Auditorium Ottobre 2007 - Auditorium Parco della Musica

SABATO 6
VENERDÌ 12
MICHAEL NYMAN
I SONETTI
LUSSURIOSI
DIANA
CACCIATRICE
SABATO 13 • DOMENICA 14 • LUNEDÌ 15
PAPPANOROSSINI
STABAT MATER
OTTOBRE
2007
LUNEDÌ 8
“CARTA BIANCA”
CARMEN
CONSOLI
E I LAUTARI
MARTEDÌ 30
MERCOLEDÌ 31
OMAGGIO A
GAVIN BRYARS
AUDITORIUM
LE CANTATE
ITALIANE
DI HAENDEL
GESTITO DA
Musica per Roma
FONDAZIONE
Consiglio
di amministrazione
Bruno Cagli
Presidente - Sovrintendente
Presidente
Gianni Borgna
Antonio Pappano
Direttore Musicale
Norbert Balatsch
Maestro del Coro
Vicepresidente
Andrea Mondello
Amministratore delegato
Carlo Fuortes
Consiglieri
Luigi Abete
Bruno Cagli
Antonio Calabrò
Francesco Gaetano Caltagirone
Innocenzo Cipolletta
Giovanni Ferreri
Gianni Letta
Giovanni Malagò
Mario Marazziti
Michele Mirabella
Cesare Romiti
Maurizio Tucci
Roberto Grossi
Direttore Generale
Consiglio
di amministrazione
Presidente - Sovrintendente
Bruno Cagli
Vicepresidente
Roberto Pertile
Consiglieri
Walter Veltroni
Sindaco di Roma
Alberto Basso
Michele Campanella
Fulvio Conti
Vittorio Di Paola
Giuseppe Dalla Torre
Presidente
Luigi Pezzi
Collegio dei revisori
dei conti
Alessandro Bonura
Presidente
Demetrio Minuto
Paolo Germani
S O C I
F O N D A T O R I
La Notte
della Taranta 2006
Orchestra Popolare
La Notte della Taranta
direttore
Ambrogio Sparagna
Ospiti:
Lucio Dalla
Carmen Consoli
Peppe Servillo
Lucilla Galeazzi
Carlos Nuñez
NOVITÀ
Azio Corghi
Vittorio Mincato
Collegio dei revisori
dei conti
è l’etichetta discografica della
Fondazione Musica per Roma che
promuove e diffonde i migliori
concerti realizzati all’Auditorium
Parco della Musica.
Nicola Amoruso
Antonio Simeoni
REGIONE LAZIO
Fornitore ufficiale degli strumenti
per Fondazione Musica per Roma
all’Auditorium Parco della Musica
Tutti i cd della Parco della Musica Records sono in vendita
nei principali negozi di musica italiani e al bookshop dell’Auditorium.
http://www.auditorium.com/pdm–records/
Il calendario potrebbe subire
delle variazioni
OTTOBRE
2007
MARTEDI’ 2
MARTEDI’ 9
MUSICA
Sala Petrassi ore 21
Danilo Rea e Renato Sellani in concerto
MUSICA
Teatro Studio ore 21
Simone Zanchini in concerto
GIOVEDI’ 4
MERCOLEDI’ 10
L ET T E R AT U R A
Sala Petrassi ore 21
Vincenzo Cerami legge
Le Mille e una notte
Musiche originali di Aidan Zammit
MUSICA
Teatro Studio ore 21
ORGANETTI A ROMA Strumenti Musicali
dalla campagna alla Città • Festival di
Musica Popolare (II edizione) con
BandAdriatica (Puglia)
Trio Vasta-Incudine-Laguardia (Sicilia)
Trio Colaianni-Graziano-Ferraiuolo (Lazio)
VENERDI’ 5
DA N Z A
Sala Petrassi ore 21
HaviKoro
spettacolo di hip-hop
SABATO 6
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 21
Santa Cecilia It’s Wonderful
Michael Nyman
Orchestra dell’Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Nyman The Libertine
Nyman Violin Concerto n. 2
Nyman I Sonetti Lussuriosi
MUSICA
Teatro Studio ore 21
Gianluca Petrella e Michele Rabbia
in concerto
DOMENICA 7
MUSICA
Sala Sinopoli
Festa Nazionale del Diritto alla Musica
Una nuova legge, per tutte le Musiche,
per tutti
ore 10.30 - 12.30
Matinée delle scuole di musica
ore 15.30 - 20
Workshop e dibattiti
ore 20.30
Gran Concerto Finale
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Coro ore 11
Conferenze Amici di Santa Cecilia
“Le cantate italiane di Haendel”
Conferenza a cura di Teresa M. Gialdroni
LUNEDI’ 8
MUSICA
Sala Sinopoli ore 21
Carta bianca
Carmen Consoli e I Lautari
“La musica antica del nuovo millennio”
con la partecipazione di
Rita Botto e Alfio Antico
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
MUSICA PER ROMA
Teatro Studio ore 21
Musica e Poesia
Carlo Rizzari direttore
Milena Vukotic voce recitante
Testi di Baudelaire e Mallarmé
Musiche di Debussy, Ravel, D’Amico
VENERDI’ 12
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Sinopoli ore 21
Diana Cacciatrice
Le Cantate Italiane di Haendel
La Risonanza
Fabio Bonizzoni direttore
Haendel Aminta e Fillide
Haendel Ero e Leandro
Haendel Diana Cacciatrice
SABATO 13
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 18
Orchestra e Coro dell'Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Swingle Singers
Antonio Pappano direttore
Emma Bell soprano
Sonia Ganassi mezzosoprano
Darío Schmunck tenore
Shen Yang basso
Berio Sinfonia
Rossini Stabat Mater
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 21
Orchestra e Coro dell'Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Swingle Singers
Antonio Pappano direttore
Emma Bell soprano
Sonia Ganassi mezzosoprano
Darío Schmunck tenore
Shen Yang basso
Berio Sinfonia
Rossini Stabat Mater
MUSICA
Sala Sinopoli ore 21
Fondazione Internazionale
Don Luigi Di Liegro - Onlus
Tanti splendidi soli
Serata di solidarietà in ricordo
di Don Luigi Di Liegro
DOMENICA 21
MARTEDI’ 30
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Coro ore 16 e ore 18
Tutti a Santa Cecilia!
Che orecchie grandi che ho!
Musica per neonati e poco più…
Spettacolo - età consigliata: 0–2 anni
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Spazio Risonanze ore 18
Dentro la Musica
Corso di ascolto musicale
“Bach e il Barocco” (I parte)
LUNEDI’ 22
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Coro ore 10
Tutti a Santa Cecilia!
Che orecchie grandi che ho!
Musica per neonati e poco più…
Spettacolo - età consigliata: 0–2 anni
SABATO 27
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 18
Orchestra e Coro dell'Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Ennio Morricone direttore
Mariano Rigillo voce recitante
Morricone Voci dal silenzio
Morricone Musica per il cinema
DOMENICA 28
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Coro ore 11
Conferenze Amici di Santa Cecilia
“Stabat Mater di Rossini”
a cura di Vittorio Emiliani
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia
ore 11 Introduzione, ore 12 Concerto
Family Concert
Orchestra e Coro dell'Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Ennio Morricone direttore
Morricone Musica per il cinema
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 18
Orchestra e Coro dell'Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Swingle Singers
Antonio Pappano direttore
Emma Bell soprano
Sonia Ganassi mezzosoprano
Darío Schmunck tenore
Shen Yang basso
Berio Sinfonia
Rossini Stabat Mater
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Sinopoli ore 18
Swiss Chamber Soloists
Heinz Holliger oboista
Mozart Quartetto K 285
Moser ... e torna l’aria della sera...
Mozart Duo per violino e viola K 423
Berio Sequenza VII
Holliger (é)cri(t) 2005/2006 pour flûte
solo (prima esecuzione italiana)
Mozart Quartetto per oboe e archi
K 370
LUNEDI’ 15
LUNEDI’ 29
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Spazio Risonanze ore 19.30
Degno di note
Guida all'ascolto del concerto delle
ore 21 in Sala Santa Cecilia
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 21
Orchestra e Coro dell'Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Ennio Morricone direttore
Mariano Rigillo voce recitante
Morricone Voci dal silenzio
Morricone Musica per il cinema
DOMENICA 14
MUSICA
Teatro Studio ore 21
MIT - Meet in Town
Konono n.1 in concerto
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 19.30
Orchestra e Coro dell’Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Ennio Morricone direttore
Mariano Rigillo voce recitante
Morricone Voci dal silenzio
Morricone Musica per il cinema
MUSICA
Sala Sinopoli ore 21
Morgan
DaAadA (Teoria delle catastrofi)
MUSICA
Sala Petrassi ore 21
Contemporanea
The Sinking of the Titanic
Musiche di Gavin Bryars
Gavin Bryars contrabbasso
Philip Jeck elettronica, turntables
Alter ego
EXTRA
Teatro Studio
“Incontri nel Mediterraneo”
ore 18
Tavola Rotonda
Moderatore
Omar Calabrese, semiologo
Partecipanti:
Federico Arbós, professore d’arabo
Mahmud Sobh, poeta
Clara Janés, poeta
ore 20.30
Letture Poetiche
Mahmud Sobh e Clara Janés
ore 21
María Toledo in concerto
MERCOLEDI’ 31
MUSICA
Sala Santa Cecilia ore 21
Joe Zawinul Tribute
MUSICA
Teatro Studio ore 21
Contemporanea
Vespertine
Musiche di Gavin Bryars, Arvo Pärt,
György Kurtág, Valentine Silvestrov
Gavin Bryars contrabbasso
Alter ego
Ars Ludi
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
Sabato 6
Sala Santa Cecilia ore 21
Orchestra dell’Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Michael Nyman direttore
Francesco D’Orazio violino
Marie Angel soprano
Nyman The Libertine
Nyman Violin Concerto n. 2
Nyman I Sonetti Lussuriosi
MICHAEL
NYMAN
LEZIONI DI EROS
Ritorna, con un concerto “a luci rosse” dedicato all’erotismo e per la prima volta sul podio dell’Orchestra
dell’Accademia di Santa Cecilia, Michael Nyman. Londinese di nascita, autore “cult” e tra i più amati compositori viventi, Nyman è arrivato al grande pubblico grazie alle sue celebri colonne sonore per i film di Peter
Greenaway, e soprattutto al successo mondiale delle sue musiche per il film Lezioni di piano di Jane Campion,
Palma d’oro al Festival di Cannes. La sua musica, inizialmente cocktail di minimalismo e splendore barocco,
si è via via fatta più complessa, conquistandogli a pieno titolo un posto d’onore nel pianeta della musica
contemporanea a cavallo del ventunesimo secolo. Come si diceva, Eros è l’assoluto protagonista della
serata: il programma comprende infatti tre prime assolute: una riscrittura per orchestra sinfonica - con
l’aggiunta di un intervento solistico di un violino, un’aria e una canzone - della colonna sonora originale del film con Johnny Depp The Libertine, e I Sonetti Lussuriosi, su testi del nostro poeta più scandaloso, Pietro Aretino, opera commissionata dalla Biennale di Venezia. A cantare i versi licenziosi
dell’Aretino sarà il soprano Marie Angel. Il violinista Francesco D’Orazio, cui Nyman aveva già dedicato il proprio Concerto n.1, eseguirà il Concerto per violino e orchestra n. 2.
