12/2011 - Auditorium Parco della Musica

annuncio pubblicitario
VENERDÌ 23
UTE LEMPER
PIAZZOLLA
LOST TANGO
GALA
RACHMANINOFF
DENIS MATSUEV
ORCHESTRA E CORO DELL’ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA • FABIO BIONDI
SAB 17
LUN 19
MAR 20
MESSIAH
Händel
TH IS MONTH’S H IG H LIG HTS I N E NG LISH I N TH E BAC K PAG ES OF TH E MAGA ZI N E
DICEMBRE
2011
DICEMBRE 2011 - GENNAIO 2012
25, 26, 27, 28,
29, 30, 31 DICEMBRE
2, 3, 4 GENNAIO
CLAUDIO
BAGLIONI
DIECI DITA
DAL 20 AL 31 DICEMBRE
XVI EDIZIONE
AUDITORIUM
MERCOLEDÌ 14
DICEMBRE
2011
Musica per Roma
FONDAZIONE
Consiglio
di amministrazione
Bruno Cagli
Presidente - Sovrintendente
Presidente
Aurelio Regina
Antonio Pappano
Direttore Musicale
Amministratore delegato
Carlo Fuortes
Consiglio
di amministrazione
Consiglieri
Presidente
Bruno Cagli
Francesco Gaetano Caltagirone
Vicepresidente
Luigi Abete
Alberto Basso
Vice Presidente
Franco Bernabè
Consiglieri
Bruno Cagli
Innocenzo Cipolletta
Giovanni Alemanno
Sindaco di Roma
Aurelio De Laurentiis
Luigi Abete
Adriano De Micheli
Giorgio Battistelli
Guido Fabiani
Paolo Buzzetti
Andrea Guerra
Giovanni Carli Ballola
Gianni Letta
Fulvio Conti
Giovanni Malagò
Azio Corghi
Mario Marazziti
Giuseppe Dalla Torre
Paola Santarelli
Vittorio Di Paola
Renato Viola
Gabriele Galateri
Collegio dei revisori
dei conti
Collegio dei revisori
dei conti
Presidente
Pietro Pennacchi
Presidente
Giovanni Sapia
Valter Pastena
Leonardo Quagliata
Andrea Pirrottina
Antonio Simeoni
GIOVEDÌ 1
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Teatro Studio ore 10 e ore 11.30
Tutti a Santa Cecilia
Signore e Signori: le percussioni!
Tum, Tum Cià...tra Battere e Levare
Laboratorio interattivo - età consigliata:
Scuola Primaria e Secondaria
pag 11
VENERDÌ 2
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Teatro Studio ore 12
Flautissimo 2011
Il Carnevale di Venezia
Variazioni per flauto e pianoforte sul
celebre tema del “Carnevale di Venezia”
pag 11
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Sinopoli ore 20.30
Les Talens Lyriques
Christophe Rousset direttore
Ann Hallenberg mezzosoprano
Musiche di Porpora, Broschi, Vinci
pag 4
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Teatro Studio ore 21
Flautissimo 2011
Concerto
Musiche di Caplet, Dultilleux, Enescu,
Guiot, Mendelsshon, Poulenc, Taffanel,
Yoshimatsu
pag 11
SABATO 3
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Teatro Studio ore 12
Flautissimo 2011
Concerto
Musiche di Debussy, Françaix,
Martinu,Sciarrino
pag 11
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 18
Orchestra dell'Accademia Nazionale di
Santa Cecilia
Kent Nagano, direttore
Alessandro Carbonare, clarinetto
Liszt, Mephisto Waltz
Beintus, Concerto per clarinetto
Stravinskij, Petrushka
pag 5
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Teatro Studio ore 18
Flautissimo 2011
Omaggio alla grande Musica Italiana
Musiche di Donizetti, Doppler, Morlacchi,
Schubert, Schumann, Verdi
pag 11
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Teatro Studio ore 21
Flautissimo 2011
Concerto
Musiche di Debussy, Widor, Reinecke
pag 11
DOMENICA 4
Fornitore ufficiale degli strumenti
per Fondazione Musica per Roma
all’Auditorium Parco della Musica
R
2
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia
Ore 11 introduzione - ore 12 concerto
Family Concert
Orchestra dell'Accademia Nazionale di
Santa Cecilia
Kent Nagano, direttore
Stravinskij, Petrushka
pag 5
EXTRA
Sala Sinopoli ore 11
Roma. La Storia dell’Arte
“Il Secolo del Rinascimento
Dalla Pietà di Michelangelo alla Santa
Cecilia di Maderno”
con Claudio Strinati
pag 27
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Coro ore 12
Flautissimo 2011
Concerto
Musiche di Debussy, Doppler, Scheidt,
Uccellini
pag 11
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 18
Flautissimo 2011
Tutti a Santa Cecilia
La Carica dei 201
Concerto della JuniOrchestra
di Santa Cecilia
Coro di 200 flautisti delle Scuole Medie
pag 11
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Petrassi ore 18
Concerto degli Artisti di Santa Cecilia
Opera Studio
pag 5
EXTRA
Teatro Studio ore 18
Lezioni di Fumetto
Gipi (Gian Alfonso Pacinotti)
pag 26
LUNEDÌ 5
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 21
Orchestra dell'Accademia Nazionale di
Santa Cecilia
Kent Nagano, direttore
Alessandro Carbonare, clarinetto
Liszt, Mephisto Waltz
Beintus, Concerto per clarinetto
Stravinskij, Petrushka
pag 5
EXTRA
Sala Petrassi ore 21
Lezione di Rock
“George Harrison: il terzo Beatle”
pag 25
MUSICA
Teatro Studio ore 21
Geri Allen & Timeline
in concerto
pag 23
MERCOLEDÌ 7
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 20.30
Ensemble Modern
Franck Ollu, direttore
musiche di Sabat, von Schweinitz, Eisler,
Cage, Koch, Sani
pag 5
MUSICA
Sala Petrassi ore 21
Gianmaria Testa Quartetto
pag 14
GIOVEDÌ 8
MUSICA
Sala Sinopoli ore 21
Thurston Moore
in concerto
pag 15
EXTRA
Sala Petrassi ore 21
Capitan Kuk il musical
pag 29
VENERDÌ 9
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Sinopoli ore 20.30
Hélèn Grimaud, pianoforte
Mozart, Sonata K 310
Berg, Sonata op. 1
Liszt, Sonata in si minore
Bartok, 2 Danze Rumene BB68
Bartok, 6 Danze popolari rumene
pag 4
MUSICA
Sala Sinopoli ore 21
Contemporanea
Le Tentazioni dell’Anima - L
Piero Pelù, voce
Philip Jeck, live electronics
PMCE Parco della Musica
Contemporanea Ensemble
Tonino Battista, direttore
pag 25
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 21
Tutti a Santa Cecilia
Un giorno sinfonico
La JuniOrchestra Advanced suona per i
ragazzi
Lezione-concerto - età consigliata: da 11
anni in su
pag 11
MUSICA
Sala Petrassi ore 21
Paolo Benvegnù
in concerto
pag 14
DA N Z A
Sala Petrassi ore 21
Fondazione Accademia Nazionale
di Danza
Premio Roma – Jia Ruskaja 2011
pag 30
L ET T E R AT U R A
Teatro Studio ore 21
Vi Racconto un Romanzo
a cura di Valerio Magrelli
Andrea Renzi legge
“Il Partigiano Jonny” di Beppe Fenoglio
introduce Gabriele Pedullà
pag 26
MUSICA
Teatro Studio ore 21
Dialogo
Enzo Pietropaoli, contrabbasso
Adriano Viterbini, chitarra
“Streetmates”
pag 23
MARTEDÌ 6
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 19.30
Orchestra dell'Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Kent Nagano, direttore
Alessandro Carbonare, clarinetto
Liszt, Mephisto Waltz
Beintus, Concerto per clarinetto
Stravinskij, Petrushka
pag 5
SABATO 10
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 18
Orchestra dell'Accademia Nazionale di
Santa Cecilia
Stéphane Denève, direttore
Enrico Dindo, violoncello
Ravel, Le Tombeau de Couperin
Saint-Saens, Concerto per violoncello n. 1
Roussel, Sinfonia n. 3
Ravel, Bolero
pag 6
Il calendario potrebbe
subire delle variazioni
MUSICA
Sala Sinopoli ore 21
Elio delle Storie Tese in
“Figaro il Barbiere”
pag 15
MUSICA
Teatro Studio ore 21
Alfio Antico
“Guten Morgen”
pag 23
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 21
Orchestra dell'Accademia Nazionale di
Santa Cecilia
Stéphane Denève, direttore
Enrico Dindo, violoncello
Ravel, Le Tombeau de Couperin
Saint-Saens, Concerto per violoncello n. 1
Roussel, Sinfonia n. 3
Ravel, Bolero
pag 6
DOMENICA 11
MARTEDÌ 13
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia
ore 11 introduzione - ore 12 concerto
Orchestra dell'Accademia Nazionale di
Santa Cecilia
Stéphane Denève, direttore
Enrico Dindo, violoncello
Ravel, Le Tombeau de Couperin
Saint-Saens, Concerto per violoncello n. 1
Ravel, Bolero
pag 6
MUSICA
Sala Petrassi ore 18
“Ninnananne e Tarantelle.
Viaggio musicale nel mondo
dei contrasti”
con Open Trios
pag 18
EXTRA
Sala Sinopoli ore 11
Lezioni di Storia
Il Tempo delle Donne
“Cleopatra e Antonio”
con Andrea Giardina
pag 27
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Coro ore 11
Conferenza – Giorgio Pestelli
Il Messiah di Haendel: fra natura
pastorale e religiosità
interiore
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Spazio Risonanze ore 17 e ore 19.30
Tutti a Santa Cecilia
Ad.Agio – Concerti a corpo libero
pag 11
C L ASS I C A
Sala Sinopoli ore 18
ORL Orchestra di Roma e del Lazio
Elio Boncompagni, direttore
Vittorio Ceccanti, violoncello
Matteo Evangelisti, flauto
musiche di S. Colasanti e W. A. Mozart
pag 30
MUSICA
Sala Santa Cecilia ore 21
Raphael Gualazzi
in concerto
pag 16
LUNEDÌ 12
SC I E N Z A
Teatro Studio ore 18
Fondazione Sigma-Tau
“La mente che mente. Cosa accade al
nostro cervello quando mentiamo,
perché lo facciamo e con quali
conseguenze”
con Paolo Fabbri, Luciano Garofano,
Alberto Oliverio e Massimo Popolizio,
conduce Massimo Pìcari
pag 28
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Museo degli Strumenti Musicali ore 19
Spirito Classico – Aperitivo Musicale
Bach, Händel, Vivaldi
pag 11
MUSICA
Sala Sinopoli ore 21
Omaggio a Carlo Ponti –
Le Musiche dei suoi film
Orchestra Roma Sinfonietta
Carlo Ponti, direttore
Edoardo Ponti, narratore
pag 31
MUSICA
Sala Petrassi ore 21
Vises Onlus
Concerto di Solidarietà
Michela Campanella e Monica Leone,
pianoforte
musiche di Franz Liszt
pag 30
EXTRA
Spazio Ascolto ore 21
Lezioni di Ascolto
“Cosa è e a cosa serve un amplificatore”
pag 29
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 19.30
Orchestra dell'Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Stéphane Denève, direttore
Enrico Dindo, violoncello
Ravel, Le Tombeau de Couperin
Saint-Saens, Concerto per violoncello n. 1
Roussel, Sinfonia n. 3
Ravel, Bolero
pag 6
MUSICA
Sala Sinopoli ore 21
Memorie di Adriano
Canzoni del clan di Adriano Celentano
con P. Servillo, J. Girotto, F. Bosso,
F. Di Castri, R. Marcotulli, M. Barbieri
pag 17
MERCOLEDÌ 14
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 21
Santa Cecilia It’s Wonderful
Ute Lemper canta Piazzolla
pag 7
MUSICA
Sala Petrassi ore 21
Jay Jay Johanson
in concerto
pag 17
GIOVEDÌ 15
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
MUSICA PER ROMA
Sala Santa Cecilia ore 20.30
“150 anni di auguri”
con Le Voci Bianche e la JuniOrchestra
pag 8
MUSICA
Sala Sinopoli ore 2O.30
Canto di Natale
pag 31
EXTRA
Sala Petrassi ore 21
Playlist
Artista ospite, Noemi
con la partecipazione di Riccardo Rossi
pag 24
VENERDÌ 16
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 20.30
Orchestra d'Archi di Santa Cecilia
Enrico Dindo, violoncello
Pavel Berman, violino
Vivaldi, Le Quattro Stagioni
Sarasate, Fantasia su temi di "Carmen"
Piazzolla, Le gran Tango
pag 8
MUSICA
Teatro Studio ore 21
Alexi Murdoch
in concerto
pag 24
SABATO 17
EXTRA
Spazio Ascolto ore 11 - 18
Audiogamma
“Dai Genesis a Peter Gabriel”
pag 29
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
MUSICA PER ROMA
Sala Sinopoli ore 17.30
“Cori d’Italia”
Coro Valsella, Corale Polifonica
Metelliana, Ensemble di Arpe della
JuniOrchestra
pag 18
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 18
Orchestra e Coro dell'Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Fabio Biondi, direttore
Carolyn Sampson, soprano
Romina Basso, mezzosoprano
Jeremy Ovenden, tenore
Vito Priante, basso
Händel, Messiah
pag 9
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
MUSICA PER ROMA
Sala Sinopoli ore 20.30
“Canti di Natale”
con il Laboratorio Voci Bianche,
Coro Arcobaleno e Cantoria
pag 18
MUSICA
Teatro Studio ore 21
Cartoon Heroes
pag 24
DOMENICA 18
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
MUSICA PER ROMA
Sala Sinopoli ore 11
Lezioni di Musica
Giovanni Bietti
“Ascoltare una sonata”
pag 26
EXTRA
Spazio Ascolto ore 11 - 18
Audiogamma
“Dai Genesis a Peter Gabriel”
pag 29
C L ASS I C A
Sala Sinopoli ore 18
ORL Orchestra di Roma e del Lazio
Francesco Di Mauro, direttore
musiche di O. Respighi, N. Rota,
P. I. Tschaikowsky
pag 30
LUNEDÌ 19
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 21
Orchestra e Coro dell'Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Fabio Biondi, direttore
Carolyn Sampson, soprano
Romina Basso, mezzosoprano
Jeremy Ovenden, tenore
Vito Priante, basso
Händel, Messiah
pag 9
MUSICA
Teatro Studio ore 21
Oncologia per l’Africa Onlus
Concerto di Natale
“Il cerchio della vita per l’Africa”
pag 31
MARTEDÌ 20
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 19.30
Orchestra e Coro dell'Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Fabio Biondi, direttore
Carolyn Sampson, soprano
Romina Basso, mezzosoprano
Jeremy Ovenden, tenore
Vito Priante, basso
Händel, Messiah
pag 9
MUSICA
Sala Sinopoli ore 21
Roma Gospel Festival
James Hall & Worship & Praise
pag 19
MERCOLEDÌ 21
MUSICA
Sala Sinopoli ore 21
Roma Gospel Festival
F.O.C.U.S. Sound of Victory
pag 19
EXTRA
Sala Petrassi ore 21
Lezione di Rock
“The Band - The Last Waltz. L’ultimo
valzer dell’età d’oro del rock”
pag 25
GIOVEDÌ 22
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
MUSICA PER ROMA
Sala Petrassi ore 19.30
“Note di Natale”
con i gruppi da camera della
JuniOrchestra e Iniziazione Corale
pag 18
MUSICA
Sala Sinopoli ore 21
Roma Gospel Festival
Donald Woods & His People
pag 19
EXTRA
Spazio Ascolto ore 21
Lezioni di Ascolto
“Tipi di diffusori: dinamici, elettrostatici
e altre varianti”
pag 29
VENERDÌ 23
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 21
Orchestra dell'Accademia Nazionale di
Santa Cecilia
Daniele Rustioni, direttore
Denis Matsuev, pianoforte
Rachmaninoff, Concerto per pianoforte n. 2
Rachmaninoff, Concerto per pianoforte n. 3
pag 10
MUSICA
Sala Sinopoli ore 21
Roma Gospel Festival
Walt Whitman & The Soul Children of
Chicago
pag 19
MUSICA
Sala Petrassi ore 21
L’Aquila siamo noi
“Concerto dei mestieri sotto l’albero”
spettacolo di beneficenza
pag 29
DOMENICA 25
MUSICA
Sala Sinopoli ore 18
Roma Gospel Festival
Walt Whitman & The Soul Children
of Chicago
pag 19
MUSICA
Sala Santa Cecilia ore 21
Claudio Baglioni
“Dieci dita”
pag 21
LUNEDÌ 26
MUSICA
Sala Sinopoli ore 11 e ore 21
Roma Gospel Festival
The Anthony Morgan’s Inspirational Choir
of Harlem
pag 19
MUSICA
Sala Petrassi ore 11 e ore 21
Gino Paoli & Danilo Rea
“Due come noi che…”
pag 20
MUSICA
Sala Santa Cecilia ore 21
Claudio Baglioni
“Dieci dita”
pag 21
MARTEDÌ 27
MUSICA
Sala Santa Cecilia ore 21
Claudio Baglioni
“Dieci dita”
pag 21
MUSICA
Sala Sinopoli ore 21
Roma Gospel Festival
Crystal Aikin
pag 19
MUSICA
Sala Petrassi ore 21
Gino Paoli
“Gino Paoli Live 2011”
pag 20
T E AT R O
Teatro Studio ore 21
“O a Palermo o all’Inferno – ovvero
lo sbarco di Garibaldi in Sicilia”
Mimmo Cuticchio
ideazione scenica e regia
pag 20
MERCOLEDÌ 28
T E AT R O
Teatro Studio ore 18
“O a Palermo o all’Inferno – ovvero
lo sbarco di Garibaldi in Sicilia”
Mimmo Cuticchio
ideazione scenica e regia
pag 20
MUSICA
Sala Santa Cecilia ore 21
Claudio Baglioni
“Dieci dita”
pag 21
MUSICA
Sala Sinopoli ore 21
Roma Gospel Festival
The Harlem Jubilee Singers
pag 19
GIOVEDÌ 29
T E AT R O
Teatro Studio ore 18
“O a Palermo o all’Inferno – ovvero
lo sbarco di Garibaldi in Sicilia”
Mimmo Cuticchio
ideazione scenica e regia
pag 20
MUSICA
Sala Santa Cecilia ore 21
Claudio Baglioni
“Dieci dita”
pag 21
MUSICA
Sala Sinopoli ore 21
Roma Gospel Festival
The Brown Sisters
pag 19
VENERDÌ 30
T E AT R O
Teatro Studio ore 18
“O a Palermo o all’Inferno – ovvero
lo sbarco di Garibaldi in Sicilia”
Mimmo Cuticchio
ideazione scenica e regia
pag 20
MUSICA
Sala Santa Cecilia ore 21
Claudio Baglioni
“Dieci dita”
pag 21
MUSICA
Sala Sinopoli ore 21
Roma Gospel Festival
Robin Brown & Triumphant Delegation
pag 19
SABATO 31
MUSICA
Sala Santa Cecilia ore 21
Claudio Baglioni
“Dieci dita”
pag 21
MUSICA
Sala Sinopoli ore 22
Roma Gospel Festival
South Caroline Mass Choir
pag 19
SABATO 3 E DOMENICA 4
Studio 1 ore 10.30 – 17.30
Flautissimo 2011
Esposizione di flauti, accessori ed
edizioni musicali
Famosi costruttori, artigiani e le
novità del mercato italiano ed
internazionale
Ingresso libero
DOMENICA 4 E 18
Parco Pensile dalle ore 10
Il mercato di Campagna Amica
3
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
Venerdì 2
Sala Sinopoli ore 20.30
Les Talens Lyriques
Christophe Rousset
direttore e clavicembalo
Ann Hallenberg
mezzosoprano
Le più celebri arie scritte
per la leggendaria voce
del castrato Farinelli
musiche di
Nicola Porpora
(dal “Polifemo”
e la “Semiramide”)
Riccaro Broschi
(dall’ “Artaserse”)
Leonardo Vinci
(dal “Medo”)
Leonardo Leo
(“Catone in Ustica”)
FARINELLI
IL CASTRATO
“Egli non eccelleva soltanto in velocità, poiché possedeva insieme le
migliori qualità di un grande cantante. Nella sua voce si trovavano riunite
la forza, la dolcezza e l’estensione, e nel suo stile la tenerezza, la grazia e
l’agilità”. Così scrisse lo storico della musica Charles Burney a proposito di
Carlo Broschi, in arte Farinelli, la cui popolarità nel ‘700 può paragonarsi
a quella di un’odierna star planetaria del rock e del pop. Castrato all’età di
10 anni per volontà del padre appassionato cultore di musica, Farinelli fu
amico di numerosi compositori (Porpora, Quantz, Scarlatti e suo fratello
Riccardo Broschi), che scrissero per la sua voce miracolosa arie di estrema difficoltà e pirotecnico effetto. A lui e alla sua voce è dedicato il concerto del mezzosoprano svedese Ann Hallenberg, acclamata come una
delle migliori interpreti della vocalità barocca, insieme a uno tra i più quotati complessi strumentali specialisti di musica antica, Les Talens Lyriques
diretti da Christophe Rousset, che nel 1994 incisero la colonna sonora
del film Farinelli Voce Regina di Gérard Corbiau.
