Auditorium Ottobre 2007 - Auditorium Parco della Musica
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SABATO 6 VENERDÌ 12 MICHAEL NYMAN I SONETTI LUSSURIOSI DIANA CACCIATRICE SABATO 13 • DOMENICA 14 • LUNEDÌ 15 PAPPANOROSSINI STABAT MATER OTTOBRE 2007 LUNEDÌ 8 “CARTA BIANCA” CARMEN CONSOLI E I LAUTARI MARTEDÌ 30 MERCOLEDÌ 31 OMAGGIO A GAVIN BRYARS AUDITORIUM LE CANTATE ITALIANE DI HAENDEL GESTITO DA Musica per Roma FONDAZIONE Consiglio di amministrazione Bruno Cagli Presidente - Sovrintendente Presidente Gianni Borgna Antonio Pappano Direttore Musicale Norbert Balatsch Maestro del Coro Vicepresidente Andrea Mondello Amministratore delegato Carlo Fuortes Consiglieri Luigi Abete Bruno Cagli Antonio Calabrò Francesco Gaetano Caltagirone Innocenzo Cipolletta Giovanni Ferreri Gianni Letta Giovanni Malagò Mario Marazziti Michele Mirabella Cesare Romiti Maurizio Tucci Roberto Grossi Direttore Generale Consiglio di amministrazione Presidente - Sovrintendente Bruno Cagli Vicepresidente Roberto Pertile Consiglieri Walter Veltroni Sindaco di Roma Alberto Basso Michele Campanella Fulvio Conti Vittorio Di Paola Giuseppe Dalla Torre Presidente Luigi Pezzi Collegio dei revisori dei conti Alessandro Bonura Presidente Demetrio Minuto Paolo Germani S O C I F O N D A T O R I La Notte della Taranta 2006 Orchestra Popolare La Notte della Taranta direttore Ambrogio Sparagna Ospiti: Lucio Dalla Carmen Consoli Peppe Servillo Lucilla Galeazzi Carlos Nuñez NOVITÀ Azio Corghi Vittorio Mincato Collegio dei revisori dei conti è l’etichetta discografica della Fondazione Musica per Roma che promuove e diffonde i migliori concerti realizzati all’Auditorium Parco della Musica. Nicola Amoruso Antonio Simeoni REGIONE LAZIO Fornitore ufficiale degli strumenti per Fondazione Musica per Roma all’Auditorium Parco della Musica Tutti i cd della Parco della Musica Records sono in vendita nei principali negozi di musica italiani e al bookshop dell’Auditorium. http://www.auditorium.com/pdm–records/ Il calendario potrebbe subire delle variazioni OTTOBRE 2007 MARTEDI’ 2 MARTEDI’ 9 MUSICA Sala Petrassi ore 21 Danilo Rea e Renato Sellani in concerto MUSICA Teatro Studio ore 21 Simone Zanchini in concerto GIOVEDI’ 4 MERCOLEDI’ 10 L ET T E R AT U R A Sala Petrassi ore 21 Vincenzo Cerami legge Le Mille e una notte Musiche originali di Aidan Zammit MUSICA Teatro Studio ore 21 ORGANETTI A ROMA Strumenti Musicali dalla campagna alla Città • Festival di Musica Popolare (II edizione) con BandAdriatica (Puglia) Trio Vasta-Incudine-Laguardia (Sicilia) Trio Colaianni-Graziano-Ferraiuolo (Lazio) VENERDI’ 5 DA N Z A Sala Petrassi ore 21 HaviKoro spettacolo di hip-hop SABATO 6 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 21 Santa Cecilia It’s Wonderful Michael Nyman Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Nyman The Libertine Nyman Violin Concerto n. 2 Nyman I Sonetti Lussuriosi MUSICA Teatro Studio ore 21 Gianluca Petrella e Michele Rabbia in concerto DOMENICA 7 MUSICA Sala Sinopoli Festa Nazionale del Diritto alla Musica Una nuova legge, per tutte le Musiche, per tutti ore 10.30 - 12.30 Matinée delle scuole di musica ore 15.30 - 20 Workshop e dibattiti ore 20.30 Gran Concerto Finale ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Coro ore 11 Conferenze Amici di Santa Cecilia “Le cantate italiane di Haendel” Conferenza a cura di Teresa M. Gialdroni LUNEDI’ 8 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Carta bianca Carmen Consoli e I Lautari “La musica antica del nuovo millennio” con la partecipazione di Rita Botto e Alfio Antico ACCADEMIA DI SANTA CECILIA MUSICA PER ROMA Teatro Studio ore 21 Musica e Poesia Carlo Rizzari direttore Milena Vukotic voce recitante Testi di Baudelaire e Mallarmé Musiche di Debussy, Ravel, D’Amico VENERDI’ 12 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Sinopoli ore 21 Diana Cacciatrice Le Cantate Italiane di Haendel La Risonanza Fabio Bonizzoni direttore Haendel Aminta e Fillide Haendel Ero e Leandro Haendel Diana Cacciatrice SABATO 13 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 18 Orchestra e Coro dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Swingle Singers Antonio Pappano direttore Emma Bell soprano Sonia Ganassi mezzosoprano Darío Schmunck tenore Shen Yang basso Berio Sinfonia Rossini Stabat Mater ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 21 Orchestra e Coro dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Swingle Singers Antonio Pappano direttore Emma Bell soprano Sonia Ganassi mezzosoprano Darío Schmunck tenore Shen Yang basso Berio Sinfonia Rossini Stabat Mater MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Fondazione Internazionale Don Luigi Di Liegro - Onlus Tanti splendidi soli Serata di solidarietà in ricordo di Don Luigi Di Liegro DOMENICA 21 MARTEDI’ 30 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Coro ore 16 e ore 18 Tutti a Santa Cecilia! Che orecchie grandi che ho! Musica per neonati e poco più… Spettacolo - età consigliata: 0–2 anni ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Spazio Risonanze ore 18 Dentro la Musica Corso di ascolto musicale “Bach e il Barocco” (I parte) LUNEDI’ 22 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Coro ore 10 Tutti a Santa Cecilia! Che orecchie grandi che ho! Musica per neonati e poco più… Spettacolo - età consigliata: 0–2 anni SABATO 27 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 18 Orchestra e Coro dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Ennio Morricone direttore Mariano Rigillo voce recitante Morricone Voci dal silenzio Morricone Musica per il cinema DOMENICA 28 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Coro ore 11 Conferenze Amici di Santa Cecilia “Stabat Mater di Rossini” a cura di Vittorio Emiliani ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 11 Introduzione, ore 12 Concerto Family Concert Orchestra e Coro dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Ennio Morricone direttore Morricone Musica per il cinema ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 18 Orchestra e Coro dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Swingle Singers Antonio Pappano direttore Emma Bell soprano Sonia Ganassi mezzosoprano Darío Schmunck tenore Shen Yang basso Berio Sinfonia Rossini Stabat Mater ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Sinopoli ore 18 Swiss Chamber Soloists Heinz Holliger oboista Mozart Quartetto K 285 Moser ... e torna l’aria della sera... Mozart Duo per violino e viola K 423 Berio Sequenza VII Holliger (é)cri(t) 2005/2006 pour flûte solo (prima esecuzione italiana) Mozart Quartetto per oboe e archi K 370 LUNEDI’ 15 LUNEDI’ 29 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Spazio Risonanze ore 19.30 Degno di note Guida all'ascolto del concerto delle ore 21 in Sala Santa Cecilia ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 21 Orchestra e Coro dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Ennio Morricone direttore Mariano Rigillo voce recitante Morricone Voci dal silenzio Morricone Musica per il cinema DOMENICA 14 MUSICA Teatro Studio ore 21 MIT - Meet in Town Konono n.1 in concerto ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 19.30 Orchestra e Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Ennio Morricone direttore Mariano Rigillo voce recitante Morricone Voci dal silenzio Morricone Musica per il cinema MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Morgan DaAadA (Teoria delle catastrofi) MUSICA Sala Petrassi ore 21 Contemporanea The Sinking of the Titanic Musiche di Gavin Bryars Gavin Bryars contrabbasso Philip Jeck elettronica, turntables Alter ego EXTRA Teatro Studio “Incontri nel Mediterraneo” ore 18 Tavola Rotonda Moderatore Omar Calabrese, semiologo Partecipanti: Federico Arbós, professore d’arabo Mahmud Sobh, poeta Clara Janés, poeta ore 20.30 Letture Poetiche Mahmud Sobh e Clara Janés ore 21 María Toledo in concerto MERCOLEDI’ 31 MUSICA Sala Santa Cecilia ore 21 Joe Zawinul Tribute MUSICA Teatro Studio ore 21 Contemporanea Vespertine Musiche di Gavin Bryars, Arvo Pärt, György Kurtág, Valentine Silvestrov Gavin Bryars contrabbasso Alter ego Ars Ludi A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Sabato 6 Sala Santa Cecilia ore 21 Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Michael Nyman direttore Francesco D’Orazio violino Marie Angel soprano Nyman The Libertine Nyman Violin Concerto n. 2 Nyman I Sonetti Lussuriosi MICHAEL NYMAN LEZIONI DI EROS Ritorna, con un concerto “a luci rosse” dedicato all’erotismo e per la prima volta sul podio dell’Orchestra dell’Accademia di Santa Cecilia, Michael Nyman. Londinese di nascita, autore “cult” e tra i più amati compositori viventi, Nyman è arrivato al grande pubblico grazie alle sue celebri colonne sonore per i film di Peter Greenaway, e soprattutto al successo mondiale delle sue musiche per il film Lezioni di piano di Jane Campion, Palma d’oro al Festival di Cannes. La sua musica, inizialmente cocktail di minimalismo e splendore barocco, si è via via fatta più complessa, conquistandogli a pieno titolo un posto d’onore nel pianeta della musica contemporanea a cavallo del ventunesimo secolo. Come si diceva, Eros è l’assoluto protagonista della serata: il programma comprende infatti tre prime assolute: una riscrittura per orchestra sinfonica - con l’aggiunta di un intervento solistico di un violino, un’aria e una canzone - della colonna sonora originale del film con Johnny Depp The Libertine, e I Sonetti Lussuriosi, su testi del nostro poeta più scandaloso, Pietro Aretino, opera commissionata dalla Biennale di Venezia. A cantare i versi licenziosi dell’Aretino sarà il soprano Marie Angel. Il violinista Francesco D’Orazio, cui Nyman aveva già dedicato il proprio Concerto n.1, eseguirà il Concerto per violino e orchestra n. 2. A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A GALCOSTA In coproduzione con Lunedì 8 Teatro Studio ore 21 Carlo Rizzari direttore Milena Vukotic voce recitante Susanna Rigacci soprano Solisti dell’Orchestra dell’Accademia di Santa Cecilia Testi di Baudelaire e Mallarmé Musiche di Debussy, Ravel, D’Amico L’Accademia di Santa Cecilia e la Fondazione Musica per Roma danno inizio nel