primavera - estate 2015

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Conservatorio
di musica
Giuseppe
Tartini
Trieste
i mercoledı̀
del conservatorio
primavera - estate 2015
i mercoledì del conservatorio
primavera - estate 2015
Mercoledì 6 maggio 2015 - ore 20.30
Aula Magna
Mercoledì 20 maggio 2015 - ore 20.30
Sala Tartini
“One Piano, four Hands” - Piano Duo
Premio “Omaggio a Pavle Merkù”
Antoinette Van Zabner
Elisabeth Aigner-Monarth
A cura del corso di Composizione
del Conservatorio “G. Tartini”
In collaborazione con Universität für Musik - Wien
Venerdì 22 maggio 2015 - ore 19.30
Cattedrale di San Giusto - Trieste
Mercoledì 13 maggio 2015 - ore 20.30
Aula Magna
“Requiem”
Premio “Lilian Caraian”
Complesso vocale e strumentale
Gruppo Incontro di Trieste
XXIX Edizione – Violino
Concerto dei vincitori
dedicato a tutti i caduti della Grande Guerra
con la partecipazione di Mario Mirasola - voce recitante
Direttore: Rita Susovsky
Venerdì 15 maggio 2015 - ore 20.30
Sala Tartini
“La voce dell’amicizia”
Dejan Maksimović - Tenore
Lorenzo Cossi - Pianoforte
Evento nell’ambito dell’accordo
di cooperazione culturale e di istruzione tra Italia e Serbia
Mercoledì 27 maggio 2015 - ore 20.30
Sala Tartini
“L’arte dell’Organo”
Giuliana Maccaroni
Giuseppe Russolo
Wladimir Matesic
Marcello Girotto
Mercoledì 3 giugno 2015 - ore 20.30
Sala Tartini
Mercoledì 24 giugno 2015 - ore 20.30
Aula Magna
“Obsesión”
“Piano Recital”
Gruppo Percussioni Trieste
George Todica
Direttore: Fabián Pérez Tedesco
Vincitore del Premio Pianistico Internazionale
“Stefano Marizza” - 2014
Ensemble vocale del Conservatorio “G. Tartini”
Maestro preparatore: Adriano Martinolli
In collaborazione con l’Università Popolare di Trieste
Mercoledì 10 giugno 2015 - ore 20.30
Aula Magna
“Itinerari pianistici”
Carolina Pérez Tedesco
Mercoledì 17 giugno 2015 - ore 20.30
Sala Tartini
“Charles Mingus Project”
Orchestra Laboratorio 3.0
Scuola di Jazz del Conservatorio “G. Tartini”
“Minimalismi”
Quartetto d’Archi e live electronics
del Conservatorio “G. Tartini”
i mercoledì del conservatorio  primavera - estate 2015
Mercoledì 1 luglio 2015 - ore 20.30
Sala Tartini
Mercoledì 6 maggio 2015 - ore 20.30
Aula Magna
“One Piano, four Hands” - Piano Duo
Antoinette Van Zabner
Elisabeth Aigner-Monarth
In collaborazione con Universität für Musik - Wien
PROGRAMMA
Johann Sebastian Bach /
(1685 - 1750)
György Kurtág
Alle Menschen müssen
sterben BWV 643
(1926)
Wolfgang Rihm
(1952)
Johann Sebastian Bach /
(1685 - 1750)
György Kurtág
(1936)
György Kurtág
Gottes Zeit ist die allerbeste
Zeit BWV 106
(1926)
Mehrere kurze Walzer
für Klavier vierhändig
John Corigliano
(1938)
Aus tiefer Not schrei
ich zu dir BWV 687
(1926)
Iván Erőd
Johann Sebastian Bach /
(1685 - 1750)
Johann Sebastian Bach /
Kleine Suite für 20 Finger op. 61b
(1685 - 1750)
I. Einzug
II. Walzerchen
III. Blues
IV. Schlussfanfare
(1926)
György Kurtág
Maurice Ravel
(1875 - 1937)
Gazebo Dances (1972)
- Overture
- Waltz
- Adagio
- Tarantella
Allein Gott in der Höh
sei Ehr BWV 711
La Valse
Antoinette Van Zabner
Nata in Austria e cresciuta negli USA, inizia gli studi musicali all’età di quattro anni e a cinque vince il suo primo
concorso. A 13 anni ottiene una borsa di studio per studiare pianoforte con J. e R. Casadesus e armonia con N.
Boulanger in Francia. A 16 anni vince il “Rhode Island Concerto Competition”. Studia al Vassar College con B. Uribe e
ottiene due volte l’“Evans Award”, l’“Eloise Ellery Fellowship” e il “Phi Beta Kappa”. Si laurea alla Yale School of Music
vincendo due borse di studio. Vince il premio Fulbright Grant per studiare alla Hochschule für Musik di Vienna, in
Austria, dove si perfeziona con D. Weber e H. Graf e consegue il diploma in Pianoforte. Partecipa a masterclasses
con B. Janis, G. Bachauer e C. Frank. Presso l’Accademia Ravel studia con P. Entremont e G. Casadesus e si esibisce
con l’Orchestra di Tolosa sotto la direzione di M. Plasson. Nel 1982 debutta a Washington, a Londra e al Konzerthaus
di Vienna. Ha fatto tournée con l’Orchestra da Camera Slovacca, la Praga Virtuosi e la Niederösterreichisches
Tonkünstler Orchestra e, in duo con Waltraud Wulz, ha suonato in Europa, Giappone, Cile e Stati Uniti. Tiene corsi di
perfezionamento in importanti Istituzioni ed Accademie Internazionali. Insegna pianoforte presso l’Università für Musik di Vienna. È autrice, insieme ad Elisabeth Aigner-Monarth del best-seller internazionale “Piano Fitness” e “Piano
Fitness con Etudes”, editi da Universal Edition, e “Twogether” edito da Breitkopf und Haertel.
È stata recentemente insignita del “Ian Mininberg Award”, il più alto riconoscimento di distinzione per gli alunni della
Yale School of Music.
i mercoledì del conservatorio  primavera - estate 2015
Elisabeth Aigner-Monarth
Nata a Vienna, formatasi, tra gli altri insegnanti, con le pianiste americane C. O’Brian e L. Wolff , ha conseguito due
lauree col massimo dei voti e lode presso l’Università della Musica di Vienna e pubblicato la sua tesi “Sound of Music Myth and Marketing”. Parallelamente si è laureata in Letteratura romanza presso l’Università di Vienna.
