PREVIEW ARTISTICA Daniele Cascone Fotografia www.danielecascone.com Nato a Ragusa nel 1977. Inizia a lavorare nel 1996 come grafico pubblicitario per poi passare, nel 1999, al web design. Parallelamente sviluppa l’interesse per la digital art. Nel 2003 inziano le prime mostre in Italia e all’estero. Successivamente dopo i primi anni incentrati sull’utilizzo esclusivo di strumenti digitali, comincia ad espandere le tecniche a sua disposizione coinvolgendo fotografia, pittura, inchiostri, piccoli manufatti in cartapesta o legno, oggetti riciclati. Il digitale, pur mantenendo un ruolo fondamentale, è adoperato solo nell’elaborazione finale dell’immagine. Nel 2009 vince il secondo premio di Festimage, concorso internazionale di fotografia. Dario Tironi Scultura www.dariotironi.com Nasce a Bergamo nel 1980. Nel 2006 consegue la laurea in scultura all’Accademia di Belle Arti di Brera a Milano. Nello stesso anno viene segnalto per partecipare al Saloon I. Si interessa particolarmente a tematiche sociali ed ambientali comprendendo il valore e la potenzialità dell’arte in tale senso. Partecipa a varie esposizioni collettive a Bergamo, Varese, Crema, Milano, Padova, Ancona e Manchester. Collabora, per la realizzazione dell’installazione “Things”, con lo scuoltore Koji Yoshida. Viene selezionato per partecipare al concorso internazionale di scultura Edgardo Mannucci indetta da Rotary International. PREVIEW ARTISTICA Corpoc Serigrafia www.corpoc.com Corpoc è uno studio serigrafico attivo a Bergamo dal 2011. Esegue stampa serigrafica su qualunque supporto piano (carta, maglia e tessuto, vinili e cd, legno, plastica). Realizza packaging e stampa offset/digitale anche su tessuto. Eseguono workshop di serigrafia anche in collaborazione con varie associazioni in tutta Italia e collaborano stabilmente con lo I.E.D. (Istituto Europeo di Design) di Milano per la docenza del corso di serigrafia. Luca Font Live Painting www.lucafont.com Writer, tipografo occasionale, viaggiatore interessato, convinto sostenitore della tradizione e soprattutto della sua intrinseca relatività. Da treni e muri fino ai tatuaggi passando per i lavori su carta, il minimo comune denominatore è l’interesse manifesto per graficaz e sintesi visiva, funzionalità e modernismo, in nome della costante ricerca di un punto d’incontro tra creazione e razionalità. Ogni lavoro è rigorosamente customizzato. PREVIEW ARTISTICA Romolo Stanco Architecture, Desgin and New Media www.mystanco.com Romolo Stanco, nasce nel 1972. Dopo un biennio di studi in Fisica si laurea presso il Politecnico di Milano a pieni voti in Architettura. Nel 1998 fonda SmarritaCamilla Architectural Worlshop, complessa esplorazione tra architettura, desgin e ricerca raggiungendo risultati concreti di valore riconsciuto dalla stampa internazionale. Lavora su molti progetti di architettura con una ricerca poetica dell’essenziale e in una continua evoluzione che non implica necessariamente un approccio minimale. “L’amore” è l’ingrediente di base di ogni suo progetto. Varca le frontiere tradizionali del desgin contaminandole di arte e nuove tecnologie. Il Chigago Tribune definisce i suoi progetti “Desgin as art” e Laura Traldi sulle pagine di “Curve” parla dei suoi lavori come di “Desgin magic”. Dopo esperienze in centri di ricerca come il CNR (Consiglio Nazionale delle Ricerche) e la direzione del dipartimento NuDe di Politec Valtellina (Centro per l’Innovazione della Valtellina) lavora insieme a RSE (Ricerca Sistema Energetico) su alcuni progetti rivoluzionari nel campo dell’architettura, design ed energia. E’ uno dei pochi designer quotati da Artnet per le edizioni limitate di alcuni lavori editi da Galleria Colombari. Dal 2012 è direttore creativo della start-up T°RED, un laboratorio di sperimentazione tra desgin, architettura, mobilità e ricerca che lavora su progetti proprietari insieme a laboratori, realtà tecnico-artigianali e industriali di livello internazionale. Più volte vincitore di concorsi e premi internazionali di progettazione e ricerca, detiene pià di dieci brevetti ed ha una genetica intolleranza verso il termine “impossibile”. PREVIEW ARTISTICA Hemo Urban art www.hemobmg.blogspot.it Attivo sul territorio nazionale dalla fine degli anni ‘90. La sua cifra stilistica definita che si basa sulla stratificazione di tag e pattern di lettere utilizzandole come veicolo estetico e concettuale per definire il desgin della lettera unendoli ad uno studio intenso sul colore e la sua percezione. Ha partecipato a numerosi eventi sia a carattere nazionale che internazionale, distinguendosi sempre con stile originale e per un uso diverso del “graffito”. V3RBO Multimedia graffiti, street art e urban culture www.v3rbo.com Spazia da graffiti e street art alle arti elettroniche. Sviluppa uno stile personale inconfondibile, che lo porta ad essere riconosciuto nella cultura underground a livello internazionale. Introduce nuove regole visive celebrando il writing e indagando le sue derive mediali. sperimentando per primo graffiti-videomapping e videoincursioni. La ricerca sul segno lo porta anche ad atti performativi come nel 2010, per la realizzazione dell’opera permanente “/BAN.King” per Intesa Sanpaolo dove ha coinvolto 60 dirigenti bancari per la realizzazione di un suo dipinto di 7 piani all’interno del palazzo banca stessa. Numerose le esposizioni e le live performance internazionali. Viene chiamato per progetti pubblici e privati, per agenzie di comunicazione e per brand internazionali come: Nike, Puma, CocaCola, Nokia, Firefox, The