mese di ottobre ad un nuovo ciclo di appuntamenti dedi- cati a quel magico e meraviglioso mondo in cui si incontrano Musica e Poesia. La formula prevede due appuntamenti mensili: un concerto dalla durata contenuta entro i 60 minuti, durante i quali si alterneranno letture di testi poetici e l’ascolto dei brani musicali ad essi ispirati, e uno spettacolo con le pagine di alcuni tra i maggiori autori della poesia del Novecento lette dalle voci più originali del teatro italiano. Il primo appuntamento si concentra su quel particolare frangente della storia della musica francese in cui compostori come Debussy e Ravel non potevano non rivestire dei loro suoni tenui e sfumati l’imprendibile essenza poetica di poeti come Baudelaire e Mallarmé. Con i versi di quest’ultimo (un cui celebre poemetto, ricordiamolo, suggerì a Debussy il suo pezzo forse più conosciuto, il Prélude à l’après-midi d’un faune) ha voluto cimentarsi nel 1988 il nostro Matteo D’Amico (classe 1955), con un ciclo di 5 liriche che gli valse il primo premio assoluto al Music Today Contest di Tokyo dell’89: L’Azur. Voce recitante della soirée française (si prevedono, sul fronte dei concerti, una serata inglese in novembre e una russa a metà 12 dicembre Sala Santa Cecilia ore 21 Richard Galliano dicembre) sarà l’ineffabile Milena Vukotic, mentre i brani musicali sono affidati alla voce del soprano Susanna Rigacci. Accompagnano i Solisti dell’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia diretti da Carlo Rizzari. RICHARD GALLIANO MILENA VUKOTIC LEGGE BAUDELAIRE E MALLARMÉ 7 novembre Sala Santa Cecilia ore 21 Gal Costa A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A I AZION BRE P I C I T AN M E/DICE R B M E NOV A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Venerdì 12 Sala Sinopoli ore 21 Diana Cacciatrice Le Cantate Italiane di Haendel La Risonanza Fabio Bonizzoni direttore Gemma Bertagnolli soprano Raffaella Milanesi soprano Nuria Rial contralto Haendel Aminta e Fillide Haendel Ero e Leandro Haendel Diana Cacciatrice Domenica 7 Sala Coro ore 11 Conferenze Amici di Santa Cecilia “Le cantate italiane di Haendel” Conferenza a cura di Teresa M. Gialdroni HAENDEL INCANTO BA E’ quasi una scelta naturale affidare al grande repertorio Barocco, in sintonia perfetta con il carattere festoso e al contempo solenne di un’inaugurazione, il compito di aprire una stagione di concerti. Nel nome di Haendel, infatti, ha inizio la Stagione da Camera dell’Accademia di Santa Cecilia, che ospita lo strepitoso ensemble vocale e strumentale La Risonanza, fondata nel 1995 da Fabio Bonizzoni, e fin da subito specializzata nella musica italiana o influenzata dallo stile italiano, tra il XVII e il XVIII secolo. Di Haendel, che poco più che ventenne trascorse nel nostro paese tre anni in viaggio fra Roma, Napoli, Firenze e Venezia, la Risonanza è attualmente impegnata nel progetto “Monsù Hendel in Italia”. Partita lo scorso anno l’iniziativa prevede l’esecuzione e l’incisione discografi- Heinz Holliger oboista Mozart Quartetto in do maggiore K 285 Moser ... e torna l’aria della sera... Mozart Duo per violino e viola K 423 Berio Sequenza VII Holliger (é)cri(t) 2005/2006 pour flûte solo (prima esecuzione italiana) Mozart Quartetto per oboe e archi K 370 Pochi possono ormai vantare, nel mondo della Musica, il titolo di leggenda vivente. Ebbene, è in arrivo al Parco della Musica un autentico campione della musica, probabilmente il maggiore oboista del mondo, impegnato sul vasto fronte di tutta la musica per oboe, da Bach agli autori contemporanei, tra i quali molti (come Elliot Carter, Frank Martin, AROCCO Hans-Werner Henze, Witold Lutoslawski e Karlheinz Stockhausen) hanno composto espressamente per lui e il suo magnifico strumento. Parliamo di Heinz Holliger, che all’attività di oboista affianca con grande successo quella di direttore d’orchestra e di compositore. Insieme ai Swiss Chamber Soloists, Holliger ha preparato per il secondo appuntamento della Stagione da Camera di Santa Cecilia (stavolta insolitamente di domenica, alle ore 18) un programma che prevede (é)cri(t), un brano per oboe solo composto dallo stesso Holliger, il ca di tutte le Cantate Italiane, già vertiginosi capola- canto per oboe d’amore e violoncello, “e torna l’aria della sera” del vori risplendenti, come gli altri lavori del periodo ita- compositore svizzero Roland Moser e la straordinaria Sequenza VII di liano (l’oratorio La Resurrezione, le opere Acis, Luciano Berio, consorella delle altre tredici Sequenze ciascuna dedica- Galatea e Polifemo e Agrippina) di una vitalità e di ta ad uno strumento diverso, e appositamente pensata per sfruttarne un’energia che sono esse stesse l’affermazione di al massimo le possibilità espressive. I brani contemporanei si alterne- un’assoluta fede nell’onnipotenza delle capacità espressive della Musica, oltreché testimonianza ranno con un Duetto per violino e viola e due Quartetti di Mozart, entrambi gioielli di squisita fattura e alata poesia: il K 285, per flauto e archi, composto a Mannheim e dedicato ai prodigiosi strumentisti della abbagliante dei riflessi che su un genio ventenne famosa Orchestra cittadina (una specie di Wiener Philharmoniker del- ebbe uno degli ambienti artisticamente più stimolan- l’epoca), mentre il K 370, composto per il maggior oboista del perio- ti che siano mai esistiti. Le Cantate sono circa una do, Friedrich Ramm, raggiunge – particolarmente nel tempo lento in re ventina, e variano nell’organico da tre fino a quindici minore, che dell’oboe mette in luce la peculiare malinconica soavità – elementi fra strumentisti e solisti di canto. esiti di espressività addirittura teatrale, con sensibili reminiscenze del coevo Idomeneo. A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Swiss Chamber Soloists HEINZ HOLLIGER UN OBOE PER MOZART A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Domenica 28 Sala Sinopoli ore 18 A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Sabato 13 ore 18 Domenica 14 ore 18 Lunedì 15 ore 21 Sala Santa Cecilia Orchestra e Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Swingle Singers Antonio Pappano direttore Emma Bell soprano Sonia Ganassi mezzosoprano Darío Schmunck tenore Shen Yang basso Berio Sinfonia Rossini Stabat Mater Baby sitting musicale Info: 06 80242354 ANTONIO PAPPANO INAU ROSSINI STABAT MATER A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A GURA LA STAGIONE SINFONICA Per la terza volta da che è divenuto Direttore Principale dell’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Antonio Pappano sale sul podio del concerto inaugurale della Stagione sinfonica 2007-2008. Dopo il War Requiem di Britten e La Damnation de Faust di Berlioz, questa volta la scelta è caduta su due autori italiani: Luciano Berio e Gioachino Rossini. Di entrambi ascolteremo due brani per voci e orchestra apparentemente lontanissimi per carattere, eppure intimamente connessi dalla volontà di ricercare, in termini musicali, una traccia-guida nel caos che ci circonda, accostando una meditata rielaborazione filosofica degli eventi terreni ad un tutto teatrale, giocoso e puro intrattenimento. La preghiera dello Stabat Mater, cui già altri compositori avevano dato suoni da pala d’altare, magari su fondo oro, commossi dal dramma della Vergine Maria ai piedi di suo figlio crocefisso, diventa nelle mani di un Rossini un pur sempre austero, solidissimo e magnificamente strutturato affresco, ma che, come il Requiem di Verdi, di sacro nel senso più comune del termine ha poco, se non nulla. Non si deve però intendere, come anche nel caso dell’estremo capolavoro verdiano, che la sua “teatralità” vera o presunta ne sminuisca l’elevata spiritualità in favore di una drammaticità tutta esteriore. Anzi. L’arieggiare indubbiamente operistico di alcuni numeri (come la quasi-cabaletta del tenore Cujus Animam, o il duetto delle voci femminili Quis est homo, in tutto e per tutto simile ai molti contrasti fra soprano e mezzosoprano del nostro melodramma) non fa che esaltare l’umanità di chi, come Jacopone in versi e Rossini in musica, si sente umanamente assai più vicino al dolore di una madre più che limitarsi a restituirlo in termini di pur altissima, liturgica contemplazione. Sostanzialmente, per la Sinfonia di Berio il discorso è identico. Calata in un’attualità all’epoca (era il ’68) scottante, non smette ancor oggi di commuovere, divertire e far riflettere. Nomi come Martin Luther King, Samuel Beckett e Levi-Strauss oggi suonano come quelli di personaggi storici o classici. Ma all’ascolto di Sinfonia è ancor oggi vividissima la portata rivoluzionaria di testi come Il cotto e il crudo o L’Innommable, così come il secondo movimento rende intatta la commozione a caldo per l’assassinio del leader nero avvenuto qualche mese addietro. E lo stesso Mahler, oggi normalmente assimilato tra i grandi della Musica, ma in quegli anni ancora oggetto di una timida riscoperta, mantiene integra la sua natura di “connettore” culturale, dentro cui giocare a citare – nello stupefacente terzo movimento, costruito sullo Scherzo della sua Seconda Sinfonia – tutta la musica venuta prima e dopo di lui. Commissionata per i 125 anni della New York Philharmonic da Leonard Bernstein (al quale è dedicata), Sinfonia è un classico sempreverde che, genialmente accostata da Pappano alle architetture dello Stabat rossiniano, costituirà Domenica 14 Sala Coro ore 11 per i molti che non la conoscono una sorprendente rivelazione. Ancora una volta, è il caso di dirlo, un’inaugurazio- Conferenze Amici di Santa Cecilia “Stabat Mater di Rossini” a cura di Vittorio Emiliani ne coi fiocchi. Grazie, Tony! BERIO SINFONIA Orchestra e Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Ennio Morricone direttore Mariano Rigillo voce recitante Morricone Voci dal silenzio Morricone Musica per il cinema MORRICONE A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Sabato 27 ore 18 Lunedì 29 ore 21 Martedì 30 ore 19,30 Sala Santa Cecilia Dopo l’Oscar alla carriera tributatogli dall’Academy Awards nell’ultima cerimonia del massimo riconoscimento cinematografico statunitense, non peccheremo certo di orgoglio se dicessimo che Ennio Morricone è oggi il più grande compositore