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APRILE - GIUGNO 2012
La musica è un ambito privilegiato per incontri fecondi tra
Francia e Italia. Nato nel 2008, Suona francese, festival promosso dall’Ambasciata di Francia in Italia, è un esempio
d’eccellenza degli scambi culturali tra i nostri paesi. Questo
festival, il cui successo è cresciuto di anno in anno, si basa
su una formula originale che coniuga incontri tra interpreti
francesi invitati a esibirsi in Italia, e artisti italiani per cui,
molto spesso, il festival è occasione di un primo confronto
con la musica francese. Questa scoperta dell’altro attraverso la musica è la chiave del successo di Suona francese.
Appuntamento ormai atteso dall’insieme dei professionisti
dei due paesi, Suona francese si inscrive appieno nella politica di cooperazione tra Francia e Italia. Sono lieto della
vivacità di Suona francese e auguro a tutti un eccellente festival 2012!
È con grande piacere che diamo il benvenuto a questa nuova edizione di Suona francese, festival ormai saldamente
inserito nel panorama culturale italiano. L’edizione di un
Suona italiano in Francia nell’autunno del 2011 ha permesso
di consolidare i legami tra compositori e musicisti dei due
paesi.
Siamo lieti di notare la ricchezza e la qualità degli scambi tra
istituzioni per l’insegnamento delle discipline artistiche a cui
il festival ha dato vita e che quest’anno saranno consolidati.
Ricordiamo la splendida collaborazione dei conservatori di
Parigi con il conservatori di Milano, di Roma e di Palermo.
E il conservatorio di Lione collaborerà con i conservatori di
Bologna e di Padova.
Ringraziamo tutti i partner di Suona francese per la collaborazione a questo magnifico progetto che da un ampio contributo all’ edificazione dell’Europa della cultura.
Alain Juppé
Ministre des Affaires étrangères et européennes
Ministre d'Etat
Frédéric Mitterrand
Ministre de la Culture et de la Communication
Saluto con vivo piacere la V edizione del Progetto Suona
Francese che anche quest’anno coinvolge i Conservatori
italiani e le Istituzioni francesi che proporranno eventi inerenti la produzione e la didattica musicale d‘oltralpe in Italia.
Suona Francese ha costruito una rete di eventi artistici quali
la celebrazione dei 150 anni dalla nascita di Claude Debussy, progetto al quale partecipano i nostri Istituti di Alta Cultura. A conclusione di questo breve messaggio, piace sottolineare come la collaborazione culturale tra Italia e Francia
continui a mostrarsi quanto mai proficua. Quest‘anno infatti
continua l‘esperienza di Suona Italiano, dedicato alla musica
italiana in Francia nel II semestre del 2012. Mi preme sottolineare il nostro interesse per questa iniziativa che, oltre a
favorire un’osmosi tra le Istituzioni, valorizza le eccellenze
esibendo musicisti di alto livello artistico e giovani selezionati per le qualità e il talento dimostrati.
Il Ministero per i Beni e le Attività Culturali si pone come
istituzione fondamentale per la valorizzazione del nostro
patrimonio culturale ma nello stesso tempo si pone come
elemento di coesione interculturale ed artistica. È in questo contesto che si inserisce il recente protocollo d‘intesa
per gli scambi culturali tra Italia e Francia. I progetti Suona
Francese e Suona Italiano sono un momento importante e
imprescindibile di questo significativo documento.
La quinta edizione della rassegna francese in Italia conferma
e mette in atto questa strategia culturale con la partecipazione di numerosissimi artisti dei due paesi attraverso concerti, convegni e manifestazioni di alto interesse culturale.
Auspichiamo che queste esperienze vadano oltre i confini
delle nostre nazioni aprendosi verso l‘intera Europa, fornendo un senso ed un segnale per un futuro duraturo di
collaborazione e rilancio delle infinite risorse che il mondo
artistico ha in se, valorizzandole e rendendole ancora più
vive e universali.
Francesco Profumo
Ministro dell’Istruzione, dell’Università
e della Ricerca
Lorenzo Ornaghi
Ministro per i Beni e le Attività Culturali
È con entusiasmo che diamo il benvenuto alla quinta edizione
di Suona francese. Cinque anni ci inducono a fare dei bilanci.
Le cifre sono eloquenti e confermano il successo d’immagine
e di pubblico incontrato da Suona francese.
Nel 2012 Suona francese conferma la sua vocazione nazionale con una presenza in 38 città dal nord al sud della
penisola, e risponde perfettamente al nostro intento di far
scoprire la musica francese di oggi ai nostri amici italiani.
Dalla prima edizione del festival, nel 2008, sono stati organizzati oltre 200 spettacoli che hanno visto la partecipazione
di più di 40.000 spettatori.
I concerti si svolgeranno negli auditorium, nelle università,
nei conservatori ma anche all’interno di edifici storici come
palazzi signorili e chiese, conferendo un carattere d’eccezione all’evento e rendendo omaggio alla bellezza architettonica dell’Italia.
La nascita di Suona italiano nell’autunno scorso in Francia ha
rinsaldato il legame strutturale che esiste tra i nostri paesi.
E salutiamo con favore il modello esemplare di cooperazione rappresentato da queste due stagioni, modello che ha
saputo dimostrare che, nei tempi di grande complessità che
l’Europa sta attraversando, la cultura e la musica in particolare, costituiscono un luogo di fermento e dinamismo essenziali per i nostri due paesi.
Alain Le Roy
Ambasciatore di Francia in Italia
Ringraziamo calorosamente tutti i nostri partner, in primo
luogo l’Institut francais, la Fondazione Nuovi Mecenati, la
Sacem, il MIUR AFAM, così come Air France e Edison per
l’impegno dimostrato al nostro fianco e che farà echeggiare
di musica francese per tre mesi l’Italia tutta.
Jean-Marc Séré-Charlet
Consigliere Culturale dell’Ambasciata
di Francia in Italia
Direttore dell'Institut français Italia
Sono molto lieto che l’Institut français collabori anche
quest’anno con il festival Suona francese.Cinque anni fa, furono Gérard Grisey, Pierre Boulez et Edgar Varèse, accompagnati dall’Ensemble Intercontemporain, ad inaugurare a
Roma la prima edizione del festival. Ogni stagione ha fatto
si che il festival si affermasse sempre di più nel paesaggio
musicale italiano contemporaneo. Mi rallegro all’idea che
quest’edizione coincida anche con la creazione dell’Institut
français Italia.
Quest’anno, uno dei momenti salienti del festival sarà indubbiamente la residenza di Tristan Murail al Festival Fabbrica Europa a Firenze, per tre prime italiane con creazioni
video presentate da “Les Temps modernes”. A fargli eco, la
venuta di alcuni interpreti di eccezione, come Sonia WiederAtherton, Pascal Gallois o Pascal Contet.
A partire dalla scorsa edizione il festival si è aperto a tutti i generi musicali e quest’anno sarà dato speciale risalto alla musica contemporanea, per illustrare il dinamismo
della scena francese, a partire dal jazz, dalla chanson, dal
rock o dalla musica elettronica con artisti straordinari come
Karimouche, Mademoiselle K, Chapelier Fou o come Ben
l’Oncle Soul che aprirà il festival all’Auditorium Parco della
Musica di Roma. Buon festival!
Xavier Darcos
Président de l’Institut français
Quali sono oggi le azioni concrete, e non solo i buoni propositi, per realizzare una vera e propria diversità culturale
in Europa?
Dobbiamo agire su due livelli differenti: uno, volutamente
trasversale e sui grandi spazi, punta sulla circolazione a
lungo termine degli artisti, delle opere e dei loro creatori,
l'altro, altrettanto legittimo, trova riscontro in un dialogo tra
due partner motivati dallo stesso volontarismo, dallo stesso
interesse di reciprocità.
Il dialogo franco-italiano, che esiste da tempo immemorabile, si incarna nuovamente nel progetto "Suona francese", un
progetto condiviso e collettivo. L'edizione 2012 del Festival
si concentra ancora una volta sull’innovazione musicale,
sulla ricerca di un nuovo punto di vista sulla creazione, sul
rischio. Non si tratta di una scommessa facile ma quest’iniziativa sta dimostrando sempre un maggiore slancio e una
maggiore intensità.
La rilevanza del progetto, realizzato in stretta collaborazione tra la Francia e l'Italia non poteva che portare alla nascita di un "Suona italiano". La SACEM, ma anche la SIAE, il
suo omologo italiano, hanno voluto unire i loro sforzi perché
quest’impresa comune non si riduca a delle semplici stagioni incrociate, ma sia invece l'opportunità di una cooperazione senza precedenti, a beneficio della creazione musicale
odierna.
Laurent Petitgirard
Presidente del Consiglio di Amministrazione della SACEM
Suona francese al suo quinto anniversario consolida la presenza sul territorio nazionale coinvolgendo 38 città in oltre cento eventi tra concerti, masterclass, conferenze.
La nuova edizione si struttura per la prima volta attraverso una
serie di "mini rassegne" atte ad evidenziare le varie componenti che caratterizzano la produzione musicale moderna e
contemporanea in Francia.
Un appassionato omaggio per i 150 anni di Debussy, una finestra aperta verso la musica contemporanea e del novecento
storico, una rassegna dedicata alla musica actuelle e al jazz.
Avremo artisti contemporanei del calibro di Eliane Radigue, Tristan Murail, Francis Dhomont, Hugues Dufour, Goeffroy Drouin
compositore di Villa Medici, interpreti quali l'Orchestra les Siècle, Pascal Contet, Pascal Gallois, Stefano Bollani, le sorelle
Labeque, Mimmo Cuticchio e in prima nazionale la tournée di
Sonia Wieder-Atherton.
Per les musiques actuelles numerose sono le novità, una
su tutte Ben l'Oncle Soul aprirà il festival con un concerto in anteprima il 24 marzo al Parco della Musica di Roma.
A seguire presenteremo giovani talenti come Vincha e Mell, artisti affermati come Mademoiselle K e Karimouche, gruppi pop
ironici e décalés come Mrs Good, altri piu festosi come Les
yeux d'la tête e Matrimia, e infine l'universo intimo e raccolto
di Nicole Renaud.
Una finestra sull’elettronica, in collaborazione con Tilt music e
Paris Rockin’, presenterà giovani artisti come, Chapelier fou,
Rone, Para One e We were evergreen.
La prima edizione di Io Farnetico, concorso nazionale per giovani gruppi di musica d'autore italiani la cui serata finale avrà
luogo in Piazza Farnese a Roma per la Festa della Musica, ed
i vincitori, grazie alla collaborazione con Suona Italiano avranno la possibilità di ripetere il loro progetto a Parigi in autunno.
Suona francese sostiene festival come Emutif (musica elettroacustica) e Una striscia di terra feconda (Jazz), eventi speciali
insieme alla rassegna siciliana di Antico/Moderno e alla Festa
in Grotesques al Parco dei Mostri di Bomarzo per la chiusura
della stagione.
I rapporti di scambio culturale tra Conservatori italiani e francesi si intensificano grazie al sostegno del Ministero della Pubblica Istruzione, Afam-Miur e del Ministero della Cultura francese.
Questo progetto che da diversi anni vede coinvolti studenti e
docenti in molteplici attività, da questo anno si avvarrà di specifici accordi triennali per future nuove produzioni consolidandosi sempre più attraverso la pianificazione annuale delle due
rassegne, Suona francese in Italia e Suona Italiano in Francia.
Non possiamo nascondere la soddisfazione che dopo cinque
anni questa rassegna sia condivisa unanimemente come un
necessario e stabile impegno culturale di rilievo nella vita musicale delle due nazioni. In un momento in cui l'Europa si difende
da una recessione costante, investire sul prodotto Cultura vuol
dire attingere ad un serbatoio di speranze per rilanciare attraverso l'arte nuove prospettive di crescita economica e "rendere inevitabile ciò che è altamente improbabile" (Pierre Boulez).
Comitato artistico
Sandrine Mini
Addetta culturale dell’Ambasciata
di Francia in Italia
Oscar Pizzo
Consigliere atistico di Suona francese
Contemporaneamente Antico Correspondances
Un certain regard non poteva non riguardare il patrimonio
Antico e Barocco della Musica francese.
In seguito all’ esperienza del progetto gemello Suona Italiano tenutosi in Francia nell’autunno 2012, Suona Francese, a
partire da questa edizione, promuove un maggiore rapporto
di scambio e di collaborazione tra i grandi Conservatori di
Alta Cultura Musicale delle grandi metropoli italiane e francesi.
Una serie di collaborazioni per progetti pluriennali dedicati a
campi specifici e con l’obiettivo di creare in misura sempre
maggiore progetti condivisi non solo nelle idee ma sopratutto nella composizione di gruppi musicali misti franco-italiani.
I campi di ricerca sono stati suddivisi per le competenze
specifiche di ogni Istituzione:
I primi di Aprile a Palermo insieme ai Conservatori uniti di
Parigi e Palermo, all’Università siciliana e l’Associazione
Antonio il Verso si terranno due giorni intensi di concerti e
seminari dedicato alle Leçons de Ténèbre con il testo tratto
dalle famose Lamentatio Jeremiae attraverso i capolavori di François Couperin, Alessandro Scarlatti, la lettura delle
Lamentatio da parte dei Cantori delle tre religioni (Ebraica,
Cristiana e Mussulmana ) ai quali il profeta appartiene, interpretazioni popolari con la tradizione polifonica corsa e un
omaggio “antico“ del compositore contemporaneo Gerard
Pesson.
Come di tradizione a chiusura della Rassegna il 29 giugno
arriva la Festa! Il luogo di questa festa è lo strabiliante pastiche grottesco
e fantastico che risponde al Parco Rinascimentale dei Mostri di Bomarzo. Un pomeriggio organizzato insieme alla
Provincia di Viterbo e alla Fondazione Royaumont, uno dei
migliori centri di ricerca e produzione francese dedicati alla
musica Antica, con la partecipazione di musicisti e giullari
che all’interno del Parco faranno risuonare e cantare gli spazi e i mostri in pietra da tempo senza parole.
Per la Musica Antica e Barocca i Conservatori Nazionali di
Palermo e Parigi per la Musica Contemporanea i Conservatori Nazionali di Milano e Parigi per la Musica Elettronica i
Conservatori Nazionali di Bologna e Lyon per la Musica Jazz
i Conservatori Nazionali di Roma e Parigi
Emutif
Una striscia
di terra feconda
Io Farnetico
De l’éternel Azur la sereine ironie, 150 anni con Claude Debussy
900 e Contemporaneo
La prima edizione di EMUTIV nasce
come continuazione primaverile del
Festival autunnale Emufest di Roma
un appuntamento unico in Italia grazie al quale è possibile fruire della
produzione musicale elettroacustica
più rappresentativa in campo internazionale. A partire da questo anno
Suona francese insieme al Conservatorio Nazionale di Santa Cecilia,
amplifica la proposta di Emu festival
organizzando una serie di incontri,
concerti e masterclass durante il
quale sarà possibile gioire della produzione musicale elettroacustica più
rappresentativa in Italia e in Francia. Suona francese a partire da questa
quindicesima edizione diventa uno
dei main partner di «Una striscia di
terra feconda». Il festival che si svolgerà interamente all’Auditorium Parco
della Musica nasce nel 1998 dall’antica amicizia tra Paolo Damiani, notevole personalità del jazz italiano e
docente del Direttore del Dipartimento di jazz presso il Conservatorio di
Santa Cecilia a Roma,e Armand Meignan, presidente dell’AFIJMA (Association des Festivals Innovantes
en Jazz et Musiques Actuelles). La
scommessa era quella di inaugurare
a Roma uno spazio vitale per quelle musiche di frontiera difficilmente
classificabili o riducibili alle anguste
categorie di genere. Per la prima volta un festival fa da punto di incontro
tra due Paesi europei. «Una striscia
di terra feconda» è diventato oggi il
luogo privilegiato di scambi fruttuosi tra i musicisti dei due paesi, tra i
festival francesi e italiani e il punto
di partenza di creazioni musicali comuni.
“Io Farnetico”: dico cose senza senso, vaneggio … questo il significato
del concorso per giovani musicisti?
Non proprio. Ma forse un po’ sì, se
si considera che ai partecipanti italiani sono richieste, per candidarsi,
una composizione inedita che parli
della Francia o in lingua francese e
una cover di una canzone francese
conosciuta... ma non solo. Farnetico
allude anche a Farnese, o meglio a
Piazza Farnese, a Roma, luogo che
ospiterà questa iniziativa. Sta di fatto che l’ultima nata in casa Farnese
è tutta sua madre! Di Suona francese, infatti, condivide la filosofia
e l’obiettivo di diffondere la musica
d’oltralpe su territorio italiano, di
avvicinare il pubblico a generi musicali diversi non solo come fruitore
ma, soprattutto, da protagonista,
diventando egli stesso, veicolo e
promotore di questa missione. Se il
fine giustifica i mezzi, il nostro spassionato consiglio è quello di iniziare
a farneticare!!!
Non poteva mancare nel programma di Suona francese una
sezione dedicata alla celebrazione dei 150 anni dalla nascita
di Claude Debussy, tra i maggiori artisti della cultura francese di tutti i tempi.
La rassegna si presenta come il più esaustivo e diffuso
omaggio alla arte del maestro francese in Italia. Da Torino
a Palermo sono decine le manifestazioni a lui dedicate. I
Conservatori Italiani sono impegnati in maniera così diffusa
così come le grandi Istituzioni, difficile descrivere i diversi
progetti in poche righe. Per originalità possiamo prendere
ad esempio tra i tanti il primo dei concerti previsti, una inedita esecuzione de La Mer con strumenti originale dell’epoca eseguita dall’ Orchestra Les Siècle sotto la direzione di
Françoise-Xavier Roth presso l’Accademia di Santa Cecilia.
La musica moderna e contemporanea è stata sin dall’inizio
una presenza costante e di valore nelle stagioni di Suona
francese, anche quest’anno la tradizione si ripete con numerosi progetti per qualità e novità. Dal pianista Bollani che
interpreta Ravel insieme all’Orchestra di Santa Cecilia a un
programma Duchamp/Cage per il centenario del compositore americano a Firenze, da una rassegna di interessanti
concerti sul panorama francese contemporaneo a Milano
fino all’esecuzione in prima assoluta di Occam di Eliane
Radigue a Bologna. Non mancano prestigiosi interpreti quali
Pascal Gallois, Pascal Contet, Les temps modernes, e Bernard Fort...
Una sezione, quella di 900 e contemporanea, necessaria
per capire e conoscere i nuovi confini della ricerca musicale
attuale in Francia.
Per questa prima edizione sarà
dato un ampio spazio alle opere di
due importanti pionieri quali Francis
Dhomont e Guido Baggiani entrambi invitati con una monografia a loro
dedicata. Non mancheranno autori
storici come Luigi Nono e Horatiu
Radulescu insieme alle più giovani
generazioni come Geoffroy Drouin,
Yan Maresz e Lorenzo Pagliei.
7/10 Maggio 2012. Sala Santa
Cecilia • Conservatorio di “Santa
Cecilia” • Roma
1/5 giugno Auditorium Parco
della Musica
Marzo-giugno, serata finale 21
giugno, Piazza Farnese, Roma,
ore 18.00
Musiques Actuelles
Institut français Italia
Per il secondo anno consecutivo, Suona francese si apre alle
musiche attuali, proponendo una ricca ed eclettica selezione di giovani talenti. Sarà Ben l’oncle Soul, ad inaugurare la
stagione musicale con un concerto in anteprima all’auditorium Parco della Musica di Roma, il 24 marzo. Il suo album
omonimo è stato un grande successo e gli è valso il premio di
artista rivelazione dell’anno alle Victoires de la musique 2011, i
Grammy della musica francese. Suona Francese, continuerà la sua collaborazione con la storica sala dei Trois Baudets, e ne inizierà una nuova con il centro
Barbara, Fleury la goutte d’Or, proponendo due line up di artisti: Vincha e Mell che saranno in tour a Catania, Lecce e Firenze. Vincha vincitore di “Paris jeunes talents” 2011, ci condurrà
nel suo universo molto personale, ispirato alla chanson francese e al rap. Mell invece plasma i suoi testi tra ironia pungente
e scariche di chitarra, per regalarci un suono ruvido che oscilla
tra punk, rock e chanson francese.
