maggio / giugno 2008

FESTIVAL PROMOSSO
DALL'AMBASCIATA DI FRANCIA IN ITALIA
E CULTURESFRANCE
CON IL PATROCINIO DEL
MINISTERO PER I BENI
E LE ATTIVITÀ CULTURALI
E DEL
MINISTÈRE DE LA CULTURE
ET DE LA COMMUNICATION
CON IL SOSTEGNO
DELLA FONDAZIONE NUOVI MECENATI
DELLA SACEM E DI AIR FRANCE
AMBASSADE
DE FRANCE
EN ITALIE
www.suonafrancese.it
SERVICE CULTUREL
BCLA
maggio/giugno 2008
IN COLLABORAZIONE CON
IL CORRIERE DELLA SERA
RADIO3 RAI
INDICE
SALUTI
ARTISTI DEL FESTIVAL
COMPOSITORI
FESTIVAL
CALENDARIO
INDIRIZZI
ORGANIZZAZIONE
RINGRAZIAMENTI
PARTNER
02
08
10
19
20
77
78
79
80
FESTIVAL PROMOSSO
DALL'AMBASCIATA DI FRANCIA IN ITALIA
E CULTURESFRANCE
CON IL PATROCINIO DEL
MINISTERO PER I BENI
E LE ATTIVITÀ CULTURALI
E DEL
MINISTÈRE DE LA CULTURE
ET DE LA COMMUNICATION
CON IL SOSTEGNO
DELLA FONDAZIONE NUOVI MECENATI
DELLA SACEM E DI AIR FRANCE
IN COLLABORAZIONE CON
IL CORRIERE DELLA SERA
RADIO3 RAI
ROMA
AOSTA
BOLOGNA
CAGLIARI
FIRENZE
GENOVA
MILANO/MONZA
NAPOLI
PALERMO/TRAPANI
TORINO
VENEZIA
24
43
44
46
48
53
56
58
65
73
74
13
città
66
concerti
12
eventi collaterali
130
compositori contemporanei
201
opere
7
prime assolute
250
artisti
01
FRANCESCO RUTELLI
VICE PRESIDENTE DEL CONSIGLIO
E MINISTRO PER I BENI E LE ATTIVITÀ CULTURALI
ACCOGLIAMO CON GIOIA L'INIZIATIVA CHE
L'AMBASCIATA DI FRANCIA E CULTURESFRANCE HANNO
VOLUTO PORTARE PER LA PRIMA VOLTA IN ITALIA,
CON L'OBIETTIVO DI AVVICINARE IL PUBBLICO ITALIANO
ALLA CREATIVITÀ MUSICALE D'OLTRALPE.
SUONA FRANCESE, DEDICATA ALLA MUSICA CONTEMPORANEA
FRANCESE, SARÀ UNA PRESTIGIOSA VETRINA CULTURALE
CHE ATTRAVERSERÀ IL NOSTRO PAESE CON NUMEROSI
CONCERTI, RAPPRESENTANDO ANCHE UNA ECCELLENTE
OPPORTUNITÀ DI INCONTRO E DI SCAMBIO DI TALENTI
ARTISTICI SOPRATTUTTO GIOVANILI.
ALL'AUGURIO PER UN PIENO SUCCESSO ALLA RASSEGNA,
DI CUI HO MOLTO APPREZZATO LO SFORZO
E L'IMPEGNO ORGANIZZATIVO, DESIDERO UNIRE L'AUSPICIO
CHE GLI SCAMBI CULTURALI TRA L'ITALIA E LA FRANCIA
SIANO SEMPRE PIÙ FREQUENTI, CONTRIBUENDO COSÌ
AD ARRICCHIRE LE RISPETTIVE POTENZIALITÀ CREATIVE.
ABBIAMO UNO STRAORDINARIO PATRIMONIO DI
INIZIATIVE COMUNI: SUONA FRANCESE È L'ULTIMA CREATURA
DI UNA STERMINATA E BELLISSIMA STORIA.
CHRISTINE ALBANEL
MINISTRE DE LA CULTURE ET DE LA COMMUNICATION
SULLA SCIA DEL SUCCESSO DELL'INIZIATIVA
SOUNDS FRENCH A NEW YORK NEL 2003,
L'AMBASCIATA DI FRANCIA IN ITALIA E CULTURESFRANCE
HANNO VOLUTO REPLICARE QUESTA ESPERIENZA IN ITALIA
DURANTE LA PRIMAVERA 2008. COSÌ SUONA FRANCESE
OFFRIRÀ AI NOSTRI AMICI ITALIANI UN'AMPIA PANORAMICA
DELLA CREAZIONE MUSICALE FRANCESE CONTEMPORANEA.
MI FELICITO DELLO SVOLGIMENTO DI QUESTO EVENTO CHE
SI PROPONE DI FAR SCOPRIRE I COMPOSITORI FRANCESI
DI OGGI ATTRAVERSO UNA CINQUANTINA DI CONCERTI
DISSEMINATI SU TUTTO IL TERRITORIO ITALIANO.
LA FRANCIA E L'ITALIA, QUESTI DUE PAESI CUGINI,
DA SECOLI HANNO IN COMUNE UN NOTEVOLE GUSTO PER
LE ARTI E MI RALLEGRA CONSTATARE CHE LE MASSIME
ISTITUZIONI ITALIANE HANNO RISPOSTO CON ENTUSIASMO
ALLE PROPOSTE ARTISTICHE DI SUONA FRANCESE
PER INTEGRARLE PIENAMENTE NELLA LORO STAGIONE.
SE L'APERTURA A TUTTE LE CORRENTI CONTEMPORANEE,
COMPRESE LE GENERAZIONI PIÙ GIOVANI, È STATA
UNA DELLE PRINCIPALI PREOCCUPAZIONI DELLA DIREZIONE
ARTISTICA DELLA RASSEGNA, SONO ANCHE STATE ESPLORATE
FORME DIVERSISSIME, DALLA LIRICA ALLE FORMAZIONI
ORCHESTRALI, DALLA MUSICA DA CAMERA AI RECITAL.
AUGURO IL MIGLIOR SUCCESSO A QUESTA MANIFESTAZIONE,
AL TEMPO STESSO IMPEGNATIVA E DI QUALITÀ, CHE
PERMETTERÀ DI RAFFORZARE I NOSTRI SCAMBI ARTISTICI
NEL SETTORE DELLA NUOVA MUSICA E DI RAVVICINARE
CREATORI ED INTERPRETI DI AMBO I LATI DELLE ALPI.
03
JEAN-MARC DE LA SABLIÈRE
AMBASCIATORE DI FRANCIA IN ITALIA
CON SUONA FRANCESE RIECHEGGERÀ, TRA MAGGIO
E GIUGNO 2008 E DAL NORD AL SUD DELL'ITALIA,
IL SUONO DELLA MUSICA FRANCESE CONTEMPORANEA.
COME IN ALTRE STAGIONI ORGANIZZATE
DALL'AMBASCIATA DI FRANCIA IN ITALIA,
L'INIZIATIVA VUOLE CREARE DELLE PASSERELLE,
DEI PONTI TRA I NOSTRI DUE PAESI ATTRAVERSO ALCUNE
MANIFESTAZIONI DI AMPIO RESPIRO CHE ACCOMUNINO,
SU TUTTO IL TERRITORIO, LE ISTITUZIONI CULTURALI
E GLI ARTISTI DI PRIMO PIANO.
IL FATTO CHE TUTTI I FESTIVAL E TUTTI I TEATRI
ITALIANI CONTATTATI DALL'AMBASCIATA ABBIANO ADERITO
A QUESTO APPUNTAMENTO È PER NOI UNA GRANDE
SODDISFAZIONE E UN INCORAGGIAMENTO A CONTINUARE
LA NOSTRA AZIONE IN FAVORE DELLA MUSICA D'OGGI IN
UNO SPIRITO DI AMICIZIA E DI COOPERAZIONE RINNOVATE.
BRUNO AUBERT
CONSIGLIERE CULTURALE
DELL'AMBASCIATA DI FRANCIA IN ITALIA
SUONA FRANCESE È ESEMPLARE DELLE AZIONI DI COOPERAZIONE
CONDOTTE DALL'AMBASCIATA DI FRANCIA IN ITALIA
CHE, AL DI LÀ DI UNA PROGRAMMAZIONE ORIGINALE
ED ECCEZIONALE, SI APPLICA A CREARE LEGAMI FRA
ARTISTI, OPERATORI, PROFESSIONISTI ITALIANI
E FRANCESI DEL SETTORE MUSICALE.
IL FESTIVAL S'ISCRIVE NEL CONTESTO DELLE
STAGIONI ORGANIZZATE DALL'AMBASCIATA: UNI(DI)VERSITÉ
(EVENTO BIENNALE DAL 2001), LA FRANCIA SI MUOVE
(DANZA CONTEMPORANEA, 2004), TERI - FACE À FACE
(TEATRO CONTEMPORANEO, 2005-2009), LUCE DI PIETRA
(ARTE CONTEMPORANEA, 2007). SONO ALTRETTANTI
TEMPI FORTI DI SCAMBI E D'INCONTRI, CHE LASCIANO
TRACCE DURATURE NELLE MENTI E NEI CUORI,
IN FRANCIA COME IN ITALIA.
OLIVIER POIVRE D'ARVOR
DIRETTORE DI CULTURESFRANCE
NEL 2003, LA REALIZZAZIONE DI SOUNDS FRENCH
A NEW YORK È STATA UN GESTO INIZIATORE
DIMOSTRATIVO DI UNA FORTE AMBIZIONE:
CREARE IL PIÙ GRANDE FESTIVAL DI MUSICA FRANCESE
CONTEMPORANEA MAI ORGANIZZATO ALL'ESTERO.
FORTE DEL SUCCESSO DI QUESTA PRIMA EDIZIONE,
IL TEMA ESIGEVA NECESSARIAMENTE DELLE VARIAZIONI.
PERTANTO, IN QUEST'ANNO EUROPEO, SARÀ L'ITALIA
AD APRIRSI, PER DUE MESI, ALLA NOSTRA CREAZIONE.
ECCO QUINDI SUONA FRANCESE. ACCANTO ALLE FIGURE
TUTELARI COME OLIVIER MESSIAEN, DEL QUALE FESTEGGIAMO
QUEST'ANNO IL CENTENARIO, PIERRE BOULEZ,
HENRI DUTILLEUX ED EDGAR VARÈSE, IL FESTIVAL METTE
IN RILIEVO I GIOVANI CREATORI, DIMOSTRANDO COSÌ
CHE LA MUSICA NON MUORE PIÙ DI QUANTO NON MUOIA
LA CULTURA FRANCESE NEL SUO INSIEME. AL CONTRARIO.
DA BRUNO MANTOVANI, CHRISTOPHE BERTRAND,
KAROL BEFFA FINO A MAURO LANZA, KAIJA SAARIAHO
O MARCO STROPPA, QUALE MAGGIORE E VIVIFICANTE
DIVERSITÀ DI QUELLA PRESENTATA NEL CORSO DI
QUESTA SESSANTINA DI CONCERTI?
05
OLIVIER DESCOTES
ADDETTO CULTURALE DELL'AMBASCIATA DI FRANCIA
IN ITALIA E DIRETTORE ARTISTICO DI SUONA FRANCESE
SUONA FRANCESE NASCE DALLA VOLONTÀ
DELLE ISTITUZIONI PUBBLICHE FRANCESI DI SOSTENERE
LA CREAZIONE MUSICALE DEL NOSTRO PAESE OLTRE I SUOI
CONFINI. NEL MARZO 2003, L'AMBASCIATA DI FRANCIA
NEGLI STATI UNITI AVEVA PROPOSTO, IN COLLABORAZIONE
CON L'ASSOCIATION FRANÇAISE D'ACTION ARTISTIQUE
(ORA CULTURESFRANCE), UNA STAGIONE DI MUSICA
CONTEMPORANEA FRANCESE A NEW YORK CHE OFFRIVA UNA
PANORAMICA DELLA CREAZIONE E DEGLI INTERPRETI
FRANCESI DEI NOSTRI TEMPI.
SU QUESTA SCIA, L'AMBASCIATA DI FRANCIA IN ITALIA
PROPONE, A MAGGIO E GIUGNO 2008, SEMPRE IN PARTENARIATO
CON CULTURESFRANCE, UN FESTIVAL DI MUSICA FRANCESE
CONTEMPORANEA, AL QUALE ABBIAMO VOLUTO INTEGRARE
ALCUNI ELEMENTI INERENTI SIA ALLA NATURA DELLA
RELAZIONE BILATERALE FRANCO-ITALIANA CHE ALLA STORIA
E ALLA GEOGRAFIA MUSICALE ITALIANA.
PRIMA CARATTERISTICA: HO VOLUTO FARE DELLA RASSEGNA
UN FESTIVAL ECLETTICO NELLA SUA PROGRAMMAZIONE:
SUONA FRANCESE PRESENTA LA CREAZIONE ODIERNA
NELLA SUA PIENA DIVERSITÀ, DAL POSTSERIALISMO
AL NEOTONALISMO PASSANDO DA INTERMEDI DI MUSICA
JAZZ E DI MUSICHE ELETTRONICHE E ELETTROACUSTICHE.
È UN FESTIVAL CHE SI VUOLE SENZA ESCLUSIVE
Né PREGIUDIZI.
SECONDA PECULIARITÀ: SUONA FRANCESE SPOSA
LA REALTÀ POLICENTRICA DELL'ITALIA, CON UN NUCLEO
IMPORTANTE A ROMA, CON NUMEROSI PARTNER,
CORREDATO ANCHE DA TEMPI FORTI IN TREDICI CITTÀ
DAL NORD AL SUD DELLA PENISOLA.
TERZO PUNTO: L'INTERDISCIPLINARITÀ. ABBIAMO
SVILUPPATO ALCUNI PROGETTI MUSICALI IN ABBINAMENTO
CON LE ARTI VISIVE, SOPRATTUTTO LA VIDEO ART,
PER INCROCIARE GLI SGUARDI DI VARI CREATORI.
INFINE, AL DI LÀ DEI CONCERTI, L'OBIETTIVO PRIMARIO
È QUELLO DI FAVORIRE DELLE COLLABORAZIONI BILATERALI
NEL FUTURO, SIA NEL CAMPO DELL'INTERPRETAZIONE
CHE IN QUELLO DELLA COMPOSIZIONE.