di colonne sonore per il grande (ma pure per il piccolo) schermo. Ogni suo concerto diventa insieme l’occasione per riascoltare musiche conosciute e amatissime e dimostrargli l’affetto e l’ammirazione di un numerosissimo e appassionato pubblico di fans. E non sarà azzardato neppure affermare che Sergio Leone, Brian de Palma, Roland Joffè, Giuseppe Tornatore e i molti altri creatori di storie in celluloide gli debbono sicuramente più che una piccola parte dell’enorme successo dei loro film, il cui ricordo la musica di Morricone contribuisce a mantenere intramontabile. Il più profilico fra tutti i compositori di colonne sonore (il suo catalogo comprende oltre 400 titoli!), Morricone è anche autore di oltre un centinaio di brani da concerto, che egli stesso ama definire “musica assoluta”, a differenza delle sue partiture per il cinema, chiamate “musica applicata”. Ma applicata o assoluta che sia, la sua musica sa parlare direttamente al cuore del pubblico. Sarà una gioia ascoltare insieme ad una carrellate di alcune fra le sue più note e amate colonne sonore (compresa quella per The Mission, divenuta ormai celebre quanto quelle composte per i film di Sergio Leone) le sue Voci dal silenzio – cantata contro le stragi di tutta la storia dell’umanità. La dedica – sono parole dello stesso Morricone – “è dentro la musica, dentro gli stessi suoni. Inizialmente avevo pensato solo all’11 settembre, ma poi l’ho corretta perché tutte le altre stragi che non hanno avuto altret- Info: 06 80242354 A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A tanta visibilità e delle quali si parla meno, meritano di essere ricordate”. M E D I A S P O N SO R Baby sitting musicale IL CONCERTO DI DOMENICA 28 AL PREZZO STRAORDINARIO DI 10 EURO! MORRICONEMUSICAPERILCINEMA Riprende la Stagione Sinfonica e ritornano i Family Concert, concerti per tutta la famiglia lunghi non più di un’ora, preceduti da un’introduzione illustrativa, e a prezzi contenuti, che l’Accademia di Santa Cecilia dedica a tutti coloro che per la prima volta varcano la soglia di una sala da concerto. Si ricomincia in grande con Ennio Morricone e le sue colonne sonore, tra le più celebri al mondo, occasione per i giovanissimi di riscoprire a casa, guidati da mamma e papà, film che sono diventati imprescindibile classici della Storia del Cinema, come tutti i titoli di Sergio Leone, o The Mission di Roland Joffè. Fresco di Oscar alla carriera, il compositore romano dirigerà egli stesso le proprie musiche sul podio, come consuetudine dei Family Concert, dell’Orchestra dell’Accademia di Santa Cecilia. Domenica 28 Sala Santa Cecilia ore 11 Introduzione ore 12 Concerto Orchestra e Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Ennio Morricone direttore Morricone Musica per il Cinema Assessorato alle Politiche Sociali e Promozione della Salute I.S.M.A. Istituti di Santa Maria in Aquiro A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Assessorato alle Politiche di Promozione della Famiglia e dell’Infanzia Gioco del Lotto Lottomatica LEZIONI-CONCERTO SPETTACOLI, LABORATORI Riparte a ottobre “Tutti a Santa Cecilia!”, la stagione dell’Accademia che racchiude tutte le iniziative musicali dedicate ai bambini, ai ragazzi e alle famiglie e che quest’anno si presenta ancora più ricca di spettacoli, lezioni-concerto e laboratori. A tagliare il nastro sarà Che orecchie grandi che ho!, l’innovativo concerto per bambini da 0 a 2 anni, in programma il 21 e 22 ottobre. A dicembre andrà in scena Racconto di Natale, un’opera dedicata alla festività più amata dai ragazzi e, come buon auspicio per l’anno nuovo, Musica in Attesa, dedicato alle mamme in dolce attesa e ai futuri nascituri. Il 2008 sarà inaugurato da Musica a Colori, una lezione-concerto divertente e “colorata” che racconterà le meravigliose sfumature che accomunano l’arte dei suoni con la pittura. A gennaio inizieranno inoltre i percorsi laboratoriali dedicati alle scuole: ai più piccini sarà dedicato Musigiocando mentre con Io Canto e Io Compongo si insegnerà ai ragazzi più grandi come cantare in un coro e comporre brani musicali che essi stessi eseguiranno all’Auditorium. Caratteristica principale delle iniziative di “Tutti a Santa Cecilia!” è il duplice aspetto educativo e divertente, che permette al pubblico (di qualsiasi età!) di conoscere la musica, spesso sperimentandola in prima persona, in un contesto allegro e stimolante; ma “Tutti a Santa Cecilia!” è anche ricerca e sperimentazione. Per questo, visto anche il successo dello scorso anno, proseguirà l’impegno verso il mondo della diversa abilità, attraverso la realizzazione di un percorso musicale che culminerà in uno spettacolo finale in cui persone diversamente abili e artisti dell’Accademia suoneranno insieme sul palcoscenico. Tra le novità di quest’anno ci sarà La Regina della Neve, un’operina interamente suonata dal gruppo dei più piccoli della JuniOrchestra! nonché Tubeo e Violetta, il primo spettacolo di “Tutti a Santa Cecilia!” dedicato al giorno di San Valentino e quindi alla storia d’amore di Romeo e Giulietta, raccontata in musica da una Tuba e da una Viola… La stagione si concluderà a giugno con il ConcertOne!, che vedrà sul palcoscenico della sala Santa Cecilia più di 500 ragazzi della JuniOrchestra! e delle Voci Bianche ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA CAMPAGNA NUOVI ABBONAMENTI 2007-2008 Regalati o regala un nuovo abbonamento Come abbonarsi Fino al 12 ottobre si potrà sottoscrivere un nuovo abbonamento alla Stagione Sinfonica e da Camera. E inoltre, tante altre proposte ancora in vendita per tutto il mese ottobre: Invito alla Musica, Dal Vivo. Tra teatro e musica, Carnet Giovani. Affrettati per assicurarti i posti migliori! Presso il botteghino dell’Auditorium Parco della Musica, v.le de Coubertin 34 Dal lunedì al venerdì orario 11 - 18 Se hai meno di 30 anni abbonamenti a 14 concerti a partire da 90 euro! Per info 06 80 82 058 • www.santacecilia.it Tramite call center di Lottomatica al n. 199 109 783 dal lunedì al sabato ore 10-13 / 14-18 A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A dell’Accademia suonare e cantare insieme in una manifestazione unica ed irripetibile. SELLANI casione unica per ascoltare insieme due pianisti riconosciuti a livello internazionale ma di generazioni differenti. Danilo Rea ha cominciato a suonare il piano perché da giovane vedeva Renato Sellani in televisione accompagnare grandi cantanti jazz come Ella Fitzgerald, Sarah Vaughan, Hellen Merril. Renato Sellani ha sempre visto Rea come un figlioccio più che un collega, capace anche lui di coniugare ad alto livello melodia e swing, dote rara e pre- © Moreno Maggi M USICA Biglietti: posto unico 15 euro. Riduzioni del 25 % con Parco della Musica Card Altre riduzioni per giovani fino a 26 anni, over 60, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, CTS e cral convenzionati. Il concerto del duo pianistico Rea – Sellani è un’oc- REA Martedì 2 Sala Petrassi ore 21 Danilo Rea pianoforte Renato Sellani pianoforte ziosa. Oltre al talento e alla sensibilità i due hanno in comune anche l'essere stati i pianisti, in epoche successive, della grande Mina. Anche se tra i due intercorrono trent’anni di distanza, entrambi sono accomunati dalla passione per le grandi melodie del jazz e della musica italiana e per lo swing più trascinante. In questo concerto interpretano insieme, in assoluta libertà e con il M USICA Sabato 6 Teatro Studio ore 21 Gianluca Petrella trombone elettronica Michele Rabbia batteria, percussione, elettronica Biglietti: posto unico 15 euro. Riduzioni del 25 % con Parco della Musica Card Altre riduzioni per giovani fino a 26 anni, over 60, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, CTS e cral convenzionati. © Roberto Cifarelli loro stile personale, brani standard italiani e stranieri e composizioni originali. GIANLUCAPETRELLAMICHELERABBIA Due musicisti straordinari che, per la loro creatività e versatilità, si sono affermati giovanissimi nel panorama musicale internazionale. Gianluca Petrella, scoperto da Enrico Rava, è un talento precoce e prepotente applicato ad uno strumento poco conosciuto dal grande pubblico, il trombone, del quale esplora tutte le possibilità, rivelandone le diverse anime e l’ampio ventaglio di ritmi e sonorità. Il suo stile unisce il senso più vivo della tradizione jazz con le istanze più moderne del suono contemporaneo. Michele Rabbia sa creare, attraverso il ritmo, un mondo personale di suoni dimostrando di essere non solo un eccellente musicista in un largo ensemble ma anche di essere capace di costruire narrazioni musicali e suscitare emozioni in un concerto solista. Dopo essersi esibiti entrambi lo scorso anno M USICA all’Auditorium Parco della Musica nella rassegna Solo, i due artisti si esibiranno per la prima volta insieme . Mercoledì 31 Sala Santa Cecilia ore 21 Joe Zawinul Tribute pianoforte Biglietti: posto unico 5 euro. Riduzioni del 25 % con Parco della Musica Card Altre riduzioni per giovani fino a 26 anni, over 60, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, CTS e cral convenzionati. Un grande concerto-tributo a uno dei più importanti esponenti del jazz contemporaneo, il compositore, pianista e tastierista austriaco Joe Zawinul, scomparso lo scorso 11 settembre all’età di 75 anni. Sul palco della Sala Santa Cecilia si alterneranno la PMJO Parco della Musica Jazz Orchestra, Enrico Pieranunzi, Roberto Gatto, Rosario Giuliani, Flavio Boltro, Maria Pia De Vito e molti altri protagonisti del jazz italiano per ripercorrere la lunga e avventurosa carriera di Zawinul riproponendone le più celebre composizioni. Un tributo a un artista rivoluzionario che non ha mai smesso di sperimentare passando dal jazz classico all’hard bop, dal soul alla world music alla ricerca di un proprio stile, dando vita a live indimenticabili, portando avanti progetti con collaboratori d’eccezione come Wayne Shorter, Miroslav Vitous, Jaco Pastorius, Richard Bona. L U N I W JOE ZA E T U B I R T Il concerto verrà trasmesso in diretta su Radio3 RAI M USICA © Moreno Maggi Prosegue il progetto Carta Bianca, il ciclo di serate che ogni anno la Fondazione Musica per Roma commissiona a un artista diverso. Carta “LA MUSICA