MARINA SPREAFICO CURRICULUM VITAE Mi sono diplomata alla “Scuola Internazionale di Teatro Jacques Lecoq”, a Parigi, nel 1975. Ho studiato movimento con Monika Pagneux, Moshe Feldenkrais, Gerda Alexander. Ho praticato e amo lo sport. Sono laureata all’Università degli Studi di Milano. Ho iniziato il teatro scrivendo e recitando una commedia pastorale in versi con la mia vicina di casa, al tempo delle scuole elementari. Mentre recitavo versi molto seri a un albero realizzato con una scopa e un pezzo di plastica verde, ho scoperto il senso dell’umorismo. Accompagnando in tournée l’ensemble Società Cameristica Italiana di Italo Gomez, eseguendo varie azioni teatrali, ho scoperto quanto il pubblico sia disposto a farsi coinvolgere al di là delle sue medesime aspettative. Con Carlo Cecchi ho scoperto quanto il teatro sia totalizzante e divertente. Jacques Lecoq è stato in seguito il mio maestro. Devo dunque la mia vita teatrale a queste tre persone cui va la mia devota gratitudine e senza le quali sarei vissuta nel buio. Tanti altri hanno avuto fiducia nel mio lavoro e mi hanno consentito di scoprire il mio teatro. Tra loro ricordo con particolare affetto Gillian Armitage Hunt, ideatrice e direttrice di Opera Barga. Nel 1978 ho avuto la fortuna di trovare un luogo straordinario, il Teatro Arsenale di Milano, che mi ha consentito di fondare una compagnia stanziale, di aprire una scuola di teatro e di esplorare liberamente seguendo la mia natura. Questo luogo mi ha anche causato non pochi guai. Una gran parte della mia attività è da allora concentrata sul Teatro Arsenale. E’ qui che ho potuto seguire, più che altrove, il corso dei miei pensieri. TEATRO con la compagnia “Il Granteatro” di Carlo Cecchi: “Il Bagno” di W. Majakowski “Tamburi nella notte” di B. Brecht Tournée in Italia, Festival de Nancy con Kuniaki Ida “Mimo maschere movimento” di e con: Marina Spreafico, Kuniaki Ida tournées in Italia, Francia, Jugoslavia, Hong Kong, Sud Africa “Ritmo/Gesto” di e con: Marina Spreafico, Kuniaki Ida percussioni: Walter Morelli commissione: Autunno Musicale a Como con la compagnia Teatro Arsenale, da me fondata, ho realizzato numerosi spettacoli per il nostro teatro, oppure su commissione, dei quali sono stata regista, a volte anche autrice, a volte anche attrice, tra i quali: “Tre donne” di Sylvia Plath regia: Marina Spreafico scene: Silva Trosi musiche: Moni Ovadia 1 con: Susana Lastreto, Liliana Paganini, Marina Spreafico “Salomé” di Oscar Wilde adattamento e regia: Marina Spreafico scene e costumi: Silva Trosi con: Kuniaki Ida, René Bazinet, Giovanni Calò, Joss Levine, Judy Roberts, Annig Raimondi, Giulia Tommasi, Silva Trosi “Trio” di Kado Kostzer regia: Marina Spreafico scene: Silva Trosi costumi: Pilar Quinones con: Margherita Antonelli, Maria Eugenia D’Aquino, Susanna Ghiringhelli “La petite sirène” di Marguerite Yourcenar traduzione e regia: Marina Spreafico scene: Massimo Scheurer, Claudio Zuber costumi: Gillian Armitage Hunt sculture Fumio Itai con: Annig Raimondi, Michele De Marchi, Maria Eugenia D’Aquino, Giulia Tommasi, Riccardo Magherini arpa: Sabrina Ciabotti “Conversazione sotto la pioggia” dal romanzo ‘Storia di Genji’ di Murasaki Shikibu adattamento e regia: Marina Spreafico spazio scenico: Massimo Scheurer con: Maria Eugenia D’Aquino, Susanna Ghiringhelli, Annig Raimondi, Marina Spreafico soprano: Clarissa Romani “Elisabetta e Limone” di Rodolfo Wilcock