Corso di composizione per esploratori
Introduzione alla musica attraverso la creatività
Per Compositori, Musicisti di qualsiasi età
Per Insegnanti di Musica delle Scuole Primarie e Secondarie
Direttore artistico musicale: M° Josè Maria Sciutto
Direttore del Corso: H. Raúl Dominguez
Per ragazzi, musicisti e compositori amatoriali di qualsiasi età
È possibile creare musica mentre la si impara? È possibile imparare la musica mentre la si scrive?
La risposta è SI, SI PUÒ, perché nessuno parte da zero:
così come il bambino ha imparato a parlare “ad orecchio”, presupposto per intraprendere —a sei anni o meno!— la
letto-scrittura, tutti abbiamo nell’orecchio un’enorme bagaglio di elementi musicali, pronti ad essere sviluppati.
Quindi, se la musica è, come è, un linguaggio, perché non poter impararla come tale, ascoltandola mentre si matura la
capacità di analisi, cantandola e suonandola mentre si impara a leggerla e scrivendola, mentre si imparano le regole
fondamentali della sua grammatica?
Il Corso di composizione per esploratori si propone di rispondere positivamente a queste domande primarie non in
modo puramente teorico ma sostanzialmente pratico: i ragazzi saranno stimolati, guidati da mani esperte e con l’uso di
appropriati strumenti didattici, a “imparare la musica” creando le proprie composizioni, in modo amichevole e
divertente ma non per questo meno serio e professionale.
Per musicisti, studenti e docenti di qualsiasi età
Il corso si svolge con le modalità proprie del laboratorio, alternando momenti operativi - progettare, scrivere, eseguire a momenti di riflessione sull’operato. In questo modo “mette in scena” la propria proposta metodologica: si impara dal
“fare” e dalla successiva analisi critica dei risultati. Da questo scenario circolare, sul quale il corso stesso sviluppa i
propri contenuti, è possibile delineare alcuni degli argomenti pertinenti:
• Parole e musica: dalla scelta del testo alla “messa in musica”.
• Linguaggio, forma, stile e invenzione.
• “L’arte d’arrangiarsi”: elaborazione, trascrizione e riscrittura di composizioni originali o no adattandole a
situazione date. Gestire i materiali a partire dall’analisi dei modelli e l’invenzione di nuove proposte.
• Tecniche compositive e metodologia didattica: l’ostinato, il canone, il quodlibet.
• “Fare il più con il meno”: economia del comporre. Dall’invenzione alla manipolazione degli elementi
fondanti; ars combinatoria.
• Una o tante “armonie”? Tonalità e oltre; Uso di materiali non convenzionali.
• Canzoni didattiche: creare il proprio repertorio.
A seconda della preparazione pregressa e dagli interessi specifici dei partecipanti, il corso si svolgerà su più binari,
adeguandosi -coerentemente con i contenuti del laboratorio stesso- alle esigenze dei corsisti.
Ascolti preparatori al Corso:
• John Cage, Radio Music (1956)
• Folke Rabe, Rondes (1964)
• Terry Riley, In C (1964)
• Cathy Berberian, Stripsody, Peters, New York 1966
• Frederic Rzewski, Les Moutons de Panurge, in Scores (1969)
• Steve Reich, Clapping Music, Universal Edition, 1980
• Art Ensemble Of Chicago, Illinstrum, dal CD Reunion (Live In Roma), il manifesto, 2003
Bibliografia
• Ross, Alex, The rest is noise, Farrar, Straus and Giroux, 2007 (trad. it., Il resto è rumore. Ascoltando il XX
secolo, RCS Libri, Bompiani, Milano 2009)
•
•
•
•
•
Strobino, Enrico, Musiche in cantiere. Proposte per il laboratorio musicale, Franco Angeli, Milano 2001
Strobino, Enrico, MusiCircus. Fare musica a scuola incontrando John Cage, Progetti Sonori, Mercatello sul
Metauro 2013
Autori vari, Le metamorfosi del suono. Idee per la didattica, a cura di Anna Rita Addessi, EDT, Torino 2000
Paynter, John, 1992, Sound & Structure, Cambridge University Press (trad. it. Suono e struttura, a cura di
Giovanna Guardabasso, EDT, Torino 1996)
Gillot, Michelle-Odile, Apprendre et comprendre en chantant Mozart, Leduc, Paris 1986
Il Direttore del Corso: H. Raúl Dominguez
Nato a La Plata, Argentina, studia Direzione d’Orchestra e Composizione
presso il Conservatorio e la Universidad Nacional de La Plata (Buenos Aires) e
ottiene il Diploma di Composizione presso il Conservatorio Luca Marenzio di
Brescia. Partecipa a Seminari e Festival internazionali (Bariloche, Bogotá,
Caracas, San José, Arezzo, Taormina, Loreto, Milano, Darmstadt, ecc.), con E.