ANTICA DEL bianca 2007 – 2008 permetterà al NUOVO MILLENNIO” pubblico di conoscere in tutte le con la partecipazione di sfaccettature l’itinerario artistico di Rita Botto Carmen Consoli, una delle star più e Alfio Antico amate del pop d’autore italiano e Biglietti: posto unico 20 euro. internazionale, una delle personalità Riduzioni del 25 % artistiche più brillanti delle ultime con Parco della Musica Card generazioni. E’ un percorso lento Altre riduzioni per giovani fino a 26 anni, over 60, American quello che ha portato Carmen Express, Bibliocard, Carta Consoli dal pop alla musica tradizioGiovani, CTS e cral nale siciliana. Un viaggio attraverso il convenzionati. cuore, le proprie passioni musicali, gli incontri e il profumo di zagare. I viaggi negli Stati Uniti, i luoghi del blues, i fortunati incontri con Goran Bregovich e Angelique Kidjo: partendo da tutto questo Carmen si è progressivamente avvicinata al proprio patrimonio culturale tradizionale sino a farsene portavoce nel mondo. Importante è stato anche l’incontro con i Lautari, un gruppo catanese che da oltre vent’anni conduce una ricerca filologica sui canoni musicali siciliani. Insieme hanno riarrangiato il repertorio della “cantantessa”. Fa parte integrante di questo percorso il nuovo progetto che la Consoli presenta all’Auditorium avvicendandosi sul palco con i Lautari, Rita Botto, affascinante cantante jazz che reinterpreta melodie e testi tradizionali siciliani accompagnata dalla sua jazz band, vincitrice della passata edizione del Premio Tenco, e Alfio Antico, sorprendente suonatore di tammorra siciliana. I LAUTARI ROBERTO FUZIO VOCE, CHITARRA CLASSICA, ACUSTICA, PERCUSSIONI PUCCIO CASTROGIOVANNI FISARMONICA, ORGANETTO, PLETTRI, VOCE GIONNI ALLEGRA CONTRABBASSO, PLETTRI, VOCE SALVO FARRUGGIO BATTERIA E PERCUSSIONI ENRICO LUCA FLAUTO, SAX SOPRANO, PIVA DANIELE ZAPPALÀ TROMBA, VOCE In concerto all’Auditorium Parco della Musica Morgan, uno degli artisti più all’avanguardia della musica pop d’autore italiana. Artista camaleontico e psichedelico, Marco Castoldi, in arte Morgan, dopo essere esploso nel mondo del pop come leader dei BluVertigo è giunto da poco al quarto album solista con “DaAadA (Teoria delle catastrofi)”. “DaAadA” è il disco più lennoniano che Morgan, da grande fan di McCartney, abbia realizzato: lo è per l’attitudine autobiografica, per la Martedì 30 Sala Sinopoli ore 21 Morgan “DaAadA” Biglietti: posto unico 20 euro. Riduzioni del 25 % con Parco della Musica Card Altre riduzioni per giovani fino a 26 anni, over 60, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, CTS e cral convenzionati. Lo è per la capacità che ha di raccontare in musica due anni vissuti pericolosamente e di metterli direttamente davanti agli occhi di chi lo ascolta. E’ un disco che parla di Amore, di Ossessione, di Morte, di Poesia, di Divorzio, di Malattia, di Figli, di Incubi, di Genitori, di Assenze e di Presenze. E’ a suo modo un diario degli ultimi due anni, e come i diari a volte è faticoso, altre volte più scorrevole. Morgan presenterà dal vivo le canzoni di “DaAadA” ma anche brani del suo repertorio MORGAN VOCE, TASTIERE, SINTETIZZATORI, PROGRAMMAZIONE DANIELE MEGAHERTZ DUPUIS TASTIERE, SINTETIZZATORI, PROGRAMMAZIONE MORGAN (“Canzoni dell’appartamento” e “Non al Denaro, non all’amore né al cielo”). DaAadA prosa spesso dolorosa, per l’immediatezza musicale. M USICA CARMENCONSOLI Lunedì 8 Sala Sinopoli ore 21 Carmen Consoli e i Lautari L ET T E R AT U R A Giovedì 4 Sala Petrassi ore 21 Vincenzo Cerami legge “Le Mille e una notte” Nella nuova edizione pubblicata da Donzelli Musiche originali di Aidan Zammit eseguite dall’autore VINCENZO CERAMI legge Le Mille e una notte Biglietti: posto unico 8 euro. Riduzioni del 25 % con Parco della Musica Card Altre riduzioni per giovani fino a 26 anni, over 60, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, CTS e cral convenzionati. Vincenzo Cerami legge Le Mille e una notte, nella versione proposta quest’anno dall’editore Donzelli, su testo redatto, dopo vent’anni di rigorosa ricostruzione filologica, dall’illustre arabista Muhsin Mahdi, docente all’Università di Harvard. Questa edizione getta una luce nuova sul capolavoro della letteratura araba: il tono di voce della meravigliosa Shahrazad risponde perfettamente, e senza gli incongrui “orientalismi” settecenteschi che l’hanno accompagnata fino ad oggi, al dettato pedagogico dell’anonimo amanuense. Le storie raccontate dalla fanciulla per non morire, sono un dono del Signore, come appunto la vita stessa; servono ad affinare nel lettore l’intuito per riconoscere l’inganno e a divertire nei momenti di sconforto. Rispetto ai testi tratti dalla prima traduzione (1704) firmata da Antoine Galland, qui si evidenziano i dati comici ed esemplari del racconto, mentre vanno sullo sfondo la colorazione esotica e la morbosità tutta libertina delle scene di sesso. L’eterna modernità di quest’opera risiede proprio nella sua poetica del flusso, dove gli episodi si aprono e non sempre si chiudono logicamente. M USICA Fisarmonicista tra i più interessanti e innovativi del panorama internazionale, la sua ricerca si muove tra i confini della musica contemporanea, acustica ed elettronica, sperimentazione sonora, contaminazioni extracolte sfociando in un personalissimo approccio alla materia improvvisata. L’obiettivo è quello di creare una mescolanza in cui la parte acustica e quella elettronica si fondono in un unico magma sonoro. Le possibilità timbriche dello strumento acustico si mescolano allo sterminato mondo sonoro elettronico, attraverso l’uso di una particolare fisarmonica midi e la manipolazione sonora in tempo reale tramite laptop. Simone Zanchini, vincitore di diversi concorsi nazionali ed internazionali, tra cui il “Concorso Internazionale città di Castelfidardo” nel 1996 è uno strumentista eclettico. Ha suonato in numerosi festival e rassegne collaborando con artisti come Gianluigi Trovesi, Javier Girotto, Paolo Fresu, Antonello Salis, Han Bennink, Art Van Damme. Collabora con la Marche Jazz Orchestra diretta dal maestro Bruno Tommaso e dal 1999 fa parte stabilmente dell’Ensemble Strumentale Scaligero del Teatro “La Scala” di Milano. Martedì 9 Teatro Studio ore 21 Simone Zanchini Fisarmonica acustica, fisarmonica midi, live-elettronics, laptop “Meglio solo!” Biglietti: posto unico 10 euro. Riduzioni del 25 % con Parco della Musica Card Altre riduzioni per giovani fino a 26 anni, over 60, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, CTS e cral convenzionati. M USICA SIMONEZANCHINI Mercoledì 10 Teatro Studio PROGRAMMA Re.Fo.La. - Rete del Folklore nel Lazio con il contributo dell’Assessorato alla Cultura, Spettacolo e Sport della Regione Lazio Dalle ore 20 Organetti a Roma Strumenti Musicali dalla Campagna alla Città • Festival di Musica Popolare “GRAN CONCERTO”con BandAdriatica; Trio Antonio Vasta, Mario Incudine, Massimo Laguardia; Trio Annarita Colaianni, Clara Graziano, Valentino Ferraiuolo. Biglietti: posto unico 10 euro. Riduzioni del 25 % con Parco della Musica Card Altre riduzioni per giovani fino a 26 anni, over 60, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, CTS e cral convenzionati. Mostra Fotografica “Organetti e Tarantelle” a cura di A.R.P.A. e Angelo Maggio Mostra-Mercato di Strumenti con la partecipazione della Ditta Fratelli Castagnari di Recanati Ore 21 In Concerto: Trio Vasta-Incudine Laguardia (Sicilia) Nuova musica tradizionale dalle Sicilie Trio Colaianni Graziano - Ferraiuolo (Lazio) I canti della campagna romana BandAdriatica (Puglia) Tra la Pizzica e i Balcani Seconda edizione di “Organetti a Roma”, la manifestazione promossa dall’Archivio Aurunco e Finisterre, coordinata da Ambrogio Sparagna, direttore dell’Orchestra Popolare Italiana (OPI) dell’Auditorium Parco della Musica. Si tratta della prima tappa di un’iniziativa promossa in ORGANETTIAROMA collaborazione con l’Assessorato alla Cultura della Regione Lazio, finalizzata al recupero e alla valorizzazione di un grande patrimonio musicale della tradizione popolare italiana. L’organetto è lo strumento che più sta caratterizzando la nuova stagione della musica popolare in Italia. La pratica di questa piccola “fisarmonica diatonica” si sta diffondendo in modo capillare in tutto il territorio nazionale grazie alla formazione di tanti giovani musicisti. Ed è proprio l’organetto lo strumento chiave, attorno al quale nascono e si sviluppano le melodie di Bandadriatica, la nuova formazione balcanico-salentina guidata da Claudio Prima. Tra marce contaminate da influssi est europei e intense improvvisazioni, nasce un sapiente metissage di sicuro coinvolgimento. Un focus sulla nuova musica siciliana vedrà come protagonisti tre delle giovani promesse regionali: Mario Incudine, Antonio Vasta e Massimo La Guardia. E ancora, i canti della campagna romana rivivono nelle melodie di un inedito trio al femminile: Annarita Colaianni, Clara Graziano, Valentina Ferraiuolo. Dalle 20 alle 23 sarà possibile visitare la mostra fotografica “Organetti e Tarantelle” a cura di A.R.P.A. e Angelo Maggio e la mostra di Strumenti musicali con la partecipazione della Ditta Fratelli Castagnari di Recanati. Master of Mistery “The Sinking of the Titanic” Musiche di Gavin Bryars Gavin Bryars contrabbasso Philip Jeck elettronica, turntables Alter ego Video originale di Andrew Hooker N I V GA Mercoledì 31 Teatro Studio ore 21 In coproduzione con Master of Mistery “Vespertine” Il divano orientale Musiche di Gavin Bryars, Arvo Pärt, György Kurtág, Valentine Silvestrov Gavin Bryars contrabbasso Alter ego Ars Ludi PROGRAMMA Gavin Bryars Lauda (con legno) prima italiana Arvo Pärt Spiegel im Spiegel György Kurtág Ligatura Gavin Bryars One Last Bar Then Joe Can Sing prima italiana Valentin Silvestrov Postludium n. 3 prima italiana Gavin Bryars After the Requiem Biglietti: posto unico 10 euro. Riduzioni del 25 % con Parco della Musica Card Altre riduzioni per giovani fino a 26 anni, over 60, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, CTS e cral convenzionati. M i s t e r y Galleria Nazionale d’Arte Moderna La seconda edizione di “Contemporanea” si apre con un “omaggio in tre movimenti” ad o f F ESTIVAL I NAUDITO A