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
GALCOSTA
In coproduzione con
Lunedì 8
Teatro Studio ore 21
Carlo Rizzari
direttore
Milena Vukotic
voce recitante
Susanna Rigacci
soprano
Solisti dell’Orchestra
dell’Accademia di Santa
Cecilia
Testi di Baudelaire e Mallarmé
Musiche di Debussy, Ravel,
D’Amico
L’Accademia di Santa Cecilia e la
Fondazione Musica per Roma danno inizio nel mese di ottobre ad un
nuovo ciclo di appuntamenti dedi-
cati a quel magico e meraviglioso mondo in cui si incontrano Musica e
Poesia. La formula prevede due appuntamenti mensili: un concerto dalla
durata contenuta entro i 60 minuti, durante i quali si alterneranno letture
di testi poetici e l’ascolto dei brani musicali ad essi ispirati, e uno spettacolo con le pagine di alcuni tra i maggiori autori della poesia del
Novecento lette dalle voci più originali del teatro italiano. Il primo appuntamento si concentra su quel particolare frangente della storia della musica francese in cui compostori come Debussy e Ravel non potevano non
rivestire dei loro suoni tenui e sfumati l’imprendibile essenza poetica di
poeti come Baudelaire e Mallarmé. Con i versi di quest’ultimo (un cui
celebre poemetto, ricordiamolo, suggerì a Debussy il suo pezzo forse più
conosciuto, il Prélude à l’après-midi d’un faune) ha voluto cimentarsi nel
1988 il nostro Matteo D’Amico (classe 1955), con un ciclo di 5 liriche
che gli valse il primo premio assoluto al Music Today Contest di Tokyo
dell’89: L’Azur. Voce recitante della soirée française (si prevedono, sul
fronte dei concerti, una serata inglese in novembre e una russa a metà
12 dicembre
Sala Santa Cecilia ore 21
Richard Galliano
dicembre) sarà l’ineffabile Milena Vukotic, mentre i
brani musicali sono affidati alla voce del soprano
Susanna
Rigacci.
Accompagnano
i
Solisti
dell’Orchestra dell’Accademia Nazionale di
Santa Cecilia diretti da Carlo Rizzari.
RICHARD
GALLIANO
MILENA VUKOTIC LEGGE BAUDELAIRE E MALLARMÉ
7 novembre
Sala Santa Cecilia ore 21
Gal Costa
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
I
AZION BRE
P
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C
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T
AN
M
E/DICE
R
B
M
E
NOV
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
Venerdì 12
Sala Sinopoli ore 21
Diana Cacciatrice
Le Cantate Italiane
di Haendel
La Risonanza
Fabio Bonizzoni
direttore
Gemma Bertagnolli
soprano
Raffaella Milanesi
soprano
Nuria Rial
contralto
Haendel Aminta e Fillide
Haendel Ero e Leandro
Haendel Diana Cacciatrice
Domenica 7
Sala Coro ore 11
Conferenze Amici
di Santa Cecilia
“Le cantate italiane
di Haendel”
Conferenza a cura di
Teresa M. Gialdroni
HAENDEL INCANTO BA
E’ quasi una scelta naturale affidare al grande repertorio Barocco, in sintonia perfetta con il carattere
festoso e al contempo solenne di un’inaugurazione,
il compito di aprire una stagione di concerti. Nel
nome di Haendel, infatti, ha inizio la Stagione da
Camera dell’Accademia di Santa Cecilia, che ospita
lo strepitoso ensemble vocale e strumentale La
Risonanza, fondata nel 1995 da Fabio Bonizzoni,
e fin da subito specializzata nella musica italiana o
influenzata dallo stile italiano, tra il XVII e il XVIII
secolo. Di Haendel, che poco più che ventenne trascorse nel nostro paese tre anni in viaggio fra Roma, Napoli, Firenze e Venezia, la Risonanza
è attualmente impegnata nel progetto “Monsù Hendel in Italia”. Partita lo scorso anno l’iniziativa prevede l’esecuzione e l’incisione discografi-
Heinz Holliger oboista
Mozart Quartetto in do maggiore K 285
Moser ... e torna l’aria della sera...
Mozart Duo per violino e viola K 423
Berio Sequenza VII
Holliger (é)cri(t) 2005/2006 pour flûte solo
(prima esecuzione italiana)
Mozart Quartetto per oboe e archi K 370
Pochi possono ormai vantare, nel mondo della Musica, il titolo di leggenda vivente. Ebbene, è in arrivo al Parco della Musica un autentico
campione della musica, probabilmente il maggiore oboista del mondo,
impegnato sul vasto fronte di tutta la musica per oboe, da Bach agli
autori contemporanei, tra i quali molti (come Elliot Carter, Frank Martin,
AROCCO
Hans-Werner Henze, Witold Lutoslawski e Karlheinz Stockhausen)
hanno composto espressamente per lui e il suo magnifico strumento.
Parliamo di Heinz Holliger, che all’attività di oboista affianca con grande successo quella di direttore d’orchestra e di compositore. Insieme
ai Swiss Chamber Soloists, Holliger ha preparato per il secondo
appuntamento della Stagione da Camera di Santa Cecilia (stavolta
insolitamente di domenica, alle ore 18) un programma che prevede
(é)cri(t), un brano per oboe solo composto dallo stesso Holliger, il
ca di tutte le Cantate Italiane, già vertiginosi capola-
canto per oboe d’amore e violoncello, “e torna l’aria della sera” del
vori risplendenti, come gli altri lavori del periodo ita-
compositore svizzero Roland Moser e la straordinaria Sequenza VII di
liano (l’oratorio La Resurrezione, le opere Acis,
Luciano Berio, consorella delle altre tredici Sequenze ciascuna dedica-
Galatea e Polifemo e Agrippina) di una vitalità e di
ta ad uno strumento diverso, e appositamente pensata per sfruttarne
un’energia che sono esse stesse l’affermazione di
al massimo le possibilità espressive. I brani contemporanei si alterne-
un’assoluta fede nell’onnipotenza delle capacità
espressive della Musica, oltreché testimonianza
ranno con un Duetto per violino e viola e due Quartetti di Mozart,
entrambi gioielli di squisita fattura e alata poesia: il K 285, per flauto e
archi, composto a Mannheim e dedicato ai prodigiosi strumentisti della
abbagliante dei riflessi che su un genio ventenne
famosa Orchestra cittadina (una specie di Wiener Philharmoniker del-
ebbe uno degli ambienti artisticamente più stimolan-
l’epoca), mentre il K 370, composto per il maggior oboista del perio-
ti che siano mai esistiti. Le Cantate sono circa una
do, Friedrich Ramm, raggiunge – particolarmente nel tempo lento in re
ventina, e variano nell’organico da tre fino a quindici
minore, che dell’oboe mette in luce la peculiare malinconica soavità –
elementi fra strumentisti e solisti di canto.
esiti di espressività addirittura teatrale, con sensibili reminiscenze del
coevo Idomeneo.
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
Swiss Chamber Soloists
HEINZ HOLLIGER UN OBOE PER MOZART
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
Domenica 28
Sala Sinopoli ore 18
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
Sabato 13 ore 18
Domenica 14 ore 18
Lunedì 15 ore 21
Sala Santa Cecilia
Orchestra e Coro
dell’Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Swingle Singers
Antonio Pappano
direttore
Emma Bell soprano
Sonia Ganassi mezzosoprano
Darío Schmunck tenore
Shen Yang basso
Berio Sinfonia
Rossini Stabat Mater
Baby sitting
musicale
Info: 06 80242354
ANTONIO PAPPANO INAU
ROSSINI
STABAT
MATER
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
GURA LA STAGIONE SINFONICA
Per la terza volta da che è divenuto Direttore Principale dell’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Antonio Pappano sale sul podio
del concerto inaugurale della Stagione sinfonica 2007-2008. Dopo il War Requiem di Britten e La Damnation de Faust di Berlioz, questa volta la
scelta è caduta su due autori italiani: Luciano Berio e Gioachino Rossini. Di entrambi ascolteremo due brani per voci e orchestra apparentemente
lontanissimi per carattere, eppure intimamente connessi dalla volontà di ricercare, in termini musicali, una traccia-guida nel caos che ci circonda,
accostando una meditata rielaborazione filosofica degli eventi terreni ad un tutto teatrale, giocoso e puro intrattenimento. La preghiera dello Stabat
Mater, cui già altri compositori avevano dato suoni da pala d’altare, magari su fondo oro, commossi dal dramma della Vergine Maria ai piedi di suo
figlio crocefisso, diventa nelle mani di un Rossini un pur sempre austero, solidissimo e magnificamente strutturato affresco, ma che, come il Requiem
di Verdi, di sacro nel senso più comune del termine ha poco, se non nulla. Non si deve però intendere, come anche nel caso dell’estremo capolavoro verdiano, che la sua “teatralità” vera o presunta ne sminuisca l’elevata spiritualità in favore di una drammaticità tutta esteriore. Anzi. L’arieggiare
indubbiamente operistico di alcuni numeri (come la quasi-cabaletta del tenore Cujus Animam, o il duetto delle voci femminili Quis est homo, in tutto
e per tutto simile ai molti contrasti fra soprano e mezzosoprano del nostro melodramma) non fa che esaltare l’umanità di chi, come Jacopone in
versi e Rossini in musica, si sente umanamente assai più vicino al dolore di una madre più che limitarsi a restituirlo in termini di pur altissima, liturgica contemplazione.
Sostanzialmente, per la Sinfonia di Berio il discorso è identico. Calata in un’attualità all’epoca (era il ’68) scottante, non smette ancor oggi di commuovere, divertire e far riflettere. Nomi come Martin Luther King, Samuel Beckett e Levi-Strauss oggi suonano come quelli di personaggi storici o classici. Ma all’ascolto di Sinfonia è ancor oggi vividissima la portata rivoluzionaria di testi come Il cotto e il crudo o L’Innommable, così come il secondo movimento rende
intatta la commozione a caldo per l’assassinio del leader nero avvenuto qualche mese addietro. E lo stesso Mahler, oggi normalmente assimilato tra i grandi della Musica, ma in quegli anni ancora oggetto di una timida riscoperta, mantiene integra la sua natura di “connettore” culturale, dentro cui giocare a
citare – nello stupefacente terzo movimento, costruito sullo Scherzo della sua Seconda Sinfonia – tutta la musica venuta prima e dopo di lui.
Commissionata per i 125 anni della New York Philharmonic da Leonard Bernstein (al quale è dedicata), Sinfonia è
un classico sempreverde che, genialmente accostata da Pappano alle architetture dello Stabat rossiniano, costituirà
Domenica 14 Sala Coro ore 11
per i molti che non la conoscono una sorprendente rivelazione. Ancora una volta, è il caso di dirlo, un’inaugurazio-
Conferenze Amici di Santa Cecilia
“Stabat Mater di Rossini”
a cura di Vittorio Emiliani
ne coi fiocchi. Grazie, Tony!