Hélène Grimaud
pianoforte
Mozart
Sonata K 310
Berg
Sonata op. 1
Liszt
Sonata in si minore
Bartók
2 Danze rumene
6 Danze popolari rumene
HÉLÈNE
GRIMAUD
Bellissima come un’attrice del cinema, interprete libera e audace (molti
l’hanno paragonata a Glenn Gould), Hélène Grimaud è un’amica
dell’Accademia di Santa Cecilia. Protagonista della tournée insieme ad
Antonio Pappano e alla nostra Orchestra a Parigi e Amsterdam, la pianista
francese di origine corsa, tedesca, algerina ed ebraica è una delle maggiori interpreti del mondo. Torna a Roma per un recital da solista con un programma che pone al suo centro un’opera chiave della storia della musica,
e non solo della letteratura per pianoforte: la Sonata in si minore di Franz
Liszt, che per la prima volta osò spezzare la griglia della divisione in movimenti diversi e unificò il discorso musicale nell’unico respiro di un brano
che, pur nel rispetto della forma-sonata, attraversa nell’arco di un cammino ininterrotto tutti gli stati d’animo del Romanticismo. A incorniciare Liszt,
l’apollinea classicità di Mozart, le prime inquietudini novecentesche della
Sonata op.1 di Alban Berg, e il Bartók reinventore del folklore balcanico
delle Danze Rumene.
4
© Mat Henneck DG
Venerdì 9
Sala Sinopoli ore 20.30
Sabato 3 ore 18
lunedì 5 ore 21
martedì 6 ore 19.30
Sala Santa Cecilia
anch’esso un capolavoro magistrale di prodigiosa inventiva timbrica.
La vicenda è quella di un burattino che, come il nostro Pinocchio,
prende vita e prova sentimenti umani. La partitura risplende di tutti i
Orchestra dell’Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Kent Nagano
direttore
Alessandro Carbonare
clarinetto
colori del folklore russo rivisitati in chiave novecentesca, proprio
come negli stessi anni (siamo a Parigi, nel 1911) artisti come
Picasso, Braque, Léger, Derain e molti altri accendevano sulla tela
l’aspra lucentezza della modernità. Sul podio della Sala Santa Cecilia,
Kent Nagano renderà inoltre omaggio a Franz Liszt con il diabolico
Liszt
Mephisto Waltz
Beintus
Concerto per clarinetto
Mephisto Waltz. Al centro della serata, una nuova commissione
dell’Accacdemia Nazionale di Santa Cecilia, il Concerto per clarinetto di Jean-Pascal Beintus, compositore francese 45enne i cui lavori si distinguono per ricchezza armonica, invenzione ritmica e orche-
prima esecuzione assoluta
strazione sontuosa. Il ruolo del solista è affidato ad Alessandro
Stravinskij
Petrushka
Carbonare, primo clarinetto dell’Orchestra dell’Accademia di
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
Dopo L’Uccello di Fuoco, e prima de La Sagra della Primavera, Igor
Stravinskij creò per i Ballets Russes di Sergej Diaghilev Petrushka,
Santa Cecilia, per le cui doti d’interprete il Concerto è stato espressamente creato. A questo proposito, ecco le parole dello stesso
Beintus: “L’universo musicale di Carbonare, così ricco e variegato,
che spazia dai rari repertori dei secoli passati alle partiture contemporanee, dalle tonalità azzurrate del jazz alla musica Klezmer, non
Come
ormai
ogni
anno,
torna
l’Ensemble Modern, il complesso
famoso per il suo modello lavorativo e
organizzativo unico al mondo: non c’è
un direttore artistico, i progetti, i musicisti ospiti, le coproduzioni e le questioni
finanziarie vengono stabiliti e sostenuti
di comune accordo. Nel programma
della serata ad ingresso gratuito organizzata in collaborazione tra l’Accademia
di
Santa
Cecilia
e
l’Accademia
Tedesca di Villa Massimo, accanto a
lavori di Hanns Eisler e John Cage e ad
alcune composizioni degli attuali borsisti
di Villa Massimo Marc Sabat e SvenIngo Koch, figura la prima esecuzione
ALL’OPERA
assoluta di Seascapes II di uno dei
Ritorna il tradizionale appunta-
compositori italiani più attivi nel campo
mento con l’Opera e il Belcanto
della diffusione e promozione della
insieme ai giovani talenti prove-
Nuova Musica: Nicola Sani.
nienti da Santa Cecilia Opera Studio, grande scuola di perfezionamento del
canto lirico diretta da Renata Scotto, una delle più celebri interpreti del teatro
musicale del nostro tempo, ora prestigiosa e riconosciuta didatta che divide la
sua attività di insegnamento tra la Juilliard International School of Music e il
Orchestra dell’Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Kent Nagano
direttore
Stravinskij
Petrushka
Mercoledì 7
Sala Santa Cecilia ore 20.30
Ensemble Modern
Franck Ollu
direttore
Marc Sabat / W. v. Schweinitz
Johann Sebastian Bach RICERCAR
Musikalisches Opfer 1
Hanns Eisler
Kammer-Symphonie op. 69
John Cage
Music for Marcel Duchamp
Sven-Ingo Koch
Der Durchbohrte
Marc Sabat
Garden Songs
Nicola Sani
Seascapes II
prima esecuzione assoluta
Ingresso gratuito
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
Domenica 4
Sala Petrassi ore 18
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
PETRUSHKA
Domenica 4
ore 11 introduzione
ore 12 concerto
Sala Santa Cecilia
© Anna Meuer
può che essere per me un’infinita fonte di ispirazione”.
ENSEMBLEMODERN
Teatro Metropolitan a New York e l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia a
Roma. La sessione autunnale di Santa Cecilia Opera Studio, che si conclude
con il concerto di questa sera, ha visto la partecipazione di giovani cantanti
provenienti da ogni parte del mondo. I più promettenti, in attesa di calcare le
scene dei più importanti palcoscenici internazionali, come molti tra i loro predecessori stanno già facendo, si esibiranno per il pubblico dell’Auditorium in
alcuni tra i brani più celebri ed impegnativi del grande repertorio belcantista,
da Mozart a Verdi, attraverso Rossini, Bellini e Donizetti.
5
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
BOLERO
VIVE LA FRANCE!
Sabato 10 ore 18
lunedì 12 ore 21
martedì 13 ore 19.30
Sala Santa Cecilia
Orchestra dell’Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Stéphane Denève direttore
Enrico Dindo violoncello
Ravel
Le Tombeau de Couperin
Saint-Saëns
Concerto per violoncello n. 1
Roussel
Sinfonia n. 3
Ravel
Boléro
“E’ il mio unico capolavoro. Peccato che con la musica abbia a che fare poco o nulla!” Così parlava del suo Boléro (che inizialmente doveva chiamarsi Fandango) Maurice Ravel, primo fra tutti
a stupirsi del travolgente successo di pubblico che il balletto da lui composto per la danzatrice Ida
Rubinstein riportò alla prima parigina del 22 novembre 1928. Nelle intenzioni dell’autore doveva
essere un esperimento sonoro giocato sulla ripetizione ossessiva della celebre doppia melodia
mai variata o sviluppata, ma rivestita per accumulo da un volume sonoro in graduale, ostinato crescendo scandito da un costante ritmo di tamburo, fino a esplodere nell’orgiastico finale che puntualmente scatena l’entusiasmo incontenibile del pubblico. Con il Boléro, uno dei brani più famosi e amati dell’intera storia della Musica, si chiude il concerto tutto francese diretto dal giovane
Stéphane Denève, 40 anni, assistente di grandissimi direttori come Solti, Prêtre e Ozawa, e già
da qualche anno proiettato nell’universo delle star della bacchetta. Nel resto del programma,
ancora Ravel con Le Tombeau de Couperin, il Concerto n.1 per violoncello e orchestra di
Saint-Saëns (solista d’eccezione Enrico Dindo), e la preziosa Sinfonia n. 3 di Albert Roussel,
felice espressione del simbolismo musicale francese degli anni ’30 del secolo scorso.
6
Domenica 11
ore 11 introduzione
ore 12 concerto
Sala Santa Cecilia
Orchestra dell’Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Stéphane Denève direttore
Enrico Dindo violoncello
Ravel
Le Tombeau de Couperin
Saint-Saëns
Concerto per violoncello n. 1
Ravel
Boléro
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
UTE
LEMPER
Lost Tango
It’s Wonderful chiude la sua stagione 2011 con Ute
Lemper e il suo nuovo progetto Lost Tango, uno
straordinario omaggio alla musica di Piazzolla eseguito con un quintetto che rielabora il quintetto originale del maestro argentino, arricchito da nuovi elementi. Ute canterà i tanghi più conosciuti, i capolavori, ma anche alcuni inediti di Astor Piazzolla, scoperti recentemente. Con la sua voce suadente e carismatica ci guiderà attraverso le sue
drammatiche e sensuali canzoni sull’amore, la vita, la morte, la fatalità, la
passione e la sopravvivenza a Buenos Aires. “Immergersi nell’anima del
tango è un’avventura”, dice la Lemper, “trovo che il tango sia meraviglioso
per le emozioni che trasmette e per le storie che sa raccontare”. Diva fascinosa dai mille talenti, ballerina, attrice di teatro e di cinema, cantante, Ute
Lemper riesce a rendere unica ogni sua esibizione dal vivo.
Mercoledì 14
Sala Santa Cecilia ore 21
Ute Lemper canta Piazzolla
Piazzolla Quintet
Fernando Suarez Paz
violino e direttore musicale
Horacio Cabarcos
contrabbasso
Nicolas Guerschberg
piano e arreglos
Marcelo Nisinman
bandoneon
Esteban Falabella
chitarra
7
Orchestra da Camera
dell’Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Pavel Berman
Laura Bortolotto, Greta Medini
Laura Marzadori, Anna Tifu
violini
Enrico Dindo
violoncello
Vivaldi
Le Quattro Stagioni
Sarasate
Fantasia su temi di “Carmen”
Piazzolla
Le grand Tango
Enrico Dindo si unisce, in coppia con il violinista Pavel Berman,
all’Orchestra d’Archi dell’Accademia di Santa Cecilia per un ideale e
suggestivo viaggio in musica che da Venezia, sorvolando la Spagna con la
Fantasia su temi della Carmen di Bizet, si concluderà in Argentina, con
un omaggio al cantore assoluto del tango, Astor Piazzolla.
Ma andiamo con ordine. Forse non tutti sanno che Antonio
Vivaldi compose la maggior parte dei suoi oltre 600
concerti per l’orchestra dell’orfanotrofio femminile
dell’Ospedale della Pietà di Venezia. Non fanno
eccezione le sue celeberrime Quattro Stagioni
(i primi quattro dei 12 Concerti per violino e archi
del ciclo Il cimento dell’armonia e dell’inventione),
in assoluto il brano musicale che vanta il primato
di incisioni discografiche: più di 1.000.
Per l’occasione, la Fondazione Pro Canale Onlus –
che gestisce e conserva un importante patrimonio
di strumenti storici ad arco – permetterà
all’Orchestra d’Archi, ai Solisti e a quattro giovani
“assi” del violino (hanno un’età compresa tra i 16
e i 22 anni e si alterneranno come soliste nelle
Quattro Stagioni) di suonare veri e propri tesori della liuteria italiana altrimenti inaccessibili: dai violini Stradivari ai
Guarneri, fino ad una viola Maggini del 1625.
In collaborazione con
8
Art: Marco Sauro
SPONSOR
VIVALDI LE QUATTRO STAGIONI
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
Venerdì 16
Sala Santa Cecilia ore 20.30
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
MESSIAH
Il Messiah è senz’altro il più popolare Oratorio di Händel, che lo compose nel
1741 in un’Inghilterra in cui le Sacre Scritture erano il pane quotidiano, e ancora
oggi non passa Natale che in tutto il mondo anglosassone non venga eseguito
in una piccola chiesa o in una grande sala da concerto. E’ una riflessione sulla
figura del Cristo che parte dalla profezia della sua venuta, all’affermazione, per
mezzo del suo sacrificio, dello Spirito sulle forze del Maligno, raccontata in termini letterari e musicali talmente semplici e diretti da garantirne fin dal giorno della
sua prima esecuzione a Dublino un successo travolgente ed universale. Gesù
non è, come nelle Passioni di Bach, tra i personaggi del cast. Nell’Inghilterra di
quei tempi, così profondamente religiosa, pareva sconveniente al librettista
Charles Jennens incarnare in una voce terrena il Figlio di Dio. Ed è per questo
che attorno al Bambinello del Presepio, all’Agnello di Dio, e al Redentore Risorto
si stringe canora la moltitudine dell’Umanità intera per intonare, con tutti gli altri
meravigliosi cori della partitura, il più famoso di tutti: l’Halleluja. Per una volta
Händel
Sabato 17 ore 18
lunedì 19 ore 21
martedì 20 ore 19.30
Sala Santa Cecilia
Orchestra e Coro
dell’Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Fabio Biondi
direttore
Carolyn Sampson
soprano
Romina Basso
mezzosoprano
Jeremy Ovenden
tenore
Vito Priante
basso
senza la sua Europa Galante (il complesso strumentale da lui fondato e diretto),
uno dei vanti italiani della filologia musicale sale sul podio dell’Orchestra e del
Coro dell’Accademia di Santa Cecilia: Fabio Biondi.
