FESTIVAL 2013
MUSICA BAROCCA
E DA CAMERA
MUSICA E NARRAZIONE
EDUCAZIONE ALL’ASCOLTO
PROGETTO ORCHESTRA
dall’ 11 settembre al 28 ottobre
nelle Ville storiche
della pedemontana veneta
PATROCINIO E CONTRIB UTO
REGIONE DEL VENETO
Provincia di
VICENZA
Provincia di
PADOVA
CITTA’di THIENE
Comune di
VESCOVANA
Comune di
SARCEDO
Comune di Comune di
ZUGLIANO SANTORSO
Città di
SCHIO
Comune di
Comune di
SANDRIGO LUGO di VICENZA
IL FESTIVAL CASTELLI e VILLE in MUSICA
attraverso la pedemontana veneta 2013
Il progetto ormai alla sua terza edizione, è nato dalla consapevolezza di vivere in una Regione con una grande tradizione culturale, storica e artistica, in
particolare musicale e architettonica, e dalla necessità di rivitalizzare questo patrimonio promuovendo un progetto capace di coniugare proposte di alto
profilo culturale ed educativo unitamente alla valorizzazione e conservazione della straordinaria bellezza dei luoghi e delle architetture che ospitano gli
eventi. Un progetto in grado di incontrare l’interesse e la domanda di un turismo culturale che può offrire ottime opportunità anche per lo sviluppo
economico del territorio.
Nel 2011 il festival si è svolto all’insegna della “follia e del sorriso”, per non smettere mai di credere nella grande forza della musica, che sempre
gioiosamente si dona. Nel 2012 abbiamo affrontato i temi legati alle varie tipologie dell’arte in riferimento alla musica: L’arte del trasmettere energia:
raccogliendo i raggi di sole; L’arte della conoscenza: raccogliendo i colori; L’arte del racconto: raccogliendo le parole; L’arte del suonare insieme:
raccogliendo le idee; L’arte del teatro: raccogliendo le emozioni; L’arte del saper ascoltare, la crescita: raccogliendo i frutti che ben riassumano i nostri
intenti sempre indirizzati alla capacità di scoprire, di conoscere e riconoscere il bello, cercando di avvicinare grandi e piccini al mondo della musica
classica e barocca, anche attraverso la difficile disciplina della prassi esecutiva.
Quest’anno il tema del festival sarà Sulla Via del Cambiamento e proporrà, tra variazioni e improvvisazioni tipiche della musica barocca ma non solo
–avremo infatti anche musica contemporanea e popolare-, modi diversi d’ascolto attraverso fonti sonore di produzione e riproduzione del suono, fino alle
rielaborazioni elettroniche live.
Ecco allora una serie di attività di alta formazione musicale per giovani musicisti, con la collaborazione di maestri di chiara fama; una stagione
concertistica e cicli di lezioni-concerto in cui si esibiscono prestigiosi interpreti, orchestre giovanili europee e gruppi di allievi perfezionatisi durante i
corsi; e infine spettacoli di teatro musicale rivolti ai bambini che esplorano il rapporto tra narrazione, letteratura e musica -con particolare
riferimento alla storia della musica e alla vita dei grandi compositori-, creati da attori e registi italiani specializzati nel settore.
Il festival si terrà tra l’11 settembre e il 28 ottobre 2013 nelle ville Castello di Thiene, Villa Fabris, Villa Pisani Bolognesi Scalabrin, Villa Giusti Suman, Villa
Cà Dotta, Villa Capra Bassani, Villa Rossi, Villa Sesso-Schiavo, Villa Godi Malinverni, Chiesa di San Francesco di Schio e nell’ex convento di San
Francesco di Pordenone, nei rispettivi Comuni: Thiene, Vescovana, Zugliano, Sarcedo, Santorso, Sandrigo, Lugo di Vicenza, Schio e Pordenone.
Si potrà assistere sempre, dove possibile, ad uno spettacolo di narrazione e musica per bambini e famiglie, un pomeriggio di prove aperte ed
incontro con i Maestri musicisti “Curiosando tra le note”, un concerto con gruppi o solisti di fama internazionale, una lezione-concerto aperta al
pubblico per i giovani musicisti dell’orchestra Crescere in Musica, una visita guidata alle bellezze delle ville ospiti.
In concomitanza, saranno realizzati il laboratorio di formazione orchestrale per il progetto “Orchestra Crescere in Musica” presso Villa Fabris e
Galleria d’arte Moderna a Thiene -progetto molto apprezzato dai Maestri ospiti- aperto al pubblico, e i laboratori d’educazione all’ascolto nelle
scuole primarie, elementari e medie del territorio.
Il progetto gode del patrocinio e sostegno di: Regione del Veneto, Provincia di Vicenza, Comuni di Thiene, Zugliano, Sarcedo, Santorso, Sandrigo,
Schio, Lugo di Vicenza, Vescovana (Pd) e Pordenone, Istituto Regionale Ville Venete, Associazione Ville Venete, Associazione Junges
MusikPodium-Dresda, Associazione I ragazzi della Panchina di Pordenone, Associazione Pedemontana.vi Turismo, Associazione Nord
estEuropa.it/2019, Conservatorio di Vicenza, ProLoco di Lugo di Vic. e Sandrigo, Associazione Le Mani, Fondazione Villa Fabris. Del sostegno di:
Brazzale s.p.a, Montura s.r.l., Banca San Giorgio Quinto Valle Agno, Lions Club Thiene Host, Zanta pianoforti, Cantina Beato Bartolomeo da
Breganze, Coop Adriatica, degli Amici del festival e, di famiglie dei soci dell’Associazione stessa e, della collaborazione dei proprietari delle Ville
ospiti che hanno aperto le porte delle loro dimore alle iniziative del Festival.
ATTIVITA' e CALENDARIO
Tutti gli appuntamenti, spettacoli di narrazione, prove aperte e concerti, per la particolarità dei luoghi che li ospitano sono a numero
limitato di posti e quindi con obbligo di prenotazione.
1.
2.
THIENE
...ascoltando la bellezza. Sulla via del cambiamento
11 settembre
ore 20:30
CASTELLO DI THIENE (Thiene - VI)
ORCHESTRA GIOVANILE JUNGES MUSIKPODIUM DRESDA-VENEZIA
direttore Massimo Raccanelli Zaborra liuto e concertazione Ivano Zanenghi
violino solista Alessandro Cappelletto soprano Giulia Semenzato
YOUNG DIRECTORS PROJECT: VIVALDI - HASSE, LE STAGIONI
Ingresso consapevole 10.00/5.00 Euro
VESCOVANA
...ascoltando il sogno. Sulla via del cambiamento
15 settembre
ore 17:00
VILLA PISANI BOLOGNESI SCALABRIN (Vescovana - PD)
Spettacolo teatro-danza-video per bambini, ragazzi e famiglie:
ROSASPINA, STORIA DI UN BACIO età consigliata dai 6 anni
Compagnia teatrale UllallàTeatroAnimazione
Istituto Regionale Ville Venete - Festival delle VILLE VENETE - VIª edizione.