BERIO
SINFONIA
Orchestra e Coro
dell’Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Ennio Morricone
direttore
Mariano Rigillo
voce recitante
Morricone
Voci dal silenzio
Morricone
Musica per il cinema
MORRICONE
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
Sabato 27 ore 18
Lunedì 29 ore 21
Martedì 30 ore 19,30
Sala Santa Cecilia
Dopo l’Oscar alla carriera tributatogli dall’Academy Awards
nell’ultima cerimonia del massimo riconoscimento cinematografico statunitense, non peccheremo certo di orgoglio se
dicessimo
che
Ennio
Morricone è oggi il più grande
compositore di colonne sonore
per il grande (ma pure per il
piccolo) schermo. Ogni suo
concerto diventa insieme l’occasione per riascoltare musiche
conosciute e amatissime e
dimostrargli l’affetto e l’ammirazione di un numerosissimo e appassionato pubblico di fans. E non sarà azzardato neppure affermare che Sergio Leone, Brian
de Palma, Roland Joffè, Giuseppe Tornatore e i molti altri creatori di storie in celluloide gli debbono sicuramente più che una
piccola parte dell’enorme successo dei loro film, il cui ricordo la musica di Morricone contribuisce a mantenere intramontabile. Il più profilico fra tutti i compositori di colonne sonore (il suo catalogo comprende oltre 400 titoli!), Morricone è anche
autore di oltre un centinaio di brani da concerto, che egli stesso ama definire “musica assoluta”, a differenza delle sue partiture per il cinema, chiamate “musica applicata”. Ma applicata o assoluta che sia, la sua musica sa parlare direttamente al cuore
del pubblico. Sarà una gioia ascoltare insieme ad una carrellate di alcune fra le sue più note e amate colonne sonore (compresa quella per The Mission, divenuta ormai celebre quanto quelle composte per i film di
Sergio Leone) le sue Voci dal silenzio – cantata contro le stragi di tutta la storia dell’umanità. La dedica – sono parole dello stesso Morricone – “è dentro la musica, dentro gli stessi suoni. Inizialmente avevo
pensato solo all’11 settembre, ma poi l’ho corretta perché tutte le altre stragi che non hanno avuto altret-
Info: 06 80242354
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
tanta visibilità e delle quali si parla meno, meritano di essere ricordate”.
M E D I A S P O N SO R
Baby sitting
musicale
IL CONCERTO
DI DOMENICA 28
AL PREZZO
STRAORDINARIO DI
10 EURO!
MORRICONEMUSICAPERILCINEMA
Riprende la Stagione Sinfonica e ritornano i Family Concert, concerti per tutta la famiglia lunghi non più di un’ora, preceduti da un’introduzione illustrativa, e a prezzi contenuti, che l’Accademia di Santa Cecilia dedica a tutti coloro che per la prima volta varcano la soglia di una sala da concerto. Si ricomincia in grande con Ennio Morricone e le
sue colonne sonore, tra le più celebri al mondo, occasione per i giovanissimi di riscoprire a casa, guidati da mamma e papà, film che sono diventati imprescindibile classici della Storia del Cinema, come tutti i titoli di Sergio Leone, o The Mission di Roland Joffè. Fresco di Oscar alla carriera, il compositore romano dirigerà egli stesso le proprie musiche sul podio, come consuetudine dei Family Concert, dell’Orchestra
dell’Accademia di Santa Cecilia.
Domenica 28
Sala Santa Cecilia
ore 11 Introduzione
ore 12 Concerto
Orchestra e Coro
dell’Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Ennio Morricone
direttore
Morricone
Musica per il Cinema
Assessorato
alle Politiche Sociali
e Promozione della Salute
I.S.M.A.
Istituti di
Santa Maria in Aquiro
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
Assessorato
alle Politiche di Promozione
della Famiglia e dell’Infanzia
Gioco del Lotto
Lottomatica
LEZIONI-CONCERTO
SPETTACOLI,
LABORATORI
Riparte a ottobre “Tutti a Santa Cecilia!”, la stagione dell’Accademia che racchiude
tutte le iniziative musicali dedicate ai bambini, ai ragazzi e alle famiglie e che
quest’anno si presenta ancora più ricca di spettacoli, lezioni-concerto e laboratori.
A tagliare il nastro sarà Che orecchie grandi che ho!, l’innovativo concerto per
bambini da 0 a 2 anni, in programma il 21 e 22 ottobre. A dicembre andrà in scena
Racconto di Natale, un’opera dedicata alla festività più amata dai ragazzi e, come
buon auspicio per l’anno nuovo, Musica in Attesa, dedicato alle mamme in dolce
attesa e ai futuri nascituri.
Il 2008 sarà inaugurato da Musica a Colori, una lezione-concerto divertente e
“colorata” che racconterà le meravigliose sfumature che accomunano l’arte dei suoni
con la pittura. A gennaio inizieranno inoltre i percorsi laboratoriali dedicati alle scuole: ai
più piccini sarà dedicato Musigiocando mentre con Io Canto e Io Compongo si
insegnerà ai ragazzi più grandi come cantare in un coro e comporre brani musicali che
essi stessi eseguiranno all’Auditorium.
Caratteristica principale delle iniziative di “Tutti a Santa Cecilia!” è il duplice aspetto
educativo e divertente, che permette al pubblico (di qualsiasi età!) di conoscere la
musica, spesso sperimentandola in prima persona, in un contesto allegro e stimolante;
ma “Tutti a Santa Cecilia!” è anche ricerca e sperimentazione. Per questo, visto anche il
successo dello scorso anno, proseguirà l’impegno verso il mondo della diversa abilità,
attraverso la realizzazione di un percorso musicale che culminerà in uno spettacolo
finale in cui persone diversamente abili e artisti dell’Accademia suoneranno insieme sul
palcoscenico.
Tra le novità di quest’anno ci sarà La Regina della Neve, un’operina interamente
suonata dal gruppo dei più piccoli della JuniOrchestra! nonché Tubeo e Violetta, il
primo spettacolo di “Tutti a Santa Cecilia!” dedicato al giorno di San Valentino e quindi
alla storia d’amore di Romeo e Giulietta, raccontata in musica da una Tuba e da una
Viola…
La stagione si concluderà a giugno con il ConcertOne!, che vedrà sul palcoscenico
della sala Santa Cecilia più di 500 ragazzi della JuniOrchestra! e delle Voci Bianche
ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA
CAMPAGNA NUOVI ABBONAMENTI 2007-2008
Regalati o regala
un nuovo abbonamento
Come abbonarsi
Fino al 12 ottobre si potrà
sottoscrivere un nuovo
abbonamento alla Stagione
Sinfonica e da Camera.
E inoltre, tante altre proposte ancora
in vendita per tutto il mese ottobre:
Invito alla Musica, Dal Vivo. Tra
teatro e musica, Carnet Giovani.
Affrettati per assicurarti i posti
migliori!
Presso il botteghino dell’Auditorium
Parco della Musica, v.le de Coubertin 34
Dal lunedì al venerdì orario 11 - 18
Se hai meno di
30 anni
abbonamenti a 14 concerti
a partire da 90 euro!
Per info 06 80 82 058 • www.santacecilia.it
Tramite call center di Lottomatica
al n. 199 109 783
dal lunedì al sabato ore 10-13 / 14-18
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
dell’Accademia suonare e cantare insieme in una manifestazione unica ed irripetibile.
SELLANI
casione unica per ascoltare insieme due pianisti
riconosciuti a livello internazionale ma di generazioni differenti. Danilo Rea ha cominciato a suonare il
piano perché da giovane vedeva Renato Sellani in
televisione accompagnare grandi cantanti jazz
come Ella Fitzgerald, Sarah Vaughan, Hellen Merril.
Renato Sellani ha sempre visto Rea come un figlioccio più che un collega, capace anche lui di coniugare ad alto livello melodia e swing, dote rara e pre-
© Moreno Maggi
M USICA
Biglietti:
posto unico 15 euro.
Riduzioni del 25 %
con Parco della Musica
Card
Altre riduzioni per giovani fino
a 26 anni, over 60, American
Express, Bibliocard, Carta
Giovani, CTS e cral
convenzionati.
Il concerto del duo pianistico Rea – Sellani è un’oc-
REA
Martedì 2
Sala Petrassi ore 21
Danilo Rea
pianoforte
Renato Sellani
pianoforte
ziosa. Oltre al talento e alla sensibilità i due hanno
in comune anche l'essere stati i pianisti, in epoche
successive, della grande Mina. Anche se tra i due
intercorrono trent’anni di distanza, entrambi sono
accomunati dalla passione per le grandi melodie
del jazz e della musica italiana e per lo swing più trascinante. In questo concerto interpretano insieme, in assoluta libertà e con il
M USICA
Sabato 6
Teatro Studio
ore 21
Gianluca
Petrella
trombone
elettronica
Michele Rabbia
batteria,
percussione,
elettronica
Biglietti:
posto unico 15 euro.
Riduzioni del 25 %
con Parco della
Musica Card
Altre riduzioni per
giovani fino a 26 anni,
over 60, American
Express, Bibliocard, Carta
Giovani, CTS e cral
convenzionati.
© Roberto Cifarelli
loro stile personale, brani standard italiani e stranieri e composizioni originali.
GIANLUCAPETRELLAMICHELERABBIA
Due musicisti straordinari che, per la loro creatività e versatilità, si sono affermati giovanissimi nel panorama musicale internazionale. Gianluca Petrella, scoperto da
Enrico Rava, è un talento precoce e prepotente applicato ad uno strumento poco conosciuto dal grande pubblico, il trombone, del quale esplora tutte le possibilità, rivelandone le diverse anime e l’ampio ventaglio di ritmi e sonorità. Il suo stile unisce il senso più vivo della tradizione jazz con le istanze più moderne del suono
contemporaneo. Michele Rabbia sa creare, attraverso il ritmo, un mondo personale di suoni dimostrando di essere non solo un eccellente musicista in un largo
ensemble ma anche di essere capace di costruire narrazioni musicali e suscitare emozioni in un concerto solista. Dopo essersi esibiti entrambi lo scorso anno
M USICA
all’Auditorium Parco della Musica nella rassegna Solo, i due artisti si esibiranno per la prima volta insieme .
Mercoledì 31
Sala Santa Cecilia
ore 21
Joe Zawinul Tribute
pianoforte
Biglietti:
posto unico 5 euro.
Riduzioni del 25 %
con Parco della Musica
Card
Altre riduzioni per giovani fino
a 26 anni, over 60, American
Express, Bibliocard, Carta
Giovani, CTS e cral
convenzionati.
Un grande concerto-tributo
a uno dei più importanti
esponenti del jazz contemporaneo, il compositore, pianista e tastierista
austriaco Joe Zawinul, scomparso lo scorso 11 settembre all’età di 75 anni. Sul palco della Sala Santa Cecilia si
alterneranno la PMJO Parco della Musica Jazz Orchestra,
Enrico Pieranunzi, Roberto Gatto, Rosario Giuliani, Flavio
Boltro, Maria Pia De Vito e molti altri protagonisti del jazz
italiano per ripercorrere la lunga e avventurosa carriera di
Zawinul riproponendone le più celebre composizioni. Un tributo a un artista rivoluzionario che
non ha mai smesso di sperimentare passando
dal jazz classico all’hard bop, dal soul alla world
music alla ricerca di un proprio stile, dando vita a
live indimenticabili, portando avanti progetti con
collaboratori d’eccezione come Wayne Shorter,
Miroslav Vitous, Jaco Pastorius, Richard Bona.
L
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JOE ZA
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B
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Il concerto verrà trasmesso in diretta su Radio3 RAI
M USICA
© Moreno Maggi
Prosegue il progetto Carta Bianca, il
ciclo di serate che ogni anno la
Fondazione Musica per Roma commissiona a un artista diverso. Carta
“LA MUSICA ANTICA DEL
bianca 2007 – 2008 permetterà al
NUOVO MILLENNIO”
pubblico di conoscere in tutte le
con la partecipazione di
sfaccettature l’itinerario artistico di
Rita Botto
Carmen Consoli, una delle star più
e Alfio Antico
amate del pop d’autore italiano e
Biglietti:
posto unico 20 euro.
internazionale, una delle personalità
Riduzioni del 25 %
artistiche più brillanti delle ultime
con Parco della Musica Card
generazioni. E’ un percorso lento
Altre riduzioni per giovani fino a
26 anni, over 60, American
quello che ha portato Carmen
Express, Bibliocard, Carta
Consoli dal pop alla musica tradizioGiovani, CTS e cral
nale siciliana. Un viaggio attraverso il
convenzionati.
cuore, le proprie passioni musicali,
gli incontri e il profumo di zagare. I viaggi negli Stati Uniti, i luoghi del
blues, i fortunati incontri con Goran Bregovich e Angelique Kidjo: partendo da tutto questo Carmen si è progressivamente avvicinata al proprio
patrimonio culturale tradizionale sino a farsene portavoce nel mondo.