Händel
Messiah
9
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
10
Venerdì 23
Sala Santa Cecilia ore 21
Rachmaninoff, che prevede l’esecuzione dei due più amati ed eseguiti, tra i quattro Concerti per pianoforte e
Orchestra dell’Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
in do minore e il Terzo in re minore. Il Secondo è dedicato a Nikolaj Dahl, l’ipnoterapeuta al quale Rachmaninoff
Daniele Rustioni direttore
Denis Matsuev pianoforte
Rachmaninoff
Concerto per pianoforte n. 2
Concerto per pianoforte n. 3
Il regalo di Natale dell’Orchestra dell’Accademia di Santa Cecilia è questa graditissima serata dedicata a Sergej
orchestra del più grande – a detta di chi poté ascoltarlo dal vivo – virtuoso della tastiera del XX secolo: il Secondo
si rivolse per curare una profonda depressione, e che fu capace di restituirgli quella fiducia in se stesso perduta, pare,
in seguito ad un incontro con Tolstoj in cui il grande scrittore gli chiese, dopo averlo ascoltato suonare un
paio di sue composizioni: “Secondo te la gente ha davvero bisogno di musica come questa?”… Il
Terzo Concerto nacque invece in circostanze assai più felici, e fu eseguito per la prima volta dal compositore stesso, all’apice della fama, all’inizio di un trionfale tour negli Stati Uniti. In una delle tappe del
tour, Rachmaninoff lo eseguì sotto la direzione di Gustav Mahler.
Solista delle due impervie partiture sarà il russo Denis Matsuev, da molti defini-
In collaborazione con
to “il nuovo Richter”. A dirigere, e a debuttare sul podio di Santa Cecilia, è stata
chiamata una giovanissima promessa: l’italiano Daniele Rustioni, che la scorsa primavera ha folgorato con la sua straordinaria Aida di Verdi la Royal Opera
House di Londra.
A CORPO
LIBERO
Domenica 4
Sala Santa Cecilia ore 18
Domenica 11 Spazio Risonanze
ore 17
“Che orecchie grandi che ho”
Età consigliata: 0 - 2 anni
ore 19.30
AD.AGIO
Concerti a corpo libero
A cura di Andrea Apostoli
JuniOrchestra Young
Simone Genuini direttore
Solisti dell’Accademia
di Santa Cecilia
e del Gordon Ensemble
Ensemble di Flauti
Carlo Tamponi direttore
“L’impressionismo musicale e
il Canto Melismatico Bizantino”
Musiche di Mozart, Beethoven,
Rossini, Ciajkovski, Gershwin
con la partecipazione di
Mauro Tiberi voce
FLAUTISSIMO!
Sempre Flautissimo! L’Accademia Italiana del Flauto presenta la nuova Carica dei
201 con altrettanti bambini allievi delle scuole medie assieme alla JuniOrchestra
di Santa Cecilia per accompagnare tre grandi solisti internazionali: Silvia Careddu,
Paolo Taballione e Marta Rossi. Dal 2 al 4 dicembre full immersion garantita, tra
classico e jazz. Flautissimo lancia il nuovo cartellone 2011, sempre originalissimo,
con 4 prime esecuzioni assolute, 7 concerti originali, masterclass, conferenze e una
nuova esposizione di strumenti
moderni: a Flautissimo tutti trovaI dettagli sul sito
no il loro spettacolo preferito!
www.accademiaitalianadelflauto.it
Nessun palco, nessuna platea. Provate a vivere un concerto “da dentro”, con i musicisti intorno a voi su un grande tappeto sul quale sedersi, stendersi, rilassarsi in un’
atmosfera intima e suggestiva avvolta, esclusivamente, dall’armonia della musica.
Lasciatevi condurre in un viaggio musicale in cui i grandi autori classici dialogano con
la musica Africana, il Canto Bizantino, i Canti Popolari Etnici e l’improvvisazione Jazz,
in una fusione di epoche e culture. Un “abbraccio musicale” che vi regalerà un’esperienza d’ascolto emotivamente nuova e personale. I concerti Ad.agio hanno l’obiettivo di avvicinare alla musica d’arte persone che non sempre si trovano nel pubblico di altri tipi di concerti e di favorire un ascolto della musica a prescindere dalla
“conoscenza” della sintassi musicale o della storia della musica. Un concerto ideale
per chi si avvicina alla musica classica ma anche apprezzato da chi ne è fruitore
esperto e consapevole. Ogni concerto Ad.agio prevede un programma di brani nel
quale si esprime un “dialogo” fra epoche, stili e linguaggi musicali.
NOVITÀ NELLA LIBRERIA DELL’ACCADEMIA
PREMIO MAESTRO DELL’ECONOMIA
PER SAPERNE DI PIÙ
In occasione del Natale, le proposte editoriali
dell’Accademia di Santa Cecilia si rivolgono ai più piccoli con la ristampa de Il violino del signor Stradivari
di Paola Pacetti, arricchito nella nuova edizione da un
cd audio con la voce narrante di Paolo Poli e la colonna sonora di Enrico Blatti eseguita dalla
JuniOrchestra diretta da Simone Genuini. Per
la collana I gusci teen Silvia Roncaglia ci racconta l’avventura e gli anni ruggenti dei Les
Bidons, quattro amici tutti innamorati della stessa ragazza e della musica rock.
Domenica 4
Sala Petrassi ore 10
SPIRITO CLASSICO
Recital Vocale
Accademia di Santa Cecilia
Lunedì 28 novembre
e lunedì 12 dicembre
Museo degli Strumenti Musicali ore 19
Il concerto si svolge nell’ambito della
Premiazione Maestro dell’Economia
della Camera di Commercio di Roma,
con la partecipazione di Ramona
Badescu e Max Giusti. Aperitivo nel
foyer al termine della cerimonia.
ingresso 10 euro
La nuova serie di incontri con Giovanni Bietti
per approfondire i concerti in stagione accompagnati da una piacevole degustazione di
birra Menabrea.
Ingresso libero fino ad esaurimento posti
Per informazioni: 06 80242347
[email protected]
www.santacecilia.it
Giovedì 1
ore 10 (Scuole Primarie); ore 11 (Scuole Secondarie)
Teatro Studio
Signore e Signori: le percussioni!
Tum, Tum Cià…tra Battere e Levare
Spettacolo-laboratorio interattivo che permette ai ragazzi di
entrare in contatto, divertendosi, con il meraviglioso mondo
delle percussioni. I partecipanti non solo ascolteranno celebri brani ma, proprio come in una vera “palestra musicale”,
potranno suonare, interagire con gli artisti e conoscere le
percussioni classiche o costruite con materiali alternativi.
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
La carica dei 201 CONCERTI
BIELLA
BIELLA
Venerdì 2 e sabato 3
Sala Santa Cecilia ore 9
Prove d’Ascolto
Laboratorio riservato alle Scuole Secondarie.
A cura di Laura de Mariassevich.
Venerdì 9
Sala Santa Cecilia ore 21
Un giorno sinfonico
La JuniOrchestra Advanced suona per i ragazzi
Kent Nagano direttore
Alessandro Carbonare clarinetto
Programma:
Liszt , Mephisto Waltz
Beintus, Concerto per clarinetto
Commissione dell’Accademia
Stravinsky, Petrushka
L’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia apre
le prove dei concerti sinfonici ai ragazzi. Un tutor introdurrà
le musiche in programma con quiz a premi
Carlo Rizzari direttore
Francesco Bossone fagotto
Programma:
W. A. Mozart, Ouverture da Idomeneo K 366
W. A. Mozart, Concerto in sib maggiore K191 per fagotto e
orchestra
L. van Beethoven, Sinfonia n. 7 op. 92
La musica classica non ha età. Ce lo dimostra la
JuniOrchestra Advanced dell’Accademia Nazionale di Santa
Cecilia con un concerto per i giovani, suonato dai giovani. Il
Direttore introdurrà le musiche in programma con una
semplice guida all’ascolto che permetterà al pubblico di
avere un ascolto più consapevole. Un concerto speciale e
un’occasione unica per provare l’emozione di vedere tanti
ragazzi passare insieme un giorno sinfonico.
Lezione-concerto – età consigliata: da 11 anni in su
11
DICEMBRE 2011 • GENNAIO 2012
Con Natale all’Auditorium il Parco della Musica spalanca le porte alla Città, animando gli spazi dell’Auditorium con attrazioni di ogni
tipo e per tutte le età. All’esterno il Parco della Musica torna a trasformarsi in un villaggio di attrazioni per grandi e piccini. Nell’area
pedonale la coloratissima giostra d’epoca accoglierà i visitatori, che potranno poi curiosare tra le strenne di fine anno proposte nei
mercatini di Natale o volteggiare sulla pista di pattinaggio su ghiaccio.
Dentro le sale un caleidoscopio di spettacoli di ogni tipo. Attesissimo torna il Roma Gospel Festival, che ospita alcune delle migliori formazioni corali e gruppi di spiritual e gospel provenienti dagli Stati Uniti (con il gran finale del concerto del 31 dicembre). Il palco
della Sala Santa Cecilia accoglie due grandi cantautori italiani: Elio (10 dicembre) in Figaro il barbiere, un’originalissima proposta
in versione cameristica de Il barbiere di Siviglia di Goachino Rossini e Claudio Baglioni dal 25 dicembre al 4 gennaio con il progetto speciale Dieci dita. A grande richiesta, con La ChiaraStella, un progetto originale di Ambrogio Sparagna, tornano i più famosi canti natalizi elaborati per l’Orchestra Popolare Italiana. Dopo il successo degli anni passati, verrà riproposta la grande magia del
grande cantastorie, puparo e cuntista siciliano Mimmo Cuticchio: in prima assoluta O a Palermo o all’inferno – ovvero lo sbarco di Garibaldi in Sicilia (dal 27 al 30 dicembre). Dedicati ai bambini i due appuntamenti musicali dell’amatissimo Open Trios. Il
13 dicembre con Ninnananne e Tarantelle. Viaggio musicale nel mondo dei contrasti, l’ensemble spiegherà al giovane pub-
S P O N S O R
12
SERVIZI PER L’ELETTRONICA
1992-2012
E V E N T O
M E D I A S P O N SO R
Municipio II
Assessorato alle Politiche Educative e per la Famiglia,
Scuola, Asilo nido, Sport, Cultura e Bilancio
BIOARMON KIDS
LE 7 NOTE
RI-CREAZIONE
MUSICALE
Incontri dedicati alle note musicali
per bambini dai 3 ai 7 anni
Dall’8 dicembre all’8 gennaio
60 minuti per avvicinare
i più piccoli alla grande musica
Dal 10 dicembre all’8 gennaio
BIOARMON® è un sistema che utilizza la musica, la respirazione, le forme
geometriche, i colori in modo armonico e mirato per ogni individuo, al fine
di riequilibrarne lo stato emozionale e
fisico. BIOARMON® KIDS, creato per
i bambini, attraverso la musica e la
sinestèsi ne acuisce l’attitudine artistica, il senso ritmico e la rapidità di
apprendimento. Quella dai 3 ai 7 anni
è l’età nella quale si è straordinariamente recettivi, duttili, attenti e pronti
a sviluppare l'orecchio musicale. I
bambini lavorano giocando per circa
un’ora, ascoltano e dipingono i colori
che derivano dalla musica creata
appositamente per loro, sviluppano
giochi ritmici, cantano e imparano a
usare l'energia della voce attraverso la
pronuncia di vocali e consonanti mirate.
Fondazione Musica per Roma in collaborazione con la Scuola di Musica
Ciampi propone otto incontri di avvicinamento alla musica rivolti ai bambini
dai 6 agli 11 anni; un’esperienza musicale che alternando gioco e didattica
permette al “piccolo allievo” di fare i
primi passi nel campo dell’ascolto e
del linguaggio musicale.
Guidati da insegnanti specializzati i
bambini ascolteranno brani musicali e
costruiranno piccoli strumenti con
materiali semplici come bottiglie e bicchieri di plastica, riso, sabbia, fogli di
carta, scatole, barattoli e palloncini!
Successivamente, con i piccoli strumenti costruiti, accompagneranno gli
insegnanti nel suonare brevi filastrocche e canzoncine; infine avranno la
possibilità di avvicinarsi alla notazione
musicale di base (chiavi e figure musicali) anche attraverso l’esecuzione di
brani per pianoforte a 3 e a 4 mani.
BIOARMON® KIDS, a cura di Bruno
Oddenino, è articolato in 4 cicli di 7
incontri; ogni incontro è dedicato a
una nota musicale della durata di circa
un’ora per un massimo di 25 bambini.
Biglietti: 5 euro singolo incontro
30 euro abbonamento intero ciclo di 7
incontri
Biglietti:
5 euro.
Info: 06/80241281
[email protected]
Info: 06/80241281
[email protected]
blico, in maniera semplice e coinvolgente, la storia, il “viaggio”, le caratteristiche musicali (melodiche, ritmiche, coreografiche) dei due generi e degli strumenti impiegati. Il 6 gennaio sarà la volta di Ma Mère
L’Oye, Le favole del Re Sole messe in musica da Ravel, un concerto-laboratorio dedicato alle più celebri favole di Charles Perrault, illustrate dalla musica di Maurice Ravel. Anche quest’anno grande appuntamento con il Gala di Capodanno. L’Orchestra Roma Sinfonietta,
diretta dal Maestro Karl Martin, eseguirà l’1 e il 2 gennaio un programma che vedrà alternarsi le musiche amate dalla nobiltà ottocentesca – i valzer, le polke, le mazurche di Johann Strauss e dei suoi contemporanei – e brani d’operetta e del repertorio romantico.
Tra i grandi concerti in programma nel periodo natalizio Thurston
Moore, Gino Paoli e Danilo Rea, Alfio Antico, Raphael Gualazzi,
Enzo Pietropaoli e Adriano Viterbini, Jay Jay Johanson, Alexi
Murdoch e l’inedita formazione Peppe Servillo, Javier Girotto,
Fabrizio Bosso, Furio Di Castri, Rita Marcotulli e Mattia Barbieri.
Spettacoli
Concerti
Teatro
Giochi
Bosco Incantato
L’Atelier
dell’Artigianato
Mostra mercato in Spazio Serra
Dal 2 dicembre all’8 gennaio. Tutti i giorni
dalle ore 10 alle 21; sabato e festivi dalle
ore 9. Il 24 e il 31 dicembre dalle ore 10
alle ore 16. 25 dicembre chiuso. Il 1° gennaio dalle ore 16 alle 21.
Natale in fiera
Area pedonale
Dal 1° dicembre all’8 gennaio. Tutti i giorni
dalle ore 10 alle 21. Il 24 dicembre dalle
ore 10 alle 18.
Roma Chocolate
Dal 1° al 4 dicembre.
Tutti i giorni dalle ore 10 alle ore 21.
Pista di ghiaccio
Dal 2 al 23 dicembre e dal 9 al 29 gennaio:
lunedì - giovedì dalle ore 14 alle ore 21;
venerdì e prefestivi dalle ore 14 alle ore 24;
sabato dalle ore 10 alle ore 2;
domenica e festivi dalle ore 10 alle ore 24.
Dal 24 dicembre all’ 8 gennaio:
24 dicembre dalle ore 10 alle ore 18;
tutti i giorni dalle ore 9 alle ore 24;
sabato dalle ore 9 alle ore 2;
31 dicembre dalle ore 9 alle ore 1.
Biglietto: 8 euro.
