VENERDÌ 23 UTE LEMPER PIAZZOLLA LOST TANGO GALA RACHMANINOFF DENIS MATSUEV ORCHESTRA E CORO DELL’ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA • FABIO BIONDI SAB 17 LUN 19 MAR 20 MESSIAH Händel TH IS MONTH’S H IG H LIG HTS I N E NG LISH I N TH E BAC K PAG ES OF TH E MAGA ZI N E DICEMBRE 2011 DICEMBRE 2011 - GENNAIO 2012 25, 26, 27, 28, 29, 30, 31 DICEMBRE 2, 3, 4 GENNAIO CLAUDIO BAGLIONI DIECI DITA DAL 20 AL 31 DICEMBRE XVI EDIZIONE AUDITORIUM MERCOLEDÌ 14 DICEMBRE 2011 Musica per Roma FONDAZIONE Consiglio di amministrazione Bruno Cagli Presidente - Sovrintendente Presidente Aurelio Regina Antonio Pappano Direttore Musicale Amministratore delegato Carlo Fuortes Consiglio di amministrazione Consiglieri Presidente Bruno Cagli Francesco Gaetano Caltagirone Vicepresidente Luigi Abete Alberto Basso Vice Presidente Franco Bernabè Consiglieri Bruno Cagli Innocenzo Cipolletta Giovanni Alemanno Sindaco di Roma Aurelio De Laurentiis Luigi Abete Adriano De Micheli Giorgio Battistelli Guido Fabiani Paolo Buzzetti Andrea Guerra Giovanni Carli Ballola Gianni Letta Fulvio Conti Giovanni Malagò Azio Corghi Mario Marazziti Giuseppe Dalla Torre Paola Santarelli Vittorio Di Paola Renato Viola Gabriele Galateri Collegio dei revisori dei conti Collegio dei revisori dei conti Presidente Pietro Pennacchi Presidente Giovanni Sapia Valter Pastena Leonardo Quagliata Andrea Pirrottina Antonio Simeoni GIOVEDÌ 1 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Teatro Studio ore 10 e ore 11.30 Tutti a Santa Cecilia Signore e Signori: le percussioni! Tum, Tum Cià...tra Battere e Levare Laboratorio interattivo - età consigliata: Scuola Primaria e Secondaria pag 11 VENERDÌ 2 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Teatro Studio ore 12 Flautissimo 2011 Il Carnevale di Venezia Variazioni per flauto e pianoforte sul celebre tema del “Carnevale di Venezia” pag 11 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Sinopoli ore 20.30 Les Talens Lyriques Christophe Rousset direttore Ann Hallenberg mezzosoprano Musiche di Porpora, Broschi, Vinci pag 4 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Teatro Studio ore 21 Flautissimo 2011 Concerto Musiche di Caplet, Dultilleux, Enescu, Guiot, Mendelsshon, Poulenc, Taffanel, Yoshimatsu pag 11 SABATO 3 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Teatro Studio ore 12 Flautissimo 2011 Concerto Musiche di Debussy, Françaix, Martinu,Sciarrino pag 11 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 18 Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Kent Nagano, direttore Alessandro Carbonare, clarinetto Liszt, Mephisto Waltz Beintus, Concerto per clarinetto Stravinskij, Petrushka pag 5 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Teatro Studio ore 18 Flautissimo 2011 Omaggio alla grande Musica Italiana Musiche di Donizetti, Doppler, Morlacchi, Schubert, Schumann, Verdi pag 11 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Teatro Studio ore 21 Flautissimo 2011 Concerto Musiche di Debussy, Widor, Reinecke pag 11 DOMENICA 4 Fornitore ufficiale degli strumenti per Fondazione Musica per Roma all’Auditorium Parco della Musica R 2 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia Ore 11 introduzione - ore 12 concerto Family Concert Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Kent Nagano, direttore Stravinskij, Petrushka pag 5 EXTRA Sala Sinopoli ore 11 Roma. La Storia dell’Arte “Il Secolo del Rinascimento Dalla Pietà di Michelangelo alla Santa Cecilia di Maderno” con Claudio Strinati pag 27 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Coro ore 12 Flautissimo 2011 Concerto Musiche di Debussy, Doppler, Scheidt, Uccellini pag 11 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 18 Flautissimo 2011 Tutti a Santa Cecilia La Carica dei 201 Concerto della JuniOrchestra di Santa Cecilia Coro di 200 flautisti delle Scuole Medie pag 11 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Petrassi ore 18 Concerto degli Artisti di Santa Cecilia Opera Studio pag 5 EXTRA Teatro Studio ore 18 Lezioni di Fumetto Gipi (Gian Alfonso Pacinotti) pag 26 LUNEDÌ 5 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 21 Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Kent Nagano, direttore Alessandro Carbonare, clarinetto Liszt, Mephisto Waltz Beintus, Concerto per clarinetto Stravinskij, Petrushka pag 5 EXTRA Sala Petrassi ore 21 Lezione di Rock “George Harrison: il terzo Beatle” pag 25 MUSICA Teatro Studio ore 21 Geri Allen & Timeline in concerto pag 23 MERCOLEDÌ 7 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 20.30 Ensemble Modern Franck Ollu, direttore musiche di Sabat, von Schweinitz, Eisler, Cage, Koch, Sani pag 5 MUSICA Sala Petrassi ore 21 Gianmaria Testa Quartetto pag 14 GIOVEDÌ 8 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Thurston Moore in concerto pag 15 EXTRA Sala Petrassi ore 21 Capitan Kuk il musical pag 29 VENERDÌ 9 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Sinopoli ore 20.30 Hélèn Grimaud, pianoforte Mozart, Sonata K 310 Berg, Sonata op. 1 Liszt, Sonata in si minore Bartok, 2 Danze Rumene BB68 Bartok, 6 Danze popolari rumene pag 4 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Contemporanea Le Tentazioni dell’Anima - L Piero Pelù, voce Philip Jeck, live electronics PMCE Parco della Musica Contemporanea Ensemble Tonino Battista, direttore pag 25 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 21 Tutti a Santa Cecilia Un giorno sinfonico La JuniOrchestra Advanced suona per i ragazzi Lezione-concerto - età consigliata: da 11 anni in su pag 11 MUSICA Sala Petrassi ore 21 Paolo Benvegnù in concerto pag 14 DA N Z A Sala Petrassi ore 21 Fondazione Accademia Nazionale di Danza Premio Roma – Jia Ruskaja 2011 pag 30 L ET T E R AT U R A Teatro Studio ore 21 Vi Racconto un Romanzo a cura di Valerio Magrelli Andrea Renzi legge “Il Partigiano Jonny” di Beppe Fenoglio introduce Gabriele Pedullà pag 26 MUSICA Teatro Studio ore 21 Dialogo Enzo Pietropaoli, contrabbasso Adriano Viterbini, chitarra “Streetmates” pag 23 MARTEDÌ 6 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 19.30 Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Kent Nagano, direttore Alessandro Carbonare, clarinetto Liszt, Mephisto Waltz Beintus, Concerto per clarinetto Stravinskij, Petrushka pag 5 SABATO 10 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 18 Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Stéphane Denève, direttore Enrico Dindo, violoncello Ravel, Le Tombeau de Couperin Saint-Saens, Concerto per violoncello n. 1 Roussel, Sinfonia n. 3 Ravel, Bolero pag 6 Il calendario potrebbe subire delle variazioni MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Elio delle Storie Tese in “Figaro il Barbiere” pag 15 MUSICA Teatro Studio ore 21 Alfio Antico “Guten Morgen” pag 23 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 21 Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Stéphane Denève, direttore Enrico Dindo, violoncello Ravel, Le Tombeau de Couperin Saint-Saens, Concerto per violoncello n. 1 Roussel, Sinfonia n. 3 Ravel, Bolero pag 6 DOMENICA 11 MARTEDÌ 13 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 11 introduzione - ore 12 concerto Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Stéphane Denève, direttore Enrico Dindo, violoncello Ravel, Le Tombeau de Couperin Saint-Saens, Concerto per violoncello n. 1 Ravel, Bolero pag 6 MUSICA Sala Petrassi ore 18 “Ninnananne e Tarantelle. Viaggio musicale nel mondo dei contrasti” con Open Trios pag 18 EXTRA Sala Sinopoli ore 11 Lezioni di Storia Il Tempo delle Donne “Cleopatra e Antonio” con Andrea Giardina pag 27 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Coro ore 11 Conferenza – Giorgio Pestelli Il Messiah di Haendel: fra natura pastorale e religiosità interiore ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Spazio Risonanze ore 17 e ore 19.30 Tutti a Santa Cecilia Ad.Agio – Concerti a corpo libero pag 11 C L ASS I C A Sala Sinopoli ore 18 ORL Orchestra di Roma e del Lazio Elio Boncompagni, direttore Vittorio Ceccanti, violoncello Matteo Evangelisti, flauto musiche di S. Colasanti e W. A. Mozart pag 30 MUSICA Sala Santa Cecilia ore 21 Raphael Gualazzi in concerto pag 16 LUNEDÌ 12 SC I E N Z A Teatro Studio ore 18 Fondazione Sigma-Tau “La mente che mente. Cosa accade al nostro cervello quando mentiamo, perché lo facciamo e con quali conseguenze” con Paolo Fabbri, Luciano Garofano, Alberto Oliverio e Massimo Popolizio, conduce Massimo Pìcari pag 28 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Museo degli Strumenti Musicali ore 19 Spirito Classico – Aperitivo Musicale Bach, Händel, Vivaldi pag 11 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Omaggio a Carlo Ponti – Le Musiche dei suoi film Orchestra Roma Sinfonietta Carlo Ponti, direttore Edoardo Ponti, narratore pag 31 MUSICA Sala Petrassi ore 21 Vises Onlus Concerto di Solidarietà Michela Campanella e Monica Leone, pianoforte musiche di Franz Liszt pag 30 EXTRA Spazio Ascolto ore 21 Lezioni di Ascolto “Cosa è e a cosa serve un amplificatore” pag 29 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 19.30 Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Stéphane Denève, direttore Enrico Dindo, violoncello Ravel, Le Tombeau de Couperin Saint-Saens, Concerto per violoncello n. 1 Roussel, Sinfonia n. 3 Ravel, Bolero pag 6 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Memorie di Adriano Canzoni del clan di Adriano Celentano con P. Servillo, J. Girotto, F. Bosso, F. Di Castri, R. Marcotulli, M. Barbieri pag 17 MERCOLEDÌ 14 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 21 Santa Cecilia It’s Wonderful Ute Lemper canta Piazzolla pag 7 MUSICA Sala Petrassi ore 21 Jay Jay Johanson in concerto pag 17 GIOVEDÌ 15 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA MUSICA PER ROMA Sala Santa Cecilia ore 20.30 “150 anni di auguri” con Le Voci Bianche e la JuniOrchestra pag 8 MUSICA Sala Sinopoli ore 2O.30 Canto di Natale pag 31 EXTRA Sala Petrassi ore 21 Playlist Artista ospite, Noemi con la partecipazione di Riccardo Rossi pag 24 VENERDÌ 16 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 20.30 Orchestra d'Archi di Santa Cecilia Enrico Dindo, violoncello Pavel Berman, violino Vivaldi, Le Quattro Stagioni Sarasate, Fantasia su temi di "Carmen" Piazzolla, Le gran Tango pag 8 MUSICA Teatro Studio ore 21 Alexi Murdoch in concerto pag 24 SABATO 17 EXTRA Spazio Ascolto ore 11 - 18 Audiogamma “Dai Genesis a Peter Gabriel” pag 29 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA MUSICA PER ROMA Sala Sinopoli ore 17.30 “Cori d’Italia” Coro Valsella, Corale Polifonica Metelliana, Ensemble di Arpe della JuniOrchestra pag 18 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 18 Orchestra e Coro dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Fabio Biondi, direttore Carolyn Sampson, soprano Romina Basso, mezzosoprano Jeremy Ovenden, tenore Vito Priante, basso Händel, Messiah pag 9 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA MUSICA PER ROMA Sala Sinopoli ore 20.30 “Canti di Natale” con il Laboratorio Voci Bianche, Coro Arcobaleno e Cantoria pag 18 MUSICA Teatro