VENERDÌ 13
SABATO 7
DOMENICA 8
LUNEDÌ 9
LEONIDAS
KAVAKOS
CAMERATA
SALZBURG
PRÊTRELABÈQUE
CONCERTO PER DUE PIANOFORTI
SABATO 14
LUNEDÌ 16
MARTEDÌ 17
TH IS MONTH’S H IG H LIG HTS I N E NG LISH I N TH E BAC K PAG ES OF TH E MAGA ZI N E
MARZO
2009
New York 10 -11 marzo
Roma 19 - 22 marzo
SABATO 28
DOMENICA 29
OMARA
PORTUONDO
“GRACIAS”
ANTONY
AND THE JOHNSONS
“THE CRYING LIGHT”
AUDITORIUM
GERGIEV
DIRIGE
BEETHOVEN
MARZO
2009
DOMENICA 1
EXTRA
Sala Sinopoli ore 11,30
Romàntìca
Spettacoli di parole e note
Conduce Umberto Broccoli
Uto Ughi
pag. 31
Musica per Roma
MUSICA
FONDAZIONE
Teatro studio ore 21
Il basso
Melissa auf der Maur
pag. 18
Consiglio
di amministrazione
Bruno Cagli
Presidente - Sovrintendente
Presidente
Gianni Borgna
Antonio Pappano
Direttore Musicale
LUNEDÌ 2
Roberto Grossi
Direttore Generale
Sala Petrassi ore 21
Incontri d’autore
Gli artisti si raccontano
Neri Marcorè
pag. 29
Vicepresidente
Andrea Mondello
Amministratore delegato
Carlo Fuortes
Consiglieri
Luigi Abete
Bruno Cagli
Antonio Calabrò
Francesco Gaetano Caltagirone
Innocenzo Cipolletta
Giovanni Ferreri
Gianni Letta
Giovanni Malagò
Mario Marazziti
Michele Mirabella
Cesare Romiti
Maurizio Tucci
Collegio dei revisori
dei conti
Consiglio
di amministrazione
Presidente - Sovrintendente
Bruno Cagli
Alberto Basso
Vice Presidente
Consiglieri
Giovanni Alemanno
Sindaco di Roma
Giorgio Battistelli
Giovanni Carli Ballola
Fulvio Conti
Azio Corghi
Vittorio Di Paola
Gabriele Galateri
Collegio dei revisori
dei conti
Presidente
Luigi Pezzi
EXTRA
Paolo Germani
Nicola Amoruso
Demetrio Minuto
Antonio Simeoni
MARTEDÌ 3
MUSICA
Sala Petrassi ore 21
Contemporanea / Solo
Marc Ribot
Guitar Solo 1
pag. 19
MERCOLEDÌ 4
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
MUSICA PER ROMA
Sala Sinopoli ore 11
Lezioni di Musica
Enzo Restagno “Stravinskij e Schönberg”
Due vie per la musica del XX Secolo
pag. 4
EXTRA
Teatro studio ore 11
Lezioni di Rock
461 Ocean Boulevard di Eric Clapton
pag. 29
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Petrassi ore 17.30
Tutti a Santa Cecilia! - Ragazzi
Chi rapì la topina Costanza?
Spettacolo – età consigliata: 6 - 10 anni
pag. 11
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 18
Orchestra dell'Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Valery Gergiev, direttore
Vadim Repin, violino
Beethoven, Concerto per violino
Beethoven, Sinfonia n. 5
pag. 5
MUSICA
Sala Petrassi ore 21
Contemporanea
Moondog
Il vichingo della Sesta Avenue
PMJO Parco della Musica Jazz Orchestra
Maurizio Giammarco, direttore
Musiche di Moondog
“Remembering Moondog” video/intervista
inedita a Philip Glass
pag. 17
MUSICA
Teatro studio ore 21
Generazione X
Di Maggio Connection
guest: Lillo e Greg
in apertura: Mardi Gras
pag. 26
LUNEDÌ 9
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
MUSICA
Teatro studio ore 21
Rosario Bonaccorso Quartet
“Travel notes”
pag. 17
VENERDÌ 6
S O C I
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia
ore 11 introduzione ore 12 concerto
Tutti a Santa Cecilia! - Family Concert
Coro dell'Accademia di Santa Cecilia
Marcovalerio Marletta, direttore
Guastavino, Seis Indianas
Ramirez, Misa Criolla
pag. 11
EXTRA
Teatro studio ore 21
I suoni della terra
I formaggi
pag. 27
Presidente
Alessandro Bonura
DOMENICA 8
F O N D A T O R I
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Museo degli Strumenti Musicali ore
Cento anni dalla nascita
di Ernesto De Martino
Seminari di studio "Lavori in corso"
Le religioni e la complessità dei mondi
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Spazio Risonanze ore 18.45
Salotti del Venerdì
Seminario introduttivo con degustazione di
vini abbinato al concerto delle 20.30
pag. 4
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 20.30
Mozart Piano III
András Schiff pianoforte
Fantasia K 475
Sonata K 533/494
Sonata K 576
Rondò K 511
Sonata K 457
pag. 4
SABATO 7
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 18
Orchestra dell'Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Valery Gergiev, direttore
Vadim Repin, violino
Beethoven, Concerto per violino
Beethoven, Sinfonia n. 5
pag. 5
Sala Petrassi ore 10.30
Tutti a Santa Cecilia! - Ragazzi
Chi rapì la topina Costanza?
Spettacolo – età consigliata: 6 - 10 anni
pag. 11
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 21
Orchestra dell'Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Valery Gergiev, direttore
Vadim Repin, violino
Beethoven, Concerto per violino
Beethoven, Sinfonia n. 5
pag. 5
Fornitore ufficiale degli strumenti
per Fondazione Musica per Roma
all’Auditorium Parco della Musica
2
Sempre informati con le notizie ANSA su
www.auditorium.com
MUSICA
Teatro studio ore 21
MIT Meet in Town
Animal Collective Live
Pantha du Prince Live
pag. 26
SABATO 14
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 18
Orchestra dell'Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Georges Prêtre, direttore
Katia Labèque, pianoforte
Marielle Labèque, pianoforte
Poulenc, Les animaux modelès
Poulenc, Concerto per due pianoforti
Brahms/Schönberg, Quartetto op. 25
pag. 6
MUSICA
Teatro studio ore 21
Giampaolo Ascolese
& Marie Reine Levrat
“Let it Be…atles”
Progetto multimediale
pag. 25
DOMENICA 15
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia
ore 11 introduzione ore 12 concerto
Tutti a Santa Cecilia! - Family Concert
Orchestra dell'Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Brahms/Schönberg, Quartetto op. 25
pag. 11
EXTRA
Sala Sinopoli ore 11
Lezioni di Storia
“Hitler e il nazismo”
Vittorio Vidotto
pag. 29
EXTRA
Teatro studio ore 11
Lezioni di Rock
Chega De Saudade di Joao Gilberto
pag. 29
MUSICA
Sala Sinopoli ore 18
PMJO Parco della Musica Jazz Orchestra
“Il Viaggio di Sindbad”
di Pino Iodice e Raed Khoshaba
pag. 19
MUSICA
MARTEDÌ 10
MUSICA
Sala Santa Cecilia ore 20
Proiezione del film
“Dove cantano le nuvole”
a seguire ore 21.30
Daniele Silvestri in concerto
con la partecipazione di Jorge,
Daniel e Juan degli Inti Illimani
pag. 20
MERCOLEDÌ 11
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Petrassi ore 10.30
Tutti a Santa Cecilia! - Teen
Musical...Mente
Spettacolo - età consigliata: 11 - 19 anni
pag. 11
GIOVEDÌ 12
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Petrassi ore 10.30
Tutti a Santa Cecilia! - Teen
Musical...Mente
Spettacolo - età consigliata: 11 - 19 anni
pag. 11
MUSICA
Teatro studio ore 21
Contemporanea
Three Voices
musiche di Morton Feldman
Joan La Barbara, voce
pag. 16
MUSICA
Sala Petrassi ore 21
Solo
Kenny Barron
pianoforte
pag. 18
VENERDÌ 13
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Sinopoli ore 20.30
Camerata Salzburg
Leonidas Kavakos, violino
Bach, Concerto per violino BWV 1052
Janácek, Suite
Schubert, La Morte e la Fanciulla
pag. 4
Teatro studio ore 21
Generazione X
Marcosbanda
guest: Cristina Donà
in apertura: Mirella Lipari
pag. 26
LUNEDÌ 16
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 10.30
Tutti a Santa Cecilia! - Micronote
Musicasa!
Spettacolo – età consigliata: 4 - 10 anni
pag. 11
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 21
Orchestra dell'Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Georges Prêtre, direttore
Katia Labèque, pianoforte
Marielle Labèque, pianoforte
Poulenc, Les animaux modelès
Poulenc, Concerto per due pianoforti
Brahms/Schönberg, Quartetto op. 25
pag. 6
EXTRA
Teatro studio ore 21
Le Lingue della Poesia
Cosimo Cinieri legge Pessoa
Introduzione di Giulia Lanciani
pag. 27
MARTEDÌ 17
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 10.30
Tutti a Santa Cecilia! - Micronote
Musicasa!
Spettacolo - età: 4 - 10 anni
pag. 11
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Museo degli Strumenti Musicali ore 18
Dentro la Musica Corso di ascolto musicale
Bruckner e Brahms: i due volti
del sinfonismo viennese
(parte IV)
F EST I VA L D E L L A M AT E M AT I C A
Sala Petrassi ore 18
Lectio Magistralis
“La matematica della risonanza magnetica”
Richard Ernst,
Premio Nobel per la Chimica
Introduce Edoardo Vesentini
pag. 13
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 19.30
Orchestra dell'Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Georges Prêtre, direttore
Katia Labèque, pianoforte
Marielle Labèque, pianoforte
Poulenc, Les animaux modelès
Poulenc, Concerto per due pianoforti
Brahms/Schönberg, Quartetto op. 25
pag. 6
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Sinopoli ore 20.30
Solisti dell’Orchestra di Santa Cecilia
Sayaka Shoji, violino
Gianluca Cascioli, pianoforte
Schumann, Quintetto op. 44, per
pianoforte e archi
Schubert, Ottetto D 803, per archi e fiati
pag. 7
DOMENICA 22
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia
ore 11 introduzione ore 12 concerto
Tutti a Santa Cecilia! - Family Concert
Orchestra dell'Accademia di Santa Cecilia
Pinchas Steinberg, direttore
Schumann, Sinfonia n. 2
pag. 11
F EST I VA L D E L L A M AT E M AT I C A
Sala Sinopoli ore 11
“Rivelazioni matematiche nel bridge”
Lectio magistralis di Peter Winkler
introduce Gianarrigo Rona
a seguire
Partita-esibizione
pag. 12
F EST I VA L D E L L A M AT E M AT I C A
MUSICA
Teatro studio ore 21
Solo
Ambrogio Sparagna
organetti
pag. 24
Sala Petrassi ore 21
“Non ti ricordi niente di matematica?”
Conferenza-esibizione dello mnemonista
Gianni Golfera
pag. 14
F EST I VA L D E L L A M AT E M AT I C A
MERCOLEDÌ 18
EXTRA
Sala Petrassi ore 21
Le grandi lezioni di giornalismo
Giulio Anselmi
pag. 28
GIOVEDÌ 19
F EST I VA L D E L L A M AT E M AT I C A
Sala Petrassi ore 10.30
Inaugurazione
Intervengono
Nicola Zingaretti,
presidente Provincia di Roma
Gianni Borgna,
presidente Fondazione Musica per Roma
Carlo Fuortes, amministratore delegato
Fondazione Musica per Roma
Piergiorgio Odifreddi,
curatore scientifico del Festival
A seguire
Lezione di Paolo Giordano,
Premio Streega 2008
“L’ultima notte di Evariste Galois”
testo di Paolo Giordano
Introduce Piergiorgio Odifreddi
pag. 12
F EST I VA L D E L L A M AT E M AT I C A
Sala Petrassi ore 18
Lectio Magistralis
“Matematica, economia e scacchi”
Robert Mundell,
Premio Nobel per l’Economia
Introduce Piergiorgio Odifreddi
pag. 13
F EST I VA L D E L L A M AT E M AT I C A
Sala Petrassi ore 21
“Da Godel a Dylan Dog”
Conferenza-spettacolo tra numeri di magia
e magia dei numeri
di Mariano Tomatis
pag. 14
VENERDÌ 20
Teatro studio ore 21
Contemporanea / Prima europea
“The Mathematics of Resonant Bodies”
Musiche di John Luther Adams
Flavio Tanzi, percussioni
Nicola Buso, regia del suono
pag. 14
SABATO 21
F EST I VA L D E L L A M AT E M AT I C A
Sala Petrassi ore 11
Lectio Magistralis
“Flatlandia, il luogo ideale per imparare
l’algebra”
Vaughan Jones,
Medaglia Fields della Matematica
Introduce Claudio Procesi
pag. 13
F EST I VA L D E L L A M AT E M AT I C A
Sala Ospiti dalle ore 11
“2° Campionato Live di Focus Brain Trainer
pag. 14
F EST I VA L D E L L A M AT E M AT I C A
Sala Sinopoli ore 16
“Giochi terrestri con la matematica”
Conferenza-dibattito
con i premi Nobel per l’economia
John Nash e Thomas Schelling
Introduce e coordina
Piergiorgio Odifreddi
pag. 13
F EST I VA L D E L L A M AT E M AT I C A
Sala Petrassi ore 17
Giochi Matematici
“Mai più paura della matematica”
con Giovanni Filocamo
(per ragazzi e adulti)
pag. 14
F EST I VA L D E L L A M AT E M AT I C A
BArt Caffetteria dell’Auditorium ore 17
Le letture di Claudio Bartocci
“La sponda impervia e la sponda fiorita”
Musil, Valéry, Sinisgalli tra letteratura e
matematica
pag. 13
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Museo degli Strumenti Musicali ore
Cento anni dalla nascita
di Ernesto De Martino
Seminari di studio "Lavori in corso"
Simbolismi musicali
F EST I VA L D E L L A M AT E M AT I C A
Sala Petrassi ore 10
Giochi Matematici
“Figure in gioco”
con Federico Peiretti
(per ragazzi)
pag. 14
F EST I VA L D E L L A M AT E M AT I C A
Sala Petrassi ore 12
Giochi Matematici
“La sfida dei labirinti”
con Federico Peiretti
(per ragazzi e adulti)
pag. 14
F EST I VA L D E L L A M AT E M AT I C A
Sala Petrassi ore 16
Lectio Magistralis
“Matematica nella chimica?”