North Face, per citarne alcuni, rimanendo comunqe legato ai progetti underground. PREVIEW ARTISTICA Yama Street Art - Sculpture www.yama11.it Yama: Yama11 è un writer di origini cagliaritane, attualmente vive e lavora a Padova. Inizia a dipingere nella prima metà degli anni novanta spostando presto lo studio delle sue letter e forme verso la tridimensionalità e la ricerca del movimento continuo. Partecipa negli anni a numerosi eventi legati all’arte e cultura urbana in tutto il mondo, principalmente in Europa, Stati Uniti e Sud America. Si ricordano tra gli altri eventi: B2B per la 55° mostra internazionale dell’arte alla Biennale di Venezia, “Cans in Frames” per il museo d’arte contemporanea Museion di Bolzano. PREVIEW ARTISTICA Joys Live painting www.joys.it Joys nasce a Padova nel 1974 dove vive e lavora. Inizia la sua carriera artistica negli anni novanta. Come molti writers comincia scrivendo il suo nome sul muro e focalizza la sua ricerca sul lettering, prima come esigenza di esistenza poi trasformandosi in esigenza di evoluzione. Velocemente espande il suo lavoro arricchendolo di spessore e matericità. La sua ricerca và oltre le due dimensioni e acquista nel tempo una plasticità che appropria del territorio e della fruizione di un pubblico involontario e inconsapevole. In bilico tra underground e istituzionale. la ricerca di Joys è stata riconosciuta dagli addetti ai lavori del sistema dell’arte come inedita e personalissima grazie anche al suo maniacale studio del lettering: forme che nel tempo si stratificano e si arricchiscono di livelli e linee con cui Joys ha costruito labirinti impossibili dove nulla è lasciato al caso e le forme ubbidiscono sempre a precise regole logiche e geometriche. Da anni Joys ha esteso il suo linguaggio anche alla scultura, utilzzando materiali diversi ma mantenendo sempre uno stile unico, quello stessto stile che da 20 anni lo rende inconfondibile sui muri di tutto il mondo. PREVIEW ARTISTICA Loathin Street art www.bergamasterz.com Writer eclettico e dinamico, dallo stile spezzato e fulmineo, da sempre a contatto con la fotografia sviluppa un gusto personale nel fotoritocco e nella fotocomposizione. Le sue elaborazioni grafiche sono a volte surreali e spinte nelle cromie, a volte cariche di dinamicità e plasticità di grande impatto visivo, astratti e formali, che propone anche in oggetti scultorei site specific. Gonzales Street art www.bergamasterz.com Nasce come writer e metà degli anni ‘90. L’amore per l’animazione influenza il suo stile e lo porta in seguito a travasare idee da un campo all’altro senza soluzione di continuità. Lavora come motion designer/animatore freelance. PREVIEW ARTISTICA Gianluca Costantini Arte Visuale/Illustrazione www.gianlucacostantini.com Nato nel 1971. E’ un artista, editore, insegnante, organizzatore di mostre e di una serie di altre cose. E’ un artista visivo e indaga la realtà con il disegno da oltre 15 anni. Ha pubblicato fumetti e graphic novel in Italia e all’estero. Conosciuto a livello internazionale per i progetti Political Comics e Channel Draw. Insegna arte del fumetto e tecniche di animazione digitale all’Accademia di Belle Arti di Bologna. Direttore editoriale della rivista “inguineMAH!gazine” e curatore della collana “Illustorie” della casa editrice Fernandel. Ha curato le esposizioni di Joe Sacco, Aleksander Zograf, Marjane Satrapi, Max Andersson. Ha esposto in moltissime gallerie e luoghi non deputati in Italia e all’estero. PREVIEW ARTISTICA Roberta Susy Rambotti Scultura Nata a Desenzano del Garda (Brescia) nel 1972, consegue la laurea presso l’Accademia di Belle Arti di Brera, Milano. Negli anni la sua ricerca si sviluppa attorno ai temi della relazione tra uomo e natura, della riflessione spirituale dell’artista quale unico medium per la elaborazione formale dell’opera, del confronto tra io e altro attraverso la dimensione del viaggio. Le sue opere traducono tali presupposti liberandosi nel tempo dalle emergenze decorative, nella definizione di una plasticità che contempla il pieno e il vuoto in una costante ridefinizione delle potenzialità dinamico-visuali della materia, attualmente individuata nel grès lavorato con la tecnica a colombino. Soly Bowie Fashion Illustrator @solybowie instagram Soly Bowie è un’ Illustratore autodidatta, fanatico del mondo pop, della musica, del cinema del XX° secolo, del barroco e principalmente della moda. Inizia a disegnare come passatempo e presto si ritrova a disegnare personaggi legati al mondo della moda come bloggers, giornalisti, modelli e stilisti. Messicano per natura, del mondo per convinzione. PREVIEW ARTISTICA #SICKQUENCE xx - [Font - V3rbo - Hemo - Loathin - Gonzales - Corpoc] Da lasciare il segno [exhibition] Ognuno lo fà. Ognuno a modo suo, a volte si distingue a volte no. Distinguersi quindi dal resto per far si che il proprio segno risulti sul resto. Competizione espressiva il cui ambito è l’urbanità. Dove la sola regola è spaccare, con stile. Qualcuno si dà alle grandi dimensioni, qualcuno alla quantità, qualcuno a disegni complessi, tecnicamente estremi, oppure a violenza e comicità, qualcuno è mistico o criptico. Qualcuno corre di notte, si arrampica, si nasconde. Qualcuno si prende tutto il tempo per decidere dove mandare il segno sotto la luce di un buon sole caldo. Prima che esplodesse la grande attenzione mediatica sulla streetart, tutto ciò si racchiudeva nel writing, una disciplina affascinante che ha un suo sentiero evolutivo che dura ormai da 40 anni, a pari passo con gli anni della