Ingresso libero
Visita Castello di Thiene info: cell. 329/8541962 [email protected]
Visita Villa Pisani Bolognesi Scalabrin info: cell 336/496470 tel. 0425/920016 [email protected]
3.
4.
SARCEDO
...ascoltando la diversità. Sulla via del cambiamento
21 settembre
ore 16:00
VILLA CA’ DOTTA (Sarcedo - VI)
PRINCIPESSA PICCOLINA musica e narrazione, età consigliata dai 6 anni
con Pino Costalunga e l’ENSEMBLE LUDUS MUSICAE
La Principessa dalla voce melodiosa canta canzoni belle e tristi, perché?...
Ingresso: 5.00 Euro
ZUGLIANO
...ascoltando il pensiero. Sulla via del cambiamento
22 settembre
ore 14:00-15:30
VILLA GIUSTI SUMAN (Zugliano - VI)
Progetto orchestra con CARLO LAZARI
ore 16:00-17:30
Curiosando tra le note prove aperte con gli artisti dell’EX NOVO ENSEMBLE
Ingresso gratuito, con prenotazione
ore 19:00
EX NOVO ENSEMBLE
CARLO LAZARI violino DAVIDE TEODORO clarinetto CARLO TEODORO cello
STEFANO RIZZARDI voce recitante
J.S. BACH - R. MIANI: VOCI
Ingresso consapevole 10.00/5.00 Euro
Visita in Villa Cà Dotta info: tel. 0445/1856962 [email protected]
Visita in Villa Giusti Suman info: tel. 0445/330115 [email protected]
5.
6.
SANDRIGO
...ascoltando le relazioni. Sulla via del cambiamento
28-29 settembre
ore 16:00-22:00
VILLA SESSO SCHIAVO (Sandrigo - VI)
Lorenzo Zen-Filippo Cannata
FREQUENZE BAROCCHE installazione audio-visiva
sinergia tra suono, luce e colori.
Ingresso libero, in concomitanza con l’esposizione di Annalisa Filippi
SANTORSO
...ascoltando il cuore e la terra. Sulla via del cambiamento
5 ottobre
ore 13:30-15:00
VILLA ROSSI (Santorso - VI)
Progetto orchestra e classi V scuola primaria di Santorso con IVA BITTOVA
ore 15:45
LA REGINA DEI PAVONI musica e narrazione, età consigliata dai 6 anni
Angela Graziani-Pippo Gentile, Iva Bittova e l’Ensemble Ludus Musicae
ci raccontano la storia dei Pavoni in cerca di una nuova Regina, per trovarla
dovranno ascoltare tante voci...
Ingresso: 5.00 Euro
ore 19:00
IVA BITTOVA, violino e voce - concerto itinerante con la collaborazione di RAI3 “Sostiene Bollani”
SOLO: Bittova-Mozart-Purcell e...
Ingresso consapevole 10.00/5.00 Euro
Visita in Villa Sesso Schiavo info: tel. 0444.659344 cell. 335.6502140 [email protected]
Visita in Villa Rossi info: Museo Archeologico dell'Alto Vicentino, tel. 0445.649535 [email protected]
7.
SARCEDO
...ascoltando l’universo e il nuovo. Sulla via del cambiamento
18 ottobre
ore 14:30-16:00
VILLA CAPRA BASSANI (Sarcedo - VI)
Progetto orchestra con STEFANO MONTANARI- FRANCESCO
GALLIGIONI – MAURIZIO SALERNO
ore 16:00-17:30
Curiosando tra le note prove aperte con l’ESTRAVAGANTE:
STEFANO MONTANARI - FRANCESCO GALLIGIONI – MAURIZIO SALERNO
Ingresso gratuito, con prenotazione
ore 20:30
L’ESTRAVAGANTE
STEFANO MONTANARI violino FRANCESCO GALLIGIONI violoncello
MAURIZIO SALERNO clavicembalo e organo positivo
ARCANGELO CORELLI sonate op. 5
ore 22:00
VAGHE STELLE - Daniele Mana dj producer in VAGHE STELLE LIVE e
LIVE REWORK da elaborazione elettronica delle sonate di A. Corelli
Ingresso consapevole 10.00/5.00 Euro
Visita in Villa Capra Bassani info: tel. 393.0114408 [email protected]
ATTIVITA’ PER LE SCUOLE DELL‘INFANZIA, PRIMARIE E MEDIE DEL TERRITORIO (Istituto comprensivo di Zugliano,
Lugo di Vicenza, Santorso) dal 16 settembre al 25 ottobre in orario scolastico.
Nuovi percorsi di ascolto e comprensione della musica attraverso la narrazione e il teatro, che offrono semplici ma
essenziali chiavi di lettura al mondo dei suoni, dalla presentazione degli strumenti all’importanza sociale della musica.
A cura di Elena Fattambrini e dell’ENSEMBLE LUDUS MUSICAE con la compagnia teatrale ULLALLA’ TEATRO.
8.
9.
LUGO di VICENZA ...ascoltando la gioia. Sulla via del cambiamento
20 ottobre
ore 15:00-16:30
VILLA GODI MALINVERNI (Lugo di Vicenza - VI)
Progetto orchestra con GIORGIO FAVA
ore 16:30-18:00
Curiosando tra le note prove aperte con OPERA STRAVAGANTE
Ingresso gratuito, con prenotazione
ore 19:00
OPERA STRAVAGANTE
GIORGIO FAVA - MASSIMILIANO TIEPPO violino
GIUSEPPE BARUTTI violoncello LORENZO FEDER clavicembalo
OPERA PRIMA: Caldara-Albinoni-Gentili-Dalla Bella-Vivaldi
Ingresso consapevole 10.00/5.00 Euro.
SCHIO
...ascoltando la sintesi. Sulla via del cambiamento
26 ottobre
ore 16:30-18:00
CHIESA DI SAN FRANCESCO (Schio - VI)
Curiosando tra le note prove aperte con MASSIMO SOMENZI
Ingresso gratuito, con prenotazione
ore 19:00
MASSIMO SOMENZI pianoforte
orchestra CRESCERE IN MUSICA direttore Sergio Gasparella
CONCERTI PER PIANOFORTE E ORCHESTRA: MOZART E JEUNEHOMME
Ingresso consapevole 10.00/5.00 Euro.