Roald Hoffmann,
Premio Nobel per la Chimica
Introduce Armando Massarenti
pag. 13
F EST I VA L D E L L A M AT E M AT I C A
BArt Caffetteria dell’Auditorium ore 17
Le letture di Claudio Bartocci
“La sponda impervia e la sponda fiorita”
Musil, Valéry, Sinisgalli tra letteratura
e matematica
pag. 13
F EST I VA L D E L L A M AT E M AT I C A
Sala Petrassi ore 11
Giochi Matematici
“A me gli occhi. Vi leggo nel pensiero”
tra numeri di magia e magia dei numeri
con Mariano Tomatis
pag. 14
F EST I VA L D E L L A M AT E M AT I C A
Sala Ospiti dalle ore 11.30
2° Campionato Live di Focus Brain Trainer
pag. 14
F EST I VA L D E L L A M AT E M AT I C A
Sala Sinopoli ore 18
“Meditazioni cosmiche con la matematica”
Conferenza-dibattito con il premio Nobel
per la fisica Arno Penzias e
Il Presidente della Pontificia Accademia
delle Scienze Nicola Cabibbo
introduce e coordina Riccardo Chiaberge
pag. 13
F EST I VA L D E L L A M AT E M AT I C A
Sala Petrassi ore 21
Lectio Magistralis
“La prospettiva e le sue rotture,
da Brunelleschi a Reutersvärd”
Bruno d’Amore
Introduce Federico Peiretti
pag. 13
F EST I VA L D E L L A M AT E M AT I C A
Teatro Studio ore 21
Eventi serali
“Stage sulle tecniche della memoria”
Gianni Golfera
pag. 14
MARTEDÌ 24
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 19.30
Orchestra e Coro dell'Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Pinchas Steinberg, direttore
Laura Claycomb, soprano
Alejandro Roy, tenore
Jan-Hendrik Rootering, basso
Beethoven, Cristo sul Monte degli ulivi
Schumann, Sinfonia n. 2
pag. 8
MUSICA
Teatro studio ore 21
Solo
Gianmaria Testa
pag. 25
MERCOLEDÌ 25
EXTRA
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala coro ore 16
Tutti a Santa Cecilia! - Micronote
Musica che gran gioco!
Spettacolo - età consigliata: 2 - 3 anni
pag. 11
F EST I VA L D E L L A M AT E M AT I C A
BArt Caffetteria dell’Auditorium ore 17
Le letture di Claudio Bartocci
“La sponda impervia e la sponda fiorita”
Musil, Valéry, Sinisgalli tra letteratura e
matematica
pag. 14
F EST I VA L D E L L A M AT E M AT I C A
Sala Sinopoli ore 18
Lectio Magistralis
“La geometria e i quanti”
Edward Witten,
Medaglia Fields della Matematica
introduce Marco Cattaneo
pag. 13
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala coro ore 18
Tutti a Santa Cecilia! - Micronote
Che orecchie grandi che ho!
Spettacolo – età consigliata: 0 - 2 anni
pag. 11
MUSICA
Sala Santa Cecilia ore 21
Wayne Shorter Quartet
pag. 21
F EST I VA L D E L L A M AT E M AT I C A
Sala Sinopoli ore 21
Lectio Magistralis
“Flatlandia e Flatterlandia”
Ian Stewart
introduce Gabriele Beccaria
a seguire la proiezione del film
“Flatland the movie”
di Dano Johnson e Jeffrey Travis
pag. 13
LUNEDÌ 23
Sala Petrassi ore 21
“L’altra parte di Ron”
Ron si racconta tra teatro,
musica e immagini
Regia di Stefano Genovese
pag. 32
MUSICA
Teatro studio ore 21
Huw Warren e Maria Pia De Vito
“Diálektos”
pag. 24
GIOVEDÌ 26
EXTRA
Sala Sinopoli ore 21
25 Anni di “Vola Lazio Vola”
Toni Malco racconta
“Un Amore Possibile”
Conducono la serata
Guido De Angelis con Tania Zamparo
pag. 32
VENERDÌ 27
EXTRA
Teatro Studio dalle ore 9.30 alle 13
e dalle ore 16 alle 20
Capitello d’Oro - Festival Internazionale
del Cinema Archeologico
pag. 31
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala coro ore 10.30
Tutti a Santa Cecilia! - Micronote
Che orecchie grandi che ho!
Spettacolo – età consigliata: 0 - 2 anni
pag. 11
EXTRA
Sala Sinopoli ore 21
Incontri d’autore
Gli artisti si raccontano
Cesare Cremonini
pag. 28
DOMENICA 29
EXTRA
Teatro Studio dalle ore 9.30 alle 13
e dalle ore 16 alle 20.
Capitello d’Oro - Festival Internazionale
del Cinema Archeologico
pag. 32
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Petrassi ore 17.30
Tutti a Santa Cecilia! - Ragazzi
Lo scoiattolo in gamba
Spettacolo - età consigliata: 6 - 12 anni
pag. 11
MUSICA
Sala Sinopoli ore 18
PMJO presenta Frank Tiberi
“The Woody Herman Legacy
in the Space Age”
con Frank Tiberi, sassofoni
pag. 19
MUSICA
Sala Santa Cecilia ore 21
Antony and the Johnsons
“The Crying Light”
pag. 23
LUNEDÌ 30
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Petrassi ore 10.30
Tutti a Santa Cecilia! - Ragazzi
Lo scoiattolo in gamba
Spettacolo - età consigliata: 6 - 12 anni
pag. 11
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 21
Orchestra dell'Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Heinz Holliger, direttore
Carolin Widmann, violino
Debussy, Iberia
Zimmermann, Concerto per violino
Ravel, Tzigane
Ravel, Rhapsodie Espagnole
pag. 9
EXTRA
Teatro studio ore 21
Il Futurismo e il Mondo Nuovo
Il Nuovo, il Vecchio e il Moderno.
Tre Tempi inconciliabili?
Interventi di Walter Pedullà, Mario Perniola,
Giampaolo Rossi
Letture di Valentina Carnelutti
Proiezioni di documenti futuristi
pag. 30
MARTEDÌ 31
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Petrassi ore 10.30
Tutti a Santa Cecilia! - Ragazzi
Lo scoiattolo in gamba
Spettacolo - età consigliata: 6 - 12 anni
pag. 11
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Spazio Risonanze ore 18.45
Salotti del Venerdì
Seminario introduttivo con degustazione
di vini abbinato al concerto delle 20.30
pag. 7
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Museo degli Strumenti Musicali ore 18
Dentro la Musica Corso di ascolto musicale
Gustav Mahler: il Decadentismo in musica
e la secessione a Vienna (parte I)
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Sinopoli ore 20.30
Alexander Lonquich, pianoforte
C.P.E. Bach, Freie Fantasie
Haydn, Fantasia Hob. 17, 4
Mozart, Fantasia K 475
Chopin, Polonaise-Fantaisie op. 61
Schubert, Sonata D 894
pag. 7
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 10.30
Tutti a Santa Cecilia! - Teen
Gli splendori di Mozart e Haydn
Lezione - concerto:
età consigliata12 - 19 anni
pag. 11
MUSICA
Sala Sinopoli ore 21
Omara Portuondo
“Gracias”
pag. 22
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Museo degli Strumenti Musicali ore 18
Dentro la Musica Corso di ascolto musicale
Bruckner e Brahms: i due volti del
sinfonismo viennese
(parte V)
F EST I VA L D E L L A M AT E M AT I C A
Sala Sinopoli ore 16
Lectio Magistralis
“L’effetto a lungo termine di internet nella
ricerca matematica”
Timothy Gowers,
Medaglia Fields della Matematica
introduce Giulio Giorello
pag. 13
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 18
Orchestra e Coro dell'Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Pinchas Steinberg, direttore
Laura Claycomb, soprano
Alejandro Roy, tenore
Jan-Hendrik Rootering, basso
Beethoven, Cristo sul Monte degli ulivi
Schumann, Sinfonia n. 2
pag. 8
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 21
Orchestra e Coro dell'Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Pinchas Steinberg, direttore
Laura Claycomb, soprano
Alejandro Roy, tenore
Jan-Hendrik Rootering, basso
Beethoven, Cristo sul Monte degli ulivi
Schumann, Sinfonia n. 2
pag. 8
SABATO 28
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 19.30
Orchestra dell'Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Heinz Holliger, direttore
Carolin Widmann, violino
Debussy, Iberia
Zimmermann, Concerto per violino
Ravel, Tzigane
Ravel, Rhapsodie Espagnole
pag. 9
EXTRA
Teatro Studio dalle ore 9.30 alle 13
e dalle ore 16 alle 20.
Capitello d’Oro - Festival Internazionale
del Cinema Archeologico
pag. 32
MUSICA
Teatro studio ore 21
Dialogo
Elena Ledda, voce
Mauro Palmas, mandola
pag. 24
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Museo degli Strumenti Musicali ore 16
Caffè Sinfonico
Introduzione al concerto in programma,
con guida all'ascolto
pag. 9
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 18
Orchestra dell'Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Heinz Holliger, direttore
Carolin Widmann, violino
Debussy, Iberia
Zimmermann, Concerto per violino
Ravel, Tzigane
Ravel, Rhapsodie Espagnole
pag. 9
Il calendario potrebbe
subire delle variazioni
3
Promosso da
Una produzione
Sotto l’alto Patronato
del Presidente
della Repubblica
New York 10 - 11 marzo
Roma 19 - 22 marzo
Roma caput mundi mathematicae. Ma siccome la matematica è transnazionale, quest’anno il festival si sposta
anche oltre oceano. La prima sessione dell’edizione 2009 si terrà infatti a New York, all’Istituto Italiano di
Cultura che insieme alla Italian Academy (Columbia University) ospiterà, fra gli altri, i Premi Nobel per l’economia Daniel Kanheman e John Nash, il Premio Nobel per la fisica Shelly Glashow, l’affascinante signore dei
frattali e grande matematico Benoit Mandelbrot, il filosofo Achille Varzi e il matematico Thomas Banchoff.
Possono i numeri salvare il mondo o renderlo più libero, più ordinato? Questi i temi della seconda sessione
del Festival a Roma, dove l’eccellenza del pensiero scientifico e filosofico ci condurrà nel meraviglioso mondo
delle creazioni matematiche. Fra gli ospiti: le medaglie Fields
per la matematica Edward Witten, Timothy Gowers,
Vaughan Jones, il premio Nobel per la fisica Arno Penzias, il
grande fisico italiano Nicola Cabibbo, presidente della
Specola Vaticana, i premi Nobel per la chimica Roald
Hoffmann e Richard Ernst, i premi Nobel per l’economia
Robert Mundell, John Nash e Thomas Schelling. Anche la
Martedì 10
matematica ricreativa è una faccenda estremamente seria.
ore 11
Fra i protagonisti del festival, Ian Stewart, il prolifico divulgatoItalian Academy - Columbia University
re e anche autore di apprezzate ricerche sui sistemi dinamici,
L’IRRAGIONEVOLE EFFICACIA
che si è dimostrato capace di unire la precisione e la sottigliezDELLA MATEMATICA
za del ragionamento a una non comune vivacità espositiva,
Lectio magistralis di Shelly Glashow
condita da un gusto tipicamente britannico per i giochi di paroPremio Nobel per la Fisica
le (ricordate Lewis Carroll?). Le letture di Claudio Bartocci ci
ore 14
condurranno nelle pagine di Robert Musil per riscoprire la
Italian Academy - Columbia University
Matematica“, una delle avventure più appassionanti e incisive
IL DISORDINE DEI MERCATI.
dell’esistenza umana”. Indagheremo nel mondo del paranorUNA VISIONE FRATTALE DEL RISCHIO
male per scoprire in che modo l’indagine dei fenomeni paraLectio magistralis di Benoit Mandelbrot
normali come la telepatia, la chiaroveggenza, la previsione del
ore 16
futuro e la telecinesi richieda una buona conoscenza dei
Istituto Italiano di Cultura
metodi matematici. Così come la relazione della matematica
Conferenza stampa
con il misterioso mondo della memoria sarà uno dei
momenti irresistibili delle giornate del festival. Anche a consiore 17
derare solo gli ultimi cento anni, sarebbe arduo compilare un
Istituto Italiano di Cultura
catalogo esaustivo dei manuali di bridge scritti da matematici
INTERVISTA IMMAGINARIA
A GALILEO GALILEI
di valore. Al bridge sarà dedicata una sessione del festival, con
con Claudio Bartocci e
una conferenza sul rapporto fra matematica e bridge e una
Piergiorgio Odifreddi
partita organizzata in collaborazione con la Federazione
Italiana Gioco Bridge.
New York
12
Mercoledì 11
ore 9
Italian Academy - Columbia University
IL RAGIONAMENTO STATISTICO È DIFFICILE,
QUELLO CASUALE È FACILE
Lectio magistralis di Daniel Kanheman
Premio Nobel per l’Economia
ore 11
Italian Academy - Columbia University
QUEI GIORNI A PRINCETON, COME NASCE
LA TEORIA DEI GIOCHI
Dialogo fra il Premi Nobel per l’Economia
John Nash e Harold Kuhn
coordinato da Piergiorgio Odifreddi
ore 14
Italian Academy - Columbia University
Xxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxx
ore 18
Istituto Italiano di Cultura
FLATLANDIA, IL FILM
con la presentazione e il commento di
Achille Varzi e Thomas Banchoff
In collaborazione con
Si ringrazia
LECTIO MAGISTRALIS
Giovedì 19
Sala Petrassi ore 21
Sala Petrassi ore 18
LA PROSPETTIVA E LE SUE ROTTURE,
DA BRUNELLESCHI A REUTERSVÄRD
Bruno d’Amore
Introduce Federico Peiretti
MATEMATICA, ECONOMIA E SCACCHI
Robert Mundell, Premio Nobel per l’Economia
Introduce Piergiorgio Odifreddi
Domenica 22
Venerdì 20
Sala Sinopoli ore 16
Sala Petrassi ore 16
MATEMATICA NELLA CHIMICA?
