- Il Centro Servizi Culturali Santa Chiara

Le Muse
Giornale numero 7 | anno 16 | settembre 2012 € 0,50 [copia omaggio]
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EDITORIALE
STAGIONE DI PROSA
TITANIC
MAGGIO A TEATRO
LIRICA A TRENTO
LIRICA A BOLZANO
DANZA
TEATRO RAGAZZI
INFO E VARIE
Ministero per i Beni e le Attività Culturali |Provincia autonoma di Trento|
Comune di Trento|Direzione Generale per lo Spettacolo dal Vivo|
UN GRAZIE SPECIALE A
Gentile pubblico,
una nuova stagione, la ventiduesima del Centro Servizi Culturali S. Chiara,
si sta per aprire. Molte cose nella gestione sono cambiate, altre cambieranno
nel prossimo futuro, ma il core business, la principale attività che l’ente è chiamato a svolgere sul territorio, non può cambiare. Come gli anni precedenti,
anche nel 2012 nei nostri teatri si aprirà la stagione e spero che ciò possa costituire un punto di riferimento in un momento in cui è l’incertezza a prevalere.
Ragioni economiche hanno già portato a ridimensionamenti di attività, e possono portare a ulteriori sofferte scelte. Ciò nonostante il nostro impegno è e
sarà in futuro quello di garantire ogni anno che il sipario dei teatri del Centro
possa alzarsi regolarmente per offrire al suo pubblico emozioni, partecipazione, socialità, stimoli, confronto.
La Stagione che si apre propone elementi di novità, ma anche di continuità con il passato. Elemento di continuità è senz’altro l’articolazione delle stagioni suddivise in lirica, prosa, danza (InDanza) e un appuntamento speciale
con il musical.
La prima novità è quella del ritorno della programmazione lirica con due
produzioni, un ritorno che si accompagna a nuove prospettive di collaborazione regionale. Il 5 ottobre il M° Gustav Kuhn dirigerà l’Orchestra Haydn nella
rappresentazione di Nozze di Figaro, un classico della tradizione operistica
che consentirà di ricucire il rapporto con l’orchestra laddove si era interrotto
quattro anni fa. A seguire, esploreremo la musica del Novecento con le opere
brevi di Ermanno Wolf Ferrari (Il segreto di Susanna) e Nino Rota (La notte di
un nevrastenico) per la realizzazione delle quali abbiamo coinvolto artisti noti
e meno noti del Trentino. L’orchestra sarà diretta dal M° Dennis Assaff e sarà
frutto del positivo intreccio dei musicisti professionisti dell’Ensemble Zandonai e dei migliori allievi dei conservatori di Trento e Bolzano
Nuova è anche l’offerta di un abbonamento regionale con il quale poter godere, a prezzi estremamente vantaggiosi, di una stagione più ampia e articolata su quattro titoli da ottobre a febbraio. Oltre alla proposta del Centro, infatti,
il pubblico trentino potrà assistere a Hänsel und Gretel di Engelbert Humperdinck e a un Macbeth in chiave contemporanea (underground opera) in scena
al Teatro Comunale di Bolzano. A tutti i sottoscrittori dell’abbonamento regionale sarà messo a disposizione gratuitamente il trasporto con pullman.
Anche la Prosa riserva quest’anno alcune novità, la prima e più evidente è
la diretta organizzazione di una rassegna attenta alla drammaturgia contemporanea, che ne affiancherà e arricchirà la proposta. In termini numerici l’offerta consiste di 10 titoli ai quali si aggiungono i 6 delle “tendenze prosa”.
Ce n’è abbastanza per soddisfare tutti i gusti, dai grandi classici (Troiane, Il
Principe di Homburg, Hedda Gabler, Il Ventaglio), alle commedie brillanti (Colazione da Tiffany, Art, Due di noi), alle proposte autoriali (Radio Argo, Un tram che
si chiama desiderio, la Trilogia degli occhiali, History Boys), alla rivisitazione storico-sociale (Servo di scena, Italianesi, Esequie solenni, La Semplicità ingannata).
Tra gli interpreti ospiti a Trento mi pregio di segnalare tra gli altri: Francesca Inaudi, Lorenzo Lavia, Peppino Mazzotta, Patrizia Milani, Carlo Simoni,
Laura Marinoni, Franco Branciaroli, Isabella Ragonese, Giulio Scarpati, Lunetta Savino, Emilio Solfrizzi, Alessandro Haber, Alessio Boni, Gigio Alberti, Elio
De Capitani, Ivana Monti.
Anche nella prosa si trova traccia di un rafforzato rapporto regionale. Agli
abbonati viene offerta la possibilità di assistere gratuitamente a uno degli
spettacoli della stagione del Teatro Stabile di Bolzano, e viceversa.
Maggio 2013, poi, sarà il mese delle giovani proposte. Trento e Bolzano saranno vetrina del malessere giovanile in regione, visto e interpretato da giovani autori locali. Il Centro co-produrrà Sacrificio di Jacopo Laurino ed Elena
Galvani, tratto da un romanzo di Giacomo Sartori, e ospiterà lo spettacolo Forse tornerai dall’estero del Teatro Stabile sulla condizione giovanile a Bolzano.
Sempre a maggio, tre compagnie locali selezionate da una giuria qualificata
avranno modo di presentare un proprio lavoro al Teatro Cuminetti e una giuria
popolare selezionerà lo spettacolo più valido che otterrà così la possibilità di
essere ospitato nella stagione 2013/14 nella rassegna “Altri percorsi” del TSB
e in quella del Coordinamento Teatrale Trentino.
La proposta di danza si comporrà di otto titoli, dei quali uno in esclusiva nazionale, e tributerà un omaggio al ritorno della lirica a Trento con tre titoli ispirati all’opera e musiche di Verdi, Gluck, Bizet; due rappresentativi della migliore
danza contemporanea (Traviata della compagnia Artemis Danza e Orphée et
Eurydice del Ballet National de Marseille) e uno classico (Carmen della compagnia Balletto del Sud). La danza sulle punte sarà garantita in occasione dei tradizionali appuntamenti natalizi (La Bella addormentata e, appunto, Carmen),
ma ci sarà spazio anche per la danza di strada, l’hip-hop con Davaï Davaï della
compagnia Zharbat. Sarà una stagione che vedrà protagonisti i francesi Frédéric Flamand, Luc Petton e Brahim Bouchelaghem, e gli italiani Fredy Franzutti,
Monica Casadei, Francesco Nappa, Ileana Prudente e Alessandro Pietrolini.
Mi preme, in particolare, evidenziare l’esclusiva nazionale assicuratasi dal
Centro per Swan di Luc Petton, spettacolo particolarmente originale esaltato
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dalla critica internazionale, al quale sono state dedicate le copertine e i focus
delle più prestigiose riviste europee del settore. Potremo inoltre festeggiare la
fine dell’anno con Duum, il nuovo spettacolo dei Sonics, che tornano a Trento
dopo il travolgente successo di Meraviglia dello scorso anno.
Gli appassionati del genere musical avranno quest’anno un’unica, ma stimolante occasione di soddisfazione con un titolo di grande appeal popolare,
nuova produzione stagionale. Si tratta del nuovo musical Titanic prodotto da
Federico Bellone e Cristiano Alberghini.
Permettetemi, infine, di spendere due parole sulle formule di abbonamento e sui biglietti della nuova stagione. Da sempre piuttosto articolato, anche
quest’anno il tariffario del Centro propone una grande varietà di scelta e composizione. Dalle formule classiche della prosa, che quest’anno abbiamo voluto
intitolare al viaggio: il Grand tour per l’abbonamento ai 16 titoli, la Crociera per
quello a 11, l’Esplorazione per l’abbonamento ai 6 titoli di maggior ricerca, si
passa alle card che introducono dei percorsi alternativi e su misura, cercando
di aggregare spettacoli per criteri omogenei.
Dell’abbonamento lirica regionale abbiamo già detto, da aggiungere c’è solo
quello Musica, che associa il genere lirico alla danza e al musical. Resta da segnalare il fatto che il prezzo medio dei biglietti per assistere agli spettacoli del
Centro si è abbassato in conseguenza dell’introduzione di una nuova categoria
di prezzo, così come si è ampliata la platea dei giovani che potrà usufruire di un
ingresso a prezzo agevolato. Manteniamo anche nell’anno corrente una particolare attenzione nei confronti delle famiglie con una family card rinnovata nei suoi
tratti essenziali e particolarmente vantaggiosa per le famiglie numerose.
Per quanto concerne i biglietti segnalo, infine, l’introduzione del “posto
d’ascolto” valido per tutte le seconde file dei palchi laterali del Teatro Sociale
ad un prezzo super-scontato! Per gruppi di amici, ricorrenze particolari e per
le aziende proponiamo anche la formula “un palco all’opera” che mette a disposizione un intero palco con tanto di drink di benvenuto e stuzzichini per
poter trascorrere una serata d’altri tempi a teatro.
Le rassegne del Centro non si limitano, tuttavia, a spettacoli pensati per gli
adulti, ma si rivolgono con altrettanta varietà al pubblico dei giovani e delle famiglie. Le tre classiche rassegne di teatro ragazzi, Scappo a Teatro, Scappo a
Danza e A Teatro con mamma e papà, vengono riproposte con titoli sempre
accattivanti e alcune novità di formato.
La prima grande novità è quella della rassegna Scappo a Teatro, rivolta ai
ragazzi dai 13 ai 17 anni, che perde la tradizionale collocazione pomeridiana
per guadagnare quella dei matinée in un nuovo rapporto collaborativo con le
scuole. Gli spettacoli inseriti in rassegna affronteranno in modo leggero e godibile temi anche particolarmente delicati come le dipendenze (Giovani spiriti), l’attenzione al rapporto con la natura e al legame con il territorio (La
grande foresta), l’apprendimento della lingua inglese con un classico divertente e appassionante (Sherlock Holmes), il tema dell’adolescenza e del rapporto
con la formazione e la scuola (Somari).
La rassegna riservata ai più piccoli, Anch’io a Teatro con mamma e papà,
porterà per otto volte genitori e bambini nella sala del Teatro Cuminetti. Fra i
protagonisti ci saranno, come sempre, i personaggi delle fiabe e della fantasia:
Peter Pan, i Musicanti di Brema, una Cenerentola trasportata nel Medio Evo.
Alcuni spettacoli indagheranno i rapporti dei bambini con la scuola e con il
mondo degli adulti (In mezzo al mare); il problema delle diversità (La pecora
nera); tematiche di stampo ecologico quale la produzione di rifiuti (L’isola). La
compagnia Abbondanza/Bertoni farà conoscere anche ai più piccoli la poesia
della Danza (Romanzo d’Infanzia) e il cartellone prevede anche uno spettacolo
(Chi ha rapito Babbo Natale?) frutto di un’interessante esperienza di teatro
musicale condotta a livello territoriale.
Scappo a Danza si propone di presentare in un’ottica divulgativa e formativa il
mondo coreutico con incontri ravvicinati con danzatori e coreografi che propongono spettacoli adatti a un pubblico di età compresa tra i 13 e i 20 anni. La stagione 2012/13 prevede tre titoli che consentiranno di scoprire un grande maestro
del ’900, Alwin Nikolais, proposto da Simona Bucci con lo spettacolo-dimostrazione Nik. Un altro momento particolarmente intenso sarà quello con lo spettacolo Circhio Lume che indaga i territori della clownerie e, infine, Trajectory della
compagnia americana UCSB con le coreografie di modern dance.
Il 5 ottobre si comincia! Al nostro pubblico vada l’augurio di poter trascorrere una piacevole e varia stagione a teatro, dove, per riprendere uno degli slogan della nostra comunicazione istituzionale «tutto è finto, niente è falso!».
Direttore del Centro S. Chiara
Teatro Sociale
Da giovedì 15 a domenica 18 novembre 2012
Giovedì e venerdì - ore 20.30, sabato - ore 21.00
Domenica - ore 16.00
Prosa
Gli Ipocriti Coop. s.p.a.
Foto Riccardo Ghilardi
COLAZIONE
DA TIFFANY
di Truman Capote
adattamento di Samuel Adamson
traduzione Fabrizia Pompilio
con Francesca Inaudi e Lorenzo Lavia
e con Mauro Marino, Flavio Bonacci,
Anna Zapparoli, Vincenzo Ferrera,
Guido Federico Janni, Cristina Maccà,
Ippolita Baldini, Riccardo Floris,
Pietro Masotti
scene Gianni Carluccio
costumi Alessandro Lai
regia Piero Maccarinelli
Foto Tommaso Le Pera
L’atmosfera è sempre sottile, frizzante, e un alito di freschezza
soffia in quasi tutte le situazioni che fanno rivivere allo spettatore la
favola di Holly, ragazza estroversa, molto sofisticata e con qualche
scheletro nell’armadio. Bella e umbratile, sa spargere sugli altri leggerezza e buonumore, con un’ebbrezza che ha però l’amaro retrogusto
di una insondabile malinconia.
