Cilento... Estate
MASTERCLASS
2014
in Musica
6-1O AGOSTO - Laurito
PROGRAMMA
Cilento... Estate
CHI SIAMO
in Musica
L’Associazione Cilento Musica nasce
dall’unione di professionisti del settore
musicale che si sono fatti promotori di un
progetto ambizioso di sviluppo sostenibile nel
campo culturale, turistico, enogastronomico e
di politiche giovanili legato al mondo della
musica, che comporta il coinvolgimento delle
risorse umane del territorio cilentano.
Tra gli obiettivi c’è la volontà di realizzare
manifestazioni musicali abbinate a strategie
di incentivo alla promozione dei prodotti
tipici locali, iniziative di sviluppo delle
politiche giovanili attraverso corsi di
formazione professionale legati alle attività
dell’indotto musicale quali musicista, fonico,
video operatore, regista video e giornalista.
La MasterClass “Cilento…Estate in Musica”
entra appieno in questi obiettivi mirando alla
partecipazione locale, ma anche alla
partecipazione su larga scala con due finalità:
promuovere il territorio cilentano su scala
nazionale e aprire lo stesso territorio a nuove
esperienze formative ed educative nell’ambito
artistico/musicale. “Cilento...Estate in Musica” è
una vancaza/studio a portata di tutti quelli
che vogliono approfondire la propria esperienza musicale, attraverso l’insegnamento di
grandi professionisti ed il confronto diretto con
altri musicisti emergenti. Tutto questo nel
meraviglioso panorama estivo del Cilento.
Cilento... Estate
I CORSI
in Musica
BATTERIA
Il corso si svolgera’ su tre livelli differenti
ognuno con i suoi obiettivi e le sue finalita’.
I Livello - Principianti
Impostazione - Tecnica del Tamburo
Rudimenti - Approccio alla lettura
del Solfeggio Ritmico
II Livello - Intermedi
Studio dei ritmi nelle varie forme musicali
Fills - Lettura Solfeggio Ritmico - Accenti
Approccio all’Improvvisazione
III Livello - Avanzati
Tecnica dell’improvvisazione nelle varie forme
musicali - Coordinazione - Interpretazione
della partitura Classica e Jazz
Approccio al concetto di Interplay
M° UMBERTO GUARINO
Cilento... Estate
I CORSI
in Musica
CANTO
M° CARLO LOMANTO
Cilento... Estate
in Musica
I CORSI
BASSO
Il programma del corso di Basso prevede
1) Teoria musicale e armonia.
2) Teoria e lettura ritmica.
3) Lettura del pentagramma.
4) Tecnica diatonica e cromatica.
5) Improvvisazione.
6) Studio degli stili.
7) Studio dei bassisti
8) Tecniche avanzate.
9) Supporti didattici.
M° JOE DE MARCO
Joe De Marco,Bassista e Contrabbassista, tra le numerose
collaborazioni si annoverano quelle con: Toll Ayro, Tony Esposito,
Pietra Montecorvino, Eugenio Bennato, Patrizio Trampetti, Nuova
Compagnia di Canto Popolare, Osanna, Enzo Avitabile, Carlo
Faiello,Teresa DeSio, Gabin Dabirè, Genny Sorrenti, Marcello
Colasurdo, Mimmo Epifani,Tullio DePiscopo,Marco Ferradini, Sandro
Giacobbe, Joe Barbieri, Gigi Finizio, Gigi D'Alessio,
Maria Nazionale, Ciccio Merolla, Marcello Coleman Aleandro Baldi,
Pino Daniele, Eddy Napoli, Mike Moran, Allan Rogers, USA Navy
Band, Brian Auger. Presta la sua opera suonando in diverse bands:
Hell's Cobra BluesBand, Indians revenge, Fragole e sangue,
Pietrarsa, Chilliband, Epifani Barbers, JoeDeMarco Band. Tra l’altro
ha collaborato anche discograficamente con: Carlo Fimiani, Massimo
Varini, Piero Del Prete, Mimmo Langella, Corrado Paonessa, Chicco
Accetta, Fredy Malfi, Marco Zurzolo, Franco Castiglia, Mario
Castiglia, Pino Tafuto, Gino Evangelista. da più di 20 anni è il
promotore ed endorser di uno strumento da lui progettato e
suonato anche da Marcus Miller.