Roald Hoffmann, Premio Nobel per la Chimica
Introduce Armando Massarenti
Sala Petrassi ore 18
LA MATEMATICA
DELLA RISONANZA MAGNETICA
Richard Ernst, Premio Nobel per la Chimica
Introduce Edoardo Vesentini
Sabato 21
L’EFFETTO A LUNGO TERMINE DI INTERNET
NELLA RICERCA MATEMATICA
Timothy Gowers
Medaglia Fields della Matematica
Introduce Giulio Giorello
Sala Sinopoli ore 18
LA GEOMETRIA E I QUANTI
Edward Witten
Medaglia Fields della Matematica
Introduce Marco Cattaneo
Sala Sinopoli ore 21
Sala Petrassi ore 11
FLATLANDIA, IL LUOGO IDEALE
PER IMPARARE L’ALGEBRA
Vaughan Jones,
Medaglia Fields della Matematica
Introduce Claudio Procesi
FLATLANDIA E FLATTERLANDIA
Ian Stewart
Introduce Gabriele Beccaria
A seguire la proiezione del film
“Flatland the movie”
di Dano Johnson e Jeffrey Travis
INCONTRI
STRAORDINARI
Roma
INAUGURAZIONE
Giovedì 19
Sala Petrassi ore 10.30
Saluti del Presidente della Provincia di Roma
Nicola Zingaretti,
del Presidente e dell’Amministratore delegato
della Fondazione Musica per Roma
Gianni Borgna e Carlo Fuortes,
e del Curatore scientifico del Festival
Piergiorgio Odifreddi
a seguire
Lezione di Paolo Giordano, Premio Strega 2008
L’ULTIMA NOTTE DI EVARISTE GALOIS
testo di Paolo Giordano
introduce Piergiorgio Odifreddi
L’ingresso all’inaugurazione e alla lezione di Paolo
Giordano è libero fino ad esaurimento dei posti disponibili, previo ritiro voucher a partire dal giorno 23 febbraio dalle ore 11 alle ore 18 presso l’Infopoint.
Lectio magistralis, Incontri straordinari, Giochi matematici,
Eventi serali e Bridge: Ingresso 1 euro.
Il calendario potrebbe subire delle variazioni.
Sabato 21
Sala Sinopoli ore 16
Sala Sinopoli ore 18
GIOCHI TERRESTRI
CON LA MATEMATICA
Conferenza-dibattito
con i premi Nobel per l’economia
John Nash e Thomas Schelling
Introduce e coordina
Piergiorgio Odifreddi
MEDITAZIONI COSMICHE
CON LA MATEMATICA
Conferenza-dibattito
con il premio Nobel per la fisica
Arno Penzias
e il Presidente della Pontificia
Accademia delle Scienze
Nicola Cabibbo
introduce e coordina
Riccardo Chiaberge
LETTURE
MATEMATICHE
Venerdì 20, sabato 21, domenica 22
BArt Caffetteria dell’Auditorium ore 17
LE LETTURE DI CLAUDIO BARTOCCI
LA SPONDA IMPERVIA E LA SPONDA FIORITA. MUSIL, VALÉRY, SINISGALLI
TRA LETTERATURA E MATEMATICA
Negli ultimi cento anni matematica e letteratura hanno incrociato il loro cammino innumerevoli volte, troppe perché si tratti soltanto di incontri casuali. Se è vero che entrambe sono attività
di “finzione” e consistono principalmente nell’invenzione di mondi possibili, non stupirà questo
continuo e fecondo rispecchiamento. Forse letteratura e matematica non aspirano alla verità, ma
alla bellezza. Quantomeno la ricerca di una certa forma di bellezza è ciò che più segretamente
le accomuna. Niente è più fecondo, tutti i matematici lo sanno, di quelle vaghe analogie, quegli oscuri riflessi che rimandano da una teoria all’altra, quelle furtive carezze, quelle discrepanze
inesplicabili. Lo stesso si può dire dei rapporti fra matematica e letteratura: furtive carezze, corrispondenze incerte, echi, suggestioni, consonanze e dissonanze.
13
EVENTI
SERALI
The Mathematics
of Resonant
Bodies
Giovedì 19
Sala Petrassi ore 21
Venerdì 20
Teatro Studio ore 21
DA GODEL A DYLAN DOG
Conferenza-spettacolo tra numeri
di magia e magia dei numeri
di Mariano Tomatis
THE MATHEMATICS
OF RESONANT BODIES
Prima Europea
Venerdì 20
Sala Petrassi ore 21
Flavio Tanzi percussioni
Nicola Buso regia del suono
Il ritmo in cui si alternano il giorno e la notte, le fasi e le posizioni
della luna, il cambiamento delle condizioni atmosferiche, i tracciati
dei movimenti sismici, l’azione dei campi magnetici intorno alla
Terra. Tutti fenomeni “naturali” che per essere studiati e compresi
Musiche di John Luther Adams
NON TI RICORDI NIENTE DI MATEMATICA?
Conferenza-esibizione dello mnemonista
Gianni Golfera
Sabato 21
Teatro Studio ore 21
STAGE SULLE TECNICHE DELLA MEMORIA
Gianni Golfera
devono essere necessariamente rappresentati attraverso relazioni
numeriche: diagrammi di flusso, equazioni, formule matematiche,
proporzioni. Ora: se la natura può essere dipinta, fotografata, scolpita o “cantata” in prosa e in poesia i “numeri della natura” si posso-
Biglietti: posto unico 15 euro
Abbonamento a 3 spettacoli a scelta di
Contemporanea: 30 euro
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani
fino a 26 anni, over 60 anni, American
Express, Feltrinelli, Carta Per Due, ACI,
Bibliocard, Carta Giovani, Cral convenzionati, Interclub
Aperto a tutti: biglietto d’ingresso 5 euro
no trasformare in una cosa sola: in musica. Basta compiere la semplice operazione di mettere in relazione ogni cifra, ogni proporzione,
con i parametri numerici del suono: l’altezza, la durata, l’intensità, il
timbro, l’armonia. E’ questo il lavoro che compie ogni giorno John
Luther Adams nel suo studio-rifugio di otto metri per cinque costruito nel cuore dell’Alaska, poco fuori il centro cittadino di Fairbanks. E’
proprio in questo “osservatorio” puntato sui cieli e sulle nevi
dell’Alaska che è nata nel 2002 una delle sue opere più originali:
The Mathematics of Resonant Bodies, sessanta minuti di musica
per un solo percussionista che traducono in ritmo puro i numeri
nascosti nel corpo vibrante della natura.
Un concerto
GIOCHI
MATEMATICI
La matematica non fa più paura! Divertire grandi e piccini con numerose
sorprendenti attività ludiche interattive. Trovare i misteri degli esaflexagoni,
le sfide ai giochi da tavolo all’ultima moda, i giochi di prestigio con cui stupire gli amici, gli indovinelli di pensiero laterale, i segreti della matematica
condominiale, i conti per risparmiare nei saldi, la geometria del giardiniere
e quella subacquea, i trucchi per sciogliere i nodi e molto altro ancora!
Personal brain-trainer eseguiranno il “chek-up algebrico” e calcoleranno
rapidamente l’“ansia da matematica” di ciascuno di voi. Exhibit, giochi da
tavolo, esperimenti, puzzle, giochi di magia, campionato di brain trainer e
giochi di enigmistica.
Venerdì 20
Sala Petrassi ore 10
FIGURE IN GIOCO
con Federico Peiretti
per ragazzi
Sabato 21
Sala Petrassi ore 17
MAI PIÙ PAURA
DELLA MATEMATICA
Con Giovanni Filocamo
per ragazzi e adulti
BRIDGE
E MATEMATICA
Sala Petrassi ore 12
LA SFIDA DEI LABIRINTI
con Federico Peiretti
per ragazzi e adulti
Domenica 22
Sala Petrassi ore 11
A ME GLI OCCHI.
VI LEGGO NEL PENSIERO
Tra numeri di magia e magia dei
numeri
con Mariano Tomatis
Sabato 21 e Domenica 22
14
Sala Ospiti dalle ore 11
2° CAMPIONATO LIVE DI BRAIN TRAINER
Organizzato da Focus
Volete mettervi in gioco, sfidare i segreti del sudoku, dell’enigmistica e di
altri sorprendenti giochi di logica e matematica? Partecipate a questo training mentale al termine del quale non verrà eletto un mister muscolo ma
per una volta un mister cervello.
Iscrizioni su www.braintrainer.it/campionato
Domenica 22
Sala Sinopoli ore 11
RIVELAZIONI
MATEMATICHE NEL
BRIDGE
Lectio magistralis di
Peter Winkler
introduce
Gianarrigo Rona
a seguire
Partita-esibizione
In collaborazione con Federazione Nazionale Gioco Bridge
Dal mitico Blue Team che dominò la scena mondiale negli
anni 50 e 60, alle odierne Nazionali, vincitrici di 2 Campionati
del Mondo e 4 Campionati d’Europa, la pratica del bridge sport ufficialmente riconosciuto dal Coni – ha sempre appassionato gli italiani. Si calcola che attualmente siano circa
2.000.000 i praticanti nel nostro Paese. Le origini risalgono al
XVI secolo, ma è negli anni 30 che il gioco di carte ha conosciuto lo straordinario sviluppo internazionale che l’ha reso
una delle discipline più affascinanti e stimolanti della storia. Al
bridge il Festival della Matematica dedica l’intera mattinata di
domenica, con la lectio magistralis di Peter Winkler e la partita-esibizione di quattro grandi giocatori, riprodotta su grande
schermo e commentata in diretta nella sala Sinopoli.
MOSTRE
AuditoriumArte
Oscar Reutersvärd
Figure impossibili
Collezione privata
a cura di Bruno D’Amore
L’artista svedese Oscar Reutersvärd è il padre delle “figure impossibili”.
Reutersvärd insegue la purezza della figura essenziale, tutta geometrica, pulita; perfino cominciare ad usare acquarelli è stato per lui uno sforzo, non troppi anni fa. Riteneva, infatti, che il bello estetico della sua operazione consistesse nella “figura impossibile” in sé, non nella magia, che pure potrebbe
facilmente far scaturire da essa, e che in qualche modo affascina in Escher.
Reutersvärd riteneva di non averne bisogno, nulla volendo concedere ad altro
che non sia la pura figura. Per esempio, così come Escher, anche Reutersvärd
ha trasformato alcune sue “figure impossibili” in scale ma non ha mai sentito l’esigenza di farle percorrere (sempre verso l’alto – sempre verso il basso)
da monaci o da acque in perenne discesa; si è sempre e solo limitato a suggerire implicitamente a chi sta osservando di percorrerle con l’immaginazione…
Foyer Sinopoli
Perspectiva Artificialis
Le macchine matematiche
a cura del Dipartimento di Matematica Pura ed Applicata dell’Università
degli Studi di Modena e Reggio Emilia e dall’Associazione Macchine
Matematiche
Colpisce subito la bellezza dei modelli di macchine matematiche. Sembrano
essere marchingegni leonardeschi o pezzi da museo, invece sono strumenti
vivi, “fatti in casa” da insegnanti per il piacere di raccontare la matematica, la
sua storia, il suo mistero. Fili, nodi, palline, matite per insegnare che le curve
della matematica sono oggetti veri, che entrano nella vita di tutti i giorni e,
soprattutto, nelle scuole.
Foyer Petrassi
Sfere, Bolle, Palle, Globi
a cura di ForMATH Project
È un percorso che vuole condurre il visitatore a scoprire un po’ della matematica che è possibile leggere nei fenomeni della natura, nell’arte, nelle cose
di uso quotidiano. Il filo conduttore è la sfera, nelle sue tante materializzazioni: le bolle di sapone, le palline da golf ma anche la terra su cui viviamo. Le
proprietà delle sfere ci offrono lo spunto per divagazioni che spaziano dall’architettura all’industria del sapone, dai banchi del mercato alla poesia, dalla pittura alla fabbricazione della birra.
Foyer Sinopoli
Foyer Risonanze
Il Meccano
LA MISURA DEL TEMPO
A cura del GAMM (Gruppo Amatori Modellismo Meccanico)
Si tratta di spazi espositivi in cui vengono presentati modelli funzionanti di
orologi di vario tipo realizzati col meccano. Una ventina di esemplari che spaziano dai modelli storici di Leonardo, Galileo, Huygens ai modelli navali di
Harrison in Inghilterra al tempo dei grandi viaggi, fino a modelli più recenti
basati su meccanismi elettromeccanici ed elettronici. Accanto al fascino dell’estetica un po’ retro degli artefatti, il meccano ha il pregio di rendere visibili i meccanismi e intuitivi i principi fisici su cui si basa la misura del tempo, e
quindi ha sia valore pedagogico, che di richiamo e divulgazione per il pubblico.
Spazio Serra
Matefitness
La palestra della matematica
a cura di Manuela Arata, Giovanni Filocamo e Giuseppe Rosolini
La palestra della matematica si ripropone e rinnova sempre. Vieni a scoprire
tutte le novità all’interno delle attività ludiche interattive, oppure riscopri i
cavalli di battaglia. Viaggio nella matematica senza numeri. Cosa c’entrano i
ponti sui fiumi con i nodi? E le ciambelle con le cartine geografiche? Cosa
c’entrano i giochi con le aste? Quali sorprese nasconde la geometria? Lo scoprirete in un divertente laboratorio interattivo alla scoperta della matematica
che si può fare … senza usare i numeri.
