n.87
agosto 2008
rotopalco
[foto maurizio buscarino]
A Thierry Salmon
CUORE E POLMONI PER UN TEATRO VIVO
Direttore responsabile
Eduardo Sammartino
Coordinamento redazionale
Francesco Rossetti
Redazione Emilia Romagna Teatro
Anna Bergamin, Agnese Doria
Impaginazione Edicta
VIE Scena Contemporanea Festival
a Modena, Carpi e Vignola
dal 10 al 18 ottobre 2008
IV edizione
Stampa Stamperia s.c.r.l. - (PR)
A5840808
Teatro Storchi
Largo Garibaldi, 15 - 41100 Modena
Tel. (059) 2136011 - Fax (059) 234.979
email: [email protected]
http://www.emiliaromagnateatro.com
Teatro Storchi – pubblicazione bimestrale – Largo Garibaldi, 15 – 41100 Modena
Poste Italiane s.p.a. – spedizione in abbonamento postale 70%
Iscrizione Tribubale di Modena n. 1158/1993.
stampato su
LA MEMORIA DEL CONTEMPORANEO
Dedicare la quarta edizione di VIE Scena Contemporanea
Festival al regista Thierry Salmon significa non solo rendere
omaggio ad un artista caro a dieci anni dalla sua scomparsa,
ma anche riflettere sulla memoria del contemporaneo. In un
momento in cui la percezione del tempo è rappresentata dalla
fuga in avanti, in cui l’ansia di sviluppo e di crescita senza
fine paiono l’unico criterio, fermarsi e sostare nel pensiero di
un percorso condiviso, significa guardare indietro per vedere
meglio avanti. Gettarsi dietro alle spalle il passato e la memoria
significa lasciarsi colonizzare dal pensiero consumista, rimuovere
il ricordo è il primo passo verso il pozzo dell’indifferenza. VIE
Scena Contemporanea Festival si propone come ricordo
vivente, con cuore e polmoni per far entrare luce e aria, per dare
la possibilità non di commemorare e ingessare ma di far rivivere
un lavoro che ha avuto diverse declinazioni e ramificazioni. Non
si fa affiorare nessun ricordo specifico ma si apre uno spazio in
cui i collaboratori di Thierry possano condividere, con diversità
e ricchezza, l’eredità ricevuta lavorandogli accanto. Spettacoli
di attori e collaboratori, una mostra, incontri formeranno una
struttura poliedrica non di satelliti ma di nuclei di significato.
foto Maurizio Buscarino
TRACES
Thierry Salmon: una mostra – installazione,
un libro, una serie di incontri
Nel 1998 Thierry Salmon, attore, regista
e uomo di teatro belga, perdeva la vita
a soli 41 anni in un incidente stradale.
Dieci anni dopo VIE ospiterà TRACES,
un’ampia mostra–installazione, articolata
in una quindicina di ambienti con oggetti
2
foto Pepi Nacci
di scena, foto e frammenti di scenografie,
arricchita da materiali d’archivio, video
ma anche testimonianze, che permetterà
di conoscere il percorso artistico che ha
legato Salmon all’Italia, in particolare
al Centro Teatrale San Geminiano di
Modena e al Centro per la Ricerca
Teatrale di Pontedera. Il programma
comprenderà anche la presentazione di
un volume di Renata Molinari dedicato
al Progetto Dostoevskij, in uscita con
Ubulibri, un ricordo speciale di Luc
D’Haenens l’autore dei suoni e delle
musiche degli spettacoli di Salmon
(anche lui scomparso prematuramente),
e una serie di incontri. Al Festival saranno
presenti, con le loro creazioni attuali,
anche alcuni artisti e compagni di strada
del regista, come Enrico Bagnoli, Carmen
Blanco Principal e Luisa Pasello.
pitié!
ALAIN PLATEL / FABRIZIO CASSOL
PITIÉ! 10 - 11 OTTOBRE TEATRO COMUNALE
ideazione e regia Alain Platel
musiche Fabrizio Cassol
musica originale basata su
La Passione Secondo Matteo di J.S. Bach
danzato e creato da
Elie Tass, Emile Josse, Hyo Seung Ye, Juliana Neves,
Lisi Estaràs, Louis-Clément Da Costa, Mathieu Desseigne Ravel,
Quan Bui Ngoc, Romeu Runa, Rosalba Torres Guerrero
produzione Les Ballets C. de la B. coproduzione: Théâtre de la Ville (Paris), Le Grand
Théâtre de Luxembourg, TorinoDanza, Ruhr Triennale 2008, KVS (Brussel)
con il supporto di Kunstencentrum Vooruit (Gent), Holland Festival (Amsterdam)
spectacular
Il nuovo spettacolo di Platel e Cassol, già co-autori di vsprs presentato a VIE
due anni fa, ha come punto di partenza la Passione secondo Matteo di Johan
Sebastian Bach. Il tema principale è l’estremo sacrificio cui possiamo giungere:
il sacrificio di sé. Potrà sembrare ridicolo il domandarsi qui e ora per cosa o per
chi saremmo pronti a sacrificare la nostra vita. È però questa una domanda che
Platel pone ai danzatori con i quali intende continuare a sviluppare la “danza
bastarda” di cui ha fatto il suo marchio di fabbrica. www.lesballetscdela.be
TIM ETCHELLS /
FORCED ENTERTAINMENT
SPECTACULAR 11 - 12 OTTOBRE PONTE ALTO
uno spettacolo di Forced Entertainment Robin Arthur, Richard Lowdon, Claire
Marshall, Terry O’Connor, Cathy Naden
regia Tim Etchells scenografia Richard Lowdon luci Nigel Edwards
in scena Robin Arthur, Claire Marshall
produzione Forced Entertainment, Partners, BIT Teatergarasgen (Bergen), Hebbel am
Ufer (Berlin), PACT Zollverein (Essen), Les Spectacles vivants – Centre Pompidou
(Paris), Théâtre Garonne (Toulouse) – Tramway (Glasgow)
ismène
PRIMA NAZIONALE
SPETTACOLO IN INGLESE CON SOTTOTITOLI IN ITALIANO
Solo sulla scena, l’attore spiega che lo spettacolo sarà un po’ diverso dal solito. Le luci
non sono a posto, mancano parte delle scene, e anche qualche attore. Annunciato
come un ritorno alle origini di questa compagnia inglese, faro della scena internazionale,
Spectacular è un gioco al massacro sorprendente ed esplosivo, di cui la “società dello
spettacolo” è la prima vittima.
www.forcedentertainment.com
COMPAGNIA KHROMA ISMÈNE
10 - 11 OTTOBRE
TEATRO DELLE PASSIONI
testo Yannis Ritsos
musiche originali Georges Aperghis
creazione Marianne Pousseur, Enrico Bagnoli
drammaturgia, collaborazione alla regia Guy Cassiers
spazio, luci e regia Enrico Bagnoli
in scena Marianne Pousseur
produzione Compagnia Khroma
prima assoluta
Il compositore greco Georges Aperghis, indipendente e originale artista che con le
sue opere ha contribuito alla nascita del teatro musicale, ha scritto appositamente
per Marianne Pousseur, affermata cantante di musica contemporanea, un brano
che fonde musica, parola cantata a quella recitata e diversi strumenti musicali.
L’occhio visionario di Guy Cassiers che collabora alla regia e la regia di Enrico
Bagnoli (per anni collaboratore di Thierry Salmon) contribuiscono a creare uno
spettacolo per voce sola, molto vicino al dialogo interiore.
www.khroma.eu
3
H3
11 - 12 OTTOBRE
h3 [foto fcmeck]
BRUNO BELTRÃO/GRUPO DE RUA
TEATRO STORCHI
regia e coreografia
Bruno Beltrão
con
Bruno Duarte, Bruno Williams, Charlie Felix, Danilo Pereira, Eduardo Hermanson,
Filipi de Moraes, Kristiano Gonçalves, Luiz Claudio Souza, Thiago Almeida
produzione
Grupo de Rua, Kunsten Festival des Arts,
Festival Internacional de las Artes, Salamanca 2008 Junta de Castilla y Leon,
Le Grand Théâtre de Luxembourg, Festival d’Automne di Parigi
TIMBRE 4
LA OMISIÓN DE LA FAMILIA COLEMAN
11 - 12 OTTOBRE
PONTE ALTO
la omisión de la familia coleman
Da Rio de Janeiro approda a VIE la compagnia fondata una decina di anni fa
da Bruno Beltrão. L’energia della break dance e dell’hip hop tenute insieme
con dei sapienti cenni di danza accademica fino a creare una danza originale
che è flusso continuo di corpi. Un insieme di riferimenti, uno spazio che
egli ha creato in cui l’arte contemporanea incontra la danza di strada in un
modo tale per cui nessuno di loro diventa straniero (estraneo). I ballerini
provengono da percorsi artistici e formativi non tradizionali.