Ha proseguito i suoi studi presso il Conservatorio di Parigi con M.- F. Bucquet e presso la Sorbonne Nouvelle. È stata
premiata dal Ministero delle Arti e delle Scienze austriaco con il Premio di Eccellenza per gli altissimi meriti artistici.
Dal 1999 insegna all’Università della Musica di Vienna ed è molto ricercata da varie istituzioni per le sue lezioni su temi
musicali-pedagogici. Collabora come pianista con il “Mozart Vienna Boys’ Choir” con cui ha svolto tournée in Europa e
Giappone. Si esibisce come solista ed in formazioni cameristiche in Austria, Germania, Svizzera, Inghilterra, Portogallo,
Francia e Serbia. Ha pubblicato diversi libri di pedagogia insieme ad Antoinette Van Zabner, tradotti in sette lingue,
presso importanti case editrici.
Partecipa come pianista e come educatrice al programma dell’Orchestra Filarmonica di Vienna “Password: klassik” ed
è membro del “Werkstatt für musikvermittlung”, un gruppo di musicisti e insegnanti di musica provenienti da Germania,
Svizzera e Austria che realizza opere finalizzate a un pubblico giovane al Festival di Musica di Salisburgo.
Mercoledì 13 maggio 2015 - ore 20.30
Aula Magna
Premio “Lilian Caraian”
XXIX Edizione - Violino
Concerto dei vincitori
Interpreti e programma saranno resi noti
nello specifico programma di sala.
i mercoledì del conservatorio  primavera - estate 2015
Ad una versatile, originalissima e benemerita artista triestina, Lilian Caraian, è intitolato il Concorso musicale giunto
quest’anno alla XXIX edizione, dedicato al Violino.
Lilian Caraian, nata a Trieste nel 1914, grazie alle sue molteplici doti artistiche è stata capace di eccellere nelle arti
figurative, in campo musicale e nella poesia, ottenendo importanti risultati e riconoscimenti a livello nazionale ed
internazionale. Diplomata in pianoforte a Trieste nel 1934, perfezionò i suoi studi a Roma e a Parigi e fino al 1954 fu
insigne concertista a livello internazionale. Dal 1952 iniziò la docenza di Pianoforte presso il Conservatorio di musica
“G. Tartini” di Trieste, impegno che si protrasse fino al 10 settembre 1979. Fu un suo lascito testamentario a disporre
la costituzione, dopo la sua scomparsa, di una Fondazione che ha tuttora lo scopo di incoraggiare e premiare quei
giovani che si dimostrino particolarmente meritevoli nelle arti figurative e nella musica.
La Fondazione “Lilian Caraian” fu costituita nell’ottobre 1984 e la sua presidenza venne affidata, nel primo ventennio
di attività, a Bianca De Rosa Di Giorgio. Attualmente la Fondazione è presieduta da Anna Rosa Rugliano e promuove concorsi dedicati sia alla musica che alle arti figurative fin dal 1986.
Molti sono stati gli artisti e i musicisti di valore che hanno partecipato alle varie commissioni giudicatrici e numerosissimi i giovani concorrenti, premiati dalla Fondazione nel corso dei suoi anni di attività, molti dei quali ormai
affermati in campo artistico. Nell’ambito musicale la Fondazione “Caraian” ha indetto concorsi per pianoforte, flauto,
composizione, musica da camera, canto, direzione d’orchestra, pianisti collaboratori e maestri di palcoscenico, chitarra, violino, oboe, clarinetto, fagotto, organo, jazz, percussioni, ottoni e contrabbasso.
Venerdì 15 maggio 2015 - ore 20.30
Sala Tartini
“La voce dell’amicizia”
Dejan Maksimović - Tenore
Lorenzo Cossi - Pianoforte
Evento nell’ambito dell’accordo di cooperazione culturale e di istruzione tra Italia e Serbia
PROGRAMMA
Stanislao Gastaldon
Musica Proibita
Elegija
Ruggero Leoncavallo
Mattinata
Petar Konjović
Pod pendžeri
Gaetano Donizetti
Una furtiva lagrima
da “L’Elisir d’amore”
Vincenzo Bellini
Malinconia, Ninfa gentile
Ma rendi pur contento
Francesco Cilea
È la solita storia del pastore
da “L’Arlesiana”
Francesco Paolo Tosti
Lasciami! Lascia ch’io respiri
L’alba separa dalla luce l’ombra
In van preghi
Che dici, o parola del Saggio
da “Quattro canzoni d’Amaranta”
(poesia di G. D’Annunzio)
Umberto Giordano
Come un bel dì di Maggio
da “Andrea Chénier”
Giacomo Puccini
E lucevan le stelle
da “Tosca”
Stanislav Binički
Da su meni oči tvoje
Stevan Hristić
(1872 - 1942)
(1885 - 1958)
(1883 - 1970)
(1801 - 1835)
(1846 - 1916)
(1861 - 1939)
(1857 - 1919)
(1797 - 1848)
(1866 - 1950)
(1867 - 1948)
(1858 - 1924)
Dejan Maksimović
Nato a Belgrado (Serbia) si è diplomato in Canto con il massimo dei voti all‘Accademia di Musica della sua città debuttando, ancora studente, nell’opera “Bastiano e Bastiana” di Mozart e successivamente nel ruolo del Conte di Almaviva
nel “Barbiere di Siviglia” di Rossini al Teatro Nazionale dell’Opera di Belgrado.
Da diversi anni è primo tenore solista nello stesso Teatro, sostenendo i principali ruoli nelle più importanti opere del
repertorio lirico internazionale.
Ha cantato al Teatro di Koblenz (Germania), al Teatro dell’Opera di Lubiana ed in altri teatri della regione Balcanica. Si
è esibito come solista in numerosi concerti con importanti formazioni orchestrali tra le quali l’Orchestra Filarmonica di
Belgrado, l’Orchestra Sinfonica di Roma, l’Orchestra della Radio e Televisione Serba, la Rheinische Philarmonie, l’Orchestra della Radio e Televisione Slovena, ecc. Ha collaborato con vari e noti direttori d’orchestra ed ha cantato in teatri
ed importanti sedi concertistiche di Germania, Slovenia, Italia, Grecia, Inghilterra, Ungheria, Canada, Danimarca e Cina.
Si è perfezionato al Conservatorio “G. Tartini” di Trieste sotto la guida di Rita Susovsky e nell’Anno Accademico 2011-2012
ha conseguito brillantemente il Diploma Accademico di II livello (Laurea) al Biennio Specialistico Interpretativo di Canto.
Si è recentemente imposto all’attenzione internazionale come finalista del prestigioso concorso “E. Honens” di Calgary
(Canada).