uno dei più versatili e originali compositori del nostro tempo: Gavin Bryars. Il vertice del trittico è costituito dall’ultima versione di una delle opere cardine del musicista inglese: “The Sinking of the Titanic” ( Il Naufragio del Titanic), un’“opera aperta” e in continua trasformazione composta nel 1969. Insieme ai musicisti di Alter Ego saranno “in scena” Philip Jeck, con i suoi giradischi anni Sessanta e lo stesso Bryars al contrabbasso. Andrew Hooker firma il video che accompagna il racconto del naufragio. Gli altri due “movimenti” sono costituiti da un concerto eseguito da Alter Ego e Ars Ludi, dedicato agli amici “orientali” di Gavin (Arvo Pärt, György Kurtág, e Valentin Silvestrov) e da un workshop di composizione che si terrà al Conservatorio di Santa Cecilia dal 25 al 28 ottobre. Un vero e proprio “ritratto d’artista”, insomma, che rivela la faccia nascosta del “Master of Mistery”. M a s t e r Martedì 30 Sala Petrassi ore 21 M USICA S R A Y BR IO G G A M O Lunedì 29 Teatro Studio ore 21 Konono n. 1 Biglietti: posto unico 15 euro. Riduzioni del 25 % con Parco della Musica Card Altre riduzioni per giovani fino a 26 anni, over 60, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, CTS e cral convenzionati. KONONO N.1 Con il live di Konono n° 1 si apre una nuova stagione di Meet In Town, la rassegna che la Fondazione Musica per Roma dedica ai nomi più interessanti della scena elet- tronica mondiale. La nuova edizione, ancora più dello scorso anno, mira a mettere in evidenza l’aspetto trasversale che caratterizza la musica elettronica, progettando quindi ponti tra ambiti musicali differenti. Per l’anteprima di M.I.T. sul palco del Teatro Studio saliranno i Konono n° 1, formazione congolese che ha recentemente partecipato alla realizzazione del nuovo album di Biork “Volta”. Il collettivo è stato fondato circa 25 anni fa da Mingiedi, un virtuoso di likembé, strumento tradizionale africano composto da lamelle metalliche fissate a una cassa risonante. Si tratta di un’orchestra d’ispirazione tradizionale che ha dovuto abbandonare la savana per stabilirsi nella capitale Kinshasa dove ha dovuto elettrificare i propri strumenti utilizzando materiale di recupero. Questa amplificazione di fortuna ha provocato un mutamento radicale del loro suono avvicinandolo fortuitamente all’estetica del rock e della musica elettronica più estrema e rumorista. Il gruppo Konono n° 1 è il protagonista del primo album della serie “Congotronics”, accolto con unanime entusiasmo dalla stampa di tutto il mondo. Ma è proprio la loro dimensione live a rappresentare un’espe- M USICA rienza unica e indescrivibile, in grado di fondere ritmi e melodie ancestrali con un’estetica che si avvicina alle forme di dance elettronica più estreme. Domenica 7 FESTA NAZIONALE DEL DIRITTO ALLA MUSICA Una nuova Legge, per tutte le Musiche, per tutti ore 10,30 - 12,30 * Matinée delle Scuole di musica Sale varie laboratori dedicati ai bambini e ai ragazzi e dimostrazioni di musicoterapia Cavea concerti corali e bandistici Area del Parco artisti di strada, giocolieri, clown ore 15,30 - 20 * Workshop e dibattiti sui temi del Manifesto Diritto alla Musica, con artisti, operatori, esperti, autorità locali e nazionali. * Ingresso libero fino ad esaurimento posti disponibili REGIONE LAZIO ore 20,30 ** Sala Sinopoli Gran Concerto Finale Presentano: Simona Marchini, Ernesto Bassignano, David Riondino. Partecipano tra gli altri: Simone Cristicchi, Cristiana Pegoraro con Lucia Aliberti, Peppe Servillo con Avion Travel, Daniele Silvestri, Ambrogio Sparagna, Rita Marcotulli, Giovanna Marini, Lucilla Galeazzi, Enrico Pieranunzi, Maurizio Giammarco, Nando Citarella con Teresa De Sio, Ada Montellanico, Orchestra di Roma e del Lazio, Mimmo Locasciulli, Enrico Capuano. FESTA ** Ingresso gratuito previo ritiro voucher a partire dal 4 ottobre dalle 16 alle 20. Info 0680241281 In collaborazione con Presidenza Commissione Cultura della Camera dei Deputati, Agis, Casa del Jazz di Roma A IC S U M A L L A O T IT NAZIONALE DEL DIR Malgrado sia uno dei paesi con la maggiore tradizione musicale, l’Italia sconta un altissimo tasso di analfabetismo musicale. Una legge nazionale sulla musica manca nel nostro Paese da oltre 40 anni determinando un vuoto ormai da più parti sentito come intollerabile. Per contribuire al disegno e all’approvazione della nuova legge il Coordinamento Diritto alla Musica - un’aggregazione di operatori e protagonisti del settore sostenuta da innumerevoli artisti e personalità - ha elaborato un Manifesto di nove punti nel quale si ripercorrono le aspettative del settore in materia di promozione, formazione, diffusione della cultura musicale in tutti i suoi aspetti, nonché adeguato rispetto professionale ed economico di quanti vi operano. Per il sostegno di queste esigenze, condivise da cittadini di ogni età e condizione, è nata la prima, gioiosa Festa Nazionale del Diritto alla Musica, ospitata proprio nel luogo che in questi anni ne è diventato l’icona più popolare: l’Auditorium Parco della Musica. in collaborazione con l’Ufficio Public Affairs dell’Ambasciata degli Stati Uniti in Italia HaviKoro Biglietti: posto unico intero 10 euro. Riduzioni del 25 % con Parco della Musica Card Altre riduzioni per giovani fino a 26 anni, over 60, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, CTS e cral convenzionati. Per la prima volta in Italia, gli statunitensi HaviKoro portano il loro Hip Hop all’Auditorium Parco della Musica. Venerdì 5 ottobre, in collaborazione con l’Ufficio Public Affairs dell’Ambasciata degli Stati Uniti, uno spettacolo di Break Dance, Popping e Funk che farà ballare tutto il pubblico della Sala Petrassi. Con l’energia e l’originalità del loro Hip Hop, la passione per il ballo e per la musica, i bboy di Houston coinvolgono, divertono e soprattutto trasmettono ai giovani di tutto il mondo un messaggio positivo. Gli HaviKoro nascono dalla “fusione” di due bboy crews, i K.O.R.O. (Knights Of Rythym Odyssey) e i Havik. Richard Camargo (Group Leader), Amado Ramirez, Joe Belmarez (dj), Joel Martinez e Nathan Cano sono cinque amici che trovano nel ballo un’alternativa ai “brutti giri” dei quartieri di periferia nei quali vivono. Negli anni acquisiscono un’esperienza eccezionale in numerosi stili di Hip Hop (dalla Break Dance al Popping al Funk). Gli HaviKoro si sono esibiti nelle maggiori città di tutto il mondo. Hanno ballato con artisti di fama internazionale tra cui Destiny’s Child, Common, Limp Bizkit, Biz Markie, Coolio, Black Eyed Peas, Tre9, P.O.D., Geno V, Soulfruit, Tony Touch e Planet Funk. Con la tournée in Vietnam del 2005, sono stati Gli Havikoro terranno delle masterclass giovedì 4 ottobre alle ore i primi breakdancer statunitensi 17.00 presso lo IALS in visita nella storia del paese. DA N Z A Venerdì 5 Sala Petrassi ore 21 RICHARD CAMARGO AMADO RAMIREZ JOE BELMAREZ JOEL MARTINEZ NATHAN CANO Incontri nel Mediterraneo ore 18 Tavola Rotonda “Etica - Estetica nelle due rive” MODERATORE Omar Calabrese semiologo PARTECIPANTI Federico Arbós professore d’arabo Mahmud Sobh poeta Clara Janés poeta Don Luigi Di Liegro (Ingresso libero fino ad esaurimento posti disponibili) ore 20.30 Letture Poetiche Mahmud Sobh e Clara Janés (Ingresso libero fino ad esaurimento posti disponibili) ore 21 Concerto di María Toledo Biglietti: posto unico 10 euro. Riduzioni del 25 % con Parco della Musica Card Altre riduzioni per giovani fino a 26 anni, over 60, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, CTS e cral convenzionati. EXTRA Maria Toledo è un astro nascente della canzone spagnola. Nata nel 1983, comincia a cantare in pubblico all’età di dieci anni. Nel 2000 si esibisce in tutta la Spagna e in numerosi Festival, nel 2003 è la cantante del balletto nazionale di Spagna e partecipa allo spettacolo di Manolo Sanlúcar "Tres momentos para un concierto". Ha recentemente collaborato con Carmen Linares, José Menese, Miguel Poveda, Terremoto, Arcángel. Ha ottenuto numerosi riconoscimenti e premi spagnoli. Sta preparando il suo primo lavoro discografico che uscirà nel 2008. Il concerto fa parte del secondo appuntamento di Incontri nel Mediterraneo, a cura dell’Instituto Cervantes, serie di giornate che propongono uno sguardo polifonico sulla questione mediterranea con una serie di tavole rotonde a cui partecipano intellettuali più rappresentativi delle diverse rive del mare Nostrum. Il programma della giornata prevede una tavola rotonda dal titolo “Etica – Estetica nelle due rive”. “Non si può amare a distanza, senza sporcarsi le mani, ma soprattutto non si può amare senza condividere”. In que- Lunedì 29 Sala Sinopoli ore 21 TANTI SPLENDIDI SOLI Arte e solidarietà nel segno di Don Luigi Di Liegro ste parole sta il cuore della vita e dell’impegno di Don Luigi Di Liegro, figura straordinaria di uomo, di sacerdote e di cittadino che ha lasciato una traccia profonda nella storia della città di Roma. A dieci anni dalla sua scomparsa, la Fondazione Internazionale Di Liegro propone una serata in cui arte, musica e spettacolo si incontrano nel Biglietti Platea: 35 euro Galleria: 20 euro segno della solidarietà per raccontare storie di piccoli miracoli quotidiani che, come ricorda la canzone Ordinary miracles di Barbra Streisand, si moltiplicano come le candele nel buio. Come tanti splendidi soli. “Vogliamo una città diversa , una città nuova, che appartenga a tutti perché fatta da tutti. Una città che sia la città del dialogo. Dialogo tra i suoi cittadini, tra fede e tecnica, tra aspirazio- TANTI SPLENDIDI ni e impegni”. Sono ancora le parole di Don Luigi, che durante la serata – condotta da Giulia Fossà - si intrecceranno con le voci di Marco Baliani, Pape Kanouté, Giuliana Lojodice, Donatella Pandimiglio, Giulio Scarpati, Ambrogio Sparagna e altri ospiti a sorpresa. All’evento, promosso sotto l’Alto Patronato del Presidente della Repubblica e con il patrocinio di Regione Lazio, Provincia di Roma e Comune di Roma, interverrà il Sindaco Walter Veltroni. L’incasso sarà devoluto ai progetti della Fondazione Di Liegro dedicati al disagio mentale. Fondazione Internazionale Don Luigi Di Liegro - Onlus Via del Mortaro 26 00187 - Roma 06.69920486 www.fondazionediliegro.it [email