Eventi culturali, scientifici e artistici
PROGRAMMA
(aggiornato al 23 settembre 2013)
Il programma è articolato in:
EVENTI UFFICIALI organizzati e promossi da CremonaFiere - in collaborazione e con la
partecipazione e il patrocinio del Ministero dell'Istruzione, dell’Università e della Ricerca - e
di 33 Istituzioni, Associazioni e 61 personalità di primo piano del mondo della liuteria e
della musica. Da quest'anno, gli eventi ufficiali si svolgeranno sotto la nuova
denominazione di Stati Generali della Musica. Gli eventi si avvalgono inoltre del patrocinio
della Regione Lombardia e della collaborazione del Conservatorio di Bergamo “Donizetti”,
Conservatorio partner 2013.
EVENTI DEGLI ESPOSITORI organizzati e promossi dagli espositori italiani e internazionali
dell'edizione 2013 di Cremona Mondomusica e Cremona Pianoforte.
Gli eventi ufficiali sono evidenziati in ROSSO, gli eventi degli espositori in GIALLO
Stati Generali della Musica - Focus: FORMAZIONE
Quest'anno Mondomusica e Cremona Pianoforte presentano una grande novità: gli Stati Generali
della Musica. Un unico, ricco programma articolato in diversi appuntamenti dedicati ai vari settori
che ruotano intorno al mondo della Musica e che potranno così contribuire a delineare il
complesso quadro generale segnalando problematiche e fornendo suggerimenti e proposte.
Perché gli Stati Generali della Musica a Cremona?
Oggi Cremona, grazie a Mondomusica e Cremona Pianoforte, è il luogo privilegiato in Italia in cui si
parla e si discute in modo aperto e professionale di Musica: luogo in cui incontrarsi e confrontarsi
con l’obbiettivo di far crescere tutto il settore sia dal punto di vista culturale sia da quello
commerciale.
In oltre 12 anni di attività Cremonafiere ha costruito una rete di collegamenti nazionali e
internazionali che conta sulla collaborazione di centinaia di associazioni, istituzioni, conservatori,
scuole, artisti e personalità di primissimo piano che ogni anno vengono coinvolte e portano a
Cremona un contributo artistico e culturale elevatissimo. Si può quindi legittimamente affermare
che Mondomusica e Cremona Pianoforte svolgono una funzione strategica per lo sviluppo di tutto
il Sistema Musica in Italia.
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Come si sviluppano questi Primi Stati Generali della Musica?
Innanzitutto coinvolgendo tutti gli attori che operano a vari livelli nel settore della Musica:
musicisti professionisti e amatoriali
rappresentanti delle maggiori istituzioni
pubbliche e private
insegnanti e studenti di Musica
costruttori di strumenti
ricercatori
manutentori
organizzatori di festival e concorsi
distributori
agenti artistici
editori
Sono stati studiati 15 eventi ufficiali durante i quali i rappresentanti di queste categorie avranno la
possibilità di esprimersi, portare proposte e idee, confrontarsi, creare relazioni e collaborazioni,
grazie anche al fattivo coinvolgimento del Ministero dell’Istruzione, dell’Università e della Ricerca.
Il format individuato per i principali appuntamenti è quello della tavola rotonda: una formula
semplice ma coinvolgente, che permette un confronto diretto e immediato con tutti gli
interlocutori.
Stati Generali della Musica 2013: focus sulla Formazione
Per questa prima edizione, gli Stati Generali della Musica si concentrano sulla Formazione, uno dei
temi più sentiti da tutti gli operatori, a cui sono legate le speranze di sviluppo del settore.
La Formazione musicale verrà indagata in una vasta panoramica avvalendosi di significative
partecipazioni in ambito nazionale ed internazionale.
Gli eventi ufficiali degli Stati Generali della Musica, tranne il Seminario Internazionale di Musica
Liturgica e il Concerto di Musica Lirica, sono stati realizzati grazie alla consulenza tecnica,
scientifica e artistica dei Proff. Emanuele Beschi e Ettore Borri
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VENERDI' 27 SETTEMBRE
Eventi ufficiali
Venerdì 27 settembre 2013, ore 10,30, (Evento ufficiale)
Cerimonia d’inaugurazione ufficiale
Venerdì 27 settembre 2013, ore 11,00, Sala Stradivari (Evento ufficiale)
STATI GENERALI DELLA MUSICA
Targa CremonaFiere per la promozione della cultura musicale
Cerimonia di Consegna
Organizzazione: Cremonafiere
La Fiera di Cremona, grazie a Manifestazioni come Mondomusica e Cremona Pianoforte, è ormai
riconosciuta a livello internazionale come sede di eventi artistici e culturali di altissimo livello.
Durante questi primi Stati Generali della Musica, si è deciso di lanciare la prima edizione di un
premio che vuole valorizzare l'impegno e il lavoro di istituzioni, artisti, giornalisti e professionisti in
campo musicale, perché è solo con una continua diffusione e comprensione della cultura che il
Sistema Musica può esprimersi e svilupparsi al meglio.
Per l’edizione 2013 saranno premiati:
Categoria
“Istituzioni Pubbliche”
Categoria
“Associazionismo”
Giorgio Bruno Civello
Direttore Generale per l’alta
formazione, artistica, musicale
e coreutica,
Ministero dell’Istruzione,
dell’Università e della Ricerca
Luciano del Rio
Presidente AIARP Associazione
Italiana Accordatori Riparatori
di Pianoforti
Categoria
“Festival”
Edoardo Pitton
Industrial designer
Pier Carlo Orizio
Direttore Artistico
“Festival Pianistico
Internazionale di Brescia e
Bergamo”
Categoria
“Giornalismo ed Editori”
Tohru Isurugi Sase
Editore di
“Sarasate Magazine”
(Giappone)
Categoria
“Progettazione tecnica”
Categoria
“Giovane promessa”
Filippo Gorini
Pianista, vincitore Festival
Neuhaus 2013 (Mosca)
Categoria
“Imprenditoria”
Roberto Furcht
Furcht & C. spa
L’evento si rivolge a: musicisti professionisti e amatoriali, docenti e studenti di Musica,
appassionati
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Venerdì 27 settembre 2013, ore 11,30, Sala Stradivari (Evento ufficiale)
STATI GENERALI DELLA MUSICA
Concerto
Filippo Gorini, pianoforte
Organizzazione: Cremonafiere in collaborazione con ISSM “Donizetti” di Bergamo
Primo italiano vincitore del prestigioso Festival Neuhaus presso il Conservatorio di Mosca, il
diciassettenne Filippo Gorini, allievo dell'ISSM Donizetti di Bergamo, frequenta il terzo
anno del triennio accademico di pianoforte studiando sotto la guida di Maria Grazia
Bellocchio.
Quartetto d’archi “San Pietro a Majella” del Conservatorio di Musica di Napoli
Organizzazione: Cremonafiere in collaborazione con il Conservatorio “San Pietro a Majella”
di Napoli
Federica Severini, violino primo
Riccardo Zamuner, violino secondo
Natale Atripaldi, viola
Giovanni Sanarico, violoncello.
Il quartetto d’Archi “San Pietro a Majella” si è formato per volontà del Direttore del
Conservatorio di Napoli M° Elsa Evangelista che ha scelto i componenti del quartetto tra i
più talentuosi alunni del medesimo Conservatorio. Il quartetto ha debuttato con grande
successo a Roma, in occasione del Premio Roma Danza 2013- Concorso Internazionale di
coreografia dell’Accademia Nazionale di Danza andato in onda su RAI UNO. In occasione
del bicentenario Verdiano, il Quartetto offre al pubblico l’esecuzione del di una selezione
dal Quartetto in mi minore di Giuseppe Verdi, scritto per il San Pietro a Majella e custodito
nella Biblioteca medesima. Tutti i componenti del quartetto svolgono intensa attività
concertistica e sono vincitori di importanti concorsi Internazionali.
Venerdì 27 settembre 2013, ore 14,30, Sala Stradivari (Evento ufficiale)
STATI GENERALI DELLA MUSICA
Formazione e sbocchi professionali
Tavola Rotonda
Organizzazione: Cremonafiere in collaborazione con Ministero dell’Istruzione, dell’Università e
della Ricerca, AFAM Alta Formazione Artistica e Musicale
Conduce: Emanuele Beschi, Direttore ISSM “Donizetti” di Bergamo
Si tratta di uno dei due eventi chiave dei primi Stati Generali della Musica: scuole pubbliche,
private, studenti, teatri, orchestre...quali sono oggi le prospettive dei ragazzi che studiano Musica?
Quali le professioni e le occasioni che li aspettano?
La tavola rotonda coinvolgerà i rappresentanti di tutte queste realtà per confrontarsi su un tema
che interessa migliaia di giovani che hanno bisogno di lavorare e di crescere professionalmente in
un ambiente in grado di offrire un futuro adeguato al loro impegno.
Partecipano:
Ministero dell'Istruzione, dell'Università e della Ricerca
Direzione Generale per l'Alta Formazione Artistica, Musicale e Coreutica - Giorgio Bruno Civello
Regione Lombardia – Assessore Culture, Identità e Autonomie – Cristina Cappellini
Conferenza Nazionale dei Presidenti dei Conservatori Italiani - Sergio Cordibella
Conferenza Nazionale dei Direttori dei Conservatori di Musica - Bruno Carioti
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Conferenza Nazionale degli Studenti degli Istituti Superiori di Studi Musicali - Paolo Gasparin
Comitato Nazionale per l'apprendimento pratico della Musica - Luigi Berlinguer
Rappresentante Istituti Superiori di Studi Musicali non statali - Claudio Pelis
COMUSICA, Coordinamento dell'Orientamento Musicale - Ciro Fiorentino
Sistema delle Orchestre e dei Cori Giovanili e Infantili in Italia - Ettore Borri
Rete Qualità e sviluppo dei Licei Musicali e Coreutici: Giovanni Spinelli
Scuola di Musica di Fiesole - Andrea Lucchesini
Forum Nazionale per l'Educazione Musicale - Checco Galtieri
SIEM, Società Italiana per l'Educazione Musicale - Maurizio Sciuto
SIdM, Società Italiana di Musicologia – Francesco Passadore
ICO, Istituzioni Concertistico Orchestrali
Rappresentante del mondo dei Teatri - Giuseppe Gherpelli
Rappresentante delle Agenzie Artistiche - Ettore F. Volontieri
Festival Pianistico di Bergamo e Brescia – Silvio Galli
Rappresentante dei produttori/rivenditori e manutentori di strumenti - Luciano Del Rio
ANBIMA, Associazione Bande Italiane - Giampaolo Lazzeri
FENIARCO, Federazione Nazionale Italiana Associazioni Regionali Corali- Sante Fornasier
Al termine della Tavola Rotonda e il giorno successivo la discussione continuerà nei seguenti
tavoli tematici di approfondimento:
A) Formazione iniziale alla Musica: coordina Maurizio Sciuto
B) Formazione professionale: coordina Bruno Carioti
C) Formazione e governance negli ISSM: coordina Sergio Cordibella
D) Formazione e lavoro: coordina Paolo Gasparin
E) Formazione e ...: approfondimenti riservati a tematiche che emergeranno dalla Tavola:
coordina Emanuele Beschi
Tali riunioni di approfondimento produrranno brevi documenti sull'esito degli incontri.
