auditorium
TM
apr 2017
PAPPANO
B A C H
PA S S I O N E
O R C H E S T R A
A C C A D E M I A
D I
S A N T A
E
C O R O
N A Z I O N A L E
C E C I L I A
auditorium
TM
apr 2017
MICHELE DALL’ONGARO
PRESIDENTE - SOVRINTENDENTE
ANTONIO PAPPANO
DIRETTORE MUSICALE
MIKKO FRANCK
DIRETTORE OSPITE PRINCIPALE
YURI TEMIRKANOV
DIRETTORE ONORARIO
CONSIGLIO DI AMMINISTRAZIONE
AURELIO REGINA
PRESIDENTE
JOSÉ R. DOSAL
AMMINISTRATORE DELEGATO
LAVINIA BIAGIOTTI CIGNA
VICEPRESIDENTE
CIRO VISCO
MAESTRO DEL CORO
E DEL CORO DI VOCI BIANCHE
AZZURRA CALTAGIRONE
VALTER MAINETTI
MICHELE DALL’ONGARO
BRUNO CAGLI
PRESIDENTE ONORARIO
COLLEGIO DEI REVISORI DEI CONTI
CONSIGLIO DI AMMINISTRAZIONE
MICHELE DALL’ONGARO
PRESIDENTE
GIANNI LETTA
VICEPRESIDENTE
INVITATO PERMANENTE SENZA DIRITTO DI VOTO
PIETRO PENNACCHI
PRESIDENTE
VALTER PASTENA
LEONARDO QUAGLIATA
LUIGI ABETE
PAOLO ASTALDI
FRANCO BASSANINI
GIORGIO BATTISTELLI
LUCA BERGAMO
GIUSEPPE CORNETTO BOURLOT
NICOLA BULGARI
MATTEO D’AMICO
VITTORIO DI PAOLA
IVAN FEDELE
CARLO MARIA PARAZZOLI
MAURIZIO TARQUINI
FONDAZIONE MUSICA PER ROMA
REDAZIONE
UFFICIO COMUNICAZIONE STRATEGICA
FONDAZIONE MUSICA PER ROMA
PROGETTO EDITORIALE
LUCIA RITROVATO
NOEMI DI MURO
ELENA FIORÀ
GIORGIO ENEA SIRONI
ELEONORA DONATI
ALESSANDRA MENICHINCHERI
FRANCESCA POMPILI
LUCIO COLAVERO
ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA
REDAZIONE
UFFICIO COMUNICAZIONE E STAMPA
ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA
EMANUELA FLORIDIA
DANIELE BATTAGLIA
CLEMENS WOLKEN
LEANDRO GIORI
TESTI DI
PAOLA PACETTI
DIREZIONE ARTISTICA
PROGETTO GRAFICO E ILLUSTRAZIONI
CARLOS TOMAS LORA ACOSTA
STAMPA
QUINTILY SPA
COLLEGIO DEI REVISORI DEI CONTI
LUCA FAZIO
PRESIDENTE
FOTO COPERTINA
RICCARDO MUSACCHIO E FLAVIO IANNIELLO
PATRIZIA PADRONI
VINCENZO DONNAMARIA
ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA
SOCI FONDATORI DI DIRITTO
SOCIO FONDATORE PUBBLICO
SOCI FONDATORI PRIVATI
PARTNER ISTITUZIONALE
SPONSOR DELLA STAGIONE
FONDAZIONE MUSICA PER ROMA
SOCI FONDATORI
SPONSOR TECNICI MUSICA PER ROMA
FORNITORE UFFICIALE DEGLI STRUMENTI
PER FONDAZIONE MUSICA PER ROMA
ALL’AUDITORIUM PARCO DELLA MUSICA
Buona Pasqua.