SUONA FRANCESE HA PER AMBIZIONE DI ESSERE
UN CATALIZZATORE, UNA FONTE POTENZIALE DI SCAMBI
ARTISTICI. IN QUESTA PROSPETTIVA SONO STATE
COMMISSIONATE NUMEROSE OPERE A COMPOSITORI FRANCESI
E ITALIANI AFFINCHÉ PERMANGA UNA TRACCIA VISIBILE
E PERENNE DI UNA MANIFESTAZIONE DOVE ITALIA
E FRANCIA SI SONO RITROVATE.
QUESTO FESTIVAL NON SAREBBE STATO POSSIBILE
SENZA IL SOSTEGNO DI NUMEROSI PARTNER, CHE HANNO
CONDIVISO CON ME L'IDEAZIONE DEL PROGETTO,
E IN MODO PARTICOLARE LA PRESENZA AL MIO FIANCO DI
OSCAR PIZZO, CONSIGLIERE ARTISTICO DELLA RASSEGNA.
COSÌ ABBIAMO POTUTO TESSERE STRETTI RAPPORTI
DI COLLABORAZIONI CON LE PRINCIPALI ISTITUZIONI
E ASSOCIAZIONI MUSICALI DEL PAESE, ATTRAVERSO
UN DIALOGO RICCO E COSTRUITO, IN UN COMUNE DESIDERIO
DI REALIZZARE LA PIÙ IMPORTANTE RASSEGNA DI MUSICA
FRANCESE CONTEMPORANEA MAI PROPOSTA IN ITALIA.
07
GLI ARTISTI DEL FESTIVAL
ORCHESTRE
Ensemble intercontemporain (dir.Jean Deroyer)
Orchestra da camera del Conservatorio di Santa
Cecilia (dir. Régis Huby e Paolo Damiani)
Orchestra dell'Accademia Nazionale
di Santa Cecilia (dir.Kazushi Ono)
Orchestra Sinfonica del Conservatorio
"V. Bellini" di Palermo (dir.Carmelo Caruso)
ENSEMBLE
Alternance
Ensemble Contemporaneo di Santa
Cecilia (dir.Flavio Emilio Scogna)
Ensemble del Conservatorio di
Trapani (dir.Sergio Mirabelli)
Divertimento Ensemble
Ex Novo Ensemble
In Extremis
Ictus Ensemble
Les Percussions de Strasbourg
L'Itinéraire
Louis Sclavis Quintet
Neue Vocalsolisten Stuttgart
Proxima Centauri
Quatuor Diotima
Quatuor Ysaÿe
TM+ (dir.Laurent Cuniot)
CENTRI DI RICERCA
C.R.M.
G.R.M.
I.R.C.A.M.
INTERPRETI
Matteo Ramon Arevalos, pianoforte
Piotr Anderszewski, pianoforte
Andrea Bacchetti, pianoforte
Alda Caiello, mezzo soprano
Pascal Contet, fisarmonica
Gaetano Costa, sax tenore
Giovanni Damiani, pianoforte
Alexis Descharmes, violoncello
Johan Farjot, pianoforte
Beatriz Ferreyra, interprete
David Fray, pianoforte
Lucio Garau, interprete
Romain Garioud, violoncello
Javier Girotto, sax
Lorenzo Gorli, violino
Jay Gottlieb, pianoforte
Pierre Henry, interprete
Leo Küpper, interprete
Olivier Latry, organo
Sylvie Levesque, voce
Maud Lovett, violino
Relja Lukic, violoncello
Sara Matteo, pianoforte
Michele Marasco, flauto
Donatienne Michel-Dansac, voce
Ake Parmerud, interprete
Roberto Prosseda, pianoforte
Nadia Ratsimandresy, Ondes Martenot
Stéphane Roy, interprete
Sylvie Sacoun, voce
Geneviève Strosser, voce
Daniel Teruggi, interprete
Alexandre Tharaud, pianoforte
Arnaud Thorette, viola
Lin Wang, soprano
Christian Zanési, interprete
e tutti gli artisti del Festival
franco-italiano di jazz
artis
09
I COMPOSITORI E LE OPERE
Jehan Alain (1911-1940)
1ère fantaisie
2ème fantaisie
Mark André (1964)
Asche
Georges Aperghis (1945)
Happy End: Pollicino
Le corps à corps
Machinations
Nicolas Bacri (1961)
Sonata da camera (opus 67)
François Bayle (1932)
Cercles
Univers nerveux
Franck Bedrossian (1971)
Bossa nova (prima assoluta)
Karol Beffa (1973)
Angel (prima assoluta)
Blow up (prima assoluta)
Masques
Metropolis
Sébastien Béranger (1977)
Arché (e/os)
Christophe Bertrand (1981)
La chute du rouge
Sanh
Treis
Pierre Boulez (1925)
Dérive 1
Dérive 2 (2006)
Le Marteau sans maître
Notations
Régis Campo (1968)
Quatuor
Pop-Art
Dove sono...?
Edith Canat de Chizy (1950)
En bleu et or
Formes du vent
Irisations
Bernard Cavanna (1954)
L'album
Jacques Charpentier (1933)
Suite karnatique
Michel Chion (1947)
On n'arrête pas le regret
Sambas pour un jour de pluie
Roger Cochini (1946)
La schiuma dei rumori
L'ouïe lumière
Jérôme Combier (1971)
Essere fumo
Guillaume Connesson (1970)
Constellation
Pascal Contet (1963)
Improvvisazioni
Marc-André Dalbavie (1961)
Elégie
Interludes I
Ana Dall'Ara-Majek
Lucilio Magnus
Francis Dhomont (1926)
Espace/Escape
N'Guyen-Thien Dao (1940)
Bai tap
Frédéric Durieux (1959)
Alexis Gesang
Maurice Duruflé (1902-1986)
Scherzo
Pascal Dusapin (1955)
Ohé
Quatuors (intégrale)
Henri Dutilleux (1916)
Ainsi la nuit
D'ombre et de silence
op
11
Thierry Escaich (1965)
Cantus 1
Evocation 2
Philippe Fénelon (1952)
Die Nacht
Luc Ferrari (1929)
Étude aux accidents / Étude aux sons tendus
Beatriz Ferreyra (1937)
L'autre rive
Jean-Louis Florentz (1947-2004)
Laudes, « Rempart de la Croix »
Bernard Fort (1954)
Image sereine
Nicolas Frize (1950)
Quand est-ce qu' ?
Renaud Gagneux (1947)
Les Carillons de Cithère
Gérard Grisey (1946-1998)
Jour contre jour
Les Espaces acoustiques (Partiels / Modulations)
Prologue pour alto
Talea, ou la machine et les herbes folles
Christine Groult
Si je les écoutais...
Christophe Havel (1956)
Passages
Pierre Henry (1927)
Symphonie pour un homme seul
(avec Pierre Schaeffer)
Philippe Hersant (1948)
Gambang
Pavane
Tenebrae
Jean-Luc Hervé (1960)
Amplitude
Régis Huby (1969)
Double Salto (prima assoluta)
Philippe Hurel (1955)
...à mesure
Cantus
Pour Luigi
Trentemps
Pierre Jodlowski (1971)
Criogenesis
André Jolivet (1905-1974)
Trois poèmes
Jérôme Joy (1961)
Plus/Moins
Benjamin de La Fuente (1971)
Go Ahead
Jacques Lenot (1945)
Ils traversent la nuit
Philippe Leroux (1959)
Continuo(ns)
Bruno Letort (1963)
Poussière de voyages
Michaël Levinas (1949)
Lettres enlacées II
Lettres enlacées IV
Fabien Lévy (1964)
Lexèmes hirsute
François-Bernard Mâche (1935)
Les Arcadiennes
Ivo Malec (1925)
Turpituda
Bruno Mantovani (1974)
8'20'' chrono
Appel d'air
D'un rêve parti
D'une seule voix
L'âge des charmes
L'ère de rien
Jazz Connotation
Yann Maresz (1966)
Circumambulation
Paul Méfano (1937)
Périple
pere comp
13
Olivier Messiaen (1908-1992)
Abîme des oiseaux
Couleurs de la Cité céleste
L'Ascension
_ Majesté du Christ demandant
sa gloire à son père
_ Alléluias sereins d'une âme
qui désire le ciel
_ Transports de joie d'une âme
_ Prière du Christ montant vers son père
Le Merle noir
Louange à l'éternité de Jésus
Louange à l'immortalité de Jésus
Oiseaux exotiques
Quatre feuillets inédits
Vingt regards sur l'Enfant Jésus
_ Regard du temps
_ La Parole toute-puissante
Vocalise - Étude
Darius Milhaud (1892-1974)
Sonatina
Suite Op. 120
Jean-Marc Morin
Faisceaux 31 Z
Tristan Murail (1947)
Cloches d'adieu, et un sourire...
Tigre de verre
Treize couleurs du soleil couchant
Maurice Ohana (1914-1992)
Etude pour la troisième pédale
Bernard Parmegiani (1927)
La Roue Ferris
Brice Pauset (1965)
Die Vorüberlaufenden
Gérard Pesson (1958)
Ambres nous resterons
Clame ex-hardiesse
La vita è come l'albero di Natale
Mes Béatitudes
Non sapremo mai di questo mi
Gilles Racot (1951)
Chronomorphoses
Tissu d'épisodes
Jacques Rebotier (1950)
Peut-être
Michèle Reverdy (1943)
En terre inconnue
Pierre Schaeffer (1910-1995)
Symphonie pour un homme seul
(avec Pierre Henry)
Philippe Schoeller (1957)
Sternklang
Selon bruit de guerre...
Louis Sclavis (1953)
Dans la nuit (jazz)
Pierre Strauch (1958)
Ah ! L'ex, si ce dé charme (âtre, antan ?)...
Daniel Teruggi (1952)
Birds
Spaces of mind
Edgar Varèse (1883-1965)
Déserts
Octandre
Iannis Xenakis (1922-2001)
Persephassa
Christian Zanési (1952)
2006, l'aube rouge
Tour et détours en 78 tours
positori op
15
Gorka Alda (1971)
Haiku
Natasha Barrett (1972)
Nuova opera
Luciano Berio (1925 - 2003)
Sequenza XIII
Lars-Gunnar Bodin (1935)
PGM#13 FEAST UPON BOBB
Daniele Bravi (1974)
Solo (prima assoluta)
Sylvano Bussotti (1931)
Couple
Christian Cassinelli (1979)
Âme
Andrea Cera (1969)
Don't mess with Mr. Zero
Alessandro Cipriani (1959)
Aqua Sapientiae / Angelus Dominici
coin gutter
Terminal
Daniel D'Adamo (1966)
Carmen
Michele dall'Ongaro (1957)
Danni collaterali
Paolo Damiani (1952)
Io, l'ampia onda (prima assoluta)
Thierry de Mey (1956)
Musique de tables
Ivan Fedele (1953)
Corrente
Imaginary Islands
Luca Francesconi (1956)
Da capo
Petits charmes
Dai Fujikura (1977)
Moment
Lucio Garau (1959)
Suite op. 54
_ n° 2 tableau acousmatique 1
_ n° 4 tableau acousmatique 2
Ada Gentile (1947)
Pour Pierre-Yves
Stefano Gervasoni (1962)
Epicadenza
Maurizio Giri (1961)
Appunti dalla Città Oscura (prima assoluta)
José Halac (1962)
The Breaking of the Scream
Shintaro Imai (1974)
Coherency
Federico Incardona (1958-2006)
Soave sia il vento
Leo Küpper (1935)
Paroles sur lèvres/Paroles sur langue
Mauro Lanza (1975)
Descrizione del Diluvio Universale
Split
Diego Losa (1962)
Cronicas del tiempo
Bruno Maderna (1920 - 1973)
Honeyreves
Ricardo Mandolini (1950)
El cuaderno del Alquimista
Alexandros Markeas (1965)
Message crypté
Franck Martin (1958)
Ballade
Martin Matalon (1954)
Xis
Valerio Murat (1976)
Les Machines spirituelles
Ricardo Nillni (1960)
Hélices
Robert Normandeau (1955)
Le Renard et la Rose
Kumiko Omura (1970)
Contour du Contour
pere comp
17
Ake Parmerud (1953)
La vie mécanique
Hèctor Parra (1976)
Ciel rouillé
Alberto Posadas (1967)
3 - AD - 0
Roger Reynolds (1934)
ImagE / imAge
Fausto Romitelli (1963-2004)
An Index of Metals
Stéphane Roy (1959)
Les Territoires secrets (prima assoluta)
Kaija Saariaho (1952)
Etincelles
Mirrors
Örjan Sandred (1964)
Trente
Giacinto Scelsi (1905-1988)
Preludi (estratti)
Quatuor à cordes n°4
Quattro Illustrazioni
Federico Schumacher (1963)
Estrellas Compactas
Salvatore Sciarrino (1947)
Omaggio a Burri
Agostino di Scipio (1962)
Cinque iterazioni cicliche
alle differenze sensibili
SKOLTZ KOLGEN
Üux_Underscore
Alessandro Solbiati (1956)
Suite pour Alternance
Degl'incanti
Marco Stroppa (1959)
Ossia, Seven Strophes for a Literary Drone
Quatuor pour trombones
Lin Wang (1976)
Ba yin
Trevor Wishart (1946)
Imago
IL FESTIVAL
ROMA
AOSTA
BOLOGNA
CAGLIARI
FIRENZE
GENOVA
MILANO/MONZA
NAPOLI
PALERMO/TRAPANI
TORINO
VENEZIA
24
43
44
46
48
53
56
58
65
73
74
19
01
02
03
ROMA • 04
Auditorium
Orchestra
dell'Accademia
Nazionale
di Santa Cecilia
Piotr Anderszewski
GENOVA •
Casa Paganini
Alexis Descharmes
05
ROMA • 06
ROMA • 07
Auditorium
Orchestra
dell'Accademia
Nazionale
di Santa Cecilia
Piotr Anderszewski
08
Auditorium
Orchestra
dell'Accademia
Nazionale
di Santa Cecilia
Piotr Anderszewski
ROMA • 09
ROMA • 10
Auditorium
Palazzo Farnese
Ensemble
intercontemporain
David Fray
FIRENZE • 11
RAI
• Incontro
«Le novità della musica
elettroacustica?»
