Emissione N° 261
SIDOTI PIERO
GENTE IN ATTESA
ODD TIMES RECORDS
8015948302507
OTR 020
CD
2010
Leggera Italiana
INAKUSTIK CD
0710347116028
Piero Sidoti, udinese, classe ’68, arriva solo apparentemente tardi al suo primo disco in
distribuzione nazionale, “Genteinattesa”. Il suo curriculum, infatti, è ricco di esperienze e
anche di riconoscimenti. Si comincia nel 1993 quando arriva finalista a Castrocaro e si
prosegue di riconoscimento in riconoscimento fino al 2004 quando raggiunge la sua prima
tappa importante vincendo il Premio Recanati e ottenendo anche, in quell’occasione, i sinceri
di apprezzamenti di Lucio Dalla che gli mette a disposizione il suo studio per la registrazione
di 3 brani del nuovo disco. Sempre nel 2004 ha vinto il “Premio l’artista che non c’era” e il
Premio Fabrizio De André come “miglior poesia in musica” e “miglior cantautore”. Nel 2005 è
stato premiato come miglior artista non prodotto al Festival “Domenico Modugno” e nel
settembre 2008 si è esibito al “Tenco che ascolta”, a Provvidenti, invitato come “uno degli
emergenti più interessanti sul territorio nazionale”….Parallelamente si fa apprezzare nella
sua regione, il Friuli Venezia Giulia, sia come cantautore sia come attore, collaborando con
Beppe Battiston col quale realizza lo spettacolo “Pagine a due in musica”, presentato anche
alla rassegna “Milano Oltre” (2000) e il più recente “Particelle” (2007-2008 con una ripresa
nel 2009/10), uno spettacolo amaro, tra recitazione e canzoni, che affronta il tema dei
giovani e dell’infrangersi delle loro alte aspirazioni nel mare magnum del precariato e dei
lavori saltuari. Ha girato i teatri italiani con lo spettacolo “Odissea di un suonatore di
campanelli” da lui scritto ed interpretato assieme ad Antonio Marangolo con il quale
collabora da diversi anni. “Genteinattesa”, prodotto da Produzioni Fuorivia è il suo primo cd a
diffusione nazionale. Ha gli arrangiamenti di Antonio Marangolo e le prefazioni di Lucio Dalla
e Massimo Cotto. Special guest su alcuni brani l’attore e amico Giuseppe Battiston.
“Genteinattesa” – da leggersi tutto d’un fiato- è una galleria di ritratti con personaggi defilati,
rimossi, disattesi: la prostituta di “venere nera”, un vecchio ballerino in disarmo, un acrobata,
un prigioniero, un musicista, un giovane precario a vita. Quasi un concept album sui disagi e
le contraddizioni di una generazione e di un’epoca.
"GENTE IN ATTESA" è un album sui
disagi,
le
contraddizioni
di
una
generazione
e
di
un’epoca.
Il nuovo album di Piero Sidoti, artista che
ha ottenuto anche gli apprezzamenti da
Lucio
Dalla!
Ufficio
Stampa
Carta
da
[email protected]
album
del
Oli
:
Musica
BROWN OLI
HEADS I WIN TAILS YOU LOSE
Il nuovo
bluesman
giovanissimo
Brown!
Dopo l’acclamato debutto discografico “Open Road”, il giovanissimo cantante e chitarrista
britannico Oli Brown presenta il suo nuovo lavoro “Heads I Win, Tails You Lose” prodotto
dalla rinomata Ruf Records. Un album che conferma le caratteristiche distintive di questo
giovane bluesman (classe 1989): un suono pulito, un groove coinvolgente e una grande
intensità vocale affinata da anni di performance dal vivo. L’album mostra inoltre le doti di
cantautore e interprete di Oli Brown che non solo propone intensi brani originali come “Evil
Soul” e “Speechless”, ma non ha timore di rileggere i grandi classici che lo hanno influenzato
come “Fever” e “No Diggity”. L’album è stato prodotto dal leggendario Mike Vernon
(Fleetwood Mac, Eric Clapton, Ten Years After), che ha deciso di collaborare con il
talentuoso Oli dopo aver sentito il suo album di debutto. Accompagnato da Gary Rackham al
basso, Jamie Little alla batteria e Dave Lennox alle tastiere, Oli Brown si afferma con questo
lavoro come uno dei più importanti talenti emergenti del blues europeo.
