Comune di Massa

Comune di Massa
Provincia di Massa-Carrara
APT Massa-Carrara
Consorzio Mare Monti Marmo
Festival Sinfonico 2005
XII edizione
Massa, Cortile di Palazzo Ducale, 25 luglio – 11 agosto 2005
ore 21.30
Ingresso € 7 (abbonamento €30)
Lunedì 25 luglio
Orchestra Sinfonica di Bacau (Romania)
A.Dvořák
Concerto in Si minore per violoncello e orchestra op.104
Allegro
Adagio ma non troppo
Finale: Allegro moderato
J.Brahms,
Sinfonia n°4 in Mi minore op.98
Allegro non troppo
Andante moderato
Allegro giocoso
Allegro energico e passionato
Vittorio Ceccanti, violoncello
Orchestra Sinfonica di Bacau (Romania)
Ovidiu Balan, direttore
Venerdì 29 luglio
A.Copland
Recital del pianista Giacomo Franci
Midsummer Nocturne
In Evening Air
The Resting Place on the Hill
G.Gershwin – G.Franci Arrangiamento su "Summertime"
A.Copland
Four Piano Blues
The Cat and the Mouse
F. Chopin
Studio op.10 n.1
Studio op.10 n.8
Studio op.10 n.12
Nocturne n.2
Valzer in la minore
Valzer in la b maggiore
Polacca in la maggiore
Polacca in la b maggiore
Giacomo Franci, pianoforte
Martedì 2 agosto
Orchestra del Teatro Lirico di Cluj-Napoca (Romania)
L.Van Beethoven Concerto n°3 in Do minore per pianoforte e orchestra op.37
Allegro con brio
Largo
Rondò
J.Brahms
Sinfonia n°2 in Re maggiore op.73
Allegro non troppo
Adagio non troppo
Allegretto grazioso (quasi Andantino)
Presto ma non assai
Giuseppe Bruno, pianoforte
Orchestra del Teatro Lirico di Cluj-Napoca (Romania)
Paolo Biancalana, direttore
Giovedì 4 agosto
E.Aguiar
A.Piazzolla
Orchestra Sinfonica di Grosseto
Cuatro Momientos n°3
Tempo de maracatù
Tempo de cabocolinhos
Canto
Marcha
Oblivion, milonga lenta in Do minore
B.Britten
Simple Symphony
Boisterous Bourrée
Playful pizzicato
Sentimental Saraband
Frolicsome Finale
A.Piazzolla
Le Quattro Stagioni, per orchestra d’archi e pianoforte
Mirko Galeazzi, pianoforte
Archi dell’Orchestra Sinfonica di Grosseto
Michele Gennarelli direttore
Lunedì 8 agosto
Orchestra e Coro del Teatro Lirico di Cluj-Napoca (Romania)
G.Verdi
G.Verdi
G.Verdi
V.Bellini
R.Leoncavallo
R.Leoncavallo
P.Mascagni
G.Puccini
Nabucco, Sinfonia
da“La forza del destino” La Vegine degli Angeli
da“La traviata” De’miei bollenti spiriti
da“Norma” Casta diva
da“Pagliacci” Intermezzo Sinfonico
da“Pagliacci” Vesti la giubba
da “Cavalleria rusticana” Regina coeli
da “Madama Butterfly” Viene la sera
G.Verdi
G.Puccini
La forza del destino, Sinfonia
da “Tosca” Vissi d’arte
G.Puccini
G.Puccini
G.Puccini
G.Puccini
P.Mascagni
G.Verdi
da “Tosca” E lucevan le stelle
da “Madama Butterfly” Coro a bocca chiusa
da “La Bohème” Mi chiamano Mimì
da “Turandot” Nessun dorma
da “Cavalleria rusticana” Intermezzo Sinfonico
da“La traviata” Libiam ne’lieti calici
Francesca Rinaldi, soprano
Stefano Parisi, tenore
Orchestra e Coro del Teatro Lirico di Cluj-Napoca (Romania)
Andrei Martinenko, direttore
Giovedì 11 agosto
Orchestra Sinfonica di Bacau (Romania)
P.I.Cajkovskij
Sinfonia n°6 “Patetica” in Si minore op.74
Adagio – Allegro non troppo
Allegro con grazia
Allegro molto vivace
Finale. Adagio lamentoso – Andante
Capriccio Spagnolo op.34
N.Rimskij-Korsakov
Paolo Biancalana, direttore
VITTORIO CECCANTI - nato nel 1972 comincia a studiare violoncello all'età di cinque anni, debuttando in pubblico a sette.