Diplomato con lode presso il Conservatorio “G. Tartini” di Trieste sotto la guida di Giuliana Gulli, ha poi proseguito gli studi
con la stessa insegnante e con Nino Gardi partecipando ad importanti masterclasses tenuti da altri grandi musicisti, tra
cui J. Achùcarro, E. Virsaladze, W. G. Naborè e con J. Lowenthal alla Music Academy of the West di S. Barbara (California)
dove ha potuto lavorare anche con importanti artisti quali K. Winkler e il Takàcs Quartet.
Ha completato il Biennio Specialistico di II livello al Conservatorio “G. Tartini” con Massimo Gon.
È tra i vincitori di prestigiosi concorsi pianistici tra cui il “Rina Sala Gallo” di Monza, il "L. Gante" di Pordenone e il “Maria
Canals” di Barcellona; inoltre, per due edizioni consecutive, è stato scelto tra i finalisti del Concorso “F. Busoni” di Bolzano.
Ha suonato in molte prestigiose sedi concertistiche, tra le quali la Philharmonie Luxembourg, la Jack Singer Concert
Hall di Calgary (Canada), la Hahn Hall di Santa Barbara (California), la Konzerthaus di Berlino, il Corbett Auditorium di
Cincinnati.
Ha inoltre potuto esibirsi con importanti orchestre, quali l’Orchestra Filarmonica del Lussemburgo, i Solisti Veneti, l’Orchestra Haydn di Trento e Bolzano, la Calgary Philharmonic Orchestra e l’Orchestra di Padova e del Veneto.
Attualmente collabora con i Conservatori di Bologna e Trieste in qualità di Pianista accompagnatore.
Affianca all'attività solistica quella di camerista insieme alla violoncellista Marianna Sinagra (con la quale è stato premiato
al prestigioso Premio Internazionale “Vittorio Gui” di Firenze) e in diverse altre formazioni. Ha recentemente iniziato una
importante collaborazione con Walter Auer, primo flauto dei Wiener Philharmoniker.
i mercoledì del conservatorio  primavera - estate 2015
Lorenzo Cossi
Mercoledì 20 maggio 2015 - ore 20.30
Sala Tartini
“Omaggio a Pavle Merkù”
A cura del corso di Composizione del Conservatorio “G. Tartini”
Musiche di Pavle Merkù
Interpreti e programma saranno resi noti
nello specifico programma di sala.
Presentazione
L’intento del concerto in onore di Pavle Merkù organizzato dal Conservatorio “G. Tartini” non è soltanto commemorativo: l’idea è anche quella di restituire
una panoramica “a volo d’uccello” su di un arco creativo che si è sviluppato nell’arco di oltre mezzo secolo e che ha coperto un percorso stilistico segnato
negli anni ’50 dalle tendenze post-dodecafoniche per approdare nella maturità ad una sintesi omogenea quanto personale.
La migliore evidenza di tale movimento linguistico si ha probabilmente nella produzione strumentale, sviluppatasi in parallelo alla pratica e all’attaccamento di Merkù per la scrittura vocale e corale in particolare.
Per queste ragioni si è voluto pensare a una monografia sufficientemente esemplificativa della sua produzione per strumento solo. Nei pochi casi in cui
il catalogo del compositore non comprende composizioni per strumento solista, si è scelta la soluzione del duo strumentale.
Negli ultimi anni della sua vita Merkù ha incontrato più volte gli allievi del Conservatorio di Trieste e, in quell’occasione, ha saputo comunicare loro, con
la lucidità e l’eleganza anche verbali che gli erano proprie, le radici e le ragioni del suo sguardo artigianale ed estetico. A distanza di pochi anni dalla sua
ultima visita, sono gli studenti stessi a onorarne la memoria organizzando un concerto interamente a lui dedicato.
All’omaggio degli studenti si affianca il tributo affettuoso e grato dei molti docenti che di Pavle Merkù hanno avuto modo di frequentare la musica, la
generosità e l’intelligenza.
Nato a Trieste nel 1927 da padre sloveno, madre italiana e con una nonna tedesca si è laureato in Filologia slava a
Lubiana nel 1950 e in Lettere moderne a Roma nel 1960.
Studiò violino con il padre e Cesare Barison, composizione con Ivan Grbec e Vito Levi, ambedue allievi di Antonio Smareglia. Insegnò materie letterarie nelle scuole slovene a Lubiana e Trieste, collaborò come consulente, critico musicale
e, in seguito, come responsabile dei programmi musicali con la RAI, sede del Friuli Venezia Giulia (sezione slovena).
Collaborò inoltre con scritti, recensioni e critiche con vari editori in Italia, Slovenia e altri paesi europei.
Compose musica da camera e sinfonica, rivolgendo l’attenzione soprattutto alla voce, scrivendo Lieder per voce sola,
con accompagnamento strumentale, cantate per voci soliste, coro, gruppi strumentali o orchestra, l’opera lirica “La
Libellula” (rappresentata al Teatro “Giuseppe Verdi” di Trieste nel 1976 e all’Opera di Maribor nel 1985), musica per coro
a cappella su testi greci, latini, sloveni, italiani, friulani e sardi; elaborò inoltre canti di tradizione orale sloveni e italiani
per coro e per voci soliste con accompagnamento strumentale, dedicando particolare attenzione alla voci bianche. Sue
musiche sono state eseguite in tutti i continenti.
Come linguista ha rivolto l'attenzione alla storia della lingua slovena, alla dialettologia, all'onomastica personale e alla
toponomastica, partecipando a numerosi congressi nazionali ed internazionali. Le conoscenze musicali e linguistiche
gli hanno inoltre consentito di raccogliere materiale etnofonico e di pubblicare il fondamentale volume “Le tradizioni
popolari degli sloveni in Italia” (1976, ristampato nel 2004).