Foyer
Composizione logica
A cura di Mauro Gazzelloni
Il metodo scientifico/matematico fornisce gli strumenti adatti allo scienziato
per la descrizione dell’Oggetto Esistente ma questi stessi strumenti in che
misura posso essere utili al “creatore” che si trova a dover costruire un oggetto che non esiste e cioè un Oggetto Immaginario? È l’idea che la matematica scientifica non ha assolutamente nessuna utilità per il “creatore” se non
quella di suggerire alcune forme predefinite. E d’altronde il processo logico
che porta a dire ciò è piuttosto semplice: le leggi galileiane della scienza non
sono applicabili ad una “matematica” utile alla creazione.
Cavea
Stella di stelle
di Giorgio Jano
Struttura luminosa tridimensionale complessa. Partendo dalla stella a dodici
punte è un’ulteriore elaborazione del modulo di Keplero.
La matematica di Dylan Dog
Tre per zero
(per gentile concessione dell’editore Sergio Bonelli)
Le meravigliose tavole con la sceneggiatura di Tiziano Sclavi e i disegni di
Bruno Brindisi nel fumetto matematico per eccellenza.
La matematica entra nella vicenda in due modi. Il primo è una citazione del
famoso “effetto farfalla” dei sistemi dinamici caotici, usualmente descritto
come l’effetto grazie al quale “il battito d’ali di una farfalla in Sudamerica può
provocare un tifone nel nord della Cina”. Nelle prime pagine della storia, il rinvio dell’acquisto di un frigorifero causa, grazie al suddetto effetto farfalla, un
clamoroso crollo dei mercati finanziari mondiali. La “missione” di Dylan Dog
consiste nel causare un evento che rovesci l’effetto farfalla; compito matematicamente poco plausibile ma che si accorda bene con il tono grottesco della
vicenda.
15
M USICA
Martedì 3
Sala Petrassi ore 21
Marc
Ribot
GUITAR SOLO 1
M USICA
Biglietti: posto unico 15 euro
Abbonamento a 3 spettacoli a scelta
di Contemporanea: 30 euro
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 60 anni,
American Express, Feltrinelli, Carta
Per Due, ACI, Bibliocard, Carta
Giovani, Cral convenzionati,
Interclub
foto © Marco Zano
Marc Ribot
chitarra elettrica
Guitar solo 1
Musicista eclettico, icona della
musica d’avanguardia contemporanea, con la sua chitarra
Marc Ribot sa spaziare dal jazz al punk, dalla musica cubana alle composizioni di Scelsi. Marc Ribot si distingue per la
cifra stilistica e il suono inimitabile e per questo è stato scelto per live e registrazioni in studio da musicisti come Jack
McDuff, Wilson Pickett, Tom Waits, Elvis Costello, Vinicio
Capossela, Marisa Monte, Marianne Faithfull. Originario del
New Jersey, ha collaborato con gli artisti più innovativi della
scena americana come Arto Lindsay, Don Byron, Evan Lurie,
Sun Ra Arkestra, Bill Frisell, Medeski Martin & Wood. Da anni
ormai collabora con John Zorn: i due fondano il movimento
della “Radical Jewish Culture” che ha influenzato molto la
musica odierna a New York. Ribot suona regolarmente con
Zorn nei gruppi “Bar Kokhba” e “Electric Masada”. Tra i molti
progetti che Ribot porta avanti ricordiamo il suo gruppo free
jazz “Spiritual Unity”, il gruppo “The Young Philadelphians”
con Calvin Weston, Jamaaladeen Tacuma e Anthony
Coleman, il trio che porta il suo nome insieme a Henry
Grimes and Chad Taylor e il collettivo sperimentale “Ceramic
Dog”. Tra le colonne sonore recentemente composte quelle
per i film “Ogni cosa è illuminata”, dal romanzo di Safran
Foer e “The Departed” di Martin Scorsese.
Un concerto
Sabato 7
Teatro Studio ore 21
Una produzione
Fondazione Musica per Roma
Ciclo de Conciertos de Música
Contemporánea, Buenos Aires
in collaborazione con
American Academy
THREE VOICES
Musiche di
Morton Feldman
Joan La Barbara voce
Installazione scenica di
Benton-C Bainbridge e
Minou Maguna
Biglietti: posto unico 15 euro
Abbonamento a 3 spettacoli a
scelta di Contemporanea: 30 euro
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 60
anni, American Express, Feltrinelli,
Carta Per Due, ACI, Bibliocard,
Carta Giovani, Cral convenzionati,
Interclub
Three
Voices
musiche di morton feldman
«Cara Joan, ecco il lavoro! Sono un po’ infastidito dal suono sensuale, per non dire “sontuoso” dell’insieme. Non era quello che volevo. Le parole sono estratte dai due primi versi di Wind, una poesia che Frank O’Hara mi ha dedicato. Credo sia sua la responsabilità del carattere “sontuoso” del
pezzo». Così scrive Morton Feldman, in una lettera del 23 aprile 1982, a Joan La Barbara, committente e al tempo stesso dedicataria di Three Voices. Parole chiare e nitide che illuminano senza possibilità di equivoci le intenzioni compositive (e al tempo stesso il margine di “incontrollabilità”) dell’impenetrabile “Morty”, come Feldman aveva l’abitudine di farsi chiamare. I versi di O’Hara (“un orso
perduto in una tempesta/imprigionato in una palla di neve che non cade mai”) vengono affidati,
come recita il titolo, a tre voci diverse: una “canta” dal vivo, le altre due sono “imprigionate” in altrettanti altoparlanti. Ma il significato simbolico del “dialogo a tre” è un altro, più profondo: “Morty mi
ha detto un giorno – scrive Joan La Barbara – che i due altoparlanti non sono nient’altro che delle
lapidi: in una c’è la voce di Frank O’Hara, nell’altra quella di Philip Guston. La voce dal vivo è semplicemente la mia: io che dialogo con gli spiriti dei miei amici”.
Un concerto
16
Una produzione
Fondazione Musica per Roma
M
oondog
il vichingo
M USICA
Mercoledì 4
Sala Petrassi ore 21
MOONDOG
IL VICHINGO DELLA SESTA
AVENUE
Musiche di Moondog
della Sesta Avenue
“Remembering Moondog”
video/intervista inedita a
Philip Glass
PMJO
Parco della Musica
Jazz Orchestra
Maurizio Giammarco
direttore
Mercoledì 4
Teatro Studio ore 21
La Parco della Musica
Records
presenta
Rosario Bonaccorso
Quartet
“Travel Notes”
Biglietti: posto unico 15 euro
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 60 anni,
American Express, Feltrinelli, Carta Per
Due, ACI, Bibliocard, Carta Giovani,
Cral convenzionati, Interclub
foto © Musacchio&Ianniello
ROSARIO BONACCORSO
CONTRABBASSO
ANDY GRAVISH
TROMBA E FLICORNO
ANDREA POZZA
PIANOFORTE
NICOLA ANGELUCCI
BATTERIA
Biglietti: posto unico 15 euro
Abbonamento a 3 spettacoli a scelta
di Contemporanea: 30 euro
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 60 anni,
American Express, Feltrinelli, Carta
Per Due, ACI, Bibliocard, Carta
Giovani, Cral convenzionati, Interclub
Il nuovo disco della Parco della Musica
Records “Rosario Bonaccorso Quartet Travel Notes” è un viaggio nella musica di
uno dei protagonisti della musica jazz di
oggi. Bonaccorso è il contrabbassista di fiducia di musicisti come Enrico Rava, Stefano di
Battista, Roberto Gatto, Dado Moroni; collabora con grandi artisti della musica d’autore italiana come Lucio Dalla e
Gino Paoli; ha lavorato con artisti americani ed europei del calibro di
Elvin Jones, Benny Golson, Billy Cobham, Pat Metheny, Michael
Brecker, Joe Lovano, Mark Turner, Gato Barbieri e Dianne Reeves. In
questo disco mette insieme la sua esperienza venticinquennale di
sideman al fianco dei grandi protagonisti della musica internazionale
con la sua straordinaria inventiva e fantasia compositiva, accompagnato da straordinari talenti: il pianista Andrea Pozza, il trombettista
Andy Gravish e il batterista Nicola Angelucci. Il disco raccoglie undici
brani originali, veri e propri “appunti di viaggio”, che ricompongono il
“percorso” musicale di Bonaccorso, incisi per la prima volta sotto la
sua guida artistica: “... mi piace comunicare con la magia delle note,
riaprire gli appunti di viaggio è come un ripartire tra i colori, le passioni, le complicità e gli amori di una vita in musica …”
M USICA
Un concerto
Se vi fosse capitato, negli anni Sessanta, di uscire alle prime luci del
mattino dal “Downbeat”, dall’ “Onyx” o dal “Famous Door”, vale a dire
da uno dei jazz club più alla moda della 53esima strada, a New York
City, avreste fatto certamente l’incontro più originale e indimenticabile
della vostra vita. Girato l’angolo della Sesta Avenue il vostro sguardo avrebbe incontrato un uomo alto e massiccio, appoggiato a un muro o a un lampione, con un elmo
da vichingo in testa, una barba bianca liscia e folta, una lancia appuntita tra le mani e
un mantello lungo fino ai piedi. Se vi foste avvicinati con gentilezza forse quell’uomo
vi avrebbe recitato una poesia o vi avrebbe allungato un foglio con su scritte note,
parole, pensieri, versi. Quel vichingo non era il matto del quartiere: al contrario era
semplicemente il più famoso, geniale, imprevedibile poeta e musicista di strada mai
vissuto nella Grande Mela. Amato da Stravinskij e da Charlie Parker, Louis Thomas
Hardin (1916-1999), al secolo Moondog, cieco dall’età di sedici anni, è stato inventore di suoni nuovi e di strumenti musicali “inauditi”. Philip Glass (“Ho imparato più
da lui che dalla Julliard School”) ha affidato i suoi ricordi ad una videointervista “in
esclusiva” per Contemporanea. La Pmjo di Maurizio Giammarco lo ricorda come un
appassionante compagno di strada.
ROSARIO
BONACCORSO
QUARTET
17
KENNY
M USICA
BARRON
Venerdì 13
Sala Petrassi ore 21
in collaborazione con
Tuscia in Jazz
La rassegna Solo presenta Kenny
Barron, pianista, compositore, arrangiatore e insegnante di jazz statunitense. Nel suo linguaggio jazzistico
www.tusciainjazz.it
spiccano il fraseggio, la vena boppistica
mainstream,
un'attenzione
verso il suono e l'armonia con tipici
Kenny Barron
pianoforte
voicing aperti e la predilezione per i
ritmi latini. Barron è uno dei principali pianisti di mainstream (post bop),
influenzato da Tommy Flanagan,
Wynton Kelly, Thelonious Monk, Art Tatum e McCoy Tyner. Barron inizia a suonare nel 1959 col batterista Philly Joe Jones,
Jimmy Heath, Tootie Heath, Lee Morgan, John Coltrane e con Yuseef Lateef a Detroit nel 1960. Ha suonato con perso-
Biglietti: posto unico 15 euro
Riduzioni: Parco della Musica
Card, giovani fino a 26 anni, over
60 anni, American Express,
Feltrinelli, Carta Per Due, ACI,
Bibliocard, Carta Giovani, Cral
convenzionati, Interclub
naggi illustri come James Moodye, Dizzy Gillespie, Stanley Turrentine, Freddie Hubbard, Jimmy Owens, Milt Jackson e
Ron Carter. Nel 1980 fonda il gruppo Sphere, con Charlie Rose (sax), Buster Williams (basso) e Ben Riley (batteria). Ha
John Sann
suonato anche con Stan Getz nell'ultimo periodo della sua vita: da questa collaborazione è nato il disco People Time
(una nomination al Grammy). A partire dal 1973 insegna musica alla Rutger University (New Jersey). Anche nell'estate
2009 sarà insegnante nella classe di piano della Tuscia in Jazz Masterclass.
M USICA
La rassegna dedicata al basso presenta Melissa Auf Der Maur, una
delle più celebri bassiste del rock
alternativo
dell’ultimo
decennio.
Dopo aver trascorso la sua prima
infanzia in Kenya con la madre, la
bassista canadese frequenta il liceo
a Montreal e successivamente intraprende gli studi in fotografia all'Università
Concordia. Dopo aver fatto parte delle Hole di
Courtney Love e degli Smashing Pumpkins di
Billy Corgan, la Auf Der Maur ha intrapreso una
Domenica 1
Teatro Studio ore 21
Melissa Auf der Maur
Biglietti: posto unico 15 euro
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 60 anni,
American Express, Feltrinelli, Carta Per
Due, ACI, Bibliocard, Carta Giovani, Cral
convenzionati, Interclub
brillante carriera da solista che la vede anche in
veste di cantante e artista multimediale. Il suo
primo album da solista, Auf der Maur (2004) vede la partecipazione tra gli
altri di James Iha (Smashing Pumpkins e A Perfect Circle) e Eric Erlandson
(Hole), di Josh Homme e Nick Oliveri dei Queens of the Stone Age, Mark
Lanegan (Screaming Trees). A cinque anni dall’ultimo lavoro, Melissa torna
in Italia con un album più maturo, Out of Our Minds, orgogliosamente
autoprodotto e autofinanziato. Il nuovo progetto, la cui uscita è prevista
per la primavera del 2009, è una “fantasy noise experience” composta da
album, un video, fotografie e un libro a fumetti della stessa Auf Der Maur.