www.grupoderua.com
prima NAZIONALE
testo e regia
Claudio Tolcachir
in scena
Araceli Dvoskin, Miriam Odorico, Inda Lavalle, Tamara Kiper, Lautaro Perotti, Diego
Faturos, Gonzalo Ruiz, Jorge Castaño
SPETTACOLO IN SPAGNOLO CON SOTTOTITOLI IN ITALIANO
LUISA PASELLO / FONDAZIONE
PONTEDERA TEATRO
LA SOFFERENZA DELLA LUCE
10 - 11 OTTOBRE TEATRO DELLE PASSIONI
testo Silvia Rubes
direzione, regia, scenografia e costumi Luisa Pasello
in scena Luisa Pasello
Una donna, attraverso le vicissitudini e i piccoli gesti del quotidiano, incontra
le parole che mettono in luce l’aspetto straordinario delle piccole cose. Una
personcina goffa e stupita che manifesta con la grazia dei deboli la scoperta di
questo mondo. Luisa Pasello è stata interprete di due spettacoli diretti da Thierry
Salmon, il regista belga alla cui memoria il festival di quest’anno è dedicato.
www.pontederateatro.it
4
la sofferenza della luce
Per la prima volta in Italia, la giovane compagnia argentina Timbre 4 con uno
spettacolo dolente sulla condizione di una famiglia numerosa. Una famiglia
che vive al limite della dissoluzione, una dissoluzione evidente ma segreta; che
convive in una casa che li contiene e li racchiude, costruendo spazi personali
dentro spazi condivisi, ogni volta più difficili da conciliare.
Una convivenza impossibile che parte dall’assurdo divenire del quotidiano, dove
la violenza si instaura in modo naturale e il patetico si ignora per condivisione.
“Tutto quello che potrei essere e fare se non stessi qui”
“Ma potrei qualche volta non stare qui?”
“Chi sono fuori da questa casa e da questa famiglia?”
prima NAZIONALE
neva
TEATRO EN EL BLANCO
NEVA
11 - 12 OTTOBRE
Complesso San Geminiano
testo e regia Guillermo Calderón
con Paula Zùñiga, Trinidad Gonzalez, Jorge Eduardo Becker
produzione Jenny Romero
SPETTACOLO IN SPAGNOLO SOTTOTITOLATO IN ITALIANO
hars [foto ebru anit ahunbay]
Dal Cile, una delle giovani compagnie più importanti del teatro latino-americano. Uno
spettacolo intimo, dove i tre personaggi s’incontrano nello spazio scenico attorno a
una piccola stufa. Parlano al pubblico chiedendo la vera ragione del perché sia andato
a vederli. E loro stessi si chiedono il senso reale del fare teatro. Neva (il nome del fiume
principale di San Pietroburgo) è la storia di Olga Knipper, la moglie di Anton Čechov.
Sei mesi dopo la morte del marito, si allontana per una settimana dal Teatro d’Arte di
Mosca, dov’è prima attrice, per provare in un teatro di San Pietroburgo, durante gli
scontri rivoluzionari dell’inverno del 1905. Nella sala del teatro, Olga racconta agli altri
due attori presenti della sua colpa per aver vissuto lontano da Anton durante la sua
malattia. Questa colpa la paralizza a tal punto da impedirle di recitare. Neva esamina
la relazione tra il teatro e il suo contesto storico.
AYDIN TEKER
HARS
14 - 15 OTTOBRE
TEATRO DELLE PASSIONI
regia e coreografia Aydin Teker
performer Ayşe Orhon
produzione Bimeras iDANS (Istanbul)
manuela infante
PRIMA NAZIONALE
Una delle maggiori esponenti della danza contemporanea in Turchia prosegue
l’esplorazione del corpo umano in tutte le sue possibilità di movimento. Lo
spettacolo, creato insieme all’arpista e ballerina Ayşe Orhon, è una fantasiosa
simbiosi tra un corpo umano e un’arpa, in cui lentamente si svelano inaspettate
relazioni, mostrando un’inesauribile varietà di possibili modi di coniugare performer
e strumento musicale.
Il corpo diviene completamento dell’arpa attraverso la riempitura dei suoi vuoti. La
robustezza dell’arpa viene sconvolta dalla malleabilità del corpo. L’arpa è il luogo
d’azione della danzatrice.
Equilibrio e rischio si rimettono nuovamente in gioco.
www.aydinteker.com
MANUELA INFANTE
FIN
14 - 15 OTTOBRE
ISTITUTO CORNI
testo e regia
Manuela Infante
con Giulia Amato, Erica Banchi, Pietro Cardano,
Beniamino Marcone, Arianna Moriones
produzione Festival “Quartieri dell’Arte” di Viterbo,
Emilia Romagna Teatro Fondazione, Centro Sperimentale di Cinematografia,
Istituto Italo Latino Americano di Roma
Una giovane autrice e regista cilena dirige gli allievi della Scuola Drammatica
Silvio D’Amico di Roma in un’affascinante riflessione sulla direzione, sul senso, sui
significati e sul mistero che la parola fine porta con sé.
“L’opera e la vita sono pezzi di vita consecutivi. La fine dell’opera non è diversa dalla
fine di una cena, di una canzone, di una corsa in taxi, la fine di un’opera non pone
un termine più di una sigaretta fumata, la fine di un’opera non pone termine a niente
che non sia l’opera, e in più questa fine è ridicola e ingenua, perché si ripete più e più
volte, ogni notte, e che cos’è una fine che si ripete?”
Manuela Infante
5
17 - 18 ottobre
francesca proia
FRANCESCA PROIA / DANILO
CONTI NOTHINg FEMALE IS ALIEN TO ME
COMPLESSO SAN GEMINIANO
liberamente ispirato a “Baradla Cave” di Eva Svankmajerova
idea, ricerca, composizione Francesca Proia e Danilo Conti
produzione TCP Tanti Cosi Progetti con il sostegno di Festival Danza Urbana
(Bologna), Ciudades Que Danzan, Comune di Ravenna (Assessorato alla Cultura)
Nothing female is alien to me indaga la natura della percezione in rapporto al corpo
sottile, focalizzando su una qualità di dialogo “fantasma”, profonda e irriducibile,
che si stabilisce tra corpi e oggetti. È presente una ricerca sulla filosofia yoga,
sul respiro e sulla presenza di un corpo secondo, fatto di energia, proprio sia del
corpo fisico che degli oggetti, i quali custodiscono memorie tattili.
www.tanticosiprogetti.org
SOCÌETAS RAFFAELLO SANZIO /
ROMEO CASTELLUCCI
INFERNO 16 - 17 - 18 OTTOBRE TEATRO COMUNALE
pathosformel
Dopo il debutto al Festival di Avignone l’Inferno di Romeo Castellucci e della Socìetas
Raffaello Sanzio arriva a VIE abbandonando l’architettura ecclesiastica per un vero e
proprio riallestimento all’interno del Teatro Comunale di Modena. 24 attori e 54 comparse
sono i dannati che lottano nella solitudine di una condizione che nello smarrimento
vede la chiave del proprio agire. Un allestimento spettacolare, di straordinaria forza
evocativa, terribile, amaro e dolente in alcuni suoi passaggi cruciali.
www.raffaellosanzio.org
inferno [foto cristophe raynaut]
liberamente ispirato alla Divina Commedia di Dante Alighieri
regia, scenografia, luci e costumi Romeo Castellucci
musica originale Scott Gibbons
con Alessandro Cafiso, Maria Luisa Cantarelli, Elia Corbara, Silvia Costa,
Sara Dal Corso, Manola Maiani, Luca Nava, Gianni Plazzi, Stefano Questorio,
Sergio Scarlatella, Silvano Voltolina
automazioni Giuseppe Contini
produzione Socìetas Raffaello Sanzio, Festival di Avignone, Le Maillon-Teatro
di Strasburgo, Teatro Auditorium di Poitiers–Scène nationale, Opéra de Dijon,
barbicanbite09-London as part of Spill Festival 2009, deSingel/AntwerpenKunstenfestivaldesarts, De Munt/La Monnaie (Bruxelles), Athens Festival, UCLA
Live (Los Angeles), La Bâtie-Festival (Ginevra), Emilia Romagna Teatro Fondazione
(Modena), Nam June Paik Art Center/Gyeonggi-do (Seoul, Korea), Vilnius
Capitale Europea della Cultura 09, Vilnius International Theatre Festival Sirenos,
Cankarjev dom (Ljubljana), F/T 09 Tokyo International Arts Festival
prima ASSOLUTA
prima NAZIONALE
PATHOSFORMEL
LA PIÙ PICCOLA DISTANZA
17 - 18 ottobre
TEATRO DELLE PASSIONI
di e con Daniel Blanga Gubbay e Paola Villani
con la collaborazione di Danilo Morbidoni
produzione pathosformel/fies factory one coproduzione Centrale FIES
con il sostegno di Santarcangelo Festival 2008, L’arboreto – Teatro Dimora di Mondaino
Per la prima volta a VIE i Pathosformel, giovanissimo gruppo che già si è distinto
sulla scena italiana, debuttano al festival con La più piccola distanza, spettacolo
che sigla una direzione di lavoro che nel ripensamento della presenza scenica
del corpo vede l’elemento principe della pratica performativa. Il corpo, invisibile
in scena, viene trattato come se fosse una forma geometrica, ogni movimento
viene accompagnato dall’emissione dal vivo di una nota, creando così un vero e
proprio “concerto coreografato”.
