CONCERTI
SFOM_2016_2017
CONCERTI
SFOM_2016_2017
In collaborazione con
Fondazione CRT, Assessorato Istruzione e Cultura della Valle d’Aosta, Saison Culturelle,
Istituzione Scolastica Monte Emilius, Comunità Montana Envers, Istituto Musicale
Pareggiato della Valle d’Aosta, Cittadella dei Giovani di Aosta, Maison & Loisir, comuni di:
Aosta, Charvensod, Courmayeur, Morgex, Verrès.
Fondazione CRT
Comune
di Morgex
Comune di Aosta
Comune
di Aymavilles
Social
Comune
di Charvensod
Siae
Comune
di Verrès
Cittadella
dei Giovani
Web
fondazionemusicalevda.it
Segreteria organizzativa
Sara Semeria
Fondazione Maria Ida Viglino
per la cultura musicale
Design: Tullio Macioce
Stampa: Duc
Cambio Musica si pone come processo di
crescita e sviluppo della stagione musicale
della SFOM - Scuola di Formazione e
Orientamento Musicale - da 15 anni attiva in
Valle d’Aosta come servizio educativo per la
musica, orientato all’educazione musicale di
base, con particolare attenzione a progetti
dedicati alle fasce deboli e alla disabilità.
La missione artistica ed educativa di
Cambio Musica si fonda sul coinvolgimento
degli allievi della SFOM nelle produzioni
musicali in programma, creando le
condizioni favorevoli per un lavoro in stretta
collaborazione con musicisti professionisti
ospiti, attraverso residenze artistiche,
incontri dedicati in continuità con il lavoro
dei docenti durante l’anno scolastico.
in collaborazione con
Parrocchia di Saint-Martin-de-Corléans
Aosta
Chiesa di Saint-Martin-de-Corléans
venerdì 23 dicembre 2016
Ore 20:30
Concerto di Natale
Orchestra
Suzuki
Orchestra
Suzuki Junior
direttori:
Fulvia Corazza
Sara Mangaretto
oboe:
Sara Challancin
Orchestra Suzuki
Coro
CantoLeggero
Coro Viva Voce
di Donnas
direttore:
Luigina Stevenin
arpa:
Maria Elena Bovio
direttore:
Edy Mussatti
Allegro da Sinfonia in Re Maggiore
Giovanni Battista Martini (1741-1816)
CantoLeggero
e Viva Voce
A ceremony of Carols op.28
Orchestra Suzuki
CantoLeggero
Viva Voce
Quem vidistis pastores
Orchestra Suzuki
flauto Andrea Belli / Matteo Borgo /
Emanuele Frau / Naima Ghinelli / Giada
Iacopetti / Matteo Mussillon / Rebecca
Porceddu Ronzani / violino Chloé
Béthaz / Sveva Botrugno / Kristel Bovet /
Aline Bozon / Carole Champrétavy /
Alessia Pagliara / Elisa Raimondo / Sofia
Righi / Matteo Saulle / Margot Savoye /
viola Gregor Godioz / Killian Godioz /
Simone Rosso / violoncello Axel
Béthaz / Gianmaria Foretier / Arianna
Fornari / Jérémie Gadin / Didier
Pigliacelli / Marta Saulle / Federico
Subet / Sophie Yon / contrabbasso
Yannick Barmaz / Andrea Fornari / Xenia
Ramillo / Agata Rosa / Valeria Vori /
Edward Benjamin Britten (1913-1976)
Per coro di voci bianche ed arpa
Luigi Panzeri (1944)
Star Carol
John Rutter (1945)
Orchestra Suzuki
Orchestra Suzuki Junior
CantoLeggero
Les anges dans nos campagnes
O Tannenbaum
Joy to the world
Santa Notte
Pastorala
Deck the halls
Jingle bells
Tradizionali
a sostegno del Progetto TaxiSynfonicOrchestra
promosso in collaborazione con
Fondazione Comunitaria Valle d'Aosta,
Associazione Girotondo
CantoLeggero
Ilaria Bolmida / Ilaria Borlini / Jessica
Caruso / Filippo Cau / Martina Celesia /
Silvia Chasseur / Emma Chatrian / Valeria
Colombo / Annalisa Crucetta / Ottavia
Darbelley / Silvia De Gattis / Martina
Diemoz / Jennifer Di Giorgio / Martina
Foletto / Valeria Foletto /
Emma Giovinazzo / Giulia Giovinazzo /
Giorgia Gorret / Ludovica Camilla
Lagrasta / Serena Lazzaro /
Diana Masnata / Béatrice Mérivot /
Laurence Milliery / Matteo Mussillon /
Margot Panont / Giada Pasquale /
Lucia Perrone / Martina Perrone /
Giulia Pession / Greta Pica / Emilie Polo /
Erika Pompignan / Chantal Sagaria /
Sophie Sagaria / Chiara Serafino /
Elisa Tini / Carol Vaudan / Giulia Vori /
Valeria Vori /
Associazione tra persone con difficoltà,
genitori, operatori e amici
Orchestra Suzuki Junior
violino Océane Bozon / Noemi Burtolo /
Estelle Champrétavy / Simone Crea /
Annalisa Foretier / Michel Gadin / Nathan
Martinet / Riccardo Parini / Sara Parini /
Thierry Réan / Claire Savoye / Alessandro
Subet / Noemi Varamo / viola Joelle
Berger / violoncello Chiara Calvone /
Carlo Molino / Martina Raimondo /
contrabbasso Samuele De Luca /
Lorenzo Pignatelli /
Coro Viva Voce
L’Associazione Culturale Coro Viva Voce di Donnas
si è costituita nel 1999, in seguito all’esperienza
acquisita con il coro Quatre Saisons (costituitosi nel
1985). Il suo repertorio si articola secondo scelte
artistiche ben precise: per una parte la ricerca, il
recupero e la riproposta di antichi canti del territorio;
per un’altra parte lo studio e l’esecuzione di partiture
più impegnative, di generi musicali diversi, di nuovi
brani corali rielaborati o scritti appositamente per
il coro.