Anche se la memoria corre facile al film di Blake Edwards con
Audrey Hepburn e George Peppard, Colazione da Tiffany è in realtà un
breve romanzo gioiello di Truman Capote da cui Samuel Adamson ha
tratto una riduzione teatrale.
Teatro Cuminetti
Da martedì 20 a mercoledì 21 novembre 2012 - ore 20.30
Tendenze Prosa
Teatro RossoSimona
RADIO ARGO
di Igor Esposito e Peppino Mazzotta regia Peppino Mazzotta
con Peppino Mazzotta musiche originali Massimo Cordovani
suono Cesare Gardini luci Paolo Carbone
scene Angelo Gallo costumi Rita Zangari
Lo spettacolo è incentrato sulle vicende precedenti e successive alla guerra di Troia. In
questa riscrittura dell’unica trilogia superstite della tragedia greca, l’Orestea, una voce catturata da un microfono racconta il sacrificio di Ifigenia da parte del padre; l’assassinio di
Agamennone e di Cassandra da parte di Clitemnestra e di Egisto; la vendetta di Oreste che
si abbatte sulla madre. La complessità della rappresentazione, costruita su più piani logici
ed emozionali, viene sostenuta interamente da Peppino Mazzotta che moltiplica la sua presenza fornendoci una prova di eccellente e originale qualità.
Teatro Auditorium
Da giovedì 6 a domenica 9 dicembre 2012
Giovedì e venerdì - ore 20.30, sabato - ore 21.00
Domenica - ore 16.00
Prosa
Foto Pietro Scarcello
Teatro Stabile di Bolzano
TROIANE
LA PIÙ RADICALE DENUNCIA
DEI DISASTRI DELLA GUERRA
di Euripide traduzione Caterina Barone
regia Marco Bernardi
con Patrizia Milani, Carlo Simoni, Sara Bertelà, Corrado d’Elia
scene Gisbert Jaekel costumi Roberto Banci
suoni e immagini Franco Maurina luci Lorenzo Carlucci
A sedici anni di distanza dalla sua intensa e moderna Medea, Marco Bernardi torna a
confrontarsi con una tragedia classica. Rappresentata nel 415 a.C. all’indomani del massacro della città di Milo da parte di Atene, la tragedia porta in scena la guerra vista con l’occhio degli sconfitti e ne urla una denuncia radicale. A partire dal materiale mitico della
tradizione arcaica, la drammaturgia di Euripide presenta nelle Troiane lo spettacolo dei crimini di guerra e la deriva di una popolazione devastata. Il destino dei vinti si articola in un
défilé di figure femminili travolte dalla spirale della violenza.
STAGIONE 2012-2013 | SETTEMBRE 2012 | ANNO 16 N. 7 | LE MUSE | 3 |
Foto Brunella Giolivo
Teatro Sociale
Da martedì 15 a mercoledì 16
gennaio 2013 - ore 20.30
Tendenze Prosa
Emilia Romagna Teatro Fondazione
UN TRAM
CHE SI CHIAMA DESIDERIO
di Tennessee Williams traduzione Masolino D’Amico
regia Antonio Latella scene Annelisa Zaccheria
costumi Fabio sonnino luci Robert John Resteghini suono Franco Visioli
con Laura Marinoni, Vinicio Marchioni, Elisabetta Valgoi, Giuseppe lanino,
Annibale Pavone, Rosario Tedescoù
Foto Fabio Lovino
Un tram che si chiama desiderio viene presentato per gentile concessione
della University of the South, Sewanee, Tennessee.
Ambientato nella New Orleans degli anni Quaranta, il dramma ripercorre attraverso la
lente di un realismo simbolico denso di metafore una vicenda conosciuta dal grande pubblico grazie alla trasposizione cinematografica diretta da Elia Kazan che vedeva protagonista
un indimenticabile Marlon Brando. La sorpresa di questo allestimento, non privo di scene
dal forte impatto, sta però nella rivisitazione che il regista propone di questo testo classico
della drammaturgia contemporanea. Antonio Latella, infatti, capovolge il racconto partendo
dal finale e colloca il dramma all’interno della psiche della protagonista.
Teatro Auditorium
Da giovedì 24 a domenica 27 gennaio 2013
Giovedì e venerdì - ore 20.30
Sabato - ore 21.00, domenica - ore 16.00
Prosa
LeART
DUE DI NOI
di Michael Frayn
con Lunetta Savino e Emilio Solfrizzi regia Leo Muscato
scene Antonio Panzuto costumi Barbara Bessi luci Alessandro Verazzi
è uno spettacolo prodotto da Roberto Toni per ErreTiTeatro30 in collaborazione con LeART
Teatro Cuminetti
Da giovedì 31 gennaio a venerdì 1 febbraio 2013 - ore 20.30
Tendenze Prosa
Scena Verticale
ITALIANESI
di e con Saverio La Ruina
musiche originali eseguite dal vivo Roberto Cherillo
disegno luci Dario De Luca direzione tecnica Gaetano Bonofiglio
Alla fine della seconda guerra mondiale, migliaia di soldati e civili italiani rimasero intrappolati in Albania dove, con l’avvento del regime dittatoriale, furono costretti a vivere in un clima di terrore, oggetto di periodiche e
violente persecuzioni. Rimasero per quarant’anni nei campi di prigionia, dimenticati. Una tragedia inaudita, rimossa dai libri di storia. Furono 365 i profughi che, come il protagonista del monologo di Saverio La Ruina, arrivarono
in Italia all’inizio degli anni Novanta. Erano convinti di essere accolti come eroi, ma paradossalmente condannati ad essere italiani in Albania
e albanesi in Italia.
| 4 | LE MUSE | ANNO 16 N. 7 | SETTEMBRE 2012 | STAGIONE 2012-2013
Foto Angelo Maggio
Tre atti unici che raccontano altrettante situazioni matrimoniali emblematiche e paradossali.
Nella prima, un marito e una moglie tornano in vacanza a Venezia nella stessa camera d’albergo
dove avevano trascorso la luna di miele. Nella seconda la comunicazione di coppia è invece praticamente azzerata e la moglie sopperisce dialogando in modo surreale con il piede del marito. La terza situazione, con marito e moglie impegnati a gestire una cena alla quale hanno
invitato, per errore, una coppia di amici da poco separati, dà vita a un vorticoso crescendo
di equivoci, fino al paradosso finale.
Prosa
CSS - Teatro d’innovazione Udine
IL PRINCIPE
DI HOMBURG
di Heinrich von Kleist traduzione e regia Cesare Lievi
drammaturgia Peter Iden scene Josef Frommwieser
costumi Marina Luxardo disegno luci Gigi Saccomandi
con Andrea Collavino, Lorenzo Gleijeses, Ludovica Modugno, Maria Alberta Navello,
Graziano Piazza, Stefano Santospago
una coproduzione Teatro Nuovo Giovanni da Udine - CSS Teatro stabile di innovazione
del FVG
Teatro Sociale
Da giovedì 7 a domenica 10 febbraio 2013
Giovedì e venerdì - ore 20.30
Sabato - ore 21.00, domenica - ore 16.00
Con Il principe di Homburg von Kleist ci porta all’epoca delle Guerre Nordiche, combattute alla metà del ’600. Coniugando rigore ed eleganza, scetticismo e passione, Cesare
Lievi rende omaggio a questo scrittore inquieto, uno dei rappresentanti più drammatici e
contraddittori del Romanticismo tedesco. Rappresentando il dramma di un uomo diviso tra
i sentimenti e le regole, la libertà e l’obbedienza, lo spettacolo punta a mettere in evidenza
l’idea di von Kleist di una possibile risoluzione di ogni conflitto attraverso i sogni. E non importa se essi sono destinati a implodere e crollare alla luce della realtà.
Teatro Cuminetti
Da martedì 12 a mercoledì 13 febbraio 2013
ore 20.30
Tendenze Prosa
Compagnia Emma Dante
TRILOGIA DEGLI OCCHIALI
di Emma Dante regia Emma Dante
con Carmine Maringola, Claudia Benassi, Stephanie Taillandier,
Onofrio Zummo, Sabino Civilleri, Manuela Lo Sicco
luci Cristina Fresia
Foto Carmine Maringola
Opera vulcanica, dolce e paradossale, Trilogia degli occhiali ci parla della nostra capacità (o incapacità) di vedere. Sono tre spettacoli autonomi, eppure legati, per rappresentare i
temi della povertà, della malattia e della vecchiaia. In Acquasanta un mendicante rievoca la
sua vita da marinaio, ancorato alla prua di una nave immaginaria. Il castello della Zisa è la
storia di un ragazzo down che in sogno si convince di dover difendere il castello (che vede
dalla finestra) dove è rinchiusa la sua infanzia. Ballarini è invece la storia di due vecchi che,
sulle note di vecchie canzoni, rivivono a ritroso la loro storia d’amore.
Teatro Auditorium
Da giovedì 21 a domenica 24 febbraio 2013
Giovedì e venerdì - ore 20.30
Sabato - ore 21.00
Domenica - ore 16.00
Prosa
Teatro Stabile del Veneto
Accademia Perduta Romagna Teatri
OSCURA IMMENSITÀ
tratto dal romanzo “L’oscura immensità della morte”
di Massimo Carlotto
con Giulio Scarpati, Claudio Casadio
regia Alessandro Gassmann
scene Gianluca Amodio costumi Lauretta Salvagnin
luci Pasquale Mari musiche e videografia Marco Schiavoni
In questo originale noir Massimo Carlotto racconta con un linguaggio essenziale e crudo un tragico fatto di cronaca avvenuto nella provincia del nord-est italiano, mettendo a confronto vittima e carnefice, entrambi lacerati dai rispettivi
drammi personali. Giustizia, vendetta, perdono, pena: sono questi i temi universali
di Oscura immensità, un progetto narrativo nato come romanzo e che ora trova
una sua articolazione naturale nell’allestimento teatrale. Un testo che non lascia
scampo, che costringe a prendere posizione e a non eludere le domande che i due
protagonisti pongono con la forza disarmante dei destini contrapposti.
STAGIONE 2012-2013 | SETTEMBRE
| MAGGIO 2012 | ANNO 16 N. 57 | LE MUSE | 5 |
Foto Fabio Lovino
Teatro Auditorium
Da giovedì 28 febbraio a domenica 3 marzo 2013
Giovedì e venerdì - ore 20.30
Sabato - ore 21.00
Domenica - ore 16.00
Prosa
Teatro Stabile del Friuli V. G.
HEDDA GABLER
di Henrik Ibsen
con Isabella Ragonese
regia Antonio Calenda
Imperniato su un carattere non comune di donna moderna, Hedda Gabler avvince gli spettatori per la sua intensa teatralità. Simbolo umano della bellezza e della forza
che si corrompono nell’inutilità del loro impeto vano verso
la vita, la figura di Hedda si innalza, enigmatica nel suo tormento, al di sopra della piatta realtà che la circonda. Altera e
affascinante, intransigente e contraddittoria, Hedda Gabler
è una delle più problematiche e seduttive figure femminili
create dal genio di Henrik Ibsen, un autore che, scavando
nell’inconscio, racconta attraverso il suo teatro inquietudini
di assoluta attualità.
Prosa
Teatro Auditorium
Da giovedì 14 a domenica 17 marzo 2013
Giovedì e venerdì - ore 20.30
Sabato - ore 21.00, domenica - ore 16.00
Nuovo Teatro Napoli
ART
di Yasmina Reza
regia Giampiero Solari
con Alessandro Haber, Alessio Boni, Gigio Alberti
scene Gianni Carluccio
La commedia, in apparenza una satira sul tema dell’arte contemporanea, diventa la finestra per entrare nel
meccanismo dei rapporti fra tre amici di vecchia data. Uno
di loro, assecondando la propria passione per la pittura, ha
acquistato un dipinto (un quadro completamente bianco)
intorno al quale si svilupperà il dibattito. Le reazioni, forse
esagerate, degli altri due amici sono guidate dalla passione e dall’abitudine di una vita a creare alleanze. Il testo
esplora la profondità e la complessità dell’amicizia e tutto
accade, forse inconsapevolmente, dentro quel quadro
bianco: le discussioni appassionate, le verità, le bugie, le
insicurezze.