L’evento si rivolge a: musicisti professionisti, docenti e studenti di Musica, rappresentanti di
istituzioni e associazioni musicali, responsabili della programmazione musicale di teatri ed enti
locali, produttori di strumenti musicali e distributori, musicologi
Venerdì 27 settembre 2013, ore 15,00, Sala Eventi, Pad.1 (Evento ufficiale)
STATI GENERALI DELLA MUSICA
Il suono automatico del passato. Un progetto di recupero dei rulli sonori per autopiano
Presentazione
Organizzazione: Cremonafiere in collaborazione con Università di Pavia,
Dipartimento di Musicologia e Beni Culturali
Partecipano:
Pietro Zappalà, Dipartimento di Musicologia di Cremona, Università di
Pavia
Flavio Pedrazzini, AMMI (Associazione Musica Meccanica Italiana)
Diffusi tra la fine dell’Ottocento e gli anni Trenta del Novecento, gli autopiano rappresentarono un
importante strumento di promozione musicale negli sia in locali pubblici che tra le mura
domestiche. L’utilizzo di rulli traforati tramite un meccanismo pneumatico collegato alla tastiera,
assicurò un successo mondiale a questa particolare tipologia di ascolto creando inoltre una
produzione fiorente di rulli contenenti, in alcuni casi, brani e interpretazioni di grandissimo pregio.
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La più importante fabbrica italiana dell'epoca era a Cremona e oltre 1000 rulli di quella produzione
sono in possesso del Dipartimento di Musicologia di Cremona – Università di Pavia che ha
catalogato il fondo e progetta una digitalizzazione del repertorio con le più innovative tecnologie.
L’evento si rivolge a: musicisti professionisti e amatoriali, rappresentanti di istituzioni, associazioni
musicali e fondazioni culturali, musicologi
Venerdì 27 settembre 2013, ore 16,30, Sala Eventi, Pad. 1 (Evento ufficiale)
STATI GENERALI DELLA MUSICA
Dalle Agenzie Artistiche all'Artists Management: la gestione della carriera di un artista nel XXI secolo
Incontro con Ettore F. Volontieri, Artist Manager & Producer
Organizzazione: Cremonafiere
Conduce: Ettore Borri, docente al Conservatorio G.Verdi di Milano
Le agenzie artistiche sono tra gli attori che giocano un ruolo
fondamentale nello sviluppo delle carriere dei giovani musicisti e
possono dare un contributo essenziale per la diffusione della
cultura musicale. Una realtà che non poteva non dare il suo
contributo agli Stati Generali della Musica. Questo appuntamento sarà l'occasione per fare il punto
sull'attività di queste realtà, capire in che direzione si sta muovendo il mercato artistico, e valutare
le mosse più opportune per creare le condizioni migliori per lo sviluppo delle carriere artistiche.
Venerdì 27 settembre 2013, ore 18,00, Sala Stradivari (Evento ufficiale)
STATI GENERALI DELLA MUSICA
Premio Nazionale delle Arti
Concerto
Organizzazione: Cremonafiere in collaborazione con Ministero
dell’Istruzione – AFAM
Partecipa:
Erica Piccotti, (1999), violoncello, vincitrice del Premio nazionale delle Arti 2012, sezione archi
Marina Cesarale: Pianista Accompagnatore
In programma
Antonin Dvorak (1841 – 1904)
Concerto per violoncello op. 104
Il Premio Nazionale delle Arti, promosso dal Ministero dell’Istruzione, dell’Università e della
Ricerca, è da anni un importante evento per il sistema artistico nazionale e certamente
rappresenta appieno ciò che gli Stati Generali della Musica intendono promuovere. Tutte le
discipline presenti nel sistema italiano dell’Alta Formazione Artistica e Musicale hanno la
possibilità, grazie al Premio, di offrire una ribalta prestigiosa ai migliori studenti assicurando loro
un’occasione di confronto di alto livello. Il Premio è inoltre una riconosciuta occasione di
“matching” degli standard di studio e di formazione raggiunti nelle maggiori istituzioni formative
italiane.
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Venerdì 27 settembre 2013, ore 18,00, Palaradi
Concerto di musica lirica in occasione delle celebrazioni verdiane
Omaggio a Giuseppe Verdi per i 200 anni dalla nascita
Gabriella Locatelli, soprano - Giovanni Manfrin, tenore - Alberto Rota, basso
Orchestra Sinfonica “Gaetano Donizetti” di Gessate
Corale SS. Pietro e Paolo di Gessate
diretta da Costante Ronchi
Direttore del Concerto
Pierangelo Pelucchi
Programma
Giuseppe Verdi (1813 – 1901)
Da “Nabucodonosor”, Sinfonia
Inno delle Nazioni, (tenore, coro e orchestra)
Da “La Forza del Destino” Scena e vestizione
(soprano, basso, coro e orchestra)
La Corale SS. Pietro e Paolo di Gessate nasce - grazie alla spinta del parroco Don Primo Lobartini,
Presidente fondatore - nel dicembre 1986 dalla fusione di un gruppo di appassionati di canto
corale con i giovani che animavano le funzioni liturgiche. Da alcuni anni, accanto ad un repertorio
prettamente sacro (Vivaldi, Charpentier, Mozart, Salieri, Händel, Haydn), la Corale ha affrontato
musica operistica con brani di Verdi, Puccini, Rossini, Mascagni, Boito e Bellini.
In oltre venti anni di attività la Corale si è esibita in numerose occasioni, tra le quali: l’esecuzione
del “Don Pasquale” di Donizetti al Conservatorio di Milan, il concerto nella Cattedrale di Volterra,
la Messa giubilare di Don Luigi Maria Verzé, fondatore dell’Ospedale “San Raffaele” di Milano a cui
vanno aggiunte le collaborazioni con il soprano Katia Ricciarelli ed il cantante Albano Carrisi. Di
particolare importanza, l’esibizione a Vienna in occasione del Festival Internazionale presso la
Koncerthaus per i 200 anni dalla morte di Haydn e l’esecuzione della trilogia sacra di L. Perosi alla
presenza di Sua Santità Papa Giovanni Paolo II. La Corale infine ha vinto il premio “Edizioni
Musicali Carrara” al Concorso Regionale Daniele Maffeis di Gazzaniga (BG) e il “Tallero d’Argento”
dal Comune di Rovegno (GE).
Il concerto è offerto da Cremonafiere agli Espositori e ai Visitatori di Mondomusica e Cremona
Pianoforte e a tutta la cittadinanza
Il concerto è ad ingresso libero
Venerdì 27 settembre 2013, ore 19,50, Museo Civico di Cremona
Concerto del Maestro Mikhail Bezverkhni
con la partecipazione di Rosita Tristano
Organizzazione: Cremonafiere
Da molti anni Mikhail Bezverkhni, affianca la sua attività
di musicista a quella di artista, soprattutto dipingendo.
Personalità poliedrica, Bezverkhny - violinista, pittore,
attore e compositore - è nato a San Pietroburgo e ha
un’importante carriera concertistica che annovera
diverse tournée. È vincitore di concorsi internazionali,
tra i quali il prestigioso Grand Prix D’Elisabeth nel 1976 a Brussels.
Partecipa a numerose mostre in varie gallerie e suoi lavori sono stati
acquistati da collezionisti privati di tutto il mondo.
Il concerto è ad inviti
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VENERDI' 27 SETTEMBRE
Eventi degli espositori
Venerdì 27 settembre 2013, Area “The guitar village”, Padiglione 2
“La collezione di Rainer Krause”
Esposizione
Organizzazione: Gabriele Lodi
Esposizione dei più rappresentativi strumenti della collezione privata di chitarre romantiche di
scuola viennese appartenenti al noto collezionista tedesco.
Venerdì 27 settembre 2013, ore 11,00, Sala Amati
Alla scoperta degli esami di musica del Trinity College London
Presentazione
Organizzazione: Trinity College London – team di supporto italiano
Il Trinity College London mette a disposizione una vasta gamma di esami e qualifiche volti a
certificare l'apprendimento musicale ad ogni livello e per una ampia gamma di strumenti e
repertori. Gli esami, sia quelli classici che quelli di Rock & Pop, sono strutturati sulla base di un
quadro di competenze, con il fine di valutare i progressi dello studente in riferimento al contesto
reale in cui operano performer e musicisti . Gli esami certificati dal Trinity sono mappati al quadro
europeo delle qualifiche (EQF), un sistema che permette di confrontare le qualifiche dei cittadini
dei Paesi Europei.
L’evento si rivolge a: musicisti, responsabili di scuole di Musica
Venerdì 27 settembre 2013, ore 11,00, Sala Monteverdi
La musica per mandolino della seconda metà del 18° secolo
Mandolino Barocco “Anema e Corde”
Concerto
Organizzazione: Liuteria Anema e Corde
Natalia Alencova, mandolino
Programma:
Antonio Riggieri (18. Century),
“La Fustemberg”, Variationen Nr.10
Pietro Denis ( ca. 1720-1790),
Variationen über eine Romanze von Monsigny (aus La reine de Golconde, 1766)
Gabriele Leone (ca. 1725-1790),
Air Nr.4 “L`avez vous vu mon bien aimè”
Pietro Denis,
Capriccio No.1
Gabriele Leone,
Sonate No. 1 op.2 (arranged for mandolin solo)
Natalia Alencova è nata a Mogilev, Bielorussia. Dopo aver frequentato la Scuola di Musica
"Rimsky-Korsakov", ha studiato musica presso l'Università Kuleshov. Ha completato i suoi studi
ottenendo la menzione "con distinzione" e divenne per quattro anni docente presso l'Università
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Kuleshov prima di trasferirsi in Germania. In Germania Natalia Alencova ha studiato mandolino
presso l'Accademia Federale di Musica di Trossingen (insegnanti: Marga Wilden-Hüsgen e Caterina
Lichtenberg). Durante la sua permanenza in Bielorussia si è esibita come solista e arrangiatore nel
folk-gruppo "Runj" guidato da Viktor Popov e ha partecipato a numerosi tour europei con grande
successo nelle competizioni internazionali di folklore. Attualmente lavora in Germania come
insegnante di mandolino e direttore di un’orchestra di mandolini tenendo nel contempo concerti
in Germania, Francia, Repubblica Ceca e Italia sia come solista (ospite in orchestre sinfoniche,
come al Teatro dell'Opera di Francoforte con l’Orchestra del Museo di Francoforte) sia in duo con
la chitarra. Con la sua orchestra "Mandolinen-Club Falkenstein" ha vinto quest'anno il 11 esimo.
concorso internazionale di orchestre di archi a Jülich-Koslar.
Venerdì 27 settembre 2013, ore 11,00, Stand Yamaha (N° 51/68)
"The Silent Revolution"
Provare e scoprire il nuovissimo Silent Piano Yamaha dotato della sofisticata tecnologia binaurale:
un'emozione forte!