Un suono pulito, un groove coinvolgente
e
una
grande
intensità
vocale.
Oli Brown si afferma con questo lavoro
come uno dei più importanti talenti
emergenti
del
blues
europeo.
RUF 1160
CD
2010
Blues
LYYTINEN ERJA
VORACIOUS LOVE
“Voracious Love” è il nuovo lavoro della cantante e chitarrista finlandese Erja Lyytinen. Un
album molto personale in cui vengono presentate tredici canzoni d'amore in puro stile rock
blues. Co-prodotto dal chitarrista e tastierista Davide Floreno, l’album soddisfa gli
appassionati più esigenti alternando momenti di grande intensità emotiva a riff coinvolgenti e
assoli intensi. I testi raccontano storie d’amore e passione che tutti abbiamo vissuto e sono
supportati da musiche altrettanto coinvolgenti. Un interessante esempio del miglior blues
contemporaneo europeo che vede Erja Lyytinen accompagnata dalla sua band stabile e da
Marco Hietala (voce) e Paavo Lotjonen (violoncello) come ospiti.
Un progetto molto personale in cui
vengono presentate tredici canzoni
d'amore in puro stile rock blues.
Un interessante esempio del miglior
blues
contemporaneo
europeo!
INAKUSTIK CD
0710347116127
RUF 1161
CD
2010
Blues
CARBONI CLAUDIO
SECONDO A NESSUNO
ETICHETTE VARIE
8015948302484
SHECDTD 002
CD
2010
Folk
SECONDO A NESSUNO, nato su commissione del festival Biennale del Paesaggio 2008
organizzato dalla Provincia di Reggio Emilia, si rifà alla letteratura musicale di colui che
viene definito il creatore principe del fenomeno “liscio”, entrato di diritto a far parte della
tradizione e del costume italiani: Secondo Casadei, padre fondatore dell’omonima orchestra.
Non è stato un progetto facile. Ha costretto SHEHERAZADE con Andrea Bonacini, la
produzione, e Claudio Carboni a lottare contro storiche reticenze e a sopprimere i soliti falsi
luoghi comuni su questa tradizione. Lo sguardo progettuale di TACADANCER non è
esclusivamente musicale, bensì storico e spettacolare, l'obiettivo è far emergere gli aspetti
culturali e sociali (collettivi ed individuali) delle genti che hanno abitato e vissuto i territori
della musica del ballo popolare di coppia. La attenzione è andata, seguendo gli sviluppi di
questa tradizione, agli anni centrali della trasformazione che vide il passaggio da un'Italia
pre-moderna a un' Italia assolutamente inclusa nei processi internazionali dell'economia
moderna. Contadini, proletari e piccoli artigiani, mossi dall'esigenza di emancipazione e di
sopravvivenza, rielaborarono (in molte zone d’Italia) una tradizione musicale che funzionò
come colonna sonora di un'intera epoca e rappresentò, per molti di essi, l'opportunità reale
per realizzarsi professionalmente come musicisti per il nuovo mercato dell'intrattenimento
musicale e da ballo. All'interno di questo discorso, SECONDO A NESSUNO può essere
SECONDO A NESSUNO riprende le prime
musiche di Casadei, datate prima della
Seconda
Guerra
Mondiale
che
raccolgono pienamente il clima musicale
di
quegli
anni.
Questo cd è sicuramente "figlio"
dell'esperienza artistica di RICCARDO
TESI.
Collaborazioni
:
Maurizio Geri, Michele Marini, Davide
Bizzarri, Daniele Donadelli, Felice del
Gaudio
e
Stefano
Melone.
considerato filologicamente corretto: riprende le prime musiche di Casadei, datate prima
della Seconda Guerra Mondiale che raccolgono pienamente il clima musicale di quegli anni,
ma nasce soprattutto dalla volontà di non creare un'esperienza musicale da ballo, quindi
realizzata avendo un atteggiamento rigoroso verso il passato ma al contempo creativo.
