03/2013 - Auditorium Parco della Musica

VEN 15
SAB 16, LUN 18, MAR 19
VEN 22
PAVEL HASS
QUARTET
MUSICHE DI
JANÁČEK, SCHNITTKE,
BEETHOVEN
ANTONIO PAPPANO
IN THE SOUTH
MUSICHE DI
ELGAR, CHAUSSON,
CIAJKOVSKIJ
KAVAKOS
DEMENGA
KAZHUKHIN
I TRII DI BRAHMS
BACH
PASSIONE
SECONDO
MATTEO
ORCHESTRA, CORO
E VOCI BIANCHE
DELL’ACCADEMIA
NAZIONALE
DI SANTA CECILIA
DIRETTORE
ANTONIO PAPPANO
SAB 23, LUN 25, MAR 26
MARZO 2013
AUDITORIUM
QUARTA EDIZIONE
DA GIOVEDÌ 14 A DOMENICA 17
come l’Europa
DOM 3
GIO 14
DOM 24
PRINCIPAL
DANCERS OF NEW
YORK CITY BALLET
STARS
LAURIE
ANDERSON
“DIRTDAY”
ALESSANDRO
MANNARINO
“CORDE: CONCERTO
PER SOLE CHITARRE”
“GEORGE BALANCHINE
GALA”
MARZO 2013
VENERDÌ 1
MUSICA
Teatro Studio ore 21
Pollock Project
pag 26
SABATO 2
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 18
Orchestra e Coro dell'Accademia
di Santa Cecilia
Yuri Temirkanov, direttore
musiche di Haydn, Kancheli, Brahms
pag 4
Consiglio
di amministrazione
Bruno Cagli
Presidente - Sovrintendente
Presidente
Aurelio Regina
Michele dall’Ongaro
Vicepresidente
Amministratore delegato
Carlo Fuortes
Antonio Pappano
Direttore Musicale
Consiglieri
Consiglio
di amministrazione
Francesco Gaetano Caltagirone
Vicepresidente
Presidente
Bruno Cagli
Luigi Abete
Franco Bernabè
Consiglieri
Bruno Cagli
Innocenzo Cipolletta
Giovanni Alemanno
Sindaco di Roma
Aurelio De Laurentiis
Luigi Abete
Adriano De Micheli
Paolo Buzzetti
Guido Fabiani
Giovanni Carli Ballola
Andrea Guerra
Fulvio Conti
Gianni Letta
Giuseppe Dalla Torre
Giovanni Malagò
Claudio Desderi
Mario Marazziti
Vittorio Di Paola
Paola Santarelli
Gabriele Galateri
Renato Viola
Gianni Letta
Irma Ravinale
Collegio dei revisori
dei conti
Presidente
Pietro Pennacchi
Valter Pastena
Leonardo Quagliata
Collegio dei revisori
dei conti
Presidente
Giovanni Sapia
Andrea Pirrottina
Antonio Simeoni
MUSICA
Sala Petrassi ore 21
“Pasiune”
Ramona Badescu e la sua band
pag 38
MUSICA
Teatro Studio ore 21
Antonello Salis & Paolo Angeli
pag 26
DOMENICA 3
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
MUSICA PER ROMA
Sala Sinopoli ore 11
Lezioni di Musica
Francesco Antonioni: La Sagra della
Primavera di Stravinskij
pag 31
L ET T E R AT U R A
Teatro Studio ore 11
Premio Strega: classico contemporaneo
Sandro Veronesi
Ferito a morte di Raffaele La Capria
pag 37
DA N Z A
Sala Santa Cecilia ore 21
Principal dancers
of New York City Ballet stars
“George Balanchine Gala”
pag 19
EXTRA
Sala Petrassi ore 21
Fonèka “Il registro dei peccati”
di e con Moni Ovadia
pag 31
MUSICA
Teatro Studio ore 21
Alberto Laurenti & Rumba de Mar
con Janette Cirscuoli
pag 38
LUNEDÌ 4
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 10.30
Tutti a Santa Cecilia
Il mago di Oz
pag 11
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Museo degli Strumenti Musicali ore 19
Spirito Classico – Aperitivo Musicale
Johannes Brahms
pag 4
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Petrassi ore 19.30
Concerto allievi corso di perfezionamento
di composizione
pag 11
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 21
Orchestra e Coro dell'Accademia
di Santa Cecilia
Yuri Temirkanov, direttore
musiche di Haydn, Kancheli, Brahms
pag 4
CARTA DI CREDITO UFFICIALE
Fornitore ufficiale degli strumenti
per Fondazione Musica per Roma
all’Auditorium Parco della Musica
EXTRA
Sala Sinopoli ore 21
I Processi alla Storia
Il caso Fenaroli
pag 34
T E AT R O / O P E R A D E I P U P I
Teatro Studio ore 21
Mimmo Cuticchio
La Passione di Cristo
pag 33
MARTEDÌ 5
R
2
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 10.30
Tutti a Santa Cecilia
Il mago di Oz
pag 11
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 19.30
Orchestra e Coro dell'Accademia
di Santa Cecilia
Yuri Temirkanov, direttore
musiche di Haydn, Kancheli, Brahms
pag 4
DOMENICA 10
EXTRA
Sala Sinopoli ore 21
Lezioni di Paradiso Perduto
Il Giardiniere Rampante: quando il verde è
commestibile
Serena Dandini con Libereso Guglielmi
pag 33
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia
ore 11 introd., ore 12 concerto
Family Concert
Orchestra dell'Accademiadi Santa Cecilia
Yuri Temirkanov. direttore
musiche di Prokofiev
pag 7
T E AT R O / O P E R A D E I P U P I
Teatro Studio ore 21
Mimmo Cuticchio
La Passione di Cristo
pag 33
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Coro ore 11
Conferenza Amici di Santa Cecilia
"Edifici Interiori: i Quartetti di Beethoven"
ingresso libero
MERCOLEDÌ 6
EXTRA
Sala Sinopoli ore 11
Lezioni di Storia
Luigi Mascilli Migliorini
“Milano 1796”
pag 32
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 10
Tutti a Santa Cecilia
Scuola Concert
pag 11
EXTRA
Teatro Studio ore 11
Lezioni di Jazz
Verso «Kind of Blue»
pag 30
A N T E P R I M A L I B R I CO M E
Sala Petrassi ore 10.30
Lezioni dalla crisi
Giuliano Amato dialoga con Fabrizio
Forquet
pag 13
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 18
Tutti a Santa Cecilia
Ieri, oggi e do…Musica
pag 11
MUSICA
Sala Sinopoli ore 21
Dave Douglas & PMJO Parco della Musica
Jazz Orchestra
pag 20
T E AT R O / O P E R A D E I P U P I
Teatro Studio ore 21
Mimmo Cuticchio
La Passione di Cristo
pag 33
GIOVEDÌ 7
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Teatro Studio ore 10 e 11.30
Tutti a Santa Cecilia
Signore e signori ecco a voi:
le Percussioni
pag 11
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 10.30
Tutti a Santa Cecilia
Il mago di Oz
pag 11
A N T E P R I M A L I B R I CO M E
Teatro Studio ore 19
David Grossman
Caduto fuori dal tempo
conversazione con Marino Sinibaldi
letture di Alvia Reale e Graziano Piazza
pag 13
MUSICA
Sala Petrassi ore 21
Ensemble strumentale del PMCE Parco
della Musica Contemporanea Ensemble
e dell’Orchestra dell'Accademia
di Santa Cecilia
Tonino Battista, direttore
Henze “Requiem”
pag 27
LUNEDÌ 11
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 10.30
Tutti a Santa Cecilia
Ieri, oggi e do…Musica
pag 11
MUSICA
Sala Sinopoli ore 21
Jane Birkin
sings Serge Gainsbourg
pag 20
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 21
Orchestra dell'Accademia di Santa Cecilia
Yuri Temirkanov, direttore
Denis Matsuev, pianoforte
musiche di Ciajkovskij, Prokofiev
pag 7
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Petrassi ore 21
Daniela Dessì in recital
musiche di Respighi, Tosti, Leoncavallo,
Puccini
pag 6
EXTRA
Teatro Studio ore 21
Lezioni di cucina
Carmelo Chiaramonte
L’orto e le erbe di campo
pag 32
VENERDÌ 8
MARTEDÌ 12
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Sinopoli ore 20.30
Nikolaj Znaider, violino
Robert Kulek, pianoforte
musiche di Schubert, Beethoven, Webern,
Strauss
pag 6
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 19.30
Orchestra dell'Accademia di Santa Cecilia
Yuri Temirkanov, direttore
Denis Matsuev, pianoforte
musiche di Ciajkovskij, Prokofiev
pag 7
MUSICA
Teatro Studio ore 21
Carlot-ta & The Sleeping Owls
pag 26
MUSICA
Sala Sinopoli ore 21
Petra Magoni & Ferruccio Spinetti
pag 21
SABATO 9
EXTRA
Sala Petrassi ore 21
Lezioni di Rock “Beatles - Revolver”
pag 29
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 18
Orchestra dell'Accademia di Santa Cecilia
Yuri Temirkanov, direttore
Denis Matsuev, pianoforte
musiche di Ciajkovskij, Prokofiev
pag 7
MUSICA
Sala Sinopoli ore 21
Ludwig Van Beethoven
di e con Corrado Augias e Giuseppe
Fausto Modugno
pag 30
MUSICA
Teatro Studio ore 21
Yaron Herman
pag 27
MUSICA
Teatro Studio ore 21
From Broadway With Love
pag 28
EXTRA
Spazio Ascolto ore 21
Lezioni di ascolto
Hi Fi Vintage, suono moderno? I Diffusori
pag 32
MERCOLEDÌ 13
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 10.30
Tutti a Santa Cecilia
Il Viaggio di Mozart
pag 11
MUSICA
Sala Petrassi ore 21
Mauro Ottolini Sousaphonix
pag 22
Sala Petrassi ore 16
Massimo Cacciari
Come il potere: San Paolo e Il Principe
pag 15
GIOVEDÌ 14
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 18
Orchestra dell'Accademia di Santa Cecilia
Antonio Pappano, direttore
Sonia Ganassi, mezzosoprano
musiche di Elgar, Chausson, Ciajkovskij
pag 9
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Teatro Studio ore 10
Tutti a Santa Cecilia
Signore e Signori ecco a voi: le Voci
pag 11
L I B R I CO M E
Sala Petrassi ore 10.30
A caccia del bosone di Higgs con Marco
Cattaneo, Fabiola Gianotti, Luciano Maiani,
Guido Tonelli
pag 14
Sala Petrassi ore 18.30
Javier Cercas e Concita De Gregorio
Come l'Europa: Spagna e Italia
conduce Marino Sinibaldi
pag 14
Sala Sinopoli ore 21
Laurie Anderson in concerto
pag 18
Sala Petrassi ore 21
Aldo Busi
One Man Writer
pag 14
VENERDÌ 15
L I B R I CO M E
Sala Petrassi ore 10.30
Lectio magistralis
Enrico Mentana
Come il giornalismo
pag 14
Teatro Studio ore 18
Tito Boeri e Susanna Camusso
Come il lavoro
pag 1
Spazio Risonanze ore 19
Stefano Rodotà e Guy Standing
Precari: i diritti e il lavoro
conduce Giorgio Zanchini
pag 14
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Sinopoli ore 20.30
Pavel Haas Quartet
musiche di Janáček, Schnittke, Beethoven
pag 8
L I B R I CO M E
Sala Petrassi ore 21
Massimo Carlotto, Gianrico Carofiglio,
Giancarlo De Cataldo
Come la Cocaina (ha conquistato il mondo)
con Federico Varese
pag 14
Teatro Studio ore 21
Massimo Recalcati
Come Lacan
pag 14
Spazio Risonanze ore 21
Uwe Timm e Angelika Klüssendorf
Come l'Europa: la Germania
conduce Matteo Galli
pag 8
SABATO 16
L I B R I CO M E
Sala Petrassi ore 12
Gabriella Caramore e Umberto Galimberti
in dialogo
conduce Pietro Del Soldà
Cristianesimo e modernità
pag 15
Teatro Studio ore 12
Le parole della politica
con Pierluigi Battista, Filippo Ceccarelli,
Giovanna Cosenza, Andrea Vianello
conduce Jacopo Iacoboni
pag 15
Spazio Risonanze ore 12
Come Tabucchi. Un omaggio
con Andrea Bajani, Paolo Di Paolo, Paolo
Mauri, Romana Petri
pag 15
Teatro Studio ore 15
Giorgio Agamben
Come un legame: Charles Baudelaire e
Walter Benjamin
pag 15
Spazio Risonanze dalle ore 15 alle 18
maratona 1. L’Europa e i suoi scrittori
Catherine Dunne, Miljenko Jergovic,
Dragan Velikic, Matti Ronka, Uwe Timm,
Frank Westerman
conduce Andrea Bajani
pag 15
L I B R I CO M E
Sala Petrassi ore 18
Petros Markaris e Fernando Savater
Come l'Europa: Grecia e Spagna
pag 15
Teatro Studio ore 18
tavola rotonda
Come il libro. Sfide e proposte
con Alberto Galla, Gian Arturo Ferrari ,
Giuseppe Laterza, Stefano Mauri, Marco
Polillo, Andrea Palombi, Stefano Parise
conduce Stefano Salis
pag 15
Sala Petrassi ore 21
Il Gran Lettore
Nanni Moretti
Come Parise
a seguire
Fabrizio Gifuni
Come Gadda
reading
pag 15
Teatro Studio ore 21
Simonetta Agnello Hornby e Zeruya Shalev
Come un romanzo familiare
pag 15
Spazio Risonanze ore 21
Niccolò Ammaniti e Antonio Manzini
Compagni di storie
pag 15
DOMENICA 17
L I B R I CO M E
Spazio Risonanze ore 11 -13
maratona 2. L'Europa e i suoi cittadini
Lucio Battistotti, Guido Viale, Francesco
Raparelli, Serge Latouche, Giusi Nicolini,
Jean Paul Fitoussi, Karl Hoffmann
conduce Giorgio Zanchini
pag 15
Sala Sinopoli ore 11
Roma. La storia dell’arte
Peter Greenaway e il mito di Roma
nel Manierismo Settentrionale
pag 18
Sala Petrassi ore 12
Maurizio De Giovanni e Marco Malvaldi
Come nascono le nostre storie
pag 15
Teatro Studio ore 12
Alessandro Piperno e Walter Siti
Come il Realismo
pag 15
Teatro Studio ore 14.30
Come ho scritto il mio primo libro
tavola rotonda
Sandro Bonvissuto, Giorgio Ghiotti,
Marta Pastorino, Francesco Targhetta,
Virginia Virilli
Coordina Maurizio Bono
pag 15
Sala Petrassi ore 16
Richard Ford
Come ho scritto i miei libri
conversazione con Sandro Veronesi
pag 15
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 17
Concerto per Anidan
Musica per Lamu
pag 11
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Spazio Risonanze ore 17
Tutti a Santa Cecilia
Che orecchie grandi che ho
pag 11
L I B R I CO M E
Teatro Studio ore 17
Roberto Calasso
Come Adelphi. Cinquant’ anni di libri
conversazione con Antonio Gnoli
pag 15
Sala Sinopoli ore 18
Andrea Camilleri
Come ho scritto i miei libri
conversazione con Serena Dandini
pag 15
Sala Petrassi ore 19
Ermanno Olmi
Come una vita
conversazione con Marino Sinibaldi
pag 15
Teatro Studio ore 19
Guido Crainz e Giuseppe De Rita
Come l’Italia: gli anni della trasformazione
conduce Giorgio Zanchini
pag 15
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Spazio Risonanze ore 19.30
Ad.Agio – Concerti a corpo libero
La mélodie française
e l’eco del monte Ararat
pag 11
L I B R I CO M E
Sala Sinopoli ore 21
Salman Rushdie
Come Joseph Anton
LUNEDÌ 18
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 21
Orchestra dell'Accademia di Santa Cecilia
Antonio Pappano, direttore
Sonia Ganassi, mezzosoprano
musiche di Elgar, Chausson, Ciajkovskij
pag 9
MUSICA
Teatro Studio ore 21
Cantando sotto la storia
Le canzoni dell’Autunno
pag 30
MARTEDÌ 19
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 19.30
Orchestra dell'Accademia di Santa Cecilia
Antonio Pappano, direttore
Sonia Ganassi, mezzosoprano
musiche di Elgar, Chausson, Ciajkovskij
pag 9
MUSICA
Sala Petrassi ore 21
Roberto Fabbri Band
pag 21
MUSICA
Teatro Studio ore 21
Marc Ribot
pag 28
MERCOLEDÌ 20
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Teatro Studio ore 10 e 11.30
Tutti a Santa Cecilia
Signore e signori ecco a voi: l’Arpa
pag 11
MUSICA
Sala Sinopoli ore 21
Gregory Porter
pag 23
SABATO 23
MARTEDÌ 26
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 18
Orchestra e Coro dell'Accademia
di Santa Cecilia
Antonio Pappano, direttore
Bach, La Passione Secondo Matteo
pag 10
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Petrassi ore 10.30
Tutti a Santa Cecilia
Il piccolo Mozart
pag 11
EXTRA
Sala Sinopoli ore 21
Caravaggio: il suo tempo, i processi
Processo per calunnia 1603
con Giancarlo De Cataldo e Claudio Strinati
pag 35
MUSICA
Sala Petrassi ore 21
Giovanni Tommaso Quartetto Consonanti
pag 24
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Spazio Risonanze ore 19.30
Concerto allievi corso di perfezionamento
di musica da camera
pag 11
MUSICA
Teatro Studio ore 21
Pejman Tadayon Ensemble
pag 29
MUSICA
Teatro Studio ore 21
Susanna Stivali
pag 29
DOMENICA 24
EXTRA
Spazio Ascolto ore 21
Lezioni di ascolto
Il computer per sentire la musica, e la qualità?
pag 32
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
MUSICA PER ROMA
Sala Sinopoli ore 11
Lezioni di Musica
Gemma Bertagnolli: Frauenliebe und
Leben di Schumann
pag 31
L ET T E R AT U R A
Teatro Studio ore 11
Premio Strega: classico contemporaneo
Ernesto Ferrero
Lessico famigliare di Natalia Ginzburg
pag 37
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Spazio Risonanze ore 11
Tutti a Santa Cecilia
I racconti del bosco
pag 11
MUSICA
Sala Sinopoli ore 21
Hermeto Pascoal
pag 23
EXTRA
Sala Petrassi ore 21
Lezioni di Rock
Beatles - Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club
Band
pag 29
MUSICA
Teatro Studio ore 21
Daniele Tittarelli & Fresh Fish
feat. Francesco Lento
pag 28
VENERDÌ 22
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Sinopoli ore 20.30
Leonidas Kavakos, violino
Patrick Demenga, violoncello
Denis Kozhukhin, pianoforte
musiche di Brahms
pag 5
MUSICA
Sala Petrassi ore 21
Daniel Melingo
pag 24
MERCOLEDÌ 27
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Petrassi ore 10.30
Tutti a Santa Cecilia
Il piccolo Mozart
pag 11
SABATO 30
MUSICA
Sala Santa Cecilia ore 21
Orchestra Roma Sinfonietta
Paolo Silvestri, direttore
Dulce Pontes, voce
pag 36
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Spazio Risonanze ore 16.30
Tutti a Santa Cecilia
Che orecchie grandi che ho!
pag 11
Gli spettacoli
segnalati
“10 ANNI”
hanno lo sconto
del 10%
con la Card
“10 ANNI”
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Spazio Risonanze ore 18
Tutti a Santa Cecilia
Un concerto tutto matto!
pag 23
MUSICA
Sala Santa Cecilia ore 21
Alessandro Mannarino
pag 25
ACQUISTA SUBITO
LA CARD
“10 ANNI”
A SOLI 5 EURO
MUSICA
Sala Petrassi ore 21
Valerio Scanu
pag 3
LUNEDÌ 25
GIOVEDÌ 21
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 19.30
Orchestra e Coro dell'Accademia
di Santa Cecilia
Antonio Pappano, direttore
Bach, La Passione Secondo Matteo
pag 10
In occasione dei 10 anni dell’Auditorium
Parco della Musica, l’Accademia Nazionale
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Spazio Risonanze ore 9.45
Tutti a Santa Cecilia
Che orecchie grandi che ho!
pag 11
di Santa Cecilia e la Fondazione Musica
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Spazio Risonanze ore 11
Tutti a Santa Cecilia
Musica che gran gioco!
pag 11
tellone da dicembre 2012 a giugno 2013.