Il coro ha partecipato a importanti manifestazioni, sia
in campo nazionale che all’estero: si segnalano, in
particolare, la partecipazione a due edizioni del Festival
della Via Francigena, alla Rassegna “Cantanatale”
tenutasi nell’Abbazia di Rosazzo (UD), al Concerto
dell’Avvento a Steyr (Austria), alla Rassegna Natalizia
dei Cori dell’Arco Alpino organizzata dall’AGACH a
Bressanone e recentemente a Trento, nella quale il
coro ha rappresentato la Valle d’Aosta.
Negli anni 2008 e 2009, a seguito di segnalazione
da parte della giuria delle 58a e 59a Assemblée
Régionale de Chant Choral de la Vallée d’Aoste, ha
avuto il privilegio di aprire due concerti della Saison
Culturelle: quello del gruppo inglese “The Swingle
Singers” e quello del gruppo Newyorkese “J.J.
Hairston and Youthful Praise”.
Il coro ha al suo attivo un terzo e tre secondi posti
conseguiti in Concorsi Nazionali di Canto Popolare.
Nel 2009 ha partecipato al concorso internazionale
di musica pop “Sole Voci Competition” di Varese,
ottenendo il premio speciale per il “Programma di
maggior interesse”. Per i festeggiamenti dei primi 15
anni di attività il coro ha realizzato il CD “...et quand
tout est silence”, a testimonianza del frutto del suo
lavoro e della passione per il canto. A partire dal 2001
il Coro è diretto dal Maestro Edy Mussatti.
in collaborazione con
Comune di Morgex, Istituto Musicale Pareggiato della Valle d’Aosta
Concerto Natalizio Ottoni e Coro
Atelier de cuivres
du Conservatoire
de la Vallée
d’Aoste
Choeur d'enfants
du Conservatoire
direttore:
Luigina Stevenin
direttore:
Stefano Viola
Coro
En chantant
Michel Sardou (1947)
My heart will go on
James Horner (1953-2015)
Vois sur ton chemin
Bruno Coulais (1954)
Lollipop
Morgex
Auditorium
Beverly Ross (1939), Julius Dixon (1913-2004)
Neve
Andrea Venturini (1959)
Un poquito cantas
Trad. Sud America
sabato 7 gennaio 2017
Ore 18:00
Ottoni
Trumpet tune and air
Henry Purcell (1659-1695)
Tre cantate
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Gelobet sei der herr mein gott,
Sheep may safely grace, Nun danke alle gott
Carole natalizie
Aa.Vv.
Ottoni e coro
Star Carol
John Rutter (1945)
Atelier de cuivres
tromba Luca Buat / Andrea Gunetto /
Giovanni Battista Poletti / Gabriele
Stevenin / Massimiliano Zenato /
corno Ivan Cerise / Thomas Meli /
Matteo Tataranno / euphonium
Gabriele Bosonin / Philip Fontana /
Andrea Nordera /
trombone Stefano Camera / Matthieu
Challancin / Isabelle Contoz / Eric Gomez /
Joseph Philippot / Alferio Rispoli / Roger
Vairetto / Yannick Vallet / Luca Yeuillaz
bassotuba Christian Bridda / Samuele
Brocco / Pietro De Fazio /
Atelier de cuivres du
Conservatoire
de la Vallée d’Aoste
Da anni la scuola valdostana degli ottoni consegna all’ambiente nazionale e internazionale della musica musicisti di grande valore ed è stata
proprio questa tradizione che ha consentito di
strutturare un centro didattico di valore internazionale.
Già da alcuni anni i docenti delle classi di strumenti a ottone dell’Istituto Musicale Pareggiato
della Valle d’Aosta hanno sentito la necessità di
completare l’offerta formativa offrendo contenuti innovativi e di alto profilo, con la finalità di creare una scuola di ottoni di livello internazionale,
sintesi delle migliori e più apprezzate scuole
nazionali quali quella francese e statunitense; a
tale scopo è nato a esempio il percorso didattico
per il conseguimento del diploma accademico
di II livello, che prevede anche degli interventi di
docenti esterni esperti. L’atelier de cuivres nasce
in seguito alle esperienze didattiche e concertistiche attive fin dal 1995 per coinvolgere gli allievi di ogni livello e completarne la preparazione
attraverso la pratica della musica da camera per
ottoni, trascurata fino ad allora dai programmi di
studio tradizionali. Nel corso degli anni si sono
alternati nella compagine decine di allievi, diretti
sia dai docenti del Conservatoire che da docenti
ospiti quali M. Pierobon e D. Short, collaborando
con solisti quali J. Alessi e A. Vizzutti, promuovendo scambi regolari con le classi di ottoni del
Conservatorio di Novara e dell’Istituto Musicale
Pareggiato di Bergamo ed esibendosi in prestigiose rassegna concertistiche nazionali e internazionali, quali a esempio i River Concert Series
al St. Mary’s College di St. Mary’s City, Maryland,
ottenendo un unanime consenso. Il concerto di
questa sera prevede l’esecuzione di brani originali per gruppo d’ottoni e trascrizioni e adattamenti di brani tipici, dal barocco inglese alle carole natalizie.