Diplomato al Conservatorio Luigi Cherubini di Firenze con Andrea Nannoni con il massimo dei voti e la lode e alla Hochschule fur
Musik di Stoccarda con Natalia Gutman con la menzione d’onore, si perfeziona inoltre con Yo Yo Ma, Mischa Maisky, David
Geringas, Anner Bijlsma, il Trio di Trieste, il Trio di Milano. Ha studiato direzione d’orchestra con Piero Bellugi in Italia e con
Martyn Brabbins in Scozia. Vincitore di premi nazionali ed internazionali, dopo aver suonato a soli diciassette anni il concerto di
Lalo alla Musikverein di Vienna con l’Orchestra della Radio Austriaca (Orf) e il concerto di Saint-Saens al Teatro San Carlo di
Napoli, viene invitato, come solista ed in formazioni cameristiche, dalle più prestigiose società concertistiche dei maggiori centri
d’Europa, Asia e America: Maggio Musicale, Concertgebouw di Amsterdam, Cité de la Musique di Parigi, Festival di Praga, Teatro
Coliseo di Buenos Aires, Teatro Arthur Rubinstein di San Paolo, Teatro San Pedro di Porto Alegre, Teatro Municipal di Santiago del
Cile, Sala Vaz Ferreira di Montevideo, Festival di Lione, Settimana Musicale Chigiana, Amici della Musica di Firenze, Vicenza,
Palermo e Pistoia, Biennale di Venezia, Teatro Rossini di Pesaro, Orchestra Sinfonica Verdi all’Auditorium di Milano, Orchestra dei
Pomeriggi Musicali di Milano, Auditorium della Radio di Lugano, Teatro Rendano di Cosenza, Accademia delle Arti di Tirana,
Festival di Ravello, Festival di Todi, Festival Pontino, al Teatro Olimpico di Roma per la Filarmonica Romana, Radio Tre Suite, Rai
International, Società del Quartetto di Vercelli. Ha suonato come primo violoncello solista con l’Orchestra Sinfonica Nazionale della
RAI e da tre anni suona in duo con Simone Gragnani e per alcuni progetti con Bruno Canino. Da oltre dieci anni l’artista è impegnato
nella diffusione e promozione della musica contemporanea, come membro del Trio Artes e primotore del “ContempoPratoFestival”.
Dal 2000 collabora con l’Accademia Chigiana di Siena, come Maestro Assistente Strumentista nei corsi di composizione di
A.Corghi e L.Bacalov. Nel 65° Festival del Maggio Musicale Fiorentino ha eseguito in prima assoluta “Linguae Ignis” di Peter
Maxwell Davies per violoncello ed ensemble, composizione a lui dedicata dal maestro e, in prima italiana, “Veglia II” di Fabio
Vacchi per violoncello e pianoforte. Nella stagione 2003-2004 ha debuttato come direttore d’orchestra al Teatro Rossini di Pesaro, ha
eseguito il concerto di Dvorak con l’Orchestra dei Pomeriggi Musicali di Milano ed il Triplo Concerto di Beethoven al “Seul Arts
Center” nella prestigiosissima serie di concerti che vedeva ospiti tra gli altri Riccardo Muti, ha effettuato un recital in diretta su RAI
Radio-Tre per i Concerti del Quirinale ed ha debuttato in Inghilterra per il Festival di Huddersfield. Nel 2005-2006 sarà impegnato
nella duplice veste di direttore e violoncellista in una nuova tournee in Corea, in Scozia, e in Italia. Numerosi i CD da lui incisi, con
musiche di Berio, Boulez, Sciarrino, Reich, Schoenberg, Maxwell Davies, Maderna e Vacchi. E’ docente del corso di
perfezionamento di violoncello all’Accademia Musicale di Firenze e alla Scuola di Musica “ di Prato. Il suo violoncello, costruito a
Venezia da C. Tononi nel 1720-21, è appartenuto al violoncellista del Trio di Trieste Amedeo Baldovino.
