Mazzoletti, Greg Burk, Carolina Brandes, Bobby McFerrin, Donna
McElroy. Ha suonato spesso all’estero e collaborato con musicisti
del calibro di David Boato, Mauro Beggio, Pietro Tonolo, Sandro
Gibellini, Andrea Braido, Massimo Chiarella, Nicola Cordisco, Pedro
Arguimbau, Armando Sciommeri, Marco Di Gennaro, Marco Loddo,
Stefano Nunzi. Nel 2003 è nel coro che accompagna Bobby
McFerrin nel suo concerto al Teatro Morlacchi. Nel 2004 vince il
primo premio nella sezione musicale di Venice Marathon.
Ilaria Biagini
Ashley Everett
Ilaria Biagini si diploma in pianoforte presso il Conservatorio di
Firenze. Studia flauto traverso nello stesso conservatorio. Frequenta
il corso di triennio superiore sperimentale indirizzato ai cantanti
presso il Conservatorio “G.F.Ghedini” di Cuneo. Estende i suoi studi
ad altri strumenti a fiato quali i sassofoni soprano, contralto e
tenore e al canto. La preparazione su questi strumenti si è arricchita
grazie alla partecipazione a vari seminari jazz trai cui quelli tenuti
da Pietro Tonolo e Vittorio Alinari. Collabora con il cantautore
ROBERTO VECCHIONI in qualità di strumentista e corista e recentemente con Vito Tommaso e Gino Landi in qualità di tastierista
e flautista.
Indra Bocchi
Ashley Everett nasce il 19 Aprile del 1989 a New York. Comincia
a studiare danza a “The Alvin Ailey School” e fa parte della
compagnia Chico Community Ballet. Continua la sua formazione
jazz e hip hop in varie scuole americane, tra cui la Julliard Schhool
e l’Universal Ballet Academy.
Partecipa a molte performance come la January Explosion e Fall
Fest. Fa parte del corpo coreografico di due videos della pop-star
Beyoncé e nel 2007 partecipa al programma televisivo “The today
show- Beyoncé Knowles”.
Prende parte a diversi concorsi, si aggiudica premi, tra i quali, nel
2007 nel contest “NFAA Arts”.
Sweet Georgia Brown nasce nel South Carolina e all’età di tre anni
mostra già un vivo interesse per il canto e la danza. Durante i mesi
estivi Georgia studia danza e canto nella Victoria School of Music
ad Harlem ed ancora studentessa, si aggiudica il primo posto nella
All Stars Chours Competition. Con l’insegnante Margaret Heynes,
sviluppa le sue doti sia nel canto jazz che pop che la porta a
vincere l’”Apollo Talent Show”. In seguito si appassiona al genere
blues e partecipa come vocalist a Broadway in “Eubie” e “An
Evening at the Cotton Club”. Ha lavorato con grandi artisti tra cui
Dizzy Gillespie e Koko Taylor. Georgia continua le sue performance
sia negli USA che in Europa con grande successo di pubblico e
di critica.
Marta Capponi
Marta Capponi, nonostante la sua giovane età, vanta già numerose
collaborazioni con eccellenti musicisti italiani ed internazionali
come M. Faraò, B. Durham, A. Zunino, S. Sabatini, P. Iodice, S.
Monteiro, C. Anderson, M. P. De Vito, E. Antonimi P. Fresu.
Ha partecipato a numerosi seminari e masterclass e attualmente
frequenta il corso sperimentale di jazz presso il Conservatorio di
Frosinone. Già attiva in numerosi locali della capitale, propone un
repertorio che richiama le nostalgiche atmosfere delle grandi voci
del jazz rivisitate in un sound energico ed accattivante.
Mariko Kitazato
Sara Favale inizialmente si avvicina alla musica all' età di 10 anni,
cimentandosi nello studio della chitarra classica e della teoria
musicale. Con gli anni scopre la sua vera passione nel canto ed
è proprio al canto che dedica il suo studio dal 2001. E' stata
corista di musica sacra e si è esibita con formazioni corali di canto
popolare. Ha collaborato alla realizzazione di un musical per
bambini.
Sara Lazarus
Tia Fuller è una sassofonista di grande talento, è sicuramente un
astro nascente del sax al femminile della scena americana. Il suo
interesse per la musica comincia in tenera età iniziando a studiare
flauto a tre anni; si diploma in musica presso lo Spelman College.
Frequenta il master di pedagogia del jazz all’Univesità di Colorado.
Inizia a esibirsiin performance con celebri nomi della musica tra
cui C. Fambrough e T.S. Monk. Partecipa a vari festival di musica
jazz e alla tournée della famosa pop star Beyoncé. Nel 2007 ha
inciso il suo primo disco “Healing Space”.
