21° Pordenone
Music Festival
con il sostegno
e il patrocinio del
Comune
di Pordenone
con la collaborazione
della
Provincia
di Pordenone
2016
Concerto per Pordenone
Guitar Competition Winners
Diapason d’oro
30 aprile, 5 - 8 maggio 2016
Pordenone - Auditorium Concordia
San Vito al Tagliamento - Antico Teatro Arrigoni
Pordenone - Auditorium della Regione
Pordenone - Seminario Diocesano
Direttore artistico
Filippo Michelangeli
Farandola
Associazione Culturale
Farandola
con il sostegno
e il patrocinio del
Comune
di Pordenone
con la collaborazione
della
Provincia
di Pordenone
Farandola
Associazione Culturale
Pordenone Music Festival
direttore artistico Filippo Michelangeli
Accademia Internazionale di Clarinetto Basso
“Josef Horák”
direttore Paolo De Gaspari
Perfezionamento di Clarinetto
direttore Vincenzo Paci
Scuola di Musica “Giuseppe Lozer”
direttore Giorgio Lovato
Corsi di formazione artistica per adulti
Produzione di spettacoli
di musica, teatro, danza
DIAPASON
d’oro
2016
2° Concorso Internazionale
Giovani Musicisti
PORDENONE
6 - 8 maggio
Seminario Diocesano
Sergio Bolzonello
Vicepresidente
Regione Autonoma Friuli Venezia Giulia
Assessore regionale alle attività produttive, commercio, cooperazione, risorse agricole e foreste.
N
el suo linguaggio universale
la musica mescola e fonde
suoni, strumenti, voci sempre
secondo i dettati dell’armonia e riporta, a
chiunque, sia ascoltatore o spettatore, immagini di creatività e di espressione e, soprattutto, rimanda ad una dimensione di socialità e di pluralità.
Proprio la musica, così trascurata nel nostro Paese, tanto da essere ancora
lasciata fuori dalla scuola e dall’istruzione scolastica di base, è, forse, tra le
arti quella che più segna l’identità e l’appartenenza ad una cultura e ad un
luogo, generando incontri e dialoghi di voci e strumenti accendendo fantasia ed immaginazione, per condurre le persone a costruire comunità.
In tutti questi anni abbiamo visto come l’opera di Farandola si sia posta
dentro questa grandezza della musica e sia stata condotta con costanza
affinché divenisse, a pieno titolo, elemento fondante di una possibilità
di formazione e di educazione aperta a tutti, pur nel rispetto delle capacità e secondo le inclinazioni di ciascuno. Oggi, all’interno del progetto
COSMUS, il Coordinamento Scuole di Musica della Provincia di Pordenone, Farandola continua quella sua opera attraverso un ripensamento ed un riposizionamento delle singole scuole di musica, perché non
vadano frantumate le singole risorse e peculiarità, così come le esperienze didattiche e gestionali, ma possano arricchirsi vicendevolmente
nello scambio e nell’interazione attraverso le nuove tecnologie.
Dei grandi eventi proposti da Farandola, il Pordenone Music Festival si
pone tra gli appuntamenti più importanti nel panorama internazionale
della musica e della ricerca musicale. Nella programmazione del Festival,
fin dalle prime edizioni, abbiamo infatti potuto ammirare la presenza di
concertisti di fama, insieme a giovani musicisti di sicuro talento, ma, soprattutto, abbiamo visto l’attenzione verso il pubblico, nell’intento di poter dare puntuale risposta alle sue curiosità ed alle sue attese di conoscenza.
A Farandola va il grazie per l’attività culturale e per il continuo impegno, anche sociale e non solo accademico, profuso attraverso sempre
nuove proposte didattiche e, in particolare, in questo Festival, la cui
dimensione internazionale è da tempo riconosciuta.
Ai concertisti protagonisti della XXI edizione ed a tutti gli ospiti del
Pordenone Music Festival voglio dare il benvenuto della Regione Autonoma Friuli Venezia Giulia, certo che questa nostra regione, dove
sono nati straordinari musicisti e indimenticati poeti, saprà accoglierli
ed ospitarli, ma, sopra ogni cosa, sorprenderli con la bellezza dei paesi e
dei borghi che ne disegnano il paesaggio, con i saperi e con le tradizioni
che si coniugano e restituiscono ogni cosa, rigenerata, al presente.
