Art in the Casbah
Terrazze di San Costanzo
PRIMA SERATA
SABATO 30 LUGLIO
Place to Be
SECONDA SERATA
DOMENICA 31 LUGLIO
La Macelleria di Via Vittorio
TERZA SERATA
LUNEDI’ 1 AGOSTO
Freddy Colt e Red Cat Combo
QUARTA SERATA
MARTEDI’ 2 AGOSTO
Cinema sotto le Stelle
Motel Woodstock di Ang Lee
Terrazze di San Costanzo
Sabato 30 Luglio - ore 22:00
PLACE TO BE
I Place to Be sono nati da un progetto completamente acustico nel quale confluiscono le
esperienze di tre musicisti del ponente ligure. Di natura sperimentale e dal sapore
decisamente rock, questo gruppo propone brani originali e cover ricercate di band quali i
Depeche Mode, gli Incubus, i Nirvana, i Red Hot Chili Peppers, i Cure, i Placebo, i Foo
Fighters, gli Smiths e altri ancora. Con lo spirito del “fare musica al di fuori degli schemi,
delle generazioni e dei generi musicali”, i Place to Be si propongono sulla scena indie
come gruppo che ha molte cose da dire e una sola vera anima original acoustic rock. La
potente voce e i suoni di Lucio Zacchia, la chitarra funky di Emanuele Rossi e il violoncello
classicamente rock di Mariano Dapor (cui si unisce il beat maker e rapper Claudio
Ognibene, in arte Dj Keyo) sono i Place to Be.
Domenica 31 Luglio - ore 22:00
LA MACELLERIA DI VIA VITTORIO
Dall’esperienza di un locale volto alla musica dal vivo situato proprio all’interno della
Pigna, La Cave, nasce una formazione dedita a riproporre con proprio gusto personale un
repertorio di canzone d’autore contraddistinto dall’importanza del testo e dalla voglia di
trasmettere atmosfere ora sognanti, ora maledette, sicuramente autentiche. Capossela,
Conte, Fossati, Caputo, Avion Travel, Mannarino sono alcuni tra i principali riferimenti di
un’appassionante avventura musicale che si tinge di colori jazzati e valorizza la sensibilità
di musicisti quali Vittorio Daffara (voce, chitarra), Martino Biancheri (tromba), Belisario
Fauzzi (percussioni), Marco Moro (flauto) e Luca Parisi (basso). Ad oggi, La Macelleria si è
esibita in numerosi club e feste di piazza trovando puntuali consensi.
Lunedì 01 Agosto - ore 22:00
FREDDY COLT E RED CAT COMBO
Il nuovo repertorio del Red Cat Combo è un viaggio nel tempo e nello spazio: epoche
come gli anni Cinquanta, luoghi come locali notturni. Atmosfere in bilico tra swing, ironia,
ritmi latino-americani. Quando il jazz si faceva al Night… E le canzoni si tingevano a stelle
e strisce. La sferzante vena umoristica di Luttazzi si sposa con le sofisticate armonie di
Bruno Martino, mentre cha cha cha, bajòn e bossanova davano – e dànno ancora – un
velo d’esotismo alle serate estive. In una serie di rimandi di epoche e stili il repertorio ci
proietta negli anni Ottanta di Sergio Caputo, dove new swing, testi funambolici e
ispirazione più o meno alcoolica costituiscono il rinnovato movente per schioccare le dita
“in levare”. Whisky & soda, orizzonti da cartoon, sabati italiani, astronavi e vicissitudini da
scapoli impenitenti sono raccontati ancora una volta sotto la luna complice o nell’antro
fumoso di un Night Club, anche se oggi si chiamano Lounge o Privé!
Freddy Colt è cantore di questo mondo musicale da molti anni. Appassionato e profondo
conoscitore di quelle sonorità che legano il jazz a stelle e strisce con l’italianità più
intelligente e scanzonata ha assunto il meritato ed indiscusso titolo di “Sultano dello
swing” riuscendo a creare un vero stato con cariche, onorificenze e simboli. In questi anni
la sua attività concertistica e di operatore culturale è stata intensa e multiforme.
