03/2013 - Auditorium Parco della Musica
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VEN 15 SAB 16, LUN 18, MAR 19 VEN 22 PAVEL HASS QUARTET MUSICHE DI JANÁČEK, SCHNITTKE, BEETHOVEN ANTONIO PAPPANO IN THE SOUTH MUSICHE DI ELGAR, CHAUSSON, CIAJKOVSKIJ KAVAKOS DEMENGA KAZHUKHIN I TRII DI BRAHMS BACH PASSIONE SECONDO MATTEO ORCHESTRA, CORO E VOCI BIANCHE DELL’ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA DIRETTORE ANTONIO PAPPANO SAB 23, LUN 25, MAR 26 MARZO 2013 AUDITORIUM QUARTA EDIZIONE DA GIOVEDÌ 14 A DOMENICA 17 come l’Europa DOM 3 GIO 14 DOM 24 PRINCIPAL DANCERS OF NEW YORK CITY BALLET STARS LAURIE ANDERSON “DIRTDAY” ALESSANDRO MANNARINO “CORDE: CONCERTO PER SOLE CHITARRE” “GEORGE BALANCHINE GALA” MARZO 2013 VENERDÌ 1 MUSICA Teatro Studio ore 21 Pollock Project pag 26 SABATO 2 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 18 Orchestra e Coro dell'Accademia di Santa Cecilia Yuri Temirkanov, direttore musiche di Haydn, Kancheli, Brahms pag 4 Consiglio di amministrazione Bruno Cagli Presidente - Sovrintendente Presidente Aurelio Regina Michele dall’Ongaro Vicepresidente Amministratore delegato Carlo Fuortes Antonio Pappano Direttore Musicale Consiglieri Consiglio di amministrazione Francesco Gaetano Caltagirone Vicepresidente Presidente Bruno Cagli Luigi Abete Franco Bernabè Consiglieri Bruno Cagli Innocenzo Cipolletta Giovanni Alemanno Sindaco di Roma Aurelio De Laurentiis Luigi Abete Adriano De Micheli Paolo Buzzetti Guido Fabiani Giovanni Carli Ballola Andrea Guerra Fulvio Conti Gianni Letta Giuseppe Dalla Torre Giovanni Malagò Claudio Desderi Mario Marazziti Vittorio Di Paola Paola Santarelli Gabriele Galateri Renato Viola Gianni Letta Irma Ravinale Collegio dei revisori dei conti Presidente Pietro Pennacchi Valter Pastena Leonardo Quagliata Collegio dei revisori dei conti Presidente Giovanni Sapia Andrea Pirrottina Antonio Simeoni MUSICA Sala Petrassi ore 21 “Pasiune” Ramona Badescu e la sua band pag 38 MUSICA Teatro Studio ore 21 Antonello Salis & Paolo Angeli pag 26 DOMENICA 3 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA MUSICA PER ROMA Sala Sinopoli ore 11 Lezioni di Musica Francesco Antonioni: La Sagra della Primavera di Stravinskij pag 31 L ET T E R AT U R A Teatro Studio ore 11 Premio Strega: classico contemporaneo Sandro Veronesi Ferito a morte di Raffaele La Capria pag 37 DA N Z A Sala Santa Cecilia ore 21 Principal dancers of New York City Ballet stars “George Balanchine Gala” pag 19 EXTRA Sala Petrassi ore 21 Fonèka “Il registro dei peccati” di e con Moni Ovadia pag 31 MUSICA Teatro Studio ore 21 Alberto Laurenti & Rumba de Mar con Janette Cirscuoli pag 38 LUNEDÌ 4 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 10.30 Tutti a Santa Cecilia Il mago di Oz pag 11 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Museo degli Strumenti Musicali ore 19 Spirito Classico – Aperitivo Musicale Johannes Brahms pag 4 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Petrassi ore 19.30 Concerto allievi corso di perfezionamento di composizione pag 11 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 21 Orchestra e Coro dell'Accademia di Santa Cecilia Yuri Temirkanov, direttore musiche di Haydn, Kancheli, Brahms pag 4 CARTA DI CREDITO UFFICIALE Fornitore ufficiale degli strumenti per Fondazione Musica per Roma all’Auditorium Parco della Musica EXTRA Sala Sinopoli ore 21 I Processi alla Storia Il caso Fenaroli pag 34 T E AT R O / O P E R A D E I P U P I Teatro Studio ore 21 Mimmo Cuticchio La Passione di Cristo pag 33 MARTEDÌ 5 R 2 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 10.30 Tutti a Santa Cecilia Il mago di Oz pag 11 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 19.30 Orchestra e Coro dell'Accademia di Santa Cecilia Yuri Temirkanov, direttore musiche di Haydn, Kancheli, Brahms pag 4 DOMENICA 10 EXTRA Sala Sinopoli ore 21 Lezioni di Paradiso Perduto Il Giardiniere Rampante: quando il verde è commestibile Serena Dandini con Libereso Guglielmi pag 33 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 11 introd., ore 12 concerto Family Concert Orchestra dell'Accademiadi Santa Cecilia Yuri Temirkanov. direttore musiche di Prokofiev pag 7 T E AT R O / O P E R A D E I P U P I Teatro Studio ore 21 Mimmo Cuticchio La Passione di Cristo pag 33 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Coro ore 11 Conferenza Amici di Santa Cecilia "Edifici Interiori: i Quartetti di Beethoven" ingresso libero MERCOLEDÌ 6 EXTRA Sala Sinopoli ore 11 Lezioni di Storia Luigi Mascilli Migliorini “Milano 1796” pag 32 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 10 Tutti a Santa Cecilia Scuola Concert pag 11 EXTRA Teatro Studio ore 11 Lezioni di Jazz Verso «Kind of Blue» pag 30 A N T E P R I M A L I B R I CO M E Sala Petrassi ore 10.30 Lezioni dalla crisi Giuliano Amato dialoga con Fabrizio Forquet pag 13 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 18 Tutti a Santa Cecilia Ieri, oggi e do…Musica pag 11 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Dave Douglas & PMJO Parco della Musica Jazz Orchestra pag 20 T E AT R O / O P E R A D E I P U P I Teatro Studio ore 21 Mimmo Cuticchio La Passione di Cristo pag 33 GIOVEDÌ 7 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Teatro Studio ore 10 e 11.30 Tutti a Santa Cecilia Signore e signori ecco a voi: le Percussioni pag 11 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 10.30 Tutti a Santa Cecilia Il mago di Oz pag 11 A N T E P R I M A L I B R I CO M E Teatro Studio ore 19 David Grossman Caduto fuori dal tempo conversazione con Marino Sinibaldi letture di Alvia Reale e Graziano Piazza pag 13 MUSICA Sala Petrassi ore 21 Ensemble strumentale del PMCE Parco della Musica Contemporanea Ensemble e dell’Orchestra dell'Accademia di Santa Cecilia Tonino Battista, direttore Henze “Requiem” pag 27 LUNEDÌ 11 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 10.30 Tutti a Santa Cecilia Ieri, oggi e do…Musica pag 11 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Jane Birkin sings Serge Gainsbourg pag 20 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 21 Orchestra dell'Accademia di Santa Cecilia Yuri Temirkanov, direttore Denis Matsuev, pianoforte musiche di Ciajkovskij, Prokofiev pag 7 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Petrassi ore 21 Daniela Dessì in recital musiche di Respighi, Tosti, Leoncavallo, Puccini pag 6 EXTRA Teatro Studio ore 21 Lezioni di cucina Carmelo Chiaramonte L’orto e le erbe di campo pag 32 VENERDÌ 8 MARTEDÌ 12 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Sinopoli ore 20.30 Nikolaj Znaider, violino Robert Kulek, pianoforte musiche di Schubert, Beethoven, Webern, Strauss pag 6 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 19.30 Orchestra dell'Accademia di Santa Cecilia Yuri Temirkanov, direttore Denis Matsuev, pianoforte musiche di Ciajkovskij, Prokofiev pag 7 MUSICA Teatro Studio ore 21 Carlot-ta & The Sleeping Owls pag 26 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Petra Magoni & Ferruccio Spinetti pag 21 SABATO 9 EXTRA Sala Petrassi ore 21 Lezioni di Rock “Beatles - Revolver” pag 29 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 18 Orchestra dell'Accademia di Santa Cecilia Yuri Temirkanov, direttore Denis Matsuev, pianoforte musiche di Ciajkovskij, Prokofiev pag 7 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Ludwig Van Beethoven di e con Corrado Augias e Giuseppe Fausto Modugno pag 30 MUSICA Teatro Studio ore 21 Yaron Herman pag 27 MUSICA Teatro Studio ore 21 From Broadway With Love pag 28 EXTRA Spazio Ascolto ore 21 Lezioni di ascolto Hi Fi Vintage, suono moderno? I Diffusori pag 32 MERCOLEDÌ 13 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 10.30 Tutti a Santa Cecilia Il Viaggio di Mozart pag 11 MUSICA Sala Petrassi ore 21 Mauro Ottolini Sousaphonix pag 22 Sala Petrassi ore 16 Massimo Cacciari Come il potere: San Paolo e Il Principe pag 15 GIOVEDÌ 14 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 18 Orchestra dell'Accademia di Santa Cecilia Antonio Pappano, direttore Sonia Ganassi, mezzosoprano musiche di Elgar, Chausson, Ciajkovskij pag 9 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Teatro Studio ore 10 Tutti a Santa Cecilia Signore e Signori ecco a voi: le Voci pag 11 L I B R I CO M E Sala Petrassi ore 10.30 A caccia del bosone di Higgs con Marco Cattaneo, Fabiola Gianotti, Luciano Maiani, Guido Tonelli pag 14 Sala Petrassi ore 18.30 Javier Cercas e Concita De Gregorio Come l'Europa: Spagna e Italia conduce Marino Sinibaldi pag 14 Sala Sinopoli ore 21 Laurie Anderson in concerto pag 18 Sala Petrassi ore 21 Aldo Busi One Man Writer pag 14 VENERDÌ 15 L I B R I CO M E Sala Petrassi ore 10.30 Lectio magistralis Enrico Mentana Come il giornalismo pag 14 Teatro Studio ore 18 Tito Boeri e Susanna Camusso Come il lavoro pag 1 Spazio Risonanze ore 19 Stefano Rodotà e Guy Standing Precari: i diritti e il lavoro conduce Giorgio Zanchini pag 14 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Sinopoli ore 20.30 Pavel Haas Quartet musiche di Janáček, Schnittke, Beethoven pag 8 L I B R I CO M E Sala Petrassi ore 21 Massimo Carlotto, Gianrico Carofiglio, Giancarlo De Cataldo Come la Cocaina (ha conquistato il mondo) con Federico Varese pag 14 Teatro Studio ore 21 Massimo Recalcati Come Lacan pag 14 Spazio Risonanze ore 21 Uwe Timm e Angelika Klüssendorf Come l'Europa: la Germania conduce Matteo Galli pag 8 SABATO 16 L I B R I CO M E Sala Petrassi ore 12 Gabriella Caramore e Umberto Galimberti in dialogo conduce Pietro Del Soldà Cristianesimo e modernità pag 15 Teatro Studio ore 12 Le parole della politica con Pierluigi Battista, Filippo Ceccarelli, Giovanna Cosenza, Andrea Vianello conduce Jacopo Iacoboni pag 15 Spazio Risonanze ore 12 Come Tabucchi. Un omaggio con Andrea Bajani, Paolo Di Paolo, Paolo Mauri, Romana Petri pag 15 Teatro Studio ore 15 Giorgio Agamben Come un legame: Charles Baudelaire e Walter Benjamin pag 15 Spazio Risonanze dalle ore 15 alle 18 maratona 1. L’Europa e i suoi scrittori Catherine Dunne, Miljenko Jergovic, Dragan Velikic, Matti Ronka, Uwe Timm, Frank Westerman conduce Andrea Bajani pag 15 L I B R I CO M E Sala Petrassi ore 18 Petros Markaris e Fernando Savater Come l'Europa: Grecia e Spagna pag 15 Teatro Studio ore 18 tavola rotonda Come il libro. Sfide e proposte con Alberto Galla, Gian Arturo Ferrari , Giuseppe Laterza, Stefano Mauri, Marco Polillo, Andrea Palombi, Stefano Parise conduce Stefano Salis pag 15 Sala Petrassi ore 21 Il Gran Lettore Nanni Moretti Come Parise a seguire Fabrizio Gifuni Come Gadda reading pag 15 Teatro Studio ore 21 Simonetta Agnello Hornby e Zeruya Shalev Come un romanzo familiare pag 15 Spazio Risonanze ore 21 Niccolò Ammaniti e Antonio Manzini Compagni di storie pag 15 DOMENICA 17 L I B R I CO M E Spazio Risonanze ore 11 -13 maratona 2. L'Europa e i suoi cittadini Lucio Battistotti, Guido Viale, Francesco Raparelli, Serge Latouche, Giusi Nicolini, Jean Paul Fitoussi, Karl Hoffmann conduce Giorgio Zanchini pag 15 Sala Sinopoli ore 11 Roma. La storia dell’arte Peter Greenaway e il mito di Roma nel Manierismo Settentrionale pag 18 Sala Petrassi ore 12 Maurizio De Giovanni e Marco Malvaldi Come nascono le nostre storie pag 15 Teatro Studio ore 12 Alessandro Piperno e Walter Siti Come il Realismo pag 15 Teatro Studio ore 14.30 Come ho scritto il mio primo libro tavola rotonda Sandro Bonvissuto, Giorgio Ghiotti, Marta Pastorino, Francesco Targhetta, Virginia Virilli Coordina Maurizio Bono pag 15 Sala Petrassi ore 16 Richard Ford Come ho scritto i miei libri conversazione con Sandro Veronesi pag 15 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 17 Concerto per Anidan Musica per Lamu pag 11 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Spazio Risonanze ore 17 Tutti a Santa Cecilia Che orecchie grandi che ho pag 11 L I B R I CO M E Teatro Studio ore 17 Roberto Calasso Come Adelphi. Cinquant’ anni di libri conversazione con Antonio Gnoli pag 15 Sala Sinopoli ore 18 Andrea Camilleri Come ho scritto i miei libri conversazione con Serena Dandini pag 15 Sala Petrassi ore 19 Ermanno Olmi Come una vita conversazione con Marino Sinibaldi pag 15 Teatro Studio ore 19 Guido Crainz e Giuseppe De Rita Come l’Italia: gli anni della trasformazione conduce Giorgio Zanchini pag 15 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Spazio Risonanze ore 19.30 Ad.Agio – Concerti a corpo libero La mélodie française e l’eco del monte Ararat pag 11 L I B R I CO M E Sala Sinopoli ore 21 Salman Rushdie Come Joseph Anton LUNEDÌ 18 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 21 Orchestra dell'Accademia di Santa Cecilia Antonio Pappano, direttore Sonia Ganassi, mezzosoprano musiche di Elgar, Chausson, Ciajkovskij pag 9 MUSICA Teatro Studio ore 21 Cantando sotto la storia Le canzoni dell’Autunno pag 30 MARTEDÌ 19 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 19.30 Orchestra dell'Accademia di Santa Cecilia Antonio Pappano, direttore Sonia Ganassi, mezzosoprano musiche di Elgar, Chausson, Ciajkovskij pag 9 MUSICA Sala Petrassi ore 21 Roberto Fabbri Band pag 21 MUSICA Teatro Studio ore 21 Marc Ribot pag 28 MERCOLEDÌ 20 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Teatro Studio ore 10 e 11.30 Tutti a Santa Cecilia Signore e signori ecco a voi: l’Arpa pag 11 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Gregory Porter pag 23 SABATO 23 MARTEDÌ 26 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 18 Orchestra e Coro dell'Accademia di Santa Cecilia Antonio Pappano, direttore Bach, La Passione Secondo Matteo pag 10 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Petrassi ore 10.30 Tutti a Santa Cecilia Il piccolo Mozart pag 11 EXTRA Sala Sinopoli ore 21 Caravaggio: il suo tempo, i processi Processo per calunnia 1603 con Giancarlo De Cataldo e Claudio Strinati pag 35 MUSICA Sala Petrassi ore 21 Giovanni Tommaso Quartetto Consonanti pag 24 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Spazio Risonanze ore 19.30 Concerto allievi corso di perfezionamento di musica da camera pag 11 MUSICA Teatro Studio ore 21 Pejman Tadayon Ensemble pag 29 MUSICA Teatro Studio ore 21 Susanna Stivali pag 29 DOMENICA 24 EXTRA Spazio Ascolto ore 21 Lezioni di ascolto Il computer per sentire la musica, e la qualità? pag 32 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA MUSICA PER ROMA Sala Sinopoli ore 11 Lezioni di Musica Gemma Bertagnolli: Frauenliebe und Leben di Schumann pag 31 L ET T E R AT U R A Teatro Studio ore 11 Premio Strega: classico contemporaneo Ernesto Ferrero Lessico famigliare di Natalia Ginzburg pag 37 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Spazio Risonanze ore 11 Tutti a Santa Cecilia I racconti del bosco pag 11 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Hermeto Pascoal pag 23 EXTRA Sala Petrassi ore 21 Lezioni di Rock Beatles - Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band pag 29 MUSICA Teatro Studio ore 21 Daniele Tittarelli & Fresh Fish feat. Francesco Lento pag 28 VENERDÌ 22 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Sinopoli ore 20.30 Leonidas Kavakos, violino Patrick Demenga, violoncello Denis Kozhukhin, pianoforte musiche di Brahms pag 5 MUSICA Sala Petrassi ore 21 Daniel Melingo pag 24 MERCOLEDÌ 27 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Petrassi ore 10.30 Tutti a Santa Cecilia Il piccolo Mozart pag 11 SABATO 30 MUSICA Sala Santa Cecilia ore 21 Orchestra Roma Sinfonietta Paolo Silvestri, direttore Dulce Pontes, voce pag 36 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Spazio Risonanze ore 16.30 Tutti a Santa Cecilia Che orecchie grandi che ho! pag 11 Gli spettacoli segnalati “10 ANNI” hanno lo sconto del 10% con la Card “10 ANNI” ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Spazio Risonanze ore 18 Tutti a Santa Cecilia Un concerto tutto matto! pag 23 MUSICA Sala Santa Cecilia ore 21 Alessandro Mannarino pag 25 ACQUISTA SUBITO LA CARD “10 ANNI” A SOLI 5 EURO MUSICA Sala Petrassi ore 21 Valerio Scanu pag 3 LUNEDÌ 25 GIOVEDÌ 21 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 19.30 Orchestra e Coro dell'Accademia di Santa Cecilia Antonio Pappano, direttore Bach, La Passione Secondo Matteo pag 10 In occasione dei 10 anni dell’Auditorium Parco della Musica, l’Accademia Nazionale ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Spazio Risonanze ore 9.45 Tutti a Santa Cecilia Che orecchie grandi che ho! pag 11 di Santa Cecilia e la Fondazione Musica ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Spazio Risonanze ore 11 Tutti a Santa Cecilia Musica che gran gioco! pag 11 tellone da dicembre 2012 a giugno 2013. ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Museo degli Strumenti Musicali ore 19 Spirito Classico – Aperitivo Musicale Johann Sebastian Bach pag 10 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 20.30 Orchestra e Coro dell'Accademia di Santa Cecilia Antonio Pappano, direttore Bach, La Passione Secondo Matteo pag 10 EXTRA Sala Sinopoli ore 21 I Processi alla Storia Processo a George Orwell pag 34 L ET T E R AT U R A Teatro Studio ore 21 Vi racconto un romanzo Valerio Binasco legge La stanza di Giovanni di James Baldwin pag 34 Il calendario potrebbe subire delle variazioni per Roma hanno emesso una speciale Card (costo 5 euro), che dà diritto al 10% di sconto su 34 spettacoli segnalati in carLa Card dà anche diritto a degli sconti negli esercizi commerciali presenti all’Auditorium: l’emporio “Per Piacere” (10% su enogastronomia, sartoria, accessori, 15% sui gioielli, 5% sulla categoria Hi-Fi - esclusi New Media Product), la libreria “Notebook” (10% su tutti i materiali in vendita), il ristorante “ReD” (20% sulla cena, 10% su tutte le altre consumazioni), la caffetteria “BArt” e il Kiosko (10% su tutte le consumazioni). DOMENICA 3, 17 E 24 Parco Pensile dalle ore 10 Il mercato di Campagna Amica 3 A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Sabato 2 ore 18 lunedì 4 ore 21 martedì 5 ore 19.30 Sala Santa Cecilia Orchestra e Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Yuri Temirkanov direttore HAYDN “Te Deum” per l’Imperatrice Maria Teresa KANCHELI “Dixi” prima italiana BRAHMS Sinfonia n. 4 SPONSOR UFFICIALE DELLA SERATA YURI TEMIRKANOV TEMIRKANOV SINFONIA N. 4 Bra Non più intimidito dalla inarrivabile grandezza della Nona di Beethoven, Johannes Brahms, ormai maturo compositore di mezza età, completò la sua Sinfonia n. 4 in meno di un anno, con la consapevolezza di donare al mondo un’imprescindibile pietra miliare della tradizione musicale mitteleuropea, una sorta di propileo innalzato in lode del sinfonismo germanico, che PER SAPERNE DI PIÙ ne esaltasse come una summa sonora le solenni architetture e l’infinita, tenera dolcezza, risa- SPIRITO CLASSICO lendo alle origini della sua fonte meravigliosa: Johann Sebastian Bach. Per quanto austera e Lunedì 4 Museo degli Strumenti Musicali ore 19 Introduzione alle musiche di Brahms Un piacevole incontro musicale con Giovanni Bietti per approfondire i concerti della stagione dedicati a Brahms, accompagnato da un aperitivo a base di Birra Menabrea. monumentale possa suonare la passacaglia dell’ultimo movimento, con il tema e le sue trenta variazioni, dichiarato omaggio al contrappunto bachiano, se ne termina l’ascolto con la stessa commozione riservata al racconto di un nonno anziano e saggio, che possiede il segreto di un’eterna bellezza. Sul podio della Sala Santa Cecilia torna, per restituirci la grandezza di un simile capolavoro, Yuri Temirkanov, per il tradizionale doppio appuntamento con il pubblico della Stagione Sinfonica. Il resto del programma contempla la partecipazione anche del Coro dell’Accademia di Santa Cecilia e comprende un gioiello di raro ascolto, il Te Deum “per l’Imperatrice Maria Teresa” di Haydn, e l’apodittico Dixi del compositore contemporaneo georgiano BIELLA BIELLA 4 Giya Kancheli, eseguito in prima italiana. A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Nella Vienna di metà ‘800, arbitro del gusto musicale fu il grande critico Eduard Hanslick, fermo sostenitore della grande tradizione che da Bach passava per Beethoven e Schumann, e che aveva trovato in Johannes Brahms l’erede più significativo. Se infatti il versante delle “avanguardie”, fortemente osteggiato da Hanslick, sceglieva di esprimersi con l’Opera o con la Sinfonia (pensiamo a Wagner o a Liszt e Bruckner), Brahms frequentò indistintamente i vasti organici sinfonico-corali e i più ridotti ensemble cameristici, in linea con quanto avevano fatto i suoi illustri predecessori, raggiungendo nell’uno e nell’altro genere autentici vertici di espressività. Insieme ai due celebri Quintetti per pianoforte e per clarinetto, ai Quartetti, Quintetti e Sestetti per archi, spiccano i tre Trii per violino, violoncello e pia- Venerdì 22 Sala Sinopoli ore 20.30 Leonidas Kavakos violino Patrick Demenga violoncello Denis Kozhukhin pianoforte BRAHMS Trio n. 3 op. 101 Trio n. 2 op. 87 Trio n. 1 op. 8 noforte, composti in giovinezza (l’op. 8), maturità (l’op. 87) e negli ultimi anni di vita (l’op. 101), tutti e tre capolavori di assoluto splendore per finezza di scrittura e magistrale invenzione musicale. Questo concerto offre la rara occasione di ascoltarli tutti e tre in un colpo solo: ad eseguirli saranno il violinista Leonidas Kavakos, un benia- SPONSOR UFFICIALE mino del pubblico di Santa Cecilia, e due suoi amici eccellenti, il violoncellista Patrick Demenga e il pianista Denis Kozhukhin. © Yannis Bournias ahms LEONIDAS KAVAKOS KAVAKOS DEMENGA KOZHUKHIN I TRII 5 Nicola Allegri A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Giovedì 7 Sala Petrassi ore 21 Grazie al suo temperamento artistico, il soprano Daniela Dessì è considerata tra le massime RARITIES Novecento italiano interpreti contemporanee del teatro lirico verdiano, pucciniano e verista, con un repertorio vastissimo che spazia da Monteverdi a Nino Daniela Dessì soprano Simone Di Crescenzo pianoforte Rota. Insieme al pianista Simone Di Crescenzo ha approfondito lo studio di un periodo fecondo e poco conosciuto della produzione italiana degli inizi del secolo scorso: Musiche di M. Castelnuovo-Tedesco, F. Ciléa, R. Leoncavallo, G. Puccini, L. Refice, O. Respighi, F. Santoliquido, F. P. Tosti, R. Zandonai canzoni e romanze di compositori più e meno conosciuti, testimonianze preziose di un gusto musicale che vale sempre la pena di riscoprire, con l’ulteriore stimolo del confronto fra la musica e testi poetici, scelti a volte fra i componimenti dei poeti del verismo decadentista, in altri casi risalendo alle origini trecentesche In collaborazione con della nostra letteratura in versi. DANIELA DESSÌ PARTNER UNICO RARITIES Novecento italiano A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Venerdì 8 Sala Sinopoli ore 20.30 Ospite lo scorso mese di gennaio nelle vesti di Nicolaj Znaider violino direttore Robert Kulek pianoforte dell’Accademia di Santa Cecilia, torna, nel suo alla guida dell’Orchestra più consueto ruolo di violinista, il grande SCHUBERT Sonatina in la minore BEETHOVEN Sonata op. 30 n. 2 WEBERN Quattro pezzi R. STRAUSS Sonata Nicolaj Znaider, solista danese dell’archetto ormai riconosciuto come tra i primissimi al mondo, erede di una tradizione di potenza sonora e vigoroso lirismo che si riallaccia ai nomi di Jascha Heifetz e Isaac Stern. Raffinato fraseggiatore, e fantasioso investigatore delle pieghe più intime di ogni partitura, Znaider ha messo insieme per il suo recital romano autori che al violino hanno affidato la voce più intensa e virile del proprio pensiero musicale, come Schubert e Beethoven, il Webern collega di Berg e Schönberg nella Nuova Scuola NICOLAJ 6 ZNAIDER IN RECITAL di Vienna, e Richard Strauss: la sua Sonata per violino, composta a 23 anni, risplende di acceso lirismo e impegnativo virtuosismo, e palpita dell’amore giovanile del compositore per la sua coetanea il soprano Pauline de Ahna, che diventò poi sua moglie e gli rimase accanto per tutta la sua lunga vita. ACC AA CD CA EM D EI A M INAA N Z IAOZNI O AN L EA LDEI D SA I N SA TA N TA C E CCIELCI A I LIA MATSUEV TEMIRKANOV CIAJKOVSKIJ CONCERTO PER PIANOFORTE Il secondo appuntamento con Yuri Temirkanov prevede la collaborazione di uno dei fuoriclasse più scatenati della tastiera, russo anche lui: Denis Matsuev. Il giovane pianista si è già fatto apprezzare proprio qui a Roma per il suo tocco deciso ed energico, ideale per affrontare il magnifico e impervio Concerto n. 1 di Ciajkovskij, tra i più conosciuti ed eseguiti al mondo. Sabato 9 ore 18 lunedì 11 ore 21 martedì 12 ore 19.30 Sala Santa Cecilia Inizialmente rifiutato da Nikolaj Rubinstein che lo ritenne banale, rozzo e mal scritto, oltreché “ine- Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia seguibile”, il Concerto fu poi regolarmente inserito, visto il grande successo che scatenava ad ogni Yuri Temirkanov direttore esecuzione, nel repertorio del grande pianista virtuoso e all’epoca direttore del Conservatorio di Denis Matsuev pianoforte Mosca. Completano il programma due brani di Sergej Prokofiev, considerato erede ufficiale di CIAJKOVSKIJ Concerto per pianoforte n. 1 PROKOFIEV Sinfonia n. 1 “Classica” “Cenerentola” suite Ciajkovskij, e come lui cantore genuino e pirotecnico dell’anima musicale russa: Temirkanov eseguirà infatti la fulminea Sinfonia n. 1 detta Classica, e la Suite dal balletto Cenerentola, programmate anche nel Family Concert di domenica 10. Domenica 10 ore 11 introduzione, ore 12 concerto Sala Santa Cecilia Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Yuri Temirkanov direttore S P O N SO R U F F I C I A L E PROKOFIEV Sinfonia n. 1 “Classica” “Cenerentola” suite 7 A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A reve © Marco Borgg PAVEL HAAS QUARTET Denso e splendido il program- Venerdì 15 Sala Sinopoli ore 20.30 ma congegnato dai quattro solisti del Pavel Haas Quartet, allievi di membri dei più prestigiosi quartetti d’archi “storici”, come l’Italiano, il Borodin e l’Amadeus. Vengono dalla Repubblica Ceca e hanno scelto di iniziare con un brano del compositore boemo, e dunque loro connazionale, Leos Janáček. Il sottotitolo del Quartetto n. 1, “Sonata a Kreutzer”, scritto nel 1923, fa riferimento non tanto alla celebre Sonata di Beethoven quanto all’altrettanto famoso racconto di Tolstoj, in cui il personaggio principale Podnizicev racconta di aver ucciso la moglie pianista, sospettando che lei avesse una relazione con il violinista con cui eseguiva la Sonata beethoveniana. La musica del Quartetto di Janáček riprende magnificamente l’atmosfera del racconto: è animata da ritmi e colori che non assomigliano a quelli di nessun altro compositore del ‘900, e ad ogni ascolto seduce e sorprende per la sua abbagliante novità. Completano la serata il Quartetto n. 3 del russo Alfred Schnittke, e il Quartetto op. 130 di Beethoven eseguito insieme alla monumentale Grande Fuga op. 133, che inizialmente ne costituiva l’ultimo tempo, sostituito poi da Beethoven con l’attuale Allegro finale, più leggero e più breve. PREMI E RICONOSCIMENTI 8 Fondato nel 2002 a Praga, prende il nome dal compositore Pavel Haas, internato a Terezin e poi morto ad Auschwitz, al quale il Quartetto ha dedicato il suo primo cd, inciso nel 2007, e vincitore del Gramophone Award per la Musica da Camera. Il titolo di “Disco dell’anno”, attribuito sempre dalla prestigiosa rivista inglese, è andato invece nel 2011 all’incisione di due Quartetti per archi di Antonin Dvo ak. Nel 2005 i quattro giovani membri del Quartetto hanno vinto il Premio Paolo Borciani, intitolato al primo violino del Quartetto Italiano. Pavel Haas Quartet JANÁCˇEK Quartetto n. 1 SCHNITTKE Quartetto n. 3 BEETHOVEN Quartetto op. 130 Grosse Fuge op. 133 ACC AA CD CA EM D EI A M INAA N Z IAOZNI O AN L EA LDEI D SA I N SA TA N TA C E CCIELCI A I LIA ANTONIO PAPPANO in the South Fu Goethe a diffondere il mito del Bel Paese nel Nord Europa: il suo Viaggio in Italia scatenò la fantasia e la sensibilità di poeti, artisti, ma anche di semplici ancorché facoltosi borghesi, che nel Grand Tour nelle ospitali località dal nord al sud della nostra Penisola cercavano emozioni estetiche e intellettuali impensabili altrove. Se i tedeschi, filologicamente innamorati dell’antichità, predilessero le zone archeologiche della Sicilia, gli inglesi in piena età preraffaellita scelsero il Rinascimento, e dunque, Firenze, o il mare della Liguria, frequentato da Byron e Shelley, ma anche da Oscar Wilde e Henry James. Questi luoghi “solitari, logorati dal sole, dalla brezza e dalla brina, e molto vicini alla natura” infiammarono nel 1903 l’estro di Edward Elgar che vi compose di getto la sfavillante ouverture da concerto In the South (Alassio), dichiarazione d’amore alla bellezza della Riviera e alle acque blu del Mediterraneo, ma anche al patrimonio musicale dei canti popolari italiani, cui è dedicata l’ampia sezione centrale del brano, dove la viola, stesso strumento protagonista dell’Aroldo in Italia di Berlioz, ha un lungo cammeo tutto per sé. Altre tinte ha il mare ammantato di wagnerismi del Poème de l’Amour et de la Mort di Ernest Chausson (solista d’eccezione il mezzosoprano Sonia Ganassi), al centro di una serata che Sir Antonio Pappano ha scelto di concludere con la Sinfonia n. 6 di Ciajkovskij, la celeberrima Patetica. Secondo un’aneddotica velata di eccessivo romanticismo, Ciajkovskij, perfettamente cosciente di un’epidemia di colera, bevve un bicchiere d’acqua non bollita, e contrasse il morbo che in poche settimane lo portò alla morte. Ma pur se non provato da alcun documento - salvo qualche testimonianza di illustri contemporanei come Rimsky-Korsakov, che non credette alla versione ufficiale messa in giro dalla famiglia - sembra invece che la morte sia sopraggiunta per aver assunto progressivamente un veleno su imposizione di un aristocratico russo, il cui figlio aveva una relazione sentimentale con il compositore, per evitare denunce e scandali. Fatto sta che la Sinfonia Patetica nasce dalle ossessioni delle sue ultime settimane di vita, e vi spira un’aura di tragico Requiem, di disperata e impossibile voglia di amore e di comprensione, spenta da una morte implacabile descritta con crudo realismo nelle battute finali dell’Adagio conclusivo. CIAJKOVSKIJ “PATETICA” Sabato 16 ore 18 lunedì 18 ore 21 martedì 19 ore 19.30 Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Antonio Pappano direttore Sonia Ganassi mezzosoprano ELGAR In the South CHAUSSON La Poéme de l’Amour et de la Mer CIAJKOVSKIJ Sinfonia n. 6 “Patetica” 9 A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A BACH PASSIONE SECONDO MATTEO Chissà se il pubblico di fedeli che frequentava abitualmente la Chiesa di San Tommaso a Lipsia si accorse, quella sera del Venerdì Santo 11 aprile del 1727, di assistere alla prima esecuzione asso- Sabato 23 ore 18 lunedì 25 ore 20.30 martedì 26 ore 19.30 luta di uno dei massimi capolavori della musica di ogni tempo, accostabile al Don Giovanni di Mozart, alla Nona di Beethoven o al Tristano di Wagner… Composta nello stile dell’oratorio sacro, e dunque suddivisa in brani corali, strumentali, arie per voci soliste e, naturalmente, recitativi, la Passione secondo Matteo di Johann Sebastian Bach trascende, come gli altri capolavori ricordati qui sopra, l’epoca e il contesto storico in cui videro la luce, per assumere qualità universali ed eterne, al pari dell’affresco di un antico maestro del colore, che diventa nell’immaginario comune icona unica e imprescindibile di una storia o di un evento storico da tutti conosciuto e condiviso. Che si creda o no in Dio, nella morte in croce di Gesù e nella Resurrezione che ci ha redenti dal Peccato Originale, è impossibile restare indifferenti di fronte all’alternanza di abbaglianti squarci narrativi di violentissima teatralità e così intense meditazioni sull’amore e sul dolore dell’umanità. Traguardo di ogni grandissimo maestro del podio, che vi ritrova infinite possibilità di mettere alla prova le proprie doti di interprete, la sterminata partitura sarà eseguita da Antonio Pappano insieme all’Orchestra e al Coro dell’Accademia di Santa Cecilia e a un gruppo di splendide voci soliste. PER SAPERNE DI PIÙ SPIRITO CLASSICO Lunedì 25 Museo degli Strumenti Musicali ore 19 10 Introduzione alle musiche di Bach Un piacevole incontro musicale con Giovanni Bietti per approfondire i concerti della stagione dedicati a Bach, accompagnato da un aperitivo a base di Birra Menabrea. Orchestra, Coro e Voci Bianche dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Antonio Pappano direttore Sally Matthews soprano Ann Hallenberg contralto Lothar Odinius Evangelista Matthias Goerne Cristo Peter Mattei basso BACH Passione secondo Matteo BIELLA BIELLA A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Lunedì 4 Sala Petrassi ore 19.30 LA