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Museo degli Strumenti Musicali ore 19
Spirito Classico – Aperitivo Musicale
Johann Sebastian Bach
pag 10
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 20.30
Orchestra e Coro dell'Accademia
di Santa Cecilia
Antonio Pappano, direttore
Bach, La Passione Secondo Matteo
pag 10
EXTRA
Sala Sinopoli ore 21
I Processi alla Storia
Processo a George Orwell
pag 34
L ET T E R AT U R A
Teatro Studio ore 21
Vi racconto un romanzo
Valerio Binasco legge
La stanza di Giovanni di James Baldwin
pag 34
Il calendario potrebbe subire delle variazioni
per Roma hanno emesso una speciale
Card (costo 5 euro), che dà diritto al 10%
di sconto su 34 spettacoli segnalati in carLa Card dà anche diritto a degli sconti
negli
esercizi
commerciali
presenti
all’Auditorium: l’emporio “Per Piacere”
(10% su enogastronomia, sartoria, accessori, 15% sui gioielli, 5% sulla categoria
Hi-Fi - esclusi New Media Product), la
libreria “Notebook” (10% su tutti i materiali in vendita), il ristorante “ReD” (20%
sulla cena, 10% su tutte le altre consumazioni), la caffetteria “BArt” e il Kiosko
(10% su tutte le consumazioni).
DOMENICA 3, 17 E 24
Parco Pensile dalle ore 10
Il mercato
di Campagna Amica
3
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
Sabato 2 ore 18
lunedì 4 ore 21
martedì 5 ore 19.30
Sala Santa Cecilia
Orchestra e Coro dell’Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Yuri Temirkanov direttore
HAYDN
“Te Deum” per l’Imperatrice Maria Teresa
KANCHELI
“Dixi” prima italiana
BRAHMS
Sinfonia n. 4
SPONSOR UFFICIALE DELLA SERATA
YURI TEMIRKANOV
TEMIRKANOV
SINFONIA N. 4
Bra
Non più intimidito dalla inarrivabile grandezza della Nona di Beethoven, Johannes Brahms,
ormai maturo compositore di mezza età, completò la sua Sinfonia n. 4 in meno di un anno,
con la consapevolezza di donare al mondo un’imprescindibile pietra miliare della tradizione
musicale mitteleuropea, una sorta di propileo innalzato in lode del sinfonismo germanico, che
PER SAPERNE DI PIÙ
ne esaltasse come una summa sonora le solenni architetture e l’infinita, tenera dolcezza, risa-
SPIRITO CLASSICO
lendo alle origini della sua fonte meravigliosa: Johann Sebastian Bach. Per quanto austera e
Lunedì 4
Museo degli Strumenti Musicali ore 19
Introduzione alle
musiche di Brahms
Un piacevole incontro musicale
con Giovanni Bietti per approfondire
i concerti della stagione dedicati a
Brahms, accompagnato da un aperitivo
a base di Birra Menabrea.
monumentale possa suonare la passacaglia dell’ultimo movimento, con il tema e le sue
trenta variazioni, dichiarato omaggio al contrappunto bachiano, se ne termina l’ascolto
con la stessa commozione riservata al racconto di un nonno anziano e saggio, che
possiede il segreto di un’eterna bellezza. Sul podio della Sala Santa Cecilia torna, per
restituirci la grandezza di un simile capolavoro, Yuri Temirkanov, per il tradizionale
doppio appuntamento con il pubblico della Stagione Sinfonica. Il resto del programma contempla la partecipazione anche del Coro dell’Accademia di Santa Cecilia
e comprende un gioiello di raro ascolto, il Te Deum “per l’Imperatrice Maria
Teresa” di Haydn, e l’apodittico Dixi del compositore contemporaneo georgiano
BIELLA
BIELLA
4
Giya Kancheli, eseguito in prima italiana.
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
Nella Vienna di metà ‘800, arbitro del gusto musicale fu il grande critico Eduard Hanslick, fermo
sostenitore della grande tradizione che da Bach passava per Beethoven e Schumann, e che
aveva trovato in Johannes Brahms l’erede più significativo. Se infatti il versante delle “avanguardie”, fortemente osteggiato da Hanslick, sceglieva di esprimersi con l’Opera o con la
Sinfonia (pensiamo a Wagner o a Liszt e Bruckner), Brahms frequentò indistintamente i
vasti organici sinfonico-corali e i più ridotti ensemble cameristici, in linea con quanto avevano fatto i suoi illustri predecessori, raggiungendo nell’uno e nell’altro genere autentici
vertici di espressività. Insieme ai due celebri Quintetti per pianoforte e per clarinetto, ai
Quartetti, Quintetti e Sestetti per archi, spiccano i tre Trii per violino, violoncello e pia-
Venerdì 22
Sala Sinopoli ore 20.30
Leonidas Kavakos violino
Patrick Demenga violoncello
Denis Kozhukhin pianoforte
BRAHMS
Trio n. 3 op. 101
Trio n. 2 op. 87
Trio n. 1 op. 8
noforte, composti in giovinezza (l’op. 8), maturità (l’op. 87) e negli ultimi anni di vita
(l’op. 101), tutti e tre capolavori di assoluto splendore per finezza di scrittura e magistrale invenzione musicale. Questo concerto offre la rara occasione di ascoltarli tutti
e tre in un colpo solo: ad eseguirli saranno il violinista Leonidas Kavakos, un benia-
SPONSOR UFFICIALE
mino del pubblico di Santa Cecilia, e due suoi amici eccellenti, il violoncellista
Patrick Demenga e il pianista Denis Kozhukhin.
© Yannis Bournias
ahms
LEONIDAS KAVAKOS
KAVAKOS
DEMENGA
KOZHUKHIN
I TRII
5
Nicola Allegri
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
Giovedì 7
Sala Petrassi ore 21
Grazie al suo temperamento artistico, il soprano Daniela Dessì è considerata tra le massime
RARITIES
Novecento italiano
interpreti contemporanee del teatro lirico verdiano, pucciniano e verista, con un repertorio
vastissimo che spazia da Monteverdi a Nino
Daniela Dessì
soprano
Simone Di Crescenzo
pianoforte
Rota.
Insieme
al
pianista
Simone
Di
Crescenzo ha approfondito lo studio di un
periodo fecondo e poco conosciuto della produzione italiana degli inizi del secolo scorso:
Musiche di
M. Castelnuovo-Tedesco,
F. Ciléa, R. Leoncavallo,
G. Puccini, L. Refice,
O. Respighi, F. Santoliquido,
F. P. Tosti, R. Zandonai
canzoni e romanze di compositori più e meno
conosciuti, testimonianze preziose di un gusto
musicale che vale sempre la pena di riscoprire,
con l’ulteriore stimolo del confronto fra la
musica e testi poetici, scelti a volte fra i componimenti dei poeti del verismo decadentista,
in altri casi risalendo alle origini trecentesche
In collaborazione con
della nostra letteratura in versi.
DANIELA
DESSÌ
PARTNER UNICO
RARITIES Novecento italiano
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
Venerdì 8
Sala Sinopoli ore 20.30
Ospite lo scorso mese di gennaio nelle vesti di
Nicolaj Znaider violino
direttore
Robert Kulek pianoforte
dell’Accademia di Santa Cecilia, torna, nel suo
alla
guida
dell’Orchestra
più consueto ruolo di violinista, il grande
SCHUBERT
Sonatina in la minore
BEETHOVEN
Sonata op. 30 n. 2
WEBERN
Quattro pezzi
R. STRAUSS
Sonata
Nicolaj Znaider, solista danese dell’archetto
ormai riconosciuto come tra i primissimi al
mondo, erede di una tradizione di potenza
sonora e vigoroso lirismo che si riallaccia ai
nomi di Jascha Heifetz e Isaac Stern. Raffinato
fraseggiatore, e fantasioso investigatore delle
pieghe più intime di ogni partitura, Znaider ha
messo insieme per il suo recital romano autori che al violino hanno affidato la voce più
intensa e virile del proprio pensiero musicale,
come Schubert e Beethoven, il Webern collega di Berg e Schönberg nella Nuova Scuola
NICOLAJ
6
ZNAIDER
IN RECITAL
di Vienna, e Richard Strauss: la sua Sonata
per violino, composta a 23 anni, risplende di
acceso lirismo e impegnativo virtuosismo, e
palpita dell’amore giovanile del compositore
per la sua coetanea il soprano Pauline de
Ahna, che diventò poi sua moglie e gli rimase
accanto per tutta la sua lunga vita.
ACC
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CD
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MATSUEV TEMIRKANOV
CIAJKOVSKIJ CONCERTO PER PIANOFORTE
Il secondo appuntamento con Yuri Temirkanov prevede la collaborazione di uno dei fuoriclasse
più scatenati della tastiera, russo anche lui: Denis Matsuev. Il giovane pianista si è già fatto
apprezzare proprio qui a Roma per il suo tocco deciso ed energico, ideale per affrontare il magnifico e impervio Concerto n. 1 di Ciajkovskij, tra i più conosciuti ed eseguiti al mondo.
Sabato 9 ore 18
lunedì 11 ore 21
martedì 12 ore 19.30
Sala Santa Cecilia
Inizialmente rifiutato da Nikolaj Rubinstein che lo ritenne banale, rozzo e mal scritto, oltreché “ine-
Orchestra dell’Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
seguibile”, il Concerto fu poi regolarmente inserito, visto il grande successo che scatenava ad ogni
Yuri Temirkanov direttore
esecuzione, nel repertorio del grande pianista virtuoso e all’epoca direttore del Conservatorio di
Denis Matsuev pianoforte
Mosca. Completano il programma due brani di Sergej Prokofiev, considerato erede ufficiale di
CIAJKOVSKIJ
Concerto per pianoforte n. 1
PROKOFIEV
Sinfonia n. 1 “Classica”
“Cenerentola” suite
Ciajkovskij, e come lui cantore genuino e pirotecnico dell’anima musicale russa: Temirkanov eseguirà infatti la fulminea Sinfonia n. 1 detta Classica, e la Suite dal balletto Cenerentola, programmate anche nel Family Concert di domenica 10.
Domenica 10
ore 11 introduzione, ore 12 concerto
Sala Santa Cecilia
Orchestra dell’Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Yuri Temirkanov direttore
S P O N SO R U F F I C I A L E
PROKOFIEV
Sinfonia n. 1 “Classica”
“Cenerentola” suite
7
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
reve
© Marco Borgg
PAVEL
HAAS
QUARTET
Denso e splendido il program-
Venerdì 15
Sala Sinopoli ore 20.30
ma congegnato dai quattro solisti del Pavel Haas Quartet, allievi di membri dei più prestigiosi quartetti d’archi “storici”, come l’Italiano, il Borodin e l’Amadeus.
Vengono dalla Repubblica Ceca e hanno scelto di iniziare con un brano del compositore boemo, e dunque loro connazionale, Leos Janáček. Il sottotitolo del Quartetto
n. 1, “Sonata a Kreutzer”, scritto nel 1923, fa riferimento non tanto alla celebre
Sonata di Beethoven quanto all’altrettanto famoso racconto di Tolstoj, in cui il personaggio principale Podnizicev racconta di aver ucciso la moglie pianista, sospettando
che lei avesse una relazione con il violinista con cui eseguiva la Sonata beethoveniana. La musica del Quartetto di Janáček riprende magnificamente l’atmosfera del racconto: è animata da ritmi e colori che non assomigliano a quelli di nessun altro compositore del ‘900, e ad ogni ascolto seduce e sorprende per la sua abbagliante novità. Completano la serata il Quartetto n. 3 del russo Alfred Schnittke, e il Quartetto
op. 130 di Beethoven eseguito insieme alla monumentale Grande Fuga op. 133,
che inizialmente ne costituiva l’ultimo tempo, sostituito poi da Beethoven con l’attuale Allegro finale, più leggero e più breve.
PREMI E
RICONOSCIMENTI
8
Fondato nel 2002 a Praga, prende il nome dal compositore Pavel
Haas, internato a Terezin e poi morto ad Auschwitz, al quale il
Quartetto ha dedicato il suo primo cd, inciso nel 2007, e vincitore del Gramophone Award per la Musica da Camera. Il titolo di
“Disco dell’anno”, attribuito sempre dalla prestigiosa rivista inglese, è andato invece nel 2011 all’incisione di due Quartetti per
archi di Antonin Dvo ak. Nel 2005 i quattro giovani membri del
Quartetto hanno vinto il Premio Paolo Borciani, intitolato al primo
violino del Quartetto Italiano.
Pavel Haas Quartet
JANÁCˇEK
Quartetto n. 1
SCHNITTKE
Quartetto n. 3
BEETHOVEN
Quartetto op. 130
Grosse Fuge op. 133
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I LIA
ANTONIO PAPPANO
in the South
Fu Goethe a diffondere il mito del Bel Paese nel Nord Europa: il suo Viaggio in Italia
scatenò la fantasia e la sensibilità di poeti, artisti, ma anche di semplici ancorché facoltosi borghesi, che nel Grand Tour nelle ospitali località dal nord al sud della nostra
Penisola cercavano emozioni estetiche e intellettuali impensabili altrove. Se i tedeschi,
filologicamente innamorati dell’antichità, predilessero le zone archeologiche della
Sicilia, gli inglesi in piena età preraffaellita scelsero il Rinascimento, e dunque, Firenze,
o il mare della Liguria, frequentato da Byron e Shelley, ma anche da Oscar Wilde e
Henry James. Questi luoghi “solitari, logorati dal sole, dalla brezza e dalla brina, e molto
vicini alla natura” infiammarono nel 1903 l’estro di Edward Elgar che vi compose di
getto la sfavillante ouverture da concerto In the South (Alassio), dichiarazione d’amore alla bellezza della Riviera e alle acque blu del Mediterraneo, ma anche al patrimonio musicale dei canti popolari italiani, cui è dedicata l’ampia sezione centrale del
brano, dove la viola, stesso strumento protagonista dell’Aroldo in Italia di Berlioz, ha
un lungo cammeo tutto per sé. Altre tinte ha il mare ammantato di wagnerismi del
Poème de l’Amour et de la Mort di Ernest Chausson (solista d’eccezione il mezzosoprano Sonia Ganassi), al centro di una serata che Sir Antonio Pappano ha scelto
di concludere con la Sinfonia n. 6 di Ciajkovskij, la celeberrima Patetica.
Secondo un’aneddotica velata di eccessivo romanticismo, Ciajkovskij, perfettamente cosciente di un’epidemia di colera, bevve un bicchiere d’acqua
non bollita, e contrasse il morbo che in poche settimane lo portò alla morte.
Ma pur se non provato da alcun documento - salvo qualche testimonianza di illustri contemporanei come
Rimsky-Korsakov, che non credette alla versione ufficiale messa in giro dalla famiglia - sembra invece che la
morte sia sopraggiunta per aver assunto progressivamente un veleno su imposizione di un aristocratico russo,
il cui figlio aveva una relazione sentimentale con il compositore, per evitare denunce e scandali. Fatto sta che la
Sinfonia Patetica nasce dalle ossessioni delle sue ultime settimane di vita, e vi spira un’aura di tragico Requiem,
di disperata e impossibile voglia di amore e di comprensione, spenta da una morte implacabile descritta con
crudo realismo nelle battute finali dell’Adagio conclusivo.
CIAJKOVSKIJ “PATETICA”
Sabato 16 ore 18
lunedì 18 ore 21
martedì 19 ore 19.30
Orchestra
dell’Accademia
Nazionale
di Santa Cecilia
Antonio Pappano
direttore
Sonia Ganassi
mezzosoprano
ELGAR
In the South
CHAUSSON
La Poéme de l’Amour
et de la Mer
CIAJKOVSKIJ
Sinfonia n. 6 “Patetica”
9
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
BACH
PASSIONE SECONDO MATTEO
Chissà se il pubblico di fedeli che frequentava abitualmente la Chiesa di San Tommaso a Lipsia si
accorse, quella sera del Venerdì Santo 11 aprile del 1727, di assistere alla prima esecuzione asso-
Sabato 23 ore 18
lunedì 25 ore 20.30
martedì 26 ore 19.30
luta di uno dei massimi capolavori della musica di ogni tempo, accostabile al Don Giovanni di
Mozart, alla Nona di Beethoven o al Tristano di Wagner… Composta nello stile dell’oratorio sacro,
e dunque suddivisa in brani corali, strumentali, arie per voci soliste e, naturalmente, recitativi, la
Passione secondo Matteo di Johann Sebastian Bach trascende, come gli altri capolavori ricordati qui sopra, l’epoca e il contesto storico in cui videro la luce, per assumere qualità universali ed eterne, al pari dell’affresco di un antico maestro del colore, che diventa nell’immaginario comune icona
unica e imprescindibile di una storia o di un evento storico da tutti conosciuto e condiviso. Che si
creda o no in Dio, nella morte in croce di Gesù e nella Resurrezione che ci ha redenti dal Peccato
Originale, è impossibile restare indifferenti di fronte all’alternanza di abbaglianti squarci narrativi di
violentissima teatralità e così intense meditazioni sull’amore e sul dolore dell’umanità. Traguardo di
ogni grandissimo maestro del podio, che vi ritrova infinite possibilità di mettere alla prova le proprie
doti di interprete, la sterminata partitura sarà eseguita da Antonio Pappano insieme all’Orchestra
e al Coro dell’Accademia di Santa Cecilia e a un gruppo di splendide voci soliste.
PER SAPERNE DI PIÙ
SPIRITO CLASSICO
Lunedì 25
Museo degli Strumenti Musicali
ore 19
10
Introduzione alle musiche di Bach
Un piacevole incontro musicale
con Giovanni Bietti per approfondire
i concerti della stagione dedicati a
Bach, accompagnato da un aperitivo
a base di Birra Menabrea.