• Concerto
Christian Zanési
VENEZIA •
MONZA •
Teatro Fondamenta
Nuove
Teatro di Corte della
Villa Reale
Alexis Descharmes
Divertimento Ensemble
ROMA •
Conservcatorio
di Santa Cecilia
Orchestra da camera
del Conservatorio
di Santa Cecilia
FIRENZE •
Stazione Leopolda
Pascal Contet
GENOVA •
Casa Paganini
Jay Gottlieb
MILANO •
Palazzina Liberty
Divertimento Ensemble
Lin Wang
PALERM0 •
Nuovo Montevergini
David Fray
12
BOLOGNA • 13
AOSTA • 14
Teatro
San Leonardo
Nadia Ratsimandresy
Matteo Ramon Arevalos
Théâtre de la Ville
PALERMO •
Casa Paganini
Facoltà di
Lettere e Filosofia
Conferenza
«Percorsi di senso
all'interno di
Le Marteau sans maître
di Pierre Boulez »
19
ROMA •
Jay Gottlieb
Chiesa San
Luigi dei Francesi
Olivier Latry
GENOVA •
PALERMO •
David Fray
15
Quatuor Ysaÿe
Andrea Bacchetti
ROMA •
Accademia
d'Ungheria
PALERMO •
BOLOGNA • 18
PALERMO •
Museo Chiesa di San Saverio
d'Arte Moderna
Orchestra Sinfonica
Pierre Henry
del Conservatorio "V.
Bellini" di Palermo
FIRENZE •
RAI
• Incontro
• Concerto
Daniel Teruggi
Gaetano Costa
Giovanni Damiani
PALERMO •
TRAPANI •
PALERMO •
21
BOLOGNA • 17
Museo
d'Arte Moderna
Pierre Henry
Castello della Cuba
• Conferenza
• Concerto
Nadia Ratsimandresy
Matteo Ramon Arevalos
Istituto Magistrale
Statale "Regina
Margherita"
Conferenza
Chiesa delle Arti Chiesa di San Saverio
Ensemble del
Ensemble del
Conservatorio di Trapani Conservatorio di Trapani
Alda Caiello
Alda Caiello
Castello della Cuba
Nadia Ratsimandresy
Matteo Ramon Arevalos
20
ROMA • 16
Teatro Olimpico
22
23
29
30
24
25
Michele Marasco
Sara Matteo
26
27
28
ROMA • 31
Auditorium
Ensemble
Contemporaneo
dell'Accademia
Nazionale di Santa
Cecilia
LUN
MAR
MER
GIO
VEN
SAB
DOM
21
01
04
03
02
ROMA •
Villa Medici
05
Ensemble In Extremis
09
16
ROMA • 10
ROMA • 11
Auditorium
Auditorium
Ictus Ensemble
Ictus Ensemble
ROMA • 17
Teatro Palladium
• Workshop del GRM
sull'Acousmonium
• Concerto degli studenti
ROMA •
Auditorium
Les Percussions
de Strasbourg
Neue Vocalsolisten
ROMA • 18
Teatro Palladium
• Concerto
di opere storiche
• Concerto di opere
contemporanee
francesi
ed italiane
VENEZIA •
Ex Novo Ensemble
19
PALERMO •
L'Itinéraire
ROMA • 25
ROMA •
Casa del Jazz
Casa del Jazz
Festival franco-italiano
di jazz e musiche
improvvisate
Una Striscia
di Terra Feconda
Festival franco-italiano
di jazz e musiche
improvvisate
Una Striscia
di Terra Feconda
NAPOLI • 21
FIESOLE • 22
Loggia della Badia
Fiesolana
FIRENZE •
Tavola rotonda
« La nuova generazione
francese »
Ensemble Alternance
FIRENZE •
26
ROMA •
Giardini
dell'Accademia
Filarmonica Romana
Alexandre Tharaud
Conservatorio
San Pietro a Majella
Conservatorio
San Pietro a Majella
Proxima Centauri
Centre Culturel
Français de Palerme
et de Sicile
Quatuor Diotima
Tavola rotonda
« La musica francese :
il timbro e la forma »
NAPOLI •
Conservatorio
San Pietro a Majella
Chiesa di
Orsanmichele
VENEZIA •
PALERMO • 24
NAPOLI • 15
Conservatorio San
Pietro a Majella
ROMA • 20
Teatro La Fenice
Ex Novo Ensemble
Palazzo Steri
Seminario
NAPOLI • 14
Conservatorio San
Pietro a Majella
Auditorium
Louis Sclavis Quintet
Palazzo Lenzi
Arnaud Thorette
Johan Farjot
ROMA •
Teatro Palladium
Machinations
di Georges Aperghis
13
12
Teatro La Fenice
08
07
TM+
NAPOLI •
23
ROMA • 06
Palazzo Farnese
Quatuor Diotima
Ensemble Alternance
ROMA • 27
ROMA • 28
Casa del Jazz
Casa del Jazz
Festival franco-italiano
di jazz e musiche
improvvisate
Una Striscia
di Terra Feconda
Festival franco-italiano
di jazz e musiche
improvvisate
Una Striscia
di Terra Feconda
CAGLIARI •
CAGLIARI • 29
Università
degli Studi
Ake Parmerud
Christian Zanési
CAGLIARII •
Università
degli Studi
Lucio Garau
Leo Küpper
CAGLIARI •
Università degli Studi
Tavola rotonda Università degli Studi
« Le problematiche legate
Stéphane Roy
all'interpretazione della
Beatriz Ferreyra
musica acusmatica »
TORINO •
Chiesa Santa Pelagia
Romain Garioud
Maud Lovett
30
LUN
MAR
MER
GIO
VEN
SAB
DOM
23
3/5/6 MAG
ROMA
8 MAG
ROMA
ORCHESTRA DELL’ACCADEMIA
NAZIONALE DI SANTA CECILIA
ENSEMBLE INTERCONTEMPORAIN
(dir. Jean Deroyer)
(dir. Kazushi Ono)
Olivier Messiaen
Couleurs de la Cité céleste
Wolfgang Amadeus Mozart
Concerto per pianoforte
K 491
Sinfonia fantastica
Sala Santa Cecilia
3 maggio, ore 18.00
5 maggio, ore 21.00
6 maggio, ore 19.30
Con il sostegno della
Fondazione Nuovi Mecenati
Gérard Grisey
Jour contre jour
Dérive 1
Hector Berlioz
AUDITORIUM
PARCO DELLA MUSICA
A completamento del
programma verrà eseguito
Da capo del compositore
italiano Luca Francesconi.
Pierre Boulez
Accademia Filarmonica
Romana
Piotr Anderszewski
pianoforte
Déserts : "Il primo colpo di
fucile nella battaglia per la
liberazione del suono".
L'opera forse più "radicale"
di Varèse, quella che accosta
con maggiore
spregiudicatezza il suono
elettronico e il suono acustico,
torna in Italia grazie alla
interpretazione doc
dell'Ensemble
Intercontemporain. Per
la prima volta, attraverso
il talento "visionario" di Bill
Viola, il video trova
le immagini "ideali" che
lo stesso Varèse ha sempre
sognato, ma mai realizzato.
Occasione rara per il pubblico
italiano sarà anche quella di
ascoltare opere di per sé
passaporto della più attenta
ricerca sonora dei nostri
tempi quali Dérive 1 di Pierre
Boulez e Jour contre jour
di Gérard Grisey.
Contemporanea Fondazione
Musica per Roma
Accademia
Nazionale di Santa
Cecilia
Il direttore giapponese
Kazushi Ono (foto) dirige
l'Orchestra dell'Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
che quest'anno festeggia
il suo centenario. Il primo
brano in programma, in
ricordo del centenario della
sua nascita, è di Olivier
Messiaen. Couleurs de la
Cité céleste (1963), che
"si basa interamente sui
colori", è ispirato a brani
dell'Apocalisse ed è ricco di
modi ritmici esotici, gregoriani
e richiami di uccelli, di
cui Messiaen era studioso.
A seguire il Concerto per
pianoforte n. 24 di Mozart
vedrà alla tastiera l'affermato
pianista Piotr Anderszewski;
in chiusura la Sinfonia
fantastica, primo esempio
di musica a programma che
rivelò appieno il genio di
Berlioz, descrive un musicista
avvelenatosi con l'oppio,
i cui sogni e ricordi d'amore
si trasformano in vere e
proprie allucinazioni musicali.
Luca Francesconi
Da capo
Edgar Varèse
Déserts
(con il video di Bill Viola)
AUDITORIUM
PARCO DELLA MUSICA
Sala Sinopoli
8 maggio, ore 21.00
25
ROMA
9 MAG
ROMA
ORCHESTRA DA CAMERA DEL
CONSERVATORIO DI SANTA CECILIA
DAVID FRAY
pianoforte
Tra i più brillanti pianisti
dell'ultima generazione,
David Fray si è rapidamente
imposto all'attenzione del
pubblico internazionale per
la versatilità con cui affronta
le pagine del più ampio
repertorio musicale classico
e contemporaneo.
La presenza di Notations
di Pierre Boulez, tra i brani
inclusi nel programma di
questo concerto, costituisce
una significativa
testimonianza della
particolare attenzione con cui
il giovane artista volge
lo sguardo verso il repertorio
più recente.
Il suo CD Bach - Boulez
prodotto da Virgin lo
ha segnalato all’attenzione
internazionale.
Franz Schubert
Impromptus n°1 e n°3
Wolfgang Amadeus Mozart
(dir. Régis Huby e Paolo Damiani)
Violinista, compositore e
improvvisatore geniale,
Régis Huby (foto) non ama
le compartimentazioni
generiche. Le sue numerose
collaborazioni sono il frutto
d'incontri tra stili
diversissimi, dal classico al
post-rock e inni tradizionali.
La sua parola d'ordine è la
sperimentazione nella sua
ricerca di una musica
"nuova".
Altrettanto capace di dirigere
gli arrangiamenti dell'album
Nuit Américaine di Lambert
Wilson che di partecipare
attivamente al bellissimo
progetto jazz intorno a Léo
Ferré Poètes vos Papiers !
d'Yves Rousseau.
Ha inoltre composto di
recente la musica della
cerimonia per l’anniversario
del 60° Festival di Cannes
e il suo ultimo disco Simple
Sound è appena uscito con
l'etichetta Le Chant du
Monde - Harmonia Mundi.
Sonata K 333
Partita n°6
PALAZZO FARNESE
Cortile
9 maggio, ore 21.00
Conservatorio di
Santa Cecilia
Istituzione
Universitaria dei
Concerti
Notations
"Double Salto"
Ospite:
Javier Girotto
solo sax
Régis Huby
Double Salto
(prima assoluta)
Paolo Damiani
Pierre Boulez
Johann Sebastian Bach
11 MAG
Io, l'ampia onda
(prima assoluta)
CONSERVATORIO
DI SANTA CECILIA
sala accademica
11 maggio, ore 18.00
Ingresso su invito
27
14 MAG
15 MAG
OLIVIER LATRY
QUATUOR YSAŸE
organo
Andrea Bacchetti, pianoforte
Olivier Messiaen, di cui
Charles Tournemire
celebriamo nel 2008 il
Choral sur "Victimae
centenario della nascita, ha
paschali laudes"
segnato la storia della musica
(improvvisazione
tanto con il proprio genio
ritrascritta da Maurice
quanto con la curiosità che
Duruflé)
l'ha spinto a fare incessanti
Maurice
Duruflé
ricerche sulla musica del suo
Scherzo
tempo, nonchè sulle musiche
Jehan Alain
extra-europee, l'ornitologia, il
Première fantaisie
ritmo e la sua filosofia, i colori
Deuxième fantaisie
e la percezione sonora...
Saranno presentati come
Jean-Louis Florentz
preludio a L'Ascension, opera
Rempart de la Croix
del 1934 che cela già le
(Estratto da Laudes)
caratteristiche dei grandi cicli
Olivier Messiaen
successivi, Charles
L'Ascension
Tournemire, la cui influenza
.
Majesté
du Christ
fu significativa per l'organista
demandant sa gloire
della Trinità, e due
à son père
condiscepoli del conservatorio,
.
Alléluias
sereins
d'une
Maurice Duruflé e Jehan Alain.
âme qui désire le ciel
Quanto a Jean-Louis Florentz,
è stato allievo di Messiaen . Transports de joie d'une âme
al Conservatorio di Parigi, . Prière du Christ montant
vers son père
e Thierry Escaich è capofila
Thierry Escaich
indiscusso dei compositori
Evocation 2
per organo di oggi
e successore di Maurice
Duruflé a Saint-Etienne
du Mont.
In collaborazione con
Centro culturale
San Luigi
di Francia
ROMA
l'Ambasciata di Francia presso
la Santa Sede e la Chiesa di
San Luigi dei Francesi
CHIESA DI
SAN LUIGI DEI FRANCESI
14 maggio, ore 21.00
Formatosi nel 1984 a Parigi,
il Quartetto Ysaÿe è oggi uno
dei più celebri quartetti
europei. Il giovane Andrea
Bacchetti, eclettico pianista
genovese, si unisce a loro in
una panoramica di musica
da camera che attraversa tre
generazioni di compositori
francesi. Nel programma
figura il celebre Quartetto
op. 10 di Claude Debussy e
il Quatuor avec piano di
Guillaume Lekeu. Della
generazione nata nel primo
Novecento viene eseguito
Ainsi la nuit di Henri
Dutilleux, la cui produzione
si distingue per eleganza e
chiarezza poetica. Tra gli
artisti francesi di oggi Régis
Campo è uno tra i più attivi
della sua generazione. Ha
soggiornato a Roma dal 1999
al 2001 come "pensionnaire"
di Villa Medici. Il suo stile,
vicino ad alcuni elementi
dell'arte di Luciano Berio,
è sinonimo di gusto e
leggerezza con un approccio
giocoso al mestiere di
compositore.
Con il sostegno della
Fondazione Nuovi Mecenati
Accademia
Filarmonica
Romana
ROMA
© Gérard Rondeau 2005
Henri Dutilleux
Ainsi la nuit
Régis Campo
Quatuor
Guillaume Lekeu
Quatuor avec piano
(incompiuto)
Claude Debussy
Quatuor op. 10
TEATRO OLIMPICO
15 maggio, ore 21.00
29
21 MAG
ROMA
ENSEMBLE CONTEMPORANEO
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
MICHELE MARASCO flauto
SARA MATTEO pianoforte
Il programma propone un
viaggio ideale nella musica
moderna e contemporanea
europea con particolare
riguardo ai compositori
francesi, dagli ormai
classici Milhaud, Martin e
Messiaen (foto) alla celebre
pagina di Maderna dedicata
a Gazzelloni. Si conclude con
i brani, rappresentativi
nell'ambito del repertorio
contemporaneo per flauto
solo, di Gentile, Maresz e
Dalbavie. Un concerto
dedicato al flauto, uno degli
strumenti privilegiati della
musica d'oggi per timbrica,
versatilità e possibilità
virtuosistiche.
