Scuola di Musica “La Maggiore” di Perugia
Associazione Culturale - Musicale “Béla Bartok”
La Scuola di Musica “La Maggiore” di Perugia (gestita dall'associazione culturale Bela Bartok)
nasce a Perugia nel 2003 da un’idea di Francesco Ciarfuglia e Laura Barone, di essa soci fondatori.
La scuola fin dall’inizio annovera, tra i suoi soci più attivi, musicisti e insegnanti con una lunga
esperienza didattica e artistica i quali operano da anni nelle scuole a indirizzo musicale e nei
Conservatori, didatti che hanno indirizzato numerosissimi allievi sia alla carriera concertistica sia
alla carriera didattica, concertisti di fama nazionale, sia giovani emergenti, sia veterani della scena
musicale italiana.
La Scuola di musica “La Maggiore” di Perugia ha formato da alcuni anni il Coro di Voci Bianche
che riunisci tutti i bambini sotto i 12 anni (circa 60 elementi) e la Banda Musicale, la quale è
composta attualmente da circa 50 elementi, tutti allievi della scuola La Maggiore.
L’Associazione Bela Bartok si occupa inoltre dell’organizzazione di manifestazioni musicali,
concerti, master class, mostre, seminari e conferenze soprattutto legati all’attività della scuola di
musica e all’attività discografica dell’etichetta Giottomusic.
L’Associazione Culturale “Bela Bartok”, grazie anche al lavoro svolto con la Scuola di Musica “La
Maggiore” di Perugia, conta circa 500 associati tra musicisti, allievi, didatti e fruitori di servizi
didattico-musicali, un numero in naturale espansione per il tipo di attività proposte. Il fermento
culturale confermato da tanto interesse verso la musica e la pratica musicale in genere ci obbliga ad
assecondarlo con la massima attenzione.
Per tale motivo l’Associazione Culturale “Bela Bartok” organizza e coordina tutta una serie di
eventi relativi all’attività didattica e musicale svolta e soprattutto ha intenzione di dare a questi
eventi la meritata visibilità per la qualità espressa.
L’evento più significativo prodotto dall’Associazione è “Primavera in Musica”, manifestazione
didattico/musicale con cadenza annuale, che si svolge in vari luoghi della città di Perugia, in
primavera.
Scuola di musica “La Maggiore” di Perugia, Associazione culturale Bela Bartok
Viale Roma 15, 06121 Perugia
Tel. 075 5736460; 339 5053330; 338 1526742. [email protected]
Descrizione delle attività svolte
dalla Scuola di Musica “La Maggiore” di Perugia
Il corpo docente della Scuola di musica “La Maggiore” di Perugia è formato da musicisti che hanno
una lunga esperienza didattica e artistica, sviluppata con le scuole, i Conservatori, e arricchita in
molti casi da una pluriennale esperienza concertistica.
La Scuola di musica “La Maggiore” di Perugia offre i più svariati percorsi di approfondimento della
materia musicale.
I generi ai quali si punta maggiormente sono il Classico, il Jazz e il Rock.
I corsi partono dalla primaria conoscenza della musica fino alla preparazione agli esami statali di
Conservatorio avvianti alla professione.
Inoltre sono partiti dei corsi specifici rivolti ai bambini più piccoli (di età prescolare) guidati da un
insegnante specializzato nel settore.
L’attività didattica della Scuola di musica è divisa in tre settori:
a) Corsi di musica per bambini
b) Corsi di musica classica per bambini e adulti
c) Corsi di jazz e di musica moderna
a) Corsi di musica per bambini
Gli operatori della Scuola di musica “La Maggiore” di Perugia vantano una lunga e consolidata esperienza
nel campo della didattica musicale per bambini.
Forti di questo bagaglio, accompagnano i bambini fin dalla più tenera età, nel mondo dei suoni,
avvicinandoli subito a discipline comunemente considerate di difficile comprensione, animati dalla
convinzione che si possono imparare cose anche molto complesse con grande facilità e felicità.
Ponendo particolare attenzione a questa delicata e incisiva fase della crescita, gli insegnanti guidano i
bambini alla scoperta della musica attraverso un approccio interdisciplinare: stimolando l’infinita
immaginazione di ognuno, assecondando la loro voglia di giocare, insegnando loro a riprodurre musica per
“imitazione”, a cantare, a eseguire giochi e modelli ritmici che coinvolgono l’uso di tutto il corpo e l’impiego
di strumenti a percussione, a rappresentare graficamente il suono, etc…
Qui di seguito sono elencate le varie tipologie dei corsi di musica.