Studio ore 21 Cartoon Heroes pag 24 DOMENICA 18 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA MUSICA PER ROMA Sala Sinopoli ore 11 Lezioni di Musica Giovanni Bietti “Ascoltare una sonata” pag 26 EXTRA Spazio Ascolto ore 11 - 18 Audiogamma “Dai Genesis a Peter Gabriel” pag 29 C L ASS I C A Sala Sinopoli ore 18 ORL Orchestra di Roma e del Lazio Francesco Di Mauro, direttore musiche di O. Respighi, N. Rota, P. I. Tschaikowsky pag 30 LUNEDÌ 19 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 21 Orchestra e Coro dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Fabio Biondi, direttore Carolyn Sampson, soprano Romina Basso, mezzosoprano Jeremy Ovenden, tenore Vito Priante, basso Händel, Messiah pag 9 MUSICA Teatro Studio ore 21 Oncologia per l’Africa Onlus Concerto di Natale “Il cerchio della vita per l’Africa” pag 31 MARTEDÌ 20 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 19.30 Orchestra e Coro dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Fabio Biondi, direttore Carolyn Sampson, soprano Romina Basso, mezzosoprano Jeremy Ovenden, tenore Vito Priante, basso Händel, Messiah pag 9 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Roma Gospel Festival James Hall & Worship & Praise pag 19 MERCOLEDÌ 21 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Roma Gospel Festival F.O.C.U.S. Sound of Victory pag 19 EXTRA Sala Petrassi ore 21 Lezione di Rock “The Band - The Last Waltz. L’ultimo valzer dell’età d’oro del rock” pag 25 GIOVEDÌ 22 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA MUSICA PER ROMA Sala Petrassi ore 19.30 “Note di Natale” con i gruppi da camera della JuniOrchestra e Iniziazione Corale pag 18 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Roma Gospel Festival Donald Woods & His People pag 19 EXTRA Spazio Ascolto ore 21 Lezioni di Ascolto “Tipi di diffusori: dinamici, elettrostatici e altre varianti” pag 29 VENERDÌ 23 ACCADEMIA DI SANTA CECILIA Sala Santa Cecilia ore 21 Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Daniele Rustioni, direttore Denis Matsuev, pianoforte Rachmaninoff, Concerto per pianoforte n. 2 Rachmaninoff, Concerto per pianoforte n. 3 pag 10 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Roma Gospel Festival Walt Whitman & The Soul Children of Chicago pag 19 MUSICA Sala Petrassi ore 21 L’Aquila siamo noi “Concerto dei mestieri sotto l’albero” spettacolo di beneficenza pag 29 DOMENICA 25 MUSICA Sala Sinopoli ore 18 Roma Gospel Festival Walt Whitman & The Soul Children of Chicago pag 19 MUSICA Sala Santa Cecilia ore 21 Claudio Baglioni “Dieci dita” pag 21 LUNEDÌ 26 MUSICA Sala Sinopoli ore 11 e ore 21 Roma Gospel Festival The Anthony Morgan’s Inspirational Choir of Harlem pag 19 MUSICA Sala Petrassi ore 11 e ore 21 Gino Paoli & Danilo Rea “Due come noi che…” pag 20 MUSICA Sala Santa Cecilia ore 21 Claudio Baglioni “Dieci dita” pag 21 MARTEDÌ 27 MUSICA Sala Santa Cecilia ore 21 Claudio Baglioni “Dieci dita” pag 21 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Roma Gospel Festival Crystal Aikin pag 19 MUSICA Sala Petrassi ore 21 Gino Paoli “Gino Paoli Live 2011” pag 20 T E AT R O Teatro Studio ore 21 “O a Palermo o all’Inferno – ovvero lo sbarco di Garibaldi in Sicilia” Mimmo Cuticchio ideazione scenica e regia pag 20 MERCOLEDÌ 28 T E AT R O Teatro Studio ore 18 “O a Palermo o all’Inferno – ovvero lo sbarco di Garibaldi in Sicilia” Mimmo Cuticchio ideazione scenica e regia pag 20 MUSICA Sala Santa Cecilia ore 21 Claudio Baglioni “Dieci dita” pag 21 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Roma Gospel Festival The Harlem Jubilee Singers pag 19 GIOVEDÌ 29 T E AT R O Teatro Studio ore 18 “O a Palermo o all’Inferno – ovvero lo sbarco di Garibaldi in Sicilia” Mimmo Cuticchio ideazione scenica e regia pag 20 MUSICA Sala Santa Cecilia ore 21 Claudio Baglioni “Dieci dita” pag 21 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Roma Gospel Festival The Brown Sisters pag 19 VENERDÌ 30 T E AT R O Teatro Studio ore 18 “O a Palermo o all’Inferno – ovvero lo sbarco di Garibaldi in Sicilia” Mimmo Cuticchio ideazione scenica e regia pag 20 MUSICA Sala Santa Cecilia ore 21 Claudio Baglioni “Dieci dita” pag 21 MUSICA Sala Sinopoli ore 21 Roma Gospel Festival Robin Brown & Triumphant Delegation pag 19 SABATO 31 MUSICA Sala Santa Cecilia ore 21 Claudio Baglioni “Dieci dita” pag 21 MUSICA Sala Sinopoli ore 22 Roma Gospel Festival South Caroline Mass Choir pag 19 SABATO 3 E DOMENICA 4 Studio 1 ore 10.30 – 17.30 Flautissimo 2011 Esposizione di flauti, accessori ed edizioni musicali Famosi costruttori, artigiani e le novità del mercato italiano ed internazionale Ingresso libero DOMENICA 4 E 18 Parco Pensile dalle ore 10 Il mercato di Campagna Amica 3 A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Venerdì 2 Sala Sinopoli ore 20.30 Les Talens Lyriques Christophe Rousset direttore e clavicembalo Ann Hallenberg mezzosoprano Le più celebri arie scritte per la leggendaria voce del castrato Farinelli musiche di Nicola Porpora (dal “Polifemo” e la “Semiramide”) Riccaro Broschi (dall’ “Artaserse”) Leonardo Vinci (dal “Medo”) Leonardo Leo (“Catone in Ustica”) FARINELLI IL CASTRATO “Egli non eccelleva soltanto in velocità, poiché possedeva insieme le migliori qualità di un grande cantante. Nella sua voce si trovavano riunite la forza, la dolcezza e l’estensione, e nel suo stile la tenerezza, la grazia e l’agilità”. Così scrisse lo storico della musica Charles Burney a proposito di Carlo Broschi, in arte Farinelli, la cui popolarità nel ‘700 può paragonarsi a quella di un’odierna star planetaria del rock e del pop. Castrato all’età di 10 anni per volontà del padre appassionato cultore di musica, Farinelli fu amico di numerosi compositori (Porpora, Quantz, Scarlatti e suo fratello Riccardo Broschi), che scrissero per la sua voce miracolosa arie di estrema difficoltà e pirotecnico effetto. A lui e alla sua voce è dedicato il concerto del mezzosoprano svedese Ann Hallenberg, acclamata come una delle migliori interpreti della vocalità barocca, insieme a uno tra i più quotati complessi strumentali specialisti di musica antica, Les Talens Lyriques diretti da Christophe Rousset, che nel 1994 incisero la colonna sonora del film Farinelli Voce Regina di Gérard Corbiau. Hélène Grimaud pianoforte Mozart Sonata K 310 Berg Sonata op. 1 Liszt Sonata in si minore Bartók 2 Danze rumene 6 Danze popolari rumene HÉLÈNE GRIMAUD Bellissima come un’attrice del cinema, interprete libera e audace (molti l’hanno paragonata a Glenn Gould), Hélène Grimaud è un’amica dell’Accademia di Santa Cecilia. Protagonista della tournée insieme ad Antonio Pappano e alla nostra Orchestra a Parigi e Amsterdam, la pianista francese di origine corsa, tedesca, algerina ed ebraica è una delle maggiori interpreti del mondo. Torna a Roma per un recital da solista con un programma che pone al suo centro un’opera chiave della storia della musica, e non solo della letteratura per pianoforte: la Sonata in si minore di Franz Liszt, che per la prima volta osò spezzare la griglia della divisione in movimenti diversi e unificò il discorso musicale nell’unico respiro di un brano che, pur nel rispetto della forma-sonata, attraversa nell’arco di un cammino ininterrotto tutti gli stati d’animo del Romanticismo. A incorniciare Liszt, l’apollinea classicità di Mozart, le prime inquietudini novecentesche della Sonata op.1 di Alban Berg, e il Bartók reinventore del folklore balcanico delle Danze Rumene. 4 © Mat Henneck DG Venerdì 9 Sala Sinopoli ore 20.30 Sabato 3 ore 18 lunedì 5 ore 21 martedì 6 ore 19.30 Sala Santa Cecilia anch’esso un capolavoro magistrale di prodigiosa inventiva timbrica. La vicenda è quella di un burattino che, come il nostro Pinocchio, prende vita e prova sentimenti umani. La partitura risplende di tutti i Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Kent Nagano direttore Alessandro Carbonare clarinetto colori del folklore russo rivisitati in chiave novecentesca, proprio come negli stessi anni (siamo a Parigi, nel 1911) artisti come Picasso, Braque, Léger, Derain e molti altri accendevano sulla tela l’aspra lucentezza della modernità. Sul podio della Sala Santa Cecilia, Kent Nagano renderà inoltre omaggio a Franz Liszt con il diabolico Liszt Mephisto Waltz Beintus Concerto per clarinetto Mephisto Waltz. Al centro della serata, una nuova commissione dell’Accacdemia Nazionale di Santa Cecilia, il Concerto per clarinetto di Jean-Pascal Beintus, compositore francese 45enne i cui lavori si distinguono per ricchezza armonica, invenzione ritmica e orche- prima esecuzione assoluta strazione sontuosa. Il ruolo del solista è affidato ad Alessandro Stravinskij Petrushka Carbonare, primo clarinetto dell’Orchestra dell’Accademia di A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Dopo L’Uccello di Fuoco, e prima de La Sagra della Primavera, Igor Stravinskij creò per i Ballets Russes di Sergej Diaghilev Petrushka, Santa Cecilia, per le cui doti d’interprete il Concerto è stato espressamente creato. A questo proposito, ecco le parole dello stesso Beintus: “L’universo musicale di Carbonare, così ricco e variegato, che spazia dai rari repertori dei secoli passati alle partiture contemporanee, dalle tonalità azzurrate del jazz alla musica Klezmer, non Come ormai ogni anno, torna l’Ensemble Modern, il complesso famoso per il suo modello lavorativo e organizzativo unico al mondo: non c’è un direttore artistico, i progetti, i musicisti ospiti, le coproduzioni e le questioni finanziarie vengono stabiliti e sostenuti di comune accordo. Nel programma della serata ad ingresso gratuito organizzata in collaborazione tra l’Accademia di Santa Cecilia e l’Accademia Tedesca di Villa Massimo, accanto a lavori di Hanns Eisler e John Cage e ad alcune composizioni degli attuali borsisti di Villa Massimo Marc Sabat e SvenIngo Koch, figura la prima esecuzione ALL’OPERA assoluta di Seascapes II di uno dei Ritorna il tradizionale appunta- compositori italiani più attivi nel campo mento con l’Opera e il Belcanto della diffusione e promozione della insieme ai giovani talenti prove- Nuova Musica: Nicola Sani. nienti da Santa Cecilia Opera Studio, grande scuola di perfezionamento del canto lirico diretta da Renata Scotto, una delle più celebri interpreti del teatro musicale del nostro tempo, ora prestigiosa e riconosciuta didatta che divide la sua attività di insegnamento tra la Juilliard International School of Music e il Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Kent Nagano direttore Stravinskij Petrushka Mercoledì 7 Sala Santa Cecilia ore 20.30 Ensemble Modern Franck Ollu direttore Marc Sabat / W. v. Schweinitz Johann Sebastian Bach RICERCAR Musikalisches Opfer 1 Hanns Eisler Kammer-Symphonie op. 69 John Cage Music for Marcel Duchamp Sven-Ingo Koch Der Durchbohrte Marc Sabat Garden Songs Nicola Sani Seascapes II prima esecuzione assoluta Ingresso gratuito A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Domenica 4 Sala Petrassi ore 18 A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A PETRUSHKA Domenica 4 ore 11 introduzione ore 12 concerto Sala Santa Cecilia © Anna Meuer può che essere per me un’infinita fonte di ispirazione”. ENSEMBLEMODERN Teatro Metropolitan a New York e l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia a Roma. La sessione autunnale di Santa Cecilia Opera Studio, che si conclude con il concerto di questa sera, ha visto la partecipazione di giovani cantanti provenienti da ogni parte del mondo. I più promettenti, in attesa di calcare le scene dei più importanti palcoscenici internazionali, come molti tra i loro predecessori stanno già facendo, si esibiranno per il pubblico dell’Auditorium in alcuni tra i brani più celebri ed impegnativi del grande repertorio belcantista, da Mozart a Verdi, attraverso Rossini, Bellini e Donizetti. 