Foto Umberto Favretto
Prosa
CTB Teatro Stabile di Brescia
Teatro degli Incamminati
SERVO DI SCENA
di Ronald Harwood
traduzione Masolino D’Amico
e con (in o.a.) Lisa Galantini, Melania Giglio,
Daniele Griggio, Giorgio Lanza, Valentina Violo
regia Franco Branciaroli
scene e costumi Margherita Palli luci Gigi Saccomandi
Teatro Sociale
Da giovedì 21 a domenica 24 marzo 2013
Giovedì e venerdì - ore 20.30
Sabato - ore 21.00, domenica - ore 16.00
| 6 | LE MUSE | ANNO 16 N. 7 | SETTEMBRE 2012 | STAGIONE 2012-2013
È un tributo appassionato al teatro e alla sua gente.
Scritto in un linguaggio affascinante, tipico dello stile della
commedia inglese, affronta con tono ironico le rocambolesche vicende di una precaria compagnia di provincia, che si
dipanano tra camerini e palcoscenico, quale sublime metafora della vita del teatro di ogni tempo. Servo di scena racconta la storia di una di queste compagnie eroiche e del
suo vecchio capocomico ormai al tramonto. Omaggio all’Inghilterra e a Shakespeare, lo spettacolo è soprattutto un inno al teatro, alla sua capacità di sopravvivere anche in tempi
difficili.
Foto Alessandro Sala - cesuralab
Teatro Cuminetti
Da lunedì 25 a martedì 26 marzo 2013
ore 20.30
Tendenze Prosa
Compagnia Marta Cuscunà - Centrale Fies
LA SEMPLICITÀ INGANNATA
SATIRA PER ATTRICE E PUPAZZE
SUL LUSSO D’ESSER DONNE
di e con Marta Cuscunà
Seconda tappa del progetto sulle Resistenze femminili in Italia liberamente ispirato
alle opere letterarie di Arcangela Tarabotti e alla vicenda delle Clarisse di Udine
assistente alla regia Marco Rogante
Poco si sa di alcuni importanti tentativi di emancipazione femminile avvenuti in
Italia già nel Cinquecento, immediatamente soffocati e dimenticati. Questo nuovo
progetto teatrale, che Marta Cuscunà definisce «satira per attrice e pupazze sul lusso d’esser donne», dà voce alle testimonianze di alcune giovani donne che, in quel
periodo, lottarono contro le convenzioni sociali, rivendicando libertà di pensiero e di
critica nei confronti dei dogmi della cultura maschile e, soprattutto, libertà di inventare un modello femminile alternativo a quello che da sempre gli uomini appiccicavano addosso all’altra metà dell’umanità.
Teatro Auditorium
Da giovedì 4 a domenica 7 aprile 2013
Giovedì e venerdì - ore 20.30, sabato - ore 21.00
Domenica - ore 16.00
Prosa
Teatro dell’Elfo-Puccini
HISTORY BOYS
di Alan Bennett
traduzione Salvatore Cabras e Maggie Rose
regia Ferdinando Bruni e Elio De Capitani
con Elio De Capitani, Gabriele Calindri, Marco Cacciola, Debora Zuin,
Giuseppe Amato, Marco Bonadei, Angelo Di Genio, Loris Fabiani,
Andrea Germani, Vincenzo Zampa, Giacomo Troianiello, Alessandro Rugnone
Intelligente e abilmente costruita, la pièce analizza il conflitto tra la passione
idealistica e il calcolo delle opportunità, tra una vita vissuta in modo leggero e disinteressato e una vita fondata sul cinismo. E si interroga sui confini tra esse. Ambientata in una scuola inglese, racconta di un gruppo di adolescenti alle prese
con gli esami di ammissione agli esclusivi college di Oxford e Cambridge. Spettacolo corale, fatto di serrati botta e risposta, di cambi di scena eleganti, di riflessioni taglienti e ironiche, pone incalzanti interrogativi sul significato dell’educazione,
sul ruolo della cultura, sui legami fra sapere e potere.
Teatro Sociale
Da venerdì 12 a sabato 13 aprile 2013
Venerdì ore 20.30, sabato - ore 21.00
Tendenze Prosa
Teatro Franco Parenti
ESEQUIE SOLENNI
L’AMORE È UNA COSA
MERAVIGLIOSA
di Antonio Tarantino regia Andrée Ruth Shammah
con Ivana Monti e Laura Pasetti
scene e costumi Gian Maurizio Fercioni
musiche Michele Tadini
Testo ironico e provocatorio, racconta l’incontro tra Francesca Romani e Nilde Iotti, accomunate da una vita passata al
fianco di due protagonisti della politica italiana del dopoguerra:
Alcide De Gasperi e Palmiro Togliatti. Il dialogo, incalzante e a
volte sprezzante, permette una disincantata riflessione sul potere, come arma di soffocamento dei più elementari e puri sentimenti umani. Le due solitudini femminili, l’una schiva e l’altra
militante e appassionata, gridano con toni diversi, ma misurati e
fieri, la loro insofferenza al destino di comprimarie a cui sono costrette, ricordando in questo grandi figure mitologiche classiche.
STAGIONE 2012-2013 | SETTEMBRE 2012 | ANNO 16 N. 7 | LE MUSE | 7 |
Prosa
Teatri e Umanesimo Latino SPA
Teatro Stabile del Veneto
IL VENTAGLIO
di Carlo Goldoni
regia Damiano Michieletto
scene Paolo Fantin
con Alessandro Albertin, Daniele Bonaiuti,
Katiuscia Bonato, Giulia Briata, Nicola Ciaffoni,
Emanuele Fortunati, Matteo Fresch, Gian Marco Maffei,
Manuela Massimi, Giuseppe Nitti, Silvia Paoli,
Pierdomenico Simone
«Ho fatto una commedia di molte scene brevi,
frizzanti, animate da una perpetua azione, da un
movimento continuo»: è Goldoni stesso a definire in questo modo Il Ventaglio. In questo innovativo allestimento del classico goldoniano,
ironico e popolare, il regista lavora con gli attori
mettendo l’accento su una recitazione fisica,
per inventare personaggi che invece nella
scrittura sono ritratti molto
rapidamente. La sua è una
scrittura basata esclusivamente sul ritmo, capace di sintetizzare queste
maschere umane in un
microcosmo di relazioni tutte legate assieme.
Uno spettacolo frizzante,
leggero, erotico.
evento Speciale
Teatro Sociale
Da sabato 16 a domenica 17 febbraio 2013
Sabato ore 21.00, domenica ore 16.00
Barley Arts
TITANIC
Teatro Auditorium
Da giovedì 18 a domenica 21 aprile 2013
Giovedì e venerdì - ore 20.30
Sabato - ore 21.00
Domenica - ore 16.00
Torna a vivere in palcoscenico, a distanza di cent’anni,
la leggenda della nave da crociera più famosa del mondo.
Ispirata a un fatto realmente accaduto – il naufragio del
transatlantico britannico nel quale persero la vita oltre
1500 persone fra passeggeri e membri dell’equipaggio – la
vicenda del Titanic ha avuto numerose trasposizioni cinematografiche, la più nota delle quali è stata firmata nel
1997 da James Cameron con protagonisti Leonardo
Di Caprio e Kate Winslet e la colonna sonora di
James Horner, comprendente la celeberrima My
heart will go on cantata da Celine Dion. Risale allo
stesso anno il Musical andato in scena a Broadway
con musiche e testi di Maury Yeston per la regia di
Richard Jones. Lo spettacolo ha ricevuto cinque nomination ai Tony Awards, vincendo in tutte e cinque le categorie.
Il Musical
da un’idea di Federico Bellone
nuova produzione
debutto a Milano martedì 27 novembre
| 8 | LE MUSE | ANNO 16 N. 7 | SETTEMBRE 2012 | STAGIONE 2012-2013
Titanic - il Musical, che arriva ora per la prima volta
in Italia, interpreta in chiave teatrale la struggente storia
d’amore fra Jack e Rose, entrata ormai nella leggenda,
con cambi di scena, costumi sontuosi, effetti speciali, in
un mix di avventura, mistero, sentimento, azione, lusso
e sensualità. Un affresco di personaggi d’inizio ’900 così diversi fra loro, ma tutti uguali di fronte al destino.
Lo spettacolo nasce da un’idea di Federico Bellone,
che dopo aver ricoperto fino a poco tempo fa il ruolo di
direttore artistico per Stage Entertainment (La bella e la
bestia e Flashdance), affronta in questo allestimento il
duplice impegno di regista e co-produttore. Ad affiancarlo in questa veste c’è Barley Arts, reduce da due stagioni di successi con We will rock you dei Queen.
Foto di De Maffei
MAGGIO 2013: IL TEATRO È GIOVANE!
In scena a Trento al Teatro Cuminetti cinque diversi spettacoli
grazie ad una rete di collaborazioni fra il Centro S. Chiara, il TSB
e alcune delle principali realtà teatrali del territorio regionale
Maggio 2013 sarà il mese delle giovani proposte. Con il Premio nuova_scena.tn indetto dal
Centro Servizi Culturali S. Chiara e rivolto alle
giovani formazioni trentine operanti in ambito
professionale nel teatro contemporaneo, e con gli
spettacoli Forse tornerai dall’estero e Sacrificio
che saranno vetrina del malessere giovanile in regione, visto e interpretato da giovani autori locali.
Promosso dal Centro S. Chiara allo scopo di
favorire lo sviluppo e la visibilità delle novità
teatrali del territorio, il Premio nuova_scena.tn
si rivolge a formazioni composte da giovani
(under 35) che, nelle differenti poetiche, sappiano proporre spettacoli incisivi per l’uso innovativo dei linguaggi scenici e l’efficacia delle
scelte tematiche. Le compagnie interessate a
partecipare dovranno inviare alla Segreteria del
Premio entro il 30 novembre 2012, oltre al proprio curriculum di attività, la descrizione del
progetto e la documentazione video dello spettacolo o, in alternativa, dello stato in fieri dell’allestimento. Le proposte pervenute saranno
valutate da una commissione di esperti che selezionerà le tre proposte, giudicate meglio rispondenti ai criteri del bando.
Nel periodo compreso fra il 7 e il 19 maggio,
le compagnie prescelte presenteranno il loro
spettacolo al Teatro Cuminetti di Trento e la
scelta del vincitore sarà affidata a una giuria
presente in sala e composta da un massimo di
100 spettatori delle stagioni teatrali di Trento e
di Bolzano che abbiano espresso, attraverso
apposita modulistica, la loro adesione. Il premio consisterà in un riconoscimento in denaro
e nell’ospitalità dello spettacolo vincitore per
una recita nelle stagioni 2013/14 del Centro
Servizi Culturali S. Chiara di Trento e del Teatro
Stabile di Bolzano. Lo spettacolo sarà anche inserito nelle proposte teatrali della prossima
stagione del Coordinamento Teatrale Trentino.
Sul sito www.centrosantachiara.it saranno scaricabili il bando e il modulo d’iscrizione.
Completato l’iter del Premio, il sipario del
Cuminetti rimarrà alzato, mercoledì 22 maggio,
sulle proposte di Teatro giovane con uno spettacolo prodotto dallo Stabile di Bolzano per la regia di Leo Muscato. Forse tornerai dall’estero è il
testo di esordio nel mondo teatrale di Andrea
Montali, giovane scrittore bolzanino. La pièce si
svolge in un lasso di tempo circoscritto a cinque
giorni d’estate, durante i quali c’è chi decide di
andare via, chi è già andato, chi ama, chi tradisce, chi sogna e chi non ce la fa più: come Virginio, pensionato alcolizzato che osserva la
vicenda e vorrebbe farne parte, ma è relegato
dagli altri personaggi a ruolo di archetipo da non
imitare. O come Maurizio, barista ventottenne
che, dopo l’ennesima delusione, decide di uscire
di scena. Ma c’è anche chi sceglie di affrontare il
proprio destino e lo fa con in grembo un figlio.
Quello di Montali è un sanguigno e sentito tributo alla giovinezza, a quel periodo della vita in cui
presente e futuro dovrebbero essere a portata di
mano.
Il Centro S. Chiara co-produrrà infine con la
Compagnia Stradanova, il Coordinamento Teatrale Trentino, la Co.F.As. e con il sostegno della
Provincia autonoma di Trento lo spettacolo Sacrificio diretto da Elena Galvani e Jacopo Laurino. Si tratta di una drammaturgia inedita, tratta
da un romanzo di Giacomo Sartori. Una storia
dura, riferita ad un fatto realmente accaduto: un
delitto avvenuto pochi anni fa sulle rive di un lago
in una valle del Trentino. A questa storia daranno
vita, affiancati da professionisti dello spettacolo,
sette giovani attori scelti attraverso una campagna di provini. Le selezioni si sono protratte da
giugno a settembre, per una durata complessiva
di oltre 250 ore. Dai 218 iscritti iniziali, provenienti da ogni angolo del Trentino, sono stati
scelti 85 candidati che hanno sostenuto un impegnativo provino su monologhi del Re Lear di
Shakespeare. Quaranta di loro, ulteriormente selezionati, hanno preso parte a un seminario che
ha concluso l’intero percorso selettivo e al termine del quale sono stati scelti i componenti di
questo cast particolarissimo che consentirà ora
ai giovani talenti di vivere un’esper ienza di crescita artistica davvero unica. Sacrificio sarà in
scena al Teatro Cuminetti il 24 maggio. (F.L.)
