Ministero dell’Istruzione, dell’Università e della Ricerca
Alta Formazione Artistica e Musicale
CONSERVATORIO DI MUSICA
“Lucio Campiani” di Mantova
CORSI ESTIVI DI
PERFEZIONAMENTO
2011
MUSICA DA CAMERA • ORGANO BAROCCO
• VIOLINO • OTTAVINO • DIREZIONE
E CONCERTAZIONE DI MUSICA BAROCCA
• CHITARRA • POPULAR MUSIC
MANTOVA, LUGLIO - SETTEMBRE 2011
25-30 LUGLIO 2011
Corso di perfezionamento di
Musica da Camera
P
aolo Ghidoni, nato a Mantova nel 1964, si
diploma a 17 anni con il massimo dei voti presso
il Conservatorio della sua città sotto la guida del
M° Ferruccio Sangiorgi.
Ha partecipato per tre anni ai corsi di qualificazione
professionale per orchestra presso la Scuola di Musica
di Fiesole, si è perfezionato in violino presso l’Accademia Chigiana con Franco Gulli, ottenendo più volte il
diploma di merito, e in musica da camera con il Trio
di Trieste sia a Fiesole che all’Accademia Chigiana di
Siena. Ha inoltre studiato con Franco Claudio Ferrari
a Mantova, con Salvatore Accardo a Cremona, con
Corrado Romano presso il Conservatorio di Ginevra
e con Ivri Gitlis all’Accademia di Sion (Svizzera). Vince
numerosi premi, tra cui il premio “Vittorio Gui” a
Firenze nel 1983 con il “Trio Matisse” con cui per
più di 25 anni ha svolto attività concertistica in tutto
il mondo. Sempre nel 1983 ha vinto i concorsi per
violino e musica da camera di Stresa e di Cesena; ha
vinto il secondo premio al concorso internazionale
Michelangelo Abbado a Sondrio; nel 1994 vince il
premio Casella a Roma e il secondo premio al concorso Brahms a Postfach (Austria). Nel 1998, su indicazione del grande compositore Georghi Kurtag, viene
chiamato per ricoprire il ruolo di primo violino nel
“Quartetto Orlando” di Amsterdam.
È stato per 15 anni primo violino solista e concertatore dei “Virtuosi Italiani”, ha collaborato
come sparring partner come solista e in formazioni
cameristiche con artisti del calibro di Dino Sciolla,
Mario Brunello, Enrico Dindo, Giuliano Carmignola,
Franco Maggio Ormezzoschi, Bruno Canino, Franco
Petracchi, Hermann Baumann, Ifor James, Danilo
Rossi. Con Enrico Dindo ha eseguito a Zagabria
il doppio di Brahms con l’Orchestra sinfonica dell’omonima città e registrato dalla radio di Zagabria.
È primo violino e leader del “Quartetto dell’Accademia virigiliana” di Mantova e cofondatore con
il violoncellista Piero Bosna e il pianista Critiano
Docente
Paolo Ghidoni
Burato del “Trio di
Mantova”; collabora
come prima parte
e solista con varie
realtà importanti tra
cui l’Orchestra da
Camera di Padova
e del Veneto. Ha
al suo attivo più di
1500 concerti e tournèe in tutto il mondo
(Europa, Stati Uniti,
Australia, Oriente). Recentemente, come componente di “Ensemble.it”, ha compiuto una tournèe
di concerti in Sud America toccando le capitali più
importanti e come componente del “Trio Matisse”
ha compiuto una significativa tournèe in Cina.
Ha inciso per Bongiovanni, Hermitage e per la rivista “Amadeus”. Suona su un violino costruito da
Luigi Lanaro (1991), su uno costruito da Stefano
Trabucchi (2006) e in particolare suona un violino
con etichetta “Santa Giuliana” e un arco “Sartori”,
questi ultimi appartenuti al grande violinista
Franco Claudio Ferrari, gentilmente concessi dal
Conservatorio L. Campiani di Mantova. Possiede
inoltre un violino “Pedrazzini” (1936). Insegna
musica da camera presso il Conservatorio di Musica
di Mantova.
22-26 AGOSTO 2011
Corso di perfezionamento di
Organo Barocco
E
lena Sartori, nata a Ravenna, dopo il diploma in
pianoforte e alcuni anni di intensa attività concertistica con formazioni da camera (I Premio al Concorso
Internazionale di Torino nel 1991) si diploma col massimo
dei voti e la lode in Organo e Composizione organistica e si
laurea col massimo dei voti e la lode in Storia della Musica.