Elisa Coassin
Assessore alla Cultura
della Provincia di Pordenone
L
a manifestazione d’interesse
musicale “Pordenone Music
Festival” rappresenta uno dei
momenti di grande qualità artistica
che il nostro territorio vive, rendendo
il Friuli occidentale un vero laboratorio di idee e di espressioni culturali innovative.
L’appuntamento, inoltre, non rappresenta solamente una vetrina di
eccellenze, ma è un vero e proprio palcoscenico di sperimentazione per molte giovani promesse. Una rosa ampia di opportunità che
vengono sviluppate sia nel repertorio classico che in quello contemporaneo, facendo conoscere i talenti nati localmente oltre i confini
regionali e nel più ampio scenario nazionale.
Questo evento è dunque la conferma che con l’impegno e la fiducia nel potenziale artistico di tanti ragazzi si possono raggiungere
risultati inaspettati, i quali sono, nell’arte come nella società, il vero
motore della crescita. Relazioni e sinergie che contribuiscono anche
in questo caso ad una rete solidale e di confronto con altri ambiti
disciplinari.
Desidero ringraziare i professionisti, gli interpreti e le famiglie che
con sacrificio sostengono i loro ragazzi in questo percorso e che ogni
giorno si impegnano per i buoni esiti di queste indimenticabili esperienze formative. L’augurio più sincero che la partecipazione a questa
manifestazione non sia solo un bel ricordo, ma una tappa verso altri
importanti traguardi.
21° Pordenone
Music Festival
Filippo
Michelangeli
Direttore artistico
del Pordenone Music Festival
C
he differenza c’è tra ascoltare
un cd registrato, non importa se diffuso sul web o in radio, e assistere a un concerto dal vivo?
C’è la stessa distanza che separa la visione in tv di un documentario
sul mare e nuotare in mezzo all’acqua sentendo le onde, il sole e il
vento che circonfondono il proprio corpo. Un abisso.
Il Pordenone Music Festival, che quest’anno è giunto alla 21ma edizione, si apre con un tuffo nelle profondità delle emozioni beethoveniane. Sabato 30 aprile l’Auditorium Concordia ospita la Filarmonica di Bacau, un’orchestra sinfonica di 50 elementi agli ordini
di Ovidiu Balan, che impagina due celebri ouverture di Ludwig van
Beethoven, il Coriolano e l’Egmont. La prima, ispirata all’omonima
tragedia di Collin, è un esempio impareggiabile del sinfonismo epico ed eroico beethoveniano. La seconda, è il primo movimento di
una musica di scena scritta per il conte di Egmont, nato dalla penna di Goethe. La serata, in un unico tempo per mantenere intatta la
tensione emotiva, prosegue con una delle pagine più romantiche e
virtuosistiche per pianoforte e orchestra, il Concerto n. 2 in Do minore di Sergej Rachmaninov, banco di prova per un ristretto club
di pianisti che hanno dimostrato di saper domare la trascendentale
partitura del capolavoro del compositore russo. A lanciarsi in questa
audace sfida è la virtuosa partenopea Mariangela Vacatello, una delle
più carismatiche pianiste sulla scena internazionale.
Il Festival prosegue con la nuova serie Guitar Competition Winners
che presenta i vincitori dei massimi concorsi del mondo. Giovedì
5 maggio inaugura la stagione nell’incantevole cornice del teatro
Arrigoni di San Vito al Tagliamento, l’azerbaijano Rovshan Mamedkuliev, mattatore delle competizioni americane Gfa e, in Europa,
del “Tárrega” e del “Pittaluga”. Proseguono, nell’Auditorium della
Regione, venerdì 6 maggio il coreano Ji Hyung Park, trionfatore del
prestigioso Premio “Strata” di Pisa, e sabato 7 maggio il salernitano
Nicola Montella, primo e unico italiano ad espugnare il Concorso
spagnolo “Villa de Aranda”. Tutti i concerti iniziano alle 21.
Se volete provare l’emozione della musica dal vivo, vi aspettiamo a
Pordenone.
30 aprile, 5 - 8 maggio 2016
Pordenone - Auditorium Concordia
Sabato 30 aprile ore 21
Mariangela Vacatello
Filarmonica “Mihail Jora”
Ovidiu Balan
pianoforte
direttore
San Vito al Tagliamento - Teatro Arrigoni
Giovedì 5 maggio ore 21
Rovshan Mamedkuliev
chitarra
Pordenone - Auditorium della Regione
Venerdì 6 maggio ore 21
Ji Hyung Park
chitarra
Sabato 7 maggio ore 21
Nicola Montella
chitarra
Pordenone - Seminario Diocesano
Domenica 8 maggio ore 16
“Diapason d’oro”
2° Concorso internazionale giovani musicisti
Premiazione vincitori
5
Pordenone, 51.632 abitanti, è la principale città del
Friuli occidentale.