Con il “Sultano” nella circostanza di Art in the Casbah sarà la formazione storica, quella
Red Cat fondata dal bisnonno nella Sanremo Belle Epoque e rinata grazie all’eclettico
pronipote per farla diventare una delle realtà più apprezzate dello swing made in Italy. La
formazione, questa volta in quintetto, si affida ad un novero di ottimi musicisti guidati alla
voce da Andy Arnaldi, giovane e talentuoso crooner che troverà supporto ritmico nella
prova di Enzo Cioffi (alla batteria) e Alberto Micchicchè (basso), nonché dello stesso
Freddy Colt (tastiere). Il sax di Andrea “Dema” Demartini andrà a disegnare traiettorie
fantasiose ed originali.
Martedì 02 Agosto - ore 22:00
CINEMA SOTTO LE STELLE - “MOTEL WOODSTOCK” DI ANG LEE
Motel Woodstock (Taking Woodstock, Usa, 2009) di Ang Lee; con Demetri Martin, Dan
Fogler, Henry Goodman, Jonathan Groff, Eugene Levy, Jeffrey Dean Morgan, Imelda
Staunton, Paul Dano, Kelli Garner, Mamie Gummer, Emile Hirsch, Liev Schreiber.
Tre giorni di musica, pace, sesso e amore. Tre giorni passati alla storia. Tre giorni, dal 15
agosto al 18 agosto del 1969, che videro arrivare a White Lake, nello stato di New York,
oltre 500.000 giovani da tutti gli Stati Uniti d’America, facendo diventare il concerto di
Woodstock semplice leggenda. Tutto questo non interessa ad Ang Lee. Motel Woodstock,
infatti, non è una pellicola sul concerto rock più famoso e celebrato di tutti i tempi, ma
sulle incredibili traversie che lo portarono a compimento e soprattutto sui cambiamenti
epocali che portò all’interno della famiglia Tiber, che ebbe un ruolo fondamentale nella
sua realizzazione. Tratto dall’omonima autobiografia di Elliot Tiber, Motel Woodstock ci
porta in un tempo che fu, dove tutto sembrava possibile, segnato dalla guerra in Vietnam
e da generazioni di ragazzi che credevano in un sogno, in un ideale, urlando al mondo
“peace and love”, attraverso un trip di colori, di musica, di sorrisi, di ricordi, di emozioni,
splendidamente condensati dal solito maniacale e poetico tocco del regista taiwanese,
tornato con gioia a saggiare con mano le corde di un’atipica e riuscita commedia
generazionale.
Rock in the Casbah
Anfiteatro S. Costanzo
PRIMA SERATA
Mercoledì 3 Agosto
Serata New Rock
ESTREMO PONENTE - DARLENE - ADAM BOMB
SECONDA SERATA
Giovedì 4 Agosto
Serata Rock d’Autore
The NOIZE - EMILY NOVAK - SEX OPPIDA
TERZA SERATA
Venerdì 5 Agosto
Serata Rock Classic
BIG and LOUD - WASTE PIPES - ENRICO ESMA
QUARTA SERATA
Sabato 6 Agosto
MARLENE KUNTZ
Mercoledì 03 Agosto - ore 22:00
ESTREMO PONENTE
Gli Estremo Ponente sono una metal band proveniente dal ponente ligure (da cui l’origine
del nome), formatasi nella primavera del 2008, grazie all'unione di alcuni componenti dei
gruppi Blackout e Pogora. Fattore fondamentale all’interno del gruppo è la sincera
amicizia che lega i cinque musicisti.
La line-up vede Pax (Francesco Pace) alla voce, Rex (Giampiero Carbone) alla chitarra,
Black Ale (Alessandro Truzzi) al basso, Vale (Valeria Martini) alla tastiera, Gilles (Gilles
Gandelli) alla batteria.
Dopo circa un anno dalla loro nascita gli Estremo Ponente hanno registrato un disco
demo ai Damage inc. Studios di Dario Mollo, contenente tre brani inediti.
Il gruppo sta attualmente suonando live il più possibile, partecipando a festival musicali e
promuovendo i nuovi brani che prossimamente compariranno nel loro album già in
programma.