Ha ricevuto nel 1971 il Premio della Fondazione Prešeren a Lubiana per il Concerto per violino e orchestra (1970). Nel
1985 è stato eletto membro corrispondente dell’Accademia slovena di Scienze e Arti di Lubiana. Nel 2001 gli è stato
conferito in Slovenia il Primo Premio “Štrekelj” per gli eccezionali risultati raggiunti con la raccolta e conservazione di
testi e musiche slovene di tradizione orale. Nel 2002 il presidente Milan Kučan gli ha conferito un’importante onorificenza della Repubblica di Slovenia. Nel 2004 è stato nominato socio ordinario della Deputazione di Storia Patria per
la Venezia Giulia. Nel 2006 la Società dei compositori sloveni di Lubiana gli ha conferito il premio “Kozina” per l’alto
livello delle sue composizioni.
i mercoledì del conservatorio  primavera - estate 2015
Pavle Merkù
Venerdì 22 maggio 2015 - ore 19.30
Cattedrale di San Giusto - TRIESTE
“Requiem”
dedicato a tutti i caduti della Grande Guerra
Complesso vocale e strumentale Gruppo Incontro di Trieste
Solisti:
Daria Ivana Vitez - Soprano
Margaritha Swarczewskaja - Mezzosoprano
Strumentisti:
Arianna Russolo - Flauto
Francesco Poropat - Oboe
Davide Forti - Violoncello
Tina Renar - Glockenspiel
Lara Macrì - Arpa
Michele Montagner - Timpani
Roberto Brisotto - Organo
collaborazione musicale di Nicola Colocci
con la partecipazione di Mario Mirasola - voce recitante
Direttore: Rita Susovsky
PROGRAMMA
John Rutter
(1945)
Requiem
1. Requiem aeternam
2. Out of the deep (Psalm 130)
3. Pie Jesu
4. Sanctus
5. Agnus Dei
6. The Lord is my shepherd (Psalm 23)
7. Lux aeterna
“
Tutti avevano la faccia del Cristo
nella livida aureola dell’elmetto,
tutti portavano l’insegna del supplizio
nella croce della baionetta
e nelle tasche il pane dell’Ultima Cena
e nella gola il pianto dell’ultimo addio
(Poesia di un soldato scolpita nella galleria
del Castelletto delle Tofane - Dolomiti bellunesi)
”
Complesso vocale e strumentale Gruppo Incontro
Formatosi a Trieste nel 1971 per iniziativa di alcuni giovani uniti dall’amicizia e dalla passione per la musica, si è subito distinto all’attenzione del pubblico e della critica sia per l’originalità che per la particolarità del suo repertorio,
realizzato anche con la collaborazione di diversi strumenti.
Nel corso dei suoi oltre 40 anni di vita, il Gruppo Incontro ha svolto un’intensa attività concertistica in Italia, Austria, Germania, Belgio, Ungheria, Serbia, Slovenia e Croazia. Ha vinto il Primo Premio con lode della giuria al 25°
Festival Internazionale di Neerpelt (Belgio).
Ha registrato per la RAI, Radio Capodistria, Radio Lubiana, Radio Televisione Belga ed Olandese. Ha inciso
cinque CD dedicati ai brani più significativi del suo ampio repertorio che va dal Medioevo ai compositori contemporanei, compresa la canzone d’autore.
Nata a Trieste si è diplomata in pianoforte con Maureen Jones al Conservatorio “G. Tartini” della sua città ed in
canto con Adriana Rognoni al Conservatorio “C. Pollini” di Padova, studiando anche organo e composizione organistica.
Dopo aver iniziato l’attività artistica come pianista e direttore di coro, si è dedicata interamente al canto perfezionandosi con importanti e qualificati docenti a livello internazionale (M. Del Monaco, E. Schwarzkopf, P. Munteanu,
G. Favaretto, A. Danieli, ecc...), vincendo alcuni concorsi nazionali ed internazionali e debuttando in teatro nell’opera
“Così fan tutte” di W.A. Mozart. Successivamente ha cantato nei più importanti teatri lirici italiani e in prestigiose
sedi concertistiche in Italia, Francia, Germania, Spagna, Austria, Croazia, Belgio, Serbia, Slovenia, Corea e Stati Uniti.
Ha registrato più volte per la RAI e per diverse emittenti radiotelevisive italiane e straniere, e ha inciso per la Fonit Cetra, Ares, Carrara, Warner Nuova Fonit - Cetra.
Il suo repertorio (lirico, concertistico e d’oratorio) spazia dal barocco fino alla musica contemporanea, con particolare
attenzione anche alla liederistica tedesca ed alla mélodie francese.
È docente di Canto al Conservatorio “G. Tartini” di Trieste e tiene regolarmente master classes in importanti Conservatori ed Accademie di Francia, Inghilterra, Austria, Belgio, Spagna, Estonia, Serbia e Turchia.
i mercoledì del conservatorio  primavera - estate 2015
Rita Susovsky
Mercoledì 27 maggio 2015 - ore 20.30
Sala Tartini
“L’arte dell’Organo”
Giuliana Maccaroni
Giuseppe Russolo
Wladimir Matesic
Marcello Girotto
PROGRAMMA
Dietrich Buxtehude
Preludio, Fuga e Ciaccona
in do maggiore BuxWV 137
Johann Sebastian Bach
Ich ruf zu dir, Herr Jesu Christ
BWV 639
(1637 - 1707)
(1685 - 1750)
Toccata in re minore “Dorica”
BWV 538/a
Cornelis De Wolf
(1880 - 1935)
Passacaglia, Koraal en Fuga
over Gezang 17
sopra il Corale “Wer nur
den lieben Gott lässt walten”
(in ricordo di Roberto Di Cecco)
Wladimir Matesic - Organo
Giuliana Maccaroni - Organo
Giulio Viozzi
Varianti (1971)
Marco Sofianopulo
Ave Regina coelorum
(1912 - 1984)
(1952 - 2014)
da “Tre Antifone per la B. V. Maria”
Giuseppe Russolo - Organo
Nicolaus Bruhns
(1665 - 1697)
Praeludium (Toccata)
in sol maggiore (grande)
Giuseppe Radole
Preludio pastorale (1962)
René Louis Becker
Fantasia-Preludio festivo (1922)
(1921 - 2007)
(1882 - 1956)
Marcello Girotto - Organo
Giuliana Maccaroni
È organista titolare dello storico organo Mascioni (1906) della Chiesa di Cristo Re a Pesaro, dove è direttore artistico
del Festival Internazionale Vespri d’organo a Cristo Re. Svolge attività concertistica ed è ospite di prestigiosi Festivals in
Italia e all’estero (Belgio, Germania, Austria, Francia, Repubblica Ceca, Stati Uniti, Russia, Siberia, Svizzera, Inghilterra,
Finlandia, Norvegia, Repubblica di Andorra) sia come solista sia in ensembles (duo organistico, formazioni orchestrali,
corali e da camera). Ha all’attivo registrazioni discografiche per organo solista, organo a quattro mani e organo e coro.
Giuseppe Russolo
Organista, compositore e direttore di coro, è stato docente di Organo presso il Conservatorio “G. Tartini” di Trieste fino
al 2009. Ha studiato Organo sotto la prestigiosa guida di Sandro Dalla Libera. Sacerdote della Diocesi di ConcordiaPordenone, è organista titolare e maestro di cappella del Duomo di Portogruaro.