Roberta Gambarini
Roberta Gambarini è una vera star nel campo della musica jazz
internazionale, è tra i più quotati "session man" della New York
jazzistica. Nasce a Torino e dall’età di 17 anni si esibisce come
cantante in vari locali e festival, raggiungendo anche il terzo posto
in un concorso jazz nazionale. Nel ‘97 lavora con F. Hammond ed
E. Bex. Nel ‘98 negli Stati Uniti si aggiudica il terzo posto al contest
internazionale intitolato a Thelonious Monk. Lavora con molti celebri
musicisti jazz, tra cui M. Brecker e R. Carter. Roberta è stata definita
la vera erede di Ella Fitzgerald, ha da poco terminato la tournée in
supporto al suo ultimo disco “Easy to Love” per il quale ha ricevuto
una nomination al Grammy Award 2006. Vive negli USA dove è
apprezzata come una delle più grandi cantanti jazz contemporanee.
Marta Raviglia
Approfondisce la vocalità moderna e il jazz con Jay Clayton, Bob
Stoloff, Bobby McFerrin, Mark Murphy, Maria Pia De Vito, Cinzia
Spata, Bruno Tommaso, John Taylor. Vincitrice di borse di studio
a Umbria Jazz e Nuoro Jazz e finalista ai concorsi Barga Jazz,
Baronissi Jazz, Chicco Bettinardi e Jimmy Woode Award, ha preso
parte a diverse rassegne come Umbria Jazz Winter, Calagonone
Jazz Festival, Jazzità, Valsugana Jazz Tour. Ha collaborato con Tino
Tracanna, Paolo Fresu, Paolo e Pasquale Innarella, Roberto Cipelli,
Tony Cattano. Ha registrato diversi dischi. Frequenta il corso di
jazz presso il Conservatorio di Frosinone ed è laureata in lingue.
Cristina Salotti
Inizia a cantare all’ età di 7 anni. Ben presto scopre il suo vero
amore per la musica afro-americana; si esibisce in concerti in
Italia. Dal 1992 studia canto con il soprano P. Trivellino; nel 2004
affronta l’improvvisazione jazz con T. Nesti e partecipa ad una serie
di seminari con T. Ghiglioni, S. Monteiro.
Attualmente suona con i South Side Soul quintetto di rithm&blues
e soul; i Kit Kat Club.
Di recente formazione il sestetto vocale “Sestetto il la” con Ilaria
Biagini, Indra Bocchi, Elisa Ghilardi, Michela Lombardi e Sara
Favale, con cui partecipa nel giugno 2007 all’importante
manifestazione “Lucca In Voce”.
Sara Lazarus nasce negli Stati Uniti ed ancora bambina esprime un
vivo interesse per la musica, iniziando lo studio del pianoforte e del
sassofono. All’età di 16 anni entra a far parte dell’American Youth
Jazz Band sia come sassofonista che cantante e partecipa al grande
festival Jazz di Montreux. Nel 1984 si trasferisce a Parigi dove si
esibisce in numerosi festival di musica jazz, tra cui Crest Jazz Vocal
e nel 1994 riceve il prestigioso premio Thelonious Monk. Nel 2005
esce il suo primo album “Give Me a Simple Life”, a cui segue un
altro disco intitolato “It’s All Right With Me”; in quest’ultimo Sara
incontra lo straordinario chitarrista francese Bireli Lagrene.
Julie Saury
L’approccio al canto di Michela Lombardi si rifà ad una vocalità
bianca sobria ed elegante che va dalle tonalità più vintage (si pensi
ad Irene Kral e Carol Sloane) fino a quelle attuali di Karrin Allyson,
Tierney Sutton e Jackie Allen. La contraddistinguono un profondo
amore per la tradizione, percepita come viva e pulsante nel presente,
una espressività spiccata e capace di sfumature bluesy e soulful
e molto legata alle qualità letterarie dei brani, nonchè un talento
nella composizione di lyrics sia per inediti che per brani con parti
di vocalese. Ha pubblicato a suo nome i cd Small Day Tomorrow
(2004) e Starry Eyed Again (2007, entrambi per Philology) e So
April Hearted (2008, per MAP/Lush Tales).
Carla Marciano
Tia Fuller
Diplomata presso l’Università della Musica di Roma e iscritta al
triennio di jazz presso il Conservatorio di Frosinone. Vince una
borsa di studio per il seminario We Love Jazz dove studia con
Shawnn Monteiro. Si esibisce alla Casa del Jazz di Roma con il
trio coordinato da Cinzia Spata. Attualmente è impegnata nella
realizzazione di un disco per la Funky Juice e in un quartetto con
il quale propone un omaggio a Carmen McRae e al vocalese.
Direttrice di coro e corista, è anche compositrice e arrangiatrice
del sestetto da lei fondato, Freedom Voice Trance Ensemble.
Mariko Kitazato è nata in Giappone a Tokyo.
Diplomata in pianoforte all’università musicale e diplomata
all’Accademia musicale di Tokyo in pianoforte e maestra concertatore
di opera lirica. Si diploma in pianoforte e composizione e si
specializza in jazz al conservatorio Verdi di Milano. Studia il
pianoforte Jazz al CPM con il maestro Franco D’Andrea nel 2000
Frequenta successivamente i corsi estivi di Umbria Jazz e Siena
Jazz. Inizia a suonare il Jazz dal 1994, si esibisce con varie
formazioni e artisti italiani e stranieri, fra cui Claudio Fasoli, Steve
Grossman, Paolino Dalla Porta, Bruno Tommaso, Tino Tracanna,
Marco Vaggi.
