VEN 5 SAB 6, LUN 8, MAR 9 SAB 20, LUN 22 MIKHAIL PLETNEV IN RECITAL KENT NAGANO ANTONIO PAPPANO ANNA NETREBKO BEETHOVEN SKRJABIN SINFONIA FANTASTICA 10/11/12 Orchestra del Teatro Mariinskij di San Pietroburgo • 13/14/15 Orchestra e Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Festival Prokofiev Le Sinfonie I Concerti per violino Ivan Il Terribile Valery Gergiev DICEMBRE 2014 AUDITORIUM DICEMBRE 2014 - GENNAIO 2015 VEN 5 “A MANO DISARMATA” 1° FORUM INTERNAZIONALE DELL’INFORMAZIONE CONTRO LE MAFIE DAL 4 DIC 2014 AL 6 GEN 2015 DALL’8 DIC 2014 AL 6 GEN 2015 FESTIVAL DI CIRCO CONTEMPORANEO BIENNALE TEATRO RAGAZZI DICEMBRE 2014 Consiglio di amministrazione Bruno Cagli Presidente - Sovrintendente Presidente Aurelio Regina Antonio Pappano Direttore Musicale Amministratore delegato Carlo Fuortes Ciro Visco Maestro del Coro e del Coro di Voci Bianche Consiglieri Francesco Gaetano Caltagirone Vicepresidente Luigi Abete Consiglio di amministrazione Bruno Cagli Presidente Michele dall’Ongaro Vicepresidente Franco Bernabè Bruno Cagli Innocenzo Cipolletta Consiglieri Aurelio De Laurentiis Luigi Abete Adriano De Micheli Paolo Astaldi Guido Fabiani Giovanni Carli Ballola Andrea Guerra Giuseppe Cornetto Bourlot Gianni Letta Matteo D’Amico Giovanni Malagò Vittorio Di Paola Mario Marazziti Ivan Fedele Paola Santarelli Gianni Letta Renato Viola Giovanna Marinelli Collegio dei revisori dei conti Presidente Pietro Pennacchi Valter Pastena Leonardo Quagliata Francesco Starace Maurizio Tarquini Collegio dei revisori dei conti Giovanni Sapia Presidente Andrea Pirrottina Antonio Simeoni LUNEDÌ 1 SABATO 6 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 20.30 Orchestra e Coro dell'Accademia di Santa Cecilia Juraj Valcuha, direttore Enrico Dindo, violoncello Smetana, La sposa venduta: Ouverture Dvorak, Concerto per violoncello Bartok, Il Mandarino miracoloso pag 4 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 18 Orchestra dell'Accademia di Santa Cecilia Kent Nagano, direttore Benjamin Grosvenor, pianoforte Wagner, Tannhäuser: Ouverture Venusberg Liszt, Concerto per pianoforte n. 2 Berlioz, Sinfonia Fantastica pag 7 MARTEDÌ 2 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 19.30 Orchestra e Coro dell'Accademia di Santa Cecilia Juraj Valcuha, direttore Enrico Dindo violoncello Smetana La sposa venduta: Ouverture Dvorak, Concerto per violoncello Bartok Il Mandarino miracoloso pag 4 T E AT R O Teatro Studio Borgna ore 21 Serata contro la violenza sulle donne pag 34 MERCOLEDÌ 3 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 20.30 Ensemble Modern Franck Ollu, direttore musiche di Sciarrino, Platz, Eimermacher, Zuraj ingresso libero pag 4 MUSICA Sala Petrassi ore 21 Riccardo Sinigallia “Per Tutti” pag 28 GIOVEDÌ 4 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Teatro Studio Borgna ore 10 e 11.30 Tutti a Santa Cecilia Le percussioni Età consigliata: Scuola Primaria e Scuola Secondaria pag 11 M U S I C A / DA N Z A Sala Petrassi ore 21 “Pinceladas” spettacolo di flamenco pag 28 VENERDÌ 5 EXTRA Teatro Studio Borgna ore 15 Contemporanea “A mano disarmata” proiezione del cartone animato di Victor Orozco “Reality 2.0” segue Forum Italia - Messico con la partecipazione di Anabel Hernández, Diego Osorno, Francesco La Licata, Lirio Abbate, Maurizio De Lucia coordina Paolo Butturini pag 12 Fornitore ufficiale degli strumenti per Fondazione Musica per Roma all’Auditorium Parco della Musica R 2 Il calendario potrebbe subire delle variazioni ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 20.30 Mikhail Pletnev, pianoforte musiche di Beethoven e Skrjabin pag 5 MUSICA Sala Petrassi ore 21 Contemporanea “A mano disarmata” Consegna del Premio “A mano disarmata” “Silencio”, docu-drama con Luigi Carletti e Agente Kasper, Attilio Bolzoni, Diego Osorno, Anabel Hernández interpreti PMCE Parco della Musica Contemporanea Ensemble pag 13 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Arisa “Se Vedo Te Tour” pag 29 MERCOLEDÌ 10 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 20.30 Festival Prokofiev Orchestra del Teatro Mariinsky Valery Gergiev, direttore Prokofiev Sinfonia n. 1, n. 4 e n. 5 pag 8 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Sinopoli ore 19.30 Artisti di Santa Cecilia Opera Studio Ensemble Novecento Cimarosa, L'impresario in angustie pag 6 MUSICA Teatro Studio Borgna ore 21 Francesco Bearzatti & The Bears pag 33 DOMENICA 7 GIOVEDÌ 11 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 11 introduzione ore 12 concerto Domenica in musica Orchestra dell'Accademia di Santa Cecilia Kent Nagano, direttore Berlioz, Sinfonia Fantastica pag 7 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 20.30 Festival Prokofiev Orchestra del Teatro Mariinsky Valery Gergiev, direttore Leonidas Kavakos, violino Prokofiev, Sinfonia n. 2 e n. 7 Prokofiev, Concerto per violino n. 2 pag 8 EXTRA Sala Sinopoli ore 11 Lezioni di storia Il Viaggio Barbara Frale La fede e la conquista. I Templari in Terrasanta pag 36 EXTRA Teatro Studio Borgna ore 11 Lezioni di jazz Guida all’ascolto: Le geometrie mobili del piano trio pag 36 MUSICA Teatro Studio Borgna ore 21 Luca Ciarla Quartet & Chris Jarrett pag 33 LUNEDÌ 8 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Museo degli Strumenti Musicali ore 18.45 Spirito classico – Aperitivo musicale Hector Berlioz pag 7 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 20.30 Orchestra dell'Accademia di Santa Cecilia Kent Nagano, direttore Benjamin Grosvenor, pianoforte Wagner, Tannhäuser: Ouverture Venusberg Liszt, Concerto per pianoforte n. 2 Berlioz, Sinfonia Fantastica pag 7 EXTRA Sala Petrassi ore 18.30 Cattedrali della cultura 3D pag 38 MARTEDÌ 9 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 19.30 Orchestra dell'Accademia di Santa Cecilia Kent Nagano, direttore Benjamin Grosvenor, pianoforte Wagner, Tannhäuser: Ouverture Venusberg Liszt, Concerto per pianoforte n. 2 Berlioz, Sinfonia Fantastica pag 7 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Teatro Studio Borgna ore 21 Flautissimo 2014 - Teatro “Diario di guerra. Vita immaginata di Enrica Calabresi e Giovanni De Gasperi” con Galatea Ranzi pag 11 VENERDÌ 12 EXTRA Sala Sinopoli ore 9 I Nobel a Roma 14th World summit of Nobel Peace Laureates pag 38 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Festival Prokofiev Sala Santa Cecilia ore 19.30 Orchestra del Teatro Mariinsky Valery Gergiev, direttore Prokofiev, Sinfonia n. 3 e n. 6 pag 8 MUSICA Sala Petrassi ore 21 Tuxedomoon pag 29 SABATO 13 EXTRA Sala Sinopoli ore 9 I Nobel a Roma 14th World summit of Nobel Peace Laureates pag 38 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 18 Festival Prokofiev Orchestra e Coro dell’Accademia di Santa Cecilia Valery Gergiev, direttore Leonidas Kavakos, violino Prokofiev, Ouverture Russa op. 72 Prokofiev, Concerto per violino n. 1 Prokofiev, Ivan il Terribile pag 9 DOMENICA 14 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 11 Concerto di Natale Iniziazione Corale e JuniOrchestra Kid Età consigliata: dai 6 anni pag 11 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA MUSICA PER ROMA Sala Sinopoli ore 11 Lezioni di Musica La Settima Sinfonia a cura di Alessandro Solbiati pag 37 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 18 Festival Prokofiev Orchestra e Coro dell’Accademia di Santa Cecilia Valery Gergiev, direttore Leonidas Kavakos, violino Prokofiev, Ouverture Russa op. 72 Prokofiev, Concerto per violino n. 1 Prokofiev, Ivan il Terribile pag 9 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Chiara Civello “Canzoni” pag 30 MUSICA Sala Petrassi ore 21 Nathalie “Special Event” pag 30 LUNEDÌ 15 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 20.30 Festival Prokofiev Orchestra e Coro dell’Accademia di Santa Cecilia Valery Gergiev, direttore Leonidas Kavakos, violino Prokofiev, Ouverture Russa op. 72 Prokofiev, Concerto per violino n. 1 Prokofiev, Ivan il Terribile pag 9 L ET T E R AT U R A Teatro Studio Borgna ore 21 Vi racconto un romanzo Ennio Fantastichini legge José Lezama Lima (1910 -1976) “Paradiso” Introduce Emilia Perassi pag 38 MARTEDÌ 16 EXTRA Spazio ascolto ore 21 Lezioni di ascolto “La musica liquida, la compressione audio, differenze tra i formati. Ascolti a confronto” pag 37 MERCOLEDÌ 17 MUSICA Sala Santa Cecilia ore 21 Ludovico Einaudi “In a time lapse” pag 24 MUSICA Sala Petrassi ore 21 Le Natalitudini pag 31 SABATO 20 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 18 Orchestra e Coro dell’Accademia di Santa Cecilia Antonio Pappano, direttore Anna Netrebko, soprano musiche di Verdi, Dvorak e Strauss pag 10 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Roma Gospel Festival Coro Afrique con Badara Sek Trio e Chicago High Spirit pag 22 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Roma Gospel Festival Mike McCoy and Voices United pag 22 MUSICA Sala Petrassi ore 21 Cartoon Heroes pag 32 GIOVEDÌ 25 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 11 introduzione ore 12 concerto Domenica in musica Concerto di Natale con la JuniOrchestra e il Coro di Voci Bianche dell'Accademia di Santa Cecilia pag 11 MUSICA Sala Sinopoli ore 18 Roma Gospel Festival The New York Gospel Spirit pag 22 EXTRA Sala Sinopoli ore 11 Lezioni di storia Il Viaggio Franco Farinelli La scoperta. Cristoforo Colombo e l’America pag 36 EXTRA Teatro Studio Borgna ore 11 Lezioni di jazz Oltre la musica. Jazz in bianco e nero? Le trappole della questione razziale pag 36 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 17 Concerto di Natale JuniOrchestra Teen e Laboratorio Voci Bianche Concerto. Età consigliata: da 8 anni pag 11 EXTRA Teatro Studio Borgna ore 18.30 Lezioni di cucina Carmelo Chiaramonte “Il Vangelo secondo fornello” pag 33 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Roma Gospel Festival Sala Sinopoli ore 21 Harlem Gospel Choir pag 22 MUSICA Sala Petrassi ore 21 Gabriele Ciampi “The Minimalist Evolution” pag 31 VENERDÌ 26 MUSICA Sala Santa Cecilia ore 18 Giovanni Allevi e Orchestra Sinfonica Italiana pag 25 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Roma Gospel Festival Craig Adams and The Voices of New Orleans pag 22 SABATO 27 MUSICA Sala Santa Cecilia ore 21 Fiorella Mannoia “Le parole perdute” pag 26 MARTEDÌ 30 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Roma Gospel Festival Min. Trini Massie and The Sound of Gospel Singers pag 22 MERCOLEDÌ 31 MUSICA Sala Santa Cecilia ore 22 Renzo Arbore e l’Orchestra italiana pag 27 MUSICA Sala Sinopoli ore 22 Roma Gospel Festival Kevin Lemons and Higher Calling pag 22 BIENNALE TEATRO RAGAZZI tutto il programma a pag 16, 17 CINEMA RAGAZZI tutto il programma a pag 18 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Roma Gospel Festival Pastor Patrick George & Up Choir pag 22 MUSICA Sala Petrassi ore 21 Roberto Fabbri “Chitarra!” pag 32 FESTIVAL DI CIRCO CONTEMPOR ANEO tutto il programma a pag 19, 20, 21 DOMENICA 28 MUSICA Sala Santa Cecilia ore 21 Fiorella Mannoia “Le parole perdute” pag 26 MUSICA Sala Sinopoli ore 18 Roma Gospel Festival The Charleston Mass Choir pag 22 LUNEDÌ 29 LUNEDÌ 22 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Teatro Studio Borgna ore 19.30 Concerto di Natale Ensemble della JuniOrchestra Concerto. Età consigliata: dai 10 anni pag 11 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 20.30 Orchestra e Coro dell’Accademia di Santa Cecilia Antonio Pappano, direttore Anna Netrebko, soprano musiche di Verdi, Dvorak e Strauss pag 10 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Sinopoli ore 20.30 Fiati dell’Accademia di Santa Cecilia Strauss, Serenata per 13 strumenti a fiato Janacek, Mladi Strauss, Suite per 13 strumenti a fiato pag 6 MARTEDÌ 23 DOMENICA 21 GIOVEDÌ 18 VENERDÌ 19 EXTRA Sala Petrassi ore 21 Lezioni di rock “Paul McCartney” pag 37 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Roma Gospel Festival Anthony Morgan’s The Harlem Spirit Of Gospel pag 22 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Roma Gospel Festival F.O.C.U.S. Sound of Victory pag 22 MUSICA Sala Santa Cecilia ore 21 Fiorella Mannoia “Le parole perdute” pag 26 DOMENICA 7 E 14 Giardini Pensili dalle ore 10 Il mercato di Campagna Amica 3 Juraj Valčuha Enrico Dindo © Fulvia Farassino A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Dvořák Concerto per violoncello Lunedì 1 dicembre ore 20.30 martedì 2 dicembre ore 19.30, Sala Santa Cecilia Smetana, Dvořák e Bartók furono protagonisti del recupero delle tradizioni musicali ceca, boema e ungherese contribuendo ciascuno, seppure in maniera differente, alla diffusione di questo patrimonio con composizioni che affondano a vari livelli nell’humus della loro terra di origine. Così la spumeggiante Ouverture dalla Sposa venduta di Smetana, Orchestra e Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia ci conduce immediatamente all’atmosfera schietta di una festa di campagna, mentre il Concerto per violoncello di Dvořák è l’esempio sublime della rilettura delle proprie radici musicali, effettuata dal compositore negli anni del sog- Juraj Valcˇuha direttore Enrico Dindo violoncello giorno americano. Dvořák si era trasferito a New York per dirigere il neonato Conservatorio di Musica della città e ben SMETANA La sposa venduta: Ouverture DVOŘÁK Concerto per violoncello BARTÓK Il mandarino miracoloso ricani e dei neri, trovandovi molti spunti e affinità con la musica del suo Paese. Il concerto per violoncello, come del presto, essendo uomo pratico e senza alcun pregiudizio, era entrato in contatto con la realtà musicale dei nativi ame- resto tutta la sua produzione, non contiene citazioni di melodie, ma propone una rilettura personale del patrimonio tradizionale che Dvořák aveva assimilato nel corso della sua vita. Sul podio Juraj Valčuha, slovacco di nascita, perfettamente a suo agio con questo repertorio, dirige il Coro e l’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, violoncello solista Enrico Dindo, direttore stabile dell’ensemble “I solisti di Pavia” da lui fondato nel 2001. Concerto del 1° dicembre dedicato a Ingresso gratuito Mercoledì 3 Sala Santa Cecilia ore 20.30 Ensemble Modern Franck Ollu direttore © Katrin Schilling A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Ensemble Modern Introduzione all’oscuro BACH / SCIARRINO Adagio - adattamento dalla Sonata BWV1029 di J. S. Bach PLATZ Wunderblock per flauto basso, clarinetto basso, percussioni e trio d'archi uno dei più noti e prolifici autori della sua generazione. Siciliano, orgogliosamente autodidatta, sin dagli EIMERMACHER Überall ist Wunderland rifacimento per 19 musicisti e scena - prima esecuzione assoluta del rifacimento spesso in sintonia con la natura, e come questa, per essere compresa richiede un ascolto privo di pre- SCIARRINO Introduzione all’Oscuro 4 Primo appuntamento di stagione con Salvatore Sciarrino – l’altro, molto atteso, è per marzo 2015 - MOZART / SCIARRINO Adagio di Mozart adattamento per 6 