5 A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A BOLERO VIVE LA FRANCE! Sabato 10 ore 18 lunedì 12 ore 21 martedì 13 ore 19.30 Sala Santa Cecilia Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Stéphane Denève direttore Enrico Dindo violoncello Ravel Le Tombeau de Couperin Saint-Saëns Concerto per violoncello n. 1 Roussel Sinfonia n. 3 Ravel Boléro “E’ il mio unico capolavoro. Peccato che con la musica abbia a che fare poco o nulla!” Così parlava del suo Boléro (che inizialmente doveva chiamarsi Fandango) Maurice Ravel, primo fra tutti a stupirsi del travolgente successo di pubblico che il balletto da lui composto per la danzatrice Ida Rubinstein riportò alla prima parigina del 22 novembre 1928. Nelle intenzioni dell’autore doveva essere un esperimento sonoro giocato sulla ripetizione ossessiva della celebre doppia melodia mai variata o sviluppata, ma rivestita per accumulo da un volume sonoro in graduale, ostinato crescendo scandito da un costante ritmo di tamburo, fino a esplodere nell’orgiastico finale che puntualmente scatena l’entusiasmo incontenibile del pubblico. Con il Boléro, uno dei brani più famosi e amati dell’intera storia della Musica, si chiude il concerto tutto francese diretto dal giovane Stéphane Denève, 40 anni, assistente di grandissimi direttori come Solti, Prêtre e Ozawa, e già da qualche anno proiettato nell’universo delle star della bacchetta. Nel resto del programma, ancora Ravel con Le Tombeau de Couperin, il Concerto n.1 per violoncello e orchestra di Saint-Saëns (solista d’eccezione Enrico Dindo), e la preziosa Sinfonia n. 3 di Albert Roussel, felice espressione del simbolismo musicale francese degli anni ’30 del secolo scorso. 6 Domenica 11 ore 11 introduzione ore 12 concerto Sala Santa Cecilia Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Stéphane Denève direttore Enrico Dindo violoncello Ravel Le Tombeau de Couperin Saint-Saëns Concerto per violoncello n. 1 Ravel Boléro A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A UTE LEMPER Lost Tango It’s Wonderful chiude la sua stagione 2011 con Ute Lemper e il suo nuovo progetto Lost Tango, uno straordinario omaggio alla musica di Piazzolla eseguito con un quintetto che rielabora il quintetto originale del maestro argentino, arricchito da nuovi elementi. Ute canterà i tanghi più conosciuti, i capolavori, ma anche alcuni inediti di Astor Piazzolla, scoperti recentemente. Con la sua voce suadente e carismatica ci guiderà attraverso le sue drammatiche e sensuali canzoni sull’amore, la vita, la morte, la fatalità, la passione e la sopravvivenza a Buenos Aires. “Immergersi nell’anima del tango è un’avventura”, dice la Lemper, “trovo che il tango sia meraviglioso per le emozioni che trasmette e per le storie che sa raccontare”. Diva fascinosa dai mille talenti, ballerina, attrice di teatro e di cinema, cantante, Ute Lemper riesce a rendere unica ogni sua esibizione dal vivo. Mercoledì 14 Sala Santa Cecilia ore 21 Ute Lemper canta Piazzolla Piazzolla Quintet Fernando Suarez Paz violino e direttore musicale Horacio Cabarcos contrabbasso Nicolas Guerschberg piano e arreglos Marcelo Nisinman bandoneon Esteban Falabella chitarra 7 Orchestra da Camera dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Pavel Berman Laura Bortolotto, Greta Medini Laura Marzadori, Anna Tifu violini Enrico Dindo violoncello Vivaldi Le Quattro Stagioni Sarasate Fantasia su temi di “Carmen” Piazzolla Le grand Tango Enrico Dindo si unisce, in coppia con il violinista Pavel Berman, all’Orchestra d’Archi dell’Accademia di Santa Cecilia per un ideale e suggestivo viaggio in musica che da Venezia, sorvolando la Spagna con la Fantasia su temi della Carmen di Bizet, si concluderà in Argentina, con un omaggio al cantore assoluto del tango, Astor Piazzolla. Ma andiamo con ordine. Forse non tutti sanno che Antonio Vivaldi compose la maggior parte dei suoi oltre 600 concerti per l’orchestra dell’orfanotrofio femminile dell’Ospedale della Pietà di Venezia. Non fanno eccezione le sue celeberrime Quattro Stagioni (i primi quattro dei 12 Concerti per violino e archi del ciclo Il cimento dell’armonia e dell’inventione), in assoluto il brano musicale che vanta il primato di incisioni discografiche: più di 1.000. Per l’occasione, la Fondazione Pro Canale Onlus – che gestisce e conserva un importante patrimonio di strumenti storici ad arco – permetterà all’Orchestra d’Archi, ai Solisti e a quattro giovani “assi” del violino (hanno un’età compresa tra i 16 e i 22 anni e si alterneranno come soliste nelle Quattro Stagioni) di suonare veri e propri tesori della liuteria italiana altrimenti inaccessibili: dai violini Stradivari ai Guarneri, fino ad una viola Maggini del 1625. In collaborazione con 8 Art: Marco Sauro SPONSOR VIVALDI LE QUATTRO STAGIONI A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A Venerdì 16 Sala Santa Cecilia ore 20.30 A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A MESSIAH Il Messiah è senz’altro il più popolare Oratorio di Händel, che lo compose nel 1741 in un’Inghilterra in cui le Sacre Scritture erano il pane quotidiano, e ancora oggi non passa Natale che in tutto il mondo anglosassone non venga eseguito in una piccola chiesa o in una grande sala da concerto. E’ una riflessione sulla figura del Cristo che parte dalla profezia della sua venuta, all’affermazione, per mezzo del suo sacrificio, dello Spirito sulle forze del Maligno, raccontata in termini letterari e musicali talmente semplici e diretti da garantirne fin dal giorno della sua prima esecuzione a Dublino un successo travolgente ed universale. Gesù non è, come nelle Passioni di Bach, tra i personaggi del cast. Nell’Inghilterra di quei tempi, così profondamente religiosa, pareva sconveniente al librettista Charles Jennens incarnare in una voce terrena il Figlio di Dio. Ed è per questo che attorno al Bambinello del Presepio, all’Agnello di Dio, e al Redentore Risorto si stringe canora la moltitudine dell’Umanità intera per intonare, con tutti gli altri meravigliosi cori della partitura, il più famoso di tutti: l’Halleluja. Per una volta Händel Sabato 17 ore 18 lunedì 19 ore 21 martedì 20 ore 19.30 Sala Santa Cecilia Orchestra e Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Fabio Biondi direttore Carolyn Sampson soprano Romina Basso mezzosoprano Jeremy Ovenden tenore Vito Priante basso senza la sua Europa Galante (il complesso strumentale da lui fondato e diretto), uno dei vanti italiani della filologia musicale sale sul podio dell’Orchestra e del Coro dell’Accademia di Santa Cecilia: Fabio Biondi. Händel Messiah 9 A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A 10 Venerdì 23 Sala Santa Cecilia ore 21 Rachmaninoff, che prevede l’esecuzione dei due più amati ed eseguiti, tra i quattro Concerti per pianoforte e Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia in do minore e il Terzo in re minore. Il Secondo è dedicato a Nikolaj Dahl, l’ipnoterapeuta al quale Rachmaninoff Daniele Rustioni direttore Denis Matsuev pianoforte Rachmaninoff Concerto per pianoforte n. 2 Concerto per pianoforte n. 3 Il regalo di Natale dell’Orchestra dell’Accademia di Santa Cecilia è questa graditissima serata dedicata a Sergej orchestra del più grande – a detta di chi poté ascoltarlo dal vivo – virtuoso della tastiera del XX secolo: il Secondo si rivolse per curare una profonda depressione, e che fu capace di restituirgli quella fiducia in se stesso perduta, pare, in seguito ad un incontro con Tolstoj in cui il grande scrittore gli chiese, dopo averlo ascoltato suonare un paio di sue composizioni: “Secondo te la gente ha davvero bisogno di musica come questa?”… Il Terzo Concerto nacque invece in circostanze assai più felici, e fu eseguito per la prima volta dal compositore stesso, all’apice della fama, all’inizio di un trionfale tour negli Stati Uniti. In una delle tappe del tour, Rachmaninoff lo eseguì sotto la direzione di Gustav Mahler. Solista delle due impervie partiture sarà il russo Denis Matsuev, da molti defini- In collaborazione con to “il nuovo Richter”. A dirigere, e a debuttare sul podio di Santa Cecilia, è stata chiamata una giovanissima promessa: l’italiano Daniele Rustioni, che la scorsa primavera ha folgorato con la sua straordinaria Aida di Verdi la Royal Opera House di Londra. A CORPO LIBERO Domenica 4 Sala Santa Cecilia ore 18 Domenica 11 Spazio Risonanze ore 17 “Che orecchie grandi che ho” Età consigliata: 0 - 2 anni ore 19.30 AD.AGIO Concerti a corpo libero A cura di Andrea Apostoli JuniOrchestra Young Simone Genuini direttore Solisti dell’Accademia di Santa Cecilia e del Gordon Ensemble Ensemble di Flauti Carlo Tamponi direttore “L’impressionismo musicale e il Canto Melismatico Bizantino” Musiche di Mozart, Beethoven, Rossini, Ciajkovski, Gershwin con la partecipazione di Mauro Tiberi voce FLAUTISSIMO! Sempre Flautissimo! L’Accademia Italiana del Flauto presenta la nuova Carica dei 201 con altrettanti bambini allievi delle scuole medie assieme alla JuniOrchestra di Santa Cecilia per accompagnare tre grandi solisti internazionali: Silvia Careddu, Paolo Taballione e Marta Rossi. Dal 2 al 4 dicembre full immersion garantita, tra classico e jazz. Flautissimo lancia il nuovo cartellone 2011, sempre originalissimo, con 4 prime esecuzioni assolute, 7 concerti originali, masterclass, conferenze e una nuova esposizione di strumenti moderni: a Flautissimo tutti trovaI dettagli sul sito no il loro spettacolo preferito! www.accademiaitalianadelflauto.it Nessun palco, nessuna platea. Provate a vivere un concerto “da dentro”, con i musicisti intorno a voi su un grande tappeto sul quale sedersi, stendersi, rilassarsi in un’ atmosfera intima e suggestiva avvolta, esclusivamente, dall’armonia della musica. Lasciatevi condurre in un viaggio musicale in cui i grandi autori classici dialogano con la musica Africana, il Canto Bizantino, i Canti Popolari Etnici e l’improvvisazione Jazz, in una fusione di epoche e culture. Un “abbraccio musicale” che vi regalerà un’esperienza d’ascolto emotivamente nuova e personale. I concerti Ad.agio hanno l’obiettivo di avvicinare alla musica d’arte persone che non sempre si trovano nel pubblico di altri tipi di concerti e di favorire un ascolto della musica a prescindere dalla “conoscenza” della sintassi musicale o della storia della musica. Un concerto ideale per chi si avvicina alla musica classica ma anche apprezzato da chi ne è fruitore esperto e consapevole. Ogni concerto Ad.agio prevede un programma di brani