13
Lunedì 5 dicembre
Sala Petrassi ore 21
Paolo Benvegnù
Biglietti: 15 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI,
American Express, Bibliocard, Carta
Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
Paolo Benvegnù
Photo: Talamonti
Esibitosi in passato nella rassegna Generazione X, Paolo
Benvegnù presenta i brani del suo terzo album “Hermann”,
oltre alle canzoni che stanno facendo apprezzare la band
sempre di più da pubblico e critica. “Hermann” si è classificato secondo alle Targhe Tenco 2011 nella categoria miglior
disco dell’anno e Paolo Benvegnù è tra i vincitori del PIMI
(premio miglior solista dell’anno) - Premio Italiano Musica
Indipendente 2011. Benvegnù è il chitarrista-cantante fondatore degli Scisma, imprescindibile band alternative-rock
italiana. Dopo lo scioglimento del gruppo si trasferisce a
Firenze dove instaura un forte legame con la scena artistica
contemporanea della città e parallelamente alla carriera solista inizia quella di produttore artistico. Nel 2004 pubblica il
suo primo album solista “Piccoli Fragilissimi Film” che diven-
Luca Baldini
basso
Andrea Franchi
batterie, chitarre, synth,
pianoforte
Guglielmo Ridolfo
Gagliano
chitarre, synth, pianoforte
Michele Pazzaglia
crackle-box,
sound engineering
Paolo Benvegnù
voce e chitarra
e con
Simon Chiappelli
trombone
Filippo Brilli
saxofono
ta immediatamente un "classico" del panorama indipendente. Nel 2007 esce l’EP intitolato “14-19”, accolto come
uno dei migliori dischi italiani degli ultimi anni. Nel 2008 pubblica con Marco Parente l'album omonimo del progetto “Proiettili buoni” e nel
2009 partecipa al progetto “Il paese è reale” e al relativo disco “Afterhours presentano: Il paese è reale (19 artisti per un paese migliore?)”.
Nel 2010 Mina reinterpreta il brano di Benvegnù “Io e te” e il video di “Io e il mio amore”, singolo inedito del cd “Dissolution”, vince il Premio
Miglior Fotografia al Premio Italiano Videoclip Indipendenti 2010 (M.E.I. di Faenza).
Mercoledì 7
dicembre
Sala Petrassi ore 21
Gianmaria Testa
Quartetto
Gianmaria Testa
voce e chitarra
Giancarlo
Bianchetti
chitarra elettrica
e classica
Nicola Negrini
contrabbasso
Philippe Garcia
batteria
Biglietti: 20 euro.
Riduzioni: Parco della Musica
Card, giovani fino a 26 anni, over
65 anni, ACI, American Express,
Bibliocard, Carta Giovani, Carta
Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
Una formazione speciale che vede Gianmaria Testa
accanto a grandi musicisti per rileggere canzoni vecchie e nuove del suo repertorio con nuovi arrangiamenti. Non cambia – e non potrebbe essere altrimenti - lo stile essenziale ma anche caldo, di
Gianmaria che fa di lui un cantautore profondamente popolare e raffinato al tempo stesso, un cantautore dalla voce roca e vellutata che trova nella ‘forma
canzone’ - la canzone nuda come dice spesso - la
sua vera forza. Testi come piccole poesie che parlano di nebbie e di
incontri, di solitudini e di colline e musiche che evocano il tango, il jazz,
la bossanova, la habanera, il valzer e creano suggestioni calde, intense,
che sanno avvolgere. Con lui sul palco Giancarlo Bianchetti, chitarrista
Gianmaria ma da sempre presente là dove c’è cantautorato di qualità;
Nicola Negrini, da alcuni anni al fianco di Gianmaria, musicista jazz con
una grande sensibilità per la canzone e Philippe Garcia francese, batterista straordinario capace di muoversi con uguale disinvoltura nei terri-
Photo: P. Farinetti
versatile, virtuoso e di grande gusto, tra i più recenti “acquisti” di
tori del jazz, della canzone, del dub.
Gianmaria Testa Quartetto
14
Giovedì 8 dicembre
Sala Sinopoli ore 21
Thurston Moore
Biglietti: da 20 a 25 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI,
American Express, Bibliocard, Carta
Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
Il leader dei Sonic Youth arriva in Italia per presentare l’ultimo progetto “Demolished Thoughts” considerato il
lavoro più ispirato, spiazzante e meglio riuscito della sua
carriera da solista. Distanziandosi dal noise e dallo speriPhoto: Ari Marcopoulos
mentalismo no-wave che avevano sempre caratterizzato
i suoi lavori precedenti, il nuovo lavoro di Moore è un
disco delicatamente scarno, suonato con chitarra, arpa,
violino e percussioni ad accompagnare la voce. Un passo
avanti rispetto al precedente “Trees Outside The
Academy” (2007), “Demolished Thoughts” è il quarto
disco di Moore in veste solista e il primo ad essere prodotto da Beck, la cui influenza è tangibile nel tocco leggero della produzione e negli eleganti arrangiamenti che
ricordano in parte il suo bellissimo “Sea Change” ma che
al tempo stesso non oscurano mai il tratto e lo stile
Thurston
Moore
inconfondibile di Moore. “Demolished Thoughts” è un
album cupo e magnificamente sobrio che invita l’ascoltatore a scoprire il lato più intimo e personale del chitarrista dei Sonic Youth: i brani sono dolci, sinceri e appassionati, ma il tratto distintivo dell’autore è sempre evidente e forte ed è proprio questo mix a trasformare
“Demolished Thoughts” in un nuovo capolavoro.
Sabato 10 dicembre
Sala Sinopoli ore 21
Elio delle Storie Tese in
"Figaro il barbiere"
“Figaro il barbiere” è una proposta in versione cameristica de “Il barbiere di Siviglia” di Gioachino Rossini.
Alla musica di Rossini, nella riduzione dall’originale
dell'epoca, si unisce un narratore che, dialogando con
il pubblico, racconta i momenti salienti e introduce i
personaggi. L’obiettivo è rendere l’opera lirica accattivante e apprezzabile a un pubblico di giovani e meno
giovani non appassionati del genere, in chiave narrativa e divertente. “Sono forte sulle note lunghe, un po’
meno su quelle alte”, ammicca al pubblico Elio, dopo
aver prolungato all’inverosimile la seconda sillaba del
nome più fischiettato della lirica italiana. “Figaro è una
perfetta incarnazione della nuova borghesia in ascesa,
estremamente pratica e sensibile alle ragioni del
denaro. Lei invece non mi paga da quattro mesi” –
spiega al suo cliente Elio nelle vesti del Barbiere, in
uno dei tanti passaggi sospesi a metà, tra la pastosità
del linguaggio accademico e la risata liberatoria.
Ideazione e libero racconto
di Roberto Fabbriciani
con musiche ridotte da
“Il barbiere di Siviglia”
di Gioachino Rossini
con la partecipazione di
Roberto Fabbriciani
flauto
Fabio Battistelli
clarinetto
Massimiliano Damerini
pianoforte
Produzione Just in Time srl
direzione Mauro Diazzi
Biglietti: da 33 a 38 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 65 anni,
ACI, American Express, Bibliocard,
Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e
cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più,
Interclub
Elio”Figaro il barbiere”
15
Photo: Marco Craig
Domenica 11 dicembre
Sala Santa Cecilia ore 21
Raphael Gualazzi
Concerto ‘anteprima’ del
tour teatrale 2012
Biglietti: da 20 a 25 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino
a 26 anni, over 65 anni, ACI, American
Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per
Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta
Più, Interclub
Raphael
Gualazzi
Raphael Gualazzi, l’eclettico compositore e pianista reduce dai successi del tour estivo che
lo ha visto impegnato in più di 40 date nelle più belle arene e anfiteatri d'Italia, con un
presenza di oltre 35.000 spettatori, torna all’Auditorium Parco della Musica per presentare
in anteprima il nuovo spettacolo ‘live’ del tour teatrale che si terrà in Italia nei mesi di gennaio e febbraio 2012. Gualazzi è una delle rivelazioni musicali più sorprendenti di oggi,
definito dalla critica musicale un “parente alieno” di Fred Buscaglione, Paolo Conte e Tom
Waits. “Il pianoforte è un impegno spirituale, psicologico, fisico. Suonarlo è come combattere un demone, espiare le conseguenze della sua esistenza, della sua vicinanza”. È così
che Raphael Gualazzi descrive il suo rapporto con lo strumento che accarezza, modella e
infiamma nei suoi concerti. La particolarissima musica di Raphael nasce dalla fusione della tecnica rag-time dei primi anni del '900 con
la liricità del blues, del soul e del jazz nelle loro forme più tradizionali, e si miscela con influenze più recenti e innovative assorbite da
artisti quali Jamiroquai e Ben Harper. Da settembre è in programmazione nelle radio “Love Goes Down Slow”, tra i brani più imprevedibili del suo fortunatissimo album d’esordio “Reality and Fantasy”. All’insegna dell’originalità e della sfrenata passione per la musica con
cui il giovane talento di Urbino ha conquistato nell’ultimo anno la vittoria al Festival di Sanremo, il secondo gradino del podio
dell’Eurovision Song Contest e classifiche e platee di mezza Europa, “Love Goes Down Slow” ha anticipato la pubblicazione di “Reality
16
and Fantasy Special Edition”: una versione speciale in cd + dvd dell’album più sorprendente dell’anno con brani e video inediti.
Martedì 13 dicembre
Sala Sinopoli ore 21
Art: Marco Sauro
“Memorie di Adriano”
Canzoni del Clan di
Adriano Celentano
Memorie
di Adriano
Canzoni del clan di Adriano Celentano
Peppe Servillo
voce
Javier Girotto
sax
Fabrizio Bosso
tromba
Furio Di Castri
contrabbasso
Rita Marcotulli
pianoforte
Mattia Barbieri
batteria
Biglietti: 18 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 65 anni,
ACI, American Express, Bibliocard,
Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e
cral convenzionati, Feltrinelli Carta
Più, Interclub
un profondo senso di impegno
civile, a volte con modi un po’
Alcuni tra i migliori musicisti italiani si incontreranno all’Auditorium Parco della
criptici e misteriosi. Oltre a essere stato un grande interprete e compositore,
Musica per un tributo al Clan Celentano, una delle più originali etichette discogra-
Celentano è stato il catalizzatore di un piccolo gruppo di artisti che ha tracciato
fiche della storia della musica italiana fondata e ideata nei primi anni sessanta da
un’impronta profonda nella storia della musica italiana. Il Clan ha adattato il rock di
Adriano Celentano. Il Clan è stato molto più di una casa discografica: è stata una
Elvis Presley e il soul di Wilson Pickett e Ben King al sound italiano. Ha prodotto
sorta di comune artistica in cui Celentano ha riunito parenti e amici come Gino
canzoni impegnate e riflessive e canzoni leggere e di disimpegno…Abbiamo scel-
Santercole, Milena Cantù, Ricky Gianco, Miki del Prete, una fucina di talenti, un’e-
to Celentano per ritrovare le canzoni che cantavamo da ragazzi... Un gioco per rac-
sperienza nuova e innovativa nel panorama musicale di allora. “Adriano Celentano,
contare il mondo di oggi con Una carezza in un pugno e Storia d’amor così come
spiega Furio Di Castri, è cresciuto in un periodo di grandi trasformazioni culturali e
Azzurro, Stai lontana da me e tante altre ancora”.
sociali, ha coltivato un terreno compositivo ampio e fertile manifestando sempre
Mercoledì 14 dicembre
Sala Petrassi ore 21
Jay Jay Johanson
Accordi noir, voce estremamente soft e jazzy, languide ballate, accostamento di sonorità elettroniche a
melodie estremamente suadenti, questo è Jay Jay
Johanson, cantautore svedese classe 1969. Oltre ad
aver composto diverse colonne sonore per film, il
Biglietti: 18 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 65 anni,
ACI, American Express, Bibliocard,
Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e
cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più,
Interclub
poliedrico artista è anche famoso per le sue innovative installazioni luminose durante i
concerti. Jay-Jay è capace di riunire texture che sembrano non avere nulla in comune e
renderle canzoni estremamente coerenti e interessanti. Inoltre, la sua forza poetica nello
scrivere i testi è spesso disarmante ed è quasi sempre abbinata a registrazioni innovative
composte dall'uso di strumentazioni basiche. Gli arrangiamenti sono fantasiosi e gli spostamenti ritmici intriganti, mai banali. Trip-hop, pop, electro-clash, elettronica si alternano
in “Spellbound” (2011), ultimo album dell’artista. Tutte le canzoni sono estremamente
orecchiabili e sposano velatamente melodie caratterizzate da atmosfere intricate e misteriose. L'elemento tensione è alla base del progetto, ritmo frizzante, gioco, sperimentazione, mentre le parti vocali, spesso struggenti e suadenti esprimono tutto il lato sentimentale del cantautore.
Jay Jay Johanson
17
Martedì 13 dicembre
Sala Petrassi ore 18
“Ninnananne e
Tarantelle”
Viaggio musicale nel
mondo dei contrasti
Biglietti: 15 euro.
Open Trios
Giovanni Bietti pianoforte
Pasquale Laino sax, zampogna
Matteo Agostini sax
Luca Caponi percussioni
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 65 anni,
ACI, American Express, Bibliocard,
Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e
cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più,
Interclub
Concerto per i bambini dai 5 ai 10 anni
“Ninnananne e Tarantelle”
Un “concerto raccontato”, interattivo, basato sul contrasto più estremo che si possa immaginare: ninnananna e
tarantella, il genere più rilassato, sognante e sussurrato accanto alla più veloce, sfrenata, indiavolata danza popolare. Il concerto parte da questo accostamento in apparenza inconciliabile per realizzare un viaggio nel tempo e
nello spazio, unendo brani colti e popolari: ninnananne di Mozart, Brahms e Stravinskij accanto a canti popolari
siciliani; la tarantella di Rossini accostata ad autentiche pizziche salentine o alla Sinfonia Italiana di Mendelssohn.
Ai bambini vengono spiegati, in maniera semplice e coinvolgente, la storia e il “viaggio” dei due generi, le caratteristiche musicali e inoltre le caratteristiche degli strumenti impiegati (tra i quali ci sono tipici strumenti popolari
come zampogna e tamburo a cornice).
Open Trios
Venerdì 6
gennaio 2012
Sala Petrassi ore 18
“Ma Mère l’Oye”
Le favole del Re Sole
messe in musica
da Maurice Ravel
Open Trios
Biglietti: 15 euro.
Giovanni Bietti e Alessandro Gwis
duo pianistico
Roberto Braida voce recitante
Pasquale Laino sax
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 65 anni,
ACI, American Express, Bibliocard,
Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e
cral convenzionati, Feltrinelli Carta
Più, Interclub
Concerto per i bambini dai 5 ai 10 anni
“Ma Mère l’Oye”
Lo spettacolo è diviso in due parti strettamente collegate: un laboratorio musicale interattivo e
l’esecuzione musicale della celebre raccolta di Maurice Ravel (1908). Il Laboratorio, affidato ai
due pianisti sul palco, a un sassofonista che si muove tra i ragazzi e a un attore che recita brani
del testo originale di Perrault, illustrerà alcune caratteristiche specifiche delle favole familiari ad
ogni ragazzo: “Pollicino”, “La Bella Addormentata”, “La Bella e la Bestia”…Gli interpreti spiegheranno ai ragazzi la tecnica musicale utilizzata dal compositore per ottenere il risultato e l’atmosfera voluti: il dialogo della Bella e della Bestia che “parlano insieme” nella musica o la trasformazione della Bestia in Principe resa attraverso la trasfigurazione del medesimo tema musicale. I ragazzi potranno quindi godere dell’esecuzione musicale di “Ma Mére l’Oye” nell’originale
versione per pianoforte a quattro mani in modo più consapevole e ricco.
Musica per il
Natale dei ragazzi
Giovedì 15 dicembre Sala Santa Cecilia ore 20.30
150 ANNI DI AUGURI
Con le Voci Bianche e la JuniOrchestra
Direttore della JuniOrchestra: Simone Genuini
Maestro del Coro di Voci Bianche: Ciro Visco
In occasione delle celebrazioni dei centocinquant’anni dalla
nascita della nostra nazione, il Coro Voci Bianche e la JuniOrchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia propongono le più celebri composizioni che hanno accompagnato
il Risorgimento.
Musiche di Verdi, Mascagni e di compositori risorgimentali.
Sabato 17 dicembre Sala Sinopoli ore 17.30
ingresso gratuito
CORI D’ITALIA
Coro Valsella, Corale Polifonica Metelliana e
Ensemble di Arpe della JuniOrchestra
Direttore del Coro Valsella: Maurizio Zottele
Direttore della Corale Polifonica Metelliana:
Felice Cavaliere
Coordinatrice Ensemble di Arpe: Augusta Giraldi
Organo: Tiziana Silvestri
18
Il Coro Valsella di Borgo Valsugana (TN) si esibisce in una
serie di canti dedicati al Natale mentre la Corale Polifonica
Metelliana di Cava de’ Tirreni (SA) propone un Magnificat
e una simpatica fantasia “ironica” sul melodramma italiano.
L’Ensemble di Arpe della JuniOrchestra esegue brani di
carattere natalizio.
Musiche di Durante, Genée, Brahms, Pachelbel e canti
dalla tradizione natalizia.