ORCHESTRA FILARMONICA "MIHAIL JORA" DI BACAU – ROMANIA - creata nel 1956, è composta oggi da circa 70
elementi. Il repertorio permanente di questa Filarmonica comprende brani di musica sinfonica, sinfonica-vocale e da camera,
toccando una grande varietà di stili e di periodi musicali. A parte i concerti settimanali, la Filarmonica di Bacau e organizzatrice di
vari festival nazionali e internazionali di gran livello, come il festival annuale "Orpheus of Moldavia", Il "Festival di musica
contemporanea", ecc. Un'attenzione speciale viene riservata all’attivitá di registrazione, fatta in collaborazione con le Case
discografiche "Electrecord" Bucarest, V.D. Gallo - Svizzera, Edi-pan Roma. La Filarmonica di Bacau ha sostenuto diverse tournée
in Italia, Gibilterra, Olanda, Russia, Belgio, Svizzera, Austria, Spania, Francia, Germania, Malta, Grecia Germania ecc. Il direttore
principale è il M° Ovidiu Balan.
OVIDIU BALAN - Nato a Bucarest, Ovidiu BalanHa completato i suoi studi musicali dapprima presso la Scuola Superiore di
Musica e, successivamente, al Conservatorio di Bucarest, dove si è diplomato nel 1968 in direzione d'orchestra. Nel 1970 ha
frequentato i corsi di perfezionamento tenuti da Jean Fournier e Marius Constant nell'ambito dei Corsi Internazionali di Hilversum, in
Olanda, e nel 1971 i corsi estivi all'Accademia Musicale di Nizza con Fernand Quattrocchi. Nel 1973 è stato invitato negli Stati Uniti
per un periodo di quattro mesi per perfezionare la preparazione artistica con grandi direttori d'orchestra e orchestre quali Eugene
Ormandy e la Philadelphia Symphony, Sir George Solti e la Chicago Symphony, Zubin Mehta e la Los Angeles Symphony
Orchestra, Aldo Ceccato e la Detroit Symphony, Seiji Ozawa con la Boston Symphony e la San Francisco Symphony. Subito dopo
aver conseguito il diploma, grazie ad un concerto, divenne primo direttore della Filarmonica di Bacau di cui, nel 1970, fu nominato
anche sovrintendente. In qualità di direttore d'orchestra, ha collaborato con tutte le Orchestre Sinfoniche rumene ed ha compiuto
numerose tournées in Bulgaria, nella Repubblica Democratica Tedesca, in Polonia, in Jugoslavia e per due volte negli Stati Uniti. In
segno di gratitudine Ovidiu Balan è stato insignito nel 1975 del Premio della critica musicale rumena per la mirabile interpretazione
data alla nona Sinfonia di Beethoven e ad alcune opere musicali rumene. Inoltre, nel 1982 gli è stato riconosciuto, per meriti artistici,
il «Cultural Merit Order».
GIACOMO FRANCI – si è imposto all’attenzione della critica nel 1998, anno del suo debutto alla Carnegie Hall e del notevole
riconoscimento della rivista italiana “Musica”, in cui è stato paragonato a G.Gould e A.Benedetti Michelangeli. E’ probabilmente il
maggior interprete della musica pianistica di A.Copland, del quale ha inciso per primo l’opera completa per pianoforte in un triplo
CD per la Fonè classics (opera ad oggi esaurita). In occasione del centenario della nascita di Copland, è stato invitato ad esibirsi
presso la Alice Tully Hall nel Lincoln Center. Ha recentemente firmato un nuovo contratto con C.R.S. per registrare brani di
W.Bolcom. Nato a Massa, G.Franci ha studiato con G.Gaeta e G.Semeraro diplomandosi presso l’Istituto Boccherini di Lucca. Si è in
seguito perfezionato con J.Fassinat and A.Ciccolini presso la Scuola di Alto Perfezionamento Musicale in Saluzzo; ha studiato inoltre
direzione d’orchestra con P.Bellugi e G.Kuhn. Nelle ultime stagioni si è esibito, oltre che negli U.S.A, in Italia, Inghilterra e
Finlandia. Ha registrato per radio e televisioni quali New York One, ABC, WPIX, Manhattan Cable, Hofstra University Radio,
Blusat Radio 2000 ed Antenna 3. Residente a New York dal 1994 è sposato con la cantante jazz Dori Levine con la quale collabora
artisticamente e gestisce una scuola di musica in Tribeca, New York City. E’ direttore artistico dei New York Chamber Players,
un’orchestra da camera con la quale ha recentemente debuttato presso la CAMI Concert Hall.