Mademoiselle K, reinventa un rock alla francese, con delle
composizioni dalle parole taglienti come d’altronde sono i suoi
riff di chitarra. Il suo album, Jouer dehors, uscito nel gennaio
2011 è stato un grande successo. Senza dubbio, con la sua
energia rock, infiammerà Piazza Farnese a Roma, in occasione
della Festa della Musica. Il 21 giugno il pubblico romano avrà
anche l’opportunità di scoprire Mrs Good, e di rimanere deliziato dal suo humour feroce e il suo pop alternativo. A Catania,
i sei membri de Les yeux d’la tête, nuovo astro nascente della musica festosa, ci offriranno uno spettacolo caratterizzato
dalla dolce follia, mentre la notte di Palermo sarà scaldata dal
groove balcanico dei Matrimia e dai ritmi africani di Lilly group.
Anche per quanto riguarda l’elettronica, è opportuno parlare
di grande varietà. La partnership con Tilt Music, agenzia specializzata nella promozione di talenti stranieri in Italia, offrirà
al pubblico italiano il duo electropunk Kap Bambino, un vero
e proprio alchimista, Chapelier fou, capace di trovare un’inedita formula per ogni brano, Rone, un riferimento per la scena
elettronica francese o ancora Para One, mentre Cassius sarà
presentato a Catania. L’Institut français Italia, creato il 1° gennaio 2012, riunisce l’Ufficio di cooperazione e di azione culturale (SCAC), l’Ufficio di
cooperazione linguistica ed artistica (BCLA) dell’Ambasciata di
Francia in Italia, gli Istituti francesi di Firenze e Napoli, ed i
Centri culturali francesi di Milano e Palermo. Costituendo un
ente unico ad autonomia finanziaria e sotto un unico marchio,
l’Institut français Italia si inscrive nella riforma avviata dalla diplomazia culturale francese nel 2010. Infatti, circa 150 istituti
sono stati creati nei cinque continenti; beneficiando tutti del
sostegno del nuovo operatore di riferimento, l’ente pubblico
Institut français.
Ci saranno inoltre altre figure femminili incisive del panorama
musicale francese, Karimouche e Mlle K.
Karimouche con il suo primo album, Emballage d’origine, ha
dimostrato di possedere una personalità forte e originale, con
liriche che spaziano dal canto, al rap, fino allo slam, con un
piede nella chanson francese e l’altro nella musica urbana. Si
esibirà a Roma, Firenze e Torino.
L’ente unico rimane direttamente collegato all’Ambasciata di
Francia in Italia e le sedi distaccate dell’Institut français Italia
di Milano, Firenze, Napoli e Palermo mantengono il proprio radicamento locale. La creazione dell’Institut français Italia è garanzia di una maggiore coerenza della rete culturale francese in
Italia e di un rafforzamento delle sue azioni. L’Institut français
Italia costituisce un marchio unico che rafforza la visibilità di
una rete consolidata, grazie ad una nuova identità visiva.
L’Institut français Italia prosegue lo sviluppo dei legami culturali tra Italia e Francia, nei campi d’azione tradizionali quali i
settori artistico, linguistico, educativo e universitario. Troverete
i programmi di Face à face – Parole di Francia per scene d’Italia, di Rendez-vous, appuntamento con il nuovo cinema francese pour le cinéma, di FranceDanse, di Festival de la fiction
française, e di Uni(di)versité su www.institutfrancais-italia.com
fondazione
franco - italiana
per la creazione
contemporanea
La fondazione Nuovi Mecenati ringrazia i suoi mecenati:
La Fondazione Nuovi Mecenati si propone di rafforzare
le relazioni culturali franco-italiane nell’ambito della
creazione contemporanea, sostenendo la circolazione
di opere e artisti francesi sul territorio italiano.
Suona francese batte per la quinta volta consecutiva alle porte
della penisola. Se le precedenti edizioni di questo importante
Festival si erano occupate nel corso degli anni, a partire dal
2008, di musica contemporanea, di musica barocca, di musica
romantica per approdare nel 2011 alla musica attuale, l’edizione 2012 rompe un approccio “settoriale” per abbracciare
l’ampio spettro della musica classica e contemporanea: nel
tentativo di collegare la tradizione ai movimenti più avanzati e,
quindi, “attualissimi” del suono della vicina sorella d’Oltre Alpe.
Proprio perché si tratta di un quid unicum di elevatissimi valori
e contenuti artistici, dovuto all’iniziativa e all’impegno dell’Ambasciata di Francia in Italia, la Fondazione Nuovi Mecenati,
proponendosi di fornire un sostegno originale allo sviluppo
della conoscenza in Italia dell’arte contemporanea francese,
è ben lieta di potere anche quest’anno contribuire a sostenere
questa edizione di Suona Francese.
L’impegno della Fondazione che ho l’onore di presiedere ha la
sua ragion d’essere nella partecipazione di imprese prestigiose francesi e italiane. Sotto questo profilo trova giustificazione l’apporto dei Nuovi Mecenati volto a sostenere una forma
di creazione e di espressione francese che, come per il passato, si avvale del supporto di interpreti e di istituzioni del nostro
Paese.
Infine, va dato atto agli organizzatori di questa quinta edizione
di Suona francese di essere riusciti a proporre sulle scene del
Bel Paese autori, interpreti e nuovi talenti di sicuro richiamo,
oltre a rafforzare il settore dei progetti pedagogici grazie al
coinvolgimento di alcuni Conservatori musicali.
Fare nomi è sempre un’impresa ardua, anche perché si rischia,
seppure involontariamente, di fare torto a qualcuno: ma come
non ricordare che Suona francese 2012 include nel suo vasto ed ambizioso programma l’omaggio, nella ricorrenza dei
centocinquant’anni dalla nascita, a Claude Debussy? Il cui genio, come ha scritto René Chalupt, è consistito nell’ “exprimer
mieux que nul autre l’inconscient caché au fond de chacun
de nous, de représenter jusqu’en ses plus subtils raffinements
une époque de la sensibilité française qu’il contribua plus que
quiconque à façonner”.
A nome della Fondazione Nuovi Mecenati non mi resta che
augurare a tutti un buon ascolto: sono convinto che lo merita!
Contattare la Fondazione Nuovi Mecenati: [email protected]
Luigi Guidobono Cavalchini
Presidente della Fondazione
Nuovi Mecenati
www.nuovimecenati.org
Con circa 9600 filiali in 22 Paesi,
UniCredit è tra i principali gruppi
europei di ServizI bancari e finanziarI.
La sua forza risiede nella competenza
finanziaria, nell’elevata qualità del
servizio e nel forte impegno offerto
a privati ed aziende, aiutandoli
a raggiungere i loro obiettivi
finanziari. Da sempre impegnata
nella valorizzazione delle espressioni
culturali, UniCredit sostiene la
Fondazione Nuovi Mecenati dal 2006.
Presente in oltre 100 Paesi,
Sanofi-aventis
è il primo gruppo farmaceutico in
Europa e tra i più importanti a livello
mondiale. Attraverso l’impegno
nella ricerca, nello sviluppo e nella
distribuzione di soluzioni terapeutiche
volte a migliorare la vita di ognuno,
l’azienda pone il paziente al centro
di tutte le sue attività. In Italia, con
cinque siti produttivi e un centro
ricerche, è la prima realtà industriale
farmaceutica del Paese.
Sanofi-aventis sostiene la Fondazione
Nuovi Mecenati dal 2008.
Lundbeck, azienda farmaceutica
globale presente in circa 50 Paesi,
è l’azienda leader a livello mondiale
nel campo della Psichiatria.
Da più di 30 anni investe
esclusivamente in Ricerca e Sviluppo
nell’area del Sistema Nervoso
Centrale con focus su Depressione,
Alzheimer e Parkinson. Da azienda
socialmente responsabile
sostiene progetti artistici e
culturali che si possano combinare
all’approccio terapeutico. Lundbeck
sostiene la Fondazione Nuovi
Mecenati da settembre 2010.
Con attività in oltre 130 Paesi, Total
è il quinto gruppo petrolifero al
mondo. In Italia, è presente in tutti
i settori della catena petrolifera:
l’Esplorazione e Produzione, la
Raffinazione e il Marketing, la
Chimica. Total E&P Italia è la filiale
italiana nel settore EsploTOTAL
razione e Produzione (E&P) del
Gruppo. La sua attività è concentrata
prevalentemente in Basilicata in
virtù della Concessione Gorgoglione
che ha portato all’individuazione del
giacimento Tempa Rossa, tra i più
grandi giacimenti petroliferi su terra
ferma dell’Europa Occidentale.
TotalErg, nata nel 2010 come joint
venture tra ERG (51 %) e TOTAL
(49%) si posiziona, nel settore della
Raffinazione e Marketing, come il
terzo operatore italiano con circa
3.300 punti vendita ed importanti
quote nel mercato Extrarete e nella
vendita di lubrificanti, GPL e bitumi.
Total sostiene la Fondazione
da aprile 2011.
Autostrade per l’Italia è una grande
realtà industriale che opera nella
progettazione e realizzazione di
grandi infrastrutture di viabilità
in Italia e all’estero. Il Gruppo è
detenuto da Atlantia, holding di
partecipazioni e strategie nel settore
delle infrastrutture, che controlla il
100% del capitale di Autostrade per
l’Italia S.p.A. Le società del Gruppo
offrono anche soluzioni integrate per
il settore autostradale: progettazione,
manutenzione, servizi di infoviabilità,
sistemi di pagamento automatico,
sistemi tecnologici. Oggi Autostrade
per l’Italia è impegnata in Francia
nella realizzazione e gestione di un
sistema di esazione di una tassa
ecologica per i mezzi pesanti (EcoTaxe Poids Lourds) su circa 15.000
km di rete stradale francese. Il
Gruppo è presente con Atlantia nel
Dow Jones Sustainability Index, come
best performer del settore trasporti
e infrastrutture. Autostrade per
l’Italia sostiene la Fondazione Nuovi
Mecenati da novembre 2011.
Adria
Alessandria
AUDITORIUM DEL CONSERVATORIO
1 5 aprile / ore 1 1 . 0 0
AUDITORIUM DEL CONSERVATORIO / Palazzo Cuttica
900’ e CONTEMPORANEA
Alla francese Face à face
MUSIQUES ACTUELLES
2 6 A P R I L E / ore 1 7 . 3 0
Les Parazites
Malik Kalhmann, voce e chitarra
Arthur Flèche, percussioni voce melodica
Droopy Swing
Jean Michel Bruneton
& Hervé Serre-Vive, chitarra
Gerald Serre-Vive, basso
Les Parazites, due giovanissimi musicisti, mettono tutto il loro
dinamismo e il loro talento al servizio di un repertorio di canzoni
e musiche originali che loro stessi compongono. Questi studenti
della classe di percussione, di teatro e di jazz, sapranno rendere
partecipe il pubblico del loro universo ska colorato di umorismo.
Il Droopy Swing, invece, ripercorrerà le tracce del grande chitarrista manouche Django Reinhardt. Attraverso cover di pezzi classici del jazz e della canzone francese, da Piaf a Aznavour, il Droopy
Swing propone un originale mondo di swing entusiasmante.
Suzanne Benzakoun
e Yangmei Lu Tomczyk,
pianoforte a quattro mani
Marco Bronzo Canale, clarinetto
Alessio Calcagno
e Giulia Vuillermoz, clarinetto
Laura D’Alessandro
e Veronica Fasanelli,
pianoforte a quattro mani
Alice Fabbri, oboe
Pierluigi Greco, flauto
Silvia Randazzo, fagotto
Alessandro Zaglio, corno
MUSICA da CAMERA
FaCE à Face
2 7 A P R I L E / ore 2 1 . 0 0
Coro da Camera del Conservatorio
Marco Berrini, docente
Daphné Corregan, voce
Suzanne Benzakoun /
Yangmei Lu Tomczyk, pianoforte
Gli studenti e i docenti dei Conservatori di Alessandria e di Orléans si incontreranno per suonare un repertorio che predilige la vicenda moderna
e contemporanea attraverso due concerti che daranno modo di ascoltare
compositori come Pleyel, Ravel Bozza, Fauré, Poulenc, solo per citarne
alcuni. Con storie e iniziative legate alla musica analoghe, le due realtà,
quella francese di Orléans e quella italiana di Alessandria daranno spazio
a tre studentesse francesi, all’Ensemble di Musica Contemporanea e al
Coro da Camera del Conservatorio di Alessandria.
Conservatorio “Antonio Vivaldi” di Alessandria
www.conservatoriovivaldi.it
14
Conservatorio di Bellegarde sur Valserine
www.bellegarde01.fr
Conservatorio Statale di Musica
“Antonio Buzzolla” di Adria
www.conservatorioadria.it
Conservatoire à Rayonnement Départemental d’Orléans
www.orleans.fr/sports-loisirs-culture/pratiques-artistiques/conservatoire
15
AOSTA
900’ e CONTEMPORANEA
Théâtre de la Ville
20 maggio / ore 17.00
Incontro con le classi di Composizioni
e Seminario di François Paris
1 2 aprile / ore 2 1 . 0 0
Nocturne
le son de la guitare et la nuit
Cittadella dei giovani
5 maggio / ore 21.00
La Maîtrise
e Canto leggero
F A EN Z A
MIC Museo
Internazionale
della Ceramica
1 APRILE / ORE 21
MIC Museo Internazionale
della Ceramica, Faenza
in collaborazione con la
Scuola di Musica
Giuseppe Sarti di Faenza
16
chitarra
Musiche di De Falla, Ohana, Britten, Murail, Dufourt, Romitelli.
Le caratteristiche della chitarra che hanno sempre attratto
e sorpreso Gilbert Imperial sono la sua enorme agilità
nell’adattarsi a stili di musica differenti e la sua varietà di
forme: acustica, elettrica, con corde in nylon o in acciaio,
costruita con i materiali più disparati, suonata con infinite
possibilità tecniche e soprattutto con una varietà timbrica
che nessun altro strumento musicale possiede.
La SFOM, scuola di formazione e orientamento musicale della Fondazione Istituto Musicale della Valle d’Aosta collabora
da diversi anni con il Conservatorio di Lione per progetti
didattici di varia natura. Il progetto di questo anno scolastico
vuole valorizzare l’attività corale, importante momento di
crescita e sviluppo culturale all’interno di una scuola di musica, attraverso l’incontro dei due cori di voci bianche.
La Maîtrise du Conservatoire de Lyon e Canto leggero si incontreranno per dare vita a un progetto originale che ancora
una volta vede la musica come veicolo di contatto tra realtà
diverse e opportunità di scambio culturale e condivisione.
Conservatorio di Lione
Alliance Française d’Aosta
www.conservatoire-lyon.fr
www.alliancefraoste.it
Conservatorio Statale
di Musica “N. Piccinni”
di Bari
Alla ricerca dell’“obliquo”
nella musica d’oggi
du Conservatoire de Lyon
Gilbert Imperial
Bari
900’ e CONTEMPORANEA
Coordinatore
DEBUSSY
Biagio Putignano
20 maggio / ore 20.00
Mélodies per voce e pianoforte
Musiche di Debussy, Fauré, Turina
Una parte importante dell’opera di
Claude Debussy è costituita dalle
mélodie per voce e pianoforte, che
inaugurarono il periodo simbolista
grazie all’incontro con la poesia
dell’amico Paul Verlaine, i cui testi
molto celebri furono musicati sapientemente anche da Gabriel Fauré,
creando uno stile aforistico, alla maniera degli impressionisti e dei simbolisti, che è una sintesi tra estetica
classica e modernismo.
Daniela Diomede, Marika Spadafino,
Nunzia Di Modugno, soprani
Teresa Caricola, Maria Candirri, mezzosoprani
Caroli Vitantonio, Laura Buccarella,
Sgaramella Michele, Emanuele Petruzzella,
Ester Ferrara, pianisti
Prof.ssa Sara Allegretta, coordinatrice
Daniela Diomede, soprano
Assessorat de l’éducation et de la culture de la Région Autonome Vallée d’Aoste
SFOM Scuola di Formazione e Orientamento Musicale
Canto leggero, coro di voci bianche della Fondazione Istituto Musicale della Valle d’Aosta
Conservatorio Statale di Musica “N. Piccinni” di Bari
www.regione.vda.it/cultura/eventi
www.imaosta.com
www.conservatoriopiccinni.it
Caroli Vitantonio, pianista
17
B A RI
AUDITORIUM DIOCESANO VALLISA
900’ e CONTEMPORANEA
DEBUSSY
Vita e amori
di donna
Omaggio a Claude Debussy
e Jules Massenet
Legati a due diverse generazioni, Massenet e Debussy hanno segnato
in modi diversi l’evoluzione della forma e del linguaggio della musica
francese. Ricordarli in questo anno, a 100 anni dalla morte di Massenet e a 150 dalla nascita di Debussy, è l’occasione di un viaggio
nella melodia francese dalla belle époque agli années folles, intorno
a un tema sempre vivo, sebbene dalle reminiscenze schumanniane
(l’intenso ciclo di lieder “Frauenliebe und Leben”), che fonde musica e
poesia a livelli altissimi.
VITA
Monteverdi-Scelsi
Sonia Wieder-Atherton
+Sarah Iancu
e Matthieu Lejeune
Quattro secoli fa, Claudio Monteverdi è il primo compositore
la cui musica racconta i drammi umani, gli amori, le attese e i
sogni. Più di cinquanta anni fa, Giacinto Scelsi compone una
trilogia per violoncello: i tre stadi dell’uomo; Giovinezza-energia,
dramma-maturità, vecchiaia-ricordi.
Sonia Wieder-Atherton ha trascritto per tre violoncelli delle madrigali di Monteverdi che si alternano ai capitoli della trilogia. In
questo modo vengono tracciate le linee di vite che, intrecciando
scritture, si fanno eco confondendosi o altre volte sovrapponendosi. Soprattutto nella vecchiaia…
Sonia Wieder-Atherton, violoncello
Sarah Iancu, violoncello
Matthieu Lejeune, violoncello
Tiziana Portoghese, mezzosoprano
Fiorella Sassanelli, pianoforte
900’ e CONTEMPORANEA
LOUIS VIERNE
18 Maggio / ore 20.00
21 MAGGIO / ore 20.30
Sala Bossi
Sala Bossi
RITRATTO DI
23 MAGGIO / ORE 21.00
27 MAGGIO / O R E 2 1 . 0 0
MUSICA DA CAMERA
Ciclo di manifestazioni sulla figura dell’organista e compositore francese
La figura di Louis Vierne merita una focalizzazione di interesse, segnatamente
nella città e nel Conservatorio di Bologna storicamente attenti alle nuove esperienze
compositive di tutti i periodi.
17 APRILE / ore 21.00
Sala Bossi
Aspetti
della musica
cameristica
di Louis Vierne
Vincenzo De Felice, violino
Juliette Bacot Fracchia, violino
Ester Carturan, viola
Antonio Mostacci, violoncello
Canseli Ciftci, violoncello
Stefano Bezziccheri, pianoforte
18 aprile / ore 16.00
Sala Bossi
Vierne, il quadro
e la cornice
Giornata di studio sul grande organista
francese e il suo mondo fra Otto e
Novecento
a cura di Piero Mioli
Interventi di Arturo Sacchetti,
18
BOLOGNA
ROMA
CONSERVATORIO
SALA BOSSI
21 MAGGIO / ORE 20.30
TEATRO
AREGENTINA
27 MAGGIO / ORE 21.00
Francesco Tasini, Massimo Nosetti,
Attilio Piovano, Diego Innocenzi,
Michele Bosio, Andrea Macinanti,
Nicola Cittadin.
