Iñigo Alonso II FESTIVAL DELLA MUSICA “NOTE AL CASTELLO” 2015 I docenti... Vittorino Naso, nato a Vibo Valentia, è diplomato con il massimo dei voti in Strumenti a Percussione presso il Conservatorio S. Cecilia di Roma, sotto la guida di Antonio Striano. Le sue collaborazioni orchestrali includono: Orchestra dell’Accademia di Santa Cecilia, Orchestra del Teatro dell’Opera di Roma, Orchestra Sinfonica della Rai di Roma, Orchestra da Camera Italiana, , Orchestra del Teatro G. Verdi rdi di Trieste, sotto la direzione, fra gli altri, di: Georges Pretre, Giuseppe Sinopoli, , Wolfgang Sawallisch, Krzystof Penderecki, Luciano Berio, Myung Myung-Whun Chung, ecc. Ha suonato in alcune tra le principali sale da concerto internazionali: Musikverein (Vienna), La Scala (Milano), La Fenice (Venezia), The Symphony Hall (Osaka), Tonhalle (Dusseldorf), KKL (Lucerna), Alten Oper (Francoforte), Megaron Concert Hall (Atene), Philarmonie (Essen), The Anvil (Basingstoke), Tokyo Opera City Concert Hall (Tokyo),, etc. Nel jazz ha suonato, tra gli altri, con Maurizio Giammarco, Gabriele Mirabassi, Stefano Sabatini, Ares Tavolazzi, Mario Raia, Michel Audisso, Larry Smith, etc. Collabora abitualmente con alcuni fra i più importanti compositori italiani di musiche perr film, televisione e teatro: Franco Piersanti, Nicola Piovani, Ennio Morricone, Germano Mazzocchetti, etc. Ha collaborato con l’Orchestra della Diocesi Vaticana per le colonne sonore degli sceneggiati “Abramo”, “Giuseppe”, “Giacobbe”, “Mosè”, “Sansone”, “Giuda Iscariota”, etc.E’ titolare della cattedra di Strumenti enti a Percussione presso il conservatorio F. Torrefranca di Vibo Valentia. Vittorino Naso David Brutti David Brutti è nato a Foligno nel 1979. Ha studiato saxofono con JeanMarieLondeix e Marie Bernadette Charrier presso il Conservatorio di Bordeaux, ottenendo la "Medaille d'Or", e musica da camera con Pier Narciso Masi presso "Accademia Pianistica Internazionale di Imola", ottenendo il diploma Master. Dal 2000 al 2008 David Brutti è stato premiato in oltre quindici competizioni internazionali e nazionali tra cui il Gaudeamus Interpreters Competition 2007 - Amsterdam, e "What's next 2006 "- Nuova Consonanza.Collabora con diversi ensemble di musica contemporanea come Ensemble L’Itinéraire,Divertimento Ensemble, ecc.David Brutti suona regolarmente nei principali Auditorium e Festival tra cui Traiettorie 2010 (Parma), Sagra Musicale Umbra, Akademie der Künste (Berlino), Oleg Kagan Musik Fest (Monaco), Umbria Jazz 2007 e 2010, Amici della Musica di Modena, Muziekgebouw Aan T'ij (Amsterdam),Royal Festival Hall - Southbank (London), Auditorium Parco della Musica (Roma), Santa Cecilia (Roma), Universität der Künste (Berlino), Teatro Regio (Torino), Saint- Petersburg Philarmonic (San Pietroburgo), Automne Musicale a Chatellerault (Poitiers), Jazzfestival Saalfelden 2004 (Salisburgo), Nuova Consonanza (Roma), Grenoble Jazz Festival 2004 etc...A partire dal 2001 suona stabilmente in duo con Filippo Farinelli - Duo Disecheis.Ha tenuto Masterclass presso il Royal College of Music - Londra, Conservatorio Superior de las Islas Baleares - Palma de Mallorca, Konservatorium Wien, Conservatorio “O. Respighi” - Latina,Conservatorio "L. Refice” - Frosinone, Conservatorio “G. Da Venosa” - Potenza. Attualmente è docente aggiunto di saxofono presso il Conservatorio Superior de las Islas Baleares - Palma de Mallorca.Ha registrato per Radio France, Radio 3, Rai Trade, Cam Jazz, Artesuono, Materiali Son Sonori, ecc. Di prossima pubblicazione sempre per Brilliant Classics il doppio CD “Entartete Musik for saxophone and piano".David Brutti suona sassofo sassofoni Rampone & Cazzani R1-Jazz, Jazz, imboccature Drake, fascette Rovner e ance sintetiche Légère. Collabora attivame attivamente con la ditta Rampone & Cazzani per il miglioramento e lo sviluppo dei saxofoni in produzione. Dopo aver terminato i suoi studi in Spagna, ha frequentato il Conservatorio Reale Fiammingo di Anversa studiando clarinetto con Walter Boeykens e clarinetto basso con Jan Guns. Successivamente, ha ottenuto una borsa di studio per studiare studia alla Royal Academy of Music di Londra con Andrew Marriner. Ha inoltre partecipato a masterclass con Wolfgang Meyer, Antony Pay, Colin Bradbury, Joan Enric Lluna, Michael Collins e Josef Horack (clarinetto basso). Grande appassionato di musica contemporanea, contempora Iñigo Alonso è stato un membro dei gruppi da camera Aquarius Ensemble in Olanda, Composers Ensemble, e Gruppo Opera. Nel luglio 1994 ha vinto