regia: Marina Spreafico spazio scenico: Massimo Scheurer costumi: Gillian Armitage Hunt maschere: Silva Trosi con: Annig Raimondi, Susanna Ghiringhelli, Stefano Gandolfo “Il dialogo nella palude” di Marguerite Yourcenar regia: Marina Spreafico spazio scenico: Massimo Scheurer costumi: Gillian Armitage Hunt con: Toni Bertorelli, Giovanni Calò, Annig Raimondi, Maria Eugenia D’Aquino, Barbara Miotti “L’ultima ad andare ed altre storie” – tutti gli sketches di Harold Pinter ideazione e regia: Marina Spreafico spazio scenico: Massimo Scheurer con: Giovanni Calò, Mario Ficarazzo, Riccardo Magherini, Maria Eugenia D’Aquino, Annig Raimondi, Marina Spreafico “Che inenarrabile casino!” di Eugène Ionesco traduzione: Sandro Bajini adattamento e regia: Marina Spreafico scene e costumi: Alberto Chiesa musiche: Gaetano Liguori con: Giovanni Calò, Mario Ficarazzo, Luca Fusi, Riccardo Magherini, Maria Eugenia D’Aquino, Stefania Stefanin, Marina Spreafico “Pericle, principe di Tiro” di William Shakespeare traduzione: Roberto Sanesi adattamento e regia: Marina Spreafico 2 oggetti di scena: Joe Tilson costumi: Giulia Bonaldi musiche: Guido Morini con: Alle Bonicalzi, Valentina Colorni, Giovanni Calò, Maria Eugenia D’Aquino, Mario Ficarazzo, Luca Fusi, Riccardo Magherini, Annig Raimondi “Io, ti odio” di Lynda Marchal La Plante regia: Marina Spreafico spazio scenico: Massimo Scheurer dipinto: Laura Panno con: Maria Eugenia D’Aquino, Annig Raimondi “Blue Heart” di Caryl Churchill traduzione: Laura Caretti, Margaret Rose regia: Marina Spreafico spazio scenico: Massimo Scheurer con: Maria Eugenia D’Aquino, Luca Fusi, Massimo Loreto, Riccardo Magherini, Annig Raimondi, Stefania Stefanin, Luca Rampini (pianoforte) “Il gioco dell’epidemia” di Eugène Ionesco traduzione e regia: Marina Spreafico spazio scenico: Massimo Scheurer costumi: Maria Eugenia D’Aquino musiche: Giulio Castagnoli, Sandro Gorli con: Maria Eugenia D’Aquino, Luca Fusi, Francesca Lolli, Riccardo Magherini, Marina Spreafico, Vladimir Todisco Grande “La lunganotte della tentazione” Muori, amore mio! Due dozzine di rose scarlatte di Aldo De Benedetti Muori, amore mio! prima italiana assoluta ideazione e regia: Marina Spreafico spazio scenico: Massimo Scheurer costumi: Sartoria Bassani con: Maria Eugenia D’Aquino, Mario Ficarazzo, Luca Fusi, Massimo Loreto, Riccardo Magherini, Vladimir Todisco Grande "La tragica storia del dottor Semmelweis" dalla tesi di laurea di Louis-Ferdinand Céline e da altri autori ideazione e regia: Marina Spreafico scene: Pierluigi Salvadeo con: Annig Raimondi, Marina Spreafico, Patrizio Belloli, Luca Fusi, Vladimir Todisco Grande flauto: Luca Bossi “La cantatrice calva e c.”, 4 pezzi di Eugène Ionesco La ragazza da marito, Il maestro, La cantatrice calva, Il salone dell’automobile ideazione, traduzione, regia: Marina Spreafico spazio scenico: Massimo Scheurer costumi: Maria Eugenia D’Aquino sonorizzazione musicale: Walter Prati con: Giovanni Calò, Marino Campanaro, Maria Eugenia D’Aquino, Mario Ficarazzo, Paui Galli, Augusta Gori, Claudia Lawrence, Riccardo Magherini, Annig Raimondi, Franco Sangermano e gli allievi del 2° anno della Scuola di Teatro Arsenale “Beckett-Beckett-Beckett” uno spettacolo teatral-architettonico ideazione Marina Spreafico – allestimento Pierluigi Salvadeo con: Augusta Gori, Claudia Lawrence, Giovanni Calò, Mario Ficarazzo, Paui Gall, Federico Calò 3 sonorizzazione dal