Ha studiato Organo, Composizione e Improvvisazione Organistica presso i Conservatori e le Musikhochschulen di Piacenza, Bologna, Freiburg, Luzern e Rotterdam. È laureato presso l’Università di Bologna in Disciplina delle Arti, Musica e
Spettacolo (D.A.M.S.).
È stato premiato ai Concorsi Organistici Internazionali di Nijmegen (1996), Gravina in Puglia (2001) e Roma (2001). Svolge
intensa attività concertistica in tutta Europa e in Giappone.
È titolare della cattedra di Organo presso il Conservatorio “G. Tartini” di Trieste, organista della Cattedrale di Bologna e
direttore artistico della Rassegna “Voci e Organi dell’Appennino”.
Marcello Girotto
Docente emerito di Organo e composizione organistica al Conservatorio “G. Tartini” di Trieste (dove ha insegnato dal
1980 al 2013), ha svolto gli studi musicali prima a Treviso, poi al Conservatorio “C. Pollini” di Padova, perfezionandosi successivamente a Weimar, Montpellier e Lausanne. Tiene numerosi concerti in Italia e all’estero, suonando anche in varie
formazioni, svolge attività compositiva (sue composizioni soprattutto per Organo sono state eseguite anche all’estero) e
tiene molti seminari e masterclasses dedicati anche all’educazione alla musica sacra.
Ha registrato per la RAI e per varie emittenti Radiotelevisive italiane e straniere. Ha inciso per diverse case discografiche
internazionali. Collabora con la rivista “l’Arte Organaria e Organistica” (Organi antichi e nuovi in Europa) e tiene lezioni
e relazioni in Convegni specifici. Fa parte della “Consulta Organi” della Diocesi di Treviso, collaborando anche con altre
città italiane.
i mercoledì del conservatorio  primavera - estate 2015
Wladimir Matesic
Mercoledì 3 giugno 2015 - ore 20.30
Sala Tartini
“Obsesión”
Gruppo Percussioni Trieste
Direttore: Fabián Pérez Tedesco
PROGRAMMA
Ney Rosauro
(1952)
Concerto per marimba n. 1
- Saudaçao
- Lamento
- Dança
- Despedida
Fabián Pérez Tedesco
(1963)
Mitja Tavcar - Tamburo
Denis Zupin - Tamburo
Saúl Cosentino
Ultimatum
Roberto Di Cecco
So scrivere il mio nome
Concerto per violino
Josef Zawinul
Birdland
- Allegro
- Largo
- Allegro
Fabián Pérez Tedesco
Obsesión
(per coro, pianoforte e percussioni
su testi di Carlo Stuparich)
Giacomo Liguori - Marimba
Jaan Wu Sockelj - Marimba
(1935)
(1977 - 2015)
Lou Harrison
(1917 - 2003)
Studio da concerto
Diana Pérez Tedesco - Violino
(1932 - 2007)
(1963)
(prima esecuzione assoluta)
Ensemble vocale del Conservatorio “G. Tartini”
Maestro preparatore: Adriano Martinolli
Giovanni Gregoretti - Basso elettrico
Carolina Pérez Tedesco - Pianoforte
Gruppo Percussioni Trieste
Formato dagli allievi dei corsi superiori delle classi di percussione di Giorgio Ziraldo e di Fabián Pérez
Tedesco al Conservatorio “G. Tartini” di Trieste, nasce sotto la guida di Fabián Pérez Tedesco nell’ambito
della programmazione del corso di Musica d’insieme per Strumenti a percussione. Il Gruppo si pone come
obiettivo la conoscenza e l’approfondimento interpretativo del repertorio d’insieme; repertorio che, in questi anni di attività, si è arricchito con l’inserimento di moltissimi brani originali e di numerosi arrangiamenti.
Ha inoltre al suo attivo diverse prime esecuzioni assolute di vari compositori contemporanei.
Si è presentato in pubblico per la prima volta a Buttrio (UD) e successivamente si è esibito a Trieste per
l’Università e per l’ERDISU, al Teatro Romano, al Teatro “G. Verdi”, nella Sala De Banfield-Tripcovich, al
Teatro Miela, al “Magazzino 26” del Porto Vecchio per la Biennale d’arte Friuli Venezia Giulia. Ha suonato
inoltre al Teatro Savoia di Campobasso, al Palazzo “J. Peri” di Reggio Emilia, al Teatro Modena di Palmanova, nella Sala Consiliare di Venzone (UD), in Piazza del Popolo a Sacile (PN) e in altre città e località quali
Gorizia, Asolo, Sagrado, ecc....
Gruppo Percussioni Trieste
Giacomo Liguori
Marco Mauri
Michele Montagner
Tina Renar
Mitja Tavcar
Marco Viel
Jaan Wu Stokelj
Denis Zupin
i mercoledì del conservatorio  primavera - estate 2015
Ivan Boaro
Marko Bulajch
Simone Covassi
Serena Durì
Luca Gobbato
Mercoledì 10 giugno 2015 - ore 20.30
Aula Magna
“Piano Recital”
Carolina Pérez Tedesco
PROGRAMMA
Franz Joseph Haydn
(1732 - 1809)
Andante con Variazioni
in fa minore Hob. XVII/6 (1793)
Luciano Berio
Six Encores (1990)
(1925 - 2003)
Fabián Pérez Tedesco
(1963)
Brin (1990)
Leaf (1990)
Wasserklavier (1965)
Erdenklavier (1969)
Luftklavier (1985)
Feuerklavier (1989)
Studio n. 2
“S.C.H.U.M.A.N.N.” (2009)
- Moderatamente lento
Studio n. 5 (2012)
- Mesto e adagio
Fryderyk Chopin
(1810 - 1849)
Fantasia in fa minore
op. 49 (1842)
- Tempo di Marcia - Grave
Aleksandr N. Skrjabin
(1872 - 1915)
Sonata n. 4
in fa diesis maggiore op. 30 (1903)
- Andante
- Prestissimo volando
Carolina Pérez Tedesco
i mercoledì del conservatorio  primavera - estate 2015
Nata a Trieste nel 1990, ha iniziato lo studio del pianoforte all’età di sei anni. Parallelamente agli studi al Conservatorio “G.