Nell'impostazione di questo e degli altri lavori che nasceranno all'interno di questa collana,
SECONDO A NESSUNO è sicuramente figlio dell'esperienza artistica di RICCARDO TESI,
della sua estrema intelligenza nel conoscere una tradizione e nel saper farla propria senza
mai violentarla, magari tradirla, ma sempre con coscienza artistica. Infine l'organico; Claudio
Carboni si è portato dalla Toscana, dove ora risiede, Maurizio Geri, compagno in
Banditaliana di Riccardo Tesi, insieme già protagonisti di splendidi progetti di recupero di
tradizioni importanti e Michele Marini, un giovanissimo clarinettista di sicuro avvenire, già
allievo di Claudio; dall'Emilia ha coinvolto Davide Bizzarri, violinista e fondatore del gruppo I
Violini di Santa Vittoria, Daniele Donadelli, l’altro giovane del gruppo, fisarmonicista di cui
sentirete ancora parlare, già attivo non solo nei repertori classici e da ballo e un bolognese
d’adozione, un noto ed esperto musicista jazz come Felice del Gaudio al contrabbasso. Da
ultimo non può essere dimenticato l'apporto professionale di Stefano Melone (coproduttore
anch'egli della collana e conosciuto ai più per le sue collaborazioni con Fossati e De Andrè),
non solo come esperto tecnico, ma come musicista completo, invidiabile socio di questa e
delle altre produzioni TACADANCER che verranno.
BARRON KENNY
LIVE AT MAYBECK RECITAL HALL, VOL.10
Nato a Philadelphia nel 1943, Kenny Barron ha iniziato suonare professionalmente il
pianoforte fina da giovanissimo. Ad appena quindici anni ha intrapreso la sua prima tournée
anche per la sollecitudine del suo fratello maggiore Bill. Ancora adolescente ha iniziato a
suonare con artisti del calibro di Philly Joe Jones, Jimmy Heath, Tootie Heath, Lee Morgan,
John Coltrane, Yuseef Lateef e Dizzy Gillespie. Tuttavia, nonostante una carriera così lunga,
le occasioni in cui ha suonato e registrato in pianoforte solo sono rare. Questo album,
registrato dal vivo al Recital Hall di Maybeck, rappresenta la sua terza produzione per piano
solo. Barron affronta questa sfida come un’occasione per rileggere le numerose influenze
che hanno plasmato il suo stile (Art Tatum, T. Monk, Bud Powell) e sperimentare nuovi
approcci, miscelando con eleganza le sue radici bebop con le nuove sonorità latine che
andavano ad arricchire il suo linguaggio musicale.
CONCORD MUSIC GROUP
0013431446620
CCD 4466-2
CD
2091
Jazz
LIVE AT MAYBECK RECITAL HALL,
VOL.10, registrato dal vivo al Recital Hall
di Maybeck, rappresenta la terza
produzione per piano solo di Kenny
Barron.
BENOIT DAVID
ORCHESTRAL STORIES
David Benoit è uno dei più completi pianisti, compositori e produttori della scena jazz
contemporanea. “Orchestral Stories” segna un momento importante della sua carriera, un
momento in cui il suo universo musicale si espande per includere preziose sonorità sinfonico
orchestrali intessute dal suo genio musicale. Come afferma lo stesso Benoit: «La maggior
parte dei miei fans mi conoscono per il mio contributo allo smooth jazz . Nel corso degli anni,
in tale contesto, ho sperimentato fondendo suoni orchestrali, ritmi R&B e le linee di piano
melodico. Orchestral Stories rappresenta al meglio il modo in cui mi si sono evoluto come
pianista, compositore e direttore d'orchestra». Ad assisterlo in questo viaggio musicale i
componenti della Czech National Symphony e della Asia America Symphony Orchestra oltre
a ospiti come Dave Koz e Rick Braun.
David Benoit è uno dei più completi
pianisti, compositori e produttori della
scena
jazz
contemporanea!
"...Orchestral Stories rappresenta al
meglio il modo in cui mi si sono evoluto
come pianista, compositore e direttore
d'orchestra".
David
Benoit
CONCORD MUSIC GROUP
0013431853022
PKD 8530-2
CD
2005
Jazz
CONCORD MUSIC GROUP
0013431447726
CCD 4477-2
CD
2091
Jazz
BROWN RAY
MOORE MAKES 4
Il Ray Brown trio e Ralph Moore nel ruolo
di
solista!