CORSI DI PROPEDEUTICA MUSICALE (bambini dai 3 anni di età)
Educazione ritmica: Alla scoperta del ritmo attraverso l’uso di tutto il corpo e l’impiego di strumenti a
percussione; sviluppo del senso dello spazio e del tempo; acquisizione dell’uso indipendente delle due mani.
Educazione melodica: L’età dei bambini è ideale per formare l’orecchio, soprattutto attraverso il canto, che
sarà particolarmente importante durante lo studio dello strumento. Canzoni, filastrocche, giochi vocali.
Apprendimento della scrittura musicale: Prime nozioni del sistema di scrittura musicale. Ritmi e melodie
assimilati in un primo tempo con la voce, il movimento del corpo e le percussioni, e successivamente
riprodotti graficamente sulla carta (disegni, simboli, figure musicali, etc…).
Esplorazione del mondo degli strumenti musicali e della voce: Conoscenza dei timbri degli strumenti
musicali e dei timbri che può riprodurre la voce. Come si suonano gli strumenti (col fiato, con le dita, con le
bacchette, coi piedi; strumenti pizzicati, strumenti percossi, strumenti ad arco, etc…). Come sono fatti gli
strumenti (materiali, forme, grandezze, colori; chi li costruisce). Esplorazione e potenzialità della voce.
Il gesto musicale: Il gesto che segue la musica. Il gesto “dentro” la musica. I movimenti della
musica.
CORSI DI MUSICA PER BAMBINI DAI 5/6 ANNI DI ETA’
AVVIAMENTO ALLO STUDIO DELLO STRUMENTO
Per i più piccoli le prime lezioni di strumento vengono sviluppate sotto forma di gioco e si svolgono in
gruppi di tre o quattro bambini. Successivamente, a seconda della capacità di concentrazione, della velocità
di apprendimento e del carattere del bambino, le lezioni saranno svolte individualmente.
Strumenti insegnati: pianoforte, violino, violoncello, flauto dolce, flauto traverso, chitarra, clarinetto,
percussioni classiche, fisarmonica, batteria, arpa. Dagli 8 anni di età: tromba, sassofono, oboe, fagotto,
corno, contrabbasso.
LABORATORI DI MUSICA D’INSIEME
Esecuzione in gruppo di brani musicali. Esercitazioni orchestrali. La musica d’insieme incoraggia il
confronto e approfondisce l’interesse per il gruppo. E’ un momento di grande socializzazione, di rispetto e
ascolto degli altri, di impegno per lo stesso fine: la musica.
ESERCITAZIONI DI SOLFEGGIO
Il solfeggio divertente. Solfeggi ritmici, parlati e cantati con l’utilizzo da parte degli insegnanti del metodo
Kodaly e del metodo Hindemith.
CORO DI VOCI BIANCHE
Rivolto ai bambini dai 6 ai 12/13 anni di età. Franco Radicchia, Maestro di coro.
Lo studio include l’educazione dell’orecchio, lo sviluppo delle attitudini ritmiche, le nozioni di scrittura
musicale, del solfeggio cantato e della tecnica vocale, l’educazione al fare musica insieme, lo studio della
polifonia. Esecuzione di brani della letteratura popolare, classica, moderna.
b) Corsi di musica classica per bambini e adulti
La Scuola di musica “La Maggiore” di Perugia è, dopo il Conservatorio, la struttura didatticamente più
versatile e ricettiva della città. I corsi partono dalla semplice divulgazione della musica fino alla preparazione
degli esami statali di Conservatorio; l’indirizzo didattico è quello di voler soddisfare sia le esigenze
professionali che quelle amatoriali, e per questo motivo le iscrizioni sono aperte a tutti, a bambini e adulti, a
principianti e a chi ha già studiato musica.
CORSI DI MUSICA CLASSICA
(indicati particolarmente per tutti i bambini e gli adulti che intendono avvicinarsi alla musica)
Allo studio dello strumento (che può cominciare dai 5 anni di età) si affianca tutta una serie di attività
parallele che completano la formazione dell’allievo. Se nelle lezioni individuali si sviluppano lo studio sullo
strumento, la tecnica, l’intonazione, si individua il repertorio, si lavora sull’impostazione fisica, etc… nelle
lezioni collettive si impara a suonare insieme, ad ascoltare gli altri, a sviluppare l’orecchio orchestrale, a
socializzare e a confrontarsi disciplinarmente.