© Photo X.
Olivier Messiaen
Le Merle noir
Ada Gentile
(dir. Flavio Emilio Scogna)
L'Accademia Nazionale di
Santa Cecilia propone un
nuovo progetto del suo
Ensemble Contemporaneo
sotto la direzione di
Flavio Emilio Scogna.
Un programma che accosta
ad autori del '900 storico
(Messiaen, Varèse) alcuni
giovani compositori
italiani e francesi.
Per Suona francese,
è stata commissionata
a Karol Beffa (foto) una
nuova opera. Compositore
e pianista dal percorso
originale, primo titolare
a 32 anni della cattedra
di musicologia istituita
all'Ecole Normale Supérieure
di Parigi, è tra gli artisti più
sorprendenti della nuova
generazione.
Edgar Varèse
Octandre
Bruno Mantovani
Pour Pierre-Yves
L’ère de rien
Darius Milhaud
Stefano Gervasoni
Sonatina
Epicadenza (prima italiana)
Yann Maresz
Olivier Messiaen
Bruno Maderna
Honeyreves
Marc-André Dalbavie
Elégie
Franck Martin
Ballade
ACCADEMIA D’UNGHERIA
21 maggio, ore 20.30
Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Circumambulation
Nuovi spazi
musicali
30 MAG
ROMA
Oiseaux exotiques
con Roberto Prosseda,
pianoforte
Karol Beffa
Blow up (prima assoluta)
AUDITORIUM
PARCO DELLA MUSICA
Sala Sinopoli
30 maggio, ore 21.00
31
4 GIU
ROMA
TM+
ENSEMBLE IN EXTREMIS
Salvatore Sciarrino
Omaggio a Burri
Christophe Bertrand
Treis
Ivan Fedele
Imaginary Islands
Bruno Mantovani
Appel d'air
Christophe Bertrand
Accademia di
Francia a Roma
La chute du rouge
Philippe Hurel
...à mesure (direzione
musicale: Philippe Hurel)
VILLA MEDICI
Grand Salon
4 giugno, ore 20.30
(dir. Laurent Cuniot)
Rispondendo all'invito di
Suona francese, TM+ esegue
un programma che riflette la
multiforme espressione e la
vitalità di artisti nati tra il
1955 e il 1974. Sulle orme
del movimento di
avanguardia del secolo
passato, Nuova Consonanza
e TM+ presentano delle
creazioni musicali frutto degli
intensi scambi culturali tra i
due Paesi. Su questa linea,
si inseriscono l'introspettiva
ricerca di Marco Stroppa sul
suono e le sue molteplici
forme, il senso dell'umorismo
e gli originali tessuti musicali
di Régis Campo, il
sorprendente intreccio delle
linee e lo scambio dei ruoli
strumentali di Michele
dall'Ongaro, l'esuberante
musicalità di Philippe Hurel
e Bruno Mantovani.
Sin dal 1986 sotto la
bacchetta di Laurent Cuniot,
TM+ è riconosciuto come uno
degli ensemble francesi di
riferimento della cultura
contemporanea francese.
Nuova Consonanza
Il concerto proposto
dall'Ensemble In Extremis è
un'ode al virtuosismo e alla
raffinatezza della scrittura.
Salvatore Sciarrino: ticchettii
da orologeria e meccanica
senza inceppamenti, tutta
sfumature. Christophe
Bertrand: vibrazione e
estrema rapidità in Treis,
ostinati intrighi virtuosi in
La chute du rouge. Ivan
Fedele: rara difficoltà tecnica,
seduzione sonora in
Imaginary Islands. Bruno
Mantovani: una sapiente
miscela dove ogni strumento
è a sua volta solista,
mescolando virtuosità e
coscienza del suono, in Appel
d'air. Philippe Hurel: un
passaggio continuo
dall'eterogeneo all'omogeneo,
dal disparato
all'omoritmico/omofonico in
...à mesure.
5 GIU
ROMA
Dal 1996, è residente alla
Maison de la Musique di
Nanterre e si esibisce in
Francia così come all'estero.
Con il sostegno della
Fondazione Nuovi Mecenati
Régis Campo
Pop-Art
Michele dall'Ongaro
Danni collaterali
Philippe Hurel
Pour Luigi
Marco Stroppa
Ossia, Seven Strophes
for a Literary Drone
Bruno Mantovani
D'un rêve parti
PALAZZO FARNESE
Salone d'Ercole
5 giugno, ore 21.00
Ingresso su invito
33
ROMA
8 GIU
9 GIU
ROMA
IRCAM
IRCAM (Institut de recherche
et coordination acoustique/
musique). Fondato nel 1970
da Pierre Boulez, l'Ircam è un
istituto associato al Centre
Pompidou e uno dei più grandi
centri pubblici del mondo
dedicati alla ricerca e alla
creazione musicale.
Fondazione
Romaeuropa
ArteScienza 2008
Centro Ricerche
Musicali
Con il sostegno della
Fondazione Nuovi Mecenati
Sylvie Levesque,
Donatienne
Michel-Dansac,
Sylvie Sacoun,
Geneviève Strosser,
voci
La partitura di An Index of
Metals, scritta da Fausto
Romitelli, è una video-opera
corredata delle immagini del
video-artista e compositore
Paolo Pachini. Tutto si muove
sul doppio canale musicale
e visivo, come una sintesi
del tutto inedita di
stratificazioni di suoni,
immagini, testo e voce.
Sembra essere un'opera
il cui fine programmatico è
l'oltrepassamento del limite;
si forzano i limiti nello stile
di scrittura, nelle fusioni sul
piano tonale, nei continui
riferimenti extra-genere
(a Jimi Hendrix, Pink Floyd,
Robert Fripp e Brian Eno),
nell'uso "sincopato"
di diversi tipi di scrittura
ma con un impianto
assolutamente "classico".
Georges Aperghis
Machinations,
spettacolo musicale
Commissione dell'IRCAM
Centre Pompidou e del
Segretariato alla Cultura
della
Renania-Westfalia
(Germania)
Olivier Pasquet,
computer-tecnica IRCAM
TEATRO PALLADIUM
8 giugno, ore 21.00
Fausto Romitelli
An Index of Metals
Testi di Kenka Lekovich /
video di Paolo Pachini
Video-Opera Project
Accademia
Nazionale
di Santa Cecilia
Davanti al pubblico quattro
donne, quattro voci, quattro
manipolatrici. Ognuna seduta
dietro un tavolo, vediamo le
loro facce e le mani. Sopra
ognuna uno schermo. Allo
stesso tempo, le quattro
interpreti fanno apparire sugli
schermi oggetti che hanno
accompagnato l'esistenza
umana fin dalle origini. A
distanza da loro, c'è un uomo
di fronte al suo computer, che
manipola le loro voci. Un
concentrato di fonemi e di
diversi modi di pronunciarli,
una breve storia immaginaria
della nascita del linguaggio e
delle difficoltà che si porta dietro.
ICTUS ENSEMBLE
AUDITORIUM
PARCO DELLA MUSICA
Teatro Studio
9 giugno, ore 21.00
35
10 GIU
ROMA
ROMA
ALEXANDRE THARAUD
ICTUS ENSEMBLE
Il progetto Happy End è il
risultato della collaborazione
fra il compositore belga
Georges Aperghis e gli artisti
Hans Op de Beeck e Bruno
Hardt. L'animazione digitale
del loro film è stata curata
da Klaas Verpoest.
L'organico prevede 14
musicisti posizionati intorno
ad un grande schermo,
mentre dall'off proviene la
voce che legge diversi episodi
della favola Pollicino di
Charles Perrault; tutti i testi
sono preregistrati e, riprodotti
da un sintetizzatore,
propongono al pubblico il
racconto della fiaba in
diverse lingue.
Georges Aperghis
Happy End: Pollicino
video di Hans Op de Beeck
e Bruno Hardt
pianoforte
« Nel 2003, parallelamente al mio
lavoro su Rameau, passavo una
commissione a sei giovani
compositori ai quali proponevo di
scrivere ognuno un omaggio al
compositore barocco.
Oggi, mi sembra evidente di
dover rendere omaggio a
Couperin. Mi sono quindi rivolto
in questa circostanza a sei
compositori della generazione
precedente: Gérard Pesson,
Philippe Hersant, Jacques Lenot,
Philippe Schoeller, Renaud
Gagneux e François-Bernard
Mâche. Hanno preso come punto
di partenza sei pièce di Couperin
che suono di più, quelle che mi
sembrano più "pianistiche",
diffese nel passato da molti
pianisti. In questo programma,
ogni pièce di Couperin è seguita
dal suo doppio contemporaneo.
Dopo Hommage à Rameau,
l'associazione Musique Nouvelle
en Liberté mi sostiene di nuovo
per questa commissione
che riunisce, intorno a
François Couperin, sei dei
maggiori compositori viventi ».
A.T. (febbraio 2008)
Con il sostegno della
Fondazione Nuovi Mecenati
Hommage à Couperin
François Couperin
Les Baricades mistérieuses
Passacaille
François-Bernard Mâche
Les Arcadiennes *
François Couperin
La Couperin
Jacques Lenot
Ils traversent la nuit *
François Couperin
Les Ombres errantes
Gérard Pesson
Ambres nous resterons *
François Couperin
Le Tic Toc Choc
ou Les Maillotins
Philippe Hersant
Gambang *
François Couperin
Le Carillon de Cithère
Renaud Gagneux
Les Carillons de Cithère *
François Couperin
Bruit de guerre
Philippe Schoeller
Selon bruit de guerre... *
François Couperin
Video-Opera Project
Les Baricades mistérieuses
* Prima italiana
AUDITORIUM
PARCO DELLA MUSICA
Teatro Studio
10 giugno, ore 21.00
Accademia
Filarmonica
Romana
Accademia
Nazionale
di Santa Cecilia
15 GIU
GIARDINI DELL’ACCADEMIA
FILARMONICA ROMANA
Sala Casella
15 giugno, ore 11.30
37
16/17 GIU
ROMA
LES PERCUSSIONS DE STRASBOURG
NEUE VOCALSOLISTEN STUTTGART
GRM
GROUPE DE RECHERCHES MUSICALES
Nuova Consonanza
ArteScienza 2008
Centro Ricerche
Musicali
Con il sostegno della
Fondazione Nuovi Mecenati
16 giugno
ore 10.00:
workshop con gli studenti
dei Conservatori italiani di
musica sull'Acousmonium
Alla presenza di:
Daniel Teruggi, direttore del GRM
Christian Zanési,
vice-direttore del GRM
Philippe Dao, Diego Losa e François
Bonet, tecnici
ore 17.00: concerto
degli studenti
17 giugno
ore 19.00:
opere storiche di
Luc Ferrari, Ivo Malec,
Michel Chion, Bernard Parmegiani,
François Bayle, Pierre Schaeffer /
Pierre Henry
ore 21.00:
opere contemporanee
francesi ed italiane di
Valerio Murat, Alessandro Cipriani,
Maurizio Giri, Christian Zanési,
Roger Cochini, Daniel Teruggi
TEATRO PALLADIUM
16 giugno, ore 10.00 e 17.00
17 giugno, ore 19.00 e 21.00
Descrizione del Diluvio
è una creazione multimediale
per voci, percussioni,
12 esecutori, elettronica e
video, su testi tratti da
Il Diluvio di Leonardo
da Vinci. Il gruppo dei Neue
Vocalsolisten di Stoccarda
e i Percussionisti
di Strasburgo interpreteranno
dal vivo la musica
del giovane Mauro Lanza,
compositore fra i più
promettenti della sua
generazione.
La parte elettronica verrà
diffusa da un impianto
di altoparlanti disposti
intorno al pubblico.
Il video che verrà mostrato
è stato curato dal
compositore e video-artista
romano Paolo Pachini,
e verrà proiettato su otto
schermi che occuperanno
l'intero perimetro della sala.
Coproduzione dell’Accademia
Nazionale di Santa Cecilia,
della Fondation Royaumont
e del Théâtre de la Monnaie
di Bruxelles
Accademia
Nazionale
di Santa Cecilia
Tre concerti di musica
acusmatica e mista (interpreti
ed elettronica) sono diffusi
con l'Acousmonium dispositivo di proiezione
sonora con 80 altoparlanti di
diverse dimensioni e forme
(in grado di coprire l'intera
gamma delle frequenze
audio) - del GRM (Groupe de
Recherches Musicales)
fondato da Pierre Schaeffer
nel 1958, luogo unico dove
si incontrano creazione,
ricerca e conservazione delle
musiche elettroacustiche.
Suona Francese offre così la
possibilità a giovani talenti
di incontrare compositori e
ricercatori del Gruppo e di
diffondere i propri lavori con
il complesso sistema di
spazializzazione del suono
Acousmonium.
16 GIU
ROMA
Mauro Lanza
Descrizione del
Diluvio Universale
Video di Paolo Pachini
Video-Opera Project
AUDITORIUM
PARCO DELLA MUSICA
Teatro Studio
16 giugno, ore 20.30 e 22.15
39
19 GIU
ROMA
ROMA
24/25/26/27 GIU
UNA STRISCIA
DI TERRA FECONDA
LOUIS SCLAVIS QUINTET
Un minatore, sfigurato dopo
un incidente sul lavoro, è
costretto per tutta la vita ad
indossare una maschera e
la sua esistenza, un tempo
felice, diventa un inferno. Uno
dei capolavori del cinema
muto francese, diretto e
interpretato nel 1929 da
Charles Vanel, rinasce a
nuova vita: Bertrand
Tavernier in persona ha
infatti chiesto a Louis Sclavis,
uno dei più originali jazzisti
francesi, di reinventarne, dal
vivo, la colonna sonora.
Il festival Una striscia
di terra feconda,
che festeggerà nel 2008
la sua undicesima edizione,
vuol porre quest'anno
l'accento sui giovani talenti
da valorizzare, presentando
due gruppi giovani:
- il D'jab Trio, le cui
improvvisazioni scaturiscono
dalle loro influenze comuni.
Un viaggio sonoro che spazia
da Duke Ellington a
Stravinsky e Frisell.