strumenti ZURAJ Runaround per quartetto d'archi e ensemble - prima esecuzione assoluta esordi nei primi anni Sessanta, Sciarrino ha cercato tenacemente una sua voce, uno stile personale, che lo rendesse unico. La sua musica è per sua stessa definizione un “linguaggio vivo”, in evoluzione, clusioni. Così, anche quando l’ispirazione giunge da grandi del passato come J. S. Bach o Mozart, la In collaborazione con linfa vitale che percorre l’opera emerge nitida e inconfondibile. La stessa energia la troviamo nei brani di Robert HP Platz, di Hanna Eimermacher e Vito Zuraj, composti nel corso del soggiorno romano a Villa Massimo. Ci guida in questo affascinante viaggio sonoro l’Ensemble Modern, gruppo da camera costituitosi nel 1980 a Francoforte, specializzato nell’esecuzione del repertorio contemporaneo da Messiaen a Kurt Weill, Stockhausen, Schoenberg, Boulez, Henze. Il concerto è in collaborazione con l’Accademia Tedesca di Villa Massimo di Roma. © Harald Hoffmann A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Mikhail Pletnev in recital Venerdì 5 dicembre Sala Santa Cecilia ore 20.30 Beethoven / Skrjabin Mikhail Pletnev pianoforte Due delle Sonate di Beethoven - l’op. 14 n. 2 e la notissima op. 31 n. 2 detta La Tempesta - eseguite da Mikhail Pletnev, eccellente pianista di BEETHOVEN Sonata n. 10 op. 14 n.2 Sonata n. 17 op. 31 n. 2 “La tempesta” SKRJABIN 24 Preludi op. 11 fama mondiale, che ha nel suo curriculum professionale anche una lunga esperienza come direttore d’orchestra. Quando Beethoven, nell’ultimo decennio del Settecento inizia a scrivere le Sonate per pianoforte, ha alle spalle due giganti - Haydn e Mozart - che hanno codificato il genere della Sinfonia e quello della Sonata. Modelli da tenere presenti ma dai quali Beethoven non si lascia intimorire, utilizzando, piuttosto, gli stimoli che giungono dal passato come punto di partenza per sperimentare senza sosta. Anche se, nelle prime Sonate, Beethoven rispetta le regole della “forma sonata”, non sfugge che la sonorità è quasi orchestrale, in continua esplorazione delle possibilità timbriche del pianoforte. L’esecuzione di Pletnev, poliedrico musicista, uno dei maggiori pianisti viventi - ma anche fondatore e direttore della prima Orchestra indipendente russa, l’Orchestra Nazionale - riesce a rendere in maniera chiara questo complesso aspetto della musica di Beethoven, dove le composizioni per pianoforte sono spesso esplorazioni preparatorie per le Sinfonie. Nella seconda parte del concerto gli intensi 24 Preludi op. 11 di Alexander Skrjabin, ispirati all’analoga raccolta chopiniana, pregnanti di echi romantici riproposti in un registro inconsueto e stimolante. 5 A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Sabato 6 Sala Sinopoli ore 19.30 Nel 1720 il compositore veneziano Benedetto Marcello pubblica il Teatro alla moda, ironico e graffiante affresco su usi e costumi legati al mondo del melodramma, il genere musicale, all’epoca, più diffuso e amato nei teatri di tutta Europa. Quarant’anni dopo, il pubblico Artisti di Santa Cecilia Opera Studio Ensemble Novecento seguiva le opere con immutato interesse visto che - perlomeno nell’opera buffa - veniva rappresentata la vita del popolo, con gli amori, le alterne fortune e i piccoli escamotage ideati per cavarsela in ogni situazione. Parlando dell’opera comica, che ebbe a Napoli il suo CIMAROSA L’impresario in angustie farsa per musica in un atto luogo deputato, non si può prescindere da Domenico Cimarosa. Le sue opere sono quadri ironici, in cui spesso si sorride di vizi e virtù dei protagonisti della vita teatrale, come l’impresario, indispensabile per la messa in scena degli spettacoli che si reggevano sul suo sostegno economico. Non era raro però, che egli dovesse sottostare alle richieste e ai Cimarosa L’impresario in angustie capricci delle cantanti, primedonne sempre in gara tra loro. Nell’Impresario in angustie, messo in scena per la prima volta al Teatro Nuovo di Napoli nel 1786, Cimarosa ricrea con brio il “dietro le quinte” dell’allestimento di un’opera. Durante il suo viaggio in Italia, Goethe ascoltò a Roma questo atto unico, e innamoratosene ne scrisse una traduzione in tedesco che fece rappresentare più volte al suo rientro in Germania. In scena gli artisti di Opera Studio, il progetto di alto perfezionamento in canto lirico, dedicato alla formazione professionale di giovani cantanti, istituito presso l’Accademia di Santa Cecilia nel 2004 sotto la guida di Renata Scotto. Versione in forma semiscenica a cura di Cesare Scarton. A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Venerdì 19 Sala Sinopoli ore 20.30 Fiati dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia R. STRAUSS Serenata per 13 strumenti a fiato JANÁČEK Mladi R. STRAUSS Suite per 13 strumenti a fiato Come più volte ricordato, il 2014 è l’anno delle celebrazioni per i 150 anni dalla nascita di Richard Strauss. Un compositore longevo, che con la I Fiati di Santa Cecilia Serenata Strauss sua musica ha, di fatto, attraversato due secoli, esplorando diversi generi anche se il contributo più ampio è stato nella musica sinfonica e nelle opere teatrali. La Serenata e la Suite per 13 strumenti a fiato sono composizioni giovanili e testimoniano ancora un grande interesse per il Classicismo, in particolare nei riguardi di Mozart, anche se l’impasto sonoro si manifesta subito come molto personale, caratterizzato da un timbro più corposo e denso. Solo pochi anni dopo, la potenza creativa di Strauss sarebbe esplosa con i poemi sinfonici (Don Juan, Aus Italien e Tod und Verklärung), che imposero il compositore bavarese all’attenzione del pubblico e della critica; una rivelazione nel panorama musicale dominato dall’eredità di Brahms in cui Wagner aveva scagliato una pietra che aveva increspato le tranquille acque tardo romantiche. Tra le due composizioni in programma una pagina di Janáček, Mladi, per sestetto di fiati, ricca di soprese e invenzioni sonore. Esecutore il complesso dei Fiati dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia. 6 A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Nagano / Grosvenor Sinfonia Fantastica Elementi ripetuti, ritmici, quasi ossessivi che penetrano e dominano l’intera composizione. Sabato 6 ore 18 lunedì 8 ore 20.30 martedì 9 ore 19.30 Sala Santa Cecilia Non è raro che le opere Romantiche siano attraversate da un denominatore comune, un’idea, un leitmotiv. È quello che accade nell’Ouverture e nel Venusberg dal Tannhäuser di Wagner il più rivoluzionario compositore dell’Ottocento, colui che scardinò l’idea di forma Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia musicale come struttura chiusa. Wagner stesso affermò di avere trovato ispirazione alle inno- Kent Nagano direttore Benjamin Grosvenor pianoforte è percorso da un’idea fissa che supera i limiti strutturali, così che l’intero brano risulta un gran- vazioni apportate nelle sue opere dalla strada segnata da Liszt. Il virtuosistico Concerto n. 2 de movimento, con atmosfere che si susseguono senza soluzione di continuità. Anche la WAGNER Tannhäuser: Ouverture - Venusberg LISZT Concerto per pianoforte n. 2 BERLIOZ Symphonie fantastique Domenica in musica Lunedì 8 • MUSA Museo degli strumenti musicali • ore 19 Domenica 7 • Sala Santa Cecilia ore 11 introduzione all’ascolto ore 12 concerto Introduzione all’ascolto con aperitivo HECTOR BERLIOZ Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Kent Nagano direttore BERLIOZ Symphonie Fantastique roso esempio di letteratura che si fa musica. Questo viaggio nelle emozioni Romantiche è guidato da Kent Nagano, con la partecipazione del giovanissimo pianista britannico Benjamin Grosvenor. Decca / Sophie Wright Spirito classico Symphonie Fantastique di Berlioz è un vero e proprio laboratorio orchestrale, primo clamo- Benjamin Grosvenor A soli 22 anni Benjamin Grosvenor ha un curriculum impressionante. La sua biografia inizia tutto sommato in maniera tranquilla, con le lezioni di pianoforte impartite dalla mamma a partire dai sei anni, ma dopo ciò è solo un crescendo di successi. Dopo il prestigioso riconoscimento avuto a soli 11 anni - il Premio per giovani musicisti indetto dalla BBC nel 2004 - la sua carriera non ha avuto pause portandolo a esibirsi sui palcoscenici e nelle rassegne più importanti del mondo. Le sue esecuzioni sono elettrizzanti, sostenute da una tecnica strepitosa e spettacolare che rende questo giovanissimo pianista uno dei talenti più interessanti e notevoli dei nostri tempi, paragonabile, secondo la critica, solo alla rivelazione a suo tempo del talento del giovanissimo Kissin. 7 A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Festival Prokofiev Le Sinfonie I Concerti per violino Ivan Il Terribile Orchestra del Teatro Mariinskij di San Pietroburgo • Orc Orchestra del Teatro Mariinskij di San Pietroburgo Valery Gergiev direttore Leonidas Kavakos violino L’integrale delle Sinfonie di Prokofiev nell’interpretazione dell’Orchestra del Teatro Mariinskij di San Pietroburgo, una delle più antiche di Russia, diretta da Valery Gergiev con la prestigiosa presenza del violinista Leonidas Kavakos, solista nel Secondo Concerto per violino. Le sette Sinfonie furono composte in un lasso di tempo (dall’estate del 1917 fino alla fine del Mercoledì 10 Sala Santa Cecilia ore 20.30 PROKOFIEV Sinfonia n. 1 / Sinfonia n. 4 / Sinfonia n. 5 1952) che coincide esattamente con il regime politico che, prima con Lenin e poi con Stalin, Giovedì 11 Sala Santa Cecilia ore 20.30 estendeva anche alle arti, musica compresa, e Prokofiev al pari di molti altri, fu apprezzato in PROKOFIEV Sinfonia n. 2 / Concerto per violino n. 2 / Sinfonia n. 7 Venerdì 12 Sala Santa Cecilia ore 19.30 PROKOFIEV Sinfonia n. 3 / Sinfonia n. 6 guidò la Russia post zarista. La rigidità del sistema bolscevico applicata alla vita quotidiana si maniera altalenante. Questo dipese dal fatto che, nonostante la sua profonda appartenenza alla tradizione russa, il lungo volontario esilio in Occidente – dal 1918 al 1936 – lo aveva aperto a molteplici contaminazioni che si riflessero nel suo stile, creando problemi con i funzionari addetti alla censura. La prima Sinfonia, composta a ridosso della partenza per l’America, è, per ammissione stessa di Prokofiev, legata al Classicismo delle Sinfonie di Haydn, anche se si percepisce che la strada tracciata dalla tradizione è percorsa con il passo sicuro di un artista moderno. Meno di un decennio e siamo alla fine degli anni Venti: Prokofiev è immerso nelle follie parigine e annota l’incontro con l’espressionismo nel ritmo esasperato e nei colori della Seconda e Terza Sinfonia. Diverso storicamente e politicamente il clima in cui nasce la Quinta Sinfonia, scritta nel 1945, nove anni dopo il rientro nella natìa Russia e dopo aver più volte sperimentato sulla propria pelle il sottile e perverso gioco di potere e le contraddizioni del regime nei confronti della produzione artistica. Insignita del Premio Stalin, la Quinta avvia il percorso di ricongiungimento di Prokofiev con la struttura formale della Sinfonia dell’Ottocento, condita di lirismo e colori sfumati, percorso che si compirà totalmente nella Settima e ultima Sinfonia, composta a pochi mesi Partner della serata del 12 dicembre dalla scomparsa del compositore, avvenuta il 5 marzo del 1953, lo stesso giorno in cui morì, ironia della sorte, anche Stalin. 8 A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Il Festival Prokofiev è realizzato in collaborazione con l’Assessorato alla Cultura e Politiche Giovanili della Regione Lazio, la Presidenza del Consiglio dei Ministri – Dipartimento della Gioventù e del Servizio Civile Nazionale, Carta Giovani e CTS - Centro Turistico Studentesco e Giovanile. Valery Gergiev / Leonidas Kavakos chestra e Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Alla guida del Coro e dell’Orchestra dell’Accademia di Santa Cecilia, Gergiev esplora i vertiginosi e tuttavia lirici virtuosismi del Concerto per violino n. 1, composto da Prokofiev in anni giovanili. Interprete sublime, il violinista greco Leonidas Kavakos, musicista raffinato capace di Orchestra e Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Valery Gergiev direttore Leonidas Kavakos violino spaziare in un repertorio vastissimo. Con Ivan il Terribile sarà possibile apprezzare il frutto della felice collaborazione tra Prokofiev e il rivoluzionario (in senso tecnico e creativo) regista Sergej Eisenstein. L’incontro tra i due avvenne alla fine degli anni Trenta, e fu da subito idilliaco e di importante innovazione per la nuova impostazione che dette alla produzione di musica da film, preludio a un metodo di lavoro che divenne un punto di riferimento per la moderna cinematografia del dopoguerra. Il risultato fu così positivo che anche la censura dovette, suo malgrado, prenderne atto riconoscendo i meriti di un’operazione così efficace. Il Premio Stalin del 1941 ad Alexander Nevsky, incoraggia Eisenstein a rivolgersi nuovamente a Prokofiev nel Sabato 13 ore 18 Domenica 14 ore 18 Lunedì 15 ore 20.30 Sala Santa Cecilia PROKOFIEV Ouverture Russa op. 72 Concerto per violino n. 1 Ivan il Terribile momento in cui decide di realizzare un film monumentale nel quale celebrare l’epopea di Ivan IV. Il primo, sanguinario, zar di tutte le Russie, vissuto nel 1500, affresco di una Russia antica eppure attuale, dove la figura di Ivan è sinistramente simile a quella di Stalin. Forse fu per questo motivo che del film fu divulgata solo la prima parte, più celebrativa, e solo a partire dagli anni Sessanta furono proposte delle riedizioni della partitura musicale da eseguire in concerto. www.santacecilia.it/prokofiev FESTIVAL PROKOFIEV Speciale under 35 I possessori di Carta Giovani Europea o Tessera CTS dai 14 ai 35 anni, residenti o domiciliati nel Lazio, potranno acquistare un biglietto per la galleria 8 a 5 euro anziché 40 euro. Promozione valida fino ad esaurimento posti ed esclusivamente presso il botteghino dell’Auditorium Parco della Musica. 