Le Muse Supplemento al numero odierno del “Trentino”. I.P. Giornale numero 8 | anno 14 | settembre 2010 € 0,50 [copia omaggio] foto Emanuela Danielewicz | Familie Flöz, Garage d’or nuovi mondi da esplorare Comune di Trento Provincia autonoma di Trento Ministero per i Beni e le Attività Culturali Direzione Generale per lo Spettacolo dal Vivo TRENTO A TEATRO LE STAGIONI 2010-2011 UN GRAZIE SPECIALE A 2> 5> 7> 9> 10 > 12 > 15 > 16 > STAGIONE DI PROSA ALTRI PERCORSI TRENTOOLTRE MUSICAL STAGIONE LIRICA INDANZA PREZZI E INFORMAZIONI NOTIZIE UTILI Stagione di prosa PRIMA NAZIONALE Una produzione di Familie Flöz e Theater Duisburg in collaborazione con La Strada Graz con l’appoggio del Festival d’Anjou, Centro Culturale S. Chiara Trento e Stadsschouwburg Utrecht di Paco González, Björn Leese, Benjamin Reber, Hajo Schüler e Michael Vogel con Paco González, Björn Leese, Benjamin Reber, Hajo Schüler regia Michael Vogel scenografia Andrej von Schlippe, Michael Ottopal musica Dirk Schröder maschere Hajo Schüler disegno luci Reinhard Hubert costumi Julia Moritz GARAGE D’OR foto Emanuela Danielewicz Familie Flöz A Turno del giovedì | B Turno del venerdì | C Turno del sabato | D Turno della domenica | FA Fuori abbonamento Prosegue in maniera sempre più approfondita l’avventura nel linguaggio non verbale di questi attori che, facendosi scudo con le loro maschere buffe, trasportano il pubblico in un luogo dell’impossibile dove si confondono sogni e memorie. La compagnia berlinese, attraverso la riscoperta di discipline teatrali secolari – teatro di figura, danza, clownerie, acrobazia, magia e improvvisazione – sa creare situazioni sceniche di una poesia incomparabile. Teatro Sociale Giovedì 14 ottobre 2010 - ore 20.30 Venerdì 15 ottobre 2010 - ore 20.30 Sabato 16 ottobre 2010 - ore 20.30 Domenica 17 ottobre 2010 - ore 16.00 Domenica 17 ottobre 2010 - ore 20.30 A B C D FA A Trento una Stagione “alta” D ieci spettacoli, nell’arco temporale che va da ottobre ad aprile. Dieci appuntamenti a teatro all’insegna di quella cifra qualitativa elevata che da sempre caratterizza la Stagione di Trento. Grandi autori, registi e interpreti di alto profilo, un calibrato dosaggio fra espressioni della miglior tradizione teatrale e proposte che, nel segno dell’innovazione, arricchiscono la classicità del testo con allestimenti di rinnovata espressività scenica. IL MALATO IMMAGINARIO foto Tommaso Le Pera TSB - Teatro Stabile di Bolzano Sicilia Teatro Sebastiano Lo Monaco NON SI SA COME da Luigi Pirandello di Nicola Fano e Sebastiano Lo Monaco con Pier Luigi Misasi, Barbara Begala, Giuseppe Cantore con la partecipazione di Maria Rosaria Carli regia Sebastiano Lo Monaco regista collaboratore Alessio Pizzech musicisti Giovanni Zappalorto, Stefano Lenci, Alessandro Maietta, Lucio Villani, Maurizio Audino scene Giacomo Trincali costumi Cristina Darold L’originalità di scrittura di Nicola Fano e la straordinaria potenza attoriale di Sebastiano Lo Monaco per un’ardita rivisitazione di un testo di Luigi Pirandello. Lo spettacolo, che inserisce la trama di “Non si sa come” nel contesto della comicità popolare, rappresenta un omaggio estremo al grande commediografo siciliano e dimostra che le tematiche pirandelliane resistono ben oltre i propri confini storici e sociali. | 2 | LE MUSE | ANNO 14 N. 8 | SETTEMBRE 2010 | Teatro Auditorium Giovedì 4 novembre 2010 - ore 20.30 Venerdì 5 novembre 2010 - ore 20.30 Sabato 6 novembre 2010 - ore 20.30 Domenica 7 novembre 2010 - ore 16.00 A B C D Una farsa all’antica, colma di irresistibili spunti comici e, al tempo stesso, un lancinante documento della condizione interiore dell’autore nel suo ultimo anno di vita. L’espressione forse più piena e matura dell’amara filosofia di tutto il suo teatro. Prodotto dal Teatro Stabile di Bolzano per la regia di Marco Bernardi che ha affidato a Paolo Bonacelli il ruolo di Argante. Saranno in scena anche Patrizia Milani e Carlo Simoni. di Molière traduzione Angelo Dallagiacoma con Paolo Bonacelli, Patrizia Milani, Carlo Simoni regia Marco Bernardi scene Gisbert Jaekel costumi Roberto Banci Teatro Auditorium Giovedì 18 novembre 2010 - ore 20.30 Venerdì 19 novembre 2010 - ore 20.30 Sabato 20 novembre 2010 - ore 20.30 Domenica 21 novembre 2010 - ore 16.00 A B C D Teatro Stabile di Calabria Teatro Quirino Vittorio Gassman LO SCARFALIETTO “Lo scaldaletto” Teatro Auditorium Giovedì 20 gennaio 2011 - ore 20.30 Venerdì 21 gennaio 2011 - ore 20.30 Sabato 22 gennaio 2011 - ore 20.30 Domenica 23 gennaio 2011 - ore 16.00 foto Federico Riva Teatro Eliseo Leo Gullotta di Eduardo Scarpetta con Geppy Gleijeses, Lello Arena, Marianella Bargilli adattamento e regia Geppy Gleijeses Teatro Auditorium Giovedì 9 dicembre 2010 - ore 20.30 Venerdì 10 dicembre 2010 - ore 20.30 Sabato 11 dicembre 2010 - ore 20.30 Domenica 12 dicembre 2010 - ore 16.00 A B C D Un capolavoro di comicità popolare, in un trionfo di scene e costumi. Il testo di Eduardo Scarpetta, che sarà proposto nell’adattamento di Geppy Gleijeses, è certamente una delle più divertenti commedie napoletane di tutti i tempi. Lo spettacolo, organizzato secondo l’ordine di strutture drammaturgiche ricavate dalla commedia borghese, vedrà Lello Arena nel ruolo del protagonista e sarà recitato in un napoletano assolutamente comprensibile anche alle nostre latitudini. A B C D LE ALLEGRE COMARI DI WINDSOR di William Shakespeare traduzione e adattamento di Fabio Grossi e Simonetta Traversetti con Alessandro Baldinotti, Paolo Lorimer, Mirella Mazzeranghi, Fabio Pasquini e con Rita Abela, Fabrizio Amicucci, Valentina Gristina e Cristina Capodicasa, Gerardo Fiorenzano, Gennaro Iaccarino, Federico Mancini, Giampiero Mannoni, Sante Paolacci, Sergio Petrella, Vincenzo Versari regia Fabio Grossi scene e costumi Luigi Perego musiche Germano Mazzocchetti coreografie Monica Codena luci Valerio Tiberi regista assistente Mimmo Verdesca L’originale messa in scena, in parte rafforzata dalla partitura musicale, di un classico shakespeariano. Lo spettacolo, che racconta di amori e di amanti, di guasconi maldestri e mariti gelosi, rispetta appieno la struttura voluta e pensata dall’autore, suggerendo però allo spettatore l’indubbia correlazione esistente con le vicende dell’oggi. Leo Gullotta sa caricare di un’accattivante simpatia cialtrona il personaggio di Sir John, perno di una vicenda comica dove lo scherzo sa farsi, talora, anche acre e cattivo. Compagnia del Teatro Carcano fondata da Giulio Bosetti foto A. Botticelli LA BOTTEGA DEL CAFFÈ Arca Azzurra Teatro Ministero dei Beni e delle Attività Culturali, Regione Toscana, Teatro Comunale Niccolini, Comune di San Casciano Val di Pesa DECAMERONE di Carlo Goldoni con Marina Bonfigli, Antonio Salines, Virgilio Zernitz e Massimo Loreto scene Guido Fiorato dai bozzetti di Emanuele Luzzati regia Giuseppe Emiliani costumi Guido Fiorato musiche Giancarlo Chiaramello amori e sghignazzi libero adattamento di Ugo Chiti Una scrittura teatrale di Ugo Chiti, tratta dal dal Decameron di Giovanni Boccaccio capolavoro del Boccaccio, che percorre con con Giuliana Colzi, Andrea Costagli, leggerezza le pagine del grande autore, celeDimitri