Pur restando di fondo un gruppo metal, le sonorità della band hanno col tempo accolto
nuove influenze: infatti, sono state spesso inserite parti acustiche di chitarra, melodiche di
tastiera e, occasionalmente, anche di flauto traverso.
DARLENE
L’energia e lo spirito del rock ‘n’ roll: questa è l’immagine che i Darlene vogliono offrire di
sé. La band, nata per volontà del batterista Mr. Sleazy e del chitarrista Spike, ha trovato
una line up stabile solo nel Giugno del 2009, dopo svariati cambiamenti di formazione.
Il progetto è quello di suonare brani inediti cercando di proporre le proprie idee musicali,
influenzate in modo significativo dalla passione di tutti i componenti per l’hard rock
melodico anni ’80, ben adattandolo alle attuali esigenze sonore.
Il gruppo, trascinato dalla carismatica cantante Betty Twister, è stato fino a oggi
impegnato in molteplici serate dal vivo, anche grazie alla collaborazione artistica con il
cantante-chitarrista newyorkese Adam Bomb, proponendo la propria carica rock in
numerosi locali piemontesi, milanesi, francesi e, ovviamente, liguri.
I Darlene pubblicheranno prossimamente il loro primo disco promo: cinque brani scelti
come i più rappresentativi dell’espressione musicale della band.
ADAM BOMB
Adam Brenner, talentuoso cantante e chitarrista americano, nasce a Seattle nel 1965.
Evento cardine della sua adolescenza è l’incontro con Eddie Van Halen a Tacoma,
Washington. Nel 1979 fonda con Geoff Tate (membro poi dei famosissimi Queensryche)
una cover band chiamata Tyrant e in seguito entra nei TKO, una heavy metal band.
Nel 1983 con il nickname Adam Bomb registra le sue prime demo col produttore Rick
Keefer e suona anche in due concerti per gli Steeler sostituendo nientemeno che Yngwie
Malmsteen.
L’anno successivo conosce Michael Schenker degli Scorpions e grazie alle buone
impressioni suscitate nel manager di quest’ultimo, David Krebs, firma un contratto con la
Leber Krebs. Forma poi una band con l'ex batterista di Riot e Ace Frehley Sandy Slavin, l'ex
bassista di Riot e Billy Idol Phil Feit, e Jimmy Crespo, ex chitarrista degli Aerosmith.
Il suo primo album solista “Fatal Attraction” è del 1984 ed è inciso per l'etichetta
giapponese JVC Records; il secondo platter in studio è invece datato 1989 e si intitola
“Pure S.E.X.”.
Nel 1991 Adam forma un'altra band, i “Last Bandits” con il bassista dei Dogs D'Amour
Steve James.
Nei successivi vent’anni di attività il chitarrista americano pubblica altri otto studio album,
utilizzando in alcuni lo pseudonimo di “Pink Gibson” (“Get Animal 1” del 1999 e “Get
Animal 2” del 2000). Dal 2001 torna nuovamente a farsi chiamare Adam Bomb.
Giovedì 04 Agosto - ore 22:00
THE NOIZE
I The Noize nascono dalla voglia condivisa da cinque amici di esprimere il proprio gusto
musicale in progetto organico. Il sound che emerge dai primi incontri dei componenti in
sala prove risulta essere molto potente e grintoso e per questo motivo la band, dopo
ulteriori successivi test, matura l’idea di ammorbidire il tutto orientandosi verso un rock
d’impronta maggiormente moderna e armoniosa. I pezzi prodotti dai The Noize risultano
comunque essere sempre energici, adrenalinici e dunque, di grande impatto durante
l’esecuzione live.
EMILY NOVAK
Gli Emily Novak sono Paolo Fasciano (voce, chitarra), Carlo Fasciano (batteria), Luigi
Vitalbo (chitarre, cori), Andrea Garombo (basso).
Il gruppo nasce a Torino nel 2001, influenzato dalle sonorità pop-rock di stampo britannico
di fine anni ‘60.