Il gruppo ha ottenuto il 3°
premio al Tremplin Jazz de
la Défense di Parigi nel 2006.
- il Jérémie Ternoy Trio,
la cui musica unisce melodie
semplici e ritmi intensi,
atmosfere poetiche e
concentrato di energie grezze.
Il trio, di una rara coerenza,
ci offre un jazz sensibile e
ricco, singolare, stimolante,
pieno di vigore e di tatto.
Dans la nuit (1929)
di Charles Vanel
musica di Louis Sclavis
AUDITORIUM
PARCO DELLA MUSICA
sala petrassi
19 giugno, ore 21.00
Festival franco-italiano
di jazz e musica
improvvisata
Contemporanea Fondazione
Musica per Roma
Con il sostegno della
Fondazione Nuovi Mecenati
24 giugno, ore 21.00
Stefano Bollani,
Antonello Salis
Jérémie Ternoy Trio
Nell’ambito del programma
Jazz Migration - AFIJMA
25 giugno, ore 21.00
Douce France
Louis Winsberg, chitarra
Jérôme Regard, contrabbasso
Stéphane Huchard, batteria
Ospite: Emanuele Cisi,
sax tenore e soprano
D'Jab Trio
produzione originale
Nell’ambito del programma
Jazz Primeur - Culturesfrance
26 giugno, ore 21.00
F - à Léo
Roberto Cipelli, pianoforte,
progetto musicale
Attilio Zanchi, contrabbasso
Philippe Garcia, batteria, percussioni
Ospiti: Giammaria Testa, voce, chitarra
Paolo Fresu, tromba, flicorno
Carlo Rizzo, Eugenio
Colombo, Michel Godard
27 giugno, ore 21.00
Martial Solal Solo
Bestiario
Cristiano Arcelli Sextet, produzione originale
CASA DEL JAZZ
Parco
24/25/26/27 giugno, ore 21.00
41
13 MAG
AOSTA
JAY GOTTLIEB
pianoforte
"Difendere la libertà del linguaggio musicale contro tutti gli estetismi tirannici”:
questo motto del gruppo
Zodiaque, fondato nel 1947
da Maurice Ohana, potrebbe
essere applicato al recital.
Si viene colpiti da una
preoccupazione per il colore
- da Messiaen, anche
un'assimilazione letterale e dal timbro che predomina
ogni concezione/percezione.
Ohana e Mantovani cercano
il gesto musicale libero,
alla maniera del jazz,
in un contesto di musica
"perfettamente" scritta.
La forte spiritualità di Scelsi
nelle Quattro Illustrazioni
è quella dell'India e della metamorfosi di Visnù in Krishna, ossia la luce. Messiaen,
fervente cattolico, ci porta
lontano dai limiti troppo stretti verso un eterno fuori-tempo.
E, segno tangibile che la creazione è un fenomeno atemporale che ancora funziona,
Bravi scrive una prima assoluta specialmente per questo
recital e questo festival. " J.G.
Maurice Ohana
Etude pour la
troisième pédale
Henri Dutilleux
D'ombre et de silence
Giacinto Scelsi
Quattro illustrazioni
Giacinto Scelsi
Preludi (estratti)
Olivier Messiaen
Vingt regards sur
l'Enfant Jésus:
- Regard du temps
- La Parole toute-puissante
Tristan Murail
Cloches d'adieu,
et un sourire...
Daniele Bravi
Solo (prima assoluta)
Bruno Mantovani
Jazz Connotation
ALEXANDRE
THARAUD
15 giugno ROMA
Alliance
Française
de la Vallée
d'Aoste
In collaborazione con
l’Istituto Musicale Pareggiato
della Valle d'Aosta
THÉÂTRE DE LA VILLE
13 maggio, ore 21,00
43
BOLOGNA
12 MAG
BOLOGNA
NADIA RATSIMANDRESY Ondes Martenot
MATTEO RAMON AREVALOS pianoforte
Al loro esordio le Ondes
Martenot (strumento
elettroacustico inventato da
Maurice Martenot nel 1928)
destarono una grande
curiosità. Numerosi
compositori le hanno
utilizzate, fra cui Jolivet,
Varèse, Honnegger, Milhaud,
Messiaen, Bussotti.
Dall'istituzione della prima
cattedra di Ondes Martenot
al Conservatorio di Parigi
nel 1947, occupata a lungo
dallo stesso Martenot, si
è sviluppata un'ampia scuola
di "ondisti". È il caso
di diversi autori che vedremo
in programma, da Tristan
Murail a Jacques Charpentier
o N'Guyen-Thien Dao, tutti
allievi di Olivier Messiaen al
Conservatorio di Parigi.
Di Messiaen, uno dei
compositori più straordinari
del secolo scorso per vitalità,
carica innovativa, spiritualità
della sua opera, vengono
presentati, tra le altre opere,
i Feuillets inédits, ritrovati
fra le carte del compositore
alla sua scomparsa,
nel 1992.
Messiaen et
autour de Messiaen
Olivier Messiaen
Louange à l'éternité
de Jésus
Quatre feuillets inédits
Vocalise - Étude
Le Merle noir
Louange à l'immortalité
de Jésus
Jacques Charpentier
16/17 MAG
PIERRE HENRY
Regia del suono
Nel suo diciottesimo anno
e nell'ambito di
"Momento Maggio", AngelicA,
Festival Internazionale
di Musica, presenta due
concerti straordinari con
Pierre Henry. Due serate
speciali, dedicate alla musica
di ricerca e alla musica
d'arte, negli spazi
del Museo d'Arte Moderna
di Bologna - MAMbo,
nelle quali Pierre Henry
allestirà una installazione
di luci e speaker per
presentare e diffondere
le sue composizioni.
Pierre Henry, allievo
di Olivier Messiaen
e Nadia Boulanger, è uno
dei pionieri della musica
concreta.
Tra il 1949 e il 1958
ha collaborato con il
Club d'Essai, fondato
da Pierre Schaeffer presso
la RTF francese.
In collaborazione con
la Délégation culturelle Alliance Française di Bologna
Suite karnatique
Pierre Henry
Diffusione del suono
N'Guyen-Thien Dao
Bai tap
Tristan Murail
Tigre de verre
TEATRO SAN LEONARDO
12 maggio, ore 21.30
AngelicA
MAMbo
AngelicA
In collaborazione con
la Délégation culturelle Alliance Française di Bologna
MUSEO D'ARTE MODERNA
DI BOLOGNA
16 maggio, ore 21.30, 1a parte
17 maggio, ore 21.30, 2a parte
45
CAGLIARI
26/27 GIU
CAGLIARI
V FESTIVAL DI INTERPRETAZIONE
DELLA MUSICA ACUSMATICA
26 giugno
ore 15,00
tavola rotonda:
Le problematiche legate
all'interpretazione della
musica acusmatica
Amici
della Musica
di Cagliari
introducono e coordinano Lucio
Garau ed Elio Martusciello
V FESTIVAL DI INTERPRETAZIONE
DELLA MUSICA ACUSMATICA
27 giugno
28 giugno
29 giugno
ore 19,00
ore 19,00
ore 19,00
STÉPHANE ROY,
regia del suono
SKOLTZ KOLGEN
AKE PARMERUD,
regia del suono
Trevor Wishart
Lucio Garau,
regia del suono
Bernard Fort
Image sereine
Üux_Underscore
Imago
Francis Dhomont
Federico Schumacher
Michel Chion
Espace/Escape
Estrellas Compactas
(prima italiana)
On n'arrête pas le regret
Natasha Barrett
Univers nerveux
(prima italiana)
Robert Normandeau
Le Renard et la Rose
Nuova opera
Coin Gutter
François Bayle
Terminal
Christian Zanési
Stéphane Roy
Lucio Garau
Tour et détours en 78 tours
(prima italiana)
Les Territoires secrets
(prima assoluta)
Suite op. 54:
n° 2 tableau acousmatique 1
n° 4 tableau acousmatique 2
(prima italiana)
ore 21,00
Beatriz Ferreyra,
regia del suono
José Halac
The Breaking of the Scream
ore 21,00
ore 21,00
Christian Zanési
regia del suono
Nicolas Frize
Leo Küpper,
regia del suono
Ricardo Mandolini
Quand est-ce qu' ?
El cuaderno del Alquimista
Diego Losa
Agostino di Scipio
Cronicas del tiempo
Cinque iterazioni cicliche
alle differenze sensibili
Gilles Racot
Ana Dall'Ara-Majek
Chronomorphoses
Lars-Gunnar Bodin
Lucilio Magus
Leo Küpper
PGM#13 FEAST UPON BOBB
Roger Cochini
L'ouïe lumière
Christine Groult
Si je les écoutais...
(prima italiana)
Paroles sur lèvres/Paroles
sur langue
In collaborazione con
l'Alliance Française di Cagliari
Daniel Teruggi
Birds
Beatriz Ferreyra
L'autre rive
(prima italiana)
Ake Parmerud
La vie mécanique
(prima italiana)
UNIVERSITÀ
DEGLI STUDI
Facoltà di Lettere
Aula Magna
26 e 27 giugno
Amici
della Musica
di Cagliari
Il festival di Interpretazione
della musica acusmatica di
Cagliari è giunto quest'anno
alla sua quinta edizione.
Sin dall'inizio il suo obiettivo
è stato quello di divulgare la
conoscenza della musica acusmatica e stimolare le riflessioni
estetiche legate alle problematiche della sua interpretazione
in concerto. Pur cercando di
offrire un panorama ampio delle varie tendenze internazionali
è inevitabilmente un festival
soprattutto di musica francofona. Le idee rivoluzionarie di
Pierre Schaeffer, basate sulla
rivalutazione critica della
musica alla luce del nuovo
concetto di "oggetto sonoro",
hanno attecchito soprattutto
nell'area francofona che è,
anche quest'anno, ampiamente
rappresentata nel festival.
28/29 GIU
UNIVERSITÀ
DEGLI STUDI
Facoltà di Lettere
Aula Magna
28 e 29 giugno
47
FIRENZE
10-17 MAG
ET VOILÀ LA MUSICA CONCRETA!
PASCAL CONTET
Tempo reale/Incontri musicali
fisarmonica
10 maggio, ore 17.00
Le novità della musica
elettroacustica
Incontro e concerto
con Christian Zanési,
vice direttore del GRM Groupe de Recherches
Musicales dell'INA, dove
pratica, oltre la composizione,
la regia radiofonica.
Accordéon!
Les anches rebelles
Pascal Contet, fisarmonicista
apprezzato, renderà conto
della diversità del repertorio
attraverso lo sguardo di tre
generazioni di compositori:
Luciano Berio con la melanconica Sequenza XIII (1995);
Philippe Fénelon in un invito
alla poesia della notte profonda, a volte agitata, con Die
Nacht, suonata per la prima
volta nel 1998 a Radio France;
e Bernard Cavanna che gira
le pagine di un "album fisarmonicistico" evolutivo. La giovane generazione sarà rappresentata da Bruno Mantovani
con 8'20" suonato nel 2007 in
prima assoluta al Festival
International de Musique di
Besançon e Franck Bedrossian
in una creazione commissionata da Suona Francese.
Le improvvisazioni di Pascal
Contet toccheranno altri
aspetti sonori di uno strumento
in costante evoluzione e
faranno da fil rouge alle opere.
17 maggio, ore 17.00
Attualità della musica
concreta
Incontro e concerto
con Daniel Teruggi, direttore
del GRM dal 1997, è dottore
in Arte e Tecnologia
all'Università Paris VIII.
Insegna l'elaborazione
del suono associato alle
arti plastiche all'Università
Paris I Sorbonne.
In collaborazione con
l'Institut français di Firenze
TEMPO REALE
RAI - Studio C
10 e 17 maggio, ore 17.00
Fabbrica Europa
Tempo Reale
In collaborazione con
l'Institut français di Firenze
Fabbrica Europa
Tempo Reale
11 MAG
FIRENZE
•
Improvvisazione I
Philippe Fénelon
Die Nacht **
•
Improvvisazione II
Bernard Cavanna
L'album **
•
Improvvisazione III
Luciano Berio
Sequenza XIII
•
Improvvisazione IV
Franck Bedrossian
Bossa nova *
•
Improvvisazione V
Bruno Mantovani
8'20'' chrono **
Jacques Rebotier
Peut-être **
* Prima assoluta
** Prima italiana
STAZIONE LEOPOLDA
11 maggio, ore 22.00
49
FIRENZE
19 GIU
FIRENZE
ARNAUD THORETTE viola
JOHAN FARJOT pianoforte
Dalla sua nascita nel 2000
il duo, costituito dal pianista
Johan Farjot e dal violista
Arnaud Thorette, vincitori
di numerosi premi del
Conservatoire National
Supérieur de Musique di
Parigi e di quello di Lione,
ha ottenuto l’apprezzamento
dei critici. Numerosi premi
internazionali hanno
coronato il loro impegno
in favore della musica del
nostro tempo. Traendo la loro
immaginazione dal repertorio
classico e romantico e molto
legati alla scoperta di un
repertorio poco proposto,
collaborano con numerosi
compositori contemporanei,
suscitando commesse
e creazioni. Il concerto
presenta un insieme
di pièce prevalentemente
tonali, per la maggior parte
dedicate al duo.
Philippe Hersant
Tenebrae *
Guillaume Connesson
Constellation
Edith Canat de Chizy
En bleu et or *
Bruno Letort
Poussière de voyages *
Philippe Hersant
Pavane
Nicolas Bacri
ENSEMBLE ALTERNANCE
L'Ensemble Alternance propone un panorama delle correnti
estetiche più rappresentative
della musica contemporanea
francese. Le opere di Mark
André e Brice Pauset riflettono
un'espressione musicale francese influenzata da una certa
estetica tedesca. Quanto a
Philippe Leroux si iscrive chiaramente nel movimento spettrale. Gérard Pesson e Jérôme
Combier propongono un approccio singolare e rinnovato
del timbro e del colore. Sarà
inoltre presentata una creazione di Alessandro Solbiati sotto
forma di "Suite". Come una
sorta di commiato al rovescio,
invece di un'uscita progressiva
dei musicisti e dell'esaurimento graduale della musica, l'opera si costruisce su un
accumulo e si conclude su un
"movimento" che riunisce tutti
gli elementi dell'Ensemble.