Willems, Ch. Hogwood, I. Hoffmann, A. Kontarsky, W. Kotonski, G. Grisey, T.
Murail, W. Rihm, B. Ferneyhough, E. Nunes, P. Boulez, F. Donatoni, H.
Dufourt, S. Sciarrino, G. Kurtág, ecc.
Dal 1988 residente in Italia, continua il suo perfezionamento in Composizione e
Computer Music (IRCAM User Group) presso la Sezione di Musica Contemporanea della Civica Scuola di Musica
di Milano con F. Donatoni, G. Borio, A. Melchiorre e A. Vidolin (1989-1992).
Svolge l’attività di docente presso il Conservatorio “Claudio Monteverdi” di Cremona e la Universidad Nacional de
La Plata, Escuela de Arte de Berisso, Camping Musical Bariloche (Argentina), Universidad Nacional de Bogotá
(Colombia), Fundación Teresa Carreño, Centro de Artes Integradas (Venezuela), Universidad Nacional,
Universidad de Costa Rica, University for Peace (ONU), CIDESIN (OEA), ecc.; è stato direttore del Conservatorio
di Tunja (Colombia), della Escuela de Canto Coral de San José (Costa Rica) e della Schola Cantorum Cremonensis,
Cremona.
Come Direttore, Maestro concertatore, Maestro sostituto e Maestro suggeritore collabora con numerosi artisti e
formazioni orchestrali e corali di caratura internazionale (Orquesta Filarmónica ed il Coro de la Opera de
Colombia, Cantoria ArsNova, Orquesta del Teatro Argentino de La Plata, Orquesta Sinfónica de Venezuela, Coro
de la Opera del Teatro Teresa Carreño de Caracas, Akademisches Universitätsorchester Würzburg, Orchestra I
pomeriggi Musicali di Milano, Orchestra Filarmonica Italiana Coro da Camera di Padova, Coro Polifonico
Cremonese); all’interno di prestigiose location e con la televisione argentina, colombiana, venezuelana, costaricana
e italiana (RAI), includendo nel suo repertorio autori che vanno dal ‘500 ai nostri giorni.
Come Direttore invitato e solista su strumenti antichi si esibisce e incide con numerosi ensemble; partecipa a
spettacoli musicali anche per ragazzi; fa parte della giuria di diversi concorsi e pubblica le sue ricerche su folclore,
musica antica e contemporanea.
Compone musica da camera, sinfonica, sinfonico-corale e operistica, nonché musica per il teatro, il cinema e la
televisione, gran parte della quale è stata incisa ed eseguita nel suo paese e all’estero, ottenendo per questo motivo
commissioni e riconoscimenti internazionali.
Crea e dirige a Cremona il Concentus Orphei, ensemble vocale e strumentale, coro misto e coro di voci bianche,
con il quale si presenta.
Invitato dall’Università degli Studi di Pavia, crea e dirige il Coro e l’Orchestra da Camera della Scuola di
Paleografia e Filologia Musicale di Cremona con il patrocinio della Fondazione Walter Stauffer.
È socio fondatore e Direttore artistico dell’Associazione Musicale Schola Cantorum Cremonensis (Scuola di canto
corale, Coro di voci bianche e Ensemble strumentale) con la quale svolge un’intensa attività concertistica.
È, inoltre, ideatore del progetto “Imparar cantando” che impegna più di duecento bambini del Circolo Didattico di
Sospiro (CR) e, dal 2000, è invitato a partecipare al Progetto MUS-E (Musica-Europa) patrocinato dall’UNESCO,
dall’International Yehudi Menuhin Foundation e dalla Comunità Europea.
Crea, con il patrocinio dell’Assessorato alla Cultura della Provincia di Cremona, un Laboratorio di canto corale e il
coro di voci bianche I micropolifonici di Cremona.
Tiene numerose conferenze sulla musica del Novecento e, sulla stessa tematica, ha pubblicato articoli e recensioni.
Più recentemente ha tenuto un Seminario di Composizione per la Ricordi a Buenos Aires, Seminari di
Composizione e Direzione presso la Universidad de Costa Rica e un Workshop presso il Centro de Artes Integradas
di Caracas (Venezuela).
Per l’anno verdiano dirige un concerto della Stagione Lirica 2001 del Teatro “A. Ponchielli” di Cremona sul Verdi
sacro, e per la Stagione Lirica 2003 la prima moderna di una Messa inedita di A. Ponchielli (anche prima
registrazione mondiale in un CD per la Tactus, TC 831601).
Dal 2003 insegna Pratica strumentale nella SILSIS dell’Università di Pavia. Nel 2004 crea il Coro della Scuola
Monteverdi di Cremona e dalla sua creazione nel 2006 dirige l’Orchestra Giovanile “Mousiké”.
E’ un iniziativa del:
Info e costi alla voce “Corsi” e “Iscrizione” del
nostro sito www.campusarsmusicalis.com
Email: [email protected]
