extravaganza!

presentano
“EXTRAVAGANZA!”
Musica e comicità degli anni ‘20
dal Vaudeville al Cinema...
Cos’è il Vaudeville?
È il bisnonno del Varietà, un genere
di spettacolo ormai lontano nel
tempo, ma freschissimo ed assoluto
precursore
d’ogni
genere
d’intrattenimento
leggero;
dal
cabaret alla musica ritmata ed
incalzante che ancor oggi viene
associata alla comicità più classica.
Un mondo di colori, clown, animali
ammaestrati, duetti, balli, canti,
pupazzi, illusionisti, curiosità da
tutto il mondo e soprattutto allegria
dirompente
per
un
pubblico
voglioso
di
divertimento
caleidoscopico.
È dal Vaudeville che sono nati i più
grandi artisti comici di tutti i tempi:
Buster Keaton, Charlie Chaplin, che
a loro volta passarono lo scettro a
Jerry Lewis, Woody Allen e a tutti i grandi interpreti comici, così come a tantissimi
altri artisti calcarono le tavole dei palcoscenici d’America con questi divertentissimi
spettacoli.
È dal Vaudeville che, con la combinazione di arti varie, melodie, danze, belle ragazze,
battute esilaranti, scenette, sketch comici e acrobazie, che negli Stati Uniti, tra il 1890 ed
il 1930 molti artisti furono consacrati anche all’arte nascente: il Cinema. Ma anche la
musica di questo genere fu presto divulgata: piacevole e spensierata, sempre eseguita
dal vivo come parte integrante dello spettacolo.
L’essenza di “Extravaganza!” è racchiusa proprio in questo variopinto baule pieno
d’ingredienti sbalorditivi: un attore comico brillante, una deliziosa soubrette comica,
un affiatatissimo duo saxofono e pianoforte, accompagneranno per mano il pubblico
negli Anni Ruggenti.
Sinossi
Due vecchi artisti del passato.
Un vecchio clown e la sua consorte, un tempo
cantanti e fantasisti negli spettacoli di Varietà
d’Oltre Oceano, viaggiano squattrinati alla ricerca di
una scrittura. Il canto del cigno è vicino per i due
artisti ormai ridotti sul lastrico, infreddoliti
dall'inverno e dalla glacialità della gente che, una
volta affascinati dalla loro arte, adesso non li
considera più.
Eppure, soffermarsi davanti ad una vetrina che
reclamizza strumenti musicali e spartiti di
canzonette che il duo ben conosce, ritrasporta i due
vecchi leoni della ribalta in tempi lontani.
Ed ecco perciò che un pianoforte ed un saxofono
prendono vita, quasi fossero due loro alter-ego. Lei,
dolce e svolazzante come una pianista su un'infinita scala di note ed armonizzazioni,
lui un po’ tronfio e matto come un saxofonista che improvvisa gorgheggi bizzarri. E la
scena si riaccende per questo duo... ormai diventato un irresistibile quartetto!
Lo spettacolo racconta, attraverso una dinamica cavalcata musicale e teatrale lo
sbalorditivo mondo del Varietà d’Oltre Oceano negli anni ‘20. La musica, grande
protagonista assieme ai due attori, farà letteralmente rivivere allo spettatore atmosfere
lontane ma dal coinvolgimento assicurato. Le musiche composte da autori-interpreti
quali Nacio Herb Brown, Jimmy Dorsey, Hugo Frey, Merle Johnson, Peter de Rose, Frank
Trumbauer e Rudy Wiedoeft sono sicuramente un mezzo di traino per evocare meglio
queste atmosfere. Un viaggio che dalla Belle Époque al primo dopoguerra si srotola tra
allegrie alle volte un po’ forzate di una serenità anelata anche in momenti cupi. Un
bellissimo percorso che attraversa duetti cantati, recitati e agiti con la pantomima (arte
per eccellenza che caratterizzò la recitazione dei più grandi comici americani). Una coproduzione fortunatissima tra “Il Teatrino di Bisanzio” ed il “Duo Liberty” che, con le
loro rivisitazioni volte al passato, trovano con questo lavoro una dimensione davvero
vincente a metà strada tra una comica di Charlie Chaplin e “La piccola fiammiferaia”.
I Protagonisti
DUO LIBERTY
Il Duo Liberty è nato nel Febbraio 2010 su
iniziativa di due musicisti liguri, il
saxofonista Enea Polliotto e la pianista
Anita Frumento.