decadenza dei progetti urbani, dove i ragazzi alienati dal contesto sociale esprimono la necessità di possedere il loro ecosistema, facendo nascere un confronto espressivo basato sul lasciare il segno. Questo motore ha portato a una diramazione creativa ampia che sta tutt’ora attraversando il globo verso le nuove periferie delle società emergenti. Ad ogni passaggio il writing si è arricchito, oltre che di gran tecnica, di contenuti culturali, ma è soprattutto dopo essersi sedimentato in Europa che all’inizio degli anni ’90 la competizione stilistica ha assunto una grande forza esplosiva, andando successivamente anche a rianimare la scena americana, quando ormai gli stessi osservatori americani la davano per finita. E’ nella scena europea quindi che lo spettro del lettering vede al momento, la sua massima estensione, essendo gli europei più liberi dalle regole visive imposte dalla scena americana, sperimentando quindi a confornto con una società forse anche meno repressiva e per alcuni aspetti più coinvolgente, ed attenta a certi temi culturali. Una piccola parte di questo fermento espressivo giovanile di caratura mondiale (forse il primo cosi esteso) è passato per la cruna dell’ago stretta dello stylishwriting, dove essere originali e stilosi è d’obbligo, dove la tecnica è diletto, e le scelte visive una coreografia vibrante. Ma dove alla fine, tolta la meraviglia del primo impatto si possono scovare gli schemi di partenza, le lettere come sezioni auree da cui le esplosioni formali derivano. L’arricchimento dei codici che tramanda il carattere e la contemporaneità, come tramandato dai graffiti rupestri, i geroglifici, o i codici miniati, sottolineando oggi la creatività del singolo individuo come ancora di salvezza nel mare dello zeitgeist. FONT, V3RBO, HEMO, GONZALES, LOATHIN sono i BERGAMASTERZ che presentano una serie di lavori realizzati in collaborazione con CORPOC. Studi del lettering in una collezione di lavori rigorosamente nero su bianco, serigrafie a tiratura limitata, sketch originali e 5 grandi tavole dell’alfabeto dove ciascun artista rappresenta la summa odierna delle proprie ricerche stilistiche che durano ormai da piu di 20 anni. PREVIEW ARTISTICA Em/Rem Efrem Remelli Classe 89 “Ho iniziato a disegnare fin dai primi anni di vita, disegno da sempre; è qualcosa di viscerale, istintivo che mi accompagna da quando ho ricordi. Rappresenta me, rappresenta te, rappresenta tutti, è il linguaggio dell’uomo.” Onelia Greco Design e Architettura www.facebook.com/onelia.greco Architetto e designer, vive e lavora a Lecce. L’approccio con la carta risale agli anni universitari quando sceglie questa materia come la più adatta alla propria ricerca e al proprio linguaggio. Dal 2000 inizia la produzioni dei suoi “ORIGAMI EVOLUTI”; scultura create con diversi tipi di materiale cartaceo supportati a volte da strutture solide ed illuminate con tecnologia a Led. Gli ogetti e le installazioni realizzati negli anni, per lo più edizioni limitate e pezzi unici, dialogano con il design contemporaneo. Creando giochi di forme e volumi cerca di avvicinare il mondo artigianale a quello del design moderno e dell’architettura vera e propra. Le sue installazioni sono diventate scenografie ideali per shooting fotografici ed allestimenti artistici. Diverse, negli anni, le partecipazioni ad eventi e mostre sempre con installazioni esuberanti nelle forme ma quiete nell’aspetto. PREVIEW ARTISTICA T°RED Design and Technology www.tred.me T°RED nasce dall’idea di cinque amici un pò folli e si occupa di ideare, progettare, sviluppare, realizzare e commercializzare prodotti e funzioni “nuove”, dove design, ricerca ed innovazione viaggiano di pari passo. Si tratta di design, ma non solo di oggetti d’arredo. Cosa facciamo? Tutto quello che vedi! L’obiettivo, come sintetizzato da Maurizio Melis descrivendo l’attivitò di T°RED, è quello di mostrare in prodotti nuovi e rispondenti ad esigenze d’uso contemporanee “il bello della tecnologia” non ostentandola in chiave necessariamente “hi-tech” ma integrandola in una progettazione e produzione mirate ad offrire oggetti “user friendly” che non perdano la loro capacità di “emozionare”. Design per il corpo, l’abitare, la mobilità, la città e il futuro. Sono tutti progetti e idee nostri, ideati da Romolo Stanco, prodotti che hanno già avuto una vita nel design “di edizioni” o idee nuove che esplorano la strada del design “sul” corpo con una collezione di gioielli in pelle, fibra di carbonio, laser e metalli preziosi e del desgin per la “mobilità” con innovativi mezzi a due ruote performanti, leggeri ed esclusivi come BestiaNera e Aracnide. In tutti i casi, il presupposto fondamentale è comune: sperimentare. Anche quando si passa alla scala architettonica, arrivando a progettare e costruire nuovi elementi urbani funzionali. off-grid e connessi come eQBO. Forme, materiali, tecnologie, funzioni: tutto passa attraverso la sperimentazione abbandonando i confini tra corpo, casa, mobilità e città e guardando nella direzione di ciò che oggi non esiste. La mano e la direzione creativa del “nostro” Romolo Stanco si interfacciano con laboratori di ricerca, aziende innovative e materiali sperimentali coniugando linee essenziali e coraggiose con nuove funzioni e nuove emozioni. Progetti aperti, dinamici, che si adattano a spunti e intuizioni senza presunzione e che trovano concretezza nelle collaborazioni con istituti di ricerca o con aziende di grande livello produttivo. Pensiamo, disegniamo, creiamo e portiamo sul mercato oggi quello che non