CORSI DI STRUMENTO E CANTO
classi di: pianoforte, canto, violino, violoncello, contrabbasso, chitarra, flauto dolce, flauto traverso, tromba,
clarinetto, sassofono, oboe, corno, fagotto, fisarmonica, percussioni classiche, arpa, clavicembalo
LEZIONI COLLETTIVE DI TEORIA
Solfeggio, Teoria e grammatica musicale. Armonia e Storia della musica. Composizione
LEZIONI COLLETTIVE DI MUSICA D’INSIEME
Propedeutica musicale (bambini dai 4 anni di età). Esercitazioni orchestrali. Pratica corale. Musica
d’insieme. Musica da camera. Ensemble classico.
LABORATORIO PER BANDA
Organizzazione settimanale dei corsi:
1 lezione individuale di strumento (o di canto). 1 lezione collettiva di teoria e solfeggio (o di armonia e storia
della musica). 1 lezione di musica d’insieme. Canto corale.
ATTIVITA’ PERIODICHE
Seminari, Master Class di strumento con artisti di fama internazionale. Guida all’ascolto. Saggi e Concerti
degli allievi e degli insegnanti. Esami interni. Laboratori di orientamento musicale.
c) Corsi di jazz e di musica moderna per bambini e adulti
Anche questo settore della scuola di musica, come quello classico, è aperto a tutti coloro che si vogliono
avvicinare alla musica sia amatorialmente sia professionalmente. I corsi sono strutturati secondo l’iter e le
preparazioni delle più moderne strutture scolastiche internazionali.
Per alcuni strumenti, la cui tecnica nel corso degli anni si è differenziata e caratterizzata in base allo stile
musicale, sono stati istituiti dei corsi specialistici: chitarra jazz, rock, funky, blues e bossa nova; batteria jazz
e rock; percussioni moderne e latine; canto jazz e rock-pop.
Oltre alle lezioni individuali di strumento e di canto, ogni allievo frequenta lezioni e laboratori collettivi
indispensabili al completamento della propria formazione musicale.
Inoltre, la presenza all’interno della scuola di uno studio di registrazione permette
agli allievi iscritti ai corsi di avvicinarsi a pratiche e tecniche di elaborazione e riproduzione del suono:
preparazione di basi musicali, registrazioni demo, composizione e arrangiamento attraverso l’uso del
computer, etc…
STRUMENTI INSEGNATI
pianoforte, sassofono, clarinetto, chitarra elettrica e acustica, contrabbasso e basso elettrico, batteria,
percussioni, fisarmonica, canto.
LEZIONI COLLETTIVE
Musica d’insieme. Jazz ensemble. Laboratori di ritmica. Improvvisazione. Teoria e solfeggio. Armonia
moderna e Arrangiamento. Ear training. Coro gospel.
ATTIVITA’ PERIODICHE
Seminari monografici. Guida all’ascolto. Corsi di tecnica di registrazione. Corsi di informatica musicale.
Master class di strumento. Saggi, concerti e spettacoli degli allievi.
Organizzazione settimanale dei corsi:
Una lezione individuale di strumento (o di canto);Una lezione collettiva di teoria e solfeggio (o di armonia e
storia della musica moderna); Una lezione di musica d’insieme; Coro.
JAM SESSIONS
Frequentando i corsi di musica d’insieme e il laboratorio di ritmica si ha la possibilità di partecipare come
protagonisti alle Jam Sessions organizzate dalla scuola di musica in alcuni tra i più importanti locali e pub
della città. Gli allievi più meritevoli potranno così confrontarsi sul palco con gli insegnanti e i musicisti
professionisti ospiti delle serate. Inoltre, periodicamente, si esibisce la Jazz Big Band della scuola,
formazione in continua crescita con attualmente una ventina di elementi tra ritmica e sezione di fiati.
SERATE ROCK E POP
Alle Jam Sessions jazz si alternano serate rock e pop, aperte a tutti, principianti, allievi e professionisti.