Importante è stato anche l’incontro con i Lautari, un gruppo catanese
che da oltre vent’anni conduce una ricerca filologica sui canoni musicali
siciliani. Insieme hanno riarrangiato il repertorio della “cantantessa”. Fa
parte integrante di questo percorso il nuovo progetto che la
Consoli presenta all’Auditorium avvicendandosi sul
palco con i Lautari, Rita Botto, affascinante cantante jazz
che reinterpreta melodie e testi tradizionali siciliani
accompagnata dalla sua jazz band, vincitrice della passata edizione del Premio Tenco, e Alfio Antico, sorprendente suonatore di tammorra siciliana.
I LAUTARI
ROBERTO FUZIO
VOCE, CHITARRA CLASSICA, ACUSTICA, PERCUSSIONI
PUCCIO CASTROGIOVANNI
FISARMONICA, ORGANETTO, PLETTRI, VOCE
GIONNI ALLEGRA CONTRABBASSO, PLETTRI, VOCE
SALVO FARRUGGIO BATTERIA E PERCUSSIONI
ENRICO LUCA FLAUTO, SAX SOPRANO, PIVA
DANIELE ZAPPALÀ TROMBA, VOCE
In concerto all’Auditorium Parco della Musica Morgan,
uno degli artisti più all’avanguardia della musica pop
d’autore italiana. Artista camaleontico e psichedelico,
Marco Castoldi, in arte Morgan, dopo essere esploso
nel mondo del pop come leader dei BluVertigo è giunto da poco al quarto album solista con “DaAadA
(Teoria delle catastrofi)”. “DaAadA” è il disco più lennoniano che Morgan, da grande fan di McCartney, abbia
realizzato: lo è per l’attitudine autobiografica, per la
Martedì 30
Sala Sinopoli ore 21
Morgan
“DaAadA”
Biglietti:
posto unico 20 euro.
Riduzioni del 25 %
con Parco della Musica
Card
Altre riduzioni per giovani
fino a 26 anni, over 60,
American Express,
Bibliocard, Carta Giovani,
CTS e cral convenzionati.
Lo è per la capacità che ha di raccontare in musica due
anni vissuti pericolosamente e di metterli direttamente
davanti agli occhi di chi lo ascolta. E’ un disco che parla
di Amore, di Ossessione, di Morte, di Poesia, di
Divorzio, di Malattia, di Figli, di Incubi, di Genitori, di
Assenze e di Presenze. E’ a suo modo un diario degli
ultimi due anni, e come i diari a volte è faticoso, altre
volte più scorrevole. Morgan presenterà dal vivo le canzoni di “DaAadA” ma anche brani del suo repertorio
MORGAN
VOCE, TASTIERE,
SINTETIZZATORI,
PROGRAMMAZIONE
DANIELE
MEGAHERTZ
DUPUIS
TASTIERE,
SINTETIZZATORI,
PROGRAMMAZIONE
MORGAN
(“Canzoni dell’appartamento”
e
“Non al Denaro,
non all’amore né
al cielo”).
DaAadA
prosa spesso dolorosa, per l’immediatezza musicale.
M USICA
CARMENCONSOLI
Lunedì 8
Sala Sinopoli ore 21
Carmen Consoli
e i Lautari
L ET T E R AT U R A
Giovedì 4
Sala Petrassi ore 21
Vincenzo Cerami
legge
“Le Mille e una notte”
Nella nuova edizione pubblicata da Donzelli
Musiche originali di
Aidan Zammit
eseguite dall’autore
VINCENZO
CERAMI
legge
Le Mille e una notte
Biglietti:
posto unico 8 euro.
Riduzioni del 25 %
con Parco della Musica
Card
Altre riduzioni per giovani fino
a 26 anni, over 60, American
Express, Bibliocard, Carta
Giovani, CTS e cral
convenzionati.
Vincenzo Cerami legge Le Mille e una notte, nella versione proposta quest’anno dall’editore Donzelli, su testo redatto, dopo
vent’anni di rigorosa ricostruzione filologica, dall’illustre arabista
Muhsin Mahdi, docente all’Università di Harvard. Questa edizione getta una luce nuova sul capolavoro della letteratura araba: il
tono di voce della meravigliosa Shahrazad risponde perfettamente, e senza gli incongrui “orientalismi” settecenteschi che
l’hanno accompagnata fino ad oggi, al dettato pedagogico dell’anonimo amanuense. Le storie raccontate dalla fanciulla per
non morire, sono un dono del Signore, come appunto la vita
stessa; servono ad affinare nel lettore l’intuito per riconoscere
l’inganno e a divertire nei momenti di sconforto. Rispetto ai testi
tratti dalla prima traduzione (1704) firmata da Antoine Galland,
qui si evidenziano i dati comici ed esemplari del racconto, mentre vanno sullo sfondo la colorazione esotica e la morbosità tutta libertina delle scene di sesso. L’eterna modernità di quest’opera risiede proprio nella sua poetica del flusso, dove gli episodi si aprono e non sempre si chiudono logicamente.
M USICA
Fisarmonicista tra i più interessanti e innovativi del panorama internazionale, la sua ricerca si
muove tra i confini della musica contemporanea, acustica ed elettronica, sperimentazione
sonora, contaminazioni extracolte sfociando in un personalissimo approccio alla materia improvvisata. L’obiettivo è quello di creare una mescolanza in cui la parte acustica e quella elettronica si fondono in un unico magma sonoro. Le possibilità timbriche dello strumento acustico si mescolano allo sterminato mondo sonoro elettronico, attraverso l’uso di una particolare fisarmonica midi e la manipolazione sonora in tempo reale tramite laptop. Simone Zanchini, vincitore di diversi concorsi
nazionali ed internazionali, tra cui il “Concorso Internazionale città di Castelfidardo”
nel 1996 è uno strumentista eclettico. Ha suonato in numerosi festival e rassegne
collaborando con artisti come Gianluigi Trovesi, Javier Girotto, Paolo Fresu, Antonello
Salis, Han Bennink, Art Van Damme. Collabora con la Marche Jazz Orchestra diretta dal
maestro Bruno Tommaso e dal 1999 fa parte stabilmente dell’Ensemble Strumentale
Scaligero del Teatro “La Scala” di Milano.
Martedì 9
Teatro Studio ore 21
Simone Zanchini
Fisarmonica acustica,
fisarmonica midi,
live-elettronics, laptop
“Meglio solo!”
Biglietti:
posto unico 10 euro.
Riduzioni del 25 %
con Parco della Musica Card
Altre riduzioni per giovani fino a 26
anni, over 60, American Express,
Bibliocard, Carta Giovani, CTS e cral
convenzionati.
M USICA
SIMONEZANCHINI
Mercoledì 10
Teatro Studio
PROGRAMMA
Re.Fo.La. - Rete del Folklore
nel Lazio con il contributo
dell’Assessorato alla Cultura,
Spettacolo e Sport della
Regione Lazio
Dalle ore 20
Organetti a Roma
Strumenti Musicali dalla
Campagna alla Città • Festival
di Musica Popolare
“GRAN CONCERTO”con
BandAdriatica; Trio
Antonio Vasta, Mario
Incudine, Massimo
Laguardia; Trio Annarita
Colaianni, Clara Graziano,
Valentino Ferraiuolo.
Biglietti:
posto unico 10 euro.
Riduzioni del 25 %
con Parco della Musica Card
Altre riduzioni per giovani fino a
26 anni, over 60, American
Express, Bibliocard, Carta Giovani,
CTS e cral convenzionati.
Mostra Fotografica
“Organetti e Tarantelle”
a cura di A.R.P.A. e
Angelo Maggio
Mostra-Mercato
di Strumenti
con la partecipazione
della Ditta Fratelli
Castagnari di Recanati
Ore 21
In Concerto:
Trio Vasta-Incudine Laguardia (Sicilia)
Nuova musica tradizionale dalle Sicilie
Trio Colaianni Graziano - Ferraiuolo
(Lazio) I canti della campagna romana
BandAdriatica (Puglia)
Tra la Pizzica e i Balcani
Seconda edizione di “Organetti a
Roma”, la manifestazione promossa
dall’Archivio Aurunco e Finisterre,
coordinata da Ambrogio Sparagna,
direttore dell’Orchestra Popolare
Italiana (OPI) dell’Auditorium Parco
della Musica. Si tratta della prima
tappa di un’iniziativa promossa in
ORGANETTIAROMA
collaborazione con l’Assessorato alla
Cultura della Regione Lazio, finalizzata al recupero e alla valorizzazione di un grande patrimonio musicale della tradizione popolare italiana. L’organetto è lo strumento che più sta caratterizzando la nuova stagione della musica popolare in Italia. La pratica di questa piccola “fisarmonica diatonica” si sta diffondendo in modo capillare in tutto il territorio nazionale grazie alla formazione di tanti giovani musicisti. Ed è proprio l’organetto lo strumento chiave, attorno
al quale nascono e si sviluppano le melodie di Bandadriatica, la nuova formazione balcanico-salentina guidata da
Claudio Prima. Tra marce contaminate da influssi est europei e intense improvvisazioni, nasce un sapiente metissage di sicuro coinvolgimento. Un focus sulla nuova musica siciliana
vedrà come protagonisti tre delle giovani promesse regionali: Mario
Incudine, Antonio Vasta e Massimo La Guardia. E ancora, i canti
della campagna romana rivivono nelle melodie di un inedito trio al
femminile: Annarita Colaianni, Clara Graziano, Valentina Ferraiuolo.
Dalle 20 alle 23 sarà possibile visitare la mostra fotografica
“Organetti e Tarantelle” a cura di A.R.P.A. e Angelo Maggio e la
mostra di Strumenti musicali con la partecipazione della Ditta
Fratelli Castagnari di Recanati.
Master of Mistery
“The Sinking of the Titanic”
Musiche di Gavin Bryars
Gavin Bryars
contrabbasso
Philip Jeck
elettronica, turntables
Alter ego
Video originale di
Andrew Hooker
N
I
V
GA
Mercoledì 31
Teatro Studio ore 21
In coproduzione con
Master of Mistery
“Vespertine”
Il divano orientale
Musiche di Gavin Bryars,
Arvo Pärt, György Kurtág,
Valentine Silvestrov
Gavin Bryars
contrabbasso
Alter ego
Ars Ludi
PROGRAMMA
Gavin Bryars
Lauda (con legno)
prima italiana
Arvo Pärt
Spiegel im Spiegel
György Kurtág
Ligatura
Gavin Bryars
One Last Bar Then
Joe Can Sing
prima italiana
Valentin Silvestrov
Postludium n. 3
prima italiana
Gavin Bryars
After the Requiem
Biglietti:
posto unico 10 euro.
Riduzioni del 25 %
con Parco della Musica Card
Altre riduzioni per giovani fino a 26
anni, over 60, American Express,
Bibliocard, Carta Giovani, CTS e cral
convenzionati.
M i s t e r y
Galleria Nazionale d’Arte
Moderna
La
seconda
edizione di
“Contemporanea” si apre
con un “omaggio
in tre movimenti” ad
o f
F ESTIVAL I NAUDITO
A
uno dei più versatili e
originali compositori del
nostro tempo: Gavin Bryars.