esiste, per te. PREVIEW ARTISTICA Lia Cervi Stilista Lia Cervi è una giovane artista nel campo della moda, dell’abbigliamento e degli accessori. Fin da bambina mostra in ogni modo la sua predisposizione verso il disegno, il lavoro manuale e l’arte in generale. La curiosità la contraddistingue: la continua voglia di conoscere, sperimentare, ricercare insistentemente e ovunque spunti artistici e impulsi creativi. Dopo gli studi al liceo artistico, frequenta il corso di Fashion Design presso la Libera Accademia di Belle Arti LABA di Brescia, in cui si laurea nel 2014 con la tesi dal titolo METAMORFOSI, vestire per diventare altro da sé. Racconta e rappresenta la sua visione di moda come forma d’arte capace di significare, mezzo di trasformazione, veicolo di idee e tramite per comunicazioni vive e nuove. RAD . Revolutionary Art Design Stampa 3D www.revolutionaryartdesign.com Giovane, intraprendente ed innovativo team che opera sul Lago di Garda specializzato nel taglio laser, stampa e modellazione 3D cercando soluzioni innovative e sostenibili. La peculiarità di RAD è quella di creare prodotti unici fatti su misura. PREVIEW ARTISTICA AnnaMaria Valentino Fashion stilist e Emotional designer www.annamariavalentino.wordpress.com Consegue i suoi studi presso l’Istituo d’arte di Guidizzolo (MN). Si specializza nei laboratori di lavorazione dei metalli in cui sperimenta la lavorazione classica del gioiello. Consegue la specializzazione di interior designer ed opera nel settore collaborando con diversi studi di architettura a Brescia e Desenzano. Dal 2001 crea una sua linea di gioielli che progetta e realizza con tecniche miste. Nel 2004 segue personalmente la realizzazione di una collezione creata con tecniche artigianali pittoriche e di ricamo in New Delhi per conto di un’azienda calzaturiera. Affianca, partecipa e realizza eventi legati a svariate forme d’arte. Nel 2008 inizia una collaborazione con alcune scuole primarie di Desenzano, proponendo al mondo dell’infanzia corsi di sensibilizzazione al colore e al senso estetico. Coordina un laboratorio presso il Liceo Artistico (MN): progetto Kinzugi 2013/14. Annamaria trasforma quotidianamente la sua necessità di inseguire “il bello nel mondo” nel suo lavoro. Marco Ribola Produzione biciclette Ribola’s www.ribolas44.it Marco Ribola crea delle biciclette dal telaio imponente, che ricorda quelle di una motocicletta, accostato a materiali leggeri utilizzando tecnologie all’avanguardia ma con ricordi del passato. Ogni modello è unico. PREVIEW ARTISTICA Mutty Libreria e Spazio Culturale Mutty è uno spazio culturale di circa 800 mq attivo dal 2013 a Castiglione delle Stiviere. Tre sono gli spazi che mette a disposizione per promuovere le arti e la cultura in un contesto di socialità, approfondimento ed elaborazione: una libreria, una caffetteria con cucina e uno spazio per mostre e laboratori. Mutty ha come obiettivo la promozione e la divulgazione del lavoro di illustratori, artisti e studiosi del bello attraverso le presentazioni dei libri e degli autori che la libreria seleziona e l’organizzazione di mostre e laboratori didattici per bambini e adulti. La libreria indipendente di Mutty offre un’ampia e accurata selezione di albi illustrati per bambini e adulti, graphic novel, fumetti, libri di grafica e design e preziosi oggetti di carta. L’assoluta preferenza và alla qualità delle piccole e medie case editrici indipendenti, perché, come spesso accade, la qualità e l’innovazione arrivano dal basso. Mutty è incuriosito anche da chi auto-produce, ricicla, riutilizza e reinventa i materiali in chiave ecologica. In libreria si trovano anche piccoli oggetti di design e nuovo artigianato e naturalmente non mancano le serigrafie, i poster e le illustrazioni originali degli artisti ospitati in mostra. Lacami by Camilla Rossi Styling and Restyling L’operazione di styling/restyling di LACAMI è basata su interventi pittorici in grado di rigenerare e rifondare le forme di mobili e complementi d’arredo attraverso l’uso di linee, colori e tracce di scrittura. Il mobile diviene opera d’arte autentica. soggetto in cui la serialità è sostituita dall’esclusività e dalla volontà di utilizzare colori e finiture ecologicamente sostenibili PREVIEW ARTISTICA DaCru Dance Company Danza urbana . Spettacolo “Kaze Mononoke” www.dacrudancecompany.com Il progetto DaCru nasce nel 1986 dall’unione artistica di due danzatori e coreografi più rappresentativi del panorama della danza urbana italiana, Marisa Ragazzo e Omid Ighani. I coreografi danno vita ad un percorso innovativo di hip hop theater, spaziando ovunque possa giungere la contaminazione dell’hip hop, fondendone il gesto tecnico con quello dell’house, della danza contemporanea, del jazz rock e del breaking più innovativo. Kaze Mononoke è un racconto poetico e lieve che i danzatori scrivono sulla scena, uno spazio bianco ed essenziale dove mutano se stessi rapidamente e continuamente perchè questo fa il vento, Kaze, spinge qualsiasi cosa al movimento anche i sentimenti e gli uomini. Teatro per caso “Moonlight” teatro di strada www.teatropercaso.it La compagnia Teatro per Caso nasce nel 1996. La sua attività spazia dalla produzione di spettacoli innovativi al teatro di strada, dalla didattica al teatro per ragazzi, alla realizzazione di progetti speciali site-specific. Moonlight intende evocare poeticamente la luna e la sua luce notturna attraverso l’utilizzo di costumi e grandi palloni luminosi. PREVIEW ARTISTICA Alessandro Ricucci Sax Inizia a suonare il flauto nel 1973 presso la