www.pathosformel.org
6
prima ASSOLUTA
chiara legani [foto enrico fedrigoi]
FANNY & ALEXANDER
A WAY (kansas, emerald city, east)
16 - 17 OTTOBRE
PONTE ALTO
ideazione
Chiara Lagani, Luigi de Angelis
regia, scene, luci
Luigi de Angelis
drammaturgia
Chiara Lagani
KANSAS
con
Marco Cavalcoli, Chiara Lagani, Davide Sacco
produzione
Fanny & Alexander, Festival delle Colline Torinesi
EMERALD CITY
con Marco Cavalcoli
produzione Fanny & Alexander, Santarcangelo Festival 2008
EAST
con
Koen De Preter
produzione
Fanny & Alexander, Centrale FIES
emerald city
Il progetto di Fanny Alexander sul Mago di Oz si compone di tre spettacoli
autonomi, visibili singolarmente o tutti e tre di seguito per la durata complessiva
di 3 ore e mezza. Kansas viene definito dalla compagnia “una galleria di
sguardi per cui provare nostalgia, la prateria ininterrotta color polvere stinta
di un racconto, una premessa, un recesso, un ritorno, una partenza, un
inciampo, una crepa, una vertigine, una serie di tentativi o metamorfosi, un
luogo ferito, un mondo dal cuore selvaggio e incomprensibile”.
Emerald City invece si avvicina all’allestimento espositivo all’interno del
quale troviamo il Mago di Oz, “Him”, piegato sotto le richieste, i desideri e le
biografie di mille persone in un vociare che restituisce il brusio del mondo. Ha
le sembianze di un’opera d’arte contemporanea, dove una parete composta
da altoparlanti fa uscire le confessioni-preghiere di uomini e donne di tutto il
mondo rivolte a Lui.
In East un giovane danzatore occidentale scopre in un baule metallico tre foto
segnaletiche di una giovane donna cambogiana, una scatola con una serie di
diapositive in bianco e nero, un’audiocassetta.
www.fannyalexander.org
GIORGIO BARBERIO CORSETTI /
FATTORE K
TRA LA TERRA E IL CIELO
17 - 18 OTTOBRE
TEATRO STORCHI
giorgio barberio corsetti
di Giorgio Barberio Corsetti
con Andrea Di Casa, Filippo Dini, Federica Santoro, Fiora Blasi
produzione Fattore K
Nuovamente ospite al Festival, Barberio Corsetti, dopo gli Argonauti (2005),
continua un personale percorso che, grazie all’utilizzo delle nuove tecnologie,
indaga l’animo umano.
Tra la terra e il cielo è il suo nuovo lavoro, che, avvalendosi della tecnica del cromakey, permette di falsare la percezione dello spettatore immergendolo in una scena
completamente tinta di blu e permettendo agli attori di muoversi dentro scene
che, altrimenti, sarebbero pericolose, costose o impossibili da realizzare. Un altro
intenso capitolo del teatro visivo a cui ci ha abituati.
www.fattorek.net
7
17 - 18 OTTOBRE
TEATRO DELLE PASSIONI
di e con Michele Abbondanza e Antonella Bertoni
produzione Compagnia Abbondanza/Bertoni
Michele Abbondanza e Antonella Bertoni di nuovo impegnati in un duo per coppia
sola. Lo spunto è la ricerca del benessere minimo indispensabile per muoversi
e muovere le cose, il loro senso e la loro ragione. “In due, perché la miseria
cerca compagnia. Contro ogni rischio, sofferenza, sforzo, fatica, la grande attesa
dell’inevitabile esito finale; ammaliati dall’ipnotico refrain che una buona cosa
non sarà mai buona come nessuna cosa.” Michele Abbondanza
www.abbondanzabertoni.it
Rewind omaggio a Café Müller di Pina Bausch
14 - 15 ottobre
Complesso San Geminiano
di e con Daria Deflorian, Antonio Tagliarini
una coproduzione Planet 3 e Dreamachine
con il contributo dell’Imaie
e la collaborazione di
Area 06-Roma, Rialto Santambrogio Roma,
Florian TSI Pescara, Centro Artistico Grattacielo Livorno, Armunia-Castiglioncello
TEATRINO GIULLARE
ANTEPRIMA NAZIONALE
bernard marie koltès
1978. Café Müller di Pina Bausch. Un infarto teatrale nel mondo della danza. Un
evento artistico, un pezzo di storia dell’arte del ‘900.
Per tutti noi – troppo giovani allora - Café Müller è stato una pietra di
paragone, un mito, una frase fatta. A distanza di trent’anni prendiamo Café
Müller come punto di partenza. Quell’oggetto oggi è inevitabilmente altro:
il tempo trasforma, cancella, confonde e l’idolo, intoccabile e mitizzato si
frantuma, rimangono le sacre macerie. Finalmente le macerie. Un lavoro sui
tradimenti della memoria quindi, un tentativo di re-invenzione fatto di continue
interruzioni, da miriadi di piccoli racconti collaterali tra autobiografia e totale
fantasticheria. Un improbabile riavvolgimento del tempo, Rewind appunto.
Deflorian Tagliarini
daria deflorian e antonio tagliarini
DARIA DEFLORIAN /
ANTONIO TAGLIARINI
michele abbondanza e antonella bertoni [foto alessandro albert]
COMPAGNIA ABBONDANZA /
BERTONI NUOVA CREAZIONE 2008
LOTTA DI NEGRO CON CANI
17 - 18 ottobre
Istituto Corni
di Bernard Marie Koltès
traduzione Valerio Magrelli
regia Teatrino Giullare
produzione Teatrino Giullare
Teatrino Giullare, fondato nel 1995 a Sasso Marconi (BO) da Giulia Dall’Ongaro
e Enrico Deotti, fa ruotare attorno all’idea di attore artificiale e di esplorazione
dell’espressività tramite il limite fisico tutta la propria ricerca teatrale. Dal 2005
la compagnia intraprende un percorso che la vede impegnata nel progetto di
sperimentazione Beckett>Bernard>Koltes e l’artificio in scena.
Il progetto si confronta con alcuni grandi classici del Novecento, assumendone
una visione inedita, che sperimenta l’uso di artifici e filtri per esaltare la natura
più intima dei testi.
www.teatrinogiullare.it
8
prima ASSOLUTA
x(ics) racconti crudeli della giovinezza – movimento III [foto valentina bianchi]
MOTUS
X(ICS) RACCONTI CRUDELI DELLA
GIOVINEZZA – [x.03 movimento terzo]
17 - 18 ottobre
PONTE ALTO
ideazione e regia
Enrico Casagrande e Daniela Nicolò
con
Lidia Aluigi, Silvia Calderoni, Sergio Policicchio, Mario Ponce-Enrile, Ines Quosdorf
produzione
Motus
coproduzione La Biennale Danza di Venezia, Lux-Scène National de Valence (F),
Theater der Welt 2008 in Halle, Istituzione Musica Teatro Eventi,
Comune di Rimini “Progetto Reti”
crac
I Motus offrono al pubblico di VIE la terza parte del loro giovane progetto
X(ics) Racconti crudeli della giovinezza.
X(ics) è un progetto multiplo con sviluppo triennale (2007-2009), da cui
sono nati diversi spettacoli e alcuni eventi video-installativi e performativi
realizzati in collaborazione con realtà teatrali italiane e estere. Motus
ha rivolto l’attenzione alla giovinezza e in particolare a quei ragazzi che
vivono nelle periferie urbane italiane e europee, all’interno dei Junkspace
contemporanei.