I membri del Ray Brown Trio (il leader contrabbassista, il pianista Gene Harris e il batterista
Jeff Hamilton) si sono appassionati allo stile del sassofonista tenore Ralph Moore quando i
quattro erano in torunée insieme come membri della big band di Gene Harris. Su questo
album Ray Brown ha coinvolto e dedicato l'intera sessione a Moore, affidandogli il ruolo di
solista. Il quartetto interpreta una varietà di standard classici (compresi alcuni di epoca bop
come "Quasimodo" di e "The Champ" di Dizzy Gillespie) oltre a brani originali come "Boogie
Ralph" dello stesso Brown. Ralph Moore si mostra all'altezza della situazione e dimostra
che, anche se il suo sound è ispirato principalmente a John Coltrane, è pienamente in grado
di suonare brani dell'era swing e bop.
Bellissimi brani dell'era swing e bop!
CARTER BENNY, PETERSON OSCAR
BENNY CARTER MEETS OSCAR PETERSON
Il repertorio è jazz e blues, brani riletti
con grande personalità da giganti del jazz
come Benny Carter e Oscar Peterson.
Nel 1986, anno di pubblicazione di questo album, Benny Carter aveva raggiunto ormai la
veneranda età di 79 anni, ma continuava a stupire il mondo con la sua energia e la sua
creatività. Un’altra leggenda del jazz come Oscar Peterson aveva ovviamente accettato con
il piacere la proposta di riprendere a suonare con lui dopo una lunga pausa durata diversi
anni. La sezione ritmica è quella stabile di Peterson della metà degli anni ‘80, con il bassista
Dave Young e il batterista Martin Drew, a cui si aggiunge Joe Pass alla chitarra. Il repertorio
è costituito da diversi standard jazz e un blues, tutti riletti con grande personalità da questi
giganti del jazz.
CONCORD MUSIC GROUP
0025218687027
OJCCD 870-2
CD
2095
Jazz
CONCORD MUSIC GROUP
0025218967426
FCD 9674-2
CD
2096
Jazz
COLE FREDDY
A CIRCLE OF LOVE
Freddy Cole
elegante!
cantante
raffinato
ed
Cantante raffinato ed elegante, Freddy Cole è ipegnato in questo album nell’interpretazione
di brani variegati dal punto di vista stilistico e che vanno dalle note "Angel Eyes" e "Never Let
Me Go" a "Manhã de Carnaval" di to Luiz Bonfá e "Temptation” di Jo Stafford. Ad
accompagnarlo troviamo musicisti del calibro di Cyrus Chestnut, Larry Willis, George Mraz,
Tom Hubbard, Steve Berrios, Jerry Byrd, Joe Locke, Danny Moore, Don Braden, Joe Ford e
Mel Martin
Collaborazioni:
Cyrus Chestnut, Larry Willis, George
Mraz, Tom Hubbard, Steve Berrios, Jerry
Byrd, Joe Locke, Danny Moore, Don
Braden, Joe Ford e Mel Martin.
FERGUSON MAYNARD
THESE CATS CAN SWING!
Maynard Ferguson presenta con questo
cd una carrellata di brani swing.
Il trombettista Maynard Ferguson, accompagnato dalla sua Big Bop Nouveau band
(composta da quattro trombe, un trombone, due sax e una sezione ritmica in trio) presenta
una carrellata di brani swing tra cui spiccano "He Can't Swing”, "I Don't Wanna Be a Hoochi
Coochie Man No Mo '" (con la voce di Matt Wallace), l'esotica "Sweet Suite Baba "(che
riflette l'interesse di Ferguson per la musica indiana), e "It's the Gospel Truth".
CONCORD MUSIC GROUP
0013431466925
CCD 4669-2
CD
2095
Jazz
JONES ETTA
LONELY AND BLUE
Amata dai suoi colleghi musicisti e dagli appassionati più attenti, ma poco conosciuta dal
grande pubblico, Etta Jones è stata una delle cantanti jazz più rappresentative del
Novecento. Raggiunse una più che meritata notorietà solo in un breve periodo della sua
carriera, grazie ad una serie di splendide produzioni Prestige dei primi anni Sessanta. Da
quelle produzioni è tratto questo album in cui si può apprezzare la sua voce, la sua
impeccabile tecnica vocale e il suo stile che molto risentiva dell'influenza di Billie Holiday. Il
gruppo di supporto è formato dal pianista Patti Bown, che stava lavorando con la big band di
Quincy Jones in quel periodo, dal sassofonista tenore Budd Johnson, dal chitarrista Wally
Richardson, dal contrabbassista George Duvivier, e dal batterista Ed Shaugnessy.