Accademia Nazionale di Santa Cecilia
Fondazione Musica per Roma
GIOVEDÌ 30 MARZO 19:30
VENERDÌ 31 MARZO 20:30
SABATO 1 APRILE 18:00
SALA SANTA CECILIA
DA 19 A 52 EURO
Vienna
1884 -1934
Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia
Vladimir Jurowski direttore
Zemlinsky Sinfonietta
Mahler Sinfonia n. 1 “Il Titano”
GIOVEDÌ 30 MARZO
15:30 VENERDÌ 31 MARZO
10:00
MUSA Museo degli strumenti musicali
dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia
Convegno internazionale di studi
Vienna 1884 -1934
Vladimir Jurowski
Zemlinsky e Mahler si muovono sullo sfondo dello stesso scenario, quello della Vienna tra la fine del secolo e l’Anschluss,
l’annessione dell’Austria alla Germania, avvenuta nel 1938: intellettuale e colta, Vienna è la città raffinata in cui Klimt e i
‘Secessionisti’ si distaccano dal rigore accademico. Anni di
fermento, in cui Gustav Mahler dà voce al disagio e alle contraddizioni che caratterizzano l’epoca. La Prima Sinfonia, “Il
Titano” è del 1889, un manifesto ricco di elementi provenienti
da mondi musicali diversi: fanfare, valzer, canti popolari, suoni
della natura, mostrati assieme in un grande affresco sonoro.
Idea e titolo furono ispirati dal romanzo di Jean Paul, autore
prediletto di Schumann, ma cinque anni dopo il programma
sparisce, in assonanza col clima del tempo combattuto tra musica ‘pura’ e musica ‘a programma’. Meno nota ma di grande
bellezza la Sinfonietta di Zemlinsky, che dalla sua aveva la stima di Schönberg di cui fu primo maestro. Contrasti sonori, che
scandagliano stati emotivi diversi e che ben si addicono alla
personalità sfaccettata di Vladimir Jurowski, uno dei giovani
direttori più ricercati sulla scena internazionale, qui alla guida
dell’Orchestra di Santa Cecilia.
GIOVEDÌ 6 APRILE 19:30
VENERDÌ 7 APRILE 20:30
SABATO 8 APRILE 18:00
SALA SANTA CECILIA
DA 19 A 52 EURO
Ritmo
Haydn Sinfonia n. 93
MacMillan Veni, Veni, Emmanuel
Beethoven Sinfonia n. 7
VENERDÌ 7 APRILE 19:00
SPAZIO RISONANZE
Spirito Classico
introduzione musicale pre-concerto
accompagnata da un aperitivo
a cura di Giovani Bietti
in collaborazione con
Venticinque minuti di puro spettacolo, in cui le percussioni interagiscono con l’orchestra in un continuum sfolgorante. Ci vuole grande tecnica e una funambolica agilità per alternarsi su tanti strumenti diversi per eseguire
Veni, Veni Emmanuel del compositore scozzese James
MacMillan. Un brano di ispirazione religiosa, alla base del
quale c’è un frammento di canto gregoriano che torna
persistente per tutto il concerto; un tripudio di suoni per
il debutto di Simone Rubino, per la prima volta a Roma
insieme all’Orchestra dell’Accademia di Santa Cecilia.
Dopo gli studi in Italia, Rubino ha proseguito il suo perfezionamento dapprima a Monaco di Baviera per raggiungere la ribalta internazionale dopo la vittoria – primo
italiano – del prestigioso ARD di Monaco, che lo porta a
esibirsi sui palcoscenici di tutto il mondo. Un concerto
interamente all’insegna dell’energia, che pervade l’intero
programma dalla Sinfonia n. 93 di Haydn, fino alla conclusione con la Settima Sinfonia di Beethoven. Sul podio
Manfred Honeck, intenso interprete del repertorio mitteleuropeo del quale è profondo conoscitore.