Entrambi diplomati con il massimo dei
voti presso i Conservatori “G. Verdi” di
Milano (Polliotto, con Marco Bontempo)
e “N. Paganini” di Genova (Frumento,
con Sergio Lattes e Massimiliano
Damerini) hanno proseguito gli studi in
Svizzera ottenendo il Master of Arts in
Music Pedagogy nei rispettivi strumenti presso il Conservatorio della Svizzera
italiana di Lugano (Polliotto con Rico Gubler, Frank Schüssler e Raphael
Camenisch, Frumento con Sandro D’Onofrio ed Andrea Conenna). Hanno inoltre
conseguito il Diploma in Musica da Camera con massimo dei voti e la lode presso il
Conservatorio “G. Nicolini” di Piacenza (con Massimo Cottica).
Il Duo si è perfezionato inoltre con Massimo Cottica, Massimiliano Damerini,
Sandro D’Onofrio, Rico Gubler, Frank Schüssler, Omar Zoboli e con il Trio Debussy
presso l’Accademia di Musica di Pinerolo.
Risulta vincitore del il Primo Premio al VI Concorso Internazionale di Musica “C.
Mosso” di Alessandria, alla III Rassegna Musicale Internazionale “F. Mendelssohn”
di Alassio ed al XIII Concorso Nazionale di Musica Città di Valstrona.
Ha preso parte ai festival musicali “Suona Francese” e “Neon&Caffeine” e si esibisce
regolarmente in Italia ed all’estero.
Attualmente si dedica all’insegnamento ed alla valorizzazione del repertorio di
rilievo musicale ed artistico per questa formazione.
Duo Liberty
email: [email protected] - tel. (+39) 349 83 37 220
web: www.duoliberty.com
IL TEATRINO DI BISANZIO
“Il Teatrino di Bisanzio”, nasce
ufficialmente nel 2014 per volontà di
Andrea Benfante (attore & regista
diplomato alla Scuola di Recitazione del
Teatro Stabile di Genova) e Anna
Giarrocco (cantante & attrice).
Tuttavia già a partire dal 2000
Benfante, sotto il nome di “Bisanzio &
Contorni”, aveva già messo in scena il
primo lavoro teatrale “Blasone &
Bombetta - vita di Totò” al quale
seguirono “Emily Dickinson - Candido
sussurro” e “Lingue in movimento” sotto
l'etichetta di TeatrOvunque di Antonio
Carletti, con il quale è nata una prolifica attività teatrale e laboratoriale che dura
sino ad oggi.
La linea poetica del Teatrino, si sviluppa nell'utilizzo di un linguaggio teatrale
evocativo che rimanda ad epoche lontane ed ad atmosfere passate; un teatrino
chiuso dentro un vecchio armadio che, una volta restituito alla luce del sole
perdendo via via l'odore di canfora risplendendo dei nuovi raggi del nostro tempo.
Il Teatrino di Bisanzio
email: [email protected] - tel. (+39) 329 82 52 951 - (+39) 347 57 60 569
web: www.ilteatrinodibisanzio.wix.com
Scheda tecnica
N.B. Lo spettacolo è stato concepito per essere rappresentato in luoghi differenti: dagli
spazi teatrali ai circoli, locali, piazze, ecc...
La flessibilità della rappresentazione è anche subordinata al tipo di intrattenimento che la
struttura ospitante vuole fornire al pubblico/clientela.
Nella versione di “Extravaganza!” più propriamente teatrale, lo spettacolo ha una durata
di circa 70 minuti, mentre in altri ambiti l'esibizione può essere accorciata o allungata a
seconda di come si vuole procedere.
Nell'ambito di locali che vogliano usufruire di “Extravaganza!” come intrattenimento precena o durante la cena stessa, abbiamo all’occorrenza diverse formule che possono venire
incontro al committente.
Titolo
Extravaganza!
Musica e comicità degli anni ‘20 dal Vaudeville al Cinema...
Con
Il Teatrino di Bisanzio
Andrea Benfante
Anna Giarrocco
Duo Liberty
Enea Polliotto
Anita Frumento
Tipologia
Antologico, con
eseguite dal vivo
Durata
della performance
Variabile da un minimo di 20 min. a un massimo di 70
min.
Spazio scenico
A partire da 10 mq. (min. 2 x 5 mt.) con quadratura
nera ove possibile
Tempo di montaggio
2h
Tempo di smontaggio
1h
Luci
Per le strutture teatrali:
• Piazzato standard (a carico della struttura ospitante)
Per le strutture non teatrali:
• Luci fisse o illuminazione dello spazio scenico
Fonica
Per le strutture teatrali:
• Mixer Audio
• Microfoni panoramici
Casse rivolte al pubblico per l'amplificazione e spia sul
palco se possibile
SIAE
Testo e composizioni musicali non tutelate SIAE
esecuzioni
strumentali
e
vocali
Contatti
Prof. Enea Polliotto
tel. (+39) 349 83 37 220
email: [email protected]
web: www.duoliberty.com
“Extravaganza!” è una co-produzione
Il Teatrino di Bisanzio
&
Liberty Music Association
CF e P.IVA 09068430967