CRAC
15 e 18 ottobre
Galleria Civica
Ideazione e regia
Enrico Casagrande e Daniela Nicolò
con
Silvia Calderoni
produzione
Motus
mathurin bolze
Crac è la deriva non teatrale del progetto X(ics) Racconti Crudeli della
Giovinezza , ha una forma performativa lontana da qualsiasi ipotesi
narrativa. L’architettura sonora comprende voci e rumori di ogni città,
che vengono trasformati in itinerari che l’attrice in scena traduce in una
partitura fisica volta a salvare il mondo dalla catastrofe. Una disperata
fisicità la fa pattinare, calcare senza sosta una circonferenza che sembra
delimitare, chiudere lo spazio nel tentativo di ridefinire confini.
www.motusonline.com
MATHURIN BOLZE /
COMPAGNIA MPTA
ALI 14 - 15 OTTOBRE TEATRO DELLE PASSIONI
con Mathurin Bolze, Hedi Thabet
regia Jérome Fevre, Anna Samoilovich
produzione Compagnie les mains les pieds et la tête aussi
Una lezione sulla fragilità e su come mancanza e deficit fisico possano trasformarsi
grazie alla potenza della creatività. Ali è lo spettacolo che sigla l’incontro di due
amici di vecchia data come Mathurin Bolze e Hedi Thabet, entrambi formatisi
nel circo. Bolze è acrobata mozzafiato, spregiudicato e applaudito nelle sue
evoluzioni, Thabet un apprezzato giocoliere fino a quando una grave malattia non
lo ha costretto a ridefinire e ridisegnare la sua arte.
9
11 - 12 ottobre
TEATRO COMUNALE
ermanna montanari
TEATRO DELLE ALBE STRANIERI
di Antonio Tarantino - regia Marco Martinelli
con Luigi Dadina, Ermanna Montanari, Alessandro Renda
luci Vincent Longuemare
produzione Ravenna Teatro
TEATRO VALDOCA / DANIO
MANFREDINI NOTTE TRASFIGURATA
16 - 17 OTTOBRE
cesare ronconi
La storica compagnia ravennate alle prese con il testo dell’autore torinese che
ripercorre la storia di un solitario anziano, asserragliato nel suo appartamento, in
pigiama. Afflitto da catetere e bypass, l’uomo racconta le sue nevrosi, cercando
un rifugio in un ininterrotto autocelebrarsi, che lo metta al sicuro dalle manie di
persecuzione, dalla paura degli immigrati o degli estranei che battono di continuo
alla sua porta. www.teatrodellealbe.com
prima assoluta
AUDITORIUM SAN ROCCO
ideazione, luci e regia Cesare Ronconi
testo Mariangela Gualtieri - con Danio Manfredini
produzione Teatro Valdoca
Il Teatro Valdoca rinnova la collaborazione artistica con Danio Manfredini in un
progetto pensato e realizzato per un luogo in modo esemplare e non ripetitivo. È
un lavoro sulla trasfigurazione, su ciò che modifica totalmente le caratteristiche
di un essere e lo toglie dalla narrazione, sospeso sui versi di Mariangela Gualtieri.
www.teatrovaldoca.it
16 - 17 OTTOBRE
parole da mangiare
CARMEN BLANCO PRINCIPAL/
FURIOSAS PAROLE DA MANGIARE
EVENTO SPECIALE
LUOGO DA DEFINIRE
ideazione e regia Carmen Blanco Principal
con Luis Alvarez, Bénédicte Davin, Monica Klingler
produzione Compagnia Furiosas
Già assistente alla regia di Thierry Salmon, Carmen Blanco si misura con un
progetto, su un testo di Renata Molinari, che si articola in cinque quadri, andando
a costruire un vero e proprio duello: prove di duello, prove di caduta, la sfida:
preliminari e vestizione, il duello: ferite in corpi muti, lo scontro finale.
Parole da mangiare è un testo poetico, aperto, abitato dagli echi e dalle tracce di
persone in cerca di amore, di relazione. Relazione , che passa attraverso il cibo,
nella sua ritualità più quotidiana e sensuale. Il cibo diventa la scusa per bere,
stare insieme, e momento di avvicinamento all’altro. Parole da bar, da ristorante,
accanto a parole legate all’anoressia, un’anoressia di sentimenti.
16 - 17 - 18 ottobre
Cortile d’Onore - Palazzo dei Pio
ideazione, coreografia, architettura Wolf Ka, Res Publica
danza Maria Donata D’Urso
Spettacolo per uno spettatore alla volta proposto dall’artista franco-tedesco.
Una dimensione intima ed intensa, creata grazie ad un particolare dispositivo
tecnologico la cui interfaccia visuale ed audiotattile stimola il corpo dello spettatore
attraverso le azioni sceniche del danzatore. wolf.ka.free.fr
10
moving by numbers
WOLF KA MOVING BY NUMBERS
prima NAZIONALE
obludarium
FRATELLI FORMAN
OBLUDARIUM
11 - 15 OTTOBRE
francesca grilli
PRIMA NAZIONALE
parcheggio di Via Zenzano
creato da Matej e Petr Forman
regia Petr Forman
con
Petr Forman, Matěj Forman, Veronika Švábová, Petr Píša, Vladimír Javorský /
Milan Forman, Kristýna Boková / Jitka Štecová, Petra Brabcová /
Marta Trpišovská, Mirek Kochánek / Michal Vodenka et Zdenëk Borůvka /
Igor Schmidt, Fernando Heranz Sollis / Josef Sodomia
produzione
Teatro dei Fratelli Forman (Praga), Città di Praga, Ministero Ceco della Cultura
Un tendone dal sapore dell’est ospita l’antica arte della marionetta cecoslovacca
che si rinnova grazie alla maestria dei fratelli Forman, figli del cineasta Milos
Forman. Lo spettatore ha la possibilità di immergersi in un mondo di immagini
variopinte, la loro arte si nutre di una poesia che trae ispirazione dall’infanzia, che
trova il suo ritmo nelle musiche tzigane e i personaggi nelle marionette.
FRANCESCA GRILLI
LA TERZA CONVERSAZIONE
18 OTTOBRE ROCCA DI VIGNOLA
uiko watanabe
performance di Francesca Grilli
con Nicola Della Maggiora
regia in Lis – Lingua dei segni italiana
produzione Francesca Grilli / Fies factory one
Bolognese di nascita, olandese d’adozione, Francesca Grilli si forma principalmente
nell’ambito della fotografia, del video e della performance. La terza conversazione è
il suo nuovo progetto performativo sul rapporto che i sordi hanno con la musica. Gli
spettatori, direttamente coinvolti in un ascolto tattile e visivo, percepiscono e vivono
UIKO WATANABE
LA PIÈCE AVEC LES LÈGUMES
17 - 18 ottobre
ROCCA DI VIGNOLA
di e con Uiko Watanabe
chiara guidi
prima nazionale
L’assolo danzato dalla danzatrice e coreografa giapponese fa parte del
progetto Food Story che racchiude tre lavori coreografati sul tema del cibo.
Un lavoro ironico e leggero, capace di riportare la danza a una dimensione
meno astratta e distante grazie anche all’utilizzo di semplici oggetti, come gli
ortaggi, che fanno parte della vita quotidiana di ognuno di noi.
CHIARA GUIDI / SOCÌETAS
RAFFAELLO SANZIO TITOLO DA DEFINIRE
17 - 18 ottobre
ROCCA DI VIGNOLA
ideazione e regia Chiara Guidi
evento speciale
Dopo il successo di Madrigale appena narrabile presentato in anteprima l’anno scorso
al Festival, il lavoro di Chiara Guidi sulla voce e le sue potenzialità musicali ha visto un
ulteriore sviluppo con l’avviamento del nuovo corso di Alta Formazione per Perfomer
dello spettacolo dal vivo organizzato da Ert e finanziato dalla Regione Emilia Romagna. www.raffaellosanzio.org
11
11 - 12 - 13 OTTOBRE
Salone delle feste Correggio (RE)
warum warum
PETER BROOK WARUM WARUM
testi Marie-Hélène Estienne e Peter Brook - regia Peter Brook
con Miriam Goldschmidt (attrice), Francesco Agnello (musicista)
produzione Schauspielhauses Zürich
SPETTACOLO IN TEDESCO CON SOTTOTITOLI IN ITALIANO
L’ultimo spettacolo del regista inglese che ha debuttato alla Schauspielhaus di Zurigo
lo scorso aprile. Per la quarta volta a Modena, Peter Brook fa partire la sua ricerca dai
testi di alcuni dei più importanti fondatori del teatro moderno: Meyerhold, Craig, Dullin,
Artaud, con echi di Zeami Motokiyo, uno dei maestri del Teatro No giapponese e,
naturalmente, di Shakespeare, al quale Brook fa sempre riferimento. La drammaturgia,
curata insieme alla sua storica co-autrice Marie-Hélène Estienne, è un montaggio di
testi dei suddetti autori e artisti. Il titolo Warum Warum, in italiano Perchè? Perchè?,
riguarda l’essenza stessa di un percorso artistico. “Quando si inizia a lavorare a uno
spettacolo”, spiega Brook, “ogni interessato ha una sensazione di dubbio e si chiede:
Perché sto facendo questo? E questa domanda non ci lascia mai.”