vivo: Walter Prati, Matteo Pennese costumi: Giulia Bonaldi luci: Piera Rossi “Il banchiere anarchico” di Fernando Pessoa adattamento e regia: Marina Spreafico con: Mario Ficarazzo, Mattia Maffezzoli, Vanessa Korn spazio scenico: Massimo Scheurer costumi: Giulia Bonaldi sonorizzazione musicale: Walter Prati oggetti: Ambra Rinaldo luci: Piera Rossi “Il paradosso del poliziotto” di Gianrico Carofiglio regia: Marina Spreafico con: Mario Ficarazzo, Claudia Lawrence spazio scenico: Pierluigi Salvadeo luci: Piera Rossi “La bancarotta” di Carlo Goldoni regia: Marina Spreafico con: Mario Ficarazzo, Claudia Lawrence, Mattia Maffezzoli, Fabrizio Rocchi, Marino Campanaro, Vanessa Korn, Giovanni Di Piano, Paui Galli, Lorena Nocera. allestimento: Corso di Scenografia e Spazi della Rappresentazione della Scuola di Architettura del Politecnico di Milano costumi: Brancato costumi teatrali ambientazione sonora: Walter Prati luci: Piera Rossi “Nella giungla delle città”di Bertolt Brecht adattamento e regia: Marina Spreafico con: Mario Ficarazzo, Giovanni Di Piano, Marino Campanaro, Claudia Lawrence, Lorena Nocera, Vanessa Korn, Mattia Maffezzoli, Paui Galli, Fabrizio Rocchi spazio scenico: Pierluigi Salvadeo ambientazione sonora: Walter Prati luci: Christian Laface con altri “A mouthful of birds” (A piedi nudi sotto le stelle) di Caryl Churchill e David Lan traduzione: Margaret Rose, Emanuela Rossini adattamento e regia: Marina Spreafico scene e costumi: Alberto Chiesa movimenti coreografici: Brigitta Louisa Merki con: Beniamino Caldiero, Gaetano Callegaro, Valentina Colorni, Maria Eugenia D’Aquino, Nicoletta Johnson, Riccardo Magherini, Annig Raimondi, Stefania Stefanin, Lorenzo Gasperoni (percussioni) Teatro Litta di Milano “Commedie e proverbi” ‘Una porta deve essere aperta o chiusa’ di Alfred De Musset ‘Il Trio in mi bemolle’ di Eric Rohmer ideazione e regia: Marina Spreafico scene: Francesco Zito costumi: Annalisa Di Piero 4 con: Toni Bertorelli, Barbara Chiesa Spoleto Festival 1999 e QP Produzioni “Il drink dell’avvoltoio” di Piero Colaprico regia: Marina Spreafico con: Maria Eugenia D’Aquino, Riccardo Magherini, Annig Raimondi per la Maratona di Milano 2000 a cura di Antonio Calbi e Oliviero Ponte di Pino “Giufà” – autori vari regia: Marina Spreafico scene e costumi: Sergio D’Osmo musiche e interpretazione: I Dioscuri con il Teatro Stabile Biondo di Palermo, direttore Pietro Carriglio “Caro Icaro” - ideato a partire dai romanzi di Raymond Queneau autori: Giorgio Donati, Jacob Olesen, Marina Spreafico regia: Marina Spreafico scene: Tiziano Fario costumi: Gillian Armitage Hunt con: Giorgio Donati, Jacob Olesen con la compagnia Donati-Olesen altro che non ricordo… ALTRE FORME Ho sempre cercato delle forme di comunicazione teatrale un po’ diverse da quelle abituali, spinta dall’esigenza di un rapporto vivo e presente con il pubblico e dall’urgenza di condividere scoperte, pensieri, osservazioni, meraviglie convogliandole in stampi adatti, coniati volta per volta. Da qui sono nate: “Un’ora con Dante” - INFERNO - una lettura-affabulazione in 18 appuntamenti ideazione e interpretazione: Marina Spreafico Milano, Teatro Arsenale Lodi, Teatro alle Vigne “Un’ora con Dante” - IN PURGATORIO - una lettura-affabulazione in 16 appuntamenti scena: Marco Bellomo ideazione e interpretazione: Marina Spreafico Milano, Teatro Arsenale “Un’ora con Dante: IL PARADISO TERRESTRE” scena: Marco