nel quale si esprime un “dialogo” fra epoche, stili e linguaggi musicali. NOVITÀ NELLA LIBRERIA DELL’ACCADEMIA PREMIO MAESTRO DELL’ECONOMIA PER SAPERNE DI PIÙ In occasione del Natale, le proposte editoriali dell’Accademia di Santa Cecilia si rivolgono ai più piccoli con la ristampa de Il violino del signor Stradivari di Paola Pacetti, arricchito nella nuova edizione da un cd audio con la voce narrante di Paolo Poli e la colonna sonora di Enrico Blatti eseguita dalla JuniOrchestra diretta da Simone Genuini. Per la collana I gusci teen Silvia Roncaglia ci racconta l’avventura e gli anni ruggenti dei Les Bidons, quattro amici tutti innamorati della stessa ragazza e della musica rock. Domenica 4 Sala Petrassi ore 10 SPIRITO CLASSICO Recital Vocale Accademia di Santa Cecilia Lunedì 28 novembre e lunedì 12 dicembre Museo degli Strumenti Musicali ore 19 Il concerto si svolge nell’ambito della Premiazione Maestro dell’Economia della Camera di Commercio di Roma, con la partecipazione di Ramona Badescu e Max Giusti. Aperitivo nel foyer al termine della cerimonia. ingresso 10 euro La nuova serie di incontri con Giovanni Bietti per approfondire i concerti in stagione accompagnati da una piacevole degustazione di birra Menabrea. Ingresso libero fino ad esaurimento posti Per informazioni: 06 80242347 [email protected] www.santacecilia.it Giovedì 1 ore 10 (Scuole Primarie); ore 11 (Scuole Secondarie) Teatro Studio Signore e Signori: le percussioni! Tum, Tum Cià…tra Battere e Levare Spettacolo-laboratorio interattivo che permette ai ragazzi di entrare in contatto, divertendosi, con il meraviglioso mondo delle percussioni. I partecipanti non solo ascolteranno celebri brani ma, proprio come in una vera “palestra musicale”, potranno suonare, interagire con gli artisti e conoscere le percussioni classiche o costruite con materiali alternativi. A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A La carica dei 201 CONCERTI BIELLA BIELLA Venerdì 2 e sabato 3 Sala Santa Cecilia ore 9 Prove d’Ascolto Laboratorio riservato alle Scuole Secondarie. A cura di Laura de Mariassevich. Venerdì 9 Sala Santa Cecilia ore 21 Un giorno sinfonico La JuniOrchestra Advanced suona per i ragazzi Kent Nagano direttore Alessandro Carbonare clarinetto Programma: Liszt , Mephisto Waltz Beintus, Concerto per clarinetto Commissione dell’Accademia Stravinsky, Petrushka L’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia apre le prove dei concerti sinfonici ai ragazzi. Un tutor introdurrà le musiche in programma con quiz a premi Carlo Rizzari direttore Francesco Bossone fagotto Programma: W. A. Mozart, Ouverture da Idomeneo K 366 W. A. Mozart, Concerto in sib maggiore K191 per fagotto e orchestra L. van Beethoven, Sinfonia n. 7 op. 92 La musica classica non ha età. Ce lo dimostra la JuniOrchestra Advanced dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia con un concerto per i giovani, suonato dai giovani. Il Direttore introdurrà le musiche in programma con una semplice guida all’ascolto che permetterà al pubblico di avere un ascolto più consapevole. Un concerto speciale e un’occasione unica per provare l’emozione di vedere tanti ragazzi passare insieme un giorno sinfonico. Lezione-concerto – età consigliata: da 11 anni in su 11 DICEMBRE 2011 • GENNAIO 2012 Con Natale all’Auditorium il Parco della Musica spalanca le porte alla Città, animando gli spazi dell’Auditorium con attrazioni di ogni tipo e per tutte le età. All’esterno il Parco della Musica torna a trasformarsi in un villaggio di attrazioni per grandi e piccini. Nell’area pedonale la coloratissima giostra d’epoca accoglierà i visitatori, che potranno poi curiosare tra le strenne di fine anno proposte nei mercatini di Natale o volteggiare sulla pista di pattinaggio su ghiaccio. Dentro le sale un caleidoscopio di spettacoli di ogni tipo. Attesissimo torna il Roma Gospel Festival, che ospita alcune delle migliori formazioni corali e gruppi di spiritual e gospel provenienti dagli Stati Uniti (con il gran finale del concerto del 31 dicembre). Il palco della Sala Santa Cecilia accoglie due grandi cantautori italiani: Elio (10 dicembre) in Figaro il barbiere, un’originalissima proposta in versione cameristica de Il barbiere di Siviglia di Goachino Rossini e Claudio Baglioni dal 25 dicembre al 4 gennaio con il progetto speciale Dieci dita. A grande richiesta, con La ChiaraStella, un progetto originale di Ambrogio Sparagna, tornano i più famosi canti natalizi elaborati per l’Orchestra Popolare Italiana. Dopo il successo degli anni passati, verrà riproposta la grande magia del grande cantastorie, puparo e cuntista siciliano Mimmo Cuticchio: in prima assoluta O a Palermo o all’inferno – ovvero lo sbarco di Garibaldi in Sicilia (dal 27 al 30 dicembre). Dedicati ai bambini i due appuntamenti musicali dell’amatissimo Open Trios. Il 13 dicembre con Ninnananne e Tarantelle. Viaggio musicale nel mondo dei contrasti, l’ensemble spiegherà al giovane pub- S P O N S O R 12 SERVIZI PER L’ELETTRONICA 1992-2012 E V E N T O M E D I A S P O N SO R Municipio II Assessorato alle Politiche Educative e per la Famiglia, Scuola, Asilo nido, Sport, Cultura e Bilancio BIOARMON KIDS LE 7 NOTE RI-CREAZIONE MUSICALE Incontri dedicati alle note musicali per bambini dai 3 ai 7 anni Dall’8 dicembre all’8 gennaio 60 minuti per avvicinare i più piccoli alla grande musica Dal 10 dicembre all’8 gennaio BIOARMON® è un sistema che utilizza la musica, la respirazione, le forme geometriche, i colori in modo armonico e mirato per ogni individuo, al fine di riequilibrarne lo stato emozionale e fisico. BIOARMON® KIDS, creato per i bambini, attraverso la musica e la sinestèsi ne acuisce l’attitudine artistica, il senso ritmico e la rapidità di apprendimento. Quella dai 3 ai 7 anni è l’età nella quale si è straordinariamente recettivi, duttili, attenti e pronti a sviluppare l'orecchio musicale. I bambini lavorano giocando per circa un’ora, ascoltano e dipingono i colori che derivano dalla musica creata appositamente per loro, sviluppano giochi ritmici, cantano e imparano a usare l'energia della voce attraverso la pronuncia di vocali e consonanti mirate. Fondazione Musica per Roma in collaborazione con la Scuola di Musica Ciampi propone otto incontri di avvicinamento alla musica rivolti ai bambini dai 6 agli 11 anni; un’esperienza musicale che alternando gioco e didattica permette al “piccolo allievo” di fare i primi passi nel campo dell’ascolto e del linguaggio musicale. Guidati da insegnanti specializzati i bambini ascolteranno brani musicali e costruiranno piccoli strumenti con materiali semplici come bottiglie e bicchieri di plastica, riso, sabbia, fogli di carta, scatole, barattoli e palloncini! Successivamente, con i piccoli strumenti costruiti, accompagneranno gli insegnanti nel suonare brevi filastrocche e canzoncine; infine avranno la possibilità di avvicinarsi alla notazione musicale di base (chiavi e figure musicali) anche attraverso l’esecuzione di brani per pianoforte a 3 e a 4 mani. BIOARMON® KIDS, a cura di Bruno Oddenino, è articolato in 4 cicli di 7 incontri; ogni incontro è dedicato a una nota musicale della durata di circa un’ora per un massimo di 25 bambini. Biglietti: 5 euro singolo incontro 30 euro abbonamento intero ciclo di 7 incontri Biglietti: 5 euro. Info: 06/80241281 [email protected] Info: 06/80241281 [email protected] blico, in maniera semplice e coinvolgente, la storia, il “viaggio”, le caratteristiche musicali (melodiche, ritmiche, coreografiche) dei due generi e degli strumenti impiegati. Il 6 gennaio sarà la volta di Ma Mère L’Oye, Le favole del Re Sole messe in musica da Ravel, un concerto-laboratorio dedicato alle più celebri favole di Charles Perrault, illustrate dalla musica di Maurice Ravel. Anche quest’anno grande appuntamento con il Gala di Capodanno. L’Orchestra Roma Sinfonietta, diretta dal Maestro Karl Martin, eseguirà l’1 e il 2 gennaio un programma che vedrà alternarsi le musiche amate dalla nobiltà ottocentesca – i valzer, le polke, le mazurche di Johann Strauss e dei suoi contemporanei – e brani d’operetta e del repertorio romantico. Tra i grandi concerti in programma nel periodo natalizio Thurston Moore, Gino Paoli e Danilo Rea, Alfio Antico, Raphael Gualazzi, Enzo Pietropaoli e Adriano Viterbini, Jay Jay Johanson, Alexi Murdoch e l’inedita formazione Peppe Servillo, Javier Girotto, Fabrizio Bosso, Furio Di Castri, Rita Marcotulli e Mattia Barbieri. Spettacoli Concerti Teatro Giochi Bosco Incantato L’Atelier dell’Artigianato Mostra mercato in Spazio Serra Dal 2 dicembre all’8 gennaio. Tutti i giorni dalle ore 10 alle 21; sabato e festivi dalle ore 9. Il 24 e il 31 dicembre dalle ore 10 alle ore 16. 25 dicembre chiuso. Il 1° gennaio dalle ore 16 alle 21. Natale in fiera Area pedonale Dal 1° dicembre all’8 gennaio. Tutti i giorni dalle ore 10 alle 21. Il 24 dicembre dalle ore 10 alle 18. Roma Chocolate Dal 1° al 4 dicembre. Tutti i giorni dalle ore 10 alle ore 21. Pista di ghiaccio Dal 2 al 23 dicembre e dal 9 al 29 gennaio: lunedì - giovedì dalle ore 14 alle ore 21; venerdì e prefestivi dalle ore 14 alle ore 24; sabato dalle ore 10 alle ore 2; domenica e festivi dalle ore 10 alle ore 24. Dal 24 dicembre all’ 8 gennaio: 24 dicembre dalle ore 10 alle ore 18; tutti i giorni dalle ore 9 alle ore 24; sabato dalle ore 9 alle ore 2; 31 dicembre dalle ore 9 alle ore 1. Biglietto: 8 euro. 13 Lunedì 5 dicembre Sala Petrassi ore 21 Paolo Benvegnù Biglietti: 15 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub Paolo Benvegnù Photo: Talamonti Esibitosi in passato nella rassegna Generazione X, Paolo Benvegnù presenta i brani del suo terzo album “Hermann”, oltre alle canzoni che stanno facendo apprezzare la band sempre di più da pubblico e critica. “Hermann” si è classificato secondo alle Targhe Tenco 2011 nella categoria miglior disco dell’anno e Paolo Benvegnù è tra i vincitori del PIMI (premio miglior solista dell’anno) - Premio Italiano Musica Indipendente 2011. Benvegnù è il chitarrista-cantante fondatore degli Scisma, imprescindibile band alternative-rock italiana. Dopo lo scioglimento del gruppo si trasferisce a Firenze dove instaura un forte legame con la scena artistica contemporanea della città e parallelamente alla carriera solista inizia quella di produttore artistico. Nel 2004 pubblica il suo primo album solista “Piccoli Fragilissimi Film” che diven- Luca Baldini basso Andrea Franchi batterie, chitarre, synth, pianoforte Guglielmo Ridolfo Gagliano chitarre, synth, pianoforte Michele Pazzaglia crackle-box, sound engineering Paolo Benvegnù voce e chitarra e con Simon Chiappelli trombone Filippo Brilli saxofono ta immediatamente un "classico" del panorama indipendente. Nel 2007 esce l’EP intitolato “14-19”, accolto come uno dei migliori dischi italiani degli ultimi anni. Nel 2008 pubblica con Marco Parente l'album omonimo del progetto “Proiettili buoni” e nel 2009 partecipa al progetto “Il paese è reale” e al relativo disco “Afterhours presentano: Il paese è reale (19 artisti per un paese migliore?)”