Sabato 17 dicembre Sala Sinopoli ore 20.30
CANTI DI NATALE
Con il Laboratorio Voci Bianche,
Coro Arcobaleno e Cantoria
Maestro della Cantoria e del Laboratorio Voci Bianche:
Ciro Visco
Maestro del Coro Arcobaleno: Claudia Morelli
Pianisti accompagnatori: Claudia Morelli,
Vincenzo Di Carlo
I cori giovanili dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia in
un concerto natalizio con musiche tratte dal repertorio classico e della tradizione popolare.
Musiche di Fauré, Schubert e della tradizione natalizia.
La JuniOrchestra è sostenuta da
In collaborazione con
Gioco del Lotto/Lottomatica
I Cori di Voci Bianche sono sostenuti da
Roma Capitale - Assessorato alla
Famiglia, all’Educazione e ai Giovani
L’Ensemble di Arpe della JuniOrchestra
è in collaborazione con Salvi Harps
Giovedì 22 dicembre Sala Petrassi ore 19.30
NOTE DI NATALE
Con i gruppi da camera della JuniOrchestra
e Iniziazione Corale
Direttore dell’Ensemble di Flauti: CarloTamponi
Coordinatrice Ensemble di Arpe: Augusta Giraldi
Direttore Ensemble di Percussioni:
Edoardo Albino Giachino
Maestro del Corso di Iniziazione Corale:
Vincenzo Di Carlo
Pianista accompagnatore: Giovanni Mirabile
Un concerto speciale con l’ensemble di flauti, arpe, percussioni della JuniOrchestra e i ragazzi cantori del corso di
Iniziazione Corale dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia.
Musiche di Gershwin, Martini, Pachelbel, Ciajkovskij, Rutter
e della tradizione natalizia.
Biglietti: 12 euro intero;
8 euro ridotto.
Martedì 20 Sala Sinopoli ore 21 • 28 euro
JAMES HALL & WORSHIP & PRAISE
Mercoledì 21 Sala Sinopoli ore 21 • 25 euro
F.O.C.U.S. SOUND OF VICTORY
Giovedì 22 Sala Sinopoli ore 21 • 25 euro
DAL 20 AL 31 DICEMBRE 2011
Il Roma Gospel Festival è l’ormai consueto appuntamento all’interno del Natale all’Auditorium nel quale vengono ospitate alcune delle migliori formazioni corali e
gruppi di spiritual e gospel provenienti dagli Stati Uniti.
Nel corso del festival vengono presentate le proposte più
attuali di un genere musicale ormai consolidato e diffuso
anche in Italia e in Europa, caratterizzato da una profonda carica di gioiosa spiritualità.
DONALD WOODS & HIS PEOPLE
Venerdì 23 Sala Sinopoli ore 21 • 28 euro
Domenica 25 Sala Sinopoli ore 18 • 28 euro
WALT WHITMAN
& THE SOUL CHILDREN OF CHICAGO
Lunedì 26 Sala Sinopoli ore 11 e ore 21 • 25 euro
THE ANTHONY MORGAN’S
INSPIRATIONAL CHOIR OF HARLEM
Martedì 27 Sala Sinopoli ore 21 • 25 euro
Riduzioni: Parco della Musica
Card, giovani fino a 26 anni, over
65 anni, ACI, American Express,
Bibliocard, Carta Giovani, Carta
Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
CRYSTAL AIKIN
Mercoledì 28 Sala Sinopoli ore 21 • 28 euro
THE HARLEM JUBILEE SINGERS
Giovedì 29 Sala Sinopoli ore 21 • 25 euro
THE BROWN SISTERS
Venerdì 30 Sala Sinopoli ore 21 • 25 euro
ROBIN BROWN
& TRIUMPHANT DELEGATION
Sabato 31 Sala Sinopoli ore 22 • 50 euro
SOUTH CAROLINE MASS CHOIR
19
Lunedì 26 dicembre
Sala Petrassi ore 11 e ore 21
Gino Paoli voce
Danilo Rea piano
“Due come noi che…”
Gino Paoli
& Danilo Rea
Biglietti: 25 euro.
Riduzioni: Parco della Musica
Card, giovani fino a 26 anni, over
65 anni, ACI, American Express,
Bibliocard, Carta Giovani, Carta
Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
Due giorni dedicati alla musica di Gino Paoli. Si parte il 26 dicembre con il
doppio appuntamento, alle ore 11 e alle 21, con il nuovo progetto che lo
vede duettare con il pianista Danilo Rea “Due come noi che…”: uno speciale concerto a base di voce e pianoforte in cui si potranno ascoltare insieme
uno dei più grandi interpreti della canzone d’autore italiana e uno dei più lirici e creativi pianisti di oggi, che non mancheranno di regalare al pubblico
grandi sorprese. Paoli e Rea rinnovano così il loro fortunato sodalizio artistico,
già sperimentato con il progetto “Un incontro in Jazz” di cui la Parco della
Martedì 27 dicembre
Sala Petrassi ore 21
Gino Paoli
“Gino Paoli Live 2011”
Vittorio Riva
batteria
Marco Caudai
basso
Riccardo Cavalieri
chitarre
Dario Picone
piano e tastiere
Salvatore Piedepalumbo
fisarmonica
Gino Paoli
live 2011
Biglietti: 25 euro.
Riduzioni: Parco della Musica
Card, giovani fino a 26 anni, over
65 anni, ACI, American Express,
Bibliocard, Carta Giovani, Carta
Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
Musica Records ha pubblicato l’album “Auditorium Recording Studio”. Il 27
dicembre sarà invece la volta di “Gino Paoli Live 2011”, un viaggio nella storia musicale - e non – di questo straordinario artista. In scaletta i brani che
hanno emozionato e fanno cantare intere generazioni, tra gli altri: “La Gatta”,
“Sapore di sale”, “Sassi”, “Averti addosso”, “Il cielo in una stanza”, “Questione
di sopravvivenza”, “Che cosa c’è”, “Una lunga storia d’amore”, “Vivere ancora”
e “Albergo a ore”, fino alle recenti “Il nome”, “Il buco”, “L’uomo che vendeva
domande” e “Due vite”.
Martedì 27 ore 21
mercoledì 28, giovedì 29,
venerdì 30 dicembre ore 18
Teatro Studio
“O a Palermo o all’inferno –
ovvero lo sbarco di Garibaldi in Sicilia”
PRIMA ASSOLUTA
Compagnia Figli d’Arte Cuticchio
Mimmo Cuticchio
ideazione scenica e regia
Biglietti: 18 euro; 12 euro ridotto over 65 e
under 15.
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino
a 26 anni, ACI, American Express, Bibliocard,
Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
“O a Palermo o all’inferno – ovvero
lo sbarco di Garibaldi in Sicilia”
Il ritmo del cunto di origine antichissima scandisce l’epopea di tutti
i tempi. Mimmo Cuticchio, il più noto cuntastorie del nostro
tempo, questa volta tesse un tappeto coloritissimo di immagini
non più legate alle avventure dei Paladini di Francia ma a
Giuseppe Garibaldi, cittadino del mondo, innamorato della libertà,
le cui imprese portarono al collasso del Regno delle Due Sicilie e
contribuirono all’unificazione politica della penisola italiana. Il 1860
fu l’annus mirabilis del Risorgimento. Le imprese di Garibaldi e il
sogno di aggregazione hanno dato un significato universale all’avventura umana dell’Eroe dei due mondi, che ha affascinato
romanzieri e poeti e conquista ancora oggi quanti credono nella
forza animatrice dell’ideale. Questo spettacolo, realizzato nell’anno
in cui si festeggiano le celebrazioni per l’Unità d’Italia, ripercorre i
contatti, le reti di relazioni, le rivolte, le spedizioni dell’impresa gari-
20
Mimmo Cuticchio
baldina, focalizzata sui particolari della lunga marcia di Garibaldi da
Quarto a Palermo. Lo spettacolo è realizzato con pupi creati apposta, con il cunto e la musica dal vivo.
25, 26, 27, 28, 29, 30, 31 dicembre
2, 3 e 4 gennaio 2012
Sala Santa Cecilia ore 21
Biglietti: da 40 a 100 euro.
31 dicembre: biglietti da 80 a 200 euro
Claudio Baglioni
“Dieci dita”
“Dieci Dita”
Dieci dita per un racconto eccezionale e un incontro
irripetibile. È nel segno delle dita delle mani il
nuovo progetto di Claudio Baglioni, dieci concerti
che, tra la fine dicembre e i primi di gennaio si
terranno al Parco della Musica e che vedranno il
musicista impegnato in una nuova e avvincente
sfida, un altro momento fondamentale della sua
fantastica carriera. Dieci dita, quelle che scorrono
sui tasti del pianoforte e toccano le corde della
chitarra e che rappresentano altrettanti modi di
raccontare un’avventura fatta di successi straordinari e grande musica. Una carriera che ha segnato la storia di tante generazioni di italiani e rappresenta la colonna sonora della vita di milioni di persone.
Appuntamenti diversi uno dall’altro. In una formula scenografica e una dimensione teatrale completamente rivoluzionata, Baglioni sarà sul palco in
mezzo al pubblico. Saranno infatti messi in vendita
esclusivi “biglietti palco” che daranno la possibilità di
far vivere a pochi fortunati la magia di un concerto
unico da “protagonista” a soli pochi metri dall’artista.
Nessun copione scritto, nessuna scaletta da seguire, nessun
rituale da osservare. Solo un artista, un palco come casa, la
musica, le parole, gli spettatori. Una voce. E dieci dita.
Claudio
Baglioni
21
Domenica 1 gennaio 2012
Sala Sinopoli
ore 18.30 e ore 21
Lunedì 2 gennaio 2012
Sala Sinopoli
ore 18.30 e ore 21
Gala di Capodanno
con
Orchestra Roma
Sinfonietta
Karl Martin direttore
Biglietti: da 30 a 40 euro.
PROGRAMMA
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 65
anni, ACI, American Express,
Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per
Due, CTS e cral convenzionati,
Feltrinelli Carta Più, Interclub
J.
J.
J.
J.
Orchestra Roma
Sinfonietta Karl Martin
Strauss sen.
Strauss
Strauss
Strauss
Marcia di Radetzky
Kaiserwalzer (Valzer dell’imperatore), op. 437
Ohne Sorgen, Polka op. 271
Wein, Weib und Gesang (Vino, Donne e Canto),
Valzer op. 333
P.I. Ciajkovskij
P.I. Ciajkovskij
P.I. Ciajkovskij
Lago dei cigni, Valzer n.2
da Lo Schiaccianoci: Danza russa Trepak
da Lo Schiaccianoci: Valzer dei fiori
J. Strauss
Rosen aus dem Suden (Rose del Sud),
valzer op. 388
Auf der Jagd, Polka op. 373
An der schönen blauen Donau
(Sul bel Danubio blu), Valzer op. 314
J. Strauss
J. Strauss
Anche quest’anno grande appuntamento con il pubblico di
Roma per augurarsi un felice anno nuovo con il “Gala di
Capodanno”. L’Orchestra Roma Sinfonietta, diretta da Karl
Martin, eseguirà l’1 e il 2 gennaio 2012 nella Sala Sinopoli
un programma che alternerà musiche amate dalla nobiltà
ottocentesca – i valzer, le polke, le mazurche di Johann
Strauss e dei suoi contemporanei – e brani d’operetta e
del repertorio romantico. L’Orchestra Roma Sinfonietta si è
costituita nel 1993 e ha iniziato una collaborazione con l’Università di Roma “Tor Vergata” dove svolge attualmente la propria attività concertistica. È inoltre regolarmente invitata nelle Stagioni dell’Accademia
Filarmonica Romana, dell’Istituzione Universitaria dei Concerti di Roma. Da circa 12 anni collabora stabilmente con Ennio Morricone. Karl Martin è zurighese e ha svolto in Italia e all’estero un’attività intensa e fortunata che lo ha visto dirigere fra l’altro al Teatro alla Scala di Milano, al Teatro La Fenice di Venezia, con
l’Accademia di Santa Cecilia di Roma e presso altri teatri ed orchestre. In Giappone ha debuttato con la Tokyo
Philharmonic Orchestra e ha portato in tournée la prestigiosa NHK Symphony Orchestra sempre di Tokyo.
Dal 2006 è Direttore Musicale e Direttore Principale dell'Orchestra Sinfonica di Campinas, São Paulo, Brasile.
“La ChiaraStella”
Domenica 5 gennaio 2012 ore 21
Lunedì 6 gennaio 2012 ore 18
Sala Sinopoli
“La ChiaraStella” V Edizione
I Canti di Natale nelle tradizioni popolari
Un progetto originale di Ambrogio Sparagna
per l’Orchestra Popolare Italiana
dell’Auditorium Parco della Musica
con la partecipazione del Coro popolare
diretto da Anna Rita Colaianni
e con la partecipazione di
Saba Anglana, Carlos Paz, Tuza Tanasache
Biglietti: da 15 a 20 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI,
American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
Orchestra Popolare Italiana dell’Auditorium Parco della Musica
Ambrogio Sparagna • Coro popolare • Anna Rita Colaianni
22
In esclusiva per Natale all’Auditorium torna la ChiaraStella, progetto originale di
Accanto a loro le voci della piacentina Maddalena Scagnelli, del napoletano
Ambrogio Sparagna con l’Orchestra Popolare Italiana dell’Auditorium Parco della
Gianni Aversano e del siciliano Mario Incudine. Le launeddas dei sardi Orlando
Musica e il grande Coro popolare diretto da Anna Rita Colaianni. Oltre al grande
ed Eliseo Mascia affiancheranno le zampogne “melodiche” dell’abruzzese
repertorio dei canti natalizi italiani, in questa quinta edizione Sparagna rivolge
Antonello Di Matteo, quelle “a paro” del siciliano Antonio Vasta e le zampogne
un’attenzione particolare ai repertori natalizi di altre aree geografiche. Entrano
“giganti” di Marco Tomassi di Cassino, le cornamuse tipiche dell’Italia del Nord,
così in repertorio parole e musica dall’Etiopia, dall’America Latina e dall’Europa
affidate a Raffaello Simeoni e la ghironda e la “torototela” di Erasmo Treglia. Lo
dell’est con tutta la ricchezza della creatività musicale rom. Tra gli ospiti interna-
spettacolo del 6 gennaio vedrà la partecipazione speciale di un Coro di voci bian-
zionali Saba Anglana, straordinaria cantante di origine etiope, l’ecuadoregno
che composto da oltre cento ragazzi delle scuole elementari di Pontinia (Latina)
Carlos Paz, voce solista dell’Orchestra di Piazza Vittorio e Tuza Tanasache can-
che Sparagna ha preparato con il corpo docente di ogni scuola appositamente
tante rom di origine rumena.
per la quinta edizione della Chiarastella 2012.
Martedì 6 dicembre
Teatro Studio ore 21
Geri Allen & Timeline
Biglietti: 15 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 65
anni, ACI, American Express,
Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per
Due, CTS e cral convenzionati,
Feltrinelli Carta Più, Interclub
Geri Allen è una delle più celebri pianiste e compositrici jazz
di oggi. All’Auditorium Parco della Musica presenterà brani
tratti dai suoi due ultimi album "Flying Toward The Sound" in
solo e “Live" con il quartetto Timeline che gli hanno fatto
recentemente ottenere il 42esimo Naacp Image Award. Geri
Allen ha collaborato con grandi protagonisti del jazz come
Ornette Coleman, Ron Carter, Ravi Coltrane, Tony Williams,
Dave Holland, Jack De Johnette, Betty Carter e Charles Lloyd.
È stata molto influenzata dai pianisti Herbie Hancock, Mary
Lou Williams, Hank Jones, Alice Coltrane, Cecil Taylor,
Thelonious Monk, McCoy Tyner, Bud Powell e Dr. Billy Taylor.
Allen è anche Professore Associato di Jazz e Improvvisazione
Contemporanea nel Dipartimento di Musica Teatro e Danza
dell’Università del Michigan.
Geri Allen
pianoforte, fender rhodes
Maurice Chestnut
percussioni
Dwayne Dolphin
contrabbasso
Kassa Overall
batteria
Geri Allen
& Timeline
Venerdì 9 dicembre
Teatro Studio ore 21
Enzo Pietropaoli
contrabbasso
Adriano Viterbini
chitarra
”Streetmates”
Biglietti: 12 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 65
anni, ACI, American Express,
Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per
Due, CTS e cral convenzionati,
Feltrinelli Carta Più, Interclub
La passione, l’inventiva, il sentimento. Il fuoco ma anche la melodia.