Bellomo ideazione e interpretazione: Marina Spreafico Milano, Teatro Arsenale “Un’ora con Dante: FINALMENTE PARADISO!” (in fieri) scena: Pierluigi Salvadeo ideazione e interpretazione: Marina Spreafico con la partecipazione straordinaria di Maria Soresina ideazione e interpretazione: Marina Spreafico Milano, Teatro Arsenale “Nell’amico silenzio della tacita luna” – Viaggio notturno attraverso l’Eneide testi: Virgilio, Hermann Broch, Dante 5 ideazione e regia: Marina Spreafico con: Maria Eugenia D’Aquino, Riccardo Magherini, Giovanni Calò, Marina Spreafico commissionata da Soprintendenza per i Beni Archeologici per il sito archeologico di Cividate Camuno "A proposito di noi etruschi" testi: autori vari ideazione e regia: Marina Spreafico con (in alternanza): Ruggero Cara, Maria Eugenia D’Aquino, Riccardo Magherini, Luca Fusi, Annig Raimondi, Marina Spreafico Museo Archeologico di Milano Volterra, Teatro Persio Flacco “Arrigo Beyle, milanese” una lettura-concerto per il bicentenario dell’arrivo di Stendhal in Italia testi: Stendhal, Carlo Porta ideazione e regia: Marina Spreafico con: Maria Eugenia D’Aquino, Riccardo Magherini, Annig Raimondi, Marina Spreafico pianoforte: Maria Grazia Bellocchio commissionato da Biblioteca di Via Senato per “Libri in scena” 1999 "Alla scoperta degli Arimaspi"- un'esplorazione del mitico popolo testi: Giacomo Leopardi, Erodoto, Pausania, Tolkien, Borges, Beowulf ideazione e regia: Marina Spreafico con: Riccardo Magherini, Marina Spreafico allestimento: Ambra Rinaldo commissione Museo Archeologico di Milano “Genius Loci – L’Arsenale dal passato al futuro” spettacolo-mostra-performance sulla storia dell’Arsenale ideazione e testi Marina Spreafico con Giovanni Calò, Marina Spreafico, Giulia Buvoli, Vanessa Korn, Stefano Marruso allestimento Marco Ferreri con la collaborazione di Alessandra Castelbarco, Marco Di Nallo, Ambra Rinaldo sonorizzazione musicale Walter Prati video Ino Lucia Milano, Teatro Arsenale “Ero Cras” – liturgia del Natale Cappella Musicale della Cattedrale di Lodi, direttore Don Piero Panzetti interventi teatrali a cura di Marina Spreafico con: Giovanni Di Piano, Chiara Giordano, Mattia Maffezzoli, Lorena Nocera, Vincenzo Paladino, Marco Pepe, Valentina Rho, Fabrizio Rocchi, Carmela Servino. “La lezione di musica” una chiave per la musica antica e non solo con Guido Morini: il maestro (clavicembalo) Marina Spreafico: l’interlocutore Milano, Teatro Arsenale Parigi, Festival ‘En compagnies d’été’ Théâtre 14 – Jean Marie Serreau 6 nel 2008 ho fondato Arsenale-lab, definito zona di passaggio,per il transito di idee-flash, microforme da sperimentare, giovani che si affacciano alla professione... agile, slegato dai vincoli produttivi tradizionali apre al diritto all' esperimento e - perché no - all'errore con Arsenale-lab e il Corso di Scenografia della Facoltà di Architettura e Società del Politecnico di Milano “Il Denaro” spettacolo ideato in forma di stazioni teatrali e scenografiche per lo Spazio Patio della Facoltà di Architettura di via Ampère – Milano con: 25 neoattori stazioni scenografiche: Corso di Scenografia “La caduta dell’impero di…” materiali per la caduto di un impero da Eschilo e Erodoto spettacolo ideato per lo Spazio Patio della Facoltà di Architettura del Politecnico di Milano partners: Politecnico di Milano, Facoltà di Architettura e Società – Teatro Arsenale – Scuolarsenale – Arsenale-lab – Fondazione