Grafica editoriale
Teoria e pratica dell’oggetto libro
Corso di aggiornamento
Milano, 18 novembre 2008
Quali sono i criteri per capire se una copertina, una pubblicità, un catalogo sono efficaci?
L'esperienza personale è, e resta, importante, ma bisogna anche saper «gestire» il gusto
personale, l’immagine che la casa editrice vuole dare di sé, i segnali che vengono dal mercato e
dalla concorrenza, perché ci sono logiche e strumenti che bisogna sempre tenere in
considerazione.
Tre grafici con ampia esperienza nell’editoria libraria - ma da sempre al lavoro anche in altri settori
(periodici, infografica, mostre, pubblicità, design) dai quali si possono trarre importanti
suggerimenti - ci aiutano a capire qual è il modo migliore e corretto per dare il brief, e quali sono i
principi fondamentali dai quali non si può prescindere per scegliere la proposta più coerente, più
efficace, quella che fa la differenza.
Il corso, progettato e coordinato da Raffaele Cardone( 1), è tenuto da Francesco Cavalli(2)
(LeftLoft), Fabrizio Confalonieri(3) (FG Confalonieri) e Marco Pennisi(4) (Marco Pennisi & C).
A chi è indirizzato? Direttori editoriali, editor, grafici, a chi opera nell’ufficio marketing e
promozione, agli uffici stampa e a tutti coloro che in casa editrice si occupano delle scelte grafiche
e dell’immagine di narrativa, saggistica, varia, illustrati, reference e collaterali. La precedente
edizione del corso si è rivelata utile per gli editori di settori editoriali specialistici anche se questi
non sono specificatamente trattati nel corso.
Il corso si svolge a Milano presso la sede dell’AIE, C.so di Porta Romana 108, martedì 18
novembre 2008 con il seguente orario: dalle ore 10.00 alle 13.00 e dalle 14.00 alle 18.00.
Il costo di partecipazione, comprensivo della fornitura dei materiali didattici e di due coffee break, è
fissato in 300 euro (+ Iva) per i soci AIE, e in 425 euro (+ Iva) per i non soci.
Informazioni sulle modalità di iscrizione e sulle offerte commerciali sono riportate sul sito dell’AIE
nella sezione Corsi.
Le iscrizioni chiudono il giorno lunedì 10 novembre 2008.
1
Consulente editoriale, di marketing e comunicazione; giornalista, è specializzato nel mercato librario italiano e
internazionale. Consulente al programma di Festivaletteratura di Mantova dal 1996, è stato co-ideatore del Festival della
Mente di Sarzana e co-direttore fino al 2007. Prima di entrare nell’editoria libraria ha lavorato per diversi anni come
grafico e copywriter presso il Tape Studio, a Milano.
2
Designer, docente al Politecnico di Milano in Comunicazione Visiva, presidente dell'associazione culturale Ministero
della Grafica, è uno dei soci fondatori di Leftloft, studio di design mutidisciplinare specializzato in comunicazione, attivo
dal 1997 a Milano e, recentemente, a New York, dove realizza progetti che vanno dalla strategia al prodotto finito. Fra i
clienti: Moleskine, RCS-Corriere della Sera, Museo Castello di Rivoli, Pirelli, DeAgostini, Mondadori e altri.
3
Vive a lavora a Milano. Dopo essere stato coordinatore del design dei libri Electa e braccio destro di Pierluigi Cerri nella
definizione dell'immagine della casa editrice, nel 1986 fonda lo studio CreE. Tra i suoi clienti: i libri d'arte dell'Arnoldo
Mondadori, Il Saggiatore, le Edizioni di Comunità, Leonardo Editore, Interno Giallo, Raffaello Cortina, Marco Tropea,
Ipsoa, De Agostini, Rcs-Rizzoli, Fiction Mondadori. Numerose le collaborazioni e le consulenze per varie aziende
extraeditoriali (Banca Intesa, Bulgari, B&B Italia, Fratelli Branca, Fondazione Arnoldo e Alberto Mondadori, Rizzoli New
York ecc.), fondazioni, istituzioni; ha inoltre realizzato e la grafica espositiva di varie mostre d’arte.