Frosali, Massimo Salvianti, Lucia brandone i repentini passaggi dal comico al Socci, Teresa Fallai, Alessio Venturini tragico, dal satirico al filosofico. In un gioco costumi Giuliana Colzi squisitamente teatrale, i protagonisti di queluci Marco Messeri sta grandiosa commedia umana sono colti musica originale e adattamento in un perenne movimento che è rappresenVanni Cassori e Jonathan Chiti tazione reale e, al tempo stesso, metafora aiuto regia Massimo Bonechi della vita, osservata con occhio sarcastico e ideazione dello spazio dolente assieme. e regia di Ugo Chiti Auditorium Teatro Giovedì 3 febbraio 2011 - ore 20.30 Venerdì 4 febbraio 2011 - ore 20.30 Sabato 5 febbraio 2011 - ore 20.30 Domenica 6 febbraio 2011 - ore 16.00 A B C D Teatro Auditorium Giovedì 17 febbraio 2011 - ore 20.30 Venerdì 18 febbraio 2011 - ore 20.30 Sabato 19 febbraio 2011 - ore 20.30 Domenica 20 febbraio 201 1 - ore 16.00 A B Scritta da Goldoni quasi tre secoli fa, può C essere definita ancor oggi una storia di “ordiD naria quotidianità”. Attraverso un occhialetto curioso e diabolico – ma potrebbe anche essere un moderno telefonino – il protagonista (Antonio Salines) tutto spia e osserva dal tavolino del caffè. Si dipana così un intreccio fatto di pettegolezzi, manie, stravaganze, imbrogli e finzioni. È la realtà trascolorante di questa divertente commedia dove, come nella vita, i limiti fra verità e apparenza tendono spesso a scomparire. | SETTEMBRE 2010 | ANNO 14 N. 8 | LE MUSE | 3 | Stagione di prosa La Contrada-Teatro Stabile di Trieste e Procope Studio Maurizio Micheli e Tullio Solenghi in SHYLOCK il mercante di Venezia in prova di Roberto Andò e Moni Ovadia da William Shakespeare regia Roberto Andò e Moni Ovadia ITALIANI SI NASCE e noi lo nacquimo Produzione ELLEDIEFFE La Compagnia di Teatro di Luca De Filippo Lo spettacolo si inserisce nel solco di quel teatro musicale su cui Moni Ovadia ha da sempre incentrato la propria ricerca espressiva. La trama del Mercante di Venezia di Shakespeare rappresenta lo spunto per una serie di riflessioni sull’antisemitismo e sulla storia, sul denaro e sul teatro, sul concetto stesso di arte. Con suggestioni che spaziano dalla cultura ebraica a quella pop. In scena, nel ruolo di Shylock, Shel Shapiro, pioniere della musica rock e della canzone italiana degli anni Sessanta. Teatro Sociale Giovedì 24 febbraio 2011 - ore 20.30 Venerdì 25 febbraio 2011 - ore 20.30 Sabato 26 febbraio 2011 - ore 20.30 Domenica 27 febbraio 2011 - ore 16.00 A B C D LE BUGIE CON LE GAMBE LUNGHE di Eduardo De Filippo con Luca De Filippo, Nicola Di Pinto, Anna Fiorelli, Fulvia Carotenuto, Carolina Rosi, Massimo De Matteo, Gioia Miale, Giuseppe Rispoli, Antonio D’Avino, Chiara De Crescenzo, Alessandra D’Ambrosio e Carmen Annibale regia Luca De Filippo scene Gianmaurizio Fercioni costumi Silvia Polidori luci Stefano Stacchini di Maurizio Micheli e Tullio Solenghi collaborazione ai testi di Marco Presta consulenza artistica di Michele Mirabella con Sandra Cavallini, Gualtiero Giorgini, Adriano Giraldi, Fulvia Lorenzetti, Matteo Micheli e Luca Romani regia Marcello Cotugno scene e costumi Francesco Scandale, Andrea Stanisci Teatro Auditorium Giovedì 10 marzo 2011 - ore 20.30 Venerdì 11 marzo 2011 - ore 20.30 Sabato 12 marzo 2011 - ore 20.30 Domenica 13 marzo 2011 - ore 16.00 con Moni Ovadia e Shel Shapiro e con Ruggero Cara, Lee Colbert, Roman Siwulak, Maksym Shamkov, Federica Vincenti e Moni Ovadia Stage Orchestra: Luca Garlaschelli (contrabbasso), Massimo Marcer (tromba), Albert Florian Mihai (fisarmonica), Vincenzo Pasquariello (pianoforte), Paolo Rocca (clarinetto) scene Gianni Carluccio costumi Elisa Savi luci Gigi Saccomandi suono Mauro Pagiaro progetto musicale Moni Ovadia Stage Orchestra regista assistente Gabriele Tesauri A B C D Una spassosa, ironica riflessione sugli aspetti del costume italico e del nostro carattere nazionale che, malgrado il passare dei secoli, non sembrano cambiati e puntualmente si ripropongono. Un omaggio al genere del varietà teatrale che rimane a tutt’oggi irresistibile fonte di ispirazione. Soprattutto se a raccontare con l’occhio critico di oggi il carattere degli italiani nel tempo sono personaggi dall’innata vis comica come Maurizio Micheli e Tullio Solenghi che hanno realizzato il testo dello spettacolo con la collaborazione di Michele Mirabella e del simpatico “coniglio” radiofonico Marco Presta. | 4 | LE MUSE | ANNO 14 N. 8 | SETTEMBRE 2010 | Teatro Sociale Giovedì 7 aprile 2011 - ore 20.30 Venerdì 8 aprile 2011 - ore 20.30 Sabato 9 aprile 2011 - ore 20.30 Domenica 10 aprile 2011 - ore 16.00 Domenica 10 aprile 2011 - ore 20.30 A B C D FA Nel segno di una grande e luminosa tradizione familiare, ecco Luca De Filippo alle prese con un testo del grande Eduardo. È una storia che vive di intrighi e menzogne che si intrecciano intorno ad un uomo modesto, ma onesto, costretto dai casi della vita ad adeguarsi alla regola generale, rilanciandola e amplificandola fino al paradosso. Ed ecco il titolo della commedia, che rovescia il proverbio popolare: le bugie con le gambe lunghe sono quelle – come afferma Eduardo De Filippo – «che tutti noi dobbiamo aiutare a camminare, per non far cadere l’impalcatura della società». foto Rosanna Cavalieri - Iguana Press Arena del Sole - Nuova Scena Teatro Stabile di Bologna Emilia Romagna Teatro Fondazione in collaborazione con Estate Teatrale Veronese A Turno del giovedì | B Turno del venerdì | C Turno del sabato | D Turno della domenica | FA Fuori abbonamento Prosa | Altri percorsi A Turno del giovedì | B Turno del venerdì | C Turno del sabato | D Turno della domenica | FA Fuori abbonamento TSB - Teatro Stabile di Bolzano di Angela Demattè con Andrea Castelli, Angela Demattè regia Carmelo Rifici scene Guido Buganza costumi Margherita Baldoni luci Lorenzo Carlucci AVEVO UN BEL PALLONE ROSSO Con questo testo, la trentina Angela Demattè ha vinto il premio “Riccione per il teatro”, il più prestigioso concorso italiano di drammaturgia contemporanea. La Trento degli anni ’60, alle prese con i primi fermenti della contestazione giovanile, fa da sfondo alla vicenda umana e politica di Mara Cagol, compagna di vita e di lotta di Renato Curcio, il fondatore delle “Brigate Rosse”. Accanto ad Angela Demattè reciterà, nel ruolo del padre, Andrea Castelli. foto Dino Panato Teatro Cuminetti Martedì 30 novembre 2010 - ore 20.30 Grande Stagione Mercoledì 1 dicembre 2010 - ore 20.30 La Stagione C Altri percorsi I gli Oblivion sono Graziana Borciani, Davide Calabrese, Francesca Folloni, Lorenzo Scuda e Fabio Vagnarelli regia Gioele Dix musiche Lorenzo Scuda testi Davide Calabrese e Lorenzo Scuda OBLIVION SHOW Un gruppo di attori-cantanti diretti da Gioele Dix riporta alla luce della ribalta quel gusto della parodia del quale fu maestro il Quartetto Cetra e che, più recentemente, ha decretato il successo del trio “Lopez - Marchesini Solenghi”. Uno spettacolo che sa coinvolgere il pubblico e lo travolge con la velocità delle gag e con l’arguzia delle citazioni e dei riferimenti musicali e letterari. Teatro Auditorium Giovedì 6 gennaio 2011 - ore 16.00 La Stagione D Venerdì 7 gennaio 2011 - ore 