MMT adattamento e coordinamento registico: Marina Spreafico regista assistente: Valentina Colorni sonorizzazione musicale: Laboratorio Il segno del Suono coordinamento Walter Prati allestimento scenico: vincitori del concorso del Laboratorio di Scenografia della Facoltà di Architettura coordinamento Pierluigi Salvadeo luci Piera Rossi “Scenografia delle scenografie” spettacolo ideato a partire dai modelli realizzati sul medesimo tema nel corso di Scenografia della Facoltà di Architettura e Società del Politecnico di Milano, docenti Pierluigi Salvadeo e Davide Fabio Colaci. Teatro Arsenale “Per Edward Gordon Craig” performance con: Marina Spreafico e i diplomati 2014. Allestimento con i modelli delle opere di Gordon Craig realizzati dagli studenti del corso di Scenografia della Facoltà di Architettura e Società del Politecnico di Milano, docenti Pierluigi Salvadeo e Davide Fabio Colaci. PERFORMANCES “Il volgere dell’ora” – per il parco Querini Stampa di Vicenza in occasione del Festival Mozartiano di Vicenza, diretto da Italo Gomez ideazione e regia: Marina Spreafico compagnia: Teatro Arsenale “P.B. Shelley” – spettacolo itinerante nei luoghi dove il poeta soggiornò nel 1918, in occasione del bicentenario della nascita, per il FestivalTerme di Bagni di Lucca, diretto da Gillian Armitage Hunt ideazione e regia: Marina Spreafico con: Augusta Gori, Annig Raimondi, Nicolas Hunt, Giovanni Calò TEATRO MUSICALE Parallelamente all’attività di cui sopra ho sempre coltivato un mio modo di essere nella musica. In molti casi si è trattato di spettacoli che prevedevano anche la presenza di una compagnia di teatro. Altre volte sono stata semplicemente regista. Tra i molti lavori ricordo: 7 con il Teatro La Fenice di Venezia, diretto da Italo Gomez “Le boeuf sur le toit” di Darius Milhaud – Jean Cocteau regia e coreografia : Marina Spreafico direttore: Jan Lathan Koenig scene e costumi: Lauro Crisman (da Raoul Dufy) attori: Giancarlo Palermo, René Bazinet, Mario Aguerre, Giovanni Calò, Jacob Olesen, Claudio Morganti, Alfonso Santagata, Giorgio Donati, Annig Raimondi, Giulia Tommasi, Riccardo Magherini “La création du monde” di Darius Milhaud regia e coreografia : Marina Spreafico direttore: Angelo Faja scene e costumi: Lauro Crisman (da Fernand Léger) compagnia: Teatro Arsenale “Mercure” di Erik Satie regia e coreografia: Marina Spreafico direttore: Alexander Schwinck scene e costumi: Lauro Crisman (da Pablo Picasso) compagnia: Teatro Arsenale “La belle excentrique” di Erik Satie coreografia : Marina Spreafico, Kuniaki Ida con: Kuniaki Ida (‘Mercure’ e ‘Belle Excentrique’ anche ripresi ai Teatro Comunale di Bologna e al Festival Autunno Musicale a Como. ‘Mercure’, ‘Création du Monde’ e ‘Bœuf sul le Toit’ ripresi a Locarno e trasmessi dalla R.T.S.I, direttore Marc Andreae) ‘Renard’ di Igor Stravinski regia e coreografia: Marina Spreafico direttore: Jan Latham Koenig scene e costumi: Lauro Crisman attori: René Bazinet, Mario Aguerre, Jacob Olesen, Giorgio Donati “Da una casa di morti” di Leos Janacek regia: Franco Però ideazione e realizzazione della pantomima: Marina Spreafico direttore: Jan Latham Koenig scene e costumi: Antonio Fiorentino attori: Mario Aguerre, Aldo Baglio, Giovanni Calò, Ruggero Cara, Riccardo Magherini “Savitri” di Gustav Holst e “Il diario di uno scomparso” di Leos Janacek regia: Marina Spreafico direttore: Ferruccio Lozer scene e costumi: Francesco Zito