19 Aprile / ore 21.00
Chiesa di S. Giovanni Bosco
OISEAUX
CHEZ MARTINI
Concerto acusmatico
Bernard Fort (GMVL, Lione), regia del suono
Musica di Fort
A cura di Lelio Camilleri
e Francesco Giomi
Panoramica
sulla produzione
organistica
di Louis Vierne
Alessandro Veneri,
Riccardo Castagnetti,
Wladimir Matesic,
Alessandro Buffone, organo
In collaborazione con
20 Aprile / ore 21.00
18 Maggio / ore 21.00
Chiesa di S. Giovanni Bosco
Sala Bossi
Musiche organistiche
e vocali di Louis Vierne
Anna Buijze, Marco Arlotti,
Alessandro Buffone, organo
Francesca Pedaci, soprano
Coro del Conservatorio G.B.
Martini di Bologna
Coro “I Ragazzi Cantori
di S. Giovanni-Leonida Paterlini”
di S. Giovanni in Persiceto
Gian Paolo Bovina, organista
Marco Arlotti, direttore
Paris-Rome/Roma-Parigi.
Da Villa Medici all’IRCAM
Tempo Reale – Firenze
Il canto degli uccelli è sempre stato
grande fonte d’ispirazione per i
musicisti; ma mai come nel caso
di Bernard Fort esso costituisce un
materiale fondamentale per dare vita
ad un percorso compositivo articolato
e prolungato nel tempo.
concerto
Un nutrito andirivieni di compositori
ha caratterizzato i rapporti tra Italia
e Francia. Annamaria Morini, tra gli
esponenti di punta del flauto contemporaneo, presenta opere di compositori
che hanno intrapreso questo viaggio in
entrambe le direzioni.
Annamaria Morini, flauti
Riccardo Castagnola, regia del suono
Vita
Monteverdi-Scelsi
Sonia Wieder Atherton
+ Sarah Iancu
e Matthieu Lejeune
BOLOGNA
Conservatorio
DI MUSICA
“G. B. MARTINI”
vedi anche BARI p. 18 e ROMA p. 62.
Clarinetti
days
22 maggio / ore 15-19.00
23 maggio / ore 10-13/15-18
24 maggio / ore 10-13.00
Sala Respighi
Mostra e Laboratorio
Vandoren
Laboratorio dedicato alle metodologie
contemporanee di costruzione e utilizzazione delle ance e delle imboccature.
22 maggio
ore 11 - 13.00 / 14 - 17.00
Aula 10 del Conservatorio
Aimez-vous Brahms?
SEMINARIO
A cura di Andrea Massimo Grassi
La genesi delle composizioni
di Johannes Brahms per clarinetto
attraverso i manoscritti
e le testimonianze del tempo.
Alliance française di Bari
Alliance Française di Bologna
Conservatorio “G.B Martini” di Bologna
www.alliancefrba.it
www.france-bologna.it
www.conservatorio-bologna.com
23 maggio / ore 11 - 13.00 / 14 - 17.00
Aula 10 del Conservatorio
Nella bocca del lupo
SEMINARIO
A cura di Roberto Liverani
e con la partecipazione di Nico Staiti
La tecnica clarinettistica
nella musica popolare romagnola.
24 maggio / ore 18.00
Sala Bossi
concerto
Coro di clarinetti
del Conservatorio
di Bologna e Coro
di clarinetti
clarissimo di Aosta
I due Cori, per l’occasione riuniti in un
unico grande complesso, dedicano una
parte del concerto a tre Maestri della
musica francese: Claude Debussy,
Gabriel Fauré e Maurice Ravel.
Paolo Ravaglia, direttore
Piero Vincenti, clarinetto
19
BOLOGNA
900’ e CONTEMPORANEA
Teatro San Leonardo
Auditorium del Conservatorio
3 maggio / ore 2 1 . 3 0
ELIANE
RADIGUE
“La libertà di essere immersi nell'ambivalenza di una
modulazione continua con l'incertezza di essere e/o
non essere in questo o in quel modo o tonalità.
La libertà di lasciarsi sopraffare, sommersi in un
continuo flusso sonoro dove l'acutezza percettiva
è accentuata attraverso la scoperta di alcuni leggeri
battimenti, là in sottofondo, pulsazioni, respiro”.
(Eliane Radigue)
C A M P O B A SS O
DEBUSSY
Capolavori
della musica
cameristica francese
25 MAGGIO / ORE 20.30
OCCAM
(prima esecuzione assoluta)
Rhodri Davies, arpa
Silvia Tarozzi, violino
Carol Robinson, birbyne
Julia Eckhardt, viola
musiche di Eliane Radigue
Omaggio a Claude Debussy
Il programma è dedicato ad alcuni tra i più importanti compositori francesi
della storia della musica, tra i quali Claude Debussy di cui si celebra il
150enario della nascita. Emblema di un percorso creativo che fa della
musica il mezzo di registrazione diretta delle impressioni più diverse. Da
questa necessità derivano una serie di innovazioni che sono rimaste fondamentali per l’evoluzione della musica del secolo scorso. Crisi delle forme
tradizionali, crisi della concezione dialettica, di sviluppo drammatico che
era stata tipica della musica romantica, crisi della melodia intesa come arco
definito e ben costruito in favore di momenti melodici che durano finchè
dura la necessità di registrare una determinata sensazione e infine crisi
della tradizionale concezione armonica. Di contro equilibrio formale di pesi
e forze nell’affresco compositivo e fondamentale importanza del timbro.
Dominique Doublier, violino
Marco Grisanti, pianoforte
AngelicA Festival
Festival Internazionale di Musica
20
ventiduesimo anno -Momento Maggio- 3 maggio > 1 giugno
Conservatorio di Musica “Lorenzo Perosi” di Campobasso
www.aaa-angelica.com
www.conservatorioperosi.it
21
C A G LI A RI
900’ e CONTEMPORANEA
DEBUSSY
AUDITORIUM DEL CONSERVATORIO
19, 20, 21 e 2 2 giugno / ore 1 8 . 3 0 Centro Comunale d’Arte Il Ghetto
MAGGIO/GIUGNO 2012
Debussy
Seminario
A cura di Jean-Marc Montera
Centro Comunale d’Arte Il Ghetto
MAGGIO-G I U G N O
Visuaudio
#1
Performance audio/video a cura di
Jean-Marc Montera, chitarre, oggetti, elettronica
Samuel Bester e Michèle Ricozzi, video
e la musica
francese
Conservatorio Statale di Musica
“Pierluigi da Palestrina” di Cagliari
GRIM di Marsiglia
www.conservatoriocagliari.it
www.grim-marseille.com
11 MAGGIO / ore 21.00
Les yeux
d’ la tête
Zō CENTRO CULTURE CONTEMPORANEE
RATATOUILLE
de musiqueS
françaises
Rassegna di musica
eclettica francese.
Tre giorni di suoni d'oltralpe in cui si
combinano ingredienti musicali eterogenei
e variegati. Suoni meticci, figli di una
cultura aperta e multietnica. Il menù varia
dalla chanson francaise rivisitata in chiave
rock di "Mell" alla musica gitana dei "Les
Yeux d'la tête", dall'elettronica folk di
"Chapelier Fou" all'hip hop contaminato di
"Vincha". Un piatto ricco di fusioni musicali,
una "zuppa musicale" per palati fini.
Il Conservatorio di Cagliari celebra il 150° anniversario
dalla nascita di Debussy con l’organizzazione di otto
concerti che comprendono nel progetto artistico anche
altri autori francesi che, con Debussy e dopo Debussy,
hanno innovato sia dal punto di vista timbrico che formale la musica da camera.
Lo sperimentatore sonoro Jean-Marc Montera propone, in questo progetto, il suo particolare ed inedito modo d’intendere il
rapporto tra la sua ricerca sonora e la materia visiva concepita
dagli artisti Samuel Bester e Michèle Ricozzi. Sfruttando l’intera
gamma di possibilità che offre la manipolazione meccanica ed
elettro-elettronica dei suoi strumenti a corda Montera propone,
attraverso risonanze, distorsioni, battimenti e convoluzioni, un
intero universo di suoni, che contempla sia spettro-morfologie di
natura mimetica (che ricordano fenomeni corporei, concreti, fisici), sia quelle di natura puramente uditiva spingendosi nelle zone
più remote ed astratte del campo sonoro.
22
C A T A NI A
MUSIQUES ACTUELLES
LE ALTRE DUE DATE
Della canzone pura e dura del loro inizio, hanno custodito lo
spirito, la finezza, la poesia arricchendola con nuove sonorità.
Chitarre rock, hip-hop o elettroniche, bassi potenti e batteria
groovante fanno ormai parte del viaggio. Da Parigi a Budapest passando per Berlino e per l'Italia, la musica de Les
Yeux D'La Tête suona come uno scambio, un incontro, una
dolce follia senza limite. Tra le canzoni dancefloor e le ballate
avvolgenti, " A che serve la bottiglia, se hai già l'ebbrezza?”
Conservatorio Statale di Musica
“Pierluigi da Palestrina” di Cagliari
ZO CENTRO CULTURE CONTEMPORANEE
5 MAGGIO / ORE 21.30
6 MAGGIO / ORE 21.00
CHAPELIER FOU
MELL + VINCHA
PAG
PAG
58
35
23
C A T A NI A
MUSIQUES ACTUELLES
900’ e CONTEMPORANEA
MERCATI GENERALI CATANIA
C ESEN A
Sala Dallapiccola
18 A prile / ore 17.30
W l’Harpe! W La France!
29 GIUGNO / ore 2 1 . 3 0
Une Nuit françaisE
avec Cassius
La cultura francese ha prodotto nella sua storia importanti compositori, interpreti, insegnanti e liutai fondamentali all’arpa. Sebastian
Erard è riuscito a produrre uno strumento al passo con i tempi. Lo
hanno saputo interpretare validi musicisti come G. Fauré e J. Ibert e
lo hanno suonato, trovando anche nuove possibilità timbriche, arpisti
del calibro di M. Tournier e M. Grandjany. L’arpa è in connubio strettissimo con la Francia nel suo aspetto aristocratico e prezioso, ma
anche nell’ambito popolare e semplice perché proprio nel suo territorio si è riscoperto questo strumento fruibile ad ogni tipo di pubblico.
Stefania Betti, arpa
Anna Castellari, arpa
Giulia Vasapollo, arpa
23 maggio / ore 17.30
In collaborazione con
Le Vin De L'Assassin
Bistrot Enogastronomico Francese – Ortigia – Siracusa
Un evento musicale d’eccezione, con la
partecipazione del duo electro-clash francese
Cassius,composto da Philippe Cerboneschi
e Hubert Blanc-Francard, meglio conosciuti
come Philippe Zdar e Boom Bass, che
saranno supportati da artisti audio/video
siciliani.
Hommage à Jean Françaix Risulta assai difficile, se non addirittura impossibile, separare il successo del saxofono da quello dei compositori francesi avuto durante
il secolo scorso. Tra questi compositori possiamo sicuramente citare
Jean Françaix. Scrisse musiche per sedici balletti e cinque opere tra
liriche e buffe. La sua produzione cameristica comprende importanti
pagine del repertorio saxofonistico. I brani presentati esaltano il felice
connubio tra il talento dell’autore e le qualità sonore e timbriche di
questo strumento.
Prolusione di Alessandro Zignani
Riccardo Biondini, saxofono tenore
Kim Fabbri, pianoforte
Gabriele Giampaoletti, saxofono baritono
Julien Palai, saxofono contralto
Filippo Pollini, baritono
Andrea Santini, saxofono soprano
MercatiGenerali
24
www.mercatigenerali.org
Conservatorio Statale di Musica “Bruno Maderna” di Cesena
www.conservatoriomoderna-cesena.it
25
C UNE O
F ER M O
DEBUSSY
Sala concerti del Conservatorio
12 M aggio / ore 1 8 . 3 0
Auguri, Claude!
Omaggio a Claude Debussy,
per i 150 ANNI dalla nascita
Ancora una volta 150 anni, ancora una volta una data storica. Questa
però non è la ricorrenza di un Paese: è una data che tanti segnano sul
calendario in tutto il mondo, tutti quelli che sanno quanto Debussy
abbia cambiato il suono, la scrittura e il colore della musica. Il Conservatorio “G.F.Ghedini” di Cuneo rende omaggio al grande compositore
francese per i 150 anni dalla sua nascita, con un ampio progetto:
incontri, seminari e masterclass. Questo concerto è una tappa di un
percorso ampio e articolato.
Buon compleanno Claude!
Conservatorio Statale di Musica “G. F. Ghedini” di Cuneo
26
www.conservatoriocuneo.it
Stefano Arnaudo, voce
Anna Astesano, arpa
Clara Carignano, arpa
Alessia Civallero, arpa
Claudia La Carrubba, pianoforte
Ilenia Manfredi, pianoforte
Giorgio Marengo, pianoforte
Silvana Mazzeo, flauto
Anna Ravaschietto, flauto
Antonio Rossi, clarinetto
Sofia Ruà, arpa
Matteo Tartaglia, clarinetto
Noemi Vagelatos, celesta
DEBUSSY
F ERR A R A
Auditorium del Conservatorio
RIDOTTO DEL TEATRO COMUNALE DI FERRARA
13 A prile / ore 18.00
1 GIUGNO / ore 17.00
Concerto degli allievi del Conservatorio
di Musica “G. Pergolesi” di Fermo
VOIX
DEBUSSY E RAVEL
Concerto dedicato a Debussy e
Ravel: del primo una selezione dagli
Studi, del secondo la Valse e la
Sonata per violino e pianoforte.
Federico Clementi, pianoforte
Melissa Galosi
e Umberto Laureti, pianoforte Davide Martelli, pianoforte
Diego Massimini, violino
20 e 27 giugno / ore 18.00
Omaggio a Debussy,
in occasione dei 150 anni dalla nascita
Les conseils
du vent qui passe…
I
Chiara Ardito, soprano
Alessandro Ciucani, pianoforte
Anastasia Fioravanti e
Lucia Nicolini, pianoforte a quattro mani
Andrea Gidiucci, pianoforte
Claudia Piccinini, flauto
Francesca Romana, pianoforte
Le affascinanti atmosfere impressioniste e
simboliste di Claude Debussy saranno affiancate
alle aperture più avanguardistiche della scuola
musicale francese nei primi decenni del Novecento.
Le pagine in programma - di Debussy, Ravel, Satie,
Fauré, Ibert, Bozza e Poulenc – spazieranno dalla
tradizionale chanson al breve “pezzo caratteristico”,
alla scoperta dei colori brillanti e raffinati della Parigi
degli années folles.
concerto Allievi del Conservatorio “G. Frescobaldi” di Ferrara
II
Giusy Di Biase, sassofono
Cao Hui, soprano
Lucia Minnucci, pianoforte
Giuditta Orienti, pianoforte
Elisa Praghesi, pianoforte
Arianna Rinaldi, mezzosoprano
Mario Traini, pianoforte
Conservatorio di Musica “G. Pergolesi” di Fermo
Conservatorio di Musica “G. Frescobaldi” di Ferrara
www.conservatorio.net
www.conservatorioferrara.it
27
Firenze
900’ e CONTEMPORANEA
CONSERVATORIO DI MUSICA “L. CHERUBINI”
SALONE DEL BUONUMORE
1 4 APRILE / ore 2 1 . 0 0
Etudes de Debussy
CON IL Conservatoire à Rayonnement Régional
d'Aubervilliers-La Courneuve
Jean-Marc Bonn, pianoforte
PRIME
Recorder Ensemble
Concerto per flauti dolci e flauti Paetzold
Special guests: Lara Morciano, José Miguel Fernandez (compositori IRCAM di Parigi),
Hae Sun Kang, violino
2 1 APRILE / ore 2 1 . 0 0
Claude Debussy
“I rapporti tra verso e musica? Non ci ho pensato”, scrive Debussy
in un articolo del 1911, calcando le orme di tante dichiarazioni
dell’amato Verlaine. Malgrado la provocatoria rinuncia a fare della
relazione tra le arti una questione intellettuale, Debussy è colui che
meglio ha saputo interpretare la voce dei poeti, se non lo spirito
stesso della Francia fin de siècle. Tra impressionismo e simbolismo,
tra dissoluzione timbrica e allusione a una possibile architettura di
suoni si colloca la sua ricerca artistica. Del “mistero dell’istante” che
la anima, ben rende conto il repertorio scelto per questo concerto.
con la presentazione e commento di
Stazione Leopolda
9 maggio / ore 21.00
Il PRIME Recorder Ensemble ha come obiettivo quello di creare nuove opere per
ensemble, con particolare attenzione allo sviluppo di repertori per flauti Paetzold.
Con: Marion Baur, Dario Benigno, Gabriele Drab, Eva Gemeinhardt, Anja Kaufmann,
Lorenzo Lio, Marco Magalhaes, Ute Metzkes, Serena Occhiuzzi, Francesca
Thompson, Simone Schmid, Thibault Viviani, flauti dolci e flauti Paetzold.
Antonio Politano, flauto solo e direzione:
MartLab - Simone Conforti, regia del suono e live electronics
Giuseppe
“Spedino”
Institut français Firenze
9 M A G G I O / ore 2 0 . 3 0
Moffa + MELL + VINCHA
Giuseppe “Spedino” Moffa mescola nel
suo repertorio le influenze sonore della
sua terra, il blues delle origini e la canzone
d’autore più sofisticata. Nel suo disco
d’esordio Non investo in beni immobili, il
mondo popolare del meridione nelle sue
composizioni è solo il punto di partenza
per un viaggio musicale totale.
www.giuseppemoffa.com
Mell, autrice-compositriceinterprete e chitarrista francese,
ha un repertorio che spazia dalla
canzone d’autore al punk fino
ad arrivare al rock n’roll. Ha al
suo attivo quattro album e uno in
uscita per ottobre 2012, Relation
Cheap. Il suo ultimo lavoro
Western Spaghetti fotografa la
musica americana in Europa.
Vincha è un artista atipico. Autore,
compositore, interprete, ricerca
le sue influenze sia nella canzone
francese che nel rap. Insieme sul
palco al suo Son Of A Pitch, djstrumentista, riesce a proporre
uno show burlesque e originale,
avvalendosi di un hip-hop disinibito
e pieno di sensibilità.
www.vincha.fr
LECCE
TEATRO KOREJA
5 MAGGIO / ORE 21
MELL + VINCHA
www.myspace.com/mellturbo
PAG
35
SEMPRE
A FIRENZE
Marco Ligabue, progettazione e coordinamento artistico
Con il Conservatoire de Lausanne – MartLab / Conservatorio Luigi Cherubini Firenze
INSTITUT FRANçais
Michela Landi
19 GIUGNO / ORE 20.30
KARIMOUCHE
Selenia Benzi, flauto
Franco Gonzales Bertolino, viola
Elena Meozzi, arpa
Enrico Busia, tenore
Paolo Munaò, pianoforte
28
Firenze
MUSIQUES ACTUELLES
ISTITUTO FRANCESE FIRENZE
In collaborazione con FABBRICA EUROPA - FESTIVAL INTERNAZIONALE DELLA SCENA CONTEMPORANEA
Conservatorio di Musica
“L. Cherubini” di Firenze
Conservatoire à Rayonnement Régional
d’Aubervilliers-La Courneuve
PRIME Recorder Ensemble
www.conservatorio.firenze.it
www.conservatoireregional93.fr
primerecorderensemble.com
Institut français Firenze
Fondazione Fabbrica Europa
www.france-italia.it/FIRENZE
www.fabbricaeuropa.net
PAG
67
29
Firenze
MUSIQUES ACTUELLES
Stazione Leopolda
10 MAGGIO / ORE 21.00
STAZIONE LEOPOLDA
D AL 3 AL 1 3 M A G G I O
13 MAGGIO / ORE 20.00
FABBRICA EUROPA
FESTIVAL INTERNAZIONALE DELLA SCENA CONTEMPORANEA
Nell’ambito del progetto Post Electronica, a cura di Valentina Gensini e Letizia Renzini
Les Souliers
di Arno Fabre
Con Les Souliers del francese Arno Fabre l’immenso foyer della
Leopolda diventa una piazza/teatro che ospita un “concerto” di
automi a ciclo continuo. Gusto rétro e tecnologia convivono in questo
“balletto meccanico”.