L’incontro tra Enzo Pietropaoli e Adriano Viterbini (già chitarra e voce
di Bud Spencer Blues Explosion e Black Friday) è un intenso respiro,
un’esperienza di condivisione musicale cercata da tempo ma nata
per caso, in una piazza del rione Testaccio, da un incontro fortuito,
lo scoprirsi vicini di casa. L’incontro, pur mettendo in relazione due
musicisti che appartengono a generazioni apparentemente
differenti, produce immediatamente frutti inaspettati e “scocca la scintilla”. Enzo suona jazz fin dagli anni settanta ma non
nasconde le sue radici rock blues, la chitarra di Adriano si muove magistralmente su quel territorio. Ognuno scopre di avere,
con l’altro molte passioni, ascolti e idoli in comune. Per questo il contrabbasso di Enzo Pietropaoli e la chitarra di Adriano
Viterbini insieme funzionano. L’indole “emozionale” comune a entrambi viene espressa con naturalezza e diventa la cifra
stilistica del duo. Alle matrici antiche del blues, del soul e del rock aggiungono innovazioni senza supplemento di retoriche
citazioni. Ma i livelli multipli di interazione tra i due si sublimano anche nei brani originali composti per l’occasione.
Pietropaoli
Viterbini
Sabato 10 dicembre
Teatro Studio ore 21
Alfio Antico
“Guten Morgen”
Biglietti: 12 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 65
anni, ACI, American Express,
Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per
Due, CTS e cral convenzionati,
Feltrinelli Carta Più, Interclub
“Guten Morgen” è il nuovo progetto che l’artista siciliano Alfio Antico presenta
all’Auditorium Parco della Musica. L’album vanta la produzione artistica di
Carmen Consoli ed è impreziosito dalla presenza di Fiorella Mannoia, che
duetta con Alfio Antico nel brano Cunta li jurnati. Gli undici brani che
compongono il disco rivelano una vena poetica intimista e solare, che guarda
al mondo di oggi con un impeto di ribellione verso chi deturpa la terra e la
sua bellezza e un irrefrenabile istinto d’amore verso tutto ciò che ancora oggi
stupisce ed emoziona. Alfio Antico descrive un mondo in cui all’uomo viene
chiesto di trattare con rispetto ciò che lo circonda e lo arricchisce, dalle
persone che lo accompagnano lungo la vita fino agli esseri inanimati, inermi
ma ricchi di una voce misteriosa ed elegante che va colta e custodita come
un tesoro prezioso. Alfio Antico è un pregevole percussionista, nelle sue mani
il tamburo esprime una vena poetica e teatrale dirompente. Ne deriva una
perfetta simbiosi tra istinto e tecnica, virtuosismo e genialità.
Alfio
Antico
23
Venerdì 16 dicembre
Teatro Studio ore 21
PRIMA E UNICA DATA ITALIANA
Alexi Murdoch
“Towards the Sun”
Biglietti: 18 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 65
anni, ACI, American Express,
Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per
Due, CTS e cral convenzionati,
Feltrinelli Carta Più, Interclub
Alexi Murdoch
Arriva in Italia per la prima volta e in esclusiva all’Auditorium Parco della Musica l'acclamato cantautore Alexi Murdoch, paragonato dalla critica musicale a Nick Drake. Murdoch presenterà il suo secondo album “Towards the Sun”, uscito nel 2011 con la sua etichetta, la Zero Summer Records. Si tratta di un disco molto intimista, familiare, composto da brani semplici e costruiti su una base essenziale di chitarra acustica. Pochi accordi, arpeggi trascinanti e ripetitivi, al di sotto dei quali si dilata il
suono di qualche arco per distendere il tappeto sonoro su cui la voce di Alexi, quieta e calda più che
mai, scivola sussurrata tra humming e cori. Il nuovo album è un follow-up dell'album precedente di
Murdoch uscito nel 2006 “Time Without Consequences” che ha definitivamente cementato il suo
nome nella "Top Ten Artist to Watch" secondo Rolling Stone. La musica dell’album che ha venduto
oltre 100.000 copie è stata definita “un folk-pop senza tempo”.
Sabato 17 dicembre
Teatro Studio ore 21
Cartoon Heroes
Biglietti: 15 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 65
anni, ACI, American Express,
Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per
Due, CTS e cral convenzionati,
Feltrinelli Carta Più, Interclub
“Cartoon Heroes” è una super-band formata da alcuni tra gli artisti più importanti della musica per ragazzi in Italia. L'originalissimo e inedito progetto vede gli autori e gli interpreti originali delle più celebri sigle tv dagli anni Settanta ad oggi unire i loro repertori per raccontare l’intera storia dei cartoons in Italia, da Mazinga a Ken il guerriero, da Lady Oscar a Hello Kitty. Uno
Cartoon
Heroes
straordinario spettacolo per grandi e piccini nel corso del quale gli autori, i musicisti e i cantanti originali delle sigle che hanno fatto storia ripropongono i loro successi in versione acustica.
Tutti suonano e cantano contemporaneamente, per celebrare in musica il mondo dei cartoni
e della fantasia. I “Cartoon Heroes” sono: Clara Serina (cantante con i Cavalieri del Re di “Lady
Oscar” e “Yattaman”), Maura Cenciarelli (che col coro i Nostri Figli di Nora Orlandi ha cantato
“Belle e Sebastien” e “L'Ape Magà”), i Raggi Fotonici (autori e interpreti di “Hello Kitty” e
“Scooby Doo”), Claudio Maioli (autore e interprete della sigla di “Ken il guerriero”), Giacomo
Vitullo (bassista e corista degli Spectraz), Douglas Meakin (cantante con i Rocking Horse della
sigla di “Candy Candy” e “Sampei” e con i Superobots di “Mazinga” e “Jeeg Robot d'acciaio”)
e Arnaldo Capocchia (batterista dei Superobots).
Giovedì 15 dicembre
Sala Petrassi ore 21
Playlist
NOEMI
A cura di Ernesto Assante
e Gino Castaldo
con la partecipazione di
Riccardo Rossi
Secondo appuntamento di Playlist, il nuovo ciclo condotto
Artista ospite:
Noemi
da Gino Castaldo e Ernesto Assante che ogni mese prenderà vita in Sala Petrassi con la partecipazione fissa dell’attore
Riccardo Rossi affiancato da un artista proveniente dal
Biglietti: 8 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 65 anni,
ACI, American Express, Bibliocard,
Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e
cral convenzionati, Feltrinelli Carta
Più, Interclub
mondo della musica. Il 15 dicembre sarà la volta di Noemi. Castaldo e Assante, insieme alla cantante romana (che
non disdegnerà di esibirsi dal vivo), suggeriranno le canzoni per una playlist ideale, composta da brani "senza i quali
è impossibile vivere": classici del rock, del pop, della canzone d'autore ma anche del jazz, che non solo sono parte
integrante della storia della musica ma soprattutto sono ancora in grado di emozionare. Castaldo e Assante presenteranno una selezione settimanale su Radio Capital, la domenica alle 16, introdu-
RICCARDO ROSSI
cendo i brani con storie e aneddoti. La lista delle canzoni sarà poi disponibile nel
blog di Assante, Mediatrek, su Repubblica.it, consentendo agli ascoltatori di votare
i brani preferiti. I più votati verranno selezionati per un podcast che, il venerdì, sarà
disponibile sul sito di Repubblica.it. Infine, durante la serata "Playlist", verranno proposti i brani da loro scelti e quelli
suggeriti dagli ascoltatori. Un viaggio nella musica più bella, tra canzoni indimenticabili e brani immortali.
24
Le tentazioni
dell’anima-l
piero pelù
pmce philip jeck
Piero Pelù si incontra e si scontra con le
sofferenze di un’anima-L ribelle. Per una
volta, smessi i panni di frontman dei Litfiba
e di rockstar nazionale, Pelù reinterpreta
brani di grandi autori (Philip Glass, Paul
Simon, Gavin Bryars, Jacob TV, David
Lang) e proprie composizioni, con la verve
lirica e visionaria che lo ha sempre contraddistinto, insieme all’artista inglese
Philip Jeck e al PMCE.
Piero Pelù
PMCE
Philip Jeck
PROGRAMMA
Jacob TV
Syracuse Blues
Jacob TV
Jesus Is Coming
P. Pelù / P. Pelù - F. Renzulli
A. Aiazzi - G. Maroccolo
Dio
David Lang
Cheating, Lying, Stealing
Philip Glass / Paul Simon
Changing Opinion
P. Pelù / F. Renzulli
El Diablo
Gavin Bryars
Jesus blood never failed me yet
INTERPRETI
Piero Pelù voce
M USICA
Lunedì 5
Sala Sinopoli ore 21
LE TENTAZIONI
DELL’ANIMA-L
Philip Jeck live electronics
PMCE Parco della Musica
Contemporanea Ensemble
Luca Cipriano clarinetto
Maurizio Giammarco sax
Eolo Pignattini corno
Roberto Pecorelli trombone
Luca Sanzò viola
Valeria Brunelli violoncello
Luca Nostro chitarra elettrica
Lucio Perotti pianoforte e
tastiera
Fulvia Ricevuto percussioni
Gianluca Ruggeri percussioni
Tonino Battista direttore
Giro di notte con le anime perse
Sì della famiglia io sono il ribelle
Tu vendimi l'anima e ti mando alle stelle
E il paradiso è un'astuta bugia
Tutta la vita è una grassa bugia
Piero Pelù
Biglietti: 38 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 65
anni, ACI, American Express,
Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per
Due, CTS e cral convenzionati,
Feltrinelli Carta Più, Interclub
EXTRA
Gradually we became aware
of a hum in the room
an electrical hum in the room
Maybe it’s the hum of changing opinion
or a foreign language in prayer
Maybe it’s the mantra
of the walls and wiring
Deep breathing in soft air
Paul Simon
MARTEDÌ 6 GEORGE HARRISON IL TERZO BEATLE
George Harrison, il "terzo" Beatle, è stato un importante personaggio della cultura popolare contemporanea, non solo perché ha fatto parte dei "Fab Four", non solo perché ha scritto alcuni dei brani più belli del
loro repertorio, ma anche perché ha influenzato intere generazioni con il suo rapporto con la musica e la
cultura indiana e ha aperto la straordinaria stagione dei concerti "benefit" con quello dedicato alle vittime
dell'alluvione in Bangladesh nel 1971. Harrison, la sua vita, la sua arte, verranno celebrati a dieci anni dalla
sua scomparsa.
MERCOLEDÌ 21 THE BAND - THE LAST WALTZ L’ULTIMO VALZER DELL’ETÀ D’ORO DEL ROCK
Curioso nome per una band quello di The Band. Ma la singolarità della formazione composta da Richard
Manuel, Rick Danko, Robbie Robertson, Garth Hudson e Levon Helm non si ferma qui. Sono stati la band
di Bob Dylan, hanno scritto capolavori assoluti della musica americana, hanno venduto milioni di copie
eppure non si sono mai trasformati in star. Anzi, quando hanno capito che il mondo della musica era cambiato e che la loro avventura creativa stava volgendo al termine, hanno deciso di chiudere la ditta. Con un
leggendario concerto, The Last Waltz, filmato da Martin Scorsese, al quale hanno partecipato molti dei grandi del rock, da Dylan a Neil Young, da Van Morrison a Joni Mitchell.
Martedì 6
Sala Petrassi ore 21
Mercoledì 21
Sala Petrassi ore 21
Lezioni di Rock
A cura di Ernesto Assante
e Gino Castaldo
Biglietti: 8 euro.
Riduzioni: Parco della Musica
Card, giovani fino a 26 anni, over
65 anni, ACI, American Express,
Bibliocard, Carta Giovani, Carta
Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
25
EXTRA
Giovanni Bietti
Domenica 18
Sala Sinopoli ore 11
Lezioni di Musica
ASCOLTARE UNA SONATA
Giovanni Bietti
ASCOLTARE UNA SONATA
Biglietti: 8 euro.
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 65
anni, ACI, American Express,
Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per
Due, CTS e cral convenzionati,
Feltrinelli Carta Più, Interclub
Giovanni Bietti, uno dei più apprezzati divulgatori musicali italiani, ben conosciuto dal pubblico romano,
prosegue l’esplorazione dei generi musicali più importanti del repertorio classico: lo scorso anno l’analisi
si era rivolta alla Sinfonia, quest’anno tocca alla Sonata per pianoforte. La Sonata è un genere protagonista di una storia straordinaria e complessa: basti pensare che all'inizio del Seicento essa era una semplice espressione per descrivere un generico brano strumentale (la "Sonata" contrapposta alla "Cantata"),
e che nel giro di un centinaio d'anni il termine avrebbe invece definito una forma specifica, destinata a
dominare la musica occidentale per oltre un secolo e mezzo. La lezione, condotta naturalmente al pianoforte, ci spiega i segreti di questa forma, e ci insegna come ascoltarla attraverso numerosi esempi musicali dal vivo che partono da Haydn e Mozart e giungono fino all’inizio del Ventesimo secolo.
EXTRA
GIPI
Domenica 4
Teatro Studio ore 18
Gipi
(Gian Alfonso Pacinotti)
A cura di Francesco Coniglio
e Luca Raffaelli
Biglietti: 8 euro.
L ET T E R AT U R A
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI,
American Express, Bibliocard, Carta
Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
Gipi (Gian Alfonso Pacinotti, Pisa, 1963) è autore di fumetti, illustratore e regista cinematografico. Di esuberante
talento, uomo colto e vissuto, si afferma in questi ultimi
quindici anni come un caposcuola nel fumetto italiano. Il
suo segno grafico e le sue modalità narrative hanno generato più imitatori che la «Settimana Enigmistica». Esordisce
nel 1994 come vignettista e illustratore su «Cuore», «Boxer»
e «Il Clandestino» e come autore di fumetti nel 1995 sul
mensile «Blue». Dal 2003 pubblica le sue storie con
Coconino Press. Dal 2004 vince per tre anni consecutivi il Premio Micheluzzi, nel
2006 il suo libro “Effetto notte” riceve il Gran Premio Romics, mentre l'anno successivo “Appunti per una storia di guerra” vince il più importante premio europeo
al Festival di Angouleme. Nel 2008 il libro “La mia vita disegnata male” vende più
di 10.000 copie, un record per una graphic novel. Come illustratore Gipi collabora
con «la Repubblica» e con «Internazionale». Come regista ha realizzato numerosi
cortometraggi (il suo Blog SantaMariaVideo è straordinario) e il suo primo lungometraggio “L’ultimo terrestre”, è stato presentato alla 68° Mostra del Cinema di Venezia.
Gipi è tra quei pochi autori che comunicano efficacemente e generosamente anche
con la parola e con la propria fisicità, oltre che con le proprie opere.
ANDREA RENZI legge
IL PARTIGIANO JOHNNY
di Beppe Fenoglio
Conversazioni e letture a
cura di Valerio Magrelli
Andrea Renzi
legge “Il partigiano Johnny”
di Beppe Fenoglio
Introduzione
di Gabriele Pedullà
Biglietti: 15 euro.
26
Riduzioni: Parco della Musica Card,
giovani fino a 26 anni, over 65 anni,
ACI, American Express, Bibliocard,
Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e
cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più,
Interclub
Beppe (Giuseppe) Fenoglio nasce ad Alba nel 1922. I genitori gestiscono
una macelleria. Al liceo, segue due brillanti docenti antifascisti e partigiani (il
professore di filosofia Pietro Chiodi e quello d’italiano Leonardo Cocito),
mentre matura quella passione per la lingua e la letteratura anglo-americana
che, anche al di là delle tante traduzioni, nutrirà nel profondo la sua stessa
Foto: Gianni Fiorito
Lunedì 5
Teatro Studio ore 21
opera. Iscritto alla Facoltà di Lettere di Torino, interrompe gli studi per la chiamata alle armi: non riuscirà mai a conseguire la laurea. L’8 settembre è a
Roma ma raggiunge le amate Langhe per diventare partigiano. Dopo la liberazione, diventa procuratore di un’azienda vinicola ad Alba. Esordisce nella narrativa con la raccolta di racconti “I ventitrè
giorni della città di Alba” (1952) pubblicando nel 1954 “La malora” e nel 1959 “Primavera di bellezza”. Nel 1960 si sposa
e nel 1961 ha una figlia. Muore a Torino per un cancro ai polmoni nel 1963, lo stesso anno in cui viene edita postuma
“Una questione privata.” Dai manoscritti, raccolti ad Alba nel Fondo Fenoglio, è stato ricavato il suo capolavoro, “Il partigiano Johnny” (1968). E’ del 1978 l’edizione critica delle Opere, diretta da Maria Corti.
EXTRA
in collaborazione con
Roma. La storia dell’arte.
Lezioni di arte sul museo a
cielo aperto di Roma.