Dal 1993 al 2000 intraprende un lungo periodo di approfondimento all’estero presso il Conservatorio di Basilea e il
Mozarteum di Salisburgo perfezionandosi con menzione
di merito nella classe di Daniel Chorzempa. A partire dal
2000 si avvicina alla direzione, intesa come esito naturale
di un percorso di esplorazione profonda tra linguaggi
musicali diversi,studiando con Helmut Rilling presso la Bach
- Akademie di Stoccarda.
Tiene attualmente concerti in tutto il mondo sia in qualità di
organista che di direttore di coro e d’orchestra. È stata ospite, tra gli altri, delle seguenti istituzioni e Festival internazionali: Teatro del Vascello in Roma, CRT di Milano, Festival
Barocco di Viterbo, Teatro Comunale di Ferrara, Festival
delle Colline Torinesi, Teatro Palladium (Università Roma
3), Società del Quartetto di Varese, Accademia Musicale di
Firenze, Ente Filarmonico per il Mezzogiorno, Fondazione
Toscanini di Parma, Accademia S. Felice di Firenze, L’Orfeo
Città di Spoleto, Piemonte in Musica, Deutsches Museum
di Monaco di Baviera, Cattedrale di Ottobeuren, Festival
Internazionale di Varsavia, Philarmonia Baltika di Danzica,
M.I.O.D di Monaco di Baviera, Chapter Theatre di Cardiff,
Journeés Europeénnes du Patrimoine Musicale di Lione,
Settimane musicali di Wallenhorst (Germania) Musik in
Sankt Andreas a Colonia, Festival de Tomar (Portogallo),
Festival de la Citè de Carcassonne (Francia), Stuk Theatre
di Leuven (Belgio), Festival Città di Vacz (Ungheria),
Sophiensaele di Berlino, Teatro della Biennale di Zagabria,
Festival di Musica sacra di Ourense in Galizia (Spagna),
Bitef Festival di Belgrado, Mess Festival di Sarajevo, Festival
Internazionale di Tallinn (Estonia), Festival Internazionale
di Lahti (Finlandia), Rassegne Musicali della Facoltà di
Musicologia delle Università di Kyoto, Hiroshima e Tokyo
(Giappone). Direttore musicale stabile dell’Associazione
Polifonica di Ravenna, dal 2002 a oggi ha diretto 32 tra produzioni, progetti speciali e prime esecuzioni assolute anche
in collaborazione con Orchestre ed Ensemble strumentali
italiani e stranieri, riscuotendo unanime consenso di pub-
Docente
Elena Sartori
blico e critica. Maestro di Coro
per la prima rappresentazione
moderna dell’opera Sancta
Susanna di Paul Hindemith nel
2005 diretta da Riccardo Muti.
Maestro di Coro per la prima
rappresentazione in forma
scenica della Water Passion di
Tan Dun per la Sagra Musicale
Malatestiana 2008 diretta da
Denis Krief. Maestro di Coro
a fianco del M° Graham Vick
per Orfeo ed Euridice (2007)
realizzata dai teatri di Ravenna,
Modena, Ferrara, Pisa e Reggio
Emilia. Sue esecuzioni sono
regolarmente trasmesse da BBC, RAI Radio 3, Radio Vaticana,
Radiotelevisione serba e New York Cathedral – Magalhaes
Music (Federazione C.E.M.A.T). In qualità di solista e direttore ha inciso: G.B. Martini: Requiem e Missa Solemnis (Tactus,
prima incisione mondiale)); Le Livre Anonyme d’Orgue de
Limoges (La Bottega Discantica); Domenico Scarlatti: Stabat
Mater, Messa di Madrid e Messa La Stella (Tactus); i Capricci
da Sonar Opera IV di Gregorio Strozzi (Tactus, prima incisione mondiale).
Nel 2010 ha diretto concerti nell’ambito di festival importanti, tra i quali: Ravenna Festival, Sagra Musicale Malatestiana
di Rimini, MITO Settembre Musica di Torino, Festival della
Basilica di Aquileia, Festival di Losanna. Definita dalla
Rivista Early Music “Una dei più promettenti direttori del
panorama musicale emergente” è stata invitata a realizzare
la prima incisione mondiale assoluta su strumenti originali
barocchi dei Vespri della Beata Vergine di Pergolesi, per un
CD uscito il 1 del mese di dicembre con la rivista Amadeus.