NUOVA MUSICA Concerto degli Allievi del corso di Composizione docente Ivan Fedele • ingresso libero Martedì 26 Spazio Risonanze ore 19.30 CONVERSAZIONI MUSICALI Concerto degli allievi del corso di perfezionamento di musica da camera docente Carlo Fabiano • ingresso 7 euro “Nuovi Talenti” è una rassegna interamente dedicata agli allievi dei Corsi di Alta Formazione dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia per la valorizzazione e la promozione dei giovani artisti di talento. La rassegna si apre questo mese con due importanti appuntamenti: nel primo si potrà ascoltare la prima esecuzione assoluta di musiche composte per l’occasione; nel secondo assisteremo a una suggestiva “conversazione musicale” tra allievi della classe di musica da camera sulle note di Beethoven, Schubert, Schumann, Brahms, Mahler e Shostakovich. Quest’ultimo concerto sarà trasmesso in live streaming sul sito www.classicalplanet.com. I concerti saranno registrati per Euroclassical A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Domenica 17 Spazio Risonanze ore 17 e 19.30 La mélodie française e e l’eco del Monte Ararat Solisti dell’Accademia di Santa Cecilia Solisti del Gordon Ensemble (AIGAM) con la partecipazione di Karina Oganjan Musiche di Fauré, Ravel, Poulenc e canti popolari dell’Armenia Portate un cuscino per accomodarvi sul grande tappeto di Ad.agio! Ararat in lingua armena significa “luogo creato da Dio”. Karina Oganjan, canterà antichi canti armeni nati alle falde dell’immenso monte Ararat in un territorio testimone di una storia complessa e a tratti molto dolorosa. A dialogare con questi canti saranno le splendide melodie di autori come Fauré, Ravel e Debussy e Poulenc. Ad.agio è un concerto particolare. I due mondi musicali, geografici e culturali, di volta in volta proposti, non si contaminano ma vengono esplorati musicalmente nella loro autenticità, creando contrasti e alchimie sempre stimolanti. Il pubblico vive un'esperienza di ascolto intimo e in alcuni momenti del concerto partecipa con accompagnamenti vocali e ritmici. © Cesare Bellafronte A cura di Andrea Apostoli AD.AGIO CONCERTI A CORPO LIBERO LA MÉLODIE FRANÇAISE E L’ECO DEL MONTE ARARAT A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Musica per Lamu è un progetto rivolto ai bambini della Casa di Accoglienza di Anidan ONG in Kenya e nasce dalla volontà di diffondere la musica come strumento educativo e di riscatto dalla grave situazione di povertà ed esclusione sociale in cui vivono i ragazzi dell'Arcipelago di Lamu. Domenica 17 Sala Santa Cecilia ore 17 Concerto di beneficenza a favore della Casa di Accoglienza Anidan onlus nell’isola di Lamu (Kenya) JuniOrchestra e Laboratorio Voci Bianche dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Musiche di Mozart e Händel e musiche popolari ed etniche Sotto l’Alto Patronato del Presidente della Repubblica Italiana e con il Patrocinio del Comune di Roma Capitale, il concerto è stato possibile grazie alla grande sensibilità di Tiscali, che offrirà la diretta web con Streamago e gli sponsor Telecom Italia e Wind. Si ringraziano per il loro contributo anche Fastweb e Grissinbon. Tutto il ricavato andrà ai bambini della Casa di Accoglienza Anidan per proseguire il programma di formazione musicale. A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Lunedì 4, martedì 5 e giovedì 7 Sala Santa Cecilia ore 10.30 Il Mago di Oz Mille suoni per Dorothy Spettacolo. Età consigliata: 4 – 10 anni In collaborazione con la Compagnia Venti Lucenti; Direttori Simone Genuini e Vincenzo Di Carlo; Regia Manu Lalli; JuniOrchestra VYP ( Very Young Players) e Corso di Iniziazione Corale dell’Accademia di Santa Cecilia Mercoledì 6 Sala Santa Cecilia ore 10.30 introd., ore 11 concerto Scuola Concert Una sinfonia speciale da ascoltare da capire e da amare Lezione - concerto. Età consigliata: 11 – 19 anni Dirige e introduce Carlo Rizzari; Orchestra dell'Accademia di Santa Cecilia Brahms Sinfonia n. 4 Giovedì 7 Teatro Studio ore 10 e 11.30 Signore e Signori, ecco a voi le percussioni Se volete vincere… dovete batterli Laboratorio. Età consigliata: Scuola Primaria (ore 10) e Scuola Secondaria (ore 11.30) Professori d’Orchestra e Strumentisti della JuniOrchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia A cura del Settore Education dell’Accademia di Santa Cecilia Domenica 10 ore 18, lunedì 11 ore 10.30 Sala Santa Cecilia Ieri, oggi e do… Musica Passato, presente, futuro: la Musica non ha età! Spettacolo. Età consigliata: 4 – 10 anni A cura del Settore Education dell’Accademia di Santa Cecilia. Con la partecipazione dei Professori d’Orchestra dell’Accademia di Santa Cecilia Mercoledì 13 Sala Santa Cecilia ore 10.30 Il viaggio di Mozart Le peripezie del genio di Salisburgo, tra musica e storia Spettacolo. Età consigliata: 9 – 15 anni A cura del Settore Education dell’Accademia di Santa Cecilia; Con la partecipazione del Laboratorio Voci Bianche 1) Sabato 2 Orchestra e Coro dell'Accademia di Santa Cecilia Yuri Temirkanov, direttore Haydn, Te Deum “per l’Imperatrice Maria Teresa” Kancheli, Dixi prima esecuzione italiana Brahms, Sinfonia n. 4 Giovedì 14 Teatro studio ore 10 e 11.30 Signore e Signori, ecco a voi le voci (Flauto Magico) Quante arie i cantanti d’opera! Laboratorio. Età consigliata: Scuola Primaria (ore 10) e Scuola Secondaria (ore 11.30) A cura del Settore Education dell’Accademia di Santa Cecilia 2)Sabato 23 Orchestra, Coro e Voci Bianche dell'Accademia di Santa Cecilia Antonio Pappano, direttore Sally Matthews, soprano; Ann Hallenberg, contralto Lothar Odinius (Evangelista), tenore Matthias Goerne (Cristo), basso; Peter Mattei (arie), basso Bach, Passione Secondo San Matteo Domenica 24 Spazio Risonanze ore 11 I racconti del Bosco (II) Racconti speciali per ragazzi musicali Spettacolo. Età consigliata: 4 - 9 anni Di Flavio Troiani Laboratori musicali con metodologia Gordon Martedì 26 e mercoledì 27 Sala Petrassi ore 10.30 Il Piccolo Mozart La magica vita del genio bambino in Musica Spettacolo. Età consigliata: 5 - 10 anni A cura del Settore Education dell’Accademia di Santa Cecilia Con la partecipazione del Coro Arcobaleno dell’Accademia di Santa Cecilia Sabato 2 e sabato 23 ore 9 introd. all’ascolto. ore 10 inizio prova, Sala Santa Cecilia Prove d’Ascolto Concerto (riservato alle scuole). Età consigliata: Scuola Secondaria A cura di Laura de Mariassevich Date, orari e tipologie di spettacolo varie Spazio Risonanze Che orecchie grandi che ho! Spettacolo. Età: 0 – 2 anni domenica 17 ore 17 Sala Coro sabato 23 ore 19 incontro preparatorio domenica 24 ore 16.30 lunedì 25 ore 9.45 Musica che gran gioco! Spettacolo. Età: 2 - 3 anni sabato 23 ore 19 incontro preparatorio lunedì 25 ore 11 Un Concerto Tutto Matto! Spettacolo. Età: 3 – 5 anni sabato 23 ore 19 incontro preparatorio domenica 24 ore 18 11 L ET T E R AT U R A Una produzione Conferenze • Tavole rotonde • Incontri con autori Laboratori • Mostre come l’Europa La Festa a cura di Marino Sinibaldi con la collaborazione di Michele De Mieri e Rosa Polacco Dopo il ciclo delle anteprime, con Serge Latouche, Javier Marías, Mario Monti - 14 - 17 MARZO 2013 QUARTA EDIZIONE Sylvie Goulard e Wilbur Smith, ecco al via la quarta edizione di Libri come, una fitta serie di oltre cento appuntamenti che animerà ogni spazio dell’Auditorium Parco della Musica: dalle sale tradizionali al reinventato Spazio Garage con le sue tre officine. Conferenze, dialoghi, tavole rotonde, reading, video e mostre sono alcune delle forme attraverso le quali si svolgerà il racconto delle idee suscitato dai libri più interessanti di questi mesi. Il racconto della scrittura e della lettura resta, anche in questa edizione, uno dei percorsi principali che attraversa molto del programma della Festa del Libro e della Lettura ma c’è un tema, dettato dalla recente storia del nostro tempo, che possiamo considerare il tema principale di Libri come 2013: l'Europa, la sua crisi economica, le trasformazioni politiche e soprattutto la dimensione culturale e letteraria. Insomma è il nostro destino comune di europei che abbiamo affidato alle riflessioni di una pattuglia di scrittori del vecchio continente: Javier Cercas, Petros Markaris, Fernando Savater, Catherine Dunne, Uwe Timm, Frank Westerman, Miljenko Jergović, Dragan Velikić, Matti Rönkä. Oltre alle conferenze, due “maratone” sono dedicate alle sfide che attendono l‘Europa: una affidata agli scrittori e un'altra saperi tecnici di economisti e sociologi. L’arco della settimana di Libri come si apre in realtà domenica 10 con David Grossman, il potere della letteratura di fronte al dolore, e si conclude la domenica successiva con Salman Rushdie, il potere della letteratura di fronte al potere tout-court. In mezzo le mattinate dedicate alle scuole con lezioni sul giornalismo e sulla lingua italiana. I grandi auto- 12 In collaborazione con SPONSOR TECNICO L ET T E R AT U R A ri italiani, da Aldo Busi ad Andrea Camilleri, le lezioni d’autore di Giorgio Agamben, Roberto Calasso, Massimo Cacciari e Massimo Recalcati, i dialoghi tra uno dei più importanti narratori americani, Richard Ford, con Sandro Veronesi, quelli tra Alessandro Piperno e Walter Siti sul realismo in letteratura, e ancora Umberto Galimberti su cristianesimo e modernità, tra Marco Malvaldi e Maurizio De Giovanni su come nascono le loro storie, la serata noir con Massimo Carlotto, Gianrico Carofiglio e Giancarlo De Cataldo. Il romanzo familiare è il perno del dialogo fra Simonetta Agnello Hornby e l’israeliana Zeruya Shalev. Due autori e attori come Nanni Moretti e Fabrizio Gifuni terranno due reading a partire dal loro incontro di lettori con Goffredo Parise e Carlo Emilio Gadda. Le ormai puntuali tavole rotonde dedicate al futuro del libro e dell’editoria, quella dedicata agli esordienti. E infine l’incontro con un maestro come Ermanno Olmi, la lezione d’arte di Peter Greenaway le tante presentazioni, reading e tavole rotonde che affolleranno il Garage, dove saranno presentati in anteprima alcuni fra i romanzi più importanti della stagione. ANTEPRIMA Mercoledì 6 marzo Sala Petrassi ore 10.30 Lezioni dalla crisi Giuliano Amato dialoga con Fabrizio Forquet ANTEPRIMA Domenica 10 marzo Teatro Studio ore 19 David Grossman Caduto fuori dal tempo conversazione con Marino Sinibaldi letture di Alvia Reale e Graziano Piazza 13 L ET T E R AT U R A Giovedì 14 marzo Sala Petrassi ore 10.30 A caccia del bosone di Higgs con Marco Cattaneo, Fabiola Gianotti, Luciano Maiani, Guido Tonelli Sala Petrassi ore 18.30 Javier Cercas e Concita De Gregorio Come l'Europa: Spagna e Italia conduce Marino Sinibaldi Sala Petrassi ore 21 Aldo Busi One Man Writer Teatro Studio ore 18 Sabato 16 marzo tavola rotonda Come il libro. Sfide e proposte con Alberto Galla (Ali), Gian Arturo Ferrari (Centro per il Libro), Giuseppe Laterza (Forum del Libro), Stefano Mauri (Gems), Marco Polillo (Aie), Andrea Palombi (Odei), Stefano Parise (Aib) conduce Stefano Salis Sala Petrassi ore 12 Gabriella Caramore e Umberto Galimberti in dialogo conduce Pietro Del Soldà Cristianesimo e modernità Sala Petrassi ore 18 Petros Markaris e Fernando Savater Come l'Europa: Grecia e Spagna conferenza Teatro Studio ore 12 Le parole della politica con Pierluigi Battista, Filippo Ceccarelli, Giovanna Cosenza, Andrea Vianello conduce Jacopo Iacoboni Spazio Risonanze ore 12 Come Tabucchi. Un omaggio con Andrea Bajani, Paolo Di Paolo, Paolo Mauri, Romana Petri Teatro Studio ore 15 Sala Sinopoli ore 21 Concerto Laurie Anderson Giorgio Agamben Come un legame: Charles Baudelaire e Walter Benjamin conferenza Sala Petrassi ore 21 Il Gran Lettore Nanni Moretti Come Parise a seguire Fabrizio Gifuni Come Gadda reading Teatro Studio ore 21 Simonetta Agnello Hornby e Zeruya Shalev in dialogo Come un romanzo familiare Dirtday Venerdì 15 marzo Sala Petrassi ore 10.30 Lectio magistralis Enrico Mentana Come il giornalismo Teatro Studio ore 18 Tito Boeri e Susanna Camusso in dialogo Come il lavoro Spazio Risonanze ore 19 Stefano Rodotà e Guy Standing Precari: i diritti e il lavoro conduce Giorgio Zanchini Spazio Risonanze ore 15 - 18 ingresso libero Maratona 1. L’Europa e i suoi scrittori Catherine Dunne, Miljenko Jergović, Dragan Velikić, Matti Rönkä, Uwe Timm, Frank Westerman conduce Andrea Bajani Sala Petrassi ore 16 Massimo Cacciari Come il potere: San Paolo e Il Principe conferenza Spazio Risonanze ore 21 Niccolò Ammaniti e Antonio Manzini in dialogo Compagni di storie Auditorium Parco della Musica I luoghi della Festa Sala Petrassi ore 21 Massimo Carlotto, Gianrico Carofiglio, Giancarlo De Cataldo Come la Cocaina (ha conquistato il mondo) con Federico Varese Officina 2 Teatro Studio ore 21 Tutte le illustrazioni: Marco Sauro Massimo Recalcati Come Lacan conferenza Officina 3 Spazio Risonanze ore 21 Uwe Timm e Angelika Klüssendorf Come l'Europa: la Germania conduce Matteo Galli Spazio connettivo / Aree relax / Foyer / Libreria / Bar / Mostre Aree tecniche Biglietti: 2 euro Il calendario potrebbe subire delle variazioni 14 Officina 1 L ET T E R AT U R A Domenica 17 marzo Sala Sinopoli ore 11 Lezioni di arte Peter Greenaway Il mito di Roma nel manierismo settentrionale Sala Petrassi ore 16 Richard Ford Come ho scritto i miei libri conversazione con Sandro Veronesi Spazio Risonanze ore 11 - 13 ingresso libero Maratona 2. L'Europa e i suoi cittadini Lucio Battistotti, Guido Viale, Francesco Raparelli, Serge Latouche, Giusi Nicolini, Jean Paul Fitoussi, Karl Hoffmann conduce Giorgio Zanchini Teatro Studio ore 17 Roberto Calasso Come Adelphi. Cinquant’anni di libri conversazione con Antonio Gnoli Sala Sinopoli ore 18 Andrea Camilleri Come ho scritto i miei libri conversazione con Serena Dandini Teatro Studio ore 12 Alessandro Piperno e Walter Siti in dialogo Come il Realismo Sala Petrassi ore 19 Ermanno Olmi Come una vita conversazione con Marino Sinibaldi Sala Petrassi ore 12 Maurizio De Giovanni e Marco Malvaldi in dialogo Come nascono le nostre storie Teatro Studio ore 19 Guido Crainz e Giuseppe De Rita Come l’Italia: gli anni della trasformazione conduce Giorgio Zanchini Teatro Studio ore 14.30 Come ho scritto il mio primo libro Tavola rotonda Sandro Bonvissuto, Giorgio Ghiotti, Marta Pastorino, Francesco Targhetta, Virginia Virilli Coordina Maurizio Bono Sala Sinopoli Sala Sinopoli ore 21 Salman Rushdie Come Joseph Anton Teatro Studio Corner Radio3 Spazio Risonanze Fahrenheit / La lingua batte Foyer In collaborazione con Radio3 Rai Cavea Sala Petrassi Sala Santa Cecilia Biglietteria Fahrenheit e La lingua batte in diretta da Libri come Sabato 16 Foyer Petrassi dalle 14 alle 14.50 In diretta dalla postazione di Radio3, La lingua batte, la trasmissione settimanale dedicata alla lingua italiana condotta da Giuseppe Antonelli. Garage AuditoriumArte Spazio Serra Sabato 16 e Domenica 17 Foyer Petrassi dalle 16.50 alle 18 Fahrenheit, la popolare trasmissione di Radio3 dedicata ai libri, avrà una propria postazione, nel Foyer Petrassi, che ospiterà ai suoi microfoni molti degli ospiti di Libri come. Conduce Tommaso Giartosio. 