Organizzazione: Yamaha Music Europe GmbH - Branch Italy
Venerdì 27 settembre 2013, ore 12,00, Stand Piano Vintage (N°2)
Intervento Musicale
Maddalena Iacopuzzi, pianoforte – Matteo Bovo, violino
In programma: C. Franck, Sonata in La Maggiore
Organizzazione: Piano Vintage
Il Duo Giacopuzzi-Bovo si è formato solamente nel 2011 ma vanta già una densa attività
concertistica. Oltre a essersi esibito in numerosi concerti in Italia in importanti sale come la Sala
Maffeiana di Verona, nel marzo 2013 il Duo è stato invitato a tenere una serie di concerti a New
York, dove si è cimentato con pietre miliari del repertorio cameristico per violino e pianoforte
quali la celeberrima Sonata di Franck e la Sonata Op.30 No.2 di Beethoven, ottenendo un notevole
successo di pubblico. Nel 2012 hanno inoltre vinto il 2° Premio al Concorso di Musica da Camera
Per Archi “Premio Pugnani".
Venerdì 27 settembre 2013, ore 12,00, Sala Eventi
Giappone e Corea, quali opportunità per la liuteria italiana
Presentazione
Organizzazione: ICE-Agenzia
Focus sul mercato asiatico della liuteria, come ampliare i rapporti commerciali con i costruttori
italiani, con testimonianze dirette di buyers giapponesi e coreani.
Venerdì 27 settembre 2013, ore 12,15, Area Rete Musicale Cremonese Pad.1
Intervento Musicale
I.I.S. A. Stradivari – Liceo Musicale e Coreutico – Sezione Musicale
Organizzazione: Rete Musicale Cremonese
Venerdì 27 settembre 2013, ore 14,00, Area Rete Musicale Cremonese Pad.1
Intervento Musicale della Scuola Secondaria di I° Grado “Galileo Galilei” di Romanengo
Istituto Comprensivo Falcone e Borsellino
Organizzazione: Rete Musicale Cremonese
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Venerdì 27 settembre 2013, ore 14,30, Sala Monteverdi
Kreutzer Killer - “Il Rock ieri e oggi”
Recital
Organizzazione: Furcht pianoforti
Vlad Maistorovici, violino
Dario Bonuccelli, pianoforte
Programma:
L. van Beethoven, Sonata n. 9 op. 47, per violino e pianoforte “A
Kreutzer”
V. Maistorovici/D. Bonuccelli, Queeniana (Trascrizioni per violino
e pianoforte di alcuni dei più famosi brani dei Queen)
Vlad e Dario (nati entrambi nel 1985, ad un giorno di distanza) si sono incontrati nel 2003 al
Festival Internazionale di Blaj (Romania), dove hanno avuto occasione di suonare insieme,
scoprendo immediatamente una perfetta intesa musicale ed umana. Hanno tenuto vari concerti
insieme e dal 2008 hanno deciso di formare un Duo stabile, facendo una importante tournèe in
Svezia, Italia e Romania, con un programma dedicato a Eugéne Ysaÿe nel 150° anniversario della
nascita. Nel 2009 il Duo è stato invitato al Festival di Spoleto e ha debuttato alla prestigiosa
Wigmore Hall di Londra. Nel 2010 hanno eseguito l’Integrale delle opere per violino e pianoforte di
Franz Schubert. Maistorovici e Bonuccelli hanno frequentato il corso triennale di perfezionamento
in Musica da Camera con Bruno Canino alla Scuola di Musica di Fiesole, diplomandosi nel 2011 col
massimo dei voti.
Venerdì 27 settembre 2013, ore 14,30, Sala Amati
Serena Galli, pianoforte
Recital
Programma
W.A. Mozart - Sonata K330
S. Prokofiev - Sonata n. 3 op. 28
L. v. Beethoven - Sonata op. 10 n. 2
F. Liszt - Mephisto Waltz I
Organizzazione: Pianosolo.it
Nata a Cremona nel 1990, Serena Galli studia pianoforte dall'età di 8 anni.
Dopo aver frequentato l'Accademia Pianistica delle Marche sotto la guida del
M° Lorenzo Di Bella, ha completato gli studi col M° Mauro Minguzzi
(Associazione “A. Corelli” di Fusignano) e si è diplomata nel 2009 all'Istituto
Musicale Pareggiato “C. Monteverdi” di Cremona. Ha poi conseguito
l'abilitazione all'insegnamento strumentale. Ha iniziato il suo
perfezionamento post-diploma con il M° Cristiano Burato e attualmente è
seguita dalla prof.ssa Enrica Ciccarelli. Da 3 anni partecipa ai corsi di
perfezionamento al Mozarteum di Salisburgo e all'Akademia Muzyczna im.
Karola Szymanowskiego di Katowice; inoltre ha preso parte a numerose
Masterclasses in Italia e all'estero con i con prestigiosi pianisti
Ha già al suo attivo parecchie esibizioni, sia come solista che in ensemble,in Austria (Wiener Saal
del Mozarteum di Salisburgo, Pförtnerhaus del Vorarlberger Landeskonservatorium di Feldkirch) e
in Polonia (Concert Hall dell'Akademia Muzyczna im. Karola Szymanowskiego di Katowice. Ha
suonato, tra gli altri, nel ridotto del teatro Verdi di Pisa, al teatro delle Erbe di Milano, al Verdi di
Busseto, al Persiani di Recanati, al Dante Alighieri di Ravenna, al Rossini di Lugo, a Palazzo
10
Barbolani ad Arezzo, in Sala Puccini ed in Sala Verdi al Conservatorio di Milano, a Bologna presso
l’Istituto di Cultura Germanica, a Carpenedolo presso l'auditorium di Palazzo Laffranchi.
La grande passione per la musica l’ha avvicinata anche al corso di Organo e Composizione
organistica dove ha già conseguito il compimento inferiore.
Venerdì 27 settembre 2013, ore 15,00, Sala Guarneri del Gesù
MdV – Il Museo del Violino e “Bottega Italiana” mostra di liuteria storica di strumenti
provenienti dalla ChiMei Culture Foundation (Tanin, Taiwan)
Presentazione
Organizzazione: Fondazione Museo del Violino – Antonio Stradivari
Parteciperanno:
Christopher Reuning - curatore della Mostra e del suo Catalogo - Philipp Kass, Carlo Chiesa e i
conservatori della ChiMei Collection.
Venerdì 27 settembre 2013, ore 15,30 Area “The guitar village”, Padiglione 2
Presentazione
a cura di Lubomir Dshokow. Lyra Musical instruments.”
Organizzazione: Gabriele Lodi
Venerdì 27 settembre 2013, ore 16,00, Stand Strinasacchi (n°69/84)
“Conversazioni su Steinway & Sons”
Divagazioni su storia, tecnica, curiosità ed aneddoti in occasione del 150° Anniversario
Organizzazione: Strinasacchi snc
Venerdì 27 settembre 2013, ore 16,30, Sala Amati
La chitarra tra Ottocento e Novecento
Concerto
Organizzazione: Amadeus
Giulio Tampalini, chitarra, Cinzia Milani, chitarra
Il mondo della chitarra non è poi così limitato, come la discografia
corrente induce a farci credere.
Grazie a giovani interpreti come Giulio Tampalini e Cinzia Milani,
che presentano in questa occasione i cd pubblicati per Amadeus
e per Amadeus/Rainbow, ci rendiamo conto che molta è la
Musica composta per questo strumento che attende di essere
riscoperta.
Giulio Tampalini , vincitore di alcuni dei maggiori concorsi di
chitarra: il San Remo (presidente della giuria Narciso Yepes), il T.I.M. di Roma, il “De Bonis” di
Cosenza, il “Pittaluga” di Alessandria, il “Fernando Sor” di Roma e l’“Andrès Segovia” di Granada,
tiene concerti da solista e accompagnato da orchestre sinfoniche in tutta Italia, Europa, Asia e
America. Tampalini è titolare della classe di chitarra presso l’Istituto Superiore di Studi Musicali
“Orazio Vecchi” di Modena ed è regolarmente invitato a tenere corsi e masterclass in tutta Italia e
all’estero. Ha pubblicato molti cd tra i quali due con Amadeus dedicati a Carulli e Giuliani.
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Cinzia Milani, ha iniziato giovanissima lo studio della chitarra rivelando subito la propria
predisposizione per il suo strumento e aggiudicandosi numerosi premi e riconoscimenti in Italia e
all’estero. Oggi, con il cd che viene presentato a Mondomusica, vuole richiamare sul repertorio del
Novecento che attivamente riscopre, non solo ma sollecita i compositori a dedicare, con nuove
opere, maggior attenzione al suo strumento.
Venerdì 27 settembre 2013, ore 17,00, Sala Monteverdi
Momenti che risuonano
Presentazione e esibizione
Organizzazione: Liutaria Christoph Michael Pesch
Liutaio Christoph Michael Pesch, chitarra e lyra
Klaus Wuckelt, mandolino e mandolyra
Venerdì 27 settembre 2013, ore 17,00, Sala Guarneri del Gesù
"Violin Makers. The Renaissance of Italian Lutherie di Paolo Parmiggiani e Andrea Zanrè"
Presentazione del video
Organizzazione: Edizioni Scrollavezza & Zanrè
Il video-documentario ripercorre le fasi che hanno portato alla rinascita Novecentesca della
liuteria a partire dalle eredità delle famiglie Bisiach e Fiorini.
Attraverso le testimonianze di Francesco Bissolotti, Giancarlo Guicciardi, Giobatta Morassi, Renato
Scrollavezza e tramite flmati storici, il documentario ricostruisce questo processo nei suoi
momenti cruciali: la donazione Fiorini, il Bicentenario Stradivariano, la fondazione delle Scuole di
Cremona e di Parma, l'acquisizione del Cremonese 1715, l'insegnamento degli Sgarabotto, di
Giuseppe Ornati, Ferdinando Garimberti e Simone Fernando Sacconi. A cura di Andrea Zanrè, con
interventi di Philip Kass, Alberto Giordano, Andrea Mosconi e Paolo Vettori.
Venerdì 27 settembre 2013, ore 17.00, Stand Yamaha (N° 51/68)
Yamaha Disklavier Discovery
Disklavier; il pianoforte acustico ricco di tecnologia, valica i confini e regala performance fino ad
ora impensate"
Organizzazione: Yamaha Music Europe GmbH - Branch Italy
Venerdì 27 settembre 2013, ore 18,00, Sala Eventi
"Musica a Scuola". Progetto Yamaha dedicato alle scuole primarie.
Presentazione
Organizzazione: Yamaha Music Europe GmbH - Branch Italy
Fare musica attivamente in gruppo sviluppa l’intelligenza, la creatività, la socialità. Questo corso di
musica d’insieme utilizza il metodo Yamaha che rende l’apprendimento della musica facile,
immediato e divertente attraverso l’ascolto, il canto, il suono ed infine la lettura delle note
musicali. Relatore: Ing. Raffaele Volpe - Direttore divisione Classica - Yamaha Music Europe GmbH
- Branch Italy
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SABATO 28 SETTEMBRE
Eventi ufficiali
Sabato 28 settembre 2013, ore 10,15 – 12,30 e 15,00 – 18,00, Sala Guarneri del Gesù
(Evento ufficiale)
STATI GENERALI DELLA MUSICA
Il Canto popolare religioso in Italia e Europa
IV Seminario Internazionale di Musica Liturgica
Organizzazione: Scuola Diocesana di Musica Sacra “D. Caifa” e CremonaFiere
In collaborazione con Istituto Diocesano di Musica Sacra – Trento e Institut für Hymnologische und
Musikethnologische Studien - Colonia e il patrocinio del Pontificio Istituto di Musica Sacra di Roma
La Musica liturgica è uno dei tanti componenti del sistema musicale
italiano, e per questo gli Stati Generali della Musica non potevano fare a
meno di un tassello così importante. Un settore affascinante e con una
fortissima tradizione che ha dato vita, nel corso dei secoli, a composizioni
straordinarie. Con “canto popolare religioso” si intende il repertorio che
affiora a più riprese nel corso dei secoli – dalla lauda medievale sino ai
canti del primo Novecento – parallelamente al repertorio ufficiale della
Chiesa, ossia il canto gregoriano e la polifonia sacra.