. Nel 2010 Mina reinterpreta il brano di Benvegnù “Io e te” e il video di “Io e il mio amore”, singolo inedito del cd “Dissolution”, vince il Premio Miglior Fotografia al Premio Italiano Videoclip Indipendenti 2010 (M.E.I. di Faenza). Mercoledì 7 dicembre Sala Petrassi ore 21 Gianmaria Testa Quartetto Gianmaria Testa voce e chitarra Giancarlo Bianchetti chitarra elettrica e classica Nicola Negrini contrabbasso Philippe Garcia batteria Biglietti: 20 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub Una formazione speciale che vede Gianmaria Testa accanto a grandi musicisti per rileggere canzoni vecchie e nuove del suo repertorio con nuovi arrangiamenti. Non cambia – e non potrebbe essere altrimenti - lo stile essenziale ma anche caldo, di Gianmaria che fa di lui un cantautore profondamente popolare e raffinato al tempo stesso, un cantautore dalla voce roca e vellutata che trova nella ‘forma canzone’ - la canzone nuda come dice spesso - la sua vera forza. Testi come piccole poesie che parlano di nebbie e di incontri, di solitudini e di colline e musiche che evocano il tango, il jazz, la bossanova, la habanera, il valzer e creano suggestioni calde, intense, che sanno avvolgere. Con lui sul palco Giancarlo Bianchetti, chitarrista Gianmaria ma da sempre presente là dove c’è cantautorato di qualità; Nicola Negrini, da alcuni anni al fianco di Gianmaria, musicista jazz con una grande sensibilità per la canzone e Philippe Garcia francese, batterista straordinario capace di muoversi con uguale disinvoltura nei terri- Photo: P. Farinetti versatile, virtuoso e di grande gusto, tra i più recenti “acquisti” di tori del jazz, della canzone, del dub. Gianmaria Testa Quartetto 14 Giovedì 8 dicembre Sala Sinopoli ore 21 Thurston Moore Biglietti: da 20 a 25 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub Il leader dei Sonic Youth arriva in Italia per presentare l’ultimo progetto “Demolished Thoughts” considerato il lavoro più ispirato, spiazzante e meglio riuscito della sua carriera da solista. Distanziandosi dal noise e dallo speriPhoto: Ari Marcopoulos mentalismo no-wave che avevano sempre caratterizzato i suoi lavori precedenti, il nuovo lavoro di Moore è un disco delicatamente scarno, suonato con chitarra, arpa, violino e percussioni ad accompagnare la voce. Un passo avanti rispetto al precedente “Trees Outside The Academy” (2007), “Demolished Thoughts” è il quarto disco di Moore in veste solista e il primo ad essere prodotto da Beck, la cui influenza è tangibile nel tocco leggero della produzione e negli eleganti arrangiamenti che ricordano in parte il suo bellissimo “Sea Change” ma che al tempo stesso non oscurano mai il tratto e lo stile Thurston Moore inconfondibile di Moore. “Demolished Thoughts” è un album cupo e magnificamente sobrio che invita l’ascoltatore a scoprire il lato più intimo e personale del chitarrista dei Sonic Youth: i brani sono dolci, sinceri e appassionati, ma il tratto distintivo dell’autore è sempre evidente e forte ed è proprio questo mix a trasformare “Demolished Thoughts” in un nuovo capolavoro. Sabato 10 dicembre Sala Sinopoli ore 21 Elio delle Storie Tese in "Figaro il barbiere" “Figaro il barbiere” è una proposta in versione cameristica de “Il barbiere di Siviglia” di Gioachino Rossini. Alla musica di Rossini, nella riduzione dall’originale dell'epoca, si unisce un narratore che, dialogando con il pubblico, racconta i momenti salienti e introduce i personaggi. L’obiettivo è rendere l’opera lirica accattivante e apprezzabile a un pubblico di giovani e meno giovani non appassionati del genere, in chiave narrativa e divertente. “Sono forte sulle note lunghe, un po’ meno su quelle alte”, ammicca al pubblico Elio, dopo aver prolungato all’inverosimile la seconda sillaba del nome più fischiettato della lirica italiana. “Figaro è una perfetta incarnazione della nuova borghesia in ascesa, estremamente pratica e sensibile alle ragioni del denaro. Lei invece non mi paga da quattro mesi” – spiega al suo cliente Elio nelle vesti del Barbiere, in uno dei tanti passaggi sospesi a metà, tra la pastosità del linguaggio accademico e la risata liberatoria. Ideazione e libero racconto di Roberto Fabbriciani con musiche ridotte da “Il barbiere di Siviglia” di Gioachino Rossini con la partecipazione di Roberto Fabbriciani flauto Fabio Battistelli clarinetto Massimiliano Damerini pianoforte Produzione Just in Time srl direzione Mauro Diazzi Biglietti: da 33 a 38 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub Elio”Figaro il barbiere” 15 Photo: Marco Craig Domenica 11 dicembre Sala Santa Cecilia ore 21 Raphael Gualazzi Concerto ‘anteprima’ del tour teatrale 2012 Biglietti: da 20 a 25 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub Raphael Gualazzi Raphael Gualazzi, l’eclettico compositore e pianista reduce dai successi del tour estivo che lo ha visto impegnato in più di 40 date nelle più belle arene e anfiteatri d'Italia, con un presenza di oltre 35.000 spettatori, torna all’Auditorium Parco della Musica per presentare in anteprima il nuovo spettacolo ‘live’ del tour teatrale che si terrà in Italia nei mesi di gennaio e febbraio 2012. Gualazzi è una delle rivelazioni musicali più sorprendenti di oggi, definito dalla critica musicale un “parente alieno” di Fred Buscaglione, Paolo Conte e Tom Waits. “Il pianoforte è un impegno spirituale, psicologico, fisico. Suonarlo è come combattere un demone, espiare le conseguenze della sua esistenza, della sua vicinanza”. È così che Raphael Gualazzi descrive il suo rapporto con lo strumento che accarezza, modella e infiamma nei suoi concerti. La particolarissima musica di Raphael nasce dalla fusione della tecnica rag-time dei primi anni del '900 con la liricità del blues, del soul e del jazz nelle loro forme più tradizionali, e si miscela con influenze più recenti e innovative assorbite da artisti quali Jamiroquai e Ben Harper. Da settembre è in programmazione nelle radio “Love Goes Down Slow”, tra i brani più imprevedibili del suo fortunatissimo album d’esordio “Reality and Fantasy”. All’insegna dell’originalità e della sfrenata passione per la musica con cui il giovane talento di Urbino ha conquistato nell’ultimo anno la vittoria al Festival di Sanremo, il secondo gradino del podio dell’Eurovision Song Contest e classifiche e platee di mezza Europa, “Love Goes Down Slow” ha anticipato la pubblicazione di “Reality 16 and Fantasy Special Edition”: una versione speciale in cd + dvd dell’album più sorprendente dell’anno con brani e video inediti. Martedì 13 dicembre Sala Sinopoli ore 21 Art: Marco Sauro “Memorie di Adriano” Canzoni del Clan di Adriano Celentano Memorie di Adriano Canzoni del clan di Adriano Celentano Peppe Servillo voce Javier Girotto sax Fabrizio Bosso tromba Furio Di Castri contrabbasso Rita Marcotulli pianoforte Mattia Barbieri batteria Biglietti: 18 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub un profondo senso di impegno civile, a volte con modi un po’ Alcuni tra i migliori musicisti italiani si incontreranno all’Auditorium Parco della criptici e misteriosi. Oltre a essere stato un grande interprete e compositore, Musica per un tributo al Clan Celentano, una delle più originali etichette discogra- Celentano è stato il catalizzatore di un piccolo gruppo di artisti che ha tracciato fiche della storia della musica italiana fondata e ideata nei primi anni sessanta da un’impronta profonda nella storia della musica italiana. Il Clan ha adattato il rock di Adriano Celentano. Il Clan è stato molto più di una casa discografica: è stata una Elvis Presley e il soul di Wilson Pickett e Ben King al sound italiano. Ha prodotto sorta di comune artistica in cui Celentano ha riunito parenti e amici come Gino canzoni impegnate e riflessive e canzoni leggere e di disimpegno…Abbiamo scel- Santercole, Milena Cantù, Ricky Gianco, Miki del Prete, una fucina di talenti, un’e- to Celentano per ritrovare le canzoni che cantavamo da ragazzi... Un gioco per rac- sperienza nuova e innovativa nel panorama musicale di allora. “Adriano Celentano, contare il mondo di oggi con Una carezza in un pugno e Storia d’amor così come spiega Furio Di Castri, è cresciuto in un periodo di grandi trasformazioni culturali e Azzurro, Stai lontana da me e tante altre ancora”. sociali, ha coltivato un terreno compositivo ampio e fertile manifestando sempre Mercoledì 14 dicembre Sala Petrassi ore 21 Jay Jay Johanson Accordi noir, voce estremamente soft e jazzy, languide ballate, accostamento di sonorità elettroniche a melodie estremamente suadenti, questo è Jay Jay Johanson, cantautore svedese classe 1969. Oltre ad aver composto diverse colonne sonore per film, il Biglietti: 18 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub poliedrico artista è anche famoso per le sue innovative installazioni luminose durante i concerti. Jay-Jay è capace di riunire texture che sembrano non avere nulla in comune e renderle canzoni estremamente coerenti e interessanti. Inoltre, la sua forza poetica nello scrivere i testi è spesso disarmante ed è quasi sempre abbinata a registrazioni innovative composte dall'uso di strumentazioni basiche. Gli arrangiamenti sono fantasiosi e gli spostamenti ritmici intriganti, mai banali. Trip-hop, pop, electro-clash, elettronica si alternano in “Spellbound” (2011), ultimo album dell’artista. Tutte le canzoni sono estremamente orecchiabili e sposano velatamente melodie caratterizzate da atmosfere intricate e misteriose. L'elemento tensione è alla base del progetto, ritmo frizzante, gioco, sperimentazione, mentre le parti vocali, spesso struggenti e suadenti esprimono tutto il lato sentimentale del cantautore. Jay Jay Johanson 17 Martedì 13 dicembre Sala Petrassi ore 18 “Ninnananne e Tarantelle” Viaggio musicale nel mondo dei contrasti Biglietti: 15 euro. Open Trios Giovanni Bietti pianoforte Pasquale Laino sax, zampogna Matteo Agostini sax Luca Caponi percussioni Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub Concerto per i bambini dai 5 ai 10 anni “Ninnananne e Tarantelle” Un “concerto raccontato”, interattivo, basato sul contrasto più estremo che si possa immaginare: ninnananna e tarantella, il genere più rilassato, sognante e sussurrato accanto alla più veloce, sfrenata, indiavolata danza popolare. Il concerto parte da questo accostamento in apparenza inconciliabile per realizzare un viaggio nel tempo e nello spazio, unendo brani colti e popolari: ninnananne di Mozart, Brahms e Stravinskij accanto a canti popolari siciliani; la tarantella di Rossini accostata ad autentiche pizziche salentine o alla Sinfonia Italiana di Mendelssohn. Ai bambini vengono spiegati, in maniera semplice e coinvolgente, la storia e il “viaggio” dei due generi, le caratteristiche musicali e inoltre le caratteristiche degli strumenti impiegati (tra i quali ci sono tipici strumenti popolari come zampogna e tamburo a cornice). Open Trios Venerdì 6 gennaio 2012 Sala Petrassi ore 18 “Ma Mère l’Oye” Le favole del Re Sole messe in musica da Maurice Ravel Open Trios Biglietti: 15 euro. Giovanni Bietti e Alessandro Gwis duo pianistico Roberto Braida voce recitante Pasquale Laino sax Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub Concerto per i bambini dai 5 ai 10 anni “Ma Mère l’Oye” Lo spettacolo è