CLAUDIO STRINATI
La lezione intende ripercorrere
alcuni momenti cruciali della sto-
Il secolo del Rinascimento
Dalla Pietà di Michelangelo
alla Santa Cecilia di Maderno
ria dell'arte a Roma nel Cinquecento. Si parlerà delle Stanze di
Raffaello e della Volta della
Cappella Sistina di Michelangelo,
del Sacco di Roma e della conseguente diaspora degli artisti. Si
toccherà poi il tema della grande
ripresa artistica intorno alla metà
Domenica 4
Sala Sinopoli ore 11
Claudio Strinati
Il secolo del Rinascimento
Dalla Pietà di Michelangelo
alla Santa Cecilia
di Maderno
Biglietti: 8 euro. Abbonamento a
tutte le lezioni 38 euro. Riduzioni:
Parco della Musica Card, giovani fino a
26 anni, over 65 anni, ACI, American
Express, Bibliocard, Carta Giovani,
Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
del secolo grazie soprattutto agli interventi della potente famiglia papale dei Farnese, il cui palazzo costruito da Antonio da Sangallo il Giovane segna una svolta definitiva nell' edilizia del tempo. Saranno riesaminate alcune delle grandi committenze farnesiane come la Sala dei Cento Giorni del Vasari e la Sala
Paolina a Castel Sant' Angelo concluse poco prima del 1550 per poi concludere con la carriera del pittore Taddeo Zuccari, grande artista che fu paragonato dai contemporanei a Raffaello e che decorò il palazzo Farnese di Caprarola uno dei monumenti più importanti di tutto il Cinquecento europeo.
S P O N S O R
È facile capire come la storia di Cleopatra e di Antonio abbia affascinato
i contemporanei e i posteri che da circa duemila anni si affannano a ricostruire, o a inventare, le vicende di questa coppia splendida e infelice.
Libri di storia, romanzi, tragedie, poesie, dipinti, sculture, film, fumetti,
hanno rappresentato infinite volte un’immagine uguale e sempre diversa, dove troviamo alcune costanti e molte variazioni. Raramente, nella
storia universale, il fattore umano si è intrecciato in modo così perfetto
con la grande politica, una sanguinosa guerra civile, il destino di un
impero e di un regno. Cleopatra e Antonio sono anche due personificazioni di un modo stereotipato di considerare l’Oriente. Il generale romano preda della sensualità di una regina esotica diviene subito il simbolo
di una visione del mondo destinata a fissarsi nella coscienza occidentale: la repulsione di un Occidente che si pretendeva austero di fronte alle
mollezze orientali si univa a una morbosa attrazione.
Andrea Giardina è professore di Storia romana nell’Istituto Italiano di
Scienze Umane.
Andrea Giardina
Cleopatra e Antonio
Domenica 11
Sala Sinopoli ore 11
Andrea Giardina
Cleopatra e Antonio
Le Lezioni sono introdotte
da Paolo Di Paolo
Biglietti: 9 euro
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI,
American Express, Bibliocard, Carta
Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub
27
M O ST R E
Dal 2 dicembre
al 15 gennaio 2012
AuditoriumArte
dal lunedì al venerdi ore 17 - 21
sabato domenica e festivi:
ore 11 - 21
ingresso libero
FLUXUS BIENNIAL
730 giorni hic et nunc
2010-2011
a cura di Achille Bonito Oliva
MOSTRA
Robert Filliou
Venerdì 2
AuditoriumArte dalle ore 19
AFTER FLUXUS
PERFORMANCE
Sandrine Nicoletta
“There is always someone
dreaming asleep
and someone dreaming
awake”
SCI ENZA
Ingresso libero
#04
Robert
Filliou
Robert Filliou (1926 1987) rappresenta in
pieno, nell’incrocio dei
generi che ha frequentato
(poesia, saggistica, arti
visive, musica), la caratteristica multidisciplinarietà e apertura transnazionale del gruppo Fluxus.
Artista concettuale, performer e scrittore francese,
nel 1962 aderisce al movimento Fluxus.
Nell’ambito del gruppo,
non solo continua a
realizzare performance e
altri lavori effimeri giocati
Robert Filliou, Poeme alleatoire collectif, 1962. Pannello di legno, ruote di bicicletta e tecnica mista.
160x210 cm. Collezione privata, Milano
sull’aleatorietà del caso
ma si dedica ad azioni
concettuali
come
la
fondazione di una “République Geniale”, realizza film e video, invia per posta oggetti enigmatici come forma di mail-art e
lavora contro le idee tradizionali sull'individualità dell'artista, collaborando con altri compagni di strada, tra cui Joachim Pfeufer
con cui crea un gruppo di creazione permanente e George Brecht con il quale fonda La Cedille Qui Sourit, uno studio-negozio
a Villefranche-sur-mer. Nonostante utilizzi una grande varietà di materiali, il suo lavoro rimane sempre legato al potere
evocativo della parola. Così, in mostra, il grande pannello “Poeme aleatoire collectif” del 1962 può quasi definirsi manifesto
della sua poetica, come anche il poetico “Project for Sky” del 1971 sempre in mostra assieme all’installazione di 27 cassette
di legno, “le Boites parlantes” del 1973. A queste opere dei primi anni si aggiungono le grandi tele “Sans Sujet” e “Veyant 1
partout” del 1987, tra le ultime opere dell’artista.
Sandrine Nicoletta
Con le sue performance Sandrine Nicoletta tende a coinvolgere allo
stesso modo gli attori-performer e gli spettatori per arrivare alla
ridefinizione e reinvenzione di come lo spazio fisico, mentale e sociale
può essere percepito e vissuto oltre le norme codificate.
In collaborazione
con la fashion designer Sara Loi
e con la partecipazione degli studenti
dell’Accademia di Belle Arti di Roma
Lunedì 12
Teatro Studio ore 18
Fondazione Sigma-Tau
presenta
“La mente che mente.
Cosa accade al nostro
cervello quando mentiamo.
Perché lo facciamo e con
quali conseguenze”
con
Paolo Fabbri
Luciano Garofano
Alberto Oliverio
e la partecipazione di
Massimo Popolizio
conduce
Massimo Picàri
Biglietti: 2 euro
PAOLO FABBRI, LUCIANO GAROFANO, ALBERTO OLIVERIO
LA MENTE CHE MENTE
COSA ACCADE AL NOSTRO CERVELLO
QUANDO MENTIAMO. PERCHÉ LO FACCIAMO
E CON QUALI CONSEGUENZE
Numerosi studi di brain imaging condotti in questi ultimi anni hanno
evidenziato come la corteccia prefrontale dorso laterale sia un’area
fortemente implicata nella formulazione delle menzogne. Ogni giorno, gli esseri umani – ma non solo – architettano strategie finalizzate alla menzogna. Ma perché mentiamo?
Soprattutto, cosa accade al nostro cervello quando mentiamo? Con quali conseguenze? Possiamo imparare
MASSIMO POPOLIZIO
a capire quando qualcuno ci mente? Da un punto di vista evolutivo, l’esser bugiardi non comporta alcun vantaggio adattativo di specie,
eppure non riusciamo a smettere di dire bugie, praticare l’inganno o esserne preda. “La mente che mente. Cosa accade al nostro cervello
quando mentiamo. Perché lo facciamo e con quali conseguenze” sarà un incontro-dibattito ricco di spunti di riflessione guidato dalle neuroscienze con: Alberto Oliverio, professore di psicobiologia alla Sapienza Università di Roma, Paolo Fabbri, ordinario di semiotica dell'arte
presso l’Università di Venezia, Luciano Garofano, biologo e Generale in congedo dell’Arma dei Carabinieri - noto al pubblico per aver diretto dal ’95 al 2009 il R.I.S. (Reparto Carabinieri Investigazioni Scientifiche) di Parma e con la partecipazione dell’attore Massimo Popolizio
che leggerà alcuni brani scelti per l’occasione. Il direttore della Fondazione Sigma-Tau, Massimo Picàri coordinerà il dibattito aiutando il pubblico a “destreggiarsi” tra i complessi meccanismi neurobiologici messi in moto dall’emozione seducente di esercitar menzogna verso altrui
e/o verso se stessi.
28
Sabato 17
Spazio Ascolto
ore 11 - 18
Domenica 18
Spazio Ascolto
ore 11 - 18
Fondazione Musica per Roma
in collaborazione con Audiogamma
AMPLIFICATORI
LEZIONI DI ASCOLTO
Dal vinile all’MP3, dalla cuffia al diffusore, viaggio intorno all’ascolto della
musica
con Giancarlo Valletta
direttore marketing Audiogamma
Dai Genesis
a Peter Gabriel
I Genesis, la mitica band
rock inglese, dagli esordi al
1975, quando Peter Gabriel
lascia per inaugurare la carriera da solista. Un viaggio
sonoro che abbraccia più
epoche e l’evoluzione di un genere, ripercorso con
Anselmo Patacchini, direttore di Musikbox, e con il supporto di un sistema di riproduzione sonora - inglese - di
assoluto riferimento, evoluzione di quello installato al
mitico Studio 1 degli Abbey Road Studios e che attualmente Gabriel usa per i suoi lavori. Vinili, CD e supporti
informatici per un viaggio di imperdibile qualità e quantità, che gli amanti del progressive non mancheranno di
apprezzare.
Ingresso gratuito fino ad
esaurimento posti disponibili
Info: Giancarlo Valletta
3351021102,
[email protected]
EXTRA
Ascolta la tua musica
ASCOLTA
LA TUA MUSICA
Un sistema Hi Fi è fatto da tante componenti, un’alchimia in grado di
emozionare e coinvolgere, portando tra le pareti domestiche orchestre,
suoni, emozioni, voci. Le "Lezioni d'Ascolto" si
propongono di raccontare, in modo semplice e
discorsivo, gli elementi costituenti un Hi Fi, percorrendone insieme le tappe storiche, le evoluzioni e le tecniche di ieri e di oggi. La seconda
puntata del ciclo, quella del 12, si occuperà di
amplificazione, mentre la terza, il 22 dicembre,
tratterà di diffusori, in tutte le loro varianti, dagli
elettrostatici ai dinamici. Ne parleremo, cercando di capirne limiti e virtù, e ciò che di
buono e nuovo la tecnologia ha fatto in questi
anni.
DIFFUSORI
Lunedì 12
Spazio Ascolto ore 21
“Cosa è e a cosa serve
un amplificatore ”
Biglietti: 5 euro.
Giovedì 22
Spazio Ascolto ore 21
“Tipi di diffusori: dinamici,
elettrostatici e altre varianti”
Biglietti: 5 euro.
Con il patrocinio di:
CONCERTO
DEI MESTIERI
SOTTO L’ALBERO
Una grande serata per promuovere le eccellenze culturali e
artigianali della città dell’Aquila e l'attivazione di nuovi canali
commerciali per gli artigiani aquilani.
Il Concerto dei Mestieri sotto l’Albero si articolerà in tre parti.
Nella prima si potranno ammirare dal vivo 4 artigiani aquilani
impegnati nella realizzazione delle proprie creazioni,
accompagnati dai Maestri del Conservatorio con brani di
musica classica in un vero e proprio "Concerto dei Mestieri".
Nella seconda parte si esibiranno i ragazzi del
Conservatorio con brani classici. Infine nella terza parte si
respirerà la serenità e l’atmosfera del Natale con
l’esecuzione di canti natalizi e la partecipazione di artisti
celebri e personaggi noti al pubblico.
Roma Capitale
Regione Abruzzo
Regione Lazio
Provincia di L’Aquila
Provincia di Roma
Comune di L’Aquila
M USICA
Audiogamma presenta
Venerdì 23
Sala Petrassi ore 21
CONCERTO DEI MESTIERI
SOTTO L’ALBERO
spettacolo di beneficenza
Symphonic Band del
Conservatorio “Alfredo
Casella” dell’Aquila
Biglietti: 20 euro
Giovedì 8
Sala Petrassi ore 17
L’8 dicembre il palco della
sala Petrassi ospiterà,
con la partecipazione
della Provincia di
Roma, un’avvincente
commedia musicale,
che mette in scena
le avventure dei protagonisti della serie
animata Capitan Kuk,
prodotta da MTO2 e Rai
La Bottega dei Piccoli Attori
presenta
EEXXTTRRA
A
Associazione no-profit
"L'AQUILA SIAMO NOI"
tel. 3486037781
fax 1786039893
email: [email protected]
www.laquilasiamonoi.it
Capitan Kuk il musical
da un’idea originale di
Maria Teresa Carpino
regia Bruno Tramice
sigla di Daniele Silvestri
musiche di Gianluca Misiti
coreografie Enzo Celli
corpo di ballo La Botega
Fiction e realizzata in collaborazione con il Ministero della Salute. La serie, che sarà trasmessa sui
canali Rai a partire dal prossimo anno, narra
le avventure di Francesco, un bambino che, grazie alla
frutta e alla verdura, entra nella dimensione del mondo di Health dove si trasforma nel mitico Capitan Kuk, un marinaio coraggioso che si oppone al piano di conquista del malvagio pirata goloso Golosix, il cui obiettivo è sottrarre tutto il cibo di Health, riducendo gli abitanti alla fame. L’unico ad opporsi è Mabù, il re di Health che però è stato trasformato da Golosix in un omino peloso con delle grandi orecchie, una specie di palla parlante. Per questo motivo Mabù è stato costretto a chiedere aiuto a
Francesco... ops... a Capitan Kuk e alla sua simpatica ciurma.
Ingresso gratuito previo ritiro voucher
a partire dall’1 dicembre presso
l’Infopoint dell’Auditorium Parco della
Musica, dalle 11 alle 18, fino ad esaurimento posti disponibili
Info: MTO2
Ufficio Stampa 06-5836979 06 64003793/5 - 327 – 4462107
www.MTO2.it
29
DA N Z A
PREMIO ROMA • JIA RUSKAJA 2011
Venerdì 9
Sala Petrassi ore 21
“Premio Roma –
Jia Ruskaja 2011”
Compagnia del Bolshoi
Ballet Academy
Ingresso gratuito previo ritiro voucher
dal 7 al 9 dicembre presso l’Infopoint
dell’Auditorium Parco della Musica fino
ad esaurimento posti disponibili.
Info:
[email protected]
tel. 327 6785742
Dedicato alla danza e alla formazione coreutica, il Premio Roma - Jia Ruskaja 2011 è promosso dalla Fondazione Accademia Nazionale di Danza e dalla sua Presidente, Larissa
Anisimova, sotto la direzione artistica di Eleonora Abbagnato. L’edizione 2011 assegnerà
quattro premi internazionali: miglior autore di un innovativo progetto didattico, miglior divulgatore della cultura della danza, miglior accademia di danza internazionale. Una sezione
speciale - LE ETOILE DI DOMANI - è riservata a
promettenti allievi-ballerini, il prescelto vincerà
una borsa di studio presso la Bolshoi Ballet
Academy di Mosca. Concluderà la serata del
Premio Roma – Jia Ruskaja 2011 la Compagnia
del Bolshoi Ballet Academy, che si esibirà in uno
dei più importanti balletti del repertorio classico,
Les millions d’Arlequin, su coreografia di Marius
Petipa e in una pièce contemporanea su coreografia di Davide Bombana.
CLASSICA
COMPAGNIA DEL BOLSHOI BALLET ACADEMY
Domenica 11
Sala Sinopoli ore 18
Domenica 18
Sala Sinopoli ore 18
Elio Boncompagni
direttore
Vittorio Ceccanti
violoncello
Matteo Evangelisti
flauto
Francesco Di Mauro
direttore
SILVIA COLASANTI
Variazioni sull’inquietudine,
per violoncello e archi
(Prima esecuzione a Roma)
W. A. MOZART
Concerto in Re magg. per
flauto e orchestra, K 314
W. A. MOZART
Divertimento
in Do magg., K 334
O. RESPIGHI
Antiche Arie e Danze
III Suite per archi
N. ROTA
Concerto per archi
P. I. CIAJKOVSKIJ
Serenata
in Re magg., op. 48
Per il concerto della ORL dell'11 dicembre torna
a Roma Elio Boncompagni, uno dei direttori italiani di maggior esperienza internazionale. In
apertura Variazioni sull’inquietudine di Silvia
Colasanti, compositrice romana che si caratterizza per la sensibilità e per l'eleganza della scrittura e che si sta affermando come una delle personalità più
Biglietti: 5 euro
interessanti della scena musicale. Due luminosi capolavori di un Mozart poco più che ventenne completano il concerto, che vede la partecipazione di due giovani e brillanti solisti, il violoncellista Vittorio Ceccanti
e il flautista Matteo Evangelisti. Il 18 salirà sul podio Francesco Di Mauro, diplomatosi in direzione a Parigi
con Sergiu Celibidache e molto attivo in Europa e America. Al centro del programma è il frizzante e ironico Concerto per archi, un omaggio a Nino Rota nei cent'anni dalla nascita. Lo incorniciano Respighi, con
una rielaborazione orchestrale di antiche arie e danze italiane, e Ciajkovskij, con la Serenata per archi, altra
Biglietti: 5 euro
EXTRA
www.orchestradellazio.it
VISES ONLUS
Volontari per Iniziative
di Sviluppo Economico
e Sociale –
Onlus di riferimento
di Federmanager Gruppo Lazio
Lunedì 12
Sala Petrassi ore 21
Concerto di Solidarietà
Michele Campanella
e Monica Leone
nel bicentenario della nascita di
Franz Liszt in un concerto per due
pianisti
Info: www.vises.it
30
Biglietti: platea 36 euro; galleria 25 euro.