11 e 12 M A G G I O / ore 2 2. 3 0
La Chambre des Machines di Nicolas Bernier e Martin Messier
Concerto per macchine musicali autocostruite e testimonia dei nuovi
percorsi attorno alla dicotomia cageana suono/rumore. Il concerto
unisce beat digitale e sostenibilità, gesto e composizione.
PAG
46
A night with John Cage
Festeggiare John Cage significa rendere omaggio
ad uno dei più grandi sperimentatori della
musica, ma anche praticare una serie di modalità
interpretative di un pensiero che si interroga sui
fondamenti stessi del fare musica.
Antoine Alerini, pianoforte
In collaborazione con Tempo Reale
e con il Teatro del Maggio Musicale Fiorentino
Monica Benvenuti, voce
Duccio Ceccanti, violino
Mauro Ceccanti, direttore
Vittorio Ceccanti, violoncello
Contempoartensemble
Sergio De Simone, piano fender
Carlo Failli, clarinetto
Jonathan Faralli, percussioni
Marco Maria Gazzano, curatore delle opere audiovisive
Francesco Giomi, live electronics
Fabio Lombardo, direzione
L’Homme Armè e Tempo Reale Electroacoustic Ensemble
L’homme armé
Teatro del Maggio Musicale Fiorentino
Contempoartensemble
Fondazione Fabbrica Europa
Conservatoire National Supérieur
de Musique et Danse de Paris
www.contempoartensemble.com
www.fabbricaeuropa.net
www.cnsmdp.fr
900’ e CONTEMPORANEA
Tristan Murail
e Les Temps Modernes
FOUR
www.hommearme.it
30
Firenze
SEMPRE A FIRENZE
Debussy
Piccolo Teatro del Comunale
29 e 30 maggio / ore 20.30
Debussy ha affidato al pianoforte, prima
che ad ogni altro strumento espressivo, la
rivelazione della sua creatività musicale, fatta
di atmosfere sospese, sottilmente evocative,
e di delicate nuances, fra impressionismo e
simbolismo.
Presentazione
Firenze ricorda Olivier Messiaen
a cura di Maria Grazia Beverini Del Santo
Basilica di Santa Croce
1 giugno / ore 18.00
Concerto d’organo di Olivier Messiaen
Gianluca Libertucci, organista
Lyceum Club Internazionale di Firenze
2 giugno
Convegno internazionale
Il colore del tempo nelle opere di Messiaen degli
anni Sessanta: Chronochromie e Couleurs de la cité céleste
Jacqueline Risset
29 maggio
Giovanni Nesi, pianoforte
Cesare Pezzi, pianoforte
30 maggio
Pietro Beltrani, pianoforte
Dario Bonuccelli, pianoforte
Marlene Fuochi, pianoforte
MATTINO / ore 11.00-13.30
POMERIGGIO/ ore 1 5 . 0 0 - 1 9 . 0 0
Ivanka Stoianova, Parigi
Jürgen Maehder, Berlino
Luciano Alberti, Firenze
Alessandro Nigro, Firenze
Presiede Jürgen Maehder
Maria Vittoria Tonietti, Firenze
Eleonora Negri, Firenze
Daniela Tortora, Napoli
Esecuzione del
Quatuor pour la fin du temps
Carlo Failli, clarinetto
Duccio Ceccanti, violino
Vittorio Ceccanti, violoncello
Matteo Fossi, pianoforte
In collaborazione con
Conservatorio “Luigi Cherubini” di Firenze
Tempo Reale
Maggio Musicale Fiorentino
www.temporeale.it
www.maggiofiorentino.it
Lyceum Club Internazionale di Firenze
Fondazione Il Fiore
www.lyceumclubfirenze.net
www.fondazioneilfiore.it
Scuola di Musica di Fiesole
Accademia Pianistica
Internazionale
“Incontri col Maestro” di Imola
Teatro del Maggio Musicale Fiorentino
Amici del Teatro del Maggio Musicale Fiorentino
www.scuolamusica.fiesole.fi.it
www.accademiapianistica.org
IFF-Institut Français de Florence
www.amicidelmaggio.it
31
FOGGIA
Auditorium del Conservatorio
Teatro del Fuoco
Chiostro di Santa Chiara
19 A prile / ore 1 8 . 3 0
2 1 Aprile / ore 19.00
29 G iugno ore 21.00
XIV Settimana della CulturA
La terza via:
la musica di
Claude Debussy
fra tonalità e
modalità
Domenico Giannetta, relatore
Alessandro Drago
e la partecipazione del pianista
Il modus operandi debussyano verrà
esaminato analizzando alcune tra le più
significative partiture del compositore
francese, tratte in particolare dal repertorio
sinfonico e pianistico, allo scopo di mettere
in evidenza il modo in cui si realizza questa
perfetta integrazione fra tonalità e modalità.
Conservatorio Statale di Musica
“Licino Refice”
2 6 M A G G I O / ore 1 1 . 0 0
900’ e CONTEMPORANEA
DEBUSSY
Conferenza
F R O SIN O NE
900’ e CONTEMPORANEA
Maratona musicale
diNotainNota - II edizione
Omaggio a
Claude Debussy
degli allievi del
Conservatorio di Musica
“Umberto Giordano”
di Foggia
La seconda edizione della maratona
musicale “diNotainNota” presenta
l’eccellenza del Conservatorio, i migliori
allievi si esibiranno in interpretazioni di
autori dal 700’ fino al ‘900 mentre a Claude
Debussy sarà dedicata una parte della
kermesse con un omaggio incentrato
soprattutto sulla sua produzione pianistica.
Musica
nelle Corti
di Capitanata
XVI EDIZIONE
Ensemble di Saxofoni del Conservatorio “Umberto
Giordano”
M° Angelo Bolgiaghi, direttore
Concerto finale del seminario di “Concertazione e
direzione” per saxofonisti finalizzato all’ensemble,
diretto dal M° Angelo Bolciaghi. La serata sarà
impreziosita da una prima esecuzione assoluta de
“Quadri di un’esposizione” di Modest Mussorgskij,
espressamente elaborata per questo ensemble
dallo stesso Bolciaghi.
Masterclass
di Pascal Gallois
sulle tecniche del fagotto
contemporaneo
Gallois realizzerà un seminario dedicato al fagotto, rivolgendo
un’attenzione particolare a tutte le nuove tecniche esecutive della
musica d’oggi, esemplificando in modo esteso tutti i differenti modi
di produzione del suono. Affronterà anche aspetti d’interpretazione
del repertorio moderno e contemporaneo con particolare riguardo
per la musica da camera francese e italiana.
Pascal Gallois, fagotto
BENEVENTO
SALA BENEDETTO BONAZZI
CONSERVATORIO “N. SALA”
DI BENEVENTO
25 MAGGIO / ORE 11.00
32
Conservatorio Statale di Musica “Licino Refice”
Associazione Nuova Consonanza
www.conservatorio-frosinone.it
www.nuovaconsonanza.it
Conservatorio “Umberto Giordano” di Foggia
Conservatorio Statale di Musica “Nicola Sala” di Benevento
www.conservatoriofoggia.it
www.conservatorionicolasala.eu
33
G EN O V A
LA SPEZIA
Sala concerti del Conservatorio
Aula “Mario Fiorentino”
1 giugno / ore 2 1 . 0 0
22 maggio / ore 17.00
900’ e CONTEMPORANEA
Claude
Debussy
Lo spazio inverso
Ensemble da Camera
del Conservatorio “Niccolò Paganini”
di Genova con il Conservatoire de Lyon
Nato dalla collaborazione fra istituzioni francesi ed italiane, con la
presenza di musicisti provenienti dal Conservatoire de Lyon e dal
Conservatorio di Genova, questo concerto rappresenta l’esito di
un seminario di lavoro svolto a Genova (28 maggio-1 giugno) che
pone al centro dell’attenzione innanzitutto l’esperienza diretta del far
musica insieme fra giovani musicisti dei due Paesi.
Il programma di lavoro, coordinato in Italia dal prof. Massimo
Lauricella, prevede un percorso eterogeneo che attraversa l’intero
Novecento francese (Maurice Ravel, André Jolivet, Pierre Boulez,
Grisay) preceduto, quale omaggio, da una pagina italiana di un autore
dichiaratamente legato alla Francia, Salvatore Sciarrino.
MUSIQUES ACTUELLES
LE C C E
TEATRO KOREJA
5 MAGGIO / ORE 21.00
ed il pianoforte,
oltre il romanticismo
Lezione-concerto di Fabrizio Giovannelli
con la partecipazione degli studenti di pianoforte
Il Conservatorio della Spezia ha inserito nella sua progettazione didattica
e artistica vari eventi legati alla Francia. Nel 2012, anno nel quale
ricorre ricorre il 150° anniversario della nascita di Claude Debussy, non
poteva mancare un appuntamento dedicato all'opera pianistica del
grande compositore, nella quale oltre al raggiungimento di valori artistici
“assoluti”, si realizza anche una radicale innovazione della scrittura e
dello stile.
MELL + VINCHA
Mell, autrice-compositriceinterprete e chitarrista francese,
ha un repertorio che spazia dalla
canzone d’autore al punk fino
ad arrivare al rock n’roll. Ha al
suo attivo quattro album e uno in
uscita per ottobre 2012, Relation
Cheap. Il suo ultimo lavoro
Western Spaghetti fotografa la
musica americana in Europa.
Vincha è un artista atipico. Autore,
compositore, interprete, ricerca
le sue influenze sia nella canzone
francese che nel rap. Insieme sul
palco al suo Son Of A Pitch, djstrumentista, riesce a proporre
uno show burlesque e originale,
avvalendosi di un hip-hop disinibito
e pieno di sensibilità.
www.vincha.fr
www.myspace.com/mellturbo
CATANIA
Zō CULTURE
CONTEMPORANEE
6 MAGGIO / ORE 21.30
FIRENZE
INSTITUT FRANçais
9 MAGGIO / ORE 20.30
CON MOFFA
PAG
29
Conservatorio “Niccolò Paganini” di Genova
Cantieri Teatrali Koreja
www.conservatoriopaganini.org
34
Conservatoire de Lyon
Conservatorio Statale di Musica “Giacomo Puccini” di La Spezia
www.conservatoire-lyon.fr
www.conservatoriopuccini.com
www.teatrokoreja.it
35
M A N T O VA
900’ e CONTEMPORANEA
Auditorium Monteverdi
Conservatorio di Musica di Mantova
3 maggio / ore 1 8 . 0 0
Bilitis
Concerto degli studenti
del Conservatorio “Lucio Campiani”
di Mantova
Con Les Chansons de Bilitis si vuole celebrare Claude Debussy.
Oltre al celebre Syrinx, verrà proposta questa composizione di
straordinaria originalità cameristica, per voce recitante, flauti, arpe e
celesta, musicata su testi del poeta e scrittore francese Pierre Louys
il quale porge la poesia raffigurandola in musica, evocando immagini
pittoriche.
Il progetto, incentrato sul tema dell’impressionismo, si avvarrà
della preziosa collaborazione del Liceo Artistico ‘Giulio Romano’ di
Mantova, i cui studenti incorniceranno e completeranno l’esecuzione
del brano attraverso proiezioni pittoriche, evocazioni letterarie e
interpretazioni raffigurate, con l’obiettivo di fondere le arti attraverso
un “dialogo” tra musica, parola, colori, luci e ombre.
Iris Arioli, flauto
Donata Cadoppi e Valentina Pierulivo, arpa
Riccardo Caleffi, coordinamento musicale Alice Ronzani, voce recitante
Ester Kovacs, flauto
Daniele Ferrari, celesta
M IL A N O
Conservatorio Statale di Musica “G.Verdi” di Milano
SALA PUCCINI
17 aprile / ore 18.30
7 maggio / ore 1 8 . 3 0
…Les sons et les
parfums tournent
dans l’air du soir
Pour le piano
Après un Rêve
in onore della ricorrenza
23 aprile / ore 18.30
del centocinquantesimo
Debussy:
Sonate e Trio
Rassegna DEBUSSY
anniversario della nascita
di Claude Debussy (1862-1918).
Il titolo di questa rassegna dedicata
alla musica francese riprende quello
di un celebre preludio di Debussy,
che a sua volta cita Baudelaire:
“…Les sons et les parfums dans
l’air du soir”. Cinque programmi
“a tema” in cui i capisaldi del
repertorio francese dialogano con
opere meno conosciute di autori
coevi di Debussy o comunque attivi
durante il Novecento.
14 aprile / ore 18.30
France: violon
Alessio Bidoli, violino
Stefania Mormone, pianoforte
Conservatorio Statale di Musica “Lucio Campiani” di Mantova
36
www.conservatoriomantova.com
900’ e CONTEMPORANEA
Conservatorio Statale di Musica “G.Verdi” di Milano
www.consmilano.it
Pietro Bonfilio, pianoforte
Elena Chiavegato, pianoforte
Andrea Tamburelli, pianoforte
Jana Jarkovska, flauto
Marco Venturi, viola
Giovanna Di Lecce, arpa
Anica Vieru, violino
Alexandra Ducariu, pianoforte
Cesare Zanfini, violino
Chiara Burattini, violoncello
Giuliano Guidone, pianoforte
Luca Colardo, violoncello
Sandra Conte, pianoforte
3 MAGGIO / ore 18.30
France: SAX
Andrea Mocci, sassofoni
Megumi Nakanomori, pianoforte
Livia Ferrara, sassofono soprano
Isabella Fabbri, sassofono contralto
Martina Notaro, sassofono tenore
Mattia Fiore, sassofono baritono
Autori italiani e francesi
dal ‘900 ai nostri giorni
Viola Brambilla, flauto
Maurizio Martinelli, pianoforte
Luca Colardo, violoncello
Ethel Colella, arpa
Andrea Zuccolo, flauto
Alessandra De Stefano, arpa
Susanna Tognella, viola
Sandra Conte, pianoforte
1 1 maggio / ore 1 8 . 3 0
Debussy:
musica di scena
Jana Jarkovska, Giorgio Consolati, flauti
Csilla Misinszki, oboe
Daniele Zamboni, clarinetto
Xia Fang, Elena Imparato, violini
Francesca Danesi, viola
Francesca Montini, violoncello
Stefano Morelli, contrabbasso
Giovanna Di Lecce, Alessandra De Stefano, arpe
Giovanna Di Lecce, pianoforte
Grana Dikanovic, armonium
Béatrice Martin, voce recitante
Direttore Simone Zuccatti
37
M IL A N O
900’ e CONTEMPORANEA
Conservatorio Statale
di Musica “G.Verdi” di Milano
SALA PUCCINI
AUDITORIUM GRUPPO 24 Ore
24-26 MA G G I O
con Antonio Covello, Marina Leonardi
e i tre compositori selezionati,
a cura di Alessandro Solbiati.
Parigi – Milano:
un atelier
franco-italiano
d’interpretazione
e di creazione
con il Conservatoire National Supérieur de Musique
et Danse de Lyon
Le opere iconiche della creazione francese
e italiana degli ultimi cinquant’anni e le
creazioni musicali di giovani compositori
del Conservatorio di Milano e di Parigi
costituiscono la base di questo progetto
che si svolge in diverse fasi. Questo primo
incontro permetterà di riunire un ensemble di
sei strumentisti dei due conservatori intorno
alle opere di Pierre Boulez e di Gérard Grisey.
2 7 M A R Z O / Ore 20.30
GRAZZANO BADOGLIO (AT)
Tenuta Santa Caterina
Incontro
27 MAGGIO
www.cnsmdp.fr
Conservatorio Statale di Musica “G.Verdi” di Milano
Wolfgang Amadeus Mozart, Quartetto per flauto e
archi K. 285
Gérard Grisey, Vortex temporum (1996)
O re 2 1 . 1 5
Concerto
Antonio Covello, Flucht (2011)
Marina Leonardi, Quadro (2011)
Tristan Murail, Paludes (2011)
Marc Garcia Vitoria, Interruptus (2009)
Divertimento Ensemble
Sandro Gorli, direttore
Concerto in collaborazione con la Fondazione
Campus Internazionale di Musica di Sermoneta
Divertimento Ensemble
Divertimento Ensemble
Direttore selezionato fra gli allievi
del Corso di Direzione
Conservatorio L.Cherubini
Ben L’Oncle Soul
Via Crucis
Etudes de Debussy
24 marzo
3 aprile
Milano
Ro m a
Pa le r m o
Conservatorio G. Verdi
Auditorium Parco della
Università di Palermo
France: Violon
Musica
Conferenza : Dalle Lamentazioni
alle Leçons de Ténèbres: un
modello italiano in Francia
15 aprile
Milano
3 aprile
Les parazites – Droopy Swing
Bel L’Oncle Soul
27 marzo
Ad r i a
Auditorium del Conservatorio
Oratorio di Santa Cita
16 aprile
Pa le r m o
PALAZZINA LIBERTY
28 marzo
3 aprile V ene z i a
Pisa
29 MAGGIO / ORE 20.30
Le roy danse- Musiche e danze
alla corte del Re Sole
Ateneo Veneto
Teatro Verdi
Seminario: La struttura concettuale del suono. Incontri di
musica e filosofia
Concerto: Il Debussy di
Jankélévitch – L’Azur, Hommage
à Claude Debussy e a Stéphane
Mallarmé
Le noir de l’Étoile
Centro Culturale Biotos
Incontro
con Hugues Dufourt, Marco Momi,
Mariana Ungureanu e Federico Gardella
Concerto
Anton Webern, Vier Stücke op.7 per violino e
pianoforte (1910)
Arnold Schönberg, Suite op. 29 (1925)
Gérard Grisey, Vortex temporum (1996)
Divertimento Ensemble
Direttore selezionato fra gli allievi
del Corso di Direzione
Andrea Pestalozza, direttore
1 aprile
16 aprile – 15 maggio
T r en to
12 aprile
Conservatorio F.A Bonporti
Ao s ta
Festival Mondi Sonori
Théâtre de la Ville
Gilbert Imperial
Nocturne, le son de la guitare
et la nuit
17 aprile
Milano
CONSERVATORIO G: VERDi
Debussy - Pour le piano
P ot en z a
13 aprile
Auditorium del Conservatorio
Fermo
17 – 20 aprile
Il Ballarino – Bande de Violon
Conservatorio G.P. Pergolesi
B o lo gn a
Fa en z a
Concerto degli allievi del
Conservatorio: Debussy e Ravel
Ritratto di Louis Vierne
della Ceramica
Ro m a
18 aprile
Gilbert Imperial
Nocturne, le son de la guitare
ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA
Ro m a
CECILIA
Accademia Nazionale di Santa
Conservatorio G.B Martini
MIC-Museo Internazionale
Claude Debussy 150º
www.consmilano.it
38
Chiesa di S. Maria dellaCatena
Leçons des Ténèbres
Ore 21.15
Divertimento Ensemble
F i r en z e
Cinema Teatro Nuovo
Pa le r m o
Incontro
Hugues Dufourt, l’Afrique d’après Tiepolo (2005)
Mariana Ungureanu, novità (2012)
Marco Momi, Almost quiver for E.P. (2011)
Federico Gardella, Island (2007)
14 aprile Pa le r m o
Auditorium gruppo 24 ore
1 4 M A G G I O / Ore 20.30
O re 2 1 . 1 5
2 aprile
M a rt i n a F r a nc a – Ta r a n to
Incontro e Concerto:
Divertimento Ensemble
introduzione al concerto,
a cura di Sandro Gorli
Concerto
Conservatoire National Supérieur de Musique
et Danse de Lyon
Concerto
Calendario
23 marzo Cecilia
Rameau, Suite in Re
www.divertimentoensemble.org
Calendario
Calendario
C esen a
Fo gg i a
Milano
Conservatorio B. Maderna
Teatro del fuoco
Conservatorio G.Verdi
W l’harpe! W la France
Omaggio a Claude Debussy
France: Sax
Pa le r m o
23 aprile
Conservatorio V. Bellini
Milano
Duo pianistico Schumann e
Brahams
CONSERVATORIO G: VERDI
Debussy : Sonate e Trio
Ro m a
26 – 27 aprile
Università Roma Tre
Aless a nd r i a
Musica e Informatica, compo-
Auditorium del
sizione e ricerca
Conservatorio
Incontro con Anne Sèdes
Face à face
19 aprile
26 aprile
Fo gg i a
V ene z i a
Conservatorio U. Giordano
Ateneo Veneto
conferenza: La terza via: la
musica di Claude Debussy fra
tonalità e modalità
La Mer di C.Debussy
28 aprile – 2 maggio
T r en to
20 aprile
Conservatorio F.A Bonporti
Ro m a
Masterclass di Nicole Corti
Circolo degli artisti
Kap Bambino
3-13 maggio
F i r en z e
Palazzo Blumensthil
Stazione Leopolda
Duo Nomaste
Festival Internazionale della
scena contemporanea
Les Souliers di Arno Fabre
V i b o Va len t i a
Conservatorio F. Torrefranca
Concerto duo Clavicembalo
– Mandolino
3 maggio
B o lo gn a
Teatro San Leonardo
21 aprile
Eliane Radigue OCCAM
F i r en z e
Conservatorio L.Cherubini
M a n to va
Claude Debussy
Conservatorio L. Campiani
40
Claude Debussy – Bilitis
Ro m a
Palazzo Farnese
Opera Studio
3 e 4 maggio
T r en to
Conservatorio F.A. Bonporti
Masterclass su Debussy
4 maggio
Pisa
Cattedrale di Pisa
Francesco Filidei
Ro m a
Accademia Nazionale di Santa
Cecilia
In Francia
6 maggio
Cata n i a
Zo CENTRO Culture
To r i n o
Ro m a
Conservatorio G. Verdi
Accademia Nazionale di Santa
Quattro mani a Parigi
Cecilia
7-10 maggio
Ro m a
7-8-9 maggio
Lanificio
We were evergreen
Forma e colore nelle melodie
modali di Maurice Ravel
Para One
16 maggio
Ostello Bello
11 e 12 maggio
T r i es t e
T r en to
Conservatorio G.Tartini
Conservatorio F.A.Bonporti
I mercoledì del Tartini - Chute(s)
Debussy – Il linguaggio e la
ricerca del compositore
Conservatorio F.Morlacchi
F i r en z e
12 maggio
Festival Segnali 2012
Concerto di musiche di Francis
Dhomont con Video di Inés
Wickmann
Stazione Leopolda
C u ne o
Trstan Murial e Les Temps
modernes
Conservatorio G.F Ghedini
Auguri, Claude!