9 Pappano Netrebko Sabato 20 ore 18 lunedì 22 ore 20.30 Sala Santa Cecilia Orchestra e Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Antonio Pappano direttore Anna Netrebko soprano Lady Macbeth VERDI Macbeth: - Preludio e coro delle streghe - “Nel dì della vittoria” - Ballabili - “Patria oppressa” - “Vegliammo invan due notti” DVOŘÁK Othello: Ouverture op. 93 Rusalka: Canzone alla luna R. STRAUSS Cäcilie Till Eufenspiegel Verdi / Dvořák / R. Strauss Scoperta da Valery Gergiev, con un debutto al Teatro Mariinskij nel ruolo di Susanna nelle Nozze di Figaro mozartiane, che l’ha lanciata immediatamente nel firmamento della scena lirica mondiale, Anna Netrebko ha già avuto occasione di collaborare con Antonio Pappano in molte prestigiose produzioni di Santa Cecilia che si sono concentrate soprattutto in registrazioni discografiche (lo Stabat Mater di Rossini e di Pergolesi, il War Requiem di Britten), ma anche in numerose rappresentazioni di opere in tutto il mondo. Nel 2007, dopo tredici anni di successi e milioni di dischi venduti, è entrata a far parte della lista Time 100 diventando così la prima cantante d’opera in assoluto a essere annoverata tra le persone più influenti al mondo. Il programma proposto a Roma è incentrato sulla figura della sanguinaria Lady Macbeth shakespeariana notoriamente trasposta in musica da Giuseppe Verdi. Ascolteremo pagine corali e celebri ballabili ai quali si alterneranno le due grandi scene in cui la Lady – Netrebko – è protagonista. Non mancherà poi l’occasione di applaudire questa eccezionale soprano russa in due suoi cavalli di battaglia: La canzone alla luna dalla Rusalka di Dvořák e l’appassionato lied Cäcilie di Strauss. Pappano, dal canto suo, propone l’Ouverture di Othello di Dvořák e Till Eulenspiegel di Strauss. A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A La musica fa bene Accademia Nazionale di Santa Cecilia Carnet personalizzati Sinfonica 5 concerti sinfonici a scelta: da 80 a 225 euro Camera 5 concerti da camera a scelta: da 80 a 165 euro Classica 3 concerti sinfonici e 2 da camera a scelta: da 80 a 200 euro A Natale regala la grande musica dal vivo Sono esclusi i concerti a prezzi maggiorati: Sinfonica: Temirkanov/Argerich 11, 13, 14 aprile e Franck/Zimerman 13, 15, 16 giugno Camera: Zimerman 25 marzo Scegli 5 concerti e crea il tuo carnet! 10 Regala la grande musica da vivo scegliendo cinque concerti all’interno della stagione 2014–2015 dell’Accademia di Santa Cecilia. L’Orchestra e il Coro dell’Accademia, insieme ai più grandi interpreti della scena musicale internazionale, ti aspettano per regalarti l’emozione della Grande Musica nella splendida cornice dell’Auditorium Parco della Musica. L’offerta è acquistabile esclusivamente al botteghino dell’Auditorium Parco della Musica, Roma • Aperto tutti i giorni dalle ore 11 alle ore 20 Consulta la stagione e l’offerta su www.santacecilia.it/natale Insieme al Carnet di Natale riceverai anche un voucher per l’acquisto, al prezzo speciale di 10 euro, di una delle seguenti tre Opere in programma al Teatro La Fenice di Venezia: - L’elisir d’amore di Donizetti – sabato 7 febbraio 2015 ore 15,30 - La Traviata di Verdi – domenica 29 marzo 2015 ore 15,30 - Madama Butterfly di Puccini – venerdì 22 maggio ore 19,00 A N T I C I PA Z I O N E G E N N A I O 2 0 15 A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Concerto per il Nuovo Anno Ciajkovskij / Concerto per pianoforte n. 1 Gennaio Domenica 4 ore 18 lunedì 5 ore 20.30 martedì 6 ore 19.30 Sala Santa Cecilia Capodanno in musica con un programma brillante arricchito dall’entusiasmo e la bravura di due giovani interpreti. Due capolavori di Ciaikovskij, il Concerto per pianoforte n. 1 e Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Beatrice Rana Romeo e Giulietta per festeggiare l’arrivo del nuovo anno Andrés Orozco-Estrada direttore Beatrice Rana pianoforte insieme a Beatrice Rana, giovane pianista italiana che ha BERLIOZ Il Carnevale romano CIAJKOVSKIJ Concerto per pianoforte n. 1 CIAJKOVSKI Romeo e Gulietta R. STRAUSS Il cavaliere della rosa: Suite co, e al direttore colombiano Andrés Orozco Estrada. conquistato in poco tempo il consenso di un vasto pubbli- A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Il dubbio che vibra. Francesco Pennisi e il teatro musicale MUSA . Museo degli strumenti musicali Ingresso libero MUSA . Museo degli strumenti musicali Ingresso libero Martedì 2 dicembre ore 18 L’Accademia Nazionale di Santa Cecilia e Nuova Consonanza presentano il volume a cura di Alessandro Mastropietro (LIM 2014). Mercoledì 3 dicembre ore 17.30 Daniela Tortora L'esotismo in musica. Stravinskij e i Ballets Russes di Diaghilev Massimiliano Scatena al pianoforte eseguirà alcune miniature pianistiche di Francesco Pennisi Stefano Guarascio, pianoforte; musiche di Debussy, Ravel e Stravinskij Mercoledì 10 dicembre ore 17.30 Mario Isnenghi La Grande guerra nella storia d’Italia Due nuovi appuntamenti del ciclo di incontri e lezioni-concerto che prosegue fino a maggio 2015 al MUSA. www.lagrandetrasformazione.it Con il contributo di A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Giovedi 11 dicembre 2014 Teatro Studio Borgna ore 21 Novità natalizia nella libreria dell’Accademia! FLAUTISSIMO 16a edizione Nuova produzione - prima assoluta Due le novità in libreria per la collana di narrativa I gusci, pubblicata dall’Accademia Nazionale di Santa Cecilia e rivolta ai bambini dagli 8 anni di età. In questi libri la trama offre lo spunto per imparare e per parlare di musica e così nell’Armonica d’argento di Mauro Neri le vicende del piccolo Angelo, che si svolgono sullo sfondo della Grande Guerra, vengono accompagnate dalle note dell’armonica che egli porta sempre con sé anche nelle lunghe notti sotto i bombardamenti. Tema completamente diverso quello affrontato in Improvvisando! Otto racconti di Luigi Dal Cin, per parlare di improvvisazione in un parallelo letterario e musicale con l’aiuto delle musiche originali di Fabrizio De Rossi Re e la voce recitante di Marco Presta. Gabriele Coen, sax soprano Enrico Fink, flauto Natalino Marchetti, fisarmonica La vita di Enrica Calabresi, ebrea ferrarese, è una di quelle di cui ci si invaghisce subito, drammatica e luminosa al tempo stesso, per le scelte coraggiose e le ferite aperte da una Storia ostile. Galatea Ranzi ci racconta gli studi, l’amore, la vita accademica e la bellezza di un sogno infranto: tra le pagine di un diario inedito, immagini video girate sui luoghi del primo conflitto mondiale e una musica che attinge alle sonorità del jazz e della tradizione ebraica scopriamo una persona sola e carica di umanità che vive sulla propria pelle l’umiliazione delle leggi razziali e il dramma della Shoah. Biglietto intero 18 – ridotto 15 www.accademiaitalianadelflauto.it DIARIO DI GUERRA. Vita immaginata di Enrica Calabresi e Giovanni De Gasperi di Isotta Toso video e regia di Stefano Cioffi video mapping di Simone Palma musiche di Gabriele Coen con Cd Audio allegato in entrambi, costo 14 euro. I libri possono essere acquistati in libreria e sul sito www.santacecilia.it Galatea Ranzi Galatea Ranzi A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Tutti a Santa Cecilia Dicembre 2014 Giovedì 4, ore 10 e 11.30 Teatro Studio Borgna Le Percussioni. Se volete vincere… dovete batterle Lezione – concerto. Età consigliata: Scuola Primaria (ore 10) e Scuola Secondaria (ore 11.30) Professori d’Orchestra e giovani strumentisti della JuniOrchestra dell’Accademia di Santa Cecilia. Concerti di Natale Domenica 14 Sala Santa Cecilia ore 11 Iniziazione Corale e JuniOrchestra Kids e Baby dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Concerto. Età consigliata: dai 6 anni Direttori: Simone Genuini, Vincenzo Di Carlo. Festosi auguri suonati e cantati dai più piccini. Sul palco si alterneranno giovani a partire dai 5 anni con un repertorio natalizio e divertente. Domenica 21, ore 11 introduzione ore 12 concerto Sala Santa Cecilia Domenica in Musica Matinée a Santa Cecilia con la JuniOrchestra Concerto. Età consigliata: dai 10 anni JuniOrchestra Young e Voci Bianche dell’Accademia di Santa Cecilia Direttore: Simone Genuini. Il gruppo Young della JuniOrchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia si esibisce in occasione del Natale in un concerto dedicato alle famiglie. Domenica 21 Sala Santa Cecilia ore 17 JuniOrchestra Teen, Laboratorio Voci Bianche e Ensemble Arpe dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Concerto. Età consigliata: da 8 anni Direttori Simone Genuini, Vincenzo Di Carlo. In occasione del Natale Piccoli musicisti si cimentano nella Grande Musica. ANTICIPAZIONE GENNAIO 2015 Martedì 6 gennaio 2015 Sala Santa Cecilia ore 11.30 La Befana vien di not(t)e Festa musicale per la vecchina più famosa al mondo Spettacolo. Età consigliata: 4-10 anni A cura del Settore Education dell’Accademia di Santa Cecilia. Con la partecipazione di elementi della JuniOrchestra e del Laboratorio Voci Bianche. Evento straordinario per festeggiare tra musica, dolci e colori, la vecchina più amata dai bambini. I piccoli spettatori saranno coinvolti nello spettacolo dagli Artisti sul palcoscenico e potranno festeggiare in modo originale questo giorno speciale. Tutti pronti allora, e orecchie aperte, perché all’Accademia Nazionale di Santa Cecilia la Befana vien… cantando! 11 M USICA VENERDÌ 5 DICEMBRE 2014 • AUDITORIUM “A MANO DISARMATA” 1° FORUM INTERNAZIONALE DELL’INFORMAZIONE CONTRO LE MAFIE Con il patrocinio di Una produzione Con il sostegno di In collaborazione con “Le mafie, come il denaro, non hanno confini”, partendo da questa antica intuizione di Giovanni Falcone, la Fondazione Musica per Roma e l’Associazione Stampa Romana, con il Patrocinio del Senato della Repubblica, il sostegno di Sky e BNL - Gruppo BNP Paribas e la collaborazione di la Repubblica e L’Espresso, hanno dato vita a “A mano disarmata”, primo forum internazionale dell’informazione contro le mafie. Un evento, non un convegno, che avrà come destinatari il pubblico dell’Auditorium ma, soprattutto, le scuole e i giornalisti. Il primo confronto sarà tra Messico e Italia, sulle rotte del narcotraffico, spaziando dalle storie ai protagonisti. Un reportage di Attilio Bolzoni, inviato de la Repubblica, ci racconta il Messico Sala Petrassi ore 10 - riservato agli studenti della mattanza dei giornalisti e la Calabria della ‘Ndrangheta con un accom- Incontro con le scuole Con Pietro Grasso, Luigi Carletti e Agente Kasper, Diego Osorno e Attilio Bolzoni coordina Paolo Butturini pagnatore d’eccezione: Diego Osorno, il Saviano messicano che il 5 dicem- Proiezione in anteprima di Silencio, reportage sulle strade del narcotraffico tra Messico e Calabria, di Attilio Bolzoni e Massimo Cappello tamento e riduzione in schiavitù a questo collegato. Ma non basta, ci saran- Il presidente del Senato Grasso dialoga con gli studenti ce di reportage e libri sul traffico di stupefacenti ma anche sul giro di sfrut- no anche i nostri reporter antimafia ed esponenti delle Forze dell’Ordine, della Magistratura e della società che combatte quotidianamente contro la Teatro Studio Borgna - ingresso libero fino ad esaurimento posti disponibili malavita organizzata. Tutto con un ospite d’eccezione: il Presidente del ore 15 Proiezione del cartone animato di Victor Orozco “Reality 2.0” Senato, Pietro Grasso, seconda carica dello stato e in un passato molto vici- ore 15.30 Forum Italia-Messico no Procuratore capo di Palermo e Procuratore Nazionale Antimafia. Sotto Con Anabel Hernández, Diego Osorno, Francesco La Licata, Lirio Abbate, Maurizio De Lucia coordina Paolo Butturini Sala Petrassi ore 21- biglietto: 15 euro Consegna del Premio “A mano disarmata” ai giornalisti che si sono distinti nell’informazione contro le mafie Spettacolo evento Silencio con Attilio Bolzoni, Diego Osorno, Anabel Hernández, Luigi Carletti e Agente Kasper interpreti PMCE Parco della Musica Contemporanea Ensemble 12 bre sarà presente a Roma insieme alla giornalista Anabel Hernández, autri- esame le due strade parallele del narcotraffico mondiale: Messico e Calabria, Narcos e Ndrine, con un reportage esclusivo filmato nei territori dell'illegalità con le musiche di Giacomo Puccini, Stefano Scodanibbio, Amilcare Ponchielli e Luca Nostro. Ad animare questo viaggio “A mano disarmata” nei territori dove dominano le nuove rotte della droga, insieme ad artisti e giornalisti, anche il PMCE Parco della Musica Contemporanea Ensemble. M USICA VENERDÌ 5 DICEMBRE 2014 • SALA PETRASSI ORE 21 SPETTACOLO EVENTO SILENCIO LE STRADE DEL NARCOTRAFFICO TRA MESSICO E CALABRIA CON Lo spettacolo “Silencio” è Attilio Bolzoni, Diego Osorno, Anabel Hernández, Luigi Carletti e Agente Kasper una nuova produzione Fon- Video di Attilio Bolzoni e Massimo Cappello Montaggio Massimo Cappello, Igor Renzetti, Guglielmo Del Signore mana in cui Attilio Bolzoni INTERPRETI viaggio esclusivo filmato dazione Musica per Roma e Associazione Stampa Roe Diego Osorno prendono sotto esame le due strade parallele, del Messico e della Calabria. Un diario di nei territori dove domina- PMCE Parco della Musica Contemporanea Ensemble Filippo Fattorini, Giuliano Cavaliere violini Luca Sanzò viola Francesco Sorrentino violoncello Lucio Perotti pianoforte Luca Nostro chitarra elettrica Lo spettacolo è preceduto dalla consegna del Premio “A mano disarmata” ai giornalisti che si sono distinti nell’informazione contro le mafie no le nuove rotte della droga, insieme ai musicisti del PMCE Parco della Musica Contemporanea Ensemble, le testimonianze in scena di Anabel Hernández, Luigi Carletti e il misterioso “Agente Kasper”. È un viaggio in un luogo del mondo dove la vita di un giornalista vale meno di niente. Nelle strade deserte del Tamaulipas stavo seguendo le tracce di un grande reportero che si chiama Diego Osorno e con lui ho ritrovato anche gli altri, i vivi e i morti. Sono loro i protagonisti di un film-documentario che non poteva avere che questo titolo: «Silencio». Li ammazzano i narcos ma soprattutto li ammazza il potere. Trafficanti che fanno affari con governatori e governatori che si mischiano ad assassini, ufficiali di polizia corrotti, stragi di mafia e stragi di Stato che si confondono nel sangue. Ne hanno uccisi ottanta di giornalisti in Messico negli ultimi quattordici anni. E altri sedici sono scomparsi, i loro corpi non li hanno mai trovati. E non c’è mai Biglietti: 15 euro. un colpevole per un giornalista che muore in Messico. Mai. Dai confini violenti con il Texas alle Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Interclub, Arion Card spiagge bianche della Riviera Maya, dove tutto deve sembrare quieto, tranquillo, divertente. I due volti della mafia, di tutte le mafie. E poi, seguendo l’istinto, con il regista Massimo Cappello siamo precipitati nella parte più «messicana» del nostro Paese, in quella Calabria dove decine di giovanissimi cronisti sono corrispondenti di guerra a casa loro. Abbiamo attraversato campagne e città parlando con questi colleghi che sopravvivono in terra di ‘Ndrangheta. Dopo tanto silenzio diffondono un’informazione scomoda, in cambio ricevono minacce, attentati, pallottole calibro 12. Alla fine del viaggio che è cominciato a Città del Messico ed è continuato in fondo all’Italia, con Massimo abbiamo capito chi sono in realtà Diego Osorno e tutti gli altri. Sono ribelli, sono diventati ribelli per continuare a fare i giornalisti. Attilio Bolzoni 13 N ATA L E A L L’A U D I TO R I U M MAIN SPONSOR In occasione del Natale all’Auditorium il Parco della Musica apre le porte a ogni tipo di pubblico. Dal villaggio natalizio – che ospita speciali allestimenti a ridotto impatto ambientale prodotti in cartone, considerato uno dei materiali più ecologici in assoluto ed uno dei più appropriati per la realizzazione di oggetti eco-sostenibili – allo chapiteau del teatro-circo, alle piste di pattinaggio (quest’anno, con uno spazio dedicato ai bambini), CONCERTI / CIRCO