il posto di primo clarinetto con obbligo del clarinetto basso nel Pacific Music Festival Orchestra in Giappone Giappon e l'anno successivo al Festival di Evian Orchestra in Francia. In Spagna, ha suonato in varie orchestre sinfoniche come la Bilbao Symphony Orchestra, Orchestra Sinfonica di Galizia e Liceo Theatre Orchestra. E' stato solista con clarinetto basso e clarinetto clarin con la "Filharmonie Orchestra Antwerpen" in Belgio e attualmente è membro del Asturias Symphony Orchestra. Ha lavorato anche con Champ D'Action e "Vlaams Radio Orchestra" in Belgio, come clarinetto basso.E' membro fondatore del Trio Bernaola (clarinetto, (clarin violoncello, pianoforte) e ha partecipato a numerosi festival in Europa e Sud America. Nel 2000 ha dato la prima del concerto per clarinetto basso K. Vlaak in Spagna e successivamente nel novembre 2002. Ha anche suonato come clarinetto basso solista con Banda Municipal de Oviedo. Ha tenuto numerosi corsi di perfezionamento a Bath B University, "Guridi Gesù" Scuola di Musica, Dartington Summer School, e ha insegnato in Buitrago nella Scuola di Musica e St Aloysius College. In realtà egli svolge il suo lavoro come calrinettista freelance, ed inoltre è direttore artistico del Festival Fest Internazionale di Musica di Vitoria-Gasteiz Gasteiz e Chamber Opera Taldea. Dopo aver conseguito il diploma al Coservatorio “A. Vivaldi” di Alessandria sotto la guida di Lino Blanchod, si è perfezionato con Bo Nilsson, Armando Ghitalla e Calvin Price. Nel 1987-88 ha frequentato la Scuola di Alto Perfezionamento Musicale di Saluzzo studiando con Pierre Thibaud, Bernard Soustrot e Sandro Verzari. È stato invitato come prima tromba nelle maggiori orchestre sinfoniche italiane quali la Filarmonica della Scala, l'Orchestra Sinfonica Nazionale ionale della Rai, l'Orchestra dei Pomeriggi Musicali di Milano, l'Orchestra Regionale Toscana, l'Orchestra “A. Toscanini” di Parma e nei principali teatri quali il San Carlo di Napoli, il Carlo Felice di Genova, la Fenice di Venezia e il Teatro Regio di Torino, To dove dal 1992 ricopre stabilmente il ruolo di prima tromba. Collabora con orchestre internazionali come l'Orchestra della Svizzera Italiana di Lugano e la Sinfonieorchester Oberengadin. Unitamente all'attività cameristica con l’Ensemble Antidogma, l’Ensemble l’ ’900 e oltre, il quintetto Pentabrass, con i quali ha realizzato anche incisioni discografiche e televisive, si esibisce in qualità di solista in Italia, Germania, Svizzera e Romania. Recentemente ha eseguito il Concerto per tromba di Haydn al Teatro Tea Regio di Torino e il Concerto per tromba di Arutunyan all’Auditorium del Lingotto. La sua attività didattica annovera corsi e master-class class di perfezionamento nei principali Festivals di ottoni in Italia. Nel 1996 è stato docente al Conservatorio di Alessandria. ssandria. Suona esclusivamente trombe YAMAHA Alberto Urretxo Ivano Buat Alberto Urretxo vince il Premio d' Onore del Conservatorio di San Sebastián e la Medaglia d'Oro al Conservatorio di Musica Côte Basque Bayonne (Francia) con il professor J.J.Orzan. Successivamente perfezionerà i suoi studi con Francisco J. Rosario Vega e negli Stati Uniti con vari insegnanti insegnan come S.Hartmann. La sua carriera ha sfornato numerosi recital solistici e concerti in tutta Europa, mettendo in evidenza il Concertino Inverno Darius Milhaud, e Concerti per Trombone e Orchestra Grondhal L. (2005) e H.Tomasi (2014) con il Bilbao Symphony Symphon Orchestra. Ha debuttato con Carptim di H.Extremiana, con la Sonata di J.C.Perez e la Chamber Music BOS, due opere per quartetto d'archi e trombone dedicati allo stesso Alberto Urretxo. La Musica da Camera è molto presente nella vita di quest'ultimo, infatti in ha partecipato a diversi progetti di successo, in collaborazione con il trombettista Pacho Flores con gli Spanish Brass, con gli Epsilon Brass e Michel Becquet. Dal 1998 è trombone solista della Bilbao Symphony Orchestra (BOS), oltre ad essere professore profes di musica da camera al Conservatorio del Paese Basco di Musikene. E' stato invitato a tenere corsi di trombone e musica da camera, in Corea del Sud presso l'università di Suwon nel 2013, nel 2014 nell'ambito del festival internazionale di Daegu con il i pianista Kim Miyang. E' fondatore e promotore di “Euskadi uskadi Brass”, un nuovo progetto culturale per strumenti ad ottone che mira a integrare lo sviluppo di studenti, professionisti professionis e dilettanti, basato sull'unione di musica e altre discipline artistiche.