Cilento... Estate
I CORSI
in Musica
CHITARRA
L'obiettivo della Masterclass di chitarra è di
portare gli allievi all’apprendimento delle
tecniche strumentali, delle nozioni teoriche e degli
stili che fanno oggi della chitarra uno dei protagonisti della musica pop, rock, blues, funk, jazz, fusion ecc. Verrà trattata l' interpretazione stilistica
con attenzione all’evoluzione delle tecniche
innovative e l’improvvisazione.
L'armonia musicale verrà direttamente associata
alla pratica esecutiva permettendo all'allievo di
ottenere una buona padronanza dei concetti
teorici. Saranno infine trattati altri aspetti
fondamentali quali: la strumentazione, le catene
del segnale, l’uso degli effetti, i cablaggi e il
suono. Verranno distribuite dispense didattiche, materiale cartaceo e multimediale.
Gli allievi verranno preparati ad esprimersi a livello professionale,
sviluppando la propria personalità artistica.
M° GIOVANNI NAZZARO
Insegnante di chitarra elettrica e direttore dell'accademia musicale
Lizard di Benevento. Ha frequentato il corso sperimentale di
orchestrazione per organici jazz al conservatorio di Benevento.
Contemporaneamente presso l'accademia Lizard ha studiato
chitarra elettrica rock and heavy conseguendo il diploma di terzo
livello e successivamente seguendo il corso fusion arriva alla fine
del corso professionale e alla specializzazione turnista/compositore/
insegnante. Conta numerosi live in tutta Italia con varie
formazioni e big band jazz, con il progetto solista e con la band
“math/core” Globetrotter. Porta i suoi progetti in diverse città
della Germania sia come solista sia con la band Lost Moon nel tour
“Tales From the Sun pt1 & pt2”. Ha partecipato a numerose
master class tra cui: Steve Vai, Guthrie Govan, Greg Howe, Scott
Henderson, Massimo Varini, Andrea Braido.
Cilento... Estate
I CORSI
PIANOFORTE
in Musica
L’obiettivo è quello di concentrare l’attenzione dei partecipanti sulle tre caratteristiche
fondamentali della musica (melodia – armonia – ritmo)
attraverso l’ascolto, per poi passare alle esercitazioni, di
brani scelti appositamente tra tanti generi musicali e su
come usare il pianoforte nelle tre diverse dimensioni. Verranno forniti spunti di lavoro e suggerimenti, anche attraverso materiale di studio originale, per favorire l’impegno
individuale oltre la durata del seminario, in un programma progressivo e sistematico.
PIANOFORTE/MELODIA - Argomenti: intervalli, scale diatoniche, modi greci, pentatonica,
blues, esatonale, octofoniche, parafrasare un tema; ascolti Bach - Debussy - Billie Holiday Michel Petrucciani etc)
PIANOFORTE/ARMONIA - Argomenti: triadi, accordi di 7a, 9a, 11a, 13a, accordi chiusi ed
aperti, sostituzioni, riarmonizzazioni, inversione dei modi; ascolto Chopin - Antonio Carlos Jobim - Stevie Wonder etc );
PIANOFORTE/RITMO - Argomenti: la scansione del tempo e sua suddivisione, studio delle
scale con varianti ritmiche, il pianoforte come strumento percussivo, modificare la ritmica di
un brano; ascolti: Elton John - Michel Camilo - Astor Piazzolla - Gonzalo Rubalcaba etc.)
M° ALDO FEDELE
Pianista-tastierista, produttore-arrangiatore, oltre alla formazione
classica ha approfondito constantemente i linguaggi moderni con
musicisti di livello internazionale come Giorgio Gaslini, Mal Waldron, Harold Mabern, Franco D’Andrea, Alexander Hintchev, e
proseguendo poi negli USA grazie ad una borsa di studio vinta
presso il Berklee College of Music di Boston nel 1986.