PISTA DI GHIACCIO ATTIVITÀ PER BAMBINI fuori dalle sale è possibile incontrarsi in un clima di festa. All’interno dell’Auditorium, invece, attrazioni di ogni tipo: dagli spettacoli della Biennale Teatro Ragazzi ai film di Alice nella Città, dal Festival Gospel alla ChiaraStella, sino al doppio concerto di Capodanno. Grande novità di quest’anno, l’Auditorium ospiterà la sezione teatro della Biennale Ragazzi che prevede una fitta programmazione di spettacoli di teatro. Ma anche letture animate dei grandi classici e anteprime. Ritorna dopo il grande successo dello scorso anno ECCì El Grito Christmas Circus, il festival di circo contemporaneo che quest’anno sarà ubicato nell’area pedonale e che accoglierà in pista i giovani protagonisti del circo contemporaneo europeo, con spettacoli dedicati ad un pubblico di adulti e famiglie. Tornano come da tradizione gli appuntamenti natalizi per eccellenza: la ChiaraStella dell’Orchestra Popolare Italiana e il Roma Gospel Festival, con la consueta serata finale per la notte dell’ultimo dell’anno. Molti gli altri eventi nel corso del Natale: gli appuntamento con Cartoon Heroes e Le Natalitudini, il ritorno di Giovanni Allevi con un progetto orchestrale legato alle canzoni di Natale, le serate con Chiara Civello, Nathalie, Arisa, Ludovico Einaudi, i due concerti speciali di Fiorella Mannoia, il concerto di capodanno con Renzo Arbore e l’Orchestra Italiana (oltre al concerto di Kevin Lemons per il Gospel Festival). Natale all’Auditorium: un’offerta che punta a costituire un piano didattico dedicato ai bambini, ma aperto anche ai grandi, per offrire progetti, servizi ed attività culturali, educative e di intrattenimento, utili a generare esperienze, conoscenza, apprendimento, oltre che a favorire negli adulti e nella collettività una maggiore sensibilità che potrà aiutarci a guardare il mondo con occhi nuovi. IN PARTNERSHIP CON 14 PROMOSSO DA SPONSOR TECNICI Riduzioni: Parco della Musica Card per tutti gli spettacoli tranne che per il concerto di Renzo Arbore e l’Orchestra Italiana. Riduzioni giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Interclub, Arion Card, per tutti gli spettacoli tranne che per la Biennale Teatro Ragazzi, Cinema Ragazzi e per il concerto di Renzo Arbore e l’Orchestra Italiana. N ATA L E A L L’A U D I TO R I U M 15 N ATA L E A L L’A U D I TO R I U M La Biennale dei ragazzi è una produzione a cura dell’Associazione Culturale PlayTown Roma BIENNALE TEATRO RAGAZZI Il Natale 2014 all’Auditorium inizierà sotto il segno della Biennale Teatro Ragazzi, prima edizione di un evento che prevede una fitta selezione di spettacoli di teatro per ragazzi curati da Michela Cescon. Una grande festa, energica come una partenza ed emozionante e profonda come una nascita, che per un mese intero arricchirà le attività che si svolgeranno in Auditorium nel periodo che coincide con le festività natalizie. Insieme al talento di alcune delle compagnie più sorprendenti del panorama italiano e internazionale, scopriremo il teatro affrontato da tanti punti di vista diversi: con la parola, le immagini, la musica, il movimento, i sensi, dandoci la possibilità di intraprendere un viaggio speciale dedicato a tutte le diverse età della crescita di un bambino partecipando a performance in cui gli artisti creano per i nostri figli spettacoli che possono diventare un regalo bello e importante e che ci aiuti a guardare il mondo con occhi nuovi e forse a dare una scintilla in più per costruire il loro futuro. Partiremo con l’ironia e l’umorismo di Têtes à Têtes della coreografa Maria Clara Villa Lobos, spettacolo che porta con sé il senso di questa nostra festa. Il viaggio di un personaggio dalla grande testa, dalla sua nascita all’età adulta, dal grembo materno sino all’incontro con l’altro. Planeta KA, Sensacional e Baboo Experience raccolgono tre percorsi e tre prospettive di ricerca davvero speciali della compagnia catalana Imaginart. Un’esplorazione plurisensoriale fatta di soffici trame colorate e sensazioni audiovisive dove danzare, saltare e muoversi in un’intensa esperienza visiva e sonora che incoraggia i piccoli a giocare. Incontreremo il lavoro di Scarlattine teatro che, con la nuova produzione TestaCoda, dimostra ciò che sappiamo, pensiamo e sentiamo del nostro corpo oggi, rivelando quanto tali propensioni e modelli siano messi in continua discussione. SCATéNàTI invece accoglierà i bambini su una zattera per un viaggio in mare tra catene, catenelle e catenacci. Senza parole. Solo suoni e azioni. Per divertirci a scoprire di nuovo tutto. Mentre la celebre fiaba de Il tenace soldatino di piombo viene reinterpretata dal Teatro delle Apparizioni in un gioco in cui gli oggetti prenderanno vita parlando, combattendo, danzando, protagonisti di un film teatrale proiettato su un grande schermo in diretta. Due piani di azione, due differenti visioni, due linguaggi a confronto, quello teatrale e quello cinematografico, che si sveleranno per raccontare una grande storia d’amore. Animazione, suono e immagine si fondono invece, nel nuovo capitolo del cantiere produttivo del Teatro delle Briciole “Nuovi sguardi per un pubblico giovane”. Reinventando il libro animato in forma teatrale, POP-UP un fossile di cartone animato intreccia le microstorie di un bambino di carta e di una piccola, enigmatica sfera: le evoluzioni ritmiche, cromatiche e sonore del loro rapporto, i loro incontri, le loro specularità, le loro trasformazioni. 16 N ATA L E A L L’A U D I TO R I U M DICEMBRE 2014 GENNAIO 2015 Teatro delle Briciole progetto Nuovi sguardi per un pubblico giovane affidato a I Sacchi di Sabbia Pop-Up un fossile di cartone animato Sabato 6 ore 16, 18 Domenica 7 ore 11 Sala Petrassi età consigliata: dai 3 - 6 anni tecnica: teatro d’attore durata: 40 minuti IMAGINART Planeta KA Sabato 3 ore 15, 16, 17, 18 Domenica 4 ore 11, 12, 15, 16, 17, 18 Teatro Studio Borgna età consigliata: dai 1 - 3 anni tecnica: danza movimento durata: 45 minuti Biglietti: 7 euro; ridotto under 16, 5 euro Biglietti: 7 euro; ridotto under 16, 5 euro IMAGINART Sensacional Lunedì 5 ore 11, 11.30, 12, 12.30, 13 Martedì 6 ore 11, 11.30, 12, 12.30, 13 Teatro Studio Borgna età consigliata: 18 mesi - 3 anni tecnica: danza movimento durata: 20 minuti Têtes à Têtes Lunedì 8 ore 18 Martedì 9 ore 18 Teatro Studio Borgna età consigliata: dai 3 anni tecnica: danza e teatro visivo durata: 50 minuti Biglietti: 7 euro; ridotto under 16, 5 euro Biglietti: 10 euro; ridotto under 16, 7 euro Scarlattine Teatro IMAGINART SCATèNàTI Venerdì 12 ore 16, 18 Sabato 13 ore 11, 16 Teatro Studio Borgna età consigliata: dai 0 - 5 anni tecnica: teatro visivo durata: 35 minuti Baboo Experience Lunedì 5 ore 15, 16, 17 Martedì 6 ore 15, 16, 17 Teatro Studio Borgna età consigliata: 2 - 99 anni tecnica: performance durata: 40 minuti Biglietti: 7 euro; ridotto under 16, 5 euro Biglietti: 7 euro; ridotto under 16, 5 euro Scarlattine Teatro Testacoda Sabato 13 ore 19 Domenica 14 ore 11, 16 Teatro Studio Borgna età consigliata: dai 9 - 12 anni tecnica: lezione spettacolo interattiva durata: 60 minuti Biglietti: 7 euro; ridotto under 16, 5 euro Teatro delle Apparizioni Il tenace soldatino di piombo Sabato 27 ore 16, 18.30 Domenica 28 ore 11, 16, 18.30 Lunedì 29 ore 16, 18.30 Teatro Studio Borgna età consigliata: dai 4 anni tecnica: teatro d’attore e video proiezioni Biglietti: 10 euro; ridotto under 16, 7 euro A cura di Lettura candita, il blog sempre in cerca del buonumore di un libro LETTURE CANDITE Storie con gusto Dicembre: 14, 20, 21, 27, 28 ore 12 e ore 16.30 Gennaio: 3, 4 ore 12 e ore 16.30 Foyer Sinopoli Leggere fiabe, poesie, racconti che hanno un sapore in sé. Nei libri ci sono torte di compleanno, panini dolci, zucche e zucchine, laghi di latte e torri di torroni. Ci sono omini di panpepato, rape e raperonzoli. Ad ogni storia corrisponde un sapore diverso e allora con gli occhi guarderemo, con le orecchie sentiremo, con il naso annuseremo e con le dita assaggeremo storie e sapori ogni volta nuovi e indimenticabili. Percorsi letterari da leccarsi le dita con i bambini dai 5 ai 10 anni. Letture Charlotte Sampermans Maria Clara Villa Lobos XL Production Ingresso libero fino ad esaurimento posti 17 N ATA L E A L L’A U D I TO R I U M DAL 18 AL 20 DICEMBRE CINEMA RAGAZZI Alla base di tutto il lavoro fatto durante un anno, tutto il lavoro Giovedì 18 Sala Petrassi ore 17 Film sorpresa Biglietti: 7 euro; ridotto under 16, 5 euro Venerdì 19 Sala Petrassi ore 17 La storia della Principessa splendente di Isao Takahata Animazione Un'antica fiaba del folklore giapponese nell'incantevole e struggente trasposizione del maestro Takahata. Il film è la trasposizione cinematografica di Taketori Monogatari, la storia del taglia bambù. Narra di un contadino che, mentre tagliava del bambù, all'interno di uno dei fusti trova una piccola bambina, grande quanto un pollice. Biglietti: 7 euro; ridotto under 16, 5 euro Petrassi dell’Auditorium Parco della Musica, insieme ad alcune Venerdì 19 Sala Petrassi ore 20 Si alza il vento di Hayao Miyazaki Animazione Jiro sogna di volare e progettare aeroplani ispirandosi al famoso ingegnere aeronautico italiano Gianni Caproni. Miope fin dalla giovane età e pertanto impossibilitato a diventare pilota, nel 1927 entra a lavorare in una delle principali società giapponesi di ingegneria aeronautica. Il suo talento è presto riconosciuto e cresce fino a farlo diventare uno dei progettatori aeronautici più affermati al mondo. sale cinematografiche della città che accompagneranno il lan- Biglietti: 7 euro; ridotto under 16, 5 euro di selezione e promozione dei film, c’è il pubblico e i tanti bambini e bambine che hanno partecipato e animato le proiezioni di Alice nella città, esprimendo con il proprio voto un giudizio e uno sguardo lungo sulle storie che vedremo nella prossima stagione cinematografica. A loro è dedicata la rassegna cinematografica che Alice nella città e la Fondazione Cinema per Roma hanno immaginato dal 17 al 20 dicembre in occasione delle festività natalizie. La sala cio de Il ragazzo invisibile di Gabriele Salvatores, saranno teatro di una selezione che ha come solo obbiettivo quello di mostrare le opere più belle, anzi bellissime, che troppo spesso vengono compresse da una programmazione troppo fitta e velocissima, a tamburo battente, sulla frenetica confezione di novità sempre più spericolate. Uno sguardo lungo e lento, tra utopia e nostalgia, tra futuro e presente, per fermarsi a guardare e rivedere quello che c’è dentro le storie e passare del tempo con il buon cinema. Lo faremo attraverso le opere di grandi maestri dell’animazione come Hayao Miyazaki con il film Si alza il vento e Isao Takahata con La storia della principessa splendente, accompagnati dalle anteprime natalizie più attese come Paddington di Paul King, mischiando a questi i successi della passata stagione festivaliera come Il viaggio di T.S. Spivet 3D di Jean-Pierre Jeunet, Mio papà di Giulio Base e Trash. A Stephen Daldry e al suo Billy Elliot sarà dedicata la proiezione cinematografica del musical live che ha conquistato i teatri di tutto il mondo, che ci aiuterà a festeggiare il regista e la nascita della sezione Teatro della Biennale dei ragazzi. Sabato 20 Sala Petrassi ore 11 Lo straordinario viaggio di T.S. Spivet di Jean-Pierre Jeunet con Helena Bonham Carter, Judy Davis, Callum Keith Rennie, Kyle Catlett, Niamh Wilson, Jakob Davies, Rick Mercer, Dominique Pinon, Julian Richings e Richard Jutras T.S. Spivet è un bambino prodigio di 10 anni con una passione per la cartografia e le invenzioni. Vive in un ranch nel Montana insieme a sua mamma ossessionata dalla morfologia degli insetti, suo padre, cowboy nato nel periodo storico sbagliato e sua sorella quattordicenne che sogna di diventare Miss America. Biglietti: 7 euro; ridotto under 16, 5 euro Sabato 20 Sala Petrassi ore 18.30 Billy Elliot - Il Musical Live di Stephen Daldry Musiche di Elton John In un paese minerario dell’Inghilterra tatcheriana il lavoro dei minatori viene messo in pericolo. Billy è figlio di uno di questi minatori che progressivamente si distrae dal pugilato per interessarsi alle lezioni di danza diventando cosi l'unico allievo di un gruppo tutto femminile. Biglietti: 7 euro; ridotto under 16, 5 euro Sabato 20 Sala Petrassi ore 20.30 Paddington di Paul King con Nicole Kidman, Hugh Bonneville, Sally Hawkins, Julie Walters, Jim Broadbent e Peter Capaldi Paddington è cresciuto nel profondo della giungla peruviana con la zia Lucy che, ispirata dall’amicizia con un esploratore inglese, lo ha allevato insegnandogli a preparare marmellate, ad ascoltare la BBC e a sognare una vita eccitante a Londra. Biglietti: 7 euro; ridotto under 16, 5 euro 18 N ATA L E A L L’A U D I TO R I U M Circo El Grito Area pedonale Auditorium Parco della Musica presentano DICEMBRE 2014 Giovedì 4 ore 21 Circo El Grito “Drums And Circus” Venerdì 5 ore 21 Circo El Grito “Drums And Circus” Sabato 6 ore 15, 17 Circo El Grito “Drums And Circus” Torna a Roma, di fronte l'Auditorium, un'immagine antica, che riporta alla tradizione dell'arte circense, al tempo in cui nonni, bambini e genitori si emozionavano per l'arrivo del FESTIVAL DI CIRCO CONTEMPOR ANEO tendone e dello spettacolo che SECONDA EDIZIONE 4 dicembre 2014 / 6 gennaio 2015 portava con sé. Il Circo El Grito Domenica 7 ore 11 Andrea e Andreanne Andrea Fidelio “On Air” Andréanne Thiboutot ”Hopelai” ore 15, 17 Circo El Grito “Drums And Circus” raccoglie la più chiara tradizione circense rinnovandola nel contesto contemporaneo per presentare spettacoli che si muovono al confine fra circo, danza, musica, teatro di figura e arte di strada. La seconda edizione di Eccì, festival internazionale di circo contemporaneo, curata da Giacomo Costantini – direttore artistico di El Grito, presenta un programma internazionale composto da spettacoli provenienti da Italia, Francia, Belgio e Canada, di cui 1 prima nazionale, 2 prime assolute, 3 progetti speciali, per un totale di 45 repliche. Lo chapiteau di El Grito ospiterà i giovani protagonisti del circo contemporaneo europeo, con una programmazione dedicata a un pubblico di adulti e famiglie. Giovedì 11 ore 21 Ponentino Trio in concerto “Ruma” Domenica 28 ore 11 Icircondati “Tri quater” ore 15 Circo El Grito “Drums And Circus” ore 21 Wu Ming e Circo El Grito “Piccolo Circo Magnetico Libertario” Mercoledì 31 ore 18 La Rusparoket “La Geste” GENNAIO 2015 Venerdì 2 ore 15 Betti Combo “Al Cubo” ore 18, 21 Milo e Olivia “Capucine” Sabato 13 ore 15, 17 Jashgawronsky Brothers “Trash” Sabato 3 ore 15 Milo e Olivia “Capucine” ore 18 Betti Combo “Al Cubo” Domenica 14 ore 11 Daniele Antonini “Big Babol” ore 15, 17 Simone Romanò “HopHop” Domenica 4 ore 11 Simone Romanò “HopHop” ore 15, 18 Circo El Grito “Drums And Circus” Venerdì 12 ore 21 Jashgawronsky Brothers “Trash” Sabato 20 ore 11, 13, 15, 21 Lunedì 5 ore 15 Têtes de Bois Circo El Grito “Carta Bianca Extra” “Drums And Circus” ore 18 Domenica 21 Betti Combo