20.30 Grande Stagione Teatro di Dioniso di Valter Malosti dal romanzo di Giovanni Testori adattamento teatrale di Valter Malosti con Laura Marinoni e Silvia Altrui suono G.U.P. Alcaro luci Francesco Dell’Elba costumi Federica Genovesi scelte musicali Valter Malosti musiche di Antonio Amenduni, Don Backy, Leo Ferrè, Philip Glass, New Composers, John Tavener, Luigi Tenco, Giuseppe Verdi spazio scenico Carmelo Giammello PASSIO LAETITIAE ET FELICITATIS Tratto da un romanzo di Giovanni Testori, l’allestimento di Valter Malosti accoglie nelle sue pieghe il suono dell’avanspettacolo e del melodramma, delle canzonette e dei canti liturgici e diventa lo strumento per raccontare l’indicibile. Un’appassionata Laura Marinoni, interprete di straordinaria efficacia, dà voce a un personaggio perturbante e carnale. Produzione di Teatro di Dioniso / Festival delle Colline Torinesi / Asti Teatro 30 / Residenza Multidisciplinare di Asti / Crut Torino / con il sostegno di Regione Piemonte premio Associazione nazionale dei critici di teatro a Laura Marinoni come miglior attrice 2009. Teatro Cuminetti Martedì 15 marzo 2011 - ore 20.30 Grande Stagione Mercoledì 16 marzo 2011 - ore 20.30 La Stagione B foto Federico Riva The Blue Apple e Il Rossetti - Teatro Stabile del Friuli Venezia-Giulia l percorso, inutile dirlo, è tortuoso. Ma proprio per questo di grande fascino. I cinque spettacoli che affiancano, nella “Grande Stagione” del Centro Santa Chiara, il cartellone della prosa, coniugano il verbo dell'innovazione e della sperimentazione di nuovi linguaggi espressivi, ma sono al tempo stesso espressione di una forte attenzione per il territorio e per quanto esso riesce a produrre in termini di qualità. Un progetto “glocal”, per dirla con un termine diventato di moda. | SETTEMBRE 2010 | ANNO 14 N. 8 | LE MUSE | 5 | Prosa | Altri percorsi Compagnia Meno Fortas A Turno del giovedì | B Turno del venerdì | C Turno del sabato | D Turno della domenica | FA Fuori abbonamento con Daumantas Ciunis, Salvijus Trepulis, Elžbieta Latnait, Diana Gancevskaite, Margarita Ziemelyte, Vidas Petkevicius, Migle Polikeviciute, Vaidas Vilius, Vytautas Rumsas, Ausra Pukelyte, Vytautas Rumsas junior, Neringa Bulotaite, Tauras Čižas regia Eimuntas Nekrošius scenografia Marius Nekrošius costumi Nadezda Gultiajeva musiche Faustas Latenas luci Džiugas Vakrinas assistente regia Tauras Čižas fonico Arvydas Duksta attrezzista Genadij Virkovskij company manager Audrius Jankauskas tour manager Sandra Ghetti produttore Meno Fortas Theatre IDIOTAS di Fjodor Dostoevskij diretto da Eimuntas Nekrošius Prendendo spunto dal capolavoro di Fjodor Dostoevskij, il potente linguaggio teatrale del grande regista lituano Eimuntas Nekrošius condurrà il pubblico, comunicando attraverso i corpi e le modulazioni vocali dei suoi attori, in un viaggio attraverso i meandri della mente. Una rappresentazione forte, tesa e imponente, sorretta da un’intensità che non viene mai meno e culmina in un vertice di violenza emotiva. Co-produttori: Vilnius - European Capital of Culture 2009, Fondazione Musica per Roma, International Stanislavsky Foundation-Moscow, Dialog Festival-Wroclaw Baltic House FestivalSt. Petersburg; in collaborazione con Lithuanian Ministry of Culture e Aldo Miguel Grompone, Roma International Touring Management ldo Miguel Grompone, Rome Spettacolo in lingua lituana con sovratitoli in italiano della durata di 5 ore con tre intervalli. Teatro Auditorium Lunedì 21 marzo 2011 - ore 18.30 Grande Stagione Martedì 22 marzo 2011 - ore 18.30 La Stagione A foto Dmitri Matvejev Durante uno degli intervalli verrà offerto un buffet IN REGALO A TUTTI GLI ABBONATI PROSA “GRANDE STAGIONE” E “LA STAGIONE” Gruppo StradaNòva - Danza Viva di David Wilkinson con Valeria Ciancottini, Franco Farina regia Elena Galvani e Jacopo Laurino musiche Renato Chiesa scenografie e costumi Romeo Liccardo coreografie Maria Grazia Torbol MITO E AMORE Visitando il sito crushsite.it il giorno dello spettacolo troverete dei biglietti in offerta speciale Un testo di David Wilkinson, poeta e scrittore inglese di nascita, ma ormai trentino d’adozione. È il racconto della crisi di un poeta, del suo senso di inadeguatezza verso un mondo in cui non si riconosce più. L’allestimento, che prevede la presenza di alcuni fra i migliori protagonisti della scena trentina, dà spazio alle diverse espressioni dell’arte scenica: parola, musica eseguita dal vivo, danza, mimo. Teatro Cuminetti ore 20.30 Martedì 29 marzo 2011 - ore 20.30 1 201 zo mar 30 dì Mercole 20.30 ore 1 201 zo Giovedì 31 mar Per gli abbonati delle Stagioni di Prosa i biglietti gratuiti per MITO E AMORE si potranno ritirare dall’1 al 28 febbraio 2011. | 6 | LE MUSE | ANNO 14 N. 8 | SETTEMBRE 2010 | Offerta valida solo per gli spettacoli di Altri percorsi. Prosa | TrentOOltre Compagnia Teatri Possibili (Milano) NOTTI BIANCHE di F. Dostoevskij progetto e regia Corrado d’Elia Dalle pagine immortali del grande scrittore russo, uno spettacolo intenso, poetico, dedicato a chi è ancora capace di sognare. Un “sognatore” incontra una donna, Nasten’ka, che vive la fine di un amore disperato. Lei gli apre il suo cuore in un dialogo che dura quattro notti. Il soTeatro Cuminetti gno si spegne improvvisamente con il ritorno, nella 21.00 ore 2010 re ottob 21 dì Giove vita della donna, del suo amante; e l’uomo si ritrova nuovamente solo e “sognatore”. Progetto U.R.T. Unità di Ricerca Teatrale Compagnia Jurij Ferrini (Alessandria) di Tennessee Williams con Jurij Ferrini, Alessandra Fabretti, Aurora Peres Lo zoo di vetro è rappresentato per gentile concessione della University of the South, Sewanee. LO ZOO DI VETRO Lo zoo di vetro è una splendida commedia. È la storia di Tom che non sa emanciparsi dalla sorella, Laura, resa claudicante nel fisico e nell’animo, chiusa nel suo mondo immaginario fatto di animaletti di cristallo: lo zoo di vetro. Quando lei si innamorerà, lo zoo di vetro crollerà rovinosamente spezzando l’equilibrio su cui poggiava l’intera famiglia. Teatro Cuminetti Mercoledì 17 novembre 2010 - ore 21.00 TrentOOltre U na stagione di teatro nuovo, divertente, di altissima qualità: ecco TrentOOltre, la rassegna al Teatro Cuminetti organizzata dal Centro Servizi Culturali Santa Chiara e da Portland - Nuovi Orizzonti Teatrali (ex Associazione Teatri Possibili Trento). Un calendario più interessante che mai, che mescola titoli classici con un estratto della migliore drammaturgia europea per arrivare alla nuova drammaturgia italiana. Anno dopo anno, TrentOOltre si conferma dunque come il contenitore privilegiato di spettacoli di grande innovazione, in grado di offrire al pubblico trentino più di uno spunto di riflessione sia per le tematiche civili trattate, sia per la bravura degli interpreti selezionati. Il prezzo vantaggioso dei biglietti garantirà l’accessibilità anche a un pubblico giovane. Macelleria Ettore - Teatro al kg e Spazio OFF Trento Spettacoli (Genova/Trento) STANZA DI ORLANDO da Virginia Woolf con Maura Pettorruso regia e drammaturgia Carmen Giordano installazione Maria Paola Di Francesco Orlando è un ambiguo e affascinante protagonista che cambia sesso grazie a un lungo