CONCORD MUSIC GROUP
0025218670227
OJCCD 702-2
CD
2092
Jazz
Etta Jones è stata una delle cantanti jazz
più rappresentative del Novecento.
JONES HANK
AIN'T MISBEHAVIN'
Fats Waller (1904-1943) ha scritto numerosi brani che sono entrati a far parte del cossi detto
American Songbook, tra cui "Ain't Misbehavin '" e "Honeysuckle Rose". Non c'è forse
pianista migliore per rileggere questi classici di Hank Jones, il maestro del jazz che ha
lavorato con tanti grandi, da Coleman Hawkins a Charlie Parker passando per Ella
Fitzgerald. Jones è cresciuto a Detroit e alla fine degli anni Settanta ha dato vita allo
spettacolo di Broadway dedicato a Waller, “Ain't Misbehavin”, da cui è nata questa
registrazione che lo vede affiancato da Richard Davis al contrabbasso, Roy Haynes alla
batteria, Bob Ojeda alla tromba, Teddy Edwards al sax tenore e Kenny Burrell alla chitarra.
CONCORD MUSIC GROUP
0025218702720
OJCCD 1027-2
CD
2099
Jazz
MANNE SHELLY AND HIS MEN
AT THE BLACK HAWK, VOL. 2
Le registrazioni realizzate da Shelly Manne & His Men al Black Hawk di San Francisco nel
1959, vedono il suo quintetto (con Joe Gordon, Richie Kamuca, Victor Feldman, Monty
Budwig) in splendida forma, rinvigorito in particolare dalla presenza di Feldman al piano. Il
sassofonista Richie Kamuca e il trombettista Joe Gordon mostrano una straordinaria intesa
con la band e una particolare inventiva nella loro assoli. Con queste registrazioni Manne e la
sua band smentirono chi credeva che il West Coast jazz fosse ormai finito.
CONCORD MUSIC GROUP
0025218665728
OJCCD 657-2
CD
2091
Jazz
La seconda raccolta di Shelly Manne &
His
Men
al
Black
Hawk.
MCDOWELL FRED
LONG WAY FROM HOME
Lo stile della chitarra slide e l'essenza
della
musica
di
Fred
McDowell.
Quando Mississippi Fred McDowell proclamò in uno dei suoi ultimi album "I do not play no
rock & roll", non solo affermava un dato di fatto, ma rivendicava anche il suo ruolo nel
mantenere vive le radici del Delta blues tradizionale di fronte all’avanzata di nuovi generi
musicali. Mentre molti altri cercano di ammorbidire la propria musica per renderla più
accattivante e al apsso coi tempi, McDowell rimase sempre fedele al suo stile. In questo
lavoro in solo si può apprezzare al meglio l’essenza della sua musica e della suo stile in
particolare sulla chitarra slide.
CONCORD MUSIC GROUP
0025218053525
OBCCD 535-2
CD
2090
Jazz
MCRAE CARMEN, SHEARING GEORGE
TWO FOR THE ROAD
L'unica registrazione effettuata da George Shearing e Carmen McRae insieme ebbe luogo
nel 1980 per la Concord, ed è un peccato non ci sia stato un seguito a questo incontro.
Anche se le registrazioni di Shearing come accompagnatore di cantanti sono relativamente
rare, il pianista fornisce un’ennesima prova del suo talento attraverso un accompagnamento
delicato, raffinato e profondamente ispirato. McRae non è da meno ci regala interpretazioni
profondamente emotive e coinvolgenti di alcune delle pagine migliori del Great American
Songbook.
CONCORD MUSIC GROUP
0013431412823
CCD 4128-2
CD
2097
Jazz
L'unica registrazione effettuata da
George Shearing e Carmen McRae
insieme!
Alcune delle pagine migliori del Great
American
Songbook.
PASS JOE, DA COSTA PAULINHO
TUDO BEM!
Dopo essere stato affascinato dalla musica contemporanea brasiliana durante una sua
tournée in Brasile, al suo ritorno Joe Pass ha organizzato la sessione di registrazione che ha
dato vita a questo album, “Tudo Bem!”. Il grande percussionista Paulinho da Costa si era da
poco trasferito negli Stati Uniti e aveva portato con sé il bassista Octavio Bailly e il batterista
Claudio Slon. il chitarrista Oscar Castro-Neves si è inoltre unito a loro per questa
registrazione insieme al pianista Don Grusin. Con questi musicisti Pass ha registrato uno dei
suoi album più coinvolgenti e divertenti in cui rilegge composizioni di Jobim, Bonfa, Deodato,
Castro-Neves, e di altri compositori brasiliani.