ore 11 “Al Cubo” Circo Puntino “Effetto Caffeina” Martedì 6 Têtes de Bois ore 11 “Carta Bianca Extra” La Sbrindola ore 13, 15, 18 “Shock' em all” Têtes de Bois ore 15 “Carta Bianca Extra” Circo El Grito “Drums And Circus” Venerdì 26 ore 18 ore 15, 17 Betti Combo Circo El Grito “Al Cubo” “Drums And Circus” ore 21 Le Tarde “Meglio tarde che mai” Sabato 27 ore 15, 17 Le Tarde “Meglio tarde che mai” ore 21 Wu Ming e Circo El Grito “Piccolo Circo Magnetico Libertario” Biglietti: intero 12 euro; ridotto under 16, 8 euro. “Piccolo Circo Magnetico Libertario”: biglietto 10 euro senza riduzioni; spettacolo vietato ai minori di 14 anni. 19 N ATA L E A L L’A U D I TO R I U M CIRCO EL GRITO Drums & Circus ANDREA FIDELIO On Air ANDREANNE THIBOUTOT Hoopelai PONENTINO TRIO Ruma DJ Busker installa la sua consolle portandovi in un universo musicale dove il linguaggio si fonde con la beat box, la giocoleria e l’umorismo. Il DJ manipola i vinili, i cappelli e gli spettatori a un ritmo entusiasmante. “On Air”, uno spettacolo dal ritmo musicale coinvolgente. Un One Man Show che vi sintonizza sulla buona onda. Un’elegante donna si stordisce a far girare i suoi hula hoops. Sono i cerchi o l’amore che producono quest’effetto? Con disinvoltura e spensieratezza, Madame Jocelyne vi porta in un universo di prodezze con grande semplicità. “Hoopelai”, una commedia romantica che scalda i cuori. Spettacolo di suoni parole e canzoni sulla città di Roma Lo spettacolo del Ponentino Trio è composto delle più belle canzoni romane antiche e moderne e che comprendono brani di R. Balzani, E. Petrolini, C. Bruno, E. Di Lazzaro, R Caucci, G. Strehler. DANIELE ANTONINI Big Babol SIMONE ROMANÒ Hop Hop TÊTES DE BOIS Carta Bianca Extra Prima assoluta Questa storia comincia 267 anni fa. Mentre Johann Sebastian Bach finisce di comporre l'ultimo preludio del “Clavicembalo Ben Temperato”, in Sudamerica nelle terre desolate della “Pampa Uruguagia” un vitello fissa nelle palle degli occhi un cavaliere. Quel cavaliere faceva roteare in aria delle sfere di pietra attaccate a dei lacci di cuoio. Quel cavaliere, per noi uomini è un Gaucho, per il vitello è solo morte. Intanto in Inghilterra un bambino di due anni sogna di volare in groppa a un purosangue. È Philip Astley che 24 anni dopo, per potersi esibire in acrobazie a cavallo, costruirà la prima pista da circo del mondo. JASHGAWRONSKY BROTHERS Trash Gli Jashgawronsky Brothers fanno la raccolta differenziata, come tutti? No. Loro la fanno in musica: cercando di fare piazza pulita, producono un vero e proprio concerto eseguito con strumenti ricostruiti e oggetti destinati a finire nella spazzatura. Uno spettacolo adatto a tutte le età che non smette mai di stupire e divertire. 20 Prima assoluta “Big Babol”, spettacolo strutturato e improvvisato allo stesso tempo, nel quale il teatro di strada si fonde con le antichi arti circensi, il mimo con il clown, la tecnica con l'improvvisazione, il reale con il surreale, la poesia con la magia. “Hop-Hop” è uno spettacolo basato sulle arti circensi, sul gioco di clown e sull'interazione con il pubblico. Le tecniche circensi utilizzate sono la giocoleria, il verticalismo, la manipolazione e il gioco clownesco. La scelta di non usare la parola porta lo spettacolo su un livello gestuale e visuale, permettendo allo spettatore di entrare empaticamente in contatto con l'artista e con il suo mondo immaginario. “Carta Bianca Extra” è un circo inquieto, è un’utopia con le mani sporche, una squadra di poeti senza documenti, un arrivo da ultimi a braccia levate. Il traffico e il parcheggio, la cravatta e il prestito in banca, il resto sull’autostrada regalato al casellante che si uccide di ansia e di noia, il self alla stazione di servizio. La nostra corsia, quella dell’addio, è sempre libera, ci chiama, ci invidia, ci provoca, ci aspira, ci mastica e ci sputa. Ma noi sfuggiamo alla cattura della rete, siamo già un’altra cosa. N ATA L E A L L’A U D I TO R I U M CIRCO PUNTINO Effetto Caffeina LE TARDE Meglio tarde che mai Il Circo Puntino vi farà vivere l’esperienza di una domenica mattina di quelle che non partono se non con un buon caffè. Ed è proprio l’effetto caffeina la miccia che accende la fantasia, lo stimolo per la creatività. L’inizio di un viaggio dal reale all’onirico, dal piccolo dettaglio al grande impatto. Tazzine volanti e scope danzanti, salti e acrobazie, roulotte che prendono vita e un grande cubo dondolante… tutto cambia e nulla è come te lo aspetti! Spettacolo comico musicale. Per ricordare la scomparsa di Rose le due anziane concertiste Ada e Elsa, tornano in scena, riproponendo il loro storico repertorio. Sono un po’ arrugginite nei movimenti e anche un po' dure d'orecchie. Ma le mani no, quelle volano sugli strumenti dando vita a un caleidoscopio di brani classici e moderni, magistralmente suonati dal vivo con pianoforte e flauto traverso. LA RUSPAROKET La Geste BETTI COMBO Al cubo WU MING E CIRCO EL GRITO Piccolo Circo Magnetico Libertario Wu Ming in un tendone da circo per presentare L’Armata dei Sonnambuli (Einaudi 2014) forse la più bizzarra presentazione di un romanzo che vi sia mai capitato di vedere, con letture, musiche, dimostrazioni di mesmerismo, esperimenti tratti dal Laboratorio di Magnetismo Rivoluzionario di Mariano Tomatis e le acrobazie magnetiche del Circo El Grito. I CIRCONDATI Tri Quarter Un clarinetto e un organetto, danno vita a un concerto che fin dall’inizio non trova una posizione comoda. Due personaggi che nell’assenza di parole hanno trovato il loro linguaggio ideale. Musica, acrobalance, giocoleria, beatbox, pantomima, un vecchio baule e un secolare grammofono sono i giocattoli con cui li vedrete giocare… MILO E OLIVIA Capucine LA SBRINDOLA Schock’ em all Una mademoiselle parigina fugge dal suo matrimonio dove lo sposo si è rivelato troppo affrettato e poco borghese per le sue esigenze. Una fuga dell’ultimo minuto, tra furore e lacrime, un bagaglio extralarge per l’indecisione di cosa mettere in valigia… Nato dall’amicizia e dall’incontro tra due incredibili ed estroverse personalità, lo spettacolo inizia a prendere forma nel 2008, durante un viaggio in Ungheria, nel quale incomincia una grandiosa amicizia e collaborazione tra i due artisti. Punto focale per la storia dello spettacolo, l’incontro nella capitale ungherese con Fabrizio il Gorilla, durante la notte di Capodanno. Prima italiana Il titolo si rifà ai versi dei poemi epici del Medioevo. La prima creazione di RuspaRocket preferisce l'azione alle parole per raccontare l'incredibile odissea dei suoi tre protagonisti. Suoni, immagini, piramidi eroiche, “La Geste” è un poema epico che ci permette di vedere l'invisibile e sentire l'impercettibile. Due uomini e una donna; una donna e due uomini. Non importa... Il trio clownesco si sforza di creare sul palco la perfetta costruzione o il tableau più originale e finemente equilibrato. Il loro parco giochi è composto da secchi di plastica bianchi e un palo cinese. Questa impostazione minimalista, fa esplodere tutto l'entusiasmo e la goffa buffoneria dei personaggi che, ossessionati alternativamente dalla costruzione e dalla distruzione, rivelano l'inutilità dei loro successi. 21 N ATA L E A L L’A U D I TO R I U M PROMOSSO DA 22 N ATA L E A L L’A U D I TO R I U M DAL 20 AL 31 DICEMBRE 2014 Il Roma Gospel Festival, all’interno del Natale all’Auditorium, è ormai diventato il più grande festival di gospel in Europa nel quale vengono ospitati alcuni dei migliori gruppi di spiritual e gospel provenienti dagli Stati Uniti. In programma le proposte Sabato 20 Sala Sinopoli ore 21 Sabato 27 Sala Sinopoli ore 21 CORO AFRIQUE CON BADARA SEK TRIO E CHICAGO HIGH SPIRIT PASTOR PATRICK GEORGE & UP CHOIR Biglietto: 15 euro Biglietto: 28 euro Domenica 21 Sala Sinopoli ore 21 Domenica 28 Sala Sinopoli ore 18 HARLEM GOSPEL CHOIR THE CHARLESTON MASS CHOIR Biglietto: 30 euro più attuali di un genere musicale Lunedì 22 Sala Sinopoli ore 21 ormai consolidato e diffuso anche in ANTHONY MORGAN’S THE HARLEM SPIRIT OF GOSPEL Italia e in Europa, caratterizzate tutte da una profonda carica di gioiosa spiritualità. Il festival, diretto da Mario Ciampà, è giunto alla diciannovesima edizione ed è ormai da anni un solido punto di riferimento per gli appassionati e i curiosi di questa par- Biglietto: 25 euro Lunedì 29 Sala Sinopoli ore 21 F.O.C.U.S. SOUND OF VICTORY Biglietto: 28 euro Biglietto: 25 euro Martedì 23 Sala Sinopoli ore 21 Martedì 30 Sala Sinopoli ore 21 MIKE MCCOY AND VOICES UNITED MIN. TRINI MASSIE AND THE SOUND OF GOSPEL SINGERS ticolare forma di blues, strettamente Biglietto: 25 euro collegata alla più profonda devozio- Giovedì 25 Sala Sinopoli ore 18 Biglietto: 25 euro ne religiosa. Si rinnova inoltre la THE NEW YORK GOSPEL SPIRIT Mercoledì 31 Sala Sinopoli ore 22 gioiosa tradizione dell’ultimo dell’anno in compagnia degli artisti. Biglietto: 28 euro Venerdì 26 Sala Sinopoli ore 21 KEVIN LEMONS AND HIGHER CALLING Biglietto: 50 euro CRAIG ADAMS AND THE VOICES OF NEW ORLEANS Biglietto: 28 euro Dal 27 al 30 dicembre GOSPEL EXPERIENCE Laboratorio sulla musica gospel tenuto dal Pastore Trini L. Massie Info e prenotazioni: Ufficio Promozione Musica per Roma Auditorium Parco della Musica [email protected] tel 06/80241.226-408 www.auditorium.com 23 LUDOVICO EINAUDI Mercoledì 17 Sala Santa Cecilia ore 21 Ludovico Einaudi “In a time lapse” Ludovico Einaudi piano Federico Mecozzi violino Mauro Durante violino, percussioni Marco Decimo cello Redi Hasa cello Alberto Fabris electric bass, live electronics Riccardo Lagà percussioni Francesco Arcuri chitarre, kalimba, steel drum Biglietti: da 30 a 45 euro. In a time lapse Epico e trascinante come Divenire, sperimentale e avventuroso come Nightbook, In a Time Lapse si spinge ancora oltre, esplorando nuove tessiture sonore e arrangiamenti che fondono mondi musicali diversi in un linguaggio stratificato, coerente e preciso. «Quando diventi cosciente che il nostro tempo ha un limite, è il momento in cui cerchi di riempire quello spazio vuoto con tutta la tua energia e ricominci a vivere ogni istante della tua vita in modo pieno come quando eri bambino». L'album è composto da quattordici brani, con una strumentazione che comprende pianoforte, archi, percussioni ed elettronica. Il progetto si sviluppa come una suite, con un’idea che rimanda alla forma di un romanzo diviso in vari capitoli. Ogni brano ha la sua identità singola ma fa parte di un insieme, come un albero genealogico, in cui ogni ramo ha una relazione con un edificio centrale. «Per vedere l'albero e la foresta. Il dettaglio e l'insieme, tutto contemporaneamente». All'interno del classico mondo di Einaudi e del suo pianoforte che fa da bussola, possiamo percepire echi di musica barocca e pulsazioni di pizzica salentina, tessiture tardo romantiche negli archi e un'ampia tavolozza di colori che vanno dalle percussioni all'elettronica, che appaiono nel corso di un viaggio che trasporta l'ascoltatore attraverso una profonda riflessione intorno all'idea del tempo. 24 Ottavio Celestino N ATA L E A L L’A U D I TO R I U M N ATA L E A L L’A U D I TO R I U M Venerdì 26 Sala Santa Cecilia ore 18 Giovanni Allevi e Orchestra Sinfonica Italiana Biglietti: da 25 a 50 euro. GIOVANNI ALLEVI E ORCHESTRA SINFONICA ITALIANA Giovanni Allevi e l’Orchestra Sinfonica Italiana. Un’occasione speciale per riascoltare i brani più famosi del pianista, compositore e direttore d’orchestra divenuto in poco tempo un fenomeno sociale, entrando nell’immaginario collettivo delle nuove generazioni che affollano i suoi concerti, con le quali ha instaurato un rapporto privilegiato e, come lui afferma, “misterioso”. Oltre alle sue composizioni Allevi regalerà al pubblico dell’Auditorium le interpretazioni di alcune tra le più belle musiche tradizionali del Natale come "White Christmas", "Silent night", "Santa Claus is comin’ to town", "Oh Happy Days" e "Jingle Bells" che ha raccolto e pubblicato recentemente nell’album “Christmas for You”. 25 Sabato 27 domenica 28 lunedì 29 Sala Santa Cecilia ore 21 Fiorella Mannoia “Le parole perdute” Biglietti: da 35 a 65 euro. ta del disco “Fiorella”, un’antologia musicale cui hanno preso parte numerosi amici e colleghi dell’artista romana, che hanno voluto dare il loro contributo a un progetto che celebra in modo speciale i 60 anni di vita e i suoi 46 anni di carriera. Ancora una volta l’artista incanterà il pubblico con le mille sfumature della sua voce e canzoni senza tempo, scritte per lei dai più grandi autori italiani. Fiorella Mannoia è una delle voci più amate della canzone d’autore italiana; camaleontica e appassionata, tra le p a r o l e Due concerti speciali a due mesi dall’usci- pochissime artiste a essere riuscite a combinare il fascino della discrezione e della coraggiosa e policroma. Romana di nascita ma milanese di adozione, Fiorella Mannoia ha saputo costruirsi dalla metà degli anni Ottanta la necessaria credibilità per diven- L e misura con un’intensità interpretativa tare la voce e il controcanto femminile di una canzone d'autore storicamente declinata al maschile. Erede della grande tradizione delle interpreti, ha realizzato la sua carriera cambiando pelle a ogni nuovo disco, traendo sempre nuovi stimoli dalle collaborazioni più disparate, da quella storica con Ivano Fossati a quella più recente con Frankie Hi-NRG. 26 FIORELLA MANNOIA Ottavio Celestino p e r d u t e N ATA L E A L L’A U D I TO R I U M N ATA L E A L L’A U D I TO R I U M Un evento speciale per il Capodanno 2015. Il 31 dicembre si esibirà in Sala Santa Cecilia uno dei protagonisti della musica italiana, Renzo Arbore. Con lui l'Orchestra Italiana, fondata da Arbore nel 1991 per rilanciare la musica napoletana nel mondo, riproponendola in modo innovativo e utilizzando contaminazioni provenienti da differenti culture e da vari generi come il jazz, lo swing, il blues. Nel concerto verranno eseguiti e interpretati brani della tradizione napoletana, in particolare canzoni del repertorio di artisti importanti come Roberto Murolo e Renato Carosone e della musica italiana melodica in genere. «Più che un concerto - ricorda Arbore - sarà una grande festa da condividere con i miei amici romani. Ho deciso di suonare all’Auditorium a Capodanno perché l’anno che verrà (come diceva il mio caro amico Mercoledì 31 Sala Santa Cecilia ore 22 Renzo Arbore e l’Orchestra Italiana “Più che un concerto di Capodanno. Sarà una grande festa” Biglietti: da 70 a 140 euro. Lucio Dalla) non sarà come tutti gli altri. Almeno per me. Il 2015 coinciderà con le mie nozze d’oro con la Rai. Correva infatti il 1965 quando debuttai con “Bandiera gialla”, uno dei programmi a cui sono ancora oggi molto legato. Senza dimenticare i 30 anni da “Quelli della notte” che prese il via nel 1985. Per questo ho deciso, insieme all’Orchestra Italiana, di regalare e di regalarci - aggiunge l’artista - un piccolo grande evento che ripercorrerà in un certo senso la mia carriera non solo musicale ma legata anche