sonno e che riflette sulla vita, l’amore e l’arte. Orlando sa che uomo e donna non possono essere uguali, se non nell’arte. Orlando è ognuno di noi frammentato, sospeso, incompleto e tormentato dalla ricerca di Teatro Cuminetti pezzi di sé che sono sparsi per il monGiovedì 13 gennaio 2011 - ore 21.00 do e tra le persone che incontriamo. LITTA produzioni (Milano) Balletto Civile / Fondazione Teatro Due in collaborazione con CSS Teatro stabile di innovazione del Friuli Venezia Giulia (Udine) e con il sostegno di OperaEstate Festival Veneto / Vortice - Teatro Fondamenta Nuove / Centro Culturale Dialma Ruggiero (La Spezia) ideazione, drammaturgia e scene Maurizio Camilli scrittura fisica e messa in scena Michela Lucenti in scena Maurizio Camilli e Ambra Chiarello disegno luci Stefano Mazzanti tecnicismi Francesco Traverso Spettacolo vincitore del Premio della Critica ANCT 2010 Teatro Cuminetti Giovedì 2 dicembre 2010 - ore 21.00 COL SOLE IN FRONTE Un giovane rampollo di una famiglia della borghesia industriale veneta si ritrova orfano di padre, morto in circostanze misteriose. Vive con una giovane badante mulatta, una figura sempre presente, nella sua bella casa chic, rassettando l’arredamento e il rampollo. La madre rappresenta un ostacolo al raggiungimento del suo fine ultimo: una vita agiata senza nessuno che gli rompa le scatole. 3, 4 e 5 dicembre: workshop di teatro tenuto da Maurizio Camilli Ulteriori informazioni su www.teatroportland.it di Amos Kamil con Gaetano Callegaro e Francesco Paolo Cosenza regia Alberto Oliva IL VENDITORE DI SIGARI Nella Germania appena uscita dalla guerra, due uomini soli si incontrano tutte le mattine alle sei e trenta in un negozio di tabacchi. Uno ne è il proprietario, l’altro è un professore ebreo. Attraverso un dialogo serrato e di forte tensione i due protagonisti arriveranno a scoprire chi sono veramente e quanto gli avvenimenti storici hanno condizionato la loro vita. Teatro Cuminetti Giovedì 27 gennaio 2011 - ore 21.00 | SETTEMBRE 2010 | ANNO 14 N. 8 | LE MUSE | 7 | Prosa | TrentOOltre Koreja-Teatro Stabile d’Innovazione (Lecce) liberamente tratto dal “Frankenstein” di M. Shelley con Fabrizio Pugliese e Fabrizio Saccomanno regia Salvatore Tramacere e Fabrizio Pugliese progetto Fabrizio Pugliese testo Francesco Niccolini scene Iole Cilento disegno luci Lucio Diana Premio miglior attore a Fabrizio Pugliese - Fadjr Theatre Festival di Tehran DOCTOR FRANKENSTEIN Frankenstein è un mito capace di generare domande quanto mai importanti in un mondo in cui la scienza è sul punto di mettere a rischio il pianeta. Lo spettacolo è duro, ma al tempo stesso è comico fino alla stupidità, sia quella delle macchine che quella degli umani; nella consapevolezza che non solo il grande scienziato, ma ogni attore della vita, un giorno ha messo al mondo una creatura venuta male e non ha saputo amarla come avrebbe poTeatro Cuminetti tuto. 21.00 ore 2011 aio febbr 10 dì Giove Spettacolo vincitore della 5 a edizione del Premio Tuttoteatro.com “Dante Cappelletti” Teatro Cuminetti Giovedì 3 marzo 2011 - ore 21.00 Carrozzeria Orfeo / Centro RAT-Teatro dell’Acquario (Brescia) in collaborazione con Questa Nave drammaturgia Gabriele Di Luca interpreti e regia Gabriele Di Luca, Massimiliano Setti, Alessandro Tedeschi musiche originali Massimiliano Setti luci Diego Sacchi SUL CONFINE Tre uomini raccontano la storia di una guerra: la guerra per antonomasia, la guerra che si gioca sempre al limite, la guerra non importa “di chi contro chi”. Sono “sul confine”: luogo di scelta e di passaggio che separa vita e morte, verità e menzogna, ricordi da espiare, sofferenza e lampi di confidenza umana. Che cos’è un uomo se non un lampo di luce in una notte scura? BIGLIETTI Presso la cassa del Teatro Auditorium dal lunedì al sabato dalle 10.00 alle 19.00, del Teatro Sociale dal lunedì al sabato dalle 16.00 alle 19.00, del Teatro Cuminetti da un’ora prima dell’inizio dello spettacolo intero € 13,00 | ridotto generico € 11,00 | ridotto newsletter € 10,00 | ridotto studenti universitari e allievi di scuole di teatro € 9,00 | allievi Portland € 5,00 Teatro della Cooperativa (Milano) testo e regia Renato Sarti con Marta Marangoni, Rossana Mola, Renato Sarti musiche Carlo Boccadoro con il patrocinio di Associazione Nazionale Partigiani Italiani, Associazione Nazionale Ex Deportati, Istituto Nazionale per la Storia del Movimento di Liberazione Italiano, Federazione Italiana Associazioni Partigiane Laboratorio Nazionale per la Didattica della Storia NOME DI BATTAGLIA LIA Niguarda si liberò il 24 aprile 1945, con un giorno di anticipo su Milano. E fu proprio in quel giorno che, colpita al ventre da una raffica di mitra di nazisti sulla via della fuga, moriva – incinta di otto mesi – Gina Galeotti Bianchi, nome di battaglia Lia. Un ritratto tragico e insieme vivace dedicato alle donne e al loro coraggio. Le ultime parole di Lia prima di morire: «Quando nascerà il bambino non ci sarà più il fascismo». 18, 19 e 20 marzo: workshop di teatro tenuto dal regista e attore Renato Sarti Ulteriori informazioni su www.teatroportland.it Teatro Cuminetti Giovedì 17 marzo 2011 - ore 21.00 | 8 | LE MUSE | ANNO 14 N. 8 | SETTEMBRE 2010 | RIDOTTO NEWSLETTER Comunicando l’indirizzo e-mail alla Scuola verrà spedito via mail il buono per ottenere il biglietto ridotto per gli spettacoli Compagnia Gank (Genova) di Kai Hensel con Antonio Zavatteri regia Filippo Dini Teatro Cuminetti Mercoledì 6 aprile 2011 - ore 21.00 CUMINETTICARD € 54,00 - 6 ingressi a scelta CuminettiCard è cedibile e non personale WORKSHOP: seminari teatrali condotti da attori e registi ospitati in Stagione. Durata 16 ore di lavoro. Il costo è di € 80. Per ulteriori informazioni e prenotazioni Portland - scuola di teatro: Via Papiria, 8 - 38122 Trento dal lunedì al venerdì dalle 15.00 alle 19.30 tel./fax 0461.924470 - [email protected] www.teatroportland.it LA GUERRA DI KLAMM Un attore, una cattedra, una sedia. L’insegnante Klamm si trova di fronte a una classe (il pubblico) che gli ha dichiarato una guerra di mutismo. L’accusa è di aver provocato il suicidio di uno studente con un voto negativo. Klamm si difende con un astio che mal cela la sua crisi esistenziale. La guerra di Klamm è attualmente fra i quattro testi di drammaturgia contemporanea più spesso messi in scena in Germania. A Turno del giovedì | B Turno del venerdì | C Turno del sabato | D Turno della domenica Ma Turno del martedì | Me Turno del mercoledì Musical Commedia musicale scritta da Garinei e Giovannini scritta con Jaja Fiastri liberamente ispirata a “After me the deluge” di David Forrest con Gianluca Guidi e Enzo Garinei musiche di Armando Trovajoli scene e costumi Giulio Coltellacci coreografie Gino Landi realizzazione luci Maurizio Fabretti dal progetto originale di Giancarlo Bottone sound designer Maurizio Capitini regia originale di Pietro Garinei e Sandro Giovannini ripresa teatrale di Johnny Dorelli con la partecipazione straordinaria di Marisa Laurito e con Marco Simboli, Valentina Cenni, Titta Graziano, Andrea Carli la voce di lassù è di Renato Turi Teatro Sistina - Roma AGGIUNGI UN POSTO A TAVOLA Teatro Sociale