STAGIONE 2012-2013 | SETTEMBRE 2012 | ANNO 16 N. 7 | LE MUSE | 9 |
Teatro Sociale
Venerdì 5 ottobre 2012 - ore 20.30
Domenica 7 ottobre 2012 - ore 16.00
LE NOZZE DI FIGARO
Teatro Sociale
Venerdì 14 dicembre 2012 - ore 20.30
Domenica 16 dicembre 2012 - ore 16.00
DITTICO
IL SEGRETO DI SUSANNA
LA NOTTE DI UN NEVRASTENICO
La nuova produzione del Centro Servizi Culturali S. Chiara vede rappresentato per la prima volta in regione un piacevole e curioso dittico novecentesco,
che accosta gli atti unici “Il segreto di Susanna” di Ermanno Wolf Ferrari e
“La notte di un nevrastenico” di Nino Rota. Due gioiellini lirici accomunati
drammaturgicamente dalla messa in scena di un piccolo sotterfugio, che
trova come contraltare la paura di essere gabbati. Wolf Ferrari e Rota, con
impareggiabile humour teatrale e musicale, mettono in ridicolo piccole paure e sottili nevrosi, che nella vita reale perdono proporzione, apparendoci come veri e propri drammi.
IL SEGRETO DI SUSANNA
intermezzo in un atto di Enrico Golisciani musica di Ermanno Wolf Ferrari
La contessa Susanna - soprano, Monica Tarone
Il conte Gil - baritono, Giulio Mastrototaro
Sante - servitore muto, Klaus Saccardo
Ne “Il segreto di Susanna”, messo in scena per la prima volta a Monaco
nel 1909, un segreto inconfessato scatena la furiosa gelosia del conte Gil
che, avendo sentito in casa odore di tabacco, sospetta la presenza di un rivale. La moglie, in realtà, gli nasconde solo la sua voglia di fumare. L’opera è
una delicata miniatura musicale, un autentico gioiello di teatro da camera
(per soprano, baritono e mimo), che si pone come modello La serva padrona
di Pergolesi. Tuttavia la raffinata orchestrazione e lo stretto legame tra fra
testo letterario, musicale e gesto teatrale spinsero Felix Mottl ad affermare:
«È l’opera più wagneriana che io conosca». Gil viene visto dal regista come
un appassionato delle più recenti tecnologie che, in piena Belle Époque, erano appannaggio esclusivo di ricchi e nobili. Un proiettore a manovella, i primi
telefoni e i voli in monoplano fanno da sfondo alla messa in scena.
LA NOTTE DI UN NEVRASTENICO
dramma buffo in un atto di Riccardo Bacchelli musica di Nino Rota
Il nevrastenico - basso baritono, Nicola Ulivieri
Il portiere - basso baritono, Giulio Mastrototaro
Il commendatore - tenore, Filippo Pina Castiglioni
Lei - soprano, Monica Tarone
Lui - tenore, Gianluca Arnò
Il cameriere - tenore, Max Jota
Quattro camerieri Julia Aichner, Francesca Martinelli, Max Jota,
Simone Marchesini
“La notte di un nevrastenico”, che ebbe la sua “Prima” alla Piccola Scala di Milano nel 1960, ci parla dell’assurda frenesia di un’era che, dagli anni
Cinquanta, tutt’ora viviamo. L’albergo, teatro delle nevrosi e dell’insonnia del
protagonista, impersonato da Nicola Ulivieri, rende bene l’idea di quella mobilità estrema, ormai necessaria per lavoro come per gli incontri più intimi.
Nata come radiodramma, mette in scena un uomo dal sonno leggerissimo
che, tra allucinazioni e incubi, minaccia il personale e mette in fuga gli ospiti
delle stanze attigue. Con l’ausilio delle tecniche video, prendono vita e consistenza in modo ancor più vivido le presenze reali e surreali all’interno
dell’hotel, sottolineando il lato grottesco della vicenda.
Orchestra Ensemble Zandonai e Conservatorio di Musica F.A. Bonporti
di Trento direttore Dennis Assaff
Nuova produzione del Centro Servizi Culturali S. Chiara di Trento
regia Nicola Ulivieri scene Filippo Andreatta
video Armin Ferrari costumi Chiara Defant luci Marco Comuzzi
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musica di Wolfgang Amadeus Mozart
orchestra Haydn di Bolzano e Trento
direttore Gustav Kuhn
regia Gustav Kuhn
personaggi e interpreti
Il Conte Almaviva Michael Kupfer
La Contessa Almaviva Sabina von Walther,
Figaro Giulio Boschetti
Susanna Sophie Gordeladze
Cherubino Emily Righter
Marcellina Rita Lucia Schneider
Don Bartolo Johannes Schmidt
Don Basilio Ferdinand von Bothmer
Don Curzio Silvano Paolillo
Antonio Ezio Maria Tisi,
Barbarina Maria Ladurner
coproduzione Tiroler Festspiele Erl,
Centro Servizi Culturali S. Chiara,
Fondazione Orchestra Haydn
di Bolzano e Trento
Mozart compose l’opera all’età di trent’anni su libretto di Lorenzo da Ponte che realizzò un vero capolavoro del genere, qualcosa di diverso dalla semplice riduzione melodrammatica del Matrimonio di Figaro di Beaumarchais da cui trasse ispirazione. Oltre a rappresentare un pretesto per prendersi gioco
delle classi sociali dell’epoca che di lì a poco saranno travolte dalla Rivoluzione francese, l’intera vicenda
può anche essere letta come una metafora delle diverse fasi dell’amore: l’amore acerbo, l’amore che
sboccia, quello ormai logorato e senza più alcuna passione, l’amore maturo. Donne e uomini si contrappongono nel corso di una giornata di travolgente passione, piena di eventi sia drammatici che comici.
Rovereto - Auditorium Melotti
Mercoledì 5 dicembre 2012 - ore 20.30
BASTIEN UND BASTIENNE
Bastiano e Bastiana - MOZartoons
Singspiel KV 50
musica Wolfgang Amadeus Mozart
Bastiana - soprano, Julia Aichner
Bastiano - tenore, Gianluca Arnò
Colas - basso, Enrico Marchesini
drammaturgia e testi Giacomo Fornari
cartoons Saul Darù
regia Nicola Ulivieri
video Armin Ferrari
orchestra Ensemble Zandonai
direttore Giancarlo Guarino
produzione Centro Servizi Culturali S. Chiara
allestimento Fondazione Teatro Comunale Auditorium di Bolzano
da un’idea di Giacomo Fornari
e Nicola Ulivieri
Questo Singspiel di Mozart offre lo spunto per l’originalissimo progetto firmato da Nicola Ulivieri e
Giacomo Fornari, che hanno ricamato uno spettacolo per il “grande schermo” con i coloratissimi disegni
animati di Saul Darù e i cortometraggi di Armin Ferrari, raccontando un thriller particolarmente misterioso. Un viaggio fuori e dentro una trama rinnovata e raccontata con mistero e ironia.
Trento - Teatro Auditorium
Martedì 21 maggio 2013 - ore 14.30
L’OLANDESE VOLANTE
musica di Richard Wagner
Progetto “Opera domani” nell’ambito delle iniziative di formazione del pubblico del Centro Servizi
Culturali S. Chiara.
“Opera domani”, da quattordici anni, porta a Trento grandi opere ripensate per il pubblico più
giovane. Nel bicentenario della nascita dell’autore, viene proposta, per la prima volta in Europa, un’opera
di Wagner per i ragazzi.
adattamento musicale Samuel Sené
regia Lucas Simon
scene Damien Schahmaneche
costumi Clara Ognibene
orchestra 1813
coproduzione Teatro Sociale di Como - AsLiCo, Opéra de Rouen Haute-Normandie,
Theater Magdeburg
Bolzano - Teatro Comunale
Sabato 12 gennaio 2013 - ore 20.00
Domenica 13 gennaio 2013 - ore 17.00
HÄNSEL UND GRETEL
musica di Engelbert Humperdinck regia Michael Hunt
Orchestra Haydn di Bolzano e Trento
Nuova produzione Fondazione Teatro Comunale - Auditorium di Bolzano
È opera romantica tratta dall’omonima fiaba, ma nel passaggio dal modello originario
dei Fratelli Grimm alla “fiaba drammatica” di Humperdinck le cose cambiano assai. La trama
stessa del racconto, modificata e in parte edulcorata, perde il suo carattere fiabesco per diventare quasi una commedia di tipo borghese. Destinata inizialmente a essere rappresentata
in un teatrino delle marionette, l’operina ebbe un tale successo da indurre il compositore a
rielaborarla, aggiungendo nuovi personaggi, nuove scene e nuove musiche. Nacque così una
nuova versione, trasformata in una vera e propria opera di dimensioni spettacolari e sinfoniche, con grande orchestra. Le ragioni del successo di Hänsel und Gretel vanno cercate nell’essere la fiaba drammatica di Humperdinck, nella sua apparente gracilità, una commedia
stratificata, cresciuta da se stessa e su se stessa, originale nel suo riuscito innesto di stili naturali e contraffatti, semplice e immediata nel presentarsi come una celebrazione sommessa
di valori antichi e immortali.
Bolzano - Teatro Studio del Teatro Comunale
Mercoledì 6 febbraio 2013 - ore 20.00
Sabato 9 febbraio 2013 - ore 20.00
Prima nazionale
MACBETH
UNDERGROUND OPERA
IN FORMA DI CONCERTO
di William Shakespeare
musica di Mauro Pawlowski, Tijs Delbeke, Sjoerd Bruil
con Jorgen Cassier, Sofie Decleir, Tijs Delbeke, Femke Heijens,
Sjoerd Bruil, Koen Van Kaam
coproduzione Theater Zuidpool, Fondazione Teatro Comunale, Auditorium
di Bolzano
Macbeth del Theater Zuidpool di Anversa è una versione concertante del
famoso dramma di Shakespeare e prende spunto dall’originale allestimento
del Globe Theatre. Contrariamente alle versioni teatrali di Macbeth, Zuidpool
ha trasposto il testo in un contesto contemporaneo per accentuare il tema classico dello spettacolo, trasformando le parole in suono, voce e musica. In questa
versione concertante di Macbeth, il team artistico ha voluto esaltare la complessità del testo tramite una vasta gamma di generi musicali. La poetica shakespeariana si inserisce in un allestimento sobrio ma
potente e l’esperienza collettiva, con il pubblico chiamato a interagire sul palco, crea
uno spazio mentale dove attori e spettatori si ritrovano sullo stesso livello.
Il Theater Zuidpool, che ha sede in
Belgio ad Anversa, può essere definito
“una piattaforma per il teatro contemporaneo”; un mix dinamico di artisti, progetti e
spettacoli. Jorgen Cassier, Sofie Decleir e Koen
Van Kaam (attori, registi, musicisti e scrittori) si
scambiano i ruoli in ogni produzione in funzione
alle esigenze di ciascun progetto.
STAGIONE 2012-2013 | SETTEMBRE 2012 | ANNO 16 N. 7 | LE MUSE | 11 |
Teatro Sociale
Giovedì 11 ottobre 2012 - ore 20.30
Artemis Danza
Foto Marco Caselli Nirmal
TRAVIATA
creazione 2011 per 11 danzatori
coreografia, regia, scene, luci e costumi Monica Casadei
assistente alla coreografia Elena Bertuzzi
con Vittorio Colella, Melissa Cosseta, Gloria Dorliguzzo,
Chiara Montalbani, Gioia Maria Morisco, Sara Muccioli,
Camilla Negri, Stefano Roveda, Francesca Ruggerini,
Emanuele Serrecchia, Vilma Trevisan
musiche Giuseppe Verdi elaborazione musicale Luca Vianini
drammaturgia musicale Alessandro Taverna
Teatro Sociale
Martedì 6 e mercoledì 7 novembre 2012
ore 20.30
Con Traviata Monica Casadei catapulta il pubblico nel dramma di Violetta, donna, cortigiana lasciata sola al centro di una
società maschilista che la anela e la tempo stesso la
disprezza. Malata, Violetta ha in sé qualcosa di puro contro cui si scagliano le regole borghesi
di un padre, quello di Alfredo, emblema
di una società malsana. Casadei approda a Verdi con una danza (contemporanea) di spessore psicologico, al bel canto con la sensibilità di un’artista che sa di
affrontare l’intoccabile, restituendo una versione originale
di Traviata, in cui la partita si
gioca sull’esplosione dell’energia fisica e del dolore.