Uniti dalla grande passione per la musica gli Emily Novak iniziano ad esibirsi in diversi locali
del nord Italia, interpretando cover di storici gruppi come Rolling Stones e Beatles.
Contemporaneamente incomincia a nascere l'esigenza da parte del gruppo di scrivere
brani propri per raggiungere un sound veramente originale e completo.
Nel giro di qualche anno l’ensemble realizza una cinquantina di canzoni che si
contraddistinguono per la loro freschezza e per una linea melodica fluida e incisiva.
Nel frattempo la band registra alcune demo e inizia a partecipare a numerosi concorsi e
manifestazioni, ottenendo notevoli risultati, tra cui: quarto posto su oltre 450 partecipanti
al “Festival Nazionale della canzone italiana di Viareggio”; primo posto “Frontiera
Contest” 2003; primo posto “Rock Tour” 2004 di Canavese; secondo posto nella rassegna
musicale “Tavagnasco Rock” 2003; esibizioni al “Fandango” di Brescia e alla rassegna
“Arezzo Wave” 2007.
Il percorso artistico degli Emily Novak prende forma e si concretizza ulteriormente grazie
all’incontro con la casa Sunrise Music Production: la loro musica diventa finalmente una
vera e propria produzione discografica con distribuzione Universal.
Nel 2008 il gruppo partecipa alle selezioni di SanremoLab, arrivando tra gli otto vincitori
della manifestazione con il brano “Fiori di Chiffon” prodotto da Sunrise Music Production e
pubblicato nel Settembre 2009.
I due singoli, “Fiori di Chiffon” e “L’ultima lettera di Byron”, che hanno anticipato l’uscita
dell’album, sono stati programmati su diverse radio nazionali e regionali, mentre i
videoclip sono stati messi in rotazione sulle principali emittenti televisive musicali: MTV, All
Music, Deejay TV, Music box, etc...
Gli Emily Novak hanno presentato il loro album “Fiori di chiffon” con uno showcase alla
FNAC del centro Le Gru di Torino. Durante il 2010 hanno suonato in tour per tutta Italia,
passando anche da locali storici come Le Scimmie di Milano.
SEX OPPIDA
I Sexoppida nascono nell’estate del 2010 da un’idea di Pietro, Mattia e Maurizio.
Nel Dicembre dello stesso anno, con l’arrivo di Marco alla chitarra il progetto prende
forma per arrivare a come si presenta attualmente.
La molteplicità di idee ed influenze in questa band rende difficile una loro classificazione:
nonostante l’innegabile impronta sia di matrice inglese, i quattro componenti del gruppo,
aiutati da sferzate sperimentali e accelerazioni che strizzano l’occhio al punk-rock,
presentano un repertorio originale ad alto tasso emotivo, eterogeneo e compatto,
indubbiamente coinvolgente.
I Sexoppida sono dunque una delle più giovani e interessanti realtà della provincia di
Imperia ed editeranno presto il loro primo ep.
Venerdì 05 Agosto - ore 22:00
BIG AND LOUD
La Big & Loud band è nata dalla volontà di miscelare le identità sonore dei suoi
componenti ottenendo così un impasto ritmico - vocale - armonico leggero, semplice e
curioso.
Il loro ultimo lavoro, “Innocente Rivoluzione” è un live emozionante, ricco di groove,
armonie fusion, reggae, prog, jazz e melodie soul-mediterranee. Il disco offre innegabili
rimandi a leggende come AreA, Stevie Wonder, Incognito e Pino Daniele ma anche
melodie vocali tipicamente mediterranee interpretate da Ziggy, il tutto “condito” da un
pizzico di prog e potenti hammond.
La formazione, dalle radici cuneesi ma dal “cuore nero” è composta da: Marco Calegher
(piano rodhes, hammond, sinths), Maurizio “Cardinale” Guzzi (chitarra), Glauco Giovinazzi
(batteria), Nicola Vianino (basso) e Gianluca “Ziggy” Zidda (voce, effetti live).
WASTE PIPES
Giovani alfieri del rock ‘n’ roll e delle calde sonorità anni ‘70, il gruppo nasce nel 2003 fra i
banchi del liceo Charles Darwin di Rivoli.