In collaborazione con
l'Institut français di Firenze
Con il sostegno della
Fondazione Nuovi Mecenati
Sonata da camera opus 67
Karol Beffa
* dedicato al duo Thorette-Farjot
ISTITUTO FRANCESE
Palazzo Lenzi
19 giugno, ore 21.00
Estate Fiorentina
Estate Fiesolana
Institut français
de Florence
Karol Beffa
20 giugno
Alessandro Solbiati
Suite pour Alternance
(prima parte)
Mark André
Asche
Brice Pauset
Die Vorüberlaufenden
Philippe Leroux
Continuo(ns)
21 giugno
Alessandro Solbiati
Suite pour Alternance
(seconda parte)
Jérôme Combier
Essere fumo
Gérard Pesson
Non sapremo mai di
questo mi (variazioni su tre
misure della Sonata
per violino e pianoforte
di Claude Debussy)
Gérard Pesson
La vita è come l'albero
di Natale (variazioni su tre
misure della Sonata per
violino e pianoforte di Claude
Debussy)
Gérard Pesson
Mes Béatitudes
Metropolis *
Angel * (prima assoluta)
20/21 GIU
FIRENZE
Chiesa di Orsanmichele
20 giugno, ore 21.00
FIESOLE
Loggia della Badia Fiesolana
21 giugno, ore 19.00
51
GENOVA
3 MAG
ALEXIS DESCHARMES
violoncello
Trente ans,
"Alcuni mesi dopo il mio 30°
trente commandes
compleanno e all'indomani
Alessandro Solbiati
del mio ingresso all'Opera di
Degl'incanti
Parigi, ho deciso di spronare
Christian Cassinelli Âme
trenta compositori amici a Fabien Lévy Lexèmes hirsute
scrivere ognuno un pezzo
Alberto Posadas 3 - AD - 0
molto breve, di due minuti al Roger Reynolds imagE / imAge
massimo, per violoncello solo. Pierre Jodlowski Criogenesis
Con questa idea, non volevo
Martin Matalon Xis
tanto festeggiare il mio
Alexandros Markeas
Message crypté
compleanno - sarebbe potuto
Dai Fujikura Moment
essere interpretato come
Andrea Cera
presuntuoso - quanto
Don't mess with Mr. Zero
stabilire un bilancio concreto
Jean-Luc Hervé Amplitude
delle collaborazioni musicali
Gorka Alda Haiku
che hanno contato per me in Benjamin de La Fuente Go Ahead
questi ultimi dieci anni. Non
Örjan Sandred Trente
potendo sostenere trenta
Shintaro Imai Coherency
Bruno Mantovani
commissioni, ho pensato di
L'âge des charmes
condividere questo progetto
Pierre Strauch
con compositori a me vicini e
Ah ! L'ex, si ce dé charme
di cui avevo suonato la
(âtre, antan ?)...
musica per un numero
Marco Stroppa
Quatuor pour trombones
significativo di volte... La
Kaija Saariaho Etincelles
maggior parte ha accolto il
Mauro Lanza Split
progetto con entusiasmo, e i
Ricardo
Nillni Hélices
pochi che non hanno avuto
Kumiko Omura
il tempo di scrivere oggi si
Contour du Contour
sono prenotati per i miei 40
Daniel D'Adamo Carmen
anni!" A.D. (2 marzo 2007)
Philippe Schoeller
Sternklang
In collaborazione con
l'Alliance Française di Genova
Frédéric Durieux
Alexis Gesang
ALEXIS
DESCHARMES
3 maggio GENOVA
5 maggio VENEZIA
Fondazione
Spinola
Ivan Fedele Corrente
Luca Francesconi Petits charmes
Gérard Pesson
Clame ex-hardiesse
Trentemps
Philippe Hurel
CASA PAGANINI
3 maggio, ore 18.00
53
11 MAG
Fondazione
Spinola
13 MAG
JAY GOTTLIEB
DAVID FRAY
pianoforte
pianoforte
" Difendere la libertà del
linguaggio musicale contro
tutti gli estetismi tirannici”:
questo motto del gruppo
Zodiaque, fondato nel 1947
da Maurice Ohana, potrebbe
essere applicato al recital.
Si viene colpiti da una
preoccupazione per il colore
- da Messiaen, anche
un'assimilazione letterale e dal timbro che predomina
ogni concezione/percezione.
Ohana e Mantovani cercano
Maurice Ohana
il gesto musicale libero,
Etude pour la
alla maniera del jazz, in un
troisième pédale
contesto di musica
Henri Dutilleux
"perfettamente" scritta.
D'ombre et de silence
La forte spiritualità di Scelsi
Giacinto Scelsi
nelle Quattro Illustrazioni
Quattro Illustrazioni
è quella dell'India, e la
metamorfosi di Visnù in
Giacinto Scelsi
Krishna, ossia la luce.
Preludi (estratti)
Messiaen, fervente cattolico,
Olivier
Messiaen
ci porta lontano dai limiti
Vingt regards sur
troppo stretti verso un eterno
l'Enfant Jésus:
fuori-tempo. E, segno tangi. Regard du temps
bile che la creazione è un
. La parole toute-puissante
fenomeno atemporale che
Tristan Murail
ancora funziona, Bravi scrive
Cloches d'adieu,
una prima assoluta specialet un sourire...
mente per questo recital e
questo festival." J.G.
Daniele Bravi
In collaborazione con
l'Alliance Française di Genova
GENOVA
Tra i più brillanti pianisti
dell'ultima generazione,
David Fray si è rapidamente
imposto all'attenzione del
pubblico internazionale per
la versatilità con cui affronta
le pagine del più ampio
repertorio musicale classico
e contemporaneo.
La presenza di Notations
di Pierre Boulez, tra i brani
inclusi nel programma di
questo concerto, costituisce
una significativa
testimonianza della
particolare attenzione con cui
il giovane artista volge
lo sguardo verso il repertorio
più recente.
Il suo CD Bach - Boulez
prodotto da Virgin lo
ha segnalato all’attenzione
internazionale.
In collaborazione con
l'Alliance Française di Genova
Franz Schubert
Impromptus n°1 e n°3
Wolfgang Amadeus Mozart
Sonata K 333
Pierre Boulez
Solo (prima assoluta)
Notations
Bruno Mantovani
Johann Sebastian Bach
Jazz Connotation
CASA PAGANINI
11 maggio, ore 18.00
Fondazione
Spinola
GENOVA
Partita n°6
CASA PAGANINI
13 maggio, ore 18.00
55
10 MAG
MILANO
11 MAG
DIVERTIMENTO ENSEMBLE
(dir. Sandro Gorli)
Rondò 2008 Divertimento
Ensemble
Uno tra gli ensemble più
impegnati nella difficile e
spesso ingrata opera di
interpretazione e diffusione
del repertorio contemporaneo
dedica questi programmi
prevalentemente alla musica
francese con significativi
lavori. Partendo dalla famosa
Sonata di Ravel per
violoncello e pianoforte
dedicata a Claude Debussy,
continua con l'esecuzione di
un capolavoro quale Dérive 2
di Pierre Boulez nella sua
ultima revisione del 2006,
per approdare a due più
giovani, ma non meno
promettenti, autori quale
Philippe Hurel con Cantus e
Bruno Mantovani con D'un
rêve parti, un compositore
con il quale il gruppo
mantiene una stabile e
proficua collaborazione.
Di particolare rilievo la piccola
rassegna presenta Ba yin
della cinese Lin Wang,
selezionata insieme ad altri
due giovani compositori per
gli Incontri Internazionali
"F. Donatoni" che si
svolgeranno a Milano e a
Monza nel giugno 2009.
In collaborazione con
il Centre culturel
français di Milano
E inoltre, in autunno...
MILANO MUSICA,
festival autunnale da sempre
rivolto al inguaggio musicale
contemporaneo, partecipa
a Suona francese presentando
un ampio e interessante
panorama della musica
francese di oggi.
Teatro alla Scala,
28 settembre, ore 21.00
La Filarmonica della Scala,
diretta da Christian Eggen,
presenta Le Tombeau
resplendissant di Olivier
Messiaen in prima esecuzione
italiana nel centenario della
nascita.
Università degli studi
di Milano, 10 ottobre,
ore 17.00
Conferenza del compositore
Hugues Dufourt
Lorenzo Gorli
(violino)
Relja Lukic
(violoncello)
Lin Wang, soprano
Lin Wang
Sonata per violino e
violoncello
Ba yin
Composizione selezionata
per gli Incontri Internazionali
per Giovani Compositori
Franco Donatoni
Philippe Hurel
Bruno Mantovani
Maurice Ravel
Cantus (prima italiana)
D'un rêve parti
Pierre Boulez
Philippe Hurel
Dérive 2 (2006)
Cantus
Pierre Boulez
Dérive 2 (2006)
MONZA
MILANO
Teatrino di Corte
della Villa Reale
Palazzina Liberty
10 maggio, ore 21.00
11 maggio, ore 21.00
Teatro alla Scala,
12 ottobre, ore 20.00
Esecuzione di Meeresstille di
Hugues Dufourt con il pianista
Oleg Maisenberg.
Sala Puccini
del Conservatorio di Milano,
15 ottobre, ore 20.30
Il Nieuw Ensemble, diretto da
Ed Spanjaard e con il violonista
Irvine Arditti, presenta in prima
esecuzione italiana Vita nova
(Sérénades) di Brice Pauset.
Chiesa di Sant'Angelo,
22 ottobre, ore 20.30
L'organista Francesco Filidei,
in un omaggio a Olivier
Messiaen, esegue Marcel
Dupré, Olivier Messiaen
(selezione dall'Ascension e dal
Livre d'orgue) e Iannis Xenakis
(Gmeeoorh).
Sala Puccini
del Conservatorio di Milano,
5 novembre, ore 20.30
Il Quartetto Xasax esegue
il Quatuor de saxophones di
Hugues Dufourt (prima italiana).
57
MILANO MUSICA
MONZA
NAPOLI
13 GIU
NAPOLI
14 GIU
TAVOLA ROTONDA
La musica francese:
il timbro e la forma
Incontro con
Michaël Levinas
e Nicola Sani.
Introduce Giacomo Danese
L'ensemble L'Itinéraire,
fondato nel 1973, è oggi
certamente uno dei più
importanti gruppi di musica
contemporanea. L'interesse
per la scoperta dei territori
inesplorati del suono ha
portato negli anni il gruppo
ad interrogarsi a fondo sulla
scrittura e sulla pratica
strumentale, sull'uso
dei linguaggi multimediali
e sul modo di presentare
in pubblico la musica
dei nostri tempi.
L'ensemble presenta un
panorama della musica
spettrale francese e delle
influenze reciproche che
ha e ha avuto con
i compositori italiani.
Giacinto Scelsi amava dire
che "il suono è il primo
movimento dell'immobile".
Il suono, dunque, è un
organismo vivente che
il compositore deve rivelare
e amplificare. Partendo dalla
materia fisica del suono
la musica appare come il
suo stadio di sviluppo
successivo, ovvero come
un'organizzazione di timbri.
Intendere la musica in questo
modo ha fatto dire a Gérard
Grisey, uno dei fondatori del
movimento spettrale, che "la
musica è il divenire del suono".
Su questi temi dialogheranno
il compositore francese
Michaël Levinas (foto),
fondatore dell'ensemble
L'Itinéraire, e Nicola Sani,
compositore e studioso
italiano, presidente
della Fondazione Isabella
Scelsi e direttore artistico
del Teatro dell’Opera di
Roma a partire dal 2009.
Anne Mercier (violino)
Nicolas Miribel (violino)
Lucia Peralta (viola)
Emmanuel Haratyk (viola)
Florian Lauridon
(violoncello)
In collaborazione con
l'Institut français di Napoli
Michaël Levinas
Lettres enlacées II
Lettres enlacées IV
Giacinto Scelsi
Quatuor à cordes n°4
Gérard Grisey
Prologue pour alto
Marc-André Dalbavie
Interludes I
In collaborazione con
l'Institut français di Napoli
CONSERVATORIO
SAN PIETRO A MAJELLA
Sala Scarlatti
13 giugno, ore 11.00
Dissonanzen
Dissonanzen
L'ITINÉRAIRE
CONSERVATORIO
SAN PIETRO A MAJELLA
Sala Scarlatti
14 giugno, ore 20.30
59
NAPOLI
16 GIU
NAPOLI
Tavola Rotonda
PROXIMA CENTAURI
L'ensemble Proxima Centauri
nasce dall'incontro tra il
compositore Christophe
Havel e la sassofonista
Marie-Bernadette Charrier.
Particolarmente attivo
nel commissionare opere
a compositori contemporanei
- più di 150 opere sono infatti
state già scritte per Proxima
Centauri - il gruppo è stato
invitato nelle maggiori
istituzioni concertistiche
francesi. Numerose sono
state le apparizioni in
Europa, Stati Uniti, Messico,
Giappone ed Australia.
Il gruppo ha avuto carta
bianca dal festival per
interpretare un programma
che si impone per il suo
eclettismo e la sua originalità.
In collaborazione con
l'Institut français di Napoli
20 GIU
La nuova generazione di compositori
Ore 19.00
Incontro con
Giorgio Battistelli
e Jean-Claire Vançon.
Hèctor Parra
Ciel rouillé
Georges Aperghis
Le corps à corps
Kaija Saariaho
Mirrors
Christophe Havel
Da 10 anni, una nuova
generazione, emancipata dai
limiti imposti dal dopoguerra,
si sta affermando. JeanClaire Vançon, musicologo e
professore che consacra
principalmente le sue ricerche
alla storia della musica
e dei suoi usi nella Francia
dell'Ottocento e del Novecento
si confronta con Giorgio
Battistelli (foto), ex direttore
di grandi istituzioni
musicali quali l'Accademia
Filarmonica Romana, l'Arena
di Verona, la Biennale
di Musica di Venezia,
e compositore di fama
internazionale, molto
eseguito in Francia.
Passages
© Mauro Fermariello
In collaborazione con
l'Institut français di Napoli
Thierry de Mey
Musique de tables
Gilles Racot
Tissu d'épisodes
Jérôme Joy
CONSERVATORIO
SAN PIETRO A MAJELLA
Sala Scarlatti
16 giugno, ore 20.30
Dissonanzen
Dissonanzen
Plus/Moins
CONSERVATORIO
SAN PIETRO A MAJELLA
Sala Scarlatti
20 giugno, ore 19.00
61
21 GIU
QUATUOR DIOTIMA
Il Quatuor Diotima sin dal
nome, ispirato al famoso
quartetto d'archi di Luigi
Nono intitolato Fragmente
Stille, an Diotima, ha
sviluppato un particolare
interesse per la musica dei
nostri tempi. Con un
repertorio che spazia dal
barocco ai nostri giorni, il
Quatuor Diotima è uno dei
più affermati quartetti d'archi
della scena internazionale.