15 L ET T E R AT U R A Garage il Garage Laboratori ingresso libero C’è un uno spazio di Libri come reinventato ad ogni edizione con mostre e scenografie, un’area in cui per una settimana, la mattina, si svolgono le Autori, Lettori, Editori attività didattiche con le scuole: quest’anno per le scuole medie “la lingua in gioco” e per le superiori “le lezioni di giornalismo”. Poi da venerdì 15, a partire dalle ore 18, e per le intere giornate di sabato 16 e domenica 17, il Garage è animato dalle oltre settanta presentazioni, tavole rotonde, videoproiezioni e reading. Il calendario delle tre officine è costruito in collaborazione con gli editori che presentano alla Festa del Libro e della Lettura molte delle loro novità di questa stagione. La crisi del lavoro, quella di prospettive dell’Europa e l’allarme femminicidio, la violenza contro le donne, sono alcuni dei temi al centro di alcune delle tavole rotonde della tre giorni. Il Garage ospiterà poi le presentazioni dei libri degli autori stranieri che hanno partecipato alla Maratona sull’Europa. Decine e decine di occasioni per incontrarsi fra autori, lettori ed editori. Venerdì 15 marzo ore 18 Officina 1 Laura Di Nicola, Intellettuali italiane del Novecento. Una storia discontinua, Pacini. Con Melania Mazzucco, Lucinda Spera, Monica Cristina Storini e Marina Zancan Officina 2 Cultura e Sviluppo. La scelta per salvare l'Italia. Presentazione del Rapporto Annuale Federculture. A cura di Roberto Grossi Officina 2 Elido Fazi e Gianni Pittella, Breve storia del futuro degli stati uniti d’Europa. Con Antonio Tajani e Stefano Fassina. Coordina Lucia Annunziata Officina 3 Marco Alemanno, Dalla luce alla notte, Bompiani. Con Aldo Cazzullo e Piera Degli Esposti Sabato 16 marzo ore 14 Officina 1 Roberto Ippolito, Ignoranti, Chiarelettere. Con Dario Vergassola Officina 2 Catcher in the Savana - Il melting pot della traduzione. A cura di 66thand2nd Officina 3 Tony Saccucci, Opera d'arco, Edizioni Estemporanee. Con Giuseppina Torregrossa ore 15 ore 11 Officina 3 Maurizio Ceccato e Leonardo Luccone, WATT. Raccontami un disegno. Con Matteo Nucci e Arianna Vairo ore 19 Officina 1 Viola Di Grado, Cuore cavo, edizioni e/o. Con Silvana Mazzocchi. Letture di Valentina Carnelutti Officina 2 Enrico Merlin, Mille dischi per un secolo, Il Saggiatore. Con John Vignola Officina 1 Andrea Pomella, La misura del danno, Fernandel. Con Ritanna Armeni Officina 2 Vania Colasanti, Scacco matto, Marsilio. Con Cinzia Tani Officina 3 Adelia Battista, Anna Maria Ortese. La ragazza che voleva scrivere, Remo. Con Giulia Alberico e Lia Sellitto. Reading di Roberto Zibetti ore 12 Officina 3 Claudio Vergnani, I vivi, i morti e gli altri, Gargoyle. Con Lara Crinò e Leonardo Jattarelli ore 20 Officina 1 Diego “Zoro” Bianchi e Simone Conte, Kansas City, Isbn. Con Johnny Palomba Officina 2 Lauretta Colonnelli, Conosci Roma, Edizioni Clichy. Con Paolo Fallai Officina 1 Olivettiana, a cura di Edizioni di Comunità e Fondazione Adriano Olivetti. Con Franco Ferrarotti e Alberto Saibene Officina 2 Mercè Rodoreda, ritratto di una scrittrice. A cura di La Nuova Frontiera Officina 3 Luca Borzani, La guerra di mio padre, Il Melangolo. Con Lucio Caracciolo ore 13 Officina 3 Stefano Gallerani, Albacete, Lavieri. Con Andrea Cortellessa ore 21 Officina 1 Gianni Mura, Non gioco più, me ne vado, Il Saggiatore. Interviene Giuseppe Smorto Il calendario potrebbe subire delle variazioni 16 Officina 1 Marguerite Duras, I miei luoghi. Conversazioni con Michellle Porte, Edizioni Clichy. Con Ester de Miro e Tommaso Gurrieri Officina 2 Niccolò Vivarelli, Slalom, Manni Editore. Con Angela Scarparo Officina 3 Renzo Paris, Cattivi soggetti, Iacobelli. Con Christian Raimo Officina 1 Quanto dura un romanzo? Su Ultimo Parallelo di Filippo Tuena, Il Saggiatore. Con l’autore intervengono Matteo Codignola e Paolo Mauri Officina 2 L’Europa fuori d’Europa - tra geografia, storia e memoria. Con Giampaolo Calchi Novati, Franco Cassano, Italo Garzia, Alessandro Leogrande e Fatos Lubonja. Introduce Biancamaria Bruno. Coordina Giorgio Zanchini. A cura di Lettera Internazionale Officina 3 Vincenzo Latronico, Armin Linke, Narciso nelle colonie. Un altro viaggio in Etiopia. Quodlibet - Humboldt. Con Vincenzo Latronico, Giovanna Silva e Alberto Saibene Officina 2 Donatella Caramia, La musica e oltre, Morcelliana. Con Ennio Morricone e Rino Caputo Officina 3 Emiliano Di Marco e Armando Massarenti, Sapere di non sapere. Manuale di filosofia per le scuole, D’Anna Editore. Con Miguel Gotor e Stefano Poggi ore 18 Officina 1 Senza diritti? A cura di Ediesse. Con Giuliano Amato e Luigi Manconi. Presentazione dei libri Metamorfosi penitenziarie di Stefano Anastasia e Glossario dei diritti in divenire di Daniela Bauduin ed Elena Falletti Officina 2 Marco Lodoli, Vapore, Einaudi. Con Elena Stancanelli Officina 3 Ferdinando Imposimato, La repubblica delle stragi impunite, Newton Compton ore 19 Officina 1 Mauro Covacich, L’esperimento, Einaudi. Con Francesco Antonioni e Antonio Pascale ore 16 Officina 2 Nicola Lecca, La piramide del caffè, Mondadori. Con Dacia Maraini Officina 1 L’Italia del lavoro negato, a cura di Ediesse. Con Ritanna Armeni, Stefano Fassina, e Gabriele Polo. Presentazione dei libri Lo squalo e il dinosauro di Ritanna Armeni e L’Italia s’è spenta di Gabriele Polo Officina 3 Alice Corsi e Manuela Lunati, Raccontare oggi la violenza sulle donne. Con Anna Maria Mori, Maria Serena Paglieri e Paola Gaglianone. Letture di Cloris Brosca. A cura del Premio Rai-La Giara Officina 2 Sandra Petrignani, Addio a Roma, Neri Pozza. Con Roberto Cotroneo e Lidia Ravera ore 20 Officina 3 Paolo Maria Noseda, La voce degli altri, Sperling & Kupfer. Con Luca Bianchini Officina 1 Marilisa D’Amico, Laicità è donna, L’asino d’oro. Con Anna Finocchiaro Officina 2 Miljenko Jergovic, Volga, Volga, Zandonai. Con Ljiljana Avirovic e Luciano Minerva ore 17 Officina 1 Giovanna Grignaffini, Però un paese ci vuole, La Lepre. Con Orietta Possanza. Letture di Margherita Buy Officina 3 Nunzia Penelope, Ricchi e poveri, Ponte alle Grazie L ET T E R AT U R A ore 21 ore 15 Officina 1 Goffredo Buccini, L’Italia quaggiù. Maria Carmela Lanzetta e le donne contro la ‘ndrangheta, Laterza. Con Paolo Conti, Maria Carmela Lanzetta, Giuseppe Pignatone. Coordina Gaetano Savatteri Officina 1 Luca Romano, Vita di Pantasilea, Neri Pozza. Con Sergio Valzania Officina 2 Antonio Tabucchi: la vita non basta. Un autoritratto involontario di Paolo Di Paolo e Alessandra Urbani. Regia di Daniela Mazzoli Officina 3 Irene Tagliamonte, Crisi finanziarie e cooperazione internazionale, Polimata Officina 2 Paolo Foschi, Il killer delle maratone, edizioni e/o. Con Paolo Fallai e Maria Teresa Pellicori Officina 3 La provincia infinita. Da Casola a Forte dei Marmi passando per Parigi. Con Cristiano Cavina, Francesco Forlani, Fabio Genovesi. Coordina Piero Dorfles. A cura di Contromano-Laterza Mostre Foyer Sinopoli Da giovedì 14 (performance) a domenica 17 Luca Barcellona Europa Una performance di calligrafia sulle lingue europee. ore 11 Officina 1 Biblioteche di Roma Officina 2 Marco Albino Ferrari, La via del lupo, Nella natura selvaggia dall'Appennino alle Alpi, Laterza. Con Stefania Bove Officina 3 Laura Fidaleo, Dammi un posto tra gli agnelli, Nottetempo. Con Daria Galateria e Carola Susani ore 12 Officina 1 Uomini e donne. Storie di violenze e disuguaglianze. Con Riccardo Iacona e Simone Perotti. Coordina Silvana Mazzocchi. A cura di Chiarelettere Officina 2 Catherine Dunne, Quel che ora sappiamo, Guanda. Con Elena Stancanelli Officina 3 Dragan Velikic, Il muro del Nord, Zandonai. Con Sergej Roi ore 13 Officina 1 La mia Africa con AMREF. Reading con Concita De Gregorio, Claudia De Lillo, Fiorella Mannoia, Clara Sereni, Paola Soriga e Chiara Valerio. Coordina Anna Maria Giordano Officina 2 Frank Westerman, Pura razza bianca, Iperborea. Con Mauro Covacich Officina 3 Enzo Caffarelli, Dimmi come ti chiami e ti dirò perché. Storie di nomi e cognomi, Laterza. Con Giuseppe Antonelli ore 14 Officina 2 Mario Falcone, Un'amara verità, Atmosphere libri. Con Vincenzo R. Spagnolo e Gianmario Pagano. Letture di Paolo Briguglia Officina 3 Passaggi di Dogana: la nuova collana di Giulio Perrone editore. Con Paolo Di Paolo, Mariacarmela Leto, Saverio Simonelli Officina 1 Orlando. La resistenza delle riviste letterarie. Con Paolo Di Paolo, Daniela Di Sora e Daria Galateria Officina 2 Diego De Silva, Mancarsi, Einaudi. Con Chiara Valerio Officina 3 Anna Premoli, Ti prego lasciati odiare, Newton Compton Garage • Da giovedì 14 a domenica 17 ore 17 Con la collaborazione di Biblioteche di Roma Officina 1 Filippo Strumia, Flumen, Elliot. Con Andrea Di Consoli Officina 2 Angelo Petrella e Salvatore Esposito, Quello che manca, Contrasto. Con Goffredo Fofi Fernanda Pessolano /Ti con Zero di/versi europei Installazione di geoletteratura di Fernanda Pessolano /Ti con Zero. Legge Daria Deflorian Vieni a leggere una poesia con noi e trascrivi il verso del tuo poeta sulla Carta. Una carta dell'Europa calpestabile e "scrivibile". I libri scelti, scritti in tutte le lingue e gli alfabeti sono stesi intorno e dentro la Carta. Fermati e leggi: noi ti doniamo una poesia, tu scegli un verso Officina 3 Alessandra Fiori, Il cielo è dei potenti, edizioni e/o. Con Barbara Alberti La Vergine Europa, siilografia di Enrico Bunting, Praga 1592 Domenica 17 marzo Courtesy of Lazy Dog Press ore 16 ore 18 Officina 1 Luigi R. Carrino, Esercizi sulla madre, Perdisa. Con Antonio Paolacci Officina 2 Paolo Mondani, Bancarotta, Castelvecchi. Con Milena Gabanelli Officina 3 Matti Rönkä, Fratello buono, fratello cattivo, Iperborea. Con Luca Crovi ore 19 Officina 1 Giulietto Chiesa, Invece della catastrofe, Piemme Officina 2 Lucy Freeman, La storia di Anna O., L’asino d’oro. Con Antonino Corallo e Martina Laiolo Officina 3 Antonio Monda, I film della nostra vita, Mondadori. Con Valerio Magrelli ore 20 Officina 1 La camera incantata. Lezione di Fotografia con Mimmo Jodice e Isabella Pedicini. A cura di Contrasto Officina 2 La 27esima ora-Corriere della Sera, Questo non è amore, Marsilio. Con Stefania Ulivi Officina 3 L’isola delle storie. Racconto video della prima edizione del Festival letterario Ventotene Gita al faro. Con Lidia Ravera ATTIVITÀ DIDATTICHE Libri come rinnova il suo impegno con le scuole proponendo una serie di incontri per gli studenti delle scuole secondarie di primo e secondo grado. PER LE SCUOLE MEDIE PER LE SCUOLE MEDIE SUPERIORI Da lunedì 11 a venerdì 15 Garage dalle ore 10 alle 12,30 Da lunedì 11 a giovedì 14 Garage dalle ore 10 alle 12,30 LA LINGUA IN GIOCO LEZIONI DI GIORNALISMO Che cos’è il linguaggio, come si trasforma, si arricchisce, si usura, si contamina con le sollecitazioni che arrivano da una società sempre più multietnica e connessa, dalla rete e dai social network? Ma anche quali sono gli errori più comuni e come imparare a evitarli? Nonostante la crisi dei giornali e dell'editoria, il rapporto tra scuola e Media è sempre più stretto. Come si scrive un pezzo, come si fiuta una notizia, come si raccolgono e elaborano le fonti, come si conduce un'inchiesta? Ma anche come si vince la sfida lanciata dai giornali on line? Biglietti Attività per le scuole 2 euro. I posti sono limitati ed è necessaria la prenotazione. Info e prenotazioni: [email protected] Giovedì 14 Sala Petrassi ore 10.30 A caccia del bosone di Higgs con Marco Cattaneo, Fabiola Gianotti, Luciano Maiani, Guido Tonelli aperta alle scuole e al pubblico Venerdì 15 Sala Petrassi ore 10.30 Lectio magistralis con Enrico Mentana aperta alle scuole e al pubblico 17 L ET T E R AT U R A LAURIE ANDERSON Giovedì 14 Sala Sinopoli ore 21 Laurie Anderson “Dirtday” Biglietti: da 30 a 40 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub Dirtday Nessuna artista meglio di Laurie Anderson può incarnare la vocazione poliedrica e multidisciplinare che la Fondazione Musica per Roma fin dall’inizio ha posto come suo obiettivo primario. Laurie Anderson è una performer a trecentosessanta gradi, musicista, scrittrice, violinista, pittrice ma lei ama definirsi una narratrice di storie. È stata più volte ospite della programmazione di Musica per Roma con progetti come The end of the Moon nel 2005 o il poema concerto Homeland nel 2007. L’artista presenterà all’Auditorium il suo terzo e ultimo lavoro in solo. Dopo Happiness e The end of the moon, in Dirtday Laurie Anderson narra di politici, famiglie, animali, teorie sull’evoluzione in una sfrenata raccolta di canzoni e storie piene di sentimento. Un paesaggio acustico dettagliato e seducente si contrappone all’immagine di un mondo allucinatorio fatto di sogni e realtà. Roma. La storia dell’arte. Lezioni di arte sul museo a cielo aperto di Roma. III Edizione La cultura italiana ha indubbiamente esercitato una forte influen- Domenica 17 Sala Sinopoli ore 11 za sulla mia cinematografia – sto per iniziare le riprese di un film Peter Greenaway Il mito di Roma nel manierismo settentrionale Vivaldi. Gran parte di questa cultura ha a che fare con le arti visi- Biglietti: 8 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub basato su una ventina di note da un concerto per fagotto di PETER GREENAWAY il mito di Roma nel manierismo settentrionale ve – Piranesi e Fellini, Caravaggio e Pasolini, Vittoria Colonna e Monica Vitti, Antonioni e Giulio Romano, Veronese e Pietro Aretino – e inevitabilmente molto di tutto ciò proviene da Roma. Ovviamente il mio è un punto di vista europeo e specificamente britannico, basato su quegli artisti italiani che per noi sono quasi degli inglesi come Palladio e Canaletto. Ultimamente sono diventato cittadino onorario dei Paesi Bassi e ho cominciato a guardare all’Italia con gli occhi di un olandese. Perché Rembrandt non volle recarsi in Italia e Goltzius insistette per farlo? In che modo il manierismo romano ha influenzato quello olandese? In quale misura i caravaggisti di Utrecht hanno influito su Vermeer? I miei film più recenti sono da un lato opere di fiction, dall’altro documentari di storia dell’arte, e tanta parte della storia dell’arte è italiana. Vediamo se riesco a intrattenere il pubblico parlando dei miei interessi attuali. Non sarà una dissertazione strutturata, somiglierà piuttosto a una rielaborazione dell’effetto che hanno avuto i trionfi visivi romani e italiani sul mio eclettico bagaglio visivo. Peter Greenaway 18 DA N Z A GEORGE BALANCHINE GALA Con il patrocinio di PRINCIPAL DANCERS OF NEW YORK CITY BALLET STARS La Fondazione Musica per Roma in collaborazione con Daniele Cipriani Entertainment presenta per la prima volta la grande danza classica nella Sala Santa Cecilia, tempio della musica, con “George Balanchine Gala – Con i Primi Ballerini del New York City Ballet” a cura di Daniele Cipriani. L’eccezionale serata di danza che vedrà in scena alcuni fra i più brillanti Principals del New York City Ballet, rientra in un programma di celebrazioni per rendere omaggio al loro padre spirituale: il maestro George Domenica 3 Sala Santa Cecilia ore 21 Balanchine, in occasione del 30° anniversario dalla scomparsa del coreografo che ha firmato alcune delle “George Balanchine Gala” a cura di Daniele Cipriani Danzano: Tyler Angle, Ashley Bouder, Joaquin De Luz, Megan Fairchild, Gonzalo Garcia, Principal dancers of New York City Ballet stars P R O G R A M M A Biglietti: da 15 a 50 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub Si ringrazia AVENTINO HOTELS pagine più importanti nella storia del balletto del XX secolo. Amar Ramasar, Teresa Reichlen, Ana Sophia Scheller, Andrew Veyette APOLLO Stravinsky - Balanchine STARS AND STRIPES Sousa - Balanchine DIAMONDS Tchaikovsky - Balanchine TSCHAIKOVSKY PAS DE DEUX Tchaikovsky - Balanchine TARANTELLA Gottschalk - Balanchine WHO CARES? Gershwin - Balanchine © The George Balanchine Trust Sabato 2 Sala Ospiti ore 18.30 MASTERCLASS DI TECNICA BALANCHINE Incontro / conferenza “Balanchine ieri, oggi e domani” con Leonetta Bentivoglio Il 2 e 3 marzo sarà possibile prendere parte come allievi/danzatori e/o auditori alle masterclass di Tecnica Balanchine (livelli: intermedio e avanzato) tenute dai primi ballerini del New York City Ballet (presso il Centro di danza Balletto di Roma, via Aurelia, 477 Roma) e i principal dancers del NYCB Info e prenotazioni: 06 93800262, 3483132438 19 M USICA Mercoledì 6 Sala Sinopoli ore 21 Dave Douglas e PMJO Parco della Musica Jazz Orchestra Carta bianca a Dave Douglas Dave Douglas direzione e tromba solista Gianni Oddi, Daniele Tittarelli sax alto Gianni Savelli, Marco Conti sax tenore Elvio Ghigliordini sax baritono Mario Corvini, Massimo Pirone, Luca Giustozzi, Roberto Pecorelli trombone Fernando Brusco, Claudio Corvini, Giancarlo Ciminelli, Tiziano Ruggeri tromba Luca Pirozzi contrabbasso Pietro Iodice batteria Pino Iodice pianoforte DAVE DOUGLAS Compositore, trombettista, educatore e organizzatore cresciuto nell’area metropolitana di New York, Dave Douglas è riconosciuto da pubblico e critica come uno dei più importanti e originali musicisti ad emergere dalla scena musicale jazz e sperimentale degli ultimi decenni. I concerti del ciclo Carta Bianca John Abbot sono un’occasione unica per ascoltare alcuni progetti originali di questo poliedrico musicista: dopo l’incontro con Uri Caine di dicembre prosegue la Carta Bianca a Dave Douglas con un evento speciale com- Biglietti: da 20 a 25 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub missionato ad hoc dalla Fondazione Musica per Roma, con la partecipazione della PMJO Parco della Musica Jazz Orchestra. M USICA 20 anni dopo la morte del grande Serge e 40 dopo “L'Histoire de Melody Nelson”, il primo concept album di Serge Gainsbourg riconosciuto come uno dei massimi capolavori