4
Si occupa da 25 anni di diversi aspetti nell'ambito del visual design. Editoria, corporate identity, grafica allestitiva e
ambientale. Collabora stabilmente con il marketing del Corriere della Sera, del Sole 24 Ore - del quale è autore del
recente restyling -, e Mondadori. Ha realizzato la grafica per editori grandi e piccoli, e quella delle principali serie di
prodotti collaterali per l’edicola, progetti per le copertine di collane, ideazione di testate e progettazione integrata di
periodici. Si occupa di letteratura aziendale e below the line per aziende di largo consumo, del settore finanziario, delle
telecomunicazioni e discografico. Ha curato la grafica di numerose manifestazioni legate al turismo e all'arte (teatri e
mostre).
PROGRAMMA DETTAGLIATO
Modulo 1. A cura di Fabrizio Confalonieri - FG Confalonieri
ore 10-12.15
coffee break ore 11.15-11.30
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Elementi di sintassi e di grammatica: paradigmi da rimettere in piedi
L'astrazione come metodo: il pensiero visivo non nasce da qualcosa di già visto
"Voglio una copertina come quella di...": i prodotti degli altri come ostacolo al potere di
astrazione, ovvero all'idea fondante
Come imparare a leggere le caratteristiche del prodotto libro e tenersi lontano dalle decisioni
"prese con la pancia"
Partire dal "foglio bianco" per concepire le priorità dei contenuti
Concepire il brief 1: prima di pensare all'immagine riflettere sulla strada che si vuole
percorrere e sulla destinazione che si vuole raggiungere
Concepire il brief 2: i passi fondamentali da compiere prima del "visual"
La questione tecnologica: non farsi risucchiare dalle capacità del computer e conservare
l'igiene mentale del comunicare, pensare al pubblico, essere consapevoli dei confini del
prodotto
Comunicare il brief 3: una questione di formazione
Perché arrivare ad una scelta condivisa da editoriale, marketing, grafici
Modulo 2. A cura di Raffaele Cardone
ore 12.15 - 13.00
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Show-stopping covers: le copertine straniere preferite da un campione significativo di
editoriali italiani. Corsi e ricorsi; moda e tendenze; bello o efficace. Copertine dimenticate.
Modulo 3. A cura di Francesco Cavalli - LeftLoft
ore 14.00 - 16.00
coffee break ore 16.00-16.15
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Il Libro come Oggetto 1: contenuto e contenitore;
Il Libro come Oggetto 2: imballaggio e pubblicità di sé stesso.
Il libro a confronto con altre categorie merceologiche: le dinamiche di percezione degli utenti
consumatori.
Le variabili a disposizione di un libro per comunicare al pubblico sé stesso e la casa editrice
che lo edita.
Carta, cartotecnica, tipografia, immagini: le variabili per ottenere un oggetto libro di qualità.
Modulo 4. A cura di Marco Pennisi - Marco Pennisi & C.
ore 16.15 - 18.00
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Dal brief del cliente al prodotto: comparazione delle proposte, scarti, scelte.
Il settore corporate e quello dei collaterali a confronto: mondi diversi e problemi comuni
La centralità della grafica nell’acquisto d’impulso: codice colore, gerarchia dei titoli, leggibilità,
confezione dei prodotti culturali, dal libro al dvd.
Gerarchia, scala di valori, relazioni tra titolo, colore, immagine di copertina.
Come posizionare sul mercato in base al target di riferimento
Tipologie di grafica per tipologie di libro
Analisi comparata delle copertine
Copertine e serializzazione, dalle collane ai collaterali da edicola
Tre case history esemplari