Il vertice del trittico è costituito
dall’ultima versione di una delle
opere cardine del musicista inglese:
“The Sinking of the Titanic” ( Il Naufragio del Titanic), un’“opera aperta” e in
continua trasformazione composta nel
1969. Insieme ai musicisti di Alter Ego saranno
“in scena” Philip Jeck, con i suoi giradischi anni
Sessanta e lo stesso Bryars al contrabbasso. Andrew
Hooker firma il video che accompagna il racconto del
naufragio. Gli altri due “movimenti” sono costituiti da un
concerto eseguito da Alter Ego e Ars Ludi, dedicato agli
amici “orientali” di Gavin (Arvo Pärt, György Kurtág, e
Valentin Silvestrov) e da un workshop di composizione che si terrà al Conservatorio di Santa Cecilia dal
25 al 28 ottobre. Un vero e proprio “ritratto d’artista”, insomma, che rivela la faccia nascosta del
“Master of Mistery”.
M a s t e r
Martedì 30
Sala Petrassi ore 21
M USICA
S
R
A
Y
BR
IO
G
G
A
M
O
Lunedì 29
Teatro Studio ore 21
Konono n. 1
Biglietti: posto unico 15 euro.
Riduzioni del 25 % con Parco della
Musica Card Altre riduzioni per giovani
fino a 26 anni, over 60, American
Express, Bibliocard, Carta Giovani, CTS e
cral convenzionati.
KONONO N.1
Con il live di Konono n° 1 si apre una nuova stagione di Meet In Town, la rassegna che la Fondazione Musica per Roma dedica ai nomi più interessanti della scena elet-
tronica mondiale. La nuova edizione, ancora più dello scorso anno, mira a mettere in evidenza l’aspetto trasversale che caratterizza la musica elettronica, progettando
quindi ponti tra ambiti musicali differenti. Per l’anteprima di M.I.T. sul palco del Teatro Studio saliranno i Konono n° 1, formazione congolese che ha recentemente partecipato alla realizzazione del nuovo album di Biork “Volta”. Il collettivo è stato fondato circa 25 anni fa da Mingiedi, un virtuoso di likembé, strumento tradizionale africano composto da lamelle metalliche fissate a una cassa risonante. Si tratta di un’orchestra d’ispirazione tradizionale che ha dovuto abbandonare la savana per stabilirsi nella capitale Kinshasa dove ha dovuto elettrificare i propri strumenti utilizzando materiale di recupero. Questa amplificazione di fortuna ha provocato un mutamento
radicale del loro suono avvicinandolo fortuitamente all’estetica del rock e della musica elettronica più estrema e rumorista. Il gruppo Konono n° 1 è il protagonista del
primo album della serie “Congotronics”, accolto con unanime entusiasmo dalla stampa di tutto il mondo. Ma è proprio la loro dimensione live a rappresentare un’espe-
M USICA
rienza unica e indescrivibile, in grado di fondere ritmi e melodie ancestrali con un’estetica che si avvicina alle forme di dance elettronica più estreme.
Domenica 7
FESTA NAZIONALE
DEL DIRITTO ALLA
MUSICA
Una nuova Legge,
per tutte le Musiche,
per tutti
ore 10,30 - 12,30 *
Matinée delle Scuole di
musica
Sale varie
laboratori dedicati ai
bambini e ai ragazzi e
dimostrazioni di musicoterapia
Cavea
concerti corali
e bandistici
Area del Parco
artisti di strada, giocolieri,
clown
ore 15,30 - 20 *
Workshop e dibattiti sui
temi del Manifesto Diritto
alla Musica, con artisti,
operatori, esperti, autorità
locali e nazionali.
* Ingresso libero fino ad
esaurimento posti disponibili
REGIONE LAZIO
ore 20,30 **
Sala Sinopoli
Gran Concerto Finale
Presentano:
Simona Marchini,
Ernesto Bassignano,
David Riondino.
Partecipano tra gli altri:
Simone Cristicchi,
Cristiana Pegoraro con
Lucia Aliberti, Peppe
Servillo con Avion
Travel, Daniele Silvestri,
Ambrogio Sparagna,
Rita Marcotulli,
Giovanna Marini, Lucilla
Galeazzi, Enrico
Pieranunzi, Maurizio
Giammarco, Nando
Citarella con Teresa De
Sio, Ada Montellanico,
Orchestra di Roma e
del Lazio, Mimmo
Locasciulli, Enrico
Capuano.
FESTA
** Ingresso gratuito previo ritiro voucher a partire dal 4 ottobre dalle
16 alle 20.
Info 0680241281
In collaborazione con Presidenza Commissione Cultura
della Camera dei Deputati, Agis, Casa del Jazz di Roma
A
IC
S
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M
A
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L
A
O
T
IT
NAZIONALE DEL DIR
Malgrado sia uno dei paesi con la maggiore tradizione musicale, l’Italia sconta un altissimo tasso di analfabetismo musicale. Una legge nazionale sulla musica manca nel nostro Paese da oltre 40 anni determinando un vuoto
ormai da più parti sentito come intollerabile. Per contribuire al disegno e all’approvazione della nuova
legge il Coordinamento Diritto alla Musica - un’aggregazione di operatori e protagonisti del settore
sostenuta da innumerevoli artisti e personalità - ha elaborato un
Manifesto di nove punti nel quale si ripercorrono le aspettative del settore in materia di promozione, formazione, diffusione della cultura musicale in
tutti i suoi aspetti, nonché adeguato
rispetto professionale ed economico di quanti vi operano. Per il
sostegno di queste esigenze, condivise da cittadini
di ogni età e condizione,
è nata la prima, gioiosa
Festa Nazionale del
Diritto alla Musica, ospitata proprio nel luogo
che in questi anni ne è
diventato l’icona più
popolare: l’Auditorium Parco
della Musica.
in collaborazione con
l’Ufficio Public Affairs
dell’Ambasciata degli
Stati Uniti in Italia
HaviKoro
Biglietti:
posto unico intero 10 euro.
Riduzioni del 25 %
con Parco della Musica
Card
Altre riduzioni per giovani
fino a 26 anni, over 60,
American Express, Bibliocard,
Carta Giovani, CTS e cral
convenzionati.
Per la prima volta in Italia, gli statunitensi HaviKoro portano il loro Hip
Hop all’Auditorium Parco della Musica. Venerdì 5 ottobre, in collaborazione con l’Ufficio Public Affairs dell’Ambasciata degli Stati Uniti,
uno spettacolo di Break Dance, Popping e Funk che farà ballare tutto
il pubblico della Sala Petrassi. Con l’energia e l’originalità del loro Hip
Hop, la passione per il ballo e per la musica, i bboy di Houston coinvolgono, divertono e soprattutto trasmettono ai giovani di tutto il
mondo un messaggio positivo. Gli HaviKoro nascono dalla “fusione”
di due bboy crews, i K.O.R.O. (Knights Of Rythym Odyssey) e i Havik.
Richard Camargo (Group Leader), Amado Ramirez, Joe Belmarez
(dj), Joel Martinez e Nathan Cano sono cinque amici che trovano nel
ballo un’alternativa ai “brutti giri” dei quartieri di periferia nei quali
vivono. Negli anni acquisiscono un’esperienza eccezionale in numerosi stili di Hip Hop (dalla Break Dance al Popping al Funk). Gli
HaviKoro si sono esibiti nelle maggiori città di tutto il mondo. Hanno
ballato con artisti di fama internazionale tra cui Destiny’s Child,
Common, Limp Bizkit, Biz Markie, Coolio, Black Eyed Peas, Tre9,
P.O.D., Geno V, Soulfruit, Tony Touch e Planet Funk. Con la tournée
in Vietnam del 2005, sono stati
Gli Havikoro terranno delle masterclass giovedì 4 ottobre alle ore
i primi breakdancer statunitensi
17.00 presso lo IALS in visita nella storia del paese.
DA N Z A
Venerdì 5
Sala Petrassi ore 21
RICHARD CAMARGO
AMADO RAMIREZ
JOE BELMAREZ
JOEL MARTINEZ
NATHAN CANO
Incontri nel
Mediterraneo
ore 18
Tavola Rotonda
“Etica - Estetica nelle
due rive”
MODERATORE
Omar Calabrese
semiologo
PARTECIPANTI
Federico Arbós
professore d’arabo
Mahmud Sobh poeta
Clara Janés poeta
Don Luigi Di Liegro
(Ingresso libero fino
ad esaurimento
posti disponibili)
ore 20.30
Letture Poetiche
Mahmud Sobh
e Clara Janés
(Ingresso libero fino
ad esaurimento
posti disponibili)
ore 21
Concerto di
María Toledo
Biglietti:
posto unico 10 euro.
Riduzioni del 25 % con
Parco della Musica Card
Altre riduzioni per giovani
fino a 26 anni, over 60,
American Express,
Bibliocard, Carta Giovani,
CTS e cral convenzionati.
EXTRA
Maria Toledo è un astro nascente della canzone spagnola.
Nata nel 1983, comincia a cantare in pubblico all’età di dieci
anni. Nel 2000 si esibisce in tutta la Spagna e in numerosi
Festival, nel 2003 è la cantante del balletto nazionale di
Spagna e partecipa allo spettacolo di Manolo Sanlúcar
"Tres momentos para un concierto". Ha recentemente
collaborato con Carmen Linares, José Menese, Miguel
Poveda, Terremoto, Arcángel. Ha ottenuto numerosi riconoscimenti e premi spagnoli. Sta preparando il suo primo
lavoro discografico che uscirà nel 2008. Il concerto fa
parte del secondo appuntamento
di Incontri nel Mediterraneo, a
cura dell’Instituto Cervantes, serie
di giornate che propongono uno
sguardo polifonico sulla questione mediterranea con una serie di tavole rotonde a cui partecipano intellettuali più rappresentativi delle diverse rive del mare
Nostrum. Il programma della giornata prevede una tavola rotonda dal titolo “Etica – Estetica nelle due rive”.
“Non si può amare a distanza, senza sporcarsi le mani, ma
soprattutto non si può amare senza condividere”. In que-
Lunedì 29
Sala Sinopoli ore 21
TANTI SPLENDIDI SOLI
Arte e solidarietà
nel segno di
Don Luigi Di Liegro
ste parole sta il cuore della vita e dell’impegno di Don
Luigi Di Liegro, figura straordinaria di uomo, di sacerdote
e di cittadino che ha lasciato una traccia profonda nella
storia della città di Roma. A dieci anni dalla sua scomparsa, la Fondazione Internazionale Di Liegro propone una
serata in cui arte, musica e spettacolo si incontrano nel
Biglietti
Platea: 35 euro
Galleria: 20 euro
segno della solidarietà per raccontare storie di piccoli miracoli quotidiani che, come ricorda la canzone Ordinary
miracles di Barbra Streisand, si moltiplicano come le candele nel buio. Come tanti splendidi soli. “Vogliamo una
città diversa , una città nuova, che appartenga a tutti perché fatta da tutti. Una città che sia la città del dialogo.
Dialogo tra i suoi cittadini, tra fede e tecnica, tra aspirazio-
TANTI SPLENDIDI
ni e impegni”. Sono ancora le parole di Don Luigi, che durante la serata – condotta da Giulia Fossà - si intrecceranno
con le voci di Marco Baliani, Pape Kanouté, Giuliana Lojodice, Donatella Pandimiglio, Giulio Scarpati, Ambrogio
Sparagna e altri ospiti a sorpresa. All’evento, promosso sotto l’Alto Patronato del Presidente della Repubblica e con il
patrocinio di Regione Lazio, Provincia di Roma e Comune di Roma, interverrà il Sindaco Walter Veltroni. L’incasso sarà
devoluto ai progetti della Fondazione Di Liegro dedicati al disagio mentale.