della musica leggera, Jane Birkin sua musa, torna ancora una volta a interpretare i brani del suo grande amante/maestro. Dopo il pop, l'”Arabesque” e le indimenticabili versioni classiche, l'artista decide di spostarsi verso sapori più orientali, con motivazioni decisamente lodevoli, dedicandosi al Giappone e proponendo il progetto “Via Japan”, dedicato alle vittime dello tsunami che ha colpito il paese nel marzo 2011. A seguito del terribile disastro giapponese, la cantante ha deciso di rimettersi in gioco con un concerto a Tokyo, assemblando un cast impressionante di musicisti giapponesi per raccogliere fondi per Medici Senza Frontiere. Subito dopo la data, le è stato proposto di riproporre il concerto, Jane ha accettato di buon grado ma ad una sola condizione: suonare con gli stessi musicisti. Quattro dei migliori musicisti giapponesi accompagneranno Jane Birkin in questo favoloso nuovo percorso. Pianoforte, violino, tromba e batteria seguiranno le melodie della “nuova ragione per tornare a cantare” di questa strepitosa artista. Giovedì 7 Sala Sinopoli ore 21 Jane Birkin sings Serge Gainsbourg “Via Japan” PRIMA DATA ITALIANA Biglietti: 30 euro. 20 Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub JANE BIRKIN sings Serge Gainsbourg Martedì 12 Sala Sinopoli ore 21 Petra Magoni voce Ferruccio Spinetti contrabbasso Festeggiano 10 anni di MUSICA NUDA con “Banda Larga” e la partecipazione straordinaria di Daniele Di Gregorio Biglietti: 18 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub MAGONI SPINETTI M USICA Era il gennaio del 2003 quando Petra Magoni e Ferruccio Spinetti si incontravano su un palco. Da allora i due artisti non si sono più lasciati e hanno portato il progetto Musica Nuda al successo registrando 6 dischi, un Dvd, vincendo importanti riconoscimenti ma soprattutto portando la loro idea di musica in giro per l'Italia, la Francia e molti altri paesi del mondo grazie a centinaia, migliaia di concerti condivisi con chiunque avesse voglia di ascoltarli. Per festeggiare con il loro pubblico questi primi 10 anni, Magoni e Spinetti hanno pensato di mettersi in ghingheri, di vestire a festa la Musica Nuda con l’album “Banda Larga”. Daniele Di Gregorio (polistrumentista e collaboratore di Paolo Conte da molti anni) li accompagnerà, eccezionalmente, alla marimba, alle percussioni e al pianoforte a Roma nel concerto previsto il 12 marzo nella Sala Sinopoli dell’Auditorium Parco delle Musica. M USICA Il chitarrista e compositore Roberto Fabbri presenta il nuovo progetto “Nei tuoi occhi”. Un concerto artico- Martedì 19 Sala Petrassi ore 21 lato in vari set in cui Fabbri si esibirà con diverse formazioni. L’album è una raccolta di 17 composizioni inedite, ognuna delle quali narra una storia, un sentimento, un luogo o un avvenimento con l’obiettivo di riportare la chitarra classica al grande pubblico e negli importanti cartelloni concertistici. Il disco comprende “Fantasia sin palabras”, il concerto per chitarra e archi costituito da sei composizioni e commissionato a Roberto Fabbri dal XXVI Festival Internacional Andrés Segovia 2012 di Madrid, dove si è esibito lo scorso 26 ottobre in occasione del 25° anniversario della morte del più grande chitarrista classico di tutti i tempi. “Nei tuoi occhi” è una chitarra che da sola o in ensemble si racconta e che fondamentalmente narra “storie” in musica. Paesaggi dello spirito, in note. Roberto Fabbri “Nei tuoi occhi” Roberto Fabbri chitarra sola Roberto Fabbri Guitar Quartet Roberto Fabbri Paolo Bontempi Luigi Sini Leonardo Gallucci Roberto Fabbri & “Four Flowers” String Quartet Monica Canfora I violino Roberta Palmigiani II violino Anna Rollando viola Rossella Zampiron violoncello Biglietti: 15 euro. ROBERTO FABBRI BAND Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub 21 M USICA MAURO OTTOLINI SOUSAPHONIX Mercoledì 13 Sala Petrassi ore 21 La Parco della Musica Records è Mauro Ottolini Sousaphonix Ottolini lieta di presentare Mauro Sousaphonix “Bix Factor”, il progetto discografico “BIX FACTOR” – editoriale del musicista vero- Mauro Ottolini trombone, sousaphone, voce Vanessa Tagliabue Yorke voce Stephanie Ocean Ghizzoni voce, riti voodoo Vincenzo Vasi voce, theremin, strumenti giocattolo Paolo Degiuli cornetta Mauro Negri clarinetto, sax alto Dan Kinzelman sax tenore, clarinetto, clarinetto basso Paolo Botti viola, dobro Enrico Terragnoli banjo, chitarra, podofono Franz Bazzani pianoforte, armonio liturgico a pedali Galvan Danilo Gallo contrabbasso Zeno De Rossi batteria nese e del suo ensemble Sousaphonix, un concept album dedicato alla musica degli anni ‘20 e ‘30, un doppio cd con 20 brani che fanno da colonna sonora a un racconto fantastico che ha come protagonisti personaggi dell’epoca che rivivono in musicisti di oggi. Le parole del racconto e la musica si fondono in questo progetto unico nel panorama del jazz. Un film in musica e parole o “film invisibile” che fa vivere all’ascoltatore un vero e proprio viaggio nel tempo immergendolo in questa avventura che inizia con una terribile epidemia che minaccia il mondo di oggi. Solo un manipolo di musicisti riuscirà a salvarlo… Nel disco brani tratti dal repertorio jazz tra gli anni 20 e la metà degli anni 30, con musiche della tradizione di New Biglietti: 15 euro. Orleans e Chicago che finora nessuno in Italia ha mai inciso, compre- Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub si alcuni brani originali e il secondo movimento di “Ebony Concert” di Igor Stravinsky. musica stico e agine to fanta Raccon ibretto di 72 p rke eL ue Yo d b C lia io g p Dop ani, ssa Ta e Vane nz Bazz ix Ottolini lini, Fra ro Otto i e Sousaphon Mauro u a a d M i to ott ni: Scrit menti d Paolo B sti delle canzo Arrangia te rke ne dei bue Yo o lia zi g u d Ta a a one e tr Vaness Trascrizi EXTRA Gli ultimi esclusivi CD della Parco della Musica Records Parco della Musica Records è l’etichetta discografica della Fondazione Musica per Roma. Par tipi lo, z Fac tory Pug lia Jaz zz Factory Partipilo, Ca i , Acc ard Fro m norile, sarano, Sig Bardoscia , Accardi Mau rizi o Gia mm arc P o RUN DEE Sha des Ligh ts and P co RUNDEEam Nussbaum Giammar Maurizio , Jay Anderson, Ad Vic Juris IN USCITA d Sh ad es Li gh ts an e he el Fr om th Puglia Ja Bar dos cia Sig nor ile, Cas ara no, l the hee i Fro m , Acc ard ctory Jazz Fa no, Puglia , Casara i o il ip rt Pa ccard oscia, A le, Bard el” Signori e th he “From Sig nor ile, Bar dos cia EP RUNDE , marco on io Giam s, Jay Anders z ri u a M Vic Juri m Nussbaum Ada ades” and Sh “Lights Sha des ht and HORSE HOBBY lman, ze in K n a D rrino Tambo tefano hmer, S e R e mous” Jo “Epony Tutti i cd della Parco della Musica Records sono in vendita nei principali negozi di musica italiani e al bookshop dell’Auditorium. 22 www.auditorium.com/it/pmrecords Vittorio Piazza stra di legno” e i h d rc la O L’ “L’iso M USICA Con una voce che sa essere carezzevole o decisa, calda o incoraggiante, il candidato al Grammy Gregory Porter ha dato prova di una tale bravura da spingere un grande del jazz come Wynton Marsalis a definirlo “un giovane cantante fantastico”. Un simile apprezzamento rende ancora più sorprendente il fatto che Water (in uscita adesso per la Motema Music) sia il suo esordio discografico. Sarà anche un album d’esordio, eppure Water contiene già quel senso di maturità senza tempo caratteristico dei giganti del blues, del gospel e del soul che hanno influenzato la carriera di Porter. Il suo stile vocale è stato di certo plasmato dall’esempio di cantanti quali Hathaway e Cole ma la sua personale visione del mondo, come risulta evidente nelle sette composizioni originali e nella sorprendente interpretazione di classici come “But Beautiful” e “Skylark”, carica tutti gli undici brani del CD di una tale intensità emotiva da rendere ogni esecu- Mercoledì 20 Sala Sinopoli ore 21 zione estremamente potente. Gregory Porter Biglietti: 20 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub HERMETO GREGORY PORTER PASCOAL Inventore di straordinarie armonie e mirabolanti arrangiamenti, il compositore e interprete brasiliano Hermeto Pascoal scrive brani per solisti, pezzi per quartetti di flauti o di archi, per big band, per gruppi da camera, per orchestre sinfoniche e per ogni tipo di ensemble che si possa immaginare. Arriva all’Auditorium un mito della musica d’ogni tempo conosciuto come “lo stregone” o “il mago”, considerato da molti come uno dei più grandi geni ancora in attività nel mondo della musica, con capacità tali da metterlo al fianco d’Igor Giovedì 21 Sala Sinopoli ore 21 Hermeto Pascoal Hermeto Pascoal tastiere, fisarmonica, teiera, flauto, scheletro, bicchiere... Aline Morena voce, chitarra a dieci corde e body percussion Itiberê Zwarg basso elettrico e percussioni André Marques pianoforte, flauto e percussioni Vinícius Dorin sassofoni, flauti e percussioni Fabio Pascoal percussioni Marcio Bahia batteria e percussioni Stravinskij, John Cage, Jimi Hendrix, Miles Davis. Dotato di un talento straordinario per gli strumenti, Pascoal si è fatto notare per la sua abilità di estrarre buona musica da ogni tipo d’oggetto dall’acqua al ferro, dalle bottiglie alle pietre, dai versi d’animali a fischianti bollitori per il tè, dalle voci di politici in comizio a quelle dei radiocronisti delle partite di calcio, dal ritmico russare a vecchie macchine per cucire, da scarpe di legno ai rumori del traffico. Biglietti: da 15 a 20 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub 23 Alberto Garcia - Alix M USICA Venerdì 22 Sala Petrassi ore 21 Ritorna all’Auditorium Parco della Musica Daniel Melingo colto, l’uomo della nuova frontiera porteña. Melingo, l’ambasciatore di un tango popolare e Daniel Melingo voce, chitarra, clarinetto Rodrigo Guerra chitarra elettrica, bouzouki, coro Facundo Torres Bandoneon, coro Diego Trosman chitarra, coro Romain Lecuyer contrabbasso, coro Un'altra voce tormentata che tenta di riportare la musica argentina al di fuori dei suoi confini più usuali attraverso immagini e arrangiamenti atipici. Il tango più "sporco" e carnale, quello dei bassifondi di Buenos Aires, dei locali fumosi dove la danza nazionale argentina non è elegante prodotto da esportazione né attrattiva turistica ma vita vissuta ai margini della società del benessere, tra strade sporche e soggetti Biglietti: 15 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub poco raccomandabili. E' questo il tango di Daniel Melingo, cantante e autore di Buenos Aires che ha reinterpretato la forma del tango cancion, inventata da Carlos Gardel, con la sua voce carismatica, oscura, fumosa, che evoca personaggi come Tom Waits, Nick Cave, MELINGO Gainsbourg, Ciampi. Un approccio che deriva anche dai suoi trascorsi rock e che dà alle sue canzoni una particolare tensione sulfurea. M USICA Consonanti, il nome del Quartetto, è stato scelto sia per la convinzione che i componenti il gruppo potranno trovare un terreno inedito d’intesa creativa sia per la coincidenza dovuta al fatto che le iniziale dei nomi e cognomi dei musicisti sono solo Consonanti. Questo nuovo quartetto ideato da Giovanni Tommaso debutta in prima “mondiale” il 23 marzo all’Auditorium Parco della Musica di Roma. La formazione, una vera all stars, è composta dal grande Danilo Rea al piano; al sax alto una vera rivelazione, il giovanissimo Mattia Cigalini che in pochissimo tempo si è imposto all’attenzione dei critici e degli appassionati per il suo talento esplosivo e la sua creatività; alla batteria Francesco Sotgiu, un musicista “totale” che forse per essere un polistrumen- Sabato 23 Sala Petrassi ore 21 tista possiede una musicalità che gli permette di suonare la batteria oltrepassando i confini del tradizionale “drumming”; al contrab- Giovanni Tommaso Quartetto Consonanti Giovanni Tommaso contrabbasso Danilo Rea piano Mattia Cigalini sax Francesco Sotgiu batteria Biglietti: 18 euro. 24 Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub basso Giovanni Tommaso che, nonostante la sua lunga carriera dagli esordi con il Quartetto di Lucca, la sua città, all’avventura del gruppo Perigeo negli anni settanta sembra mostrare una inesauribile vena creativa. Il repertorio propone composizioni originali che Giovanni Tommaso ha scritto espressamente per questo progetto, con l’inserimento di pochi standard rivisitati. GIOVANNI TOMMASO QUARTETTO CONSONANTI Cattini M USICA ALESSANDRO MANNARINO Corde: concerto per sole chitarre Dopo il successo del “Supersantos tour” e il riconoscimento della SIAE, che lo ha premiato come miglior giovane compositore italiano, Alessandro Mannarino torna sui palchi di tutta Italia con il nuovo spettacolo “Corde: concerto per sole chitarre”, una rilettura unplugged dei suoi brani. «Erano almeno due anni – racconta Alessandro Domenica 24 Sala Santa Cecilia ore 21 Mannarino - che pensavo a questo progetto. Poi, una sera di qualche tempo fa, suonando in casa con gli stessi amici che mi accompagneranno sul palco, mi sono detto che era arrivato il momento di prendere coraggio e spogliare le mie canzoni anche Alessandro Mannarino “Corde: concerto per sole chitarre” in pubblico. Quelle stesse canzoni che sono nate con il suono della chitarra fin da quando avevo 16 anni e cominciavo da autodidatta ad approcciarmi allo strumento. E proprio ora, più che mai, ripenso a quella volta, di tanto tempo fa, quando un musicista gitano di Barcellona mi scrisse su una pagina una frase che tradotta suo- con Fausto Mesolella chitarra Tony Canto voce Alessandro Chimienti chitarra nava così: chi entra nella giungla delle 6 corde non ne esce vivo». Biglietti: da 27 a 32 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub 25 M USICA Venerdì 1 Teatro Studio ore 21 Pollock Project torna al Teatro Studio dell’Auditorium Parco della Musica di Roma per presentare Quixote, il nuovo pro- Pollock Project Quixote: jazz visuale e arte contemporanea nel segno visionario di Duchamp e Don Chisciotte getto musicale di questo particolarissimo trio che ha fatto dell’elemento visionario e lirico e dell’interazione con le altre arti la sua principale cifra stilistica. Tanto da coniare il termine emblematico di art-jazz che sinteticamente Marco Testoni caisa drums, pianoforte, percussioni descrive una “musica visuale” dagli intensi colori e richiami surrealisti, dove il live act si intreccia con le arti visive. Dalla sua un sound intrigante e suggestivo nato dal connubio tra l’affascinante sonorità dei caisa drum di Nicola Alesini sax soprano, live electronics Max Di Loreto batteria, percussioni Con la partecipazione di Cecilia Silveri violino Simona Colonna violoncello e voce Biglietti: 15 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub Marco Testoni – metallofoni di nuova generazione - e la magia del sax di Nicola Alesini. A completare il gruppo Massimiliano Di Loreto, versatile strumentista che con il suo multiset percussionistico offre un’ampia gamma timbrica alla performance del gruppo. Ospiti della serata la violinista Cecilia Silveri e l’originalissima violoncellista e cantante Simona Colonna, ideale compagna di viaggio dei Pollock Project che insieme al trio proporrà un proprio brano dedicato a Dulcinea del POLLOCK Toboso, figura di donna immaginaria e poetica della fantasia di Don Chisciotte. Project M USICA ANTONELLO SALIS Un appuntamento attesissimo della rassegna Dialogo. L’incontro tra due musicisti accomunati dalla comune origine sarda ma soprattutto dal desiderio di rischiare ed esplorare con i Sabato 2 Teatro Studio ore 21 suoni territori nuovi e sconosciuti. Due fuoriclasse che quando suonano insieme dal vivo conducono l’ascoltatore in un viaggio sempre nuovo denso di emozioni. La ricerca sonora del Duo Salis-Angeli proviene da un utilizzo della strumentazione ricca e liberata da ogni evidente circostanza. Questi due artisti ci fanno scoprire con la loro musica dei tesori di creatività e una impressionante coesione comunicativa. Salis e Angeli sono alla ricerca di sonorità antiche e avanguardistiche, solari e passionali che rispecchiano radici ancestrali PAOLO ANGELI della tradizione pastorale e feste di paese della loro isola. Un work in progress tra passato e presente: colori, suoni, terra, mare. Antonello Salis fisarmonica, pianoforte Paolo Angeli chitarra sarda preparata* * Così la definisce Paolo Angeli: ...un ibrido tra chitarra, basso acustico, violoncello e batteria; ha i martelletti come il pianoforte (azionati da