Iñigo Alonso
II FESTIVAL DELLA MUSICA
“NOTE AL CASTELLO” 2015
I docenti...
Vittorino Naso, nato a Vibo Valentia, è diplomato con il massimo dei voti in
Strumenti a Percussione presso il Conservatorio S. Cecilia di Roma, sotto la guida di
Antonio Striano. Le sue collaborazioni orchestrali includono: Orchestra
dell’Accademia di Santa Cecilia, Orchestra del Teatro dell’Opera di Roma, Orchestra
Sinfonica della Rai di Roma, Orchestra da Camera Italiana, , Orchestra del Teatro G.
Verdi
rdi di Trieste, sotto la direzione, fra gli altri, di: Georges Pretre, Giuseppe
Sinopoli, , Wolfgang Sawallisch, Krzystof Penderecki, Luciano Berio, Myung
Myung-Whun
Chung, ecc. Ha suonato in alcune tra le principali sale da concerto internazionali:
Musikverein (Vienna), La Scala (Milano), La Fenice (Venezia), The Symphony Hall
(Osaka), Tonhalle (Dusseldorf), KKL (Lucerna), Alten Oper (Francoforte), Megaron
Concert Hall (Atene), Philarmonie (Essen), The Anvil (Basingstoke), Tokyo Opera
City Concert Hall (Tokyo),, etc. Nel jazz ha suonato, tra gli altri, con Maurizio
Giammarco, Gabriele Mirabassi, Stefano Sabatini, Ares Tavolazzi, Mario Raia,
Michel Audisso, Larry Smith, etc. Collabora abitualmente con alcuni fra i più
importanti compositori italiani di musiche perr film, televisione e teatro: Franco
Piersanti, Nicola Piovani, Ennio Morricone, Germano Mazzocchetti, etc. Ha
collaborato con l’Orchestra della Diocesi Vaticana per le colonne sonore degli
sceneggiati “Abramo”, “Giuseppe”, “Giacobbe”, “Mosè”, “Sansone”, “Giuda
Iscariota”, etc.E’ titolare della cattedra di Strumenti
enti a Percussione presso il conservatorio F. Torrefranca di Vibo Valentia.
Vittorino Naso
David Brutti
David Brutti è nato a Foligno nel 1979. Ha studiato saxofono con JeanMarieLondeix e Marie Bernadette Charrier presso il Conservatorio di
Bordeaux, ottenendo la "Medaille d'Or", e musica da camera con Pier
Narciso Masi presso "Accademia Pianistica Internazionale di Imola",
ottenendo il diploma Master. Dal 2000 al 2008 David Brutti è stato
premiato in oltre quindici competizioni internazionali e nazionali tra cui il
Gaudeamus Interpreters Competition 2007 - Amsterdam, e "What's next
2006 "- Nuova Consonanza.Collabora con diversi ensemble di musica
contemporanea come Ensemble L’Itinéraire,Divertimento Ensemble,
ecc.David Brutti suona regolarmente nei principali Auditorium e Festival
tra cui Traiettorie 2010 (Parma), Sagra Musicale Umbra, Akademie der
Künste (Berlino), Oleg Kagan Musik Fest (Monaco), Umbria Jazz 2007 e
2010, Amici della Musica di Modena, Muziekgebouw Aan T'ij
(Amsterdam),Royal Festival Hall - Southbank (London), Auditorium Parco
della Musica (Roma), Santa Cecilia (Roma), Universität der Künste
(Berlino), Teatro Regio (Torino), Saint- Petersburg Philarmonic (San
Pietroburgo), Automne Musicale a Chatellerault (Poitiers), Jazzfestival
Saalfelden 2004 (Salisburgo), Nuova Consonanza (Roma), Grenoble Jazz
Festival 2004 etc...A partire dal 2001 suona stabilmente in duo con Filippo
Farinelli - Duo Disecheis.Ha tenuto Masterclass presso il Royal College of
Music - Londra, Conservatorio Superior de las Islas Baleares - Palma de
Mallorca, Konservatorium Wien, Conservatorio “O. Respighi” - Latina,Conservatorio "L. Refice” - Frosinone, Conservatorio “G.
Da Venosa” - Potenza. Attualmente è docente aggiunto di saxofono presso il Conservatorio Superior de las Islas Baleares - Palma de
Mallorca.Ha registrato per Radio France, Radio 3, Rai Trade, Cam Jazz, Artesuono, Materiali Son
Sonori, ecc. Di prossima
pubblicazione sempre per Brilliant Classics il doppio CD “Entartete Musik for saxophone and piano".David Brutti suona sassofo
sassofoni
Rampone & Cazzani R1-Jazz,
Jazz, imboccature Drake, fascette Rovner e ance sintetiche Légère. Collabora attivame
attivamente con la ditta
Rampone & Cazzani per il miglioramento e lo sviluppo dei saxofoni in produzione.
Dopo aver terminato i suoi studi in Spagna, ha frequentato il Conservatorio Reale Fiammingo
di Anversa studiando clarinetto con Walter Boeykens e clarinetto basso con Jan Guns.
