COMUNICATO STAMPA
Estate di concerti di musica classica a Laveno Mombello
Palazzo Perabò di Cerro
Sabato 4 settembre, ore 21.00
TRIOLOGÌA
Fabio Paggioro (violino), Luca De Muro (violoncello) e Massimiliano Ferrati (pianoforte)
Musiche di Chopin e Schumann
Con l’appuntamento di sabato 4 settembre, termina la stagione concertistica estiva di Laveno
Mombello. Sarà sempre la corte di Palazzo Perabò ad accogliere il concerto programmato da
Gioventù Musicale d’Italia, che propone la musicalità, la forza comunicativa ed il forte impatto
emotivo di TrioLogìa.
Il gruppo nasce, come formazione stabile, nel 2005, da un’idea di tre musicisti, Fabio Paggioro,
Luca De Muro e Massimiliano Ferrati, già avviati ad una intensa attività artistica internazionale
personale e fortemente incoraggiati, proprio per questa iniziativa, da Mario Brunello con il quale
hanno tutti e tre collaborato in più occasioni. Fin dai primi concerti (Ravenna, Brescia e Roma) il
nuovo gruppo si fa notare dal pubblico e dalla critica. Una sorta di energia condivisa che va oltre
le altissime abilità tecnico-strumentali dei singoli componenti e trova un mezzo espressivo
sempre convincente, fondendosi come per magia nell’impasto sonoro dei tre strumenti. Il
TrioLogìa ha già avuto pareri positivi ed unanimi dai più importanti esponenti in campo
internazionale tra cui Mario Brunello, Dario de Rosa, Sergio Perticaroli, Konstantin Bogino e
Christoph Poppen. Il loro repertorio spazia vastissimo in tutte le epoche ed in tutti gli stili con
una sensibile attenzione per la musica contemporanea. La formazione è inoltre sempre aperta a
qualsiasi tipo di collaborazione con altri artisti consentendo quindi di aggiungere al repertorio per
trio quello per formazioni allargate al quartetto e quintetto con pianoforte, per esempio, o
addirittura di fondere più discipline artistiche che si possano sposare con la musica (poesia,
danza, pittura, ecc.). Nel 2007 hanno realizzato il loro primo CD con musiche di Mozart,
Schumann e Shostakovich.
Come per tutti i precedenti appuntamenti, per chi vorrà anticipare l’arrivo alle 20.00 sarà
possibile partecipare all’Happy Hour al Museo, compreso nel prezzo del biglietto del concerto.
L’ingresso al concerto è a pagamento:
Biglietto intero € 12,00;
ridotto € 10,00 per over 65, giovani fino a 25 anni;
ridotto € 8,00 per gruppi di almeno 10 persone e soci Touring;
gratuito a bambini e ragazzi fino a 14 anni
Info e prenotazioni:
LagoMaggioreMusica
333 3589577
Ufficio Stampa
METAMUSA arte ed eventi culturali
via C. Battisti, 9 – Gallarate (Va)
tel /fax 0331.777472
[email protected] www.metamusa.it
APPROFONDIMENTI
Programma
FRANZ JOSEPH HAYDN (1732 – 1809)
Trio in sol maggiore, Hob. XV:25 "Gypsy"
Andante
Poco Adagio
Rondò all’ungherese
ROBERT SCHUMANN (1810 - 1856)
Fantasiestücke op.88
Romance
Humoresque
Duet
Finale
SERGEJ RACHMANINOV (1873 - 1943)
Trio Elegiaco n. 1 in sol minore (1892)
Lento lugubre
FELIX MENDELSSOHN-BARTHOLDY (1809-1847)
Trio in re minore op.49
Molto allegro ed agitato
Andante con moto
Scherzo: leggero e vivace
Finale: allegro assai appassionato
Gioventù Musicale d’Italia
Fondata a Milano nel 1952 è la sezione italiana della Federation Internationale des Jeunesses
Musicales, un’organizzazione internazionale creata a Bruxelles nel 1945 di cui fanno parte più di
40 Paesi in tutto il mondo. L’Istituzione ha come prima finalità la diffusione della musica e della
cultura musicale presso i giovani, senza distinzioni di cultura, razza, lingua; la valorizzazione e il
sostegno dei giovani musicisti; la formazione del nuovo pubblico.
L’attività della Gioventù Musicale d’Italia è molto vasta e spazia dalla musica classica, che ne è la
base, al jazz, al folk, alla musica etnica, fino alle più recenti espressioni musicali. Opera sul
territorio nazionale attraverso le sue sedi regionali, ed è tra i maggiori organismi musicali italiani
per diffusione e per quantità di iniziative realizzate.