cavetti di bicicletta applicati a sei pedali), ha una manina meccanica per le corde trasversali che permette di realizzare le parti ritmiche, ha quattro corde di Sitar montate su un ponte di contrabbasso, ha delle eliche per ottenere i bordoni; va tenuta stretta tra una gamba e l'altra, come un violoncello. Biglietti: 15 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub M USICA Venerdì 8 Teatro Studio ore 21 Una manciata di insolite Carlot-ta & The Sleeping Owls feat Tetraktis percussioni mazione “cameristica” in- Carlot-ta voce, pianoforte, loop station, chitarra Jacopo Ciani violino, sega ad arco Caterina Gabriele violoncello Christopher Ghidoni voce, synths, chitarra, laptop, basso el. Leonardo Ramadori Gianni Maestrucci vibrafono, marimba, glockenspiel, percussioni rocco. Voci, pianoforte, ar- canzoni pop per una forconsueta dal sound eclettico, energico e un po’ bachi, percussioni, giocattoli e sintetizzatori danno vita CARLOT-TA & THE SLEEPING OWLS a suoni e musiche evocative ed entusiasmanti, capaci di suggerire immagini e procurare uno stupore sincero e ingenuo. Sul palco, oltre a Carlot-ta, gli Sleeping Owls e i musicisti di Tetraktis percussioni, formazione di estrazione cameristica (attiva a livello internazionale) innovativa, brillante e capace di incontrare i linguaggi musicali più disparati. Biglietti: 15 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub 26 Carlot-ta nasce a Vercelli nel 1990. All'età di cinque anni inizia a suonare il piano e crede che non smetterà mai di farlo. Il suo progetto cantautorale, i cui principali riferimenti si possono ricercare nelle bizzarrie compositive di Joanna Newsom, nell'impeto di Tori Amos, nella teatralità di Diamanda Galas ed Edith Piaf, nasce nel 2009. M USICA Il giovanissimo pianista israeliano Yaron Herman, musicista dotato di forte personalità e di un fraseggio straordinario, è YARONHERMAN ormai riconosciuto come uno dei migliori solisti di oggi. In brevissimo tempo è diventato un brillante pianista e conferenziere, ottenendo premi e riconoscimenti. Nato a Tel Aviv, Yaron inizia a studiare pianoforte a sedici anni con il maestro Opher Brayer, famoso per il metodo di insegnamento basato su filosofia, matematica e psicologia. Un elemento sorprendente di Yaron è la profondità della sua ricerca musicale. Il pianista ha Sabato 9 Teatro Studio ore 21 Yaron Herman pianoforte sviluppato una teoria della musica e dell’improvvisazione chiamata “composizione in tempo reale” per la quale è stato invitato a una serie di conferenze alla Sorbona. Musica, filosofia e matematica si incontrano su un terreno che il musicista dimostra di padroneggiare come un esperto conferenziere, analizzando brillantemente i suoi punti di riferimento, specialmente Biglietti: 15 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub Paul Bley, John Coltrane, Lennie Tristano ma anche Bach, la musica della sua terra e gli artisti pop della sua generazione (Björk, Beasty Boys). M USICA Una coproduzione Requiem omaggio a Hans Werner Henze Domenica 10 Sala Petrassi ore 21 Hans Werner Henze è stato senza dubbio l'ultimo testimone della grande tradizione musicale tedesca Requiem Omaggio a Hans Werner Henze stereotipi sono fin troppo comuni nelle arti, la sua prodigalità di invenzione, propensione al rischio e la PROGRAMMA Hans Werner Henze Requiem re essergli grati. La Fondazione Musica per Roma e l’Accademia di Santa Cecilia sono onorate di ricor- INTERPRETI sua villa di Marino, tra i suoi olivi centenari, un progetto che prevedeva la sua appassionata partecipa- Giovanni Bellucci pianoforte Nello Salza tromba zione. Il Requiem, non è solo uno dei suoi più intensi capolavori ma rappresenta un percorso creativo Ensemble strumentale del PMCE Parco della Musica Contemporanea Ensemble ed europea che ha profondamente influenzato la cultura musicale del XX secolo. In un'epoca in cui gli fedeltà a un ideale di bellezza pura e libera da ogni schema preconcetto sono qualità per le quali occordare il compositore, a pochi mesi dalla sua scomparsa (avvenuta il 27 ottobre 2012), in una serata che si presenta unica nel suo genere. Un progetto concepito nell'estate 2012 insieme a Henze, nella durato diversi anni. Henze è stato nella storia della musica il primo laico a scrivere una sacra Messa dedicata alla morte. Rispetto a Britten, Berlioz e Brahms, scettici nel comporre un Requiem (Brahms, nel suo, decise di eliminare ogni riferimento a Gesù), Henze si è spinto nel processo di secolarizzazio- e dell’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia ne ancora oltre. Non solo scrive una Messa da Requiem senza cantanti e testo alcuno ma la trasfor- Direttore Tonino Battista turale, laica, un atto di amore fraterno verso il mondo, che è stato scritto 'in memoriam Michael Vyner Biglietti: 15 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub ma in una serie di nove concerti per strumenti, una sorta di processione verso «...una opera multicul(editore illuminato),' il cui nome fa testo per tutte le numerose altre persone sulla terra che sono morte prima del dovuto, le cui sofferenze per il loro trapasso sono pianto in questa mia musica.» (Hans Werner Henze) 27 M USICA Martedì 12 Teatro Studio ore 21 “From Broadway With Love” ideato da Roberto Podio The Jazz Connection Sextet Salvatore Mufale pianoforte Antonello Vannucchi vibrafono Gianni Oddi sax, flauto e clarinetto Silvano Chimenti chitarra Luca Pirozzi contrabasso Roberto Podio batteria FROM BROADWAY WITH LOVE From Broadway With Love, uno show dedicato a una parola che da sola identifica un luogo, un genere musicale e i sogni di Nadia Natali voce intere generazioni: Broadway! Lo spettacolo è un’eccellente narrazione musicale delle più famose canzoni americane degli anni Frankye Lovecchio voce ’20, ’30 e ’40 che hanno ispirato i più famosi produttori cinematografici e artisti dell’epoca d’oro del musical ricreando il più Riccardo Rossi testi e conduzione possibile quell’atmosfera magica, dai musicisti in smoking bianco alle voci raffinate dei singoli interpreti. Porter, Gerswhin, Berlin, Biglietti: 15 euro. Stardust, Night and day, S’Wonderful, The man I love, Hallo’ Dolly, Bye Bye Baby…The Jazz Connection Sestet è una band Hart, Rogers sono gli autori che hanno firmato i brani più famosi di quell’epoca, veri evergreen! Tra i brani in programma: Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub composta da sei musicisti professionisti, già componenti delle storiche orchestre RAI dagli anni ’70 agli anni ‘90. Insieme a loro le bellissime voci di Nadia Natali e Frankye Lovecchio. A condurre la serata Riccaro Rossi, autore dei testi. M USICA Musicista eclettico, icona della musica d’avanguardia contem- Martedì 19 Teatro Studio ore 21 poranea, con la sua chitarra Marc Ribot sa spaziare dal jazz al punk, dalla musica cubana alle composizioni di Scelsi. Marc Ribot si distingue per la cifra stilistica e il suono inimitabile e Marc Ribot chitarra per questo è stato scelto per live e registrazioni in studio da Biglietti: 20 euro. musicisti come Jack McDuff, Wilson Pickett, Tom Waits, Elvis Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub Costello, Vinicio Capossela, Marisa Monte, Marianne Faithfull. Da anni collabora con John Zorn: i due fondano il movimento della "Radical Jewish Culture" che ha influenzato molto la musica odierna a New York. Tra i molti progetti che Ribot porta avanti ricordiamo il suo gruppo free jazz “Spiritual Unity”, il gruppo “The Young Philadelphians” con Calvin Weston, Jamaaladeen Tacuma e Anthony Coleman e il collettivo sperimentale “Ceramic Dog”. Tra le colonne sonore recentemente composte quelle per i film “Ogni cosa è illuminata”, dal romanzo di Safran Foer e “The Departed” di Martin Scorsese. MARC RIBOT M USICA enta pres I L L E R A H T T I T E L DANIE & FRESH FIS Personalità emergente della scena jazzistica italiana, al termine degli studi musicali Daniele Tittarelli dà inizio ad una serie di collaborazioni che lo conducono, in breve tempo, alla formazione di un proprio quartetto con cui incide, nel 2002, “Jungle Trane” (Wide Sound). Dal 2005 è parte della prestigiosa Parco della Musica Jazz Orchestra, band ufficiale dell’Auditorium di Roma, mentre un’ulteriore consacrazione avviene nel 2009, quando Enrico Rava lo invita a far NTO E L O C S FRANCE parte del suo gruppo di giovani artisti, Rava Special Edition. Il sax contralto di Tittarelli incontrerà poi le sonorità della tromba di Francesco Lento e le creative contaminazioni del Fresh Fish Trio, il cui nome ben esprime la logica musicale che contraddistingue il gruppo: quella di dar vita ad una musica sempre nuova, anche nella riproposizione di 28 Giovedì 21 Teatro Studio ore 21 grandi brani del passato. Daniele Tittarelli & Fresh Fish feat Francesco Lento Daniele Tittarelli sassofono alto e soprano Francesco Lento tromba Domenico Sanna pianoforte Luca Fattorini contrabbasso Marco Valeri batteria Biglietti: 12 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub M USICA Pejman Tadayon, musicista e compositore persiano, presenta un ensemble di musica sufi da lui diretto in uno spettacolo che unisce musica, danza e poesia per celebrare alcuni dei più grandi mistici di tutti i tempi (Jalalludin Rumi, Hafez, Omar Khayyam) e per diffondere il loro messaggio universale di PEJMAN TADAYON ENSEMBLE Sabato 23 Teatro Studio ore 21 Pejman Tadayon Ensemble Musica, poesia e danze sufi Biglietti: 15 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub armonia e pace fra tutte le religioni e le culture, come è tradizione delle confraternite sufi. Insieme alla musica tradizionale persiana Pejman Tadayon farà rivivere questo messaggio, interpretando con gli strumenti originali (setar, ney, tar, oud, tombak e daf) i poemi dei grandi mistici sufi che più rappresentano la loro ricerca spirituale. L'intervento dei danzatori poi rievocherà il Sema dei dervisci rotanti Mevlevi, oltre che l'arte dell'antica danza persiana. Susanna Stivali, cantante, autrice e compositrice presenta il suo nuovo progetto Una voce e 5 diversi pianisti. Si tratta di una voce già affermata del jazz italiano affiancata da alcuni dei più grandi pianisti della scena jazz italiana e internazionale. Tutte personalità forti e dalle caratteristiche stilistiche diversissime tra loro. La formula del duo piano e voce, vissuta come viaggio, attraverso diverse personalità, diverse “voci” che incontrano il verso, lo scambio. In alcuni casi la scelta dei pianisti è stata fatta, come nel caso di Luca Mannutza e Pietro Lussu in maniera naturale, in altri casi, come per Ramberto Ciammarughi e Salvatore Bonafede, la scelta è nata grazie ad incontri artistici ed umani. Nel concerto dal vivo inoltre si aggiunge Alessandro Gwis, altro nome noto del pianismo italiano che porta al progetto anche la sua vena più elettronica. I brani che si ascolteranno nel concerto sono brani originali di Susanna Stivali e alcuni standard jazz arrangiati e rimaneggiati. SUSANNA STIVALI M USICA Martedì 26 Teatro Studio ore 21 Susanna Stivali “Piani DiVersi” Piano è strumento appoggio intuizione Diverso è confronto spunto commistione Verso è voce parola direzione Susanna Stivali voce Salvatore Bonafede Ramberto Ciammarughi Alessandro Gwis Pietro Lussu Luca Mannutza pianoforte Biglietti: 15 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub EXTRA MARTEDÌ 12 BEATLES REVOLVER “Revolver” è senza alcun dubbio l’album della svolta nella storia dei Beatles. I “Fab Four” arrivano, nel 1966, a una consapevolezza delle loro capacità che fino ad allora non avevano avuto. Abbandonano i concerti dal vivo, l’intrattenimento e puntano dritti al cuore della musica, scegliendo lo studio di registrazione come “tempio” sonoro principale. Il risultato è un album straordinariamente ricco, vario, sorprendente, che ancora oggi, ben quarantasette anni dopo la sua realizzazione, colpisce per la sua modernità, l’emozione, l’invenzione. Ernesto Assante e Gino Castaldo ci accompagneranno alla scoperta di questo capolavoro del 1966 che ha, per molti versi, cambiato il corso della musica popolare e del rock. GIOVEDÌ 21 BEATLES SGT. PEPPER’S LONELY HEARTS CLUB BAND Il posto di “Stg. Pepper’s Lonely Hearts Club Band” nella storia della musica è ormai chiaro: l’album realizzato dai Beatles nel 1967 è un gioiello che ancora oggi brilla splendidamente e che ha contribuito in maniera sostanziale a determinare lo sviluppo del rock negli anni a venire. Opera per molti versi concettuale, per altri creativa e libera, ricca di spunti innovativi come di melodie indimenticabili, “Stg. Pepper” arriva nel momento culminante di una rivoluzione culturale giovanile che i Beatles stessi avevano contribuito a scatenare e ne rappresenta l’immagine sonora più fedele e colorata. Gino Castaldo e Ernesto Assante racconteranno le avventure del Sergente Pepe e della sua Banda dei Cuori Solitari illustrando com’era il mondo del 1967, nel pieno dell’”Estate dell’amore” e della rivoluzione hippie. Martedì 12 Sala Petrassi ore 21 Giovedì 21 Sala Petrassi ore 21 Lezioni di Rock A cura di Ernesto Assante e Gino Castaldo Biglietti per ogni serata: 8 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub 29 M USICA Sabato 9 Sala Sinopoli ore 21 I segreti della musica Beethoven di e con Corrado Augias voce narrante I SEGRETI DELLA MUSICA “Dal tubare della colomba allo scrosciare della tempesta, dall'impiego sottile dei sagaci artifici al tremendo CORRADO AUGIAS limite in cui la cultura si perde nel tumultuante caos della GIUSEPPE FAUSTO MODUGNO verrà dopo di lui non continuerà, dovrà ricominciare, per- e Giuseppe Fausto Modugno pianoforte e voce BEETHOVEN natura, egli ovunque è passato, tutto ha sentito. Chi ché questo precursore ha condotto l'opera sua fino agli estremi confini dell'arte” Ludwig Van Beethoven nacque a Bonn nel 1770 e dimostrò fin da bambino un grande talento musicale che però emerse del tutto quando Franz Joseph Haydn nel 1792 Biglietti: 18 euro. lo portò a Vienna, la capitale musicale europea del tempo, fresca “orfana” di Mozart, in cui Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub in breve tempo divenne il maggior virtuoso tra i residenti. Nell’arco di tutta la sua vita Beethoven ha scritto opere in molti generi musicali e per una grande varietà di combinazioni di strumenti.L’aspetto più originale e particolare delle sue composizioni emerse da una ricerca personalissima e continua sull’armonia. La critica musicale non è arrivata ad una definizione precisa del suo stile poiché la sua opera contiene elementi sia romantici sia tipicamente classici anche se probabilmente venne apprezzata in modo particolare in virtù della grande forza emozionale che verrà fatta propria dal Romanticismo. M USICA Lunedì 18 Teatro Studio ore 21 CANTANDO SOTTO LA STORIA Incontri-racconti musicali sulla canzone Progetto a cura di Gianni Borgna e Cinzia Gangarella Le canzoni delle stagioni Le canzoni dell’Autunno Il terzo appuntamento di Cantando sotto la storia è dedicato alle Canzoni dell’Autunno, alla Le canzoni dell’Autunno In collaborazione con bellezza dei colori di questa stagione, vivi ma allo stesso tempo struggenti, anche a causa condotto da Gianni Borgna voce Roberta Albanesi fisarmonica Marco Lo Russo pianoforte e arrangiamenti Cinzia Gangarella della loro caducità. E il sapore legato a questa caducità è quasi una premonizione di qual- Foto in videoproiezione di Maurizio Fraschetti degli innamorati divisi, cancellate per sempre dalle onde sulla riva”. Les feuilles mortes, cosa che volge al termine: inconsolabili addii, infelicità di fine estate, sono divenuti motivo di ispirazione per tante canzoni. L’Autunno della malinconia, dei ripensamenti o, per Gli altri appuntamenti: citare forse la più celebre canzone a tinte autunnali, l’autunno delle “impronte dei passi 17 aprile Le canzoni della Primavera titolo perfetto per la canzone regina dell’autunno di Prévert e Kosma. Questo di Cantando 14 maggio Le canzoni dell’Estate sotto la storia è un appuntamento per veri duri, quelli che non hanno paura della nostalBiglietti: 12 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub gia, delle piogge che vanno e scendono copiose, delle giornate uggiose, della nebbia che avvolge gli alberi e le città, ma neanche della luce, quella luce forte e bellissima delle ottobrate, alla quale siamo grati proprio per la sua eccezionalità. In fondo, come scriveva una grande