Choeur d’enfants
du Conservatoire
Il coro composto da una quarantina di bambini
e ragazzi di età compresa tra i 5 e i 12 anni. I
ragazzi provengono da diverse realtà: Laboratorio
corale, corso di Esercitazioni Corali - sezione
voci bianche - dell’Istituto Musicale Pareggiato
della Valle d’Aosta - Conservatoire de la Vallée
d’Aoste, e dalla Sfom.
L’ensemble si esibisce in occasione di concerti,
saggi ed eventi particolari. Nel periodo natalizio di quest’anno si è esibito presso l’Ospedale
Parini di Aosta e ha partecipato al progetto
A.R.Co.V.A. per il concerto di Natale inserito in
Saison culturelle. Da diversi anni apre la Veillà
dei piccoli organizzata il 30 gennaio nell’ambito
della millenaria Fiera di Sant’Orso. Ogni anno
partecipa con buon apprezzamento all’Assemblée Régionale de Chant Choral, sezione cori di
bambini.
Il coro è accompagnato
al pianoforte da
Cristina Asioli
La Vie Bohème
SfomOrchestra
Sfom rock-band
direttore:
Mauro Gino
direttore:
Alessandro Maiorino
Coro Sfom
Solisti della classe
di vocalità moderna
sabato 11 febbraio 2017
Ore 21:00
Aosta
Teatro Splendor
in collaborazione con
Saison Culturelle
direttore:
Davide Benetti
di Paola Mei
voce recitante:
Paola Corti
Brani tratti da Rent
Opera Rock di Jonathan Larson (1960-1996) - Broadway 1996
arrangiatori:
Mauro Gino
Manuel Pramotton
Christian Thoma
Vocalist
Samuel Abram / Edoardo Angrilli / Thomas
Campigotto / Raffaella Castiglioni / Serena
Charrey / Gerry Consiglio / Cristiano Dal
Monte / Fabio Fréppaz / Barbara Monjoie /
Martina Trevisan
Sfom rock-band
chitarra Christian Curcio / basso
Caterina Di Vito / tastiere Alessandro
Poser / batteria Fabio Saccavino
Coro Sfom
soprani Fabiana Bibois / Marie Clappey /
Marta Diotallevi / Maria Elter / Nadège
Griseri / Dalia Ismail / Elena Jacquin /
Marianna Metta / Francesca Nava / Fabia
Romano / Sara Spadaro / Alice Vayr Piova /
contralti Chiara Berard / Alessia Centelli /
Raffaella Gasparetto / Katia Gentile / Ylenia
Mafrica / Federica Melotti / Nadia Parrello /
Margareth Passarin / Alba Pasteris / Enrica
Testa / tenori Aurelio Bordet / Jacques
Boverod / Paola Bricco / Michele Cannatà /
David Cerqueti / Carlo Damasco / Luca
Maquignaz / Angelo Massa / Lorenzo Puglia /
Dario Sestero / bassi Isacco Delpero /
Ferruccio Frondini / Pietro Imbimbo /
Gilles Martinet / Beppe Vona
SfomOrchestra
violino Bianca Bersi / Ilaria Bolmida /
Rita Bonfanti / Valérie Clap / Ivana De
Bernardi / Elisabetta Gianotti / Béatrice
Merivot / Sveva Nobili / Marta Perucca /
Edoardo Silvestri / Simone Tahria / Alice
Vaccari / violoncello Paola Baldini /
Karen Bonora / Adele Bonvicini / Ilaria
Gallo / Emma Giovinazzo / flauto Chiara
Bonomelli / Martina Celesia / Francesca
Gino / Aurora Lanaro / clarinetto Gabriele
Iannizzi / Mattia Formento Moletta / sax
Francesco Favaro / Franco Praduroux /
Vasco Vuillermoz / trombone Andrea
Linty / Fabrizio Munari / Marco Varisella /
tuba Federico Praz / pianoforte Davide
Vidale / percussioni Teodoro Casalatina /
Giulia Giovinazzo / Davide Perotto Ghi
La Vie Bohème
È una moderna Bohème, ambientata a New York,
che racconta la storia di un gruppo di artisti squattrinati. I riferimenti alla musica e alla sceneggiatura
dell’opera di Puccini sono chiari e dichiarati, pur
essendo fondamentalmente un’opera rock.
I brani selezionati sono 12 sugli oltre 40 del musical
originale e sono stati tutti arrangiati da compositori
individuati all’ interno del corpo docenti Sfom.
Le musiche sono inframmezzate da brani recitati
dall'attrice Paola Corti che ha scritto per l'occasione un copione che permette allo spettatore di
intraprendere un viaggio attraverso le due opere,
di coglierne gli aspetti salienti e le similitudini. Il
progetto coinvolge la classe di canto, il laboratorio
pop-rock, l’atelier d’archi, il coro Sfom e la Sfom
Orchestra che comprende tutte le classi di strumento. È un lavoro che oltre ad avere un’anima
musicale profondamente moderna, è messaggero
di valori importanti come la tolleranza, l’accoglienza, l’uguaglianza e affronta tematiche sociali molto
attuali come omosessualità, dipendenze, razzismo,
mercificazione dell’arte, povertà. È una storia lunga
un secolo, che in un secolo si è spostata da Parigi
a New York, da una soffitta gelata ad un loft senza
riscaldamento. I suoi protagonisti hanno cambiato
nome e mestiere.