CONCORD MUSIC GROUP
0025218668521
OJCCD 685-2
CD
2092
Jazz
PASS, JACKSON, BROWN, ROKER
QUADRANT
Il confronto è inevitabile quando si ascolta Milt Jackson suonare in un quartetto che non è il
Modern Jazz Quartet, ma questo album ha una fisionomia ben precisa difficilmente
paragonabile a qualcos’altro. Innanzitutto per la formazione che vede l’assenza del
pianoforte, il cui ruolo trainante è assunto dalla chitarra di Joe Pass. Proprio la personalità di
Pass caratterizza ulteriormente questo album che vede i due solisti accompagnati da una
sezione ritmica ideale con Ray Brown al contrabbasso e Mickey Roker alla batteria.
CONCORD MUSIC GROUP
0025218649827
OJCCD 498-2
CD
2090
Jazz
Uno degli album più coinvolgenti e
divertenti di Joe Pass, in cui rilegge
composizioni di Jobim, Bonfa, Deodato,
Castro-Neves, e di altri artisti brasiliani.
PEPPER ART
NO LIMIT
Dopo essersi ritirato dalle scene musicali a cavallo tra gli anni Sessanta e Settanta, nel
1977, l’anno di registrazione di questo album, Art Pepper aveva ormai riconquistato il suo
posto nella scena jazz internazionale. Al suo talento di sempre si aggiungeva ora una nuova
profondità espressiva nata da quel periodo di tormento e rinascita. In questo album lo
vediamo affiancato dal giovane pianista George Cables, con cui continuerà a collaborare
negli anni seguenti, dal batterista Carl Burnett, uno dei suoi collaboratori preferiti, e dal
contrabbassista Tony Dumas.
CONCORD MUSIC GROUP
0025218641128
OJCCD 411-2
CD
2089
Jazz
PEPPER ART
ONE SEPTEMBER AFTERNOON
Per diversi mesi prima di questa registrazione, Art Pepper aveva preparato quella che era la
sua produzione più desiderata, “Winter Moon”, realizzata con un’orchestra d’archi. Dopo
aver registrato quell’album in soli due giorni, soddisfatto e felice è tornato in studio con la sua
band, senza orchestra, per un’altra sessione di registrazione da cui è nato questo album. Ad
accompagnarlo il pianista Stanley Cowell, il bassista Cecil McBee, il batterista Carl Burnett e,
solo su due brani, il chitarrista Howard Roberts.
CONCORD MUSIC GROUP
0025218667821
OJCCD 678-2
CD
2094
Jazz
Art Pepper affiancato dal giovane
pianista George Cables, dal batterista
Carl Burnett e dal contrabbassista Tony
Dumas, il risultato è spettacolare!
POWELL BUD
PARIS SESSIONS
In questa selezione di brani troviamo un
Powell
in
ottima
forma!
Registrato tra il 1957 e il 1964, “Paris Sessions” ci presenta Bud Powell verso la fine della
sua carriera in una varietà di formazioni, sia in studio che dal vivo. Questa selezione
comprende solo un piccolo numero delle numerose registrazioni effettuate da un amico del
pianista, Francis Paudras. Mentre critici e fan sottolineano le esitazioni del lavoro di Powell
verso la fina della sua carriera, in questa selezione di brani troviamo invece un Powell in
ottima forma. Ad accompagnarlo musicisti del calibro di Kenny Clarke, Kansas Fields,
Jacques Gervais, Dizzy Gillespie, Johnny Griffin, Guy Hayat, Pierre Michelot, Gilbert Rovere,
Zoot Sims e Barney Wilen.
Collaborazioni:
Kenny Clarke, Kansas Fields, Jacques
Gervais, Dizzy Gillespie, Johnny Griffin,
Guy Hayat, Pierre Michelot, Gilbert
Rovere, Zoot Sims e Barney Wilen.
REINHARDT DJANGO
QUINTET OF THE HOT CLUB OF FRANCE - FIRST
RECORDINGS!
La maestria e il nuovo linguaggio di
Reinhardt!