A sinistra il Campanile del Duomo di San Marco
(XIII secolo), patrono della città.
A destra il Palazzo Comunale costruito in stile gotico tra il 1291 e il 1395
6
7
Concerto
per Pordenone
Sabato 30 aprile 2016 ore 21
Pordenone - Auditorium Concordia
Programma
Mariangela Vacatello
pianoforte
Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Ouverture Coriolano op. 62
Ouverture Egmont op. 84 Sergej Rachmaninov (1873-1943)
Concerto n. 2 in Do min op. 18 per pianoforte e orchestra
Moderato
Filarmonica “Mihail Jora”
Adagio sostenuto
Allegro scherzando
Bacau
5
Ovidiu Balan
direttore
8
9
Filarmonica “Mihail Jora” di Bacau e
Ovidiu Balan
L
a Filarmonica Mihail Jora è stata istituita a Bacau (Romania)
il 16 ottobre 1956 e festeggia quest’anno i 60 anni di attività.
È intitolata a Mihail Jora (1891-1971), uno dei massimi
compositori, direttori d’orchestra e pianisti rumeni.
Oggi l’orchestra annovera 75 elementi, molti di loro sono membri di
complessi da camera vincitori di premi internazionali.
Il repertorio dell’orchestra comprende sinfonie, musica sinfonicovocale e concerti da camera di tutte le epoche e di tutti gli stili, dal
barocco al classico, dal romantico al contemporaneo.
La Filarmonica Mihail Jora ha tenuto più di 2.000 concerti in Italia,
Francia, Germania, Spagna, Gibilterra, Grecia, Usa, Malta, Olanda,
Portogallo, Austria, Svizzera, Russia, Ucraina, Moldavia, Corea, Cina
e Macedonia.
Negli ultimi 20 anni l’Orchestra ha preso parte a numerosi concorsi
internazionali di interpretazione musicale, accompagnando i finalisti
del “Città di Cantù”, Valsesia Musica, Barletta, Ama Calabria,
Racconigi, Brescia, Franta – Floraisons Musicales, Aix–en–Provence,
Madrid, Altamura Music Festival on the Greene.
Il direttore musicale dell’orchestra è Ovidiu Balan (1942). Ha studiato
a Bucarest con Iosif Conta e ha seguito i corsi in Olanda, Francia,
Usa tenuti da Jean Fournet, Marius Constant, Fernand Quatrocchi,
Eugene Ormandy, Zubin Mehta, Seiji Ozawa, Georg Solti, Pierre
Boulez e Lorin Maazel. Ha diretto in tutto il mondo e ha ricevuto
numerosi riconoscimenti come il Premio Atm per l’interpretazione
della Nona Sinfonia di Beethoven, il Premio della Critica d’A rte per la
musica contemporanea, il Premio dei giornalisti di Bacau, il “Puncetto
d’Oro” della Città di Varallo. Il sovrintendente della Filarmonica è
Pavel Ionescu.
10
Mariangela Vacatello
pianoforte
M
ariangela Vacatello è nata a Castellamare di Stabia (NA) il
22 gennaio 1982.
Il suo palmares annovera prestigiosi riconoscimenti in
concorsi internazionali. A soli 17 anni ottiene il 2° premio al “Liszt” di
Utrecht, in seguito trionfa al Top of the World in Norvegia e al Premio
Venezia riservato ai migliori laureati nei Conservatori italiani. Seconda
classificata al “Busoni” di Bolzano, finalista e Worldwide Audience
Prize al “Van Cliburn” in Texas e Laureate Prize al “Queen Elisabeth” di
Bruxelles.
Ha vissuto a Milano e a Londra, dove ha studiato e si è perfezionata
sempre col massimo dei voti, lode e menzione speciale presso
l’Accademia Pianistica Internazionale di Imola, il Conservatorio di
Milano e la Royal Academy of Music di Londra.
Si è esibita in alcune tra le più importanti stagioni concertistiche e teatri
nel mondo, come il Teatro alla Scala di Milano con la Filarmonica,
l’Orchestra Nazionale di Santa Cecilia a Roma, Società dei Concerti di
Milano, Maggio Musicale Fiorentino, l’Orchestra Rai di Torino, Radio
Svizzera Italiana di Lugano, Wigmore Hall di Londra, Beethoven Saal
di Stoccarda, Lisinksy Hall di Zagabria, Carnegie Hall di New York,
Konzerthouse Berlin, Bridgewater Hall di Manchester, Walt Disney
Hall di Los Angeles ed effettua tournée negli Usa, Sud Africa e Cina.