Il gruppo suonerà, nei
concerti di Napoli e Palermo,
l'integrale dei quartetti di
Pascal Dusapin (foto),
compositore che ha sempre
tenuto in massima
considerazione la
componente "artigianale" del
comporre e la correlazione
tra la struttura compositiva
ed il suo prodotto fonico.
© Guy Vivien
NAPOLI
QUATUOR
DIOTIMA
21 giugno NAPOLI
23 giugno PALERMO
© Editions Salabert / V. Thaureau
In collaborazione con
l'Institut français di Napoli
Pascal Dusapin
Dissonanzen
Quartetti n°1, n°3, n°5
CONSERVATORIO
SAN PIETRO A MAJELLA
Sala Scarlatti
21 giugno, ore 20.30
63
PALERMO
11 MAG
DAVID FRAY
pianoforte
Tra i più brillanti pianisti
dell'ultima generazione,
David Fray si è rapidamente
imposto all'attenzione del
pubblico internazionale per
la versatilità con cui affronta
le pagine del più ampio
repertorio musicale classico
e contemporaneo.
La presenza di Notations
di Pierre Boulez, tra i brani
inclusi nel programma di
questo concerto, costituisce
una significativa
testimonianza della
particolare attenzione con cui
il giovane artista volge
lo sguardo verso il repertorio
più recente.
Il suo CD Bach - Boulez
prodotto da Virgin lo
ha segnalato all’attenzione
internazionale.
In collaborazione con
il Centre culturel français
de Palerme et de Sicile
Franz Schubert
Impromptus n°1 e n°3
Wolfgang Amadeus Mozart
Sonata K 333
DAVID
FRAY
9 maggio ROMA
11 maggio PALERMO
13 maggio GENOVA
Amici della
Musica
di Palermo
Pierre Boulez
Notations
Johann Sebastian Bach
Partita n°6
NUOVO MONTERVERGINI
11 maggio, ore 21.00
65
PALERMO
14 MAG
NADIA RATSIMANDRESY
MATTEO RAMON AREVALOS
Curva Minore
Il Suono dei Soli
Al loro esordio le Ondes
Martenot (strumento
elettroacustico inventato da
Maurice Martenot nel 1928)
destarono una grande
curiosità. Numerosi
compositori le hanno
utilizzate, fra cui Jolivet,
Varèse, Honnegger, Milhaud,
Messiaen, Bussotti.
Dall'istituzione della prima
cattedra di Ondes Martenot
al Conservatorio di Parigi nel
1947, occupata a lungo dallo
stesso Martenot, si è
sviluppata un'ampia scuola
di "ondisti". È il caso di
diversi autori che vedremo in
programma, da Jean-Marc
Morin a Tristan Murail, da
Jacques Charpentier a
N'Guyen-Thien Dao, tutti
allievi di Olivier Messiaen al
Conservatorio di Parigi.
A Messiaen uno dei
compositori più straordinari
del secolo scorso per
vitalità, carica innovativa e
spiritualità della sua opera,
16 MAG
Ondes Martenot
pianoforte
Curva Minore dedica questi
concerti in occasione del
Centenario della nascita, in
cui ascolteremo, tra le altre
opere, i Feuillets Inédits,
ritrovati fra le carte del
compositore alla sua
scomparsa, nel 1992.
Il concerto del 14 maggio
sarà preceduto, alle ore
14.00 all'Istituto Magistrale
Statale "Regina Margherita",
da una conferenza curata
da Nadia Ratsimandresy e
Matteo Ramon Arevalos :
"Les Ondes Martenot,
uno strumento elettroacustico
che fa dimenticare
di esserlo".
14 maggio, ore 21.30
Darius Milhaud
Suite Op. 120
Olivier Messiaen
Louange à l'éternité
de Jésus
Quatre feuillets inédits
Abîme des oiseaux
Vocalise - Étude
Le Merle noir
Louange à l'immortalité
de Jésus
© Fotovideosystem - Ravenna
Il concerto del 16 maggio
sarà preceduto alle ore 19.00
da una conferenza curata
da Nadia Ratsimandresy e
Matteo Ramon Arevalos :
"Les Ondes Martenot, tra
moderno e contemporaneo".
16 maggio, ore 21.30
André Jolivet
Trois poèmes
Jacques Charpentier
Suite karnatique
Jean-Marc Morin
Faisceaux 31 Z
In collaborazione con
il Centre culturel français
de Palerme et de Sicile,
la Fondazione Orestiadi
di Gibellina e l’Istituto Magistrale
Statale Regina Margherita.
Sylvano Bussotti
Couple
Nguyen-Thien Dao
Bai tap
Tristan Murail
Tigre de verre
CASTELLO
DELLA CUBA
CASTELLO
DELLA CUBA
14 maggio, ore 21.30
16 maggio, ore 21.30
67
TRAPANI
17 MAG
PALERMO
ENSEMBLE DEL CONSERVATORIO
DI TRAPANI
ENSEMBLE DEL CONSERVATORIO
DI TRAPANI
(dir. Sergio Mirabelli)
(dir. Sergio Mirabelli)
Lunedì 12 maggio
alle ore 11.00, presso
la Facoltà di Lettere e
Filosofia dell'Università di
Palermo, conferenza:
Percorsi di senso
all'interno di
Le Marteau sans maître
di Pierre Boulez
a cura del Prof. Sergio Lanza.
comporre "nello spazio", ma
mette in atto il progetto
"architettonico" di comporre
direttamente "lo" spazio: nel
piano esecutivo originale i sei
percussionisti ai quali è
destinata la partitura sono
disposti intorno agli
ascoltatori e disegnano un
reticolo spaziale
continuamente mobile e
variabile.
In collaborazione
con il Centre culturel français
de Palerme et de Sicile
© Henry Fair
Alda Caiello,
mezzo soprano
Alda Caiello,
mezzo soprano
Pierre Boulez
Pierre Boulez
Le Marteau sans maître
Le Marteau sans maître
Iannis Xenakis
Iannis Xenakis
Persephassa
TRAPANI
Chiesa delle Arti
16 maggio, ore 21.00
Conservatorio
"A. Scontrino"
di Trapani
Dipingere il suono, comporre
lo spazio. Queste utopiche,
immaginarie, impensabili
sinestesie costituiscono il
fondamento di due pagine
"cruciali" del secondo
Novecento: Le Marteau sans
maître di Pierre Boulez e
Persephassa di Iannis
Xenakis (foto). Il capolavoro
strumentale del compositore
francese nasce in un lungo
arco di tempo, e nel turbine
di mille ripensamenti,
tra il 1952 e il 1955. Ma gli
antecedenti squisitamente
musicali sono due opere
apparentemente nemiche e
inconciliabili: il Pierrot
lunaire di Schoenberg e le
Trois poésies de la lyrique
japonaise di Stravinskij che
condividono invece
il riferimento ad uno
strumentario di carattere
"orientale".
Con Persephassa (1969),
Xenakis segna invece una
svolta angolare nella
millenaria relazione tra
suono e spazio.
Il compositore non si limita a
Conservatorio
"A. Scontrino"
di Trapani
16 MAG
Persephassa
PALERMO
Chiesa di San Saverio
17 maggio, ore 21.00
69
18 MAG
PALERMO
ORCHESTRA SINFONICA DEL
CONSERVATORIO "V.BELLINI"
ITALIA-FRANCIA. MUSICA
E CULTURA NELLA SECONDA
METÀ DEL XX SECOLO
(dir. Carmelo Caruso)
Il Conservatorio "V. Bellini"
di Palermo partecipa a
Suona francese presentando
un programma composto da
brani di tre compositori
francesi insieme all'italiano
Incardona. Tale
accostamento non è casuale:
le partiture che si
ascolteranno hanno in
comune la ricerca di un
suono "innovativo" sia pur
attraverso percorsi
concettuali e mezzi diversi.
Lo "spettralismo" di Grisey e
Murail segmenta i timbri
attraverso complesse analisi
spettrali; Paul Méfano è
attento alla "composizione"
del suono sfruttando, in
questo caso le ricerche sul
sax di Kientzy, mentre
Incardona, apparentemente
diverso dai primi tre,
ripropone il suono, dopo un
viaggio nell'interiorità del
compositore, che risulta
perfetta sintesi tra rigore e
passione.
L'Orchestra del Conservatorio
di Palermo costituisce la
formazione più ampia e
articolata che opera
all'interno dell'istituto
musicale palermitano. È
formata da studenti e docenti
che affrontano insieme lo
studio di repertori diversi sia
cronologicamente (fino alla
musica più contemporanea)
che stilisticamente.
In collaborazione
con il Centre culturel français
de Palerme et de Sicile
Gaetano Costa,
sax tenore
Giovanni Damiani,
pianoforte
Gérard Grisey
Partiels
Paul Méfano
Périple
Federico Incardona
Soave sia il vento
Seminario con la
partecipazione di :
Alessandro Arbo (Université
Marc Bloch - Strasbourg)
Gianmario Borio
(Università di Cremona)
Amalia Collisani
(Università di Palermo)
Pascal Decroupet
(Université de Liège)
Gabriele Garilli
(Università di Palermo)
Luigi Manfrin (Seminario
Permanente di Filosofia della
Musica - Università di Milano)
Gaetano Mercadante
(Laboratorio Musicale
Universitario - Palermo)
Pierre Michel (Université
Marc Bloch - Strasbourg)
Pietro Misuraca
(Università di Palermo)
Jean-Jacques Nattiez
(Université de Montréal,
Canada)
Ingrid Pustijanac
(Università di Cremona)
Laboratorio musicale
universitario di Palermo
Preside Amalia Collisani Direttore Gaetano
Mercadante
Gérard Grisey
Modulations
CHIESA DI SAN SAVERIO
18 maggio, ore 21.15
Università
di Palermo
Conservatorio
"V. Bellini"
di Palermo
Tristan Murail
Cloches d'adieu, et un
sourire...
23 GIU
PALERMO
Temi trattati:
• La ricezione italiana degli
scritti teorici di Pierre Boulez
• Rapporti tra Luciano Berio
e Pierre Boulez
• La ricezione italiana dello
Spettralismo
• Influenze francesi nella
musica di Ivan Fedele e
Fausto Romitelli
• Gli scambi artistici e
culturali tra Salvatore
Sciarrino e Gérard Grisey
• Giacinto Scelsi e la cultura
francese (musicale, letteraria
e pittorica)
Una sezione particolare sarà
dedicata ai rapporti tra
musicologia italiana e
musicologia francese,
incentrata sul carteggio tra
Luigi Rognoni e René
Leibowitz
In collaborazione con
il Centre culturel français
de Palerme et de Sicile
UniversitÀ DI PALERMO
23 giugno, dalle ore 10.00
71
PALERMO
23 GIU
TORINO
ROMAIN GARIOUD violoncello
MAUD LOVETT violino
QUATUOR DIOTIMA
© Guy Vivien
Maud Lovett e Romain
Garioud, solisti internazionali
e membri dell'Ensemble
Calliopée che si dedica alla
creazione odierna,
presentano un programma
eclettico. Edith Canat de
Chizy ha sempre nutrito una
relazione privilegiata
con la poesia, come lasciano
intendere i titoli Irisations e
Formes du vent
composti sui versi di Pierre
Reverdy. Thierry Escaich ha
scritto nel 2006
Cantus 1, specie di
gigantesca passacaglia a
forma di ciaccona, di una
virtuosità acrobatica
raramente raggiunta nel
repertorio del violoncello.
Il duo D'une seule voix
di Bruno Mantovani è uno
dei pezzi più espressivi del
suo repertorio. Quanto
a Masques di Karol Beffa, è
un'immersione meditativa
sempre più coinvolgente,
ossessiva, autentico specchio
di tristezza contenuta e
accettata. La tessitura
concessa ai due strumenti
accenna una berceuse
grave e tragica che sembra
dipingere paesaggi devastati.
Nell’ambito della rassegna
I Concerti di Santa Pelagia
Pascal Dusapin
Edith Canat de Chizy
Quartetti n° 2 e n°4
Formes du vent
Irisations
Bruno Mantovani
D'une seule voix
CENTRE CULTUREL FRANÇAIS
DE PALERME ET DE SICILE
Cantieri culturali della Zisa
23 giugno, ore 21.30
Centre culturel
français di Torino
Opera Munifica
Istruzione
Amici della Musica
di Palermo
Centre culturel français
de Palerme et de Sicile
Il Quatuor Diotima
sin dal nome, ispirato
al famoso quartetto d'archi
di Luigi Nono intitolato
Fragmente - Stille,
an Diotima, ha sviluppato
un particolare interesse per
la musica dei nostri tempi.
Con un repertorio che spazia
dal barocco ai nostri giorni,
il Quatuor Diotima è uno dei
più affermati quartetti d'archi
della scena internazionale.
Il gruppo suonerà, nei
concerti di Napoli e Palermo,
l'integrale dei quartetti di
Pascal Dusapin, compositore
che ha sempre tenuto in
massima considerazione la
componente "artigianale" del
comporre e la correlazione
tra la struttura compositiva
ed il suo prodotto fonico.
23 GIU
Thierry Escaich
Cantus 1
(prima italiana)
Karol Beffa
Masques
CHIESA SANTA PELAGIA
23 giugno, ore 21.00
73
VENEZIA
5 MAG
VENEZIA
ALEXIS DESCHARMES
EX NOVO ENSEMBLE
violoncello
Trente ans,
"Alcuni mesi dopo il mio 30°
trente commandes
compleanno e all'indomani
Alessandro Solbiati
del mio ingresso all'Opera di
Degl'incanti
Parigi, ho deciso di spronare
Christian Cassinelli Âme
trenta compositori amici a Fabien Lévy Lexèmes hirsute
scrivere ognuno un pezzo
Alberto Posadas 3 - AD - 0
molto breve, di due minuti al Roger Reynolds imagE / imAge
massimo, per violoncello solo. Pierre Jodlowski Criogenesis
Con questa idea, non volevo
Martin Matalon Xis
tanto festeggiare il mio comAlexandros Markeas
Message crypté
pleanno - sarebbe potuto esDai Fujikura Moment
sere interpretato come preAndrea Cera
suntuoso - quanto stabilire
Don't mess with Mr. Zero
un bilancio concreto delle colJean-Luc Hervé Amplitude
laborazioni musicali che hanGorka Alda Haiku
no contato per me in questi Benjamin de La Fuente Go Ahead
ultimi dieci anni. Non potendo
Örjan Sandred Trente
sostenere trenta commissioShintaro Imai Coherency
Bruno Mantovani
ni, ho pensato di condividere
L'âge des charmes
questo progetto con composiPierre Strauch
tori a me vicini e di cui avevo
Ah ! L'ex, si ce dé charme
suonato la musica per un
(âtre, antan ?)...
numero significativo di volte...