I ragazzi del corso rock e pop, in collaborazione con i migliori allievi della classe di canto moderno,
eseguono canzoni di musica leggera, successi rock anni 70 e classiche “cover” dell’ultimo trentennio.
Inoltre, la scuola “La Maggiore” organizza e gestisce, spesso in collaborazione con lo studio di
registrazione dell’etichetta discografica Giottomusic, le seguenti attività e i seguenti servizi:
MASTER CLASS E CORSI DI PERFEZIONAMENTO
Questa è un’attività molto importante in quanto evidenzia la funzione di punto di riferimento di tale
struttura. Associazioni importanti come Umbria Jazz, Sagra Musicale Umbra, Accademia Musicale
Umbra, Amici della Musica hanno già bisogno di spazi dotati di una buona strumentazione musicale
nonché di una posizione strategica per svolgere la loro attività didattica, appunto le Master Class,
con i prestigiosi artisti che invitano a Perugia periodicamente.
CORSI PER TECNICI AUDIO
La figura del tecnico audio nel mondo dello spettacolo è oggi più che mai richiesta. In particolare la
figura del tecnico-musicista. I corsi quindi, oltre a puntare sulla formazione scientifica dell’allievo,
saranno più che mai integrati da una nutrita presenza di materie musicali che permettono di
qualificare maggiormente questa competenza.
CORSI DI INFORMATICA MUSICALE
Sono previsti corsi per l’apprendimento di programmi in base al campo di applicazione:
-Programmi didattici per l’apprendimento del linguaggio musicale
-Programmi di scrittura musicale a vari livelli
-Uso del linguaggio midi come strumento di dialogo tra il computer ed i sintetizzatori
-Programmi di composizione
-Sintesi e campionamento
-Software per la registrazione multitraccia, per il missaggio, per l’editing e la masterizzazione.
Verranno inoltre organizzati dei seminari di approfondimento con esperti professionisti di
riconosciuta fama.
NOLEGGIO AULE E STRUMENTI
Il noleggio aule e strumenti è un servizio utile per tutti coloro che, studiando musica hanno,
bisogno di un luogo dove esercitarsi tranquillamente, dove poter fare delle prove di gruppo, dove
conoscere e incontrare colleghi per scambiare esperienze ed eventuali collaborazioni musicali.
SALA PROVE ATTREZZATA
La sala prove è un punto di riferimento per tutti i musicisti e gli studenti di musica per provare gli
spettacoli prima dell’esecuzione.
Essa è acusticamente adeguata e sufficientemente ampia per contenere ogni tipo di formazione
musicale. Le attrezzature fondamentali sono un pianoforte, un impianto di amplificazione, leggii,
pannelli acustici per rendere flessibile la risposta sonora dell’ambiente in base agli organici che
ospita di volta in volta.
STUDIO DI REGISTRAZIONE
Inutile sottolineare l’importanza di tale servizio nel mondo dello spettacolo, infatti lo studio di
registrazione è il laboratorio musicale di ogni musicista, il miglior mezzo di documentazione
(insieme alla ripresa video) di ogni tipo di spettacolo. Inoltre esso è anche un supporto
indispensabile per la realizzazione di colonne sonore per il cinema, per il teatro, la danza e tutte le
forme di spettacolo che necessitano di sonorizzazioni.
L’evoluzione tecnologica degli strumenti di lavoro del tecnico audio permette oggi di avere a
disposizione studi di registrazione completamente versatili e di altissimo livello qualitativo come,
ad esempio, quello offerto dallo studio di registrazione Giottomusic. Ma ciò che qualifica la
proposta perugina qui delineata è la possibilità di sfruttare al massimo le potenzialità di tali
attrezzature, grazie alla gestione di tali apparecchiature condotta da personale tecnico con
consolidata formazione ed esperienza musicale.
ORGANIZZAZIONE DI CONCERTI E SPETTACOLI
L’attività svolta all’interno della struttura dagli artisti che la frequentano e dagli studenti dei vari
corsi ha come obiettivo quello della produzione di spettacoli e concerti in genere. Una struttura
ampia e dotata di sale multiattrezzate favorisce una collaborazione con strutture già esistenti che
lavorano nel campo dell’organizzazione di eventi musicali e del management artistico. Grazie alla
felice ubicazione della struttura di Sant’Anna e alla sue caratteristiche logistiche e costruttive, il
Centro è un naturale contenitore di molte tipologie di concerti o altre forme di spettacolo (per
esempio spettacoli teatrali e performances di vario tipo). Il chiostro, con la sua caratteristica di
spazio all’aperto, ma ben protetto dall’esterno, è luogo ideale per l’allestimento di spettacoli estivi
che tra l’altro possono facilmente usufruire di tutta la logistica organizzativa (strumenti,
amplificazione, sedie, luci, etc…) contenuta negli ambienti attigui.