© Marco Borggreve
Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia
Manfred Honeck direttore
Simone Rubino percussioni
Simone Rubino
Grandi pianisti in recital
LUNEDÌ 3 APRILE 20:30
SALA SANTA CECILIA
DA 18 A 38 EURO
Hélène
Grimaud
Acqua
Berio Wasserklavier
Takemitsu Rain Tree Sketch II
Fauré Barcarolle n. 5
Ravel Jeux d’eau
Albéniz Almeria
Liszt Les jeux d’eau à la Villa d’Este
Janáček In the mists 1
Debussy La cathédrale engloutie
Brahms Sonata per pianoforte n. 2
MERCOLEDÌ 12 APRILE 20:30
SALA SINOPOLI
DA 18 A 38 EURO
Rudolf
Buchbinder
Beethoven Sonata op. 13 “Patetica”
Schubert Quattro Improvvisi op. 90 D 899
Beethoven Sonata op. 14 n. 2
Beethoven Sonata op. 57 “Appassionata”
ANTICIPAZIONE LUNEDÌ 15 MAGGIO 20:30
SALA SANTA CECILIA
Mitsuko
Uchida
Mozart Sonata K 545
Schumann Kreisleriana op. 16
Schumann Fantasia op. 17
DA 18 A 38 EURO
Forte e leggera, così appare Hélène Grimaud. Lo sguardo
è trasparente come l’acqua che sembra scorrere tra le sue
dita in questo programma particolarissimo in cui la pianista
francese ha riunito “brani che ha amato sin da bambina”,
legati tra loro da fili impalpabili. Rarefatti come Rain Tree
Sketch del giapponese Tōru Takemitsu, astratti o suggestivi
come Wasserklavier di Luciano Berio, onirici come In the
mists di Janáček. Oppure evocativi, come il mondo sommerso de La cathédrale engloutie di Debussy, o Jeau d’eau
di Ravel, brano con il quale – secondo Piero Rattalino – “la
musica francese del Novecento ha avuto la sua inaugurazione”. Primo capolavoro del compositore basco, Jeau d’eau
contiene riferimenti a Les jeux d’eau à la Villa d’Este di Liszt
ed è dedicato da Ravel all’amico e maestro Gabriel Fauré,
del quale è in programma Barcarolle n. 5. Musica e Natura,
è questa la linea che guida le scelte di Hélène Grimaud: un
legame intenso per un’artista che si definisce “un’umanista
del XXI secolo”, non solo pianista eccellente, ma difensore
dell’ambiente e fervente militante dei diritti umani.
Più di cinquant’anni di carriera trascorsa ad approfondire le opere
di giganti della tastiera, tra i quali Beethoven spicca incontrastato. Rudolph Buchbinder, pianista leggendario è un cesellatore di
suoni che nonostante un repertorio vastissimo mostra una debolezza per il maestro di Bonn. Non potrebbe essere altrimenti,
visto che Beethoven è l’autore che più ha dato alla Sonata per
pianoforte in termini di forma e sperimentazione sullo strumento. Le trentadue Sonate testimoniano anche l’evoluzione tecnica
del fortepiano che in pochi decenni ebbe una notevole trasformazione nell’estensione, nella potenza di suono e nella possibilità espressiva. Interprete di riferimento di questo ‘tesoro’ sonoro – approfondito negli anni attraverso lo studio accurato delle
fonti – Buchbinder è anche pianista da record, avendo eseguito
l’integrale delle Sonate beethoveniane più di cinquanta volte nella sua carriera. Nel recital romano la Sonata op. 13 “Patetica”,
smagliante esempio del focoso temperamento dell’autore e la
Sonata op. 57 “Appassionata”, una delle predilette di Beethoven.
A completare il quadro dell’atmosfera musicale viennese di quegli anni e in contrasto con l’impeto della scrittura beethoveniana
i Quattro Improvvisi op. 90 D 899 di Schubert.