attori: René Bazinet, Kuniaki Ida, Annig Raimondi, Ginevra Sanguigno con il Teatro Comunale di Bologna e Ravenna in Festival “Lucia di Lammermoor” di Gaetano Donizetti regia: Marina Spreafico direttore: Carlo Franci scene: Aldo Rossi “Sport et divertissements” di Erik Satie regia : Marina Spreafico con : Augusta Gori 8 con il Teatro Massimo di Palermo, l’Associazione per la Musica Antica ‘Antonio il Verso’ e l’Istituto di Storia della Musica dell’Università di Palermo “Lo schiavo di sua moglie” di Francesco Provenzale prima esecuzione scenica moderna regia: Marina Spreafico direttore: Antonio Florio scene a cura di: Francesco Zito “La colomba ferita” di Francesco Provenzale prima esecuzione moderna in forma scenica regia: Marina Spreafico direttore: Antonio Florio scene a cura di: Francesco Zito “Lo stellario della Beata Vergine” di Bonaventura Rubino movimenti scenici: Marina Spreafico direttore: Gabriel Garrido scene e costumi a cura di: Francesco Zito Edizione discografica sponsorizzata dalla Fondazione Paribas “Orfeo” di Claudio Monteverdi regia: Marina Spreafico direttore: Gabriel Garrido scene: Alberto Chiesa costumi: Marina Harrington coreografia: Cécile Bon “Era la notte”, monodie, madrigali ed azioni sceniche dalla Gerusalemme Liberata di Torquato Tasso regia: Marina Spreafico direttore: Gabriel Garrido scene: Massimo Scheurer costumi: Marina Harrington con il Jan Latham Koenig Ensemble “L’histoire du soldat” di Igor Strawinski regia : Marina Spreafico direttore : Jan Latham Koenig attori: Giovanni Calò, Michele De Marchi, Annig Raimondi, Alain Salomon Barcellona, Granada con il Festival Opera Barga “Variété, concert-spectacle fuer Artisten und Musiker” di Mauricio Kagel ideazione e regia : Marina Spreafico direttore: Sandro Gorli scene e costumi: Gillian Armitage Hunt attori: Kuniaki Ida, Giovanni Calò, Giulia Tommasi, Toni Bertorelli, Gilles Privat Opera Barga, tournée in Italia, Festival di Musica Contemporanea di Zagabria “El retablo de maese Pedro” con “El corregidor y la molinera” di Manuel De Falla regia: Marina Spreafico direttore: Sandro Gorli scene e costumi: Gillian Armitage Hunt burattini: Amy Luchenbach attori: Michele De Marchi, Annig Raimondi, Alain Salomon, Mario Ficarazzo, Maria Eugenia D’Aquino 9 “Lo sposo deluso” di W.A. Mozart con “Mozart e Salieri” di N. Rimskij-Korsakov regia: Marina Spreafico direttore: Severino Zannerini scene e costumi: Gillian Armitage Hunt “Il pittore parigino” di Domenico Cimarosa regia: Marina Spreafico direttore: Tamas Pal scene e costumi: Gillian Armitage Hunt “La demoiselle élue” di C. Debussy, con “Il sogno di Rosetta” di R. Zandonai e “Genoveffa di Brabante” di Contamine de la Tour e Erik Satie ideazione e regia: Marina Spreafico scene e costumi: Gillian Armitage Hunt attori: Toni Bertorelli, Gilles Privat, Maria Eugenia D’Aquino, Annig Raimondi, Alain Salomon “Il borghese gentiluomo e Arianna a Nasso” di Molière, Hofmannsthal, Strauss regia: Marina Spreafico direttore: Klauspeter Siebel scene e costumi: Gillian Armitage Hunt attori: Giovanni Calò, Annig Raimondi, Liliana Paganini, Michele de Marchi, Margherita Antonelli, Gilles Privat, Toni Bertorelli con il FestivalTerme di Bagni di Lucca “Satyricon” di Bruno Maderna regia: Marina Spreafico direttore: Sandro Gorli scene: Renzo Pardini costumi: Gillian Armitage Hunt con il Divertimento Ensemble diretto da Sandro Gorli e il Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano “Dansen” di Fabrizio Carlone su testi di Bertolt Brecht regia: Marina Spreafico direttore: Paolo Volta oggetti di scena: Nicolas Steinert cantanti: Delfo Menicucci, Konstantinos Katsaras attore: Vladimir Todisco Grande con BariLirica direzione Dinko Fabris “La Stellidaura vendicante” regia: Marina Spreafico direttore: Antonio Florio costumi: Rita Faure ensemble: Cappella della Pietà dei Turchini con il Festival Operincanto di Amelia “Farinelli, la voce perduta”, musica di Matteo D’Amico, libretto di Sandro Cappelletto prima esecuzione assoluta direttore: Fabio Maestri regia: Marina Spreafico “La cambiale di matrimonio” di Gioacchino Rossini direttore: Fabio Maestri 10 regia: Marina Spreafico cantanti: Nicholas Clapton, Roberto Abbondanza, Susanna Rigacci, Ernesto Palacio con I Pomeriggi Musicali di Milano “My fair lady” in trascrizione jazz riduzione e regia: Marina Spreafico attore: Giovanni Calò con l’Accademia Filarmonica Romana, diretta da Massimo Bogiankino “Il convitato di pietra” di A. Dargomyzhskij, libretto di A. Puskin direttore: Boris Bloch regia: Marina Spreafico scene e costumi: Francesco Zito interpreti: Sergei Perminov, Aida Ippolitova, Dimitrij Suchanov, Ljubov Dudoladova, ecc. con la National Opera di Sofia “Le Boeuf sur le toit” di Milhaud-Cocteau direttore: Jan Latham Koenig regia: Marina Spreafico con: il Balletto Nazionale dell’Opera di Sofia con il Cantiere Internazionale d'arte di Montepulciano "La voix humaine" di Milhaud-Cocteau direttore: Jan Latham Koenig regia: Marina Spreafico con: Anne Sophie Schmidt "Il tabarro" di Giacomo Puccini direttore: Jan Latham Koenig regia: Marina Spreafico con: Vittorio Vitelli, José Azocar, Rosa Ricciotti, Emanuele Casani, Marco Iezzi, Giovanna Lanza scene: Francesco Sereni costumi: Annika Toni INSEGNAMENTO Mi dedico dal 1976 all’insegnamento teatrale per il quale nutro una vera passione. Lo ritengo parte fondamentale del mio percorso, complementare e indipendente dalla ideazione e realizzazione di spettacoli. Ho fondato nel 1978 la Scuola di Teatro ‘Arsenale’ a Milano, e vi insegno continuativamente. La Scuola di Teatro ‘Arsenale’ è conosciuta in Italia e all’estero. Numerosi allievi diplomati lavorano ora in teatro, cinema e televisione. Altri si sono dedicati alla pedagogia o ad altre attività nel campo dello spettacolo. Ho tenuto seminari e masterclass per Autunno Musicale, Recitarcantando, al Festival of the Youth and Art di Hong Kong, in Sud Africa, al Colorado Festival of World Theatre negli USA, per il Teatrul Masca di Bucarest, ecc. e conferenze-dimostrazione sulla Scuola e il lavoro che vi viene svolto. Dal 1999 al 2006 sono stata docente ospite all’Ecole Internationale de Théâtre Jacques Lecoq a Parigi. 11 CON LA FACOLTA’ DI ARCHITETTURA E SOCIETA’ DEL POLITECNICO DI MILANO Collaboro dal 2003 con il Politecnico di Milano, Facoltà di Architettura e Società. Nel 2003, quale consulente artistico e docente, ho partecipato all’ideazione e realizzazione del seminario “ArchitetturaATeatro”. Nel 2006 ho realizzato, per lo Spazio Patio della Facoltà di Architettura, lo spettacolo Il Denaro, che ha visto impegnati nel medesimo progetto teatral-architettonico 40 diplomandi di Scuolarsenale e 45 laureandi in Architettura. Nel 2010, all’interno del convegno internazionale Mettere in scena / Mettere in mostra ho realizzato lo spettacolo Materiali per la caduta di un