Fondazione Internazionale
Don Luigi Di Liegro - Onlus
Via del Mortaro 26
00187 - Roma
06.69920486
www.fondazionediliegro.it
[email protected]
SOLI
M USICA
Martedì 30
Teatro Studio
INCONTRINELMEDITERRANEO
sala 1 in via Cesare Fracassini, 60;
Info: tel 06 3236396 - 06 3611926
18/27 OTTOBRE
IL PARCO DELLA
MUSICA DIVENTA
Dopo lo straordinario successo dello scorso anno, Auditorium Parco della Musica si
prepara a ospitare – dal 18 al 27 ottobre – la seconda edizione di CINEMA. Festa
Internazionale di Roma: non solo un festival, piuttosto una festa, un grande evento
per chi ama il cinema, per chi lo fa, per chi lo fa vedere e per chi lo racconta, che
coinvolge la città intera, dal centro alla periferia, invadendo anche la provincia e l’intera regione.
La seconda edizione di CINEMA. Festa internazionale di Roma è realizzata dalla
Fondazione Cinema per Roma e promossa dalla Fondazione Musica per Roma, dal
Comune, dalla Camera di Commercio, dalla Provincia di Roma e dalla Regione Lazio.
Sostengono la Festa del Cinema BNL – Gruppo BNP Paribas (Main Partner), Aams –
Monopoli di Stato (Partner) e numerose altre importanti aziende nazionali e internazionali.
Il Parco della Musica è il cuore della Festa del Cinema dove oltre alle proiezioni dei
film si svolgono incontri, mostre, eventi non solo cinematografici. A disposizione della
Festa ci sono le cinque sale: Santa Cecilia, Sinopoli, Petrassi, Teatro Studio, Studio 3,
destinate a cinema e incontri, il Foyer, AuditoriumArte, Spazio Risonanze e il museo
Archeologico, location privilegiate per le mostre.
Agli spazi dell’Auditorium si affiancano le due tensostrutture temporanee montate per
l’occasione in zona Villaggio Olimpico: Salacinema Lotto e Salacinema Ikea, insieme
al Villaggio del Cinema, una lunga serie di padiglioni disegnati dallo studio AlvisiKirimoto con la supervisione di Renzo Piano, realizzati in viale de Coubertin.
Il Villaggio, in acciaio e plexiglas, che lo scorso anno ha ospitato 480.000 persone in
8 giorni di manifestazione, anche per l’edizione 2007 risponderà a tutte le esigenze
dei visitatori con Info point, biglietteria, ampia area Food, articolata fra bar, punti ristoro, pizzerie, ristoranti, CinemaShop, stand per gli sponsor.
MAIN PARTNER
VILLA
PRODOTTO DA
PROMOSSO DA
REGIONE LAZIO
AGGIO DEL CINEMA
BIGLIETTERIA
Il servizio di biglietteria sarà attivo dal 28 settembre al 17 ottobre dalle
11.00 alle 20.00 presso la biglietteria Centrale dell’Auditorium Parco della
Musica; dal 18 al 27 ottobre presso la biglietteria Centrale dell’Auditorium
Parco della Musica, la biglietteria del Villaggio del Cinema, la biglietteria
della Salacinema Lotto e il Cinema Metropolitan ( gli orari saranno resi noti
il 1° ottobre).
Il costo dei biglietti:
Sala Santa Cecilia
• 10 euro
Sala Sinopoli, Salacinema Lotto
• 7 euro
Sala Petrassi, Teatro Studio
• 5 euro
Studio 3, Salacinema Ikea (film aperti al pubblico)
• 3 euro
Informazioni: [email protected] - 06 454683 791/790
Prenotazioni: 199 109 783
Le proiezioni aperte al pubblico della Sezione Alice nella città prevedono
per ogni gruppo un biglietto gratuito ogni tre acquistati.
Per coloro che hanno dai 18 ai 26 anni o per chi ha più di 65 anni è
previsto uno sconto del 10% sul prezzo intero del biglietto.
MEDIA PARTNER
SPONSOR UFFICIALI
LE SEZIONI DELLA FESTA
PREMIÈRE
Sezione non competitiva di grandi anteprime internazionali,
Première – diretta da Piera Detassis – punterà quest’anno
a un maggior equilibrio tra red carpet, glamour e qualità. Lo
dimostrano i primi titoli annunciati: Elizabeth: The Golden
Age di Shekhar Kapur, con la presenza dei premi Oscar Cate
Blanchett e Geoffrey Rush, nonché della star inglese Clive
Owen, e Youth Without Youth che segna il ritorno al cinema,
dopo dieci anni, di Francis Ford Coppola. Il leggendario regista ci regala un’opera immaginifica, complessa e spiazzante,
tratta da un racconto di Mircea Eliade e magnificamente
interpretata da Tim Roth.
Con Coppola saranno a Roma i protagonisti (Tim Roth,
Bruno Ganz) e naturalmente la famiglia: la moglie Eleanor e
i figli Roman – che ha collaborato al film – e Sofia.
La selezione italiana di Première, sempre all’insegna del
binomio spettacolarità-qualità, ospita i film di due registi
diversi per generazione e stile: Giorni e nuvole di Silvio
Soldini, film di bruciante attualità, girato interamente a
Genova, sul tema della perdita del lavoro e dell’amore, con
una splendida Margherita Buy e Antonio Albanese in un
ruolo sorprendente; e, in chiusura di Première, La terza
madre di Dario Argento – con Asia Argento e Daria Nicolodi
– l’ultimo attesissimo capitolo della trilogia delle Madri, dopo
i cult Suspiria e Inferno. Le copie restaurate di questi due
ultimi film verranno proiettate per il pubblico dopo la première di La terza madre nel corso dell’evento-omaggio
Notte d’Argento.
RED CARPET D’AUTORE
Con l’installazione dell’artista tailandese Sakul Intakul la Festa del Cinema di Roma
amplia le sue frontiere e insieme riscopre il valore della bellezza e dell’armonia
spesso perdute in Occidente. E’ con questo spirito che è stato scelto Sakul Intakul,
artista che, come pochi oggi, incarna al meglio la figura dell’apparatore, quel
regista-scenografo-costumista che nelle varie epoche ha ideato apparati scenici
per storici personaggi e grandi
eventi.
L’installazione di Sakul è una
struttura in ferro battuto, lunga
trenta metri e larga un metro e
mezzo e interamente ricoperta di
azalee bianche. Essa rappresenta
una pellicola cinematografica
illuminata dalla poesia e dalla
bellezza dei fiori.
CINEMA
2007
Quattordici film in concorso da tutto il mondo, alcuni grandi eventi fuori concorso e omaggi collegati ai maggiori temi
della Festa di quest’anno: il programma di Cinema 2007
riflette, nella chiave della qualità della creatività d’autore, i
percorsi comuni all’intera manifestazione e ne sottolinea la
vocazione di evento internazionale, a confronto con i maggiori festival dell’autunno. Da Toronto (di cui riprende lo spirito di ricerca e di libertà) a Pusan (Corea), da New York a
Londra: è il cinema delle capitali in cui il pubblico diviene
protagonista assoluto e restituisce ai film quel calore della sala e quella vitalità di celebrazione collettiva per cui
sono nati. Autentico film-manifesto della selezione del concorso di quest’anno è Le Deuxieme Souffle di Alain
Corneau che inaugura la selezione (diretta da Teresa Cavina e Giorgio Gosetti) giovedì 18 ottobre alle ore 19.00
in Sala Sinopoli. Sulle tracce di un romanzo amatissimo in Francia di José Giovanni e dell’adattamento che ne
fece Jean-Pierre Melville (col titolo italiano Tutte le ore feriscono, l’ultima uccide), Alain Corneau ha costruito la
sua personale epopea ed elegia di un’epoca (la Francia degli anni Cinquanta) e di un genere (il noir) che hanno
fatto la storia del cinema. Film popolare e appassionante ma con un forte segno d’autore da parte del regista di
Série Noire e Tous les Matins du Monde, Le Deuxieme Souffle è un grande affresco corale, spettacolare e dolente, illuminato da un cast di tutte stelle: da Daniel Auteuil a Monica Bellucci (che ritorna sul Tappeto Rosso della
Festa 12 mesi dopo), dall’ex calciatore Eric Cantona a Michel Blanc, a una leggenda dello spettacolo parigino
come Jacques Dutronc. L’idea dello spettacolo di qualità dominato da grandi passioni e lo spirito di un autentico “viaggio intorno all’uomo contemporaneo”, con le sue paure, le sue fragilità, il suo eroismo e la sua normalità domina la selezione di Cinema 2007: 18 i paesi rappresentati, sette le opere prime e seconde, molti i maestri consacrati e le star attese a Roma, da Gael Garcia Bernal (per El Pasado di Hector Babenco) a Philip Seymour
Hoffman (protagonista del film-omaggio a Sidney Lumet Before The Devil Knows You’re Here), fino a un’icona
dell’arte e della musica come Patty Smith che porta a Roma il film-evento di Steven Sebring Patty Smith: Dream
Of Life e promette di accompagnarlo con una speciale performance tra musica e poesia. E sono confermati registi amatissimi dalla critica e dal pubblico internazionale come Julio Medem (Caotica Ana con Charlotte
Rampling), Raul Ruiz (protagonista del più ampio omaggio a lui mai dedicato e regista dell’inedito Recta
Provincia), Carlo Mazzacurati con la calda umanità del suo La giusta distanza.
LA GIURIA
Quest’anno a giudicare i film di Cinema
2007 sarà una giuria tutta internazionale
ma erede dello spirito popolare che fin
dalla nascita caratterizza la Festa del
Cinema di Roma.
Grazie alla collaborazione con Europa
Cinémas (un programma europeo di
MEDIA che coinvolge le sale cinematografiche di tutto il continente), i 50 giurati eccellenti che assegneranno il Marco
Aurelio al Miglior Film, il Premio Speciale
della Giuria, i riconoscimenti alla Migliore
Attrice e al Miglior Attore vengono infatti
non solo da Roma. A fianco dei 20 spettatori selezionati durante la campagna di
Cin Cin Cinema promossa dall’Anec Lazio
e dei 5 lettori selezionati dal mensile
CIAK, giungono infatti a Roma 25 appassionati di cinema selezionati in tutta
Europa. Un vero “Programma Erasmus”
del cinema di qualità, una master class a
disposizione del Presidente della Giuria
che con loro si confronterà ogni giorno,
fino al momento del verdetto finale. I
Premi ufficiali della Festa di Roma sono
una creazione esclusiva di Bulgari e al
miglior film sarà inoltre riconosciuto un
premio in denaro di 200.000 euro
(equamente ripartito tra il produttore e il
regista) come incentivo per incoraggiare
la creatività e la qualità d’autore.