In più di 30 anni di carriera ha affiancato in studio o dal vivo tantissimi artisti di fama internazionale: Eduardo De Crescenzo,
Lucio Dalla, Luca Carboni, Ron, gli Stadio, Edoardo Bennato, Amii
Stewart, Eugenio Bennato, Gianni Morandi, Michele Zarrillo, Roberto Vecchioni, Milva, Lisa, Vox Populi e tanti altri ancora. E poi
numerose produzioni per giovani artisti emergenti; in giuria, o talvolta Presidente, in tanti concorsi di livello nazionale Good News
Festival, Royal Rock Festival, Ritmo Vitale, Bengio Festival.
Un impegno a 360° che si concretizza anche nell’insegnamento
svolto assiduamente sia a Napoli che a Roma in diverse scuole, e
tenendo seminari in varie parti d’Italia.
Cilento... Estate
I CORSI
in Musica
TAMBURI A CORNICE
Il laboratorio di tamburi a cornice verterà sullo studio dei tamburi della tradizione italiana.
La tammorra e il tamburello. Questi gli argomenti
trattati :
TAMMORRA
Sviluppo ritmico della tammurriata; postura , impugnatura e movimento della mano impugnante; suono chiuso e aperto; Suono ti punta, di taglio; tecnica
della cosiddetta terzina; tempi dispari.
TAMBURELLO
Sviluppo ritmico della tarantella; postura ed impugnatura del tamburello; suono aperto e chiuso; tecnica tarantella siciliana; tecnica pizzica salentina;
tecnica tarantella calabrese; tecnica tarantella di
montemarano; inserimento del tamburello nei grouve della musica moderna.
M° EMIDIO AUSIELLO
Musicista tra i più impegnati nel panorama della musica
etno-pop-jazz partenopea, inizia il suo percorso artistico fin dai
primi anni ottanta. Nel corso degli anni la grande passione per i
tamburi a cornice e la musica etnica lo porta a collaborazioni
sempre più importanti e impegnative. Ha rappresentato i tamburi
della tradizione italiana in festival tra i più prestigiosi al mondo:
Montreal Jazz Festival (Canada), Umbria Jazz,
Jazz in the Cairo (Egitto), Atene jazz (Grecia), Gerusalemme
(Israele),Casablanca (Marocco), Tirana (Albania), Nantes
(Francia), Atena (Grecia). Molteplici le partecipazioni a colonne
sonore per il cinema e la televisioni, a collaborazioni discografiche,
tra le quali Roberto Murolo, Andrea Bocelli, Peppe Barra, Marco
Zurzolo, Lino Cannavacciuolo. Nel 2012 realizza insieme al
percussionista Michele Maione, il DVD didattico Tammurriati, edito
dalla polo sud record, lavoro sulla conoscenza delle tecniche e dei
ritmi eseguiti sui tamburi a cornice della tradizione italiana.
Cilento... Estate
in Musica
I CORSI
DANZE POPOLARI
Il laboratorio di danze popolori è un viaggio, attraverso la
danza,nel nostro meraviglioso sud. La danza popolare, così
come i canti, la musica, le feste, i racconti costituiscono un
prezioso bagaglio culturale che ci viene offerto dalla nostra
tradizione. Avvicinarsi ad una danza popolare significa, non
solo imparare dei passi ma conoscere un popolo, un passato,
un vissuto, perché la danza da sempre accompagna le
celebrazioni degli eventi importanti della vita di una
comunità: matrimoni, nascite, feste religiose.
Il laboratorio prevede: Tammurriata (stile agro nocerino
sarnese), Pizzica, Tarantella del Gargano,
Tarantella Cilentana
M° MARIA GRAZIA LETTIERI
Si avvicina alle danze popolari, per caso, alla Festa della
Madonna delle Galline (Pagani). Da un viaggio nel Salento
rimane affascinata da quella terra e dalle sue tradizioni in
particolar modo dal fenomeno del tarantismo e dalla pizzica.