Si racconta di una malattia mortale che in 100 anni
ha cambiato la sua sigla da TBC a AIDS, ma che nasce dallo stesso dolore, dalla stessa disperazione,
dalla stessa povertà. A Parigi erano poeti, pittori,
sarte, mantenute e filosofi.
A New York sono registi, musicisti, ballerine,
performers e... filosofi. Si chiamavano Rodolfo...
Musetta e... Mimì. Si chiamano Roger, Mark, Benny,
Maureen e Mimì. Ma lo spirito creativo, quello per
cui si soffre e si muore, di cui si ride e ci si ubriaca,
grazie al quale si rimane nella storia, quello è sempre lo stesso, immutato, immutabile come il fuoco,
il vento, come l'amore.
Lo spirito bohemienne mantiene questa storia viva
e ardente e ci porta, furioso, dentro al movimento
della creazione.
Nouvelle génération
giovedì 16 febbraio 2017
Ore 21:00
Aosta
Auditorium Torre dei Balivi
Il concerto, un viaggio da Schumann fino ai nostri giorni, vede protagonisti alcuni
giovani musicisti che hanno svolto brillantemente il loro percorso di studio alla Sfom,
trovando nei suoi corsi e laboratori gli stimoli per tramutare una passione in qualcosa
di più importante, e decidendo di intraprendere, conclusa l'esperienza all'interno della
scuola, un percorso professionale che già li ha portati a distinguersi in ambito classico,
jazz ed etnico, conseguendo lauree e master in conservatori italiani o all'estero,
ottenendo borse di studio e vincendo concorsi nazionali e internazionali.
violino
Giulia Marzani
pianoforte
Francesca Lo Verso
Mit leidenschaftlichem Ausdruck
Robert Schumann (1810-1856)
da Sonata in La minore op. 105
Souvenir de Moscou op. 6
Henryk Wieniawski (1835-1880)
pianoforte
Francesca Lo Verso
Soirée dans Grenade
pianoforte
Anna Fabris
Francesca Lo Verso
Petite suite per pf a 4 mani
vibrafono, marimba
Luca Favaro
Lorenzo Guidolin
Cristina Pedroli
basso
Maurizio Amato
batteria
Matteo Cosentino
Luki
Claude Debussy (1862-1918)
Claude Debussy (1862-1918)
En bateau, Cortège, Menuet, Ballet
John Mclaughlin (1942)
Self Portrait
Islands
Mike Mainieri (1938)
Il progetto non è limitato da vincoli di genere
musicale specifici, ma è aperto a tutti gli
stili, accogliendo le musiche come percorso
educativo all’arte e ai valori sociali che
rappresenta. La programmazione
prevede inoltre un forte orientamento
alla distribuzione sul territorio e al
coinvolgimento di altri enti e istituzioni
affini, pubbliche e private, nel lavoro di
produzione artistica e organizzativa. Ogni
spettacolo è infatti basato su accordi con
Comuni, scuole, associazioni e famiglie che
prendono parte in modo attivo al progetto.
Toys, tales and videogames
La musica racconta il gioco
Orchestra giovanile
In Crescendo
direttore: Fabio Porté
voci narranti: Vittorio Bestoso, Elisa Lano
Aosta
Teatro Giacosa
Lo spettacolo è costituito da un continuo intreccio tra musica e recitazione, letture
tratte dalla letteratura per ragazzi (Gianni Rodari, Hans Christian Andersen, Johann
Wolfgang Goethe, Mark Twain). Uno spettacolo ispirato al mondo dei ragazzi, dalla fanciullezza all'adolescenza, dalle fiabe ai videogames. L'intento è quello di affrontare un
repertorio colto ispirato al mondo dei ragazzi, esplorare l'evoluzione del gioco nelle
varie epoche storiche e nelle varie fasi della vita, comprendere com'è cambiato il modo
di giocare dai nostri nonni ai nostri figli e come la musica ha affrontato la tematica del
gioco. Un viaggio che parte dalle colonne sonore di cartoons e arriva fino alla musica di
sottofondo dei moderni videogames. Verranno eseguite pagine di grandi autori che si
sono cimentati con il mondo dei ragazzi e il mondo della fantasia.
Toyland Suite
Ferrer Ferran
Suite per banda in quattro movimenti:
1. Bambole e marionette - 2. La casa delle bambole
3. Il treno - 4. Il soldatino di piombo
direttore:
Dino Domatti
Rubus adventure
Luca Pettinato
sabato 11 marzo 2017
Ore 21:00
Yokohama festival overture
Jan Van Der Roost
direttore:
Dino Domatti
March of the toys - arr. Herbert Lincolm Clarke
Victor Herbert
Tom sawyer suite
Franco Cesarini
Five scenes from Mark Twain op. 27:
1. Tom Sawyer - 2. Huckleberry Finn - 3. Becky Thatcher
4. Injun Joe - 5. Happy Ending.
arrangiamento:
Frédérick Martinelly
Super Mario Bros Medley
Koji Kondo
Orchestra giovanile In Crescendo
Vittorio Bestoso
Nasce nel 2010 come banda giovanile della
Comunità Montana Valchiusella, Valle Sacra
e Dora Baltea Canavesana, territorio dal quale
provengono i suoi componenti: circa 70 giovani
musicisti tra i 12 e i 26 anni. Dalla sua fondazione è diretta da Fabio Porté coadiuvato dal
2013 da Dino Domatti. Ha avuto l’opportunità di
seguire stage di perfezionamento con i Maestri
Fulvio Creux e Lorenzo Pusceddu.