Ha suonato con celebri direttori d’orchestra, come Krystof Penderecky,
Andris Nelsons, Martin Haselboeck, Gustav Kuhn, Alain Lombard,
Kristian Jarvi, Andrès Orozco-Estrada, Gabor Takacs-Nagy, Michel
Tabachnik, Christopher Franklin, Anton Nanut, Donato Renzetti,
Aleksander Slatkovsky, Carolyn Kuan, Deniel Meyer, Gerard Korsten.
Le sue esecuzioni sono trasmesse da radio e televisioni internazionali.
Attualmente incide per l’etichetta olandese Brilliant Classics per
la quale è appena uscito il cofanetto (2 cd) con l’integrale pianistica
di Alberto Ginastera, in occasione del centenario della nascita del
compositore argentino.
Mariangela Vacatello è docente di pianoforte all’Istituto Superiore di
Studi Musicali “Briccialdi” di Terni ed è invitata regolarmente a tenere
masterclasses in Italia, Cina e Usa.
11
Rovshan
Mamedkuliev
chitarra
Giovedì 5 maggio 2016 ore 21
S.Vito al Tagliamento - Teatro Arrigoni
Programma
Rovshan Mamedkuliev
R
chitarra
ovshan Mamedkuliev è nato il 12 maggio 1986 a Baku, in
Azerbaigian. Pochi anni dopo la sua famiglia si trasferisce a
Nizhny Novgorod (Russia), dove a 11 anni inizia a prendere
lezioni di chitarra dimostrando un eccezionale talento musicale.
Nel 2004 è ammesso al Conservatorio di Nizhny Novgorod dove
studia con Aleksey Petropavlovsky. Cinque anni più tardi si laurea
con “eccellenza” ed è da subito invitato ad insegnare nello stesso
Conservatorio, da studente a docente senza soluzione di continuità.
Oggi Mamedkuliev è professore nel dipartimento di chitarra
all’Accademia Statale Maimonides di Mosca.
L’albo d’oro di Rovshan è impressionante: ha vinto più di 20 primi
premi in concorsi di chitarra internazionali. Impossibile citarli tutti,
tra i più importanti il 10° Concorso “Brouwer” di Antony (Francia);
il 1° Concorso “Villa-Lobos” di Salamanca (Spagna), il 30° Guitar
Foundation Of America GFA di Charleston (Usa); il 2° Concorso
“Frauchi” di Mosca (Russia); il 41° Concorso “Tárrega” di Benicasim
(Spagna) e il 48° Concorso “Pittaluga” di Alessandria.
Rovshan Mamedkuliev si è esibito in tutto il mondo. La sua carriera da
solista lo ha portato alla Moscow International House of Music, Los
Angeles, Toronto, Brasilia, Parigi, Madrid, Berlino, Vilnius, Sarajevo,
Chisinau, Baku, Minsk. Nel 2012 ha debuttato come solista alla
Carnegie Hall di New York e ha compiuto due tournée in Germania
e Spagna.
Rovshan ha suonato accompagnato dall’Ensemble Orchestral de
Valencia (Spagna), Orchestra del Conservatorio di Musica Superiore
di Parigi (Francia), Azerbaijan Orchestra, Nizhny Novgorod
Filarmonica Orchestra, Orchestra Sinfonica della Repubblica di
Udmurt e Orchestra classica di Alessandria
Ha tenuto a battesimo molte nuove opere per chitarra, tra cui il
Concerto n. 3 “Antony” per chitarra e orchestra di Philippe Lemaigre
e il Concerto “Famalicao” di Elena Lebedeva per chitarra e orchestra.
Incide per l’etichetta Naxos e Contrastes Records.
14
Miguel Llobet (1878-1938)
Variazioni su un tema di Sor op.15 Stepan Rak (1945)
Homage to Francisco Tárrega
William Walton (1902-1983)
Five Bagatelles
Allegro
Lento
Alla Cubana
Sempre espressivo
Con slancio
5
Joaquín Rodrigo (1867-1916) Junto al Generalife
Sergey Rudnev (1955)
The Old Lime Tree
Fikret Amirov (1922-1984)
Six Miniatures (transcription by R. Mamedkuliev)
Ballad
Ashug’s Song
Lyrical Dance
On Hunting
Nocturne
Toccata
Francisco Tárrega (1852-1909)
Gran Jota
15
Ji Hyung Park
16
17
chitarra
Venerdì 6 maggio 2016 ore 21
Pordenone - Auditorium della Regione
Programma
Ji Hyung Park
chitarra
J
i Hyung Park è nato a Seul (Sud Corea) il 3 giugno 1993.