Riduzioni presso botteghino Auditorium e
Punti vendita Listiket/Lottomatica: giovani
fino a 26 anni, over 65, soci con tessera
CIDA/Federmanager: platea 32 euro; galleria 22 euro.
composizione in cui domina lo spirito della danza.
MICHELE CAMPANELLA MONICA LEONE
Michele Campanella, considerato internazionalmente come uno dei maggiori
interpreti di Liszt - reduce dai recenti successi di Chicago ove ha celebrato il
bicentenario della nascita del compositore austriaco con Riccardo Muti e la
Chicago Symphony Orchestra - e Monica
Leone, pianista di straordinaria intensità,
con la quale Campanella ha costituito un
“duo” nato dalla consuetudine a suonare insieme tra insegnante e studente
prima e tra partner nella musica e nella
vita poi, si esibiranno per un progetto di
solidarietà. I fondi raccolti con il concerto, realizzato grazie alla generosità dei
due prestigiosi interpreti, saranno destinati alla costruzione di un impianto di
produzione di energia elettrica fotovoltaica che VISES donerà al Comune di
Lampedusa.
P R O G R A M M A
Franz Liszt
Marcia solenne
al santo Graal
(dal Parsifal di R. Wagner)
Parafrasi da concerto
sul Rigoletto di Verdi
(Michele Campanella)
Venezia e Napoli,
Supplemento
al Secondo Anno
di Pellegrinaggio, Italia
(Monica Leone)
Concerto Pathétique
Reminiscenze
dal Don Giovanni
di Mozart
(Monica Leone
e Michele Campanella)
Parco della Musica di Roma, la
famiglia Ponti renderà omaggio a Carlo Ponti, uno dei più
grandi produttori cinematogra-
fici italiani, attraverso le musiche dei suoi film più celebri e più amati, “La
Strada”, “Il Dottor Zivago” e “La Ciociara”. Ponti, uomo colto e coraggioso, nel
corso della sua memorabile carriera, ha promosso talenti indimenticabili ed
ha ottenuto successi straordinari in Italia e nel mondo. L’Orchestra Roma Sinfonietta, diretta dal Maestro Carlo Ponti e accompagnata dai “racconti” del fratello Edoardo, renderà omaggio a Ponti, uomo di cinema ma anche profondo
conoscitore e amante della musica, chiudendo il concerto con l’esecuzione
della Sinfonia n. 4 di Čajkovskij. Il ricavato della serata, organizzata dalla Leonardelli Image Consulting, sarà interamente devoluto in beneficenza a tre fondazioni: Child Priority by CondéNast, Gregorio Fun&Safe e Circolo di S. Pietro.
Omaggio a CARLO PONTI
PROGRAMMA
Maurice Jarre
“Dottor Zivago” – Suite
Armando Trovajoli
“La Ciociara” – Suite
Nino Rota
“La Strada” - Suite
Pëtr Il'icˇ Čajkovskij
Sinfonia n. 4
Biglietti: 50 euro.
Info: UFFICIO STAMPA
Equa di Camilla Morabito
Tel 06.3236254 - [email protected]
Giovedì 15
Sala Sinopoli ore 20.30
CantoNatale
Il 15 dicembre alle ore 20.30 le
migliori voci della musica leggera italiana e internazionale si esibiranno a
favore dell’Ospedale Pediatrico
Bambino Gesù di Roma. In chiave
musicale e narrativa, la serata sottolinea l’importanza della solidarietà,
dell’accoglienza e della generosità.
Inoltre, “Canto di Natale”, sarà la festa
della famiglia, dove i bambini saranno i protagonisti di una serata speciale dedicata all’Ospedale Pediatrico Bambino Gesù, una vera e propria perla della città di
Roma. “Canto di Natale” nasce per raccontarne in musica e testimonianze la storia. Il pentagramma musicale della serata è
affidato a 40 professori d’orchestra diretti dal maestro Bruno Santori dell’Accademia del Festival di Sanremo.
di
Concerto di Natale IL CERCHIO DELLA VITA PER L’AFRICA
EXTRA
Omaggio a Carlo Ponti
Le musiche dei suoi film
Orchestra Roma Sinfonietta
Carlo Ponti direttore
Edoardo Ponti narratore
M USICA
Sala Sinopoli dell’Auditorium
Lunedì 12
Sala Sinopoli ore 21
Canto di Natale
Ingresso gratuito previo ritiro voucher
dal 10 al 14 dicembre presso
l’infopoint dell’Auditorium Parco
della Musica fino ad esaurimento
posti disponibili.
Info 06.37518331
Lunedì 19
Teatro Studio ore 21
M USICA
LE MUSICHE
DEI SUOI FILM
Il 12 dicembre nella prestigiosa
Oncologia per l’Africa Onlus propone un Concerto di Natale per sensibilizzare il pubblico romano sulla prevenzione e la cura dei tumori nei paesi africani. L’Associazione
opera in Uganda a favore delle donne colpite dal cancro della mammella e
della cervice uterina. Organizza missioni sanitarie nel paese, allo scopo di
offrire alle donne lo screening ginecologico e senologico gratuito, gli adeguati servizi diagnostici, le cure oncologiche e il supporto psicologico.
La prossima missione sanitaria di Oncologia per l’Africa Onlus si svolgerà nel gennaio 2012, presso il St. Joseph Hospital di Kitgum, Nord
Uganda. Il Concerto si svolgerà in due parti. Nella prima parte il Coro
dei Dodecafonici eseguirà rielaborazioni per sei voci maschili a cappella di brani popolari da tutto il mondo, madrigali e modern standard
Concerto di Natale
“Il cerchio della vita per
l’Africa”
Programma musicale
Musiche dal mondo
per sei voci sole
Coro dei Dodecafonici
Musica e musica da film
Valeria De Seta soprano
Marika Mazzotta violino
Vera Mazzotta pianoforte
oltre a brani natalizi. Nella seconda parte Valeria De Seta, accompagnata da violino e pianoforte, eseguirà brani tratti da alcuni fra i musical e
film più famosi, fra cui “Il cerchio della vita”, del celebre film “Il Re Leone”.
Le parole della canzone ci ricordano che, in Africa, sono proprio le donne a
riprodurre ogni giorno il miracolo della sopravvivenza. A queste donne dedichia-
Ingresso su prenotazione:
Oncologia per l’Africa Onlus
tel. : 06 45434464 3486383716
[email protected]
www.afron.org
mo una emozionante serata di musica e solidarietà.
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ALL MONTH / CHRISTMAS AT THE AUDITORIUM The celebrations kick off at the beginning of the month as the
entire Parco della Musica gets decked out for the happiest season of the year. The Christmas village boasts dozens of
trees, all uniquely decorated and a workshop where Santa Claus sets up shop to take photos with big and little kids
alike and make a note of their most fervrent wishes. An artisan market will provide you with a myriad of ideas for gifts
for those on your list, and seasonal sweets are available in wide supply to satisfy the hungriest sugar-lover. Perhaps
the most popular attraction is the ice skating rink, the perfect late-afternoon prelude to an evening concert, and this
year it will be bigger than ever before, offering room to skaters of all ages. But the most anticipated event of the
Auditorium Christmas is without a doubt the yearly Rome Gospel Festival, with eleven different concerts from the 20th
to the 31st, with some of the best spiritual and gospel choirs and groups from the United States, including the Harlem
Jubilee Singers, the Walt Whitman Chicago Choir, and the South Carolina Gospel Choir.
14 / JAY JAY JOHANSON The Swedish singer-songwriter is back in town with his soft and jazzy voice and his exceptional artistic talent. Jay Jay Johanson is famous for having composed several film soundtracks, but also for the artistic installations he creates for every concert. Jay Jay manages to combine musical textures that seem to have nothing
in common, transforming them into poetic and innovative songs with imaginative arrangements and intriguing
rhythms. In his concert on the 14th at the Auditorium Parco della Musica he will present his new album, Spellbound,
which blends trip hop, pop and electro-clash. His catchy music, from the languid ballads to the electronic sounds, are
undeniably enticing, marrying intricate melodies with a mysterious atmosphere to create a completely unique sound.
14 / UTE LEMPER Santa Cecilia's "It’s Wonderful" series closes its 2011 season with Ute Lemper and her new Lost
Tango project, an extraordinary tribute to Piazzolla's music, performed with her quintet. Ute will be singing the most
popular tango songs, as well as some recently discovered unreleased pieces by Astor Piazzolla. With her sensual and
charismatic voice, Lemper will take us back to an old-fashioned Buenos Aires through a number of tunes about love,
life, death, passion and survival. "Diving into the soul of tango is a true adventure" she says, "tango has the ability to
transmit many emotions and tell many stories". A charming, multi-talent diva, Ute Lemper is also a dancer, a theatre
and cabaret actress, and her live performances are truly unique.
17–20 / HAENDEL’S MESSIAH The Messiah is not just Haendel’s most popular oratorio: it is also one of the compositions that best evokes the Christmas period. Written in England in 1741, the Messiah explores the figure of Jesus
from the prophecy of his arrival to the confirmation, through his sacrifice, of the supremacy of his Spirit over the forces
of Evil. Recounted in an extremely simplified literary and musical language, as well as in English, Haendel's masterpiece was aimed at guaranteeing the masses' universal understanding of this important story, right from its very first
performance in Dublin. A peculiar feature of this work is that Jesus is not one of the Oratorio's characters, as the very
religious librettist Charles Jennens believed it would be inappropriate to have Jesus incarnate an earthly voice, and
the birth of Jesus is welcomed by the choir, which represents all of humanity and rejoices with its powerful Hallelujah.
On 17–20 December, fill you ears with joy as Fabio Biondi conducts the Orchestra and Choir of the Santa Cecilia
Academy for this magnificent performance.
Auditorium Parco della Musica • viale Pietro de Coubertin • Rome
www.auditorium.com • Infoline Musica per Roma: 06 802.41.281 Tickets and bookings: Tel. 892.982 (toll service)
www.santacecilia.it • Infoline Santa Cecilia: 06 80.82.058
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M
A Line Flaminio Station + N° 2 tram; M line bus from Termini Station (from 5 p.m.)
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DICEMBRE 2011
ACCADEMIA
NAZIONALE DI
SANTA CECILIA
SOCI FONDATORI
ISTITUZIONALI
Stato Italiano
GENNAIO 2012
ORCHESTRA DELL’ACCADEMIA
NAZIONALE DI SANTA CECILIA
Tutto Mozart
domenica 8, lunedì 9, martedì 10
FONDAZIONE MUSICA PER ROMA
Contemporanea
NINETEEN MANTRAS
Regia GIORGIO BARBERIO CORSETTI
Coreografia SHANTALA SHIVALINGAPPA
Musiche RICCARDO NOVA
martedì 10 e mercoledì 11
FONDAZIONE MUSICA PER ROMA
L’Auditorium Parco della Musica è
aperto tutti i giorni dalle 11 alle
18; domenica e festivi dalle 10
alle 18; il 24 dicembre dalle 11
alle 14; il 31 dicembre dalle 11
alle 18; il 1° gennaio dalle 12
alle 18.
VISITE GUIDATE
Giorni feriali
Visite architettoniche solo su
prenotazione per gruppi da min.
10 persone.
Sabato, domenica e festivi
Partenze ogni 60 minuti
dalle 11.30 alle 16.30.
Altri turni solo su prenotazione
per scuole e gruppi da 10 a 40
persone.
Dal 26 al 30 dicembre e dal 2
al 6 gennaio le visite guidate si
svolgeranno tutti i giorni con
partenza ogni ora dalle 11,30
alle 16,30.
Percorso
Sala Santa Cecilia, Sala Sinopoli,
Sala Petrassi, Cavea, Foyer, Parco
Pensile.
Per esigenze tecnico - artistiche
non tutte le sale potrebbero
essere accessibili e le visite
guidate potrebbero essere
annullate, anche con breve
preavviso, in caso di spettacoli,
prove o altri avvenimenti.
Biglietti
Visita guidata: intero 9 euro;
ridotto per gruppi da 10 a 40
persone e over 65: 7 euro;
fino a 26 anni, studenti, gruppi
scolastici organizzati: 5 euro
Informazioni
Tel. 06 802.41.281
Fax 06 802.41.420
[email protected]
www.auditorium.com
da giovedì 19 a domenica 22
ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA
ANDRÁS SCHIFF
BACH
Il Clavicembalo ben temperato
venerdì 20
FONDAZIONE MUSICA PER ROMA
Quadrivio serate tra musica, aritmetica,
geometria e astronomia
PIERO ANGELA
DANILO REA
lunedì 23
ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA
S P O N SO R I ST I T U Z I O N A L E
CIAJKOVSKIJ
Concerto per violino
TEMIRKANOV/ACCARDO
mercoledì 25
AUDITORIUM
PARCO DELLA MUSICA
Viale Pietro de Coubertin
00196 Roma
Biglietteria: aperta tutti i
giorni dalle 11 alle 20.
Nei giorni di spettacolo
chiude a inizio evento.
24 dicembre 11 - 14;
31 dicembre 11 - 20;
1° gennaio 12 - 20.
Acquisti telefonici:
Call Centre LisTicket
Tel. 892.982 (serv. a pag.)
dal lunedì al sabato:
ore 10 - 13; 14 - 18
(esclusi i festivi)
Call Centre Zètema
(Comune di Roma)
Tel. 06.06.08
Ricevitorie Lottomatica
abilitate al servizio di
biglietteria LisTicket
www.listicket.it
acquisto con carta di credito
Tutte le riduzioni previste
sono applicabili soltanto
presso la biglietteria
dell’Auditorium.
www.auditorium.com
Infoline Musica per Roma:
06 802.41.281
(dalle ore 11 alle ore 18)
www.santacecilia.it
Infoline Santa Cecilia:
06 80.82.058
BIGLIETTI MUSICA PER
ROMA A DOMICILIO.
Per tutti gli eventi programmati
è attivo il servizio di spedizione
a casa dei biglietti acquistati via
internet, al costo di 12 euro su
tutto il territorio nazionale.
AUDITORIUM PARCO DELLA MUSICA
M E D I A
MUSICA
PER ROMA
ese
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guidate re
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il 24, 25 io 2012.
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e l’1 gen
ALEXANDER LONQUICH
PRIVATI
SERVIZI
S P O N SO R
Nel rispetto dell’ambiente questo
numero è stampato su carta
Bibliomediateca
La più moderna biblioteca
musicale di Roma. Postazioni
multimediali per l’ascolto dei
concerti dell’Accademia di
Santa Cecilia e accesso alle
teche RAI. Aperta dal lunedì al
venerdì dalle 11 alle 17,
ingresso libero.
tel. 06 80242332
www.santacecilia.it
S O C I
F O N D AT O R I
MUSA Museo degli
Strumenti Musicali
dell’Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Aperto tutti i giorni dalle ore
11 alle 18. Chiuso il mercoledì. Info e prenotazioni:
tel. 06 80242382 - 332
http://museo.santacecilia.it
[email protected]
Ingresso gratuito
PARCHEGGIO
TARIFFE PARCHEGGI
AUDITORIUM (parcheggio a raso
con accesso da Viale de
Coubertin e parcheggio
multipiano con accesso da Viale
de Coubertin e/o viale
Marescialllo Pilsudski).
Carnet di ticket prepagati con
posto non assicurato.
Da 5 ticket: 10 euro;
da 10 ticket: 20 euro.
Ticket prepagati singoli con
posto assicurato.
Costo ticket 3 euro.
SPONSOR ISTITUZIONALI
Info: www.atac.roma.it
Call Center:
ATAC Parcheggi 06 57118333
dal lunedì al venerdì
dalle 9 alle 17
Note Book
Nel bookshop dell’Auditorium è
disponibile un ampio
assortimento di libri, CD, DVD,
spartiti. Un luogo dove leggere
e/o ascoltare, oppure acquistare
il merchandise dell’Auditorium.
Orario: tutto il giorno fino a
tarda sera. Tel. 06 80693461
ReD
È un innovativo ristorante - show
room, aperto da pranzo fino a
tarda notte.Tel. 06 80691630
www.redrestaurant.roma.it
P A R T N E R
CARTA DI CREDITO UFFICIALE
CREDITS MUSICA PER ROMA
Redazione a cura
Ufficio Comunicazione
di Musica per Roma
Responsabile
José Manuel Irigoyen
T E C N I C I
Testi di
Noemi Di Muro
Elena Fiorà
Andrea Figus
Maria Laura Proietti
Massimo Pasquini
Marta Fontana
Giorgio Enea
Teodora Cosmidis
CREDITS ACCADEMIA
NAZIONALE DI SANTA CECILIA
Redazione a cura
Ufficio Comunicazione e
Marketing Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Responsabile
Giovanna Maniezzo
Daniele Battaglia
Leandro Giori
Testi di
Anton Giulio Onofri
Laura De Mariassevich
Foto di
Riccardo Musacchio
e Flavio Ianniello
Progetto grafico e impaginazione
Marco Sauro
Stampa
Marchesi Grafiche Editoriali
M EDIA
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