Tale repertorio è espressione di varie esigenze: volontà del popolo di offrire un contributo,
semplice e spontaneo, allo svolgimento dei riti; la preoccupazione di qualche illuminato pastore di
far giungere i misteri della fede al popolo ed attraverso l’utilizzo della loro lingua; l’innata esigenza
di creare forme d’arte semplici per abbinare l’elemento colto (il concetto teologico, la frase
musicale, la rima, la versificazione) con l’elemento popolare (la facile divulgazione) e formativo
(evangelizzare con la Musica). Dunque, il fenomeno del canto religioso cosiddetto “popolare” può
essere visto attraverso varie angolature accomunate da un aspetto “formativo”: attraverso di esso,
infatti, il popolo viene istruito sapientemente nel canto, nella lingua poetica e nei concetti
principali della fede cristiana.
Il fenomeno del canto religioso popolare attraversa la cultura europea in ogni epoca e paese. In
Italia, il momento di maggior sviluppo è stato nel periodo 1850-1950, tanto che anche nei
documenti della Chiesa si è dato ufficialmente un chiaro sostegno a questo repertorio.
Moderatore: Don Giuseppe Ferri
Ore 10.15
Valentino Donella, Cappella Musicale di Santa
Maria Maggiore, Bergamo
Il canto religioso popolare in Italia
Piergiuseppe Gillio, Conservatorio di Novara
Aspetti di versificazione nei canti religiosi italiani
dell’Ottocento
Daniele Venturi, Bologna
I canti popolari sacri e di ispirazione religiosa
dell’alto Appennino emiliano, tra oralità e
composizione
Ore 15,00
Benno Scharf, Università Ambrosiana di Milano
Il canto mariano in lingua volgare in Europa e Italia
Marco Ruggeri: Conservatorio di Novara
Padre Davide Da Bergamo e il canto religioso in
italiano
Giuseppe Parisi, Torino
Francesco Faà di Bruno e la Musica vissuta come
missione religiosa nella Torino del XIX secolo
L’evento si rivolge a: musicisti professionisti e amatoriali, docenti e studenti di musica,
responsabili Scuole diocesane di Musica, direttori di coro.
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EVENTI COLLEGATI AL SEMINARIO
Venerdì 27 settembre
Cremona, Chiesa di S. Ilario, ore 21
Concerto –
Il canto devozionale italiano tra Otto e Novecento
Coro “Magnificat” di Vicenza, direttore Enrico Zanovello
Coro “Gaudium” di Gaggio Montano (Bo),
direttore Daniele Venturi
Coro “M. A. Ingegneri” di Cremona,
direttore Vatio Bissolati
Sabato 28 settembre
Cremona, Chiesa di S. Agata, ore 21
Concerto
Il canto religioso popolare
dal Medioevo al Novecento
Cappella Musicale di S. Maria Maggiore di
Bergamo, direttore Valentino Donella
Domenica 29 settembre
Cremona, Cattedrale, ore 21
Concerto – Omaggio a Federico Caudana, nel 50° anniversario della morte (1963-2013)
Cori della Diocesi di Cremona, direttore don Graziano Ghisolfi
Orchestra di Fiati “G. Anelli” di Trigolo, direttore Vittorio Zanibelli
Sabato 28 settembre 2013, ore 10,30, Sala Eventi (Evento ufficiale)
STATI GENERALI DELLA MUSICA
Trio del Conservatorio di Cremona
Concerto
Organizzazione: Conservatorio di Cremona ISSM “Monteverdi” in collaborazione con Cremonafiere
Felix Mendelssohn Bartoldy (1809 – 1847)
Trio in Re minore op. 49 n. 1
Molto Allegro ed Agitato - Andante con moto – Scherzo – Finale
Alessandro Manara, pianoforte
Alessandro Ceravolo, violino
Lorenza Baldo, violoncello
L’evento si rivolge a: musicisti professionisti e amatoriali, docenti e studenti di musica,
Sabato 28 settembre 2013, ore 11,00, Sala Amati (Evento ufficiale)
STATI GENERALI DELLA MUSICA
Direttivo dei Presidenti dei Conservatori e Conferenza dei Direttori dei Conservatori e degli
Istituti Superiori di Studi Musicali
Riunione
Organizzazione: Cremonafiere in collaborazione con il Ministero dell’Istruzione, dell’Università e
della Ricerca – AFAM Alta Formazione Artistica e Musicale
Nell'ambito di Mondomusica 2013 si riunirà il Consiglio Direttivo della Conferenza dei Presidenti
dei Conservatori Italiani. Sarà l'occasione per mettere a fuoco i problemi più importanti che
riguardano il sistema dell'alta Formazione Musicale nel nostro Paese. Molte questioni di grande
rilievo sono aperte e attendono da tempo risposte adeguate. Tra queste l'urgente revisione
dell'assetto della Governance degli Istituti, la proposta dei cosiddetti Politecnici delle arti, la
carenza di risorse per la Produzione e la ricerca musicale, (che la legge di riforma annovera,
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insieme all'Alta Formazione, tra le attività istituzionali dei Conservatori), i finanziamenti del tutto
insufficienti per la manutenzione straordinaria e la sicurezza dei nostri Istituti.
La Conferenza dei Direttori dei Conservatori e degli Istituti Superiori di Studi Musicali è un
momento di confronto basilare degli Stati Generali della Musica dedicati alla formazione. Si
riunisce per il terzo anno a Cremona, ed è indispensabile per approfondire le diverse tematiche
della docenza musicale italiana, coordinando le strategie per un'offerta didattica sempre più
adeguata agli standard internazionali.
La Conferenza, creata nel 1999, ha un’importante funzione di raccordo tra l’Amministrazione e le
Istituzioni, contribuendo in maniera significativa alla corretta applicazione della normativa
emanata in applicazione della Legge 508.
Sabato 28 settembre 2013, ore 11,00, Sala Zelioli Lanzini (Evento ufficiale)
STATI GENERALI DELLA MUSICA
Direttivo delle Consulte degli Studenti degli ISSM
Riunione
Organizzazione: Cremonafiere in collaborazione con il Ministero dell’Istruzione, dell’Università e
della Ricerca – AFAM Alta Formazione Artistica e Musicale
Componente essenziale del Sistema Musica italiano, gli studenti sono una delle colonne portanti
degli Stati Generali della Musica. Nata nel 2010, la Conferenza Nazionale degli Studenti degli ISSM
si pone come obbiettivo principale la rappresentazione delle istanze degli studenti, elaborate in
linee comuni di indirizzo e proposte unitariamente nel confronto con soggetti istituzionali.
Il suo ruolo è stato recentemente confermato dal riconoscimento ufficiale ottenuto dal Ministero
dell’Istruzione, Università e Ricerca.
Sabato 28 settembre 2013, ore 11,00, Sala Monteverdi (Evento ufficiale)
STATI GENERALI DELLA MUSICA
La ricerca artistica nei Conservatori e il Dottorato di Formazione alla ricerca
Tavola Rotonda
Organizzazione: Cremonafiere
Conduce: Ettore Borri, docente al Conservatorio G.Verdi di Milano
E' il secondo evento chiave degli Stati Generali della Musica. La ricerca, anche in ambito
performativo, sta alla base dello sviluppo della cultura musicale, e rappresenta quindi l’elemento
portante su cui fondare il futuro della Musica. Al pari dunque della funzione che la ricerca ha
nell’ambito scientifico e delle scienze umane, anche nel settore artistico la ricerca deve avere il
ruolo primario che essa merita.
Nella tavola rotonda saranno coinvolti personaggi provenienti da Conservatori, Università e
Istituzioni per verificare in che cosa consista la ricerca nel settore artistico musicale in Italia e in
Europa e per individuare alcune linee guida che possano dare un contributo al dibattito
attualmente in corso per la piena attivazione del terzo livello degli studi superiori musicali: il
Dottorato di Formazione alla Ricerca.
Partecipano:
Gianluca Galletti – Sottosegretario del Ministero dell’Istruzione, dell’Università e della Ricerca
Giorgio Bruno Civello - Direzione Generale per l'Alta Formazione Artistica, Musicale e Coreutica
Peter Dejans - Direttore Orpheus Institute, Ghent (Belgio)
Mons Massimo Palombella - Direttore della Cappella Musicale Pontificia “Sistina”
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Piero Rattalino - Accademia Pianistica Internazionale - Incontri con il Maestro,
Andrzej Tatarski - pianista Accademia di Musica Ignacy Jan Paderewski Poznań, (Polonia)
Patrick Jovell - docente al Conservatorio di Stoccolma e rappresentante per la Svezia di EPTA
Francesco Possenti - docente al Conservatorio di Latina
Jeremy Cox - Chief Executive - Association Europeénnes des Conservatoires
Michele del Prete - ricercatore
Marco di Bari - compositore, docente al Conservatorio di Novara
Dinko Fabris - Presidente dell'International Musicological Society
L’evento si rivolge a: musicisti professionisti, docenti e studenti di Musica, appassionati
Sabato 28 settembre 2013, ore 14,30, Sala Eventi (Evento ufficiale)
STATI GENERALI DELLA MUSICA
Le scuole europee di musica
Incontro - intervista
Organizzazione: Cremonafiere
Conduce: Ettore Borri, docente al Conservatorio G.Verdi di
Milano
Tutte le componenti degli Stati Generali della Musica non
possono non guardare anche alle esperienze estere per
capire in quale direzione si sta muovendo il mondo della
Musica internazionale. Dopo il successo della passata
edizione, continua l'appuntamento con alcune tra le più
rinomate e qualificate scuole europee di musica. L'anno scorso l'incontro si è concentrato sulle
scuole pianistiche, mentre quest'anno verrà coinvolta anche una importante scuola di archi. Una
tavola rotonda per presentare le migliori esperienze internazionali e trovare nuovi spunti per lo
sviluppo dell'insegnamento della Musica in Europa.
Partecipano:
Patrick Jovell - docente al Conservatorio di Stoccolma e rappresentante per la Svezia di EPTA
Andrzej Tatarski - pianista, Accademia di Musica Ignacy Jan Paderewski, Poznań, (Polonia)
Anna Modesti - docente al Conservatorio di Lugano e rappresentante di ESTA
Maria Grazia Bellocchio - pianista, ISSM "Gaetano Donizetti" di Bergamo
L’evento si rivolge a: musicisti professionisti, docenti e studenti di musica, appassionati
Sabato 28 settembre 2013, ore 15,30, Sala Monteverdi (Evento ufficiale)
STATI GENERALI DELLA MUSICA
Le Stanze della musica: liuti, chitarre e mandolini
La collezione storica di Carlo Alberto Carutti
Presentazione
Organizzazione: Comune di Cremona – Settore Cultura e Musei
Presentazione di Giovanni Accornero, curatore di collezioni di strumenti musicali.