scuola della banda Filarmonica G.Verdi di San Vincenzo (Livorno), e prosegue gli studi classici al consevatorio P. Mascagni di Livorno, insieme al maestro Mauro Rossi. Nel 1985 inizia a suonare il sax tenore. Studia presso il C.A.M di Firenze dove è allievo del Maestro Cancellieri e frequenta corsi di musica d’insieme di Alessandro Di Puccio. All’inizio degli anni ’90 frequenta il corso di sassofono del Maestro Stefano “Cocco Cantini” e inizia a suonare nella big band dell’ A.M.F. di Follonica diretta da Stefano Scalzi. Suona con bands di diversi stili musicali, funk, rock blues, jazz, hip hop, elettronica, come Rumore di Fondo, Stile Libero, VUmeter, Lucky Strike, Ma Steven Band, Operazione Spy Fonk, Tito Blues Band, Coalition, Deltanova. Registra e collabora con i seguenti gruppi: Carneigra, Despira, Q-bizm, Dirotta su Cuba, Aquaforte, Ochossi, Tilak, Michela Lombardi, Dark Quarterer, Fantomatik Orchestra, Dua, Federico Botti, ElettroLoopSetting, Dimitri Grechi Espinoza, Deltanova, Lucky Strike, Ma’Steven Band. al 2006 è docente CMM dei corsi di Sax, Flauto Moderno e Clarinetto Emiliano Pasquinucci Pianoforte, Tastiere e Fisarmonica Sul finire degli anni ‘90 si dedica alla produzione trip-hop, chill out e lounge insieme al sassofonista Alessandro Riccucci con la band De Spira. Collabora in teatro alla realizzazione di spettacoli e installazioni con il regista palestinese Akram Tellawe. Fra il 2006 e il 2009 collabora con la compagnia teatrale fiorentina “Teatro D’Almaviva” e con il regista Duccio Barlucch. Nel 2011 si fa apprezzare da Sallie Whistler Marcucci e da tutta Los Angeles: “…a Sallie il pezzo è piaciuto tantissimo e lo ha usato come soundscape per la sua mostra inaugurale a los angeles…” Per il web realizza colonne sonore parodistiche insieme ad Andrea Camerini, per la “Grezzofilm” realizzando un dvd per Cecchi Gori home, e con le quali, nel 2015, vince il premio Web Internazionale per comedy-series al Los Angeles Web Fest di Hollywood. Suona e collabora live con diverse band, come Bluska Ska jazz orchestra, Malamanera, Akoustelek. In studio collabora suonando e realizzando produzioni di artisti tra i quali Elvis Elle Elle (singolo e video CINECITTA’), Misere de la Philosophie (album Ka-Meh), Viola Valentino (fisarmonica nel singolo “l’unica donna”) Kaas, Malfunk, Sabina Manetti & coro Patchworld. Fa parte dal 2008 della commissione artistica del Festival Estivo della Canzone di Piombino. PREVIEW ARTISTICA Andrea “Lausen” Cola Chitarra Andrea Cola, Colause, Lausen, inizia fin da piccolo l’approccio con la musica attraverso lo studio della chitarra classica. Passando per accademie, lezioni private, esperienze personali, concorsi e festival, decide di frequentare il CPM DI Franco Mussida, un percorso che si conclude brillantemente con il diploma a pieni voti nel 2013 in chitarra elettrica. Nel 2014, assieme ad amici e colleghi musicisti, fonda l’Accademia della Musica di Lumezzane. Ogni giorno, oltre che al puro insegnamento delle basi e della tecnica, si trasmettono, a grandi e piccini, i valori più profondi della musica. E’ parte attiva in 2 progetti musicali dinamici ed in continua evoluzione, improntati sull’improvvisazione, con l’intento di creare un legame sempre nuovo con l’ascoltatore. LPM Live Performers Meeting www.liveperformersmeeting.net L’obiettivo di LPM, Live Performers Meeting, è promuovere e diffondere la libera circolazione di idee, conoscenze, tecniche e linguaggio legati al LIVE VIDEO, protagonista indiscusso del Meeting, attraverso una programmazione spettacolare, innovatica e coinvolgente. PREVIEW ARTISTICA Supernova - Lapsus Music Live set www.supernovamusic.eu Supernova sono Emiliano Nencioni e Giacomo Godi. Hanno raggiunto il loto primo successo importante nel 2007 quando la Sony BMG ha pubblicato il loro album di debutto “Downton metropolitana” che includeva collaborazioni del calibro di GrandMaster e Melle Mel. Conosciuti per il loro stile inconfondibile i loro live set comprendono strumenti dal vivo, decks e Ableton per creare un’esperienza musicale in continua evoluzione. Supernova hanno suonato in alcuni dei luoghi e festival più affermati del pianeta, tra cui ElRow (Barcelona), Monegros Desert Festival, Ministry of Sound (London), Cavo Paradiso (Mykonos), Privilege (Ibiza), Kazantip Festival (Ukraine), Tenax e Magazzini Generali (Italia), Space (Miami) e molti altri. Etichete come la Defected Records ha rilasciato una serie di produzioni del duo tra cui remix di dischi “Can You Feel” and “Strings of Life” come le più recenti “Cassandra” e “The Light Goes On” EP. Altre pubblicazioni di rilievo, al di fuori dei remix Defected, includono l’aspettato remix per Kerri Chandler su Bar A Thym e Alleluia per King Street Sounds così come il loto top-track remix di Jakatta’s American Dream e il rispetto elettronico Love EP sulla propria Lapsus Music. Sossa - dc10 Ibiza Dj Set www.soundcloud.com/alessandro-di-maria Alessandro di Maria aka Sossa è sicuramente uno dei più alti rappresentanti della scena italiana underground del Diking. La musica è la sua vera ispirazione che lo ha portato ad essere uno degli artisti più presenti nella scena. Dal 1994 si afferma come dj resident a Nove Nove Club di Riccione, dei leggendari after hours della domenica mattina. Dopo il successo nei club più importanti come Fitcarraldo, Cocoricò. Kamakama, si getta nella scena DJ internazionale intorno al 2001, quando diventa dj resident del DC10 di Ibiza alle feste Circoloco. PREVIEW ARTISTICA Matt Star - Cocoon Rec. / Repeat Music / Ravax Dj set www.soundcloud.com/matt-star Nato nel 1987 a Offenbach. Si innamora dell’elettronica e della musica Techno nel 1995 mentre si ascolta un set di Sven Väth alla radio di un importante evento chiamato “Hessentag”. Nel 1999, quando aveva solo 12 anni, inizia a contribuire attivamente nei party privati illegali. Ha fatto i suoi primi tentativi musicali utilizzando Play Station cercando di ottenere suoni folli dalla console. Un anno dopo ha iniziato a produrre le sue prime tracce al computer. Nel 2006 esce il suo primo disco “Ther art of M” su Weave Music. Nel 2008 consegna a Cocoon Recordings una traccia per la Compilation H ed esce anche il suo primo 3xLp “Art of M” su Int. Freakshow. Il follow-up Remix Ep con Matt Track “Kühle Fliege” remixato da Hugo e Jonas Koop è stato uno dei brani minimal techno più utilizzati nel 2008. Tutti i Dj più importanti del mondo lo sostengono. Alla fine del 2008 fonda la sua prima etichetta Mainakustik, già conosciuta e amata per le sue copertine uniche. All’inizio del 2014 un altro progetto chiamato Repeat Music/Booking vide Matt coinvolto come artista/produttore e proprietario dell’etichetta. Matt Star descrive il suo stile musicale con queste parole: “Everithing i like or Microphunk”. He plays eveything from Ambient, Trip Hop and Minimal stuff to rather groovy House to funky Techno and everything he likes, depending on the mood. But in the clubs he mostly goes ahead in a pretty strict and determined way: “it’s go to make people dance! It has to be groovy!” Martinez - Moon Harbour / Concealed Sounds / Cadenza Rec. Dj Set www.soundcloud.com/martinswanstein Martinez ( Martin Swanstein), è nato nel 1981 e cresciuto nella parte più meridionale della Svezia. Nel 2000 si trasferisce a Copenaghen. Questo lo incoraggia a mettere ancora più tempo ed energia nelle sue produzioni musicali e non molto tempo dopo ottiene un contratto discografico con l’etichetta Guidance di Chicago. Sperimenta in studio l’ utilizzo di nuove sonorità lanciando l’ etichetta “Re:connected” con produzioni techno minimali. Le prime release di Martinez su Re:connected esplodono e sono supportate dai piu’ grandi Dj internazionali come: Richie Hatwin, Ricardo Villalobos, Sven Väth, Loco Dice e Miss Kittin. Nel 2010 Martinez ha pubblicato il suo terzo album “The Paradigm Shift ” sulla Moon Harbour Recordings. Il suo gusto impeccabile, gli ha dato una forte reputazione come DJ in tutto il mondo. Ha suonato con importanti DJ come Michael Mayer, Miss Kittin, Guido Schneider, Onur Özer, Loco Dice & Sven Väth e in clu come il D-Edge a Sao Paulo, Crobar a Buenos Aires, Amnesia a Ibiza, Space a Ibiza, Pacha a Ibiza, Fabric a Londra, Cocoon a Francoforte e il Panorama Bar a Berlino per nominarne alcuni. PREVIEW ARTISTICA Luca Ballerini Cocoon Recordings Live set www.soundcloud.com/luca-ballerini . www.laterramanagement.com DJ underground, produttore, proprietario di Musical Metaphor, etichetta con sede a Verona e distribuita nel mondo da Clone che gli ha dato la possibilità di collaborare con alcuni tra i più importanti artisti italiani. Il 2014 ha segnato il suo debutto su Shlomi Aber’s “Be as One” con un EP di 4 tracce di una brillante Techno, chiamato “i’m Sich EP.” Nel corso degli anni ha creato il suo stile che oscilla tra una techno dritta e solida, suoni ipnotici scuri e ritmi house. Un passo in avanti tanto atteso e fondamentale nella sua carriera ha avuto luogo nel mese di settembre 2014, quando Luca ha debuttato sull’ etichetta Sven Vath “Cocoon Recordings”, con un EP 2 tracce di etereo, techno melodica, chiamato “L’eternità Di Un Attimo”. Un altro importante passo avanti nella strada brillante e promettente di Luca è rappresentato da “Amore & Psiche”, il suo ultimo lavoro, uscito alla fine del mese di marzo 2015 sull’ etichetta Innervisions di Dixon e Ame. Giorgia Angiuli Bpitch Control/HerryKlein Live set www.soundcloud.com/giorgiaangiuli-1 . www.laterramanagement.com Nata in Puglia, Giorgia Angiuli è una compositrice e polistrumentista. Dopo una formazione di musica classica sviluppa un profondo interesse per la musica elettronica iniziando a sperimentare nuove tecniche. Mira a creare una performance multi-sensoriale, combinando suoni, immagini e persino odori. Fa parte del progetto We Love di Bpitch Control Records ed è resident dj del Tenax Club 1.0 a Firenze. PREVIEW ARTISTICA Marco Solforetti Lapsus Music DJ set www.marcosolforetti.com . www.supernovamusica.eu/lapsus-music Fin dagli anni 80 segue la crescita ed i cambiamenti della musica studiando i fenomeni underground. Personaggio eclettico ed atipico, nella musica e nella vita, privilegia nei suoi set un crossover di stili musicali filtrandoli attraverso una personale visione del ritmo: house, techno, funk, jazz diventano parti integranti di un’unica armonica onda. Collaborazioni importanti in Italia, Europa e Stati Uniti Carola Pisaturo Claque Musique Dj set https://soundcloud.com/carola-pisaturo . www.claquemusic.com Nata a Roma ma napoletana di adozione inizia la sua attività musicale nel 1997 come DJ e sound engineer. Il suo stile affilato, minimale e ruvido la porta ad essere prodotta da note etichette internazionali. Nel 2004 è la rappresentante italiana alla Red Bull Music Accademy. Attualmente lavora al suo progetto Claque Musique, una label che racchiude alcuni dei più validi produttori italiani e internazionali. PREVIEW ARTISTICA Leonardo Piva Lapsus Music DJ set https://soundcloud.com/leonardopivadjproducer www.supernovamusic.eu/lapsus-music La sua musica è