Tartini” della sua città nella classe di Teresa Trevisan, ha ricevuto diversi riconoscimenti in Concorsi Nazionali e Internazionali, tra i quali si ricordano: Primo Premio al Concorso Pianistico di Cesenatico nelle edizioni 2003 e 2005; terzo Premio al
VI Concorso Pianistico Internazionale “Città di Gorizia” 2006; Primo Premio al Concorso Pianistico Internazionale “Jacopo
Linussio” di Tolmezzo, 2008; Primo Premio assoluto al V Concorso Pianistico Internazionale “Premio Paolo Spincich”,
2009; Primo Premio assoluto alla VI Rassegna Musicale “I Giovani e l’Arte”, indetta dall’Epta a Roma, 2013; Primo Premio
assoluto al I Concorso Internazionale di Esecuzione Musicale, a Terranuova Bracciolini, 2013; Premio Speciale della giuria
alla XIV edizione del Concorso Internazionale “Arte Musicale e Talento”, a Montecchio Maggiore (Vicenza). Ha partecipato
ai corsi estivi del Mozarteum di Salisburgo e seguito le masterclasses di numerosi e importanti docenti all’Accademia
Musicale di Firenze (con il M° A. Delle Vigne), alla “Schola Cantorum” di Parigi e al Conservatorio “S. Rachmaninov” di
Parigi. Durante l’Anno Accademico 2010-11 ha studiato al Konservatorium di Vienna nell’ambito del progetto Erasmus,
sotto la guida del M° Karl Barth. Nel 2012 ha conseguito il Diploma Accademico di I livello con il massimo dei voti e la
lode e attualmente sta ultimando il Biennio Specialistico di II livello ad Indirizzo Interpretativo al Conservatorio “G. Tartini”
di Trieste. Nel 2013 ha tenuto dei recitals organizzati dall’Università della Musica di Buenos Aires (IUNA) e dall’AMIA.
Svolge attività in diverse formazioni cameristiche, dal duo al quintetto e collabora col Gruppo Percussioni Trieste. Ha
recentemente partecipato al Progetto Europeo “Echos” proponendo concerti in Italia e Slovenia. Dal 2013 frequenta
l’International Chamber Music Academy di Duino in Duo con violoncello, sotto la guida del Trio di Parma. È borsista
dell'Inner-Wheel Club di Trieste e ha all’attivo registrazioni per la casa discografica AudioArs.
Mercoledì 17 giugno 2015 - ore 20.30
Sala Tartini
“Charles Mingus Project”
Orchestra Laboratorio 3.0
Scuola di Jazz del Conservatorio “G. Tartini”
PROGRAMMA
Charles Mingus
(1922 - 1979)
Fables of Faubus (arrangiamento originale)
Self-Portrait in Three Colors (arrangiamento originale)
Portrait (arrangiamento di R. Mikuljan)
Reincarnation of a Lovebird (arrangiamento di G. Giacobbi)
Dizzy’s Moods (arrangiamento di A. Tarallo)
Ecclusiastics (arrangiamento di M. Hauser)
George Adams
Flowers for a Lady (arrangiamento di G. Giacobbi)
Charles Mingus
Sue’s Changes (arrangiamento di M. Hauser)
(1940 - 1992)
(1922 - 1979)
Orchestra Laboratorio 3.0
Questo ensemble è stato formato dall’insegnante di Jazz Giovanni Maier per approfondire le modalità di composizione, arrangiamento ed esecuzione all’interno di un gruppo di medio organico, nel quale non sono presenti
delle sezioni orchestrali di strumenti omogenei come nelle Big Band (nelle quali è necessario talvolta rinunciare
ad un po’ delle proprie peculiarità espressive per raggiungere una certa omogeneità di suono), ma dove invece
ogni musicista deve contribuire con la propria personalità alla creazione del suono collettivo del gruppo.
Il repertorio è composto quasi interamente da composizioni del grande contrabbassista e compositore afroamericano Charles Mingus; gli arrangiamenti sono stati realizzati prevalentemente dagli studenti. Si è cercato
di rendere attuali alcuni classici del jazz contaminandoli in modo trasversale con altri linguaggi musicali (il pop, il
rock, la musica etnica, la musica contemporanea ecc.) mantenendo però inalterato l’atteggiamento creativo ed
informale che sta alla base della tradizione afro-americana.
Orchestra Laboratorio 3.0
Aurelio Tarallo - Chirarra elettrica
Simone Lanzi - Contrabbasso
Camilla Collet - Batteria
i mercoledì del conservatorio  primavera - estate 2015
Robert Mikuljan - Tromba
Giorgio Giacobbi - Sax tenore
Miron Hauser - Trombone
Mercoledì 24 giugno 2015 - ore 20.30
Aula Magna
“Piano Recital”
George Todica
Vincitore del Premio Pianistico Internazionale “Stefano Marizza” - 2014
In collaborazione con l’Università Popolare di Trieste
PROGRAMMA
Domenico Scarlatti
(1685 - 1757)
Sonata in si minore K 197
- Andante
Sonata in si minore K 27
- Allegro
Fryderyk Chopin
(1810 - 1849)
Andante spianato e Grande
Polonaise brillante op. 22
Maurice Ravel
Valses nobles et sentimentales
(1875 - 1937)
1.Modéré - très franc
2.Assez lent - avec une
expression intense
3.Modéré
4.Assez animé
5.Presque lent - dans
un sentiment intime
6. Vif
7.Moins vif
8.Épilogue. Lent
George Enescu
(1881 - 1955)
Carillon nocturne
(Moderato, non troppo lento)
dalla Suite n. 3 op. 18
Sergej V. Rachmaninov
(1873 - 1943)
Piano Sonata n. 2
(Revised edition)
- Allegro agitato
- Non allegro - Lento
- Allegro molto
George Todica
i mercoledì del conservatorio  primavera - estate 2015
Nato in Romania 21 anni fa, al suo IV anno presso il Conservatorio Reale di Scozia, è considerato un giovane talento.
Ha iniziato a suonare il pianoforte all'età di 6 anni e partecipato subito a numerosi concorsi in Romania ottenendo
più di 20 primi premi. Appena l'età lo ha reso possibile ha iniziato ad andare all'estero per tenere concerti e concorsi.
A 13 anni ha ottenuto il Primo Premio al Concorso Internazionale “Marco Fortini” di Bologna e al Concorso “Città di
Cesenatico”; tra i numerosi premi ricevuti il più recente è il Primo Premio al Concorso “Stefano Marizza” di Trieste
(Italia), nell’ottobre 2014.