PRIMA NAZIONALE
STEFANO VERCELLI
ONLY FOR YOUR EYES
10-11-12 OTTOBRE Rocca di Vignola 13-14-15 OTTOBRE
Luogo da definire
Modena 16-17-18 OTTOBRE Cortile d’Onore - Palazzo dei Pio carpi
ideazione, regia e interpretazione Stefano Vercelli
Un cubo bianco arriva in un luogo preciso delle tre città del Festival per farsi punto
d’incontro tra un attore e uno spettatore. In pochi minuti, tra gli elementi del
teatro classico come il sipario rosso, poltrone di velluto anch’esse rosse, la
musica, l’attore offre il suo monologo a quell’unico spettatore che diventa
esso stesso parte integrante di una performance unica e irripetibile.
PRIMA ASSOLUTA
INFORMAZIONI
MODENA
UFFICIO FESTIVAL – Via Carlo Sigonio, 382 - Modena
Tel. 059/305738 dal lunedì al venerdì ore 11/13 e 15/19 e tutti
i giorni del Festival
www.viefestivalmodena.com - [email protected]
Sostenitori
CARPI
UFFICIO CULTURA
Via S. Rocco, 5 – Carpi – tel. 059/649905
QUI CITTÀ – Piazza Martiri – Carpi – tel. 059/649213
COMUNE DI MODENA
COMUNE DI CARPI
Comune di Vignola
Collaborazioni
12
Provincia di Modena
VIGNOLA
UFFICIO RELAZIONI CON IL PUBBLICO
Via Bellucci, 1 – Vignola – tel. 059/777550
CENTRO GIOVANI “MELTIN’POT”
Via Montanara, 680 – Vignola – tel. 059/777578
Vendita biglietti e abbonamenti presso:
BIGLIETTERIA DEI TEATRI
Via Scudari, 28 – Modena - tel. 059/2032993
BIGLIETTERIA TELEFONICA dal lunedì al venerdì dalle 9 alle
13 tel. 059/2136021
Prevendita Vivaticket
Modena: IPERCOOP GrandEmilia, IPER E. LECLERC/Conad
Strada Morane, 500
Carpi: IPERCOOP il Borgogioioso
Bologna: IPERCOOP Centro Lame, Centro Borgo, Centro
Nova, Librerie Coop Minganti, Ticket Shop, Coop/Esp c/o
Librerie Coop, Cooperativa Estragon, Emporio della Cultura
Mirandola: IPERCOOP della Mirandola
Ferrara: IPERCOOP il Castello, IPERCOOP le Mura
VENDITA ON LINE:
www.emiliaromagnateatro.com – www.vivaticket.it
Vivaticket nei punti vendita consultabili nel sito www.vivaticket.it o Call Center 899.666.805 (servizio a pagamento) lun/
ven 8/20 sabato 8/15
www.viefestivalmodena.com
n.87
agosto 2008
rotopalco
TEATRO STORCHI
2008/2009
GRANDI STORIE, GRANDI INTERROGATIVI
Direttore responsabile
Eduardo Sammartino
Coordinamento redazionale
Francesco Rossetti
Redazione Emilia Romagna Teatro
Anna Bergamin, Agnese Doria, Marisa Tucci
Impaginazione Edicta
BRECHT BRANCIAROLI FOSTER TIEZZI LOMBARDI
CECHOV BRUNI DE CAPITANI SHAKESPEARE
PAGNI FORD GABER MARCORè DE FUSCO
CARRIGLIO VITO ROSE GASSMAN GOLDONI
SERVILLO LIEVI TOMASI DI LAMPEDUSA
ZINGARETTI HAIR ELISA ROSSI FRAYN ORSINI
Stampa Stamperia s.c.r.l. - (PR)
Teatro Storchi
Largo Garibaldi, 15 - 41100 Modena
Tel. (059) 2136011 - Fax (059) 234.979
email: [email protected]
http://www.emiliaromagnateatro.com
ITeatro Storchi – pubblicazione bimestrale – Largo Garibaldi, 15 – 41100 Modena
Poste Italiane s.p.a. – spedizione in abbonamento postale 70%
Iscrizione Tribubale di Modena n. 1158/1993.
stampato su
18-21/12
RE LEAR
di William Shakespeare
regia Marco Sciaccaluga
con Eros Pagni
e con Alice Arcuri, Gianluca Gobbi,
Maurizio Lastrico, Massimo Mesciulam,
Orietta Notari, Aldo Ottobrino, Enzo Paci,
Nicola Pannelli, Fiorenza Pieri, Vito Saccinto,
Federico Vanni, Massimo Cagnina,
Fabrizio Careddu, Michele Di Siena,
Pier Luigi Pasino, Marco Pieralisi
Teatro Stabile di Genova
8-11/1
PECCATO CHE SIA
UNA SGUALDRINA
di John Ford
adattamento e regia Luca De Fusco
con Gaia Aprea, Giovanna Di Rauso,
Max Malatesta, Stefano Scandaletti, Enzo Turrin
e con Anita Bartolucci
Teatro Stabile del Veneto, Teatro Biondo Stabile
di Palermo, Fondazione Atlantide Teatro Stabile
di Verona GAT
22-25/1
STAGIONE
2008/2009
TEATRO
STORCHI
UN CERTO SIGNOR G
dall’opera di Giorgio Gaber e Sandro Luporini
regia Giorgio Gallione
con Neri Marcorè
Teatro dell’Archivolto in collaborazione
con Fondazione Giorgio Gaber
28/1
COPENAGHEN
fuori abbonamento
di Michael Frayn
regia Mauro Avogadro
con Umberto Orsini, Massimo Popolizio,
Giuliana Lojodice
Emilia Romagna Teatro Fondazione,
CSS Teatro Stabile di Innovazione FVG
12-15/3
TRILOGIA DELLA VILLEGGIATURA
di Carlo Goldoni
adattamento e regia Toni Servillo
con Andrea Renzi, Francesco Paglino,
Rocco Giordano, Eva Cambiale,
Salvatore Cantalupo, Toni Servillo,
Tommaso Ragno, Paolo Graziosi,
Anna Della Rosa, Chiara Baffi, Gigio Morra,
Betti Pedrazzi, Giulia Pica, Marco D’Amore,
Mariella Lo Sardo
Teatri Uniti, Piccolo Teatro di Milano
Teatro d’Europa
21 e 22/3
LA BADANTE
testo e regia Cesare Lievi
con Ludovica Modugno, Emanuele Carucci
Viterbi, Leonardo De Colle, Paola Di Meglio,
Giuseppina Turra
CTB Teatro Stabile di Brescia
26 e 27/3
spettacolo in alternativa
LA SIRENA
SULLA STRADA ANCORA
www.emiliaromagnateatro.com
fuori abbonamento
di e con Paolo Rossi
regia Renato Sarti
AGIDI
dal racconto Lighea
di Giuseppe Tomasi di Lampedusa
drammaturgia e regia Luca Zingaretti
con Luca Zingaretti
Zocotoco
TEATRO STORCHI
3-8/2
3/4/5 aprile
30/10 – 2/11
VITA DI GALILEO
di Bertolt Brecht
regia Antonio Calenda
con Franco Branciaroli, Lello Abate, Giancarlo
Cortesi, Daniele Griggio, Giorgio Lanza, Lucia
Ragni, Alessandro Albertin, Giulia Beraldo,
Tommaso Cardarelli, Emanuele Fortunati,
Jacopo Venturiero
Teatro Stabile del Friuli Venezia Giulia,
Teatro de gli Incamminati
13-16/11
PASSAGGIO IN INDIA
AMLETO
di William Shakespeare
regia, scene e costumi Pietro Carriglio
con Luca Lazzareschi, Nello Mascia,
Galatea Ranzi, Stefano Santospago,
Franco Barbero, Sergio Basile, Giancarlo Condè,
Eva Drammis, Paolo Musio, Simone Toni
Teatro Biondo Stabile di Palermo
21 e 22 /2
fuori abbonamento
VITA E MIRACOLI
DI UN COMMESSO
VIAGGIATORE
dal romanzo di Edward Morgan Forster
regia Federico Tiezzi
con Giulia Lazzarini, Sandro Lombardi, Graziano
Piazza, Massimo Verdastro, Debora Zuin
Teatro Metastasio Stabile della Toscana/
Compagnia Lombardi
(titolo provvisorio)
di Francesco Freyrie
regia Daniele Sala - con Vito
Nuova Scena, Arena del Sole
Teatro Stabile di Bologna
27-30/11
LA PAROLA AI GIURATI
26/2 -1/3
IL GIARDINO DEI CILIEGI
di Anton Čechov
traduzione e regia Ferdinando Bruni
con Ida Marinelli, Elio De Capitani,
Ferdinando Bruni
e con Elena Russo Arman, Angelica Leo,
Luca Toracca, Vittorio Attene, Cristina Crippa,
Nicola Stravalaci, Corinna Agustoni,
Fabiano Fantini, Edoardo Ribatto
Teatridithalia in collaborazione con Teatro La
Nuova Fenice/Comune di Osimo, Amat
2
10/3
di Reginald Rose
regia Alessandro Gassman
con Alessandro Gassman,
Manrico Gammarota, Sergio Meogrossi,
Fabio Bussotti, Paolo Fosso,
Nanni Candelari, Emanuele Salce,
Massimo Lello, Emanuele Maria Basso,
Giacomo Rosselli, Matteo Taranto,
Giulio Federico Janni
Teatro Stabile D’Abruzzo,
in coproduzione con Società per Attori
HAIR
(the american tribal love-rock musical)
direzione musicale Elisa
coreografia David Parsons
regia Giampiero Solari
con Gianluca Merolli, Attilio Fontana,
Alberto Galetti, Bianca Arndt, Kate Kelly,
Architto, Francesca I. Ciampa, Jay
Teatro Colosseo Torino, Il Politeama Genovese,
Teatro Ventaglio Smeraldo Milano
TEATRO STORCHI 2008/2009 TRE SPETTACOLI SPECIALI FUORI ABBONAMENTO
vito
VITO
VITA E MIRACOLI DI UN COMMESSO
VIAGGIATORE
21 E 22 FEBBRAIO
di Francesco Freyrie - regia di Daniele Sala - con Vito
Nuova Scena – Arena del Sole – Teatro Stabile di Bologna
paolo rossi [alessandro brasile]
Pianura emiliana, anni cinquanta. In pieno boom economico c’è un omino che non
riesce ad esplodere. O meglio, tutto intorno a lui esplode, dalle gomme della sua auto
alla caldaia, in una girandola di sfighe pirotecniche, tutto fuorché gli affari. E’ un piccolo
commesso viaggiatore. Rappresenta prodotti che non vendono. In un mondo in cui il
denaro sta diventando il metro per computare la felicità, lui non riesce a fare soldi. In
tempo di progresso forzato, lui recede. Ogni giorno sembra quello giusto per farcela,
ma la sera nelle tasche ci sono solo carte di caramelle, un bottone, biglietti arrotolati e i
gusci dei sogni sognati al volante, in giro per l’Emilia, paese dopo paese, bottega dopo
bottega, a vendere cose che nessuno vuol comprare. Quando questo omino la sera
torna a casa, la moglie il figlio e il cognato gli parlano solo di soldi. Di quanto sarebbe
bello averli e di come sarebbe bello spenderli. Soldi che lui non ha. E allora s’inventa
un modo per farli. Un modo che gli cambierà per sempre la vita.