Sensibile interprete Mitsuko Uchida è fresca destinataria del
Praemium Imperiale, considerato un Nobel per la cultura, ricevuto dall’artista nell’ottobre 2015. Gradita presenza nelle
stagioni ceciliane, la Uchida torna con un programma che,
partendo dalla limpidezza cristallina e apparente semplicità
della Sonata K 545 di Mozart, passa alla densità espressiva
delle composizioni di Schumann. Dedicata a Liszt, che la
definì “meravigliosa”, la Fantasia op. 17 fu scritta nel 1836,
anno di intensa crisi personale a causa dell’allontanamento forzato dall’amata Clara sempre presente nell’ispirazione
del compositore che le scrive: “la prima parte è senza dubbio quanto di più appassionato abbia mai composto, è un
lamento straziante per te”. L’impeto romantico e il pensiero
di Clara sono presenti anche nel ciclo dei Kreisleriana, otto
Fantasie ispirate a Kreisler, personaggio immaginario e tormentato, creato dalla penna di E.T.A. Hoffmann – uno degli scrittori preferiti di Schumann – in realtà un autoritratto
dell’autore, un diario in musica che alterna slanci turbinosi a
momenti più evocativi e melodici.
GIOVEDÌ 13 APRILE 19:30
VENERDÌ 14 APRILE 20:30
SABATO 15 APRILE 18:00
SALA SANTA CECILIA
Bach
Passione
secondo Giovanni
Orchestra e Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia
Antonio Pappano direttore
Lucy Crowe soprano
Ann Hallenberg contralto
Andrew Staples tenore
Christian Gerhaher basso
Roderick Williams basso
Bach Passione secondo Giovanni BWV 245
Dopo i tre monumentali capolavori (Passione secondo
Matteo, Messa in si minore e Magnificat), esplorati nelle
scorse stagioni, Antonio Pappano prosegue nell’approfondimento del grande repertorio bachiano dirigendo Coro e
Orchestra di Santa Cecilia nella Passione secondo Giovanni
di J.S. Bach. Composta nell’ambito dell’impegno di Bach
come Kantor presso la Chiesa di San Tommaso a Lipsia, la
Passione secondo Giovanni si basa su un libretto che integra
il testo evangelico a quello di Heinrich Brockes, poeta molto
noto in Germania, già autore di una Passione musicata tra gli
altri da Händel, che Bach conosceva e dalla quale aveva tratto
spunto. Eseguita per la prima volta il venerdì Santo del 1724
la Passione è impostata sul modello dell’oratorio in cui il testo
evangelico, intonato dal tenore, si alterna con arie affidate ai
solisti per suggerire ai fedeli motivi di meditazione. Un effetto
‘teatrale’ che inizialmente fu accettato con riserva, determinando in Bach lo stimolo a una continua revisione della partitura della quale realizzò almeno quattro versioni.
Myung-Whun Chung
DA 19 A 52 EURO
© Musacchio e Ianniello
GIOVEDÌ 20 APRILE 19:30
VENERDÌ 21 APRILE 20:30
SABATO 22 APRILE 18:00
SALA SANTA CECILIA
DA 19 A 52 EURO
Bartók
Concerto per orchestra
Orchestra e Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia
Juraj Valčuha direttore
Evgeni Bozhanov pianoforte
Beethoven Canto Elegiaco op. 118
Beethoven Concerto per pianoforte n. 3
Bartók Concerto per orchestra
I concerti sono dedicati a
Sostieni la Susan G. Komen Italia
acquistando i biglietti in galleria 8
SABATO 22 E DOMENICA 23 APRILE
TEATRO STUDIO BORGNA
Convegno di Studi
La musicoterapia in Italia
e le sue applicazioni in oncologia
Juraj Valčuha
“Esuberante e imprevedibile” così i critici considerano il talento di
Evgeni Bozhanov, pianista bulgaro vincitore di numerosi Premi
come lo “Sviatoslav Richter” di Mosca, il “Queen Elisabeth” di
Bruxelles, il noto “Van Cliburn” texano e di un discusso quarto
posto al Concorso Chopin di Varsavia del 2010, che divise la critica facendo esplodere un ‘caso’ internazionale. A una personalità così effervescente ben si addice – in occasione del debutto
nella stagione di Santa Cecilia – il Concerto n. 3 per pianoforte
e orchestra di Ludwig van Beethoven. Una partitura in cui il pianoforte dialoga vigorosamente con l’orchestra, con una tecnica
strumentale che valorizza il suono e pone il timbro tra gli elementi portanti del concerto. Fanno da cornice a tanta vitalità il
Canto Elegiaco op. 118 di Beethoven e il Concerto per orchestra
di Bartók, organizzato dal suo autore come un gioco strumentale, in cui le sezioni dell’orchestra interagiscono tra loro in maniera virtuosistica. Un fluire ininterrotto che determinò il grande
successo di questa composizione sin dalla prima esecuzione a
Boston nel 1944. Sul podio Juraj Valčuha, fino al 2016 direttore
dell’Orchestra Sinfonica della RAI e attuale Direttore Principale
dell’Orchestra e Coro del Teatro San Carlo di Napoli.
