IL TEATRO VIVO 2009
18 febbraio - 4 aprile
Introduzione al Teatro Contemporaneo
Incontri, laboratori, spettacoli
“L’esperienza del Living Theatre: ritmo e creazione collettiva” ha aperto la 10a edizione de IL
TEATRO VIVO per affrontare alcuni fondamentali elementi della creazione teatrale: “Problemi
di regia” e “Teatro e Musica”.
Un grande uomo di teatro, César Brie, e uno studioso, Franco Ruffini, indagheranno da
differenti punti di vista tematiche inerenti la figura del regista e il suo rapporto con l’attore.
Al controverso campo della “regia collettiva” così come viene elaborata all’interno della sua
specifica cultura di Teatro di Gruppo, il Teatro Tascabile dedicherà due incontri.
Le problematiche della regia e della auto-regia inevitabilmente si intersecheranno con quel
segreto laboratorio di idee e di ispirazione che per il regista e per l’attore è l’uso della musica:
strumento di fascinazione e fondamentale elemento di stimolo nel processo creativo.
Il rapporto tra musica e teatro verrà affrontato da punti di vista straniati e fortemente differenziati: l’utilizzo del canto popolare in chiave teatrale, il lavoro di creazione per lo spettacolo
d’Opera, il melologo e le ricerche storiche delle avanguardie teatrali del ‘900 a metà strada
tra canto e recitazione.
Proseguendo le indagini iniziate nella scorsa edizione, il primo appuntamento primaverile de
Il Teatro Vivo 2009 proporrà un incontro di studio sulla “evoluzione e morte” della Festa del
Carnevale.
INCONTRI e DIMOSTRAZIONI
Mercoledì 18 febbraio, ore 18.00
Elisabetta Brusa
IL FUNERALE DELLA SARDINA, A PARTIRE DALL’ULTIMO CARNEVALE DI GOYA
(Olio su tela.1816)
Elisabetta Brusa, professore di Regia Teatrale al
Dipartimento di Storia delle arti e conservazione
dei beni artistici presso l’Università Ca’ Foscari di
Venezia, in apertura del Carnevale di Bergamo
2009, propone un incontro dal titolo ”Il funerale
della sardina , a partire dall’Ultimo Carnevale di
Goya (Olio su tela.1816). Perchè la Grande Festa
del Carnevale ha smesso di essere l’altra parte
della vita del popolo, trasformandosi in ciò che
non dovrebbe essere...uno spettacolo.
Mercoledì 4 marzo, ore 18.00
Gerardo Guccini
INTORNO A GIACOMO PUCCINI
Gerardo Guccini, professore di teatro presso
l’Università di Bologna, si è specializzato in particolare in studi inerenti i territori di confine tra tea-
tro e Opera. Il tema dell’incontro sarà l’opera di
Giacomo Puccini, soprattutto dal punto di vista dei
processi compositivi, e dei rapporti di creazione
simbiotica tra musicista e librettista, in particolare
per quel che riguarda le tre sue opere forse più
amate: La Bohème, Tosca, e Madama Butterfly.
Sabato 7 marzo, ore 17.00
Franco Ruffini
IL SEGRETO DELLA REGIA.
LA MUSICA DEL CORPO.
Professore di teatro presso il DAMS dell’Università
di Roma Tre, Franco Ruffini è uno specialista del
teatro del Novecento. Ha scritto su Artaud, su
Stanislavskij, su Grotowski. Fa parte dell’équipe
scientifica dell’ISTA, l’International School of
Theatre Anthropology fondata da Eugenio Barba.
Uno studioso quindi che ha una grande consuetudine con il teatro pratico e che propone una conferenza sui temi della regia collettiva, dell’autoregia, e della musica nel teatro “non musicale”,
come modi per superare la necessità della figura
del regista, o per includerlo nello spettacolo, senza con questo annullare la regia.
degli Studi dell’Aquila propone una relazione sul
rapporto tra recitazione e canto a partire da tre
racconti di Alberto Savinio.