CONCORD MUSIC GROUP
0025218097222
PACD 2310-972-2
CD
2002
Jazz
Le prime di queste registrazioni della metà degli anni Trenta vedono Django Reinhardt e
Stephane Grappelli poco dopo aver formato il Quintetto dell'Hot Club di Francia. Quando le
prime registrazioni di Reinhardt furono pubblicate, musicisti e profani rimasero sbalorditi
dalla maestria di questo virtuoso del jazz francese e dal suo nuovo linguaggio. Un linguaggio
che avrebbe poi influenzato profondamente tutta la storia del jazz diffondendosi per tutto il
mondo. In queste registrazioni troviamo tutta la magia della nascita di una nuova stella del
jazz del Novecento accompagnato da Stephane Grappelli, Joseph Reinhardt, Roger Chaput,
Pierre Ferret, Alphonse Cox, Pierre Allier, Arthur Briggs, Eugenio D'Hellemmes, Alix
Combelle e Louis Vola.
CONCORD MUSIC GROUP
0025218189521
OJCCD 1895-2
CD
2097
Jazz
Un
linguaggio
che
avrebbe
poi
influenzato profondamente tutta la storia
del jazz diffondendosi per tutto il mondo.
SANCHEZ PONCHO
SOUL SAUCE: MEMORIES OF CAL TJADER
In Soul Sauce, Poncho Sanchez rende omaggio al suo leader e vibrafonista Cal Tjader. Il
vibrafonista Ruben Estrada (il cui suono e tocco è molto vicino a quello di Tjader) si è unito
all’ottetto di Sanchez per questo progetto speciale. Tra i componenti del gruppo spiccano i
solisti Stan Martin alla tromba, Alex Henderson al trombone e Scott Martin al sax, anche se
ovviamente Estrada ricopre sempre il ruolo principale.
In SOUL SAUCE, Poncho Sanchez rende
omaggio al suo leader e vibrafonista Cal
Tjader.
CONCORD MUSIC GROUP
0013431466222
CCD 4662-2
CD
2095
Jazz
SHEARING GEORGE
DUETS
Le stesse qualità che hanno fatto di George Shearing uno dei pianisti solisti più apprezzati
del jazz, hanno fatto di lui anche il partner ideale nei duetti. George Shearing incarna infatti
la perfetta combinazione di gusto impeccabile, originalità, inventiva, versatilità, eleganza e
swing. Durante gli anni Ottanta, Shearing ha realizzato numerose registrazioni per l’etichetta
Concord Jazz, tra cui diverse collaborazioni in duetto. In questo album sono raccolti alcune
delle migliori tra queste performance in duo, che vedono George Shearing affiancato da altri
protagonisti del jazz come Ernestine Anderson, Jim Hall, Hank Jones, Marian McPartland,
Carmen McRae, e Mel Torme.
CONCORD MUSIC GROUP
0013431212126
CCD 2121-2
CD
2002
Jazz
George Shearing incarna la perfetta
combinazione di gusto impeccabile,
originalità, inventiva, versatilità, eleganza
e
swing.
THE RIPPINGTONS
WILD CARD
I Rippingtons, affiancati dal chitarrista Russ Freeman, hanno dato vita ad uno dei loro
progetti più creativi e innovativi con la’lbum “wild Card”. A lungo considerato uno dei
supergruppi del jazz contemporaneo, Il Rippingtons miscelano il miglior jazz moderno con
sonorità latin e R&B. Arricchiscono il disoc le partecipazioni di ospiti come Albita, Willie
Chirino, Chante Moore e, il vincitore del Grammy Award, Ozomatli.
I Rippingtons, affiancati da Russ
Freeman, hanno dato vita ad uno dei loro
progetti più creativi e innovativi con
l'album
“wild
Card”.
CONCORD MUSIC GROUP
0013431852728
PKD 8527-2
CD
2005
Jazz
VARIOUS ARTISTS
FIESTA PICANTE: THE LATIN JAZZ PARTY COLLECTION
Ripercorrendo tutta la storia dell’etichetta Concord Picante, nata nel 1979, il doppio album
“Fiesta Picante” ci offre una selezione delle migliori produzioni di questo marchio che è
diventato negli anni un punto di riferimento della musica latina e del latin jazz in particolare.
Tra gli artisti presenti in questa compilatio troviamo Poncho Sanchez, Tito Puente, Mongo
Santamaría e Ray Barretto solo per citarne alcuni.