L'importante collezione è stata concessa in comodato gratuito al Museo Civico di Cremona dall'Ing.
Carlo Alberto Carutti. Si tratta di oltre sessanta strumenti a pizzico, e non solo, che vanno dalle
chitarre ai liuti, dai mandolini alle ghironde. Il giorno 13 dicembre 2013 si terrà l'inaugurazione
presso le sale del Museo Civico.
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Sabato 28 settembre 2013, ore 16,00, Sala Eventi (Evento ufficiale)
STATI GENERALI DELLA MUSICA
Incontro con Piero Rattalino
Intervista
Il Maestro Piero Rattalino, grazie alla sua ricca e multiforme attività
(http://it.wikipedia.org/wiki/Piero_Rattalino), è una personalità indiscussa nel mondo della musica e,
in particolare, del pianoforte.
L'incontro odierno ha lo scopo di affrontare pubblicamente alcuni temi di attuale interesse
spaziando liberamente dall'utilità dei concorsi pianistici alla funzione dell'interpretazione, dalla
situazione della didattica pianistica all'organizzazione dell'attività concertistica, ai suggerimenti per
i giovani ancora attirati al mondo del pianoforte.
Sarà anche l'occasione per presentare recenti pubblicazioni del Maestro Rattalino quali Guida alla
musica pianistica, coll. Le Guide, pubblicato da Zecchini nel 2012.
Il M° Rattalino è intervistato da Ettore Borri, docente al Conservatorio G.Verdi di Milano
Organizzazione: Cremonafiere
L’evento si rivolge a: musicisti professionisti, docenti e studenti di Musica, appassionati
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SABATO 28 SETTEMBRE
Eventi degli espositori
Sabato 28 settembre 2013, ore 11,00, Sala Stradivari
Andrea Bacchetti, pianoforte
Concerto
Organizzazione: Fazioli Pianoforti
Musiche di J.S. Bach, W.A. Mozart, F. Liszt, L. Diemer, C. Debussy, R. Schumann, F. Chopin, G. Rossini
Andrea Bacchetti è considerato uno dei pianisti più interessanti della
nuova generazione di musicisti italiani.Dopo il debutto alla Sala Verdi
di Milano con i Solisti Veneti diretti da Claudio Scimone, a soli 11
anni, ha intrapreso giovanissimo una brillante carriera: si è esibito
nelle principali capitali e nei più prestigiosi festival europei (Lucerna,
Salisburgo, Zermatt, Santander, Menorca, La Coruna) sia in recital, sia in qualità di solista con
orchestre di rilievo internazionale, tra gli altri la Camerata Academica Salzburg, il Festival Strings
Lucerne e l’European Union Chamber Orchestra.
In Italia, ospite regolare dal 1988 delle Serate Musicali di Milano, ha suonato per le principali
istituzioni concertistiche e per i festival più prestigiosi (Torino, Brescia e Bergamo, Sorrento,
Sermoneta, Pesaro, Macerata, Fiuggi); ha inoltre collaborato con l’ORT - Orchestra della Toscana,
l’Orchestra Sinfonica Abruzzese, l’Orchestra del Teatro C. Felice di Genova, l’Orchestra Sinfonica
Siciliana, l’Orchestra da Camera Milano Classica, l’Orchestra del Festival A. Benedetti Michelangeli
di Brescia e Bergamo, l’Orchestra di Padova e del Veneto.
Nel 2001 ha debuttato in Giappone e in Messico. Negli ultimi anni ha cominciato a dedicarsi con
passione anche al repertorio cameristico suonando con Rino Vernizzi, Luisa Castellani, Rocco
Filippini.
Considerato uno dei maggiori interpreti della sua generazione dell’opera pianistica di Luciano
Berio, ha al proprio attivo numerose incisioni discografiche, tra le quali alcune prime mondiali. Da
alcuni anni si sta dedicando con grande passione a Bach, con particolare riguardo alle suites
francesi e inglesi di cui sta portando a termine l’integrale.
Sabato 28 settembre 2013, ore 11,00, Stand Yamaha (N° 51/68)
"The Silent Revolution"
Provare e scoprire il nuovissimo Silent Piano Yamaha dotato della sofisticata tecnologia binaurale:
un'emozione forte!
Organizzazione: Yamaha Music Europe GmbH - Branch Italy
Sabato 28 settembre 2013, ore 11,30, Stand Furcht (n° 35-45)
IL QUARTO D’ORA DI……..
Mattia Mistrangelo – pianoforte
Organizzazione: Furcht Pianoforti
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Sabato 28 settembre 2013, ore 12,00, Sala Stradivari
Futuro ed evoluzione del pianoforte a rulli e dei rulli
Presentazione
Organizzazione: Fazioli Pianoforti
Presentazione del sistema di piano player LX Live Performance di Wayne Stahnke installato su
pianoforte Fazioli modello F228. A cura di Paolo Fazioli
Sabato 28 settembre 2013, ore 12,00, Sala Eventi
Alberto Nosè, pianoforte
Concerto
Organizzazione: Yamaha Music Europe GmbH - Branch Italy
Programma
L. van Beethoven
Sonata op.13 in do minore "Patetica"
F. Chopin
Improvviso n.1 op.29 - Trois Nouvelles Etudes - Valzer op.64 n.2 - Studio
op.10 n.3 - Valzer in mi minore op. post.
Alberto Nosè ha ottenuto il suo primo riconoscimento all'età di undici anni,
vincendo il Primo Premio al concorso internazionale Jugend für Mozart di
Salisburgo, grazie al quale ha effettuato la sua prima tournèe in Italia, Austria e
Francia.
Successivamente ha vinto numerosi premi nei concorsi internazionali più
importanti: Paloma O’Shea di Santander (1° Premio, Medaglia d’oro e Premio
del Pubblico), F. Chopin di Varsavia (5° premio nel 2000), F. Busoni di Bolzano
(2° premio con particolare distinzione nel 1999), Maj Lind di Helsinki (1° premio
nel 2002), Long-Thibaud di Parigi (2° premio nel 2004), Vendôme Prize di Parigi
(1° premio nel 2000), World Piano Competition di Londra (2° Premio nel 2002), L. Gante di
Pordenone (1° Premio nel 2002), Premio Venezia (1° Premio all’unanimità nel 1998).Nel 2011
vince il Primo Premio al Top of the World International Piano Competition di Tromsø (Norvegia).
Grazie a tali affermazioni, ha iniziato una strepitosa carriera che lo ha portato ad esibirsi in Europa
e in tutto il mondo, per importanti festival ed in prestigiose sale da concerto.
Come camerista ha collaborato con il violoncellista Rocco Filippini, il Quartetto Ysaÿe, il Quartetto
di Venezia, la violinista Fanny Clamagirand e il violoncellista Giorgi Kharadze e come solista ha
suonato con le maggiori orchestre, fra le quali: London Philharmonic e English Chamber Orchestra.
Ha collaborato con noti direttori, come Roy Goodman, Manfred Honeck, Jesus Lopez-Cobos,
Enrique Batiz, Pedro Ignacio Calderon, Anton Nanut, Hannu Lintu, James Judd, Marcus Bosch,
Rumon Gamba, George Hanson, Ion Marin, Josè Ferreira Lobo, Alain Lombard, Enrique Mazzola,
Thomas Søndergård.
Tiene regolarmente masterclass presso il Conservatorio di Ginevra, il Mannes College of Music di
New York, il Bowdoin Festival di Brunswick (Maine – USA) e in Giappone.
E’ regolarmente invitato come giurato in importanti concorsi pianistici internazionali, come il F.
Chopin di Varsavia del 2010.
Sabato 28 settembre 2013, ore 12,00, Stand Strinasacchi (n°69/84)
“Conversazioni su Steinway & Sons”
Divagazioni su storia, tecnica, curiosità ed aneddoti in occasione del 150° Anniversario
Organizzazione: Strinasacchi snc
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Sabato 28 settembre 2013, ore 14,30, Sala Amati
Dopo trecento anni, una evoluzione sostanziale per gli strumenti ad arco:
la “Modifica Theta"
Presentazione
Organizzazione: Fabio Chiari Liutaio
Classicità e sperimentazione sono alla base della “modifica Theta”, il brevetto, che consiste in una
miglioria tecnica che potenzia notevolmente la qualità del suono degli strumenti ad arco.
La ricerca avviata da Fabio Chiari e Lapo Androsoni nell’intenzione dei realizzatori mira a portare
una nuova linfa creativa alla produzione degli strumenti classici e a ricondurre alla liuteria italiana
il controllo della qualità a livello mondiale nella produzione di strumenti artigianali.
L’evento si rivolge a: liutai, musicisti professionisti, docenti e studenti di Musica, distributori
Sabato 28 settembre 2013, ore 14,30, Sala Stradivari
Le Sonate per violino e pianoforte di Franz Schubert
Concerto Organizzazione: Amadeus
Davide Alogna, violino, David Boldrini, pianoforte
Introduce: Alberto Cantù, musicologo
Formato da due musicisti eclettici, entrambi cresciuti
artisticamente presso le più importanti istituzioni musicali italiane
e internazionali (l'Accademia di Imola, l’Accademia di Musica di
Fiesole, l’Accademia Chigiana, il Conservatoire National Superieur de Paris) e guidati dai più grandi
maestri nei rispettivi strumenti come Giuliano Carmignola, Pier Narciso Masi, Felice Cusano,
Maryvonne Ledizes, Pavel Berman, Bruno Canino, Paul Badura Skoda, il duo Alogna-Boldrini si
esibisce regolarmente presso le più importanti sale da concerto del mondo.
Protagonisti in qualità di solisti a fianco di prestigiose orchestre internazionali come la Čajkovskij
National Philarmonic Orchestra, la Philarmonic di Kiev, l’Orchestra Sinfonica di Monterrey Mexico,
la Baskent University Orchestra di Ankara, il Maggio Musicale Fiorentino per citare solo alcune
delle numerose collaborazioni, Davide Alogna e David Boldrini collaborano in varie formazioni
cameristiche con illustri colleghi quali N. Gutman, E. Virsaladze, R. Plano, L. Armellini, A. Bocelli, K.
Ricciarelli, F. Mezzena , M. Laura, Young Chee Lee , Jesus Medina e molti altri .
Il numero di settembre della rivista Amadeus ha dedicato il cd di copertina al duo Alogna-Boldrini
che interpretano l’integrale delle opere per violino e pianoforte di Franz Schubert.
Entrambi hanno inciso, in qualità di solisti, per etichette quali Brilliant Classic, Wide Classique
Label, Phoenix Classis, Sony e Velut Luna.