Martedì 11 gennaio 2011 - ore 20.30 Mercoledì 12 gennaio 2011 - ore 20.30 Giovedì 13 gennaio 2011 - ore 20.30 Venerdì 14 gennaio 2011 - ore 20.30 Sabato 15 gennaio 2011 - ore 20.30 Domenica 16 gennaio 2011 - ore 16.00 Ma Me A B C D foto Musacchio & Ianniello Un nuovo allestimento del Teatro Sistina di Roma per il capolavoro di Garinei & Giovannini. È una sorta di ponte fra presente e passato: stessa regia dello spettacolo andato in scena negli anni ’70, stessa scenografia. Ascoltandone la voce, verrebbe da dire anche stesso protagonista, in quanto a sostituire Johnny Dorelli nella parte di don Silvestro è stato chiamato il figlio, Gianluca Guidi. Arricchiscono il cast lo stesso Enzo Garinei e Marisa Laurito. Nausicaa presenta Manuel Frattini in ALADIN Il Musical U n classico del teatro leggero italiano, forse la commedia musicale più amata dagli appassionati del genere, ed una proposta fantasy ambientata nel magico oriente. La stagione trentina del Musical, pur limitata a due appuntamenti, si prepara a richiamare ancora una volta il pubblico delle grandi occasioni. Teatro Sociale Martedì 12 aprile 2011 - ore 20.30 Mercoledì 13 aprile 2011 - ore 20.30 Giovedì 14 aprile 2011 - ore 20.30 Venerdì 15 aprile 2011 - ore 20.30 Sabato 16 aprile 2011 - ore 20.30 Domenica 17 aprile 2011 - ore 16.00 foto Federico Riva Un posto a tavola … con Aladino di Stefano D’Orazio musiche dei Pooh (Roby Facchinetti, Dodi Battaglia e Red Canzian) con la partecipazione straordinaria di Roberto Ciufoli scene Aldo De Lorenzo costumi Sabrina Chicchio direttore musicale Giovanni Maria Lori regia e coreografie Fabrizio Angelici in collaborazione con Gianfranco Vergoni e con Valentina Spalletta, Simone Sibillano, Silvia di Stefano, Andrea Spina, Antonio Romano, Alex Mastromarino, Claudia Campolongo e Maurizio Semeraro Ma Me A B C D Una produzione di Stefano D’Orazio che, abbandonata l’attività musicale come batterista del gruppo, ha ottenuto dai Pooh (Roby Facchinetti, Dodi Battaglia e Red Canzian) la disponibilità a realizzare le musiche dello spettacolo. Manuel Frattini, showman fantasioso e versatile, Roberto Ciufoli, Valentina Spalletta ed un cast di attori, ballerini e musicisti di straordinario talento faranno vivere al pubblico la magia delle notti arabe e il mistero dei profumi d’oriente. | SETTEMBRE 2010 | ANNO 14 N. 8 | LE MUSE | 9 | Stagione Lirica FA Fuori Abbonamento Le Stagioni Liriche D opo “Norma”, rappresentata nel gennaio scorso, la Stagione Lirica 2010 si conclude con “Die Entführung aus dem Serail” di Mozart, ulteriore significativo tassello nel percorso mozartiano che, nell’arco di quasi un decennio, ha offerto all’ascolto del pubblico trentino rappresentazioni memorabili. La Stagione 2011 sarà invece nel segno del grande melodramma francese della seconda metà dell’Ottocento con uno dei capolavori assoluti dell’intero teatro musicale, “Carmen” di Georges Bizet e “Roméo et Juliette” di Charles Gounod. Per la parentesi estiva, rinnovato appuntamento con Pergine Spettacolo Aperto che concluderà quest’anno con “Rigoletto” un’apprezzata trilogia verdiana. La Stagione Lirica 2010 si conclude con DIE ENTFÜHRUNG AUS DEM SERAIL (IL RATTO DAL SERRAGLIO) Singspiel in tre atti di Christoph Friedrich Bretzner rielaborato da Johann Gottlieb Stephanie musica di Wolfgang Amadeus Mozart KV 384 Copyright e edizione: Bärenreiter - Verlag, Kassel Sub-editore per l’Italia: Casa Musicale Sonzogno di Piero Ostali Personaggi e interpreti Selim, Pascià Andrea Zanforlin Kostanze, amante Gabriella Costa di Belmonte Belmonte, il suo Paolo Fanale innamorato Blonde, ancella Sabrina Vianello di Konstanze Pedrillo, servitore Krystian Adam di Belmonte Osmin, sorvegliante Bjarni Thor Kristinsson del palazzo del Pascià Klaas, un marinaio Mariano Carlini Il ratto dal serraglio è il primo grande capolavoro di Mozart, la composizione che diede inizio alla vera rivoluzione dell’opera, che approda alla concezione del dramma musicale. È l’opera che rappresenta, per l’autore, la scoperta della libertà e la nascita dell’amore. L’edizione realizzata in co-poduzione fra il Centro Servizi Culturali S. Chiara (teatro capofila), il Teatro Verdi di Pisa e il Teatro Sociale di Rovigo vedrà in scena un cast vocale di primissimo piano. La regia sarà affidata a Gabbris Ferrari che torna a Trento dopo il successo di qualche anno fa con un eccellente “Barbiere di Siviglia” di cui firmò scene e costumi per la regia di Maurizio Nichetti. maestro concertatore e direttore d’orchestra Jonathan Webb regia, scene, costumi e luci Gabbris Ferrari Orchestra Regionale Filarmonia Veneta Coro del Teatro Sociale di Trento maestro del coro Luigi Azzolini Teatro Sociale di Trento 0 - ore 18.00 Mercoledì 1 dicembre 201 (anteprima per le scuole) - ore 20.30 Venerdì 3 dicembre 2010 0 - ore 16.00 FA Domenica 5 dicembre 201 Nuova produzione del Centro Servizi Culturali S. Chiara in coproduzione con il Teatro Verdi di Pisa e il Teatro Sociale di Rovigo PROGETTO PRIMO PALCOSCENICO Conservatorio Bomporti di Trento Istituti d’Arte e professionali LA FINE DI MOZART di Marco Anzoletti Teatro Sociale a riservata) Venerdì 25 marzo 2011 - ore 20.30 (recit Sabato 26 marzo 2011 - ore 20.30 | 10 | LE MUSE | ANNO 14 N. 8 | SETTEMBRE 2010 | Opera in quattro atti CARMEN Dopo alcuni anni, “Carmen” torna al Teatro Sociale nello straordinario realismo ambientale bizetiano. Il nuovo allestimento è di Ivan Stefanutti che cura regia, scene, costumi, luci. La produzione in scena a Trento, alla quale partecipa il Centro Santa Chiara, potrà avvalersi di una compagnia di canto di primissimo piano. L’Orchestra Regionale Filarmonia Veneta sarà diretta da Francesco Rosa. libretto di Henri Meilhac Teatro Sociale e Ludovic Havély Sabato 12 febbraio 2011 - ore 20.30 FA ispirato alla novella omonima Domenica 13 febbraio 2011 - ore 16.00 di Prosper Mérimée musica di Georges Bizet maestro concertatore e direttore d’orchestra Francesco Rosa regia, scene, costumi e luci Ivan Stefanutti Personaggi e interpreti Carmen Veronica Simeoni Annalisa Stroppa Micaela Daria Masiero Valentina Corradetti Don Josè Andrea Carè Kalim Bratescu Escamillo Nmon Ford Zunica Carlo Malinverno Frasquita Natalia Roman Mercedes Nadia Petrenko Dancairo Gabriele Nani Remendado Max René Cosotti Morales Donato Di Gioia Orchestra Regionale Filarmonia Veneta Coro Lirico Veneto della Li.Ve. Coro di voci bianche Piccoli Cantori di San Bortolo aiuto regia e movimenti mimici Claudio Ronda maestro dei cori Giorgio Mazzucato assistente scenografo Giulio Magnetto Compagnia Fabula Saltica maestri collaboratori Gerardo Felisatti e Cristian Maggio maestro alle luci Sabina Baratella disegnatore luci e direttore tecnico Roberto Lunari direttore di palcoscenico Federico Bertolani capo macchinista Matteo Fasano capo elettricista Gianluca Quaglio capo sarta Mirella Magagnini nuova produzione Li.Ve. - Teatro Sociale di Rovigo, Comune di Padova-Teatro Verdi, Città di Bassano-OperaFestival in coproduzione con i Teatri di Rimini, Centro Servizi Culturali S. Chiara di Trento, Teatro dell’Opera Giocosa di Savona, Teatro Verdi di Pisa Tragedia lirica in cinque atti ROMÉO ET JULIETTE Per il