Si è laureato in chitarra alla National University of Arts di
Seul. Attualmente risiede a Parigi dove sta studiando presso il
Conservatorio Nazionale Superiore di Musica sotto la guida di
Judicaël Perroy e Roland Dyens.
Nonostante la giovanissima età, appena 22 anni, ha già vinto il
primo premio al 26° Concorso della Korea Association di Seul,
al 3° International Guitar Competition di Dajeon (Corea),
all’8° International Guitar Competition “Terra Siculorum”
di Odorheiu (Romania) e ha trionfato al 6° Concorso
internazionale “Stefano Strata - Città di Pisa” davanti ad una
giuria presieduta da Lorenzo Micheli.
Ha conquistato la medaglia d’argento al 18° Concorso
internazionale “José Tomás” di Petrer, in Spagna.
Georg Philipp Telemann (1681-1767)
Fantasia n. 1 in Si bemolle magg. (trascr. C.Marchione) Largo
Allegro
Grave
Allegro
Manuel Maria Ponce (1882-1948) Thème varié et Finale (versione originale)
Francisco Tárrega (1852-1909)
Variazioni sul “Carnevale di Venezia”
5
Domenico Scarlatti (1685-1757) Sonata K 491 in Re maggiore (trascr. David Russell)
Sonata K 208 in Do maggiore (originale in La maggiore)
Sonata K 209 in Do maggiore (trascr. Gérard Abiton)
Mario Castelnuovo Tedesco (1895-1968)
Sonata “Omaggio a Boccherini”
Allegro con spirito
Andantino, quasi canzone
Tempo di Minuetto
Vivo ed energico
5
18
19
Nicola Montella
20
21
chitarra
Sabato 7 maggio 2016 ore 21
Pordenone - Auditorium della Regione
Programma
Nicola Montella
chitarra
N
icola Montella è nato il 16 aprile 1987 a Scafati, in provincia
di Salerno.
Ha iniziato lo studio della chitarra all’età di otto anni, sotto la guida di
Gianmaria Fontanella, diplomandosi nel 2005 con il massimo dei voti
e conseguendo in seguito la laurea specialistica con il massimo dei voti
presso il Conservatorio di Avellino con Lucio Matarazzo.
Si è perfezionato con Maurizio Colonna, Aniello Desiderio, Paolo
Pegoraro, Adriano del Sal, Frédéric Zigante, Margarita Escarpa, Shinichi Fukuda, Hubert Happel, Goran Krivokapic, Carlo Marchione,
Lorenzo Micheli, Thomas Offerman, Arturo Tallini e Giulio
Tampalini.
Svolge un’intensa attività concertistica in Italia, Spagna e Cina. È stato
premiato in numerosi e importanti concorsi chitarristici nazionali e
internazionali: 1° premio nel Concurso Internacional de Guitarra
Villa de Aranda (Spagna), 2° premio al Concorso Segovia di Linares
(Spagna); 3° premio al Vòlos international Guitar Festival (Grecia), al
Brussels International Guitar Competition (Belgio), al Guitar festival
Brno (Rep. Ceca) e al Concorso internazionale Ciudad de Coria
(Spagna), dove gli è stato assegnato anche il Premio del pubblico. Ha
vinto il Concorso chitarristico “Rospigliosi” Città di Lamporecchio,
il Concorso chitarristico internazionale “Salento guitar festival” di
Lecce; secondo premio al Concorso chitarristico internazionale
“Città di Fiuggi”, al Concorso Internazionale “Piano Guitar Festival” e
al Concorso nazionale di chitarra “Città di Celano”.
Nel 2011 gli è stato assegnato il premio Avellino in musica come
migliore allievo della Masterclass sull’interpretazione delle opere e
della tecnica chitarristica tenuta da Aniello Desiderio.
Nel 2015 ha ricevuto la Chitarra d’Oro dal 20° Convegno
Internazionale di Alessandria come “Migliore giovane promessa”.