Nel nome In Crescendo c’è la sua vocazione.
Il gruppo, infatti, si propone di offrire ad allievi
delle bande e giovani musicisti l’opportunità di
crescere musicalmente attraverso l’approccio
a repertori musicali nuovi, adatti alla formazione e ai diversi livelli di competenze acquisite.
Rispondendo allo spirito dei suoi giovani componenti, In Crescendo si propone di utilizzare
la musica come strumento di comunicazione e
scambio con altre realtà giovanili presenti sul
territorio nazionale ed europeo, pur mantenendo salde, nella sua identità e nel suo messaggio,
le radici di un territorio in cui la musica è elemento fondante di una ricca cultura popolare.
Nato a Torino il 4 settembre 1953. Attore, doppiatore, speaker, direttore del doppiaggio e
dialoghista. Frequenta il corso di recitazione
con Ernesto Cortese, regista Rai, tra i fondatori
del Teatro Stabile di Torino. Lunga esperienza
come conduttore radiofonico e televisivo in
Rai e reti private. Prosa teatrale, radiofonica e
televisiva. Doppiaggio, dialoghi italiani e direzione del doppiaggio a Torino (Rolfilm), Milano
(Merak, Adc, PV, Dream&Dream, ecc.) e Lugano (RTSI e Digilab). Speaker pubblicitario di
campagne nazionali radiofoniche e televisive
e narratore per RAI, Televisione della Svizzera
Italiana, SKY e reti satellitari e digitali. Presidente dell’ADAP (Associazione Doppiatori e
Attori Pubblicitari) sino al 2008.
Elisa Lano
Nata a Torino il 22 gennaio1991. Diplomata
a pieni voti al Liceo Classico Carlo Botta di
Ivrea, dove ha frequentato per cinque anni un
laboratorio teatrale tenuto da Tommaso Massimo Rotella. Corso di giornalismo alla Scuola
Holden di Torino. In procinto di laurearsi in Comunicazione Interculturale presso l’Università
degli Studi di Torino, Dipartimento di Culture,
Politica e Società. Con l’associazione culturale
“Bilou”, costituita in Valchiusella nel 1996 con
l’intento di recuperare e riproporre al pubblico le radici della memoria e delle tradizioni, è
stata tra gli interpreti di cinque edizioni di un
progetto fortemente voluto dall’amministrazione di Alice Superiore, che , con spettacoli itineranti per i paesi della Valle, ha messo in scena
momenti di vita quotidiana negli anni della
seconda guerra mondiale e della resistenza al
nazi-fascismo.
Con Vittorio Bestoso ha presentato numerosi
eventi, tra cui i concerti dell’Orchestra giovanile di fiati In Crescendo, cercando di legare e
collegare la fascinazione evocativa della musica a quella della parola e del racconto. Aosta
Da piazza Chanoux a Teatro Splendor
domenica 2 aprile 2017
Ore 20:30
in collaborazione con
Fédération d’Harmonies du Val d’Aoste,
Cittadella dei Giovani di Aosta
Aosta
Teatro Cittadella dei Giovani
sabato 1 aprile 2017
Ore 21:00
Street Music!
StreetBand & SfomBatucada
Fiati e percussioni in una parata che vedrà
come protagonista il funky
The Fantomatik
Orchestra
StreetBand &
SfomBatucada
direttore:
Stefano Scalzi
direttori:
Rémy Vayr Piova
Marco Giovinazzo
La Sfom, attraverso StreetBand e Batucada, da anni promuove la musica
da strada partecipando a manifestazioni e parate.
Street Music! è un’iniziativa che vuole aprire le porte a tutti i gli strumentisti a fiato e percussionisti delle bande valdostane, dei gruppi da strada,
delle scuole di musica, per vivere un’esperienza all’insegna del funky.
Sabato 1 aprile dalle 14 alle 17
e domenica 2 aprile dalle 11 alle 13
nell’agorà della Cittadella dei Giovani di Aosta,
The Fantomatik Orchestra incontrerà tutti
coloro che vorranno aderire all’iniziativa
per trascorrere cinque ore all’insegna del
groove e del movimento. Una grande parata,
che domenica alle 20.30 sfilerà per le vie
del centro di Aosta, sarà il risultatodi questo
esplosivo incontro.