GIUSEPPE BRUNO - si è diplomato a pieni voti in Pianoforte e Composizione e Direzione d’orchestra. Ha suonato con importanti
orchestre in Italia, USA, Grecia, Romania e Germania. Dal 1987 al 1992 ha preso parte al Festival dei Due Mondi a Spoleto e
Charleston. Ha diretto complessi italiani e stranieri, tra cui l’Angelicum, l’ORT, l’Orchestra da camera fiorentina, CittàLirica Orchestra,
l'Orchestra Città di Grosseto, l’Orchestra classica di Alessandria, I Solisti di Fiesole e la Filarmonica “Dinu Lipatti” ; ha portato in scena
opere di P.L.Zangelmi, Roberto Scarcella, Arrigo Benvenuti, Marco Betta, nonché “Haensel e Gretel” di Humperdinck, “Carmen” di
Bizet, “Der Kaiser von Atlantis” di Ullmann e "L'Enfant et les sortilèges" di Ravel. Insegna al Conservatorio di La Spezia.
ORCHESTRA DEL TEATRO DELL’OPERA UNGHERESE DI CLUJ-NAPOCA – la città di Cluj, con la sua antichissima
università ed una significativa attività musicale fin dal 1500, può contare su una tradizione culturale considerevole. L’Orchestra,
fondata nel 1955, è divenuta in breve tempo una delle migliori formazioni della Romania grazie soprattutto al primo direttore
artistico, A.Ciolan ed ai suoi allievi E.Simon ed E.Bergel. La fama dell’orchestra è legata anche ai famosi direttori e solisti che hanno
collaborato con essa, sia a Cluj che in tournées in Europa: si ricordano, tra gli altri, J.Pritchard, G.Georgescu, A.Jolivet, K.Masur,
M.Handford, L.Hager, S.A.Reck, A.Ciccolini, J.Carreras, P.Domingo, A.Gheorghiu. Il Teatro dell’opera ungherese ha partecipato a
numerosi festival: il festival ”Enescu” di Bucarest, i festival di Lucerna, Torino, Varsavia, Instanbul, Strasburgo, Bratislava, Berlino,
Santander. Il coro del Teatro dell’Opera ungherese di Cluj-Napoca, fondato da S.Goduta, ha al suo attivo il più importante repertorio
operistico in lingua originale. Il coro ha registrato per numerose radio e televisioni rumene ed europee ed ha partecipato a numerosi
festival in Europa, USA ed Australia
PAOLO BIANCALANA - Nato nel 1962, si è diplomato in pianoforte con A. Dell’Arsina e in composizione con P.Rigacci
all’Istituto L.Boccherini di Lucca col massimo dei voti. Ha studiato direzione di coro presso la Fondazione G.D’Arezzo con i maestri
R.Gabbiani, R. Clemencic e direzione d’orchestra con P. Bellugi, F.Gallini e M.Balderi. Direttore della Corale P.A.Guglielmi, ha
compiuto tournées in Cecoslovacchia, Polonia, Francia, Spagna; ed ha realizzato un CD per la casa Bongiovanni di Bologna con
prime incisioni assolute di musiche per coro e orchestra di P.A.Guglielmi. Ha inoltre diretto in Italia e all’estero, in programmi
sinfonici ed operistici, l’Orchestra dell’Accademia F.Liszt di Debrecen (Ungheria), l’Orchestra del teatro lirico di Ceboksary e
l’Orchestra Cajkovskij di Izhevsk (Russia), l’Orchestra della Radio-Televisione Moldava di Kisinev, e l’Orchestra da camera
nazionale della Moldavia, l’Orchestra Filarmonica di Stato di Plovdiv, di Shoumen, di Pazardijk (Bulgaria) l’Orchestra Filarmonica
di Stato di Botosani, di Satu Mare, di Bacau, di Ploiesti, Cluj (Romania) l’Orchestra da camera dell’Accademia di Tirana, l’Orchestra
da Camera di Stato del Kazakistan, l’Orchestra Sinfonica di Sanremo, l’Orchestra Sinfonica di Grosseto, l’Orchestra d’Archi
G.Cantelli di Milano, l’Orchestra da camera C.A.Mussinelli di La Spezia, l’Orchestra GAMS Ensemble di Firenze, l’Orchestra da
Camera I solisti di Fiesole e l’Orchestra dell’Associazione Musicale Massese. Ha tenuto concerti in Romania, Russia, Ungheria,