Prima nazionale
Le Guetteur - Luc Petton
concezione Luc Petton
coreografia Luc Petton, Marilén Iglesias-Breuker
musiche Xavier Rosselle
scene Raul Pajaro Gomez
luci Sylvie Vautrin
costumi Marion Egner
maître uccellatore Tristan Plot
uccellatori Julien Durdilly, François Coquet,
Guillaume Habrias
realizzazione scene Alain Bernard Billy
direttore di scena Bruno Bernabé
direzione fonica Xavier Rosselle
danza, assimilazione e ricerche in studio Anaïs Barthe,
Delphine Berdiel, Aurore Castan-Aïn, Aurore Godefroy,
Katia Petrowick, Marie Sinnaeve
Evento dell’anno, Swan è l’ultima fantasmagorica creazione di Luc Petton che ha conquistato Parigi lo scorso giugno. Omaggio al Lago dei Cigni realizzato con sei danzatrici
e otto cigni (veri!), Swan è un brano di ornitodanza sorprendente, ironico e poetico. Un lavoro sulla dualità tra bianco e
nero e l’animalità dell’essere umano; un’ora in cui i pennuti
non sono l’effetto di alcun maleficio, bensì gli artefici di
una deliziosa e disinvolta danza. In mezzo a loro le danzatrici, ammaliate da cotanti lunghi colli e dalla maestosa
padronanza della scena. Immagini che si imprimono nella
memoria.
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Foto Laurent Philippe
SWAN
Foto Fulvio Romano
speciale N atale
e Capodanno…
Teatro Sociale
Martedì 25 dicembre 2012 - ore 16.00 e ore 20.30
Balletto del Sud
LA BELLA ADDORMENTATA
balletto in un prologo e tre atti
coreografie di Fredy Franzutti
musiche di Piotr Il’ic Caikovskij
scene Francesco Palma
Teatro Sociale
Mercoledì 26 dicembre 2012 - ore 20.30
Aurora punta da un fuso? No, dal morso della tarantola salentina. Fredy Franzutti – coreografo e fondatore a Lecce del Balletto del Sud, compagine tra le più acclamate del nostro
paese – ripensa l’intramontabile fiaba di Perrault nel suo meridione, nel Salento. Nasce così
una Bella Addormentata dal sapore mediterraneo sull’immancabile partitura di Caikovskij,
dove una malevola fattucchiera en travesti – l’eccezionale Lindsay
Kemp, guest della produzione – combatte con la benevola zingara
Lilla per determinare il destino di Aurora, fresca ragazza del Sud imprigionata in un lungo sonno.
Balletto del Sud
CARMEN
balletto in due atti
coreografie di Fredy Franzutti
op. 28/FF -2008
da un racconto di Prosper Mérimée
musiche Georges Bizet, Isaac Albéniz,
Emmanuel Chabrier, Jules Massenet
scene Francesco Palma
Il desiderio di libertà, l’alternanza
degli amori, la bellezza che ammalia. Non manca nulla del racconto di Prosper Mérimée
e del melodramma di Georges Bizet nella versione coreografica di Carmen realizzata da
Fredy Franzutti per il suo Balletto del Sud: una felice fusione di esotismo gitano e creatività
contemporanea, pathos, Eros e Thanatos. Rassicurano lo spettatore la fedeltà al testo e
l’aderenza musicale – una ricercata selezione di brani composti da Albéniz, Bizet, Chabrier e
Massenet – volute da Franzutti, e stupisce la fiammeggiante passione con cui gli agguerriti
danzatori della compagnia salentina danno vita al racconto. Un travolgente groviglio di passioni espresso da uno stile nitido fondato sul linguaggio classico e tutto proteso verso il modern, il contemporaneo e il virtuosismo.
Teatro Sociale
Lunedì 31 dicembre 2012 - ore 20.30
Martedì 1 gennaio 2013 - ore 20.30
Sonics
DUUM
Foto Carlo Vespertino
creato e diretto da Alessandro Pietrolini
testi e regia Antonio Villella e Alessandro Pietrolini
costumi Ileana Prudente e Irene Chiarle
coreografie Federica Liuzzo e Salvatore Addis
luci ed effetti speciali Niki Casalboni per Teame20
distribuzione Fanzia Verlicchi per Equipe Eventi
pensato e creato insieme a Ileana Prudente, Federica Liuzzo, Irene
Chiarle, Micol Veglia, Lucio Rizzi, Claudio Bertolino, Giorgio
Richetta, Salvatore Addis, Antonio Villella
Meraviglia, lo spettacolo presentato lo scorso Capodanno a Trento dai Sonics, ha lasciato il pubblico ammaliato e
con il fiato sospeso. A grande richiesta, il gruppo torinese di
danzatori-acrobati guidato dalla ex-ginnasta Ileana Prudente
e dal manager creativo Alessandro Pietrolini torna a InDanza
con l’ultimo, spettacolare show prodotto: Duum. Un’immersione nella plasticità dei corpi, nell’acrobazia, nel teatro e
nell’illusionismo ispirata alla leggenda della civiltà sotterranea di “Agharta”. Duum è il rumore del salto liberatorio
che dalle viscere della terra potrebbe riportarne in superficie gli abitanti.
STAGIONE 2012-2013 | SETTEMBRE 2012 | ANNO 16 N. 7 | LE MUSE | 13 |
Teatro Sociale
Giovedì 14 febbraio 2013 - ore 20.30
Aterballetto
ALICE NEL PAESE
DELLE MERAVIGLIE
Fiore all’occhiello della produzione coreutica italiana, Aterballetto torna al Sociale con uno
spettacolo di successo ispirato all’intramontabile racconto di Carroll, Alice nel paese delle meraviglie. Firma il lavoro per la compagnia emiliana il partenopeo Francesco Nappa, autore nuovo e in
crescita esponenziale, che interpreta in chiave onirica e intimista il fantasioso viaggio dell’eroina di
Carroll. Coadiuvato da un accattivante collage musicale, dalle proiezioni video di Gilles Papain perfettamente integrate con la danza, e da una compagnia eccellente, Nappa realizza un balletto narrativo, di grande leggibilità e appeal.
Foto Frederic Iovino
Foto Alfredo Anceschi
coreografia, regia e scenografia Francesco Nappa
liberamente ispirato all’omonimo racconto di Lewis Carroll
musiche David Byrne, Robert Moran, Michael Nyman,
John Lurie, Michael Torke eseguite da Balanescu Quartet
creazioni video Gilles Papain costumi Santi Rinciari
realizzazione costumi Sartoria Aterballetto
Giuseppina Carbosiero, Nuvia Valestri
luci Carlo Cerri
Teatro Sociale
Martedì 12 marzo 2013 - ore 20.30
Ballet national de Marseille
Direzione artistica Frédéric Flamand
ORPHÉE ET EURYDICE
per 16 danzatori
prima mondiale Opéra Théâtre de Saint-Etienne 13 giugno 2012
coproduzione Opéra Théâtre de Saint-Etienne, Ballet National
de Marseille musica Christoph W. Gluck,
versione Hector Berlioz
regia e coreografia Frédéric Flamand
scene, immagini e costumi Hans Op de Beeck
assistente alla coreografia Yasuyuki Endo
e i danzatori del Ballet National de Marseille
Coreografo e architetto, Frédéric Flamand indaga da
sempre il rapporto corpo/ambiente circostante. Per la sua
ultima creazione realizzata per il Ballet National de Marseille che dirige da più di un lustro ha pensato al mito antico di Orfeo per una riflessione sulle forze costitutive della natura umana, sulla manifestazione dei
desideri, l’ambiguità e l’importanza dello sguardo nella società occidentale. Affidandosi a Gluck e al suo Orphée et Eurydice (versione di Hector Berlioz), Flamand realizza una metafora danzata dello sguardo – coadiuvato dal celebre
artista belga Hans Op de Beeck autore della scenografia, delle immagini e dei
costumi dello spettacolo – che auspica possa, al pari di quello di Orfeo, “tornare
indietro” per non piegarsi a una visione mediatica e falsata del nostro destino.
Teatro Sociale
Martedì 23 aprile 2013 - ore 20.30
Prima nazionale
Cie Zharbat - Brahim Bouchelaghem
DAVAÏ DAVAÏ
Foto Pino Pipitone
coreografia Brahim Bouchelaghem
interpretazione TOP 9
Stanislav Vaytekhovich (Wolt) Konstantin Eliseytsev (Kosto)
Dmytro Li (Flying Buddha) Maxim Shakhov (Simpson); Dmitry Bagrov (Rezk)
Dmitry Kolokolnikov (Komar) Oleksiy Bulgakov (Robin)
Anton Savchenko (Tony Rock) Brahim Bouchelaghem
musica originale Aleksi Aubry Carlson musica aggiuntiva René Aubry
luci Philippe Chambion
scenografia Brahim Bouchelaghem realizzazione Pierre Briant
video Pierre Briant
produzione Compagnie Zahrbat, centre Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas
de Calais, centre de danse du Galion d’Aulnay sous Bois
con il sostegno di Istituto Francese di San Pietroburgo, la Fondazione BNP Paribas,
la Regione Nord Pas de Calais Cultures France e la Communauté Urbaine de Lille,
Centro Culturale Francese di Mosca, Kannon Dance e Open Look Festival
e del Centre Culturel Tjibaou di Nouméa (Nuova Caledonia)
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Il nome di Brahim Bouchelaghem probabilmente non dice molto ai più, eppure
questo intraprendente quarantenne francese ha segnato la storia della danza hip-hop
nel suo paese. Danzatore degli storici Käfig, Accrorap e Frank II Louise, Bouchelaghem
dal 2007 ha un suo gruppo, Cie Zharbat, cresciuto (nientemeno che) sotto l’ala di Carolyn Carlson al Centre Chorégraphique National di Roubaix da lei diretto. Lanciato in
tournée internazionali, Zharbat ha dato vita a una serie di produzioni di successo. Davaï
Davaï nasce a San Pietroburgo, dall’incontro della compagnia francese con la famosa
crew russa TOP 9: virtuosismo hip-hop allo stato puro, senza confini nazionali, capace
di sciogliere i ghiacci sulla Neva.
Anch’io a teatro
con mamma e papà
Teatro Cuminetti
Da sabato 27 a domenica 28 ottobre 2012
ore 15.30 e 17.30
Eccentrici Dadarò
PETER PAN
UNA STORIA DI
POCHI CENTIMETRI E PIUME
di Fabrizio Visconti e Rossella Rapisarda
con Davide Visconti, Rossella Rapisarda,
Simone Lombardelli
regia Fabrizio Visconti
scene e costumi Paride Pantaleone, Claudio Micci
Teatro Cuminetti
Da sabato 17 a domenica 18 novembre 2012
ore 15.30 e 17.30
Unoteatro
Oltreilponte Teatro
IN MEZZO AL MARE
LA GATTA
CENERENTOLA
di e con Silvano Antonelli
collaborazione drammaturgica Alessandra Guarnero
aiuto fuori scena Sasha Cavalli
Progetto FIABA POPOLARE ITALIANA
di Beppe Rizzo
drammaturgia Valentina Diana, Beppe Rizzo
scene, costumi e pupazzi Cristiana Daneo
con Beppe Rizzo, Fabiana Ricca
età consigliata: dai 5 anni
età consigliata: 6-10 anni
Foto Marco Caselli
Una storia che racconta dei grandi e dei piccoli: dei
grandi che dimenticano e di quelli che cercano di ricordare,
dei genitori e dei figli. Un invito a darsi la mano per non avere paura di cercare orizzonti lontani. Uno
spettacolo nato per i bambini e consigliato agli adulti, per accompagnare
in volo Arturo, un professore che crede soltanto ai numeri, allergico alla
parola fantasia, e Wendy, sua figlia. In fuga per non diventare
grande, va alla ricerca di Peter
Pan, l’eterno bambino, e di un’isola di piume leggere, bolle di sapone e navi invisibili. Per scoprire che
diventare grandi non significa dimenticare di aver avuto un giorno le ali.
Tutti conoscono la storia di Cenerentola, ma pochi sanno che ne esiste una versione più antica, italiana, che ha come protagonista una bambina di nome Zezolla, che non ha
una sola matrigna, ne ha due; non ha due sorellastre, ma sei.
Lo spettacolo, che nasce come riflessione sul significato della fiaba narrata attraverso il teatro delle figure, è
tratto da una delle fiabe seicentesche de Lo cunto de
li cunti di Giambattista Basile, una tra le più antiche
registrazioni del narrato popolare di tradizione orale.