alla tv, alla radio, al cinema. Tutte mie grandi passioni, così come il design e i viaggi. Potevo benissimo trascorrere l’ultimo dell’anno alle Bahamas, come si suol dire in panciolle. Invece no. L’ultimo giorno del 2014, ma soprattutto l’inizio del 2015, vuole essere anche un mio omaggio a Roma e ai romani, persone che apprezzano il mio modo di essere. L’ho potuto notare in un famoso concerto a piazza del Popolo qualche anno fa, ma anche nel corso dell’ultima tournée che ha visto protagonisti me e l’Orchestra Italiana al Sistina. Devo tanto a questa città che mi ospita oramai da 50 anni. E poi sono certo che questo appuntamento fungerà da portafortuna: veniamo da un anno, anzi da anni difficili, tra violenze, malinconie e questa benedetta crisi economica che sembra non finire mai. Ebbene, spero di portare fortuna a tutti quelli (ma non solo a loro) che avranno la voglia di dividere il Capodanno con me e l’Orchestra Italiana. Il 2015 deve essere un punto di ripartenza per tutti. Io ci credo. Fatelo insieme a me». RENZO ARBORE ORCHESTRA ITALIANA Più che un concerto di Capodanno Sarà una grande festa 27 Mercoledì 3 Sala Petrassi ore 21 Riccardo Sinigallia “Per tutti” Fabio Lovino Biglietti: 15 euro. Per tutti Riccardo Sinigallia, cantautore romano con alle spalle un’intensa carriera, ospite dell’ultima edizione del Festival di Sanremo, autore delle colonne sonore dei film “La Vita Oscena” di Renato De Maria e “Italy in a day” di Gabriele Salvatores proiettati al Festival del Cinema di Venezia, presenterà i brani del suo ultimo album “Per tutti”, una sorta di capitolo di chiusura di una trilogia discografica che corrisponde idealmente al suo percorso artistico. “Per Tutti” vuol essere un album di “apertura” verso gli altri ma, collegandolo alla realtà contemporanea, anche di speranza nel futuro che ci aspetta. Anche dal punto di vista musicale l’album segna un cambiamento per l’artista: questa volta l’uso dell’elettronica, che ha caratterizzato la maggior parte della sua produzione, diventa marginale a favore di un suono ancora più a servizio dell'immediatezza della scrittura. Universali ma anche molto personali i temi che si snodano nel corso dell’album: Sinigallia scrive di amore e d’amicizia, partendo da se stesso fino ad allargarsi al mondo intorno a noi. Ma tutti i brani sono legati tra loro da un filo rosso: il concetto di tempo, inteso come “convenzione” su cui impostiamo tutta la nostra vita, che torna in ogni traccia dell’album. N ATA L E A L L’A U D I TO R I U M RICCARDO SINIGALLIA N ATA L E A L L’A U D I TO R I U M M USICA “Pinceladas”, in italiano Pennellate, è uno spettacolo che racchiude la sinergia di più arti in un unico percorso che conduce lo spettatore in un susseguirsi di atmosfere. La seduzione e la forza del baile flamenco, il virtuosismo e l’estro della musica flamenca e l’armonia della forma e la fluidità del disegno si traducono in “Pinceladas” in una suggestiva osmosi artistica. Lo spettacolo è composto da 4 scene che presentano varie situazioni artistiche: coreografie corali, soli di baile e soli musicali convergono in un unico atto fluido. Trait d’union è la scenografia: un disegno che è in stretta relazione con ciò che si svolge sul palco e racchiude le varie atmosfere che si stanno rappresentando. In questo universo ogni scena è costituita da “pennellate” metaforiche dando al pubblico la suggestione di un “quadro” che nasce piano piano partecipando alla sua realizzazione. Giovedì 4 Sala Petrassi ore 21 Spettacolo di flamenco Pinceladas PINCELADAS 28 Proyecto Esquina Flamenca di Loredana Ruggieri Musiche Manuel Montero Miranda Disegni Maria Maquieira Idea e Coreografie Loredana Ruggieri Cante Juan Fariña Rosarillo Guitarra Manuel Montero Miranda Percussion Gabriele Gagliarini Palmas Alessandro Floridia Massimiliano De Pasquale (El Bicho) Baile Loredana Ruggieri Francesca Stocchi Carla Paolillo Patricia Rodriguez Mara Filippetti Valentina Mazzotta Foto Stefano Procopio Costumi Santa Balza Biglietti: 18 euro. N ATA L E A L L’A U D I TO R I U M Martedì 9 Sala Sinopoli ore 21 Arisa “Se Vedo Te Tour” Biglietti: da 30 a 40 euro. Gran finale per il “Se Vedo Te Tour" di Arisa che, dopo un'estate piena di concerti in tutta Italia, torna All’Auditorium Parco della Musica per una tappa conclusiva della tournée. Pronta a incontrare il pubblico con la sua capacità unica di emozionare con la sua voce anche gli ascoltatori più raffinati, Arisa sarà in concerto in sala Sinopoli accompagnata sul palco da Giuseppe Barbera (pianoforte/tastiere), Raffaele Rosati (basso), Giulio Proietti (batteria) e Francesco Bruni (chitarre) e dagli GnuQuartet (Francesca Rapetti, Stefano Cabrera, Roberto Izzo e Raffaele Rebaudengo), per regalare nuove suggestioni. La ricca scaletta spazierà tra i brani più amati dal pubblico, le hit dall'ultimo disco “Se Vedo Te” e tante altre imperdibili sorprese. ARISA Se vedo te Tuxedomoon sono da sempre l’intellighenzia della new wave sperimentale statunitense, anche se ormai di casa tra Europa e Sud America. Suoni elettronici ma vivi, rock d’autore, immagini che si rincorrono, come un film che si fa teatro: trent’anni fa erano i figli ribelli della musica colta americana. Dagli anni Ottanta a oggi la leggendaria band ha fatto la storia della musica globale. Oggi sono maestri da venerare. Il 14 giugno del 1977 al Just Desserts di San Francisco, Steven Brown e Blaine L. Reininger (e molti nastri preregistrati...) suonarono per la prima volta insieme in pubblico. Nascevano i Tuxedomoon. Cresciuti nell’atmosfera inebriante dell’età d’oro del postpunk di San Francisco alla fine degli anni Settanta, i Tuxedomoon abbandonano l’America reaganiana per l’Europa nel 1980. Da allora sono stati sempre presenti nella scena dell’avanguardia europea. Hanno infatti lavorato, sia come band che separatamente, su almeno 100 album e in molte collaborazioni in teatro, cinema, danza e letteratura. Oggi utilizzano pienamente le loro mature visioni e capacità strumentali. Riempiono il loro tappeto musicale con un’ampia e sorprendente varietà di stili e influenze. Cantano nelle lingue dei molti paesi che hanno visitato o dove hanno vissuto (greco, italiano, spagnolo…). Una musica globale. Venerdì 12 Sala Petrassi ore 21 Tuxedomoon Steven Brown tastiere e strumenti vari Blaine L. Reininger tastiere e violino Peter Principle basso elettrico, electronics Luc Van Lieshout tromba Bruce Gedulding visuals Biglietti: 18 euro. TUXEDOMOON M URSI IUCM A N ATA L E A L L’A U D I TO 29 N ATA L E A L L’A U D I TO R I U M Domenica 14 Sala Sinopoli ore 21 CHIARA CIVELLO Chiara Civello “Canzoni” Biglietti: da 22 a 33 euro. “Volevo cantare alcune delle canzoni italiane che mi hanno segnato nel tempo, senza però fare un album nostalgico. Questo disco ha un sound che strizza l’occhio al passato ma guarda al futuro... Inoltre Gil, Chico, Eumir, Nicola, Esperanza e Ana rendono omaggio alla musica italiana con una freschezza assolutamente emozionante”. Così la sofisticata cantautrice jazz Chiara Civello parla del suo ultimo progetto “Canzoni”. Prodotto artisticamente da Nicola Conte, in questo album – per la prima volta nelle vesti di sola interprete – presenta brani del repertorio italiano come non sono mai stati ascoltati finora, donando una nuova anima a brani che vanno dagli Anni ‘60 fino ai giorni nostri. Al disco hanno partecipato alcuni ospiti d’eccezione, artisti di fama mondiale come Gilberto Gil e Chico Fabio Lovino Canzoni N ATA L E A L L’A U D I TO R I U M Buarque, la statunitense Esperanza Spalding e la star del pop brasiliano Ana Carolina. M USICA Nathalie e la sua band tornano all’Auditorium Parco della Musica con un concerto-evento irripetibile, che vedrà la pre- Nathalie in concerto “Special Event” Biglietti: 20 euro. NATHALIE Domenica 14 Sala Petrassi ore 21 senza sul palco di ospiti speciali italiani e internazionali e una scaletta di canzoni assolutamente inedita. Un modo del tutto originale di ringraziare e augurare ‘Buon Natale’ al suo pubblico e ai suoi fan (lo spettacolo coinciderà con il raduno annuale nazionale del suo fan-club), che l’hanno sempre seguita e supportata negli ultimi quattro anni. Infatti dalla vittoria nel 2010 di ‘XFactor’ Nathalie, che ha poi impressionato critica e pubblico per l’eleganza di scrittura e interpretazione nella sua successiva partecipazione al Festival di Sanremo 2011, si è andata affermando come una delle più raffinate cantautrici italiane. Ne è prova il suo ultimo lavoro “Anima di Vento”, un album che riesce a spaziare con naturalezza dalla canzone d’autore all’indie-rock e che vede la presenza di illustri ospiti provenienti da diversi mondi musicali: Franco Battiato, Raf e Toni 30 Marta Petrucci Childs. Special Event Nathalie, che è italo-belga e scrive le sue canzoni in italiano, francese e inglese, ha sempre guardato con interesse e con curiosità alle diverse contaminazioni musicali internazionali. Questo ‘Special Event’ ne è un’ulteriore riprova: un concerto imperdibile che vi emozionerà e coinvolgerà dall’inizio alla fine. N ATA L E A L L’A U D I TO R I U M “Le Natalitudini”. Musiche, storie e immagini del Natale dal mondo per i grandi e meno grandi. Ovvero il linguaggio artistico dei ricordi, delle attese e delle ritualità confrontato con quello più diretto dedicato a chi lo sta conoscendo adesso. Lo spet- Mercoledì 17 Sala Petrassi ore 21 “Le Natalitudini” tacolo mostrerà quindi due modi di “vivere” il Natale attraverso lo scorrere di musiche, poesie ed estratti teatrali che cercheranno di abbracciare più “Natalitudini” Con la presenza di espressive di questa meravigliosa festa. Gli artisti, attraverso canzoni, immagini, let- Cantanti Noemi Smorra Stefania Del Prete Aurelia Porzia Mirko Fabbreschi ture e recitazioni, ci parleranno del Natale, proveniente da diverse latitudini e longitudini, seguendo due prospettive emotive e due linguaggi diversi. LE NATALITUDINI Orchestra diretta da Alberto Giraldi Coro “Le Natalitudini” diretto da Stefano Vasselli Narratori Mino Caprio Lapo Mantelli Attori Alfonso Di Vito Stefano Dilauro Laura Rinciari Presentatori Claudio Boschi Chiara Oliviero Collaborazione ideativa Annalisa Vasselli Lapo Mantelli Contenuti e regia Valerio Gallo Curcio Parte del ricavato sarà devoluto ad Antea Associazione ONLUS Biglietti: 18 euro. M URSI IUCM A N ATA L E A L L’A U D I TO Domenica 21 Sala Petrassi ore 21 Racconto autobiografico Gabriele Ciampi “The minimalist evolution” tappe fondamentali e gli Musiche composte e dirette da Gabriele Ciampi dato vita alla musica del CentOrchestra una sola nota, come Interpretazione di Carmela Colaninno Coreografie di Paola Jorio Testo scritto da Carmela Colaninno Alessia Maurodopulos un'anima in cerca di spa- Biglietti: 15 euro. che si mescolano e con- in cui si ripercorrono le avvenimenti che hanno compositore. Dapprima zio e di ossigeno. Un'anima costretta in lacci di seta e regole, in balia di un mondo sconosciuto ricco di lingue fondono, in una babele dove le parole aleggiano aride e prive di significato. Poi l'assolo di un bambino ignaro e sorridente che gioca ad intrecciare The minimalist evolution i fili in un ricamo perfetto di suoni. Infine l’orchestra e il concerto. Tutto si fonde nel tentativo di comporre seguendo le regole, per poi stravolgerle, inventarne di nuove e arrivare a sfiorare l'irraggiungibile. “The Minimalist Evolution” è il cammino di un uomo. Un cammino fatto di ostacoli, prese di coscienza, passi indietro, atti di coraggio, rinunce, confessioni. GABRIELE CIAMPI 31 Martedì 23 Sala Petrassi ore 21 Cartoon Heroes Biglietti: 15 euro. Insieme, dal vivo, gli interpreti originali di sigle senza tempo, per rivivere la magia degli eroi dei ragazzi di ieri e di oggi! Torna l’imperdibile appuntamento con “Cartoon Heroes”: un progetto proposto da Helikonia e da Cartoon Village, con la preziosa collaborazione di RadioAnimati, che porta per il quarto anno consecutivo sul palco della Sala Petrassi una super-band, un collettivo musicale formato da alcuni tra gli autori e i cantanti più importanti delle sigle dei cartoni che ci hanno accompagnato dagli anni Ottanta ad oggi, da Mazinga a Ken il guerriero, dall’Ape Maia a Hello Kitty. Un modo per vivere in maniera “animata” la magia del Natale e per celebrare il mondo della fantasia cantando insieme agli interpreti originali le sigle dei cartoni più famosi. Tre resident band dal vivo sul palco, un coro di bambini, quindi artisti originali contemporaneamente sul palco a repertori unificati, doppiatori e una regia tutta rinnovata! Mai come quest’anno un’invasione di cartoni animati partirà dalla Sala Petrassi per rapire i cuori dei bambini di ieri e di oggi. Mancare sarebbe folle! N ATA L E A L L’A U D I TO R I U M CARTOON HEROES N ATA L E A L L’A U D I TO R I U M M USICA Sabato 27 Sala Petrassi ore 21 ROBERTO FABBRI Chitarra! Roberto Fabbri “Chitarra!” “Chitarra!” è uno spettacolo in cui la chitarra classica opera una Con fusione fra tradizione Roberto Fabbri Guitar Quartet Roberto Fabbri, Paolo Bontempi, Leonardo Gallucci, Luigi Sini e attualità. Il “monolo- Orchestra d’Archi e Coro dell’Accademia “Novamusica” di Roma diretti da Luca Proietti go” strumentale dei momenti solistici si alterna a momenti dialettici, con il quartetto di chitarre e con l’orchestra Biglietti: 15 euro. d’archi, attraverso nuovi arrangiamenti di brani con- tenuti nei precedenti lavori dell’artista. Il concerto si aprirà con la visione del video, diretto da Matteo Vicino, “Don’t Let Me Be Misunderstood”, il celebre brano dei Santa Esmeralda proposto da Roberto Fabbri in una versione inedita. Durante lo spettacolo, inoltre, verranno presentati degli estratti di “Quartieri Spagnoli, Italia”, regia di Fabio Venditti, reportage prodotto da TG2 Dossier con la collaborazione di Actionaid, di cui il chitarrista ha curato la colonna sonora. L’ultimo album di Fabbri, “Nei tuoi occhi”, è una raccolta di 17 composizioni inedite, ognuna delle quali narra una storia, un sentimento, un luogo o un avvenimento, con l’obiettivo di riportare la chitarra classica al grande pubblico e negli importanti cartelloni concertistici. Il disco comprende “Fantasia sin palabras”, la composizione commissionata a Roberto Fabbri dal XXVI 32 Festival Internacional Andrés Segovia 2012 di Madrid. N ATA L E A L L’A U D I TO R I U M LUCA CIARLA QUARTET & CHRIS JARRETT Una delle formazioni più originali del panorama jazzistico italiano degli ultimi anni, il Luca Ciarla Quartet si è esibito a livello internazionale, dal Montreal Jazz Festival al Melbourne Jazz Festival. Con Vince Domenica 7 Teatro Studio Borgna ore 21 Luca Ciarla Quartet & Chris Jarrett unico, dando vita a composizioni e arrangiamenti dal Luca Ciarla violino Chris Jarrett pianoforte Vince Abbracciante fisarmonica Nicola Di Camillo contrabbasso Francesco Savoretti batteria fascino irresistibile, conseguenza della sintesi naturale Guest KEZIAT video-arte Abbracciante alla fisarmonica, Nicola di Camillo al contrabbasso e