22
Napoléon Coste (1805-1883)
Fantasie dramatique “Le Depart” op. 31 Domenico Scarlatti (1685-1757) Sonata K 32 in Mi minore (trascr. Carlo Marchione)
Sonata K 162 in Sol magg. (trascr. Carlo Marchione)
Niccolò Paganini (1782-1840) Sonata op. 3 n. 1 in La magg. (trascr. Manuel Barrueco)
Leo Brouwer (1939)
Sonata para guitarra
Sarabanda de Scriabin
Toccata de Pasquini
5
Napoléon Coste (1805-1883)
Studio n. 7
Studio n. 14
Mario Castelnuovo-Tedesco (1895-1968)
El sueño de la razón produce monstruos
Obsequio a el maestro
dai 24 Caprichos de Goya para la guitarra op. 195
Alberto Ginastera (1916-1983)
Sonata op. 47 for guitar Esordio: Tempo solenne
Scherzo: Fantastico, Il piu presto possibile
Canto: Tempo rapsodico
Finale: Presto e fogoso
23
21° Pordenone
Music Festival
30 aprile, 5 - 8 maggio 2016
Pordenone - Auditorium Concordia
Via Interna, 2
S.Vito al Tagl.to - Antico Teatro Arrigoni
Piazza del Popolo, 1
Pordenone - Auditorium della Regione
Via Roma, 2
Pordenone - Seminario Diocesano
Via del Seminario, 1
L’ingresso ai concerti è gratuito
Informazioni
Farandola Associazione Culturale
Via Roggiuzzole, 6/a – Pordenone – Tel 0434 363339
www.farandola.eu - e-mail: [email protected]
Esercizi convenzionati
Best Westwrn Park Hotel
Via Mazzini, 43 - tel. 0434 27901
Ristorante alla Catina
Piazza Cavour, 10 - tel. 0434 520358
24
25
Pordenone Music Festival
Il nostro albo d’oro dal 1995
CHITARRISTI
Luigi Attademo (2005)
Giulia Ballarè (2011)
Giampaolo Bandini (2008, 2011)
Eduardo Baranzano (1999)
Manuel Barrueco (1999, 2007)
Vladislav Blàha (2003)
Marco Bonfanti 2001
Rèmi Boucher (1995, 1999)
Emanuele Buono (2007, 2014)
Elena Càsoli (2003, 2012)
Maurizio Colonna (1998, 2015)
Alejandro Cordova (2009, 2010)
Marco De Biasi (2000, 2011)
Adriano Del Sal (2000, 2002, 2005, 2008)
Aniello Desiderio (1996, 2015)
Andrea De Vitis (2013)
Marcos Díaz (2002)
Marcin Dylla (2002, 2005, 2009)
Zoran Dukic (1996, 2010)
Massimo Felici (1997)
Marko Feri (1996, 2009)
Paul Galbraith (2012)
Margarita Garcia Escarpa (2000)
Pablo Garibay (2009)
Alex Garrobé (2000)
Oscar Ghiglia (2005)
Elena Gonzalez (2003)
Stefano Grondona (2005)
Andrzej Heimowski (2007, 2008)
Tilman Hoppstock (2001, 2002)
Nicola Jappelli (2004)
Dimitri Illarionov (2011)
Jaka Klun (2012)
Goran Krivokapic (2007)
Lukasz Kuropaczewski (2015)
Jacob Lindberg (2009)
Goran Listes (1995)
Pietro Locatto (2013)
Rovshan Mamedkuliev (2016)
Carlo Marchione (2000, 2002)
Claudio Marcotulli (1997)
Pablo Marquez (2008, 2010)
Matteo Mela (2003, 2011)
Alberto Mesirca (2014)
Lorenzo Micheli (1996, 2003, 2011)
Aldo Minella (2005)
Nicola Montella (2016)
Fabio Montomoli (2007)
Francisco Morais Franco (2012)
Filomena Moretti (2003, 2015)
Thomas Müller Pering (1996)
Raul Olmos (1997)
Andrey Ostapenko (2001)
Juan Francisco Padilla (2001)
Ji Hyung Park (2016)
Paolo Pegoraro (1995, 1997)
Cecilio Perera (2008)
Alvaro Pierri (2001)
Petra Polackova (2009, 2011)
Gerhard Reichenbach (1999)
Bernardino Rodriguez (2014)
David Russell (1994, 1995, 1996, 1997,
1998)
Flavio Sala (2005)
Sean Shibe (2013)
Marco Socias (1996, 1997)
Pavel Steidl (2003, 2007)
Alexander Swete (2001)
Giulio Tampalini (2014)
Emanuela Valmaggi (2000)
Roman Viazovskiy (2007)