Sabato 1 aprile alle ore 21
The Fantomatik Orchestra in concerto
Teatro della Cittadella
dei Giovani di Aosta
flauto Davide Campanelli / Giorgia
Mastrolorenzi / clarinetto Silvana
Barinetti / Nicole Follioley /
tromba Léon Barailler / Remo
Béthaz / Gabriele Collattin /
Tommaso Di Vito / Simone Lazier /
euphonium Mirco Martinelli /
sax Nicolò Berno / Alessandra
Gamba / Germano Consiglio /
Marina Pivano / Sebastiano Rosso /
Ludovico Vaghi / Vasco Vuillermoz /
trombone Jean Paul Christille /
Fabrizio Munari / Marco Varisella /
percussioni Francesco
Abbondanzieri / Fabrizia Barinetti /
Giulia Bernero / Hervé Bionaz / Ilaria
Bolmida / Gabriele Borlini / Karen
Bonora / Filippo Cau / Cristiano
Dalmonte / Chiara Delpero / Scilla
Ecora / Maria Elter / Emanville
Jacopo / Lapo Ferretti / Caterina
Gentile / Giulia Giovinazzo / Chiara
Marini / Jasmine Loretta / Cristina
Pivot / Mario Pozza / Matteo Ricci /
Sophie Sagaria / Andrea Severino /
Elisa Tini / Alice Vayr Piova /
Niccolò Zonca /
The Fantomatik Orchestra
È un progetto musicale che nasce in Toscana nel
1993 come gruppo funky, soul e rhythm’n’blues, con
influenze etno, pop e dance. Nel 2001 la band intraprende una svolta importante: il gruppo da palco
diventa marching band, sullo stile delle street band
americane. La formazione, composta da più di 14
musicisti, riesce subito ad imporsi all’attenzione pubblica anche grazie alla scelta di rinnovare costantemente il proprio repertorio ricercando nuove sonorità
e nuove idee.
Nel corso degli anni la Fantomatik Orchestra ha suonato per le strade e sui palchi di molte capitali sia
italiane che internazionali; ha introdotto i concerti di
grandi artisti, ha partecipato a trasmissioni, eventi
teatrali e cinematografici, sviluppando un’identità originale, che non la fa assomigliare né alla tradizionale
banda di paese, né alla classica street band o marching band all’americana.
La cura degli arrangiamenti, la scelta del repertorio
Funk, Rock, Etno, Prog, Jazz, Pop, la formazione strumentale, l’energia e la vitalità dei musicisti danno
luogo ad uno spettacolo musicale unico che riesce a
coinvolgere il pubblico non solo all’ascolto, ma anche
alla danza e al movimento. La Fantomatik Orchestra
porta la musica in casa, creando una relazione sociale capace di far condividere emozioni, sensazioni,
stati d’animo.
Alla guida del gruppo di musicisti, ideatore e leader,
è Stefano Scalzi, trombonista e arrangiatore di fama
nazionale, con grande esperienza live e studio in
ambito jazz, pop e funky. Il gruppo ha mantenuto e
rafforzato un’immagine e una credibilità crescente,
anche grazie ad un organico composto interamente
da musicisti professionisti di alto livello.
Bridge
Sfom Jazz
Orchestra
Sfom Jazz Orchestra
Cezariusz Gadzina
sax e composizioni
in collaborazione con
Festival d’Harmonies du Val d’Aoste
direttore:
Manuel Pramotton
La Sfom Jazz Orchestra eseguirà un repertorio composto dal musicista belga
Cezariusz Gadzina che si ispira alle musiche tradizionali dei paesi del vecchio
continente, orchestrato espressamente per questo evento.
domenica 2 aprile 2017
Ore 21:00
Aosta
Teatro Splendor
Cezariusz Gadzina
Zubia
Pod
Tulay
Upgrade
Daraja
Jambatan
flauto Alessia Lanaro / Aurora
Lanaro / clarinetto Silvana Barinetti /
Mattia Formento / Salvatore Giardina
Moletta / Daniela Pallabazzer /
sax contralto Nicolò Berno /
Francesco Favaro / Mattia
Mantani / Martina Pivano /
sax tenore Alberto Moretto /
sax baritono Franco Praduroux /
tromba Andrea Vair Piova / Ilaria
Yoccoz / trombone Andrea Linty /
Fabrizio Munari / Didier Yon /
tuba Etienne Marangoni /
chitarra Alessandro Albani /
piano Michele Beltramelli / Manuela
Moussanet / basso Caterina Di Vito /
Laura Parello / batteria, percussioni
Teodoro Casalatina / Carol Di Vito /
Giulia Giovinazzo / Serena Lazzaro /
Lorenzo Scanavino /
Cezariusz Gadzina
Sassofonista, compositore, direttore d'orchestra,
diplimato alla Accademia di musica della Frederic
Chopin a Varsavia - Polonia (nella classe di sassofono
classico dell'americano David Pituch), Lemmensinstituut in Leuven (nella classe di sassofono classico
dell'olandese Ed Bogaard) e Royal Conservatory of
Music a Bruxelles (nella classe di sassofono jazz
dell'americano John Ruocco). Nel Conservatorio reale
di Bruxelles ha anche studiato sinfonica col direttore
britannico Frank Shipway.
È vincitore di molti premi e riconoscimenti; tra questi i
più importanti sono: il 1° premio nel concorso europeo
di Jazz a Sorgues/Avignon, Francia, due volte finalista
nel concorso internazionale di Jazz a Hoeilaart, Belgio. Ha ricevuto la chiave d'oro alla carriera all'interno
di Pomerania Jazz autunno. Ha ricevuto una sovvenzione dal Berklee College of Music di Boston U.S.A.
Si è esibito in numerosi festival internazionali e teatri
di tutto il mondo: Germania, Polonia, Belgio, Spagna,
Marocco, Stati Uniti, Portogallo, Francia, Italia, Olanda,
Bulgaria…
Ha suonato come solista con molte orchestre sinfoniche: Danish Radio Orchestra, orchestra d'archi di
Ricercare a Bruxelles, Baltic Philharmonics in Gdansk,
Filarmonica di Bialystok, Kalisz, Walbrzych, Koszalin,
Kielce, Opole, Poznan.