Francesco Savoretti alle percussioni, il violinista jazz Luca Ciarla ha sviluppato un sound tra il jazz contemporaneo e le sonorità familiari del bacino del Mediterraneo. L’incontro con il composito- Biglietti: 15 euro. re e pianista americano di fama internazionale Chris Jarrett, musicista imprevedibile dallo straordinario e innato talento, si traduce in un’ulteriore maturazione compositiva, frutto di una visione condivisa del jazz a 360 gradi, e nella creazione di un ensemble assolutamente travolgente. N ATA L E A L L’A U D I TO R I U M FRANCESCO BEARZATTI & THE BEARS Per la prima volta si esibiranno insieme all’Auditorium Parco della Musica Francesco Bearzatti, musicista che ha pubblicato già altri titoli con la Parco della Musica Records e con cui ha ottenuto importanti riconoscimenti, il contrabbassista Simone Serafini e l’originale e talentuoso batterista Manhu Roche, in passato al fianco di Michel Petrucciani. In programma composi- Mercoledì 10 Teatro Studio Borgna ore 21 Francesco Bearzatti & The Bearts Francesco Bearzatti sax tenore, clarinetto Simone Serafini contrabbasso Manhu Roche batteria zioni originali dei musicisti, molte delle quali incluse nel disco Live in France, pubblicato dalla Parco della Biglietti: 15 euro. Musica Records. N ATA L E A L L’A U D I TO R I U M CARMELO CHIARAMONTE Lezione di Cucina Il Vangelo secondo fornello Uno sguardo laico ai profumi delle Scritture: sacre e agnostiche. La cucina dei Pellegrini, le lenticchie di Esaù, la Mela, la Transustanziazione del corpo in pane e altre ricette della cristianità mediterranea. Il peccato di gola, la cioccolata quaresimale, i dolci di Natale e quelli pasquali. Lo street food delle feste dei patroni dei paesini di collina. La gastronomia rivelata di certi conventi gourmet di metà ‘800. Manicaretti, gioielli commestibili e ricami mandorlati di Domenica 21 Teatro Studio Borgna ore 18.30 Lezione di cucina Carmelo Chiaramonte “Il Vangelo secondo fornello” Ai fornelli Massimo Tringali Scaletta immagini a cura di Giulia D’Izzia Biglietti: 12 euro. Abbonamento all’intero ciclo: 36 euro clausura. Un viaggio a ritroso intorno alla sacralità del pasto sudato, ambito, mortificato, rinunciato, demonizzato, esorcizzato, auto-flagellato. Il Cenacolo di Leonardo Da Vinci nel 2014 e gli aromi del Vangelo secondo Gesù di Saramago. Gli altri appuntamenti: 25 gennaio 2015 Mangiocomeparlo 15 marzo 2015 17 maggio 2015 Il gusto della parola Una rosa del piatto 33 N ATA L E A L L’A U D I TO R I U M “La ChiaraStella” La ChiaraStella propone uno spettacolo dedicato ai canti natalizi della tradizione italiana, eseguiti conservandone lo spirito originario con cui queste antiche preghiere popolari cantate furono composte. A questa edizione della ChiaraStella partecipa anche Lena Chamamyan, la più famosa cantante siriana, di origine armena, nata a Damasco ed esule oggi dalla sua patria. Tre canzoni della tradizione cristiana, armena ed araba evocheranno, come solo il canto popolare sa fare, il comune destino di bene per tutti gli uomini. Gli artisti del Circo El Grito con le loro poetiche evoluzioni acrobatiche, realizzate con teli colorati, ani- Lunedì 5 gennaio ore 21 Martedì 6 gennaio ore 18 Sala Sinopoli “La ChiaraStella” VIII Edizione • I Canti di Natale nelle tradizioni popolari ORCHESTRA POPOLARE ITALIANA DELL’AUDITORIUM PARCO DELLA MUSICA AMBROGIO SPARAGNA CORO POPOLARE • ANNA RITA COLAIANNI LENA CHAMAMYAN • CIRCO EL GRITO Orchestra Popolare Italiana dell’Auditorium Parco della Musica diretta da Ambrogio Sparagna Coro Popolare diretto da Anna Rita Colaianni Ospiti Lena Chamamyan Circo El Grito meranno alcuni momenti suggestivi dello spettacolo. Biglietti: a serata 15 euro. T E AT R O La serata “Contro la violenza sulle donne” ospiterà il format teatrale “Storie di donne”, di Betta Cianchini e Serata contro la violenza sulle donne l’associazione Punto D, che ha recentemente ricevuto il prestigioso Premio Nazionale Paolo Borsellino, Martedì 2 dicembre Teatro Studio Borgna ore 21 per la sua capacità di sensibilizzare la cittadinanza sul tema della violenza contro le donne e sugli stereotipi di genere. 12 storie di donne e di uomini che prendono vita dalla quotidianità nuda e cruda e, con Serata contro la violenza sulle donne un taglio ironico e acido, parlano allo spettatore con “Storie di donne” semplicità emotiva. Le storie verranno arricchite da impegno contro la violenza sulle donne. La serata sarà l’occasione per festeggiare l'apertura del primo Centro di Ascolto per Format teatrale di Betta Cianchini e Associazione Punto D Uomini Maltrattanti di Roma, un servizio al contrasto della violenza sulle donne a partire dall'uomo, un progetto che si è tra- Biglietti: 15 euro. video, racconti e spunti musicali offerti da artisti e ospiti che saliranno sul palco testimoniando il loro sformato in realtà grazie alla collaborazione e la sensibilità di una città, dei suoi cittadini e delle istituzioni, che hanno fatto rete per contrastare la violenza, a partire dagli uomini. PA R C O D E L L A M U S I C A R E C O R D S Parco della Musica Records. Ormai, una delle etichette discografiche di jazz più qualificate in Italia. IN USCITA A GENNAIO Giovanni Tommaso Consonanti Quartet with Mattia Cigalini, Enrico Zanisi and Nicola Angelucci “Conversation with My Soul” 34 Mauro Ottolini SOUSAPHONIX “Musica per una società senza pensieri Vol. 1” Tutti i cd della Parco della Musica Records sono in vendita nei principali negozi di musica italiani e al bookshop dell’Auditorium. www.auditorium.com/it/pmrecords M O ST R E Una produzione © Elliott Erwitt / Magnum Photos / Contrasto Francia. Parigi. 1989 © Gianni Berengo Gardin / Courtesy Fondazione Forma per la Fotografia 1) Toscana, 1965 In collaborazione con “Gianni Berengo Gardin – Elliott Erwitt Un’amicizia ai sali d’argento” Fotografie 1950 – 2014 Fino al 1° febbraio 2015 UN’AMICIZIA AI SALI D’ARGENTO FOTOGRAFIE 1950 – 2014 Continua in AuditoriumExpo la mostra “Gianni Berengo Gardin – Elliott Erwitt. Un’amicizia ai sali di argento”. Presentata nell’ambito di Auditorium Fotografia, il progetto della Fondazione Musica per Roma in collaborazione con Contrasto e Fondazione Forma per la Fotografia, la mostra, per la prima volta, mette a confronto due grandi interpreti della fotografia, due maestri della camera oscura: Gianni Berengo Gardin e Elliott Erwitt. Molte celebri, altre poco note, altre ancora appena realizzate e mai mostrate finora, in questa mostra le immagini di Berengo Gardin e quelle di Erwitt dialogano una con l’altra, in un percorso incrociato di stili, recuperando il senso di uno sguardo, quello partecipe e intenso dei fotogiornalisti e di un legame forte, come appunto l’amicizia. Un’amicizia fatta di camera oscura, di acidi di sviluppo e di sali d’argento. Centoventi fotografie ripercorrono la carriera dei due fotografi, dai primi anni Cinquanta fino agli ultimi reportage realizzati in questi recenti mesi sulle grandi navi a Venezia per Berengo Gardin e un reportage sulla Scozia per Elliott Erwitt. Ma in mostra ci saranno anche i provini delle più importanti immagini dei grandi fotografi e una ricostruzione del loro studio: il luogo magico dove tutto avviene o meglio, tutto si rivela. dal lunedì al giovedì: ore 12.30 - 20.30 venerdì e sabato: ore 12.30 - 22 domenica: ore 12.30 - 20.30 Prezzi: 10 euro; ridotto (over 65, under 26) 7 euro; ridotto (convenzioni) 8 euro; ridotto gruppi scolastici 4 euro Ingresso gratuito per disabili e accompagnatori Info: 06.802.41.281 [email protected] permanente collocata nello spazio di passaggio tra il foyer della Sala Petrassi e il Teatro Studio: un angolo del suono con una programmazione periodica mensile destinata ad accogliere brani sonori di artisti sempre diversi, proposti di volta in volta da curatori, artisti e istituzioni. Per il Sound Corner all’Auditorium Parco della Musica di Roma, Paolo Aita presenta H y m n Hymn un progetto sonoro che nasce dal confronto e dalla sovrapposizione. Tutti i popoli hanno sentito la necessità di dare 2014 • 7'15” voce a ciò che supera le capacità della lingua umana, a un impossibile dialogo con Dio. Hymn integra questi risultati e fonda una polifonia in cui tutto incontra tutto, con un dolce disordine nelle carte geografiche SOUND Sound Corner è un’installazione sonora PAOLO AITA A RT E / M O ST R E CORNER Dicembre Sound Corner ingresso libero Sound Corner / 17 RAM Radio Arte Mobile presenta Paolo Aita Hymn 2014, 7'15” del mondo intero, per una rappresentazione della sua anima collettiva. 35 EXTRA M A I N Barbara Frale Domenica 7 Sala Sinopoli ore 11 Barbara Frale La fede e la conquista. I Templari in Terrasanta Domenica 21 Sala Sinopoli ore 11 Franco Farinelli La scoperta. Cristoforo Colombo e l’America Le lezioni sono introdotte da Paolo Di Paolo Biglietti per ogni lezione: 12 euro Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Interclub, Arion Card S P O N S O R S P O N S O R La fede e la conquista. I TEMPLARI IN TERRASANTA L’ordine dei Templari nacque a Gerusalemme come conseguenza della prima crociata del 1096 e circa venti anni dopo, nella città di Troyes, ricevette una Regola monastica. Fu solo a Roma, tuttavia, che ottenne i crismi della sanzione apostolica. Nella primavera del 1128 il fondatore dei Templari, il cavaliere Hugues de Payns, arrivò da Gerusalemme per sottoporre a Onorio II un progetto innovativo: un ordine religioso di frati abilitati a uccidere i nemici saraceni. Il papato circondò il nuovo ordine di immunità eccezionali, mentre esso cresceva e trascendeva le iniziali finalità difensive per diventare una potente banca che agiva fra Oriente e Occidente. Fin quando, agli inizi del Trecento, Clemente V non fu costretto a chiudere l’ordine del Tempio sotto la pressione del re di Francia, per salvare l’integrità della Chiesa di Roma. Barbara Frale, storica del Medioevo, è Ufficiale presso l’Archivio Segreto Vaticano. Franco Farinelli La scoperta. CRISTOFORO COLOMBO E L’AMERICA. La scoperta dell’America non fu soltanto la scoperta del Nuovo Mondo. Fu, prima ancora, la verifica della possibilità di una nuova maniera di fare i conti con ciò che esiste, attraverso uno sguardo e una pratica che hanno definito la natura dell’intera modernità e che ancora oggi restano in sostanza i nostri. Quello di Colombo fu davvero uno strano andare, di cui paradossalmente più tempo passa meno di certo si conosce. Una cosa è sicura: il viaggio di Colombo ha caratteristiche uniche. Nel corso del tempo ha animato più o meno in controluce l’intera riflessione filosofica occidentale e rimane ancora oggi l’evento da cui ripartire per orientarsi nell’avventura di comprendere il mondo e il suo funzionamento. Franco Farinelli insegna Teoria e modelli dello Spazio e Geografia della comunicazione all’Università di Bologna. Gli altri appuntamenti: 11 gennaio 2015 La meraviglia. Goethe in Italia Luigi Mascilli Migliorini 15 febbraio 2015 La curiosità. Darwin sul Beagle Telmo Pievani 1 marzo 2015 La necessità. Furore e il fantasma della crisi Alessandro Portelli 29 marzo 2015 L'infinito. Walter Bonatti e la scalata al Freney Marco Albino Ferrari 19 aprile 2015 La vita. Stravinskij dalla Russia a New York, passando per Parigi Corrado Augias EXTRA Domenica 7 Teatro Studio Borgna ore 11 Guida all’scolto Le geometrie mobili del piano trio COLTO Domenica 21 Teatro Studio Borgna ore 11 Oltre la musica Jazz in bianco e nero? Le trappole della questione razziale a cura di Stefano Zenni Biglietti per ogni serata: 8 euro Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Interclub, Arion Card Biglietto ridotto scuole: 5 euro Abbonamento a 3 lezioni a scelta: 18 euro GUIDA ALL’AS ICA LTRE LA MUS O e i r t e Le geom l piano trio Jazz in bianco e nero? la l e d e l o mobili de p p a r Le t ne razziale questio Terzo ciclo delle Lezioni di jazz: attraverso le consuete aree tematiche “Viaggio nel capolavoro”, “Oltre la musica", “Ritratti di jazz”, “Guida all’ascolto” rte pianofo le lezioni toccano temi cruciali: dall’annotrio con l e d o sa questione del colore della pelle vertici L’organic olo dai g n ia tr i (influenza il modo in cui si suona?), alla orta d gno di è una s uno scri politica in musica, dalle ibridazioni con la i: il b o em rmali di variabili musica caraibica alla nascita del jazz in che e fo ri b m ti ità tto Europa. Non mancano i personaggi e gli possibil a dispe varietà, te approfondimenti più musicali: i ritratti di n e d e sorpren dotta. N Count Basie e Sonny Rollins, la grande linea zione ri a rm fo della gonisti, genealogica della tromba moderna, il piano li, prota ti s o m ia trio, la scoperta di capolavori come ripercorr ranta al nni Qua a li Summertime di Bechet e ‘Round Midnight di g a d , poetica Monk. Tutto raccontato con lo stile che ha assineo. tempora o jazz c n curato alle lezioni il successo delle prime edizioni: un tono coinvolgente e divulgativo, ascolti, filmati, proiezioni, per avvicinare il pubblico alla scoperta dell’universo musicale afroamericano. Gli altri appuntamenti: 36 11 gennaio 2015 Ritratti di jazz. F. Navarro, C. Brown, B. Little: la genealogia maledetta della tromba moderna 1 febbraio 2015 Guida all'ascolto. Dallo spanish tinge all’Afro-Cuban Bop 1 marzo 2015 Oltre la musica. Black Bottom futurista: il jazz arriva in Europa la , eppure sistono e n o nte n ndame Le razze ha profo le ia z z ne ne ra percezio questio ria e la to s la tica ato ra gene influenz ense. T it n tu ta uppo usica s allo svil della m occhio n u n o ec tare e cultura o smon gi ecessari n è , o cora og c stori i che an c o iv u q ne. izi ed e america pregiud he afro ic s u m ano le circond 29 marzo 2015 Ritratti di jazz. Sonny Rollins, il rapsodo del sax tenore 19 aprile 2015 Viaggio nel capolavoro. Scocca la mezzanotte: genesi ed evoluzione di “‘Round Midnight” 10 maggio 2015 Oltre la musica. Freedom Now! Quando il jazz fa politica M EUXSTI R CA Lezioni di Rock A cura di Ernesto Assante e Gino Castaldo Lunedì 22 Sala Petrassi ore 21 PAUL McCARTNEY Paul McCartney Sir Paul McCartney è pura leggenda. Cuore pulsante dei Beatles, divo planetario con i Wings, solista di grande classe negli anni Biglietti: 8 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Interclub, Arion Card più recenti, Macca è riuscito ad attraversare indenne l'intera storia del rock, genere che ha contribuito a creare, conquistando classifiche e cuori. Ernesto Assante e Gino Castaldo ne celebrano l'arte e la vita in una serata nella quale proveranno a raccontare cinquan’anni di grandi successi e di straordinarie emozioni. Gli altri appuntamenti: 9 gennaio 2015 Storia della canzone italiana 1 29 gennaio 2015 Storia della canzone italiana 2 10 marzo 2015 Storia della canzone italiana 3 Abbonamento lezioni da dicembre a maggio: 65 euro 25 marzo 2015 9 aprile 2015 Storia della Frank canzone italiana Sinatra 4 16 aprile 2015 Brazil 29 aprile 2015 Crosby, Stills, Nash & Young Vol. 1 6 maggio 2015 Crosby, Stills, Nash & Young Vol. 2 14 maggio 2015 Bob Marley