diviso in due parti strettamente collegate: un laboratorio musicale interattivo e l’esecuzione musicale della celebre raccolta di Maurice Ravel (1908). Il Laboratorio, affidato ai due pianisti sul palco, a un sassofonista che si muove tra i ragazzi e a un attore che recita brani del testo originale di Perrault, illustrerà alcune caratteristiche specifiche delle favole familiari ad ogni ragazzo: “Pollicino”, “La Bella Addormentata”, “La Bella e la Bestia”…Gli interpreti spiegheranno ai ragazzi la tecnica musicale utilizzata dal compositore per ottenere il risultato e l’atmosfera voluti: il dialogo della Bella e della Bestia che “parlano insieme” nella musica o la trasformazione della Bestia in Principe resa attraverso la trasfigurazione del medesimo tema musicale. I ragazzi potranno quindi godere dell’esecuzione musicale di “Ma Mére l’Oye” nell’originale versione per pianoforte a quattro mani in modo più consapevole e ricco. Musica per il Natale dei ragazzi Giovedì 15 dicembre Sala Santa Cecilia ore 20.30 150 ANNI DI AUGURI Con le Voci Bianche e la JuniOrchestra Direttore della JuniOrchestra: Simone Genuini Maestro del Coro di Voci Bianche: Ciro Visco In occasione delle celebrazioni dei centocinquant’anni dalla nascita della nostra nazione, il Coro Voci Bianche e la JuniOrchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia propongono le più celebri composizioni che hanno accompagnato il Risorgimento. Musiche di Verdi, Mascagni e di compositori risorgimentali. Sabato 17 dicembre Sala Sinopoli ore 17.30 ingresso gratuito CORI D’ITALIA Coro Valsella, Corale Polifonica Metelliana e Ensemble di Arpe della JuniOrchestra Direttore del Coro Valsella: Maurizio Zottele Direttore della Corale Polifonica Metelliana: Felice Cavaliere Coordinatrice Ensemble di Arpe: Augusta Giraldi Organo: Tiziana Silvestri 18 Il Coro Valsella di Borgo Valsugana (TN) si esibisce in una serie di canti dedicati al Natale mentre la Corale Polifonica Metelliana di Cava de’ Tirreni (SA) propone un Magnificat e una simpatica fantasia “ironica” sul melodramma italiano. L’Ensemble di Arpe della JuniOrchestra esegue brani di carattere natalizio. Musiche di Durante, Genée, Brahms, Pachelbel e canti dalla tradizione natalizia. Sabato 17 dicembre Sala Sinopoli ore 20.30 CANTI DI NATALE Con il Laboratorio Voci Bianche, Coro Arcobaleno e Cantoria Maestro della Cantoria e del Laboratorio Voci Bianche: Ciro Visco Maestro del Coro Arcobaleno: Claudia Morelli Pianisti accompagnatori: Claudia Morelli, Vincenzo Di Carlo I cori giovanili dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia in un concerto natalizio con musiche tratte dal repertorio classico e della tradizione popolare. Musiche di Fauré, Schubert e della tradizione natalizia. La JuniOrchestra è sostenuta da In collaborazione con Gioco del Lotto/Lottomatica I Cori di Voci Bianche sono sostenuti da Roma Capitale - Assessorato alla Famiglia, all’Educazione e ai Giovani L’Ensemble di Arpe della JuniOrchestra è in collaborazione con Salvi Harps Giovedì 22 dicembre Sala Petrassi ore 19.30 NOTE DI NATALE Con i gruppi da camera della JuniOrchestra e Iniziazione Corale Direttore dell’Ensemble di Flauti: CarloTamponi Coordinatrice Ensemble di Arpe: Augusta Giraldi Direttore Ensemble di Percussioni: Edoardo Albino Giachino Maestro del Corso di Iniziazione Corale: Vincenzo Di Carlo Pianista accompagnatore: Giovanni Mirabile Un concerto speciale con l’ensemble di flauti, arpe, percussioni della JuniOrchestra e i ragazzi cantori del corso di Iniziazione Corale dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia. Musiche di Gershwin, Martini, Pachelbel, Ciajkovskij, Rutter e della tradizione natalizia. Biglietti: 12 euro intero; 8 euro ridotto. Martedì 20 Sala Sinopoli ore 21 • 28 euro JAMES HALL & WORSHIP & PRAISE Mercoledì 21 Sala Sinopoli ore 21 • 25 euro F.O.C.U.S. SOUND OF VICTORY Giovedì 22 Sala Sinopoli ore 21 • 25 euro DAL 20 AL 31 DICEMBRE 2011 Il Roma Gospel Festival è l’ormai consueto appuntamento all’interno del Natale all’Auditorium nel quale vengono ospitate alcune delle migliori formazioni corali e gruppi di spiritual e gospel provenienti dagli Stati Uniti. Nel corso del festival vengono presentate le proposte più attuali di un genere musicale ormai consolidato e diffuso anche in Italia e in Europa, caratterizzato da una profonda carica di gioiosa spiritualità. DONALD WOODS & HIS PEOPLE Venerdì 23 Sala Sinopoli ore 21 • 28 euro Domenica 25 Sala Sinopoli ore 18 • 28 euro WALT WHITMAN & THE SOUL CHILDREN OF CHICAGO Lunedì 26 Sala Sinopoli ore 11 e ore 21 • 25 euro THE ANTHONY MORGAN’S INSPIRATIONAL CHOIR OF HARLEM Martedì 27 Sala Sinopoli ore 21 • 25 euro Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub CRYSTAL AIKIN Mercoledì 28 Sala Sinopoli ore 21 • 28 euro THE HARLEM JUBILEE SINGERS Giovedì 29 Sala Sinopoli ore 21 • 25 euro THE BROWN SISTERS Venerdì 30 Sala Sinopoli ore 21 • 25 euro ROBIN BROWN & TRIUMPHANT DELEGATION Sabato 31 Sala Sinopoli ore 22 • 50 euro SOUTH CAROLINE MASS CHOIR 19 Lunedì 26 dicembre Sala Petrassi ore 11 e ore 21 Gino Paoli voce Danilo Rea piano “Due come noi che…” Gino Paoli & Danilo Rea Biglietti: 25 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub Due giorni dedicati alla musica di Gino Paoli. Si parte il 26 dicembre con il doppio appuntamento, alle ore 11 e alle 21, con il nuovo progetto che lo vede duettare con il pianista Danilo Rea “Due come noi che…”: uno speciale concerto a base di voce e pianoforte in cui si potranno ascoltare insieme uno dei più grandi interpreti della canzone d’autore italiana e uno dei più lirici e creativi pianisti di oggi, che non mancheranno di regalare al pubblico grandi sorprese. Paoli e Rea rinnovano così il loro fortunato sodalizio artistico, già sperimentato con il progetto “Un incontro in Jazz” di cui la Parco della Martedì 27 dicembre Sala Petrassi ore 21 Gino Paoli “Gino Paoli Live 2011” Vittorio Riva batteria Marco Caudai basso Riccardo Cavalieri chitarre Dario Picone piano e tastiere Salvatore Piedepalumbo fisarmonica Gino Paoli live 2011 Biglietti: 25 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub Musica Records ha pubblicato l’album “Auditorium Recording Studio”. Il 27 dicembre sarà invece la volta di “Gino Paoli Live 2011”, un viaggio nella storia musicale - e non – di questo straordinario artista. In scaletta i brani che hanno emozionato e fanno cantare intere generazioni, tra gli altri: “La Gatta”, “Sapore di sale”, “Sassi”, “Averti addosso”, “Il cielo in una stanza”, “Questione di sopravvivenza”, “Che cosa c’è”, “Una lunga storia d’amore”, “Vivere ancora” e “Albergo a ore”, fino alle recenti “Il nome”, “Il buco”, “L’uomo che vendeva domande” e “Due vite”. Martedì 27 ore 21 mercoledì 28, giovedì 29, venerdì 30 dicembre ore 18 Teatro Studio “O a Palermo o all’inferno – ovvero lo sbarco di Garibaldi in Sicilia” PRIMA ASSOLUTA Compagnia Figli d’Arte Cuticchio Mimmo Cuticchio ideazione scenica e regia Biglietti: 18 euro; 12 euro ridotto over 65 e under 15. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub “O a Palermo o all’inferno – ovvero lo sbarco di Garibaldi in Sicilia” Il ritmo del cunto di origine antichissima scandisce l’epopea di tutti i tempi. Mimmo Cuticchio, il più noto cuntastorie del nostro tempo, questa volta tesse un tappeto coloritissimo di immagini non più legate alle avventure dei Paladini di Francia ma a Giuseppe Garibaldi, cittadino del mondo, innamorato della libertà, le cui imprese portarono al collasso del Regno delle Due Sicilie e contribuirono all’unificazione politica della penisola italiana. Il 1860 fu l’annus mirabilis del Risorgimento. Le imprese di Garibaldi e il sogno di aggregazione hanno dato un significato universale all’avventura umana dell’Eroe dei due mondi, che ha affascinato romanzieri e poeti e conquista ancora oggi quanti credono nella forza animatrice dell’ideale. Questo spettacolo, realizzato nell’anno in cui si festeggiano le celebrazioni per l’Unità d’Italia, ripercorre i contatti, le reti di relazioni, le rivolte, le spedizioni dell’impresa gari- 20 Mimmo Cuticchio baldina, focalizzata sui particolari della lunga marcia di Garibaldi da Quarto a Palermo. Lo spettacolo è realizzato con pupi creati apposta, con il cunto e la musica dal vivo. 25, 26, 27, 28, 29, 30, 31 dicembre 2, 3 e 4 gennaio 2012 Sala Santa Cecilia ore 21 Biglietti: da 40 a 100 euro. 31 dicembre: biglietti da 80 a 200 euro Claudio Baglioni “Dieci dita” “Dieci Dita” Dieci dita per un racconto eccezionale e un incontro irripetibile. È nel segno delle dita delle mani il nuovo progetto di Claudio Baglioni, dieci concerti che, tra la fine dicembre e i primi di gennaio si terranno al Parco della Musica e che vedranno il musicista impegnato in una nuova e avvincente sfida, un altro momento fondamentale della sua fantastica carriera. Dieci dita, quelle che scorrono sui tasti del pianoforte e toccano le corde della chitarra e che rappresentano altrettanti modi di raccontare un’avventura fatta di successi straordinari e grande musica. Una carriera che ha segnato la storia di tante generazioni di italiani e rappresenta la colonna sonora della vita di milioni di persone. Appuntamenti diversi uno dall’altro. In una formula scenografica e una dimensione teatrale completamente rivoluzionata, Baglioni sarà sul palco in mezzo al pubblico. Saranno infatti messi in vendita esclusivi “biglietti palco” che daranno la possibilità di far vivere a pochi fortunati la magia di un concerto unico da “protagonista” a soli pochi metri dall’artista. Nessun copione scritto, nessuna scaletta da seguire, nessun rituale da osservare. Solo un artista, un palco come casa, la musica, le parole, gli spettatori. Una voce. E dieci dita. Claudio Baglioni 21 Domenica 1 gennaio 2012 Sala Sinopoli ore 18.30 e ore 21 Lunedì 2 gennaio 2012 Sala Sinopoli ore 18.30 e ore 21 Gala di Capodanno con Orchestra Roma Sinfonietta Karl Martin direttore Biglietti: da 30 a 40 euro. PROGRAMMA Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub J. J. J. J. Orchestra Roma Sinfonietta Karl Martin Strauss sen. Strauss Strauss Strauss Marcia di Radetzky Kaiserwalzer (Valzer dell’imperatore), op. 437 Ohne Sorgen, Polka op. 271 Wein, Weib und Gesang (Vino, Donne e Canto), Valzer op. 333 P.I. Ciajkovskij P.I. Ciajkovskij P.I. Ciajkovskij Lago dei cigni, Valzer n.2 da Lo Schiaccianoci: Danza russa Trepak da Lo Schiaccianoci: Valzer dei fiori J. Strauss Rosen aus dem Suden (Rose del Sud), valzer op. 388 Auf der Jagd, Polka op. 373 An der schönen blauen Donau (Sul bel Danubio blu), Valzer op. 314 J. Strauss J. Strauss Anche quest’anno grande appuntamento con il pubblico di Roma per augurarsi un felice anno nuovo con il “Gala di Capodanno”. L’Orchestra Roma Sinfonietta, diretta da Karl Martin, eseguirà l’1 e il 2 gennaio 2012 nella Sala Sinopoli un programma che alternerà musiche amate dalla nobiltà ottocentesca – i valzer, le polke, le mazurche di Johann Strauss e dei suoi contemporanei – e brani d’operetta e del repertorio romantico. L’Orchestra Roma Sinfonietta si è costituita nel 1993 e ha iniziato una collaborazione con l’Università di Roma “Tor Vergata” dove svolge