GIOVEDÌ 27 APRILE 19:30
VENERDÌ 28 APRILE 20:30
SABATO 29 APRILE 18:00
SALA SANTA CECILIA
DA 19 A 52 EURO
Čajkovskij
Concerto per pianoforte n. 1
Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia
Antonio Pappano direttore
Yuja Wang pianoforte
© Norbert Kniat
Dubugnon Caprice Romain op. 72 n. 3
Čajkovskij Concerto per pianoforte n. 1
Respighi Fontane di Roma
Respighi Pini di Roma
L’incantevole e brava Yuja Wang sarà interprete e regina della
serata nell’esecuzione di uno dei concerti più amati dal pubblico:
il Concerto per pianoforte n. 1 di Čajkovskij, grazie al quale – dieci anni fa – la sua carriera ebbe una svolta internazionale in seguito alla sostituzione, con solo pochi giorni di preavviso, diMartha Argerich in quell’occasione solista in cartellone. Il programma
prevede inoltre un omaggio a Roma, rivista da Ottorino Respighi
che, utilizzando l’orchestra come un pennello, crea immagini tridimensionali, capaci di evocare luoghi e colori. Quattro Fontane di
Roma, raccontate nella rarefazione dell’alba nei pressi della fontana di Valle Giulia, nel gioioso rincorrersi delle ninfe nella fontana
del Tritone o attraverso la maestà della fontana di Trevi e la malinconia del crepuscolo accanto alla fontana di Villa Medici. In Pini di
Roma Respighi racconta l’energia della città attraverso i giochi e il
vociare dei bambini a Villa Borghese, il panorama mozzafiato del
Gianicolo, il ricordo dei gloriosi fasti del passato. Roma ispiratrice
anche per Richard Dubugnon, che in Caprice Romain – eseguito
in prima assoluta – ricorda le suggestioni di una vacanza romana
con la visita ai monumenti e la presenza di imponenti presenze
musicali, storiche e artistiche.
Yuja Wang
12 EURO
8 EURO UNDER 30
La grande musica a piccolo prezzo, per trascorrere momenti musicali insieme a tutta la famiglia.
Il meglio della programmazione sinfonica dell’Accademia
di Santa Cecilia, una ricca selezione di appuntamenti con
grandi interpreti e un repertorio vario, che spazia dalla
classica al jazz. Ogni concerto è preceduto da un’introduzione all’ascolto.
DOMENICA 23 APRILE
11:00 INTRODUZIONE ALL’ASCOLTO
a cura di Michele dall’Ongaro
12:00 CONCERTO
SALA SANTA CECILIA
DOMENICA 2 APRILE
Orchestra dell’Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
11:00 INTRODUZIONE ALL’ASCOLTO
Juraj Valčuha direttore
12:00 CONCERTO
Ciro Visco maestro del Coro
Béla Bartók Concerto per orchestra
a cura di Massimiliano Tonsini
SALA SANTA CECILIA
Percussioni di Santa Cecilia
Antonio Catone e Andrea Santarsiere percussioni
Andrea Rebaudengo e Roberto Arosio pianoforte
con la partecipazione straordinaria di
Roberto Gatto batteria
Bartók Sonata per due pianoforti e percussioni
Bernstein West Side Story: Danze Sinfoniche
I Percussionisti di Santa Cecilia Antonio Catone e Andrea
Santarsiere e i pianisti Andrea Rebaudengo e Roberto
Arosio impegnati insieme al celebre batterista italiano
Roberto Gatto in un brano di rara esecuzione, la Sonata
per due pianoforti e percussioni di Bela Bartók in cui, in un
audace accostamento timbrico con il pianoforte, le percussioni perdono il loro carattere di accompagnamento ritmico
e fanno da contrappunto anche melodico alle parti pianistiche. Il programma si conclude con le Danze Sinfoniche
tratte dal musical West Side Story di Leonard Bernstein.