Orchestra, Coro e Voci Bianche
dell’Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Antonio Pappano
direttore
Sally Matthews
soprano
Ann Hallenberg
contralto
Lothar Odinius
Evangelista
Matthias Goerne
Cristo
Peter Mattei
basso
BACH
Passione secondo Matteo
BIELLA
BIELLA
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
Lunedì 4 Sala Petrassi ore 19.30
LA NUOVA MUSICA
Concerto degli Allievi del corso
di Composizione docente Ivan Fedele
• ingresso libero
Martedì 26 Spazio Risonanze ore 19.30
CONVERSAZIONI MUSICALI
Concerto degli allievi del corso
di perfezionamento di musica da camera
docente Carlo Fabiano
• ingresso 7 euro
“Nuovi Talenti” è una rassegna interamente dedicata agli
allievi dei Corsi di Alta Formazione dell’Accademia Nazionale di
Santa Cecilia per la valorizzazione e la promozione dei giovani
artisti di talento. La rassegna si apre questo mese con due
importanti appuntamenti: nel primo si potrà ascoltare la prima
esecuzione assoluta di musiche composte per l’occasione; nel
secondo assisteremo a una suggestiva “conversazione musicale” tra allievi della classe di musica da camera sulle note di
Beethoven, Schubert, Schumann, Brahms, Mahler e
Shostakovich. Quest’ultimo concerto sarà trasmesso in live
streaming sul sito www.classicalplanet.com.
I concerti
saranno registrati
per Euroclassical
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
Domenica 17 Spazio Risonanze ore 17 e 19.30
La mélodie française e e l’eco del Monte Ararat
Solisti dell’Accademia di Santa Cecilia
Solisti del Gordon Ensemble (AIGAM)
con la partecipazione di Karina Oganjan
Musiche di Fauré, Ravel, Poulenc
e canti popolari dell’Armenia
Portate un cuscino per accomodarvi
sul grande tappeto di Ad.agio!
Ararat in lingua armena significa “luogo creato da Dio”. Karina
Oganjan, canterà antichi canti armeni nati alle falde dell’immenso monte Ararat in un territorio testimone di una storia
complessa e a tratti molto dolorosa. A dialogare con questi
canti saranno le splendide melodie di autori come Fauré, Ravel
e Debussy e Poulenc. Ad.agio è un concerto particolare. I due
mondi musicali, geografici e culturali, di volta in volta proposti,
non si contaminano ma vengono esplorati musicalmente nella
loro autenticità, creando contrasti e alchimie sempre stimolanti. Il pubblico vive un'esperienza di ascolto intimo e in alcuni
momenti del concerto partecipa con accompagnamenti vocali
e ritmici.
© Cesare Bellafronte
A cura di Andrea Apostoli
AD.AGIO CONCERTI A CORPO LIBERO
LA MÉLODIE FRANÇAISE E L’ECO DEL MONTE ARARAT
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
Musica per Lamu è un progetto rivolto ai bambini della Casa di
Accoglienza di Anidan ONG in Kenya e nasce dalla volontà di
diffondere la musica come strumento educativo e di riscatto
dalla grave situazione di povertà ed esclusione sociale in cui
vivono i ragazzi dell'Arcipelago di Lamu.
Domenica 17 Sala Santa Cecilia ore 17
Concerto di beneficenza a favore della
Casa di Accoglienza Anidan onlus
nell’isola di Lamu (Kenya)
JuniOrchestra e Laboratorio Voci Bianche
dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia
Musiche di Mozart e Händel
e musiche popolari ed etniche
Sotto l’Alto Patronato del Presidente della Repubblica Italiana e
con il Patrocinio del Comune di Roma Capitale, il concerto è
stato possibile grazie alla grande sensibilità di Tiscali, che offrirà la diretta web con Streamago e gli sponsor Telecom Italia e
Wind. Si ringraziano per il loro contributo anche Fastweb e
Grissinbon.
Tutto il ricavato andrà ai bambini della Casa di Accoglienza
Anidan per proseguire il programma di formazione musicale.
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
Lunedì 4, martedì 5 e giovedì 7 Sala Santa Cecilia ore 10.30
Il Mago di Oz Mille suoni per Dorothy
Spettacolo. Età consigliata: 4 – 10 anni
In collaborazione con la Compagnia Venti Lucenti;
Direttori Simone Genuini e Vincenzo Di Carlo;
Regia Manu Lalli;
JuniOrchestra VYP ( Very Young Players) e Corso di Iniziazione
Corale dell’Accademia di Santa Cecilia
Mercoledì 6 Sala Santa Cecilia ore 10.30 introd., ore 11 concerto
Scuola Concert
Una sinfonia speciale da ascoltare da capire e da amare
Lezione - concerto. Età consigliata: 11 – 19 anni
Dirige e introduce Carlo Rizzari;
Orchestra dell'Accademia di Santa Cecilia
Brahms Sinfonia n. 4
Giovedì 7 Teatro Studio ore 10 e 11.30
Signore e Signori, ecco a voi le percussioni
Se volete vincere… dovete batterli
Laboratorio. Età consigliata: Scuola Primaria (ore 10)
e Scuola Secondaria (ore 11.30)
Professori d’Orchestra e Strumentisti della JuniOrchestra
dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia
A cura del Settore Education dell’Accademia di Santa Cecilia
Domenica 10 ore 18, lunedì 11 ore 10.30
Sala Santa Cecilia
Ieri, oggi e do… Musica
Passato, presente, futuro: la Musica non ha età!
Spettacolo. Età consigliata: 4 – 10 anni
A cura del Settore Education dell’Accademia di Santa
Cecilia. Con la partecipazione dei Professori d’Orchestra
dell’Accademia di Santa Cecilia
Mercoledì 13 Sala Santa Cecilia ore 10.30
Il viaggio di Mozart
Le peripezie del genio di Salisburgo, tra musica e storia
Spettacolo. Età consigliata: 9 – 15 anni
A cura del Settore Education dell’Accademia di Santa Cecilia;
Con la partecipazione del Laboratorio Voci Bianche
1) Sabato 2
Orchestra e Coro dell'Accademia di Santa Cecilia
Yuri Temirkanov, direttore
Haydn, Te Deum “per l’Imperatrice Maria Teresa”
Kancheli, Dixi prima esecuzione italiana
Brahms, Sinfonia n. 4
Giovedì 14 Teatro studio ore 10 e 11.30
Signore e Signori, ecco a voi le voci (Flauto Magico)
Quante arie i cantanti d’opera!
Laboratorio. Età consigliata: Scuola Primaria (ore 10) e Scuola
Secondaria (ore 11.30)
A cura del Settore Education dell’Accademia di Santa Cecilia
2)Sabato 23
Orchestra, Coro e Voci Bianche dell'Accademia di Santa Cecilia
Antonio Pappano, direttore
Sally Matthews, soprano; Ann Hallenberg, contralto
Lothar Odinius (Evangelista), tenore
Matthias Goerne (Cristo), basso; Peter Mattei (arie), basso
Bach, Passione Secondo San Matteo
Domenica 24 Spazio Risonanze ore 11
I racconti del Bosco (II)
Racconti speciali per ragazzi musicali
Spettacolo. Età consigliata: 4 - 9 anni
Di Flavio Troiani
Laboratori musicali con metodologia Gordon
Martedì 26 e mercoledì 27 Sala Petrassi ore 10.30
Il Piccolo Mozart
La magica vita del genio bambino in Musica
Spettacolo. Età consigliata: 5 - 10 anni
A cura del Settore Education dell’Accademia di Santa Cecilia
Con la partecipazione del Coro Arcobaleno dell’Accademia di Santa
Cecilia
Sabato 2 e sabato 23 ore 9 introd. all’ascolto. ore 10 inizio
prova, Sala Santa Cecilia
Prove d’Ascolto
Concerto (riservato alle scuole). Età consigliata: Scuola Secondaria
A cura di Laura de Mariassevich
Date, orari e tipologie di spettacolo varie
Spazio Risonanze
Che orecchie grandi che ho!
Spettacolo. Età: 0 – 2 anni
domenica 17 ore 17 Sala Coro
sabato 23 ore 19 incontro preparatorio
domenica 24 ore 16.30
lunedì 25 ore 9.45
Musica che gran gioco!
Spettacolo. Età: 2 - 3 anni
sabato 23 ore 19 incontro preparatorio
lunedì 25 ore 11
Un Concerto Tutto Matto!
Spettacolo. Età: 3 – 5 anni
sabato 23 ore 19 incontro preparatorio
domenica 24 ore 18
11
L ET T E R AT U R A
Una produzione
Conferenze • Tavole rotonde • Incontri con autori
Laboratori • Mostre
come l’Europa
La Festa
a cura di Marino Sinibaldi
con la collaborazione di Michele De Mieri e Rosa Polacco
Dopo il ciclo delle anteprime, con Serge
Latouche, Javier Marías, Mario Monti -
14 - 17 MARZO 2013
QUARTA EDIZIONE
Sylvie Goulard e Wilbur Smith, ecco al via la
quarta edizione di Libri come, una fitta serie
di oltre cento appuntamenti che animerà
ogni spazio dell’Auditorium Parco della
Musica: dalle sale tradizionali al reinventato
Spazio Garage con le sue tre officine.
Conferenze, dialoghi, tavole rotonde, reading,
video e mostre sono alcune delle forme attraverso le quali si svolgerà il racconto delle
idee suscitato dai libri più interessanti di questi mesi. Il racconto della scrittura e della
lettura resta, anche in questa edizione, uno dei percorsi principali che attraversa molto
del programma della Festa del Libro e della Lettura ma c’è un tema, dettato dalla
recente storia del nostro tempo, che possiamo considerare il tema principale di Libri
come 2013: l'Europa, la sua crisi economica, le trasformazioni politiche e soprattutto
la dimensione culturale e letteraria. Insomma è il nostro destino comune di europei
che abbiamo affidato alle riflessioni di una pattuglia di scrittori del vecchio continente: Javier Cercas, Petros Markaris, Fernando Savater, Catherine Dunne, Uwe
Timm, Frank Westerman, Miljenko Jergović, Dragan Velikić, Matti Rönkä. Oltre alle
conferenze, due “maratone” sono dedicate alle sfide che attendono l‘Europa: una affidata agli scrittori e un'altra saperi tecnici di economisti e sociologi. L’arco della settimana di Libri come si apre in realtà domenica 10 con David Grossman, il potere
della letteratura di fronte al dolore, e si conclude la domenica successiva con Salman
Rushdie, il potere della letteratura di fronte al potere tout-court. In mezzo le mattinate dedicate alle scuole con lezioni sul giornalismo e sulla lingua italiana. I grandi auto-
12
In collaborazione con
SPONSOR TECNICO
L ET T E R AT U R A
ri italiani, da Aldo Busi ad Andrea Camilleri, le lezioni d’autore di Giorgio Agamben,
Roberto Calasso, Massimo Cacciari e Massimo Recalcati, i dialoghi tra uno dei più
importanti narratori americani, Richard Ford, con Sandro Veronesi, quelli tra
Alessandro Piperno e Walter Siti sul realismo in letteratura, e ancora Umberto
Galimberti su cristianesimo e modernità, tra Marco Malvaldi e Maurizio De
Giovanni su come nascono le loro storie, la serata noir con Massimo Carlotto,
Gianrico Carofiglio e Giancarlo De Cataldo. Il romanzo familiare è il perno del dialogo fra Simonetta Agnello Hornby e l’israeliana Zeruya Shalev. Due autori e attori
come Nanni Moretti e Fabrizio Gifuni terranno due reading a partire dal loro incontro di lettori con Goffredo Parise e Carlo Emilio Gadda.
Le ormai puntuali tavole rotonde dedicate al futuro del libro e dell’editoria, quella dedicata agli esordienti. E infine l’incontro con un maestro come Ermanno Olmi, la lezione d’arte di Peter Greenaway le
tante presentazioni, reading e tavole rotonde che affolleranno il
Garage, dove saranno presentati in anteprima alcuni fra i romanzi più
importanti della stagione.
ANTEPRIMA
Mercoledì 6 marzo
Sala Petrassi ore 10.30
Lezioni dalla crisi
Giuliano Amato
dialoga con Fabrizio Forquet
ANTEPRIMA
Domenica 10 marzo
Teatro Studio ore 19
David Grossman
Caduto fuori dal tempo
conversazione con Marino Sinibaldi
letture di Alvia Reale e Graziano Piazza
13
L ET T E R AT U R A
Giovedì 14 marzo
Sala Petrassi ore 10.30
A caccia del bosone di Higgs
con Marco Cattaneo, Fabiola
Gianotti, Luciano Maiani,
Guido Tonelli
Sala Petrassi ore 18.30
Javier Cercas e Concita De Gregorio
Come l'Europa: Spagna e Italia
conduce Marino Sinibaldi
Sala Petrassi ore 21
Aldo Busi
One Man Writer
Teatro Studio ore 18
Sabato 16 marzo
tavola rotonda
Come il libro. Sfide e proposte
con Alberto Galla (Ali), Gian Arturo
Ferrari (Centro per il Libro), Giuseppe
Laterza (Forum del Libro), Stefano
Mauri (Gems), Marco Polillo (Aie),
Andrea Palombi (Odei), Stefano
Parise (Aib)
conduce Stefano Salis
Sala Petrassi ore 12
Gabriella Caramore
e Umberto Galimberti
in dialogo
conduce Pietro Del Soldà
Cristianesimo e modernità
Sala Petrassi ore 18
Petros Markaris e Fernando Savater
Come l'Europa: Grecia e Spagna
conferenza
Teatro Studio ore 12
Le parole della politica
con Pierluigi Battista, Filippo
Ceccarelli, Giovanna Cosenza,
Andrea Vianello
conduce Jacopo Iacoboni
Spazio Risonanze ore 12
Come Tabucchi. Un omaggio
con Andrea Bajani, Paolo Di Paolo,
Paolo Mauri, Romana Petri
Teatro Studio ore 15
Sala Sinopoli ore 21
Concerto
Laurie Anderson
Giorgio Agamben
Come un legame: Charles Baudelaire
e Walter Benjamin
conferenza
Sala Petrassi ore 21
Il Gran Lettore
Nanni Moretti
Come Parise
a seguire
Fabrizio Gifuni
Come Gadda
reading
Teatro Studio ore 21
Simonetta Agnello Hornby
e Zeruya Shalev
in dialogo
Come un romanzo familiare
Dirtday
Venerdì 15 marzo
Sala Petrassi ore 10.30
Lectio magistralis
Enrico Mentana
Come il giornalismo
Teatro Studio ore 18
Tito Boeri e Susanna Camusso
in dialogo
Come il lavoro
Spazio Risonanze ore 19
Stefano Rodotà e Guy Standing
Precari: i diritti e il lavoro
conduce Giorgio Zanchini
Spazio Risonanze ore 15 - 18
ingresso libero
Maratona 1.
L’Europa e i suoi scrittori
Catherine Dunne, Miljenko Jergović,
Dragan Velikić, Matti Rönkä,
Uwe Timm, Frank Westerman
conduce Andrea Bajani
Sala Petrassi ore 16
Massimo Cacciari
Come il potere:
San Paolo e Il Principe
conferenza
Spazio Risonanze ore 21
Niccolò Ammaniti e Antonio Manzini
in dialogo
Compagni di storie
Auditorium Parco della Musica
I luoghi della Festa
Sala Petrassi ore 21
Massimo Carlotto, Gianrico
Carofiglio, Giancarlo De Cataldo
Come la Cocaina
(ha conquistato il mondo)
con Federico Varese
Officina 2
Teatro Studio ore 21
Tutte le illustrazioni: Marco Sauro
Massimo Recalcati
Come Lacan
conferenza
Officina 3
Spazio Risonanze ore 21
Uwe Timm e Angelika Klüssendorf
Come l'Europa: la Germania
conduce Matteo Galli
Spazio connettivo /
Aree relax / Foyer /
Libreria / Bar / Mostre
Aree tecniche
Biglietti: 2 euro
Il calendario potrebbe subire delle variazioni
14
Officina 1
L ET T E R AT U R A
Domenica 17 marzo
Sala Sinopoli ore 11
Lezioni di arte
Peter Greenaway
Il mito di Roma nel manierismo
settentrionale
Sala Petrassi ore 16
Richard Ford
Come ho scritto i miei libri
conversazione con Sandro Veronesi
Spazio Risonanze ore 11 - 13
ingresso libero
Maratona 2.
L'Europa e i suoi cittadini
Lucio Battistotti, Guido Viale,
Francesco Raparelli, Serge
Latouche, Giusi Nicolini,
Jean Paul Fitoussi, Karl Hoffmann
conduce Giorgio Zanchini
Teatro Studio ore 17
Roberto Calasso
Come Adelphi. Cinquant’anni di libri
conversazione con Antonio Gnoli
Sala Sinopoli ore 18
Andrea Camilleri
Come ho scritto i miei libri
conversazione con Serena Dandini
Teatro Studio ore 12
Alessandro Piperno e Walter Siti
in dialogo
Come il Realismo
Sala Petrassi ore 19
Ermanno Olmi
Come una vita
conversazione con Marino Sinibaldi
Sala Petrassi ore 12
Maurizio De Giovanni
e Marco Malvaldi
in dialogo
Come nascono le nostre storie
Teatro Studio ore 19
Guido Crainz e Giuseppe De Rita
Come l’Italia: gli anni
della trasformazione
conduce Giorgio Zanchini
Teatro Studio ore 14.30
Come ho scritto il mio primo libro
Tavola rotonda
Sandro Bonvissuto, Giorgio Ghiotti,
Marta Pastorino, Francesco
Targhetta, Virginia Virilli
Coordina Maurizio Bono
Sala Sinopoli
Sala Sinopoli ore 21
Salman Rushdie
Come Joseph Anton
Teatro Studio
Corner Radio3
Spazio Risonanze
Fahrenheit / La lingua batte
Foyer
In collaborazione con Radio3 Rai
Cavea
Sala Petrassi
Sala Santa Cecilia
Biglietteria
Fahrenheit e La lingua batte
in diretta da Libri come
Sabato 16
Foyer Petrassi dalle 14 alle 14.50
In diretta dalla postazione di Radio3, La lingua batte, la
trasmissione settimanale dedicata alla lingua italiana
condotta da Giuseppe Antonelli.
Garage
AuditoriumArte
Spazio Serra
Sabato 16 e Domenica 17
Foyer Petrassi dalle 16.50 alle 18
Fahrenheit, la popolare trasmissione di Radio3
dedicata ai libri, avrà una propria postazione, nel Foyer
Petrassi, che ospiterà ai suoi microfoni molti degli
ospiti di Libri come. Conduce Tommaso Giartosio.
15
L ET T E R AT U R A
Garage
il Garage
Laboratori
ingresso libero
C’è un uno spazio di Libri come reinventato ad ogni edizione con mostre
e scenografie, un’area in cui per una settimana, la mattina, si svolgono le
Autori, Lettori, Editori
attività didattiche con le scuole: quest’anno per le scuole medie “la lingua in gioco” e per le superiori “le lezioni di giornalismo”. Poi da venerdì
15, a partire dalle ore 18, e per le intere giornate di sabato 16 e domenica 17, il Garage è animato dalle oltre settanta presentazioni, tavole
rotonde, videoproiezioni e reading. Il calendario delle tre officine è
costruito in collaborazione con gli editori che presentano alla Festa del
Libro e della Lettura molte delle loro novità di questa stagione. La crisi
del lavoro, quella di prospettive dell’Europa e l’allarme femminicidio, la
violenza contro le donne, sono alcuni dei temi al centro di alcune delle
tavole rotonde della tre giorni. Il Garage ospiterà poi le presentazioni dei
libri degli autori stranieri che hanno partecipato alla Maratona sull’Europa.