Marco Stroppa
Quatuor pour trombones
La maggior parte ha accolto
Kaija Saariaho Etincelles
il progetto con entusiasmo, e
Mauro Lanza Split
i pochi che non hanno avuto
Ricardo Nillni Hélices
il tempo di scrivere oggi si
Kumiko Omura
sono prenotati per i miei 40
Contour du Contour
anni!" A.D. (2 marzo 2007)
Daniel D'Adamo Carmen
L’ Ex Novo Ensemble ha
collaborato attivamente fin
dagli anni '80 con molti dei
musicisti francesi compresi
nel programma dei due
concerti, come Pascal
Dusapin, Philippe Hurel,
Régis Campo e Gérard
Grisey. Di particolare rilievo
la prima esecuzione italiana
di Talea di Gérard Grisey,
avvenuta a Perugia nel 1986.
L'Ex Novo Ensemble
rappresenta ormai una realtà
di riferimento nel panorama
internazionale della musica
nuova. L'intensa attività
concertistica, discografica
e di ricerca ha consentito
al gruppo di acquisire un
carattere e un "suono"
riconosciuti dal pubblico
e dalla critica dei principali
festival e rassegne europei.
Clame ex-hardiesse
Trentemps
Philippe Hurel
TEATRO FONDAMENTA NUOVE
5 maggio, ore 20.30
Pour Luigi
Régis Campo
Dove sono...?
Sébastien Béranger
Arché (e/os)
Gérard Grisey
Talea, ou la machine
et les herbes folles
19 giugno, ore 20.30
Michèle Reverdy
En terre inconnue
Pascal Dusapin
Con il sostegno della
Fondazione Nuovi Mecenati
Olivier Messiaen
Ohé
L'ère de rien
Le Merle noir
Sternklang
Alexis Gesang
Philippe Hurel
Bruno Mantovani
Christophe Bertrand
Frédéric Durieux
Ivan Fedele Corrente
Luca Francesconi Petits charmes
Gérard Pesson
18 giugno, ore 20.30
In collaborazione con
la Délégation culturelle
dell'Ambasciata di Francia Alliance Française a Venezia
Teatro La Fenice
Ex Novo Ensemble
Teatro
Fondamenta
Nuove
In collaborazione con
la Délégation culturelle
dell'Ambasciata di Francia Alliance Française a Venezia
Philippe Schoeller
18/19 GIU
Sanh
Tristan Murail
Treize couleurs
du soleil couchant
TEATRO LA FENICE
Sale Apollinee
18/19 giugno, ore 20.30
75
GLI INDIRIZZI
ROMA
Accademia di Francia a Roma,
Teatro Palladium
Villa Medici Piazza Bartolomeo Romano, 8
Viale Trinità dei Monti, 1
- 00154 Roma
- 00187 Roma
tel. 06 57332768
tel. 06 6761278
AOSTA
Accademia d'Ungheria
Via Giulia, 1 - 00186 Roma
Théâtre de la Ville
tel. 06 6889671
21, Rue Xavier de Maistre
- 11100 Aosta
Accademia Filarmonica Romana
tel. 0165 230536
Via Flaminia, 118 - 00196
Roma
BOLOGNA
tel. 06 3201752
Museo d'Arte Moderna
Ambassade de France
di Bologna
en Italie Via Don Minzoni, 14 - 40121
Piazza Farnese 67 - 00186
Bologna
Roma
tel. 051 6496611
tel. 06 68601311 / 12
Teatro San Leonardo
Auditorium Via S. Vitale, 63 - 40125
Parco della Musica
Bologna
Viale Pietro de Coubertin,
tel. 051 234822
30 - 00196 Roma
tel. 06 80241281
CAGLIARI
Casa del Jazz
Università degli Studi Viale di Porta Ardeatina,
Facoltà di Lettere
55 - 00153 Roma Via Is Mirrionis, 1 - 09123
tel. 06 704731
Cagliari
tel. 070 6757002
Chiesa San Luigi
dei Francesi
FIRENZE
Piazza S.Luigi dei Francesi,
20 - 00186 Roma
Badia Fiesolana
tel. 06 688271
Via Roccettini, 9 - 50014
San Domenico di Fiesole
Conservatorio
tel. 055 59155
di Santa Cecilia
Via dei Greci, 18 - 00187
Chiesa di Orsanmichele
Roma
Via Calzaiuoli - 50129
tel. 06 3609671
Firenze
tel. 055 284944
Teatro Olimpico
Piazza Gentile da Fabriano,
Istituto Francese
17 - 00196 Roma
di Firenze
tel. 06 3265991
Palazzo Lenzi - Piazza
Ognissanti, 2 - 50123 Firenze
tel. 055 2718801
RAI - Studio C
Largo A.De Gasperi, 1 - 50136
Firenze
Chiesa delle Arti
Via Garibaldi - 91100
Trapani
Stazione Leopolda
Chiesa di San Saverio
Viale Fratelli Rosselli, 5 Piazza San Francesco Saverio
- 50144 Firenze
- 90134 Palermo
tel. 055 212622
tel. 091 6517052
GENOVA Istituto Magistrale Statale
"Regina Margherita"
Casa Paganini
P.tta SS. Salvatore, 1 Piazza Santa Maria in
90134 Palermo
Passione, 34 - 16123 Genova
tel. 091 334043
tel. 010 275825
Nuovo Montevergini
MILANO / MONZA
Via Montevergini - 90134
Palermo
Palazzina Liberty
tel. 091 6124314
Largo Marinai d'Italia 20135 Milano
Palazzo Steri
tel. 02 72004711
Piazza Marina, 61 - 90133
Palermo
Villa Reale tel. 091 334139
Teatro di Corte
Viale Brianza, 2 - 20052
TORINO
Monza
tel. 039 323222
Chiesa di Santa Pelagia
Via S. Massimo, 21 - 10123
NAPOLI
Torino
tel. 011 8178968
Conservatorio
San Pietro a Majella,
VENEZIA
Via S. Teresa Scalzi 134/a
- 80135 Napoli
Teatro Fondamenta Nuove
tel. 081 5441483
Cannaregio 5013 - 30121
Venezia
PALERMO / TRAPANI
tel. 041 5224498
indiri
Castello della Cuba
Corso Calatafimi, 100
- 90100 Palermo
tel. 091 590299
Teatro La Fenice
Campo San Fantin, 1965 30124 Venezia
tel. 041 786511
Centro Culturale Francese
di Palermo e di Sicilia Cantieri culturali alla Zisa,
Via Paolo Gili,4 - 90138
Palermo
tel. 091 6527752
77
ORGANIZZAZIONE
RINGRAZIAMENTI
AMBASCIATA DI FRANCIA IN ITALIA
Vincent Agrech, Claudio Ambrosini,
Yves Aubin de La Messuzière,
Rosanna Balbo, Giorgio Battistelli,
Adrien Berthier, Laura Bianchini,
Mauro Buccarelli, Bruno Cagli, Carmelo Caruso,
Léopoldine Charbonneaux, Gabriella Cogoi,
Amalia Collisani, Agnès Colmache, Christian Combaz,
François Cousin, Michele dall'Ongaro,
Paolo Dalmoro, Paolo Damiani, Nolwenn Delisle,
Enrico Della Rosa, Alessandra di Michele Bragadin,
Anita Dolfus, Cecilia Fonsatti,
Francesca Fortuna, Gaston Fournier Facio,
Carole Fregonara, Carlo Fuortes, Lucio Garau,
Ada Gentile, Lelio Gianetto, Sandro Gorli,
Jean-Marc Granet-Bouffartigue,
Luigi Guidobono Cavalchini Garofoli,
Violaine Hureau, Alain Lombard, Miranda Lupo,
Gérard Martin, Gaetano Mercadante,
Bernard Micaud, Dominique Morge, Hilaire Multon,
Dario Oliveri, Lorenzo Pallini, Marcello Panni,
Lea Pavarini, Jacques Pécheur, Richard Peduzzi,
Muriel Peretti, Luciana Pestalozza,
Monseigneur Pierre-Etienne Pillot,
Giorgio Pugliaro, Paolo Ravaglia, Luciano Rocchieta,
Daniele Ruggieri, Nicola Sani,
Martine Segonds-Bauer, Nicole Seurat,
Edda Silvestri, Massimo Simonini,
Edoardo Speranza, Federico Spinola, Jacques Taddéi,
Thérèse Tucciarelli, Patrick Valdrini,
Monique Veaute, Didier Vuillecot.
S.E. Jean-Marc de La Sablière
Ambasciatore di Francia in Italia
Bruno Aubert
Consigliere culturale
Olivier Descotes
Addetto culturale
CULTURESFRANCE
Olivier Poivre d'Arvor
Direttore
Fanny Aubert-Malaurie
Direttore del Dipartimento delle Arti
Jean-Louis Gavatorta
Responsabile del Polo Musica classica
SUONA FRANCESE
Direzione artistica: Olivier Descotes
Consulenza artistica: Oscar Pizzo
Pubbliche relazioni: Principessa Patricia Ruspoli
Ufficio Stampa: Ambasciata di Francia in Italia /
Culturesfrance
Progetto grafico: Valerio Calcagnile
Video: Anton Giulio Onofri
79
PARTNER
CULTURESFRANCE è l'operatore delegato dal
Ministère des affaires étrangères et européennes
e dal Ministère de la Culture et de la Communication
per gli scambi culturali internazionali.
Tre grandi direttive delineano
la sua politica d'intervento:
• presentazione della creazione francese
nei settori delle arti della scena e dello spettacolo,
delle arti visive, della moda, del design,
dell'architettura, del libro, del patrimonio
cinematografico e della pianificazione culturale.
• attenzione rivolta alle culture del mondo,
alla loro accoglienza in Francia, alla cooperazione
e al dialogo interculturale.
• esperienza e competenza attraverso
la rete culturale francese all'estero, con gli enti
locali, il settore privato, le grandi istituzioni
sia francesi che straniere e con tutti i creatori,
autori, partner degli scambi culturali e artistici.
La Fondazione Nuovi Mecenati
è il principale sponsor di Suona francese
La Fondazione Nuovi Mecenati, creata nel 2005 sotto
la presidenza dell'Ambasciatore Luigi Guidobono
Cavalchini Garofoli, ha per obiettivo di rafforzare
le relazioni culturali tra la Francia e l'Italia
sostenendo la diffusione della creazione contemporanea
in Italia nel campo delle arti sceniche, plastiche
e audiovisive. È stata sostenuta da imprese italiane
e francesi per il biennio 2006-2007: American
Express, Altran, Citroën, Dexia Crediop, Finmeccanica,
Société générale, Unicredit, Veolia. Nel 2008 anche
Telecom Italia si è associata a Nuovi Mecenati.
Numerosi progetti del programma di Suona francese
hanno ottenuto un sostegno dalla Fondazione.
www.nuovimecenati.org
In materia di musica contemporanea, cinque anni
dopo il successo di Sounds French a New York
nel 2003, CULTURESFRANCE è lieto di coorganizzare
Suona francese allo scopo di far scoprire al pubblico
italiano, da maggio a giugno 2008, la diversità
delle estetiche musicali contemporanee in Francia.
www.culturesfrance.com
81
MEDIA PARTNER
Radio3 è media partner di Suona francese
L'attenzione e la curiosità rivolta agli avvenimenti
che animano la vita culturale e artistica fanno di
Radio3 un punto di riferimento per chiunque ami
seguire i principali eventi musicali non solo nel
nostro Paese ma nel mondo intero.
Il Corriere della Sera è media partner
di Suona francese
Il Corriere della Sera sarà media partner
del festival Suona francese, il progetto promosso
dall'Ambasciata di Francia in Italia in partenariato
con Culturesfrance e con la Fondazione culturale
franco-italiana Nuovi Mecenati.
Quest'anno Radio3 inaugura un rapporto di stretta
collaborazione con Suona francese, il festival
promosso dall'Ambasciata di Francia in Italia
e culturesfrance. Più della metà dei concerti
di questa rassegna troveranno spazio
nella programmazione serale che Radio3 dedica
alla musica dal vivo.
Nell'attività del Corriere della Sera, il quotidiano
italiano più diffuso e autorevole, rientra anche
la promozione di importanti eventi che consentono
al vasto pubblico di venire a contatto con
il patrimonio artistico e culturale italiano.
Grazie alla collaborazione con Suona francese Radio3
rafforza la sua vocazione musicale e rinnova il
suo legame di fiducia con un pubblico sempre più
numeroso e sensibile alle proposte di qualità.
In questa prospettiva rientra il festival di musica
francese contemporanea che, oltre ad essere una
rassegna delle nuove sperimentazioni musicali,
si integra di alcuni elementi sia inerenti la
continua osmosi culturale tra Francia e Italia sia
alla storia e alla geografia musicale italiana.
83
PARTNER
Con il Patrocinio di
ROMA
In collaborazione con
Festival proposto e organizzato da
MINISTERO DELL’ISTRUZIONE, DELL’UNIVERSITA’ E DELLA RICERCA
ALTA FORMAZIONE ARTISTICA E MUSICALE
CONSERVATORIO DI MUSICA S.CECILIA
AMBASSADE
DE FRANCE
EN ITALIE
SERVICE CULTUREL
BCLA
Nuovi
Spazi
Musicali
Con il sostegno di
ROMA
AOSTA
In partenariato con
CAGLIARI
BOLOGNA
Festival di
interpretazione
della musica
Acusmatica
di Cagliari
FIRENZE
MILANO/MONZA
GENOVA
NAPOLI
PALERMO/TRAPANI
PALERMO/TRAPANI
TORINO
MINISTERO DELL’ISTRUZIONE, DELL’UNIVERSITA’ E DELLA RICERCA
ALTA FORMAZIONE ARTISTICA E MUSICALE
CONSERVATORIO DI MUSICA “ANTONIO SCONTRINO”
TRAPANI
Media partner
VENEZIA