L’attività di organizzazione concerti e spettacoli si avvale di una lunga esperienza ed offre un ampio
spettro di potenziali concretizzazioni capaci di coinvolgere grandi personalità del panorama
musicale internazionale, grazie anche a sedimentati rapporti con l’Università per stranieri e scambi
culturali e gemellaggi con scuole di musica italiane e straniere.
CONSULENZA
Rivolta a Enti e Istituzioni formative pubbliche e private, l’attività di consulenza consente di
realizzare progetti di apprendimento musicale ad hoc rivolti ad insegnanti e allievi di ogni età e
grado d’istruzione.
Curriculum del Direttore della scuola Francesco Ciarfuglia:
Diplomato in pianoforte con il massimo dei voti presso il conservatorio F. Morlacchi di Perugia.
Terminati gli studi intraprende l’attività concertistica nella musica contemporanea e nel jazz
partecipando ad alcuni dei piu’ importanti festival italiani ed europei.
Successivamente si dedica all’attività didattica e allo studio della composizione.
Contemporaneamente lavora nel campo della registrazione come tecnico del suono e direttore di
produzione.
L’esperienza musicale unita a quella tecnica gli permettono di avere collaborazioni con importanti
case discografiche italiane e straniere (BMG, WEA France, Al Sur France, Splash, Bongiovanni,
Arts, Tactus).
Inoltre partecipa a produzioni cinematografiche e televisive sempre in qualità di tecnico del suono
(Rai, Canale 5, Televisione svizzera).
Ha fondato etichette discografiche curandone gli aspetti tecnici della registrazione, la qualità di
produzione musicale e tecnica, partecipando direttamente ad ogni fase della produzione discografica
fino al prodotto finito.
Ha lavorato con musicisti jazz quali E. Pieranunzi, P. Fresu, E. Rava, G. Coscia, G. Trovesi, E.
Pietropaoli, Marc Johnson, Paul Motian, Paul McCandless, John Taylor, Steve Swallow, etc… e nel
campo della musica classica con Rocco Filippini, Thomas Briccetti, Leo Brouwer, Morton Felman,
l’Ensemble Micrologus,
E’ fondatore di un’etichetta discografica con produzioni nel campo della musica classica e jazz con
due differenti collane La Maggiore e Giottomusic.
Dal 2004 è fonico ufficiale per i tour del pianista jazz Stefano Bollani per il quale cura anche
registrazioni live e realizzazioni editoriali.
Attualmente è produttore esecutivo della neonata etichetta Umbria Jazz Records per la quale ha
realizzato interamente (dalla registrazione al controllo di qualità dei materiali registrati fino alla
realizzazione e alla commercializzazione) il CD Francesco Cafiso & Strings “Tribute to Charlie
Parker”, con la partecipazione dei Solisti di Perugia.
E’ Direttore della Scuola di Musica “La Maggiore” di Perugia nella quale svolge attività didattica;
inoltre in qualità di pianista, collabora con la Fondazione Perugia Musica Classica nella
realizzazione dei progetti didattici rivolti alle scuole medie e superiori della provincia.
Dal 2004 inoltre è fondatore e Presidente dell’associazione culturale “Centro Civico di cultura e di
educazione musicale S.Anna” la quale gestisce i locali e le attività musicali dell’omonimo
complesso in viale Roma a Perugia.
Dal luglio del 2006 è responsabile organizzativo delle clinics tenute ogni estate a Perugia nella sede
del Centro Civico Musicale S.Anna in viale Roma dalla Berklee University di Boston per il festival
di Umbria Jazz.
Sempre per Umbria Jazz ha curato nel 2006 e nel 2007 l'allestimento tecnico e logistico nelle
tournèe all'estero dei musicisti (Argentina, Brasile, Cina) organizzate dal festival.
E' responsabile tecnico-organizzativo della stagione invernale dei concerti jazz a Perugia del Jazz
Club, concerti che nel 2007 si sono svolti nell'auditorium dell'Hotel Giò Jazz Area.
