Master in Interactive Media for Interior Design
responsabile scientifico: Luciano Comacchio
informazioni generali
sede: Università Iuav di Venezia
durata: ottobre 2016 – settembre 2017
lingua: italiano
percorsi formativi a scelta:
A) interior design
B) immagine
C) interattività
didattica: ottobre 2016 - giugno 2017
tirocinio: luglio - settembre 2017
frequenza: venerdì e sabato, 8 ore al giorno
requisiti di accesso al master: laurea triennale o diploma equivalente
costo iscrizione al master: 5.000,00 € + bollo assolto in modo virtuale
preiscrizioni: maggio - settembre 2016
Obiettivi
Formare delle professionalità interdisciplinari operanti nel settore della progettazione e comunicazione d'interni, del
design e dell'arredamento, capaci di sviluppare strumenti interattivi per la progettazione assistita, la vendita e la
distribuzione dei prodotti.
Collaborare con aziende del territorio operanti nel settore dell'interior design,
coinvolgendo tutte le figure professionali della filiera produttiva, allo scopo di diminuire
i costi di produzione e incrementare l'uso di nuove tecnologie secondo gli attuali standard
di comunicazione.
Profili funzionali e sbocchi occupazionali
•
Progettista d'interni
•
Project Manager capace di suggerire nuove idee e soluzioni, di coordinare e dirigere gruppi di lavoro nella
gestione e promozione di collezioni di prodotti di design
•
Consulente d'immagine per la comunicazione, la vendita e la distribuzione di prodotti
•
Esperto nella progettazione e composizione di cataloghi virtuali interattivi per il web e piattaforma mobile
•
Progettista di showroom e contenuti interattivi per la promozione aziendale e la vendita di prodotti
Offerta formativa
il Master, della durata di 1 anno (ottobre 2016 - ottobre 2017), si articolerà in un percorso di base collettivo e tre
percorsi formativi a scelta dello studente.
PERCORSI FORMATIVI A SCELTA
A) INTERIOR DESIGN
B) IMMAGINE
C) INTERATTIVITÀ
COMUNICAZIONE VISIVA
COMUNICAZIONE VISIVA
COMUNICAZIONE VISIVA
- teoria della comunicazione visiva
- teoria della comunicazione visiva
- teoria della comunicazione visiva
- teoria dell’immagine
- teoria dell’immagine
- teoria dell’immagine
- scenografia
- scenografia
- scenografia
RAPPRESENTAZIONE
RAPPRESENTAZIONE
RAPPRESENTAZIONE
- modellazione 3D (interni e prodotto)
- modellazione 3D (interni e prodotto)
- modellazione 3D (interni e prodotto)
- cloth modeling e digital sculpting
- cloth modeling e digital sculpting
- cloth modeling e digital sculpting
- tecniche di rendering
- tecniche di rendering
- tecniche di rendering
INTERIOR DESIGN
IMMAGINE
INTERATTIVITÀ
- teoria del design
- fotografia d’interni e di prodotto
- user interface design
- progettazione d’interni
- styling e allestimento fotografico
- sviluppo applicazioni web e mobile
- tecniche di rappresentazione
- rendering e post produzione
- applicazioni 3D interattive
TIROCINIO
TIROCINIO
TIROCINIO
- laboratorio didattico
- laboratorio didattico
- laboratorio didattico
- tirocinio
- tirocinio
- tirocinio
- tesi
- tesi
- tesi
•
2 giorni alla settimana / venerdì e sabato / 8 ore al giorno
•
375 ore di didattica frontale / 765 ore di lavoro individuale / 300 ore di stage presso le aziende del settore /
60 ore di tesi individuale
•
1500 ore in totale / 60 CFU
PROGRAMMA
1) COMUNICAZIONE VISIVA (120 ore, 15CFU)
1)
comunicazione visiva - tratterà argomenti sulla teoria e le tecniche della rappresentazione e comunicazione
visiva, teoria dell’immagine e scenografia necessarie per la comprensione e lo svolgimento delle altre attività dei
percorsi del master.
obiettivo - acquisire una visione interdisciplinare su temi e prodotti della comunicazione visiva e della
rappresentazione.