protected] SOLI M USICA Martedì 30 Teatro Studio INCONTRINELMEDITERRANEO sala 1 in via Cesare Fracassini, 60; Info: tel 06 3236396 - 06 3611926 18/27 OTTOBRE IL PARCO DELLA MUSICA DIVENTA Dopo lo straordinario successo dello scorso anno, Auditorium Parco della Musica si prepara a ospitare – dal 18 al 27 ottobre – la seconda edizione di CINEMA. Festa Internazionale di Roma: non solo un festival, piuttosto una festa, un grande evento per chi ama il cinema, per chi lo fa, per chi lo fa vedere e per chi lo racconta, che coinvolge la città intera, dal centro alla periferia, invadendo anche la provincia e l’intera regione. La seconda edizione di CINEMA. Festa internazionale di Roma è realizzata dalla Fondazione Cinema per Roma e promossa dalla Fondazione Musica per Roma, dal Comune, dalla Camera di Commercio, dalla Provincia di Roma e dalla Regione Lazio. Sostengono la Festa del Cinema BNL – Gruppo BNP Paribas (Main Partner), Aams – Monopoli di Stato (Partner) e numerose altre importanti aziende nazionali e internazionali. Il Parco della Musica è il cuore della Festa del Cinema dove oltre alle proiezioni dei film si svolgono incontri, mostre, eventi non solo cinematografici. A disposizione della Festa ci sono le cinque sale: Santa Cecilia, Sinopoli, Petrassi, Teatro Studio, Studio 3, destinate a cinema e incontri, il Foyer, AuditoriumArte, Spazio Risonanze e il museo Archeologico, location privilegiate per le mostre. Agli spazi dell’Auditorium si affiancano le due tensostrutture temporanee montate per l’occasione in zona Villaggio Olimpico: Salacinema Lotto e Salacinema Ikea, insieme al Villaggio del Cinema, una lunga serie di padiglioni disegnati dallo studio AlvisiKirimoto con la supervisione di Renzo Piano, realizzati in viale de Coubertin. Il Villaggio, in acciaio e plexiglas, che lo scorso anno ha ospitato 480.000 persone in 8 giorni di manifestazione, anche per l’edizione 2007 risponderà a tutte le esigenze dei visitatori con Info point, biglietteria, ampia area Food, articolata fra bar, punti ristoro, pizzerie, ristoranti, CinemaShop, stand per gli sponsor. MAIN PARTNER VILLA PRODOTTO DA PROMOSSO DA REGIONE LAZIO AGGIO DEL CINEMA BIGLIETTERIA Il servizio di biglietteria sarà attivo dal 28 settembre al 17 ottobre dalle 11.00 alle 20.00 presso la biglietteria Centrale dell’Auditorium Parco della Musica; dal 18 al 27 ottobre presso la biglietteria Centrale dell’Auditorium Parco della Musica, la biglietteria del Villaggio del Cinema, la biglietteria della Salacinema Lotto e il Cinema Metropolitan ( gli orari saranno resi noti il 1° ottobre). Il costo dei biglietti: Sala Santa Cecilia • 10 euro Sala Sinopoli, Salacinema Lotto • 7 euro Sala Petrassi, Teatro Studio • 5 euro Studio 3, Salacinema Ikea (film aperti al pubblico) • 3 euro Informazioni: [email protected] - 06 454683 791/790 Prenotazioni: 199 109 783 Le proiezioni aperte al pubblico della Sezione Alice nella città prevedono per ogni gruppo un biglietto gratuito ogni tre acquistati. Per coloro che hanno dai 18 ai 26 anni o per chi ha più di 65 anni è previsto uno sconto del 10% sul prezzo intero del biglietto. MEDIA PARTNER SPONSOR UFFICIALI LE SEZIONI DELLA FESTA PREMIÈRE Sezione non competitiva di grandi anteprime internazionali, Première – diretta da Piera Detassis – punterà quest’anno a un maggior equilibrio tra red carpet, glamour e qualità. Lo dimostrano i primi titoli annunciati: Elizabeth: The Golden Age di Shekhar Kapur, con la presenza dei premi Oscar Cate Blanchett e Geoffrey Rush, nonché della star inglese Clive Owen, e Youth Without Youth che segna il ritorno al cinema, dopo dieci anni, di Francis Ford Coppola. Il leggendario regista ci regala un’opera immaginifica, complessa e spiazzante, tratta da un racconto di Mircea Eliade e magnificamente interpretata da Tim Roth. Con Coppola saranno a Roma i protagonisti (Tim Roth, Bruno Ganz) e naturalmente la famiglia: la moglie Eleanor e i figli Roman – che ha collaborato al film – e Sofia. La selezione italiana di Première, sempre all’insegna del binomio spettacolarità-qualità, ospita i film di due registi diversi per generazione e stile: Giorni e nuvole di Silvio Soldini, film di bruciante attualità, girato interamente a Genova, sul tema della perdita del lavoro e dell’amore, con una splendida Margherita Buy e Antonio Albanese in un ruolo sorprendente; e, in chiusura di Première, La terza madre di Dario Argento – con Asia Argento e Daria Nicolodi – l’ultimo attesissimo capitolo della trilogia delle Madri, dopo i cult Suspiria e Inferno. Le copie restaurate di questi due ultimi film verranno proiettate per il pubblico dopo la première di La terza madre nel corso dell’evento-omaggio Notte d’Argento. RED CARPET D’AUTORE Con l’installazione dell’artista tailandese Sakul Intakul la Festa del Cinema di Roma amplia le sue frontiere e insieme riscopre il valore della bellezza e dell’armonia spesso perdute in Occidente. E’ con questo spirito che è stato scelto Sakul Intakul, artista che, come pochi oggi, incarna al meglio la figura dell’apparatore, quel regista-scenografo-costumista che nelle varie epoche ha ideato apparati scenici per storici personaggi e grandi eventi. L’installazione di Sakul è una struttura in ferro battuto, lunga trenta metri e larga un metro e mezzo e interamente ricoperta di azalee bianche. Essa rappresenta una pellicola cinematografica illuminata dalla poesia e dalla bellezza dei fiori. CINEMA 2007 Quattordici film in concorso da tutto il mondo, alcuni grandi eventi fuori concorso e omaggi collegati ai maggiori temi della Festa di quest’anno: il programma di Cinema 2007 riflette, nella chiave della qualità della creatività d’autore, i percorsi comuni all’intera manifestazione e ne sottolinea la vocazione di evento internazionale, a confronto con i maggiori festival dell’autunno. Da Toronto (di cui riprende lo spirito di ricerca e di libertà) a Pusan (Corea), da New York a Londra: è il cinema delle capitali in cui il pubblico diviene protagonista assoluto e restituisce ai film quel calore della sala e quella vitalità di celebrazione collettiva per cui sono nati. Autentico film-manifesto della selezione del concorso di quest’anno è Le Deuxieme Souffle di Alain Corneau che inaugura la selezione (diretta da Teresa Cavina e Giorgio Gosetti) giovedì 18 ottobre alle ore 19.00 in Sala Sinopoli. Sulle tracce di un romanzo amatissimo in Francia di José Giovanni e dell’adattamento che ne fece Jean-Pierre Melville (col titolo italiano Tutte le ore feriscono, l’ultima uccide), Alain Corneau ha costruito la sua personale epopea ed elegia di un’epoca (la Francia degli anni Cinquanta) e di un genere (il noir) che hanno fatto la storia del cinema. Film popolare e appassionante ma con un forte segno d’autore da parte del regista di Série Noire e Tous les Matins du Monde, Le Deuxieme Souffle è un grande affresco corale, spettacolare e dolente, illuminato da un cast di tutte stelle: da Daniel Auteuil a Monica Bellucci (che ritorna sul Tappeto Rosso della Festa 12 mesi dopo), dall’ex calciatore Eric Cantona a Michel Blanc, a una leggenda dello spettacolo parigino come Jacques Dutronc. L’idea dello spettacolo di qualità dominato da grandi passioni e lo spirito di un autentico “viaggio intorno all’uomo contemporaneo”, con le sue paure, le sue fragilità, il suo eroismo e la sua normalità domina la selezione di Cinema 2007: 18 i paesi rappresentati, sette le opere prime e seconde, molti i maestri consacrati e le star attese a Roma, da Gael Garcia Bernal (per El Pasado di Hector Babenco) a Philip Seymour Hoffman (protagonista del film-omaggio a Sidney Lumet Before The Devil Knows You’re Here), fino a un’icona dell’arte e della musica come Patty Smith che porta a Roma il film-evento di Steven Sebring Patty Smith: Dream Of Life e promette di accompagnarlo con una speciale performance tra musica e poesia. E sono confermati registi amatissimi dalla critica e dal pubblico internazionale come Julio Medem (Caotica Ana con Charlotte Rampling), Raul Ruiz (protagonista del più ampio omaggio a lui mai dedicato e regista dell’inedito Recta Provincia), Carlo Mazzacurati con la calda umanità del suo La giusta distanza. LA GIURIA Quest’anno a giudicare i film di Cinema 2007 sarà una giuria tutta internazionale ma erede dello spirito popolare che fin dalla nascita caratterizza la Festa del Cinema di Roma. Grazie alla collaborazione con Europa Cinémas (un programma europeo di MEDIA che coinvolge le sale cinematografiche di tutto il continente), i 50 giurati eccellenti che assegneranno il Marco Aurelio al Miglior Film, il Premio Speciale della Giuria, i riconoscimenti alla Migliore Attrice e al Miglior Attore vengono infatti non solo da Roma. A fianco dei 20 spettatori selezionati durante la campagna di Cin Cin Cinema promossa dall’Anec Lazio e dei 5 lettori selezionati dal mensile CIAK, giungono infatti a Roma 25 appassionati di cinema selezionati in tutta Europa. Un vero “Programma Erasmus” del cinema di qualità, una master class a disposizione del Presidente della Giuria che con loro si confronterà ogni giorno, fino al momento del verdetto finale. I Premi ufficiali della Festa di Roma sono una creazione esclusiva di Bulgari e al miglior film sarà inoltre riconosciuto un premio in denaro di 200.000 euro (equamente ripartito tra il produttore e il regista) come incentivo per incoraggiare la creatività e la qualità d’autore. ALICE NELLA CITTÀ Costruita intorno a 14 film in concorso in anteprima mondiale ed europea, Alice La mostra “Bonaventura. I casi e nella città raccoglie nel suo programma una selezione internazionale dedicata le fortune di un eroe gentile”, dal agli spettatori più giovani. Diretta da Gianluca Giannelli, Alice è la sezione della 18 ottobre nello spazio Audito- Festa che in questa seconda edizione porta alla ribalta il tema degli adolescenti rium Arte nel Parco della Musica, difficili e della difficoltà di crescere nelle comunità di provincia e nelle periferie è uno dei due omaggi che Alice delle grandi città. Tra i film in concorso, Have dreams will travel di Brad Isaacs dedica a Sergio Tofano per festeg- in anteprima mondiale, con Annasophia Robb, Val Kilmer e Matthew Modine, giare i 90 anni del Signor Bona- racconta