Decine e decine di occasioni per incontrarsi fra autori, lettori ed editori.
Venerdì 15 marzo
ore 18
Officina 1
Laura Di Nicola, Intellettuali italiane
del Novecento. Una storia discontinua,
Pacini. Con Melania Mazzucco,
Lucinda Spera, Monica Cristina
Storini e Marina Zancan
Officina 2
Cultura e Sviluppo. La scelta per
salvare l'Italia. Presentazione del
Rapporto Annuale Federculture.
A cura di Roberto Grossi
Officina 2
Elido Fazi e Gianni Pittella, Breve
storia del futuro degli stati uniti
d’Europa. Con Antonio Tajani e
Stefano Fassina. Coordina Lucia
Annunziata
Officina 3
Marco Alemanno, Dalla luce alla
notte, Bompiani. Con Aldo Cazzullo e
Piera Degli Esposti
Sabato 16 marzo
ore 14
Officina 1
Roberto Ippolito, Ignoranti,
Chiarelettere. Con Dario Vergassola
Officina 2
Catcher in the Savana - Il melting pot
della traduzione. A cura di
66thand2nd
Officina 3
Tony Saccucci, Opera d'arco, Edizioni
Estemporanee. Con Giuseppina
Torregrossa
ore 15
ore 11
Officina 3
Maurizio Ceccato e Leonardo
Luccone, WATT. Raccontami un
disegno. Con Matteo Nucci e Arianna
Vairo
ore 19
Officina 1
Viola Di Grado, Cuore cavo, edizioni
e/o. Con Silvana Mazzocchi. Letture
di Valentina Carnelutti
Officina 2
Enrico Merlin, Mille dischi per un
secolo, Il Saggiatore. Con John Vignola
Officina 1
Andrea Pomella, La misura del
danno, Fernandel. Con Ritanna
Armeni
Officina 2
Vania Colasanti, Scacco matto,
Marsilio. Con Cinzia Tani
Officina 3
Adelia Battista, Anna Maria Ortese. La
ragazza che voleva scrivere, Remo.
Con Giulia Alberico e Lia Sellitto.
Reading di Roberto Zibetti
ore 12
Officina 3
Claudio Vergnani, I vivi, i morti e gli
altri, Gargoyle. Con Lara Crinò e
Leonardo Jattarelli
ore 20
Officina 1
Diego “Zoro” Bianchi e Simone
Conte, Kansas City, Isbn. Con Johnny
Palomba
Officina 2
Lauretta Colonnelli, Conosci Roma,
Edizioni Clichy. Con Paolo Fallai
Officina 1
Olivettiana, a cura di Edizioni di
Comunità e Fondazione Adriano
Olivetti. Con Franco Ferrarotti e
Alberto Saibene
Officina 2
Mercè Rodoreda, ritratto di una
scrittrice. A cura di La Nuova Frontiera
Officina 3
Luca Borzani, La guerra di mio padre,
Il Melangolo. Con Lucio Caracciolo
ore 13
Officina 3
Stefano Gallerani, Albacete, Lavieri.
Con Andrea Cortellessa
ore 21
Officina 1
Gianni Mura, Non gioco più, me ne
vado, Il Saggiatore. Interviene
Giuseppe Smorto
Il calendario
potrebbe
subire delle
variazioni
16
Officina 1
Marguerite Duras, I miei luoghi.
Conversazioni con Michellle Porte,
Edizioni Clichy. Con Ester de Miro e
Tommaso Gurrieri
Officina 2
Niccolò Vivarelli, Slalom, Manni
Editore. Con Angela Scarparo
Officina 3
Renzo Paris, Cattivi soggetti, Iacobelli.
Con Christian Raimo
Officina 1
Quanto dura un romanzo? Su Ultimo
Parallelo di Filippo Tuena, Il
Saggiatore. Con l’autore intervengono
Matteo Codignola e Paolo Mauri
Officina 2
L’Europa fuori d’Europa - tra geografia,
storia e memoria. Con Giampaolo
Calchi Novati, Franco Cassano, Italo
Garzia, Alessandro Leogrande e
Fatos Lubonja. Introduce Biancamaria
Bruno. Coordina Giorgio Zanchini. A
cura di Lettera Internazionale
Officina 3
Vincenzo Latronico, Armin Linke,
Narciso nelle colonie. Un altro viaggio
in Etiopia. Quodlibet - Humboldt. Con
Vincenzo Latronico, Giovanna Silva e
Alberto Saibene
Officina 2
Donatella Caramia, La musica e oltre,
Morcelliana. Con Ennio Morricone e
Rino Caputo
Officina 3
Emiliano Di Marco e Armando
Massarenti, Sapere di non sapere.
Manuale di filosofia per le scuole,
D’Anna Editore. Con Miguel Gotor e
Stefano Poggi
ore 18
Officina 1
Senza diritti? A cura di Ediesse. Con
Giuliano Amato e Luigi Manconi.
Presentazione dei libri Metamorfosi
penitenziarie di Stefano Anastasia e
Glossario dei diritti in divenire di
Daniela Bauduin ed Elena Falletti
Officina 2
Marco Lodoli, Vapore, Einaudi. Con
Elena Stancanelli
Officina 3
Ferdinando Imposimato, La
repubblica delle stragi impunite,
Newton Compton
ore 19
Officina 1
Mauro Covacich, L’esperimento,
Einaudi. Con Francesco Antonioni e
Antonio Pascale
ore 16
Officina 2
Nicola Lecca, La piramide del caffè,
Mondadori. Con Dacia Maraini
Officina 1
L’Italia del lavoro negato, a cura di
Ediesse. Con Ritanna Armeni, Stefano
Fassina, e Gabriele Polo.
Presentazione dei libri Lo squalo e il
dinosauro di Ritanna Armeni e L’Italia
s’è spenta di Gabriele Polo
Officina 3
Alice Corsi e Manuela Lunati,
Raccontare oggi la violenza sulle
donne. Con Anna Maria Mori, Maria
Serena Paglieri e Paola Gaglianone.
Letture di Cloris Brosca. A cura del
Premio Rai-La Giara
Officina 2
Sandra Petrignani, Addio a Roma,
Neri Pozza. Con Roberto Cotroneo e
Lidia Ravera
ore 20
Officina 3
Paolo Maria Noseda, La voce degli
altri, Sperling & Kupfer. Con Luca
Bianchini
Officina 1
Marilisa D’Amico, Laicità è donna,
L’asino d’oro. Con Anna Finocchiaro
Officina 2
Miljenko Jergovic, Volga, Volga,
Zandonai. Con Ljiljana Avirovic e
Luciano Minerva
ore 17
Officina 1
Giovanna Grignaffini, Però un paese
ci vuole, La Lepre. Con Orietta
Possanza. Letture di Margherita Buy
Officina 3
Nunzia Penelope, Ricchi e poveri,
Ponte alle Grazie
L ET T E R AT U R A
ore 21
ore 15
Officina 1
Goffredo Buccini, L’Italia quaggiù. Maria
Carmela Lanzetta e le donne contro la
‘ndrangheta, Laterza. Con Paolo Conti,
Maria Carmela Lanzetta, Giuseppe
Pignatone. Coordina Gaetano Savatteri
Officina 1
Luca Romano, Vita di Pantasilea, Neri
Pozza. Con Sergio Valzania
Officina 2
Antonio Tabucchi: la vita non basta. Un
autoritratto involontario di Paolo Di Paolo
e Alessandra Urbani. Regia di Daniela
Mazzoli
Officina 3
Irene Tagliamonte, Crisi finanziarie e
cooperazione internazionale, Polimata
Officina 2
Paolo Foschi, Il killer delle maratone,
edizioni e/o. Con Paolo Fallai e Maria
Teresa Pellicori
Officina 3
La provincia infinita. Da Casola a Forte dei
Marmi passando per Parigi. Con Cristiano
Cavina, Francesco Forlani, Fabio
Genovesi. Coordina Piero Dorfles. A cura
di Contromano-Laterza
Mostre
Foyer Sinopoli
Da giovedì 14 (performance) a domenica 17
Luca Barcellona Europa
Una performance di calligrafia sulle lingue europee.
ore 11
Officina 1
Biblioteche di Roma
Officina 2
Marco Albino Ferrari, La via del lupo,
Nella natura selvaggia dall'Appennino alle
Alpi, Laterza. Con Stefania Bove
Officina 3
Laura Fidaleo, Dammi un posto tra gli
agnelli, Nottetempo. Con Daria Galateria e
Carola Susani
ore 12
Officina 1
Uomini e donne. Storie di violenze e
disuguaglianze. Con Riccardo Iacona e
Simone Perotti. Coordina Silvana
Mazzocchi. A cura di Chiarelettere
Officina 2
Catherine Dunne, Quel che ora
sappiamo, Guanda. Con Elena Stancanelli
Officina 3
Dragan Velikic, Il muro del Nord,
Zandonai. Con Sergej Roi
ore 13
Officina 1
La mia Africa con AMREF. Reading con
Concita De Gregorio, Claudia De Lillo,
Fiorella Mannoia, Clara Sereni, Paola
Soriga e Chiara Valerio. Coordina Anna
Maria Giordano
Officina 2
Frank Westerman, Pura razza bianca,
Iperborea. Con Mauro Covacich
Officina 3
Enzo Caffarelli, Dimmi come ti chiami e ti
dirò perché. Storie di nomi e cognomi,
Laterza. Con Giuseppe Antonelli
ore 14
Officina 2
Mario Falcone, Un'amara verità,
Atmosphere libri. Con Vincenzo R.
Spagnolo e Gianmario Pagano. Letture di
Paolo Briguglia
Officina 3
Passaggi di Dogana: la nuova collana di
Giulio Perrone editore. Con Paolo Di
Paolo, Mariacarmela Leto, Saverio
Simonelli
Officina 1
Orlando. La resistenza delle riviste
letterarie. Con Paolo Di Paolo, Daniela Di
Sora e Daria Galateria
Officina 2
Diego De Silva, Mancarsi, Einaudi. Con
Chiara Valerio
Officina 3
Anna Premoli, Ti prego lasciati odiare,
Newton Compton
Garage • Da giovedì 14 a domenica 17
ore 17
Con la collaborazione di Biblioteche di Roma
Officina 1
Filippo Strumia, Flumen, Elliot.
Con Andrea Di Consoli
Officina 2
Angelo Petrella e Salvatore Esposito,
Quello che manca, Contrasto. Con
Goffredo Fofi
Fernanda Pessolano /Ti con Zero di/versi europei
Installazione di geoletteratura di Fernanda Pessolano /Ti con Zero.
Legge Daria Deflorian
Vieni a leggere una poesia con noi e trascrivi il verso del tuo poeta sulla Carta. Una carta
dell'Europa calpestabile e "scrivibile". I libri scelti, scritti in tutte le lingue e gli alfabeti sono
stesi intorno e dentro la Carta. Fermati e leggi: noi ti doniamo una poesia, tu scegli un verso
Officina 3
Alessandra Fiori, Il cielo è dei potenti,
edizioni e/o. Con Barbara Alberti
La Vergine Europa,
siilografia di Enrico Bunting, Praga 1592
Domenica 17 marzo
Courtesy of Lazy Dog Press
ore 16
ore 18
Officina 1
Luigi R. Carrino, Esercizi sulla madre,
Perdisa. Con Antonio Paolacci
Officina 2
Paolo Mondani, Bancarotta, Castelvecchi.
Con Milena Gabanelli
Officina 3
Matti Rönkä, Fratello buono, fratello
cattivo, Iperborea. Con Luca Crovi
ore 19
Officina 1
Giulietto Chiesa, Invece della catastrofe,
Piemme
Officina 2
Lucy Freeman, La storia di Anna O.,
L’asino d’oro. Con Antonino Corallo e
Martina Laiolo
Officina 3
Antonio Monda, I film della nostra vita,
Mondadori. Con Valerio Magrelli
ore 20
Officina 1
La camera incantata. Lezione di Fotografia
con Mimmo Jodice e Isabella Pedicini. A
cura di Contrasto
Officina 2
La 27esima ora-Corriere della Sera,
Questo non è amore, Marsilio. Con
Stefania Ulivi
Officina 3
L’isola delle storie. Racconto video della
prima edizione del Festival letterario
Ventotene Gita al faro. Con Lidia Ravera
ATTIVITÀ DIDATTICHE
Libri come rinnova il suo impegno con le scuole proponendo una serie di incontri per gli studenti delle scuole secondarie di primo e secondo grado.
PER LE SCUOLE MEDIE
PER LE SCUOLE MEDIE SUPERIORI
Da lunedì 11 a venerdì 15
Garage dalle ore 10 alle 12,30
Da lunedì 11 a giovedì 14
Garage dalle ore 10 alle 12,30
LA LINGUA IN GIOCO
LEZIONI DI GIORNALISMO
Che cos’è il linguaggio, come si trasforma, si arricchisce, si usura, si contamina con le sollecitazioni che arrivano da
una società sempre più multietnica e
connessa, dalla rete e dai social network? Ma anche quali sono gli errori
più comuni e come imparare a evitarli?
Nonostante la crisi dei giornali e dell'editoria, il rapporto tra scuola e Media
è sempre più stretto. Come si scrive
un pezzo, come si fiuta una notizia,
come si raccolgono e elaborano le
fonti, come si conduce un'inchiesta?
Ma anche come si vince la sfida lanciata dai giornali on line?
Biglietti Attività per le scuole 2 euro. I posti sono limitati ed è necessaria
la prenotazione. Info e prenotazioni: [email protected]
Giovedì 14
Sala Petrassi ore 10.30
A caccia del bosone di Higgs
con Marco Cattaneo, Fabiola Gianotti,
Luciano Maiani, Guido Tonelli
aperta alle scuole e al pubblico
Venerdì 15
Sala Petrassi ore 10.30
Lectio magistralis con Enrico Mentana
aperta alle scuole e al pubblico
17
L ET T E R AT U R A
LAURIE
ANDERSON
Giovedì 14
Sala Sinopoli ore 21
Laurie Anderson
“Dirtday”
Biglietti: da 30 a 40 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 65 anni,
ACI, American Express, Bibliocard,
Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e
cral convenzionati, Feltrinelli Carta
Più, Interclub
Dirtday
Nessuna artista meglio di Laurie Anderson può incarnare la
vocazione poliedrica e multidisciplinare che la Fondazione
Musica per Roma fin dall’inizio ha posto come suo obiettivo
primario. Laurie Anderson è una performer a trecentosessanta gradi, musicista, scrittrice, violinista, pittrice ma lei ama
definirsi una narratrice di storie. È stata più volte ospite della
programmazione di Musica per Roma con progetti come
The end of the Moon
nel 2005 o il poema concerto
Homeland nel 2007. L’artista presenterà all’Auditorium il suo
terzo e ultimo lavoro in solo. Dopo Happiness e The end of
the moon, in Dirtday Laurie Anderson narra di politici, famiglie, animali, teorie sull’evoluzione in una sfrenata raccolta di
canzoni e storie piene di sentimento. Un paesaggio acustico dettagliato e seducente si contrappone all’immagine di
un mondo allucinatorio fatto di sogni e realtà.
Roma. La storia dell’arte.
Lezioni di arte sul museo
a cielo aperto di Roma.
III Edizione
La cultura italiana ha indubbiamente esercitato una forte influen-
Domenica 17
Sala Sinopoli ore 11
za sulla mia cinematografia – sto per iniziare le riprese di un film
Peter Greenaway
Il mito di Roma
nel manierismo
settentrionale
Vivaldi. Gran parte di questa cultura ha a che fare con le arti visi-
Biglietti: 8 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 65 anni,
ACI, American Express, Bibliocard,
Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e
cral convenzionati, Feltrinelli Carta
Più, Interclub
basato su una ventina di note da un concerto per fagotto di
PETER GREENAWAY
il mito di Roma nel
manierismo settentrionale
ve – Piranesi e Fellini, Caravaggio e Pasolini, Vittoria Colonna e
Monica Vitti, Antonioni e Giulio Romano, Veronese e Pietro Aretino
– e inevitabilmente molto di tutto ciò proviene da Roma. Ovviamente il mio è un punto di vista europeo e specificamente britannico, basato su quegli artisti italiani che per noi sono quasi degli inglesi come Palladio e Canaletto.
Ultimamente sono diventato cittadino onorario dei Paesi Bassi e ho cominciato a guardare all’Italia con gli occhi di
un olandese. Perché Rembrandt non volle recarsi in Italia e Goltzius insistette per farlo? In che modo il manierismo
romano ha influenzato quello olandese? In quale misura i caravaggisti di Utrecht hanno influito su Vermeer?
I miei film più recenti sono da un lato opere di fiction, dall’altro documentari di storia dell’arte, e tanta parte della storia dell’arte è italiana. Vediamo se riesco a intrattenere il pubblico parlando dei miei interessi attuali. Non sarà una
dissertazione strutturata, somiglierà piuttosto a una rielaborazione dell’effetto che hanno avuto i trionfi visivi romani
e italiani sul mio eclettico bagaglio visivo. Peter Greenaway
18
DA N Z A
GEORGE
BALANCHINE
GALA
Con il patrocinio di
PRINCIPAL DANCERS OF
NEW
YORK
CITY
BALLET
STARS
La Fondazione Musica per Roma in collaborazione con Daniele Cipriani Entertainment presenta per la
prima volta la grande danza classica nella Sala Santa Cecilia, tempio della musica, con “George
Balanchine Gala – Con i Primi Ballerini del New York City Ballet” a cura di Daniele Cipriani. L’eccezionale
serata di danza che vedrà in scena alcuni fra i più brillanti Principals del New York City Ballet, rientra in
un programma di celebrazioni per rendere omaggio al loro padre spirituale: il maestro George
Domenica 3
Sala Santa Cecilia ore 21
Balanchine, in occasione del 30° anniversario dalla scomparsa del coreografo che ha firmato alcune delle
“George Balanchine Gala”
a cura di Daniele Cipriani
Danzano: Tyler Angle, Ashley Bouder, Joaquin De Luz, Megan Fairchild, Gonzalo Garcia,
Principal dancers of
New York City Ballet
stars
P R O G R A M M A
Biglietti: da 15 a 50 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani
fino a 26 anni, over 65 anni, ACI,
American Express, Bibliocard, Carta
Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
Si ringrazia
AVENTINO HOTELS
pagine più importanti nella storia del balletto del XX secolo.