pubblico trentino sarà una “novità”, anche se l’opera è stata composta quasi 150 anni fa. Questo raffinato capolavoro di Charles Gounod, infatti, non è stato mai rappresentato a Trento. In “Roméo et Juliette” domina la tipica vena melodica spontanea e fluente di Gounod che scrive pagine di caldo lirismo, tali da assurgere a momenti unici e straordinari di una inimitabile armonia musicale che si invera nell’amore infelice e tragico dei due giovani innamorati. Saranno in palcoscenico cantanti di sicuro successo e nel golfo mistico l’Orchestra della Toscana diretta da Michele Rovetta. Teatro Sociale Sabato 15 ottobre 2011 - ore 20.30 Domenica 16 ottobre 2011 - ore 16.00 FA libretto di Jules Barbier e Michel Carrè dalla tragedia Romeo and Juliet di William Shakespeare musica di Charles Gounod maestro concertatore e direttore d’orchestra Michele Rovetta regia e scene Andrea Cigni costumi Massimo Poli light designer Fiammetta Baldisserri ORT Orchestra della Toscana Coro della Toscana direttore del coro Marco Bargagna Masse artistiche e tecniche del Teatro Verdi di Pisa Nuovo allestimento coproduzione del Teatro Verdi di Pisa, Teatro Sociale di Rovigo e del Centro Servizi Culturali S. Chiara di Trento Personaggi e interpreti Juliette Monica Tarone Oriana Kurteshi Gertrude Marlene Lichtenberg Stéphano Silvia Regazzo Roméo Alessandro Luciano Giulio Pelligra Tybalt Carlos Natale Benvolio Nicola Vocaturo Mercutio Brian Nickel Paris Isik Belen Nejat Grégorio Antonio Pannunzio Capulet Park Tai Wan Frére Laurent Abramo Rosalen Le Duc Alberto Zanetti PROGETTO OPERAMANÌA 2011 PSA Pergine, Teatro Tenda Venerdì 15 luglio 2011 ore 21.15 Sabato 16 luglio 2011 ore 21.15 QUINTO ANNO RIGOLETTO di Marco Anzoletti Nuova produzione di Pergine Spettacolo Aperto in collaborazione con il Centro Servizi Culturali S. Chiara Il progetto Operamanìa è un “ibrido” tra opera e teatro, che mette in scena, in allestimenti curati nella loro essenzialità, un attore assieme ai protagonisti dell’opera, accompagnati dall’orchestra. I cantanti vengono reclutati attraverso audizioni internazionali, tese alla ricerca ed alla valorizzazione di giovani interpreti. Quest’anno il progetto verte su “Rigoletto”, che completa la trilogia popolare verdiana dopo gli allestimenti di “La Traviata” nel 2008 e “Il Trovatore” nel 2010. “Rigoletto” ruota attorno ad un nucleo drammatico, tratto da un dramma di Victor Hugo cui la musica aderisce con precisione amplificando a dismisura l’effetto emotivo, che resta incredibilmente attuale: la critica ad un sistema di potere che porta allo sfaldamento dei rapporti umani. | SETTEMBRE 2010 | ANNO 14 N. 8 | LE MUSE | 11 | Stagione InDanza InDanza Crdl e Mauro Giannelli NON SOLO BOLERO Carmen, Carmina Burana, Amores Stagione InDanza 2010/2011 D ieci compagnie, undici titoli, spettacoli contemporanei e incursioni nel grande repertorio classico: InDanza, da fine ottobre, torna a far vibrare il suo pubblico. Una stagione 2010/2011 che guarda senza preclusione di visioni a tutti i generi e a tutti gli stili. testi di Maria Luisa Buzzi con Kledi Kadiu ed Emanuela Bianchini e la Compagnia Mvula Sungani regia e coreografie Mvula Sungani musiche Orff, Ravell, tradizionali Teatro Sociale Mercoledì 27 ottobre 2010 - ore 20.30 Vertigo Dance Company Su quattro grandi temi narrativi e musicali ha lavorato il coreografo italo-africano Mvula Sungani per Non solo Bolero, nuova creazione pensata sul carisma di Kledi Kadiu e di Emanuela Bianchini. Carmen, l’eroina di Merimée, i Carmina Burana di Orff, Amores di Ovidio e il Bolero di Ravel: spunti per raccontare storie che il coreografo rielabora in chiave contemporanea per tessere un caleidoscopio di colori ed emozioni, ritmi e forme. MANA coreografie Noa Wertheim Vertigo Dance Company è supportata dal Ministero delle Arti e della Cultura di Israele, dalla Città di Gerusalemme, dalla The Jerusalem Foundation e il Ministero degli Affari Esteri israeliano Beijing Dance Theater STIRRED FROM A DREAM coreografia Wang Yuanyuan musica Du Wei scene Tan Shanyuan luci Han Jiang costumi Li Qing creazioni multimediali: 8 gg per 14 danzatori ed 1 voce maschile Kunqu Opera Teatro Sociale Martedì 9 novembre 2010 - ore 20.30 La compagnia di danza contemporanea più significativa del panorama cinese interprete di un restyling del capolavoro dell’Opera Kunqu, Peony Pavilion, risalente alla dinastia Ming e datato 1598. In realtà, Stirred from a Dream è un distillato in chiave moderna e multimediale di soli 70 minuti (l’opera durava 20 ore) nel quale si condensa l’essenza del celeberrimo dance drama Kunqu: la storia d’amore della giovane Du Liniang per lo studioso Liu Mengmei sospesa tra sogno e realtà. | 12 | LE MUSE | ANNO 14 N. 8 | SETTEMBRE 2010 | Teatro Sociale Martedì 7 dicembre 2010 - ore 20.30 foto Gadi Dagon foto Jing Meng Mai approdata in Italia, nonostante i riconoscimenti internazionali, l’israeliana Vertigo Dance Company sorprende ad ogni apparizione. Fondata a Gerusalemme nel 1992 da Noa Wertheim e Adi Sha’al, Vertigo è un’imponente compagnia “d’autore” che riesce a coniugare una danza vibrante a temi “impegnati” attenti al sociale. Così Mana, pezzo rivelazione all’ultimo Tel Aviv Dance Festival, che impegna dodici interpreti in una danza travolgente che emana una forza silenziosa e misurata, una continua tensione tra contenitore e contenuto, esteriorità ed interiorità. InDanza PRIMA NAZIONALE Hungarian State TRILOGIA DI BARTÓK PARTE I-II compositore di musica Sáry László coreografia Kovács Gerzson Péter, Mihályi Gábor costumista Szűcs Edit spettacolo Kovács Gerzson Péter effetti musicali Csodafarkas regista Mihályi Gábor regista Kovács Gerzson Péter in collaborazione con il Corpo di ballo e complesso musicale del Gruppo folcloristico dello Stato ungherese solisti Herczku Ágnes, Hetényi Milán direttori del complesso musicale Pál István, Radics Ferenc direttore del Corpo di ballo Kökény Richárd assistenti Borbély Beatrix, Jávor Katalin, Varga Péter direttore artistico Mihályi Gábor Attivo da decenni, il Gruppo folclorico dello Stato ungherese, artisticamente diretto da Mihályi Gábor, si distingue da altri ensemble dell’ambito folk per la sua sapiente fusione di tradizione e modernità. Doppia vocazione incarnata nello spettacolo presentato a Trento nettamente diviso in due parti: a una prima parte storica contenente i tesori musicali e coreografici del bacino dei Carpazi, fonte di studi per il grande compositore Béla Bartók, segue una seconda parte moderna nella quale folk e teatrodanza si incontrano. Teatro Sociale Sabato 18 dicembre 2010 - ore 20.30 Spettacoli fuori abbonamento Speciale Natale e Capodanno Due grandi classici, per riscoprire le emozioni della danse d’école e le intramontabili partiture di Tchaikovskji: Lo Schiaccianoci e Il Lago dei cigni. Ad interpretarli il Balletto del Teatro dell’Opera della Macedonia, compagnia nata nel dopoguerra in seno al Teatro d’Opera di Skopje con un organico di più di sessanta ballerini. Dunque, il balletto natalizio per antonomasia, Lo Schiaccianoci, per la gioia dei più piccoli, e il titolo quintessenza della danza accademica, Il Lago dei cigni. Teatro dell’Opera della