Alberto Vingiano (1995)
Sabrina Vlaskalic (2009)
Marcos Victora Wagner (2012)
Laura Young (1997)
Mauro Zanatta (2001, 2005, 2009)
ENSEMBLE
Alberto Milani Live Trio (2009)
Artis Guitar Duo; Julia Hechler e Christian
Zielinski (2013)
Duetto Giocondo; Caterina Lichtenberg e
Mirko Schrader, chitarre (2006)
Duo Michele Ambrosi, Andrea Monarda,
chitarre (2013)
Duo Giampaolo Bandini e Matteo Mela,
chitarre (1997)
Duo Marco e Stefano Bonfanti, chitarre
(2004, 2006)
Duo Cesare Chiacchieretta, bandoneon, Giampaolo Bandini, chitarra (2004, 2008, 2011)
Duo Christian Gruber e Peter Maklar, chitarre
(2000, 2006)
Duo Ivo e Sofia Kaltchev, chitarre (2006)
Duo Claudio Maccari e Paolo Pugliese,
chitarre (2010)
Duo Melis; Alexis Mazurakis e Susana Prieto,
chitarre (2006, 2007 )
Duo MM; Mak Grgic e Mirko Ferlan, chitarre (2006)
Duo Sinergie; Tania Camargo-Guarnieri,
violino; Francesco Biraghi, chitarra (2004)
Duo Rainer Zipperling, viola da gamba e violoncello; Tilman Hoppstock, chitarra (2004)
26
Guitar4mation (2009)
Guitart Quartet; Lucio Matarazzo, Maria
Giovanna Siciliano Iengo, Gianvito Pulzone,
Gianluca Allocca (2004)
HexacordEnsemble; Thomas Offermann,
direttore (2009)
HexacordEnsemble; Pablo Marquez, direttore (2010)
HexacordEnsemble Junior; Vito Nicola
Paradiso, direttore (2009)
Quartetto d’archi Strehler (2011)
SoloDuo; Matteo Mela e Lorenzo Micheli,
chitarre (2011)
Trio di Colonia; Pablo Marquez, Laura
Young, Zoran Dukic, chitarre (1998)
Trio Nahual, chitarre (2003, 2008, 2012)
Vivaldi Guitar Consort (1998)
Zagreb Guitar Trio; Darko Petrinjak, István
Römer, Goran Listes (2008)
ORCHESTRE
Filarmonica “Mihail Jora”; Ovidiu Balan,
direttore (2016)
Orchestra Accademia Musicale Naonis; Alberto Pollesel, direttore (2007, 2008, 2009, 2010)
Orchestra Regionale del Friuli-Venezia Giulia;
Romolo Gessi, direttore (2005, 2006)
MASTERCLASS E CONFERENZE
Massimo Agostinelli (2006)
Giampaolo Bandini (1999)
Eduardo Baranzano (1999)
Manuel Barrueco (1999)
Francesco Biraghi (2003)
Rèmi Boucher (1999)
Vladislav Bláha (2003)
Ante Cagalj (2006)
Roberto Calabretto (1999, 2000)
Elena Càsoli (2003)
Maurizio Colonna (1997)
Betho Davezach (2003)
Adriano Del Sal (2013)
Marcos Díaz (2002)
Marcin Dylla (2009)
Zoran Dukic (2010)
Margarita Garcia Escarpa (2000)
Guido Fichtner (2013)
Alex Garrobé (2000)
Angelo Gilardino (2002, 2005)
Oscar Ghiglia (2005)
Stefano Grondona (2006)
Gruber & Maklar (2000)
Tilman Hoppstock (2001, 2002)
Lena Kokkaliari (2011)
Jakob Lindberg (2009)
Maria Linnemann (2010)
Carlo Marchione (2000, 2002)
27
Claudio Marcotulli (2003)
Pablo Marquez (2008, 2010)
Evangelina Mascardi (2013)
Matteo Mela (2003)
Lorenzo Micheli (2013)
Thomas Offermann (2009)
Francisco Padilla (2001)
Stefano Palamidessi (2003)
Vito Nicola Paradiso (2009)
Giuseppe Pepicelli (2001)
Alvaro Pierri (2001)
Lucia Pizzutel (1999)
Alberto Ponce (2004)
Amalia Ramirez (2005)
Bosko Radojkovic (2007)
Gerhard Reichenbach (1999)
Carlos Andrés Segovia (2005)
Marco Socias (1998)
Pavel Steidl (2003-2007)
Alexander Swete (2001)
Luciano Valerio (2003)
Stefano Viola (1999, 2010)
Walter Wuerdinger (2003)
Walter Zanetti (2001)
Duo G. Bandini, M. Mela (1998)
Trio Di Colonia (1998)
Trio Di Zagabria (2008)