MELISSA AUF DER MAUR
18
PMJO Parco della Musica
Jazz Orchestra
“Il Viaggio di Sindbad”
di Pino Iodice e Raed Khoshaba
con
Raed Khoshaba
oud e composizioni
Giuliana Soscia fisarmonica
Emanuele Smimmo percussioni
Pino Iodice piano, composizioni
e arrangiamenti
M USICA
Domenica 15
Sala Sinopoli ore 18
Domenica 29
Sala Sinopoli ore 18
Il Viaggio di Sindbad The Woody Herman
Legacy in the Space Age
Noto soprattutto per aver ereditato l’orchestra di
Woody Herman dopo la scomparsa del leader, Frank
PMJO Parco della Musica
Jazz Orchestra
presenta
Frank Tiberi
“The Woody Herman Legacy
in the Space Age”
con
Frank Tiberi sassofoni
Tiberi (energico americano d’origine abruzzese che
porta i suoi non pochi anni di carriera con incredibile
disinvoltura) è prima di tutto una leggenda e un vero
personaggio di culto del sassofonismo contemporaneo. Elaboratore di un linguaggio veramente unico e
Biglietti: posto unico 10 euro
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 60 anni,
American Express, Feltrinelli, Carta Per
Due, ACI, Bibliocard, Carta Giovani,
Cral convenzionati, Interclub
avanzato, Tiberi è infatti l’ispiratore dichiarato di maestri come George Garzone e Joe Lovano. Il programma comprende arrangiamenti di brani suoi originali e
classici di Herman: da non perdere.
La musica dell’iracheno Raed Khoshaba (maestro di oud) e quella di Pino Iodice (pianista e
curatore degli arrangiamenti) si fondono in un
progetto unico, all’insegna della contaminazione multietnica, che guarda alla musica come
grande opportunità d’incontro, scambio e integrazione fra le culture. Il concerto è tratto da un
progetto più ampio destinato a favorire occasioni d’incontro fra musicisti italiani e iracheni,
a creare un coro di bambini arabi e italiani, e a
costituire un fondo per la realizzazione di una
casa musicale italo-irachena nella città di
Baghdad. .
19
ore 20
Proiezione del film
“Dove cantano le nuvole”
di Francesco Cordio
e Paolo Pagnoncelli
ore 21.30
Daniele Silvestri
in concerto
con la partecipazione di
Jorge, Daniel, Juan
degli Inti Illimani
Biglietti: proiezione + concerto
platea 30 euro, galleria 20 euro
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 60 anni,
American Express, Feltrinelli, Carta Per
Due, ACI, Bibliocard, Carta Giovani, Cral
convenzionati, Interclub
foto © Paolo De Francesco
DANIELESILVESTRI
M USICA
Martedì 10
Sala Santa Cecilia
JORGE DANIEL JUAN degli INTI ILLIMANI
Daniele Silvestri è uno degli interpreti più originali della canzone d’autore italiana di oggi. All’Auditorium propone una serata straordinaria con la partecipazione di Jorge - Daniel - Juan egli Inti Illimani preceduta dalla proiezione di “Dove cantano le nuvole”, film-documentario sul gruppo cileno. Silvestri esordisce nel 1994 con "Daniele Silvestri" che vince il Premio
Tenco come migliore opera prima dell'anno. Nel 1995 partecipa al Festival di Sanremo, nella sezione "Giovani", con
"L'uomo col megafono" classificandosi all'ultimo posto. Ma il suo talento viene riconosciuto subito da una giuria di autori che gli assegna il Premio come miglior testo. Del 1995 è "Prima di essere un uomo" che conquista il disco d'oro e
viene segnalato da "Musica & Dischi" fra i dieci migliori del 1995. Instancabile, nel 1996 firma la sua prima colonna sonora ("Cuori al verde" di Giuseppe Piccioni, con Margherita Buy e Gene Gnocchi) e incide "Il dado”. Nel 1997 vince il Premio
Ciampi e il Premio Mariposa. Nel 1999 torna in gara al Festival di Sanremo (sezione big) con il brano "Aria" contro la
pena di morte e si piazza fra i migliori otto ricevendo il Premio della Critica, intitolato a Mia Martini, e quello della giuria.
Il primo aprile 1999 esce "Sig. Dapatas". Nel 2002 torna per la terza volta sul palco del Teatro Ariston con "Salirò” che si
aggiudica ben quattro premi agli Italian Music Awards. A Gennaio del 2004 esce il doppio CD Live "Livre Transito" preceduto dal singolo "Kunta Kinte" scritto a 4 mani con Frankie Hi-Nrg. Nel 2007 torna a Sanremo con “La Paranza” e pub-
20
blica l’ultimo album “Il latitante”.
Wayne Shorter Quartet
M USICA
Domenica 22
Sala Santa Cecilia ore 21
Wayne Shorter sassofoni
Danilo Perez piano
John Patitucci contrabbasso
Brian Blade batteria
Wayne Shorter torna all’Auditorium
Parco della Musica con il suo celebre
quartetto, composto da musicisti di
eccezionale caratura, ognuno dei
quali è un leader in proprio. Spicca,
Biglietti: platea 30 euro;
galleria da 20 a 25 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 60
anni, American Express, Feltrinelli,
Carta Per Due, ACI, Bibliocard,
Carta Giovani, Cral convenzionati,
Interclub
infatti, la presenza di un giovane ma
ormai maturo e affermato interprete come il pianista Danilo Perez, nonché
quella di uno fra i grandi virtuosi del contrabbasso contemporaneo, John
Patitucci, e quella di un batterista straordinario quanto originalissimo come
Brian Blade. Il gruppo fornisce a Shorter un sostegno di eccezionale finezza e profondità. Artista nel pieno di una straordinaria maturità, strumentista
eccelso, fra i più grandi compositori nella storia della musica improvvisata,
Shorter rappresenta oggi una fra le più importanti personalità musicali dei
nostri tempi. La sorprendente chimica del quartetto di Shorter è documentata dal disco Footprints Live! del 2002, dall’ambizioso album
Alegria (il primo album in studio dopo dieci anni da High
Life) che ha ottenuto un Grammy Award nel
2004 come migliore disco strumentale jazz e dal disco Beyond the
WAYNE
SHORTER
QUARTET
sound barrier del 2005.
21
S
M USICA
Sabato 28
Sala Sinopoli ore 21
G
R
A
C
I
Biglietti: platea 30 euro;
galleria da 20 a 25 euro.
Riduzioni: Parco della Musica
Card, giovani fino a 26 anni,
over 60 anni, American
Express, Feltrinelli, Carta Per
Due, ACI, Bibliocard, Carta
Giovani, Cral convenzionati,
Interclub
A
Omara Portuondo
“Gracias”
Omara Portuondo presenta Gracias, il nuovo progetto
che celebra i suoi sessant’anni di carriera. Un concerto
intimista, un viaggio che ripropone tutte le canzoni che
ha sempre sognato di cantare. Al disco, registrato a Cuba
nel settembre 2007, hanno partecipato musicisti importanti come il pianista cubano Roberto Fonseca, il chitarrista Brazilian Swami Jr, il contrabbassista Avishai Cohen da
Israele, il percussionista indiano Trilok Gurtu, il chitarrista
Richard Bona, il cantante brasiliano Chico Buarque e due
grandi artisti cubani: Pablo Milanés e Chucho Valdés. Il
premio Oscar Jorge Drexler ha inoltre composto una canzone speciale dedicata a Omara intitolata “Gracias”, che
canta in duetto con lei.
Omara Portuondo è una delle maggiori rappresentanti
della cultura e della musica cubane. Giovanissima entra
in contatto con il grande fermento musicale cubano.
Ascoltando le melodie e le canzoni intonate dai propri
genitori, si innamora della musica e dei testi di un repertorio tradizionale che in parte ancora oggi possiamo
ascoltare nei suoi dischi. Con la sorella Haydée inizia la
sua carriera come ballerina prima e come cantante poi.
Con César Portillo de la Luz, José Antonio Méndez e il
pianista Frank Emilio Flynn fondano Los Loquibambla,
proponendo una versione cubana della bossa nova dalle
influenze jazz, nota come “feeling” o “filin”. Nel 1952
Omara e Haydée danno vita, insieme a Elena Burke e
Moraima Secada e al pianista Aida Diestro, al Quartetto
Las d’Aida, uno dei gruppi più importanti della storia della
musica cubana. Durante la rivoluzione Omara continua
ad affermarsi sulla scena
nazionale e rappresenta
Cuba nel mondo. La
fama internazionale arriva negli anni ’90. Dopo
aver partecipato alla sessione di registrazioni del
Buena Vista Social Clubtm
(World Circuit), dove
canta “Veinte años”
insieme a Compay
Segundo, Omara Portuondo commuove il pubblico del grande schermo con l’interpretazione, insieme a Ibrahim
Ferrer, di “Silencio”. La carriera di Omara è andata avanti
malgrado la dolorosa scomparsa di amici intimi come
Compay Segundo e Ibrahim Ferrer. Importante la decisione di intraprendere nuove collaborazioni incoraggiando
giovani artisti quali il pianista cubano Roberto Fonseca.
OMARA
Livio Deldado
PORTUONDO
22
Antony
and the Johnsons
“The Crying Light”
Biglietti: platea 45 euro; galleria da
25 a 35 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 60
anni, American Express, Feltrinelli,
Carta Per Due, ACI, Bibliocard, Carta
Giovani, Cral convenzionati,
Interclub
Antony and the Johnsons presentano all’Auditorium Parco della
Musica il loro attesissimo album
The Crying Light
uscito a gennaio “The Crying
Light”. Sulla copertina del disco il
volto di un attore e co-fondatore
dell’arte Butoh del 1977, Kazuo
Ohno, da uno scatto di Naoya
Ikegami a Tokio. Il volto intenso di
Ohno e la sua posa reclinata
riecheggiano sensazioni che
vanno dalla culla alla tomba, contrapponendo efficacemente la
vita e la morte in un’unica immagine.
Antony racconta: «Il mio nuovo
album “The Crying Light” è dedicato al grande ballerino Kazuo
Ohno. Lo vidi in uno spettacolo
gettare un cerchio di luce sul
palco, entrarci dentro, e svelare i
sogni e i desideri del suo cuore.
Erano i suoi occhi a danzare emanando mistero e creatività; in ogni
gesto incarnava la bellezza femminile e il bambino. E’ come se la
mia arte fosse stata generata da
quel momento».
ANTONYANDTHEJOHNSONS
Domenica 29
Sala Santa Cecilia ore 21
23
M USICA
Ambrogio Sparagna, maestro concertatore dell’Orchestra Popolare Italiana
dell’Auditorium Parco della Musica, continua la propria ricerca nel campo della musica
tradizionale italiana presentando un inedito concerto in solo. Figlio di musicisti tradizioMartedì 17
Teatro Studio ore 21
nali di Maranola (LT), Sparagna studia Etnomusicologia all'Università di Roma con
Ambrogio Sparagna
organetti
popolare italiana. Nel 1976 dà vita alla prima scuola di musica popolare contadina in
Diego Carpitella con cui realizza numerose campagne di rilevamento sulla musica
Italia presso il Circolo Gianni Bosio di Roma dove, nel 1984, fonda un'originale orchestra d'organetti, la Bosio Big Band. Tra le sue composizioni ricordiamo: l'opera Giofà il
Biglietti: posto unico 12 euro
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 60 anni,
American Express, Feltrinelli, Carta
Per Due, ACI, Bibliocard, Carta
Giovani, Cral convenzionati,
Interclub
servo del Re (1992), la cantata Voci all'aria per Radio Tre Rai (1993), l'album Invito
(1995), l’opera La via dei Romei, con Francesco De Gregori nel ruolo di cantastorie e
la Messa popolare per soli, coro, assemblea, orchestra d'archi e strumenti popolari
per il Giubileo. Nel 2004, 2005 e 2006 è Maestro concertatore della Notte della
Taranta: per l'occasione fonda una grande orchestra di strumenti popolari, con cui dà
vita a straordinari spettacoli di canti e musiche tradizionali del Salento a cui partecipano in qualità di ospiti anche Franco Battiato, Gianna
Nannini, Francesco Di Giacomo e Giovanni Lindo
Ferretti. Nel 2007 fonda l’Orchestra Popolare Italiana
dell’Auditorium Parco della Musica con la quale rea-
Martedì 31
Teatro Studio ore 21
Elena Ledda
voce
Mauro Palmas
mandola
La Parco della Musica
Records
presenta
Maria Pia De Vito voce
Huw Warren pianoforte
DE VITO
WARREN
foto © Musacchio&Ianniello
M USICA
Mercoledì 25
Teatro Studio ore 21
Diálektos
Biglietti: posto unico 15 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 60 anni,
American Express, Feltrinelli, Carta Per
Due, ACI, Bibliocard, Carta Giovani,
Cral convenzionati, Interclub
D i á l e k t o s
16
24
SPARAGNA
Due grandi protagonisti del panorama musicale italiano ancora insieme per un nuovo concerto che regalerà mille sorprese tra ritmi e sonorità del Mediterraneo:
Elena Ledda, la voce della Sardegna e Mauro Palmas,
polistrumentista e originale compositore. La vita musicale della Sardegna si caratterizza non solo per i tratti
arcaici di strumenti e tecniche vocali la cui memoria si
perde nel tempo, ma anche per la ricca vitalità del presente. Da anni Elena Ledda e Mauro Palmas sperimentano, senza mai perdere la propria identità, nuove possibilità di incontro tra musica tradizionale ed altre
espressioni sonore, prefigurando una musica aperta
alle influenze del jazz, della canzone d’autore e mediterranea. Un progetto artistico che si misura con i sentimenti più veri e profondi. Le mandole di Mauro
Palmas, la voce di Elena Ledda, una lingua evocativa e
antica come quella sarda, ci trasportano in mondi
sonori ed emozioni che superano la percezione del
tempo.
Daniela Zedda
Biglietti: posto unico 12 euro
Riduzioni: Parco della Musica
Card, giovani fino a 26 anni, over
60 anni, American Express,
Feltrinelli, Carta Per Due, ACI,
Bibliocard, Carta Giovani, Cral
convenzionati, Interclub
LEDDA&
PALMAS
M USICA
lizza numerosi progetti artistici in Italia e all’estero.