Da anni promuove laboratori di recupero delle tradizioni popolari
e di danza del sud italia, in diverse scuole nel napoletano e salernitano. Nel 2005 entra a far parte del gruppo di musica popolare
Triotarantae. Insieme al gruppo partecipa a diversi festival:
Sentieri Mediterranei (Summonte),Terre in Moto (Napoli),
Adriatico Mediterraneo Festival (Ancona), Natale dei popoli
(Rovereto), La notte della Tammorra (Napoli), Donne a palazzo
(Palazzo Reale NA), Padova Jazz, Sereno Variabile (Rai Due), Cristianità (Rai International). Ha collaborato e collabora con diversi
gruppi di musica tradizionale e contaminata: Lino Cannavacciuolo
Ensamble per l’auditorium scarlatti di Napoli in collaborazione con
Raitrade, con Marina Bruno per l’Istituto di Cultura Italiano a
Marsiglia, Giovanni Mauriello, Carlo Faiello, Erasmo Petringa,
Fiorenza Calogero, Musicastoria, Tarontolati di Tricarico,
Peppe Cirillo.
Cilento... Estate
I CORSI
in Musica
LAB. MUSICALE INFANTILE
PROGETTO “FAVOLE IN MUSICA”
La favola è uno degli strumenti primari che può far
viaggiare il bambino in altri luoghi ed accompagnarlo
alla riflessione su altri temi. Il progetto ha lo scopo di
costruire insieme ai bambini una esperienza che, ù
tramite la musica, possa stimolare la riflessione sul
tema della nonviolenza. La musica ha un ruolo
fondamentale, per la sua capacità di toccare la
sensibilità del bambino senza attuare una riflessione
intellettuale diretta; inoltre l’esperienza musicale non vuole essere un’esperienza marginale,
ma uno strumento per aprire un nuovo linguaggio di espressione, in modo tale da
permettere al bambino di poter scegliere linguaggi multiformi per potersi vivere e vivere i
contesti umani di cui fa parte. Il percorso prevede, quindi, l’introduzione degli elementi base
della musica quali la pulsazione, il ritmo e la melodia impiegando come materiali tutto ciò
che appartiene al potenziale comunicativo del bambino: suono corporeo, verbale, vocale e
strumentale, linguaggio e canto, gesto, passo, movenza mimica. L’attività musicale è
collettiva e mira, oltre che a tradurre l’esperienza musicale in apprendimento, a contribuire
alla formazione complessiva della persona, alla sua socializzazione, allo sviluppo delle sue
capacità intellettive e creative e diventa, in tale prospettiva, un mezzo oltre che uno scopo.
M° MANUELA RENNO
Cantante ed insegnante di Musica per bambini, si è specializzata
nel 2009 in Propedeutica Musicale Infantile con la
Metodologia ORFF-SCHULWERK, presso la Scuola di
Musica Donna Olimpia di Roma, sotto la direzione del
M° Giovanni Piazza. Annovera anni di esperienza come educatore
infantile ed ormai quattro anni di lavoro nella propedeutica
musicale, gli ultimi due svolti come responsabile della sezione di
musica infantile presso la Scuola di musica Spazio ZTLZurzoloTeatroLive, di cui è coo-fondatrice con il M° Marco Zurzolo.
Ha studiato canto jazz con il M° Carlo Lomanto; attualmente studia tecnica vocale con la M° Francesca Zurzolo e pianoforte con il
M° Mario Nappi. Ha partecipato a vari concorsi canori, di cui è arrivata finalista ed ha, negli anni, collaborato con vari gruppi, spaziando dal pop, al rock, al jazz.
Cilento... Estate
CALENDARIO
in Musica
Cilento... Estate
MODALITA’
MODALITA
DI ISCRIZIONE
in Musica
Cilento... Estate
ACCOGLIENZA
in Musica
Come si arriva
Dove Pernottare
Cilento... Estate
CONTATTI
in Musica
PAGE FB Associazione Cilento Musica
SITO http://www.cilentomusica.net
TELEFONO 3389801947 - 3489793193 - 3204148206
I CORSI SI TERRANNO PRESSO:
“La Forgia del Suono” Via Madonna del Carmine, 10 – 84050- Laurito (SA).
Location messe a disposizione dal Comune di Laurito
PROMOSSO DA:
Associazione
Cilento Musica
Comune
di Laurito