poetessa: “chi ha detto che la vita debba sempre essere felice?” EXTRA Domenica 10 Teatro Studio ore 11 Lezioni di Jazz Viaggio nel capolavoro Verso “Kind of Blue” Come si arrivò al più famoso disco di jazz a cura di Stefano Zenni Biglietti: 8 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub 30 Abbonamento alle cinque lezioni: 32 euro. OLAVORO P A C L E N O I VIAGG » e u l B f o d n Verssi aorriv«ò aKl piiù famoso disco di jazz come appare lue» ci B f o il d in esso è culto, «K In realtà . tuto di e il ta s dei ib lf lo o to e insca sso, un Raggiun comple perfetto ze e to n o d g e n n m te en u ruppo lu enei e g g un mon i ro d te ro e oo onaggi i un lav he risalg tra pers frutto d i idee c a d z i n ic e rs rg a in rtisti i conve flussi c anche a punti d azione: . volgono aria estr in v o i il Evans c d G e e a v creati Russell inquanta e C e i rg h n o c n e i a G n rimi ntazio isco, da no ai p sperime a nei al d , idee e ondare za estra re n ie re rr e a a ir p c d aff ap ccio di co vuol e i tr is n d in n l l’ a e d re gli zione Esplora jazz de a produ ndi del sero all venire. a più feco i ti n n n condus a e li nei ferm siti deg i e n li a g m e dern piene ompren nta e c Cinqua Come Le lezioni di jazz sono un viaggio avventuroso, non lineare, ricco di incontri, divagazioni, svolte e scoperte. Esplorazioni geografiche e migrazioni di persone, stili, storie; fusioni tra culture musicali lontane, trasformazioni e innovazioni di idee, strumenti, forme; i dischi celebri e le curiosità minute, i segreti dell'improvvisazione e le alchimie della composizione, la stravaganza delle grandi personalità e la vertiginosa ricchezza dei grandi capolavori sono raccontati finalmente in modo comprensibile e avvincente, in un vasto quadro storico e musicale. Gli altri appuntamenti 7 aprile Oltre la musica. Il jazz e la danza. Come il corpo ha cambiato lo swing 28 aprile Guida all'ascolto. Il sax tenore: Coleman, Hawkins e Lester Young 5 maggio Ritratti del jazz. Django Reinhardt 19 maggio Viaggio nel capolavoro. Ko-Ko di Duke Ellington EXTRA La sagra della primavera ha cambiato la musica. Se l’epoca del Novecento, come attesta Eric Hobsbawm nel libro “Il secolo Francesco Antonioni LA SAGRA DELLA PRIMAVERA breve”, inizia il 28 giugno 1914, per trovare l’inizio del ventesimo secolo nella storia della musica bisogna indietreggiare di un anno e un mese (e aggiungere un giorno, per i più pignoli), così da andare al 29 maggio del 1913 al teatro degli Champs-Elysées, dove si tenne la prima rappresentazione del balletto di Stravinskij, e il celebre scandalo che ne seguì. Da allora è stato posto un marchio indelebile sul futuro della musica, che scopriremo confrontando ascolti di epoche diverse, entrando poco a poco nelle complesse dimensioni sonore di un capolavoro che ogni volta rivela estreme profondità e geniali capacità di sintesi. Domenica 3 Sala Sinopoli ore 11 IL BALLETTO Francesco Antonioni LA SAGRA DELLA PRIMAVERA STRAVINSKIJ DI Domenica 24 Sala Sinopoli ore 11 IL LIED Gemma Bertagnolli a colloquio con Giovanni Bietti FRAUENLIEBE UND LEBEN SCHUMANN DI Gemma Bertagnolli FRAUENLIEBE UND LEBEN Il Lied (“Lieder” è il plurale) è una delle più raffinate forme d'arte create dalla tradizione musicale occidentale, l'incontro perfetto tra poesia e musica, suono e canto, pianoforte e voce. L'incontro, che vede protagonista una delle voci più Biglietti: 8 euro a lezione. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub note del panorama odierno, il soprano Gemma Bertagnolli, ci farà conoscere da vicino (attraverso l'esecuzione dal vivo di molti brani della raccolta) uno dei più importanti cicli di Lieder, la raccolta “Frauenliebe und Leben” (“Vita e amore di donna”) composta da Robert Schumann nel 1840. L'incontro, che accosta al capolavoro di Schumann brani vocali di altri grandi compositori da Mozart a Strauss, ci racconterà il modo in cui l'immagine femminile si trasforma tra il Settecento e l'Ottocento, e il modo in cui i grandi compositori hanno trasferito tale immagine nelle note. Gli altri appuntamenti: 21 aprile Carlo Fabiano COME SI ASCOLTA LA MUSICA DA CAMERA? 19 maggio Carlo Rizzari TRISTANO E ISOTTA 2 giugno Antonio Pappano UN BALLO IN MASCHERA EXTRA Cerretum Fonèka MONI OVADIA Associazione Culturale Domenica 3 FONÈKA Rassegna sulla voce e il potere del suono Ideazione e direzione artistica Agata Lombardo Sala Petrassi ore 21 Biglietto: 15 euro Il Registro dei peccati Ideato e interpretato da Moni Ovadia Rapsodia lieve per racconti, melopee, narrazioni e storielle produzione Promo Music “Fonèka” Fonè (la voce, il suono) è la capa- Sala Ospiti ore 17 ingresso libero cità di espressione autentica, la sostanza originaria di tutte le cose. Eka dalla parola Tavola Rotonda Carlo Boschi moderatore sanscrita “Uno” è il principio originario che Docente di Storia ed Estetica della Musica,Conservatorio de L’Aquila collega il singolo e il tutto. “Fonèka” sarà un Giovanni Ruoppolo viaggio nei canti del mondo; da Dante alla Professore Associato di Audiologia e Foniatria, Università La Sapienza di Roma lirica, dal canto religioso a quello d’amore e Moni Ovadia, Saba Anglana per l’infanzia, dalla sperimentazione al Con il patrocinio di canto di guarigione e a quello per il ballo, dal canto di meditazione al freestyle, ma Sala Ospiti ore 18.30 ingresso libero anche un programma di incontri con poeti, Conferenza Bruno Oddenino filosofi, teologi e studiosi del linguaggio. La fonè e il suo potere saranno i temi centra- Docente di Oboe, Conservatorio di Torino; Musicoterapeuta, Sistema BioArmon® li anche di scienziati, medici, musicotera- Carlo Ventura Pino Settanni peuti e ingegneri del suono. Direttore del Laboratorio di Biologia molecolare e ingegneria delle cellule staminali dell’Istituto Nazionale di Biostrutture e Biosistemi (INBB) all’Istituto di Cardiologia di Bologna Alex Bertetti Ingegnere acustico 31 EXTRA Si ringrazia Luigi Mascilli Migliorini Milano 1796 Domenica 10 Sala Sinopoli ore 11 Napoleone sulle tracce di Alessandro e di Cesare Luigi Mascilli Migliorini Milano 1796 Le Lezioni sono introdotte da Paolo Di Paolo S P O N S O R È un singolare straniero quel giovane generale che entra a Milano il 15 maggio del 1796 dopo una campagna militare che è già, in poche settimane, diventata leggenda. Non è francese il suo nome, e il suo cognome, Buonaparte, è stato da poco opportunamente francesizzato. È stentata la sua lingua, appresa in un’isola, la Corsica, che continua a sentirsi italiana. E l’Italia, infatti, ingombra il suo immaginario. Lo incalza con i ricordi dell’Antichità, lo rende simile, come qualcuno dirà maliziosamente più tardi, a quei condottieri del Rinascimento, ambiziosi oltre misura, ma circondati da artisti e pronti a rifare da cima a fondo una città (come accade per la Milano napoleonica) con la stessa energia con cui avrebbero anche potuto distruggerla. LUIGI MASCILLI MIGLIORINI insegna Storia Moderna all’Università di Napoli L’Orientale. Biglietti: 9 euro Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub Gli altri appuntamenti 14 aprile A. Foa Roma 1907 5 maggio E. Gentile Roma 1944 EXTRA Fondazione Musica per Roma in collaborazione con Audiogamma I DIFFUSORI LEZIONI DI ASCOLTO Dal vinile all’MP3, dalla cuffia al diffusore, viaggio intorno all’ascolto della musica Quanto la moderna tecnologia ha stravolto le prestazioni dei diffusori? Elettrostatici, isodinamici, pneumatici, le soffitte sono piene di "vecchi" diffusori. Vale la pena sistemarli? E una volta messi in ordine come suonano rispetto agli standard attuali? Ne parleremo, confrontando. con Giancarlo Valletta direttore marketing Audiogamma Martedì 12 Spazio Ascolto ore 21 “Hi Fi Vintage, suono moderno? I Diffusori” Biglietti: 5 euro. In buona parte del mondo è oramai una realtà, quella che viene chiamata "musica liquida", ovvero la musica contenuta in qualsiasi supporto informatico. Per molti, ma non per tutti, il lettore di CD è oramai andato in pensione. Ma la qualità? Ascolti a confronto e considerazioni sul tema. Martedì 26 Spazio Ascolto ore 21 “Il computer per sentire la musica, e la qualità?” Biglietti: 5 euro. IL COMPUTER Lunedì 11 Teatro Studio ore 21 Lezioni di Cucina L’orto e le erbe di campo a cura di Carmelo Chiaramonte Ospiti della serata: Noris Cunaccia e le piante delle Dolomiti Alfio Antico rumori di transumanza www.ninocalamuneri.net EXTRA Sotto il segno dell'equinozio di primavera il nostro pianeta si avvicina al sole e il risultato silenzioso si manifesta lontano da noi, tra boschi, radure e campi incolti. Spuntano germogli, polloni, turioni, fiori, gemme e foglie tenere che tendono alla luce e che spesso diventano la policromia odorosa più bella e più saporita delle cucine italiane contadine. Carmelo ci racconta le erbe selvatiche, come riconoscerle e come rispettarle in cucina. Mostra alcune radici, gambi, rizomi e come servirsi di piante antipatiche e fastidiose come la parietaria e l'inospitale rovo. La lezione di cucina si estende con uno sguardo largo e attento su gli ortaggi coltivati: patate, carote, bulbi di cipolla, legumi verdi e cespi di insalate. Un piccolo viaggio nell'arcobaleno vegetale che passa dal bianco Biglietti: 8 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub 32 e arriva fino al viola e al nero. Non mancherà uno sguardo acceso e curioso sul fantastico mondo delle erbe aromatiche. L’ORTO E LE ERBE DI CAMPO Si ringraziano Pentole Agnelli Peroni S.n.c. EXTRA IL GIARDINIERE RAMPANTE Martedì 5 Sala Sinopoli ore 21 SERENA DANDINI LIBERESO GUGLIELMI Il giardiniere rampante: Lezioni di Paradiso Perduto Piccolo viaggio alla ricerca di un eden sostenibile quando il verde è commestibile “…Noi dobbiamo scegliere il buono altrimenti ci estingueremo. I dinosauri hanno fatto l’errore di scegliere la corazza come protezione invece dell’intelligenza e per questo si sono estinti. Noi facciamo parte del mondo naturale e Serena Dandini con Libereso Guglielmi se non ci comporteremo da persone naturali finiremo con l’estinguerci. Per questo dobbiamo scegliere di diventare Con la partecipazione straordinaria di Makkox umani.” (Arthur Clarke, scrittore di fantascienza e scienziato, sceneggiatore di “2001 Odissea nello spazio” di Stanley Kubrick) in qualità di vignettista Questa semplice deduzione di uno dei più grandi scrittori di fantascienza del ‘900 fa ancora fatica a trovare spazio nei piani economici dei governi mondiali. Eppure la maggioranza degli abitanti del pianeta, come recitano le statistiche, desidera oggi una vita diversa, più vicina alla natura e ai suoi ritmi dimenticati. La dittatura del Pil e dello spread ci ha fatto perdere di vista le ragioni per cui alla fine val la pena vivere. Una volta la costituzione americana parlava di Biglietti: 10 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub diritto alla felicità per ogni singolo individuo, parola che in questi tempi cupi sembra appartenere a un’utopia impossibile, visto che è già un sogno se riusciamo ad arrivare alla fine del mese. La domanda che ci poniamo è “Ma il nostro paradiso è perduto per sempre?” In collaborazione con Mismaonda T E AT R O MIMMO CUTICCHIO La passione di Cristo Serate speciali all’opera dei pupi Lunedì 4, martedì 5, mercoledì 6 Teatro Studio ore 21 Serate speciali all’opera dei pupi Mimmo Cuticchio La passione di Cristo da testi sacri Drammaturgia e regia Mimmo Cuticchio Violino Marco Badami Lo spettacolo ripercorre le tappe essenziali Oprante recitante Mimmo Cuticchio Violoncelli Francesco Biscari e Alessio Pianelli conflitti che persistevano in quel tempo tra il Aiutante di prima quinta Giacomo Cuticchio Aiutante di seconda quinta Sara Cuticchio e Fulvio Verna Corno Mauro Vivona Sax Nicola Mogavero della passione di Cristo, senza tralasciare i potere di Roma e i rivoluzionari di quei luoghi sacri, con a capo Barabba. Le musiche di Giacomo Cuticchio sono eseguite dal vivo. L’unica rielaborazione è la celebre musica jone di Enrico Petrella che le bande musicali Biglietti: 18 euro. Ridotto ragazzi (under 16) 12 euro; speciale famiglia: adulti 14 euro, ragazzi (under 16) 12 euro Aiutante di palcoscenico Tania Giordano intonano durante la processione del venerdì Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub Musiche originali Giacomo Cuticchio inserire questa melodia nelle suonate del santo. Gli opranti fin dall’800 hanno fatto pianino a cilindro e ancora oggi la utilizzano nelle scene drammatiche dei loro spettacoli. 33 L ET T E R AT U R A VALERIO BINASCO legge La stanza di Giovanni di James Baldwin Nato ad Harlem nel 1924 come James Arthur Jones (Baldwin è il nome del patrigno), James Baldwin fu da subito lettore e scrittore. Fu Richard Wright a trovargli i fondi per lasciare il posto di cameriere al Greenwich Village e finire quello che sareb- Lunedì 25 Teatro Studio ore 21 be diventato, dopo il primo di molti soggiorni a Parigi, il suo primo romanzo, Go Tell It on the Mountain (1952). Introspettivo analista delle dinamiche razziali nei saggi di Conversazioni e letture a cura di Valerio Magrelli Notes of a Native Son (1955), ne diverrà lui stesso un bersaglio. Del suo secondo Valerio Binasco legge “La stanza di Giovanni” di JamesBaldwin Introduzione di Donatella Izzo loro omosessualità. L’impegno per i diritti civili non lo salvò dalle critiche: per Eldridge Biglietti: 15 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati,Feltrinelli Carta Più, Interclub romanzo, Giovanni’s Room (1956), gli fu rimproverato tutto: i personaggi bianchi, la Cleaver, Baldwin odia se stesso e la propria razza, “pieno del più vergognoso, sicofantico amore per i bianchi”. Le tensioni tra ruoli percepiti come conflittuali – omosessuale e militante afroamericano, artista e uomo pubblico – tormentano la sua vita e nutrono i suoi romanzi degli anni Sessanta e Settanta. Morì di cancro nel 1987 in Francia: a recitare il suo elogio funebre nella cattedrale di Harlem furono Maya Angelou, Amiri Baraka e Toni Morrison. EXTRA I Processi alla Storia a cura di Massimo Martinelli con la collaborazione di Stefano Dambruoso È stato il primo, grande, processo mediatico dell’Italia del dopoguerra. E nasconde un mistero che resiste da oltre mezzo secolo, perché oggi, con l’avvento delle moderne tecniche investigative e delle intercettazioni, quel processo avrebbe avuto un esito Lunedì 4 Sala Sinopoli ore 21 diverso. La vicenda ebbe inizio l’undici settembre ’58, quando nella sua casa romana di via Monaci veniva uccisa Maria Martirano, moglie di Giovanni Fenaroli, un imprenditore milanese che navigava in cattive acque. Dopo due mesi, i primi arresti: il mari- Il caso Fenaroli to della vittima, poi il suo segretario, Egidio Sacchi, e Raoul Ghiani, un elettrotecnico milanese fino a quel momento estraneo alla Avvocato difensore Bruno Naso Avvocato difensore Domenico Benedetti Valentini Presidente della Corte Giorgio Spangher vicenda. L'accusa sostenne che l’omicidio era IL CASO FENAROLI stato organizzato dal marito per incassare 150 milioni di una assicurazione stipulata poche settimane prima e che Ghiani era l’esecutore materiale. Il processo ipnotizzò l’Italia. Il giorno della sentenza, che condannò Fenaroli e Ghiani all’er- Giovanni Fenaroli Francesco Scacchi gastolo, davanti al palazzaccio di piazza Cavour, Raul Ghiani Stefano Dominella persone in attesa. Ed era un pubblico diviso tra Perito della Corte Antonio Padellaro sede del Tribunale di Roma, c’erano ventimila innocentisti e colpevolisti, perché erano in molti INNOCENTE COLPEVOLE a pensare che la ricostruzione dell’accusa non fosse realistica. Che Fenaroli non avesse davvero ordinato di uccidere la moglie. Ma che piuttosto, dietro quel delitto, ci fossero le responsabi- Lunedì 25 Sala Sinopoli ore 21 Processo a George Orwell Imputato Andrea Romano lità di uomini potenti, legati alla politica e ai par- GEORGE ORWELL titi, in grado di esercitare – per la prima volta nella storia repubblicana - un potere di condizionamento sulla magistratura. Un potere così forte da creare dal nulla un paio di “imputati perfetti” da offrire all’opinione pubblica come capri espiatori per un delitto che non avevano commesso. Durante la stagione delle grandi inchieste sui dossier illegali e sulle intercettazioni clan- Avvocato difensore Umberto Rapetto destine, il processo all'inventore del Grande Fratello, che pure ne avversava l'attività di Pubblico Ministero Felice Casson controllo