Sabato 28 settembre 2013, ore 14,30, Stand Piano Vintage (N°2)
Storia di un restauro: STEINWAY & SONS modello L-182
New York 1926 – Verona 2013”
Questo elegantissimo pianoforte, con la sua preziosa superficie in nero satinato seta che fa
risaltare le delicate scanalature presenti sul mobile, è stato sapientemente e pazientemente
recuperato dai tecnici del laboratorio Piano Vintage, seguendo meticolosamente i parametri di
Casa Steinway e quindi riportato a nuova vita. I tecnici di Piano Vintage illustreranno il restauro, il
le varie fasi, le sue problematiche ed i metodi seguiti per giungere al risultato che sarà mostrato
sullo stand, con possibilità di provare il pianoforte e di saggiarne le sue peculiarità sonore.
Organizzazione: Piano Vintage
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Sabato 28 settembre 2013, ore 14,30, Sala Zelioli Lanzini
Chantal Balestri, pianoforte
Recital
Organizzazione: Pianosolo.it
Programma
L. van Beethoven - Sonata n°21 op.53 "Waldstein" in do magg.
F. Chopin - Sonata N°3 in B. minor op.58
Chantal Balestri è nata a Massa il 9 Agosto 1992. Inizia gli studi musicali all'età di
cinque anni. Nel 2010 si è diplomata con il massimo dei voti e la lode al
Conservatorio "L. Boccherini" di Lucca sotto la guida del M‘ Giorgio Fazzi. Dal
2005 al 2012 segue i corsi di perfezionamento del maestro russo Konstantin
Bogino presso l'Accademia "Santa Cecilia" di Bergamo e all'Accademia
Internazionale Musicale di Roma. Attualmente è iscritta al Biennio presso il
Conservatorio di Lucca sotto la guida del M” Carlo Palese e sta frequentando
tramite progetto Erasmus il 3o e il 4o semestre del Master presso la
Musikhochschule di Freiburg sotto la direzione del M°Mishory. Ha partecipato a
prestigiose masterclasses internazionali.
Presso il Conservatorio "L.Boccherini“ ha partecipato ai corsi di perfezionamento del M“ P.
Rattalino,V. Balzani, A. Delle Vigne, 0. Marshev. Nel 2012 partecipa all‘Euro Music Festival di Halle
come allieva effettiva del M’ Gilead Mishory. Nel 2013 presso la lnternational Piano Academy in
Freiburg im Breisgau, con il M° Jura Margoulis è stata selezionata per una lezione eccezionale con
il M° Paul Badura-Skoda, e al termine ha partecipato al concerto finale dei migliori allievi,
ottenendo il 3° Premio.
Si è esibita per la prima volta con l'orchestra all'età di 13 anni con il concerto KV246 di Mozart con
l'orchestra "Città di Chioggia" nell‘ Auditorium San Niccolò a Chioggia nell'ambito del Festival
"Musica in Laguna", cui si sono susseguiti negli anni successivi il concerto KV459 di Mozart,il
concerto n.1 di Beethoven e il concerto n.1 di Brahms . Nel 2008 si è esibita a Bergamo presso la
Sala Piatti. Nel 2010 si è esibita per la prima volta all'estero, a Hinterzarten (in Germania).
Sabato 28 settembre 2013, ore 15,00, Stand Yamaha (N° 51/68)
Yamaha Disklavier Discovery
Disklavier; il pianoforte acustico ricco di tecnologia, valica i confini e regala performance fino ad
ora impensate"
Organizzazione: Yamaha Music Europe GmbH - Branch Italy
Sabato 28 settembre 2013, ore 15,00, Area Rete Musicale Cremonese Pad.1
Intervento “Apprendere con la danza nel mondo della musica”
Liceo delle Scienze Umane “S. Anguissola”
Organizzazione: Rete Musicale Cremonese
Sabato 28 settembre 2013, ore 15,30 - Sala Monteverdi
La chitarra del Novecento: "Enrique García a Barcellona"
Esposizione di strumenti originali del grande maestro della scuola catalana.
Organizzazione: Gabriele Lodi
Presentazione della esposizione e intervento di Gabriele Lodi su "La chitarra di Garcia come
modello per la chitarra contemporanea
Recital di Luigi Attademo con musiche di Bach, Llobet - Scarlatti, De Falla, Turina
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chitarre: Enrique Garcia 1922 , e copia costruita da Gabriele Lodi
L’evento si rivolge a: chitarristi professionali e amatoriali, liutai e appassionati
Sabato 28 settembre 2013, ore 16,00, Sala Stradivari
Il Pianoforte secondo Cesare Picco.
Storie di suoni sotto e sopra il pianoforte
Concerto
Organizzazione: Yamaha Music Europe - Branch Italy
Cesare Picco, pianoforte
Inizia a studiare pianoforte all'età di quattro anni. Nel corso del
tempo si stacca dal linguaggio musicale della Musica classica
tradizionale e inizia a spaziare tra diversi generi musicali, creando un personale linguaggio non
semplicemente ascrivibile al jazz, alla Musica classica o a quella contemporanea. Si esibisce in
pubblico presentando musiche originali da lui composte per la prima volta nel 1986. Da allora oltre
all'attività di strumentista, si dedica alla composizione: ha scritto per solisti, gruppi cameristici e
orchestrali quali Orchestra de I Pomeriggi Musicali di Milano, Ensemble Novecento e Oltre,
Quintetto Bibiena, Berlin Chamber Soloists, Moscow State Symphony Orchestra. Sue composizioni
sono state presentate in diversi festival e rassegne musicali, Come compositore collabora con
numerosi artisti, quali l'étoile Luciana Savignano, il violoncellista Giovanni Sollima, i pianisti
Antonio Ballista, Carlo Boccadoro, e con artisti italiani e internazionali. Ha scritto inoltre numerose
musiche di scena per il teatro. In questi anni si esibisce in Giappone, Vietnam, Singapore, Russia,
Emirati Arabi, India, Francia, USA, Spagna. Nel 2009 crea il concept del concerto Blind Date
Concert in the Dark, una performance di improvvisazione pianistica eseguita nel buio assoluto. Dal
debutto nel 2009 porta questo concerto a Tokyo, Lugano, Firenze, Roma. Nel 2011 scrive il brano
"Hope at Sunrise" per piano e violoncello dedicato alle vittime dello tsunami giapponese dello
stesso anno. Questo brano darà il titolo a una serie di concerti per la raccolta fondi programmati
nel giugno 2011 al Blue Note Tokyo. Nell'aprile 2012 pubblica l'album per pianoforte solo "Piano
Calling" ispirato al linguaggio del codice morse, pubblicato per l'etichetta Sensible Records. Scrive
di Musica sul quotidiano il Post.
Sabato 28 settembre 2013, ore 16,00, Sala Amati
Nuove tecnologie di ricerca in ambito liutario
Presentazione
Organizzazione: Microtex e Tarisio
Musicisti, collezionisti, liutai, commercianti, restauratori, certificatori, musei e case d'asta, tutti
oggi si avvalgono della nuova tecnologia DISCOVERY CAM: un Sistema di Visione Endoscopico
avanzato appositamente progettato per osservare l'interno degli strumenti musicali, per studiare
caratteristiche costruttive, valutare e preventivare restauri, fotografare timbri e scritte interne.
Con il DISCOVERY adesso tutti hanno la possibilità di vedere, a strumento montato e senza alcuna
rimozione di parti, dove prima era impossibile in modo semplice e non invasivo, con un'alta qualità
dell'immagine. L'incontro di oggi tra i produttori, liutai / restauratori e la famosa casa d'aste Tarisio
illustrerà le nuove possibilità di conoscenza e studio che il DISCOVERY permette. Al centro
dell'attenzione sarà la dimostrazione dell'utilizzo del Sistema di Visione Discovery: verrà esaminato
in diretta uno strumento antico di grande valore gentilmente messo a disposizione da Tarisio.
A cura di: Microtex, Alessandro Tossani, liutaio e Tarisio Auctions
L’evento si rivolge a: Musicisti, collezionisti, liutai, commercianti, restauratori, certificatori, musei
e case d'asta.
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Sabato 28 settembre 2013, ore 16,00, Sala Zelioli Lanzini
"Musica a Scuola". Progetto Yamaha dedicato alle scuole primarie.
Presentazione
Organizzazione: Yamaha Music Europe GmbH - Branch Italy
Fare musica attivamente in gruppo sviluppa l’intelligenza, la creatività, la socialità. Questo corso di
musica d’insieme utilizza il metodo Yamaha che rende l’apprendimento della musica facile,
immediato e divertente attraverso l’ascolto, il canto, il suono ed infine la lettura delle note
musicali. Relatore: Ing. Raffaele Volpe - Direttore divisione Classica - Yamaha Music Europe GmbH
- Branch Italy
Sabato 28 settembre 2013, ore 16,00, Stand Furcht (n° 35-45)
IL QUARTO D’ORA DI……..
Dario Bonuccelli - pianoforte e Chiara Morandi - violino
Organizzazione: Furcht Pianoforti
Sabato 28 settembre 2013, ore 16,30, Stand Furcht (n° 35-45)
IL QUARTO D’ORA DI……..
Mattia Mistrangelo – pianoforte
Organizzazione: Furcht Pianoforti
Sabato 28 settembre 2013, ore 17,00, Sala Monteverdi
Piani alterni
Concerto
Organizzazione: Furcht Pianoforti
Musiche di Chopin, Schumann, Rachmaninoff, Poulenc, Gulda, Corea.
Carlo Guaitoli, pianoforte
Attilio Zanchi, contrabbasso
Introduce: Angelo Foletto, giornalista
Carlo Guaitoli, oltre a una carriera importante che lo vede
esibirsi nei più importanti centri italiani ed europei, negli Stati
Uniti, in Canada, Giappone, Medio Oriente, Sud Africa, Cina, sia
come solista con prestigiose orchestre che come camerista,
oltre a essere docente di Pianoforte principale all' Istituto
Superiore di Studi Musicali "G. Briccialdi" di Terni e alla New
York University di Firenze e a tenere Masterclasses in Italia,
Giappone, Sud Africa e Canada, coltiva l'interesse per
l'improvvisazione e per i diversi linguaggi musicali contemporanei, in particolare il jazz, e da diversi
anni è collaboratore stabile di Franco Battiato.
Attilio Zanchi, milanese, è fra i protagonisti indiscussi del jazz fin dagli
esordi nel 1979. Ha fatto parte di formazioni storiche come l'Open Form
Trio con Piero Bassini e Giampiero Prina, il Milan Jazz Quartet e il gruppo di
Franco D'Andrea e Paolo Fresu, con il quale suona tuttora; ha suonato e
suona con moltissimi celebri jazzisti americani ed europei in tour,
registrazioni, concerti e session, e con i più importanti jazzisti italiani; svolge
una intensa attività didattica in tutta Italia e all'estero. Nel corso della sua
carriera ha tenuto più di mille concerti, è stato eletto "miglior
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contrabbassista italiano" nel referendum indetto dalla rivista "Guitar Club" nel 1992, ha registrato
oltre 80 dischi di cui 6 con progetti a suo nome, ha pubblicato il metodo "Enciclopedia Comparata
degli Accordi e delle Scale" in collaborazione con Franco D'Andrea, il "Corso di Educazione
all'Orecchio Musicale" con R. Cipelli, il "Metodo pratico per l'Improvvisazione" con M. Colombo e "
Walkin' bass" e ha critto e coordinato la sezione "Teoria e Armonia" di un corso multimediale edito
dalla collana CPM.