L’allestimento coniuga la presenza di due narratori a
quella di pupazzi e figure animate, con il coinvolgimento del pubblico attraverso musica e canzoni.
Teatro Sociale
Sabato 29 dicembre 2012 - ore 16.00
Quintavalla - Stori - Compagnia Abbondanza/Bertoni
ROMANZO
D’INFANZIA
Nella scena, che evoca un mare, entra nuotando un
personaggio spaesato. Potrebbe essere un naufrago della
vita quotidiana. Oggetti sommersi, blu come il mare, emergono qua e là evocando episodi di vita quotidiana. Una visione “bambina” del mondo adulto, innocente e per questo
spesso spietata, si sviluppa in una serie di immagini iperboliche: la scuola, gli ordine dei genitori, il tempo libero...
Gli spettatori, grandi o piccoli, non faticheranno a riconoscersi nel naufrago di In mezzo al mare che, con fatica, affronta le
situazioni di un vita che lo raggiunge,
come le onde, incessantemente.
Teatro Cuminetti
Da sabato 12 a domenica 13 gennaio 2013
ore 15.30 e 17.30
Associazione delle Arti
Teatro Auditorium
Sabato 1 dicembre 2012 - ore 16.00
Teatro Cuminetti
Da sabato 24 a domenica 25 novembre 2012
ore 15.30 e 17.30
CHI HA RAPITO
BABBO NATALE?
La Luna nel Pozzo in collaborazione
con Burambò e Casarmonica
testo Bruno Stori
coreografia e interpretazione Michele Abbondanza
e Antonella Bertoni
regia e drammaturgia Letizia Quintavalla e Bruno Stori
musiche Alessandro Nidi
opera da camera
libretto di Emanuela Rossini
musica di Massimo Priori
regia e coreografia Anna Redi
coro voci bianche della Scuola di musica C. Eccher
maestro del Coro Chiara Biondani
cantanti solisti (Babbo Natale, Fata, Folletto, Gnomo, Corvo)
Ensemble C. Eccher
diretto da Giancarlo Guarino
produzione Associazione Le Arti
È uno spettacolo dedicato a tutti coloro che non possono fare a meno dell’amore, che danza e parla della relazione tra genitori e figli. Commuove gli adulti e fa ridere i
bambini. Una creazione nata esplicitamente per un pubblico giovane, ma che rapisce e affascina anche gli adulti.
Vincitore di numerosi riconoscimenti fra cui il Premio
“Stregagatto” per le produzioni della stagione 1997/98, è
considerato uno spettacolo cult della Compagnia Abbondanza/Bertoni.
È stato tradotto in quattro lingue e rappresentato in
tutto il mondo con oltre seicento repliche. Saranno in scena Michele Abbondanza e Antonella Bertoni.
In un paesaggio nordico, Babbo Natale insieme a fate,
elfi, gnomi e a tutti gli animali del bosco, lavora per preparare i doni che porterà nelle case dei bambini. Non tutti
però attendono con gioia quel momento magico. Nella foresta qualcuno trama per ostacolare Babbo Natale e fermare, una volta per tutte, l’abbuffata di felicità che la
notte di Natale porta con sé. Nella concertazione di voci,
scene e strumenti musicali, prende vita un mondo magico
dalle atmosfere fatate e di meraviglia, dove a trionfare sarà, alla fine, la fantasia dei bambini. Un’esperienza, condotta a livello territoriale, di teatro musicale per i più
piccoli.
L’ISOLA
... DOVE LA PLASTICA
PRENDE VITA
Teatro d’attore e di figura
testi Daria Paoletta
interpreti Pia Wachter, Daria Paoletta, Mirko Lodedo
musiche originali eseguite dal vivo Mirko Lodedo
età consigliata: dai 6 anni
Lo spettacolo tratta un tema scomodo, ma molto attuale: la spazzatura che sta soffocando la nostra terra,
l’aria, l’acqua. Mare, cielo e plastica sono i protagonisti di
una storia moderna che ci porta nella “Great Pacific Garbage Patch”, l’isola di spazzatura che galleggia nell’Oceano
Pacifico settentrionale.
Tutto il mondo di questo spettacolo – personaggi, paesaggio e strumenti musicali – è composto da oggetti di uso
comune che riempiono le nostre giornate, ma anche i nostri
sacchetti dell’immondizia. Il bambino spettatore diventa
così esploratore attivo nella scoperta dell’isola e dei personaggi che la abitano.
STAGIONE 2012-2013 | SETTEMBRE 2012 | ANNO 16 N. 7 | LE MUSE | 15 |
Teatro Cuminetti
Sabato 26 e domenica 27 gennaio 2013
ore 15.30 e 17.30
Teatro Cuminetti
Sabato 2 e domenica 3 febbraio 2013
ore 15.30 e 17.30
I.so. s.c.a r.l. Compagnia Teatrino dell’Erba Matta
I MUSICANTI DI BREMA
Teatrodistinto
LA PECORA NERA
operetta comica per bambini
di Daniele Debernardi scene Luigi Paletti
pupazzi Rosalba Marsala costumi Lorella Lionella
musiche Daniele Debernardi arrangiamenti Riccardo Zegna, Fabio Biale
con Daniel Gol e Alessandro Nosotti
drammaturgia e regia Laura Marchegiani, Daniel Gol, Alessandro Nosotti
linguaggi teatro d’oggetti e teatro d’attore
È la storia di quattro animali anziani (un asino, un gallo, una gatta e un cane) che cercano una rivincita, un’ultima occasione per dimostrare il proprio valore. Un viaggio immaginario, che racconta in modo fantastico il nostro presente e i nostri possibili futuri,
diventa l’oggetto di un racconto per trasmettere alle nuove generazioni il fascino della
scoperta, della speranza, della solidarietà e della giustizia, il senso del viaggio e il valore
dell’amicizia. Tratto dalla celebre favola dei Fratelli Grimm, diventa lo spunto per una rilettura della storia, dei conflitti e delle armonie che la segnano, filtrati attraverso gli occhi
umanizzati dei suoi protagonisti.
Ecco una pecora nera. Se ne sta sola perché è dispettosa. Ma forse è dispettosa perché
gli altri la guardano male. Il gregge e la sua uguaglianza ordinata sono raccontati attraverso
immagini leggere e giocose; il numero è la sua forza, il bianco il colore che la racconta. La
pecora nera è avvolta nel suo mondo, fatto di giochi scoordinati e fantasiosi, di compagni di
viaggio diversi. È in bilico tra la ricerca di uno spazio nella normalità e la voglia coraggiosa
di non lasciarsi cambiare, di sperimentare la sua diversità. Immagini, tracce, momenti ironici, che si rivelano gradualmente su un prato verde, sono accompagnati da due attori bizzarri che raccontano la loro fiera diversità.
età consigliata: dai 3 anni
Scappo a Teatro
Teatro Cuminetti
Giovedì 13 dicembre 2012 - ore 10.00
Play Group
SHERLOCK HOLMES
IL DELITTO PERFETTO
con Simon Edmonds, Eddie Roberts, Francesco di Gennaro
regia Enzo Musicò
light design Gaetano di Maso
costumi Alessandra Gaudioso
Foto Lucia Baldini
Lo spettacolo è stato costruito per rispondere alle esigenze di un progetto di formazione mirato all’approfondimento delle lingue straniere. Utilizzando livelli di inglese rapportati ai vari livelli di conoscenza degli studenti, il testo si ispira agli emozionanti
racconti di Sir Arthur Conan Doyle, tra cui Il mastino dei Baskerville e La valle della paura.
Sherlock Holmes e il suo fidato assistente, il dottor Watson, sono chiamati a risolvere il
mistero della morte di Sir Charles, trovato senza vita nella brughiera. Lo spettacolo prevede momenti interattivi per gli spettatori, chiamati ad unirsi all’azione e aiutare a risolvere
il mistero.
| 16 | LE MUSE | ANNO 16 N. 7 | SETTEMBRE 2012 | STAGIONE 2012-2013
Teatro Cuminetti
Venerdì 25 gennaio 2013 - ore 10.00
kiLodRamMi
SOMARI
LA SCUOLA ERA PRONTA AD ASSICURARGLI
UN FUTURO, SE SOLO FOSSERO STATI
GLI STUDENTI CHE SI ASPETTAVA
di Renato Avallone, Elisa Bottiglieri, Marco Ripoldi
testo e regia Francesca Cavallo
È la storia di tre solitudini eroiche: Erri, Nerone e Lucia. Diversissimi tra loro si trovano
a condividere un’esperienza tremenda, partita come un gioco su iniziativa di uno di loro.
Nel tempo dell’azione, i tre sedicenni instaurano un confronto giocoso ma serrato, senza
pietà eppure delicato, che racconta le difficoltà della scuola, il bisogno di relazione, e lo
sforzo colossale che impone crescere in un Paese che continua a ripetersi di non avere futuro. Il testo sviluppa il tema del rapporto dei ragazzi con la scuola, il modo in cui la percepiscono e in cui percepiscono il loro futuro.
Teatro Cuminetti
Mercoledì 20 febbraio 2013 - ore 10.00
Teatro Sociale
Da martedì 5 a mercoledì 6 marzo 2013
ore 8.45 e 11.00
Compagnia La Pulce- PKD
Cooperativa Thalassia
GIOVANI SPIRITI
SPETTACOLO SUL CONSUMO E L’ABUSO
DI SOSTANZE ALCOLICHE TRA I GIOVANI
di e con Filippo Arcelloni, Antonio Russo e Enzo Valeri Peruta
Tratta il tema dell’abuso di sostanze alcoliche da parte dei giovani. Si beve per facilitare le relazioni sociali, in particolar modo con l’altro sesso; per divertirsi di più e sentirsi
meglio inseriti nel gruppo. Ma anche per imitazione, per abitudine, per noia. In uno spettacolo in cui trovano spazio anche momenti di comicità e personaggi al limite del credibile, ilarità e coinvolgimento diretto del pubblico si alternano a sospensioni cariche di
emozioni per toccare gli ambiti in cui si manifestano maggiormente le problematiche alcol-correlate: le relazioni sentimentali, il rapporto con la famiglia, il lavoro, la guida di automezzi o motocicli.
LA GRANDE FORESTA
di Francesco Niccolini e Luigi D’Elia
interpretato e costruito da Luigi D’Elia
regia Francesco Niccolini luci Paolo Mongelli
musiche originali Alessandra Manti con una canzone Antonio Catalano
con la preziosa collaborazione Antonio Catalano, Fabrizio Pugliese, Enzo Toma
una produzione Thalassia 2012
In un piccolo paese senza nome un bambino cresce tra scuola, casa e un grande bosco.
Va a scuola a piedi, corre, non vuole aspettare: vuole crescere e diventare un cacciatore, come suo nonno. Il nonno invece gli insegna la lentezza, la scoperta del bosco e delle sue regole, di un mondo che si sta estinguendo, ma che – per chi lo sa guardare con pazienza – è
immensamente più bello di quello che stiamo costruendo. Dopo Storia d’amore e alberi
Francesco Niccolini e Luigi D’Elia raccontano un altro angolo dimenticato di mondo, dove
gli alberi scompaiono e, con essi, anche chi li abita: uomini e lupi.
Teatro Cuminetti
Giovedì 29 novembre 2012 - ore 10.00
Compagnia Simona Bucci
NIK
LECTURE DEMONSTRATION
SU ALWIN NIKOLAIS
condotta da Simona Bucci
con il sostegno di Ministero per i Beni e le Attività
Culturali - Dip. dello Spettacolo, Regione Toscana
Lo spettacolo rappresenta l’atto conclusivo di un percorso formativo condotto da Simona Bucci, danzatrice e
coreografa impegnata nella diffusione della straordinaria
eredità pedagogica lasciata da Alwin Nikolais, uno dei
grandi maestri della danza del ’900. La sua definizione
della danza come art of motion, articolata sulla relazione
tra corpo, forma, spazio e tempo, è ancora oggi uno
strumento prezioso per fornire ai danzatori la
consapevolezza del gesto in rapporto alle
leggi universali del movimento e alla
metodologia creativa. L’evento si articola attraverso interventi di danza,
parole e proiezioni di video inediti.