Macedonia Balletto in due atti musiche Tchaikovskji coreografie Vasilij Ivanovich Vainonen Teatro dell’Opera della Macedonia Balletto in due atti musiche Tchaikovskji coreografie Petipa - Ivanov riviste da V. Yaremenko LO SCHIACCIANOCI Teatro Sociale e ore 20.30 Sabato 25 dicembre 2010 - ore 16.00 IL LAGO DEI CIGNI Teatro Sociale Domenica 26 dicembre 2010 CAPODANNO - ore 20.30 SPETTACOLO IN VIA DI DEFINIZIONE Teatro Auditorium Venerdì 31 dicembre 2010 - ore 20.30 Sabato 1 gennaio 2011 - ore 16.00 | SETTEMBRE 2010 | ANNO 14 N. 8 | LE MUSE | 13 | Stagione InDanza InDanza Balletto di Roma foto Gabriele Orlandi foto Bangarra Dance Theatre OTELLO Bangarra Dance Theatre Teatro Sociale Lunedì 24 gennaio 2011 - ore 20.30 Spellbound Dance Company Festeggia, nel 2010, 50 anni di attività il Balletto di Roma. Cinquant’anni di successi ininterrotti che lo annoverano tra le compagnie indipendenti più quotate del paese. A Trento presenta un “cult” di Fabrizio Monteverde: Otello. Una lettura delle dinamiche emozionali della tragedia shakespeariana che getta Otello, Desdemona, Cassio e Iago entro una geometrica rete di rapporti, la cui unica regola è il desiderio. Atmosfere fassbinderiane e appassionate pagine musicali di Dvorak incorniciano le passioni, il potere e la dipendenza che offuscano la ragione. SPIRIT coreografia Stephen Page & Frances Rings musica David Page & Steve Francis scene Peter England costumi Jennifer Irwin lighting designer Nick Schlieper artista ospite e consulente cultura aborigena Kathy Marika Teatro Sociale Venerdì 18 febbraio 2011 - ore 20.30 Una straordinaria commistione di cultura aborigena e danza contemporanea: ecco l’australiano Bangarra Dance Theatre, gruppo che mutua il nome da una tribù del Nuovo Galles del Sud. Bangarra, tradotto, suona “fare fuoco”, e di fuoco nei loro spettacoli ce n’è da vendere. Perché la danza di Bangarra è immediata, potente, e il loro Spirit un’opulenta ed ipnotica celebrazione di un antichissimo rituale aborigeno che riproduce la creazione del mondo e degli esseri viventi. foto Laurent Philippe coreografia Fabrizio Monteverde musiche Antonin Dvorak scene Fabrizio Monteverde costumi Santi Rinciari light designer Emanuele De Maria maître de ballet Piero Rocchetti costumi Sartoria Tailor’s & Co. di Spatafora Angela Liana QUATTRO STAGIONI coreografia e set concept Mauro Astolfi regia multimediale Enzo Aronica disegno luci Marco Policastro musiche Antonio Vivaldi musiche originali Luca Salvadori realizzazione scene Esse A Sistemy assistente alle coreografie Beatrice Bodini una produzione Spellbound Dance Company con il contributo del Ministero per i Beni e le Attività culturali Le Quattro stagioni proposte dalla Spellbound Dance Company sono un polifonico e multimediale lavoro sulle “stagioni dell’uomo e della natura”. Per il coreografo Mauro Astolfi si tratta delle stagioni «che abitano dentro e fuori un piccolo spazio, una casetta, un posto misterioso da cui osservare i mutamenti e partecipare in prima persona al ciclo della natura». Così, associando al celeberrimo componimento di Vivaldi la musica originale di Luca Salvadori, crea un’affascinante partitura di inafferrabile mutevolezza. Teatro Sociale Martedì 8 marzo 2011 - ore 20.30 | 14 | LE MUSE | ANNO 14 N. 8 | SETTEMBRE 2010 | Wayne McGregor | Random Dance Company coreografia Wayne McGregor Teatro Sociale Martedì 29 marzo 2011 - ore 20.30 F.A.R. Nuovamente a InDanza, la punta di diamante della coreografia mondiale: Wayne McGregor. Spregiudicato ed eclettico – oltre a creazioni per il Royal Ballet di Londra, per la sua Random e per la Scala di Milano ha coreografato il quarto episodio della saga cinematografica di Harry Potter – McGregor torna a due anni di distanza con l’evoluzione creativa della sua ricerca supportata da scienziati cognitivisti, condensata in una danza distonica e frammentata di assoluto fascino e contemporaneità. Prezzi e informazioni ABBONAMENTI PROSA GRANDE STAGIONE Centrale Centrale ridotto Laterale Laterale ridotto Speciale giovani/famiglia* euro BIGLIETTI LIRICA 225,00 198,00 205,00 183,00 87,00 Platea e palchi centrali euro p. 1, 2, 3 Palchi centrali I e II ord. p. 4, 5 Palchi laterali p. 1, 2, 3 Palchi centrali III ord. p. 4, 5 Loggione Speciale giovani* 100,00 70,00 90,00 50,00 50,00 26,00 PROSA LA STAGIONE Centrale Centrale ridotto Laterale Laterale ridotto Speciale giovani/famiglia* euro 197,00 165,00 175,00 149,00 64,00 INDANZA Centrale Laterale Loggione Speciale giovani/famiglia* euro 60,00 50,00 39,00 34,00 MUSICA Centrale euro 215,00 Centrale ridotto 205,00 Laterale 170,00 Laterale ridotto 160,00 Speciale giovani e scuole di danza* 55,00 Card 10 spettacoli MUSICAL euro 200,00 Card 6 spettacoli 120,00 Card “Fra teatro e musica” 110,00 (Garage d’or, spettacolo di Capodanno, Oblivion show, Aggiungi un posto a tavola, Le bugie con le gambe lunghe e Aladin) Card “Prosa 4” 40,00 (Non si sa come, Il malato immaginario, La bottega del caffè e Shylock ) Card “Studenti”* 10 spettacoli 50,00 Stagioni di Prosa e In danza; valida per studenti under 26 Centrale Centrale ridotto Laterale Laterale ridotto Speciale giovani* euro 140,00 130,00 130,00 118,00 59,00 Card “Famiglia”* (27 spettacoli) 2010 14 prosa (ad esclusione di Mito e Amore), 2 lirica, 2 musical, 9 danza (ad esclusione di Lo Schiaccianoci e Lago dei cigni ) euro 100,00 • numero minimo acquistabile 3 papà e/o mamma + figli minorenni (valido anche per famiglie composte da un adulto ed un minore) • presentazione di certificato di stato famiglia o autocertificazione e foto tessera per ogni card • in vendita dal 13 settembre e acquistabile solo presso casse Auditorium e Sociale. I biglietti potranno essere ritirati solo a partire dalla data di prevendita biglietti delle singole Stagioni • i posti assegnati saranno laterali e di loggione Le card sono in vendita dal 13 settembre e sono acquistabili presso le casse Auditorium e Sociale e le Casse Rurali Trentine. I biglietti relativi alle card potranno essere ritirati solo a partire dalla data di prevendita biglietti delle singole Stagioni. Presentando la tessera in cooperazione si ha diritto ad una riduzione pari circa al 10% sul prezzo dell’abbonamento/card. PROSA TRENTOOLTRE Centrale euro 25,00 Centrale ridotto 21,50 Laterale 23,50 Laterale ridotto 20,50 Loggione 12,00 Gruppi scuola* 8,50 Spett. Altri percorsi intero 15,00 Spett. Altri percorsi ridotto 12,00 Prezzo 10,00 riservato agli abbonati de La Stagione, per eventi non legati all’abbonamento La Stagione Intero Ridotto generico Ridotto newsletter Cuminetti Card, studenti universitari e allievi di scuole di teatro Allievi di Teatro Portland LIRICA Platea e palchi centrali euro p. 1, 2, 3 Palchi centrali I e II ord. p. 4, 5 Palchi laterali p. 1, 2, 3 Palchi centrali III ord. p. 4, 5 Loggione Ridotto meno 54,00 38,00 48,00 28,00 28,00 5,00 INDANZA Centrale euro 31,00 Centrale ridotto 28,00 Laterale 25,00 Laterale ridotto 22,00 Palchi centrali dietro I e II ord. 27,00 Loggione e palchi dietro III ord. 15,00 Prezzo 10,00 riservato agli abbonati per eventi non inseriti nella Stagione InDanza (Lo Schiaccianoci, Il Lago dei cigni e spettacolo di