Sabato 28 settembre 2013, ore 17,00, Sala Stradivari
Valentina Lisitsa
Recital
Organizzazione: Yamaha Music Europe - Branch Italy
Valentina è nata a Kiev, in Ucraina. Iniziò a suonare il pianoforte all'età di
tre anni, esibendosi in pubblico per la prima volta solamente un anno
dopo. Nonostante il suo precoce talento musicale, il suo sogno era però
diventare una scacchista professionista. Frequentò la scuola musicale
Lysenko per bambini prodigio, successivamente il Conservatorio di Kiev,
dove conobbe il suo futuro marito.
Nel 1991 Valentina e Aleksej vinsero il loro primo premio in The Murray
Dranoff Two Piano Competition. Nello stesso anno si trasferirono negli Stati Uniti d'America, nella
Carolina del Nord, per affermarsi nella professione di concertisti. Dopo aver inciso un certo
numero di assoli, Valentina iniziò la sua vera carriera di solista. Nel 1995 tiene il suo primo
concerto al Lincoln Center di New York. Recentemente ha iniziato a collaborare in duo con la
violinista Hilary Hahn.
Nel giugno 2012 debutta alla Royal Albert Hall di Londra. Valentina ha inciso 6 CD per la Audiofon
Records (due dei quali in duo con il marito), un "Gold CD" per l'edizione CiscoMusic (con il
violoncellista William De Rosa), un duetto in diretta con la violinista Ida Haendel per la Vai, i DVD
dei 24 Studi di Fryderyk Chopin e di Schwanengesang di Schubert e Liszt, ed inoltre il suo più
recente DVD, intitolato Black and Pink.
Il debutto su Decca con "Live at the Royal Albert Hall" è stato pubblicato nel luglio 2012
realizzando anche un DVD omonimo. Per la stessa etichetta, con uscita di un doppio CD in data 11
marzo 2013, ha inciso la Rapsodia sopra un tema di Paganini per pianoforte e orchestra, Op. 43 e
l'integrale dei quattro concerti di Rachmaninov con la London Symphony Orchestra diretta da
Michael Francis.
Sabato 28 settembre 2013, ore 17,30, Sala Amati
Progetto “Bottega Scuola”
Presentazione
Organizzazione: Giorgio Piacentini
Nel mondo contemporaneo, nonostante i progressi della scienza e della tecnica l’uomo dà prova
di insoddisfazione, di delusione, causata dalla ricerca di qualcosa di più grande: dare un senso alla
propria vita. In questo contesto si inserisce il lavoro manuale: un esercizio sempre più spesso
accantonato da alcuni e ricercato disperatamente da alti. Il rapporto con ciò che è realizzato
artigianalmente, è sempre più spesso oggetto di studi. Quali vantaggi porterebbe il lavoro
manuale? Potrebbe dare ai giovani una possibilità di confronto? La “bottega scuola” vuole dare
queste risposte. Un precorso incentrato sul rapporto con l’oggetto costruito che stimola
continuamente le attività artistiche e progettuali innate in ciascuno. Quindi il lavoro del legno, con
le infinite possibilità che offre all’artigiano, come possibilità di nuove opportunità di nuovi modi di
lavoro in grado di coniugare tecnologia e realizzazione di sé.
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DOMENICA 29 SETTEMBRE
Eventi ufficiali
Domenica 29 settembre 2013, ore 11,00, Sala Stradivari (Evento ufficiale)
STATI GENERALI DELLA MUSICA
Le scuole europee
Concerto
Organizzazione: Cremonafiere
Gran concerto di studenti di pianoforte provenienti da alcuni conservatori europei.
Studenti presentati da Patrick Jovell:
Christopher Hästbacka - Royal College in Stockholm/Edsberg
Melissa Jacobson-Velandia - Robert Schumann Hochschule in Düsseldorf
Studenti presentati da Andrzei Tatarski:
Anna Piwosz – Accademia di Musica Ignacy Jan Paderewski, Poznań, (Polonia
Karolina Trojakowska - Accademia di Musica Ignacy Jan Paderewski, Poznań, (Polonia)
Studente presentato da Anna Modesti
Moira Cauzzo – Conservatorio della Svizzera Italiana
L’evento si rivolge a musicisti professionisti e amatoriali, docenti e studenti di Musica,
appassionati
Domenica 29 settembre 2013, ore 14,30, Sala Stradivari (Evento ufficiale)
STATI GENERALI DELLA MUSICA
Orchestre giovanili - MayrKinder Orchestra del Conservatorio di Bergamo e PYO - Paquinelli
Young Orchestra
Concerto
Organizzazione: Sistema delle Orchestre e Cori giovanili,
Istituto Superiore di Studi Musicali “G. Donizetti” e
Cremonafiere
La MayrKinder Orchestra prevede la partecipazione di
giovanissimi musicisti del periodo inferiore degli studi musicali
(corsi tradizionali, corsi di base, corsi propedeutici, scuole
medie a indirizzo musicale) selezionati attraverso una prova attitudinale e un colloquio all'atto
dell'ammissione alle attività.
La formazione, non essendo previsto un organico standard, è sempre aperta all'ingresso di nuovi
musicisti, anche esterni all’Istituto. Per gli allievi iscritti ai corsi di base, l’attività formativa svolta
nell’orchestra equivale alla disciplina “Musica d’insieme e da camera”, prevista dal piano
dell’offerta formativa dei corsi preaccademici. L’orchestra giovanile riveste un’importanza
educativa e simbolica di grande portata. In essa i giovanissimi studenti dell’Istituto e anche gli
allievi ospiti possono trovare un’occasione di crescita umana e artistica preziosa. Ha svolto
numerosi concerti in sale prestigiose riscuotendo sempre ottime critiche.
PYO - Pasquinelli Young Orchestra, compagine nata nel 2013, è destinata ai bambini dagli 8 ai 12
anni. Ha esordito il 7 giugno 2013 nel Concerto del Sistema delle Orchestre e dei Cori giovanili e
infantili in Italia (sezione lombarda) alla Chiesa di San Marco in Milano. Presenta musiche tratte dal
repertorio classico scelte per la loro particolare affinità al cammino dei musicisti in erba.
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L’orchestra è intitolata al Maestro Francesco Pasquinelli, musicista e imprenditore scomparso nel
2011, come segno di riconoscenza alla Fondazione Pasquinelli, primo partner, che sin dall’inizio
sostiene il Sistema in Lombardia (www.fondazionepasquinelli.org)
L’evento si rivolge a musicisti professionisti e amatoriali, docenti e studenti di Musica,
appassionati
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DOMENICA 29 SETTEMBRE
Eventi degli espositori
Domenica 29 settembre 2013, ore 10,00 Sala Zelioli Lanzini
"Le chitarre di Sor" - Fernando Sor e l'evoluzione della chitarra nel XIX Secolo
Esposizione
Organizzazione: Gabriele Lodi
Presentazione dell’esposizione degli strumenti che hanno accompagnato il celebre chitarristacompositore nella sua vita e nei suoi spostamenti: Juan Pages, Louis Panormo, Renè Lacôte.
Presentazione del CD “ Le grand solo di F. Sor”
Giuseppe Carrer interpreta la musica di Ferdinando Sor su chitarra di René Lacote 1840
A cura di Gabriele Lodi
Domenica 29 settembre 2013, ore 11,00, Sala Monteverdi
Ingrid Fliter, pianoforte, Anton Dressler, clarinetto
Recital
Organizzazione: Furcht Pianoforti
Ingrid Fliter: Nata a Buenos Aires nel 1973, ha iniziato gli studi con
Elizabeth Westerkamp. Nel 1992, su suggerimento di Martha Argerich, si è
trasferita in Europa per studiare con Vitalj Margulis alla Musikhochschule
di Friburgo, Carlo Bruno a Roma e Franco Scala e Boris Petrushansky
all’Accademia “Incontri col Maestro” di Imola. Ha partecipato a
masterclass con Leon Fleischer, Alexander Lonquich, Louis Lortie e Zoltan
Kocsis, dal quale riceve tuttora fondamentali consigli artistici. Ingrid Fliter
ha tenuto il suo primo concerto all’età di undici anni e ha fatto il suo
debutto con l’Orchestra del Teatro Colon di Buenos Aires a sedici anni. Dopo aver vinto numerosi
premi in Argentina, è stata finalista del Concorso di Cantù e del Concorso Busoni e ha in seguito
ottenuto la medaglia d’argento al Concorso “Chopin” di Varsavia (2000) e il prestigioso Gilmore
Artist Award (2006). Dopo l’assegnazione del Gilmore Artist Award, Ingrid Fliter ha debuttato con
le maggiori orchestre americane. Artista esclusiva EMI, dal 2007 fa parte della rosa di musicisti
della BBC Radio 3’s New Generation Artists.
Anton Dressler, Musicista “straordinario,.. di una sensibilità quasi
esasperata” (Corriere della Sera), con “i fiati sempre dosati, intonazione
superba, morbidezza e varietà nel fraseggio invidiabili” (Resto del Carlino).
La sua attività lo ha portato in Italia come all’estero, nei vari paesi europei
e ad Israele, Usa e Taiwan, suonando con Boris Petrushansky, Misha
Maisky, Jean-Yves Thibaudet, Julian Rachlin, Itamar Golan, Bruno Canino,
Pavel Vernikov, Moni Ovadia, Daniel M ller-Schott, Ingrid Fliter, Giuseppe Andaloro, Olga Kern,
Pavel Berman, Vladimir Spivakov, Quartetto di Virtuosi di Mosca, Giovane Quartetto Italiano,
Quartetto di S.Pietroburgo, Orchestra da Camera di Mosca, etc. Ha preso parte nei numerosi
festival: “Festival Dei Due Mondi”, “MiTo”, Festival dell’Isola d`Elba, Aspen Festival, “Suoni dei
Dolomiti”, “Portogruaro Festival”, “Mittelfest Festival”, “Da Bach a Bartok”, “Emilia-Romagna
Festival”, “Musica sul’Acqua”, “Colmar Festival”, “Four Seasons” a S. Pietroburgo, “Russian
Winter” a Mosca ecc. E uno dei fondatori del Kaleido Ensemble. Dressler partecipa ai progetti jazz,
klezmer e “crossover”.
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Domenica 29 settembre 2013, ore 11,00, Stand Yamaha (N° 51/68)
"The Silent Revolution"
Provare e scoprire il nuovissimo Silent Piano Yamaha dotato della sofisticata tecnologia binaurale:
un'emozione forte!
Organizzazione: Yamaha Music Europe GmbH - Branch Italy
Domenica 29 settembre 2013, ore 11,00, Sala Guarneri del Gesù
Presentazione
IL MEGLIO DEL REPERTORIO per CHITARRA dei cataloghi RICORDI/DURAND-SALABERT-ESCHIG
Organizzazione: MGB Hal Leonard
Un incontro dedicato all’ interpretazione da parte di ragazzi del liceo, in ensemble e
individualmente, del meglio per chitarra del repertorio di catalogo e novità delle edizioni MGB Hal
Leonard Ricordi, selezionato per il valore storico-musicale e per l’interesse didattico.
Coordina: Ciro Fiorentino.