Ha fatto diverse tournées in Italia, Austria, USA e Regno Unito, ha suonato a Torino, a Roma, alla “Sala Della Rocca”
del Castello Medievale di Montecchio, alla Filarmonica di Trento, presso il Town House di Inverness, la Sala Concerti
del Mozarteum di Salisburgo e, più recentemente, presso la Sala Concerti “Fazioli” a Sacile. A 14 anni ha eseguito
con l'orchestra il Concerto in re maggiore di Haydn. Tre anni fa ha suonato il Concerto in re minore di Mozart con la
Stewart Melville Orchestra presso la Cattedrale di St. Mary a Edimburgo, in Scozia, e il Concerto in la minore di Grieg
con l'Orchestra Filarmonica Moldava a Iasi (Romania) e con l'Orchestra Learig ad Aberdeen. Nel 2010 ha ottenuto una
borsa di studio allo Stewarts Melville College di Edimburgo.
Mercoledì 1 luglio 2015 - ore 20.30
Sala Tartini
“Minimalismi”
Quartetto d’Archi e live electronics
del Conservatorio “G. Tartini”
a cura dei docenti: Andrea Amendola
Nicola Buso
in ricordo di Francesco
PROGRAMMA
Arvo Pärt
(1935)
Fratres
per Quartetto d’archi (1989)
Astor Piazzolla
Four for, Tango (1989)
(1921 - 1992)
(1937)
Different Trains
for String Quartet
and pre-recorded
performance tape (1988)
I. America - Before the War
II. Europe - During the War
III. After the War
Paolo Skabar - Violino
Matteo Ghione - Violino
Jacopo Toso - Viola
Ilsu Guresci - Violoncello
Philip Glass
Steve Reich
(1936)
String Quartet n. 5 (1991)
Mitja Briscik - Violino
Francesca Somma - Violino
Jacopo Toso - Viola
Davide Forti - Violoncello
Francesca Somma - Violino
Silvia Pisana Reinotti - Violino
Andrea Amendola - Viola
Davide Forti - Violoncello
Presentazione
Nell’estetica minimalista i parametri percettivi risultano alterati rispetto alla tradizione occidentale e
ai classici elementi armonici e melodici si sostituiscono iterazione e micro variazioni. Il piano temporale inoltre risulta estremamente dilatato e ciò stimola la dimensione meditativa dell’ascolto accentuandone la valenza spirituale e contemplativa.
I quartetti qui rappresentati si formano all'interno del “Laboratorio di Quartetti d'Archi del XX e XXI Secolo” afferente al
Biennio Specialistico di II livello del Conservatorio “G. Tartini” di Trieste. Lo scopo del corso è quello di mettere in contatto
lo studente con un repertorio che raramente rientra nei programmi di studio accademici e di fornire loro adeguati strumenti per una corretta lettura del testo musicale ed una consapevole tecnica esecutiva, poiché ricerca e sperimentazione
sono gli elementi che da sempre caratterizzano l'evoluzione del linguaggio musicale. In questo senso un ruolo dominante
è stato svolto dall'avvento delle nuove tecnologie e dall'interazione degli strumenti classici con esse. Se da una parte
tale innovazione ha svelato un affascinante universo sonoro dove le possibilità offerte dalla tecnologia sono pressoché
infinite, dall'altra il ruolo degli strumenti classici e dell'interprete sono ancora insostituibili.
i mercoledì del conservatorio  primavera - estate 2015
Marc Chagall - Il violinista sul tetto
Conservatorio “Giuseppe Tartini” - Trieste
Organigramma
(aggiornato al 30 aprile 2015)
Direttore
Massimo Parovel
Consiglio accademico
Componenti designati
dal Collegio dei professori
Andrea Amendola
Stefano Bellon
Igor Cognolato
Sergio Lazzeri
Stefano Sciascia
Pietro Serafin
Patrizia Tirindelli
Rita Verardi
Componenti designati
dalla Consulta degli studenti
Wang Hao
Francesco Pinosa
Direttore vicario con delega
al coordinamento della programmazione
dell’attività di produzione artistica
Roberto Turrin
Coordinatori dei Dipartimenti
Strumenti ad arco
Massimo Belli
Didattica della musica e dello strumento
Cristina Fedrigo
Direzione d’orchestra, musica da camera e d’insieme
Romolo Gessi
Strumenti armonici
Massimo Gon
Strumenti a fiato
Massimiliano Morosini
Teoria della musica, armonia, analisi, musicologia
Enrico Perrini
Nuovi linguaggi, percussioni e tecnologie musicali
Pietro Polotti
Canto, coralità e teatro musicale
Rita Susovsky
Coordinamento dell’attività didattica
e dei servizi agli studenti
Silvia Tarabocchia
Coordinamento dell’organizzazione
delle attività di produzione artistica
Rita Susovsky
Coordinamento dell’organizzazione
delle relazioni internazionali e delle iniziative
“Lifelong Learning Program - Erasmus”
Teresa Maria Trevisan
Coordinamento e organizzazione di progetti,
convenzioni e relazioni sul territorio
Paola La Raja
Coordinamento e realizzazione di masterclass,
iniziative culturali e attività seminariali
Maria Rita Verardi
Coordinamento e realizzazione
delle iniziative di comunicazione;
attività di cooperazione in ambito
Alpe Adria e particolari eventi
Pietro Serafin
Presidente
Mario Diego
Esperto designato dal Ministero
Lorenzo Capaldo
Componente designato
dal Consiglio accademico
Stefano Procaccioli
Componente designato
dalla Consulta degli studenti
Marco Manin
Direttore amministrativo
Francesco Gabrielli
Assistenti
Giovanna Bordin
Martina Furlanich
Nausicaa Peric
Giulia Piccini
Sonia Ros
Katia Salvato Rota
Fabio Visintini
Personale ausiliario
Alessandro Capuzzo, Isabella Cecotti,
Cristina Costanzo, Vincenzo Del Zio,
Milos Jerina, Dobrila Mojsic,
Salvatore Napolano, Marzia Opassich,
Sabrina Penzo, Lucia Prato,
Claudia Radivo, Vittorio Rizzian,
Fulvio Salvetat, Maurizio Wallner
Nucleo di valutazione
Walter Gerbino
Flavio Zaccaria
Raffaella Di Biase
Revisori dei conti
Carla Casolaro
Maria Antonietta Scalera
Consulta degli studenti
Gabriella Gervasio