PAOLO ROSSI
SULLA STRADA ANCORA 28 GENNAIO
testi Paolo Rossi, Stefano Benni, Carolina de la Calle Casanova, Renato Sarti
regia Renato Sarti - con Paolo Rossi
AGIDI
Paolo Rossi torna in teatro con un happening che mescola, come è nel suo stile,
la realtà con l’immaginazione. Affabulazioni, monologhi, poesie, barzellette e vita
vissuta che prendono spunto dalla storia di uno spettacolo mai andato in scena
- Ubu, Re d’Italia - fino ad immaginare il prossimo ancora da realizzare, come in
una sorta di ponte immaginario. I monologhi spaziano dalla patafisica alla satira
politica, passando attraverso Shakespeare.
Protagonista unico in scena, il comico di Monfalcone proporrà diversi modi di far
teatro, cercando di ri-scoprire il rapporto con il pubblico e con il suo corpo, in un
gioco di ruoli di cui proprio il pubblico sarà il metaforico regista. Per questo ogni
serata potrà essere diversa da tutte le altre.
copenaghen
UMBERTO ORSINI
COPENAGHEN 10 MARZO
di Michael Frayn - regia Mauro Avogadro
con Umberto Orsini, Massimo Popolizio, Giuliana Lojodice
Emilia Romagna Teatro Fondazione, CSS Teatro Stabile di Innovazione FVG
Ritorna allo Storchi lo straordinario allestimento italiano del testo del drammaturgo inglese
Mychael Frayn. In scena tre grandi interpreti del teatro italiano, Umberto Orsini, Massimo
Popolizio e Giuliana Lojodice, diretti dal regista Mauro Avogadro, si ritrovano al centro
di un inquietante processo a porte chiuse, nel disegno drammatico di un serratissimo
faccia a faccia: Copenaghen è infatti una disputa etica e scientifica a tre voci, densa di
angoscianti riflessioni e interrogativi alla vigilia del primo devastante uso della bomba
atomica. La vicenda ambientata nel 1941 proprio nella capitale nordeuropea ricostruisce
l’incontro, in una Danimarca occupata dai nazisti, di due scienziati, entrambi Premi
Nobel, un tempo maestro e allievo. Due ex compagni di ricerche costretti dalla guerra a
guardarsi come due nemici. L’ebreo danese Niels Bohr e il tedesco Werner Heisenberg
(che formulò per primo il “Principio di Indeterminazione”) si ritrovano così imprigionati
in un labirinto di domande che stentano a trovare risposta, sommerse come sono da
ambiguità e dubbi estenuanti sul rapporto fra potere, scienza e morale.
3
TEATROSTORCHI
MODENA
13 e 14 dicembre 2008
BALLO AL SAVOY
di Paul Abraham
Compagnia Corrado Abbati
regia Corrado Abbati
InScena
7 e 8 marzo 2009
SENZA SWING
Progetto grafico: Vincenzo Dell’Anna, Istituto d’Arte A. Venturi
con Flavio Insinna
regia Giampiero Solari
Ballandi Entertainment
28 e 29 marzo 2009
AL CAVALLINO
BIANCO
di Ralph Benatzky
Compagnia Corrado Abbati
regia Corrado Abbati
InScena
STORCHIOPERETTA
a posto fisso valido tre spettacoli
PREZZI
STORCHI
OPERETTA
stagione 2008/2009
Platea Balconata e Palco
-intero € 63,00
-ridotto convenzionati € 50,00
-ridotto under 14 € 32,00
Prima e Seconda Galleria
-intero € 40,00
-ridotto convenzionati € 35,00
-ridotto under 14 € 22,00
Cambio turno € 1,00.
Gli abbonamenti saranno posti in vendita dal 2 settembre
presso la Biglietteria dei Teatri in Via Scudari 28 a Modena
con le seguenti modalità:
- da martedì 2 settembre a sabato 13 settembre la vendita degli
abbonamenti è riservata agli abbonati della stagione 2007/2008
per conferma dello stesso posto e stesso turno.
- da martedì 16 settembre la vendita è aperta a tutto il pubblico.
Sarà aperta anche una biglietteria presso I Portali
il 16 settembre dalle 10 alle 20 con orario continuato,
il 17 e 20 settembre dalle 13 alle 20.
I biglietti saranno in vendita dal 14 ottobre per tutti gli
spettacoli della stagione teatrale 2008/2009.
Diritto di prevendita 8% con arrotondamento a € 0,50.
PREZZI BIGLIETTI
Platea Balconata e Palco
-intero € 24,00
-ridotto convenzionati € 20,00
-ridotto under 14 € 12,00
Prima e Seconda Galleria
-intero € 16,00
-ridotto convenzionati € 12,00
-ridotto under 14 € 8,00.
INFORMAZIONI
Biglietteria dei Teatri
Via Scudari, 28 Modena
tel. 059/2032993 martedì e sabato10/19,
mercoledì e giovedì 10/13, venerdì 15/19
Biglietteria telefonica:
dal lunedì al venerdì
dalle 9 alle 13 tel. 059/2136021
www. emiliaromagnateatro.com
DISEGNO DI SIMONE PACELLA – ISTITUTO D’ARTE A. VENTURI – MODENA
LA DOMENICA
NON SI VA
A SCUOLA
Rassegna di Teatro
per famiglie
9 novembre 2008 ore 16.00
TEATRO STORCHI
I TRE PORCELLINI
Fontemaggiore
teatro d’attore e figura
23 novembre 2008 ore 16.00
TEATRO STORCHI
ANIMA BLU
dedicato a Marc Chagall
Tam Teatromusica
teatro musicale e immagini proiettate
30 novembre 2008 ore 16.00 e ore 17,30
- fuori abbonamento TEATRO DELLE PASSIONI
AL GRAN TEATRO DI MANGIAFUOCO
Teatro Due Mondi
teatro d’attore
18 gennaio 2009 ore 16.00
TEATRO STORCHI
ˇ
LA MIA
VALLE
Cà Luogo d’Arte
teatro d’attore e figure
15 febbraio 2009 ore 16.00
TEATRO STORCHI
BIANCANEVE
Testoni Ragazzi
teatro d’attore
22 febbraio 2009 ore 16.00
TEATRO COMUNALE
LA FAVOLA ESPLOSA
Compagnia Sosta Palmizi
danza e teatro
in collaborazione con
ABBONAMENTO a 5 spettacoli
intero € 40,00
ridotto bambini fino a 12 anni € 26,00
ridotto secondo/terzo bambino € 21,00
ABBONAMENTO scontato per i possessori di CartaInsieme Conad
intero € 35,00
ridotto bambini fino a 12 anni € 21,00
ridotto secondo/terzo bambino € 18,00
Per gli abbonati lo spettacolo AL GRAN TEATRO DI
MANGIAFUOCO avrà un biglietto unico scontato a € 5,00
BIGLIETTI
Bambini € 5,00
Adulti € 8,00
Sconto di € 1,00 sul biglietto per i possessori di CartaInsieme Conad
Prenotazioni e prevendita abbonamenti:
dal 23 al 25 settembre prelazione per i vecchi abbonati
dal 26 settembre vendita abbonamenti a tutto il pubblico
Prevendita biglietti dal 21 ottobre per tutti gli spettacoli della
rassegna presso la Biglietteria dei Teatri.