11 maggio
12-14-15-16 maggio
Cata n i a
Ro m a
Zo CENTRO Culture
Accademia Nazionale di Santa
CONTEMPORANEE
Cecilia
Après un rêve
Les yeux d’la tête
5 maggio
8 maggio
11 e 12 maggio
In occasione dei 50 anni del
debutto del M° Prêtre a Santa
Cecilia
V ene z i a
F i r en z e
Ao s ta
Conservatorio G.Verdi
Stazione Leopolda
13 maggio
La maîtrise du Conservatoire de
Lyon e canto leggero
Recital Debussy
La chambre des Machines
F i r en z e
9 maggio
11 e 12 maggio
FOUR- A night with John Cage
L ecce
F i r en z e
T r en to
Cittadella dei giovani
Teatro Koreja
Ateneo Veneto
Stazione Leopolda
Institut français
Mell+Vincha
Moffa+ Mell e Vincha
5-6-7 maggio
Prime- Recorder Ensemble
Stazione Leopolda
Ro m a
Accademia Nazionale di Santa
Cecilia
Orchestra e coro dell’Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
To r i n o
21 maggio
B o lo gn a
To r i n o
Conservatorio G.B Martini
Conservatorio G. Verdi
Sonia Wierder-Atherton
Omaggio a Claude Debussy nel
150 anniversario della nascita
T r i es t e
Conservatorio G.Tartini
I mercoledì del Tartini - Omaggio
a Debussy
18 maggio
Paris-Rome/Rome-Paris - Da
Villa Medici all’Ircam
Centro Culturale Biotos
Musiche del rinascimento per quartetto di dulciane Michel Corrette
V ene z i a
V ene z i a
Institut français
Ateneo Veneto
Conservatorio B. Marcello
Debussy
Dalla CAO al tempo reale: l’informatica musicale al cuore
della scrittura
22-24 maggio
B o lo gn a
Conservatorio N.Piccinni
Debusy: Musica di scena
Soledad
Napoli
B o lo gn a
Auditorium gruppo 24 ore
Pa le r m o
Concerto G.B. Martini
Concerto Coro di clarinetti del
conservatorio di Bologna e coro
di clarinetti clarissimo di Aosta
(da valutare se eliminiamo)
N oto
Bari
Conservatorio G.Verdi
I mercoledì del Tartini - Omaggio
a Debussy
B o lo gn a
20 maggio
Milano
Seminario: Aimez-vous Brahms?
Pascal Contet, Dans la nuit
Claude Debussy e il pianoforte
oltre il romanticismo
Milano
Auditorium del Conservatorio
Casa del Cinema
Conservatorio G.B Martini
24 maggio
Oiseaux chez Martini
Seminario: Alla ricerca
dell’”obliquo” nella musica
d’oggi
Concerto: Mélodies per voce e
pianoforte
Conservatorio L. Perosi
Omaggio a Claude Debussy
Ro m a
Conservatorio G. Puccini
Conservatorio G.B. Martini
CA M P O B A S S O
Conservatorio G.Tartini
Cecilia
Palazzo Nicolaci
Conservatorio N.Sala
Masterclass di Pascal Gallois
–Sulle tecniche del fagotto
contemporaneo
T r i es t e
L a S pe z i a
Nicole Renaud
B eneven to
B o lo gn a
Accademia Nazionale di Santa
Quartetto Leonis
24 maggio
25 maggio
22 maggio
Ro m a
14 maggio
11 maggio
Conservatorio B.Maderna
Omaggio a Jean Françaix
Conservatorio G. Verdi
Conservatorio F.A. Bonporti
Incontro e concerto:Hugues
Dufour
C esen a
Suoniamo….francese
Debussy, Il linguaggio
e la ricerca del compositore
Pa d ova
Tristan Murail e Les Temps
Modernes
Seminario: Nella bocca del lupo
Conservatorio F.A Bonporti
Chapelier Fou Rone+Para One
Lanificio
Conservatorio G.B Martini
Institut français
T r en to
10 maggio
Milano
B o lo gn a
Milano
Perugia
7 maggio
Circolo Unione
Concerto Debussy
Nicole Renaud
Conservatorio di Santa Cecilia
Emutif – Electroacustic Music tra
Francia e Italia
Napoli
Franck, Schubert e Debussy
CONTEMPORANEE
Mell+Vincha
15 maggio
Conservatorio G.B Martini
24-26 maggio
Clarinetti Days
Milano
23 maggio
Parigi-Milano: Un atelier
franco-italiano d’interpretazione
e di crezione
Conservatorio G.Verdi
Bari
Auditorium Diocesano Vallisa
26 maggio
F ro s i n o ne
Conservatorio L.Refice
Masterclass di Pascal Gallois
Sulle tecniche del fagotto
contemporaneo
Ro m a
Conservatorio di Santa
Cecilia Pascal Contet,
Masterclass
27 maggio
Bari
Auditorium Diocesano Vallisa
Vita e Amori di donna-Omaggio
a Claude Debussy
G r a z z a n o B a d o gl i o
Tenuta Santa Caterina
Divertimento Ensemble
Sonia Wider-Atherton
41
Calendario
27 maggio
Ro m a
Teatro Argentina
Sonia Wieder-Atherton
Ro m a
Chiesa San Luigi dei francesi
Institut français
Kathinkas Gesang
Matrimia Orchestra
1-5 giugno
Sala Casella
Ro m a
Il fagotto moderno
di Pascal Gallois
Auditorium Parco della
26-27-28 maggio
Ro m a
Pa le r m o
Musica
Festival di jazz Striscia di Terra
Feconda
Accademia Nazionale di Santa
1 giugno
Cecilia
Ferrara
Vive la France (Fauré, Debussy,
Ravel)
Voix
28 maggio
F i r en z e
Ridotto del Teatro Comunale
6 giugno
T r i es t e
Conservatorio G.Tartini
I mercoledì del Tartini
17 giugno
21 giugno
V ene z i a
Ro m a
Teatro La Fenice
Piazza Farnese
L’azur. Hommage à Stephane
Mallarmé
Concorso Io Farnetico
In concerto
Mrs Good - Mademoiselle K
18 giugno
Ro m a
23 giugno
Chiesa San Luigi dei francesi
Cagl i a r i
Phonic Design
Centro comunale d’arte
Musica Elettronica: Compositori
e esecutori
19 giugno
Visuaudio #1
9/13 e 14 giugno
Institut français
Maggio giugno
Karimouche
Cagl i a r i
Accademia Nazionale di Santa
20 giugno
Debussy e la musica francese
Cecilia
Pa le r m o
Strauss e Ravel
Institut français
29 giugno
Make two wishes
Bomarzo
Ro m a
19/22 giugno
Palazzo Farnese
Cagl i a r i
Pupi e Musica con Mimmo
Cuticchio
Alberto Ginastera – Les
Grotesques
Conservatorio P. da
8 giugno
V i cen z a
Conservatorio A. Pedrollo
il ghetto
F i r en z e
Ro m a
Napoli
Basilica di Santa Croce
Pascal Contet - Dans la Nuit
Cocerto d’Organo di Olivier
Messiaen
29-30 maggio
G en ova
Institut français
P ot en z a
Conservatorio G. da Venosa
Masterclass e concerto di Pascal
Contet
29 maggio
Milano
12 giugno
Conservatorio N. Paganini
Ensemle da camera del
Conservatorio di Genova
To r i n o
13 giugno
Conservatorio G.Verdi
S a ss a r i
Suoniamo ….francese 1
Palazzina Liberty
Divertimento Ensemble
29 e 30 maggio
F i r en z e
T r i es t e
Chiesa di S. Antonio Vecchio
Organ Recital Wladimir Mateic
Piccolo Teatro del Comunale
2 giugno Debussy
F i r en z e
Lyceum Club Internazionale
30 maggio
T r i es t e
Conservatorio G.Tartini
42
Wind&Brass Ensemble
Convegno Internazionale Olivier
Messiaen
Conservatorio L.Canepa
Tecnica del pianoforte e universi
del suono in Debussy
15 giugno
Sala Tommaseo
16 giugno
MUSIQUES ACTUELLES
GIUGNO
OSTELLO BELLO
O’ | residenze | fotografia | suono | performance
20 APRILE / ORE 12.00-16.0 0
OnMedia#6
GRM Le Groupe de Recherches
Musicales, Marsiglia,
Lecture, seminario e performance
Conservatorio P. da Palestrina
Parco dei mostri
Palestrina
29 giugno
Seminario a cura di Jean Marc
Montera
Cata n i a
20 e 27 giugno
WE WERE
EVERGREEN
Paris Rockin’e Elita Festival presentano in partnership con Rolling Stone Magazine
We Were Evergreen, scoperta della selezione del Prix Chorus 2011,
hanno un’inventiva musicale e scenica paragonabile solo al loro
brio. Alla loro trama acustica accuratamente ricamata da tastiere
e chitarre elettriche si aggiungono armonie di voce. Un folk-pop
birichino ispirato da gioie bucoliche made anni ’60, in un piccolo
circo fatto in casa che non osa stabilirsi in campagna o a centro
città. We Were Evergreen, due ragazzi e una ragazza, bambinoni
eterni sognatori, ci portano nel loro caravan-pop giocattolo.
Mercati generali
29 giugno
Auditorium del conservatorio
Fo gg i a
Les Conseil du venti qui passe Omaggio a Debussy
Conservatorio Chiostro di
21 giugno
L’appuntamento con GRM si aprirà con una lecture di François Bonnet
nella sede di O’ e presso la Facoltà di Musicologia_Università di Pavia,
sede di Cremona. Seguirà il GRM Tools Workshop “How to use the
Sound transformation plug-ins designed by the ina-GRM”. Un concerto
di Kassel Jaeger chiuderà gli incontri.
M IL A N O
Une nuite française avec Cassius
Fermo
V ene z i a
L’azur. Hommage à Stephane
Mallarmé
900’ e CONTEMPORANEA
Santa ChiaRa
Musica nelle corti di Capitanata
To r i n o
giugno
Alliance française
Milano
Karimouche
O’| Residenze, fotografia, suono
performance - On media #6
Ro m a
Circolo degli artisti
Karimouche
O’
We Were Evergreen
Elita
Paris Rockin’
www.on-o.org
www.wewereevergreen.com
www.elitamilano.org
www.parisrockin.it
43
N A P O LI
MUSIQUES ACTUELLES
MUSIQUES ACTUELLES
Institut français - Giardino
22 MAGGIO / ore 2 0 . 0 0
Institut français
28 maggio / ore 20.00
Soledad
Dans la Nuit
In collaborazione con Instituto Cervantes - Napoli
Ciné-Concert
La storia si svolge in America latina: un giocoliere e
tre musicisti si ritrovano per raccontare in movimento
ed in musica le loro avventure… Percussioni,
sassofono e chitarra si accordano per suonare insieme,
accompagnando un viaggiatore, arrivato là per caso con un
tour di giocoleria.
Lasciatevi sedurre durante cinquanta minuti dall’atmosfera
di questa piazza di paese.
Jean-Pierre Baraglioli, sassofono soprano
Pierre Bluteau, chitarra, arrangiamenti, composizioni, voce
Didier Keck, percussioni
Rémi Laroussinie, giocoliere
Con la complicità di:
Dans la nuit, film di Charles Vanel, 75’, 1927
Pascal Contet, fisarmonica
“Mi piace entrare nel film, mangiarlo, masticarlo e digerirlo
attraverso i miei pezzi musicali spontanei e pensati. Non mi piace
lasciarmi trasportare dalle linee emotive di singole scene che
restituirebbero, solo artificialmente, la forza creativa del regista.
Al contrario evocarle, giocare di rimandi, di fughe e contrappunti,
sottolineare delle luci particolari, dei gesti o il simbolismo
subliminale mi sembra il percorso che più avvicina alla struttura
del film e quindi allo sguardo del regista. Nei ciné-concert, mi
diverto a immaginarmi con gli spettatori a guardare il film per la
prima volta anche se ciò non è vero poiché l’ho visto e rivisto più
volte.”
SEMPRE A NAPOLI
POTENZA
ROMA
Sala A. Dumas e terrazza
Institut français
15 MAGGIO / ORE 20
NICOLE RENAUD
Conservatorio Statale
Carlo Gesualdo da Venosa
29 E 30 MAGGIO
MASTERCLASS
E CONCERTO
DI PASCAL CONTET
CONSERVATORIO SANTA CECILIA
26 MAGGIO / 10.00-13.00/14.00-17.00
CASA DEL CINEMA
25 MAGGIO / ore 17.00
PAG
44
PALAZZO NICOLACI
1 8 M A G G I O / ore 2 1 . 0 0
Pascal Contet
Sylvain Frydman, direttore artistico
l’Ensemble Fa7
45
NOTO
Nicole Renaud
Nicole Renaud è un soprano di formazione classica,
si accompagna al lincordéon, una fisarmonica
trasparente e luminosa creata appositamente per lei
dall'artista e ingegnere inglese Paul Etienne Lincoln.
Si descrive come “neo soprano”. Con la sua voce
angelica, esplora liberamente un repertorio
internazionale - francese, italiano, inglese, tedesco composto da proiezioni di immagini e testi, canzoni
medioevali, arie barocche, chanson francese e musica
ambient. Sempre elegantissima, crea da sola i suoi
costumi all’avanguardia, alla Man Ray, futuristi e
stilizzati come nei film di Fritz Lang, Ridley Scott
e Luc Besson.
Nicole Renaud si esibisce regolarmente sulla scena
newyorchese, nonché in numerosi avvenimenti
internazionali negli Stati Uniti, in Italia, Giappone,
Francia, Svizzera, Libano… E’ stata invitata a cantare
al World Economic Forum, alle sfilate di Jean Paul
Gaultier, alla Biennale di Venezia, al Museum of Art
di Filadelfia… Le sue musiche sono state utilizzate
per varie colonne sonore, film e pubblicità, tra cui gli
spot per Volkswagen, Chrysler, Lamborghini, Philips...
La sua canzone Le Gris per l’ultimo cartone animato
di Bill Plympton è stata selezionata quest’anno
per gli Oscar.
Presenterà il suo ultimo CD dal titolo Couleurs,
una storia d'amore vista attraverso i colori.
COULEURS
Nicole Renaud, voce e fisarmonica
Gianluca d'Alessio, violoncello
Jacques Perdiguès, scenografia
NAPOLI
Sala A. Dumas
e terrazza
Institut français
15 MAGGIO / ORE 20
Institut français Napoli
www.institutfrancais-napoli.com
Associazione Crea E20
www.creae20.org
45
P A D O VA
900’ e CONTEMPORANEA
AUDITORIUM DEL CONSERVATORIO
Institut français
Giardino Inglese
9 maggio / ore 2 1 . 0 0
Les Temps Modernes
Questo progetto è il seguito della serie dei concerti italiani del 2011 de Les Temps
Modernes. Il festival ha voluto celebrare ancora una volta la musica di Tristan Murail
ma quest’anno nella sua dimensione visiva attraverso l’associazione musica e video.
10 MAGGIO / ORE 21.00
20 giugno / ore 21.15
FESTA DELLA MUSICA
Matrimia
Orchestra MAKE Lilly
TWO
group
WISHES
(balcani / klezmer / world)
Dal 1996, data di creazione del video di Hervé Bailly Basin per i Treize couleurs du soleil couchant
di Tristan Murail, i progressi tecnologici legati alla concezione delle immagini video sono state considerevoli.
Il cambiamento più importante è stato denza dubbio lo sviluppo del time remapping, tecnica di interpolazione
che ha permesso di dare ai flussi d’immagini una plasticità ritmica analoga al rubato musicale. Questo
cambiamento sarà evidente al momento della creazione video di L’esprit des dunes. Per queste due opere il
videasta ha “scritto” le sue immagini a partire da musiche già esistenti, l’elaborazione di Liber Fulguralis è stata
fatta, in maniera congiunta alla immagini. Qualche goccia d’inchiostro, un pugno di sabbia possono essere le
“materie prime” del videasta. Allo stesso modo, il rumore di un fenomeno naturale può ispirare al compositore
un’opera. Le tecniche di trattamento permettono di farlo evolvere verso le metamorfosi più improbabili.
STAZIONE LEOPOLDA
Terrazza dell’Institut français
2 giugno / ore 21.30
Tristan Murail e
FIRENZE
P A LER M O
MUSIQUES ACTUELLES
In collaborazione con l'atelier XX-21
del Conservatoire National Supérieur Musique et Danse de Lyon
nel quadro di un progetto d’inserimento professionale
e LPM, Live Performers Meeting
Uno straordinario e trascinante mix zingaro,
balcanico, arabo, ebraico contaminato dalla
chanson française, dal jazz manouche, world
music, reggae-klezmer, dub, ska, pop, rock.
Il nome Matrimia è un espressione molto usata in
Sicilia che richiama qualcosa di emozionante e
che lascia increduli, proprio come i loro concerti
dal vivo.
Matrimia!
Dario Compagna, clarinetto, clarinetto basso
Davy Deglave, voce
Giacomo Di Domenico, batteria, darabouka, tapan
Roberto Ferreri, basso
Gero Pitanza, chitarra manouche, bouzouki, chitarra elettrica
Daniele Tesauro, fisarmonica, chitarra
Il Duo propone un repertorio a volta
intimo a volta energico basato sulla
canzone francese dalla più classica
alla più attuale e internazionale.
Lilly significa RADICI, in Bambara, la
lingua dell’etnia prevalente del Mali,
cuore dell’antico impero Mandingue.