Sito: www.elenasartori.com
22-26 AGOSTO 2011
Corso di perfezionamento di
Violino
I
l violinista italiano Federico Agostini è nato a Trieste
in una famiglia di musicisti. Ha iniziato a suonare il violino all’età di sei anni sotto la guida del nonno materno, Francesco Gulli. Ha proseguito i suoi studi con Bruno
Polli al Conservatorio di Trieste e con Renato Zanettovich
al Conservatorio di Venezia, dove si diplomato con lode,
e infine all’Accademia Chigiana di Siena con Salvatore
Accardo e Franco Gulli.
All’età di sedici anni ha iniziato l’attività concertistica
debuttando come solista sotto la direzione di Carlo
Zecchi.
Dal 1981 al 1986 ha fatto parte de I Virtuosi di Roma e in
quello stesso anno ha assunto il ruolo di leader del celebre
ensemble I Musici con cui ha suonato fino al 1992. La sua
attività lo ha portato a esibirsi nelle più importanti sedi
concertistiche del mondo e ha suonato come solista con
l’Orchestra Sinfonica della RAI di Milano, la BBC Scottish
Symphony Orchestra, la Detmolder Kammerorchester,
la Bayerische Kammerphilharmonie, la Lusca Festival
Orchestra in Giappone.
Assiduo frequentatore del repertorio da camera, Federico
Agostini è regolarmente ospite di importanti festival (La
Musica di Sarasota e il Santa Fe Chamber Music Festival
negli Stati Uniti, Moon Beach Festival a Okinawa e a
Kirishima in Giappone, il Festival der Zukunft a Ernen in
Svizzera, ad Arc-et-Senans in Francia, a Città di Castello e
a Siena in Italia) suonando con illustri musicisti fra i quali
Bruno Giuranna, Jaime Laredo, Joseph Silverstein e Janos
Starker.
Nel 2004, insieme
a Yosuke Kawasaki,
James Creitz e Sadao
Harada,
Federico
Agostini ha fondato il D’Amici String
Quartet che ha al
suo attivo numerosi concerti in Italia,
Germania, Olanda e
Giappone.
Federico Agostini
ha inciso per Philips
Classics i Concerti
Docente
Federico Agostini
per Violino di Bach, le Quattro Stagioni e numerosi altri
Concerti di Vivaldi; come membro del Quartetto Faurè di
Roma, del quale ha fatto parte negli anni ‘90, ha registrato i Quartetti con pianoforte di Fauré. Nella sua più
recente discografia, si annovera un CD di pezzi virtuosistici intitolato Hommage à Nathan Milstein inciso a cura
della casa discografica giapponese Nami Records.
Federico Agostini è spesso invitato a tenere master classes
negli Stati Uniti, Canada, Australia, Giappone, Germania,
Danimarca, Svezia e Italia. La sua attività pedagogica è
iniziata nel 1978: ha insegnato in Italia nei Conservatori
di Venezia e di Trieste e nel 1992 è stato nominato
Professore di violino presso la Staatliche Musikhochschule
di Trossingen, in Germania. Dal 2002 risiede negli Stati
Uniti dove è Professore di violino all’Indiana University
Jacobs School of Music di Bloomington.
29 AGOSTO - 2 SETTEMBRE 2011
Corso di perfezionamento di
Direzione e concertazione
nella musica barocca
Docente
Elena Sartori
Vedi curriculum per il Corso di Organo barocco.
2-10 SETTEMBRE 2011
Settimana della Chitarra
Docente
Eros Roselli
E
ros Roselli ha studiato chitarra con Ruggero Chiesa
diplomandosi col massimo dei voti al Conservatorio
di Brescia. Ha seguito i Corsi di perfezionamento con
A. Gilardino, E. Fisk, M. Barrueco e D. Russell. Premiato con
diversi riconoscimenti al Concorso Internazionale “F. Sor”
di Roma, al Festival di musica del XX secolo di Lagonegro,
al Premio Internacional “Fundaciòn Guerrero” di Madrid,
al Concorso “M. Canals” di Barcellona, al Concorso
Nazionale di Savona... tiene concerti dal 1985 in Italia,
Croazia, Austria, Svizzera, Spagna, Inghilterra, Russia,
Danimarca... Sue esecuzioni sono state trasmesse dalla
RAI, dalla BBC, dalla Radio Nacional Española, da Classic
New York (WSHU) e da Australia’s National Classical
Music Network. Per Brilliant Classics, ASV, SOMM
Recordings, Azzurra Music ha inciso musica da camera di
Boccherini, Giuliani, Vivaldi e Diabelli, opere per chitarra
sola di Sor, Paganini e Bach. Il CD con gli studi per chitarra di Fernando Sor è così recensito da American Record
Guide: “superb Italian guitarist Eros Roselli is a first-rate
musician and he offers probing interpretations of even
the most unassuming miniatures, employing his supple
sense of phrasing, pristine articulation, and full tone to
remarkably satisfying effect”. Da alcuni anni si dedica
anche alla composizione con opere pubblicate dalle edizioni Sconfinarte.