Teatro Cuminetti
Lunedì 6 maggio 2013 - ore 10.00
Foto David Bazemore
Scappo a Danza
Teatro Cuminetti
Mercoledì 20 marzo 2013 - ore 10.00
Compagnia Tardito/Rendina
CIRCHIO LUME
SPETTACOLO
DI TEATRODANZA
AI CONFINI DEL CLOWN
progetto di Federica Tardito e Aldo Rendina
con Aldo Rendina‚ Federica Tardito e Antonio
Villella/Riccardo Maffiotti
musiche Bach‚ Mozart‚ Satie‚ Madonna
costumi Roberta Vacchetta disegno luci Lucia Manghi
coproduzione Torinodanza‚ Drodesera>centrale Fies
e compagnia Tardito/Rendina
con il sostegno di Associazione Sosta Palmizi/MiBAC
un ringraziamento particolare a Marina Borruso
e Doriana Crema
Tre sbiaditi clown, in un circo delirante e divertente, si
giocano tutto per conquistare il centro dell’attenzione. Da
uno sguardo sui meccanismi che l’uomo mette in atto per
farsi amare‚ per essere al centro dell’attenzione‚ si entra
con leggerezza e distacco nei drammi di ognuno di noi‚
svelando i pretesti e le menzogne create dalla vittima
incompresa. Una scrittura non narrativa‚ che utilizza
un linguaggio sempre in bilico tra il tragico e il grottesco‚ un po’ caricato e clownesco. Un circo delirante e divertente‚ che gioca con intelligenza sul filo di
un’idiozia dichiarata‚ conclamata e devastante. Un pastiche arguto e folle‚ spinto al parossismo.
UCSB Dance Company
TRAJECTORY
direzione artistica Delila Moseley
compagnia del Dipartimento di Teatro e Danza della UCSB University of California, Santa Barbara
in collaborazione con l’Istituto delle Arti di Trento e Rovereto, Liceo Musicale Coreutico F.A. Bonporti di Trento
e C.I.D. Centro Internazionale della Danza di Rovereto
Trajectory è il titolo del tour internazionale 2013 della
giovane ed effervescente compagnia di danza che fa capo
alla UCSB University of California di Santa Barbara, che
ritorna a Trento con uno spettacolo ricco di eleganza,
passione, umorismo. Formata da tredici giovani danzatori
diretti da Delila Moseley, la UCSB Dance Company pre-
senterà nuove coreografie e lavori classici di artisti americani quali Jose Limon e Nancy Colahan. Lo spettacolo è
proposto in collaborazione con l’Istituto delle Arti di Trento e Rovereto, Liceo Musicale Coreutico “Bonporti” di
Trento e C.I.D., Centro Internazionale della Danza di Rovereto.
STAGIONE 2012-2013 | SETTEMBRE 2012 | ANNO 16 N. 7 | LE MUSE | 17 |
PREZZI E INFORMAZIONI
COMPOSIZIONE ABBONAMENTI STAGIONE 2012/13
ABBONAMENTO TUTTO PROSA (16+1 spettacoli)
ABBONAMENTO PROSA (10+1 spettacoli)
7 al Teatro Auditorium (4 turni)
3 al Teatro Sociale (4 turni)
1 al Teatro Sociale
(a scelta tra 2 “Tendenze” - 2 turni)
1 Omaggio Stagione Teatro Stabile
Bolzano (a scelta)
Non è previsto un transfer
per gli spettacoli a Bolzano
ABBONAMENTO
PROSA (10+1)
N.
Centrale/platea e palchi
200 €
centrali davanti
Laterale/
178 €
palchi laterali davanti
Centrale alto/palchi
150 €
dietro-loggione
QUANDO
ORA
2
3
4
5
6
7
8
9
10
TURNO
170 €
150 €
153 €
100 €
125 €
80 €
DOVE
20.30 1a serata
21.00 1a serata
Venerdì 12 aprile 2013
Sabato 13 aprile 2013
Teatro
Sociale
ABBONAMENTO
TUTTO PROSA (16)
10
6
PROSA
TENDENZE PROSA
Intero
Platea e palchi
centrali davanti
Palchi laterali davanti 90 €
Palchi dietro-loggione
85 €
75 €
70 €
65 €
50 €
45 €
1
RADIO ARGO
2
UN TRAM CHE SI
CHIAMA DESIDERIO
3
ITALIANESI
4
TRILOGIA
DEGLI OCCHIALI
5
LA SEMPLICITÀ
INGANNATA
6
ESEQUIE SOLENNI
QUANDO
ORA
TURNO
Martedì 20 novembre 2012
Mercoledì 21 novembre 2012
Martedì 15 gennaio 2013
Mercoledì 16 gennaio 2013
Giovedì 31 gennaio 2013
Venerdì 1 febbraio 2013
Martedì 12 febbraio 2013
Mercoledì 13 febbraio 2013
Lunedì 25 marzo 2013
Martedì 26 marzo 2013
Venerdì 12 aprile 2013
Sabato 13 aprile 2013
20.30
20.30
20.30
20.30
20.30
20.30
20.30
20.30
20.30
20.30
20.30
21.00
1a serata
2a serata
1a serata
2a serata
1a serata
2a serata
1a serata
2a serata
1a serata
2a serata
1a serata
2a serata
vedi colonna di sinistra
vedi colonna di sinistra
Posto unico
Ridotto generico Ridotto giovani
28 €
Palchi laterali davanti
25 €
18 €
12 €
Palchi centrali dietro loggione
20 €
15 €
10 €
| 18 | LE MUSE | ANNO 16 N. 7 | SETTEMBRE 2012 | STAGIONE 2012-2013
15 €
Ridotto generico Ridotto giovani
15 €
Ridotto generico Ridotto giovani
20 €
15 €
CAMBIO TURNO
10 €
5€
È possibile richiedere non più di due cambi turno, tassativamente entro le ore 19.00 del giorno prima dello spettacolo. Per disposizione della
SIAE è obbligatorio emettere un biglietto cambio-turno.
ABBONAMENTO LIRICA TRENTO (2 spettacoli)
2 al Teatro Sociale (2 turni)
Intero
N.
1
90 €
75 €
Palchi centrali davanti
80 €
60 €
Palchi laterali davanti
60 €
45 €
30 €
35 €
30 €
18 €
un palco all’opera (5 posti + extra)
650 €
ABBONAMENTO
LIRICA (2)
QUANDO
Venerdì 5 ottobre 2012
Domenica 7 ottobre 2012
NOZZE DI FIGARO
2
Ridotto generico Ridotto giovani
Platea
Palchi centrali dietro-loggione
ORA
TURNO
DOVE
TIPOLOGIA
a
20.30 1 serata
16.00 2a serata
Teatro Cuminetti
Lirica
IL SEGRETO
Venerdì 14 dicembre 2012 20.30 1a serata
DI SUSANNA - LA NOTTE
a
DI UN NEVRASTENICO domenica 16 dicembre 2012 16.00 2 serata
Teatro Sociale
Lirica
ABBONAMENTO
QUANDO
LIRICA REGIONALE (4)
NOZZE DI FIGARO
Domenica 7 ottobre 2012
IL SEGRETO
DI SUSANNA - LA NOTTE Domenica 16 dicembre 2012
DI UN NEVRASTENICO
4
35 €
Prosa
Intero
ORA
TURNO
DOVE
TIPOLOGIA
16.00
2a serata
Teatro Sociale
Lirica
16.00
2a serata
Teatro Sociale
Lirica
Domenica 13 gennaio 2013
17.00
2a serata
Sabato 9 febbraio 2013
20.00
BIGLIETTI LIRICA
Rid. Rid.
gen. giovani
Platea 60 € 45 €
Intero
Palchi centrali davanti 55 € 40 € 25 €
Intero
vedi sopra
vedi sopra
12 €
MACBETH
underground opera
Platea e palchi centrali davanti
A-B-C-D
1a e 2a serata
10 €
HÄNSEL UND GRETEL
Biglietti in vendita da martedì 18 dicembre 2012
TIPOLOGIA
15 €
3
BIGLIETTI EVENTO SPECIALE TITANIC
DOVE
18 €
Prosa
Prosa
TURNO
Centrale alto/palchi centrali dietro loggione
Teatro Sociale
Teatro Sociale
115 €
18 €
2
Prosa
175 €
20 €
Prosa
Teatro Cuminetti
138 €
23 €
Teatro Cuminetti
Prosa
205 €
Laterale/palchi laterali davanti
1
Teatro Cuminetti
195 €
25 €
TIPOLOGIA
Prosa
225 €
Centrale/platea e palchi centrali davanti
DOVE
Teatro Cuminetti
ORA
Ridotto Ridotto
generico giovani
BIGLIETTI PROSA CUMINETTI (non numerati)
N.
ABBONAMENTO
N.
TENDENZE PROSA (6)
QUANDO
Prosa
60 €
Centrale/platea e palchi
275 €
centrali davanti
Laterale/palchi laterali
250 €
davanti
Centrale alto/palchi
220 €
dietro-loggione
Intero
Ridotto Ridotto
generico giovani
95 €
Intero
BIGLIETTI PROSA AUDITORIUM E SOCIALE (numerati)
ABBONAMENTO TENDENZE PROSA (6+1 spettacoli)
2 al Teatro Sociale (4 turni)
4 al Teatro Cuminetti (2 turni)
1 Omaggio Stagione Teatro Stabile
Bolzano (a scelta)
al Teatro Auditorium (4 turni)
al Teatro Sociale (4 turni)
al Teatro Sociale (2 turni)
al Teatro Cuminetti (2 turni)
Omaggio Stagione Teatro Stabile
Bolzano (a scelta)
N.
TIPOLOGIA
Giovedì 15 novembre e venerdì 16 novembre 2012 20.30 A e B
Teatro
Prosa
Sabato 17 novembre 2012
21.00
C
Sociale
Domenica 18 novembre 2012
16.00
D
Giovedì 6 dicembre e venerdì 7 dicembre 2012 20.30 A e B
Teatro
LE TROIANE
Prosa
Sabato 8 dicembre 2012
21.00
C
Auditorium
Domenica 9 dicembre 2012
16.00
D
Giovedì 24 gennaio e venerdì 25 gennaio 2013 20.30 A e B
Teatro
DUE DI NOI
Prosa
Sabato 26 gennaio 2013
21.00
C
Auditorium
Domenica 27 gennaio 2013
16.00
D
Giovedì 7 febbraio e venerdì 8 febbraio 2013
20.30 A e B
IL PRINCIPE
Teatro
Prosa
Sabato 9 febbraio 2013
21.00
C
DI HOMBURG
Sociale
Domenica 10 febbraio 2013
16.00
D
Giovedì 21 febbraio e venerdì 22 febbraio 2013 20.30 A e B
OSCURA
Teatro
Prosa
Sabato 23 febbraio 2013
21.00
C
IMMENSITÀ
Auditorium
Domenica 24 febbraio 2013
16.00
D
Giovedì 28 febbraio e venerdì 1 marzo 2013
20.30 A e B
Teatro
HEDDA GABLER
Prosa
Sabato 2 marzo 2013
21.00
C
Auditorium
Domenica 3 marzo 2013
16.00
D
Giovedì 14 marzo e venerdì 15 marzo 2013
20.30 A e B
Teatro
ART
Prosa
Sabato 16 marzo 2013
21.00
C
Auditorium
Domenica 17 marzo 2013
16.00
D
Giovedì 21 marzo e venerdì 22 marzo 2013
20.30 A e B
SERVO
Teatro
Prosa
Sabato 23 marzo 2013
21.00
C
DI SCENA
Sociale
Domenica 24 marzo 2013
16.00
D
Giovedì 4 aprile e venerdì 5 aprile 2013
20.30 A e B
Teatro
HISTORY BOYS
Prosa
Sabato 6 aprile 2013
21.00
C
Auditorium
Domenica 7 aprile 2013
16.00
D
Giovedì 18 aprile e venerdì 19 aprile 2013
20.30 A e B
Teatro
IL VENTAGLIO
Prosa
Sabato 20 aprile 2013
21.00.
C
Auditorium
Domenica 21 aprile 2013
16.00
D
Uno spettacolo a scelta tra i seguenti, in qualsiasi data, con emissione di biglietto a parte, corrispondente
all’abbonamento per settore e prezzo.
UN TRAM
Teatro
CHE SI CHIAMA Martedì 15 gennaio e mercoledì 16 gennaio 2013 20.30 1a serata
Prosa
Sociale
DESIDERIO
ESEQUIE
SOLENNI
7
3
2
4
1
Ridotto Ridotto
generico giovani
COLAZIONE
DA TIFFANY
1
11
Intero
Palchi laterali davanti 40 € 30 € 20 €
Palchi centrali
25 € 20 € 12 €
dietro-loggione
Un palco all’opera
400 €
(5 posti + extra)
Solo ascolto (palchi
8€
laterali dietro)
Teatro comunale BZ
sala grande
Teatro comunale BZ
2a serata
sala studio
Lirica
Lirica
ABBONAMENTO
LIRICA REGIONALE
4 spettacoli
Rid.
gen.
Platea/Deluxe 164 € 147 €
Palchi centrali davanti/
140 € 117 €
1a platea
Palchi laterali davanti/
111 € 94 €
2a platea-galleria
Palchi centrali dietro73 € 67 €
loggione/2a galleria
Intero
Per l’abbonamento alla Lirica Regionale è previsto il transfer
per Bolzano, da prenotare al momento della sottoscrizione.