Durante questi sette anni di attività la band ha proposto con entusiasmo e umiltà la
propria musica, un rock ‘n’ roll old school con molte influenze (blues, indie, stoner, dance),
aprendo anche esibizioni di artisti rinomati come Elio, Perturbazione, Meganoidi, Thunder
Express (ex The Hellacopters), Francesco C., Octopus e il sempreverde Fabio Treves con la
sua blues band.
Gli Wasting Pipes hanno già all’attivo tre cd: “Begin to grow” (2004 - autoprodotto), “Let
blood boil” (2006 - Soundtown), e “Make a move” (2010 - Locomotive Records). Le
registrazioni del secondo album “Let blood boil” (quasi tutte in presa diretta) hanno
puntato a valorizzare il groove della band, mentre quelle del più recente “Make a move”
hanno segnato il passaggio a un arrangiamento più curato e maturo. Inoltre, grande
attenzione è stata rivolta a un ulteriore incremento della qualità del prodotto, grazie ai
giorni passati nello studio di casa Madaski. Negli ultimi due lavori, infatti, gli Wasting Pipes si
sono avvalsi della collaborazione di professionisti importanti come Madaski (Africa Unite),
Valerio Giambelli (Statuto) e Mauro Tavella (Linea 77, Africa Unite, Persiana Jones).
L’arma migliore della band è sicuramente l’intensa attività live affinata in Italia e all’estero
(più di duecento concerti ormai all’attivo in Italia tra Piemonte, Lombardia, Val d’Aosta,
Veneto e Liguria). Il quintetto rivolese è già salito su palchi prestigiosi come Colonia
Sonora, Taurus, Lapsus e Hiroshima Mon Amour a Torino, Sabotage Bar a Vicenza, Zoe a
Milano.
Negli ultimi anni la band ha ottenuto ottimi piazzamenti in concorsi nazionali quali “Primo
Maggio Tutto L’Anno” 2010 (Vincitori regionali) e non: “Macchina Sonora” 2006 (primo
posto), “Suoni Giovani Susa” 2006, “Ovesfest” 2006 (secondo posto), “ToIndie Night” 2007
(secondo posto) e “JMC” 2009.
La band collabora con alcune associazioni e agenzie di Booking: HTS Musica, Casa
Sonora, Jack Promotion, Fallin Angels e Locomotivelive.
ENRICO ESMA
Ascoltare Enrico Esma è un po’ come accendere uno stereo-frullatore in cui far
amalgamare la musica di Lucio Battisti, Kurt Cobain, Gianluca Grignani e Luigi Tenco. Il
risultato compositivo è infatti frutto di una ricerca musicale che accompagna l’artista fin
dalla tenera età.
Enrico inizia a studiare musica e a suonare la chitarra a otto anni, affascinato da un
cugino musicista rock. Comincia prestissimo a dedicarsi alla composizione e a soli tredici
anni autoproduce un nastro con otto pezzi originali cantati e suonati da lui, più la cover di
"Oh Susanna". Poco dopo crea la sua prima band, gli Handle with care.
A ventidue anni arriva il primo contratto discografico accompagnato da studi di
registrazione, interviste, agenzia, concerti, pubblicità, recensioni, video-clip.
Incide con i Moog “Logiche parallele”, in cui è impossibile non notare la sua voce
profonda e avvolgente.
In seguito, però, la sua etichetta fallisce e dopo un necessario periodo per riorganizzarsi
Enrico fonda un nuovo gruppo, i Sidera Ves, nella cui musica si uniscono cantautorato,
rock ed elettronica.
Con i Sidera Ves Enrico ha vinto le selezioni regionali di Italia Wave Piemonte nel 2009, ha
tenuto sino ad oggi più di settanta concerti e sta finendo di registrare “17”, il primo album
ufficiale della band, autoprodotto e registrato al Sidera Studio.
Nel 2010 è stato ospite delle importanti rassegne musicali “Sotto il cielo di Fred - Premio
Buscaglione” e “Casa Sanremo”.