Wang Hao
Marco Manin
Francesco Pinosa
Alberto Piovesan
Direttore di ragioneria
Rosanna Surace
Collaboratori
Rossella Lucchini
Serena Trocca
RSU
Margherita Canale
Martina Furlanich
Massimiliano Morosini
i mercoledì del conservatorio  primavera - estate 2015
Consiglio di amministrazione
Docenti per settore artistico-disciplinare (a.a. 2014-2015)
Accompagnamento pianistico
Canto jazz
Del Bianco Fabrizio
Sirsen Silvio
Zabeo Silvano
D’Ettole Eleonora (*)
Chitarra
Analisi della musica
elettroacustica
Buso Nicola
Arpa
Stecchina Giuliana
Batteria e percussioni jazz
Urso Giuseppe
Bianchi Duccio
Corona Pier Luigi
Torlontano Sandro
Chitarra jazz
Composizione jazz
Alfonso Matteo
Composizione musicale
elettroacustica
Pachini Paolo
Contrabbasso
Sciascia Stefano
Chiarion Riccardo
Clarinetto
Contrabbasso jazz
Maier Giovanni
Ferrofino Elena
Foschini Domenico
Corno
Tagliaferri Prina Imerio
Bibliografia
e biblioteconomia musicale
Clavicembalo
e tastiere storiche
Da Col Paolo
Tullio Donatone Dina
Erdas Paola (*)
Canto
De Mola Cinzia
Susovsky Rita
Direzione di coro
e composizione corale
Martinolli Adriano
Composizione
Del Corno Filippo
Nieder Fabio
Bellon Stefano
Direzione d’orchestra
Fogliani Antonino
Docenti per settore artistico-disciplinare (a.a. 2014-2015)
Vettori Romano
Elementi di composizione
per Didattica della musica
Bellon Stefano
Esecuzione e interpretazione
della musica elettroacustica
Buso Nicola
Esercitazioni corali
Fisarmonica
Rojac Corrado
Uršić Mikela (*)
Fisiologia e psicologia
della percezione visiva
Del Bello Raffaella (*)
Flauto
Maestri Pierluigi
Mascheretti Giuseppina
Sello Luisa
Flauto dolce
Casaccia Stefano
Lo Nigro Gualtiero
Esercitazioni orchestrali
Idee e modelli della narratività
Buso Nicola
Kuret Stojan
Fagotto
Lazzeri Sergio
Filosofia della musica
Michielon Maria Letizia
Informatica musicale
Polotti Pietro
Cosenza Ernest (*)
Letteratura poetica
e drammatica
Visentini Olga (*)
Letteratura della partitura
Zabeo Silvano
Lingua straniera comunitaria
Martinolli Adriano
Multimedialità
Bonetti Stefano
Musica d’insieme
per strumenti a fiato
Poloni Franco
Casonato Evaristo
Musica d’insieme
per strumenti antichi
Lepore Pasquale (*)
Musica d’insieme
per strumenti ad arco
Pirona Fabio
Nava Sinead
Musica d’insieme
per strumenti a percussione
Pérez Tedesco Fabián
i mercoledì del conservatorio  primavera - estate 2015
Direzione di coro e repertorio corale
per Didattica della musica
Docenti per settore artistico-disciplinare (a.a. 2014-2015)
Musica da camera
Carani Alessandra
Florit Fedra
Gessi Romolo
La Raja Paola
Oboe
Casonato Evaristo
Milella Pietro
Organo
Maccaroni Giuliana
Matesic Wladimir
Pedagogia generale e sociale
e Pedagogia musicale
per Didattica della musica
Fedrigo Cristina
Pianoforte
Bidoli Paolo
Bortolin Tiziana
Cognolato Igor
Crismani Claudio
Gon Massimo
Gratton Irene
Paparo Alessandro
Michielon Maria Letizia
Polli Gianluigi
Trevisan Teresa Maria
Verardi Maria Rita
Zaccaria Flavio
Pianoforte jazz
Alfonso Matteo
Pratica della lettura vocale
e pianistica per Didattica della musica
Tirindelli Patrizia
Pratica e lettura pianistica
Chiarandini Paolo
Tarabocchia Silvia
Turrin Roberto
Urdido Michela
Saxofono
Donninelli Massimiliano
Saxofono jazz
Gesing Klaus
Semiografia della musica contemporanea
Nieder Fabio
Storia della musica
D’Angelo Giulio Aldo
Tosolini Marco Maria
Sità Maria Grazia
Canale Margherita
Storia della musica
per Didattica della musica
Canale Margherita
Storia ed estetica
delle arti visive
contemporanee
Capasso Angelo (*)
Strumenti a percussione
Pérez-Tedesco Fabián
Ziraldo Giorgio
Tecniche di consapevolezza
ed espressione corporea
Righini Federica (*)
Von Hacke Bettina (*)
Teoria dell’armonia e analisi
Carraro Mario
Colombo Sarah
Giacomazzo Gianni
Procaccioli Stefano
Teoria e tecnica
dell’interpretazione scenica
Trevisan Rosalba
Docenti per settore artistico-disciplinare (a.a. 2014-2015)
Tromba
Morosini Massimiliano
Tromba jazz
Davanzo Flavio (*)
Trombone
Ferrari Mauro
Trombone jazz
Tassani Federico (*)
Violino
Angeleri Giovanni
Belli Massimo
Nadai Giancarlo
Nava Sinead
Rodda Paolo
Degani Lucio (*)
Videoscrittura musicale
Bonetti Stefano
Viola
Amendola Andrea
Malaridotti Maurizio
Violoncello
Serafin Pietro
Nadal Cristina (*)
(*) a contratto
i mercoledì del conservatorio  primavera - estate 2015
Teoria, ritmica
e percezione musicale
De Nicolò Roberto
Feruglio Marco
Perrini Enrico
Simonacci David
Zudini Giuseppe
Per sostenere il Conservatorio di Musica “G. Tartini”
di Trieste e la sua attività
SCELTA PER LA DESTINAZIONE
DEL CINQUE PER MILLE DELL’IRPEF
Finanziamento della ricerca scientifica e dell’università
Firma: Mario Rossi
Codice fiscale del beneficiario
8 0020 9 4 0328
Accesso ai concerti
La serie di manifestazioni di cui al presente programma, rientra nell’attività didattica del Conservatorio e costituisce parte integrante del Progetto d’Istituto.
Alle manifestazioni possono accedere, con ingresso libero, docenti ed allievi del Conservatorio, e contestualmente anche il pubblico esterno, previa prenotazione
dal giorno precedente il concerto presso la Portineria
del Conservatorio:
tel. 040.6724911,
info www.conts.it.
Le registrazioni dei concerti sono effettuate per uso didattico e di documentazione dagli studenti della Scuola
di Musica e Nuove Tecnologie del Conservatorio.
Conservatorio di Musica
“Giuseppe Tartini”
34132 Trieste - Via Carlo Ghega, 12
tel 040 6724911 - fax 040 6724969
www.conts.it