Michela Lombardi
Sara Favale
Nel 2000 Indra Bocchi entra a far parte della compagnia teatrale
“Rock Opera”, con spettacoli rappresentati in varie città e teatri
d’Italia. Nel 2004 partecipa come corista alla trasmissione televisiva
“Video Italia”. Partecipa come corista in due celebri dischi: “Tozzi
Masini” e in “L’America” al quale partecipa anche Francesco
Guccini. Grazie all’interesse per lo studio della tecnica e della
fisiologia vocale co-organizza all’Istituto Musicale L. Boccherini di
Lucca, il seminario “Lucca in Voce”. Sempre nel 2007 accompagna
come corista, insieme a I. Biagini e A. Scarrone i brani omaggio
a Faber nel concerto di D. Satragno a Castelsangiovanni con D.
Moroni, A. Tavolazzi, E. Bandini, S. Gibellini. Attualmente continua
la sua formazione jazz presso il Conservatorio Ghedini di Cuneo.
Sweet Georgia Brown
Nicoletta Nardi
Si avvicina alla musica all'età di undici anni, con il pianoforte, il sax
alto e nel '91 si diploma in clarinetto presso il Conservatorio di
Salerno. Ha fatto parte della Matera Concert Band di Ettore Fioravanti
e della Posilliporchestra, orchestra stabile dell’Otto Jazz Club di
Napoli. Impegnata con il progetto "Trane's Groove", con il quale,
tra brani originali, standard e qualche classico del repertorio
coltraniano, desidera rendere omaggio al grande John Coltrane,
esplorando e rivisitando il suo linguaggio strumentale con particolare
attenzione al periodo modale. "Trane' s Groove" è anche il titolo
del cd uscito nel 2003 che ha ricevuto recensioni positive da molte
riviste e siti web tra i più qualificati della musica jazz. Recentemente
è uscito “Change of mood” destinato ancora una volta al successo.
Rita Marcotulli
Rita Marcotulli studia al conservatorio di Santa Cecilia (Roma).
All’inizio degli anni ’80 suona professionalmente con vari gruppi
facendosi notare subito dalla critica per il suo stile. Collabora
regolarmente con artisti europei ed americani, tra cui Chet Baker.
Riceve il riconoscimento come “miglior nuovo talento” nel referendum
della rivista “Musica Jazz” e alla fine degli anni Ottanta fa parte
del gruppo di Billy Cobham. Compone musica per la danza e il
cinema. Nel ‘96 si è esibita al Festival di San Remo duettando con
Pat Metheny. Nel 2002 ha presentato il suo ultimo album “Koinè”.
Attualmente è attiva in varie formazioni, fra cui un trio a proprio
nome ed è una delle pianiste europee più richieste a livello
internazionale.
La giovane parigina Julie Saury è una delle più belle realtà del
nuovo jazz francese femminile, la sua perfetta tecnica acquisita
a New York si unisce ad un gusto europeo dal drumming molto
vario ed a tratti anche melodico. Figlia d’arte, molto conosciuta in
Francia quale leader di diversi gruppi, Julie comincia lo studio
della batteria a 13 anni. Dopo pochi anni comincia a studiare in
una scuola per musicisti jazz (I.A.C.P.) e prosegue nella scuola
M.A.I di Nancy, con grandi maestri,tra cui Franck Agulhon. In
seguito si trasferisce a New York e studia alla Drummers Collective.
Attualmente continua le sue numerose esibizioni in gruppi funkjazz.
Helen Sung
Helen Sung nasce a Houston, Texas e frequenta High School for
the Performing and Visual Arts. Nel 1995 frequenta il corso alla
scuola Thelonious Monk Institute of Jazz Performance, un intensivo
programma di lezioni a cui sono ammessi solo sette studenti. Dal
‘97 comincia ad esibirsi in festival jazz, tra cui Tanglewood Jazz
Festival. Nel ‘99 è semifinalista al Thelonious Monk Jazz Piano
Competition; grazie al suo talento ha suonato con celebri musicisti
tra cui Clark Terry, T.S. Monk, Regina Carter. Nel 2007 Helen ha
registrato il suo terzo disco "Sungbird (after Albeniz)" applaudito
da tutta la critica internazionale.
Kim Thompson
Nata a Los Angeles, si è diplomata alla Mahattan Schools nel 2003
con il “Bachelors Degree” in Jazz performance-composition”. Nel
2001, con una nomina al Multi- Grammy, è prescelta da K. Barol
come batterista; con lui suona in varie importanti occasioni, come
quella al Canergie Hall nel 2003. Ha collaborato con molti musicisti
famosi fra cui M. Stern, Ravi Coltrane, Buster Williams, Manhattan
Transfer jazz vocalist ecc. Kim Thompson è la piu' ricercata del
momento nell'area New Yorkese; il suo talento e' strabiliante. E’
dotata di una enorme tecnica che usa con la sua profonda
musicalita' e cultura jazzistica. Kim Thompson è ormai una star
internazionale di prima grandezza e sta conducendo una tourneè
con la famosa rock star Beyonce.
