accademia note da oscar 25 gennaio

Giovedì 29 gennaio 2015 ore 19
“I Giovedì musicali alla Sala Sinopoli”
SALA SINOPOLI - TEATRO V. EMANUELE
ACCADEMIA
FILARMONICA
ente morale
La chitarra di Spagna
ALESSANDRO MONTELEONE
MESSINA
chitarra
Domenica 25 gennaio 2015 - ore 18
PALACULTURA ANTONELLO
Musiche di Sanz, Tarrega, Turina, Rodrigo, De Falla
Sabato 31 gennaio 2015 ore18
AUDITORIUM PALACULTURA ANTONELLO
Vienna nell'800 tra il serio e il faceto
PASQUALE IANNONE
pianoforte
Note da Oscar
CHROMA ENSEMBLE
Musiche di Brahms, Beethoven e trascrizioni di Valzer di J. Strauss
AVVISO
Il concerto di sabato 7 febbraio 2015
SANTI SCARCELLA IN DUO:
IO E IL PIANOFORTE
Viaggio Musicale dall'America all'Italia
avrà inizio alle ORE 21 e non alle 18
come annunciato sul programma generale
Sito web: http://accfilarmonicame.xoom.it
Facebook: Accademia Filarmonica di Messina
Ufficio stampa: Marcella Ruggeri ([email protected])
JOSE MASSARO violino I
MARINA ZAGO violino II
MICHELA BONAVITA viola
CHIARA D'APARO violoncello
GIANLUCA ABBATE fisarmonica
MARCO CASCONE pianoforte/arrangiamenti
Presentazione a cura di
PATRIZIA CAUSARANO
6 6 Stagione
a
Ministero per i Beni e le Attività Culturali
Regione Siciliana
Assessorato Turismo, Sport e Spettacolo
2014-2015
Amministrazione Comunale di Messina
Provincia Regionale di Messina
Gli Interpreti
Programma
Nuovo Cinema Paradiso
E. Morricone
Totò e Alfredo
Infanzia e Maturità
Nuovo Cinema Paradiso
Love Theme
R. Portman
Three Woman
Vianne sets up shop
Party preparations
Chocolat
Mouline rouge
E. Ahbez
Nature Boy
Sting/M. Mores El tango de Roxanne
I Chroma Ensemble si sono costituiti nel 2010 e riuniscono le esperienze di valenti musicisti
apprezzati in tutta Italia, che hanno al loro attivo una poliedrica attività concertistica, discografica,
compositiva e didattica orientata in più direzioni: dalla musica da camera tradizionale, sinfonicocameristica e solistica, alla musica etnica, al jazz; sono da sottolineare inoltre le loro collaborazioni con
Enti quali il Teatro Massimo di Palermo, il Teatro Carlo Felice di Genova, il Luglio Musicale Trapanese,
l'Ente Lirico di Cagliari e altri. L'ensemble nasce dall'incontro di musicisti accomunati dall'idea che il
quartetto d'archi, principe delle formazioni cameristiche, soprattutto se arricchito dalle sonorità del
pianoforte e della fisarmonica, possa eseguire qualsiasi repertorio musicale, restituendo lo spirito
originale del brano e al tempo stesso conferendogli la cifra della sua inconfondibile eleganza. La
versatilità, unitamente alla intensa musicalità dei componenti, consente di affrontare i più vari tipi di
repertorio, da quello cameristico tradizionale a quello più recente, dalle più celebri melodie della
musica classica di tutte le epoche all'opera lirica, al jazz, al pop d'autore, in versione originale o, più
spesso, in raffinate trascrizioni e arrangiamenti. Tutto confluisce dunque in uno stile particolarissimo
che costituisce la peculiarità del Chroma Ensemble. Nonostante l'ensemble sia di recente costituzione, è
già stata invitata ad esibirsi in varie e importanti stagioni concertistiche, ottenendo unanimi consensi di
critica e di pubblico.
Note al programma di Grazia Maria Spuria
Fin dalla sua nascita la cinematografia ha sentito la necessità di caratterizzare meglio l'atmosfera, il
significato di una scena con la musica. In questo senso la musica da film può essere considerata una versione
più moderna delle “musiche di scena”: in entrambi i generi infatti la musica è qualcosa che si sovrappone e si
unisce all'azione rappresentata. Ma ancora di più delle musiche di scena, la musica da film può dirci tante cose
che né l'azione, né l'eventuale dialogo, né le immagini da sole possono dire: la musica può avere una funzione
passiva, cioè subordinata all'azione rappresentata o attiva in grado di anticipare quello che nell'azione non è
ancora avvenuto e di completare quello che sta avvenendo. Prima dell'avvento del sonoro la musica fece il suo
ingresso nelle sale cinematografiche grazie ad un'orchestrina o a un pianoforte con cui venivano eseguiti
brani musicali adatti alle scene, spesso queste musiche facevano parte di un repertorio fisso, adatto alle varie
scene proiettate, ma ben presto gli autori contemporanei furono invitati a scrivere appositamente musiche per
alcuni film muti: tra i primi autori ricordiamo Saint-Saens, Ildebrando Pizzetti ed Erik Satie. Con l'avvento
del sonoro, l'ingresso della musica nel cinema si fece più massiccio e sistematico e la musica utilizzata per il
film sonoro poteva essere o musica composta precedentemente, in genere musica classica di grandi autori
come Wagner, Brahms, Mahler, ecc.. oppure musica composta appositamente, così come Saint-Saens o
Pizzetti avevano fatto per il cinema muto. Alcuni musicisti hanno concentrato la loro produzione per la
musica da film, diventando degli specialisti di questo genere come Ennio Morricone, Nicola Piovani o
Michael Nyman le cui immortali colonne sonore ascolteremo stasera.
Lezioni di Piano
M. Nyman
Lost and Found
Here to There
The Heart Asks Pleasure First
Tradizionale greco
Misirlou
Pulp Fiction
***
La vita è Bella
N. Piovani
Il Treno Nel Buio
Buongiorno Principessa
La Vita è Bella
Y. Tiersen
Le valse des Mostres
La noyée
J'y suis jamais allé
Le valse d'Amélie
E. Morricone
J. La Calle
E. Morricone
Once Upon A Time In America
Poverty
Friends
Amapola
Deborah's Theme
L. Bacalov
Main Theme
K. Badelt/H.Zimmer
Suite from Pirates of Caribbean
Il Favoloso Mondo di Amélie
C'era una volta in America
Il Postino
I Pirati dei Caraibi