Attività svolta dalla Scuola di musica “La Maggiore” dal 2005 ad oggi:
Corsi, Concerti, Spettacoli, Eventi musicali, Produzioni, etc:
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11 febbraio 2005: Salone della scuola “La Maggiore”, Seminario su Franz Schubert a cura di
Enrico Bindocci e Kiryacoulla Constantinou, ascolto, analisi sui lieder di Schubert.
Maggio 2005: coproduzione del CD “Ufficio Ritmico di San Francesco” del gruppo vocale
femminile perugino “Armoniosoincanto” diretto dal M° Franco Radicchia.
Primi di giugno 2005: Coinvolgimento della struttura organizzativa dell’associazione per
l’allestimento dei concerti tenuti dal pianista Paul West di Seattle (USA) durante la
manifestazione in Perugia “Gemelle in Piazza”.
23 giugno 2005: L’associazione Bela Bartok fonda insieme all’ass. Gioia della Musica, alla
cooperativa Tetraktis Percussioni e alla società Bartok srl, l’Associazione Culturale “Centro
Civico di Cultura e di Educazione Musicale S.Anna” la quale da quest’anno gestisce il
Centro Civico Musicale S.Anna, presso l’omonimo ex educatorio in viale Roma a Perugia.
Maggio/Giugno 2005: 2° Edizione della manifestazione sulla didattica musicale,
Primavera in Musica 2.
1 luglio 2005: Chiostro di Palazzo Penna, Perugia, in occasione della inaugurazione della
mostra pittorica dell’artista palermitano Bazan, organizzazione e realizzazione di un
concerto jazz con gli insegnantidella scuola “La Maggiore”.
31 agostro 2005: Chiostro di Palazzo Penna, Perugia, organizzazione e produzione concerto
“Viaggio nei Porti del Medittareneo” in occasione della visita a Perugia dell’Ambasciatore
di Cipro.
Estate 2005: All’interno di Tenera è la Notte a Perugia, organizzazione e produzione della
rassegna musicale “Il Nostro Disco che Suona” alla terrazza del cinema Lilli.
3 settembre 2005: Chiostro di S.Anna, Concerto degli insegnanti della Scuola di Musica “La
Maggiore” di Perugia, con la partecipazione straordinaria del gruppo vocale femminile
“Armoniosoincanto” diretto dal M° Franco Radicchia.
9 novembre 2005: Enoteca La Bottega del Vino, organizzazione concerto jazz del Duo
Claudio Filippini e Daniele Mencarelli. Anteprima del concerto del Duo al prestigioso
festival jazz di Umbria Jazz Winter # 13, dove il Duo ha presentato il CD “US” prodotto
da Giottomusic.
1 gennaio 2006: Basilica di San Pietro, Perugia, organizzazione del Concerto di Capodanno
della violoncellista Ulrike Brand.
Gennaio 2006: produzione e pubblicazione di un CD sulle musiche del compositore futurista
Franco Casavola, in collaborazione con l’associazione Eventi Arte di Roma. Il Cd sarà poi a
giugno dichiarato vincitore al concorso Imaie di Roma, come migliore pubblicazione
discografica italiana degli ultimi anni.
Febbraio e Marzo 2006: organizzazione di una mini rassegna musicale denominata “Soul
Food and Wine” presso l’osteria-enoteca Perbacco di Cannara caratterizzata
dall’abbinamento musica - prodotti enogastronomici locali.
2 Febbraio 2006: Concerto nell’Aula Magna dell’Università per Stranieri della Banda e del
Coro di Voci Bianche della scuola. Con la partecipazione del M° Nicola Conci, ex direttore
del coro di voci bianche della Scala di Milano.
Maggio e Giugno 2006: 3° edizione della manifestazione sulla didattica musicale
Primavera in Musica 3.
Giugno 2006: in collaborazione col Comune di Perugia ufficio relazioni estere,
organizzazione musicale per la manifestazione “Gemelle in Piazza”.
Luglio 2006, Umbria Jazz: organizzazione e coordinamento concerti di Umbria Jazz del duo
Filippini/Mencarelli presso la Rocca Paolina e l’hotel Holiday Inn; coordinamento delle
lezioni delle clinics delle Berkley americane presso i locali della scuola Ciabatti.