LIUTAI
Renato Barone (1999)
Franco Barsali (1998)
Enrico Bottelli 2001
Ceccon & Foti (1998)
Paolo Coriani (1996-1999-2001)
Matthias Dammann (2000)
Michele Della Giustina (1997-2000)
Roberto De Miranda (1999)
Lorenzo Frignani (1995)
Mario Garrone (1997)
Gioachino Giussani (1998)
Bernd Holzgruber (2002)
Luciano Lovadina (2000)
Alessandro Marseglia (2003)
Dieter Muller (2004)
Mario Novelli (1995)
Heidi Pulfer (1997)
Fabio Ragghianti (2000)
Antonino Scandurra (1996)
Andrea Tacchi (1997-2000)
Gernot Wagner (2004)
Luca Waldner (1996)
Alan Wilcox (1999)
ALTRI ARTISTI
Amanda Sandrelli, attrice (2011)
Mariangela Vacatello, pianista (2016)
Presenta
IL SALONE N.1 AL MONDO
PER GLI STRUMENTI MUSICALI DI ALTA GAMMA.
ARCHI, PIANOFORTI, CHITARRE,
FIATI, EDIZIONI MUSICALI
30 SETTEMBRE, 1 - 2 OTTOBRE 2016
Fiera di Cremona
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Piazza Zelioli Lanzini,1 - 26100 Cremona - Italy
Tel. +39 0372 598 011 - Fax: +39 0372 598 222
email: [email protected] - www.cremonamusica.com
Noi non sappiamo
che cosa succederà domani
nel mondo della musica.
Ma sappiamo che lo
leggerete su “Suonare news”.
La rivista che parla al
cuore dei musicisti italiani.
www.suonare.it
Per informazioni, tel. 02-70632252.
Pordenone
via Roveredo, 2/E
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Tel. 0434.536016
Cell. 348.8210220
21° Pordenone
Music Festival
30 aprile, 5 - 8 maggio 2016
Medaglia del Presidente
della Repubblica Italiana
Team organizzativo
Farandola
Associazione Culturale
Presidente: Valentina Gerometta
Gabriella Bassignano
Francesco Carone
Antonio D’Alessandro
Beniamino De Piccoli
Gioia Grigoletti
Giorgio Lovato
Rosalia Scarlata
Direttore artistico
Filippo Michelangeli
Collaborazioni esterne
MP Musica
36
Coordinamento Scuole di Musica
–– Accademia Musicale Pordenone – Pordenone
–– Associazione “Albino Gagno” – Villorba (TV)
–– Associazione Amici della Musica “Arcangelo Corelli” – Vittorio Veneto (Tv)
–– Associazione Amici della Musica “Salvador Gandino” – Porcia (PN)
–– Associazione Culturale “Altoliventina XX Secolo”
– Prata di Pordenone (PN)
–– Associazione Culturale Istituto Musicale “Giuseppe Verdi” – Brugnera (PN)
–– Associazione “Ensemble Serenissima” Accademia
Musicale – Sacile (PN)
–– Associazione Filarmonica Maniago – Maniago (PN)
–– Associazione Musicale “Bertrando di Aquileia” –
San Giorgio della Richinvelda (PN)
–– Associazione Musicale “Vincenzo Ruffo” – Sacile
(PN)
–– Farandola – Pordenone
–– Fondazione “Santa Cecilia” – Portogruaro (VE)
–– Istituto Musicale “Arnaldo Benvenuti” – Conegliano (TV)
–– Istituto Musicale “Guido Alberto Fano” – Spilimbergo (PN)
–– Società “Accordo” - Pordenone
Nel 2016 il Cosmus ha raccolto oltre 2000 iscritti,
impegnando 250 insegnanti, in un percorso formativo
nell’ambito della musica classica e moderna, sia a livello
amatoriale che professionale.
È per questo che la rete ha stretto un accordo di partenariato con i Conservatori regionali, al fine di certificare la
qualità dei percorsi formativi.
Le scuole aggregate, nella loro storia, possono vantare più
di 300 premi vinti dagli allievi che hanno partecipato a
concorsi musicali nazionali e internazionali.
www.cosmus.eu