Amar Ramasar, Teresa Reichlen, Ana Sophia Scheller, Andrew Veyette
APOLLO Stravinsky - Balanchine
STARS AND STRIPES Sousa - Balanchine
DIAMONDS Tchaikovsky - Balanchine
TSCHAIKOVSKY PAS DE DEUX Tchaikovsky - Balanchine
TARANTELLA Gottschalk - Balanchine
WHO CARES? Gershwin - Balanchine
© The George Balanchine Trust
Sabato 2 Sala Ospiti ore 18.30
MASTERCLASS DI TECNICA BALANCHINE
Incontro / conferenza
“Balanchine ieri, oggi e domani”
con Leonetta Bentivoglio
Il 2 e 3 marzo sarà possibile prendere parte come
allievi/danzatori e/o auditori alle masterclass di Tecnica
Balanchine (livelli: intermedio e avanzato) tenute dai primi
ballerini del New York City Ballet (presso il Centro di danza
Balletto di Roma, via Aurelia, 477 Roma)
e i principal dancers del NYCB
Info e prenotazioni: 06 93800262, 3483132438
19
M USICA
Mercoledì 6
Sala Sinopoli ore 21
Dave Douglas
e PMJO Parco della Musica
Jazz Orchestra
Carta bianca a
Dave Douglas
Dave Douglas
direzione e tromba solista
Gianni Oddi, Daniele Tittarelli
sax alto
Gianni Savelli, Marco Conti
sax tenore
Elvio Ghigliordini
sax baritono
Mario Corvini, Massimo
Pirone, Luca Giustozzi,
Roberto Pecorelli
trombone
Fernando Brusco, Claudio
Corvini, Giancarlo Ciminelli,
Tiziano Ruggeri
tromba
Luca Pirozzi
contrabbasso
Pietro Iodice
batteria
Pino Iodice
pianoforte
DAVE DOUGLAS
Compositore, trombettista, educatore e organizzatore cresciuto nell’area metropolitana di New York,
Dave Douglas è riconosciuto da pubblico e critica
come uno dei più importanti e originali musicisti ad
emergere dalla scena musicale jazz e sperimentale
degli ultimi decenni. I concerti del ciclo Carta Bianca
John Abbot
sono un’occasione unica per ascoltare alcuni progetti originali di questo poliedrico musicista: dopo l’incontro con Uri Caine di dicembre prosegue la Carta
Bianca a Dave Douglas con un evento speciale com-
Biglietti: da 20 a 25 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI,
American Express, Bibliocard, Carta
Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
missionato ad hoc dalla Fondazione Musica per
Roma, con la partecipazione della PMJO Parco della
Musica Jazz Orchestra.
M USICA
20 anni dopo la morte del grande Serge e 40 dopo “L'Histoire de Melody
Nelson”, il primo concept album di Serge Gainsbourg riconosciuto come
uno dei massimi capolavori della musica leggera, Jane Birkin sua musa,
torna ancora una volta a interpretare i brani del suo grande amante/maestro. Dopo il pop, l'”Arabesque” e le indimenticabili versioni classiche, l'artista decide di spostarsi verso sapori più orientali, con motivazioni decisamente lodevoli, dedicandosi al Giappone e proponendo il progetto “Via
Japan”, dedicato alle vittime dello tsunami che ha colpito il paese nel marzo
2011. A seguito del terribile disastro giapponese, la cantante ha deciso di
rimettersi in gioco con un concerto a Tokyo, assemblando un cast impressionante di musicisti giapponesi per raccogliere fondi per Medici Senza
Frontiere. Subito dopo la data, le è stato proposto di riproporre il concerto,
Jane ha accettato di buon grado ma ad una sola condizione: suonare con
gli stessi musicisti. Quattro dei migliori musicisti giapponesi accompagneranno Jane Birkin in questo favoloso nuovo percorso. Pianoforte, violino,
tromba e batteria seguiranno le melodie della “nuova ragione per tornare a
cantare” di questa strepitosa artista.
Giovedì 7
Sala Sinopoli ore 21
Jane Birkin
sings Serge Gainsbourg
“Via Japan”
PRIMA DATA ITALIANA
Biglietti: 30 euro.
20
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino
a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express,
Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e
cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
JANE BIRKIN
sings Serge Gainsbourg
Martedì 12
Sala Sinopoli ore 21
Petra Magoni voce
Ferruccio Spinetti contrabbasso
Festeggiano 10 anni di MUSICA NUDA
con “Banda Larga”
e la partecipazione straordinaria di
Daniele Di Gregorio
Biglietti: 18 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26
anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard,
Carta Giovani, Carta Per Due, CTS
e cral convenzionati, Feltrinelli
Carta Più, Interclub
MAGONI SPINETTI
M USICA
Era il gennaio del 2003 quando Petra
Magoni e Ferruccio Spinetti si incontravano su un palco. Da allora i due
artisti non si sono più lasciati e hanno
portato il progetto Musica Nuda al
successo registrando 6 dischi, un
Dvd, vincendo importanti riconoscimenti ma soprattutto portando la
loro idea di musica in giro per l'Italia,
la Francia e molti altri paesi del
mondo grazie a centinaia, migliaia di
concerti condivisi con chiunque avesse voglia di ascoltarli.
Per festeggiare con il loro pubblico
questi primi 10 anni, Magoni e
Spinetti hanno pensato di mettersi in
ghingheri, di vestire a festa la Musica
Nuda con l’album “Banda Larga”.
Daniele Di Gregorio (polistrumentista
e collaboratore di Paolo Conte da
molti anni) li accompagnerà, eccezionalmente, alla marimba, alle percussioni e al pianoforte a Roma nel concerto previsto il 12 marzo nella Sala
Sinopoli dell’Auditorium Parco delle
Musica.
M USICA
Il chitarrista e compositore Roberto Fabbri presenta il nuovo progetto “Nei tuoi occhi”. Un concerto artico-
Martedì 19
Sala Petrassi ore 21
lato in vari set in cui Fabbri si esibirà con diverse formazioni. L’album è una raccolta di 17 composizioni inedite, ognuna delle quali narra una storia, un sentimento, un luogo o un avvenimento con l’obiettivo di riportare la chitarra classica al grande pubblico e negli importanti cartelloni concertistici. Il disco comprende
“Fantasia sin palabras”, il concerto per chitarra e archi costituito da sei composizioni e commissionato a
Roberto Fabbri dal XXVI Festival Internacional Andrés Segovia 2012 di Madrid, dove si è esibito lo scorso
26 ottobre in occasione del
25° anniversario della morte
del più grande chitarrista classico di tutti i tempi. “Nei tuoi
occhi” è una chitarra che da
sola o in ensemble si racconta e che fondamentalmente
narra
“storie”
in
musica.
Paesaggi dello spirito, in note.
Roberto Fabbri
“Nei tuoi occhi”
Roberto Fabbri
chitarra sola
Roberto Fabbri
Guitar Quartet
Roberto Fabbri
Paolo Bontempi
Luigi Sini
Leonardo Gallucci
Roberto Fabbri
& “Four Flowers”
String Quartet
Monica Canfora I violino
Roberta Palmigiani II violino
Anna Rollando viola
Rossella Zampiron violoncello
Biglietti: 15 euro.
ROBERTO FABBRI BAND
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI,
American Express, Bibliocard, Carta
Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
21
M USICA
MAURO OTTOLINI
SOUSAPHONIX
Mercoledì 13
Sala Petrassi ore 21
La Parco della Musica Records è
Mauro Ottolini
Sousaphonix
Ottolini
lieta
di
presentare
Mauro
Sousaphonix
“Bix
Factor”, il progetto discografico
“BIX FACTOR”
– editoriale del musicista vero-
Mauro Ottolini
trombone, sousaphone, voce
Vanessa Tagliabue Yorke
voce
Stephanie Ocean Ghizzoni
voce, riti voodoo
Vincenzo Vasi
voce, theremin,
strumenti giocattolo
Paolo Degiuli
cornetta
Mauro Negri
clarinetto, sax alto
Dan Kinzelman
sax tenore, clarinetto,
clarinetto basso
Paolo Botti
viola, dobro
Enrico Terragnoli
banjo, chitarra, podofono
Franz Bazzani
pianoforte, armonio liturgico
a pedali Galvan
Danilo Gallo
contrabbasso
Zeno De Rossi
batteria
nese e del suo ensemble
Sousaphonix,
un
concept
album dedicato alla musica
degli anni ‘20 e ‘30, un doppio
cd con 20 brani che fanno da
colonna sonora a un racconto
fantastico che ha come protagonisti personaggi dell’epoca
che rivivono in musicisti di oggi.
Le parole del racconto e la
musica si fondono in questo
progetto unico nel panorama
del jazz. Un film in musica e
parole o “film invisibile” che fa
vivere all’ascoltatore un vero e
proprio viaggio nel tempo
immergendolo in questa avventura che inizia con una terribile epidemia che minaccia il mondo di oggi. Solo un manipolo di musicisti
riuscirà a salvarlo… Nel disco brani tratti dal repertorio jazz tra gli anni
20 e la metà degli anni 30, con musiche della tradizione di New
Biglietti: 15 euro.
Orleans e Chicago che finora nessuno in Italia ha mai inciso, compre-
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI,
American Express, Bibliocard, Carta
Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
si alcuni brani originali e il secondo movimento di “Ebony Concert” di
Igor Stravinsky.
musica
stico e
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to fanta
Raccon ibretto di 72 p rke
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Gli ultimi esclusivi CD della Parco della Musica Records
Parco della Musica Records è l’etichetta discografica della Fondazione Musica per Roma.
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Tutti i cd della Parco della Musica Records sono in vendita
nei principali negozi di musica italiani e al bookshop dell’Auditorium.
22
www.auditorium.com/it/pmrecords
Vittorio
Piazza
stra di
legno”
e
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d
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la
O
L’
“L’iso
M USICA
Con una voce che sa essere carezzevole o decisa, calda o incoraggiante, il candidato al Grammy Gregory Porter ha dato prova di una tale bravura da spingere un
grande del jazz come Wynton Marsalis a definirlo “un giovane cantante fantastico”.
Un simile apprezzamento rende ancora più sorprendente il fatto che Water (in uscita adesso per la Motema Music) sia il suo esordio discografico. Sarà anche un
album d’esordio, eppure Water contiene già quel senso di maturità senza tempo
caratteristico dei giganti del blues, del gospel e del soul che hanno influenzato la
carriera di Porter. Il suo stile vocale è stato di certo plasmato dall’esempio di cantanti quali Hathaway e Cole ma la sua personale visione del mondo, come risulta
evidente nelle sette composizioni originali e nella sorprendente interpretazione di
classici come “But Beautiful” e “Skylark”, carica tutti gli undici brani del CD di una
tale intensità emotiva da rendere ogni esecu-
Mercoledì 20
Sala Sinopoli ore 21
zione estremamente potente.
Gregory Porter
Biglietti: 20 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI,
American Express, Bibliocard, Carta
Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
HERMETO
GREGORY PORTER
PASCOAL
Inventore di straordinarie armonie e mirabolanti arrangiamenti, il compositore e interprete
brasiliano Hermeto Pascoal scrive brani per solisti, pezzi per quartetti di flauti o di archi, per
big band, per gruppi da camera, per orchestre sinfoniche e per ogni tipo di ensemble che
si possa immaginare. Arriva all’Auditorium un mito della musica d’ogni tempo conosciuto
come “lo stregone” o “il mago”, considerato da molti come uno dei più grandi geni ancora in attività nel mondo della musica, con capacità tali da metterlo al fianco d’Igor
Giovedì 21
Sala Sinopoli ore 21
Hermeto Pascoal
Hermeto Pascoal tastiere, fisarmonica, teiera,
flauto, scheletro, bicchiere...
Aline Morena voce, chitarra a dieci corde e
body percussion
Itiberê Zwarg basso elettrico e percussioni
André Marques pianoforte, flauto e percussioni
Vinícius Dorin sassofoni, flauti e percussioni
Fabio Pascoal percussioni
Marcio Bahia batteria e percussioni
Stravinskij, John Cage, Jimi Hendrix, Miles Davis. Dotato di un talento straordinario per gli
strumenti, Pascoal si è fatto notare per la sua abilità di estrarre buona musica da ogni tipo
d’oggetto dall’acqua al ferro, dalle bottiglie alle pietre, dai versi d’animali a fischianti bollitori per il tè, dalle voci di politici in comizio a quelle dei radiocronisti delle partite di calcio,
dal ritmico russare a vecchie macchine per cucire, da scarpe di legno ai rumori del traffico.
Biglietti: da 15 a 20 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni,
over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta
Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli
Carta Più, Interclub
23
Alberto Garcia - Alix
M USICA
Venerdì 22
Sala Petrassi ore 21
Ritorna all’Auditorium Parco della Musica
Daniel Melingo
colto, l’uomo della nuova frontiera porteña.
Melingo, l’ambasciatore di un tango popolare e
Daniel Melingo
voce, chitarra, clarinetto
Rodrigo Guerra
chitarra elettrica, bouzouki, coro
Facundo Torres
Bandoneon, coro
Diego Trosman
chitarra, coro
Romain Lecuyer
contrabbasso, coro
Un'altra voce tormentata che tenta di riportare
la musica argentina al di fuori dei suoi confini
più usuali attraverso immagini e arrangiamenti
atipici. Il tango più "sporco" e carnale, quello
dei bassifondi di Buenos Aires, dei locali fumosi dove la danza nazionale argentina non è elegante prodotto da esportazione né attrattiva
turistica ma vita vissuta ai margini della società
del benessere, tra strade sporche e soggetti
Biglietti: 15 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI,
American Express, Bibliocard, Carta
Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
poco raccomandabili. E' questo il tango di
Daniel Melingo, cantante e autore di Buenos
Aires che ha reinterpretato la forma del tango
cancion, inventata da Carlos Gardel, con la sua
voce carismatica, oscura, fumosa, che evoca
personaggi come Tom Waits, Nick Cave,
MELINGO
Gainsbourg, Ciampi. Un approccio che deriva
anche dai suoi trascorsi rock e che dà alle sue
canzoni una particolare tensione sulfurea.
M USICA
Consonanti, il nome del Quartetto, è stato scelto sia per la convinzione che
i componenti il gruppo potranno trovare un terreno inedito d’intesa creativa
sia per la coincidenza dovuta al fatto che le iniziale dei nomi e cognomi dei
musicisti sono solo Consonanti. Questo nuovo quartetto ideato da Giovanni
Tommaso debutta in prima “mondiale” il 23 marzo all’Auditorium Parco della
Musica di Roma. La formazione, una vera all stars, è composta dal grande
Danilo Rea al piano; al sax alto una vera rivelazione, il giovanissimo Mattia
Cigalini che in pochissimo tempo si è imposto all’attenzione dei critici e degli
appassionati per il suo talento esplosivo e la sua creatività; alla batteria
Francesco Sotgiu, un musicista “totale” che forse per essere un polistrumen-
Sabato 23
Sala Petrassi ore 21
tista possiede una musicalità che gli permette di suonare la batteria oltrepassando i confini del tradizionale “drumming”; al contrab-
Giovanni Tommaso
Quartetto Consonanti
Giovanni Tommaso
contrabbasso
Danilo Rea
piano
Mattia Cigalini
sax
Francesco Sotgiu
batteria
Biglietti: 18 euro.
24
Riduzioni: Parco della Musica
Card, giovani fino a 26 anni, over
65 anni, ACI, American Express,
Bibliocard, Carta Giovani, Carta
Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
basso Giovanni Tommaso che, nonostante
la sua lunga carriera dagli esordi con il
Quartetto di Lucca, la sua città, all’avventura
del gruppo Perigeo negli anni settanta sembra mostrare una inesauribile vena creativa.
Il repertorio propone composizioni originali
che Giovanni Tommaso ha scritto espressamente per questo progetto, con l’inserimento di pochi standard rivisitati.
GIOVANNI
TOMMASO
QUARTETTO CONSONANTI
Cattini
M USICA
ALESSANDRO MANNARINO
Corde: concerto per sole chitarre
Dopo il successo del “Supersantos tour” e il riconoscimento della SIAE, che lo ha premiato come miglior giovane compositore italiano, Alessandro Mannarino torna sui palchi di tutta Italia con il nuovo spettacolo “Corde: concerto per sole chitarre”, una rilettura unplugged dei suoi brani. «Erano almeno due anni – racconta Alessandro
Domenica 24
Sala Santa Cecilia ore 21
Mannarino - che pensavo a questo progetto. Poi, una sera di qualche tempo fa, suonando in casa con gli stessi amici che mi accompagneranno sul palco, mi sono detto
che era arrivato il momento di prendere coraggio e spogliare le mie canzoni anche
Alessandro Mannarino
“Corde: concerto per sole
chitarre”
in pubblico. Quelle stesse canzoni che sono nate con il suono della chitarra fin da
quando avevo 16 anni e cominciavo da autodidatta ad approcciarmi allo strumento. E proprio ora, più che mai, ripenso a quella volta, di tanto tempo fa, quando un
musicista gitano di Barcellona mi scrisse su una pagina una frase che tradotta suo-
con
Fausto Mesolella chitarra
Tony Canto voce
Alessandro Chimienti chitarra
nava così: chi entra nella giungla delle 6 corde non ne esce vivo».
Biglietti: da 27 a 32 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI,
American Express, Bibliocard, Carta
Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
25
M USICA
Venerdì 1
Teatro Studio ore 21
Pollock Project torna al Teatro Studio dell’Auditorium Parco
della Musica di Roma per presentare Quixote, il nuovo pro-
Pollock Project
Quixote: jazz visuale e arte contemporanea nel segno visionario di
Duchamp e Don Chisciotte
getto musicale di questo particolarissimo trio che ha fatto
dell’elemento visionario e lirico e dell’interazione con le
altre arti la sua principale cifra stilistica. Tanto da coniare il
termine emblematico di art-jazz che sinteticamente
Marco Testoni
caisa drums, pianoforte, percussioni
descrive una “musica visuale” dagli intensi colori e richiami surrealisti, dove il live act si intreccia con le arti visive. Dalla sua un sound intrigante e suggestivo nato dal
connubio tra l’affascinante sonorità dei caisa drum di
Nicola Alesini
sax soprano, live electronics
Max Di Loreto
batteria, percussioni
Con la partecipazione di
Cecilia Silveri violino
Simona Colonna violoncello e voce
Biglietti: 15 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani
fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American
Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per
Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta
Più, Interclub
Marco Testoni – metallofoni di nuova generazione - e
la magia del sax di Nicola Alesini. A completare il
gruppo Massimiliano Di Loreto, versatile strumentista
che con il suo multiset percussionistico offre un’ampia gamma timbrica alla performance del gruppo.
Ospiti della serata la violinista Cecilia Silveri e l’originalissima violoncellista e cantante Simona
Colonna, ideale compagna di viaggio dei Pollock Project che
insieme al trio proporrà un proprio brano dedicato a Dulcinea del
POLLOCK
Toboso, figura di donna immaginaria e poetica della fantasia di
Don Chisciotte.