Prenotazione telefonica (da lunedì a venerdì ore 9/13) tel.
059/2136021.
I biglietti prenotati telefonicamente dovranno essere
obbligatoriamente ritirati entro i 10 giorni successivi la prenotazione;
in caso contrario verranno annullati.
Il giorno dello spettacolo la biglietteria aprirà un’ora prima dell’inizio.
5
STAGIONE TEATRALE 2008/2009 TEATRO STORCHI – TEATRO DELLE PASSIONI Modena
Via Ganaceto 129, 41100 Modena - tel. 059/2136011 fax 059/245332
e-mail: [email protected]
www.emiliaromagnateatro.com
INFORMAZIONI E BIGLIETTERIA
Biglietteria dei Teatri – Via Scudari, 28 – 41100 Modena
tel. 059/2032993 – fax 059/2032998
orari: martedì e sabato dalle 10 alle 19 – mercoledì e giovedì dalle 10
alle 13 – venerdì dalle 15 alle 19
Biglietteria telefonica – tel. 059/2136021
dal lunedì al venerdì dalle 9 alle 13
informazioni e vendita on line:
www.emiliaromagnateatro.com
Biglietterie
IPERCOOP GRANDEMILIA – Modena
IPERCOOP della MIRANDOLA – Mirandola (MO)
IPERCOOP il BORGOGIOIOSO – Carpi (MO)
IPERCOOP LE MURA e IL CASTELLO - Ferrara
IPERCOOP I PORTALI - Modena
(solo dal 11 al 20 settembre per gli abbonamenti)
IPER E. LECLERC/Conad - Modena
Circuito di prevendita on line Vivaticket by charta:
www.vivaticket.it
Call center 899.666.805 (servizio a pagamento)
lunedì/venerdì ore 8/20
sabato ore 8/15
Vivaticket nei 300 punti vendita in Italia
(l’elenco è consultabile sul sito www.vivaticket.it)
Riduzioni abbonamenti e biglietti:
- Abbonamento o Biglietto Ridotto per:
Giovani fino a 29 anni, Anziani oltre i 60 anni, Gruppi almeno 10
persone, Dipendenti Tetra Pak, Associati e dipendenti CNA, Amici
dei Teatri modenesi
- Sconto del 10% sul prezzo del biglietto intero per:
Tutti gli abbonati dei Teatri di Emilia Romagna Teatro Fondazione
(Teatro Storchi e Passioni di Modena, Teatro della Rocca Novellara,
Teatro Nuovo Mirandola, Teatro Asioli Correggio, Teatro della Regina
Cattolica, Teatro Testoni Casalecchio di Reno, Teatro Mac Mazzieri
Pavullo, Teatro Dadà Castelfranco Emilia, Teatro Gonzaga Bagnolo
in Piano, Teatro Barattoni Ostellato, Auditorium Ferrari Maranello)
Associati CGIL, CISL, FAI, AbitCoop, Touring Club, ARCI, Soci Coop,
Dipendenti Maserati, Abbonati al Teatro Comunale di Modena, Amici
della Musica di Modena.
- Sconto del 15% sul prezzo del biglietto intero per:
Tutti gli abbonati Coop dei teatri di Emilia Romagna Teatro Fondazione elencati sopra.
Biglietti per i singoli spettacoli
I biglietti per i singoli spettacoli saranno in vendita al pubblico non
6
abbonato dal 14 ottobre 2008 per tutti gli spettacoli della stagione
teatrale 2008/2009.
I biglietti prenotati dovranno essere ritirati direttamente in biglietteria
o pagati tramite c/c postale e carta di credito (con le modalità indicate all’atto della prenotazione) entro i 10 giorni successivi la data
di prenotazione stessa. Nel caso di prenotazioni effettuate nei 20
giorni antecedenti la rappresentazione, il ritiro dovrà avvenire entro
il giorno successivo.
TEATRO STORCHI
Platea balconata e palco ridotto Giovani/Anziani I e II galleria
ridotto Giovani/Anziani Per lo spettacolo: HAIR
Platea balconata e palco ridotto Giovani/Anziani I e II galleria ridotto Giovani/Anziani intero € 24,00
€ 18,00
intero € 14,00 € 11,00
ridotto 10% € 22,00
ridotto 15% € 20,50
ridotto 10% € 12,50
ridotto 15% € 12,00
intero € 28,00 € 21,00
intero € 17,00 € 13,00
ridotto 10% € 25,00
ridotto 15% € 24,00
ridotto 10% € 15,00
ridotto 15% € 14,50
TEATRO DELLE PASSIONI
Intero € 11,00 ridotto 10% € 10,00
ridotto Giovani/Anziani € 8,00
Il diritto di prevendita è 8% con arrotondamento a € 0,50
LAST MINUTE: solo on line il giorno di spettacolo 50% di riduzione
sul prezzo intero
Abbonamenti stagione 2008/2009
Gli abbonamenti sono in vendita unicamente presso:
- Biglietteria dei Teatri - Via Scudari, 28 – Modena
- Biglietteria del Teatro Storchi e del Teatro delle Passioni nelle sere
di spettacolo
- Biglietteria presso IPERCOOP I PORTALI di Modena dal 11 al 20
settembre 2008
STORCHICLASSICO
Abbonamento a posto fisso a 11 spettacoli con 1 alternativa
PREZZI:
Platea, balconata, palco intero € 195,00
ridotto Anziani, Giovani e Gruppi € 150,00
I e II galleria
intero € 130,00
ridotto Anziani, Giovani e Gruppi € 95,00
Cambio turno o alternativa € 1,00
riservato unicamente ai Soci Coop
(1 tessera 2 abbonamenti)
INVITO A TEATRO a posto fisso
ABBONAMENTO a 8 SPETTACOLI
(Passaggio in India, Amleto a pranzo e a cena, Re Lear, Un certo
signor G, Vita e miracoli di un commesso viaggiatore, La parola ai
giurati, Trilogia della villeggiatura, La Sirena, HAIR)
Prezzi:
Platea balconata e palco € 115,00
I e II galleria
€ 70,00
Cambio turno € 1,00
INVITO A TEATRO + OPERETTA
11 spettacoli a posto fisso, 8 prosa + 3 operetta stagione 2008/2009
STAGIONE TEATRALE 2008/2009 TEATRO STORCHI – TEATRO DELLE PASSIONI Modena
Prezzi:
Platea balconata e palco
I e II galleria
€ 165,00
€ 105,00
Modalità vendita abbonamenti
INVITO A TEATRO e INVITO A TEATRO + OPERETTA
dal 2 al 13 settembre prelazione per gli abbonati 2007/2008 per
conferma dello stesso posto e stesso turno senza effettuare alcun
cambiamento;
dal 16 settembre fino al 8 Novembre vendita aperta a tutto
il pubblico per tutti i tipi di abbonamento.
In queste date sarà sempre aperta la Biglietteria dei Teatri
Via Scudari, 28 – Modena nei consueti orari di apertura
mentre presso I PORTALI - Modena sarà aperta una biglietteria con
le seguenti modalità:
- prelazione per i vecchi abbonati nei giorni 11 – 12 – 13 settembre
con orario continuato dalle 13 alle 20;
- vendita aperta a tutto il pubblico il 16 settembre con orario dalle 10
alle 20 e 17 e 20 settembre con orario dalle 13 alle 20
Tutti gli abbonati Coop possono usufruire anche presso i punti vendita biglietti degli IPERCOOP dello Sconto del 15% sul prezzo del
biglietto intero e i Soci Coop dello sconto del 10%.
PASSIONI
con scelta della data di rappresentazione e del posto
valido 6 o 10 spettacoli a scelta su tutto il cartellone del Teatro delle
Passioni
Prezzi:
a 6 spettacoli posto unico a 10 spettacoli posto unico spettacolo scelto con l’abbonamento).