Visita in Villa Godi Malinverni info: tel. 0445/860561 [email protected]
Visita in Chiesa San Francesco info: tel. 0445/691406 [email protected]
10. PORDENONE
28 ottobre
ore 20.30
I RAGAZZI DELLA PANCHINA
...ascoltando la sintesi. Sulla via del cambiamento
CONVENTO CHIESA DI SAN FRANCESCO (Pordenone)
MASSIMO SOMENZI pianoforte
orchestra CRESCERE IN MUSICA
direttore Sergio Gasparella
CONCERTO FINALE PROGETTO ORCHESTRA
Ingresso libero. In collaborazione Associazione Panka
Visita Convento info: tel. 0434/392911 attività[email protected]
PROGETTO ORCHESTRA “CRESCERE IN MUSICA” laboratorio di formazione orchestrale per giovani
musicisti, nato per approfondire lo studio del repertorio antico e sviluppare il progetto “Crescere in
Musica” promosso dal Liceo Corradini di Thiene. Le lezioni si tengono presso Villa Fabris e Galleria
d’arte moderna a Thiene oltre che nelle ville coinvolte dal Festival con i Maestri Carlo Lazari, Iva
Bittova, Stefano Montanari, Francesco Galligioni, Maurizio Salerno, Giorgio Fava, Massimo Somenzi.
Sono aperte al pubblico, per dar la possibilità a tutti di avvicinarsi al mondo della musica.
Le restituzioni pubbliche del laboratorio si svolgono con gli spettacoli PRINCIPESSA PICCOLINA e LA
REGINA DEI PAVONI e i concerti del 26 ottobre alla Chiesa di San Francesco di Schio e, del 28 ottobre
nell’ Ex convento di San Francesco di Pordenone.
foto di Carlo Gregori
Maestri ospiti edizione 2011:
Stefano Montanari, Federico Guglielmo, Sonig Tchakerian, Luca Mares e Francesco Galligioni
Maestri ospiti edizione 2012:
Stefano Montanari, Andrea Bressan, VivaBiancaLuna Biffi, Filippo Gamba, Gianpiero Zanocco, Massimo Cottica
ARTISTI COINVOLTI
CASTELLO DI THIENE, 11 settembre 2013
...ascoltando la bellezza. Sulla via del cambiamento
JUNGES MUSIKPODIUM DRESDA-VENEZIA
MASSIMO RACCANELLI ZABORRA direttore
IVANO ZANENGHI direzione musicale e liuto
ALESSANDRO CAPPELLETTO violino solista
GIULIA SEMENZATO soprano
ALBERTO BUSETTINI maestro cembalo
Junges Musikpodium, fondato nel 1999, si pone la finalità di far rinascere gli storici rapporti che Dresda
durante i secoli XVII e XVIII intratteneva con la cultura musicale veneziana. Consente a giovani talenti musicali
di Dresda, dalle regioni vicine dell’ Europa orientale, cosi come a coetanei del Veneto, della Francia e della
Lituania di partecipare in Italia ad un workshop internazionale di perfezionamento. Questa forma di scambio
musicale non conosce altri esempi in Europa. Insieme ai loro docenti, noti virtuosi italiani di fama internazionale,
gli allievi possono in tutta tranquillità cimentarsi, alla fonte, con l’ arte di interpretare la musica veneziana e di
reinterpretare in modo creativo le secolari relazioni musicali tra Dresda e Venezia. Nell’ ambito del workshop l’
orchestra si esibisce a Villa Emo-Fanzolo (concerto finale di gala), al Castello di Thiene, a Villa dei Vescovi-Luvigliano,
a Marostica e quest’ anno, per la seconda volta, al celebre Teatro Olimpico di Vicenza. Questi concerti costituiscono
esperienze molto formative per la futura carriera artistica dei giovani musicisti – un privilegio che il Junges
Musikpodium può assicurare loro grazie al prezioso aiuto del Land Sassonia, degli sponsor, di rinomate ditte,
partners e istituzioni pubbliche importanti, nonché di fondazioni e cittadini privati in Italia e in Germania.
violino Julius Maier, Mariaines Zanovello, Francesco Zanchetta, Sophia Oertel, Samira Dietze,
Davide Dalpiaz, Xenia Blachny, Patricia Stoehr, Pauline Herold, Ula Klebanovaite viola Andrea
Cagnin, Tom Richter, Marie Helen Koerner violoncello Alma Stolte, Friedrich Thiele, Margarethe
Vogler contrabbasso Rebecca Liebe flauto Klara Penkert, Antonia Heyne oboe Louis Baumann,
Sarah Julia Klinnert fagotto Aurelius Vogt, Robin Aubertin corno Lars Scheidig, Marten Goetz
ARTISTI COINVOLTI
VILLA GIUSTI SUMAN, 22 settembre 2013
...ascoltando il pensiero. Sulla via del cambiamento
CARLO LAZARI violino
CARLO TEODORO violoncello
DAVIDE TEODORO clarinetto
EX NOVO ENSEMBLE
STEFANO RIZZARDI
EX NOVO ENSEMBLE. Nato nel 1979 a Venezia dalla collaborazione tra un gruppo
di musicisti ed il compositore Claudio Ambrosini, l’Ex Novo Ensemble rappresenta
ormai una realtà di riferimento nel panorama internazionale della musica nuova. La
continuità del lavoro comune, la coerenza artistica e professionale hanno consentito al gruppo di acquisire un carattere, un “suono” che gli sono riconosciuti dal
pubblico e dalla critica dei principali festival e rassegne europei. L’impegno portato
nell’approfondimento del linguaggio musicale contemporaneo è in seguito
divenuto punto di partenza per la rilettura del repertorio classico e particolarmente
di alcune pagine affascinanti, destinate ad organici rari e tuttora poco note. Da
mettere in rilievo le molte prime esecuzioni assolute di lavori dedicati all’Ex Novo
Ensemble, presentati al pubblico anche attraverso la registrazione di produzioni e
concerti per le maggiori radio europee. Significativo infine il contributo alla diffusione della musica da camera del Novecento storico italiano testimoniato dalla
prolungata collaborazione con importanti case discografiche.
STEFANO RIZZARDI Attore e ricercatore in ambito teatrale-musicale, ha fatto parte
nei primi anni Ottanta del nucleo iniziale della Compagnia del Centro Servizi e
Spettacoli di Udine. Ha partecipato, nello stesso periodo, a vari allestimenti con
registi come G. Bevilacqua, L. M. Musati, M. Navone, G. Scabia e R. Maffei, intervenendo anche in produzioni radiofoniche della sede RAI del Friuli-Venezia Giulia.
Successivamente ha svolto un breve perfezionamento presso il Centro di Avviamento all'Espressione di Firenze, diretto da O. Costa. Dopo una parentesi all'estero,
dove è stato attore e co-regista della Compagnia Teatrale dell'Università di Valladolid (Spagna), a partire dal 2003 ha collaborato con le più importanti realtà artistiche della Regione (tra queste il CSS-Teatro stabile di innovazione del FVG, la RAI, il
Teatro Club di Udine e Radio Onde Furlane. E inoltre Vicino lontano, Cinemazero di
Pordenone, il Mittelfest e il Centro "P.P. Pasolini" di Casarsa del Friuli). Interessato
anche alla narrazione pop, ha realizzato nel 2010 uno spettacolo sul mondo del
ciclismo africano, e non solo, con il rapper friulano djTubet.