Capodanno) TEATRO RAGAZZI Posto unico adulti Posto unico ragazzi euro 6,00 4,00 euro 13,00 11,00 10,00 9,00 5,00 MUSICAL Centrale euro Centrale ridotto Laterale Laterale ridotto Palchi centrali dietro I e II ord. Loggione e palchi dietro III ord. 38,00 33,00 30,00 26,00 32,00 22,00 SPETTACOLI Teatro dell’Opera della Macedonia Lo Schiaccianoci e Il Lago dei cigni Centrale euro 21,00 Centrale ridotto 18,00 Laterale 15,00 Laterale ridotto 12,00 Palchi centrali dietro I e II ord. 17,00 Loggione 5,00 SPETTACOLO CAPODANNO Intero euro 20,00 Ridotto 15,00 Ridotto per ragazzi fino ai 10 anni 5,00 Presentando la tessera in cooperazione si ha diritto ad una riduzione pari circa al 10% sul prezzo del biglietto. * Posti di loggione e/o laterali CAMPAGNA ABBONAMENTI 2010/2011 ABBONAMENTI Da lunedì 30 agosto a sabato 18 settembre RINNOVO ABBONAMENTI Da venerdì 24 settembre a sabato 25 settembre CAMBI POSTO ABBONAMENTI (TUTTI) Da martedì 28 settembre NUOVI ABBONAMENTI PROSA, INDANZA, MUSICAL, LIRICA e MUSICA BIGLIETTI - PREVENDITA Da venerdì 1 ottobre in vendita i biglietti per l’opera IL RATTO DAL SERRAGLIO (Stagione Lirica 2010) Da lunedì 11 ottobre in vendita BIGLIETTI PROSA Da lunedì 18 ottobre in vendita BIGLIETTI INDANZA Da lunedì 22 novembre in vendita BIGLIETTI MUSICAL Da lunedì 6 dicembre in vendita BIGLIETTI LIRICA Da martedì 1 febbraio a lunedì 28 febbraio sarà possibile ritirare gratuitamente SOLO per gli abbonati delle stagioni di Prosa il biglietto per lo spettacolo MITO E AMORE INFO Fino a fine ottobre le casse del Teatro Auditorium e del Teatro Sociale saranno aperte da lunedì al sabato, dalle 10.00 alle 19.00. Eventuali modifiche e comunicazioni saranno tempestivamente date sul nostro sito www.centrosantachiara.it, tramite “Le Muse” ed i mezzi di comunicazione. Direttore responsabile Luigi Mattei In redazione Katia Cont Viviana Bertolini Helga La Nave Sabrina Mottes Collaborazione giornalistica Fabio Lucchi aut. del Tribunale di Trento n. 945 R. st. del 25 febbraio 1997 Redazione e amministrazione Centro Servizi Culturali S. Chiara Via S. Croce 67, 38122 Trento Presidente Ivo Gabrielli Vicepresidente Grazia Cattani Per informazioni ricordiamo che il nostro Punto Informativo è aperto in concomitanza delle Casse dei Teatri dalle ore 10.00 alle ore 19.00 e risponde al numero verde 800.013952 oppure 0461.213834 Consiglio di Amministrazione Gianluigi Bozza Renzo Fracalossi Emanuele Montibeller Revisori dei conti Cristina Odorizzi Renzo Sartori Fausto Zeni Direttore Franco Oss Noser Vicedirettore Marisa Detassis Chiuso in tipografia il 7 settembre 2010 Segreteria tel. 0461.213811 fax 0461.213817 (8.30 - 13.00 / 14.00 - 18.30) [email protected] www.centrosantachiara.it Numero verde: 800.013952 Il Centro Servizi Culturali S. Chiara aderisce al Progetto Qualità dell’A.G.I.S. Associazione Generale Italiana dello Spettacolo Realizzazione: Publistampa Arti grafiche, Pergine Valsugana Carta riciclata Oikos Fedrigoni: 50% fibre riciclate FSC e 50% cellulosa ecologica FSC Inchiostri con solventi a base vegetale Notizie utili POSSIBILITÀ DI PAGAMENTO RATEALE RICORDIAMO AGLI ABBONATI… • con addebito bancario (fino a 8 rate mensili da ottobre a maggio) • Ogni abbonato riceverà un calendario personalizzato con indicate tutte le date ed i luoghi dell’evento a cui si riferisce il proprio abbonamento. • È importante conservare gli abbonamenti. Questi saranno utili in caso di rinnovo l’anno seguente. • Gli spettacoli inizieranno all’ora stabilita. • Gli spettatori in ritardo accederanno in sala, qualora ve ne fosse la possibilità, solo con il consenso del responsabile di sala. Potranno regolarmente accedere ai posti indicati sul biglietto soltanto dopo l’intervallo. PAGAMENTI IN UNICA SOLUZIONE • con carta di credito • bonifico bancario • pos AGEVOLAZIONI Gli abbonati della Stagione di Prosa e InDanza potranno acquistare a prezzo ridotto (€ 10,00) gli spettacoli compresi nella loro rassegna ma non inseriti in abbonamento. TESSERA TAXI CAMBI TURNO È possibile richiedere non più di due cambi a stagione e tassativamente entro le ore 19.00 del giorno prima dello spettacolo. Per disposizione della SIAE è obbligatorio emettere un biglietto cambio-turno (al costo di € 3,00). Il Centro Servizi Culturali Santa Chiara propone la possibilità di rincasare in taxi a tutti i cittadini di Trento con tariffe agevolate per transfer cumulativi. • Possibilità di acquisto della tessera taxi 12 corse (costo € 25,00 per città, € 40,00 per sobborghi) unitamente all’abbonamento. • Acquisto della corsa singola al costo di € 2,50 per la città e € 4,00 per i sobborghi. Per l’acquisto della tessera e per la chiamata del taxi si prega di rivolgersi al Punto Informativo presente nell’atrio prima o durante l’intervallo dello spettacolo. Il servizio non copre le stagioni di Teatro Ragazzi e TrentoOltre CARD CONVENZIONE CON PARCHEGGIO Da diversi anni è attiva per tutti gli utenti un’agevolazione per il parcheggio dell’autovettura nel posteggio interrato di Piazza Fiera. Il tagliando ritirato all’entrata del posteggio verrà sostituito presso il Punto Informativo con un tagliando di tariffa ridotta: • € 1,50 per tutti gli spettacoli in serata; • € 4,00 per gli spettacoli della domenica pomeriggio INFORMAZIONI E CHIARIMENTI • al Punto Informativo dei Teatri Auditorium (da lunedì a sabato ore 10.00-19.00), Sociale (da lunedì a sabato ore 10.00-19.00, dopo la campagna abbonamenti ore 16.00-19.00) • tel. 0461.213834 - N. verde 800.013952 • www.centrosantachiara.it - [email protected] MoniQue foto Vengono quest’anno riproposte le card, la card 6 libera e la card 10 libera; come lo scorso anno offrono l’opportunità di scegliere liberamente all’interno delle stagioni di Prosa, InDanza e Musical. Sono esclusi gli spettacoli della Stagione Lirica. Sarà possibile prenotare solo due spettacoli alla volta. Saranno inoltre messe in vendita: • una card 6 spettacoli predeterminati “Fra teatro e musica”, che comprende due musical, uno spettacolo di danza e tre di prosa (Garage d’or, Spettacolo di Capodanno, Oblivion show, Aggiungi un posto a tavola, Le bugie con le gambe lunghe e Aladin ); • una card 4 spettacoli predeterminati “Prosa 4”, che comprende quattro spettacoli di prosa (Non si sa come, Il malato immaginario, La bottega del caffè e Shylock); • card “Studenti” 10 spettacoli acquistabile da giovani con età inferiore ai 26 anni. La card permette l’entrata a dieci spettacoli per le Stagioni di Prosa e InDanza. Le card danno la possibilità di scegliere la serata ed il posto in base alle esigenze dello spettatore ed inoltre consentono di prenotare 2 posti per lo stesso spettacolo (ad esclusione della card “Studenti”). Anticipazioni sugli spettacoli interviste con gli artisti aneddoti e imprevisti dietro le quinte Una produzione Rttr La Televisione e Rtt La Radio in collaborazione con il Centro Servizi Culturali S. Chiara a cura di Fabio Lucchi. In redazione Katia Cont e Viviana Bertolini - Ufficio Comunicazione e Promozione Centro Servizi Culturali S. Chiara [email protected] www.centrosantachiara.it IL CENTRO SERVIZI CULTURALI SANTA CHIARA INVITA A SOSTENERE I PROGETTI DI TRENTINO SOLIDALE