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11, 12 e 13 settembre 2006: in collaborazione con il comune di Perugia, organizzazione dei
tre concerti, a inaugurazione dell’anno scolastico 2006/2007 della scuola “La Maggiore”,
presso il Chiostro di S.Anna a Perugia: hanno partecipato gli insegnanti della scuola La
Maggiore, il gruppo di percussionisti Tetraktis, il quintetto di fiati Kandinsky e l’attore
Claudio Carini.
Ottobre, novembre, dicembre 2006: organizzazione concerti jazz settimanali presso
l’enoteca La Bottega del Vino a Perugia, con la partecipazione degli insegnanti e degli
allievi della scuola di musica La Maggiore di Perugia.
Natale 2006: concerti e spettacoli natalizi in collaborazione col Museo Capitolare della
Cattedrale di San Lorenzo, Perugia
31 Dicembre 2006, Palazzo del Popolo, Sala dei Quattrocento, Orvieto Umbria Jazz Winter:
organizzazione del concerto del Quintetto di Mirko Guerrini, e presentazione del progetto
discografico “Cirko Guerrini” prodotto dall’etichetta Giottomusic.
Aprile 2007: produzione discografica del Cd “Frescobaldi per Noi” di Gianni Coscia con
Dino Piana al trombone, Fulvio Sigurtà alla tromba e Enzo Pietropaoli al contrabbasso.
Organizzazione della conferenza stampa a Ferrara (patria di Frescobaldi) e di un tour di
concerti a Padova, a Milano, a Ferrara e a Valenza.
Aprile del 2007: produzione di un video clip relativo al progetto “Frescobaldi per Noi”.
Maggio e giugno 2007: 4° edizione della manifestazione sulla didattica musicale
“Primavera in Musica 4”.
Giugno 2007: in collaborazione col Comune di Perugia ufficio relazioni estere,
organizzazione musicale per la manifestazione “Gemelle in Piazza”.
Giugno 2007: produzione discografica del Cd “Italian Lessons “ con l'orchestra d'archi
I Solisti di Perugia e il pianista Stefano Bollani come solista, al contrabbasso Daniele
Mencarelli, direzione e arrangiamenti Mirko Guerrini.
Luglio 2007, Umbria Jazz: organizzazione e coordinamento concerti di Umbria Jazz:
quartetto del fisarmonicista Gianni Coscia (progetto “Frescobaldi per Noi”) presso l’oratorio
di Santa Cecilia e orchestra dei Solisti di Perugia con Stefano Bollani al pianoforte
all’Arena Santa Giuliana (progetto Italian Lessons)
Luglio 2007: Clinics di Umbria Jazz nei locali della scuola di viale Roma. Organizzazione
dei seminari jazz tenuti ogni anno durante il festival di Umbria Jazz dall’università
americana Berklee School of Music. Tutti i corsi si sono svolti nei locali della scuola di
musica La Maggiore.
Luglio 2007: organizzazione di Talent Jazz, rassegna di concerti di giovani talenti nel campo
della musica jazz presso l'Hotel Giò Jazz Area tutti i giorni durante tutto il periodo del
festival di Umbria Jazz.
1 settembre 2007, chiostro di Sant’Anna, viale Roma: Concerto di inaugurazione anno
accademico 2007/08 della scuola di musica La Maggiore: spettacolo “Il Finto Pariggino”,
opera in stile galante del settecento con: Marinella Pennicchi, soprano, Mara Galassi, arpa a
crochet e Mauro Squillante, mandolino.
Dicembre 2007, realizzazione di 3 produzioni discografiche e relativi concerti di
presentazione: 1° CD: Javier Girotto, Luciano Biondini & Paolo Silvestri Ensemble
(concerto inserito nel cartellone di Umbria Jazz Winter, 29 dicembre 2007 Orvieto);
2° CD: Ramberto Ciammarughi e Tetraktis Percussioni “Liaisons Dangereuses vol 1”
(concerto al Beauty Palace di Perugia il 27 dicembre 2007);
3° CD “I repertori della Fonoteca Regionale Oreste Trotta” (concerto a Passignano sul
Trasimeno, 4 gennaio 2008).
Aprile, maggio e giugno 2008: “Primavera in musica 5” - Manifestazione sulla didattica
musicale ricca di appuntamenti tra concerti, seminari, saggi, master class.