AMBROGIO
Il disco “Diálektos”, prodotto
dalla Parco della Musica
Records, testimonia l’incontro
musicale straordinario tra la
vocalist Maria Pia De Vito e il
pianista e compositore inglese
Huw Warren. Due artisti con
una forte personalità e con il
desiderio di intraprendere nuovi
percorsi musicali che hanno deciso di mettere insieme la loro vasta
esperienza compositiva e improvvisativa per registrare per la prima volta
un disco in esclusiva per la Parco della Musica Records in cui creatività
vocale e infinite possibilità della voce si uniscono a sorprendenti innovazioni pianistiche. Per il disco si sono avvalsi della collaborazione di
uno dei clarinettisti più affermati a livello europeo di oggi: Gabriele
Mirabassi. La tracklist dell’album “Dialektos” contiene brani originali con
testi in napoletano come “Allirallena”, una poesia di Totò musicata dalla
De Vito, Jesce, una composizione di Huw Warren in cui si è incastonata perfettamente “Jesce sole”, il più antico canto napoletano del 1200.
E l’omaggio al Brasile, con “Beatriz” di Chico Buarque, “Ginga Carioca”
di Hermeto Pascoal e una rilettura elettronica di “Mmiezo o’ ggrano”,
con live electronics e pianoforte preparato.
Martedì 24
Teatro Studio ore 21
Gianmaria Testa
M USICA
GIANMARIA TESTA
Sabato 14
Teatro Studio ore 21
Giampaolo Ascolese
& Marie Reine Levrat
“Le it Be... atles”
GIAMPAOLO ASCOLESE
M USICA
foto © Joke Schot
Biglietti: posto unico 18 euro
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 60 anni,
American Express, Feltrinelli, Carta
Per Due, ACI, Bibliocard, Carta
Giovani, Cral convenzionati, Interclub
Un evento prezioso, l’esibizione in
solo di Gianmaria
Testa, uno dei più
importanti cantautori italiani di oggi.
Gianmaria Testa ha all’attivo sette dischi: Montgolfières (1995), Extra-Muros
(1996), Lampo (1999), Il valzer di un giorno (2000), Altre Latitudini (2003), Da
questa parte del mare (2006) e Solo - dal vivo (registrato al Parco della Musica nel
2008), più di 1500 concerti in Francia, Italia, Germania, Austria, Belgio, Canada, Stati
Uniti, Portogallo, quattro serate tutte esaurite all’Olympia e una lunga teoria di articoli omaggianti sui principali giornali (“Le Monde” in testa). Il suo ultimo album, Da
questa parte del mare, ha ricevuto la Targa Tenco 2007 come miglior album dell’anno. Moltissime le collaborazioni con altri musicisti italiani jazz e folk: Gabriele
Mirabassi, Enzo Pietropaoli, Paolo Fresu, Rita Marcotulli, Riccardo Tesi, Enrico Rava
e Battista Lena. Recentemente sono usciti il DVD dello spettacolo Guarda
che luna! con Banda Osiris, Enrico Rava, Gianmaria Testa, Stefano
Bollani, Enzo Pietropaoli e Piero Ponzo, la riedizione di Lampo,
ormai introvabile il DVD (versione francese) di Chisciotte e
gli invincibili con Gallimard.
Giampaolo Ascolese presenta il suo progetto multimediale “Let it Be….atles” dediGIAMPAOLO ASCOLESE
VIBRAFONO, PERCUSSIONI
FILIBERTO PALERMINI
SAX SOPRANO E SAX ALTO
GERARDO IACOUCCI
PIANOFORTE, TASTIERE,
FISARMONICA
ELIO TATTI
CONTRABBASSO, BASSO ELETTRICO
ROBERTO FORLINI
BATTERIA
GERLANDO GATTO
TESTI E RIFERIMENTI STORICI
MASSIMO ACHILLI
PROGETTO VISIVO
MARIE REINE LEVRAT
AUTRICE DEI QUADRI
NEL PROGETTO VISIVO
cato alla musica dei quattro baronetti di Liverpool. In questo progetto inedito i testi
Progetto multimediale
in collaborazione con
ba, steel drum, cam-
Laboratorio Teatro Orvieto
fisarmonica, contrab-
Biglietti: posto unico 10 euro
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 60 anni,
American Express, Feltrinelli, Carta Per
Due, ACI, Bibliocard, Carta Giovani, Cral
convenzionati, Interclub
e le strofe di molte canzoni dei grandi “Fab Four” sono descritte con immagini di
quadri in sequenza, in sincrono con la musica, per raccontare la storia dei Beatles.
I quadri sono della pittrice francese Marie Reine Levrat e il progetto visivo è stato
effettuato da Massimo Achilli del
Laboratorio Teatro Orvieto. Le musiche sono eseguite dal gruppo
Isoritmo di Giampaolo Ascolese con
arrangiamenti originali in cui sono
coinvolti
strumenti
non proprio beatlesiani: vibrafono, marimpane tubolari, sax,
basso, pianoforte e
batteria. Lo spettacolo
sarà impreziosito da
interventi di Gerlando
Let
it
Be...atles
Gatto, giornalista e storico del jazz sulla vita e il rapporto dei Beatles con la musica jazz. Il giorno del concerto sarà inoltre presentato il dvd/cd “Let it Be…..atles”,
edito dalla “Lake Records” in cui viene descritto tutto il concerto live e un menù
dedicato completamente alla sequenza audiovisiva dei quadri, oltre a filmati live
del gruppo Isoritmo presi da “Umbriajazz Winter” e altri importanti festival.
25
M USICA
Dopo anni di assenza dai palchi italiani, arrivano a MIT gli
Animal Collective, una
delle esperienze musicali più
originali e innovative dell’ultimo decennio di musica. La
band statunitense presenterà
le tracce del nuovissimo e
atteso album Merriweather
Post Pavilion, accolto con
unanime entusiasmo dalla
critica specializzata italiana e
internazionale, che l’ha già
indicato come uno dei probabili dischi dell’anno. Un album che mostra ancora una volta la vitalità artistica degli Animal
Collective, caratterizzato com’è da un nuovo approccio e un suono fortemente influenzati dall’elettronica. Una vera e propria svolta stilistica verso scenari digitali di nuovo pop psichedelico, che si distanziano dai precedenti lavori del gruppo, più caratterizzati da suoni e atmosfere rock e new folk. Una perla, edita da Domino records, già considerata da molti come il
miglior disco di sempre degli Animal Collective, un’ottima occasione per M.I.T. per esplorare
ancora una volta vasti territori di confine, nuovi scenari elettronici tra pop e nuovo rock psichedelico. Una serata davvero ricca di interesse, che si aprirà con il live elettronico di Pantha
Du Prince, sorprendente scoperta e pupillo di casa Dial Records, già protagonista di ottime
produzioni, tra cui l’album This Bliss, ed esibizioni live in molti dei più interessanti club ed
eventi europei.
ANIMAL COLLECTIVE
In collaborazione con
Animal Collective LIVE
+ Pantha Du Prince LIVE
Biglietto: 20 euro
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 60 anni,
American Express, Feltrinelli, Carta
Per Due, ACI, Bibliocard, Carta
Giovani, Cral convenzionati, Interclub
PANTHA
DU PRINCE
Media partner
M USICA
Un progetto
Venerdì 13
Teatro Studio ore 21
Domenica 8
Di Maggio Connection
domenica 15
Marcosbanda
Teatro Studio ore 21
Generazione X
Terza edizione
DIMAGGIOCONNECTION
MARCO DI MAGGIO
VOCE E CHITARRA
MATTEO GIANNETTI
CONTRABBASSO,
BASSO ELETTRICO
26
guest
Lillo e Greg
in apertura
Mardi Gras
Il rocker Marco di Maggio è considerato uno
dei migliori chitarristi al mondo. La sua tecnica è una miscela di Rockabilly, Country,
MARCO BARSANTI
BATTERIA
Western Swing, Blues, Surf e Rock’n’Roll. A
far da testimonial alla Di Maggio connection,
con Matteo Giannetti al contrabbasso e basso elettrico e Marco
Barsanti alla batteria, una delle coppie di musicisti ed entertainer
più esplosive della musica italiana: Lillo e Greg. Claudio Gregori,
alias Greg, ha infatti partecipato all’ultimo cd e video della band intitolato “The Wildest Game”. Di Maggio si è esibito in molti festival
prestigiosi. Con l’album “Rockabilly From The Boots Up” (1998)
viene ingaggiato negli USA dal presidente della Rockabilly Hall of
Fame che produce il cd, conferisce a Marco il ruolo di membro onorario della stessa per poi eleggerlo Presidente della sede Europea.
Dal 1996 suona con alcune leggende del rock and roll come Terry
Williams (Dire Straits), D.J. Fontana (Elvis’ Band), Scotty Moore
(Elvis’ Band). Ha realizzato nove album prodotti in Usa, Germania,
Finlandia, Italia, un video didattico, un videoclip e ha partecipato a
oltre 35 compilation internazionali.
MARCOSBANDA
guest
Cristina Donà
in apertura
Mirella Lipari
I Marcosbanda presentano il loro album di debutto, “Il nome
dei Pomodori”, che in pochi mesi ha collezionato lusinghiere
recensioni e apprezzamenti da pubblico e addetti ai lavori. Ad
accompagnarli sul palco dopo l’opening di Mirella Lipari,
Cristina Donà.
Per la Marcosbanda si è trattato di una stagione di premi prestigiosi, come “L’Artista che non c’era”, dedicato alla musica
d’autore, e di un anno ricco di concerti in tutta Italia. Ne “Il
nome dei Pomodori”, undici canzoni che attingono dalla realtà
senza perdere di vista sogni e ideali, i testi di Marco Panetta
ricordano l’umorismo tagliente di Stefano Benni che incontra la
narrazione leggera delle fiabe antiche, tra i duri colpi che ogni
giorno si abbattono sulla vita e i piccoli gesti capaci di investirci nella nostra quotidianità. Il nome dei Pomodori nasce dalla
completa fusione di cinque elementi e della loro musica: un
mix di jazz, rock, bossa e swing che deriva direttamente dall’energia e dalla spontaneità del suono live maturato in anni di
concerti, dal quale emerge l’umanità e la personalità di ogni
singolo strumento.
Biglietto: posto unico 12 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 60 anni,
American Express, Feltrinelli, Carta
Per Due, ACI, Bibliocard, Carta
Giovani e Cral convenzionati
In collaborazione con
Repubblica / Roma
La Vostra Musica.
www.roma.repubblica.it
Con il patrocinio di
Il venerdì e il sabato alle 12 su
Radio Centro Suono va in onda
"Radio Generazione X" che
vedrà protagonisti emergenti e
testimonial di Generazione X. In
ogni puntata saranno messi in
palio 2 biglietti per il concerto.
T E AT R O
Fernando Pessoa muore nel 1935, quasi inedito in patria, sconosciuto nel resto d’Europa.
In vita ha pubblicato Antinous e 35 Sonnets, in inglese, English Poems I, II e III, infine, nel
1934, il poema Mensagem. Il resto, un’immensa mole di scritti in prosa e in
Marco Sauro
versi, è praticamente inedito (a parte qualche uscita su riviste letterarie) e verrà tutto pubblicato postumo. Soltanto oggi cominciano a vedersi le basi dell’iceberg che, al momento della morte
emergeva appena dal mare dei manoscritti. Le prime edizioni hanno luogo negli anni Cinquanta ma è negli anni
Ottanta che esplode in Portogallo e nel mondo il fenomeno
Pessoa. Egli assurge cioè a simbolo e mito di un Portogallo
riscoperto nel segno dell’angoscia esistenziale: un paese
lontano, estremo lembo d’Europa, capace di dar voce al tormento del mondo moderno. Lo aveva presagito quasi ottant’anni
fa il grande poeta Mário de Sá
Carneiro quando, da un caffè di Parigi, confidava
per lettera a Pessoa: “Ritengo una cosa ottima, un
lavoro sommamente utile e una buona azione render noti nel mondo i poeti portoghesi di oggi, far
sapere che in un angolo amareggiato e dimenticato d’Europa comincia a svilupparsi una poesia
nuova, squarciando orizzonti sconosciuti, conturbanti e bellissimi”.
Lunedì 16
Teatro Studio ore 21
Le Lingue della Poesia:
classici per l’Europa
Conversazioni a cura di
Valerio Magrelli
Il poeta è un fingitore
Fernando Pessoa
in Rapsodia
per la voce di
Cosimo Cinieri
Marcello Fiorini
e Saria Convertino
fisarmoniche
Marcello Fiorini
musiche originali
ed elaborazioni
Irma Immacolata Palazzo
scelta dei testi e regia
Introduzione di
Giulia Lanciani
COSIMO CINIERI LEGGE PESSOA
Biglietti: posto unico 12 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 60
anni, American Express, Feltrinelli,
Carta Per Due, ACI, Bibliocard,
Carta Giovani, Cral convenzionati,
Interclub
EXTRA
Continua il viaggio tra i “suoni della terra” con il quarto appuntamento della stagione dedicato al
formaggio, uno dei cibi più antichi della storia gastronomica, della cui produzione in Italia abbiamo testimonianza nella letteratura romana e medievale. Nell’etimologia del suo nome, proviene
dal latino medievale "formaius", è sintetizzata la semplicità apparente dell’idea e la straordinaria
sfida che continua ad accompagnare l’arte casearia: dare forma al latte. Ne esistono così tante
varietà che in Italia quasi ogni provincia può vantare i suoi formaggi di zona: un patrimonio unico
al mondo che deve essere preservato attraverso il recupero delle tradizioni casearie territoriali e la
conoscenza e il consolidamento sul mercato di formaggi tipici di qualità, per non correre il rischio che alcuni prodotti stretta-
Lunedì 2
Teatro Studio ore 21
infatti Francesco Cora, appassiona-
I SUONI DELLA TERRA
Degustazioni, spiegazioni,
commenti, chiacchiere e risate
“i Formaggi”
con
Francesco Cora
Alberto Marcomini
Salvatore Tassa
to produttore e affinatore del
Conduce la serata Vito
Piemonte, regione che vanta la più
Biglietti: posto unico 25 euro
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 60 anni,
American Express, Feltrinelli, Carta
Per Due, ACI, Bibliocard, Carta
Giovani, Cral convenzionati, Interclub
mente legati alle caratteristiche di una certa area scompaiano. Per questo e per il successo dello scorso anno anche in questa edizione della rassegna viene riproposto il tema dei formaggi. Arricchiremo le nostre conoscenze attraverso le esperienze
e la sensibilità di un giovane produttore e di un famoso chef.