Svizzera, Spagna, partecipando a manifestazioni, quali il Festival Pucciniano, la stagione della Fondazione Cantelli di Milano, la
stagione concertistica della Fondazione Orchestra Sinfonica di Sanremo. Ha registrato in diretta a Bucarest per TVR (Televisione
nazionale romena)
ORCHESTRA SINFONICA DI GROSSETO - Sorta nel 1994 per volontà dell'Amministrazione Comunale di Grosseto, nel suo
curriculum figurano esibizioni in tutta Italia, dove ha proposto musiche sinfoniche ed operistiche. Dal 1996 l'Orchestra viene invitata
ad esibirsi in prestigiosi Festivals, presentando, inoltre, "prime esecuzioni" di autori contemporanei. Dal 1998 ha eseguito gli Oratori
"La tempesta sul lago", "La passione di Cristo", "Baptisma" e "Miserere" di Mons. Domenico Bartolucci, già direttore della Cappella
Sistina, sotto la direzione dell'Autore, nell'ambito del 1°, 2°, 3° e 4° Festival Internazionale di Musica Sacra. Ha in repertorio
l'integrale delle Sinfonie di Beethoven. Attiva anche nel repertorio operistico, ha eseguito Trovatore, Traviata, Rigoletto e Otello di
G. Verdi e Madama Butterfly di G. Puccini. Ha collaborato con musicisti di fama internazionale come G.Garbarino, F.A.Krager,
P.Ciofi, M.Conti, P.N.Masi, D.Rivera, D.Clevenger, L.Benucci, ecc. Dopo l’incisione, nel 2000, di un cd con la voce recitante di
Arnoldo Foà, è nel 2002 uscito un cd live con l’Oratorio "La Tempesta sul Lago" di D.Bartolucci, diretto dall’Autore, per le Edizioni
Cappella Sistina. Direttore Principale è L.Castriota Skanderbeg.
MICHELE GENNARELLI - ha iniziato gli studi musicali, composizione e pianoforte con diversi maestri tra i quali A.Lafigliola e
D.Lucantoni. Successivamente si è diplomato in Composizione e Musica Corale e Direzione di Coro rispettivamente presso il
Conservatorio “L. Perosi” di Campobasso ed il Conservatorio “N. Piccinni” di Bari sotto la guida di P.Niro ed inoltre ha avuto
l’onore di essere il primo diplomato in Direzione d’Orchestra, presso il Conservatorio Molisano, sotto la guida di M.Summers. Ha
frequentato numerosi corsi di perfezionamento di Direzione d’orchestra, Direzione di coro e Composizione con F.Donatoni, P.
Bellugi, D.Renzetti; proprio con quest’ultimo ha frequentato, presso l’Accademia Pescarese di Pescara, il corso di Alto
Perfezionamento di Direzione d’orchestra. Ha svolto un’intensa attività come direttore di coro con diversi Cori lirici italiani e
stranieri. Da diversi anni collabora con L.Castriota Skandeberg con il quale svolge un’ intensa attività soprattutto nel repertorio lirico.
Ha al suo attivo opere liriche tra le più rappresentate: Nabucco, Rigoletto, Il Trovatore, La Traviata, Aida, La Boheme, Madama
Butterfly, Tosca, L’Elisir d’amore, Don Pasquale. Ha collaborato e collabora con Istituzioni Lirico - Sinfoniche in Italia e all’estero:
Orchestra Regionale del Molise, Orchestra Sinfonica di Genova, Orchestra Sinfonica “U. Giordano” della Provincia di Foggia,
Teatro dell’Opera e Orchestra Philarmonica di Plovdiv (Bulgaria), Orchestra Sinfonica “Serenissima” di Treviso, Orchestra Sinfonica
“Città di Grosseto” e Teatro Lirico di Grosseto. Nell’anno 2001 a Genova, gli è stata affidata la direzione de “La Boheme” di G.
Puccini andata in scena in occasione delle manifestazioni svolte per il G8. Già direttore principale dell’Orchestra Sinfonica
Istituzione Musicale “O. Respighi” di Termoli, è direttore Artistico del Festival Molisano “Lirica all’aperto” e direttore ospite del
Festival di Oderzo (TV) organizzato in collaborazione con il Teatro di Maribor (Slovenia) dove nel Luglio 2003 ha diretto Rigoletto.