Fabio Paggioro
Nato ad Adria nel 1972, inizia lo studio del violino presso il Conservatorio Statale di Musica
“A.Buzzolla” della sua città, dove si diploma nel 1994 con il massimo dei voti e la lode sotto la
guida del prof. Andrea Vio. Dal 1990 al 1996 segue i corsi di perfezionamento presso l’Accademia
di Portogruaro e la scuola di musica di Fiesole con i maestri Z. Gilels, P. Vernikov e I. Grubert,
dove è premiato più volte con borse di studio. Dal 1997 al 2001 continua a specializzarsi in
Germania presso l’Hochschule “Hans Eisler” di Berlino sotto la guida dei Maestri Christoph
Poppen e Ulf Vallin. Si è imposto in numerosi concorsi nazionali ed internazionali tra cui: 1°
premio “città di Genova” per strumenti ad arco, 2° premio “città di Acqui Terme” per musica da
camera, 2° premio “ Rovere d’Oro di Imperia” per violinisti, 1° premio “città di Stresa” per
musica da camera, 1°premio “città di Viterbo” per violinisti, 1° premio al concorso “città di
Vittorio Veneto” per violinisti studenti, 1° premio SIAE di Roma per assegnazione di borsa di
studio. Tra il 1994 e il 1996 svolge un’intensa attività cameristica che lo vede collaborare con
numerosi artisti del calibro di P. Vernikov, W. Mendelshonn, A. Specchi, G. Sollima, P. Toso, M.
Brunello, D. Bogdanovich , S. Cappelllini, D. Rossi e A. Rudin. Tra il 1995 e il 2002 collabora
saltuariamente come spalla dei primi violini e spalla dei secondi nell’orchestra da camera di
Padova e del Veneto. Dal 1999 al 2003 è stabile come spalla dei primi violini nell’orchestra
Filarmonia Veneta “G.F.Malipiero” di Treviso. Nel 2003 svolge una collaborazione come spalla dei
primi violini con l’orchestra del teatro Verdi di Trieste e nel 2005 come spalla dei primi violini con
l’Orchestra dell’Accademia Santa Cecilia di Roma. Dal 1998 è spalla dei primi violini e solista
nell’Orchestra d’Archi Italiana dove collabora con insigni personalità quali il M° Mario Brunello,
direttore artistico e principale dell’orchestra, A. Lonquich, M. Rizzi, G. Carmignola, M.
Stockausen, P. Mayer, A. Lucchesini e D. Rossi. Con l’orchestra d’archi Italiana ha inciso inoltre
numerosi CD per l’etichetta giapponese JVC tra cui Nostalghia di Toru Takemitsu per violino e
archi come solista, e ha collaborato a fianco del M° K. Harada con la Tokio sinfonietta. Di recente
ha inciso in quartetto d’archi con il M° Marco Rizzi, il M° Danilo Rossi e il M° Mario Brunello
musiche di Beethoven per il film “Lezione 121” di Alessandro Baricco, produzione Fandango. Il 25
Aprile 2007 è stato invitato dall’Orchestra “gli Archi della Scala” come solista per il doppio
concerto di Mendelshonn insieme al pianista Massimiliano Ferrati.
Luca De Muro
Nato a Cagliari nel 1977, inizia lo studio del violoncello a undici anni. A quattordici è invitato da
Mischa Maisky a frequentare il corso di alto perfezionamento, da lui tenuto, all’Accademia
Chigiana di Siena, dove vince la sua prima Borsa di studio, ritornandovi nelle successive due
stagioni. A 17 anni per la Società Umanitaria di Milano, si aggiudica il Primo Premio nazionale con
concerto finale e pubblicazione di CD. Si diploma con il Maestro Rocco Filippini al Conservatorio
“Giuseppe Verdi” di Milano con il massimo dei voti, lode e menzione speciale. Ha partecipato a
masterclass con Lonquich, Flaskmann ed altri: ha frequentato corsi di perfezionamento
all’Accademia Stauffar di Cremona e all’Accademia Romanini di Brescia col Maestro Mario
Brunello con cui analizza e perfeziona filologicamente stili e repertori barocco, classico,
romantico. Premio speciale Antares all’Elba Festival International 2004, creato appositamente
per lui da Yuri Bashmet. Esegue, in anteprima mondiale, il Konzertstuk per violoncello solo di
Riccardo Malipiero. Ha preso parte, con il citato brano, alla realizzazione di un CD “Omaggio a
Riccardo Malipiero”, in collaborazione con Milano Musica e la Casa Editrice Suvini-Zerboni. E’
cofondatore di TrioLogìa col pianista Massimiliano Ferrati e il violinista Fabio Paggioro, trio di
recente costituzione che ha già ricevuto il plauso della critica. Suona da solista e in varie
formazioni cameristiche. Ha collaborato con orchestre, artisti e direttori di chiara fama
internazionale. Ha registrato per la Radio Svizzera tedesca e per la Rai Radio Tre.