Giovedì 12 marzo, ore 18.00
César Brie
GUARDARE-GUARDARSI
Figura centrale del contemporaneo teatro di ricerca, César Brie è tra i fondatori della Comuna
Baires in Argentina, del Collettivo teatrale Tupac
Amaru a Milano e co-fondatore del gruppo Farfa, a diretto contatto con l’esperienza dell’Odin
Teatret e di Eugenio Barba. Nel 1991 dà vita in
Bolivia al Teatro de Los Andes. Quello di César
Brie è sempre stato un teatro che si interroga sul
presente e si caratterizza per l’essenzialità della
scena e la centralità dell’attore. César Brie propone una riflessione sui suoi spettacoli a partire dal
tema del rapporto con la musica, ma soprattutto
del rapporto tra attore e regista tentando di definire il necessario equilibrio fra il territorio della regia
e quello dell’attore nella prospettiva di un teatro
che ridiventi centro pulsante di vita nuova.
Venerdì 20 marzo, ore 18.00
Sabato 21 marzo, ore 17.00
“LA MADRE DEI GATTI”: ANALISI DI
UNO SPETTACOLO
I due incontri a cura del Teatro Tascabile di Bergamo
verteranno sui processi compositivi del più recente
spettacolo del gruppo, “La Madre dei Gatti”.
Improvvisazione, creazione del personaggio,
rapporto con la musica, elaborazione del dialetto,
passaggio dal folclore al suo superamento
attraverso le “invenzioni d’autore”.
Sabato 4 aprile, ore 17.00
Cesare Scarton
“IL MELOLOGO”. UNA RICERCA
STORICA TRA RECITAZIONE E MUSICA
Cesare Scarton, docente di Arte scenica e direttore
del Laboratorio di Regia dello Spettacolo musicale
presso il Conservatorio “Alfredo Casella” e
insegnante di Storia dell’Opera presso l’Università
S
SPETTACOLI
CO
Venerdì 6, Sabato 7 marzo, ore 20.30
Domenica 8 marzo, ore 16.30
Teatro tascabile di Bergamo
“LA MADRE DEI GATTI”
Il nuovo spettacolo del TTB inizia dal folclore
milanese, canzoni e pezzi di teatro, da Carlo Porta
a Ivan della Mea, per mostrare quel che il folclore
nasconde, qualcosa di profondo e segreto svelato
dalle parole di Alda Merini e da personaggi che
si muovono negli anfratti di “osterie dormienti” e
brindano all’ingiustizia di Dio.
Scalino dopo scalino, lo spettacolo procede dalla
farsa al dramma, attraversa la “ligera”, si ferma
per allestire una farsa blasfema di Carlo Porta,
indugia davanti a un ubriaco. Ma quando arriva
proprio nel fondo, lo scenario non è più Milano
ma lo spazio incandescente del dolore: una
madre, un manicomio, un gatto. E un brindisi.
SPETTACOLI
Sabato 21 febbraio, ore 20.30
Cada Die Teatro
LA BELLA GIOVENTÙ
Cada Die Teatro conduce da tempo una ricerca
sulle tecniche del narrare: il desiderio di raccontare guardando negli occhi chi ascolta, senza nessuna scenografia, nessun artificio né trucco.
“La bella gioventù” è una prova di “narrazione
pura”, due storie, “Zia Teresa” e “Familia Puddu”,
con un unico denominatore: gli anni ‘40, la fine
del fascismo e della seconda guerra mondiale.
TEATRO VIVO 2009 - Introduzione al Teatro Contemporaneo
Incontri con esperti, studiosi e protagonisti della scena contemporanea, dimostrazioni, immagini e spettacoli che aprono lo sguardo sul teatro visto dall’interno: sui temi
della creazione teatrale, Regia e Musica, la drammaturgia, il rapporto attore e regista,
spettacolo e musica.
Un progetto del Teatro tascabile di Bergamo promosso dal Comune di BergamoAssessorato alla Cultura.
LUOGO: Sede del Teatro tascabile di Bergamo, Ex-monastero del Carmine (P.zza
Mascheroni, ang.Via Boccola), Bergamo (Città Alta).
LA PARTECIPAZIONE AGLI INCONTRI E DIMOSTRAZIONI DI TEATRO VIVO E’ GRATUITA.
Per ragioni di capienza, il numero dei partecipanti è limitato a 60 persone.
Si consiglia la prenotazione.
INGRESSO AGLI SPETTACOLI: intero € 10, ridotto € 7.
INFORMAZIONI E ISCRIZIONI: tel. 035.24.20.95 - 320.55.77.06991
[email protected] - www.teatrotascabile.org