1.1) teoria e tecnica della comunicazione visiva
- il prodotto di design: territorio e cultura del suo sviluppo
- il prodotto di design: la sua comunicazione
- tecniche di comunicazione: analisi di applicazioni innovative
- cataloghi on line: analisi di casi studio per la creazione di contenuti
- editoria multimediale: progettazione del prodotto
1.2) teoria dell'immagine
- "povertà" dell'immagine, "ricchezza" della realtà
- riferimenti artistici e filosofici: teoria della prassi e prassi nella teoria
- simulazione e descrizione
- il potere delle immagini: studium e punctum
- la pelle e la carne dell'immagine
- lo spazio dell'immagine
- il patto di verosimiglianza: realismo, iperrealismo, astrazioni
1.3) scenografia
- introduzione allo spazio scenico
- esempi di scenografie
- il racconto e la sua messa in scena
- scenari reali
- scenari digitali
- scenari ibridi
2) RAPPRESENTAZIONE (120 ore, 15CFU)
2)
rappresentazione - tratterà di argomenti base e avanzati legati alla rappresentazione d’interni e di prodotto,
attraverso l’utilizzo di tecniche avanzate di modellazione tridimensionale e rendering (modellazione poligonale,
modellazione lowpoly, cloth modeling, tecniche di rendering).
obiettivo - imparare un workflow di lavoro per la rappresentazione di scenari complessi.
2.1) modellazione poligonale
- introduzione allo spazio tridimensionale
- principali comandi di modellazione
- box modeling
- modellazione Poligonale
- low poly modeling
- controllo e gestione della topologia dei modelli
- UVW mapping (standard e unwrapping)
- texture baking
- gestione dei modelli 3d reperiti in rete o elaborati con differenti modellatori
2.2) cloth modeling e digital sculpting
- cloth modeling
- digital sculpting
- digital painting
2.2) tecniche di rendering
- introduzione al rendering (concettuale, realistico, toon, sketch)
- panoramica dei motori di rendering (biased, unbiased, game engine)
- nozioni di composizione (casi studio, esercizi)
- studio e analisi della luce (casi studio, esercizi)
- studio e analisi dei materiali (casi studio, esercizi)
- tecniche di rendering (luci, telecamere, materiali, texture, mappe procedurali)
3) PERCORSO A SCELTA
PERCORSO A – INTERIOR DESIGN (120 ore, 15CFU)
A.
interior design - tratterà di argomenti legati al design di prodotto, alla progettazione d’interni, alla
rappresentazione e comunicazione del progetto.
obiettivo – affrontare concretamente la progettazione e comunicazione di un’architettura d’interni,
indagando tutti gli aspetti relativi a normative di riferimento, concept di progetto, scelta dei materiali,
progettazione, grafica e comunicazione di progetto.
A.1) teoria e tecnica del design
- il prodotto di design: i grandi maestri (esempi)
- il prodotto di design: materiali e forme (casi studio)
- il prodotto di design: dall’idea alla sua realizzazione (filiera produttiva)
- il prodotto di design: quadro normativo di riferimento
- esempi di comunicazione tecnica di prodotto
A.2) progettazione d’interni
- concept di progetto
- moodboard e materiali
- progettazione
- normative di riferimento
A.3) tecniche di rappresentazione
- tecniche di rappresentazione
- rendering e post produzione d’interni
- tecniche grafiche
3) PERCORSO A SCELTA
PERCORSO B – IMMAGINE (120 ore, 15CFU)
B.
Immagine - tratterà argomenti di teoria e tecnica di scatto fotografico, styling e allestimento di set,
rendering e post produzione per la comunicazione di prodotto.
obiettivo - Indagare la comunicazione di prodotto attraverso la progettazione di campagne adv; acquisire le
conoscenze necessarie per la realizzazione di progetti di comunicazione (concept di progetto, ricerca di
prodotti e location, moodboard, set styling), costruzione di set fotografici, imparare a fotografare in studio e
in location, realizzare immagini ibride attraverso tecniche avanzate di rendering e post produzione
fotografica.