la storia di due dodicenni negli anni Sessanta che decidono di cercarsi ventura. La mostra ripercorre la dei nuovi genitori, And when did you last see your father? di Anand Tucker con vita e le avventure del celebre Colin Firth e Jim Broadbent, tratto dal best seller di Blake Morrisson, toccante sto- personaggio di Tofano, eclettico e ria di un padre attraverso il racconto del figlio, e Seachd - The innaccessible pin- versatile attore del teatro e del cinema italiano ed è realizzata in collaborazione nacle di Simon Miller, ispirato all’antica tradizione gaelica. Parallelamente alle con l’associazione culturale Hamelin di Bologna e il Civico Museo Biblioteca proiezioni, si svilupperà la sezione di Alice 2007 dedicata ai libri, che culminerà dell’Attore di Genova. Sarà lo spettacolo Qui comincia la sventura del Signor con tre incontri sul rapporto tra scrittura e regia, organizzati in collaborazione con Bonaventura con la regia di Marco Baliani, presentato in anteprima al Teatro l’Istituto per il Libro e le Biblioteche di Roma. Protagonisti Eric Emmanuel Argentina di Roma il 28 ottobre in collaborazione con il Laboratorio Integrato Schmitt, Cristina Comencini, Vincenzo Cerami il 23, 24 e 25 ottobre. Durante la Piero Gabrielli e coprodotto dalla Fondazione Cinema per Roma, a riportare cerimonia di premiazione della Festa, la Giuria letteraria di Alice assegnerà il sulla scena i disegni e le storie pubblicate per la prima volta sul Corriere dei Premio Paolo Ungari/Unicef dedicato al tema dei diritti dell’uomo e dell’infanzia Piccoli proprio il 28 ottobre 1917. a uno dei cinque libri di narrativa per ragazzi in gara quest’anno. EXTRA Extra è la punta avanzata della Festa del Cinema nel lavoro di ricerca ed esplorazione di ciò che ancora non è stato scoperto nel campo del cinema e dell’audiovisivo: dal film indipendente dallo stile aggressivo e folgorante ai documentari che rivelano biografie ed eventi più avventurosi di quelli di un romanzo (entrambi in Extra/altre visioni), dall’incontro con i più grandi registi e attori (Extra/incontri) alla celebrazione e rievocazione dei grandi del cinema internazionale di oggi e del passato (Extra/omaggi), dalla retrospettiva dell’interprete che riceve l’Acting Award - IMAIE (Sophia Loren), alla prosecuzione di quella dedicata all’Actors Studio iniziata l’altr’anno (entrambi articolano Extra/il lavoro dell’attore), arrivando fino a forme di televisione avanzata (come il nuovo pilota Fox del crime movie all’italiana) all’anteprima del nuovo evento dei Diari di Piazza Vittorio che fonde ancora una volta cinema e musica dal vivo. Si tratta di un’area della Festa composita e promiscua dove è possibile incontrare dal vivo Francis Coppola, Bernardo Bertolucci, Gerard Depardieu (con le immagini inedite di Novecento) o Terrence Malick ma anche entrare in una sala dove si proiettano materiali rinvenuti e classificati nell’oceano infinito di Internet (Cinema e Web), partecipare ad un incontro dove i massimi esperti fanno vedere le più belle sequenze di Totò o farsi sommergere dalle immagini e suoni d’avanguardia di un programma di Videoarte. Insomma, i “contenuti speciali” del cinema – che mai come oggi è frammentato in una esplosione di riflessi che balenano nel teatro sempre più complesso e molteplice dei media, vecchi e nuovi. La sezione Extra è diretta da Mario Sesti. THE BUSINESS STREET The Business Street è il cuore internazionale della Festa, lo spazio aperto per la migliore industria audiovisiva italiana e straniera, il progetto speciale dedicato al “mercato dei prodotti”. L’edizione 2007 si svolgerà dal 18 al 21 ottobre nell’a- rea di Via Veneto e l’iniziativa prende il nome proprio dalla mitica strada immortalata da Fellini e che in tutto il mondo è sinonimo di cinema. Parliamo di mercato ma non dovete pensare ai Mercati Generali e nemmeno a quelle strutture irte di stand, uffici, salette di proiezione che caratterizzano ormai la maggior parte dei festival stranieri: il nostro “mercato dei prodotti” (insieme al “mercato dei progetti” chiamato New Cinema Network) è uno spazio libero, un luogo d’incontro per grandi operatori internazionali (produttori, compratori, venditori) che si muove tra i grandi alberghi, i caffè, le terrazze esclusive e alcune sale riservate alla visione degli addetti ai lavori. Non è aperto al pubblico ma se volete sentire il profumo della grande industria che rende possibili blockbusters e capolavori del cinema d’autore non potete mancare un passaggio a Via Veneto nei giorni della Festa. Lì si discutono i film che poi scenderanno in gara all’Auditorium Parco della Musica, lì si vedono le primizie della prossima stagione, lì si firmano i contratti e si incontrano i mitici produttori americani, sbarcati a Roma per quest’occasione. The Business Street è un progetto diretto da Giorgio Gosetti e coordinato da Diamara Parodi e Sylvain Auzou. New Cinema Network è un’iniziativa speciale promossa dalla Festa del Cinema di Roma, diretta da Teresa Cavina (con il coordinamento di Graziella Bieldesheim) e dedicata a registi e produttori provenienti da tutto il mondo. L’edizione 2007 si terrà dal 20 al 23 ottobre al cinema Farnese situato a piazza Campo de Fiori. L’obiettivo principale di New Cinema Network è quello di sostenere e dare visibilità a progetti di film in fase di sviluppo: pensare insomma che un festival (e in NEW CINEMA NETWOK special modo la Festa) non è solo il luogo di scoperta dei film fatti, ma anche l’occasione per assicurare un futuro a chi i film li deve ancora cominciare. Per questo abbiamo voluto inserire la Festa del Cinema in un circuito internazionale che va dall'Asia (Haf di Hong Kong) all'Europa (l’Atelier du Festival di Cannes). A questo scopo verranno invitati alle giornate di NCN i registi dei progetti selezionati da un’apposita giuria insieme ai loro produttori, ma saranno presenti anche produttori di qualità che operano nell’ambito di coproduzioni internazionali e operatori internazionali. Li aspettano tre giorni di intenso lavoro grazie al quale, progetti di grande qualità potranno trovare i finanziamenti necessari e una rassegna dei film d’esordio degli autori europei invitati che sarà presentata al cinema Farnese durante lo stesso periodo. EXTRA LARGE, LIGHT, D’ESSAI EXTRALARGE invita il pubblico a sperimentare e a essere creativo, tenzione rispettivamente sul cinema italiano, sul docu- ExtraLarge è uno spazio di espressione per quelle produ- immergendolo in uno spazio dove musica, visual e mentario, sui legami tra cinema e musica. Il cinema zioni indipendenti che fanno di Roma un’officina di con- nuove forme di cinema convivono e convergono. Un per- Farnese, oltre a ospitare le proiezioni della sezione New tinua ricerca artistica. Cinque progetti inediti realizzati in corso non convenzionale tra le nuove forme di produzio- Cinema Network, accoglierà omaggi ai grandi del cinema, luoghi originali della città: dall’ex Fiera di Roma a San ne audio/video, dalle più attuali correnti della “club cultu- da Antonioni a Bergman a Totò, accanto ad alcuni docu- Lorenzo, dalla Gil di Trastevere al Collatino, alla stazione re" (Miss Kittin & The Hacker, Peter Kruder, M.A.N.D.Y.) e mentari della sezione Extra. Infine, il Filmstudio 80, fede- metro di Anagnina. “Background”, “C come Cinema”, del vjing (Addictive Tv, Hextatic) alle sorprendenti instal- le a una programmazione improntata sui classici, mostra “Chroma”, “E’... la strada bellezza” e “Metropolis”, cinque lazioni di “mixed media”. titoli di maestri del cinema indiano e film legati alla cosiddetta “Nuova Hollywood”. eventi in cui il pubblico potrà scoprire i nuovi linguaggi del video, la contaminazione di culture, la manipolazione ExtraLarge e ExtraLight sono due progetti indipendenti, di materiale eterogeneo e l’irruzione del reale nella finzio- promossi dalla Festa del Cinema in collaborazione con ne cinematografica. I progetti sono firmati da: Angelo Mai Zoneattive. Ente dello Spettacolo L’Ente dello spettacolo si inserisce all’interno della Festa - laboratorio aperto di arti e culture, csoa Corto Circuito, Esc_atelier occupato, Kollatino Underground, Associa- EXTRA D’ESSAI del Cinema di Roma con tre importanti progetti dove il zione Le Sirene, Margine Operativo, Associazione I cineclub e i cinema d’essai romani, nati come spazi protagonista indiscusso è ancora una volta il cinema: lo Sportiva Popolare, Rialtoccupato, Santasangre, Spacexpe- alternativi alle sale del circuito commerciale, in vista della stage cinematografico presso il Monastero di Santa rience, Stalker, csoa Spartaco, spazio sociale 32, Festa del Cinema di Roma hanno pensato una program- Scolastica nella Comunità Montana dell’Aniene; il conve- StalkAgency, Urban Pressure. mazione che, in sintonia con quella delle sale dell’Au- gno al Centro Sperimentale di Cinematografia su ditorium, rappresentasse una visione altra rispetto ai film “Neorealismo e presente dell’immagine”; la rassegna EXTRALIGHT e agli ospiti della manifestazione. “Inquietudini critiche”, presso il Cinema Teatro 33, il ExtraLight è il progetto che Brancaleone e Bluecheese I cineclub Alphaville, Apollo 11 e Detour hanno sviluppa- Cinema Teatro Don Bosco e il Cinema Delle Province. propongono alla Festa del Cinema di Roma. La rassegna to progetti in continuità con l’attività abituale e fissato l’at- I SOGNI DI FELLINI Il 17 ottobre, alle ore 12.00, in occasione della seconda edizione della Festa del Cinema di Roma, verrà presentata la mostra Spazio Risonanze – Auditorium Parco della Musica Dal 17 ottobre al 7 novembre “Fellini oniricon”, oltre cento disegni tratti dal “Libro dei sogni” di Federico Fellini, che Rizzoli pubblica per l’occasione, una delle testimonianze inedite più importanti, se non la più importante, del regista riminese per il quale ‘Il vero realista è il visionario’. “Il libro dei sogni” è un diario tenuto da Federico Fellini dalla fine degli anni Sessanta fino all’agosto 1990, in cui il grande regista ha fedelmente registrato e commentato i suoi sogni e incubi notturni sotto forma di disegni, o nella sua stessa definizione di “segnacci, appunti affrettati e sgrammaticati”. In realtà, in queste 400 straordinarie pagine si intrecciano temi e spunti