Sarà il direttore slovacco Juraj Valčuha a dirigere l’Orchestra di Santa Cecilia nel Concerto per orchestra di Béla
Bartók, organizzato dal suo autore come un gioco strumentale in cui le sezioni dell’orchestra interagiscono tra
loro in maniera virtuosistica, creando un fluire ininterrotto
che determinò il grande successo di questa composizione sin dalla prima esecuzione a Boston nel 1944.
ANTICIPAZIONE
DOMENICA 7 MAGGIO
11:00 INTRODUZIONE
a cura di Maurizio Billi
12:00 CONCERTO
SALA SANTA CECILIA
Banda Musicale della Polizia di Stato
Coro dell’Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
DOMENICA 9 APRILE
Maurizio Billi direttore
Ciro Visco maestro del Coro
11:00 INTRODUZIONE ALL’ASCOLTO
Symphonic songs for Band and Chorus
a cura di Michele dall’Ongaro
12:00 CONCERTO
SALA SANTA CECILIA
Orchestra dell’Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Manfred Honeck direttore
Beethoven Sinfonia n. 7
Sarà Manfred Honeck, un esperto del repertorio sinfonico
mitteleuropeo a dirigere la Sinfonia n. 7 di Beethoven
composta quattro anni dopo la sinfonia n. 6. Percorsa da
un ritmo costante, la Settima fu inizialmente considerata
molto insolita dal pubblico che l’ascoltò per la prima volta
a Vienna, ma sin dalla prima esecuzione l’Allegretto del
secondo tempo ottenne un grande apprezzamento, tanto da trascinare nel successo l’intera Sinfonia.
Due eccellenze musicali riunite in un unico straordinario
concerto. La Banda della Polizia di Stato – centocinque
esecutori da oltre ottanta anni importante veicolo di divulgazione della musica in Italia e all’estero – e il Coro
dell’Accademia di Santa Cecilia, l’Istituzione più antica
e prestigiosa al mondo, insieme per eseguire il più bel
repertorio per Banda e Coro.
Fabio Lovino
DOMENICA 2 APRILE 19:00
SALA PETRASSI
20 EURO
DOMENICA 23 18:00
SALA PETRASSI
Apnea
Omaggio a
Irma Ravinale
Federica De Paolis testo
Francesco Zecca regia
Massimo Paris viola
Alfonso D’Avino chitarra
Teresa De Sanio violino
Morian Taddei viola
Lucrezia Lante della Rovere
Sestetto Stradivari
Arnold Schönberg Verklärte Nacht
ALBA, la Onlus che da anni si dedica al sostegno di donne e bambini in difficoltà presenta APNEA, un atto unico di
Federica De Paolis, per la regia di Francesco Zecca, interpretato da Lucrezia Lante della Rovere, per la prima volta
insieme al Sestetto Stradivari dell’Accademia Nazionale di
Santa Cecilia, che eseguirà le musiche di Arnold Schönberg.
Il testo scelto dalla Onlus ALBA, è incentrato sulla violenza
contro le donne e i minori e il ricavato dallo spettacolo sarà
devoluto alla ONG Differenza Donna - che opera per contrastare i maltrattamenti in Italia e nel mondo - e in particolare
al progetto “Empowerment Donne Migranti”.
Biglietti in vendita presso l’Auditorium Parco della Musica.
Prevendita telefonica con carta di credito:
Call Center TicketOne tel. 892.101; ricevitorie TicketOne
abilitate.