Il gruppo LILLY propone musica
nello stile tradizionale della cultura
Mandingue, che si riferisce a un
territorio che comprende il Mali,
Burkina Faso, Senegal, Guinea e
Costa d’Avorio.
Paolo De Leonibus, fisarmonica, pianoforte
Davy Deglave, voce
In collaborazione con Tour de Forst 2012
46
Conservatorio di Musica
“Cesare Pollini” di Padova
LPM, Live Performers Meeting
Conservatoire National Supérieur
Musique et Danse de Lyon
www.conservatoriopollini.it
liveperformingmeeting.net
www.cnsmd-lyon.fr
Institut français Palermo
www.institutfrancias-palermo.com
47
P A LER M O
P A LER M O
Chiesa di Santa Maria della Catena
Oratorio di Santa Cita
Università di Palermo
Centro Culturale Biotos
Sala Scarlatti
Centro Culturale Biotos
2 aprile / ore 2 1 . 1 5
3 aprile ore / 21.00
3 aprile / ore 10.00
16 aprile / ore 21.00
18 aprile / ore 21.00
14 maggio / ore 2 1 . 0 0
EVENTO SPECIALE
EVENTO SPECIALE – MUSICA CONTEMPORANEO ANTICO
EVENTO SPECIALE
DEBUSSY
MUSICHE DEL RINASCIMENTO
VIA CRUCIS
Leçons des Ténèbres
Le Roy danse
Duo pianisticO
A Cumpagnia, quartetto corso
Composto nel 2002 appositamente per essere eseguito
insieme alle Leçons de Ténèbres di Couperin, il Contra me
di Gérard Pesson non si rivolge ai testi delle Lamentazioni di
Geremia, ma mette in musica un’altra pagina tratta dall’Antico
Testamento: il Salmo L, che si apre con la parola Miserere.
Alcuni frammenti del Salmo vengono estratti dal contesto originario come in un raffinato mosaico e deposti su una base di
silenzio, che enfatizza gli elementi corporei presenti nel testo
biblico, nello stesso modo in cui nelle tre Leçons de Ténèbres
di Couperin si confrontano drammaticamente luci e ombre.
Dalle Lamentazioni
alle Leçons de Ténèbres:
un modello italiano
in Francia
per quartetto
di dulciane
Lametatio Geremiae
Barbara Nestola (Centre de Musique Baroque de Versailles)
“"La musica italiana in Francia nel XVII secolo
questioni di ricezione, circolazione e diffusione
del repertorio".
Claude Bellagamba, voce
Jean-Marc Fabrizi, voce
Laurent Barbolosi, voce
Jérôme Casalonga, voce
Ensemble “Antonio il Verso”
Vito Mandina, organo
Teresa Amari, Barbara Burger, Letizia Manzella,
Donatella Triolo, soprani
Daniela Algeri, Picci Ferrari, Luisa Migliorino,
Fortunata Prinzivalli, alti
Vincenzo Biondo, Giuseppe Costanzo,
Andrea Scafidi, tenori
Giuseppe Badamo, Maurilio Sanfilippo, bassi
Canti liturgici corsi per la Settimana Santa
Responsori di Alessandro Scarlatti per la Settimana
Santa
_Marco Di Porto, cantore del Tempio Ebraico
François Cuperin, Leçons des Ténèbres
Adriano Fazio, violoncello
Juliette Guignard, viola da gamba
Silvio Natoli, tiorba e oud
Ignazio
Maria Schifani, maestro concertatore al cembalo
_
Gérard Pesson, Contra me
Elena Pintus e Rosalia Battaglia, soprani
Antonio Sapio da Silva, baritono
Debora Troja, mezzosoprano
Valentina Vitti e Jennifer Schittino, soprani
Seminario a cura di
Massimo Privitera e Anna Tedesco
Interventi di:
Consuelo Giglio (Conservatorio di Trapani)
“Le Leçons de Ténèbres di François Couperin”
Gabriele Garilli (Università di Palermo)
"Il passato come materia. Contra me di Gérard Pesson"
Coordina:
Anna Tedesco
Conservatorio Statale di Musica “Vincenzo Bellini” di Palermo
www.conservatoriobellini.it
48
Associazione Antonio Il Verso
in collaborazione con
Conservatorie National Superieur de Musique et Danse de Paris
www.antonioilverso.it
www.cnsmdp.fr
Università di Palermo
Dipartimento Fieri-Aglaia.
Filosofia, Filologia, Arti, Storia, Critica dei Saperi
Sezione Musica
Musiche e danze
alla corte del
Re Sole
Luigi XIV, abilissimo danzatore, venne
soprannominato “Re Sole” proprio dopo aver
interpretato la stella che illumina l’universo in un
balletto. Il movimento armonioso dei ballerini viene
paragonato da Mersenne in un suo trattato al
movimento degli astri celesti.
La musica del Seicento di stile francese è più
rigorosa di quella italiana: il vocabolario musicale è
preciso, gli abbellimenti sono scritti e le parti interne
della composizione sono curate, mantenendosi
sempre elegante, sobria ed austera; è un tipo di
musica creato in funzione della danza.
SCHUMANN/
DEBUSSY
e BRAHMS
Dorotea Cei e Massimo Bentivegna, duo pianistico
La dulciana, strumento a fiato rinascimentale, è
considerata come l’antenato del moderno fagotto.
Mettere a confronto i due strumenti, ognuno nel
proprio repertorio, è una scelta affascinante.
Il Consort di Dulciane è composto da quattro
musicisti attivi da tempo nel campo della
musica antica, che hanno deciso di riunirsi per
affrontare insieme un repertorio quasi interamente
sconosciuto. È il caso del concerto in tre movimenti
Le Phenix, opera di Michel Corrette, trattatista e
compositore francese.
Consort di Dulciane
L’orchestre du Roy
Maurizio Barigione
Giuseppe Davì
Giovanni Graziadio
Alessandro Nasello
Patrizio Germone, violino e direzione
Musiche di Jean Baptiste Lully,
Marc-Antoine Charpentier
e Jean-Philippe Rameau
Associazione Musicamente
Michel
Corrette
dulciana e fagotto
Conservatorio Statale di Musica “Vincenzo Bellini” di Palermo
Associazione Musicamente
www.conservatoriobellini.it
www.associazionemusicamente.com
49
P ERU G I A
‘900 E CONTEMPORANEA
P IS A
‘900 E CONTEMPORANEA
Auditorium del Conservatorio
Cattedrale di Pisa
TEATRO VERDI
7 / 8 E 9 MAGGIO
4 MAGGIO / ORE 21.00
3 APRILE / ORE 21.0 0
Concerto di musiche DI
Francis Dhomont
con Video di
Inés Wickmann
all’interno di SEGNALI 2012
All’interno della seconda edizione della rassegna SEGNALI, dedicata
alle arti audiovisive e alla performance e curata dal Corso di Musica
Elettronica e Nuove Tecnologie del Conservatorio in collaborazione
con l’Accademia di Belle Arti Pietro Vannucci di Perugia è prevista la
presenza di Francis Dhomont, compositore elettroacustico francocanadese, che presenterà un concerto di opere acusmatiche e opere
audiovisive con immagini dell’artista Inés Wickman. Altri partecipanti alla
rassegna saranno Domenico Sciajno, e i giovani artisti Fabio Scacchioli
(videoartista) e Vincenzo Core (musicista). Tre giornate e tre incontri
con artisti di tre diverse generazioni a dimostrazione del fatto che le arti
audiovisive sono tra gli elementi più vitali della creatività contemporanea.
Le noir
Francesco
Filidei
de l’Étoile
per sei percussionisti,
nastro magnetico e segnali astronomici
con la partecipazione di un astrofisico
Il concerto presenta tre fra le opere più importanti
della storia della musica organistica, il Preludio e
Tripla Fuga in Mi bemolle maggiore di J.S. Bach per il
settecento, la Fantasia e Fuga su Ad nos ad salutarem
undam di F.Liszt per l'ottocento e Gmeeoorh di I.
Xenakis per il novecento. Tre capolavori capaci da soli
di mostrare la coerenza del percorso compiuto negli
ultimi tre secoli da uno strumento che vanta migliaia di
anni di vita, uno strumento ancora capace di offrire ai
compositori nuovi stimoli di scrittura.
La voce di due stelle, Vela e 0329+54, entrerà in sala con
tutto il furore cosmico per essere finalmente domata dall’arte
ritmica di Gérard Grisey, icona della musica contemporanea
europea. L’infinito nero dell’universo, uno spazio vivo di
suoni, di ritmi di inaudita violenza si svela in uno spettacolo
che utilizza reali suoni di stelle, di pulsar, captati dal radiotelescopio e trasmessi durante la serata, secondo le
prescrizioni della partitura.
Francesco Filidei, organo
Gérard Grisey, Le noir de l’étoile
PMCE – Parco della musica contemporanea ensemble
Antonio Caggiano, Antonino Errera, Fulvia Ricevuto, Rodolfo
Rossi, Gianluca Ruggeri, Flavio Tanzi
Conservatorio Statale di Musica “Francesco Morlacchi” di Perugia
50
www.conservatorioperugia.it
Scuola Normale Superiore di Pisa
www.sns.it
51
P O T EN Z A
EVENTI SPECIALI
MUSIQUES ACTUELLES
Auditorium del Conservatorio
Auditorium Parco della Musica
Sala Sinopoli
1 aprile / ore 1 9 . 3 0
Il Ballarino – Bande de Violon
Branle e Saltarello
Récréation musicale
de la Renaissance
Il Ballarino nasce nel 2009 per volere della Compagnie
Outre Mesure. Si tratta di una bande de Violon, una sorta
di Quartetto d’archi rinascimentale destinato alla danza
e al divertimento. Il Ballarino ha un repertorio che comprende
molte opere adattate alla loro formazione al fine di offrire sulla
scena spettacoli di vario tipo.
Il concerto, in cui gli stili italiano e francese s’influenzano
e a volte si confondono, è costruito sull’alternanza di danze
e canzoni polifoniche che partono dall’espressione stessa
el corpo e arrivano fino al sogno intimo ed immobile.
SEMPRE A POTENZA
Conservatorio Statale
Carlo Gesualdo da Venosa
29 E 30 maggio
MASTERCLASS E CONCERTO
DI PASCAL CONTET
ROMA
Jérôme van Waerbeke, violino
Sandrine Dupe, violino
Josephe Cottet, violino
Julien Hainsworth, violoncello
2 4 marzo / ore 2 1 . 0 0
Ben
l’Oncle
Soul
TARANTO
MARTINA FRANCA
CINEMA TEATRO NUOVO
23 marzo / ore 21.00
V edizione della Ghironda
Winter & Spring Festival
Divenuto in poche settimane celebre
in Italia con il suo remake di Seven
Nation Army, Ben L’Oncle Soul è
la nuova rivelazione internazionale
della musica soul, una vera e propria
star mondiale divenuta un autentico
fenomeno di culto. Approdato nel 2009
sulla scena musicale francese, l’artista
stupisce per l’abilità nel coniugare il
soul, il jazz e il rock con un raro talento,
un’energia e una classe che ci riportano
ai grandissimi interpreti degli anni ‘60
e, pur riuscendo a metterci un tocco di
freschezza, senza cadere in uno stile
marcatamente retrò.
PAG
44
52
Fondazione Muscia per Roma
Ateneo Musica Basilicata
XXVª187/2012 - 25 anni di grande musica
Conservatorio Statale di Musica “Carlo Gesualo da Venosa”
www.ateneomusicabasilicata.it
www.conservatoriopotenza.it
www.auditorium.com
53
‘900 E CONTEMPORANEA
ROMA
UNIVERSITà ROMA TRE, AULA 1
18 APRILE / ore 1 7 . 0 0
Palazzo Blumensthil,
sede dell’Istituto Polacco
Circolo degli artisti
2 0 A P R I L E / ore 2 1 . 3 0
Kap
Bambino
20 APRILE / ore 20.30
Duo
NAmaste
Musica e Informatica:
composizione e ricerca
Un momento di condivisione di esperienze musicali.
Per condivisione s’intende l’avvicinamento tra compositori
di Paesi diversi e di diversa estrazione, chiamati a creare nuove
opere. Il DUO NAMASTE è formato da uno dei più apprezzati
clarinettisti italiani, Guido Arbonelli, e dal giovane pianista
Giovanni Sorana.
Incontro con Anne Sèdes
In collaborazione con il Festival Nuovi Spazi Musicali
Colloquio con Raffaele Pozzi – Docente di Musicologia – Università degli
Studi Roma Tre
Musiche di:
Gérard Grisey
Pascal Dusapin
Regis Campo
Dominique Lemaître
Artur Kroschel
Irma Ravinale Enrico Marocchini
Andrea Portera
Nell’ambito della rassegna “MusicaInFormazione”
Anne Sèdes, professore ordinario di “Composizione e ricerca” nella
filiera “Composizione assistita dal computer” presso il Département
de Musique dell’Université Paris 8, propone un approccio musicologico che combina composizione musicale e ricerca. Verrà esaminato come il compositore si appropria dei mezzi informatici, partendo
dal livello poietico della creazione musicale. Questo approccio passa attraverso l’analisi degli spazi compositivi, degli spazi concettuali
del pensiero musicale, dello loro variabili, delle operazioni creative
che vi si possono effettuare, del modo in cui la tecnologia ci permette di trasformarli.
54
ROMA
MUSICA ELETTRONICA
Il duo francese electropunk Kap Bambino
si prepara ad assaltare nuovamente l’Italia
proponendoci le canzoni del loro nuovo album in
uscita dopo l’estate. I due terroristi della musica
di Bordeaux, Caroline Martial e Orion Bouvier,
tornano con le loro sonorità graffianti e violente, un
punk ‘senza chitarre’ prodotto da soli sintetizzatori
e campionatori ma qui i dettagli non contano.
Ciò che conta in un live del genere è l’energia.
E Caroline Martial tiene sempre fede alla sua
fama di “animale da palcoscenico” saltando da
una parte all’altra del palco, cantando come in
preda a una crisi epilettica, indemoniata e di nero
cerchiati i suoi occhi. Fresco e propulsivo, pop e
malinconico ma anche crudo e nichilista sarà il loro
quarto album. Ascoltare il duo francese equivale a
catapultarsi in una centrifuga di emozioni.
SEMPRE A ROMA
CIRCOLO DEGLI ARTISTI
16 GIUGNO / ORE 21.30
KARIMOUCHE
PAG
69
Università degli Studi Roma Tre - Facoltà di Scienze della Formazione
Festival Nuovi Spazi Musicali
www.uniroma3.it
www.adagentile.it/festival.htm
Paris Rockin’
Circolo degli artisti
www.parisrockin.it
www.circoloartisti.it
55
‘900 E CONTEMPORANEA
ROMA
SALA CASELLA
CHIESA SAN LUIGI DEI FRANCESI
2 7 MAGGI O / O R E 2 1 . 0 0
30 MAGGIO / ORE 21.00
Il fagotto
moderno
di Pascal Gallois
Il concerto ha come idea centrale quella di descrivere un percorso
che esplori le possibilità espressive del fagotto, strumento a volte
dimenticato nella musica da camera dell’ottocento, muovendo dalle
sonorità francesi d’inizio 900 e dalle novità linguistiche di autori
della Francia compresa tra le due guerre, come Henry Dutilleux,
per arrivare alla contemporaneità d’oggi che presenta i risultati di
una ricerca estrema come le composizioni di Bruno Mantovani,
Geoffrey Drouin e Gilbert Nouno.
ROMA
DEBUSSY
Kathinkas
Gesang
Claire Luquiens (flauto), suonerà a Roma la magnifica opera di
Karlheinz Stockhausen Le chant de Kathinka pour le requiem
de Lucifer (estratto da Samedi de lumière) per flauto e banda
magnetica, accompagnata da una creazione di Luis Rizo-Salom,
compositore colombiano.
Karlheinz Stockhausen (1928-2007),
Le chant de Kathinka pour le requiem de Lucifer
per flauto e elettronica
Luis Rizo-Salom (1971), création per flauto
ORCHESTRA E CORO DELL’ACCADEMIA
NAZIONALE DI SANTA CECILIA 13 aprile
5-6-7 maggio 2012
18 maggio
STAGIONE DI MUSICA DA CAMERA 2011-12
orchestra Les Siècles
François-Xavier Roth, direttore
Alain Planès, pianoforte
STAGIONE SINFONICA 2011-12
Antonio Pappano, direttore
Katia e Marielle Labeque, pianoforte
Sally Matthews, soprano
Musiche di Martinu, Poulenc, Mozart STAGIONE DI MUSICA DA CAMERA 2011-12
Quartetto Leonis
Musiche di
Baboni Schilingi (prima esecuzione assoluta )
Reich, Ravel
Claude
Debussy 150°
in collaborazione con Amnesty International
(1862-2012)
11 maggio 2012
26-28- 2 9 maggio
Dubois, Sinfonia Française
Debussy, La Mer
Debussy, Fantasia per pianoforte
STAGIONE DI MUSICA DA CAMERA 2011-12
Radu Lupu, pianoforte
Musiche di Franck, Schubert, Debussy
STAGIONE SINFONICA 2011-12
Lorin Maazel, direttore
in collaborazione con il Palazzetto Bru Zane – Centre de musique
romantique française
12-14-15 e 16 maggio
Musiche di Fauré, Debussy, Ravel
18 aprile
Pascal Gallois, fagotto
Reiko Hozu, pianoforte
Accademia di Santa Cecilia
STAGIONE DI MUSICA DA CAMERA 2011-12
Grigory Sokolov, pianoforte
Musiche di Rameau, Mozart e Brahms
4 maggio 2012
STAGIONE DI MUSICA DA CAMERA 2011-12
Uto Ughi, violino
Giovanni Bellucci, pianoforte
In occasione dei 50 anni del debutto
del M° Prêtre a Santa Cecilia
(1962-2012)
Georges Prêtre, direttore
Kristiane Kaiser, soprano - Iris Vermillion, contralto
Nikolai Schukoff, tenore - Florian Boesch, basso
Beethoven, Sinfonia n. 9
Vive la France
9-13 - 1 4 giugno 2 0 1 2
STAGIONE SINFONICA 2011-12
Daniel Harding, direttore
Stefano Bollani, pianoforte
Musiche di Ravel e Strauss
In Francia
Geoffrey Drouin
56
Associazione Nuova Consonanza
www.nuovaconsonanza.it
Claire Luquiens
Musiche di Leclair, Frank, Debussy,
Saint-Saens, Ravel
Accademia Nazionale di Santa Cecilia
www.santacecilia.it
57
ROMA
MUSICA ELETTRONICA
EMUtif
LANIFICIO 159
4 MAGGIO / O R E 2 1 . 3 0
Chapelier
Fou
Chapelier Fou, ventott’anni, non é solo un’equilibrista sul palco,
è anche un alchimista capace di trovare la formula inedita ad ogni
titolo con un’intelligenza rara. Tra elettronica, influenze balcaniche,
bellissime melodie suonate al violino o alla chitarra, la sua musica
porta il pubblico in un’atmosfera suggestiva. Chapelier Fou ha
appena registrato il suo nuovo disco Invisible.
Con il patrocinio dell’Università degli Studi
di Roma “Tor Vergata”. In collaborazione con
LPM, Live Performers Meeting.
RONE
Il produttore parigino Erwan Castex, alias Rone, è oramai un punto di
riferimento della scena elettronica francese. Tra i suoi pezzi più famosi
ricordiamo, “Bora”, “Belleville” o più recentemente “Nakt” e “So So So”.
Può contare tra i suoi fan, artisti del calibro di Pantha du Prince, Ellen Allien
e Massive Attack. Acclamato dalla critica, il suo primo album “Spanish
Breakfast” pubblicato nel 2009 è il legame tra un’elettronica raffinata e
innovativa che non dispiace al pubblico più tradizionalista. Rone è oramai
riconosciuto in tutto il mondo per la sua originalità.
+ Para One
EMUtif, “festival di musica
elettroacustica tra Italia e Francia”,
nasce quest’anno dalla collaborazione
fra l’Ambasciata di Francia e il
Conservatorio “S.Cecilia” di Roma.