CONCORD MUSIC GROUP
0013431478225
CCD2 4782-2
CD
2097
Jazz
“Fiesta Picante” è una selezione delle
migliori produzioni della Concord Picante
che è diventato negli anni un punto di
riferimento della musica latina e del latin
jazz
in
particolare.
ALEXANDER MONTY
STEAMING HOT
Lo
stile
personale
unico
ed
estremamente
di
Monty
Alexander.
Uno dei pianisti più originali ed entusiasmanti del panorama jazz; nato in Giamaica ma
newyorkese d’adozione, Monty Alexander esprime uno stile unico ed estremamente
personale che si adatta ai ritmi più energici così come allo swing più morbido. Proprio per
questo ogni volta che Monty Alexander si mette al timone di un nuovo trio, si può
scommettere che il risultato sarà eccezionale. È questo il caso di questi due cd, “Full Steam
Ahead” (pubblicato nel 1985) e “Steamin'” (pubblicato nel 1995), raccolti sotto il titolo di
“Steaming Hot”. Due trii diversi sono rappresentati nella loro specificità, il primo con Ray
Brown al contrabbasso e Frank Gant alla batteria, il secondo con rispettivamente Ira
Coleman. tra gli ospiti troviamo invece Mel Torme, Carmen McRae, Joe Williams, The
Montgomery Brothers e molti altri.
2 cd “Full Steam Ahead” (pubblicato nel
1985) e “Steamin'” (pubblicato nel 1995).
BURRELL KENNY
STOLEN MOMENTS
2 album di Kenny Burrell che con la sua
eleganza è considerato uno dei jazzisti
più rappresentativi dell’epoca bop.
CONCORD MUSIC GROUP
0013431223221
CCD2 2232-2
2 CD
2004
Jazz
Maestro di eleganza e di swing, il chitarrista Kenny Burrell è stato uno dei jazzisti più
rappresentativi dell’epoca bop, ma nel corso di tutta la sua lunga e proficua carriera ha
continuato ha continuato ad affinare il suo stile trovando stimoli e soluzioni sempre nuove. In
questo doppio cd dal titolo “Stolen Moments” sono incluse due delle sue produzioni più note
per la Concord Jazz: “Tin Tin Deo” (con Reggie Johnson e Carl Burnette) e “Moon and
Sand” (con John Heard, Roy McCurdy, e Kenneth Nash).
CONCORD MUSIC GROUP
0013431212829
CCD2 2128-2
2 CD
2002
Jazz
ELLIS HERB, BROWN RAY SEXTET
IN THE POCKET
In questo doppio cd dal titolo “In the pocket”, sono raccolte due tra le primissime registrazioni
dell’allora neonata etichetta Concord Jazz che vedono all’opera un sestetto diretto dal
chitarrista Herb Ellis e dal bassista Ray Brown. Completano la formazione Harry "Sweets"
Edison alla tromba, Plas Johnson al sax, Jake Hanna alla batteria e George Duke al piano.
La prima, “After You've Gone”, testimonia l’energia di questo gruppo dal vivo con un
registrazione live effettuata al Concord Jazz Festival. La seconda, “Hot Tracks”, conferma le
straordinarie doti di questo collettivo e vede Mike Melvoin sostituire George Duke alle
tastiere.
CONCORD MUSIC GROUP
0013431215424
CCD2 2154-2
2 CD
2002
Jazz
HALL JIM
STORYTELLER
Jim Hall è ancora oggi uno dei chitarristi più lirici, armonicamente raffinati e melodicamente
inventivi del panorama jazz. In questa produzione dal titolo “Storyteller” sono incluse due
delle sue più belle pubblicazioni per la Concord Jazz: “Circles” del 1981 (con Don
Thompson, Rufus Reid, e Terry Clarke) e “All Across The City” del 1989 (con Gil Goldstein,
Steve LaSpina, e Terry Clarke), considerato uno dei suoi migliori album in assoluto.
CONCORD MUSIC GROUP
0013431213123
CCD2 2131-2
CD
2002
Jazz
Grazie dell’attenzione e cordiali saluti da EGEA Records & Distribution.
STORYTELLER racchiude : “Circles” del
1981 e “All Across The City” del 1989,
considerato uno dei suoi migliori album
in
assoluto.
Silvia Valderrama
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