ALICE NELLA CITTÀ
Costruita intorno a 14 film in concorso in anteprima mondiale ed europea, Alice
La mostra “Bonaventura. I casi e
nella città raccoglie nel suo programma una selezione internazionale dedicata
le fortune di un eroe gentile”, dal
agli spettatori più giovani. Diretta da Gianluca Giannelli, Alice è la sezione della
18 ottobre nello spazio Audito-
Festa che in questa seconda edizione porta alla ribalta il tema degli adolescenti
rium Arte nel Parco della Musica,
difficili e della difficoltà di crescere nelle comunità di provincia e nelle periferie
è uno dei due omaggi che Alice
delle grandi città. Tra i film in concorso, Have dreams will travel di Brad Isaacs
dedica a Sergio Tofano per festeg-
in anteprima mondiale, con Annasophia Robb, Val Kilmer e Matthew Modine,
giare i 90 anni del Signor Bona-
racconta la storia di due dodicenni negli anni Sessanta che decidono di cercarsi
ventura. La mostra ripercorre la
dei nuovi genitori, And when did you last see your father? di Anand Tucker con
vita e le avventure del celebre
Colin Firth e Jim Broadbent, tratto dal best seller di Blake Morrisson, toccante sto-
personaggio di Tofano, eclettico e
ria di un padre attraverso il racconto del figlio, e Seachd - The innaccessible pin-
versatile attore del teatro e del cinema italiano ed è realizzata in collaborazione
nacle di Simon Miller, ispirato all’antica tradizione gaelica. Parallelamente alle
con l’associazione culturale Hamelin di Bologna e il Civico Museo Biblioteca
proiezioni, si svilupperà la sezione di Alice 2007 dedicata ai libri, che culminerà
dell’Attore di Genova. Sarà lo spettacolo Qui comincia la sventura del Signor
con tre incontri sul rapporto tra scrittura e regia, organizzati in collaborazione con
Bonaventura con la regia di Marco Baliani, presentato in anteprima al Teatro
l’Istituto per il Libro e le Biblioteche di Roma. Protagonisti Eric Emmanuel
Argentina di Roma il 28 ottobre in collaborazione con il Laboratorio Integrato
Schmitt, Cristina Comencini, Vincenzo Cerami il 23, 24 e 25 ottobre. Durante la
Piero Gabrielli e coprodotto dalla Fondazione Cinema per Roma, a riportare
cerimonia di premiazione della Festa, la Giuria letteraria di Alice assegnerà il
sulla scena i disegni e le storie pubblicate per la prima volta sul Corriere dei
Premio Paolo Ungari/Unicef dedicato al tema dei diritti dell’uomo e dell’infanzia
Piccoli proprio il 28 ottobre 1917.
a uno dei cinque libri di narrativa per ragazzi in gara quest’anno.
EXTRA
Extra è la punta avanzata della Festa del Cinema nel lavoro di ricerca ed esplorazione
di ciò che ancora non è stato scoperto nel campo del cinema e dell’audiovisivo: dal film
indipendente dallo stile aggressivo e folgorante ai documentari che rivelano biografie ed
eventi più avventurosi di quelli di un romanzo (entrambi in Extra/altre visioni), dall’incontro con i più grandi registi e attori (Extra/incontri) alla celebrazione e rievocazione
dei grandi del cinema internazionale di oggi e del passato (Extra/omaggi), dalla retrospettiva dell’interprete che riceve l’Acting Award - IMAIE (Sophia Loren), alla prosecuzione di quella dedicata all’Actors Studio iniziata l’altr’anno (entrambi articolano Extra/il
lavoro dell’attore), arrivando fino a forme di televisione avanzata (come il nuovo pilota Fox del crime movie all’italiana) all’anteprima del nuovo evento dei Diari di Piazza
Vittorio che fonde ancora una volta cinema e musica dal vivo. Si tratta di un’area della
Festa composita e promiscua dove è possibile incontrare dal vivo Francis Coppola,
Bernardo Bertolucci, Gerard Depardieu (con le immagini inedite di Novecento) o
Terrence Malick ma anche entrare in una sala dove si proiettano materiali rinvenuti e
classificati nell’oceano infinito di Internet (Cinema e Web), partecipare ad un incontro
dove i massimi esperti fanno vedere le più belle sequenze di Totò o farsi sommergere
dalle immagini e suoni d’avanguardia di un programma di Videoarte. Insomma, i “contenuti speciali” del cinema – che mai come oggi è frammentato in una esplosione di
riflessi che balenano nel teatro sempre più complesso e molteplice dei media, vecchi e
nuovi. La sezione Extra è diretta da Mario Sesti.
THE BUSINESS
STREET
The Business Street è il cuore internazionale della Festa, lo spazio aperto per
la migliore industria audiovisiva italiana e straniera, il progetto speciale dedicato
al “mercato dei prodotti”. L’edizione 2007 si svolgerà dal 18 al 21 ottobre nell’a-
rea di Via Veneto e l’iniziativa prende il nome proprio dalla mitica strada immortalata da Fellini e che in tutto il mondo è sinonimo di cinema.
Parliamo di mercato ma non dovete pensare ai Mercati Generali e nemmeno a quelle strutture irte di stand, uffici, salette di proiezione che caratterizzano
ormai la maggior parte dei festival stranieri: il nostro “mercato dei prodotti” (insieme al “mercato dei progetti” chiamato New Cinema Network) è uno spazio
libero, un luogo d’incontro per grandi operatori internazionali (produttori, compratori, venditori) che si muove tra i grandi alberghi, i caffè, le terrazze esclusive e alcune sale riservate alla visione degli addetti ai lavori. Non è aperto al pubblico ma se volete sentire il profumo della grande industria che rende possibili blockbusters e capolavori del cinema d’autore non potete mancare un passaggio a Via Veneto nei giorni della Festa. Lì si discutono i film che poi scenderanno in gara all’Auditorium Parco della Musica, lì si vedono le primizie della prossima stagione, lì si firmano i contratti e si incontrano i mitici produttori americani, sbarcati a Roma per quest’occasione. The Business Street è un progetto diretto da Giorgio Gosetti e coordinato da Diamara Parodi e Sylvain Auzou.
New Cinema Network è un’iniziativa speciale promossa dalla Festa
del Cinema di Roma, diretta da Teresa Cavina (con il coordinamento
di Graziella Bieldesheim) e dedicata a registi e produttori provenienti
da tutto il mondo. L’edizione 2007 si terrà dal 20 al 23 ottobre al cinema Farnese situato a piazza Campo de Fiori. L’obiettivo principale di
New Cinema Network è quello di sostenere e dare visibilità a progetti di film in fase di sviluppo: pensare insomma che un festival (e in
NEW CINEMA
NETWOK
special modo la Festa) non è solo il luogo di scoperta dei film fatti, ma anche l’occasione per assicurare un futuro a chi i film li deve ancora cominciare. Per
questo abbiamo voluto inserire la Festa del Cinema in un circuito internazionale che va dall'Asia (Haf di Hong Kong) all'Europa (l’Atelier du Festival di Cannes).
A questo scopo verranno invitati alle giornate di NCN i registi dei progetti selezionati da un’apposita giuria insieme ai loro produttori, ma saranno presenti
anche produttori di qualità che operano nell’ambito di coproduzioni internazionali e operatori internazionali. Li aspettano tre giorni di intenso lavoro grazie
al quale, progetti di grande qualità potranno trovare i finanziamenti necessari e una rassegna dei film d’esordio degli autori europei invitati che sarà presentata al cinema Farnese durante lo stesso periodo.
EXTRA LARGE, LIGHT, D’ESSAI
EXTRALARGE
invita il pubblico a sperimentare e a essere creativo,
tenzione rispettivamente sul cinema italiano, sul docu-
ExtraLarge è uno spazio di espressione per quelle produ-
immergendolo in uno spazio dove musica, visual e
mentario, sui legami tra cinema e musica. Il cinema
zioni indipendenti che fanno di Roma un’officina di con-
nuove forme di cinema convivono e convergono. Un per-
Farnese, oltre a ospitare le proiezioni della sezione New
tinua ricerca artistica. Cinque progetti inediti realizzati in
corso non convenzionale tra le nuove forme di produzio-
Cinema Network, accoglierà omaggi ai grandi del cinema,
luoghi originali della città: dall’ex Fiera di Roma a San
ne audio/video, dalle più attuali correnti della “club cultu-
da Antonioni a Bergman a Totò, accanto ad alcuni docu-
Lorenzo, dalla Gil di Trastevere al Collatino, alla stazione
re" (Miss Kittin & The Hacker, Peter Kruder, M.A.N.D.Y.) e
mentari della sezione Extra. Infine, il Filmstudio 80, fede-
metro di Anagnina. “Background”, “C come Cinema”,
del vjing (Addictive Tv, Hextatic) alle sorprendenti instal-
le a una programmazione improntata sui classici, mostra
“Chroma”, “E’... la strada bellezza” e “Metropolis”, cinque
lazioni di “mixed media”.
titoli di maestri del cinema indiano e film legati alla cosiddetta “Nuova Hollywood”.
eventi in cui il pubblico potrà scoprire i nuovi linguaggi
del video, la contaminazione di culture, la manipolazione
ExtraLarge e ExtraLight sono due progetti indipendenti,
di materiale eterogeneo e l’irruzione del reale nella finzio-
promossi dalla Festa del Cinema in collaborazione con
ne cinematografica. I progetti sono firmati da: Angelo Mai
Zoneattive.
Ente dello Spettacolo
L’Ente dello spettacolo si inserisce all’interno della Festa
- laboratorio aperto di arti e culture, csoa Corto Circuito,
Esc_atelier occupato, Kollatino Underground, Associa-
EXTRA D’ESSAI
del Cinema di Roma con tre importanti progetti dove il
zione Le Sirene, Margine Operativo, Associazione
I cineclub e i cinema d’essai romani, nati come spazi
protagonista indiscusso è ancora una volta il cinema: lo
Sportiva Popolare, Rialtoccupato, Santasangre, Spacexpe-
alternativi alle sale del circuito commerciale, in vista della
stage cinematografico presso il Monastero di Santa
rience, Stalker, csoa Spartaco, spazio sociale 32,
Festa del Cinema di Roma hanno pensato una program-
Scolastica nella Comunità Montana dell’Aniene; il conve-
StalkAgency, Urban Pressure.
mazione che, in sintonia con quella delle sale dell’Au-
gno al Centro Sperimentale di Cinematografia su
ditorium, rappresentasse una visione altra rispetto ai film
“Neorealismo e presente dell’immagine”; la rassegna
EXTRALIGHT
e agli ospiti della manifestazione.
“Inquietudini critiche”, presso il Cinema Teatro 33, il
ExtraLight è il progetto che Brancaleone e Bluecheese
I cineclub Alphaville, Apollo 11 e Detour hanno sviluppa-
Cinema Teatro Don Bosco e il Cinema Delle Province.
propongono alla Festa del Cinema di Roma. La rassegna
to progetti in continuità con l’attività abituale e fissato l’at-
I SOGNI DI FELLINI
Il 17 ottobre, alle ore 12.00, in occasione della seconda edizione della Festa del Cinema di Roma, verrà presentata la mostra
Spazio Risonanze – Auditorium Parco della Musica
Dal 17 ottobre al 7 novembre
“Fellini oniricon”, oltre cento disegni tratti dal “Libro dei sogni”
di Federico Fellini, che Rizzoli pubblica per l’occasione, una
delle testimonianze inedite più importanti, se non la più importante, del
regista riminese per il quale ‘Il vero realista è il visionario’. “Il libro dei sogni”
è un diario tenuto da Federico Fellini dalla fine degli anni Sessanta fino all’agosto 1990, in cui il grande regista ha fedelmente registrato e commentato i suoi sogni e incubi notturni sotto forma di disegni, o nella sua stessa
definizione di “segnacci, appunti affrettati e sgrammaticati”. In realtà, in queste 400 straordinarie pagine si intrecciano temi e spunti dei suoi film, persone da lui incontrate, personaggi o avvenimenti dell’Italia del Novecento.
La mostra “Fellini oniricon - Il libro dei miei sogni” è organizzata da
Fondazione Cinema per Roma, Fondazione Federico Fellini, in collaborazione con Regione Emilia Romagna, Provincia di Roma, Provincia di Rimini,
Comune di Rimini, Banca di Roma, Mediaset, Ansa, Cineteca di Bologna,
Reporters Associati, l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia.