ispirata alla disco 70/80 di influenza newyorkese e della new age britannica degli anni 80. Ama in modo particolare la soulful, e tutte le forme di vocal house più ricercate. Sempre alla ricerca di nuovi suoni adatta i suo set e le sue produzioni tra ambientazioni deep house e tech funk, sfociando in contaminazioni di pure stile techno e techno trance. Collabora con club come City Cafè, Tenax, Ibiza Global Radio, Vinile 45, Club 999, Tabasco, Babylona, Ex Mood, Village, Blue Velvet e molti altri. Pegoland Dj set www.soundcloud.com/pegoland Gianluca Pegoiani aka Pegoland inizia la sua passione per la Musica a metà anni ‘90 quando comincia a frequentare i club italiani ed inizia subito ad acquistare i primi dischi. Negli anni lavora e collabora con i più grandi Club italiani e internazionali e con artisti di tutto il mondo tra Ibiza, Svizzera, Berlino, New York ed i maggiori Festival. Nel 2010 torna in Italia dove, assieme a Paolo Martini gestisce il Mazoom Le Plaisir. Negli ultimi anni ha lavorato come promoter del ViCE e BLOK oltre ad aver iniziato il suo periodo di produzioni attualmente sta terminando alcuni lavori in studio e sta preparando il nuovo party Estivo IBIZA REBELS che si terrà con scadenza mensile presso la discoteca Noname di Desenzano tra i Guest invitati JAMIE JONES, Davide Squillace, MIrko Loko, Cesar Merveille, Damian Lazarus e Nastia PREVIEW ARTISTICA Alessandro Palma Magma Projects DJ set https://soundcloud.com/alessandro-palma . www.magmaprojects.org Inizia presto la sua avventura nel mondo dei club; spinto dalla voglia di stare dietro una consolle ottimizza l’arte del djmixing. Organizza e suona con continuità per più di 4 anni negli “After Hours” di Brescia. Nel 2011, contattato dallo staff plasir, suona in una delle serate più esclusive “colazione da Tiffany”. Nel 2011 fonda il gruppo Super Natural che lo porta a girare vari locali di Brescia e ad organizzare alcuni boat party sul Lago di Garda. Lo stesso anno segna la collaborazione con Vinile 45 di cui oltre ad essere resident dj è anche direttore artistico. Attualmente collabora con l’amico produttore Marco Solforetti al sito Soundguru, blog di contenuti informativi sul mondo della musica e non solo, Music for DJ servizio beta di alta selezione musicale e selezione musicale per ambienti. Valentina Bodini “Budino” Oscillator DJ set https://soundcloud.com/valentina-bodini DJ italiana residente a Berlino. Spazia tra generi latin, funky, percussions, disco, italo, house, techno, elettronica e progressive. Una delle fondatrici e residente dj di Oscillator e Dancing for mental Health; party che si svolgono nel cuore dell’oscurità Berlinese. All’inizio del 2015 nasce la label Oscillator con la prima uscita: Beppe Loda Obscure Cuts. Budino è anche parte del duo italo-berlinese “Dirty Disco”. PREVIEW ARTISTICA Remo - Space Ibiza / Rebirth / Lilith Dj set www.soundcloud.com/djremo Remo muoveva i suoi primi passi nel mondo della musica nella sua città natale di Milano con la costruzione di una solida reputazione come dj grazie ai suoi set emotivi e come produttore con un’esplorazione scura e profonda che si trova ai confini delle techno e dell’house. “Arte è quella in cui la mano, la testa e il cuore dell’uomo vanno insieme” è la citazione che meglio rappresenta l’istinto musicale di Remo e il suo rapporto empatico con il pubblico sul dancefloor. Il suo suono ha raggiunto la scena internazionale con set nei 4 continenti. Nel 2009 si trasferisce a Ibiza, lasciando il segno rapidamente sulla programmazione dei set musicali allo space di Ibiza dove diventa Dj resident e suona set memorabili condividendo la cabina con molti artisti internazionali. Tra le sue esibizioni: Openings and Closings of Space Ibiza, Enter / Kehakuma nights e ancora allo Space Ibiza world tour, Kehakuma world tour, Ultra music festival Miami, We Are FSTVL Uk, Space Ibiza Festival NYE Sydney, Womb Tokyo e molti altri club in Ibiza e nel mondo.Sul lato producer Remo inizia la sua carriera con il successo internazionale Black Sabrina rilasciato su Giant Wheel nel 2005 e da allora ha pubblicato su etichette come Viva Music, Forensic, Confused, Blufin, Novo Music, and Citylow, galoppando le classifiche molte volte con tracce come Mizar & Ivision. Il pianoforte come formazione classica dà a Remo un corretto punto di vista musicale che con la conoscenza delle nuove tecnologie lo portano ad essere un artista completo. Con la sua etichetta, la Lilith Recordings, da vita a un progetto che rappresenta un punto di partenza ideale per diversi suoni e menti musicali eclettiche. ar :e - bogen konzept / BaconAnDecks / Repeat Music Dj set www.soundcloud.com/aregermany ar :e, nato in Italia ma traferitosi dapprima in Inghilterra e poi in Germania dove ha base; al momento cofondatore di etichette BaconAnDecks e bogen konzept. Fortemente spinto dall’idea della musica come connessione tra le persone, sempre alla ricerca di nuove sonoritò e rarità; il suo background influenzato da House, Techno e Minimal con un grande amore e rispetto per il jazz e Musica classica. Ispirato da artisti come Max Loderbauer, Avo Pärt, Zip, Ricado Villalobos, Daniel Miller, Andrew Weatherall ed altri. PREVIEW ARTISTICA KLøy Nøn Dj / Live set www.soundcloud.com/chloe-r KLøy Nøn, al secolo CLAUDIA RAFFAELLI classe 1985. Viareggina d’origine ma cittadina del mondo, appassionata ai limiti dell’ossessione, talvolta prolissa, talvolta retorica fino alla noia, recensionista sempre sul pezzo, vive la musica come una vera e propria religione! Un’animo