ARTISTI COINVOLTI
VILLA SESSO SCHIAVO, 28-29 settembre 2013
...ascoltando le relazioni. Sulla via del cambiamento
LORENZO ZEN &
FILIPPO CANNATA
“Incontrare Lorenzo Zen, il massimo esperto italiano di “filosofia dell’ascolto”, vuol
dire trovarsi immediatamente ed inesorabilmente immersi nell’affascinante mondo
della riproduzione sonora.
Le sue “realizzazioni”, che ho più volte avuto l’onore ed il piacere di apprezzare,
mirano a rivelare le incredibili potenzialità che un impianto ben architettato può
esprimere, generando sensazioni ed emozioni che assolutamente travalicano il
consueto e “banale” godimento di brani e melodie.
Da lui ho imparato che il “saper ascoltare” e, soprattutto, il “saper ascoltarsi” sono
peculiarità mai abbastanza sottolineate e indagate, e che l’aspetto artistico di una
buona riproduzione è fondamentale, tanto quanto la connotazione tecnica di una
installazione.
Come nella riproduzione della musica va ricercato prioritariamente il silenzio, così
nella luce va ricercata la dinamica del chiaroscuro e delle penombre, che
favorendo una più intensa riflessione e un più intimo raccoglimento, dunque una
maggiore immedesimazione e partecipazione alla scena, agevola l’intuizione
della poesia che si cela dietro una concezione luminosa, la più profonda comprensione del significato di un racconto di luce.
La luce in abbinamento a suoni, colori si sublima in un’esperienza multisensoriale, si
instaura un rapporto dionisiaco con l’uomo, i sensi sono trasportati in una coinvolgente danza che travolge il piano della quotidianità per trascinarci a viva forza ad
un livello più profondo, più emozionale e di conseguenza pervenire ad una diversa
e più consapevole comprensione delle nostre sensazioni e della nostra anima.”
“La luna è la mia più vera e più stimolante musa, a cui mi ispiro per tutti i miei lavori,
essa mi infonde energie e pensieri, soprattutto mi fornisce idee e suggerimenti sul
rapporto esistente tra luce, ombra e penombra: intendere a fondo questa trinità è
pervenire ad una eccellente, ma mai conclusa, comprensione del tema
dell’illuminazione. Vi è sempre qualcosa da imparare…”
Filippo Cannata
SULLA VIA DEL CAMBIAMENTO - NUOVE SPERIMENTAZIONI
ARTISTI COINVOLTI
VILLA ROSSI, 5 ottobre 2013
...ascoltando la terra. Sulla via del cambiamento
IVA BITTOVA
Iva Bittova
nasce nella città di Bruntál, nord della Moravia. Cresce in un contesto familiare intriso
di musica e arte. Dopo un periodo di nomadismo e di formazione musicale a Opava,
si trasferisce a Brno - Repubblica Ceca - dove passa con estrema naturalezza dagli
studi di musica, alla recitazione, al teatro d'avanguardia, lavorando come attrice a
diversi film televisivi e produzioni radiofoniche. Agli inizi degli anni '80 investe tutte le sue
energie sulla musica, studiando il violino con R. Šťastný (Janacek Academy) e,
mutuando tecniche dalle scuole teatrali, specializzandosi su un uso non convenzionale
della voce. Nel 1985 ha inizio la sua collaborazione con il batterista P. Fajt e con la
punk-rock band Dunaj, registra Bittova+Fajt (lavoro fusion tra rock alternativo e musica
rom) e getta le basi per la sua carriera solista.
Il punto di svolta arriva con Svatba, registrato nel 1987 e prodotto per la Review
Records, e quindi riprodotto e distribuito dalla ReR di Chris Cutler. Il lavoro richiama
l'attenzione di F. Frith il quale coinvolge la Bittova nello splendido documentario Step
Across the Border (1990). Questo comporta un'esposizione mediatica all'esterno
dell'area est europea e un successo internazionale per l'artista. Nel 1991 produce il solo
Iva Bittova, seguito da River of Milk. Nel 1997 inizia un lavoro come interprete di musica
classica contemporanea, in duo con D.Kellerova.
Segue la splendida collaborazione con V.Vaclavek con cui incide Bile Inferno e che
confluisce nella band Čikori. Prosegue inoltre le sue incursioni nella musica improvvisata con collaborazioni con F. Frith e T. Cora.
“Iva bittova si distingue in tutti i suoi progetti con una musica costruita su melodie dolcissime e
pennellate nervose che riportano a una realtà spiccatamente metropolitana, anche se le fughe in
altre direzioni e le sorprese sono all'ordine del giorno”.
Attualmente vive tra il villaggio Lelekovice e Rhinebeck (New York).
DISCOGRAFIA IN GRUPPO: Bittová+Fajt (1987, LP, Panton) / Svatba (1987, LP, Review Records) / Il Danubio (1989, LP,
Panton) / Pustit Musis (1996, CD, Rachot Behemot) / Béla Bartók: 44 Duetti per due violini (1997, CD, Rachot Behemot)
/ Bílé Inferno (1997, 2xCD, Indie Records) / Classic (1998, CD, Supraphon) / Olanda Wind Ensemble: La danza dei
vampiri (2000, CD, N.W.E.) / Echoes (2001, CD, SUPRAPHON) / Čikori (2001, CD, Indie Records) / Leoš Janáček: Moravia
poesia popolare nelle canzoni (2004, CD, Supraphon) / The Party (2004, CD, Indie Records) / Solamente Naturali,
Bratislava Conservatory Choir / Mater (2006, CD, ECM) / Elida (2006, CD, Indie Records) / Wonder Waltz (Skintone)
(2006, CD, Giappone) / Moravia Gems (2007, CD, Cubo Metier) / Zvon (2012, CD Supraphon). A SOLO: Iva Bittova
(1986, EP, Panton) / Balada pro Banditu (1986, EP, Panton) / Iva Bittova (1991, LP, Pavese) / River of Milk (1991, CD, EVA
Records) / Ne, Nehledej (1994, CD, BMG) / Kolednice (1995, CD, BMG) / DIVNA Slečinka (1996, CD, BMG) / Solo (1997,
CD, Nonesuch Records) / Iva Bittova (2013, CD, ECM Records). Numerosa la filmografia.