Protagonisti della serata saranno
vasta varietà di formaggi reperibile
in Italia, Alberto Marcomini, senza
dubbio il più famoso ricercatore,
selezionatore e affinatore di formaggi della nostra penisola e
Si ringraziano:
Salvatore Tassa, chef de “Le Colline
LUIGI IACCARINO
Ciociare” che, con la sua straordi-
AZIENDE VINICOLE
VIGNETI MASSA
WEINGUT
PRETTEREBNER
naria competenza e la capacità di
valorizzare i prodotti del territorio,
ci insegnerà a valutarne la qualità e
ad emozionarci nella degustazione
di questi tesori della nostra cultura
gastronomica.
I FORMAGGI
In collaborazione con
27
EXTRA
Dopo avere offerto nella
GIULIO
ANSELMI
scorsa stagione al pubblico
Le Grandi Lezioni
di Giornalismo
Mercoledì 18
Sala Petrassi ore 21
Giulio Anselmi
Biglietti: posto unico 5 euro.
Riduzioni: Parco della Musica
Card, giovani fino a 26 anni,
over 60 anni, American
Express, Feltrinelli, Carta Per
Due, ACI, Bibliocard, Carta
Giovani, Cral convenzionati,
Interclub
del Parco della Musica una
panoramica di incontri con
alcuni grandi nomi della
stampa internazionale
(David Remnick, Amira
Giornalista da 37 anni, l’attuale direttore della
Hass, Alexander Stille,
numerose altre testate: il Secolo XIX, Il Mondo, Il
Pierce, Robert Fisk) la
Messaggero, il Corriere della Sera (condirezione), l’ANSA, l’Espresso. Nonostante la lunga
Fondazione Musica per
carriera costellata di successi, sempre legata a grandi testate (tra le altre, Stampa Sera,
Roma inaugura un altro
ciclo dedicato all’informaMAIN SPONSOR
zione editoriale, “Le grandi
lezioni di Giornalismo”.
EXTRA
Stampa di Torino è stato in precedenza alla guida di
Marjane Satrapi, Fred
Panorama, Repubblica), Giulio Anselmi non ha mai smesso di usare la sua penna di editorialista per descrivere l’attualità in tutte le sue sfaccettature. Nel 2008 ha vinto sia il
Premio Ischia di Giornalismo, sia il Premio Palmi (assegnato, nella circostanza, anche al
regista di Gomorra, Matteo Garrone). Ha detto: “Ho imparato solo negli ultimi anni che
non si deve mai umiliare nessuno”.
Lunedì 23
Sala Sinopoli ore 21
Incontri d’autore
Gli artisti si raccontano
A cura di Ernesto Assante
e Gino Castaldo
Il suo esordio con i Lunapop è stato
Cesare Cremonini
immediatamente baciato dal successo,
Biglietti: posto unico 10 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 60
anni, American Express, Feltrinelli,
Carta Per Due, ACI, Bibliocard,
Carta Giovani, Cral convenzionati,
Interclub
quello di “Vespa 50”, un singolo pop
pressoché perfetto, cantabile, orecchiabile,
memorizzabile, una di quelle canzoni
che si sente una volta e, anche
contro la propria volontà, s’impara a
memoria. Ma per Cesare Cremonini i
In collaborazione con
Lunapop e il successo non erano tutto,
non erano abbastanza. Finita quell’esSu SKY sono 14 i canali dedicati a tutti i
generi musicali, da ascoltare e da vedere. Esclusive, eventi e concerti storici per
essere sempre aggiornati sulle nuove
tendenze, vivendo 24 ore su 24 l’emozione della musica da tutto il mondo.
28
foto Paolo Regis
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musica. Puoi vincere una serata ad
Incontri d'Autore grazie a SingStar, il gioco
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CESARE
CREMONINI
si racconta
perienza, Cremonini è rinato, si è
trasformato, è cresciuto e ha conquistato
pian piano il gusto della composizione, il
piacere della melodia, riuscendo a costruire
uno stile originalissimo e personale. Cesare
Cremonini
ricostruirà il suo percorso
musicale alla ricerca di un pop d’autore,
in un’evoluzione artistica che lo ha visto
arrivare con i suoi ultimi dischi da solista
ad essere uno dei protagonisti più
originali
italiana.
e gradevoli della canzone
racconta
La musica è una costante nell’avventura d’attore di Neri Marcorè. I personaggi musicali che
EXTRA
NERI MARCORÈ s i
Lunedì 2
Sala Petrassi ore 21
Incontri d’autore
Gli artisti si raccontano
A cura di Ernesto Assante
e Gino Castaldo
Neri Marcorè
ha interpretato, le molte canzoni che ha scritto
Biglietti: posto unico 10 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 60
anni, American Express, Feltrinelli,
Carta Per Due, ACI, Bibliocard,
Carta Giovani, Cral convenzionati,
Interclub
e cantato, hanno segnato costantemente la
sua evoluzione, da imitatore ad attore ad autore, fino ad oggi. E probabilmente segneranno
ancora il suo futuro. Usando la musica come
filo conduttore Neri Marcorè si racconterà a
Ernesto Assante e Gino Castaldo ripercorrendo
In collaborazione con
le tappe essenziali della sua carriera. Una carriera che ha saputo coniugare l’intrattenimento
e l’intelligenza, la satira e l’ironia, il teatro e la
sola.
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Su SKY sono 14 i canali dedicati a tutti i
generi musicali, da ascoltare e da vedere. Esclusive, eventi e concerti storici per
essere sempre aggiornati sulle nuove
tendenze, vivendo 24 ore su 24 l’emozione della musica da tutto il mondo.
musica, facendoli spesso diventare una cosa
DOMENICA 8 ERIC CLAPTON 461 OCEAN BOULEVARD
Lo hanno soprannominato “Slowhand”, lo hanno paragonato a un dio, lo hanno osannato e celebrato in ogni possibile maniera. E senza dubbio, dopo Jimi Hendrix, Eric Clapton è per tutti il più
grande chitarrista della storia del rock. Un titolo che si è guadagnato suonando con i Cream e i
Blind Faith, con i Beatles e B.B.King, usando le sei corde della sua chitarra per riproporre la tradizione e avventurarsi nella modernità, per suonare il blues e dipingere con i colori del rock le
strade della musica popolare. E’ una leggenda, Eric Clapton, che ancora oggi sa emozionare
e stupire, così come ha fatto nel 1974, l’anno della sua seconda nascita, con 461 Ocean
Boulevard, l’album che Ernesto Assante e Gino Castaldo propongono domenica 15
per Lezioni di Rock.
DOMENICA 15 JOAO GILBERTO CHEGA DE SAUDADE
Lezioni di Rock
A cura di Ernesto Assante
e Gino Castaldo
Biglietti: posto unico 5 euro
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 60
anni, American Express, Feltrinelli,
Carta Per Due, ACI, Bibliocard,
Carta Giovani, Cral convenzionati,
Interclub
EXTRA
Era il 1959, esattamente cinquant’anni fa, quando nei negozi di dischi del Brasile arrivava un album intitolato “Chega de saudade”. E da quel momento la musica brasiliana non fu più la stessa. Joao Gilberto aveva presentato al mondo la bossa nova due
anni prima, nel 1957, ma è con questo album, e con il brano più celebre in esso contenuto, “Desafinado”, che Gilberto diventa una star internazionale. Assante e Castaldo
raccontano la nascita e lo sviluppo della bossa nova, che arriva a rivoluzionare
la musica brasiliana e, più in generale, la musica popolare.
Domenica 8
Teatro Studio ore 11
Domenica 15
Teatro Studio ore 11
Vittorio Vidotto HITLER E IL NAZISMO
Immani distruzioni, milioni di vittime civili e militari, sterminio degli
ebrei: un unico responsabile, Adolf Hitler. E un popolo, colpevole
di aver favorito la sua ascesa e il suo fanatico antisemitismo, aver-
ne condiviso la politica e coltivato il mito nonostante i disastri della guerra e l'inevitabile avvicinarsi della sconfitta. Allo storico si chiede di
spiegare e di distinguere. Di ricostruire i meccanismi della presa del potere avvenuta per via legale da parte di un partito che allora era la
maggiore forza politica del paese. Di analizzare le tappe e i meccanismi con cui si costruì il sistema di potere nazista e la sua rapidissima trasformazione in regime totalitario, con l'eliminazione fisica degli avversari politici. Di ricordare le ragioni del successo di Hitler nel restituire
Domenica 15
Sala Sinopoli ore 11
Vittorio Vidotto
Hitler e il Nazismo
ordine al paese e prestigio alla nazione. Di misurare le dimensioni del consenso e il tasso di repressione. Si scopre così che se tutto, salvo la sconfitta, sembrava già enunciato nei programmi del
dittatore tedesco, molte decisioni furono più improvvisate che programmate: il nazismo era
Biglietti: posto unico 5 euro.
un sistema di poteri spesso conflittuali tra loro, tenuti insieme dal carisma di uno solo. La
Germania uscì distrutta dalla guerra ma le trasformazioni imposte dal nazismo con la definitiva sconfitta delle vecchie classi dirigenti e la modernizzazione tecnocratica favorita dal regime prepararono il paese al rilancio del dopoguerra.
Vittorio Vidotto insegna Storia contemporanea all'Università di Roma La Sapienza.
29
EXTRA
Lunedì 30
Teatro Studio ore 21
In collaborazione con
IL FUTURISMO
E IL MONDO NUOVO
a cura di
Massimo Cinque,
Arnaldo Colasanti,
Maria Ida Gaeta
Il Nuovo, il Vecchio e
il Moderno. Tre Tempi
inconciliabili?
Interventi di
Walter Pedullà,
Mario Perniola,
Giampaolo Rossi
Letture di
Valentina Carnelutti
Proiezioni di documenti
futuristi
Biglietti: posto unico 5 euro
Riduzioni: Parco della Musica
Card, giovani fino a 26 anni,
over 60 anni, American Express,
Feltrinelli, Carta Per Due, ACI,
Bibliocard, Carta Giovani, Cral
convenzionati, Interclub
Si svolge all’Auditorium Parco della Musica il secondo appuntamento del ciclo IL FUTURISMO
E IL MONDO NUOVO. Quattro incontri, a cura di Massimo Cinque, Arnaldo Colasanti, Maria Ida
Gaeta, per raccontare la complessità e la ricchezza del movimento futurista, il nuovo gusto e
la nascita di una nazione moderna. Un viaggio attraverso i linguaggi del Futurismo - letterario,
artistico, musicale – per scoprire le nuove parole del Novecento: provocazione, dinamismo,
innovazione, utopia. Nasce con il Futurismo la modernità? L’arte e la vita, la tradizione e il desiderio del nuovo, in quale instabile equilibrio si riconoscono? A questo proposito interverranno
Walter Pedullà, Mario Perniola e Giampaolo Rossi. La serata sarà arricchita dalle letture di
Valentina Carnelutti e da proiezioni di documenti futuristi.
Non perdere gli ultimi esclusivi CD
della Parco della Musica Records
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Parco della Musica Records è l’etichetta
discografica della Fondazione Musica per Roma
che promuove e diffonde i migliori concerti
realizzati all’Auditorium Parco della Musica.
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Tutti i cd della Parco della Musica Records sono in vendita nei principali negozi di musica italiani e al bookshop dell’Auditorium.
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PARCO DELLA
MUSICA
R E C O R D S
Domenica 1
Sala Sinopoli ore 11.30
UTOUGHI
Si svolge nella sala Sinopoli dell’Auditorium
EXTRA
Organizzazione
Romàntìca.
Accenti sulle storie di Roma
Sei grandi artisti parlano di Roma
e raccontano la città
Spettacoli di parole e note
di Umberto Broccoli
e Patrizia Cavalieri
L’accompagnamento musicale al
pianoforte per tutti gli incontri è
del M° Luca Bernardini
Parco della Musica il terzo appuntamento della rassegna “Romàntìca.
Accenti sulle Storie di Roma/spettacolo di parole e note” di Umberto
Uto Ughi
Broccoli e Patrizia Cavalieri. La rassegna, promossa dall’Assessorato alle
Politiche Culturali e della Comunicazione, Sovraintendenza ai Beni
Conduce
Umberto Broccoli
Culturali del Comune di Roma, in collaborazione con Acea, propone sei
Sovraintendente
ai Beni Culturali
incontri con grandi artisti, in diversi teatri della capitale, per dar vita a spettacoli
di parole e note. Il primo marzo il violinista Uto Ughi racconterà le sue
esperienze, i suoi esordi, la grande passione della sua vita,
Biglietti: posto unico 2 euro fino
ad esaurimento posti disponibili.
accompagnato al pianoforte da M. Grisanti. Le parole e la musica
Info: 060608
eseguita da Uto Ughi consentiranno di rileggere i più grandi maestri
SOTTO L’ALTO PATRONATO DEL PRESIDENTE DELLA REPUBBLICA
La IV edizione del Capitello d’Oro Festival Internazionale del Cinema
Archeologico, si terrà venerdì 27,
sabato 28 e domenica 29 marzo
2009. La manifestazione è posta
sotto
l’Alto
Patronato
del
Presidente della Repubblica ed è
promossa dalla Presidenza e
dall’Assessorato alle Politiche
Culturali della Provincia di Roma,
dall’Assessorato all’Am-biente e
Cooperazione tra i Popoli della
Regione Lazio, dal Ministero per i
Beni e le Attività Culturali Direzione generale per i Beni Archeologici e Direzione Generale per il
Cinema e da Poste Italiane. Il cartellone comprende dibattiti, presentazioni
di scoperte e ricostruzioni virtuali e presenta una selezione di film premiati
in Italia e all’estero e documentari inediti di grande qualità. La curatrice del
Festival è Marisa Ranieri Panetta. L’organizzazione è di Microcosmi Eventi e
Comunicazione. La Giuria sarà composta da giornalisti, curatori e/o collaboratori dei maggiori quotidiani italiani, dal Presidente Emerito Sergio Zavoli e
dal Presidente Vincenzo Vita.