Domenica 29 settembre 2013, ore 11,00, Sala Amati
MUSICAL BANQUET:
Musiche del tempo di Shakespeare
Recital
Diana Corradini, Soprano
Maurizia Barazzoni, Mezzosoprano
Sandro Volta, Liuto
Organizzazione: Musician World – Oscar Corradini
Domenica 29 settembre 2013, ore 12,00, Sala Eventi
FortePiano Trio
Recital
Organizzazione: Yamaha Music Europe - Branch Italy
Programma:
Felix Mendelssohn - Bartholdy
Trio in Re minore Op. 49
(trascr. per flauto, violoncello e pianoforte a cura dell’autore)
Molto Allegro agitato - Andante con moto tranquillo - Scherzo: Leggiero e vivace Finale: Allegro assai appassionato
Johannes Brahms
Danze Ungheresi n. 1 e n. 5
FortePiano Trio
Leonora Armellini, pianoforte
Ludovico Armellini, violoncello
Tommaso Benciolini, flauto
il FortePiano Trio nasce dal desiderio di riunire le personalità diverse ed
eclettiche di tre amici in un progetto musicale comune con l’intento di
diffondere ed ampliare il repertorio per questa inusuale formazione. Tutti
diplomati con il massimo dei voti e lode in giovanissima età e vincitori di
concorsi nazionali ed internazionali, si sono perfezionati con grandi maestri tra cui Lilya Zilberstein,
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Pierre-Yves Artaud, Mario Caroli e Giovanni Sollima presso alcune tra le più prestigiose istituzioni
musicali d’Europa come l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia di Roma, l’ Hochschule f r Musik
und Theater di Amburgo, la Scuola Universitaria di Musica della Svizzera Italiana di Lugano, l’Ecole
Normale de Musique di Parigi. Il FortePiano Trio ha iniziato nel 2012 un’intensa attività
concertistica che lo porta ad esibirsi regolarmente nelle principali città italiane.
La giovane formazione è inoltre impegnata nella commissione e diffusione di nuova musica, ed è
dedicataria del “Trio in due movimenti” del compositore Simone Tonin e delle “Merry Gentlemen
Variations, Trio Fantasia on a Christmas Carol” del compositore e direttore d’orchestra Andrea
Battistoni, riscuotendo ad ogni esibizione il consenso di pubblico e critica. Nel Luglio 2013 è uscito
per la casa discografica VelutLuna il primo disco del FortePiano Trio, contenente la prima
registrazione assoluta della versione per flauto, violoncello e pianoforte (a cura dell’autore) del
Trio in re minore Op. 49 di Felix Mendelssohn.
Domenica 29 settembre 2013, ore 12,00, Stand Furcht (n° 35-45)
IL QUARTO D’ORA DI……..
Dario Bonuccelli - pianoforte e Chiara Morandi - violino
Organizzazione: Furcht Pianoforti
Domenica 29 settembre 2013, ore 12,00, Sala Zelioli Lanzini
Luca Fanfoni, violino
Recital
Organizzazione: Chacconne Co., Ltd.
Domenica 29 settembre 2013, ore 12,30, Stand Strinasacchi (n°69/84)
“Conversazioni su Steinway & Sons”
Divagazioni su storia, tecnica, curiosità ed aneddoti in occasione del 150° Anniversario
Organizzazione: Strinasacchi snc
Domenica 29 settembre 2013, ore 13,30, Stand Piano Vintage (N°2)
Intervento Musicale
Irene Veneziano, pianoforte
Organizzazione: Piano Vintage
Irene Veneziano svolge intensa attività concertistica in Europa (Italia, Svezia, Polonia, Francia,
Svizzera, Albania, Montenegro, Slovenia, Germania, Gran Bretagna), Asia (Vietnam, Giordania,
Israele, Cina, Singapore, India, Corea), Africa (Tunisia) e America (Usa, Canada).
A Pechino è stata nominata membro onorario del Beijing Bravoce Music Club.
Nel gennaio 2011 ha debuttato al Teatro Alla Scala di Milano, con grande successo di pubblico e di
critica. Ha vinto una trentina di concorsi pianistici nazionali ed internazionali. E’ risultata
semifinalista al prestigiosissimo “16th International Piano Competition F. Chopin” di Varsavia
2010. Tra gli altri, il “Prix Jean Clostre” a Ginevra (2008), il secondo premio al “B&B International
Piano Competition” di New York 2009, il premio “A. Casella” al “Premio Venezia” , 1° Premio ed
assegnazione del “Grand Prix” per il punteggio più alto fra tutte le categorie al “Tim Torneo
internazionale di musica” a Parigi 2012, il Premio Web al Concorso Pianistico Internazionale di San
Marino 2012. E’ stata una dei sei pianisti scelti per la prestigiosa “Eppan Academy” 2012.
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Domenica 29 settembre 2013, ore 14,00, Area Rete Musicale Cremonese Pad.1
Intervento della Scuola di Musica Pontesound
Organizzazione: Rete Musicale Cremonese
Domenica 29 settembre 2013, ore 14,30, Sala Guarneri del Gesù
La Scuola Toscana di liuteria
Introduzione alla nuova pubblicazione contenente una nuova ricerca riguardante I liutai e gli
strumenti di Firenze e della regione toscana.
Incontro
Organizzazione: Florian Leonhard Fine Violins
Intervengono: Florian Leonhard (Florian Leonhard Fine Violins) e Gabriele Rossi Rognoni
(Università di Firenze – SAGAS e Galleria dell'Accademia – Dip. Strumenti Musicali, Firenze)
Domenica 29 settembre 2013, ore 14,30 Sala Zelioli Lanzini
Esibizione
Organizzazione: Gabriele Lodi
Esibizione di allievi dell'ISSM di Bergamo (Stefan Sandru) e del Maestro F. Biraghi (Teresa Tringali).
Musiche di F. Sor
Francesco Biraghi, chitarra Louis Panormo
Lucrezia Drei, soprano
La musica per voce e chitarra di Fernando Sor
Domenica 29 settembre 2013, ore 15,00, Stand Yamaha (N° 51/68)
Yamaha Disklavier Discovery
Disklavier; il pianoforte acustico ricco di tecnologia, valica i confini e regala performance fino ad
ora impensate"
Organizzazione: Yamaha Music Europe GmbH - Branch Italy
Domenica 29 settembre 2013, ore 15,30, Sala Monteverdi
Boris Petrushansky, pianoforte
Recital
Organizzazione: Furcht Pianoforti
Boris Petrushansky è nato a Mosca nel 1949 da genitori musicisti. Nel
1964 il quindicenne pianista incontra uno dei più grandi musicisti dei
nostri tempi, Heinrich Neuhaus, e diventa il suo ultimo allievo. Quei non
molti mesi trascorsi nella classe di Neuhaus sono stati determinanti sotto
molti aspetti per tutto il successivo sviluppo dell’artista, completatosi
sotto la direzione del Prof. L. Naumov, allievo ed assistente di Neuhaus,
un musicista fine, fedele custode delle tradizioni romantiche della scuola
che ha dato al mondo Gilels e Richter. Ai premi dei tre concorsi vinti
(Leeds, 1969; Monaco, 1970; Mosca; 1971) nel 1975 si aggiunge il
Concorso “Casagrande” di Terni. Tra le orchestre con cui ha suonato:
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Orchestra Sinfonica di Stato dell’URSS, Filarmonica di S. Pietroburgo, Filarmonica di Mosca, della
Repubblica Ceca, di Helsinki, la Staatskapelle di Berlino, Accademia Nazionale di Santa Cecilia,
Moscow Chamber Orchestra, New European Strings, Orchestra da Camera della Comunità
Europea. Ha collaborato con direttori d’orchestra come J. Ferencik, M. Atzmon, P. Berglund, Lu Jia,
E-P. Salonen, V. Fedoseev, J. Latham Koenig, A. Nanut, V. Gergiev, R. Abbado, V. Jurowsky. Tra i
partner di Musica da camera spiccano i nomi di L. Kogan, I. Oistrakh, V. Afanasiev, D. Sitkovetsky,
M. Maisky, Quartetto Borodin, Philharmonia Quartett Berlin.. .
Boris Petrushansky continua una intensa attività concertistica sia in Italia che in Russia, dove
ritorna regolarmente, nonché in molti Paesi in tutti continenti. Docente al Conservatorio di Mosca
dal 1975 al 1979, ha tenuto numerose Masterclass. È stato membro di giuria nei concorsi di
Bolzano, Varsavia, Terni, Vercelli, Tongyeong, Orlèans, Parigi. Petrushansky insegna all’Accademia
Pianistica Internazionale “Incontri col Maestro” dal 1990.
Domenica 29 settembre 2013, ore 15,30, Area Rete Musicale Cremonese Pad.1
Intervento della Scuola Secondaria di I° grado “Vida” di Cremona
Ensemble di fiati “A. Ponchielli”
I.C. Cremona Tre
Organizzazione: Rete Musicale Cremonese
Domenica 29 settembre 2013, ore 16,00, Sala Amati
"Musica a Scuola". Progetto Yamaha dedicato alle scuole primarie.
Presentazione
Organizzazione: Yamaha Music Europe GmbH - Branch Italy
Fare musica attivamente in gruppo sviluppa l’intelligenza, la creatività, la socialità. Questo corso di
musica d’insieme utilizza il metodo Yamaha che rende l’apprendimento della musica facile,
immediato e divertente attraverso l’ascolto, il canto, il suono ed infine la lettura delle note
musicali. Relatore: Ing. Raffaele Volpe - Direttore divisione Classica - Yamaha Music Europe GmbH
- Branch Italy
Domenica 29 settembre 2013, ore 16,00, Stand Furcht (n° 35-45)
IL QUARTO D’ORA DI……..
Mattia Mistrangelo – pianoforte
Organizzazione: Furcht Pianoforti
Domenica 29 settembre 2013, ore 16,00, Sala Eventi
Dynamic Trio
Recital
Organizzazione: Yamaha Music Europe GmbH - Branch Italy
L’incontro tra Marco De Gennaro ( pianoforte ) Stefano De Rosa ( batteria )
e Francesco Galatro (contrabbasso), si materializza in una fusione d’intenti e
d’interessi musicali.
Una sinergia intellettuale, umana e musicale si identifica con le loro
esecuzioni Il gruppo interpreta in modo analitico e scrupoloso le pagine che
propone , il tutto senza perdere il piacere dell’improvvisazione, grazie alla
quale , ognuno dona emozioni uniche e soggettive. Studio, ricerca e
sperimentazione consentono a questo gruppo di proporsi con una
policromia sonora in grado di gestire un repertorio vasto e variegato ed
interpretando entusiasmanti ed originali pagine immortali offrono ad ogni
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concerto un caleidoscopio emotivo nel quale confermare la propria unicità. Sono stati tra i
vincitori (2° classificati e vincitori premio del pubblico) del X° concorso nazionale per giovani talenti
Jazz CHICCO BETTINARDI di Piacenza, organizzato dal Piacenza Jazz Club.
Domenica 29 settembre 2013, ore 17,00, Stand Furcht (n° 35-45)
IL QUARTO D’ORA DI……..
Dario Bonuccelli - pianoforte e Chiara Morandi - violino
Organizzazione: Furcht Pianoforti
(Le date e i programmi sono suscettibili di variazioni)
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