Info: 06 8082058 - www.santacecilia.it
[email protected]
www.associazionealba.eu
10 EURO
Musiche di
Ravinale, Perroni, Alandia, Arcà,
Cardi, d’Amico, Frisina, Gentile, Mirigliano
L’Accademia di Santa Cecilia, in collaborazione con la
Fondazione Adkins Chiti: donne in musica, organizza
un concerto in ricordo della compositrice Irma Ravinale,
Accademico di Santa Cecilia e Direttore Emerito del
Ministero d’Istruzione. Prima donna a diventare Direttore
di un Conservatorio italiano, Irma Ravinale è stata anche il
primo compositore italiano ad aver ricevuto il Premio dal
Presidente della Repubblica. L’omaggio di alcuni dei suoi allievi non poteva che svolgersi nella Sala dedicata a Goffredo
Petrassi che della Ravinale fu il Maestro.
Santa Cecilia
Education
DOMENICA 2 APRILE 17:30
LUNEDÌ 3 E GIOVEDÌ 6 APRILE 10:30
SALA SANTA CECILIA
Biancaneve e i sette suoni
Spettacolo. Età consigliata: 4-10 anni
A cura del Settore Education dell’Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Artisti del Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia
Schola Cantorum 1 e strumentisti della JuniOrchestra
dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia
Avete mai provato a immaginare cosa sarebbe successo se
Biancaneve avesse avuto, come amici, sette piccoli suoni?
Per le scuole interessate, è prevista una lezione in classe.
Materiale didattico del concerto consultabile sul sito
www.santacecilia.it/tuttiasantacecilia
MARTEDÌ 4 APRILE 10:30 E 11:30
TEATRO STUDIO BORGNA
Ottoni Lab
Il metallo che suona e diverte
Lezione – concerto
Età consigliata: Scuola Primaria (ore 10)
e Scuola Secondaria (ore 11.30)
A cura del Settore Education dell’Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Professori d’Orchestra e Strumentisti della JuniOrchestra
dell’Accademia di Santa Cecilia
Marco Bellucci direttore
introduzione a cura di Gregorio Mazzarese
Lezione – concerto interattiva dedicata alla famiglia degli
Ottoni. È possibile portare il flauto e suonare un brano insieme
agli artisti.
Lo spartito del brano può essere richiesto a
[email protected]
MARTEDÌ 4 APRILE 18:00
TEATRO STUDIO BORGNA
Musica in-attesa
12 EURO
8 EURO UNDER 30
MARTEDÌ 4 APRILE 20:30
TEATRO STUDIO BORGNA
Ad.Agio
Bach e i tesori dell’Armenia
concerti interculturali a corpo libero
Concerto. Età consigliata: da 18 anni
Nell’ambito del Santa Cecilia Gordon Festival
A cura di Andrea Apostoli; in collaborazione con Aigam
Professori d’Orchestra dell’Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Paolo Pollastri oboe
Simona Iemmolo contrabbasso
Claudia Gori pianoforte
Ivano Fortuna percussioni
Aram Ipekdjian duduk
Giuseppe Cederna letture
“La mia musica assomiglia ai mosaici più complicati” Johann
Sebastian Bach. Dall’universo di Johann Sebastian Bach al
suono dell’anima del popolo armeno, con il duduk, strumento
tradizionale, espressione della gioia e del pianto della terra di
Haik. Interprete il maestro Aram Ipekdjian.
SABATO 8 APRILE 9.30 E 17.30
Tutti a Santa Cecilia 2.0
Open Day
1997–2017 Vent’anni di musica insieme con l’Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Lezioni aperte a ingresso gratuito
MARTEDÌ 11 APRILE 10:30 E 11:30
TEATRO STUDIO BORGNA
Percussioni Lab
Se volete vincere… dovete batterle
Lezione – concerto interattiva sulle percussioni.
Età consigliata: Scuola Primaria (ore 10)
e Scuola Secondaria (ore 11.30)
A cura del Settore Education dell’Accademia Nazionale
di Santa Cecilia.