EMUtif viene dalla fusione di due
esperienze: quella di «EMUfest», nato
al Conservatorio «S.Cecilia» e quella
di Suona Francese. Il nuovo festival
emerge dal legame ideale che unisce
la ricerca musicale nei due paesi e
che ha coinvolto musicisti e scienziati
soprattutto nel recente passato.
Nelle quattro giornate si terranno
concerti e incontri dedicati sia a
giovani musicisti che a compositori
di importanza storica.
Prima dei concerti, dalle ore 20 alle ore 21, sarà
possibile visitare le installazioni realizzate da
Simone Pappalardo (Conservatorio di “Santa
Cecilia”) e Remy Yadan (Villa Medici)
7 MAGGIO / ORE 18.00
CONSERVATORIO SANTA CECILIA
Sala Medaglioni
Giornata dedicata a
Guido Baggiani
58
Lanificio 159
Paris Rockin’
www.lanificio159.com
www.parisrockin.it
Incontro con Guido Baggiani
con la partecipazione di Walter Branchi
e Giorgio Nottoli
ROMA
Electroacoustic music
tra Francia e Italia
7 MAGGIO / ORE 21.00
Sala Accademica
Concerto
Guido Baggiani: Anabasi (1985)
Giorgio Nottoli: Specchi Risonanti (2011)
Walter Branchi: Ma chère machine (1980)
Paul Mefano: Mémoire de la porte blanche
(1991)
Guido Baggiani: Percorso sulla fascia
mutevole del suono (2012)
8 Maggio / Ore 18.00
Sala Medaglioni
Incontro
con i compositori
9 Maggio
Università di Roma
“Tor Vergata”- Aula
Archimede, Facoltà di
Ingegneria
Lezione
“Tecniche di analisi del
gesto per il controllo
della sintesi sonora in
tempo reale”
Ore 9.00-13.00
Bruno Zamborlin (IRCAM di Parigi,
Goldsmiths University of London)
Tommaso Cancellieri, Carmine Emanuele
Cella, Gustavo Delgado, Geoffray Drouin,
Cristiano Fracaro, Yann Marech, Lorenzo
Pagliei
Ore 14.00-18.00
8 Maggio / Ore 21.00
Sala Accademica
Concerto
9 Maggio / Ore 21.00
Tommaso Cancellieri: Sedimenti (2009)
Carmine Emanuele Cella: Come occhi
che videro deserti (2010)
Lorenzo Pagliei: Tabulae Rasae (2012)
Cristiano Fracaro: Umori – Rumori (2008)
Yann Marech: Metallics (1995)
Gustavo Delgado: In bilico (2009)
Geoffray Drouin: Entre-deux (2000)
Geoffray Drouin: Crispy grain (2003)
DAL 7 AL 10 MAGGIO
1 0 Maggio / 1 7 . 0 0 – 2 0 . 0 0
Sala Medaglioni
Giornata dedicata a
Francis Dhomont
Lezione Aperta
La composizione acusmatica attraverso
l’analisi di opere del compositore.
1 0 Maggio / ore 2 1 . 0 0
Sala Accademica
Opere acusmatiche
Phonurgie (1998)
En cuerdas (1998)
Vol d’arondes (1999-2001)
Opere audio-visuali
Lorenzo Pagliei (IRCAM di Parigi,
Conservatorio di Musica di Vicenza
«A. Pedrollo»)
CONSERVATORIO SANTA CECILIA
Sala Accademica
Sisyphe (2008)
Paysage avec miroir (2006),
(musica: Ingrid Drese)
Temps bleu (2012)
Francis Dhomont (musica)/
Inés Wickmann (video)
Luigi Nono:
Con Luigi Dallapiccola (1979)
Horatiu Radulescu:
The other time (versione gamma)
LPM, Live Performers Meeting
Conservatorio di “Santa Cecilia”
liveperformingmeeting.net
www.conservatoriosantacecilia.it
59
ROMA
ROMA
MUSIQUES ACTUELLES
Ambasciata di Francia in Italia
Palazzo Farnese - Salone dell’Ercole
12 GIUGNO / ORE 20.00
‘900 E CONTEMPORANEA
SERATE AD INVITI
«Les quatre fils Aymon»
3 maggio / ore 1 8 . 3 0
OPERA STUDIO
In collaborazione con l’Istituzione Universitaria dei concerti
Un concerto a Roma ma in territorio francese non può non tener conto di quella prestigiosa istituzione che è il Prix de Rome. Creato nel
1663 sotto il regno di Luigi XIV come ricompensa annuale a promettenti esponenti delle arti figurative ed esteso poi anche alla musica, il
Prix de Rome consentiva ai musicisti più meritevoli di studiare presso
l'Accademia di Francia a Roma e di confrontarsi con il mondo della
cultura italiana. Sfogliando l'annuario dei vincitori troviamo i nomi di
Berlioz, Gounod, Massenet, Debussy. In particolare spicca il nome
di Bizet che a Roma compose Don Procopio, un felice connubio tra
ispirazione francese e grande tradizione melodrammatica italiana.
Del resto lo stesso Bizet in una lettera alla madre scriveva «Sur des
paroles italiennes il faut faire italien; je n'ai pas cherché à me dérober
à cette influence...».
PROGETTO SPECIALE
Pupi e musica
con Mimmo Cuticchio
Con questo spettacolo inedito, rappresentato parte in lingua francese e
parte in dialetto siciliano e lingua italiana, il Maestro arricchisce l’Opra dei
Pupi, tradizione secolare del meridione italiano, crocevia tra il cunto popolare siciliano, e le chansons de geste che gli antichi jeungleurs francesi
avevano portato in Sicilia nel periodo della conquista normanna.
CONSERVATORIO SANTA CECILIA
26 MAGGIO, ORE 10.00-1 3 . 0 0 / 1 4 . 0 0 / 1 7 . 0 0
PASCAL CONTET
masterclass
con la classe di Jazz del Conservatorio di Santa Cecilia di Roma.
CASA DEL CINEMA
25 MAGGIO / ore 17.00
Ciné-Concert
Dans la Nuit
Pascal Contet, fisarmonica
Dans la nuit, film di Charles Vanel, 75’, 1927
POTENZA
Conservatorio Statale
Carlo Gesualdo da Venosa
29 E 30 MAGGIO
MASTERCLASS
E CONCERTO
DI PASCAL CONTET
NAPOLI
INSTITUT FRANçais
28 MAGGIO / ORE 20.00
CINé-concert
PAG
44
IUC
www.concertiiuc.it
60
Opera Studio
www.santacecilia.it/alta_formazione/opera_studio.html
Conservatorio di “Santa Cecilia”
www.figlidartecuticchio.com
www.conservatoriosantacecilia.it
61
ROMA
900’ e CONTEMPORANEA
ROMA
MUSICA JAZZ
TEATRO ARGENTINA
Auditorium Parco della Musica
27 MAGGIO / O R E 2 1 . 0 0
VITA Monteverdi-Scelsi
Sonia
Wieder–Atherton
+ Sarah Iancu
e Matthieu Lejeune
BOLOGNA
Conservatorio DI
MUSICA G. B. MARTINI
SALA BOSSI
21 MAGGIO / ORE 20.30
B A RI
AUDITORIUM
DIOCESANO VALLISA
23 MAGGIO / ORE 21.00
62
Quattro secoli fa, Claudio Monteverdi è il primo compositore la cui
musica racconta i drammi umani, gli amori, le attese e i sogni. Più di
cinquanta anni fa, Giacinto Scelsi compone una trilogia per violoncello:
i tre stadi dell’uomo; Giovinezza-energia, dramma-maturità, vecchiaiaricordi.
Sonia Wieder-Atherton ha trascritto per tre violoncelli delle madrigali
di Monteverdi che si alternano ai capitoli della trilogia. In questo modo
vengono tracciate le linee di vite che, intrecciando scritture, si fanno
eco confondendosi o altre volte sovrapponendosi. Soprattutto nella
vecchiaia…
Sonia Wieder-Atherton, violoncello
Sarah Iancu, violoncello
Matthieu Lejeune, violoncello
1-5 giugno
1 giugno
4 GIUGNO
FESTIVAL FRANCO-ITALIANO
DI JAZZ E MUSICHE IMPROVVISATE
Danilo Rea, pianoforte
Baptiste Trotignon, pianoforte
–
Riccardo Del Fra/ Roberto Gatto BAND
e gli studenti del CNSMDP, pianoforte e sax
Imperial Quartet
Damien Sabatier, saxs baryton, alto, sopranino
Gérald Chevillon, saxs basse, ténor, soprano
Antonin Leymarie, batteria, percussioni
Joachim Florent, contrabbasso
Prima nazionale
Jazz migration
Una Striscia di
Terra Feconda
XV Edizione
direzione artistica Armand Meignan e Paolo Damiani
Una striscia di terra feconda” continua a provocare inedite
rotte di collisione nel segno dell’avventura e del rischio, tra
due Paesi peraltro simili per tradizioni e filosofie, su tutte,
quella di coltivare il dubbio come valore fondante di ogni
pratica artistica.
“Il plurilinguismo non significa soltanto il possesso di più
sistemi. Vuol dire soprattutto la linea di fuga o di variazione
che intacca ogni sistema impedendogli di essere
omogeneo. Dobbiamo essere bilingui anche in una lingua
sola, parlare nella propria lingua come uno straniero”.
Gilles Deleuze, Claire Parnet “Conversazioni”
–
LOUIS SCLAVIS ATLAS TRIO
Louis Sclavis, sax soprano, clarinetti
Gilles Coronado, chitarra
Benjamin Moussay, pianoforte, tastiera
2 giugno
Rita Marcotulli, pianoforte
Chiara Caselli, voce recitante
–
ALLIEVI DEL Conservatoire National Supérieur de
Musique et de Danse de Paris, pianoforte, sax e batteria
ALLIEVI DEL CONSERVATORIO DI “SANTA CECILIA”
3 giugno
ROBERTO GATTO
INVITE EMMANUEL BEX
Prima nazionale
–
DANIEL MILLE QUINTET
Daniel Mille, fisarmonica
Alfio Origlio, pianoforte
Julien Alour, filocorno
Jerome Regard, contrabbasso
Andy Barron, batteria
5 giugno
MAGIC MALIK PROJECT
–
STEFANO BENNI
LEGGE QUENEAU
Stefano Benni, voce recitante
Paolo Damiani, violoncello
Nguyen Le, chitarra
Regis Huby, violino
Prima nazionale
Teatro di Roma
Auditorium Parco della Musica
www.teatrodiroma.net
www.auditorium.com
63
ROMA
ROMA
MUSIQUES ACTUELLES
FESTA DELLA MUSICA
CONCORSO
PIAZZA FARNESE
21 GIUGNO / D A L L E O R E 1 8 . 0 0
MRS GOOD
CONCORSO
IO FARNETICO
Suona francese apre il suo palcoscenico a giovani artisti emergenti italiani,
grazie all’iniziativa Io Farnetico - Concorso per giovani talenti che contribuirà alla
diffusione della canzone francese.
Io Farnetico è un concorso realizzato con il sostegno di Nuovi Mecenati, Sacem,
Siae in collaborazione con Les Trois Baudets di Parigi, Le Centre Barbara- Fleury
Goutte d’Or e il MEI (Meeting Etichette Indipendenti).
L’obiettivo del concorso è quello di favorire l’espressione artistica musicale
dei giovani musicisti italiani, offrendo loro l’opportunità di presentarsi e
farsi conoscere al grande pubblico, oltre che con il proprio repertorio, con
composizioni inedite e riadattamenti della canzone francese, dalla più amata e
conosciuta di sempre alle nuove proposte.
Per saperne di più
consultate il sito del festival
www.suonafrancese.it
cercate Io Farnetico su facebook
e ritrovate Suona francese
anche su twitter @suonafrancese!
2 1 G I U G N O / ore 2 1 . 0 0
Mademoiselle K
Dalla musica classica al rock c’è un abisso
ma Mademoiselle K è riuscita a colmarlo.
Dopo il conservatorio ha deciso di mettere
i suoi testi in musica e di portarli sul palco.
Tra voluttuà e rock’n’roll, l’artista ci racconta
il suo vissuto, tinto d’ironia, ma non per
questo meno forte. Limpida e complessa,
disinvolta ed estroversa: ecco l’ossimoro del
rock. Calma quanto nervosa, nella sua voce
c’è qualcosa che emoziona, che ricorda la
canzone francese e il rock. Suoni non puliti,
delle asprezze seducenti, sul palco la si
vede energica e dinamica. Urla, sussurra,
ruggisce, Mademoiselle K canta! Tra le sue
influenze quella di PJ Harvey.
I partecipanti avranno modo di iscriversi al concorso, da marzo ad aprile 2012,
scaricando il regolamento del sito di Suona francese alla voce Io FarneticoConcorso per giovani talenti. Le proposte pervenute saranno selezionate da una
giuria, francese e italiana, che lavorerà insieme per decretare i 3 gruppi o artisti
finalisti i quali saranno, successivamente, rimessi a giudizio del pubblico che
avrà modo di votarli sulla pagina facebook appositamente creata per il concorso.
I tre finalisti avranno l’opportunità di esibirsi a Piazza Farnese, in occasione della
festa della musica, il 21 giugno. Il gruppo o l’artista vincitore, potrà accedere,
in autunno, in occasione di Suona Italiano, all’esclusiva sala dei Trois Baudets a
Parigi dopo una residenza di tre giorni a Le Centre Barbara-Fleury Goutte d’Or
di Parigi. Inoltre verrà ospitato al MEI di Faenza, in occasione del Meeting delle
Etichetti Indipendenti.
PIAZZA FARNESE
Figlio di un fantasma dalle parole devianti
dissimulate dietro delle belle melodie, la
megalomania di Mrs Good sa sempre
garantire le sue parti d’ombra e il suo umore
graffiante. Seguendo l’esempio di una certa
dinamica cara a Lewis Carroll di Alice nel
Paese delle Meraviglie, Mrs Good ama
incantare il suo pubblico per poi prenderlo
in contropiede e guidarlo verso mondi
onirici estranei e personali. A testimonianza
di questo, l’album Woman of Many
Dreams mostra la maturità dei testi e delle
composizioni che contrastano con il candore
di una Mrs Good totalmente disinibita.
www.mademoisellek.fr
www.myspace.com/mrsgoodparis
64
Les Trois Baudets di Parigi
Le Centre Barbara- Fleury Goutte d’Or
MEI - Meeting Etichette Indipendenti
Tilt Music
www.lestroisbaudets.com
www.fgo-barbara.fr
www.meiweb.it
www.tiltmusic.tv
65
ROMA
SALA SASSU DEL CONSERVATORIO
Chiesa San Luigi dei Francesi
13 GIUGNO / ORE 20.30
18 giugno / ore 2 1 . 0 0
Conferenza e Concerto
PHONIC
DESIGN
Tecnica del pianoforte
e universi del suono in
Debussy
“Phonic Design”, prende vita dal desiderio di
legare l’esperienza musicale contemporanea
alla tradizione francese sottolineando le
relazioni, restituendone il contesto (liturgico
o profano e musicale) per il quale le opere
sono state concepite e creando quei legami
indispensabili con l’esperienza e la cultura
degli uomini e delle donne di oggi.
Per la prima volta in Italia, il Collegium
Instrumental Perpignan Mediterranée
approfondisce in modo scientifico i contenuti
artistici e le pratiche strumentali del passato
per avvicinare modi e mondi musicali solo
apparentemente distanti.
Collegium Instrumental
Perpignan Méditerranée, Ensemble
Daniel Tosi, direttore
CRM, regia del suono
66
S A SS A RI
DEBUSSY
Centro Ricerche Musicali – CRM
www.crm-music.it
Come per tutti i grandi compositori, il pianoforte è anche per Debussy il
polo di condensazione delle più avanzate modalità sperimentali. Le opere
che si è scelto di proporre, affidate al pianoforte di Luca Trabucco, ne
sono un esempio. Il pianista italiano è considerato uno specialista nella
rilettura critica della musica francese e, segnatamente, di Debussy e
Ravel, dei quali ha suonato l’integrale per pianoforte.
Il concerto è dedicato al pianista Renato Maioli, docente al Conservatorio
di Sassari e recentemente scomparso, per la sua umanità …
Antonio Ligios, introduzione all’ascolto
Luca Trabucco, pianoforte
Musiche di Claude Debussy
Images, I e II libro
Études, I e II libro
Nell’ambito di ArteScienza 2012
e con il sostegno di Ville de Perpignan
e in collaborazione con il Conservatoire de Région de Perpignan, l’Institut français - Centre Saint-Louis,
la Communauté de Saint-Louis des Français, l’Accademia di Francia a Roma - Villa Medici
Conservatorio di Musica “L. Canepa” di Sassari
www.conservatorio.sassari.it
67
T O RIN O
Salone del Conservatorio Statale
di Musica “G.Verdi” di Torino
9 maggio / ore 1 7 . 3 0
I MERCOLEDì
Cinque manifestazioni dedicate ad autori francesi. In particolare a Debussy, figura di collegamento tra la tradizione classico-romantica
e la modernità. La sua musica è presentata in
concerti monografici - pianistici, cameristici e
anche sinfonici - e insieme con quella di suoi
contemporanei e predecessori – segnatamente
Massenet e Fauré - a delineare un quadro dal
quale emergono le qualità più squisitamente
tipiche della tradizione francese.
Quattro mani a Parigi
Classe di musica da Camera,
prof. Marco Zuccarini, Introduzione del docente
Valentina Oliveri, Angela Guasco, pianoforte
Chiara Biagioli, Gianluca Guida, pianoforte
Tu Dejing, Giorgia Fabro, pianoforte
68
‘900 E CONTEMPORANEA
MUSIQUES ACTUELLES
T O RIN O
alliance française
2 3 maggio / ore 17.30
Omaggio
a Claude Debussy
nel 150 anniversario
della nascita
Scuole di Pianoforte, prof. Luigi
Dominici, Valeria De Bernardi,
Daniela Carapelli.
Introduzione di Attilio Piovano
Giulia Antoniotti, pianoforte
Alice Laratore, pianoforte
Iang Liang, pianoforte
Alessandro Rosati, pianoforte
Wen Yunhan, pianoforte
1 6 maggio / ore 21.00
Suoniamo…francese
Valerio Lisci, arpa
Giacomo Pomponi, flauto
Eleonora Murgia, arpa
Rebecca Viora, flauto
Cecilia Novarino, pianoforte
Francesca Perna, soprano
Elisabetta Scarati, soprano
Mariasole Mainini, soprano
Ivan Defabiani, tenore
Nicole Brandolino, soprano
Vito Maggiolino, pianoforte
Scuola di Arpa: Gabriella Bosio
Scuola di Flauto:
Edgardo Egaddi
Scuola di Canto: Silvana Moyso
Musiche di Renié, Poulenc,
Grandjany, Dutilleux, Messenet
Cecilia De Franco, arpa
Scuola di Violino:
Christine Anderson
Scuola di Canto: Silvana Moyso
Scuola di Musica da camera:
Marco Zuccarini
23 maggio / ore 21.00
1 giugno / ore 21.00
Omaggio
a Claude Debussy
nel 150 anniversario
della nascita
Giorgia De Lorenzi, pianoforte
Francesca Perna, soprano
Elena Pettigiani, violino
Vito Maggiolino, pianoforte
Cristina Campagna, soprano
Laura Ordonez, soprano
Filippo Del Noce, flauto
Madalina Dana Smocov, flauto
Roberta Brambilla, arpa
Eleonora Murgia, arpa
Valentina Crisci, celesta
Giuliana Toselli, violino
Chiara Carter, violino
Martina Anselmo, viola
Stefania Riffero, violoncello
Fortunato D’Ascola, contrabbasso
Suoniamo…
francese 1
Pagine sinfoniche
Fabio Abbà, direttore
Paolo Bianchi, direttore
Francesco Pellegrino, direttore
Roberto Rega, direttore
Orchestra degli Studenti del
Conservatorio “Giuseppe Verdi”
di Torino
Scuola di Direzione d’orchestra:
Mario Lamberto
2 1 giugno / ore 2 1 . 0 0
KARIMOUCHE
Karimouche è una giovane artista di talento dalla forte
e carismatica personalità. Simpatica ed imprevedibile
nelle sue esplorazioni sonore e nel suo universo
poetico, riesce ad essere graffiante e di grande
umorismo. Esplora e spazia in diversi generi musicali:
il rap, l’hip hop, la canzone francese, la musica di
strada, al punto di essere stata paragonata, non senza
spregiudicatezza, ad Edith Piaf.