Laureato in sociologia all’Università di
Trento con una tesi
sulla musica contemporanea, insegna chitarra presso
il Conservatorio di
Mantova dove, dal
novembre
2010,
ricopre anche l’incarico di direttore.
Master class di
PAOLO PEGORARO,
docente presso l’Universität
für Musik und Darstellende
Kunst di Graz (Austria):
6 – 8 SETTEMBRE
E
letto nel 2003 dai lettori della rivista Guitart miglior
chitarrista italiano dell’anno, tanto la critica specializzata quanto riconosciute personalità del mondo della
musica apprezzano in Paolo Pegoraro una profondità e
sensibilità artistica non comuni. Vincitore di prestigiosi concorsi, si esibisce regolarmente nei più importanti festival in
tutta Europa, U.S.A., Sud America, Africa e Asia. Nel 2001,
nell’ambito di un’intervista in un’importante rivista specializzata, David Russell lo cita come uno dei migliori concertisti del momento. È ideatore e direttore artistico del Festival
Chitarristico Internazionale del “Friuli Venezia-Giulia” che si
svolge a Pordenone da 16 anni. Paolo Pegoraro ama anche
molto insegnare e per questo ha fondato il Centro Chitarristico “Francisco Tárrega”, scuola affermata e riconosciuta a
livello internazionale, che vanta studenti provenienti da vari
paesi del mondo. Numerosi allievi cresciuti artisticamente
presso la sua scuola, svolgono assidua attività concertistica,
vincendo negli anni più di 80 premi nei maggiori concorsi
nazionali e internazionali (Alessandria, Benicasim, Almeria,
Roma). Spesso è invitato a far parte di giurie di concorsi musicali e chitarristici sia in Italia che all’estero. Dal 2010 insegna presso l’“Universität für Musik und darstellende Kunst”
di Graz (Austria). Tiene inoltre regolarmente masterclass in
tutto il mondo. Ha al suo attivo varie registrazioni e per il cd
“Solo” ha ricevuto entusiastiche recensioni; in particolare, la
rivista tedesca “Gitarre & Laute” lo ha definito “la scoperta chitarristica dell’anno”. Nato a Bassano del Grappa il 9
agosto 1968, si è diplomato con il massimo dei voti e la lode
presso il Conservatorio “Benedetto Marcello” di Venezia
nella classe del Maestro Tommaso de Nardis. Si è poi perfezionato con David Russell, Manuel Barrueco e Oscar Ghiglia,
conseguendo con quest’ultimo Maestro, il Diploma di Merito presso l’Accademia Musicale Chigiana di Siena. Nel 2010
è entrato a far parte della “D’Addario family”. Nel 2008, il
grande chitarrista e compositore cubano Leo Brouwer ha dichiarato: “Sono felice di sapere che nel mondo della chitarra
c’è un uomo e un musicista come Paolo Pegoraro!”.
5-8 SETTEMBRE 2011
Salto di ottava:
Master class di Ottavino
Docente
Fabio Bacelle
Il
Corso è rivolto ad ottavinisti, studenti (interni ed
esterni) o diplomati, o a chiunque intenda avvicinarsi al PICCOLO. Il docente, oltre che insegnante
di Flauto, è ottavinista della Civica Orchestra di Fiati di
Padova. Le lezioni saranno così articolate:
Mattino: impostazioni di base, illustrazione e studio del
metodo di Beaumadier, repertorio barocco: Concerti
di Vivaldi, repertorio romantico: la musica da salotto,
repertorio del ‘900: da Petrassi a “Nidi” di Donatoni fino
alle attuali nuove composizioni. Pomeriggio: studio dei
passi orchestrali e bandistici. È previsto un Saggio finale
con accompagnamento di pianoforte.