attualmente la propria attività concertistica. È inoltre regolarmente invitata nelle Stagioni dell’Accademia Filarmonica Romana, dell’Istituzione Universitaria dei Concerti di Roma. Da circa 12 anni collabora stabilmente con Ennio Morricone. Karl Martin è zurighese e ha svolto in Italia e all’estero un’attività intensa e fortunata che lo ha visto dirigere fra l’altro al Teatro alla Scala di Milano, al Teatro La Fenice di Venezia, con l’Accademia di Santa Cecilia di Roma e presso altri teatri ed orchestre. In Giappone ha debuttato con la Tokyo Philharmonic Orchestra e ha portato in tournée la prestigiosa NHK Symphony Orchestra sempre di Tokyo. Dal 2006 è Direttore Musicale e Direttore Principale dell'Orchestra Sinfonica di Campinas, São Paulo, Brasile. “La ChiaraStella” Domenica 5 gennaio 2012 ore 21 Lunedì 6 gennaio 2012 ore 18 Sala Sinopoli “La ChiaraStella” V Edizione I Canti di Natale nelle tradizioni popolari Un progetto originale di Ambrogio Sparagna per l’Orchestra Popolare Italiana dell’Auditorium Parco della Musica con la partecipazione del Coro popolare diretto da Anna Rita Colaianni e con la partecipazione di Saba Anglana, Carlos Paz, Tuza Tanasache Biglietti: da 15 a 20 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub Orchestra Popolare Italiana dell’Auditorium Parco della Musica Ambrogio Sparagna • Coro popolare • Anna Rita Colaianni 22 In esclusiva per Natale all’Auditorium torna la ChiaraStella, progetto originale di Accanto a loro le voci della piacentina Maddalena Scagnelli, del napoletano Ambrogio Sparagna con l’Orchestra Popolare Italiana dell’Auditorium Parco della Gianni Aversano e del siciliano Mario Incudine. Le launeddas dei sardi Orlando Musica e il grande Coro popolare diretto da Anna Rita Colaianni. Oltre al grande ed Eliseo Mascia affiancheranno le zampogne “melodiche” dell’abruzzese repertorio dei canti natalizi italiani, in questa quinta edizione Sparagna rivolge Antonello Di Matteo, quelle “a paro” del siciliano Antonio Vasta e le zampogne un’attenzione particolare ai repertori natalizi di altre aree geografiche. Entrano “giganti” di Marco Tomassi di Cassino, le cornamuse tipiche dell’Italia del Nord, così in repertorio parole e musica dall’Etiopia, dall’America Latina e dall’Europa affidate a Raffaello Simeoni e la ghironda e la “torototela” di Erasmo Treglia. Lo dell’est con tutta la ricchezza della creatività musicale rom. Tra gli ospiti interna- spettacolo del 6 gennaio vedrà la partecipazione speciale di un Coro di voci bian- zionali Saba Anglana, straordinaria cantante di origine etiope, l’ecuadoregno che composto da oltre cento ragazzi delle scuole elementari di Pontinia (Latina) Carlos Paz, voce solista dell’Orchestra di Piazza Vittorio e Tuza Tanasache can- che Sparagna ha preparato con il corpo docente di ogni scuola appositamente tante rom di origine rumena. per la quinta edizione della Chiarastella 2012. Martedì 6 dicembre Teatro Studio ore 21 Geri Allen & Timeline Biglietti: 15 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub Geri Allen è una delle più celebri pianiste e compositrici jazz di oggi. All’Auditorium Parco della Musica presenterà brani tratti dai suoi due ultimi album "Flying Toward The Sound" in solo e “Live" con il quartetto Timeline che gli hanno fatto recentemente ottenere il 42esimo Naacp Image Award. Geri Allen ha collaborato con grandi protagonisti del jazz come Ornette Coleman, Ron Carter, Ravi Coltrane, Tony Williams, Dave Holland, Jack De Johnette, Betty Carter e Charles Lloyd. È stata molto influenzata dai pianisti Herbie Hancock, Mary Lou Williams, Hank Jones, Alice Coltrane, Cecil Taylor, Thelonious Monk, McCoy Tyner, Bud Powell e Dr. Billy Taylor. Allen è anche Professore Associato di Jazz e Improvvisazione Contemporanea nel Dipartimento di Musica Teatro e Danza dell’Università del Michigan. Geri Allen pianoforte, fender rhodes Maurice Chestnut percussioni Dwayne Dolphin contrabbasso Kassa Overall batteria Geri Allen & Timeline Venerdì 9 dicembre Teatro Studio ore 21 Enzo Pietropaoli contrabbasso Adriano Viterbini chitarra ”Streetmates” Biglietti: 12 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub La passione, l’inventiva, il sentimento. Il fuoco ma anche la melodia. L’incontro tra Enzo Pietropaoli e Adriano Viterbini (già chitarra e voce di Bud Spencer Blues Explosion e Black Friday) è un intenso respiro, un’esperienza di condivisione musicale cercata da tempo ma nata per caso, in una piazza del rione Testaccio, da un incontro fortuito, lo scoprirsi vicini di casa. L’incontro, pur mettendo in relazione due musicisti che appartengono a generazioni apparentemente differenti, produce immediatamente frutti inaspettati e “scocca la scintilla”. Enzo suona jazz fin dagli anni settanta ma non nasconde le sue radici rock blues, la chitarra di Adriano si muove magistralmente su quel territorio. Ognuno scopre di avere, con l’altro molte passioni, ascolti e idoli in comune. Per questo il contrabbasso di Enzo Pietropaoli e la chitarra di Adriano Viterbini insieme funzionano. L’indole “emozionale” comune a entrambi viene espressa con naturalezza e diventa la cifra stilistica del duo. Alle matrici antiche del blues, del soul e del rock aggiungono innovazioni senza supplemento di retoriche citazioni. Ma i livelli multipli di interazione tra i due si sublimano anche nei brani originali composti per l’occasione. Pietropaoli Viterbini Sabato 10 dicembre Teatro Studio ore 21 Alfio Antico “Guten Morgen” Biglietti: 12 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub “Guten Morgen” è il nuovo progetto che l’artista siciliano Alfio Antico presenta all’Auditorium Parco della Musica. L’album vanta la produzione artistica di Carmen Consoli ed è impreziosito dalla presenza di Fiorella Mannoia, che duetta con Alfio Antico nel brano Cunta li jurnati. Gli undici brani che compongono il disco rivelano una vena poetica intimista e solare, che guarda al mondo di oggi con un impeto di ribellione verso chi deturpa la terra e la sua bellezza e un irrefrenabile istinto d’amore verso tutto ciò che ancora oggi stupisce ed emoziona. Alfio Antico descrive un mondo in cui all’uomo viene chiesto di trattare con rispetto ciò che lo circonda e lo arricchisce, dalle persone che lo accompagnano lungo la vita fino agli esseri inanimati, inermi ma ricchi di una voce misteriosa ed elegante che va colta e custodita come un tesoro prezioso. Alfio Antico è un pregevole percussionista, nelle sue mani il tamburo esprime una vena poetica e teatrale dirompente. Ne deriva una perfetta simbiosi tra istinto e tecnica, virtuosismo e genialità. Alfio Antico 23 Venerdì 16 dicembre Teatro Studio ore 21 PRIMA E UNICA DATA ITALIANA Alexi Murdoch “Towards the Sun” Biglietti: 18 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub Alexi Murdoch Arriva in Italia per la prima volta e in esclusiva all’Auditorium Parco della Musica l'acclamato cantautore Alexi Murdoch, paragonato dalla critica musicale a Nick Drake. Murdoch presenterà il suo secondo album “Towards the Sun”, uscito nel 2011 con la sua etichetta, la Zero Summer Records. Si tratta di un disco molto intimista, familiare, composto da brani semplici e costruiti su una base essenziale di chitarra acustica. Pochi accordi, arpeggi trascinanti e ripetitivi, al di sotto dei quali si dilata il suono di qualche arco per distendere il tappeto sonoro su cui la voce di Alexi, quieta e calda più che mai, scivola sussurrata tra humming e cori. Il nuovo album è un follow-up dell'album precedente di Murdoch uscito nel 2006 “Time Without Consequences” che ha definitivamente cementato il suo nome nella "Top Ten Artist to Watch" secondo Rolling Stone. La musica dell’album che ha venduto oltre 100.000 copie è stata definita “un folk-pop senza tempo”. Sabato 17 dicembre Teatro Studio ore 21 Cartoon Heroes Biglietti: 15 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub “Cartoon Heroes” è una super-band formata da alcuni tra gli artisti più importanti della musica per ragazzi in Italia. L'originalissimo e inedito progetto vede gli autori e gli interpreti originali delle più celebri sigle tv dagli anni Settanta ad oggi unire i loro repertori per raccontare l’intera storia dei cartoons in Italia, da Mazinga a Ken il guerriero, da Lady Oscar a Hello Kitty. Uno Cartoon Heroes straordinario spettacolo per grandi e piccini nel corso del quale gli autori, i musicisti e i cantanti originali delle sigle che hanno fatto storia ripropongono i loro successi in versione acustica. Tutti suonano e cantano contemporaneamente, per celebrare in musica il mondo dei cartoni e della fantasia. I “Cartoon Heroes” sono: Clara Serina (cantante con i Cavalieri del Re di “Lady Oscar” e “Yattaman”), Maura Cenciarelli (che col coro i Nostri Figli di Nora Orlandi ha cantato “Belle e Sebastien” e “L'Ape Magà”), i Raggi Fotonici (autori e interpreti di “Hello Kitty” e “Scooby Doo”), Claudio Maioli (autore e interprete della sigla di “Ken il guerriero”), Giacomo Vitullo (bassista e corista degli Spectraz), Douglas Meakin (cantante con i Rocking Horse della sigla di “Candy Candy” e “Sampei” e con i Superobots di “Mazinga” e “Jeeg Robot d'acciaio”) e Arnaldo Capocchia (batterista dei Superobots). Giovedì 15 dicembre Sala Petrassi ore 21 Playlist NOEMI A cura di Ernesto Assante e Gino Castaldo con la partecipazione di Riccardo Rossi Secondo appuntamento di Playlist, il nuovo ciclo condotto Artista ospite: Noemi da Gino Castaldo e Ernesto Assante che ogni mese prenderà vita in Sala Petrassi con la partecipazione fissa dell’attore Riccardo Rossi affiancato da un artista proveniente dal Biglietti: 8 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub mondo della musica. Il 15 dicembre sarà la volta di Noemi. Castaldo e Assante, insieme alla cantante romana (che non disdegnerà di esibirsi dal vivo), suggeriranno le canzoni per una playlist ideale, composta da brani "senza i quali è impossibile vivere": classici del rock, del pop, della canzone d'autore ma anche del jazz, che non solo sono parte integrante della storia della musica ma soprattutto sono ancora in grado di emozionare. Castaldo e Assante presenteranno una selezione settimanale su Radio Capital, la domenica alle 16, introdu- RICCARDO ROSSI cendo i brani con storie e aneddoti. La lista delle canzoni sarà poi disponibile nel blog di Assante, Mediatrek, su Repubblica.it, consentendo agli ascoltatori di votare i brani preferiti. I più votati verranno selezionati per un podcast che, il venerdì, sarà disponibile sul sito di Repubblica.it. Infine, durante la serata "Playlist", verranno proposti i brani da loro scelti e quelli suggeriti dagli ascoltatori. Un viaggio nella musica più bella, tra canzoni indimenticabili e brani immortali. 