Professori d’Orchestra e strumentisti della JuniOrchestra
dell’Accademia di Santa Cecilia
Concerto per donne in gravidanza
Nell’ambito del Santa Cecilia Gordon Festival
A cura di Andrea Apostoli; in collaborazione con Aigam
Professori d’Orchestra dell’Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Paolo Pollastri oboe
Simona Iemmolo contrabbasso
Claudia Gori pianoforte
Concerto dedicato alle donne in gravidanza, ma anche ai
futuri papà, ai nascituri e a chi vorrà condividere con loro
un’esperienza musicale speciale. In un’atmosfera di piacevole
rilassamento le partecipanti, verranno guidate in un’esperienza
musicale secondo la metodologia Gordon fatta di ascolto,
benessere e partecipazione condivisa.
MERCOLEDÌ 26 E GIOVEDÌ 27 APRILE
9.15 INTRODUZIONE ALL’ASCOLTO 10:00 INIZIO PROVA
SALA SANTA CECILIA
Prove aperte
Lezione – concerto.
Prove aperte dell’Orchestra dell’Accademia Nazionale
di Santa Cecilia (riservate alle scuole)
Antonio Pappano direttore
Yuja Wang pianoforte
Dubugnon Caprice Romain
Čajkovskij Concerto per pianoforte n. 1
Respighi Fontane di Roma
Respighi Pini di Roma
Incontri con la musica
INGRESSO GRATUITO
DOMENICA 9 APRILE 11:30 INTRODUZIONE 12:00 CONCERTO
SPAZIO RISONANZE
Intrecci sonori
Allievi del corso di perfezionamento
di Musica da Camera
Docente Carlo Fabiano,
Musiche di Mozart e Brahms
Gli allievi del corso di perfezionamento guidato da Carlo
Fabiano presentano alcune celebri pagine della musica da
camera, in un percorso che si dipana attraverso i secoli ed
intreccia musicalmente il Quartetto n. 1 K 478 per archi e
pianoforte di Mozart al Trio op. 114 per clarinetto, violoncello e pianoforte di Brahms; al pubblico è affidato il bandolo
per iniziare a districare la matassa della variegata e fitta
trama che sottende e caratterizza anche questo incontro
con la musica.
CON IL SOSTEGNO DELLA
SABATO 22 E DOMENICA 23 APRILE
TEATRO STUDIO BORGNA
Convegno di Studi
La musicoterapia in Italia
e le sue applicazioni in oncologia
L’Accademia Nazionale di Santa Cecilia e l’Associazione Susan G. Komen Italia, per la lotta ai tumori al seno,
nell’ambito della partnership triennale organizza un convegno annuale, dedicato alla Musicoterapia, che unirà
le competenze e le esperienze di entrambi i partner e
si avvarrà della collaborazione del Polo della Salute della Donna e del Bambino della Fondazione Universitaria
Policlinico Agostino Gemelli.
Il secondo appuntamento sarà dal 20 al 23 aprile presso il
Teatro Studio e il Villaggio della Salute. Negli stessi giorni,
il concerto di Orchestra e Coro dell’Accademia Nazionale
di Santa Cecilia diretti da Juraj Valčuha, offrirà la possibilità di sostenere la lotta ai tumori del seno, attraverso
l’acquisto dei biglietti in Galleria 8.
Prenotazioni su www.santacecilia.it/komenitalia
[email protected]
Il Bonus cultura di 500 euro, elargito
dal governo per coloro che hanno compiuto
i 18 anni nel 2016 può essere speso,
entro il 31 dicembre 2017­, anche presso
l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia.
www.santacecilia.it/18app
Santa Cecilia
al volo
L’aeroporto: un nuovo palcoscenico per i giovani talenti | Seconda edizione
Aeroporto Leonardo da Vinci di Fiumicino
6 APRILE
Pasqua in musica
Maddalena Giacopuzzi Pianoforte
13 APRILE
Archi e continuo
Ensemble di Archi
14 APRILE
Esibizione straordinaria
Antonio Pappano Pianoforte
Luigi Piovano Violoncello
20 APRILE
Volo di voci
Ensemble del Coro dell’Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
27 APRILE
Meditazione e passione
Alberto Idà Pianoforte
www.adr.it
www.santacecilia.it/santaceciliaalvolo