Successivamente, ha ottenuto una borsa di studio per studiare
studia alla Royal Academy of Music di
Londra con Andrew Marriner. Ha inoltre partecipato a masterclass con Wolfgang Meyer,
Antony Pay, Colin Bradbury, Joan Enric Lluna, Michael Collins e Josef Horack (clarinetto
basso). Grande appassionato di musica contemporanea,
contempora
Iñigo Alonso è stato un membro dei
gruppi da camera Aquarius Ensemble in Olanda, Composers Ensemble, e Gruppo Opera. Nel
luglio 1994 ha vinto il posto di primo clarinetto con obbligo del clarinetto basso nel Pacific
Music Festival Orchestra in Giappone
Giappon e l'anno successivo al Festival di Evian Orchestra in
Francia. In Spagna, ha suonato in varie orchestre sinfoniche come la Bilbao Symphony
Orchestra, Orchestra Sinfonica di Galizia e Liceo Theatre Orchestra. E' stato solista con
clarinetto basso e clarinetto
clarin
con la "Filharmonie Orchestra Antwerpen" in Belgio e
attualmente è membro del Asturias Symphony Orchestra.
Ha lavorato anche con Champ D'Action e "Vlaams Radio Orchestra" in Belgio, come
clarinetto basso.E' membro fondatore del Trio Bernaola (clarinetto,
(clarin
violoncello, pianoforte) e
ha partecipato a numerosi festival in Europa e Sud America. Nel 2000 ha dato la prima del
concerto per clarinetto basso K. Vlaak in Spagna e successivamente nel novembre 2002.
Ha anche suonato come clarinetto basso solista con Banda Municipal de Oviedo. Ha tenuto numerosi corsi di perfezionamento a Bath
B
University, "Guridi Gesù" Scuola di Musica, Dartington Summer School, e ha insegnato in Buitrago nella Scuola di Musica e St
Aloysius College. In realtà egli svolge il suo lavoro come calrinettista freelance, ed inoltre è direttore artistico del Festival
Fest
Internazionale di Musica di Vitoria-Gasteiz
Gasteiz e Chamber Opera Taldea.
Dopo aver conseguito il diploma al Coservatorio “A. Vivaldi” di Alessandria sotto la guida
di Lino Blanchod, si è perfezionato con Bo Nilsson, Armando Ghitalla e Calvin Price. Nel
1987-88 ha frequentato la Scuola di Alto Perfezionamento Musicale di Saluzzo studiando
con Pierre Thibaud, Bernard Soustrot e Sandro Verzari. È stato invitato come prima tromba
nelle maggiori orchestre sinfoniche italiane quali la Filarmonica della Scala, l'Orchestra
Sinfonica Nazionale
ionale della Rai, l'Orchestra dei Pomeriggi Musicali di Milano, l'Orchestra
Regionale Toscana, l'Orchestra “A. Toscanini” di Parma e nei principali teatri quali il San
Carlo di Napoli, il Carlo Felice di Genova, la Fenice di Venezia e il Teatro Regio di Torino,
To
dove dal 1992 ricopre stabilmente il ruolo di prima tromba. Collabora con orchestre
internazionali come l'Orchestra della Svizzera Italiana di Lugano e la Sinfonieorchester
Oberengadin. Unitamente all'attività cameristica con l’Ensemble Antidogma, l’Ensemble
l’
’900 e oltre, il quintetto Pentabrass, con i quali ha realizzato anche incisioni discografiche
e televisive, si esibisce in qualità di solista in Italia, Germania, Svizzera e Romania.
Recentemente ha eseguito il Concerto per tromba di Haydn al Teatro
Tea Regio di Torino e il
Concerto per tromba di Arutunyan all’Auditorium del Lingotto. La sua attività didattica
annovera corsi e master-class
class di perfezionamento nei principali Festivals di ottoni in Italia.
Nel 1996 è stato docente al Conservatorio di Alessandria.
ssandria. Suona esclusivamente trombe
YAMAHA
Alberto Urretxo
Ivano Buat
Alberto Urretxo vince il Premio d' Onore del Conservatorio di San Sebastián e la
Medaglia d'Oro al Conservatorio di Musica Côte Basque Bayonne (Francia) con il
professor J.J.Orzan. Successivamente perfezionerà i suoi studi con Francisco J. Rosario
Vega e negli Stati Uniti con vari insegnanti
insegnan come S.Hartmann. La sua carriera ha sfornato
numerosi recital solistici e concerti in tutta Europa, mettendo in evidenza il Concertino
Inverno Darius Milhaud, e Concerti per Trombone e Orchestra Grondhal L. (2005) e
H.Tomasi (2014) con il Bilbao Symphony
Symphon Orchestra. Ha debuttato con Carptim di
H.Extremiana, con la Sonata di J.C.Perez e la Chamber Music BOS, due opere per
quartetto d'archi e trombone dedicati allo stesso Alberto Urretxo. La Musica da Camera è
molto presente nella vita di quest'ultimo, infatti
in
ha partecipato a diversi progetti di
successo, in collaborazione con il trombettista Pacho Flores con gli Spanish Brass, con gli
Epsilon Brass e Michel Becquet. Dal 1998 è trombone solista della Bilbao Symphony
Orchestra (BOS), oltre ad essere professore
profes
di musica da camera al Conservatorio del
Paese Basco di Musikene. E' stato invitato a tenere corsi di trombone e musica da camera,
in Corea del Sud presso l'università di Suwon nel 2013, nel 2014 nell'ambito del festival
internazionale di Daegu con il
i pianista Kim Miyang. E' fondatore e promotore di
“Euskadi
uskadi Brass”, un nuovo progetto culturale per strumenti ad ottone che mira a integrare lo sviluppo di studenti, professionisti
professionis e
dilettanti, basato sull'unione di musica e altre discipline artistiche.