ROMA
CIRCOLO DEGLI ARTISTI
16 GIUGNO / ORE 21.30
www.myspace.com/carimaamarouche
FIRENZE
Musiche di Massenet, Fauré,
Debussy, Ravel
INSTITUT FRANçais
19 GIUGNO / ORE 20.30
Conservatorio Statale di Musica
“Giusepe Verdi” di Torino
Alliance française di Torino
www.conservatoriotorino.eu
www.alliancefrto.it
69
T REN T O
CONSERVATORIO DI MUSICA “F.A. Bonporti” DI TRENTO
Mondi sonori
In collaborazione con il Conservatoire
National Supérieur de Musique et
Danse de Lyon.
Mondi Sonori insiste in una ricerca
rivolta alle letterature francesi del
‘900 e di oggi, in un’idea “francese”
di suono e di musica. Non la
semplice appartenenza geografica,
anagrafica. Ma un’appartenenza
ideale, a una ricerca che vive lungo
un asse vasto di rinvii concettuali.
Concerti
AULA MAGNA DEL CONSERVATORIO
XV edizione - Festival di musiche
del ‘900 e contemporanee
Musiche di Damase, Messiaen, Ravel,
Boulez, Defaye, Poulenc
Federico Lovato, pianoforte
Guglielmo Pellarin, corno
Musiche di Poulenc, Rachmaninov
Paola Antoniacomi,
Filippo Bulfamante,
duo pianistico due pianoforti
Musiche di Gulmant, Widor, Vierne,
Bonnet, Dupré, Mulet, Langlais,
Messiaen
Massimo Gabba, organo
16 aprile - 1 5 maggio
O re 20.30
Lezione-concerto
Musiche di Satie, Casella, Belli, LopesGraça, Milhaud, Adams
Maria Rosa Corbolini, Cosimo Colazzo,
duo pianistico quattro mani e due pianoforti
Musiche di Liszt, Ravel, Berio,
Debussy, Sciarrino
Musiche di Debussy, Poulenc, Ibert,
Honegger
Leonardo Zunica, Maria Ala Hannula,
Laboratorio ensemble strumentale del
Conservatorio “Bonporti”
Giancarlo Guarino, direttore
70
Conto Aperto
Eventi paralleli
in Mondi Sonori
Conferenze, seminari,
laboratori, masterclass,
lezioni-concerto, saggi
Tutte le masterclass prevedono
un concerto conclusivo
28 aprile -2 maggio
Direzione di coro Masterclass
Nicole Corti e Lorenzo Donati
Coordinatori
in collaborazione con
Storia dell’acqua
in musica
pianoforte e pianoforte a quattro mani
T RIES T E
DEBUSSY
l’insieme vocale
11-12 maggio
Il linguaggio
e la ricerca
del compositore
Composizione Masterclass
Docente Claudio Ambrosini
(Grand Prix de Rome 1985)
9 maggio / ore 17.30
Forma e colore
nelle melodie modali
di Maurice Ravel
Conferenza
Relatore Piero Venturini
Vox Cordis.
I “Mercoledì del Tartini”
9 Maggio / ORE 20.30
30 M aggio / ORE 20.30
CHUTE(s)
Wind &Brass
Ensemble
Trois tableaux Videomusicaux pour vidéo
à deux écrans, l’ensemble Musikfabrik et
dispositif électroacoustique
Concezione generale e video Paolo Pachini
16 Maggio / ORE 20.30
Musiche di Debussy, Ravel e Messiaen
Letizia Michielon, pianoforte
23 Maggio / ORE 20.30
Musiche di Jadin, Gouvy, Piernè e Ibert
Franco Poloni, direttore
Chiesa di S.Antonio Vecchio
1 Giugno / ore 2 0 . 0 0
Organ Recital
WLADIMIR MATESIC
Musiche di Franck, Pierné, Vierne, Mulet,
Saint Saens, Alain, Cholley
6 Giugno / ORE 20.30
Musiche di Bozza, Poulenc e Saint Saens
Pietro Milella, oboe
Sergio Lazzeri, fagotto
Igor Cognolato, pianoforte
Musiche di Debussy e Ravel
Teresa Trevisan e Flavio Zaccaria, duo pianistico
3-4 maggio
Debussy, la letteratura
francese: silenzio, suono,
movimento
Pianoforte Masterclass
Docente Massimiliano Damerini
Conservatorio di musica “F.A. Bonporti” di Trento
Conservatoire National Supérieur Musique et Danse de Lyon
Conservatorio “G.Tartini” di Trieste
www.conservatorio.tn.it
www.cnsmd-lyon.fr
www.conservatorio.trieste.it
71
V ENE Z I A
DEBUSSY
Agimus Venezia e Plurimo Ensemble
V I B O V A LEN T I A
V I C EN Z A
Aula Magna del Conservatorio
“F.Torrefranca” di Vibo Valentia
Sala San Domenica
8 giugno / ore 1 7 . 0 0
20 A prile / ore 19.30
ATENEO VENETO
AULA MAGNA
8 M A G G I O / ore 1 7 . 3 0
28 marzo / ore 1 7 . 3 0
La proposta interpretativa che anima
il recital è quella di creare un ideale asse
che collega la tecnica del contrappunto
bachiano con la reinterpretazione lirica
che anima la scrittura chopiniana,
a propria volta rielaborata da Debussy.
“La struttura
concettuale deI suoni.
Incontri di musica
e filosofia”
Recital
L’idea che sorregge i dialoghi di musica
e filosofia è quella di indagare le affinità
tra la valenza conoscitiva del pensiero filosofico
e l’intima struttura del linguaggio musicale.
Pf. Gabriele Vianello
Enrico Fubini, Daniele Martino
Il concerto pone in rilievo le connessioni
tra l’opera vocale di Debussy e le creazioni
di una delle sue più ferventi ammiratrici,
Elisabeth von Schultz, in arte Ella Adaïewsky.
“Il Debussy di Jankélévitch”
Fabiana Barbini, pianoforte
Luca Provenzani, violoncello
Musiche di G. Fauré e C. Debussy
“L’Azur”
2 2 M A G G I O / ore 1 7 . 3 0
CONCERTO
Claudia Grimaz, soprano
Andrea Rucli, pianoforte
Hommage à Claude Debussy
e a Stéphane Mallarmé
SALA TOMMASEO
26 aprile / ore 1 7 . 3 0
L’azur. Hommage à
Stéphane Mallarmé
Concerto-conferenza
“La Mer di C. Debussy”
Andrea Ivaldi e Giampaolo Zucca,
direttori d’orchestra, eseguiranno
e approfondiranno la partitura introducendo
alla conoscenza dell’autore e del suo
contesto storico.
1 5 G I U G N O / ore 1 8 . 0 0
Tavola rotonda in collaborazione con
l’Università Ca’ Foscari.
Incontro con Elena Bucci
e Letizia Michielon
Agimus Venezia
www.agimusvenezia.it
TEATRO LA FENICE
SALE APOLLINEE
17 GIUGNO / ore 20.00
L’azur. Hommage à
Stéphane Mallarmé
In collaborazione con Accademia di Belle Arti
di Venezia, Juilliard School di New York,
New York University
“L’azur” desidera donare forma scenica
ad alcune tra le più visionarie intuizioni di
Mallarmé, impegnato con l’utopia de Le Livre
in un’ideale fusione dei linguaggi artistici.
Lo spettacolo rappresenta una possibile
drammaturgia di quest’opera folgorante,
incompiuta, intrecciando liberamente scritti e
poesie del poeta francese.
Testi di Stéphane Mallarmé,
elaborati e interpretati da Elena Bucci
Elena Bucci, voce recitante
Musiche di:
Conservatorio di MUSICA
BENEDETTO MARCELLO
DI Venezia
24 maggio / ore 10-13.00
Dalla CAO al tempo reale:
l’informatica musicale
al cuore della scrittura
Il nostro intervento proporrà un approccio
all’informatica musicale, come supporto della
scrittura strumentale ed elettronica. Il supporto
OpenMusic svillupato dall’Ircam introdurrà la
nostra presentazione del concerto per trombone
e orchestra, Patchwork (2003). Infine, il brano
per tromba e elettronica, Crispy grain (2003),
sarà l’occasione per mostrare un utilizzo
dell’informatica che gioca, da una parte, sulla
scrittura iformatica di studio in diversi momenti
e, dall’altra, sull’utilizzo del tempo reale.
Geoffroy Drouin
Plurimo Ensemble
‘900 E CONTEMPORANEA
MUSICA ELETTRONICA
Concerto duo
MandolinoClavicembalo
Compositori
& Esecutori
Il programma del duo francese Florentino Calvo e Maria Lucia
Barros è interamente costruito sull’interessante ritrovamento di
musiche originali per mandolino e clavicembalo (basso continuo)
ritrovati nella Biblioteca Nazionale di Francia. Questi autori,
ebbero una grande notorietà in Francia e lasciarono un originale
repertorio per uno strumento che incominciava a svilupparsi
proprio in quegli anni.
Leonardo Albanese, Andrea Comparin, Mario De
Marchi, Andrea Fasolo Rao, Cristiano Fracaro, Matteo
Nicolin, Lorenzo Pagliei, Mattia Paterna, Amerigo
Piana, Giordano Toppetta, Olga Zamboni, Filippo
Zanotti, Stefano Zorzanello
Coordinazione:
Lorenzo Pagliei
Florentino Calvo, mandolino
Maria Lucia Barros, clavicembalo
Fabio Grasso, per violoncello,
pianoforte e voce recitante
Friedrich Kern, per soprano, flauto e arpa
Louis Karchin, per soprano e pianoforte
Letizia Michielon,
per voce recitante e clarinetto
L’azur, per voce recitante, soprano, flauto,
clarinetto, violoncello e pianoforte
Gity Razaz, per flauto, clarinetto e arpa
Plurimo Ensemble
Conservatorio di Musica
“Benedetto Marcello” di Venezia
Conservatorio Statale di Musica
“Fausto Torrefranca” di Vibo Valentia
Conservatorio Statale di Musica “A. Pedrollo” di Vicenza
www.conseve.it
www.conservatoriovibovalencia.it
www.consvi.org
73
V I T ER B O
PARCO DEI MOSTRI DI BOMARZO
29 GIUGNO / O R E 1 8 . 3 0
Les Grotesques
Il suggestivo e straordinario Parco dei Mostri di Bomarzo sarà
l’eccentico palcoscenico dell’ultimo giornata di Suona francese.
Una giornata dedicata a far rivivere queste “terrificanti” sculture
e architetture attraverso un concerto itinerante dedicato alle
Grotesques eseguite dal gruppo di musica antica francese “Les
Lunaisiens” e da una esecuzione di opere moderne di Ginastera
curate da Maura Riacci.
Il programma “itinerante” delle grottesche è ispirato al filosofo
Jean-Jacques Rousseau, ai musicisti Pergolesi e Rameau,
artisti che hanno fatto di queste parodie e canzoni le punte di
una espressività e ironia tra le più interessanti del 700 Barocco
europeo.
Una querelle di Burlesque à l’Italienne ma anche alla francese che
i “lunatici” Lunaisiens- ci faranno conoscere conducendoci nei
misteri di questo affascinante Parco mostruoso.
La seconda metà di questa promenade nel Parco prevede
un programma, un contributo musicale dedicato ad Alberto
Ginastera, un compositore argentino di rilevanza particolarmente
rappresentativa nel vasto panorama della tradizione musicale sud
americana del ‘900.
Il suggestivo e straordinario Parco dei Mostri di Bomarzo ispirò
Alberto Ginastera, nell’ambito della significativa sezione musicale
dedicata al compositore argentino, verranno presentati alcuni
estratti dell’opera lirica “Bomarzo”; suggestioni musicali che
possano, almeno in parte, comunicare e soprattutto restituire al
pubblico il ricordo dell’affascinante connubio tra la musica e la
straordinarietà di questa struttura ambientale.
74
Programma
SUONA ITALIANO Seconda Edizione
Alberto Ginastera
Damiana Mizzi, soprano
Maura Riacci, contralto
Vincenzo di Castel Malgolo,
tenore
Alfonso Antoniozzi,
baritono e narratore
Mirco Roverelli, maestro
concertatore al pianoforte
Programma
Les Grotesques chansons, romances,
vaudevilles
Légèreté Italienne
alla Francese…
Céline Laly, soprano
Jean-François Novelli, tenore
Arnaud Marzorati, basso
Bérengère Maillard, violino
Anne Françoise Rostaing, arpa
Massimo Moscardo, liuto e
La Fondazione Musica per Roma in collaborazione con L’Ambasciata di Francia in Italia è lieta di
annunciare la seconda edizione di SUONA ITALIANO, una delle più importanti rassegne di musica
italiana mai realizzata in Francia.
La prima edizione vide il coinvolgimento di più di
500 artisti e 25 Conservatori musicali italiani, circa 70 città francesi ospitanti, per un totale di 150
Concerti di musica classica, jazz, contemporanea,
elettronica, 15 Festival e 10 Eventi speciali
Questa seconda edizione intende rafforzare quel
ponte culturale ormai gettato tra i due Paesi europei, attraverso eventi musicali e culturali di ampio
respiro, in grado di diffondere sempre più la conoscenza delle arti italiane in Francia.
Non a caso Suona Italiano nacque in seguito
all’enorme successo del corrispettivo SUONA
FRANCESE, la manifestazione che ha comportato
il più massiccio investimento nel settore musicale
di un paese straniero in Italia (oltre 60 concerti per
rassegna con oltre un migliaio di artisti presenti in
tutte le regioni d’Italia ), ormai giunta alla quinta
edizione .
Su questa scia e in costante sintonia con il gemello francese, la Fondazione Musica per Roma,
insieme al Ministero degli Affari Esteri, al Ministero dell’Istruzione dell’Università e della Ricerca,
al Ministero per i Beni e le Attività Culturali, alla
S.I.A.E., all’Ambasciata d’Italia in Francia, con il
patrocinio dell’Ambasciata di Francia in Italia, del
Ministère de la Culture et de la Communication en
France, della SACEM, dell’Institut Français, propone un programma che per qualità e innovazione
si adatta sia alla storia della ormai centenaria
relazione bilaterale Italo-Francese, sia alla peculiarità culturale del paese d’Oltralpe.
Festival eclettico nella sua programmazione,
Suona Italiano presenterà sia la creazione odierna
nella sua piena diversità, sia la grande tradizione
musicale.
In particolare, Suona Italiano riproporrà la realtà
italiana contemporanea in territorio francese, con
un nucleo di eventi a Parigi e importanti iniziative
nelle altre realtà urbane francesi.
Obiettivo non secondario è quello di favorire
collaborazioni bilaterali nel futuro, sia nel campo
dell’interpretazione che in quello della composizione per sinergie comuni su nuovi progetti.
Quindi un catalizzatore, una fonte di scambi artistici. Un impegno che proietta il progetto tra le
massime realtà di scambio culturali in Europa.
Un esperimento di grande interesse che produrrà
un arricchimento didattico e professionale per
studenti e docenti attraverso lo scambio e la
compartecipazione a progetti comuni.
chitarra
Fondation Royaumont
Comune di Viterbo
Touring Club Italiano
www.royaumont.com
www.comune.viterbo.it
www.touringclub.it
www.suonaitaliano.it
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Suona francese 2012
Direzione progetto Sandrine Mini
Consigliere artistico Oscar Pizzo
Responsabile di produzione Le bureau, Francesca Graziani e Ilaria Ninni
con Gabriella Cogoi e Judith Chomel
Ufficio stampa e media partnerships Anouk Aspisi
Ufficio stampa Ambasciata di Francia in Italia Muriel Peretti
Responsabile comunicazione Aude Lalo
Responsabile Internet François Dufay
Relazioni esterne Fondazione Nuovi Mecenati e partnerships Sophie Garbi
Progetto grafico Quartopiano
Institut français
Sophie Renaud
Coordinatrice arti della scena, Responsabile musiche attuali e jazz Gaëlle Massicot-Bitty
Responsabile musica classica e contemporanea Jean-Louis Gavatorta
Direttrice del Dipartimento degli scambi e delle cooperazioni artistiche
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Ringraziamo tutti quelli che hanno partecipato
alla realizzazione del Festival Suona francese 2012.
Festival promosso e organizzato da In collaborazione con BENE VENTO
ADRIA
LE C CE
CUNE O
P A LERM O
T RIES T E
ROMA
M A NT O VA
BOLOG NA
V ENE Z I A
Fa enza
Con il sostegno di
ALESS ANDRIA
M ILA NO
F ERRA R A
F o n da z i o n e
fr anco - italiana
per l a cre a zione
contempor anea
Con il Patrocinio di
Marchio Istituzionale Regione Valle d’Aosta.
ASSESSORATO ISTRUZIONE E CULTURA.
Versione verticale con specifica delle Direzioni.
Simulazione con marchio in quadricromia.
FERMO
CAG LIARI
Media partner
F IRENZ E
F O G GI A
AO STA
PERU GI A
V I B O VALEN T I A
O’
RESIDENZE | FOTOGRAFIA | SUONO | PERFORMANCE
0%
F ROSINO NE
In partenariato con
Assessorat de l’Éducation
et de la Culture
Assessorato Istruzione
e Cultura
Assessorat de l’Éducation
et de la Culture
Assessorato Istruzione
e Cultura
CAMPOBA SS O
Assessorat de l’Éducation
et de la Culture
Assessorato Istruzione
e Cultura
Assessorat de l’Éducation
et de la Culture
Assessorato Istruzione
e Cultura
10 %
50 %
90 %
100 %
S A SS A RI
NA P OLI
P IS A
GENO VA
Manuale d’immagine per l’utilizzo del logotipo - B/N e scala di grigi
CATANI A
60 %
CC
onservatoriocanepa
T O RINO
V I C EN Z A
NO T O
meeting degli indipendenti
La specifica delle Direzione e composta con carattere Bell Gothic Black nelle proporzioni indicate.
La posizione è a bandiera dx e non deve superare la giustezza del marchio e deve dividersi senza troncare la parola.
BARI
P O T EN Z A
CESEN A
Assessorato alla cultura
L A S P E Z IA
78
P ADO VA
T RENT O
V I T ER B O
Crediti Fotografici: Diritti riservati
Anne Sèdes © Corinne Vigne-Loup Synesthesie
Ben l’Oncle Soul © Kalimba
Bernier Messier © Kirstie Shanley
Cassius © Valerio D’Urso
Chapelier Fou © Alexandre Tourret
Eliane Radigue © Delphine Migueres
Francesco Filidei © Kyoko Nagashima
Francis Dhomont © Florence Gonot, Paris
Gilbert Imperial © K. Allenbach
Kap Bambino © Lucas Donaud
Karimouche © Stephany Dray
Les Temps modernes © Atelier chose
Les yeux d’la tête © Florian Beaupère
Mademoiselle K © Jean Baptiste Mondino
Matrimia © Marco Pugliese
Mell © Emma Pick
Moffa © Giuseppe Fosso
Mrs Good © Raphael Devaud
Mrs Good © Clément Arenou
Nicole Renaud © Umberto D’Aniello
Para One © MarcoDosSantos
Pascal Gallois © Philippe Gontier
Pascal Contet © Georger Epp
We Were Evergreen © Raphael Daniel
Sonia Wieder-Atherton © Jean-Baptiste Mondino
Vincha © Marine Saiah
Stampa: Sate Industria Grafica
Azienda certificata con i marchi di ecosostenibilità FSC e PEFC
Ferrara, marzo 2012