di pochi, le attività, le pulsioni, le conversazioni e la vita privata di tanti. E il Presidente della Corte Giuseppe Ayala sari limiti (ma anche della oggettiva utilità) dei sistemi di controllo a distanza delle schedatura, diventa il pretesto per interrogarsi sulla effettiva necessità di sottoporre al processo a George Orwell, autore di 1984, diventa lo spunto per discutere dei necesgrandi città attraverso le telecamere di sicurezza agli angoli delle strade, oppure attraverso i sistemi satellitari, anche alla luce della scoperta di efferati delitti grazie alle Biglietti per serata: 12 euro Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, American Express, Feltrinelli, Carta Per Due, ACI, Bibliocard, Carta Giovani, Cral convenzionati, Interclub 34 immagini videoregistrate durante gli attentati.. Gli altri appuntamenti Lunedì 15 aprile Lunedì 6 maggio Lunedì 20 maggio Processo a Aleksej Stakanov Processo a Casati Stampa Processo a Niccolò Machiavelli EXTRA Giancarlo De Cataldo e Claudio Strinati si confronteranno sul palco della sala Sinopoli, per dare un nuovo contributo alla leggenda del nostro più grande genio barocco: Caravaggio. Nel corso dei due eventi i nostri relatori analizzeranno i processi più noti che videro coinvolto il grande pittore nel corso della sua tumultuosa esistenza. Si inizierà il 23 marzo parlando del Processo Baglione, quando nel 1603 Caravaggio venne inquisito per Calunnia; si concluderà il 23 aprile parlando del processo che lo condannò a morte nel 1606. In questo nuovo format, di alta divulgazione e spettacolo, le dinamiche dei dibattimenti dell’epoca verran- Sabato 23 Sala Sinopoli ore 21 IL COLORE DELLA SPADA Caravaggio: il suo tempo, i processi Processo per calunnia 1603 A cura di e con Giancarlo De Cataldo Claudio Strinati Biglietti: 12 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub no analizzate sotto forma di giallo dallo scrittore e magistrato Giancarlo De Cataldo. In questa ricostruzione Claudio Strinati, forse il più grande esperto di Caravaggio al mondo, ci articolerà una serie di prove ine- Abbonamento ai due appuntamenti: 15 euro dite e di testimonianze originali dell’epoca, oltre a farci conoscere le tele più suggestive del mondo barocco. Tutto questo per capire meglio come la forza del linguaggio dell’artista abbia saputo elevarsi oltre gli Secondo appuntamento schemi della Controriforma e come sia giunta a noi grazie soprattutto alla sua impressionante modernità. 23 aprile Processo per omicidio 1606 A completare la serata si potrà anche assistere alla inedita esecuzione di alcuni brani di musica barocca eseguiti dal liutista Refrigeri e dal flautista Visioli della Scuola Popolare di Musica di Testaccio M O ST R E Dopo la mostra dedicata a Charlotte Rampling, la rassegna La fotografia al femminile, realizzata in collaborazione con Contrasto, prosegue con l’esposizione dedicata a Tina Modotti. Dal 14 marzo al 7 aprile in AuditoriumArte sessanta fotografie dell’artista, tra le quali spiccano i capolavori scattati durante gli anni trascorsi in Messico. La mostra ricostruisce in maniera documentata sia la straordinaria vicenda artistica della Modotti (che la vide attrice di teatro e di cinema a Hollywood prima, e fotografa nel Messico post-rivoluzionario poi), sia la sua non comune vicenda umana che la rese protagonista in quegli anni in Messico, Russia, Spagna, Germania. TINA MODOTTI F o t o g r a f i e LA FOTOGRAFIA AL FEMMINILE QUATTRO MOSTRE DEDICATE ALLA DONNA NELLA FOTOGRAFIA “Tina Modotti. Fotografie” A cura di Contrasto Dal 14 marzo al al 7 aprile AuditoriumArte ingresso libero Orari: dal lunedì al venerdì dalle ore 17 alle 21; sabato e domenica dalle ore 11 alle 21 35 SOUND CORNER Dal 4 al 31 marzo Sound Corner ingresso libero Sound Corner / 3 Antonia Alampi presenta Dario D’Aronco 1’’ afterdeath 6’ 27’’ 2013 DARIO D’ARONCO A RT E Sound Corner è un’installazione sonora permanente collocata nello spazio di passaggio tra il foyer della Sala Petrassi e il Teatro Studio: un angolo del suono con una programmazione periodica mensile destinata ad accogliere brani sonori di artisti sempre diversi, proposti di volta in volta da curatori, artisti e istituzioni. Protagonista a marzo Dario D’Aronco con 1’’ afterdeath del 2013. “Il titolo si riferisce al momento in cui il corpo perde la percezione del tempo che scorre, normalmente intesa attraverso l'equazione spazio/tempo. L’istante si dilata e diventa eterno e il nostro corpo 1’’ a f t e r d e a t h non attende più niente di successivo. 1’’ afterdeath è un tentativo di rendere con un suono l'eternità a cui tutti noi siamo destinati. Un’eternità racchiusa in un secondo, un paradosso. Emanuele Severino chiama questo istante ‘l'avvento della terra che salva’, il lavoro sicuramente è influenzato da questo pensiero”. Dario D’Aronco CLASSICA ORCHESTRA ROMA SINFONIETTA PAOLO SILVESTRI Sabato 30 Sala Santa Cecilia ore 21 Un grande concerto, con l’Orchestra Roma Sinfonietta diretta dal M° Paolo Silvestri con la straordinaria voce di Dulce Pontes, la celebre cantante portoghese nota per aver rilanciato il fado ma attenta Orchestra Roma Sinfonietta Paolo Silvestri direttore Dulce Pontes voce anche a farlo dialogare con altre culture musicali ed altre sonorità. Ascolteremo alcuni dei migliori successi della sua carriera (canzo- ni di Joaquin Rodrigo, José Afonso, Francisco Tarrega, Mikis Theodorakis e Astor Piazzolla) tutti arrangiati per orchestra sinfonica appositamente per questo evento dal M° Silvestri del quale saranno eseguiti anche due brani originali. Biglietti: platea 40 euro galleria centrale 30 euro galleria laterale 25 euro 36 DULCE PONTES L ET T E R AT U R A Promosso da Fondazione Maria e Goffredo Bellonci in collaborazione con Fondazione Musica per Roma Premio Strega: classico contemporaneo Domenica 3 Teatro Studio ore 11 Quattro grandi partiture letterarie per i vincitori dello Strega Sandro Veronesi, Ernesto Ferrero, Paolo Giordano e Ugo Riccarelli, alle prese con la rilettura di capolavori del Novecento tratti dall’albo d’oro del premio: Ferito a morte di Raffaele La Capria (1961), Lessico famigliare di Natalia Ginzburg (1963), La bella estate di Cesare Pavese (1950), La chimera di Sebastiano Vassalli (1990). Le categorie di “classico” e “contemporaneo” riverberano l’una sull’altra in questi quattro Sandro Veronesi Ferito a morte di Raffaele La Capria Domenica 24 Teatro Studio ore 11 Ernesto Ferrero Lessico famigliare di Natalia Ginzburg Biglietti: 5 euro a incontro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati,Feltrinelli Carta Più, Interclub appuntamenti, in cui il confronto tra scrittori di oggi e romanzi indimenticati del recente passato dà vita a un dialogo originale tra differenti universi creativi, a un tempo distanti e affini. Una celebrazione della continuità storica del riconoscimento che più di ogni altro nel Dopoguerra ha contribuito a creare un pubblico di lettori per la narrativa italiana, in attesa dell’imminente edizione 2013. Gli altri appuntamenti Domenica 14 aprile Paolo Giordano La bella estate di Cesare Pavese Domenica 12 maggio Ugo Riccarelli La chimera di Sebastiano Vassalli 37 M USICA Pasiune Sabato 2 Sala Petrassi ore 21 Pasiune è un progetto che ha come protagonista Ramona Badescu accompagnata dalla sua band di musicisti napoletani sotto la direzione del Maestro Antonio Ottaviano. Il repertorio musicale contiene “Pasiune” Ramona Badescu e la sua band Ospiti speciali Gheorghe Zamfir Marius Mihalache Ingresso gratuito previo ritiro voucher fino a esaurimento posti disponibili presso l’infopoint dell’Auditorium Parco della Musica. brani della tradizione rumena, classica napoletana e internazionali riarrangiati in chiave etno-jazz, che raccontano il senso della passione RAMONA BADESCU E LA SUA BAND in tutte le sue forme e sfumature. Si potranno ascoltare celebri canzoni come O Sarracino, Reginella, Anema e core, Sanie cu zurgalai, Marioara de la Gorj, Io te vurria vasà, Ave Maria o As times goes by. Attrice e cantante di origini rumene, Ramona Badescu, vive in Italia dal 1990. La sua carriera inizia all’età di quattro anni alla televisione rumena, dove dimostra subito il suo talento per il canto e per il ballo. Dal 1990 è residente in Italia, paese del quale è diventata cittadina nel 1996. Ha partecipato sia come attrice che come cantante a diversi programmi e sceneggiati televisivi. M USICA Domenica 3 Teatro Studio ore 21 È un importante evento culturale lo spettacolo “Al Crocevia della Musica” del Maestro Alberto Laurenti con l'orchestra Rumba de Mar e la cantante solista Janette. Alberto Laurenti, polistrumenti- Alberto Laurenti & Rumba De Mar con Janette Criscuoli “Al crocevia della musica” sta, chitarrista e grande conoscitore della musica popolare mediterranea, già produttore artistico, arrangiatore e autore di artisti come Franco Califano, Gabriella Ferri, TiroMancino, Renato Zero ALBERTO LAURENTI & RUMBA DE MAR JANETTE CRISCUOLI e Nino D’Angelo, ha fondato 14 anni fa I Rumba de Mar, una piccola orchestra, composta di musicisti di varia estrazione musicale e nazionalità, per rileggere con l’uso di affascinanti Biglietti: 30 euro strumenti e percussioni, insieme ad orchestrazioni coinvolgenti, dalla rumba gitana al son cubano, dalla bossanova alle armonie arabe, dalla patchanka allo ska balcanico. La voce di Janette, mediterranea e sensuale, è una fabbrica di emozioni. Un’alchimia perfetta di "black and white", di vocalità possente combinata in un sapiente gioco di chiari e scuri ad una estensione di voce che sembra non finire mai. Un volo veloce che corre attraverso la profondità della passione, che si fonde in infinite vibrazioni nella assoluta universalità della musica. M USICA Domenica 24 Sala Petrassi ore 21 Il giovane artista sardo, dopo il super concerto di Natale, che ha registrato sold out e ottenuto consensi di critica e pubblico, si prepara ad una nuova entusiasmante avventura, propo- Valerio Scanu “Live in Acustico” Martino Onorato piano e cori Stefano Profazi chitarre e cori nendosi al suo pubblico con un progetto musicale interamente in acustico, che partirà lunedì 25 febbraio, dall'Elfo di Milano, seguiranno Roma, il 24 marzo presso l'Auditorium Parco della Musica e Locarno il 7 aprile in occasione del Fevi Music Nights, per poi proseguire in estate in lungo e largo per Roberto Lo Monaco basso l'Italia. Nuove interpretazioni dei suoi brani, inediti arrangia- Alessandro Pizzonia batteria e percussioni cui farà da protagonista la sua voce. Un’evoluzione artistica in menti, un contorno scenografico, volutamente minimalista, in costante crescita, quella di Valerio Scanu, segnata da numero- Una produzione NatyLoveYou Biglietti: da 25 a 40 euro. si riconoscimenti, che lo portano ad essere una delle più grandi rivelazioni della musica italiana degli ultimi tempi. VALERIO SCANU LIVE IN ACUSTICO 38 31 ISTITUZIONALI ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA SOCI FONDATORI Stato Italiano PRIVATI S P O N SO R I ST I T U Z I O N A L E M E D I A ANTICIPAZIONI APRILE 2013 ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA FONDAZIONE MUSICA PER ROMA NATALIA GUTMAN violoncello ELISSO VIRSALADZE pianoforte Giorni feriali Visite architettoniche solo su prenotazione per gruppi da min. 10 persone. venerdì 5 ORCHESTRA “LA SCINTILLA” “THE POET SPEAKS OMAGGIO AD ALLEN GINSBERG” CECILIA BARTOLI PATTI SMITH voce PHILIP GLASS pianoforte con la partecipazione straordinaria di Sacrificium Passione e virtuosismo nell’arte dei castrati LENNY KAYE e JESSE SMITH musiche di Porpora, Caldara, Vinci, Leo sabato 13 lunedì 8 “HORSES” ORCHESTRA DEL TEATRO MARIINSKIJ VALERY GERGIEV direttore musiche di Verdi, Wagner, Ciajkovskij, Shostakovich PATTI SMITH AND HER BAND domenica 14 Contemporanea MARCO BALIANI “La famosa invasione degli orsi in Sicilia”di Dino Buzzati venerdì 12 GIOVANNI SOLLIMA violoncello E I TURCHINI DI ANTONIO FLORIO domenica 21, lunedì 22, martedì 23 Omaggio al ‘700 napoletano Carta bianca a Philip Glass musiche di Leo, Fiorenza, De Majo, Sollima PHILIP GLASS E TIM FAIN in concerto venerdì 19 lunedì 22 AUDITORIUM PARCO DELLA MUSICA Nel rispetto dell’ambiente questo numero è stampato su carta S O C I L’Auditorium è aperto tutti i giorni dalle 11 alle 18; domenica e festivi dalle 10 alle 18. VISITE GUIDATE BEETHOVEN Le sonate per violoncello mezzosoprano MARZO 2013 Sabato, domenica e festivi Partenze ogni 60 minuti dalle 11.30 alle 16.30. Altri turni solo su prenotazione per scuole e gruppi da 10 a 40 persone. Percorso Sala Santa Cecilia, Sala Sinopoli, Sala Petrassi, Cavea, Foyer, Parco Pensile. Per esigenze tecnico - artistiche non tutte le sale potrebbero essere accessibili e le visite guidate potrebbero essere annullate, anche con breve preavviso, in caso di spettacoli, prove o altri avvenimenti. Biglietti Visita guidata: intero 9 euro; ridotto per gruppi da 10 a 40 persone e over 65: 7 euro; fino a 26 anni, studenti, gruppi scolastici organizzati: 5 euro Informazioni Tel. 06 802.41.281 Fax 06 802.41.420 [email protected] www.auditorium.com Bibliomediateca La più moderna biblioteca musicale di Roma. Postazioni multimediali per l’ascolto dei concerti dell’Accademia di Santa Cecilia e accesso alle teche RAI. Aperta dal lunedì al venerdì dalle 11 alle 17, ingresso libero. tel. 06 80242332 www.santacecilia.it MUSA Museo degli Strumenti Musicali dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Aperto tutti i giorni dalle ore 11 alle 17. Chiuso il giovedì. Info e prenotazioni: tel. 06 80242382 - 332 http://museo.santacecilia.it [email protected] Ingresso gratuito AUDITORIUM PARCO DELLA MUSICA Viale Pietro de Coubertin 00196 Roma Biglietteria: aperta tutti i giorni dalle 11 alle 20. Nei giorni di spettacolo chiude a inizio evento. Acquisti telefonici: Call Centre LisTicket Tel. 892.982 (serv. a pag.) dal lunedì al sabato: ore 10 - 13; 14 - 18 (esclusi i festivi) Call Centre Zètema (Comune di Roma) Tel. 06.06.08 Ricevitorie Lottomatica abilitate al servizio di biglietteria LisTicket www.listicket.it acquisto con carta di credito Tutte le riduzioni previste sono applicabili soltanto presso la biglietteria dell’Auditorium. www.auditorium.com Infoline Musica per Roma: 06 802.41.281 (dalle ore 11 alle ore 18) www.santacecilia.it Infoline Santa Cecilia: 06 80.82.058 [email protected] BIGLIETTI MUSICA PER ROMA A DOMICILIO. Per tutti gli eventi programmati è attivo il servizio di spedizione a casa dei biglietti acquistati via internet, al costo di 12 euro su tutto il territorio nazionale. PARCHEGGIO TARIFFE PARCHEGGI AUDITORIUM (parcheggio a raso con accesso da Viale de Coubertin e parcheggio multipiano con accesso da Viale de Coubertin e/o viale Marescialllo Pilsudski). Carnet di ticket prepagati con posto non assicurato. Da 5 ticket: 10 euro; da 10 ticket: 20 euro. Ticket prepagati singoli con posto assicurato. Costo ticket 3 euro. Info: www.atac.roma.it Call Center: ATAC Parcheggi 06 57118333 dal lunedì al venerdì ore 9 - 17 S P O N SO R Note Book Nel bookshop dell’Auditorium è disponibile un ampio assortimento di libri, CD, DVD, spartiti. Un luogo dove leggere e/o ascoltare, oppure acquistare il merchandise dell’Auditorium. Orario: tutto il giorno fino a tarda sera. Tel. 06 80693461 Per Piacere Nell’emporio dell’Auditorium è possibile trovare gioielli, cravatte, quadri, vino e impianti Hi-Fi. Un luogo di qualità dove ogni oggetto è esclusivo. Orario: dalle 11 fino a tarda sera. Tel. 06 80690384 ReD È un innovativo ristorante show room, aperto da pranzo fino a tarda notte. Tel. 06 80691630 www.redrestaurant.roma.it CREDITS MUSICA PER ROMA Redazione a cura Ufficio Comunicazione di Musica per Roma Responsabile José Manuel Irigoyen Testi di Noemi Di Muro Elena Fiorà Andrea Figus Maria Laura Proietti Massimo Pasquini Marta Fontana Giorgio Enea Sironi Teodora Cosmidis Eleonora Donati José Manuel Irigoyen ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA Redazione a cura Ufficio Comunicazione e Marketing Accademia Nazionale di Santa Cecilia Responsabile Giovanna Maniezzo Emanuela Floridia Daniele Battaglia Leandro Giori Testi di Anton Giulio Onofri Laura De Mariassevich Foto di Riccardo Musacchio e Flavio Ianniello Progetto grafico e impaginazione Marco Sauro Stampa Grafiche Deste Srl F O N D AT O R I SPONSOR ISTITUZIONALI P A R T N E R T E C N I C I M EDIA MUSICA PER ROMA CARTA DI CREDITO UFFICIALE CANALE 68 DEL DIGITALE TERRESTRE