Project
M USICA
ANTONELLO SALIS
Un appuntamento attesissimo della rassegna
Dialogo. L’incontro tra due musicisti accomunati dalla comune origine sarda ma soprattutto dal desiderio di rischiare ed esplorare con i
Sabato 2
Teatro Studio ore 21
suoni territori nuovi e sconosciuti. Due fuoriclasse che quando suonano insieme dal vivo
conducono l’ascoltatore in un viaggio sempre
nuovo denso di emozioni. La ricerca sonora
del Duo Salis-Angeli proviene da un utilizzo
della strumentazione ricca e liberata da ogni
evidente circostanza. Questi due artisti ci
fanno scoprire con la loro musica dei tesori di
creatività e una impressionante coesione
comunicativa. Salis e Angeli sono alla ricerca
di sonorità antiche e avanguardistiche, solari e
passionali che rispecchiano radici ancestrali
PAOLO ANGELI
della tradizione pastorale e
feste di paese
della loro isola. Un work in progress tra passato e presente: colori, suoni, terra, mare.
Antonello Salis
fisarmonica, pianoforte
Paolo Angeli
chitarra sarda preparata*
* Così la definisce Paolo Angeli: ...un ibrido
tra chitarra, basso acustico, violoncello e batteria; ha i martelletti come il pianoforte
(azionati da cavetti di bicicletta applicati a
sei pedali), ha una manina meccanica per le
corde trasversali che permette di realizzare
le parti ritmiche, ha quattro corde di Sitar
montate su un ponte di contrabbasso, ha
delle eliche per ottenere i bordoni; va tenuta
stretta tra una gamba e l'altra, come un violoncello.
Biglietti: 15 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani
fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American
Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per
Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta
Più, Interclub
M USICA
Venerdì 8
Teatro Studio ore 21
Una manciata di insolite
Carlot-ta
& The Sleeping Owls
feat Tetraktis percussioni
mazione “cameristica” in-
Carlot-ta
voce, pianoforte, loop station, chitarra
Jacopo Ciani
violino, sega ad arco
Caterina Gabriele
violoncello
Christopher Ghidoni
voce, synths, chitarra, laptop, basso el.
Leonardo Ramadori
Gianni Maestrucci
vibrafono, marimba, glockenspiel,
percussioni
rocco. Voci, pianoforte, ar-
canzoni pop per una forconsueta dal sound eclettico, energico e un po’ bachi, percussioni, giocattoli
e sintetizzatori danno vita
CARLOT-TA
& THE SLEEPING OWLS
a suoni e musiche evocative ed entusiasmanti, capaci di suggerire immagini
e procurare uno stupore
sincero e ingenuo. Sul palco, oltre a Carlot-ta, gli Sleeping Owls e i musicisti di
Tetraktis percussioni, formazione di estrazione cameristica (attiva a livello internazionale) innovativa, brillante e capace di incontrare i linguaggi musicali più disparati.
Biglietti: 15 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani
fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American
Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per
Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli
Carta Più, Interclub
26
Carlot-ta nasce a Vercelli nel 1990. All'età di cinque anni inizia a suonare il piano e
crede che non smetterà mai di farlo. Il suo progetto cantautorale, i cui principali riferimenti si possono ricercare nelle bizzarrie compositive di Joanna Newsom, nell'impeto di Tori Amos, nella teatralità di Diamanda Galas ed Edith Piaf, nasce nel 2009.
M USICA
Il giovanissimo pianista israeliano Yaron Herman, musicista
dotato di forte personalità e di un fraseggio straordinario, è
YARONHERMAN
ormai riconosciuto come uno dei migliori solisti di oggi. In brevissimo tempo è diventato un brillante pianista e conferenziere, ottenendo premi e riconoscimenti. Nato a Tel Aviv, Yaron inizia a studiare pianoforte a sedici anni con il maestro Opher
Brayer, famoso per il metodo di insegnamento basato su filosofia, matematica e psicologia. Un elemento sorprendente di
Yaron è la profondità della sua ricerca musicale. Il pianista ha
Sabato 9
Teatro Studio ore 21
Yaron Herman pianoforte
sviluppato una teoria della musica e dell’improvvisazione chiamata “composizione in tempo reale” per la quale è stato invitato a una serie di conferenze alla Sorbona. Musica, filosofia e
matematica si incontrano su un terreno che il musicista dimostra di padroneggiare come un esperto conferenziere, analizzando brillantemente i suoi punti di riferimento, specialmente
Biglietti: 15 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 65 anni,
ACI, American Express, Bibliocard,
Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e
cral convenzionati, Feltrinelli Carta
Più, Interclub
Paul Bley, John Coltrane, Lennie Tristano ma anche Bach, la
musica della sua terra e gli artisti pop della sua generazione
(Björk, Beasty Boys).
M USICA
Una coproduzione
Requiem
omaggio a Hans Werner Henze
Domenica 10
Sala Petrassi ore 21
Hans Werner Henze è stato senza dubbio l'ultimo testimone della grande tradizione musicale tedesca
Requiem
Omaggio a Hans Werner Henze
stereotipi sono fin troppo comuni nelle arti, la sua prodigalità di invenzione, propensione al rischio e la
PROGRAMMA
Hans Werner Henze
Requiem
re essergli grati. La Fondazione Musica per Roma e l’Accademia di Santa Cecilia sono onorate di ricor-
INTERPRETI
sua villa di Marino, tra i suoi olivi centenari, un progetto che prevedeva la sua appassionata partecipa-
Giovanni Bellucci pianoforte
Nello Salza tromba
zione. Il Requiem, non è solo uno dei suoi più intensi capolavori ma rappresenta un percorso creativo
Ensemble strumentale del PMCE
Parco della Musica Contemporanea
Ensemble
ed europea che ha profondamente influenzato la cultura musicale del XX secolo. In un'epoca in cui gli
fedeltà a un ideale di bellezza pura e libera da ogni schema preconcetto sono qualità per le quali occordare il compositore, a pochi mesi dalla sua scomparsa (avvenuta il 27 ottobre 2012), in una serata
che si presenta unica nel suo genere. Un progetto concepito nell'estate 2012 insieme a Henze, nella
durato diversi anni. Henze è stato nella storia della musica il primo laico a scrivere una sacra Messa
dedicata alla morte. Rispetto a Britten, Berlioz e Brahms, scettici nel comporre un Requiem (Brahms,
nel suo, decise di eliminare ogni riferimento a Gesù), Henze si è spinto nel processo di secolarizzazio-
e dell’Orchestra dell’Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
ne ancora oltre. Non solo scrive una Messa da Requiem senza cantanti e testo alcuno ma la trasfor-
Direttore Tonino Battista
turale, laica, un atto di amore fraterno verso il mondo, che è stato scritto 'in memoriam Michael Vyner
Biglietti: 15 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a
26 anni, over 65 anni, ACI, American Express,
Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral
convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
ma in una serie di nove concerti per strumenti, una sorta di processione verso «...una opera multicul(editore illuminato),' il cui nome fa testo per tutte le numerose altre persone sulla terra che sono
morte prima del dovuto, le cui sofferenze per il loro trapasso sono pianto in questa mia musica.»
(Hans Werner Henze)
27
M USICA
Martedì 12
Teatro Studio ore 21
“From Broadway With Love”
ideato da
Roberto Podio
The Jazz Connection Sextet
Salvatore Mufale pianoforte
Antonello Vannucchi vibrafono
Gianni Oddi sax, flauto e clarinetto
Silvano Chimenti chitarra
Luca Pirozzi contrabasso
Roberto Podio batteria
FROM BROADWAY WITH LOVE
From Broadway With Love, uno show dedicato a una parola che da sola identifica un luogo, un genere musicale e i sogni di
Nadia Natali voce
intere generazioni: Broadway! Lo spettacolo è un’eccellente narrazione musicale delle più famose canzoni americane degli anni
Frankye Lovecchio voce
’20, ’30 e ’40 che hanno ispirato i più famosi produttori cinematografici e artisti dell’epoca d’oro del musical ricreando il più
Riccardo Rossi
testi e conduzione
possibile quell’atmosfera magica, dai musicisti in smoking bianco alle voci raffinate dei singoli interpreti. Porter, Gerswhin, Berlin,
Biglietti: 15 euro.
Stardust, Night and day, S’Wonderful, The man I love, Hallo’ Dolly, Bye Bye Baby…The Jazz Connection Sestet è una band
Hart, Rogers sono gli autori che hanno firmato i brani più famosi di quell’epoca, veri evergreen! Tra i brani in programma:
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani
fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American
Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per
Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta
Più, Interclub
composta da sei musicisti professionisti, già componenti delle storiche orchestre RAI dagli anni ’70 agli anni ‘90. Insieme a loro
le bellissime voci di Nadia Natali e Frankye Lovecchio. A condurre la serata Riccaro Rossi, autore dei testi.
M USICA
Musicista eclettico, icona della musica d’avanguardia contem-
Martedì 19
Teatro Studio ore 21
poranea, con la sua chitarra Marc Ribot sa spaziare dal jazz al
punk, dalla musica cubana alle composizioni di Scelsi. Marc
Ribot si distingue per la cifra stilistica e il suono inimitabile e
Marc Ribot chitarra
per questo è stato scelto per live e registrazioni in studio da
Biglietti: 20 euro.
musicisti come Jack McDuff, Wilson Pickett, Tom Waits, Elvis
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI,
American Express, Bibliocard, Carta
Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
Costello, Vinicio Capossela, Marisa Monte, Marianne Faithfull.
Da anni collabora con John Zorn: i due fondano il movimento della "Radical Jewish Culture" che ha influenzato molto la
musica odierna a New York. Tra i molti progetti che Ribot porta
avanti ricordiamo il suo gruppo free jazz “Spiritual Unity”, il
gruppo “The Young Philadelphians” con Calvin Weston,
Jamaaladeen Tacuma e Anthony Coleman e il collettivo sperimentale “Ceramic Dog”. Tra le colonne sonore recentemente
composte quelle per i film “Ogni cosa è illuminata”, dal
romanzo di Safran Foer e “The Departed” di Martin Scorsese.
MARC
RIBOT
M USICA
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E
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T
E
L
DANIE & FRESH FIS
Personalità emergente della scena jazzistica
italiana, al termine degli studi musicali
Daniele Tittarelli dà inizio ad una serie di
collaborazioni che lo conducono, in breve
tempo, alla formazione di un proprio quartetto con cui incide, nel 2002, “Jungle Trane”
(Wide Sound). Dal 2005 è parte della prestigiosa Parco della Musica Jazz Orchestra,
band ufficiale dell’Auditorium di Roma, mentre un’ulteriore consacrazione avviene nel
2009, quando Enrico Rava lo invita a far
NTO
E
L
O
C
S
FRANCE
parte del suo gruppo di giovani artisti, Rava
Special Edition. Il sax contralto di Tittarelli
incontrerà poi le sonorità della tromba di
Francesco Lento e le creative contaminazioni del Fresh Fish Trio, il cui nome ben esprime la logica musicale che contraddistingue il
gruppo: quella di dar vita ad una musica
sempre nuova, anche nella riproposizione di
28
Giovedì 21
Teatro Studio ore 21
grandi brani del passato.
Daniele Tittarelli
& Fresh Fish
feat
Francesco Lento
Daniele Tittarelli
sassofono alto e soprano
Francesco Lento
tromba
Domenico Sanna
pianoforte
Luca Fattorini
contrabbasso
Marco Valeri
batteria
Biglietti: 12 euro.
Riduzioni: Parco della Musica
Card, giovani fino a 26 anni, over
65 anni, ACI, American Express,
Bibliocard, Carta Giovani, Carta
Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
M USICA
Pejman Tadayon, musicista e
compositore persiano, presenta
un ensemble di musica sufi da
lui diretto in uno spettacolo che
unisce musica, danza e poesia
per celebrare alcuni dei più
grandi mistici di tutti i tempi
(Jalalludin Rumi, Hafez, Omar
Khayyam) e per diffondere il
loro messaggio universale di
PEJMAN
TADAYON
ENSEMBLE
Sabato 23
Teatro Studio ore 21
Pejman Tadayon
Ensemble
Musica, poesia e danze
sufi
Biglietti: 15 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 65 anni,
ACI, American Express, Bibliocard,
Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e
cral convenzionati, Feltrinelli Carta
Più, Interclub
armonia e pace fra tutte le
religioni e le culture, come è tradizione delle confraternite sufi. Insieme alla
musica tradizionale persiana Pejman Tadayon farà rivivere questo
messaggio, interpretando con gli strumenti originali (setar, ney, tar, oud,
tombak e daf) i poemi dei grandi mistici sufi che più rappresentano la loro
ricerca spirituale. L'intervento dei danzatori poi rievocherà il Sema dei
dervisci rotanti Mevlevi, oltre che l'arte dell'antica danza persiana.
Susanna Stivali, cantante, autrice e compositrice presenta il suo
nuovo progetto Una voce e 5 diversi pianisti. Si tratta di una
voce già affermata del jazz italiano affiancata da alcuni dei più
grandi pianisti della scena jazz italiana e internazionale. Tutte
personalità forti e dalle caratteristiche stilistiche diversissime tra
loro. La formula del duo piano e voce, vissuta come viaggio,
attraverso diverse personalità, diverse “voci” che incontrano il
verso, lo scambio. In alcuni casi la scelta dei pianisti è stata fatta,
come nel caso di Luca Mannutza e Pietro Lussu in maniera
naturale, in altri casi, come per Ramberto Ciammarughi e
Salvatore Bonafede, la scelta è nata grazie ad incontri artistici ed
umani. Nel concerto dal vivo inoltre si aggiunge Alessandro
Gwis, altro nome noto del pianismo italiano che porta al
progetto anche la sua vena più elettronica. I brani che si
ascolteranno nel concerto sono brani originali di Susanna Stivali
e alcuni standard jazz arrangiati e rimaneggiati.
SUSANNA STIVALI
M USICA
Martedì 26
Teatro Studio ore 21
Susanna Stivali
“Piani DiVersi”
Piano è strumento appoggio
intuizione
Diverso è confronto spunto
commistione
Verso è voce parola direzione
Susanna Stivali voce
Salvatore Bonafede
Ramberto Ciammarughi
Alessandro Gwis
Pietro Lussu
Luca Mannutza
pianoforte
Biglietti: 15 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI,
American Express, Bibliocard, Carta
Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
EXTRA
MARTEDÌ 12 BEATLES REVOLVER
“Revolver” è senza alcun dubbio l’album della svolta nella storia dei Beatles. I “Fab Four” arrivano, nel 1966, a una consapevolezza delle loro capacità che fino ad allora non avevano avuto. Abbandonano i concerti dal vivo, l’intrattenimento e puntano
dritti al cuore della musica, scegliendo lo studio di registrazione come “tempio” sonoro principale. Il risultato è un album straordinariamente ricco, vario, sorprendente, che ancora oggi, ben quarantasette anni dopo la sua realizzazione, colpisce per la sua
modernità, l’emozione, l’invenzione. Ernesto Assante e Gino Castaldo ci accompagneranno alla scoperta di questo capolavoro
del 1966 che ha, per molti versi, cambiato il corso della musica popolare e del rock.
GIOVEDÌ 21 BEATLES SGT. PEPPER’S LONELY HEARTS CLUB BAND
Il posto di “Stg. Pepper’s Lonely Hearts Club Band” nella storia della musica è ormai chiaro: l’album realizzato dai Beatles nel
1967 è un gioiello che ancora oggi brilla splendidamente e che ha contribuito in maniera sostanziale a determinare lo sviluppo del rock negli anni a venire. Opera per molti versi concettuale, per altri creativa e libera, ricca di spunti innovativi come di
melodie indimenticabili, “Stg. Pepper” arriva nel momento culminante di una rivoluzione culturale giovanile che i Beatles stessi avevano contribuito a scatenare e ne rappresenta l’immagine sonora più fedele e colorata. Gino Castaldo e Ernesto Assante
racconteranno le avventure del Sergente Pepe e della sua Banda dei Cuori Solitari illustrando com’era il mondo del 1967, nel
pieno dell’”Estate dell’amore” e della rivoluzione hippie.
Martedì 12
Sala Petrassi ore 21
Giovedì 21
Sala Petrassi ore 21
Lezioni di Rock
A cura di Ernesto Assante
e Gino Castaldo
Biglietti per ogni serata: 8 euro.
Riduzioni: Parco della Musica
Card, giovani fino a 26 anni, over
65 anni, ACI, American Express,
Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per
Due, CTS e cral convenzionati,
Feltrinelli Carta Più, Interclub
29
M USICA
Sabato 9
Sala Sinopoli ore 21
I segreti della musica
Beethoven
di e con Corrado Augias
voce narrante
I SEGRETI DELLA MUSICA
“Dal tubare della colomba allo scrosciare della tempesta, dall'impiego sottile dei sagaci artifici al tremendo
CORRADO AUGIAS
limite in cui la cultura si perde nel tumultuante caos della
GIUSEPPE FAUSTO MODUGNO
verrà dopo di lui non continuerà, dovrà ricominciare, per-
e Giuseppe Fausto
Modugno
pianoforte e voce
BEETHOVEN
natura, egli ovunque è passato, tutto ha sentito. Chi
ché questo precursore ha condotto l'opera sua fino agli
estremi confini dell'arte”
Ludwig Van Beethoven nacque a Bonn nel 1770 e dimostrò fin da bambino un grande talento musicale che però
emerse del tutto quando Franz Joseph Haydn nel 1792
Biglietti: 18 euro.
lo portò a Vienna, la capitale musicale europea del tempo, fresca “orfana” di Mozart, in cui
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 65 anni,
ACI, American Express, Bibliocard,
Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e
cral convenzionati, Feltrinelli Carta
Più, Interclub
in breve tempo divenne il maggior virtuoso tra i residenti. Nell’arco di tutta la sua vita
Beethoven ha scritto opere in molti generi musicali e per una grande varietà di combinazioni di strumenti.L’aspetto più originale e particolare delle sue composizioni emerse da
una ricerca personalissima e continua sull’armonia. La critica musicale non è arrivata ad
una definizione precisa del suo stile poiché la sua opera contiene elementi sia romantici
sia tipicamente classici anche se probabilmente venne apprezzata in modo particolare in
virtù della grande forza emozionale che verrà fatta propria dal Romanticismo.
M USICA
Lunedì 18
Teatro Studio ore 21
CANTANDO SOTTO LA STORIA
Incontri-racconti musicali
sulla canzone
Progetto a cura di
Gianni Borgna e Cinzia Gangarella
Le canzoni delle stagioni
Le canzoni dell’Autunno
Il terzo appuntamento di Cantando sotto la storia è dedicato alle Canzoni dell’Autunno, alla
Le canzoni dell’Autunno
In collaborazione con
bellezza dei colori di questa stagione, vivi ma allo stesso tempo struggenti, anche a causa
condotto da Gianni Borgna
voce Roberta Albanesi
fisarmonica Marco Lo Russo
pianoforte e arrangiamenti
Cinzia Gangarella
della loro caducità. E il sapore legato a questa caducità è quasi una premonizione di qual-
Foto in videoproiezione di
Maurizio Fraschetti
degli innamorati divisi, cancellate per sempre dalle onde sulla riva”. Les feuilles mortes,
cosa che volge al termine: inconsolabili addii, infelicità di fine estate, sono divenuti motivo di ispirazione per tante canzoni. L’Autunno della malinconia, dei ripensamenti o, per
Gli altri appuntamenti:
citare forse la più celebre canzone a tinte autunnali, l’autunno delle “impronte dei passi
17 aprile
Le canzoni della Primavera
titolo perfetto per la canzone regina dell’autunno di Prévert e Kosma. Questo di Cantando
14 maggio
Le canzoni dell’Estate
sotto la storia è un appuntamento per veri duri, quelli che non hanno paura della nostalBiglietti: 12 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani
fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American
Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per
Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli
Carta Più, Interclub
gia, delle piogge che vanno e scendono copiose, delle giornate uggiose, della nebbia che
avvolge gli alberi e le città, ma neanche della luce, quella luce forte e bellissima delle ottobrate, alla quale siamo grati proprio per la sua eccezionalità. In fondo, come scriveva una
grande poetessa: “chi ha detto che la vita debba sempre essere felice?”