ARTISTI COINVOLTI
VILLA CAPRA BASSANI, 18 ottobre 2013
...ascoltando l’universo. Sulla via del cambiamento
STEFANO MONTANARI violino
FRANCESCO GALLIGIONI violoncello
MAURIZIO SALERNO clavicembalo
L’ESTRAVAGANTE
L’Estravagante è il frutto dell’unione di cinque musicisti desiderosi di condividere la loro
comune passione per la musica da camera, cimentandosi in un repertorio che, nella
prassi esecutiva barocca con strumenti originali, raramente vede l’affermazione di
gruppi con una forte tradizione alle spalle.
I violinisti Stefano Montanari, Elisa Citterio e Stefano Rossi, il violoncellista Francesco
Galligioni e il clavicembalista nonché organista Maurizio Salerno, trovano nell’ensemble
la migliore espressione di un lavoro di gruppo e di quel raro affiatamento necessario per
sviluppare qualsiasi progetto creativo.
Nonostante i componenti abbiano alle spalle una ricca esperienza, concertistica e
didattica, riconosciuta a livello internazionale, l’ensemble è di recente formazione.
La sua affermazione però è già avvenuta grazie alle registrazioni di cd e ai numerosi
concerti apprezzati sia per la loro freschezza sia per l’originalità delle scelte musicali.
È così che la discografia offre interessanti integrali di carattere monografico quali le
Suonate a doi, violino & viola da gamba di D. Buktehude op. 1 e op. 2, pubblicate nel
2007 su doppio CD dalla rivista Amadeus e da SACD per l’etichetta Arts, versione che nel
marzo 2008 ha ricevuto il Supersonic Award dalla prestigiosa rivista Pizzicato. Per
l’occasione ha partecipato al progetto musicale il violista da gamba Rodney Prada.
È poi la volta delle sei sonate in trio a due violini e basso continuo di J. Pachelbel, assai
curiose per l’uso della scordatura che ha caratterizzato autori come F. I. Biber, pubblicate nel 2009 sempre da Amadeus.
Di recente realizzazione è invece il disco che raccoglie una parte delle sonate op.1 di
Vivaldi, pubblicate dalla rivista Amadeus nel 2011 e riedite da Naive nel 2012.
Oltre alle monografie che culmineranno con le celebrazioni corelliane, a caratterizzare
i programmi dell’ensemble è anche il repertorio con voce sola: prestigiose a tal riguardo
sono state le collaborazioni con musicisti quali Michael Chance e Roberta Mameli.
ARTISTI COINVOLTI
VILLA CAPRA BASSANI, 18 ottobre 2013
...ascoltando il nuovo. Sulla via del cambiamento
VAGHE STELLE
Vaghe Stelle è il piu recente progetto del musicista e producer torinese
Daniele Mana.
Resident dj di Xplosiva per molti anni, Daniele prende parte alla RedBull
Music Academy a Seattle, esibendosi in diverse edizioni del festival internazionale Club To Club e suonando regolarmente in Italia ed Europa in club e
festival come Dissonanze e Micro Mutek.
Il progetto trae ispirazione dalla scena krautrock anni ’70: atmosfere rarefatte, ritmi ipnotici e suoni psichedelici.
Ha sempre cercato la via più preziosa, snobbando quelle più facili e commerciali. Scelta che paga: in qualsiasi lista dei più brillanti talenti per l'elettronica italiana più creativa, quella capace di stare nei dancefloor ma anche
di sedurre le menti, Vaghe Stelle compare ai primi posti.
La sua piu recente pubblicazione, 6520, EP pubblicato dall’etichetta canadese Shabu Records, è solo l’ennesima conferma della dimensione internazionale di un artista di culto.
Vaghe Stelle e inoltre, insieme a Stargate e A:RA, una delle tre menti dietro
One Circle, mostro di suono e luce nato ad Istanbul, punto d’incontro fra
psichedelia, rhythm & bass frammentato e derive post-trance.
SULLA VIA DEL CAMBIAMENTO - NUOVE SPERIMENTAZIONI
ARTISTI COINVOLTI
VILLA GODI MALINVERNI, 20 ottobre 2013
...ascoltando la gioia. Sulla via del cambiamento
OPERA STRAVAGANTE
L’ensemble, nel cui organico si esibiscono musicisti di fama
nell’ambito della musica antica, ha debuttato con John Eliot
Gardiner in occasione del concerto nella Basilica di San
Marco nel quarantennale del Monteverdi Choir e si esibisce
nei maggiori festival internazionali di musica antica. Il progetto culturale a cui s’ispira è quello di riscoprire e diffondere,
con la massima competenza filologica e storica possibile,
composizioni di autori poco frequentati e meritevoli di attenzione, con particolare riferimento alla musica barocca.
OPERA STRAVAGANTE
GIORGIO FAVA violino
MASSIMILIANO TIEPPO violino
GIUSEPPE BARUTTI violoncello
LORENZO FEDER clavicembalo
Giorgio Fava, primo violino dei Sonatori de la Gioiosa Marca,
ha partecipato ai maggiori festival internazionali, da Amsterdam a Sion, da Salisburgo a Lisbona, incidendo per le più
importanti case discografiche ed emittenti radiofoniche europee. All’attività concertistica e di ricerca ha affiancato quella
didattica presso i Conservatori di Venezia e di Castelfranco
Veneto e l‘Hochschule für Musik di Trossingen. Nel 2001 ha
ricevuto il Premio speciale della Giuria al Concorso Internazionale Antonio Vivaldi.
ARTISTI COINVOLTI
CHIESA DI SAN FRANCESCO, 26 ottobre 2013
CONVENTO DI SAN FRANCESCO, 28 ottobre 2013
...ascoltando la sintesi. Sulla via del cambiamento
MASSIMO SOMENZI
Veneziano, ha studiato pianoforte con Maria Italia Biagi, illustre allieva di R.
Nardi e A. Casella.
Si è diplomato al Conservatorio “B. Marcello” di Venezia con il massimo dei
voti, la lode e la menzione speciale di merito vincendo inoltre il premio “M.
Mazza” quale migliore allievo della Scuola di Pianoforte. Ha studiato Musica da
camera con S. Lorenzi, F. Rossi e A. Janigro. Si è perfezionato al “Mozarteum” di
Salisburgo e alla “Association Musicale de Paris” dove ha ottenuto un “Premier
Prix” di Musica da camera.
Ha vinto numerosi premi in concorsi nazionali e internazionali.
Nel corso della sua intensa attività concertistica come solista, con orchestra e
in formazioni da camera con illustri strumentisti internazionali, ha suonato nelle
sale più prestigiose d’Italia (Teatro alla Scala e Sala Verdi di Milano, Teatro La
Pergola di Firenze, Teatro Grande di Brescia, Accademia Chigiana di Siena,
Teatro La Fenice di Venezia, Sala Verdi di Torino, Teatro Comunale di Bologna,
Teatro Olimpico di Roma), Francia (Auditorium del Museo del Louvre a Parigi),
Austria (Musikverein di Vienna), Giappone (Bunka Kaikan di Tokyo), Spagna,
Germania, ex Iugoslavia, Stati Uniti d’America, Bulgaria, Turchia, Albania,
Canada, Portogallo, Cina, ex Unione Sovietica.