ANDREI MARTINENKO - Nato nel 1958 in Bielorussia., ha studiato al Conservatorio di Minsk Composizione e direzione
d’orchestra con. C.Bugeanu, perfezionandosi con C.Abbado, B.Weil, R. Schumacher, E.Smole, W.Tharichan.Vincitore di numerosi
premi, ha ricoperto l’incarico di direttore principale del teatro dell’opera di Celjabinsk e dell’Orchestra Filarmonica di Brest. Ha
compiuto tournées in Ungheria, Polonia, Moldavia, Bulgaria, Austria, Giappone e Germania. Ha al suo attivo diverse incisioni con
brani di Orff, Mahler, Mozart, Beethoven, Pautza. Ha composto brani per pianoforte, musica da camera e balletti.
FRANCESCA RINALDI – Nata a Manfredonia, dopo il diploma in canto conseguito con il massimo dei voti al conservatorio U.
Giordano di Foggia, si perfeziona nello studio del repertorio presso l'Accademia Lirica Internazionale di Mantova diretta da
K.Ricciarelli, il Teatro Lirico sperimentale di Spoleto, il Teatro dell'Opera di Roma e a Busseto con il corso sulla vocalità Verdiana
tenuto di C.Bergonzi, con L.Magiera, con M.Freni. E' vincitrice di numerosi concorsi tra i quali il “Volpi" di Latina, "Rosetum G.
Puccini" di Milano, il "Lirico Sperimentale di Spoleto", il "Mascagni" di Cerignola, il "Progetto Giovani" di Viareggio, il concorso
"Voci Verdiane" di Busseto. Ha debuttato nel 1993 a Bari nel ruolo di "Mimì" nella "Bohème" di Puccini; ha successivamente
ricoperto i principali ruoli del repertorio collaborando con istituzioni quali il Teatro Lirico di Spoleto, il Teatro Comunale di Firenze
l’Orchestra "A. Toscanini", il Teatro Regio di Parma, la stagione lirica di Lecce, il Teatro Verdi di Padova, la stagione lirica di
Macerata, il "Luglio Musicale" di Trapani. La sua attività concertistica, in Italia e all'estero, con orchestra e da camera, l'ha portata ad
esibirsi con artisti quali G.Di Stefano, K.Ricciarelli, G.Sabatini, P.Cappuccilli, K. Johansson, L.Nucci, A.Bocelli.
STEFANO PARISI - Nato a Salerno nel 1967 si è diplomato con il mezzosoprano Giuliana Valente e la pianista Paola Molinari
presso il Conservatorio di Bologna nel 1994. Contemporaneamente ha seguito gli studi universitari laureandosi nel 1992 in Lingue e
Letterature straniere Per le sue ampie competenze musicologiche, dal 1998 collabora attivamente con l'Ufficio Stampa del Teatro
Comunale di Bologna redigendo la sinossi e l'impianto drammaturgico delle opere prodotte dal Teatro. Si è perfezionato presso
l’Accademia di Fiesole con G.Raimondi, G.Tucci, N.Ghiaurov, S.Verrett ed ha seguito un corso di studi sotto la guida di F.Corelli.
Attualmente prosegue il perfezionamento tecnico con U.Corelli. Vincitore di numerosi concorsi e borse di studio, debutta nel 1994 a
Salerno nel ruolo di Ismaele nel Nabucco. Collabora successivamente con istituzioni quali l’Orchestra di Radio France, Orchestra
A.Toscanini, Teatro Regio di Torino, Teatro Chiabrera di Savona, Teatro Comunale di Ferrara, Teatro Manzoni, Eliseo e Ghione di
Roma, Teatro Municipale di Salerno, Teatro Bellini di Catania, stagioni operistiche di Massa Marittima e Grosseto, festival di
Taormina e Giardini Naxos. Ha al suo attivo tournées in Francia (Orange, Bordeaux, Montpelier, Lyon, Strasbourg, Nantes, Nizza)
Germania (Friburgo, Stoccarda, Mannheim, Monaco, Weisbaden) Svizzera (Bellinzona, Locarno, Berna, Ginevra) Spagna (Madid,
Bilbao Tenerife, Alicante, Mendoza, Andorra, Siviglia) Polonia, Estonia, Croazia, Slovenia ed in Giappone.
Si Ringrazia
Conad via Carducci
Team Travel viaggi
Pasticceria Arpagaus
info:
Comune di Massa, tel 0585490527
Associazione Musicale Massese, tel 3355948610
Organizzazione:
Associazione Musicale Massese
Comune di Massa, settore cultura
Dirigente: Dott.ssa Stella Fialdini