B.1) fotografia d’interni e di prodotto
- esposizione, temperatura colore e lunghezze d'onda
- istogrammi e il loro utilizzo nello scatto HDR
- illuminazione naturale ed illuminazione flash (studio e location)
- esempi pratici di illuminazione e bilanciamento interno/esterno
- immagini panoramiche, HDRI e allineamenti automatici in Adobe Photoshop.
- studio dei tagli ed inquadrature nella fotografia pubblicitaria di architettura e still life.
- scatto in studio e in location
B.2) styling e allestimento fotografico
- la consulenza d’immagine (cos’è, figure e ruoli)
- location e set shooting (scouting, gestione budget, trasporti, panoramica generale)
- analisi di casi studio (editoriali, adv, catalogo)
B.3) rendering post produzione di prodotto
- lighting e inquadrature
- materiali standard e avanzati
- hdri
- texture painting
- post prodzione
- fondamenti di risoluzione, dpi, profili colore
- sviluppo dei file RAW
- adjustment layers, maschere di livello e selezioni
- tecniche di inserimento fotorealistico nel render - creazione di ombre, riflessi e realismo
- maschere z-depth, profondità di campo, simulazione di aberrazioni cromatiche, vignettatura, flare e
raggi di luce.
- applicazioni creative di colori, contrasti e viraggi
- color correction per il finish dei render
3) PERCORSO A SCELTA
PERCORSO C – INTERATTIVITÀ (120 ore, 15CFU)
C.
Sviluppo applicazioni - tratterà di argomenti legati alla progettazione e prototipazione di interfacce,
workflow di sviluppo per il web, piattaforme touch e supporti mobili legate al mondo dell’interior design.
obiettivo – progettare e sviluppare contenuti interattivi per il web, tablet e smartphone.
C.1) User Interface design
- introduzione al mondo dell’interaction design
- design thinking: definizione dei requisiti e realizzazione di prototipi
- principi di progettazione delle interfacce utente
- mobile design pattern
- analisi dell'usabilità
- strumenti per la prototipazione rapida di UI interattive
C.2) sviluppo applicazioni web
- Strumenti e editor per il front-end development
- basi di HTML e CSS
- Content Management Systems
- Wordpress: installazione, gestione, ottimizzazione e personalizzazione
- basic SEO per siti web
- Responsive web design. Framework per il rapid prototyping.
- Case histories
C.3) sviluppo applicazioni mobili ibride
- Piattaforme mobile ibride
- Struttura di un’applicazione
- Confronto fra i vari framework di sviluppo
- Accedere ai sensori del device con PhoneGap: accelerometri, macchina fotografica
- Sviluppo di una semplice applicazione con PhoneGap e deploy per piattaforma Android.
C.4) applicazioni 3D interattive
- Logiche di progettazione di applicazioni interattive in Unity
- Gestione di scenari 3D (modelli, luci,materiali)
- Scripting di base
- Utilizzo di risorse condivise
- Workflow di pubblicazione multipiattaforma
Nelle lezioni di didattica frontale e nei workshop saranno coinvolti professionisti ed esperti del settore:
•
progettazione d’interni
•
dell'interaction design
•
della scenografia e dello spettacolo
•
della comunicazione del prodotto
•
della computer grafica
•
della fotografia di interni
•
della post produzione fotografica
Costi
•
DOMANDA DI PRE-ISCRIZIONE PER PARTECIPARE ALLE SELEZIONI € 50
•
ISCRIZIONE MASTER € 5.000
Note
•
per poter partecipare alle selezioni è necessario essere in possesso almeno di una laurea triennale o di un
diploma equivalente
•
superata la fase di selezione sarà possibile iscriversi al master paganto la quota di iscrizione (per intero oppure in
due rate)
•
i moduli singoli si possono acquistare separatamente ad un costo di 2000€ ciascuno e non richiedono il titolo di
laurea triennale
Link
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sito ufficiale http://master-imid.com
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linkedin https://www.linkedin.com/master-IMID
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twitter @masterIMID
Contatti
Area Didattica e servizi agli studenti - Master e Career Service
Campo della Lana, Santa Croce 601
30135 Venezia
apertura al pubblico: lunedì - giovedì 10:00-12:00
tel. (+39) 041 257 1679/1882/1737/2322
fax (+39) 041 257 1003
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