e il Reggae Vol. 1 26 maggio 2015 Bob Marley e il Reggae Vol. 2 EXTRA Alessandro Solbiati LA SETTIMA SINFONIA Domenica 14 Sala Sinopoli ore 11 Lezione di musica dedicata a quello che molti considerano, a buon diritto, uno dei massimi capolavori di Beethoven: la Settima Sinfonia. La fama straordinaria del brano, che il compositore terminò di scrivere nel 1812, dipende in parte anche dal celebre giudizio entusiastico di Wagner, che la definì "apoteosi della danza"; e sappiamo addirittura che in un'occasione - a Palazzo Vendramin a Venezia, pochi mesi prima della morte - Wagner volle danzare l'intera Sinfonia, accompagnato al pianoforte da Liszt. La definizione wagneriana si riferisce naturalmente all'irresistibile vitalità ritmica che pervade i quattro movimenti della Sinfonia, con un risultato estetico nuovissimo e per certi versi addirittura "novecentesco". Ma il centro espressivo della composizione è senz'altro il celebre secondo movimento, Allegretto, che fu perfino bissato in occasione della prima esecuzione viennese. La lezione ci condurrà alla scoperta dei segreti di questo capolavoro beethoveniano attraverso un gran numero di esempi musicali. Gli altri appuntamenti: 18 gennaio 2015 Fabrizio Della Seta 22 febbraio 2015 Franco Pulcini 8 marzo 2015 Giovanni Bietti L'OTTAVA LA SESTA SINFONIA “PASTORALE” LA SINFONIA QUARTA SINFONIA 12 aprile 2015 Antonio Rostagno LA PRIMA SINFONIA Lezioni di Musica LE SINFONIE DI BEETHOVEN Alessandro Solbiati LA SETTIMA SINFONIA Biglietti: 8 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Interclub, Arion Card Biglietto singolo per le scuole: 5 euro 10 maggio 2015 Carlo Fabiano 31 maggio 2015 Paolo Gallarati a colloquio con Giovanni Bietti LA LA QUINTA SINFONIA SECONDA SINFONIA EXTRA LA MUSICA LIQUIDA, LA COMPRESSIONE AUDIO, DIFFERENZE TRA I FORMATI. ASCOLTI A CONFRONTO Fondazione Musica per Roma in collaborazione con Audiogamma Lezioni di Ascolto A cura di Giancarlo Valletta direttore marketing Audiogamma Viviamo nel tempo degli MP3 e non di player audio, di iPod e non di let- Martedì 16 Spazio Ascolto ore 21 La musica liquida, la compressione audio, differenze tra i formati. Ascolti a confronto. tori di CD. In cui ci si scambia un brano con una semplice mossa. Ma mentre nell'era del CD, e del vinile ancor prima, una qualità "minima" era garantita, adesso con le compressioni imperanti spesso ci si trova di fronte a vere e proprie approssimazioni, spesso grossolane, dell'originale. Di Biglietti: 5 euro contro l'era del digitale offre grandi opportunità qualitative, grazie ai file in alta definzione audio, che stanno letteralmente ridisegnando gli scenari prestazionali. Un viaggio tra i formati e le compressioni, mettendo a confronto versioni diverse dello stesso file, con ascolti emozionanti. Gli altri appuntamenti: 13 gennaio 2015 Software di riproduzione dell'audio, metadati e stoccaggio dei file, differenze tra PC e MAC 3 febbraio 2015 La struttura di una rete pronta per le esigenze multimediali. L'affidabilità e l'importanza dei NAS 3 marzo 2015 Convertitori audio a confronto, rispetto alla qualità dei file, ascolti a confronto 25 marzo 2015 Le cuffie, queste “conosciute”, il nuovo modo di fruire della musica in mobilità 21 aprile 2015 Il ripping dei CD e dei vinili, modalità e possibilità operative 19 maggio 2015 Il vinile verso il CD e la musica liquida, battaglia, incontro o diversità? 37 L ET T E R AT U R A ENNIO FANTASTICHINI Conversazioni e letture a cura di Valerio Magrelli José Lezama Lima “Paradiso” Lunedì 15 Teatro Studio Borgna ore 21 José María Andrés Fernando Lezama Lima nacque nel 1910 a Cuca, in un accampamento militare nei pressi dell’Avana. Era figlio dell’ingegnere José María Lezama y Rodda, colonnello di artiglieria, e di Rosa Lima y Rosado. Nel 1918 il padre si offrì come volontario delle truppe alleate, portando i suoi negli Stati Uniti. Dopo la sua morte, avvenuta l’anno seguente, la famiglia fece ritorno dalla nonna materna, all’Avana. Qui il futuro scrittore partecipò alle manifestazioni studentesche contro la dittatura di Machado, laureandosi in Diritto: dal 1929 fino alla sua morte, vivrà (prima con sua madre, poi con sua moglie) in una casa della città vecchia, appena tollerato dal regime. Abbandonerà l’isola solo due volte, viaggiando in Messico e Giamaica. Lezama Lima fu un profondo conoscitore di Góngora e Platone, studioso dei poeti orfici e dei filosofi gnostici. Poeta, saggista e romanziere, “patriarca invisible delle lettere cubane”, collaborò alle riviste “Verbum” (da lui stesso fondata) e “Orígenes”. Obeso e asmatico sin dall’infanzia, morì nel 1976. Del suo capolavoro narrativo (1976), Julio Cortázar disse: “Cambierei Cent’anni di solitudine e tutti gli altri con Paradiso”. Azzurra Primavera Ennio Fantastichini legge José Lezama Lima (1910 - 1976) “Paradiso” Introduce Emilia Perassi Biglietti: 15 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Interclub, Arion Card Gli altri appuntamenti: legge 12 gennaio 2015 Gigio Alberti legge João Guimarães Rosa “Grande Sertão” 9 febbraio 2015 Peppe Servillo legge Gabriel García Márquez “Cent’anni di solitudine” 16 marzo 2015 Omero Antonutti legge Ernesto Sábato “Sopra eroi e tombe” 20 aprile 2015 Valentina Cenni legge Julio Cortázar “Rayuela / Il gioco del mondo” 11 maggio 2015 Laura Marinoni legge Clarice Lispector “La passione secondo G.H.” 25 maggio 2015 Valentina Cervi legge Roberto Bolaño “Detective selvaggi” EXTRA Lunedì 8 Sala Petrassi ore 18.30 WIM WENDERS CATTEDRALI DELLA CULTURA 3D Cattedrali della Cultura 3D Produttore esecutivo Wim Wenders (Germania, Danimarca, Austria, Norvegia / 2014 / 26’ circa a episodio) di Wim Wenders, Michael Glawogger, Michael Madsen, Robert Redford, Margreth Olin, Karim Aïnouz Biglietti: 5 euro. La serie completa sarà programmata da Sky 3D e Sky Arte HD a gennaio 2015, mentre a febbraio è prevista un’uscita evento in 3D al cinema dei 3 episodi delle Cattedrali più note, a cura di I Wonder Pictures – Unipol Biografilm Collection Per l’occasione saranno presentati 3 dei 6 capitoli: La Filarmonica di Berlino di Wim Wenders Il Carcere di Halden di Michael Madsen Il Centre Pompidou di Karim Ainouz Lunedì 8 dicembre sarà presentato, da un’idea di Wim Wenders, il progetto Cattedrali della Cultura 3D, distribuito in Italia da Unipol Biografilm Collection e I Wonder Pictures, che tende a raccontare dal punto di vista dell’edificio sei monumenti architettonici contemporanei di particolare valore artistico, sociale e umano, con lo scopo di evidenziarne le peculiarità e rivelarne, per così dire, l’anima. L’evento, realizzato in collaborazione con Sky 3D, Sky Arte HD e Gruppo Unipol, vedrà la partecipazione straordinaria di Alessio Boni che, oltre ad essere la voce narrante di tre dei sei episodi, presenterà ogni singolo capitolo accompagnando lo spettatore in questa visita originale e svelando i motivi della scelta dei sei registi. Location d’eccezione sarà l’Auditorium Parco della Musica di Roma, progettato da Renzo Piano, scelto come “Cattedrale italiana” e di cui verranno mostrati i luoghi più suggestivi, tra cui la Sala Santa Cecilia, la Cavea e i Giardini Pensili. Ci sono edifici che hanno un’anima: così grande da poterne regalare un po’ a ogni visitatore. Sono i centri vivi della cultura e dell’esperienza artistica. Cattedrali della Cultura (presentato al 64esimo Festival di Berlino) è un originale progetto in 3D che dà voce a sei di questi edifici, per la prima volta messi in scena nel loro vivere quotidiano, in un racconto quasi in prima persona. Sei acclamati registi, per sei grandi edifici diventati manifestazione materiale dell’intelligenza umana e dell’utopia della bellezza: la Filarmonica di Berlino, la Biblioteca Nazionale Russa, il Carcere di Halden, il Salk Institute, il Palazzo dell’Opera di Oslo e il Centre Pompidou. Scrigni della nostra memoria collettiva ma anche polmoni del nostro collettivo respiro. EXTRA i Venerdì 12, sabato 13 Sala Sinopoli ore 9 I Nobel a Roma 14th World Summit of Nobel Peace Laureates Rome 2014 L’ingresso alla conferenza è gratuito fino ad esaurimento posti, previa registrazione sul sito: www.nobelforpeace-summits.org Apertura al pubblico ore 8:30. Per prenotazioni (obbligatorie) e info: www.nobelforpeace-summits.org 38 Nobel a Roma Dal 12 al 14 dicembre p. v. si terrà a Roma il XIV Summit Mondiale dei Premi Nobel per la Pace, che vedrà riunirsi gli uomini che hanno fatto la storia del nostro tempo, simboli di Pace, Libertà e Giustizia per tutti coloro che hanno lottato per l'affermazione dei Diritti Umani e della NonViolenza nel mondo. L’evento internazionale, organizzato dal Comune di Roma e dal Segretariato Permanente del Summit Mondiale dei Premi Nobel per la Pace avrà quale titolo “Peace. Living it!” e sarà interamente dedicato alla memoria e all'eredità di Nelson Mandela ad un anno dalla sua scomparsa. Hanno già confermato la loro presenza Sua Santità il Dalai Lama, Shirin Ebadi, Leymah Gbowee, Tawakkol Karman, Mairead Maguire, José Ramos-Horta, David Trimble, Lech Walesa, Betty Williams e Jody Williams. Il Summit sarà aperto dall’Arcivescovo Desmond Tutu che condivise insieme a Mandela la lotta contro l'apartheid in Sud Africa. Il 12 e il 13 dicembre il Summit si terrà all'Auditorium Parco della Musica, si chiuderà poi in Campidoglio domenica 14 dicembre. ISTITUZIONALI ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA SOCI FONDATORI Stato Italiano PA RT N E R I ST I T U Z I O N A L I PRIVATI M E D I A ANTICIPAZIONI GENNAIO 2015 ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA FONDAZIONE MUSICA PER ROMA CONCERTO PER IL NUOVO ANNO AMBROGIO SPARAGNA OROZCO-ESTRADA direttore BEATRICE RANA pianoforte “La ChiaraStella” CIAJKOVSKIJ Concerto per pianoforte n. 1 SERGIO CAMMARIERE domenica 4, lunedì 5, martedì 6 lunedì 5 e martedì 6 in concerto domenica 18 LUIGI PIOVANO ARCHI DI SANTA CECILIA musiche di Dvořák, Ciajkovskij venerdì 9 NICOLA LUISOTTI da giovedì 22 a domenica 25 ROSSINI Stabat mater Partecipano tra gli altri: MANUEL CASTELLS, JOHN BARROW DANIEL DENNETT, PETER LUDLOW ACHILLE VARZI, MELISSA FRANKLIN CARLO ROVELLI, SIMON CRITCHLEY sabato 10, lunedì 12, martedì 13 SEMYON BYCHKOV direttore RENAUD CAPUÇON violino MENDELSSOHN Concerto per violino sabato 17, lunedì 19, martedì 20 ROMA LA STORIA DELL’ARTE PIAZZE DI ROMA ANNA LO BIANCO Piazza della Chiesa Nuova domenica 25 Nel rispetto dell’ambiente questo numero è stampato su carta S O C I DICEMBRE 2014 L’Auditorium Parco della Musica è aperto tutti i giorni dalle 11 alle 18; domenica e festivi dalle 10 alle 18; il 24 dicembre dalle 11 alle 14; il 31 dicembre dalle 11 alle 18; il 1° gennaio dalle 12 alle 18. VISITE GUIDATE Le visite guidate sono sospese il 24, 25, 31 dicembre e l’1 gennaio 2015. Giorni feriali Visite architettoniche solo su prenotazione per gruppi da min. 10 persone. Sabato, domenica e festivi Partenze ogni 60 minuti dalle 11.30 alle 16.30. Altri turni solo su prenotazione per scuole e gruppi da 10 a 40 persone. Dal 26 al 30 dicembre e dal 2 al 6 gennaio le visite guidate si svolgeranno tutti i giorni con partenza ogni ora dalle 11,30 alle 16,30. Percorso Sala Santa Cecilia, Sala Sinopoli, Sala Petrassi, Cavea, Foyer, Parco Pensile. Per esigenze tecnico - artistiche non tutte le sale potrebbero essere accessibili e le visite guidate potrebbero essere annullate, anche con breve preavviso, in caso di spettacoli, prove o altri avvenimenti. Biglietti Visita guidata: intero 9 euro; ridotto per gruppi da 10 a 40 persone e over 65: 7 euro; fino a 26 anni, studenti, gruppi scolastici organizzati: 5 euro Informazioni Tel. 06 802.41.281 Fax 06 802.41.420 [email protected] www.auditorium.com Bibliomediateca La più moderna biblioteca musicale di Roma. Postazioni multimediali per l’ascolto dei concerti dell’Accademia di Santa Cecilia e accesso alle teche RAI. Aperta dal lunedì al venerdì dalle 11 alle 17, ingresso libero. tel. 06 80242332 www.santacecilia.it MUSA Museo degli Strumenti Musicali dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Aperto tutti i giorni dalle ore 11 alle 17. Chiuso il giovedì. Info e prenotazioni: tel. 06 80242382 http://museo.santacecilia.it [email protected] Ingresso gratuito AUDITORIUM PARCO DELLA MUSICA Viale Pietro de Coubertin 00196 Roma Biglietteria: aperta tutti i giorni dalle 11 alle 20. Nei giorni di spettacolo chiude a inizio evento. Acquisti telefonici: Call Centre LisTicket Tel. 892.982 (serv. a pag.) dal lunedì al sabato: ore 10 - 13; 14 - 18 (esclusi i festivi) Call Centre Zètema (Comune di Roma) Tel. 06.06.08 Ricevitorie Lottomatica abilitate al servizio di biglietteria LisTicket www.listicket.com acquisto con carta di credito Tutte le riduzioni previste sono applicabili soltanto presso la biglietteria dell’Auditorium. www.auditorium.com Infoline Musica per Roma: 06 802.41.281 (dalle ore 11 alle ore 18) www.santacecilia.it Infoline Santa Cecilia: 06 80.82.058 [email protected] BIGLIETTI MUSICA PER ROMA A DOMICILIO. Per tutti gli eventi programmati è attivo il servizio di spedizione a casa dei biglietti acquistati via internet, al costo di 12 euro su tutto il territorio nazionale. PARCHEGGIO TARIFFE PARCHEGGI AUDITORIUM (parcheggio a raso con accesso da Viale de Coubertin e parcheggio multipiano con accesso da Viale de Coubertin e/o viale Marescialllo Pilsudski). Carnet di ticket prepagati con posto non assicurato. Da 5 ticket: 10 euro; da 10 ticket: 20 euro. Ticket prepagati singoli con posto assicurato. Costo ticket 3 euro. Info: www.atac.roma.it Call Center: ATAC Parcheggi 06 57118333 dal lunedì al venerdì ore 9 - 17 S P O N SO R Note Book Nel bookshop dell’Auditorium è disponibile un ampio assortimento di libri, CD, DVD, spartiti. Un luogo dove leggere e/o ascoltare, oppure acquistare il merchandise dell’Auditorium. Orario: tutto il giorno fino a tarda sera. Tel. 06 80693461 Per Piacere Nell’emporio dell’Auditorium è possibile trovare gioielli, cravatte, quadri, vino e impianti Hi-Fi. Un luogo di qualità dove ogni oggetto è esclusivo. Orario: dalle 11 fino a tarda sera. Tel. 06 80690384 ReD È un innovativo ristorante show room, aperto da pranzo fino a tarda notte. Tel. 06 80691630 www.redrestaurant.roma.it CREDITS MUSICA PER ROMA Redazione a cura Ufficio Comunicazione di Musica per Roma Responsabile José Manuel Irigoyen Testi di Noemi Di Muro Elena Fiorà Maria Laura Proietti Massimo Pasquini Marta Fontana Giorgio Enea Sironi Eleonora Donati José Manuel Irigoyen ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA Redazione a cura Ufficio Comunicazione e Marketing Accademia Nazionale di Santa Cecilia Responsabile Giovanna Maniezzo Emanuela Floridia Daniele Battaglia Leandro Giori Testi di Paola Pacetti Foto di Riccardo Musacchio e Flavio Ianniello Progetto grafico e impaginazione Marco Sauro Stampa Grafiche Deste Srl F O N D AT O R I SPONSOR ISTITUZIONALI P A R T N E R T E C N I C I M EDIA MUSICA PER ROMA Agenzia delle Dogane e dei Monopoli CANALE 68 DEL DIGITALE TERRESTRE