F
abio Bacelle suona il Flauto traverso dall’età di 10
anni: viene apprezzato per la sonorità pulita ed
elegante, notevoli qualità tecniche unite ad una
musicalità istintiva ed intensa.
Nato a Padova nel 1962, ha ottenuto brillantemente
il Diploma a soli 18 anni, eseguendo la “Sonatine” di
Pierre Sancan; da sempre appassionato al repertorio
flautistico francese del ‘900, intraprende giovanissimo
l’attività concertistica in Italia e all’estero. Vincitore di
numerosi Premi solistici e cameristici in concorsi nazionali ed internazionali (Stresa, Porcia, Genova, Poggio a
Caiano…), in particolare il “Diploma di merito” al Concorso “Briccialdi” di Terni con i Maestri Arrigo Tassinari
e Angelo Persichilli in commissione.
Virtuoso ottavinista, ha inciso
“Nidi” di Franco Donatoni.
Docente di Flauto dal 1986, insegna presso il Conservatorio
“Campiani” di Mantova, nei
corsi ordinamentali e sperimentali, tenendo corsi di ottavino e dirigendo il Laboratorio
di musica d’insieme per flauti.
5-9 SETTEMBRE 2011
Corso di perfezionamento di
Violino
Docente
Dmitri Chichlov
D
mitri Chichlov, nato a
Mosca il 21.02.1972, inizia
lo studio del violino all’età
di sei anni, sotto la guida del padre
Andrey Shishlov (Primo violino del
“Schostakovich Quartet”). Prosegue
gli studi presso la Scuola Musicale
del Conservatorio di Mosca con la
M° Inna Gauhman, successivamente
completa la sua formazione al “Musical College” presso lo
stesso Conservatorio con la M° N. Beshkina. Dal dicembre 1991
risiede in Italia dove partecipa a numerose Masterclass dirette
dai maestri: P. Vernikov, N. Boiarskaia, D. De Rosa, L. Lonquich.
Nel 1993 vince il concorso indetto dall’Orchestra “Guido Cantelli” di Milano, dove tuttora lavora in qualità di spalla d’orchestra.
Inoltre dal 1992 collabora con le seguenti orchestre in qualità di
spalla d’orchestra: “Gli Archi della Scala”, “I Pomeriggi Musicali” di Milano, Mozart Chamber Orchestra, Orchestra Filarmonica
Italiana (Piacenza), Orchestra Filarmonica di Verona, Camerata
Ducale (Vercelli), Orchestra Filarmonica Europea, Orchestra Filarmonica di Trento. Collabora anche con le seguenti orchestre:
Orchestra Symphonica Toscanini, Orchestra del Teatro Regio di
Parma, Orchestra Stabile di Bergamo, Orchestra Filarmonica di
Torino, Orchestra da camera di Milano etc. Lavora con i direttori d’orchestra come: L. Maazel, M. Rostropovich, Z. Mehta, N.
Santi, Y. Temirkanov, G. Pretre, V. Fedoseev, K. Masur, etc. Suona
nelle sale più importanti quali: Mozarteum (Salisburgo), Suntory
Hall (Tokyo), Tonhalle (Zurigo), Avery Fisher Hall (New York),
Grand Opèra (Paris), Brucklyn Accademy of Music (New York),
KKL Luzern Halle, Santa Cecilia (Roma), L’Auditori di Barcellona,
Chicago Symphony Hall, Sala São Paulo (Brasile), “Lingotto” (Torino) etc. Viene invitato come membro di giuria nei importanti
concorsi internazionali di violino come “A. Curci” di Napoli, “A.
Postacchini” di Fermo. Ha insegnato presso l’Accademia di Musica Heitor Villa Lobos e la famosa Scuola di Musica di Fiesole.
Attualmente insegna presso La Scuola Internazionale di Firenze.
Svolge inoltre un’intensa attività cameristica e come solista.
SABATO 10 SETTEMBRE 2011,
ore 16.30 – ingresso gratuito
Conferenza di Antonello Farulli:
presentazione del libro
La viola del pensiero
La viola del pensiero è un libro dedicato a un discorso
di ampio respiro sulla musica e sulla didattica musicale articolato su un percorso leggero e piacevole che
affronta con profondità aspetti musicologici, didattici,
di interpretazione della letteratura musicale che nella
sua lunga esperienza artistica e di insegnante l’autore
ha affrontato.