Ha lavorato inoltre con la Filarmonica Nazionale di
Varsavia, Orchestra dell'Opera Nazionale di Varsavia
e Orchestra dell'Opera "De Munt" Bruxelles, Ictus Ensemble-Bruxelle, Ensemble di nuova musica - Bruxelles,
Urban Sax-Parigi, Blindman Saxophone Quartet e eseguito numerose opere contemporanee a lui dedicate.
Nel 2008 ha fondato l'Ensemble di sassofono europeo
che detiene il titolo di onorevole-ambasciatore culturale dell'Unione europea. Come direttore artistico
dell'Ensemble europeo di sassofono suona molti concerti in giro per l'Europa. Nel 2011 ha fondato l'Ensemble di sassofono belga con cui si esibisce non solo
in Europa ma anche in Asia e in Africa. Attualmente
lavora con i suoi progetti - il quinto elemento con Atom
String Quartet, Saxafabra Mosty, Jazz Quartet e Duo
con il pianista Anna Ciborowska.
Registrazioni di Cezariusz Gadzina si possono trovare
negli archivi di molte radio nazionali e stazioni TV.
Anche sui CD pubblicato dalla BMG, KOCH Classisc,
Cypres Records, non due, Selles Records, edizione
San Paolo, B Sharp Records, ambivalenza, Maelstrom,
FMR record, record A Shams, De Werf, TAK Records.
In collaborazione con
Comune di Aosta, Cittadella dei Giovani, Assessorato
alla Sanità e politiche sociali della Valle d’Aosta
Aosta
Teatro della Cittadella dei Giovani
¡ Qué viva Cuba! Viaggio attraverso
la musica meticcia di Cuba
El Conjunto Sfom
TaxiOrchestra
direttori:
Marco Giovinazzo
Alessandro Maiorino
direttori:
Antonio Gigliotti
Marco Giovinazzo
Rémy Vayr Piova
Viaggio nell’isola di Cuba. Canti e ritmi della Santeria, omaggio ai Buena Vista, Benny
Morè, Compay Segundo, Carlos Puebla, Roberto Sanchez, Rubén Gonzaléz.
El Bodeguero
Orquesta Aragon
Amor Verdarero
Cuba All Star
Hasta Siempre
Carlos Puebla
El Carretero
Guillermo Portabales
Lo que yo quisiera ser
Ramón Fabián Veloz
lunedì 8 maggio 2017
Ore 21:00
Ay candela
Ibrahim Ferrer
Ossain
Trad. Santeria Cubana
El Conjunto Sfom
voce Raffaella Castiglioni / chitarra,
très, cori Christian Curcio / violino,
cori Ivana Debernardi /
basso elettrico, cori Laura Parrello /
percussioni, cori Giulia Giovinazzo /
Gabriele Peretti / Andrea Severino /
TaxiOrchestra
Fabio Amato / Chiara Bonino / Francesca
Bruno / Salvatore Cacciatore / Michela
Camagni / Corinne Charbonnier / Cinzia
Diodato / Oriana Ducly / Nawfal El Fihri /
Andrea Grivon / Fabrizio Grosso / Luca
Malacarne / Andreaa Roxana Matei /
Stefania Moro / Matteo Poletti / Valentina
Rodio / Laura Tonti / Daniel Zavatta /
Wanderlust,
un viaggio attraverso le emozioni
TIDA
regia e coreografie:
Marco Chenevier
Conduction
Sfom ensemble
direttore:
Christian Thoma
venerdì 12 maggio 2017
Ore 21:00
Aymavilles
Auditorium
Uno spettacolo durante il quale la musica, la danza, il testo e le luci si intrecciano
in immagini suggestive dedicate all'impellente desiderio di viaggiare, girovagare,
vagabondare tra le emozioni più disparate.
Conduction sfom ensemble
flauto Beatrice Carnevaletti /
clarinetto Gabriele Iannizzi /
Mattia Formento Moletta /
trombone Andrea Noro / Marco
Varisella / violino Valérie Clap / Denis
Dandres / Edoardo Silvestri
violoncello Claire Alves
Sobrinho / Arianna Berti /
pianoforte Chiara Battisti /
chitarra Federico Gregori /
Daniela Ismail /
contrabbasso Sara D'Angelo /
percussioni Carol Di Vito /
Lapo Ferretti /
musiche originali:
Christian Thoma
luci:
Andrea "Sancio" Sangiorgi
TIDA- théâtre danse
Il progetto artistico di TIDA si identifica con
una concezione critica della società, dello
spettacolo, dell'estetica convenzionale e della
produzione artistica in sù. Per quanto il lavoro
di scrittura drammaturgico parta da stimoli
essenzialmente intellettuali, crediamo nella
traduzione di questi in lavori in cui il corpo
abbia la sua centralità. Un corpo aderente a
un'estetica contemporanea, certo, ma che si
riappropria al contempo della fisicità. Cerchiamo, pur situandoci in un territorio di ricerca, di
creare spettacoli in cui contemporaneamente
si muovano il pensiero, il piacere (nel senso più
vasto del termine e quanto mai distante da un
concetto di intrattenimento) e la sorpresa.
Il TIDA è una compagnia di danza contemporanea sostenuta dalla Regione autonoma Valle
d'Aosta e dal MIBACT.
Marco Chenevier
coreografo, danzatore, regista e attore, ha
ottenuto il diploma triennale all'Accademia
Internazionale di Teatro, scuola di Recitazione
di Roma “Circo a Vapore” (di stampo lecoquiano), ha frequentato un percorso di formazione triennale presso la scuola "Filomarino”
di Roma e con Annapaola Bacalov. È stato per
sette anni assistente di Isaac Alvarez presso il
Théâtre du Moulinage a Lussas (Francia).