Il suo repertorio comprende più di 400 composizioni eseguite in pubblico.
Appassionato mozartiano, ha eseguito del Salisburghese quasi tutta la musica
da camera con pianoforte, numerosi concerti per pianoforte e orchestra e
l’integrale delle sonate per pianoforte e delle composizioni per duo pianistico.
Massimo Somenzi è docente di pianoforte al Conservatorio “B. Marcello” di
Venezia. È stato per un decennio direttore del Conservatorio “A. Steffani” di
Castelfranco Veneto.
Ha fatto parte delle giurie di importanti Concorsi nazionali e internazionali.
Tiene regolarmente corsi di perfezionamento di Pianoforte e di Musica da
camera in Italia e all’estero.
Massimo Somenzi ha svolto intensa attività concertistica in Duo con il violoncellista Mario Brunello fin dal 1980.
Da allora i due musicisti hanno suonato insieme in più di 170 concerti.
Con il pianista statunitense Gustavo Romero ha più volte eseguito negli Stati
Uniti e in Italia l’integrale delle composizioni per pianoforte a 4 mani e per 2
pianoforti di Mozart. Nei prossimi mesi suoneranno nuovamente negli Stati Uniti
e in Italia una serie di concerti con un programma schubertiano.
ARTISTI COINVOLTI
Musica e Narrazione, Teatro: 15/09 - 21/09 - 05/10
...ascoltando il sogno, la diversità e il cuore. Sulla via del cambiamento
Angela Graziani, attrice, narratrice, animatrice per l'infanzia. Collabora con l'Ass. Cult.
Ullallà dal '98 prendendo parte agli spettacoli per ragazzi "Le Scarpette di Cenerentola",
"3XOZ", "Sulle ali di una farfalla", "Oz", "Storia di una gabbanella e di un gatto" (spettacolo
vincitore del premio "Otello Sarzi-nuove figure del teatro), "Storia di una sirenetta" e
sviluppando un suo percorso personale di ricerca nell'ambito dell'animazione alla lettura e
narrazione per bambini, sia della scuola primaria e dell'infanzia che dell'asilo nido creando
spettacoli quali “Come fa il galletto” e “Che sorpresa” .
ULLALLA’ TeatroAnimazione nasce nell’Aprile 1999.
Riunisce attorno ai suoi progetti attori, musicisti, danzatori, scrittori, videoartisti, professionisti nell'animazione, tutti con diverse esperienze alle spalle.
Produce numerosi spettacoli di animazione con tecniche di clowneria, giocoleria, trampoli,
teatro dei burattini; di narrazione che utilizzano linguaggi musicali, visivi e corporei, dedicati
al mondo dell’infanzia, per stagioni teatrali e scuole di ogni ordine e grado.
Ha dato vita al laboratorio teatrale "Din Don Down" che opera con ragazzi disabili e che, alla
data attuale vede la produzione di: "La creazione del mondo", "Vola solo chi osa farlo", "Sogno"
“M”.
Pino Costalunga, vicentino, attore, regista, autore di teatro e formatore. Da anni pratica l’attività teatrale e tiene laboratori in Italia ed all’estero.
Ha lavorato e collaborato: TAG Teatro di Venezia, Piccionaia, Compagnia del Teatro Milanese,
Gran Teatro delle Calabrie, Studio Tre di Perugia, Actores Alidos di Cagliari etc. ed è stato diretto da registi, fra i quali: Christopher Chaplin, Orazio Costa Giovangigli, Pino Manzari, Georg
Bintrup, Paolo Trevisi, Giorgio Marini etc.
Ha lavorato per la RAI e per i canali Fininvest nonché per la TV Svizzera e Tedesca. Affianca alla sua attività di attore anche quella di conduttore di laboratori teatrali per adulti e
ragazzi, di regista e di autore di testi per il Teatro, anche in Germania, Francia, Svezia,
Egitto, Belgio e Tunisia. Ha allestito come regista anche opere musicali.
Scrive Luna, te si la me morosa, Lo Zanni Azzannato, Pirati della Laguna, La Comicissima
Tragedia di Romeo e Giulietta, Pantalone all’Inferno, L’Amore delle Tre Melarance, Amleto, Il
Mercante di Venezia raccontato dai Comici
FINALITA'
Il progetto "Castelli e Ville in Musica" persegue finalità di ordine essenzialmente culturale, artistico, didattico, sociale e turistico, tra le quali:
- diffusione della educazione, della cultura e della tradizione musicale colta tra i bambini e tra i giovani e valorizzazione della funzione formativa
e ricreativa della musica classica anche attraverso il coinvolgimento diretto delle scuole del territorio attraverso laboratori formativi
- promozione di attività musicali e didattiche per e con i giovani (concerti, corsi di alto perfezionamento, lezioni-concerto, spettacoli di teatro
musicale) in rete sul territorio, in collaborazione con altri enti
- creazione di nuovi momenti e spazi per la fruizione della musica classica e per la sensibilizzazione del pubblico all'ascolto critico e consapevole
- valorizzazione del patrimonio architettonico e artistico del territorio, con particolare riguardo al Castello di Thiene, Villa Fabris, Villa Pisani
Scalabrin, Villa Capra Bassani, Villa Cà Dotta, Villa Giusti Suman, Villa Rossi, Villa Sesso Schiavo, Villa Godi Malinverni, Chiesa di San Francesco e
Convento di San Francesco per la città di Pordenone
- promozione del turismo culturale nella città di Thiene e nel territorio della pedemontana veneta
IL PROGETTO, gli ARTISTI e le SCELTE MUSICALI
Concerti, lezioni-concerto, corsi di perfezionamento, spettacoli e prove aperte al pubblico
Il Festival Castelli e Ville in Musica vuole darsi due fondamentali obbiettivi: da un lato diffondere il grande repertorio della musica del
500-600 e del 700 con una particolare attenzione ai capolavori della scuola italiana e veneziana e alla riscoperta di pagine rare o
poco eseguite dei grandi maestri del XVIII secolo; dall'altro offrire a grandi interpreti di fama internazionale e specialisti in esecuzioni
filologiche su strumenti d'epoca, appartenenti alle formazioni più affermate e prestigiose nate soprattutto in veneto negli ultimi anni,
uno spazio unico e la possibilità di esibirsi in splendide sale e in suggestivi ambienti d'epoca, creando nuovi rapporti di collaborazione
tra musicisti, proponendo programmi originali e accattivanti, e offrendo al pubblico la possibilità di assistere non solo ai concerti ma
anche alle fasi di studio e preparazione (prove aperte “Curiosando tra le note”). Gli stessi Maestri terranno delle lezioni-concerto sulla
musica eseguita, sulla prassi esecutiva e sul ruolo sociale-educativo del "Maestro", e del musicista.