EXTRA
Domenica 10
Teatro Studio ore 11
Lezioni di Jazz
Viaggio nel capolavoro
Verso “Kind of Blue”
Come si arrivò al più
famoso disco di jazz
a cura di Stefano Zenni
Biglietti: 8 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 65 anni,
ACI, American Express, Bibliocard,
Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e
cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più,
Interclub
30
Abbonamento alle cinque lezioni:
32 euro.
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Cinqua
Come
Le lezioni di jazz sono un
viaggio avventuroso, non
lineare, ricco di incontri,
divagazioni, svolte e scoperte.
Esplorazioni geografiche e
migrazioni di persone, stili,
storie; fusioni tra culture
musicali lontane,
trasformazioni e innovazioni di
idee, strumenti, forme; i dischi
celebri e le curiosità minute, i
segreti dell'improvvisazione e
le alchimie della
composizione, la stravaganza
delle grandi personalità e la
vertiginosa ricchezza dei
grandi capolavori sono
raccontati finalmente in modo
comprensibile e avvincente, in
un vasto quadro storico e
musicale.
Gli altri appuntamenti
7 aprile
Oltre la musica.
Il jazz e la danza.
Come il corpo ha
cambiato lo swing
28 aprile
Guida all'ascolto.
Il sax tenore:
Coleman, Hawkins
e Lester Young
5 maggio
Ritratti del jazz.
Django Reinhardt
19 maggio
Viaggio nel capolavoro.
Ko-Ko di Duke Ellington
EXTRA
La sagra della primavera ha cambiato la
musica. Se l’epoca del Novecento, come
attesta Eric Hobsbawm nel libro “Il secolo
Francesco Antonioni
LA SAGRA DELLA PRIMAVERA
breve”, inizia il 28 giugno 1914, per trovare
l’inizio del ventesimo secolo nella storia della musica bisogna indietreggiare di un anno e un mese
(e aggiungere un giorno, per i più pignoli), così da andare al 29 maggio del 1913 al teatro degli
Champs-Elysées, dove si tenne la prima rappresentazione del balletto di Stravinskij, e il celebre scandalo che ne seguì. Da allora è stato posto un marchio indelebile sul futuro della musica, che scopriremo confrontando ascolti di epoche diverse, entrando poco a poco nelle complesse dimensioni sonore di un capolavoro che ogni volta rivela estreme profondità e geniali capacità di sintesi.
Domenica 3
Sala Sinopoli ore 11
IL BALLETTO
Francesco Antonioni
LA SAGRA DELLA PRIMAVERA
STRAVINSKIJ
DI
Domenica 24
Sala Sinopoli ore 11
IL LIED
Gemma Bertagnolli
a colloquio con
Giovanni Bietti
FRAUENLIEBE UND LEBEN
SCHUMANN
DI
Gemma Bertagnolli
FRAUENLIEBE UND LEBEN
Il Lied (“Lieder” è il plurale) è una delle più raffinate forme d'arte create dalla tradizione musicale occidentale, l'incontro perfetto tra poesia e
musica, suono e canto, pianoforte e voce. L'incontro, che vede protagonista una delle voci più
Biglietti: 8 euro a lezione.
Riduzioni: Parco della Musica
Card, giovani fino a 26 anni, over
65 anni, ACI, American Express,
Bibliocard, Carta Giovani, Carta
Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
note del panorama odierno, il soprano Gemma Bertagnolli, ci farà conoscere da vicino (attraverso l'esecuzione dal vivo di molti brani della raccolta) uno dei più importanti cicli di Lieder, la raccolta “Frauenliebe und Leben” (“Vita e amore di donna”) composta da Robert Schumann nel
1840. L'incontro, che accosta al capolavoro di Schumann brani vocali di altri grandi compositori
da Mozart a Strauss, ci racconterà il modo in cui l'immagine femminile si trasforma tra il Settecento
e l'Ottocento, e il modo in cui i grandi compositori hanno trasferito tale immagine nelle note.
Gli altri appuntamenti:
21 aprile
Carlo Fabiano
COME SI ASCOLTA
LA
MUSICA
DA
CAMERA?
19 maggio
Carlo Rizzari
TRISTANO E ISOTTA
2 giugno
Antonio Pappano
UN BALLO IN MASCHERA
EXTRA
Cerretum
Fonèka
MONI OVADIA
Associazione Culturale
Domenica 3
FONÈKA
Rassegna sulla voce
e il potere del suono
Ideazione e direzione artistica
Agata Lombardo
Sala Petrassi ore 21 Biglietto: 15 euro
Il Registro dei peccati
Ideato e interpretato da
Moni Ovadia
Rapsodia lieve per racconti,
melopee, narrazioni e storielle
produzione Promo Music
“Fonèka” Fonè (la voce, il suono) è la capa-
Sala Ospiti ore 17 ingresso libero
cità di espressione autentica, la sostanza
originaria di tutte le cose. Eka dalla parola
Tavola Rotonda
Carlo Boschi moderatore
sanscrita “Uno” è il principio originario che
Docente di Storia ed Estetica della
Musica,Conservatorio de L’Aquila
collega il singolo e il tutto. “Fonèka” sarà un
Giovanni Ruoppolo
viaggio nei canti del mondo; da Dante alla
Professore Associato di Audiologia
e Foniatria, Università La Sapienza di Roma
lirica, dal canto religioso a quello d’amore e
Moni Ovadia, Saba Anglana
per l’infanzia, dalla sperimentazione al
Con il patrocinio di
canto di guarigione e a quello per il ballo,
dal canto di meditazione al freestyle, ma
Sala Ospiti ore 18.30 ingresso libero
anche un programma di incontri con poeti,
Conferenza
Bruno Oddenino
filosofi, teologi e studiosi del linguaggio. La
fonè e il suo potere saranno i temi centra-
Docente di Oboe, Conservatorio di Torino;
Musicoterapeuta, Sistema BioArmon®
li anche di scienziati, medici, musicotera-
Carlo Ventura
Pino Settanni
peuti e ingegneri del suono.
Direttore del Laboratorio di Biologia
molecolare e ingegneria delle cellule
staminali dell’Istituto Nazionale di
Biostrutture e Biosistemi (INBB)
all’Istituto di Cardiologia di Bologna
Alex Bertetti
Ingegnere acustico
31
EXTRA
Si ringrazia
Luigi Mascilli Migliorini
Milano 1796
Domenica 10
Sala Sinopoli ore 11
Napoleone sulle tracce di
Alessandro e di Cesare
Luigi Mascilli Migliorini
Milano 1796
Le Lezioni sono introdotte
da Paolo Di Paolo
S P O N S O R
È un singolare straniero quel giovane generale che entra a Milano il 15 maggio del 1796
dopo una campagna militare che è già, in poche settimane, diventata leggenda. Non è
francese il suo nome, e il suo cognome, Buonaparte, è stato da poco opportunamente
francesizzato. È stentata la sua lingua, appresa in un’isola, la Corsica, che continua a sentirsi italiana. E l’Italia, infatti, ingombra il suo immaginario. Lo incalza con i ricordi
dell’Antichità, lo rende simile, come qualcuno dirà maliziosamente più tardi, a quei condottieri del Rinascimento, ambiziosi oltre misura, ma circondati da artisti e pronti a rifare
da cima a fondo una città (come accade per la Milano napoleonica) con la stessa energia con cui avrebbero anche potuto distruggerla.
LUIGI MASCILLI MIGLIORINI insegna Storia Moderna all’Università di Napoli L’Orientale.
Biglietti: 9 euro
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI,
American Express, Bibliocard, Carta
Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
Gli altri appuntamenti
14 aprile
A. Foa Roma 1907
5 maggio
E. Gentile Roma 1944
EXTRA
Fondazione Musica per Roma
in collaborazione con Audiogamma
I DIFFUSORI
LEZIONI DI ASCOLTO
Dal vinile all’MP3, dalla cuffia al diffusore,
viaggio intorno all’ascolto della musica
Quanto la moderna tecnologia ha stravolto le prestazioni dei diffusori? Elettrostatici, isodinamici, pneumatici, le soffitte sono piene di
"vecchi" diffusori. Vale la pena sistemarli? E una volta messi in ordine come suonano rispetto agli standard attuali? Ne parleremo, confrontando.
con Giancarlo Valletta
direttore marketing Audiogamma
Martedì 12
Spazio Ascolto ore 21
“Hi Fi Vintage, suono moderno?
I Diffusori”
Biglietti: 5 euro.
In buona parte del mondo è oramai una realtà, quella che
viene chiamata "musica liquida", ovvero la musica contenuta in qualsiasi supporto informatico. Per molti, ma non
per tutti, il lettore di CD è oramai andato in pensione. Ma
la qualità? Ascolti a confronto e considerazioni sul tema.
Martedì 26
Spazio Ascolto ore 21
“Il computer per sentire
la musica, e la qualità?”
Biglietti: 5 euro.
IL COMPUTER
Lunedì 11
Teatro Studio ore 21
Lezioni di Cucina
L’orto e le erbe di campo
a cura di
Carmelo Chiaramonte
Ospiti della serata:
Noris Cunaccia
e le piante delle Dolomiti
Alfio Antico
rumori di transumanza
www.ninocalamuneri.net
EXTRA
Sotto il segno dell'equinozio di primavera il nostro pianeta si
avvicina al sole e il risultato silenzioso si manifesta lontano da
noi, tra boschi, radure e campi incolti. Spuntano germogli, polloni, turioni, fiori, gemme e foglie tenere che tendono alla luce
e che spesso diventano la policromia odorosa più bella e più
saporita delle cucine italiane contadine. Carmelo ci racconta le
erbe selvatiche, come riconoscerle e come rispettarle in cucina.
Mostra alcune radici, gambi, rizomi e come servirsi di piante antipatiche e fastidiose come la parietaria e l'inospitale rovo. La lezione di cucina si estende con
uno sguardo largo e attento su gli ortaggi coltivati: patate, carote, bulbi di cipolla, legumi
verdi e cespi di insalate. Un piccolo viaggio nell'arcobaleno vegetale che passa dal bianco
Biglietti: 8 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 65 anni,
ACI, American Express, Bibliocard,
Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e
cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più,
Interclub
32
e arriva fino al viola e al nero. Non mancherà uno sguardo acceso e curioso sul fantastico
mondo delle erbe aromatiche.
L’ORTO E LE ERBE
DI CAMPO
Si ringraziano
Pentole Agnelli
Peroni S.n.c.
EXTRA
IL GIARDINIERE
RAMPANTE
Martedì 5
Sala Sinopoli ore 21
SERENA DANDINI LIBERESO GUGLIELMI
Il giardiniere rampante:
Lezioni di Paradiso Perduto
Piccolo viaggio alla ricerca di
un eden sostenibile
quando il verde è commestibile
“…Noi dobbiamo scegliere il buono altrimenti ci estingueremo. I dinosauri hanno fatto l’errore di scegliere la corazza come protezione invece dell’intelligenza e per questo si sono estinti. Noi facciamo parte del mondo naturale e
Serena Dandini
con Libereso Guglielmi
se non ci comporteremo da persone naturali finiremo con l’estinguerci. Per questo dobbiamo scegliere di diventare
Con la partecipazione
straordinaria di Makkox
umani.” (Arthur Clarke, scrittore di fantascienza e scienziato, sceneggiatore di “2001 Odissea nello spazio” di Stanley Kubrick)
in qualità di vignettista
Questa semplice deduzione di uno dei più grandi scrittori di fantascienza del ‘900 fa ancora fatica a trovare spazio
nei piani economici dei governi mondiali. Eppure la maggioranza degli abitanti del pianeta, come recitano le statistiche, desidera oggi una vita diversa, più vicina alla natura e ai suoi ritmi dimenticati. La dittatura del Pil e dello spread
ci ha fatto perdere di vista le ragioni per cui alla fine val la pena vivere. Una volta la costituzione americana parlava di
Biglietti: 10 euro.
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Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
diritto alla felicità per ogni singolo individuo, parola che in questi tempi cupi sembra appartenere a un’utopia impossibile, visto che è già un sogno se riusciamo ad arrivare alla fine del mese. La domanda che ci poniamo è “Ma il
nostro paradiso è perduto per sempre?”
In collaborazione con
Mismaonda
T E AT R O
MIMMO
CUTICCHIO
La passione di Cristo
Serate speciali all’opera dei pupi
Lunedì 4, martedì 5,
mercoledì 6
Teatro Studio ore 21
Serate speciali all’opera dei pupi
Mimmo Cuticchio
La passione di Cristo
da testi sacri
Drammaturgia e regia
Mimmo Cuticchio
Violino
Marco Badami
Lo spettacolo ripercorre le tappe essenziali
Oprante recitante
Mimmo Cuticchio
Violoncelli
Francesco Biscari
e Alessio Pianelli
conflitti che persistevano in quel tempo tra il
Aiutante di prima quinta
Giacomo Cuticchio
Aiutante di seconda quinta
Sara Cuticchio
e Fulvio Verna
Corno
Mauro Vivona
Sax
Nicola Mogavero
della passione di Cristo, senza tralasciare i
potere di Roma e i rivoluzionari di quei luoghi sacri, con a capo Barabba. Le musiche di
Giacomo Cuticchio sono eseguite dal vivo.
L’unica rielaborazione è la celebre musica
jone di Enrico Petrella che le bande musicali
Biglietti: 18 euro. Ridotto ragazzi (under
16) 12 euro; speciale famiglia: adulti 14
euro, ragazzi (under 16) 12 euro
Aiutante di palcoscenico
Tania Giordano
intonano durante la processione del venerdì
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani
fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American
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Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli
Carta Più, Interclub
Musiche originali
Giacomo Cuticchio
inserire questa melodia nelle suonate del
santo. Gli opranti fin dall’800 hanno fatto
pianino a cilindro e ancora oggi la utilizzano
nelle scene drammatiche dei loro spettacoli.
33
L ET T E R AT U R A
VALERIO BINASCO legge
La stanza di Giovanni di James Baldwin
Nato ad Harlem nel 1924 come James Arthur Jones (Baldwin è il nome del patrigno), James Baldwin fu da subito lettore e scrittore. Fu Richard Wright a trovargli i
fondi per lasciare il posto di cameriere al Greenwich Village e finire quello che sareb-
Lunedì 25
Teatro Studio ore 21
be diventato, dopo il primo di molti soggiorni a Parigi, il suo primo romanzo, Go Tell
It on the Mountain (1952). Introspettivo analista delle dinamiche razziali nei saggi di
Conversazioni e letture
a cura di Valerio Magrelli
Notes of a Native Son (1955), ne diverrà lui stesso un bersaglio. Del suo secondo
Valerio Binasco
legge “La stanza di Giovanni”
di JamesBaldwin
Introduzione di Donatella Izzo
loro omosessualità. L’impegno per i diritti civili non lo salvò dalle critiche: per Eldridge
Biglietti: 15 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani
fino a 26 anni, over 65 anni, ACI,
American Express, Bibliocard, Carta
Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati,Feltrinelli Carta Più, Interclub
romanzo, Giovanni’s Room (1956), gli fu rimproverato tutto: i personaggi bianchi, la
Cleaver, Baldwin odia se stesso e la propria razza, “pieno del più vergognoso, sicofantico amore per i bianchi”. Le tensioni tra ruoli percepiti come conflittuali – omosessuale e militante afroamericano, artista e uomo pubblico – tormentano la sua vita e
nutrono i suoi romanzi degli anni Sessanta e Settanta. Morì di cancro nel 1987 in
Francia: a recitare il suo elogio funebre nella cattedrale di Harlem furono Maya
Angelou, Amiri Baraka e Toni Morrison.
EXTRA
I Processi alla Storia
a cura di
Massimo Martinelli
con la collaborazione di
Stefano Dambruoso
È stato il primo, grande, processo mediatico dell’Italia del dopoguerra. E nasconde un
mistero che resiste da oltre mezzo secolo, perché oggi, con l’avvento delle moderne
tecniche investigative e delle intercettazioni, quel processo avrebbe avuto un esito
Lunedì 4
Sala Sinopoli ore 21
diverso. La vicenda ebbe inizio l’undici settembre ’58, quando nella sua casa romana
di via Monaci veniva uccisa Maria Martirano, moglie di Giovanni Fenaroli, un imprenditore milanese che navigava in cattive acque. Dopo due mesi, i primi arresti: il mari-
Il caso Fenaroli
to della vittima, poi il suo segretario, Egidio Sacchi, e Raoul Ghiani, un elettrotecnico
milanese fino a quel momento estraneo alla
Avvocato difensore
Bruno Naso
Avvocato difensore
Domenico Benedetti
Valentini
Presidente della Corte
Giorgio Spangher
vicenda. L'accusa sostenne che l’omicidio era
IL CASO
FENAROLI
stato organizzato dal marito per incassare 150
milioni di una assicurazione stipulata poche settimane prima e che Ghiani era l’esecutore materiale. Il processo ipnotizzò l’Italia. Il giorno della
sentenza, che condannò Fenaroli e Ghiani all’er-
Giovanni Fenaroli
Francesco Scacchi
gastolo, davanti al palazzaccio di piazza Cavour,
Raul Ghiani
Stefano Dominella
persone in attesa. Ed era un pubblico diviso tra
Perito della Corte
Antonio Padellaro
sede del Tribunale di Roma, c’erano ventimila
innocentisti e colpevolisti, perché erano in molti
INNOCENTE
COLPEVOLE
a pensare che la ricostruzione dell’accusa non
fosse realistica. Che Fenaroli non avesse davvero ordinato di uccidere la moglie. Ma che piuttosto, dietro quel delitto, ci fossero le responsabi-
Lunedì 25
Sala Sinopoli ore 21
Processo
a George Orwell
Imputato
Andrea Romano
lità di uomini potenti, legati alla politica e ai par-
GEORGE
ORWELL
titi, in grado di esercitare – per la prima volta nella storia repubblicana - un potere di
condizionamento sulla magistratura. Un potere così forte da creare dal nulla un paio
di “imputati perfetti” da offrire all’opinione pubblica come capri espiatori per un delitto che non avevano commesso.
Durante la stagione delle grandi inchieste sui dossier illegali e sulle intercettazioni clan-
Avvocato difensore
Umberto Rapetto
destine, il processo all'inventore del Grande Fratello, che pure ne avversava l'attività di
Pubblico Ministero
Felice Casson
controllo di pochi, le attività, le pulsioni, le conversazioni e la vita privata di tanti. E il
Presidente della Corte
Giuseppe Ayala
sari limiti (ma anche della oggettiva utilità) dei sistemi di controllo a distanza delle
schedatura, diventa il pretesto per interrogarsi sulla effettiva necessità di sottoporre al
processo a George Orwell, autore di 1984, diventa lo spunto per discutere dei necesgrandi città attraverso le telecamere di sicurezza agli angoli delle strade, oppure attraverso i sistemi satellitari, anche alla luce della scoperta di efferati delitti grazie alle
Biglietti per serata: 12 euro
Riduzioni: Parco della Musica
Card, giovani fino a 26 anni, over
65 anni, American Express,
Feltrinelli, Carta Per Due, ACI,
Bibliocard, Carta Giovani, Cral convenzionati, Interclub
34
immagini videoregistrate durante gli attentati..