FOCUS INDIA
Musica, arte, personaggi, letteratura e naturalmente cinema: questi gli ingre-
Jitish Kallat, Tejal Shah, Sonia Khurana, Tushar Joag, KM Madhusudhanan,
dienti di uno dei più coinvolgenti Eventi Speciali della seconda edizione di
N.S. Harsha. Il Focus ospiterà, inoltre, “En route vers l’Inde”, una quadreria di
CINEMA. Festa Internazionale di Roma, dedicato all’India e curato da Gaia
foto di Luigi Ontani (dal 17 al 27 ottobre nel museo Archeologico
Morrione. La giornata del 19 ottobre, nominata Indian day, renderà omaggio
dell’Auditorium Parco della Musica), con immagini virate in seppia e dipinte
all’India con un’autorevole delegazione di personaggi del cinema, dell’economia
all’acquarello, che raccontano il rapporto dell’artista tra il viaggio e il continente
e delle istituzioni indiane, in programma una serie di eventi tra cui un business
indiano dagli anni Settanta a oggi. Tra gli eventi in programma anche la musi-
forum e una serie di film trasversali: dai film d’autore al mainstream, dalla
ca, con concerti e jam session di musicisti indiani e italiani, in programma alla
nuova Bollywood al box office. A inaugurare il Focus sarà Prospects, Contem-
Casa del Jazz. Il cinema con una serie di incontri con gli attori della “nuova
porary Art from India (dal 17 al 27 ottobre nello Spazio Espositivo
generazione” e con i produttori di Bollywood e del nuovo cinema indipen-
dell’Auditorium Parco della Musica), la prima grande mostra che Roma dedica
dente, primi artefici della grandezza del cinema indiano contemporaneo. Gli
all’arte contemporanea indiana, presentando i lavori di scultura, videoarte, foto-
incontri curati dalla Casa delle Letterature saranno guidati dai due scrittori auto-
grafia, e new media dei 10 artisti più emblematici e conosciuti a livello interna-
ri dei bestsellers “Maximum City” e “Shantaram”: Suketu Mehta e Gregory
zionale: Subodh Gupta, Sharmila Samant, Vivan Sundaram, Pushpamala N,
David Roberts.
LA MUSICA PER IL CINEMA
Le musiche di Ennio Morricone, che hanno fatto la storia del cinema, saranno eseguite in occasione della cerimonia di
premiazione della Festa il 27 ottobre. Il Maestro Morricone, che ha ricevuto pochi mesi fa l’Oscar alla Carriera, sarà alla
guida dell’Orchestra e del Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia. Il programma del concerto vedrà l’esecuzione,
oltre che di alcune celebri colonne sonore come quella di Mission, il film di Roland Joffé con Robert De Niro e Jeremy
Irons, la recente partitura dal titolo Sicilo e altri frammenti ispirata al celebre epitaffio di Sicilo, considerato una delle prime
notazioni musicali della storia dell'umanità. Il concerto si articolerà in quattro suite: la prima suite includerà musiche da
Per le antiche scale, Bugsy e H2S, la seconda suite da La città della gioia e Nostromo, la terza da Sicilo e altri frammenti e la quarta suite includerà musiche da Mission.
DANZYRICON: FESTA FINALE CON JOVANOTTI
La “regia” per la chiusura della Festa del Cinema di Roma - edizione 2007 sarà affidata a JOVANOTTI il più celebre degli
artisti-dj italiani. Lorenzo “jovanotti” Cherubini torna in consolle come dj a Roma dopo vent’anni con DANZYRICON, una
serata unica dalle 23.00 di sabato 27 ottobre. DANZYRICON è un omaggio a Federico Fellini come grande ispiratore
di una visione del mondo e del cinema, come genio del sogno, come creatore di universi che ormai sono parte dell’immaginario di tutti. Per una sera la Salacinema Lotto diventa il più grande club d’Italia, con la regia di Lorenzo, la sua musica e quella dei più importanti dj della scena clubbing: da Claudio Coccoluto ad Alex Neri, da Stefano Fontana a Ralf,
oltre alla partecipazione di Saturnino al basso e al contributo di alcuni video makers per sperimentare una nuova formula di creazione musicale e visiva. Buon Divertimento.
M O ST R E
Venerdì 5 e sabato 6
AuditoriumArte
ore 18 - 22
CinemArt
Accademie all’Auditorium
Academies at the
Auditorium
Coproduzione
In collaborazione con
ACADÉMIE DE FRANCE À ROME
VILLA MEDICI
ACCADEMIA DI SPAGNA A ROMA
AMERICAN ACADEMY IN ROME
ISTITUTO SVIZZERO DI ROMA
THE BRITISH SCHOOL AT ROME
Ideazione
Anna Cestelli Guidi
Shara Wasserman
A cura di
Shara Wasserman
ingresso libero
ARTISTI PARTECIPANTI
CinemArt è la prima edizione di un progetto ideato per riunire
DONATELLA BERNARDI
ISTITUTO SVIZZERO DI ROMA
(CON MUSICHE DI ENEKO VADILLO PEREZ
ACCADEMIA DI SPAGNA A ROMA)
all’Auditorium le creazioni di artisti residenti nelle Accademie stranie-
CAVEH ZAHEDI
AMERICAN ACADEMY IN ROME
esistono più di 25 Accademie straniere che danno vita a una vibran-
MARA KUROTSCHKA
ACCADEMIA TEDESCA ROMA CASA BALDI
AURELIA MIHAI
ACCADEMIA TEDESCA ROMA VILLA MASSIMO
NATACHA NISIC
ACADÉMIE DE FRANCE À ROME VILLA MEDICI
LINDSAY SEERS
THE BRITISH SCHOOL AT ROME
re di Roma. La Capitale è l’unica città al mondo che storicamente
accoglie artisti stranieri attraverso il prestigioso “Rome Prize”. A Roma
te scena artistica internazionale attraverso scambi e contatti.
CinemArt propone due serate di cortometraggi, documentari, film
d’arte, prodotti da questi artisti. I lavori verranno proiettati in un loop
di quasi due ore (105 min.). Il programma sarà ripetuto due volte
ogni sera.
NOVEMBRE 2007
Repubblica Italiana
FONDAZIONE MUSICA PER ROMA
LUDOVICO EINAUDI
lunedì 5
FONDAZIONE MUSICA PER ROMA
INTERNATIONAL MUSIC FESTIVAL FOUNDATION
ROMA JAZZ FESTIVAL
“MetaSax”
REGIONE LAZIO
SERVIZI
ORARI
OTTOBRE 2007
ACCADEMIA
NAZIONALE DI
SANTA CECILIA
SOCI FONDATORI
da martedì 6 a mercoledì 14
ALEXANDER LONQUICH
pianoforte
FIATI DELL’ACCADEMIA
NAZIONALE DI SANTA CECILIA
L’Auditorium Parco della Musica
è aperto al pubblico:
dalle 11 alle 20; la domenica
dalle 10 alle 20.
VISITE GUIDATE
Per tutto il mese di ottobre
le visite guidate sono
sospese per indisponibilità
delle sale.
PARCHEGGIO
TARIFFE PARCHEGGI
AUDITORIUM (parcheggio a
raso con accesso da Viale de
Coubertin e parcheggio
multipiano con accesso da
Viale de Coubertin e/o viale
Marescialllo Pilsudski).
Carnet di ticket prepagati con
posto non assicurato.
Da 5 ticket: 10 euro; da 10 ticket: 20 euro.
Ticket prepagati singoli con
posto assicurato.
Costo ticket 3 euro.
Info: www.atac.roma.it
Call Center:
ATAC Parcheggi 06 57118333
dal lunedì al venerdì
dalle 9 alle 17
venerdì 9
direttore
pianoforte
Orchestra dell’Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Gershwin “Rhapsody in blue”
sabato 10, domenica 11,
mercoledì 14
FONDAZIONE MUSICA PER ROMA
ROMAEUROPAFESTIVAL
ALESSANDRO BARICCO
“Moby Dick”
S O S T E N I T O R I
da giovedì 22 a domenica 25
GUILLAUME TELL
ROSSINI
S P O
T E C
N
N
S
I
O
C
R
I
Antonio Pappano
Orchestra e Coro
dell’Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
sabato 24, lunedì 26, mercoledì 28
ISTITUZIONALI
Informazioni
Tel. 06 802.41.281
[email protected]
www.auditorium.com
“La Revue de cuisine”
JAMES CONLON
STEFANO BOLLANI
BIGLIETTI MUSICA PER
ROMA A DOMICILIO.
Per tutti gli eventi programmati
a partire dal 1° Luglio è attivo il
servizio di spedizione a casa
dei biglietti acquistati via
internet, al costo di 12 euro su
tutto il territorio nazionale.
MUSICA
PER ROMA
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con la nuova card a scalare
per tutti gli eventi
di Musica per Roma
in programma all’Auditorium
Parco della Musica.
E inoltre sconti del 10%
sugli acquisti effettuati
presso la caffetteria
dell’Auditorium,
la libreria dell’Auditorium
e il ristorante .
In vendita al botteghino
dell’Auditorium Parco della
Musica.
AUDITORIUM
PARCO DELLA MUSICA
Viale Pietro de Coubertin
00196 Roma
Biglietteria: aperta tutti i
giorni dalle 11 alle 20.
Nei giorni di spettacolo la
biglietteria chiude a inizio
evento.
Acquisti telefonici:
Tel. 199.109.783
(servizio a pagamento) dal
lunedì al sabato:
ore 10 - 13; 14 - 18.
Ricevitorie Lottomatica
abilitate
Tutte le riduzioni previste
sono applicabili soltanto
presso la biglietteria
dell’Auditorium.
www.auditorium.com
Infoline Musica per Roma:
06 802.41.281 (dalle ore
11 alle ore 18)
www.santacecilia.it
Infoline Santa Cecilia:
06 80.82.058
Auditorium Parco della Musica utilizza solo energia verde con Enel
Energia. Il marchio “100% energia verde” certifica che l’energia utilizzata
corrisponde a un’uguale quantità di energia prodotta da fonti rinnovabili.
Note Book
Nel bookshop dell’Auditorium
è disponibile un ampio
assortimento di libri, CD, DVD,
spartiti. Un luogo dove leggere
e/o ascoltare, oppure
acquistare il merchandise
dell’Auditorium.
Orario: tutto il giorno fino a
tarda sera.
Tel. 06 80693461
ReD
È un innovativo ristorante show room, aperto da pranzo
fino a tarda notte.
Tel. 06 80691630
www.redrestaurant.roma.it
Bibliomediateca
La più moderna biblioteca
musicale di Roma. Postazioni
multimediali per l’ascolto dei
concerti dell’Accademia di Santa
Cecilia. In consultazione
120.000 volumi, l’archivio storico di Santa Cecilia, i fondi fotografici ed etnomusicologici.
Aperta dal lunedì al venerdì
dalle 11 alle 17, ingresso libero.
Accesso on line su
www.santacecilia.it
CREDITS MUSICA PER ROMA
Redazione a cura
Ufficio Comunicazione
di Musica per Roma
Responsabile
José Manuel Irigoyen
Testi di
Noemi Di Muro
Giorgio Enea
Elena Fiorà
Marta Fontana
Massimo Pasquini
Vittoria Serafini
Teodora Cosmidis
P A R T N E R
CARTA DI CREDITO UFFICIALE
T E C N I C I
CREDITS ACCADEMIA
NAZIONALE DI SANTA CECILIA
Redazione a cura
Ufficio Stampa Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Responsabile
Matilde Passa
Daniele Battaglia
Leandro Giori
Testi di
Anton Giulio Onofri
Marina Nocilla
Laura De Mariassevich
Foto di
Riccardo Musacchio
e Flavio Ianniello
Progetto grafico e
impaginazione
Marco Sauro
Stampa
Marchesi Grafiche Editoriali
Il magazine dell’Auditorium
è stampato su carta riciclata
fornita da
M EDIA