Farulli è uno dei più attivi violisti italiani sia in campo
concertistico che didattico. Ha svolto un’importante
attività prima con i Virtuosi di Roma poi con i Solisti
Veneti di cui è prima viola solista. Docente ospite della
Internationale Sommerakademie presso il Mozarteum di
Salisburgo e della Scuola di Musica di Fiesole, dopo aver
insegnato quartetto d’archi presso la prestigiosa Escuela
Superior de Musica Reina Sofia, oggi è titolare della
Cattedra di Viola presso il Conservatorio di Stato “G. B.
Martini” di Bologna.
12-18 SETTEMBRE 2011
Corso di Popular music
Docente
Davide Foroni
D
avide Foroni si è diplomato in pianoforte e
percussioni presso il Conservatorio di Mantova.
Ha iniziato l’attività musicale a 17 anni suonando con diverse formazioni e in varie strutture (alberghi,
locali…). Da 20 anni suona per importanti hotel, ha
scritto musiche per la Worner, musicato libri per bambini, inciso CD e collaborato con musicisti come Jovanotti,
Daniele Di Gregorio, Katia Ricciarelli…
Il corso è rivolto a tutti i musicisti che intendono conoscere il repertorio che viene suonato per l’intrattenimento in cerimonie, spettacoli, eventi, hotel e locali in
genere. L’esperienza acquisita in anni di attività presso
teatri, locali, alberghi di varie località sarà messa a disposizione degli allievi del corso al fine di trasmettere
la passione e la professionalità in un tipo di lavoro che
può offrire soddisfazione e riconoscimento professionale. È richiesta una capacità strumentale di base. Il
corso si dividerà in lezioni teoriche e pratiche individuali. Il repertorio va dalla musica classica, al ragtime,
alla canzone americana, al musical, la canzone italiana,
le colonne sonore, il pop…
QUOTE DI ISCRIZIONE
I partecipanti ai corsi di perfezionamento si dividono
in due categorie: Attivi e Uditori.
Ove necessario il docente stesso provvederà ad una
selezione: chi non sarà accettato come Attivo potrà
seguire il corso come Uditore.
Al termine del corso sarà rilasciato un diploma di
partecipazione a tutti gli allievi. Sono previsti i concerti finali dei migliori allievi presso l’Auditorium
Monteverdi di Mantova.
La domanda di iscrizione deve essere inviata utilizzando l’apposita scheda alla Segreteria del Conservatorio
“L. Campiani”, Piazza Dante 1 – 46100 Mantova insieme alla copia del versamento della quota di iscrizione (conto corrente postale n. 92602168 intestato al
Conservatorio di Musica di Mantova – causale del
versamento “corsi e attività varie”).
In caso di rinuncia la quota non verrà rimborsata.
Il rimborso è previsto solo nel caso in cui il corso
venga definitivamente annullato dalla Direzione del
Conservatorio. Il saldo della quota di partecipazione
deve essere versato integralmente prima dell’inizio
dei corsi presso la Segreteria del Conservatorio.
I corsi saranno attivati regolarmente solo in
presenza di un numero congruo di iscrizioni.
Tassa di iscrizione: 50 € per gli esterni, 30 € per
gli iscritti al Conservatorio di Mantova.