Gli altri
appuntamenti
Lunedì 15 aprile
Lunedì 6 maggio
Lunedì 20 maggio
Processo a
Aleksej Stakanov
Processo a
Casati Stampa
Processo a
Niccolò Machiavelli
EXTRA
Giancarlo De Cataldo e Claudio Strinati si confronteranno sul palco della sala Sinopoli, per dare un nuovo
contributo alla leggenda del nostro più grande genio barocco: Caravaggio. Nel corso dei due eventi i nostri
relatori analizzeranno i processi più noti che videro coinvolto il grande pittore nel corso della sua tumultuosa esistenza. Si inizierà il 23 marzo parlando del Processo Baglione, quando nel 1603 Caravaggio venne
inquisito per Calunnia; si concluderà il 23 aprile parlando del processo che lo condannò a morte nel 1606.
In questo nuovo format, di alta divulgazione e spettacolo, le dinamiche dei dibattimenti dell’epoca verran-
Sabato 23
Sala Sinopoli ore 21
IL COLORE DELLA SPADA
Caravaggio:
il suo tempo, i processi
Processo per calunnia 1603
A cura di e con
Giancarlo De Cataldo
Claudio Strinati
Biglietti: 12 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI,
American Express, Bibliocard, Carta
Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
no analizzate sotto forma di giallo dallo scrittore e magistrato Giancarlo De Cataldo. In questa ricostruzione Claudio Strinati, forse il più grande esperto di Caravaggio al mondo, ci articolerà una serie di prove ine-
Abbonamento ai due appuntamenti:
15 euro
dite e di testimonianze originali dell’epoca, oltre a farci conoscere le tele più suggestive del mondo barocco. Tutto questo per capire meglio come la forza del linguaggio dell’artista abbia saputo elevarsi oltre gli
Secondo appuntamento
schemi della Controriforma e come sia giunta a noi grazie soprattutto alla sua impressionante modernità.
23 aprile
Processo per omicidio 1606
A completare la serata si potrà anche assistere alla inedita esecuzione di alcuni brani di musica barocca eseguiti dal liutista Refrigeri e dal flautista Visioli della Scuola Popolare di Musica di Testaccio
M O ST R E
Dopo la mostra dedicata a Charlotte
Rampling, la rassegna La fotografia
al femminile, realizzata in collaborazione con Contrasto, prosegue con
l’esposizione dedicata a Tina
Modotti. Dal 14 marzo al 7 aprile in
AuditoriumArte sessanta fotografie
dell’artista, tra le quali spiccano i
capolavori scattati durante gli anni
trascorsi in Messico. La mostra ricostruisce in maniera documentata sia
la straordinaria vicenda artistica della
Modotti (che la vide attrice di teatro
e di cinema a Hollywood prima, e
fotografa nel Messico post-rivoluzionario poi), sia la sua non comune
vicenda umana che la rese protagonista in quegli anni in Messico,
Russia, Spagna, Germania.
TINA
MODOTTI
F o t o g r a f i e
LA FOTOGRAFIA
AL FEMMINILE
QUATTRO MOSTRE DEDICATE
ALLA DONNA NELLA FOTOGRAFIA
“Tina Modotti.
Fotografie”
A cura di
Contrasto
Dal 14 marzo
al al 7 aprile
AuditoriumArte
ingresso libero
Orari:
dal lunedì al venerdì
dalle ore 17 alle 21;
sabato e domenica
dalle ore 11 alle 21
35
SOUND
CORNER
Dal 4 al 31 marzo
Sound Corner
ingresso libero
Sound Corner / 3
Antonia Alampi
presenta
Dario D’Aronco
1’’ afterdeath
6’ 27’’
2013
DARIO D’ARONCO
A RT E
Sound Corner è un’installazione sonora permanente
collocata nello spazio di passaggio tra il foyer della
Sala Petrassi e il Teatro Studio: un angolo del suono
con una programmazione periodica mensile destinata ad accogliere brani sonori di artisti sempre
diversi, proposti di volta in volta da curatori, artisti e
istituzioni.
Protagonista a marzo Dario D’Aronco con 1’’ afterdeath del 2013.
“Il titolo si riferisce al momento in cui il corpo perde
la percezione del tempo che scorre, normalmente
intesa
attraverso
l'equazione
spazio/tempo.
L’istante si dilata e diventa eterno e il nostro corpo
1’’ a f t e r d e a t h
non attende più niente di successivo. 1’’ afterdeath
è un tentativo di rendere con un suono l'eternità a
cui tutti noi siamo destinati. Un’eternità racchiusa in
un secondo, un paradosso. Emanuele Severino
chiama questo istante ‘l'avvento della terra che
salva’, il lavoro sicuramente è influenzato da questo
pensiero”.
Dario D’Aronco
CLASSICA
ORCHESTRA ROMA SINFONIETTA
PAOLO SILVESTRI
Sabato 30
Sala Santa Cecilia ore 21
Un grande concerto, con l’Orchestra Roma Sinfonietta diretta dal M°
Paolo Silvestri con la straordinaria voce di Dulce Pontes, la celebre
cantante portoghese nota per aver rilanciato il fado ma attenta
Orchestra Roma
Sinfonietta
Paolo Silvestri
direttore
Dulce Pontes
voce
anche a farlo dialogare con altre culture musicali ed altre sonorità.
Ascolteremo
alcuni dei migliori successi della sua carriera (canzo-
ni di Joaquin Rodrigo, José Afonso, Francisco Tarrega, Mikis
Theodorakis e Astor Piazzolla) tutti arrangiati per orchestra sinfonica appositamente per questo evento dal M° Silvestri del quale
saranno eseguiti anche due brani originali.
Biglietti:
platea 40 euro
galleria centrale 30 euro
galleria laterale 25 euro
36
DULCE PONTES
L ET T E R AT U R A
Promosso da
Fondazione
Maria e Goffredo Bellonci
in collaborazione con
Fondazione Musica per Roma
Premio Strega:
classico contemporaneo
Domenica 3
Teatro Studio ore 11
Quattro grandi partiture letterarie per i vincitori dello Strega Sandro Veronesi, Ernesto
Ferrero, Paolo Giordano e Ugo Riccarelli, alle
prese con la rilettura di capolavori del
Novecento tratti dall’albo d’oro del premio:
Ferito a morte di Raffaele La Capria (1961),
Lessico famigliare di Natalia Ginzburg (1963),
La bella estate di Cesare Pavese (1950), La
chimera di Sebastiano Vassalli (1990). Le
categorie di “classico” e “contemporaneo”
riverberano l’una sull’altra in questi quattro
Sandro Veronesi
Ferito a morte
di Raffaele La Capria
Domenica 24
Teatro Studio ore 11
Ernesto Ferrero
Lessico famigliare
di Natalia Ginzburg
Biglietti: 5 euro a incontro.
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani
fino a 26 anni, over 65 anni, ACI,
American Express, Bibliocard, Carta
Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati,Feltrinelli Carta Più, Interclub
appuntamenti, in cui il confronto tra scrittori di
oggi e romanzi indimenticati del recente passato dà vita a un dialogo originale tra differenti universi creativi, a un tempo distanti e affini.
Una celebrazione della continuità storica del
riconoscimento che più di ogni altro nel
Dopoguerra ha contribuito a creare un pubblico di lettori per la narrativa italiana, in attesa
dell’imminente edizione 2013.
Gli altri appuntamenti
Domenica 14 aprile
Paolo Giordano
La bella estate di Cesare Pavese
Domenica 12 maggio
Ugo Riccarelli
La chimera di Sebastiano Vassalli
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M USICA
Pasiune
Sabato 2
Sala Petrassi ore 21
Pasiune è un progetto che ha come protagonista Ramona Badescu
accompagnata dalla sua band di musicisti napoletani sotto la direzione del Maestro Antonio Ottaviano. Il repertorio musicale contiene
“Pasiune”
Ramona Badescu
e la sua band
Ospiti speciali
Gheorghe Zamfir
Marius Mihalache
Ingresso gratuito previo ritiro voucher
fino a esaurimento posti disponibili
presso l’infopoint dell’Auditorium
Parco della Musica.
brani della tradizione rumena, classica napoletana e internazionali
riarrangiati in chiave etno-jazz, che raccontano il senso della passione
RAMONA
BADESCU
E LA SUA BAND
in tutte le sue forme e sfumature. Si potranno ascoltare celebri canzoni come O Sarracino, Reginella, Anema e core, Sanie cu zurgalai,
Marioara de la Gorj, Io te vurria vasà, Ave Maria o As times goes by.
Attrice e cantante di origini rumene, Ramona Badescu, vive in Italia
dal 1990. La sua carriera inizia all’età di quattro anni alla televisione
rumena, dove dimostra subito il suo talento per il canto e per il ballo.
Dal 1990 è residente in Italia, paese del quale è diventata cittadina
nel 1996. Ha partecipato sia come attrice che come cantante a diversi programmi e sceneggiati televisivi.
M USICA
Domenica 3
Teatro Studio ore 21
È un importante evento culturale lo spettacolo “Al Crocevia della
Musica” del Maestro Alberto Laurenti con l'orchestra Rumba de
Mar e la cantante solista Janette. Alberto Laurenti, polistrumenti-
Alberto Laurenti
& Rumba De Mar
con Janette Criscuoli
“Al crocevia della musica”
sta, chitarrista e grande conoscitore della musica popolare mediterranea, già produttore artistico, arrangiatore e autore di artisti
come Franco Califano, Gabriella Ferri, TiroMancino, Renato Zero
ALBERTO LAURENTI
& RUMBA DE MAR
JANETTE CRISCUOLI
e Nino D’Angelo, ha fondato 14 anni fa I Rumba de Mar, una piccola orchestra, composta di musicisti di varia estrazione musicale e nazionalità, per rileggere con l’uso di affascinanti
Biglietti: 30 euro
strumenti e percussioni, insieme ad orchestrazioni coinvolgenti, dalla rumba gitana al son cubano, dalla bossanova alle armonie arabe, dalla patchanka allo ska
balcanico. La voce di Janette, mediterranea e sensuale,
è una fabbrica di emozioni. Un’alchimia perfetta di
"black and white", di vocalità possente combinata in un
sapiente gioco di chiari e scuri ad una estensione di voce
che sembra non finire mai. Un volo veloce che corre attraverso la profondità della passione, che si fonde in infinite vibrazioni
nella assoluta universalità della musica.
M USICA
Domenica 24
Sala Petrassi ore 21
Il giovane artista sardo, dopo il super concerto di Natale, che
ha registrato sold out e ottenuto consensi di critica e pubblico, si prepara ad una nuova entusiasmante avventura, propo-
Valerio Scanu
“Live in Acustico”
Martino Onorato
piano e cori
Stefano Profazi
chitarre e cori
nendosi al suo pubblico con un progetto musicale interamente in acustico, che partirà lunedì 25 febbraio, dall'Elfo di
Milano, seguiranno Roma, il 24 marzo presso l'Auditorium
Parco della Musica e Locarno il 7 aprile in occasione del Fevi
Music Nights, per poi proseguire in estate in lungo e largo per
Roberto Lo Monaco
basso
l'Italia. Nuove interpretazioni dei suoi brani, inediti arrangia-
Alessandro Pizzonia
batteria e percussioni
cui farà da protagonista la sua voce. Un’evoluzione artistica in
menti, un contorno scenografico, volutamente minimalista, in
costante crescita, quella di Valerio Scanu, segnata da numero-
Una produzione NatyLoveYou
Biglietti: da 25 a 40 euro.
si riconoscimenti, che lo portano ad essere una delle più grandi rivelazioni della musica italiana degli ultimi tempi.
VALERIO SCANU LIVE IN ACUSTICO
38
31
ISTITUZIONALI
ACCADEMIA
NAZIONALE DI
SANTA CECILIA
SOCI FONDATORI
Stato Italiano
PRIVATI
S P O N SO R I ST I T U Z I O N A L E
M E D I A
ANTICIPAZIONI APRILE 2013
ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA
FONDAZIONE MUSICA PER ROMA
NATALIA GUTMAN violoncello
ELISSO VIRSALADZE pianoforte
Giorni feriali
Visite architettoniche solo
su prenotazione per gruppi
da min. 10 persone.
venerdì 5
ORCHESTRA “LA SCINTILLA”
“THE POET SPEAKS OMAGGIO AD ALLEN GINSBERG”
CECILIA BARTOLI
PATTI SMITH voce
PHILIP GLASS pianoforte
con la partecipazione straordinaria di
Sacrificium
Passione e virtuosismo nell’arte dei castrati
LENNY KAYE e JESSE SMITH
musiche di Porpora, Caldara, Vinci, Leo
sabato 13
lunedì 8
“HORSES”
ORCHESTRA DEL
TEATRO MARIINSKIJ
VALERY GERGIEV direttore
musiche di Verdi, Wagner,
Ciajkovskij, Shostakovich
PATTI SMITH AND HER BAND
domenica 14
Contemporanea
MARCO BALIANI
“La famosa invasione
degli orsi in Sicilia”di Dino Buzzati
venerdì 12
GIOVANNI SOLLIMA violoncello
E I TURCHINI DI ANTONIO FLORIO
domenica 21, lunedì 22,
martedì 23
Omaggio al ‘700 napoletano
Carta bianca a Philip Glass
musiche di Leo, Fiorenza,
De Majo, Sollima
PHILIP GLASS E TIM FAIN
in concerto
venerdì 19
lunedì 22
AUDITORIUM PARCO DELLA MUSICA
Nel rispetto dell’ambiente questo
numero è stampato su carta
S O C I
L’Auditorium è aperto tutti i giorni
dalle 11 alle 18; domenica e
festivi dalle 10 alle 18.
VISITE GUIDATE
BEETHOVEN
Le sonate per violoncello
mezzosoprano
MARZO 2013
Sabato, domenica e festivi
Partenze ogni 60 minuti
dalle 11.30 alle 16.30.
Altri turni solo su prenotazione
per scuole e gruppi da 10 a 40
persone.
Percorso
Sala Santa Cecilia, Sala Sinopoli,
Sala Petrassi, Cavea, Foyer, Parco
Pensile.
Per esigenze tecnico - artistiche
non tutte le sale potrebbero
essere accessibili e le visite
guidate potrebbero essere
annullate, anche con breve
preavviso, in caso di spettacoli,
prove o altri avvenimenti.
Biglietti
Visita guidata: intero 9 euro;
ridotto per gruppi da 10 a 40
persone e over 65: 7 euro;
fino a 26 anni, studenti, gruppi
scolastici organizzati: 5 euro
Informazioni
Tel. 06 802.41.281
Fax 06 802.41.420
[email protected]
www.auditorium.com
Bibliomediateca
La più moderna biblioteca
musicale di Roma. Postazioni
multimediali per l’ascolto dei
concerti dell’Accademia di Santa
Cecilia e accesso alle teche RAI.
Aperta dal lunedì al venerdì dalle
11 alle 17, ingresso libero.
tel. 06 80242332
www.santacecilia.it
MUSA Museo degli
Strumenti Musicali
dell’Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Aperto tutti i giorni dalle ore 11
alle 17. Chiuso il giovedì.
Info e prenotazioni:
tel. 06 80242382 - 332
http://museo.santacecilia.it
[email protected]
Ingresso gratuito
AUDITORIUM
PARCO DELLA MUSICA
Viale Pietro de Coubertin
00196 Roma
Biglietteria: aperta tutti i
giorni dalle 11 alle 20.
Nei giorni di spettacolo
chiude a inizio evento.
Acquisti telefonici:
Call Centre LisTicket
Tel. 892.982 (serv. a pag.)
dal lunedì al sabato:
ore 10 - 13; 14 - 18
(esclusi i festivi)
Call Centre Zètema
(Comune di Roma)
Tel. 06.06.08
Ricevitorie Lottomatica
abilitate al servizio di
biglietteria LisTicket
www.listicket.it
acquisto con carta di credito
Tutte le riduzioni previste
sono applicabili soltanto
presso la biglietteria
dell’Auditorium.
www.auditorium.com
Infoline Musica per Roma:
06 802.41.281
(dalle ore 11 alle ore 18)
www.santacecilia.it
Infoline Santa Cecilia:
06 80.82.058
[email protected]
BIGLIETTI MUSICA PER
ROMA A DOMICILIO.
Per tutti gli eventi
programmati è attivo il
servizio di spedizione a casa
dei biglietti acquistati via
internet, al costo di 12 euro
su tutto il territorio nazionale.
PARCHEGGIO
TARIFFE PARCHEGGI
AUDITORIUM (parcheggio a
raso con accesso da Viale de
Coubertin e parcheggio
multipiano con accesso da Viale
de Coubertin e/o viale
Marescialllo Pilsudski).
Carnet di ticket prepagati con
posto non assicurato.
Da 5 ticket: 10 euro;
da 10 ticket: 20 euro.
Ticket prepagati singoli con
posto assicurato.
Costo ticket 3 euro.
Info: www.atac.roma.it
Call Center:
ATAC Parcheggi 06 57118333
dal lunedì al venerdì ore 9 - 17
S P O N SO R
Note Book
Nel bookshop
dell’Auditorium è disponibile
un ampio assortimento di
libri, CD, DVD, spartiti. Un
luogo dove leggere e/o
ascoltare, oppure acquistare
il merchandise
dell’Auditorium.
Orario: tutto il giorno
fino a tarda sera.
Tel. 06 80693461
Per Piacere
Nell’emporio dell’Auditorium
è possibile trovare gioielli,
cravatte, quadri, vino e
impianti Hi-Fi. Un luogo di
qualità dove ogni oggetto è
esclusivo.
Orario: dalle 11 fino a
tarda sera.
Tel. 06 80690384
ReD
È un innovativo ristorante show room, aperto da
pranzo fino a tarda notte.
Tel. 06 80691630
www.redrestaurant.roma.it
CREDITS
MUSICA PER ROMA
Redazione a cura
Ufficio Comunicazione
di Musica per Roma
Responsabile
José Manuel Irigoyen
Testi di
Noemi Di Muro
Elena Fiorà
Andrea Figus
Maria Laura Proietti
Massimo Pasquini
Marta Fontana
Giorgio Enea Sironi
Teodora Cosmidis
Eleonora Donati
José Manuel Irigoyen
ACCADEMIA NAZIONALE
DI SANTA CECILIA
Redazione a cura
Ufficio Comunicazione e
Marketing Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
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Giovanna Maniezzo
Emanuela Floridia
Daniele Battaglia
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Foto di
Riccardo Musacchio
e Flavio Ianniello
Progetto grafico e
impaginazione
Marco Sauro
Stampa
Grafiche Deste Srl
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SPONSOR ISTITUZIONALI
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