Venerdì 27
sabato 28
domenica 29
Teatro Studio
ore 9.30 - 13; 16 - 20
EXTRA
legati al violino: da Tartini a Beethoven, da Brahms a Dvorak e a Paganini.
Capitello d’Oro
Festival Internazionale
del Cinema Archeologico
IV edizione
Per il programma:
www.capitellodoro.it
Ingresso gratuito.
La prenotazione è obbligatoria:
Tel. 0039 06.70304169,
mail:
[email protected]
Venerdì 6, 13, 20, 27
Notebook ore 11
SCIENZIATI E
STUDENTI
ALL’AUDITORIUM
INCONTRI, ESPERIMENTI
E LABORATORI PER I RAGAZZI
DELLE SCUOLE MEDIE SUPERIORI
DI ROMA E PROVINCIA
Venerdì 6
Aldo Fanchiotti Università Roma Tre
Applicazioni dell’energia solare
Venerdì 13
Claudio Rafanelli e Roberto Azzolini
Progetto Polarnet del Cnr
I Poli e il riscaldamento globale
Scienziati e Studenti
all’Auditorium
“La Salvaguardia del
nostro Pianeta
III Edizione
SCI ENZA
Con il patrocinio del
Info e prenotazione
per le scolaresche: 0649932021
www.scienziatiestudenti.it
Venerdì 20
Roberto Menia Ministero dell’Ambiente
La politica e le sfide ambientali
Venerdì 27
Antonello Pasini
Istituto sull’inquinamento atmosferico del Cnr
La complessità del clima
e gli influssi umani
31
EXTRA
Mercoledì 25
Sala Petrassi ore 21
“L’altra parte di RON”
Ron
“L’altra parte di RON” è un incontro emozionante, divertente e sincero con RON, con il suo talento teatrale
e musicale, con la sua voce e i suoi sentimenti. Ron vive in solitaria il palco nelle vesti di attore e cantante,
in un poetico e straordinario viaggio tra musica e parole. Personaggi della sua vita, come della storia musicale italiana, rivivono magicamente reinterpretati dallo stesso autore-attore e sono il punto di partenza per
percorsi musicali, riflessioni e racconti: sua madre, l’amico gesuita, il collega musicista famoso, il vicino di
casa, l’uomo qualunque… Sul palco salirà l’amico Mario. Per la prima volta, in veste di attore, il medico
SI RACCONTA TRA TEATRO,
MUSICA E IMMAGINI
Biglietti:
platea 25 euro + prevendita;
galleria 23 euro + prevendita.
EXTRA
Info: www.fepgroup.it
Infoline: Around the show
06 20382934
Giovedì 26
Sala Sinopoli ore 21
RON
oncologo Mario Melazzini, presidente dell’Associazione Italiana Sclerosi Laterale Amiotrofica
(Aisla), malattia di cui è affetto
da più di cinque anni, interpreterà se stesso. “E’ importante per me la sua presenza sul palco” - ha
dichiarato Ron - “primo perché è bello lavorare con un amico al fianco, poi perché è importante che certi argomenti fondamentali e seri, siano portati al pubblico con la
leggerezza e la profondità, che solo lui, in quanto totalmente coinvolto, si può permettere.”
“Vola Lazio Vola”, composta e interpretata dal cantautore romano
Toni Malco, è da 25 anni la colonna sonora delle vicende calcistiche della S.S. Lazio. Il perfetto connubio tra poesia e musica l’ha
25 ANNI DI
“Vola Lazio Vola”
impressa nei cuori dei tifosi che l’hanno consacrata a inno indiscusso della più antica squadra della Capitale. Per celebrare que-
Toni Malco
racconta
“UN AMORE POSSIBILE”
sto significativo traguardo una grande serata cui parteciperanno
Conducono la serata
Guido De Angelis
con Tania Zamparo
Manfredonia, Beppe Signori, Enrico Montesano, Cristian De Sica,
Regia di Pino Leoni
esponenti del mondo del calcio, dello spettacolo e del giornalismo
sportivo come Bruno Giordano, Vincenzo D’Amico, Lionello
Paolo Ferrari, Anna Falchi, Enrico Brignano, Pino Insegno e
VOLALAZIO
VOLA
tanti altri personaggi legati al mondo della Lazio. La serata,
condotta dal giornalista-editore Guido De Angelis e da
Biglietti: posto unico 10 euro
L’incasso sarà devoluto
alla Fondazione Gabriele Sandri
e alla So.Spe. di Suor Paola
Tania Zamparo, Miss Italia 2000, sarà arricchita da
Ufficio stampa:
tel. 339.3515854
anni di storia biancoceleste vissuti insieme e
contributi musicali, filmati e testimonianze per
ripercorrere i ricordi più significativi di questi 25
accompagnati dalle note di questo coinvolgente
brano di successo.
Ti regaliamo la musica digitale
Acquistando un biglietto degli spettacoli
all’Auditorium Parco della Musica la
Fondazione Musica per Roma e iTunes ti
regalano una cartolina con un codice per
eseguire il download di musica classica da
iTunes Store GRATUITAMENTE. Gli artisti
scelti per questa stagione sono Maurizio
Pollini, Claudio Abbado, Lang Lang e Juan
Diego Flórez.
Il codice scade il 30 aprile 2009
32
foto © A. Gerini
In scena, per la prima
volta, anche
il Prof. Mario Melazzini
Presidente Aisla
Regia Stefano Genovese
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19 - 22 FESTIVAL OF MATHEMATICS Following the huge success of the Festival of Science in
January, 19-22 March will see the third annual Festival of Mathematics. Scientists, philosophers, writers, religious
thinkers and scholars will speak on a broad range of issues on the marvellous world that is mathematics and
how mathematics shape our world: from a simple game of bridge to the mechanisms of the global economy.
A special section will investigate the world of the paranormal, to discover how telepathy, clairvoyance, telekinesis and forecasting the future all require sound knowledge of mathematics. Among this year’s speakers will be
three winners of the Fields Medal for their influence on the development of mathematics: Edward Witten (22
March, 18:00), Timothy Gowers (19 March, 17:00) and Michael Freedman; the Nobel prizewinners: Carlo
Rubbia (physics), Hamilton Smith (medicine), Roald Hoffmann and Richard Ernst (chemistry) (20 March,
16:00),John Nash and Thomas Schelling (economics) (21 March, 16:00). The festival will feature a wide range
of exhibitions. The foyer will offer visitors a historical tour of mathematical machines, from the perspective projections of renaissance genius Leon Battista Alberti to the Analytical Engine of the 19th century mathematician
and inventor Charles Babbage on to the computer. AuditoriumArte will show a collection of the well-known
Impossible Figures by Swedish artist Oskar Reutersvärd (1915-2002).
29/ ANTONY AND THE JOHNSONS Roman concert of the New York-based band’s tour to coincide with their highly-awaited third album “The Crying Light”, the follow-up to 2004’s Mercury Prize-winning, halfa-million-selling “I Am A Bird Now”. Enigmatic frontman Antony Hegarty, who in the past has worked memorably
with Lou Reed, Bjork, and Rufus Wainwright, has dedicated this January release to renowned Butoh dancer
Kazuo Ohno. “In performance I watched him cast a circle of light upon the stage, and step into that circle, and
reveal the dreams and reveries of his heart,” says Hegarty. “He seemed to dance in the eye of something mysterious and creative; with every gesture he embodied the child and the feminine divine. He’s kind of like my art
parent.” The album art features a 1977 portrait of Ohno taken by Naoya Ikegami in Tokyo. Just a month after its
release “The Crying Light” has already been greeted with critical and popular acclaim, as an album that vibrates
with confidence – reflecting the band’s growth, transformation, poise, and Hegarty himself as an artist coming
into his own.
7/9/10 VALERY GERGIEV CONDUCTS BEETHOVEN’S FIFTH SYMPHONY
Valery Gergiev, artistic and general director of the Marinsky Theatre, one of the world’s most renowned conductors, returns for three evenings to Santa Cecilia where he has become an established favourite with Rome music
lovers. The heroic and martial elements in many of Beethoven’s works reveal how he was able to transform into
ardent and humane poetry mankind’s highest ideals while at the same time facing a daily reality of war and
armies on the march. Gergiev, with the vigorous interpretations which have made his name, will present a double portrait of Beethoven’s “twin souls”. The 5th Symphony (perhaps the most celebrated work in the history of
music) provides an heroic and fiery celebration of the triumph of good over evil. The D Major Violin Concerto
(op. 61) offers a more intimate, lyrical and metaphysical expression. The soloist, like Gergiev, is also Russian:
Vadim Repin, one of the most talented young violinists in the world today.
14/16/17 GEORGES PRÊTRE CONDUCTS POULENC
The French conductor is a
renowned interpreter of the music of Francis Poulenc and has also enjoyed a long and fruitful working relationship with the Accademia di Santa Cecilia. Over almost 50 years the public in Rome has appreciated the ardour
and vitality Prêtre has brought to a vast repetoire of quality performances. This visit sees Prêtre return to the
music of Poulenc, whose opera “La Voix Humaine” he conducted at its premiere at the Opéra-Comique in 1959.
“Animaux modèles” is Poulenc’s one-act ballet where the animals of La Fontaine’s fables apparently enact an
ordinary day on an ordinary farm, but where the metaphor of the Nazi occcupation of France is readily apparent. Prêtre’s interpretation of this music is rightly famous. This visit will also include a performance of Poulenc’s
exquisite homage to Mozart, his double piano concerto, played by the superb French sisters Katia and Marielle
Labèque. The concert will conclude with Schönberg’s brilliant full orchestration of Brahms’ Piano Quartet no. 1
in G Minor op. 25.
Auditorium Parco della Musica • viale Pietro de Coubertin • Rome
www.auditorium.com • Infoline Musica per Roma: 06 802.41.281 Tickets and bookings: Tel. 199.109.783 (toll service)
www.santacecilia.it • Infoline Santa Cecilia: 06 80.82.058
A Line Flaminio Station + N° 2 tram; M line bus from Termini Station (from 5 p.m.)
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www.romepost.it
33
ACCADEMIA
NAZIONALE DI
SANTA CECILIA
SOCI FONDATORI
APRILE 2009
Stato Italiano
il Basso
MESHELL NDGEOCELLO
sabato 4
FONDAZIONE
MUSICA PER ROMA
GIOVANNI
ALLEVI
domenica 5
ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA
HÄNDEL
LA RESURREZIONE
giovedì 16
Percorso
Sala Santa Cecilia, Sala
Sinopoli, Sala Petrassi, Cavea,
Foyer, Parco Pensile.
Per esigenze tecnico artistiche non tutte le sale
potrebbero essere accessibili
e le visite guidate potrebbero
essere annullate, anche con
breve preavviso, in caso di
spettacoli, prove o altri
avvenimenti.
Biglietti
Visita guidata:
intero 9,00 euro;
ridotto per gruppi da 10 a 40
persone e over 65:
7,00 euro;
fino a 26 anni, studenti, gruppi
scolastici organizzati: 5,00 euro
Informazioni
Tel. 06 802.41.281
[email protected]
www.auditorium.com
Biglietteria: aperta tutti i
giorni dalle 11 alle 20.
Nei giorni di spettacolo la
biglietteria chiude a inizio
evento.
sabato 25, lunedì 27, martedì 28
S O S T E N I T O R I
Acquisti telefonici:
Tel. 199.109.783
(servizio a pagamento) dal
lunedì al sabato:
ore 10 - 13; 14 - 18.
Tel. 06.06.08
Comune di Roma
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abilitate
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sono applicabili soltanto
presso la biglietteria
dell’Auditorium.
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Infoline Musica per Roma:
06 802.41.281
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L’Auditorium Parco della Musica
è aperto al pubblico:
dalle 11 alle 18;
la domenica dalle 10 alle 18.
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PARCO DELLA MUSICA
Viale Pietro de Coubertin
00196 Roma
sabato 18, lunedì 20, martedì 21
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a partire è attivo il servizio di
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Strumenti Musicali
dell’Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Aperto tutti i giorni dalle ore
11 alle 18 e due ore prima
dei concerti. Chiuso il mercoledì. Info e prenotazioni:
tel. 06 80242382 - 332
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[email protected]
Ingresso gratuito
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AUDITORIUM (parcheggio a raso
con accesso da Viale de
Coubertin e parcheggio
multipiano con accesso da Viale
de Coubertin e/o viale
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posto non assicurato.
Da 5 ticket: 10 euro;
da 10 ticket: 20 euro.
Ticket prepagati singoli con
posto assicurato.
Costo ticket 3 euro.
Info: www.atac.roma.it
Call Center:
ATAC Parcheggi 06 57118333
dal lunedì al venerdì
dalle 9 alle 17
Note Book
Nel bookshop dell’Auditorium è
disponibile un ampio
assortimento di libri, CD, DVD,
spartiti. Un luogo dove leggere
e/o ascoltare, oppure acquistare
il merchandise dell’Auditorium.
Orario: tutto il giorno fino a
tarda sera. Tel. 06 80693461
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tarda notte.Tel. 06 80691630
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P A R T N E R
TECNOLOGICO
P A R T N E R
CARTA DI CREDITO UFFICIALE
T E C N I C I
CREDITS MUSICA PER ROMA
Redazione a cura
Ufficio Comunicazione
di Musica per Roma
Responsabile
José Manuel Irigoyen
Testi di
Noemi Di Muro
Paolina Baruchello
Giorgio Enea
Elena Fiorà
Marta Fontana
Massimo Pasquini
Teodora Cosmidis
CREDITS ACCADEMIA
NAZIONALE DI SANTA CECILIA
Redazione a cura
Ufficio Stampa Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Responsabile
Paola Fontecedro
Daniele Battaglia
Leandro Giori
Testi di
Anton Giulio Onofri
Laura De Mariassevich
Foto di
Riccardo Musacchio
e Flavio Ianniello
AUDITORIUM PARCO DELLA MUSICA
Nel rispetto dell’ambiente questo
numero è stampato su carta
MUSICA
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