Quote di frequenza per il corso di Musica
da camera (M° Ghidoni), 25-30 luglio
ALLIEVI ESTERNI AL CONSERVATORIO DI MANTOVA
Attivo:  180
Uditore:  70
ALLIEVI INTERNI AL CONSERVATORIO DI MANTOVA
Attivo: gratuito
Uditore: gratuito
Scadenza domande di iscrizione: 15 luglio 2011
Quote di frequenza per il Corso di Organo barocco (22-26 agosto) e di Direzione e concertazione
nella musica barocca, 29 agosto-2 settembre
(M° Sartori)
ALLIEVI ESTERNI AL CONSERVATORIO DI MANTOVA
Attivo:  180
Uditore:  70
ALLIEVI INTERNI AL CONSERVATORIO DI MANTOVA
Attivo: gratuito
Uditore: gratuito
Scadenza domande di iscrizione: 25 luglio 2011
Quote di frequenza per il corso di Violino
(M° Agostini), 22-26 agosto
ALLIEVI ESTERNI AL CONSERVATORIO DI MANTOVA
Attivo:  180
Uditore:  70
ALLIEVI INTERNI AL CONSERVATORIO DI MANTOVA
Attivo:  150
Uditore: gratuito
Scadenza domande di iscrizione: 25 luglio 2011
Quote di frequenza per la Settimana della
Chitarra (M° Roselli e M° Pegoraro), 2-10 settembre
ALLIEVI ESTERNI AL CONSERVATORIO DI MANTOVA
Attivo:  150
Uditore:  50
ALLIEVI INTERNI AL CONSERVATORIO DI MANTOVA
Attivo: gratuito
Uditore: gratuito
Scadenza domande di iscrizione: 20 agosto 2011
Quote per il corso di Ottavino (M° Bacelle),
5-8 settembre
ALLIEVI ESTERNI AL CONSERVATORIO DI MANTOVA
Attivo:  120
Uditore:  50
ALLIEVI INTERNI AL CONSERVATORIO DI MANTOVA
Attivo: gratuito
Uditore: gratuito
Scadenza domande di iscrizione: 20 agosto 2011
Quote per il corso di Violino (M° Chichlov),
5-9 settembre
ALLIEVI ESTERNI AL CONSERVATORIO DI MANTOVA
Attivo:  180
Uditore:  70
ALLIEVI INTERNI AL CONSERVATORIO DI MANTOVA
Attivo:  150
Uditore: gratuito
Scadenza domande di iscrizione: 20 agosto 2011
Quote per il corso di Popular music (M° Foroni),
12-18 settembre
ALLIEVI ESTERNI AL CONSERVATORIO DI MANTOVA
Attivo:  100
Uditore:  50
ALLIEVI INTERNI AL CONSERVATORIO DI MANTOVA
Attivo:  50
Uditore: gratuito
Scadenza domande di iscrizione: 20 agosto 2011
Agli iscritti in qualità di attivi saranno assicurate 5
lezioni individuali, ad eccezione del Corso di Ottavino
(che dura solo quattro giorni), per il quale potrà essere garantita una lezione al giorno per un totale di 4
lezioni individuali.
SCHEDA DI ISCRIZIONE
Corsi di Perfezionamento
Da inviare in busta chiusa unitamente alla ricevuta del versamento della quota di iscrizione a:
Segreteria del Conservatorio “L. Campiani”
Corsi di Perfezionamento
Piazza Dante 1 – 46100 Mantova
Termine ultimo per le presentazioni delle domande
(fa fede il timbro postale):
Corso di Musica da camera (M° Ghidoni): 15 luglio 2011
Corso di Organo barocco e Direzione e concertazione nella
musica barocca (M° Sartori): 25 luglio 2011
Corso di Violino (M° Agostini): 25 luglio 2011
Corso di Chitarra (M° Roselli): 20 agosto 2011
Corso di Ottavino (M° Bacelle): 20 agosto 2011
Corso di Violino (M° Chichlov): 20 agosto 2011
Corso di Popular music (M° Foroni): 20 agosto 2011
Telefono 0376 324636 - Fax 0376 223202
www.conservatoriomantova.com
[email protected]
| Nome
| Cognome
| Nato/a a
| Cittadinanza
| Residente a
| Via
| Telefono
| E.mail
Corso prescelto (barrare con una crocetta)
o
o
o
Musica da camera (M° Ghidoni)
Allievo interno
o Attivo
Allievo esterno
o Uditore
o
Organo barocco e Direzione
e concertazione nella musica barocca
o
o
(M° Sartori)
Allievo interno
Allievo esterno
o
o
Attivo
Uditore
(M° Agostini)
Allievo interno
o
Allievo esterno
o
Attivo
Uditore
o
o
o
Violino
o
o
o
Chitarra
o
o
o
Ottavino
o
o
o
Violino
o
o
o
Popular music
o
Si allega repertorio e breve curriculum (barrare con una crocetta)
(M° Roselli)
Allievo interno
o
Allievo esterno
o
(M° Bacelle)
Allievo interno
o
Allievo esterno
o
(M° Chichlov)
Allievo interno
o
Allievo esterno
o
Allievo interno
Allievo esterno
Data
Attivo
Uditore
Attivo
Uditore
Attivo
Uditore
(M° Foroni)
o Attivo
o Uditore
Firma
CONSERVATORIO DI MUSICA
“LUCIO CAMPIANI” - Mantova
t. 0376 324636 • f. 0376 223202 • www.conservatoriomantova.com