Platea Balconata e Palco intero € 130,00
ridotto Giovani/Anziani € 100,00
I e II galleria intero € 90,00
ridotto Giovani/Anziani € 65,00
CartaTeatro
carta prepagata a scalare con 12 tagliandi
da utilizzare 2 per il Teatro Storchi e 1 per il Teatro delle Passioni
(escluso lo spettacolo Hair)
Prezzi posto unico:
intero € 96,00 ridotto Giovani/Anziani € 60,00
ridotto CRAL € 84,00
(solo tramite l’ufficio promozione)
La tessera è nominativa e non può essere ceduta, ne’ rimborsata, né
utilizzata più volte per lo stesso spettacolo.
Modalità di assegnazione dei posti per i titolari degli abbonamenti
Passioni, QuattroCard, Carnet 7, CartaTeatro
Per l’assegnazione del posto e della data scelta, il titolare dovrà telefonare o recarsi in biglietteria da martedì 7 ottobre 2008 per tutti gli
spettacoli della stagione teatrale 2008/2009.
I biglietti prenotati dovranno essere ritirati o confermati telefonicamente entro il giorno precedente la rappresentazione scelta. Nel
caso tale giorno coincidesse con il lunedì sarà aperta la Biglietteria
del Teatro Storchi dalle ore 9.00 alle 13.00.
La conferma telefonica può avvenire solamente comunicando il proprio
codice di abbonamento che permette di stampare il biglietto prenotato.
intero € 60,00
ridotto Giovani/Anziani € 45,00
intero € 85,00
ridotto Giovani/Anziani € 65,00
L’abbonamento è nominativo e non può essere ceduto, né rimborsato, né utilizzato più volte per lo stesso spettacolo.
QUATTROCARD
con scelta della data di rappresentazione e del posto
valido 4 spettacoli a scelta dai Cartelloni del Teatro Storchi e Teatro
delle Passioni (escluso i fuori abbonamento e Hair)
riservato ai giovani fino a 20 anni e ai possessori della Student Card
rilasciata dall’Università di Modena e Reggio Emilia
Prezzi:
Posto unico
€ 40,00
ridotto titolari Student Card € 25,00
L’abbonamento è nominativo e non può essere ceduto, ne’ rimborsato, né utilizzato più volte per lo stesso spettacolo.
CARNET 7
con scelta di titolo, data di rappresentazione e del posto
valido 7 ingressi a scelta dal cartellone del Teatro Storchi e del Teatro
delle Passioni
Per ogni tagliando di Carnet platea utilizzato al Teatro delle Passioni l’abbonato potrà usufruire di un biglietto omaggio (per lo stesso
7
TEATRO ERRANTE Incontrarsi a teatro
settembre - dicembre 2008
Un tendone circense della capienza di circa 250 posti porta da settembre a dicembre 2008 il teatro in nove località dell’Emilia-Romagna dove
non ci sono teatri, da Castel Bolognese a Fusignano, passando per Bondeno e Portomaggiore e altri “centri minori”. Undici saranno i Comuni in cui
farà tappa nella primavera del 2009 questo contenitore mobile che ospita
al suo interno eventi di varia natura: un progetto triennale (2007/09), nato
nell’ambito delle iniziative per i trent’anni di Emilia Romagna Teatro Fondazione, che coinvolge diversi settori (dalla produzione alla circuitazione) e
diversi generi (dal teatro rivolto agli adolescenti, al teatro di strada e a quello
musicale) rilanciando la sfida di un teatro insieme popolare e di qualità, capace di promuovere la creatività giovanile attingendo prevalentemente dal
ricco vivaio presente sul territorio emiliano e romagnolo.
Teatro Errante mette in campo un’offerta variegata di spettacoli dal vivo in
luoghi dove non esistono spazi teatrali: estreme periferie urbane e piccoli
paesi, luoghi che presentano caratteristiche sociali diverse ma che si rivelano
accomunati dalla carenza di centri di aggregazione e di offerta culturale.
Il Teatro Errante è realizzato col contributo della Presidenza del Consiglio
dei Ministri – Dipartimento per le Politiche Giovanili e le Attività Sportive e
della Regione Emilia-Romagna.
IL CALENDARIO 2008
20-21 settembre
Castel Bolognese
27-28 settembre
Casola Valsenio
4-5 ottobre
Portomaggiore
11-12 ottobre
Bondeno
I QUATTRO OBIETTIVI DEL PROGETTO
Il primo obiettivo è raggiungere le zone in cui sono assenti spazi e opportunità culturali mettendo in campo un’offerta variegata di spettacoli dal vivo
per incontrare un pubblico potenziale tutto da scoprire e da conquistare.
Il secondo obiettivo è portare giovani gruppi e singoli artisti a comunicare
con un pubblico spesso a digiuno di teatro attraverso opere appositamente
costruite per questo progetto, incrementando allo stesso tempo la creatività
giovanile e il confronto con la società.
C’è poi un terzo obiettivo che attraversa tutto il progetto: fornire a compagnie radicate in varie aree geografiche della regione l’occasione di mettere in
campo competenze non solo artistiche ma anche tecniche e organizzative
maturate nel tempo, contribuendo così alla realizzazione delle diverse tappe
di Teatro Errante.
Infine, il quarto obiettivo è quello di favorire lo scambio tra fasce di spettatori diversi per status sociale e collocazione anagrafica, cultura e fede
religiosa (con particolare attenzione per la fascia giovanile).
i sacchi di sabbia
8
ay l’amor
25-26 ottobre
Baricella
8-9 novembre
Porretta Terme
15-16 novembre
Poggio Berni
22-23 novembre
Bertinoro
7-8 dicembre
Fusignano
aidoru
iris chi la fa l’aspetti
PRODUZIONI
OSPITALITÁ
Compagnia Oscar De Summa
Aidoru Associazione/Officina Valdoca
Amleto a pranzo e a cena
AIDORU IN CONCERTO
di Oscar De Summa
da Amleto di William Shakespeare
con Oscar De Summa, Armando Iovino, Roberto Rustioni,
Angelo Romagnoli
costumi Stefania Cempini
con Dario Giovannini chitarra e voce
chitarra Michele Bertoni - basso e voce Mirko Abbondanza
batteria e oggetti Diego Sapignoli
Black Fanfare
(LIVE)
Gruppo Nanou
Desert-Inn
(Il Quarto Uomo)
voce e chitarra elettrica Demetrio Castellucci
chitarra basso e violoncello Eugenio Resta
regia Marco Valerio Amico
coreografie Marco Valerio Amico, Rhuena Bracci
con Marco Valerio Amico, Rhuena Bracci, Alessandro Cafiso,
Marco Maretti, Matteo Timo
Compagnia Iris
CHI LA FA L’ASPETTI
Il Cavaliere che diventò un fiore
Fiaba-spettacolo per bambini e adulti
Liberamente ispirato a Cecafumo, storie da leggere
ad alta voce di Ascanio Celestini
con Luca Serafini, Cristina Ghinassi
regia Sabina Laghi
Menoventi
InvisibilMente
con Consuelo Battiston, Alessandro Miele
regia Gianni Farina
I Sacchi di Sabbia / Compagnia Sandro Lombardi
Stalk
SANDOKAN
ONLY YOU and you alone
ideazione Daniele Albanese
di e con Loredana Scianna, Maurizio Soliani, Daniele Albanese
live kaoss Maurizio Soliani
corpo vocale Loredana Scianna
danza Daniele Albanese
Teatro Due Mondi
o La Fine dell’Avventura
liberamente tratto da Le Tigri di Mompracem di Emilio Salgari
scrittura scenica Giovanni Guerrieri
con la collaborazione di Giulia Gallo e Giulia Solano
con Gabriele Carli, Giulia Gallo, Giovanni Guerrieri, Enzo Illiano,
Giulia Solano
Tanti Cosi Progetti
AL GRAN TEATRO
DI MANGIAFUOCO
I TRE PORCELLINI
di Gigi Bertoni
con Stefano Grandi, Maria Regosa, Federica Belmessieri
consulenza musicale Antonella Talamonti
scene e costumi Angela Pezzi
regia Alberto Grilli
stalk
di e con Danilo Conti, Antonella Piroli
musiche Davide Castiglia
Teatro dell’Orsa
BAMBINO BISONTE
di e con Bernardino Bonzani, Monica Morini, Franco Tanzi
scene e oggetti Franco Tanzi
Teatrino Clandestino
L’IDEALISTA MAGICO
Ideazione e drammaturgia Fiorenza Menni e Pietro Babina
con Marco Grassivaro, Andrea Mochi Sismondi, Laura Pizzirani
capocomicato Fiorenza Menni - regia Pietro Babina
Cristian Ceresoli e Antonio Pizzicato
CANZONI D’AMORI FEROCI
Appunti per un pop-concert
scritto da Cristian Ceresoli
messo in musica e in canzoni da Antonio Pizzicato
con la collaborazione di Riccardo Marconi
liriche originali di Cristian Ceresoli
voce Antonio Pizzicato - chitarra Riccardo Marconi
9
10
www.tiriciclo.it