impero, da Erodoto e Eschilo, con 16 giovani attori di Arsenale-lab, spazio scenico progettato da un gruppo di studenti di architettura, vincitori di un apposito concorso. Nel 2011 realizzo “Scenografia delle scenografie”, per modelli architettonici e attori, performance ideata a partire dai modelli realizzati sul medesimo tema nel corso di Scenografia della Facoltà di Architettura e Società del Politecnico di Milano, docenti Pierluigi Salvadeo e Davide Fabio Colaci. Presentata al Teatro Arsenale. Nel 2014 realizziamo il seminario ‘Scenografie portatili’, dedicato all’ ideazione e costruzioni di elementi scenografici organici al corpo umano e il suo movimento. Con Pierluigi Salvadeo, architetto – Marina Spreafico, regista e docente di teatro – Vittorio Fiore, architetto – Arnaldo Arnaldi, architetto come docenti e Renato Aiminio, architetto, Daniele bagatti, bronzista, Claudio Cerra, scenotecnico, Antonella Diaz, scenografa quali consulenti tecnici. Ho collaborato con l’Università degli studi di Milano, quale esperta teatrale, all’interno di progetti di scrittura drammaturgica. LABORATORI MUSICALI Nel 1996-97, grazie alla collaborazione del musicista Guido Morini, ho realizzato un Laboratorio musicale rivolto a musicisti, attori e registi, alla scoperta dei rapporti tra suono, azione, corpo e strumento. Milano, Teatro Arsenale Celleno, con la collaborazione di Musica Duemila. COREOGRAFIE Segnalo questa in particolare: “ABC della vita” di Jean Tardieu, con attori ciechi e sordomuti. Teatro PierLombardo - Milano insieme a: Kuniaki Ida TELEVISIONE non mi ci sono mai dedicata, ma ho fatto: “Mimo Maschere Movimento” per la RAI “Bonjour Paris” per la RTSI vari sketches per RT Lussemburgo 12 TRADUZIONI “La petite sirène” di Marguerite Yourcenar (ed. Bompiani) “Il gioco dell’epidemia” di Eugène Ionesco “Albero tropicale” di Yukio Mishima (dal francese) “La cantatrice calva, la ragazza da marito, Il maestro, Il salone dell’automobile” di Eugène Ionesco (ed. Clup) PUBBLICAZIONI segnalo gli articoli: - Viaggio intorno alla fiaba, (a proposito de ‘La petite sirène’ di Marguerite Yourcenar), HYSTRIO n.2/1988 - La lezione di Jacques, (a proposito di Jacques Lecoq), HYSTRIO n. XII.2 – 1999 e i libri: - William Shakespeare “Pericle, Principe di Tiro” traduzione di Roberto Sanesi (un documento completo sullo spettacolo del Teatro Arsenale, con miei scritti) IL POMERIO – giugno 2000 - La cantatrice calva e c. con la mia traduzione di 4 opere di Ionesco e vari scritti e documenti sui miei lavori ioneschiani Il libro inaugura la collana teatro della LIBRERIA CLUP – MILANO - Set Design, di Pierluigi Salvadeo, Davide Fabio Colaci, Marina Spreafico (con un mio scritto e documentazione sugli spettacoli realizzati per il Teatro Arsenale in collaborazione con Pierluigi Salvadeo) edizioni Studio Marinoni inoltre sono presente nei libri: - Architettura A Teatro a cura di Pierluigi Salvadeo (raccolta ragionata dei progetti e degli interventi svolti durante il seminario "Architettura A Teatro", con miei scritti) LIBRERIA CLUP – MILANO - Architetture sonore a cura di Pierluigi Salvadeo (con un mio contributo) CLUP – MILANO - Abitare lo spettacolo a cura di Pierluigi Salvadeo Maggioli Editore - Caryl Churchill, un teatro necessario a cura di Maria Cristina Cavecchi e Margaret Rose (con un’intervista) ed-it Sono presente in particolar modo sui siti www.teatroarsenale.it www.scuolarsenale.it 13 14