Danzatore in diverse compagnie tra Italia e
Francia (Cie CFB451 in seno al CCN di Roubaix - Carolyn Carlson, Cie Lolita Espin Anadon,
Les Eclats, Opera National de Paris, Cie Greffes,
Romeo Castellucci...), trova nel TIDA il luogo
ideale per sviluppare la propria ricerca artistica. Da subito interessato alla composizione
coreografica sviluppa un percorso di ricerca
a cavallo tra i generi, esplorando i confini tra i
linguaggi della danza e del teatro. Ha firmato
quindici produzioni dalla sua fondazione con
le quali è stato invitato, tra gli altri: Be Festival - primo premio (UK), International Mess
Festival (Bosnia), International Ancient Greek
Drama Festival (Cipro), Saison Culturelle
d'Aoste (Italia), Barhat Rang Mahotsav Festival (India), Teatro Superga di Nichelino - Circuito Teatrale del Piemonte (Italia), Festival
VD'A - Voci dell'anima (Italia), Torino Fringe
Festival (Italia), Peraspera Festival (Italia),
International festival of Sarajevo - Sarajevo
Winter Festival (Bosnia) - primo premio per
la danza contemporanea, Festival Maratò
de l’Espectacle (Spagna), Pflasterspektakel
Festival di Linz (Austria), Festival di Namyangju (Corea del Sud), Zdarzenia Festival de
Tchew (Polonia), Giochi del Mediterraneo
(Italia), Spazi d'Ascolto (Italia), Settembre
in Danza (Italia), Torino Spiritualità (Italia),
Festival Il sacro attraverso l'ordinario (Italia),
Differenti Sensazioni (Italia).
Si occupa infine della direzione artistica di
eventi tra cui il Festival "Morg-Ex Machina", il
“Roma Street Art Festival” (per due anni), la
rassegna itinerante “Le marmotte non dormono” e altri progetti speciali.
direttore:
Luigina Stevenin
direttori:
Paola Pizzimenti
Davide Benetti
Atelier d’archi della
Sfom,Orchestra
Suzuki Junior
direttori:
Fulvia Corazza
Massimiliano Gilli
Sylvie Blanc
L’atelier d’archi della Sfom e il Laboratorio Corale Choeur d'enfants dell’Imp aprono
le porte, per l’attività didattica 2016-2017, agli alunni delle classi del secondo ciclo
elementare, offrendo loro la possibilità di collaborare attivamente a un’esperienza
musicale stimolante e coinvolgente.
Un viaggio musicale attraverso i canti di popoli e paesi lontani, per una cultura della
conoscenza e dell’accoglienza.
Arrangiamenti di:
Sylvie Blanc
Massimiliano Gilli
Paolo Torrente
Quattro danze
John Playford (1623-1686)
Ale Brider
Tradizionale Yiddish
En chantant (dal film La famiglia Belier)
Michel Sardou (1947)
in collaborazione con
Istituzione Scolastica Comunità Montana Evançon 2, Comune di Verrès
Choeur d'enfants
du Conservatoire
Verrès
Cinema Idéal
Classi della
scuola primaria
di Gressan
Chevrot e di
Charvensod
Giro, giro il mondo
Merry Blacksmith
Traditional irish reel
Goccia dopo goccia
Franco Fasano (1961)
Gärdebylåten
Tradizionale Svedese
Summer Stomp
Doroty Straub (1940-2009)
El quarto de tula
Sergio Siaba (1916-1989)
martedì 30 maggio 2017
Ore 18:00
in collaborazione con
Istituzione Scolastica Comunità Montana Mont Emilius 3, Consorzio Envers
Charvensod
Palestra Comunale
domenica 14 maggio 2017
Ore 18:00
Giro, giro il mondo
Classi del II ciclo
della scuola
primaria
Verrès
Choeur d'enfants
du Conservatoire
direttore:
Luigina Stevenin
Atelier d’archi
violino Giovanni Autelitano /
Claudia Bernero / Nicolas Betemps /
Elisa Béthaz / Linda Bredy /
Alexis Buccella / Beatrice Cadin /
Orlando Carraro / Emilie Désandré /
Estelle Diemoz / Lucrezia Emanville /
Alisée Empereur / Sophia Fernas /
Annie Jans / Matis Martinet /
Bianca Quagliolo / Federica Rizzo /
Eleonora Vallomy / Alida Vitulli /
violoncello Anes Boukhris /
Manuele Enria / Luca Gallo /
Giorgia Mattioli / Leonrado Rosso
percussioni Lorenzo Jacquemod /
Gabriele Peretti / Andrea Severino /
Atelier d’archi della
Sfom,Orchestra
Suzuki Junior
direttori:
Fulvia Corazza
Massimiliano Gilli
Sylvie Blanc
Orchestra Junior Suzuki
violino Océane Bozon /
Noemi Burtolo / Estelle Champrétavy /
Simone Crea / Annalisa Foretier /
Michel Gadin / Nathan Martinet /
Riccardo Parini / Sara Parini /
Thiérry Réan / Claire Savoye /
Alessandro Subet / Noemi Varamo /
viola Joelle Berger /
violoncello Chiara Calvone /
Carlo Molino / Martina Raimondo /
contrabbasso Samuele De Luca /
Lorenzo Pignatelli /
fondazionemusicalevda.it
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