CARD
ABBONAMENTO INDANZA (5+1 spettacoli)
5 al Teatro Sociale
1 Omaggio Oriente-Occidente 2013
CLASSICARD 4
Intero
Ridotto generico Ridotto giovani
Platea e palchi centrali davanti
110 €
90 €
Palchi laterali davanti
90 €
55 €
35 €
Palchi centrali dietro-loggione
65 €
35 €
30 €
Troiane, Il Principe di Homburg, Hedda Gabler,
Il ventaglio. Data e posto a scelta.
1 biglietto per ogni spettacolo.
Intero Ridotto generico Ridotto giovani
80 €
64 €
48 €
VOLTI NOTI CARD 4
N.
EVENTI
1
2
F. A.
3
4
5
O. O.
ABBONAMENTO INDANZA (5+O. O.)
QUANDO
ORA
DOVE
TIPOLOGIA
TRAVIATA
Giovedì 11 ottobre 2012
Martedì 6 novembre 2012
Mercoledì 7 novembre 2012
Giovedì 14 febbraio 2013
Martedì 12 marzo 2013
Martedì 23 aprile 2013
20.30
Teatro Sociale
Danza
20.30
Teatro Sociale
Danza
20.30
20.30
20.30
Teatro Sociale
Teatro Sociale
Teatro Sociale
Danza
Danza
Danza
SWAN
ALICE NEL PAESE DELLE MERAVIGLIE
ORPHEE ET EURYDICE
DAVAI DAVAI
SPETTACOLO DI ORIENTE OCCIDENTE
2013
Settembre 2013
ABBONAMENTO FESTIVITÀ (3 spettacoli)
La bella addormentata (serale), Carmen, Duum (1 serata)
Intero Ridotto generico Ridotto giovani
Platea e palchi centrali davanti
70 €
55 €
Palchi laterali davanti
50 €
35 €
25 €
Palchi centrali dietro-loggione
35 €
22 €
20 €
ABBONAMENTO FESTIVITÀ
1
2
3
LA BELLA ADDORMENTATA
CARMEN
DUUM
QUANDO
ORA
DOVE
Danza
Danza
Danza
BIGLIETTI INDANZA E SPETTACOLI DI NATALE (25 e 26 dicembre)
60 €
44 €
HISTORY CARD 4
Italianesi, Servo di scena, History Boys,
Esequie solenni. Data e posto a scelta.
1 biglietto per ogni spettacolo.
Intero Ridotto generico Ridotto giovani
76 €
60 €
44 €
Due di noi, Trilogia degli occhiali, Art,
La semplicità ingannata. Data e posto a scelta.
1 biglietto per ogni spettacolo.
Intero Ridotto generico Ridotto giovani
72 €
56 €
40 €
6 spettacoli, data e posto a scelta tra i 16 spettacoli Intero Ridotto generico Ridotto giovani
di prosa. Data e posto a scelta.
120 €
110 €
1 biglietto per ogni spettacolo.
SABATO A TEATRO CARD 7
7 spettacoli e posto a scelta tra gli 11 spettacoli
di prosa (7 Auditorium, 4 Sociale) che si tengono
il sabato. 1 biglietto per ogni spettacolo.
Intero Ridotto generico Ridotto giovani
130 €
105 €
Ridotto generico Ridotto giovani
Platea e palchi centrali davanti
30 €
25 €
15 €
Palchi laterali davanti
23 €
15 €
12 €
Palchi centrali dietro loggione
18 €
12 €
10 €
TUTTO CARD 6
6 spettacoli, data e posto a scelta tra i 16 spettacoli Intero Ridotto generico Ridotto giovani
di prosa, 2 di lirica e 8 di danza.
150 €
135 €
1 biglietto per ogni spettacolo.
BIGLIETTI DANZA CAPODANNO DUUM
Intero
76 €
SOLO PROSA CARD 6
TIPOLOGIA
Martedì 25 dicembre 2012 20.30 Teatro Sociale
Mercoledì 26 dicembre 2012 20.30 Teatro Sociale
Lunedì 31 dicembre 2012 20.30 Teatro Sociale
Intero
Intero Ridotto generico Ridotto giovani
IRONY CARD 4
a
N. EVENTI
Colazione da Tiffany, Radio Argo, Due di noi,
Oscura immensità. Data e posto a scelta.
1 biglietto per ogni spettacolo.
TUTTO CARD 10
Ridotto generico Ridotto giovani
Platea e palchi centrali davanti
35 €
28 €
15 €
Palchi laterali davanti
25 €
18 €
12 €
Palchi centrali dietro loggione
20 €
15 €
10 €
10 spettacoli, data e posto a scelta tra i 16
spettacoli di prosa, 2 di lirica e 8 di danza.
1 biglietto per ogni spettacolo.
Intero Ridotto generico Ridotto giovani
250 €
225 €
FAMIGLIA CARD 10
10 Spettacoli, data e posto a scelta tra i 16 spettacoli
di prosa, 2 di lirica e 8 di danza. Genitore/i + figli minori stato famiglia - foto tessera. Card e biglietti acquistabili
solo presso i Teatri Sociale e Auditorium. Posti laterali,
centrale alto, loggione e palchi centrali dietro.
ABBONAMENTO MUSICA (5 spettacoli)
2 Lirica: Le nozze di Figaro e Dittico (1a serata)
2 Danza: Traviata e Orphée et Eurydice
1 Musical: Titanic (1a serata)
2 persone 3 persone 4 persone
240 €
310 €
380 €
Intero Ridotto generico Ridotto giovani
GIOVANI CARD 10
Platea
165 €
125 €
Palchi centrali davanti
155 €
115 €
Palchi laterali davanti
115 €
80 €
55 €
Palchi centrali dietro-loggione
75 €
60 €
40 €
10 spettacoli, data e posto a scelta tra i 16 spettacoli di prosa,
2 di lirica e 8 di danza. Riservata ai giovani fino ai 26 anni.
Card e biglietti acquistabili solo presso i Teatri Sociale e
Auditorium. Posti laterali, centrale alto, loggione e palchi
centrali dietro.
N. EVENTI
ABBONAMENTO MUSICA
QUANDO
1
2
LE NOZZE DI FIGARO
TRAVIATA
IL SEGRETO DI SUSANNA
LA NOTTE DI UN NEVRASTENICO
TITANIC
ORPHÉE ET EURYDICE
Venerdì 5 ottobre 2012
Giovedì 11 ottobre 2012
20.30 Teatro Sociale
20.30 Teatro Sociale
Venerdì 14 dicembre 2012
20.30 Teatro Sociale
Lirica
Sabato 16 febbraio 2013
Martedì 12 marzo 2013
21.00 Teatro Sociale
Teatro Sociale
Musical
Danza
3
4
5
ORA
DOVE
90 €
TIPOLOGIA
Lirica
Danza
FESTIVITÀ CARD 2
La bella addormentata, Carmen, Duum.
1 biglietto per 2 dei 3 spettacoli.
Intero Ridotto generico Ridotto giovani
45 €
35 €
BIGLIETTI TEATRO RAGAZZI
Biglietto unico
5€
STAGIONE 2012-2013 | SETTEMBRE 2012 | ANNO 16 N. 7 | LE MUSE | 19 |
NOTIZIE UTILI
BIGLIETTI - PREVENDITA
CONVENZIONI
SE TI INTERESSA LA PROSA:
da sabato 15 settembre rinnovo abbonamenti Prosa
da sabato 6 ottobre nuovi abbonamenti Prosa
da martedì 30 ottobre biglietti da card prosa
da sabato 3 novembre biglietti prosa
Qui di seguito l’elenco degli enti convenzionati:
• possessori Carta In Cooperazione: possibilità di acquisto di n. 2 biglietti alla tariffa del ridotto generico su tutti gli eventi ove previsto e
all’acquisto sempre al costo del ridotto generico delle SABATO A TEATRO CARD 7 e della FESTIVITÀ CARD 2.
SE TI INTERESSA INDANZA:
da sabato 15 settembre rinnovo abbonamenti InDanza
da sabato 22 settembre nuovi abbonamenti InDanza e Musica
da martedì 25 settembre vendita biglietti da card per InDanza
da sabato 29 settembre vendita biglietti InDanza
• utenti del portale Crushsite, seguendo le indicazione riportate su
www.crushsite.it
SE TI INTERESSA LA LIRICA:
da sabato 22 settembre nuovi abbonamenti Lirica e Musica
da martedì 25 settembre vendita biglietti da card per Lirica
da sabato 29 settembre vendita biglietti Lirica
Le associazioni oppure i circoli che desiderano convenzionarsi con il Centro S. Chiara sono pregati di contattare il Sig. Luigi Acler, responsabile Ufficio Cassa, al numero telefonico 0461.213811.
EVENTO SPECIALE TITANIC – IL MUSICAL
da martedì 18 dicembre in vendita i biglietti
CHI HA DIRITTO AL RIDOTTO GENERICO?
Spettatori over 65 anni e under 26 ove non previsto il ridotto giovani.
PARCHEGGIO
Da diversi anni è attiva per tutti gli utenti un’agevolazione per il parcheggio dell’autovettura
nel posteggio interrato di Piazza Fiera. Il tagliando ritirato all’entrata del posteggio verrà sostituito presso il Punto Informativo con un tagliando di tariffa ridotta:
PRIMI ALLA PRIMA ON LINE
Prossimamente la nuova stagione sarà acquistabile online
www.centrosantachiara.it
www.primiallaprima.it
• € 1,50 per tutti gli spettacoli in serata;
• € 4,00 per gli spettacoli della domenica pomeriggio.
INFORMAZIONI E CHIARIMENTI
RICORDIAMO AGLI ABBONATI…
• al Teatro Auditorium (da lunedì a sabato ore 10.00-19.00)
• al Teatro Sociale (da lunedì a sabato ore 16.00-19.00)
• tel. 0461.213834 - n. verde 800.013952
• www.centrosantachiara.it - [email protected]
• Ogni abbonato riceverà un calendario personalizzato con indicate tutte le date e i luoghi
dell’evento a cui si riferisce il proprio abbonamento.
• È importante conservare gli abbonamenti. Saranno utili in caso di rinnovo l’anno seguente.
Il programma potrà subire variazioni per cause di forza maggiore.
Si prega pertanto di controllare sempre data, ora, spettacolo e teatro consultando il sito
internet www.centrosantachiara.it
Le Muse online
• Gli spettacoli inizieranno all’ora stabilita.
• Allo spettatore che si presenti in ritardo non verrà garantito il posto indicato nel biglietto.
L’accesso sarà autorizzato dal responsabile di sala nel settore con disponibilità.
le notizie, gli approfondimenti, i programmi, i calendari degli eventi culturali sono disponibili all’inizio del mese
scaricando il pdf del giornale dal sito www.centrosantachiara.it
IL CENTRO
IL CENTRO SERVIZI CULTURALI SANTA CHIARA
INVITA A SOSTENERE I PROGETTI DI TRENTINO SOLIDALE
IARA
SANTA CH
Partner Istituzionali
Direttore responsabile
Luigi Mattei
In redazione
Katia Cont
Viviana Bertolini
Testi di
Fabio Lucchi
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aut. del Tribunale di Trento
n. 945 R. st. del 25 febbraio 1997
Redazione e amministrazione
Centro Servizi Culturali S. Chiara
Via S. Croce 67, 38122 Trento
Consiglio di Amministrazione
Ivo Gabrielli - Presidente
Grazia Cattani - Vicepresidente
Gianluigi Bozza
Renzo Fracalossi
Emanuele Montibeller
| 20 | LE MUSE | ANNO 16 N. 6
7 | SETTEMBRE
| STAGIONE 2012-2013
ESTATE 20122012
|
È SU
Media partner
Revisori dei conti
Cristina Odorizzi
Renzo Sartori
Fausto Zeni
Direttore
Francesco Nardelli
Vicedirettore
Marisa Detassis
Chiuso in tipografia il 19 settembre 2012
Segreteria
tel. 0461.213811
fax 0461.213817
(8.30 - 13.00 / 14.00 - 18.30)
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www.centrosantachiara.it
Numero verde: 800.013952
Il Centro Servizi Culturali
S. Chiara aderisce al
Progetto Qualità dell’A.G.I.S.
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Italiana dello Spettacolo
Realizzazione: Publistampa
Arti grafiche, Pergine Valsugana
Carta riciclata Oikos Fedrigoni: 50% fibre
riciclate FSC e 50% cellulosa ecologica FSC
Inchiostri con solventi a base vegetale
| DICEMBRE 2011 | ANNO 15 N. 11 | LE MUSE | 20 |