dei suoi film, persone da lui incontrate, personaggi o avvenimenti dell’Italia del Novecento. La mostra “Fellini oniricon - Il libro dei miei sogni” è organizzata da Fondazione Cinema per Roma, Fondazione Federico Fellini, in collaborazione con Regione Emilia Romagna, Provincia di Roma, Provincia di Rimini, Comune di Rimini, Banca di Roma, Mediaset, Ansa, Cineteca di Bologna, Reporters Associati, l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia. FOCUS INDIA Musica, arte, personaggi, letteratura e naturalmente cinema: questi gli ingre- Jitish Kallat, Tejal Shah, Sonia Khurana, Tushar Joag, KM Madhusudhanan, dienti di uno dei più coinvolgenti Eventi Speciali della seconda edizione di N.S. Harsha. Il Focus ospiterà, inoltre, “En route vers l’Inde”, una quadreria di CINEMA. Festa Internazionale di Roma, dedicato all’India e curato da Gaia foto di Luigi Ontani (dal 17 al 27 ottobre nel museo Archeologico Morrione. La giornata del 19 ottobre, nominata Indian day, renderà omaggio dell’Auditorium Parco della Musica), con immagini virate in seppia e dipinte all’India con un’autorevole delegazione di personaggi del cinema, dell’economia all’acquarello, che raccontano il rapporto dell’artista tra il viaggio e il continente e delle istituzioni indiane, in programma una serie di eventi tra cui un business indiano dagli anni Settanta a oggi. Tra gli eventi in programma anche la musi- forum e una serie di film trasversali: dai film d’autore al mainstream, dalla ca, con concerti e jam session di musicisti indiani e italiani, in programma alla nuova Bollywood al box office. A inaugurare il Focus sarà Prospects, Contem- Casa del Jazz. Il cinema con una serie di incontri con gli attori della “nuova porary Art from India (dal 17 al 27 ottobre nello Spazio Espositivo generazione” e con i produttori di Bollywood e del nuovo cinema indipen- dell’Auditorium Parco della Musica), la prima grande mostra che Roma dedica dente, primi artefici della grandezza del cinema indiano contemporaneo. Gli all’arte contemporanea indiana, presentando i lavori di scultura, videoarte, foto- incontri curati dalla Casa delle Letterature saranno guidati dai due scrittori auto- grafia, e new media dei 10 artisti più emblematici e conosciuti a livello interna- ri dei bestsellers “Maximum City” e “Shantaram”: Suketu Mehta e Gregory zionale: Subodh Gupta, Sharmila Samant, Vivan Sundaram, Pushpamala N, David Roberts. LA MUSICA PER IL CINEMA Le musiche di Ennio Morricone, che hanno fatto la storia del cinema, saranno eseguite in occasione della cerimonia di premiazione della Festa il 27 ottobre. Il Maestro Morricone, che ha ricevuto pochi mesi fa l’Oscar alla Carriera, sarà alla guida dell’Orchestra e del Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia. Il programma del concerto vedrà l’esecuzione, oltre che di alcune celebri colonne sonore come quella di Mission, il film di Roland Joffé con Robert De Niro e Jeremy Irons, la recente partitura dal titolo Sicilo e altri frammenti ispirata al celebre epitaffio di Sicilo, considerato una delle prime notazioni musicali della storia dell'umanità. Il concerto si articolerà in quattro suite: la prima suite includerà musiche da Per le antiche scale, Bugsy e H2S, la seconda suite da La città della gioia e Nostromo, la terza da Sicilo e altri frammenti e la quarta suite includerà musiche da Mission. DANZYRICON: FESTA FINALE CON JOVANOTTI La “regia” per la chiusura della Festa del Cinema di Roma - edizione 2007 sarà affidata a JOVANOTTI il più celebre degli artisti-dj italiani. Lorenzo “jovanotti” Cherubini torna in consolle come dj a Roma dopo vent’anni con DANZYRICON, una serata unica dalle 23.00 di sabato 27 ottobre. DANZYRICON è un omaggio a Federico Fellini come grande ispiratore di una visione del mondo e del cinema, come genio del sogno, come creatore di universi che ormai sono parte dell’immaginario di tutti. Per una sera la Salacinema Lotto diventa il più grande club d’Italia, con la regia di Lorenzo, la sua musica e quella dei più importanti dj della scena clubbing: da Claudio Coccoluto ad Alex Neri, da Stefano Fontana a Ralf, oltre alla partecipazione di Saturnino al basso e al contributo di alcuni video makers per sperimentare una nuova formula di creazione musicale e visiva. Buon Divertimento. M O ST R E Venerdì 5 e sabato 6 AuditoriumArte ore 18 - 22 CinemArt Accademie all’Auditorium Academies at the Auditorium Coproduzione In collaborazione con ACADÉMIE DE FRANCE À ROME VILLA MEDICI ACCADEMIA DI SPAGNA A ROMA AMERICAN ACADEMY IN ROME ISTITUTO SVIZZERO DI ROMA THE BRITISH SCHOOL AT ROME Ideazione Anna Cestelli Guidi Shara Wasserman A cura di Shara Wasserman ingresso libero ARTISTI PARTECIPANTI CinemArt è la prima edizione di un progetto ideato per riunire DONATELLA BERNARDI ISTITUTO SVIZZERO DI ROMA (CON MUSICHE DI ENEKO VADILLO PEREZ ACCADEMIA DI SPAGNA A ROMA) all’Auditorium le creazioni di artisti residenti nelle Accademie stranie- CAVEH ZAHEDI AMERICAN ACADEMY IN ROME esistono più di 25 Accademie straniere che danno vita a una vibran- MARA KUROTSCHKA ACCADEMIA TEDESCA ROMA CASA BALDI AURELIA MIHAI ACCADEMIA TEDESCA ROMA VILLA MASSIMO NATACHA NISIC ACADÉMIE DE FRANCE À ROME VILLA MEDICI LINDSAY SEERS THE BRITISH SCHOOL AT ROME re di Roma. La Capitale è l’unica città al mondo che storicamente accoglie artisti stranieri attraverso il prestigioso “Rome Prize”. A Roma te scena artistica internazionale attraverso scambi e contatti. CinemArt propone due serate di cortometraggi, documentari, film d’arte, prodotti da questi artisti. I lavori verranno proiettati in un loop di quasi due ore (105 min.). Il programma sarà ripetuto due volte ogni sera. NOVEMBRE 2007 Repubblica Italiana FONDAZIONE MUSICA PER ROMA LUDOVICO EINAUDI lunedì 5 FONDAZIONE MUSICA PER ROMA INTERNATIONAL MUSIC FESTIVAL FOUNDATION ROMA JAZZ FESTIVAL “MetaSax” REGIONE LAZIO SERVIZI ORARI OTTOBRE 2007 ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA SOCI FONDATORI da martedì 6 a mercoledì 14 ALEXANDER LONQUICH pianoforte FIATI DELL’ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA L’Auditorium Parco della Musica è aperto al pubblico: dalle 11 alle 20; la domenica dalle 10 alle 20. VISITE GUIDATE Per tutto il mese di ottobre le visite guidate sono sospese per indisponibilità delle sale. PARCHEGGIO TARIFFE PARCHEGGI AUDITORIUM (parcheggio a raso con accesso da Viale de Coubertin e parcheggio multipiano con accesso da Viale de Coubertin e/o viale Marescialllo Pilsudski). Carnet di ticket prepagati con posto non assicurato. Da 5 ticket: 10 euro; da 10 ticket: 20 euro. Ticket prepagati singoli con posto assicurato. Costo ticket 3 euro. Info: www.atac.roma.it Call Center: ATAC Parcheggi 06 57118333 dal lunedì al venerdì dalle 9 alle 17 venerdì 9 direttore pianoforte Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Gershwin “Rhapsody in blue” sabato 10, domenica 11, mercoledì 14 FONDAZIONE MUSICA PER ROMA ROMAEUROPAFESTIVAL ALESSANDRO BARICCO “Moby Dick” S O S T E N I T O R I da giovedì 22 a domenica 25 GUILLAUME TELL ROSSINI S P O T E C N N S I O C R I Antonio Pappano Orchestra e Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia sabato 24, lunedì 26, mercoledì 28 ISTITUZIONALI Informazioni Tel. 06 802.41.281 [email protected] www.auditorium.com “La Revue de cuisine” JAMES CONLON STEFANO BOLLANI BIGLIETTI MUSICA PER ROMA A DOMICILIO. Per tutti gli eventi programmati a partire dal 1° Luglio è attivo il servizio di spedizione a casa dei biglietti acquistati via internet, al costo di 12 euro su tutto il territorio nazionale. MUSICA PER ROMA SPONSOR Acquista o regala la Parco della Musica Card. Riduzioni del 25% con la nuova card a scalare per tutti gli eventi di Musica per Roma in programma all’Auditorium Parco della Musica. E inoltre sconti del 10% sugli acquisti effettuati presso la caffetteria dell’Auditorium, la libreria dell’Auditorium e il ristorante . In vendita al botteghino dell’Auditorium Parco della Musica. AUDITORIUM PARCO DELLA MUSICA Viale Pietro de Coubertin 00196 Roma Biglietteria: aperta tutti i giorni dalle 11 alle 20. Nei giorni di spettacolo la biglietteria chiude a inizio evento. Acquisti telefonici: Tel. 199.109.783 (servizio a pagamento) dal lunedì al sabato: ore 10 - 13; 14 - 18. Ricevitorie Lottomatica abilitate Tutte le riduzioni previste sono applicabili soltanto presso la biglietteria dell’Auditorium. www.auditorium.com Infoline Musica per Roma: 06 802.41.281 (dalle ore 11 alle ore 18) www.santacecilia.it Infoline Santa Cecilia: 06 80.82.058 Auditorium Parco della Musica utilizza solo energia verde con Enel Energia. Il marchio “100% energia verde” certifica che l’energia utilizzata corrisponde a un’uguale quantità di energia prodotta da fonti rinnovabili. Note Book Nel bookshop dell’Auditorium è disponibile un ampio assortimento di libri, CD, DVD, spartiti. Un luogo dove leggere e/o ascoltare, oppure acquistare il merchandise dell’Auditorium. Orario: tutto il giorno fino a tarda sera. Tel. 06 80693461 ReD È un innovativo ristorante show room, aperto da pranzo fino a tarda notte. Tel. 06 80691630 www.redrestaurant.roma.it Bibliomediateca La più moderna biblioteca musicale di Roma. Postazioni multimediali per l’ascolto dei concerti dell’Accademia di Santa Cecilia. In consultazione 120.000 volumi, l’archivio storico di Santa Cecilia, i fondi fotografici ed etnomusicologici. Aperta dal lunedì al venerdì dalle 11 alle 17, ingresso libero. Accesso on line su www.santacecilia.it CREDITS MUSICA PER ROMA Redazione a cura Ufficio Comunicazione di Musica per Roma Responsabile José Manuel Irigoyen Testi di Noemi Di Muro Giorgio Enea Elena Fiorà Marta Fontana Massimo Pasquini Vittoria Serafini Teodora Cosmidis P A R T N E R CARTA DI CREDITO UFFICIALE T E C N I C I CREDITS ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA Redazione a cura Ufficio Stampa Accademia Nazionale di Santa Cecilia Responsabile Matilde Passa Daniele Battaglia Leandro Giori Testi di Anton Giulio Onofri Marina Nocilla Laura De Mariassevich Foto di Riccardo Musacchio e Flavio Ianniello Progetto grafico e impaginazione Marco Sauro Stampa Marchesi Grafiche Editoriali Il magazine dell’Auditorium è stampato su carta riciclata fornita da M EDIA