Massimiliano Ferrati
E’ considerato uno dei più significativi ed interessanti musicisti italiani della sua generazione;
nato ad Adria (RO) nel 1970 ha iniziato lo studio del pianoforte all’età di 5 anni ed ha poi
proseguito gli studi musicali presso il Conservatorio "A. Buzzolla", dove si è diplomato con il
massimo dei voti, la lode e la menzione speciale di merito sotto la guida di Mila Zamparo. Nel
percorso della sua formazione artistica si è affidato successivamente ai Maestri Konstantin
Bogino, Paul Badura-Skoda (presso l’Accademia Chigiana di Siena) e Sergio Perticaroli (presso il
Mozarteum di Salisburgo e l’Accademia Nazionale “S. Cecilia” di Roma dove ha conseguito il
diploma del corso di perfezionamento di pianoforte con il massimo dei voti e la lode). Si è
imposto in prestigiosi concorsi pianistici internazionali, come: il “Rubinstein” di Tel Aviv, il
“Busoni” di Bolzano, il “Casagrande” di Terni, l’"Esther Honens" di Calgary, il "Guardian
International Piano Competition" di Dublino, il “Rina Sala Gallo” di Monza. Si è esibito in
prestigiose sale da concerto, fra le quali: Milano alla Sala "G. Verdi" del Conservatorio, Torino
all’Auditorium della RAI e nell’Aula Magna “G. Agnelli” del Politecnico, Venezia al Gran Teatro "La
Fenice", Mestre al Teatro Toniolo, Trieste al Teatro Comunale “G. Verdi”, Treviso al Teatro
Comunale e al Teatro delle Voci, Verona al Teatro Nuovo, Varsavia alla Philharmonia di Stato,
Amburgo alla Musik-Halle, Napoli al Teatro delle Palme, Salisburgo alla Wiener-Saal, Calgary alla
Jack Singer Concert Hall, Dublino alla National Concert Hall, Londra alla Purcell Room, Padova
all’Auditorium Pollini e alla Sala dei Giganti del Liviano, Roma all’Auditorio di via della
Conciliazione dell’Accademia “S. Cecilia” ed al Teatro Nazionale, New York al Mannes College of
Music, Parigi alla Salle Cortot, Tel Aviv al Mann Auditorium, suonando per importanti Associazioni
Musicali quali: Amici della Musica di Mestre, Amici della Musica di Padova, Associazione
Alessandro Scarlatti di Napoli, Associazione Veneta Amici della Musica, Ente Autonomo Gran
Teatro La Fenice, Festival delle Nazioni di Città di Castello, Fondazione Teatro dell’Opera di
Roma, Fondazione Teatro Lirico "G. Verdi" di Trieste, Serate Musicali di Milano, Società dei
Concerti di Milano, Teatri S.p.A. - Fondazione Cassamarca di Treviso, Unione Musicale di Torino,
ecc. Solista con prestigiose orchestre, Calgary Philharmonic Orchestra, Ensamble Gli Archi della
Scala, Israel Philharmonic Orchestra, Moscow Symphony Orchestra, National Symphony
Orchestra of Ireland, Orchestra di Padova e del Veneto, Orchestra “Haydn” di Bolzano e Trento,
Orchestra di Roma e del Lazio, Roma Sinfonietta, Camerata Strumentale Italiana, Orchestra da
Camera Slesiana, ecc, ha collaborto con direttori d’orchestra, tra cui, Mario Brunello, Mendi
Rodan, Anton Nanut, Robert Houlihan, Christoph Eberle, Alexei Kornienko, Alessandro Buccarella,
Nino Lepore, Fabrizio Ficiur, Jan Wincenty Hawel, ecc. ed ha suonato in formazioni da camera
con il St. Lawrence String Quartet, l’Aviv String Quartet, il Trio Rachmaninoff, i Solisti
dell’Orchestra d’Archi Italiana ed il violinista David Garrett. Ha tenuto, in occasione
dell’Assemblea Generale della Federazione Internazionale dei Concorsi di Musica con sede a
Ginevra, tenuta a Terni nel maggio 2007, un recital con musiche di Alessandro Casagrande e
realizzato un CD registrato presso l’Aula Magna dell’Università La Sapienza di Roma. Ha
registrato per la TVP (Telewizja Polska S. A.), per la CBC Radio & Television Canada, per la RTÉ
(Radio Telefís Éireann), per la Bayerischer Rundfunk München, per la Israel Radio Voice of Music,
per la BBC Radio, per la RAI Radio Televisione Italiana, Radio Ljubljana, ecc. Tiene regolarmente
Master Class in Italia ed è docente presso l’Accademia Triennale di Interpretazione Pianistica
Mikrokosmos di Ravenna. "There is no doubt that Ferrati is a superior pianist who has the spark
of an artist."Hanoch Ron. "Yediot Acharonot" (Israel), 04.04.2001