In un ottica di scambio culturale europeo-giovanile, ospiti prestigiosi saranno inoltre l'orchestra Junges Musikpodium Dresda-Venezia.
I concerti esploreranno un ampio repertorio che spazierà dalla musica di Vivaldi, Marcello, Corelli, Porpora, Pergolesi, senza
trascurare i grandi compositori europei come Bach, Telemann, Purcell, fino a Mozart e Beethoven, sia con formazioni orchestrali sia
con piccoli gruppi di musica da camera e solisti. Particolare interesse quest’anno sarà dato al tema delle Variazioni e
Improvvisazioni, con excursus nella musica popolare e contemporanea, fino alla psichedelia elettronica con elaborazioni da temi
barocchi. Ai concerti e prove pubbliche verranno affiancati dei percorsi di ascolto e comprensione della musica attraverso la
narrazione e il teatro, per bambini e ragazzi con compagnie teatrali di prestigio nazionale e i musicisti e allievi dell'Ensemble Ludus
Musicae e, corsi di perfezionamento per giovani musicisti.
I gruppi e Maestri coinvolti nel progetto sono tra i maggiori esecutori di musica antica e da camera riconosciuti e apprezzati a livello
internazionale, diretti eredi della tradizione musicale veneziana e italiana.
FESTIVAL EDIZIONE 2011
CASTELLO DI THIENE (Thiene - VI) 17/18 SETTEMBRE 2011
ACCADEMIA BIZANTINA - STEFANO MONTANARI
ORCHESTRA GIOVANILE JUNGES MUSIKPODIUM DRESDA-VENEZIA
"DAI SEGUIMI! ANDIAMO A COMINCIARE!" Angela Graziani e ORCHESTRA JUNGES MUSIKPODIUM
CORSO DI PERFEZIONAMENTO ORCHESTRA progetto “CRESCERE IN MUSICA”
VILLA CAPRA BASSANI (Sarcedo - VI) 24/25 SETTEMBRE 2011
L’ARTE DELL‘ARCO - FEDERICO GUGLIELMO
“STORIA del PRETE ROSSO” Angela Graziani e ENSEMBLE LUDUS MUSICAE
“Curiosando tra le note” con i Maestri L‘ARTE DELL’ ARCO
CORSO DI PERFEZIONAMENTO ORCHESTRA progetto “CRESCERE IN MUSICA”
VILLA GIUSTI SUMAN (Zugliano - VI) 8/9 OTTOBRE 2011
MASSIMO SOMENZI - SONIG TCHAKERIAN - MARIO BRUNELLO
“LUDWIG” Roberto Corona e Massimo Cottica CORONATEATRO
“Curiosando tra le note” con i Maestri SOMENZI/TCHAKERIAN/BRUNELLO
CORSO DI PERFEZIONAMENTO ORCHESTRA progetto “CRESCERE IN MUSICA”
VILLA GODI MALINVERNI (Lugo di Vicenza - VI) 16/17 OTTOBRE 2011
VENICE BAROQUE ORCHESTRA - MICHELE FAVARO - LUCA MARES - GIORGIO BALDAN - FRANCESCO GALLIGIONI
“VOCI E STRUMENTI IN PROVA” Pino Costalunga e VENICE BAROQUE ORCHESTRA
“Curiosando tra le note” con i Maestri della VENICE BAROQUE ORCHESTRA e i ragazzi di CRESCERE IN MUSICA
ORCHESTRA GIOVANILE progetto “CRESCERE IN MUSICA”
Durante il festival: spettacoli per le scuole dell’infanzia e primarie dell’Istituto Comprensivo di Zugliano e
Sarcedo, presso le sedi scolastiche, con “SOFIA LA MUCCA MUSICISTA” e “LA SINFONIA DEI GIOCATTOLI”
a cura dell’Ensemble LUDUS MUSICAE e Angela Graziani
FESTIVAL EDIZIONE 2012
CASTELLO DI THIENE (Thiene - VI) 12/16 SETTEMBRE 2012
STEFANO MONTANARI violino solo, in occasione del festival VILLE VENETE V° edizione - IRVV
JUNGES MUSIKPODIUM DRESDA-VENEZIA / CORSO DI PERFEZIONAMENTO ORCHESTRA “CRESCERE IN MUSICA”
VILLA GIUSTI SUMAN (Zugliano - VI) 23 SETTEMBRE 2012
ANDREA BRESSAN - SAVERIO TASCA
“I PULITORI DI VIE” Angela Graziani ULLALLA’TEATROANIMAZIONE
“Curiosando tra le note” con i Maestri ANDREA BRESSAN / CORSO DI PERFEZIONAMENTO ORCHESTRA “CRESCERE IN MUSICA”
VILLA CA’ DOTTA (Sarcedo - VI) 6 OTTOBRE 2012
“TOPO FEDERICO RACCONTA” Roberto Anglisani e ENSEMBLE LUDUS MUSICAE
VILLA CAPRA BASSANI (Sarcedo - VI) 7 OTTOBRE 2012
VIVABIANCALUNA BIFFI
“IMPARAR CANTANDO” incontro-lezione / CORSO DI PERFEZIONAMENTO ORCHESTRA “CRESCERE IN MUSICA”
VILLA SESSO SCHIAVO (Sandrigo - VI) 14 OTTOBRE 2012
FILIPPO GAMBA, GIANPIERO ZANOCCO, FRANCESCA BONOMO, ANNA CAMPAGNARO
“Curiosando tra le note” con i Maestri FILIPPO GAMBA, GIANPIERO ZANOCCO, FRANCESCA BONOMO, ANNA CAMPAGNARO
CORSO DI PERFEZIONAMENTO ORCHESTRA progetto “CRESCERE IN MUSICA”
VILLA GODI MALINVERNI (Lugo di Vicenza - VI) 21 OTTOBRE 2012
ORCHESTRA GIOVANILE progetto “CRESCERE IN MUSICA”
“WOLFI, BAMBINO PRODIGIO” con ROBERTO CORONA, direzione MASSIMO COTTICA, soprano SACHIKA ITO
CORSO DI PERFEZIONAMENTO ORCHESTRA progetto “CRESCERE IN MUSICA”
VILLA REZZONICO WIDMANN BRAZZALE (Campodoro - PD) 27 OTTOBRE 2012
ORCHESTRA GIOVANILE progetto “CRESCERE IN MUSICA”
“Curiosando tra le note” con i Maestri FRANCESCA BONOMO/CORSO PERFEZIONAMENTO ORCHESTRA “CRESCERE IN MUSICA”
Durante il festival: spettacoli per le scuole dell’infanzia e primarie e medie dell’Istituto Comprensivo di
Zugliano-Sarcedo e Lugo di VI, presso le sedi scolastiche, con “LA REGINA DEI PAVONI”, “BABAR, STORIA DI UN
ELEFANTINO” e “STORIA DEL PRETE ROSSO” a cura dell’Ensemble LUDUS MUSICAE e UllallàTeatro
CHI SIAMO
COLLABORATORI:
ELENA FATTAMBRINI
PAOLA CARRARO
FRANCESCA BONOMO
ANNA ORLANDI
GIANPIERO ZANOCCO
ERICA SCAPIN
REMO PERONATO
L'Associazione Culturale LUDUS MUSICAE Si occupa della divulgazione della musica attraverso
lo sviluppo dell'ascolto attento, organizzando corsi di musica, conferenze, concerti e manifestazioni
culturali, spettacoli e tutto quello che riguarda il mondo dei suoni. Le attività della scuola di
musica LUDUS MUSICAE si rivolgono a tutti senza limiti d'età (con un occhio di riguardo per il
mondo dell'infanzia e per chi intende seriamente avvicinarsi ad un corso di studi musicali). Le
attività si articolano in corsi individuali e in laboratori collettivi, che intendono offrire la possibilità
di un approccio ludico, dando una prima formazione a chi non conosce la musica, creando poi,
per chi intende proseguire gli studi, la possibilità di approfondire la conoscenza specifica di uno
strumento, di un repertorio, di una cultura musicale, anche nella prospettiva di un
perfezionamento.
