Storia e teoria dell’arte contemporanea - L/ART 03 (DAMS)
Prof. Stefano Chiodi
Corso di Laurea Magistrale 2014-15
36 ore, 6 CFU – II semestre
LA FOTOGRAFIA COME ARTE CONTEMPORANEA
L’affermazione della fotografia è tra i fenomeni che più hanno contribuito a ridefinire il paesaggio
delle arti visive tra il 1960 e il 2000. Sfidando la concezione tradizionale che poneva pittura e scultura
all’apice della gerarchia espressiva, gli artisti hanno iniziato a sondare le qualità concettuali della
fotografia mettendone allo stesso tempo in discussione la presunta capacità di catturare la “verità”
obiettiva. La fotografia è così stata utilizzata in modi diversi – dall’arte concettuale e processuale,
dalla performance all’arte femminista, dalla Pictures generation alla fotografia “oggettiva” tedesca
degli anni ottanta – con approcci diversi e distanti dalle estetiche che avevano caratterizzato la sua
vicenda modernista e anzi spesso vicini a manifestazioni più anonime e vernacolari (foto ricordo,
illustrazione, pubblicità ecc.). Il corso esamina in parallelo opere ed elaborazioni teoriche
soffermandosi su alcune delle figure chiave del periodo, come Vito Acconci, Diane Arbus, Bernd e
Hilla Becher, Nan Goldin, Douglas Huebler, Richard Long, Bruce Nauman, Giulio Paolini, Francesca
Woodman, Ed Ruscha, Cindy Sherman, Thomas Ruff, Jeff Wall, Andy Warhol e altri.
Bibliografia
Testo generale:
David Campany, Arte e fotografia, Phaidon
Saggi
Una scelta di saggi sarà comunicata nel corso delle lezioni.
Per la preparazione generale sulle vicende artistiche tra il 1960 e il 2000, va utilizzato, a scelta dello
studente, uno dei manuali qui di seguito indicati (da consultare ovviamente solo per le parti attinenti
alla cronologia del programma):
Hal Foster et al., Arte dal 1900, Zanichelli
Gillo Dorfles, Angela Vettese, Arti visive. Il Novecento, Atlas, Bergamo 2005, voll. 3A e 3B.
Esame
La prova d’esame è scritta, e richiede una capacità di esposizione critica degli argomenti del corso,
oltre che una conoscenza generale dell’arte visiva dal 1960 al 2000. Per i soli studenti frequentanti
l’esame consiste nella redazione e discussione di un paper concordato col docente (lunghezza
minima 16.000 battute) da consegnare almeno dieci giorni prima dell’esame.
Indirizzo e-mail del docente: [email protected]
Sito web: artedams.blogspot.it.
Contemporary Art - L/ART 03 (DAMS)
Prof. Stefano Chiodi
Graduate Course 2014-15
36 hours; 6 credits – II semester
PHOTOGRAPHY AS CONTEMPORARY ART
The emergence of photography has helped to redefine the landscape of visual arts between 1960 and
2000. Challenging the traditional views that placed painting and sculpture at the apex of the
hierarchy of the arts, artists have been probing the conceptual quality of photography, questioning at
the same time its alleged ability to capture the objective “truth”. Photography has been used in many
different ways – from pop, to conceptual art to performance, from the "Pictures Generation" to the
“realist” German photography of the eighties – all distant from the modernist aesthetic and indeed
often closer to the vernacular (souvenir photo, illustration, advertising, etc.). This course examines
in parallel works and theories and focusses on some of the key figures of the period, such as among
others Vito Acconci, Diane Arbus, Bernd and Hilla Becher, Nan Goldin, Douglas Huebler, Richard
Long, Bruce Nauman, Giulio Paolini, Francesca Woodman, Ed Ruscha, Cindy Sherman, Thomas Ruff,
Jeff Wall, Andy Warhol.
Bibliography
General reference
David Campany, Art and Photography, Phaidon
Textbook
Hal Foster et al., Arte since 1900, Thames and Hudson.
Further texts will be listed during the course.
Exams
The final exam consists of a written test, and requires a capacity for critical exposition of the course
topics as well as a general knowledge of the visual arts from 1960 to 2000. Students who regularly
attend classes are required to submit a paper at least 10 days in advance of the exam (minimum
length 16,000 signs).
E-mail: [email protected]
Web site: artedams.blogspot.it.