Attualmente Enrico Esma sta anche registrando “Rivoluzione d’Amore", un progetto che
rappresenta il risultato di un lungo periodo di maturazione di esperienze e di idee. Un
album solista che vuole parlare con naturalezza al cuore della gente e affrontare temi
come l'amore e l'ironia, intesa come miglior medicina per affrontare le vicissitudini della
vita.
Sabato 06 Agosto - ore 22:00
MARLENE KUNTZ
I Marlene Kuntz nascono nel 1990, per opera del chitarrista Riccardo Tesio e del batterista
Luca Bergia. Immediatamente vi si unisce il cantante e chitarrista Cristiano Godano.
Il primo album, “Catartica”, esce nel maggio 1994. Il disco contiene molti di quelli che
diventeranno in seguito i “classici” della band.
Nel 1996 esce “Il vile”, primo disco di un’etichetta indipendente a far capolino nella top
50 della Nielsen. Per la sua realizzazione arriva il bassista Dan Solo e la formazione si
stabilizza definitivamente.
Tra il 1994 e il 1997 i Marlene Kuntz non cessano mai la loro attività live diventando la band
più apprezzata e seguita della scena rock italiana.
Allo sperimentale mini album “Come di sdegno” segue, all’inizio del 1999, “Ho ucciso
Paranoia” che, nella sua confezione doppia comprendente il disco “Spore” (costituito
unicamente da improvvisazioni), arriva al sesto posto della classifica dei dischi più venduti.
Nel 2000 esce “Che cosa vedi”, quarto album in studio della band contenente il famoso
duetto con Skin in “La canzone che scrivo per te”. Il disco supera la soglia delle 50.000
copie vendute, raggiungendo il traguardo del disco d’oro. Dopo il mini cd “Cometa” e il
conseguente tour, i Marlene si chiudono ancora in sala prove per lavorare al nuovo disco.
A fine Giugno 2002 sono pronte tredici canzoni e l’album, intitolato “Senza peso”, viene
realizzato a cavallo fra il mese di Ottobre e quello di Novembre a Berlino.
Il cd viene presentato dal vivo in una tournée che tocca tutta l’Italia tra il 2003 e il 2004.
Nel 2005 esce “Bianco Sporco”, sesto album dei Marlene Kuntz, registrato tra Cuneo e
Roma. L’anno seguente vengono pubblicati in contemporanea il cd live “S-Low”
registrato durante l'acclamato “S-low Tour” 2006 e il dvd “Mtv Storytellers: Marlene Kuntz”,
primo dvd dei Marlene Kuntz registrato nel contesto intimo dell'Aula Magna Santa Lucia
dell'Università di Bologna.
Nel 2007 i Marlene Kuntz portano in tour uno spettacolo di grandissima forza evocativa, sia
in termini visivi che sonori: improvvisando dal vivo, sonorizzano il film muto “La signorina
Else” tratto dal famoso romanzo di Arthur Schnitzler. Nello stesso anno esce “Uno”, settimo
album in studio. L'album vede la straordinaria partecipazione di Paolo Conte e Greg
Cohen (contrabbassista di Tom Waits).
A impreziosire ulteriormente il disco collaborano alcuni importanti scrittori italiani offrendo
un contributo in prosa: Stefano Benni, Marco Bosonetto, Enrico Brizzi, Emidio Clementi,
Paolo Conte, Babsy Jones, Marco Lodoli, Carlo Lucarelli, Tiziano Scarpa e Gianmaria Testa
lasciano infatti la loro impressione sulla scia delle suggestioni di ogni canzone.
Nel 2009 escono il primo “The best of” e “Cercavamo il silenzio”, primo doppio cd/dvd live
della band.
Nel 2010 esce per la Sony “Ricoveri virtuali e sexy solitudini”, ottavo disco dei Marlene
Kuntz. Registrato presso la Scuola di Alto Perfezionamento Musicale di Saluzzo, prodotto e
mixato dal dj e produttore scozzese Howie B (U2, Bjork, Tricky, etc...), l'album si caratterizza
per un ritorno deciso della band alle atmosfere più marcatamente rock degli esordi.