Al suo interno l'Associazione ha una piccola orchestra e un piccolo coro:
La piccola orchestra "Ensemble Ludus Musicae" , diretta da Elena Fattambrini e formata da allievi e
maestri, nasce nel 2002 con lo scopo di promuovere la musica d'assieme tra i bambini e gli
adolescenti proponendo trascrizioni e opere tratte dal grande repertorio della tradizione della
musica per fanciulli. Il piccolo coro giovanile ha collaborato alla realizzazione degli spettacoli:
"Come una smisurata preghiera", con musiche di Fabrizio De Andrè (Pordenone, Thiene, Solagna,
Chiuppano 2004) e "Non ricominciamo la guerra di Troia", con l'attrice Patricia Zanco, spettacolo
studio per voce e percussioni, regia di Daniela Mattiuzzi. L'Ensemble produce e realizza nella
primavera 2004 "Il piccolo carro", spettacolo di narrazione e musica, rappresentandolo poi in più
città con sempre notevole successo di pubblico. Da qui la collaborazione con Ullallà Teatro
Animazione.
Insieme hanno poi allestito gli spettacoli "Storie d'acque", "Gli occhi di Zumba...il sogno della farfalla",
“La grande festa”, “Sofia la mucca musicista” e “The Best Off”. “La Sinfonia dei giocattoli” , “La principessa
dei Pavoni”, “I pulitori di vie”, “Babar l’Elefantino” e “Storia del prete rosso” con Angela Graziani.
Dal novembre 2005 si occupa della direzione artistica della rassegna di Teatro-Musica e Narrazione
di Thiene “Cra, cra, crà!”, collabora con il grande narratore Roberto Anglisani per le musiche di
scena dello spettacolo “Enidutilos”, “Topo Federico racconta”, “Favoladaridere” e con Pino Costalunga
con “Quando Findus da piccolo era scomparso”, “Il carnevale degli animali”, “I monelli della Lindgren”,
“Lupo sabbioso”, “Storie di streghe e orchi attraverso l’Italia e “Principessa piccolina”.
Altre collaborazioni poi con la compagnia Il libro con gli stivali e Loris Rampazzo.
L'ensemble e il piccolo coro si sono esibiti a Thiene, Vicenza, Bassano, Val Rovina, Marano, Trevignano
(TV), Pordenone, Chiuppano, Solagna, Dueville, Lusiana, Sarcedo, Ponte S. Nicolò (PD), Sovizzo,
Montebelluna, Zanè, Borgoricco (PD), Rosà, Santorso, Mira (VE), Zugliano, Centrale, Grumolo P., Lugo di
Vicenza, Campodoro (PD).
L’Associazione cura interamente il progetto di narrazione e musica per un’educazione all’ascolto
mirato “I PULITORI DI VIE” e “MUSICHE AL CASTELLO”. Nel settembre 2011 crea e organizza il
festival di musica da camera e barocca “CASTELLI E VILLE IN MUSICA attraverso la pedemontana
veneta” coinvolgendo numerosi artisti, enti e paesi.
LE VILLE 2013
CASTELLO DI THIENE
cell. 329/8541962
[email protected]
www.castellodithiene.com
VILLA PISANI SCALABRIN
cell. 336/496470-0425/920016
[email protected]
www.villapisani.it
VILLA SESSO SCHIAVO
cell. 335/6502140
[email protected]
www.villasessoschiavo.it
VILLA CA’ DOTTA
tel. 0445/1856962
[email protected]
www.comune.sarcedo.vi.it
VILLA GIUSTI SUMAN
tel. 0445/330115
[email protected]
www.comune.zugliano.vi.it
VILLA CAPRA BASSANI
cell. 393/0114408
[email protected]
www.villacaprabassani.it
LE VILLE - EDIFICI STORICI 2013
VILLA ROSSI
Museo archeologico dell’Alto
Vicentino - tel. 0445/649535
[email protected]
VILLA GODI MALINVERNI
tel. 0445/860561
[email protected]
www.villagodi.com
CHIESA DI SAN FRANCESCO
tel. 0445/691285
[email protected]
www.comune.schio.vi.it
CONVENTO SAN FRANCESCO
tel. 0434/392911
attività[email protected]
www.comune.pordenone.it
FONDAZIONE VILLA FABRIS
tel. 0445/372329
[email protected]
www.villafabris.it
GALLERIA D’ARTE MODERNA
tel. 0445/804745
[email protected]
www.lemani.org
A CURA DELL’ASSOCIAZIONE LUDUS MUSICAE
progetto artistico: Elena Fattambrini progetto organizzativo: MariaRosa Cappozzo
collaboratori: Ornella Albano, Carlo Cavedon, Francesca di Thiene, Ferdinando Frigo,
Luca Manzardo, Alessia Morandotti promozione e marketing: Claudia Frigo
supporto tecnico: Diego Maculan reportage fotografico: Carlo Gregori
INFO: LUDUS MUSICAE cell. 339.8134559
www.ludusmusicae.com, [email protected]
Si ringraziano tutti gli Amici Sostenitori del Festival in particolare:
i Maestri e le famiglie soci Ludus Musicae, Pro Lugo, ProSandrigo, Liceo Corradini di Thiene, Elsa Marsilio,
Sandro Zamai, l’Istituto Musicale di Thiene, l’Accademia Musicale di Schio, tutti gli ARTISTI partecipanti
e tutte le persone che credono nella forza della MUSICA.
Lions Club
Thiene Host