grintoso, nonostante la sua piccola mole, è intriso di soul e di suoni che vengono da terre calde. Una personalità eclettica, che ricerca un miglioramento costante attraverso la tecnica, in tutte le modalità espressive contaminate. Si destreggia fra vinili e timecode con un background che si evince nelle sue raffinate selezioni nonostante cerchi di svincolarsi da un genere unico per arrivare a far un racconto unitario.Tra dream-pop e dance, con afrobeat e tekno-soul, più break-beat e tanto tanto jazzy-house. Gianluca Becuzzi Compositore e sound artist - Live set www.facebook.com/gianluca.becuzzi Compositore, curatore e sound artist. Ha vissuto e lavorato a Firenze, Roma, Londra e Berlino. La sua attività trentennale nel campo dell’arte contemporanea e della musica di ricerca ha prodotto numerose pubblicazioni per prestigiosi editori nazionali ed internazionali valendogli importanti menzioni e riconoscimenti critici. E’ stato direttore artistico del festival di sound art PX Experimenta. Numerose anche le docenze presso Accademie e Istituti d’Istruzione Superiore incentrati su vari temi dell’arte contemporanea. PREVIEW ARTISTICA Shield Rebirth Records Dj set www.rebirth.dj Shield è l’ideatore e il proprietario della Rebirth Records. La sua carriera inizia nel 1998, quando grazie alla collaborazione con la Bacci Productions, si costruisce una buona fama come producer remixando artisti quali Shawnee Taylor, Darryl D’Bonneau, Debbie Pender, De’Lacy e Lisa Hunt per la storica etichetta americana Easy Street. Nel 2001 collabora come A&R e Promoter alla Oxyd Records. Nel giro di qualche anno la piccola etichetta bresciana diventa una realtà nel panorama discografico europeo ed un punto di riferimento. Nel 2006 si stacca e crea Rebirth Records. Una serie di releases di impatto unite ad un grande lavoro promozionale e di A&R, hanno permesso all’etichetta di accrescere la propria reputazione e credibilità, fino ad ad arrivare oggi ad essere nella Top 5 delle etichette più chartate su Resident Advisor. Con un ethos centrato sulle fondamenta della musica house, Rebirth si è sempre rifiutata di conformarsi e di seguire le tendenze; ha creato invece un proprio sound, unendo l’anima e il calore di una melodia o di una canzone alle nuove tecnologie. Rebirth ha prodotto musica di artisti affermati quali Agoria, Freaks, Full Intention, Tuccillo, Rampa, Marc Romboy, Tensnake, Motor City Drum Ensemble, Soul Clap, Jimmy Edgar, Deetron, Djuma Soundsystem, Spirit Catcher, Alain Ho ed ha portato a conoscenza del pubblico talenti come Tevo Howard, James Teej, NUfrequency, Trio / Bocca Grande, Robytek, Pirupa, Leon, Daze Deten, Taras Van De Voorde e recentemente T-Polar, Menik, Corrado Bucci, Chromatic Filters, Artifact e Hyena Stomp. Robytek Rebirth Records Dj set www.rebirth.dj Produttore veterano Robytek, ha iniziato a suonare musica da discoteca in una piccola radio di città e nei primi anni ’80, affascinato dall’Afro Cosmic Sound, ha cercato di creare il suo proprio stile. Robytek si è fatto conoscere suonando in molti club e festival di tutto il nord Italia a fianco di grandi pionieri come Rubens e Daniele Baldelli. Negli ultimi anni ha pubblicato musica su etichette come Rebirth, Suara, Off e Cadenza. PREVIEW ARTISTICA Marco Skare SmallDog Records Dj set www.soundcloud.com/marco-skare Compie i primi passi prendendo lezioni di pianoforte, per poi passare alla ritmica della batteria. Inizia la sua carriera da DJ all’età di 13 anni, suonando Hardcore Industrial e già si nota un talento duro, portato per suonare nei vari locali del nord Italia. Qualche anno dopo inizia a sperimentare un sound innovativo entrando a far parte del mondo Elettronico, cominciando a farsi conoscere nei vari Afterhour piu frequentati quali: D.N.A. club, Le Ninfee, Baraonda, Trinity College fino al Paese Dei Balocchi seguito da Jimithesun, Andrea Garosi e Roberto Intrallazzi. Negli ultimi anni Marco è totalmente assorbito da un nuovo genere musicale denominato Electro House e diviene special guest in vari locali prestigiosi quali: Dehor Liquid Prive esibendosi a fianco a dei grandi DJ produttori: Morris T. & Fjrmo.Comincia a suonare come ospite presso il club Dupreé dovè rimane resident Deejay dal 2006 e al 2009, suonando con dei grandi ospiti come Paolo Martini, Alex Elle, Massimo Cominotto, Marco Solforetti. Dal 2010 Marco viene sbalzato su un altro stile musicale, quello della Techno TechHouse DeepHouse, suonando come ospite negli afterhours DO NOT DISTURB del Mazoom/Le PlaiSir e all’ART Club Musical Theatre. Nello stesso periodo realizza lo Studio Decibel dove tuttora produce le sue tracce musicali. Tra le sue produzioni Disco Trippin (original mix), Intenso (original mix), Ritmia (original mix),Roulette (original mix), Free Man (Marco Skare Remix), Scream Of Tango (Original mix), Fever (original mix). 2 Sides Of Soul Lapsus Music Dj set www.supernovamusic.eu “2 Sides Of Soul” nasce nel 2012 con Giacomo Donati e Andrea Corbinelli. Giacomo (dj, tastierista) e Andrea (cantante, dj, chitarrista) danno voce alla propria anima esprimendo idee e contaminazioni che vanno dal rock all’elettronica, dalla deep house alla tech house, toccando il lato più morbido della techno. Il debutto discografico è del 2012 su Lapsus Music con ” Freedom “, release seguita da altre importanti produzioni musicali su Safe Music e King Street. Nel 2014 la prima importante apparizione internazionale al Sonar Off di Barcellona durante il “Lapsus Show Case”. PROGRAMME PARTNERS we love Art, we love Music, we are VIBRA!