24 Le tentazioni dell’anima-l piero pelù pmce philip jeck Piero Pelù si incontra e si scontra con le sofferenze di un’anima-L ribelle. Per una volta, smessi i panni di frontman dei Litfiba e di rockstar nazionale, Pelù reinterpreta brani di grandi autori (Philip Glass, Paul Simon, Gavin Bryars, Jacob TV, David Lang) e proprie composizioni, con la verve lirica e visionaria che lo ha sempre contraddistinto, insieme all’artista inglese Philip Jeck e al PMCE. Piero Pelù PMCE Philip Jeck PROGRAMMA Jacob TV Syracuse Blues Jacob TV Jesus Is Coming P. Pelù / P. Pelù - F. Renzulli A. Aiazzi - G. Maroccolo Dio David Lang Cheating, Lying, Stealing Philip Glass / Paul Simon Changing Opinion P. Pelù / F. Renzulli El Diablo Gavin Bryars Jesus blood never failed me yet INTERPRETI Piero Pelù voce M USICA Lunedì 5 Sala Sinopoli ore 21 LE TENTAZIONI DELL’ANIMA-L Philip Jeck live electronics PMCE Parco della Musica Contemporanea Ensemble Luca Cipriano clarinetto Maurizio Giammarco sax Eolo Pignattini corno Roberto Pecorelli trombone Luca Sanzò viola Valeria Brunelli violoncello Luca Nostro chitarra elettrica Lucio Perotti pianoforte e tastiera Fulvia Ricevuto percussioni Gianluca Ruggeri percussioni Tonino Battista direttore Giro di notte con le anime perse Sì della famiglia io sono il ribelle Tu vendimi l'anima e ti mando alle stelle E il paradiso è un'astuta bugia Tutta la vita è una grassa bugia Piero Pelù Biglietti: 38 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub EXTRA Gradually we became aware of a hum in the room an electrical hum in the room Maybe it’s the hum of changing opinion or a foreign language in prayer Maybe it’s the mantra of the walls and wiring Deep breathing in soft air Paul Simon MARTEDÌ 6 GEORGE HARRISON IL TERZO BEATLE George Harrison, il "terzo" Beatle, è stato un importante personaggio della cultura popolare contemporanea, non solo perché ha fatto parte dei "Fab Four", non solo perché ha scritto alcuni dei brani più belli del loro repertorio, ma anche perché ha influenzato intere generazioni con il suo rapporto con la musica e la cultura indiana e ha aperto la straordinaria stagione dei concerti "benefit" con quello dedicato alle vittime dell'alluvione in Bangladesh nel 1971. Harrison, la sua vita, la sua arte, verranno celebrati a dieci anni dalla sua scomparsa. MERCOLEDÌ 21 THE BAND - THE LAST WALTZ L’ULTIMO VALZER DELL’ETÀ D’ORO DEL ROCK Curioso nome per una band quello di The Band. Ma la singolarità della formazione composta da Richard Manuel, Rick Danko, Robbie Robertson, Garth Hudson e Levon Helm non si ferma qui. Sono stati la band di Bob Dylan, hanno scritto capolavori assoluti della musica americana, hanno venduto milioni di copie eppure non si sono mai trasformati in star. Anzi, quando hanno capito che il mondo della musica era cambiato e che la loro avventura creativa stava volgendo al termine, hanno deciso di chiudere la ditta. Con un leggendario concerto, The Last Waltz, filmato da Martin Scorsese, al quale hanno partecipato molti dei grandi del rock, da Dylan a Neil Young, da Van Morrison a Joni Mitchell. Martedì 6 Sala Petrassi ore 21 Mercoledì 21 Sala Petrassi ore 21 Lezioni di Rock A cura di Ernesto Assante e Gino Castaldo Biglietti: 8 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub 25 EXTRA Giovanni Bietti Domenica 18 Sala Sinopoli ore 11 Lezioni di Musica ASCOLTARE UNA SONATA Giovanni Bietti ASCOLTARE UNA SONATA Biglietti: 8 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub Giovanni Bietti, uno dei più apprezzati divulgatori musicali italiani, ben conosciuto dal pubblico romano, prosegue l’esplorazione dei generi musicali più importanti del repertorio classico: lo scorso anno l’analisi si era rivolta alla Sinfonia, quest’anno tocca alla Sonata per pianoforte. La Sonata è un genere protagonista di una storia straordinaria e complessa: basti pensare che all'inizio del Seicento essa era una semplice espressione per descrivere un generico brano strumentale (la "Sonata" contrapposta alla "Cantata"), e che nel giro di un centinaio d'anni il termine avrebbe invece definito una forma specifica, destinata a dominare la musica occidentale per oltre un secolo e mezzo. La lezione, condotta naturalmente al pianoforte, ci spiega i segreti di questa forma, e ci insegna come ascoltarla attraverso numerosi esempi musicali dal vivo che partono da Haydn e Mozart e giungono fino all’inizio del Ventesimo secolo. EXTRA GIPI Domenica 4 Teatro Studio ore 18 Gipi (Gian Alfonso Pacinotti) A cura di Francesco Coniglio e Luca Raffaelli Biglietti: 8 euro. L ET T E R AT U R A Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub Gipi (Gian Alfonso Pacinotti, Pisa, 1963) è autore di fumetti, illustratore e regista cinematografico. Di esuberante talento, uomo colto e vissuto, si afferma in questi ultimi quindici anni come un caposcuola nel fumetto italiano. Il suo segno grafico e le sue modalità narrative hanno generato più imitatori che la «Settimana Enigmistica». Esordisce nel 1994 come vignettista e illustratore su «Cuore», «Boxer» e «Il Clandestino» e come autore di fumetti nel 1995 sul mensile «Blue». Dal 2003 pubblica le sue storie con Coconino Press. Dal 2004 vince per tre anni consecutivi il Premio Micheluzzi, nel 2006 il suo libro “Effetto notte” riceve il Gran Premio Romics, mentre l'anno successivo “Appunti per una storia di guerra” vince il più importante premio europeo al Festival di Angouleme. Nel 2008 il libro “La mia vita disegnata male” vende più di 10.000 copie, un record per una graphic novel. Come illustratore Gipi collabora con «la Repubblica» e con «Internazionale». Come regista ha realizzato numerosi cortometraggi (il suo Blog SantaMariaVideo è straordinario) e il suo primo lungometraggio “L’ultimo terrestre”, è stato presentato alla 68° Mostra del Cinema di Venezia. Gipi è tra quei pochi autori che comunicano efficacemente e generosamente anche con la parola e con la propria fisicità, oltre che con le proprie opere. ANDREA RENZI legge IL PARTIGIANO JOHNNY di Beppe Fenoglio Conversazioni e letture a cura di Valerio Magrelli Andrea Renzi legge “Il partigiano Johnny” di Beppe Fenoglio Introduzione di Gabriele Pedullà Biglietti: 15 euro. 26 Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub Beppe (Giuseppe) Fenoglio nasce ad Alba nel 1922. I genitori gestiscono una macelleria. Al liceo, segue due brillanti docenti antifascisti e partigiani (il professore di filosofia Pietro Chiodi e quello d’italiano Leonardo Cocito), mentre matura quella passione per la lingua e la letteratura anglo-americana che, anche al di là delle tante traduzioni, nutrirà nel profondo la sua stessa Foto: Gianni Fiorito Lunedì 5 Teatro Studio ore 21 opera. Iscritto alla Facoltà di Lettere di Torino, interrompe gli studi per la chiamata alle armi: non riuscirà mai a conseguire la laurea. L’8 settembre è a Roma ma raggiunge le amate Langhe per diventare partigiano. Dopo la liberazione, diventa procuratore di un’azienda vinicola ad Alba. Esordisce nella narrativa con la raccolta di racconti “I ventitrè giorni della città di Alba” (1952) pubblicando nel 1954 “La malora” e nel 1959 “Primavera di bellezza”. Nel 1960 si sposa e nel 1961 ha una figlia. Muore a Torino per un cancro ai polmoni nel 1963, lo stesso anno in cui viene edita postuma “Una questione privata.” Dai manoscritti, raccolti ad Alba nel Fondo Fenoglio, è stato ricavato il suo capolavoro, “Il partigiano Johnny” (1968). E’ del 1978 l’edizione critica delle Opere, diretta da Maria Corti. EXTRA in collaborazione con Roma. La storia dell’arte. Lezioni di arte sul museo a cielo aperto di Roma. CLAUDIO STRINATI La lezione intende ripercorrere alcuni momenti cruciali della sto- Il secolo del Rinascimento Dalla Pietà di Michelangelo alla Santa Cecilia di Maderno ria dell'arte a Roma nel Cinquecento. Si parlerà delle Stanze di Raffaello e della Volta della Cappella Sistina di Michelangelo, del Sacco di Roma e della conseguente diaspora degli artisti. Si toccherà poi il tema della grande ripresa artistica intorno alla metà Domenica 4 Sala Sinopoli ore 11 Claudio Strinati Il secolo del Rinascimento Dalla Pietà di Michelangelo alla Santa Cecilia di Maderno Biglietti: 8 euro. Abbonamento a tutte le lezioni 38 euro. Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub del secolo grazie soprattutto agli interventi della potente famiglia papale dei Farnese, il cui palazzo costruito da Antonio da Sangallo il Giovane segna una svolta definitiva nell' edilizia del tempo. Saranno riesaminate alcune delle grandi committenze farnesiane come la Sala dei Cento Giorni del Vasari e la Sala Paolina a Castel Sant' Angelo concluse poco prima del 1550 per poi concludere con la carriera del pittore Taddeo Zuccari, grande artista che fu paragonato dai contemporanei a Raffaello e che decorò il palazzo Farnese di Caprarola uno dei monumenti più importanti di tutto il Cinquecento europeo. S P O N S O R È facile capire come la storia di Cleopatra e di Antonio abbia affascinato i contemporanei e i posteri che da circa duemila anni si affannano a ricostruire, o a inventare, le vicende di questa coppia splendida e infelice. Libri di storia, romanzi, tragedie, poesie, dipinti, sculture, film, fumetti, hanno rappresentato infinite volte un’immagine uguale e sempre diversa, dove troviamo alcune costanti e molte variazioni. Raramente, nella storia universale, il fattore umano si è intrecciato in modo così perfetto con la grande politica, una sanguinosa guerra civile, il destino di un impero e di un regno. Cleopatra e Antonio sono anche due personificazioni di un modo stereotipato di considerare l’Oriente. Il generale romano preda della sensualità di una regina esotica diviene subito il simbolo di una visione del mondo destinata a fissarsi nella coscienza occidentale: la repulsione di un Occidente che si pretendeva austero di fronte alle mollezze orientali si univa a una morbosa attrazione. Andrea Giardina è professore di Storia romana nell’Istituto Italiano di Scienze Umane. Andrea Giardina Cleopatra e Antonio Domenica 11 Sala Sinopoli ore 11 Andrea Giardina Cleopatra e Antonio Le Lezioni sono introdotte da Paolo Di Paolo Biglietti: 9 euro Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Feltrinelli Carta Più, Interclub 27 M O ST R E Dal 2 dicembre al 15 gennaio 2012 AuditoriumArte dal lunedì al venerdi ore 17 - 21 sabato domenica e festivi: ore 11 - 21 ingresso libero FLUXUS BIENNIAL 730 giorni hic et nunc 2010-2011 a cura di Achille Bonito Oliva MOSTRA Robert Filliou Venerdì 2 AuditoriumArte dalle ore 19 AFTER FLUXUS PERFORMANCE Sandrine Nicoletta “There is always someone dreaming asleep and someone dreaming awake” SCI ENZA Ingresso libero #04 Robert Filliou Robert Filliou (1926 1987) rappresenta in pieno, nell’incrocio dei generi che ha frequentato (poesia, saggistica, arti visive, musica), la caratteristica multidisciplinarietà e apertura transnazionale del gruppo Fluxus. Artista concettuale, performer e scrittore francese, nel 1962 aderisce al movimento Fluxus. Nell’ambito del gruppo, non solo continua a realizzare performance e altri lavori effimeri giocati Robert Filliou, Poeme alleatoire collectif, 1962. Pannello di legno, ruote di bicicletta e tecnica mista. 160x210 cm. Collezione privata, Milano sull’aleatorietà del caso ma si dedica ad azioni concettuali come la fondazione di una “République Geniale”, realizza film e video, invia per posta oggetti enigmatici come forma di mail-art e lavora contro le idee tradizionali sull'individualità dell'artista, collaborando con altri compagni di strada, tra cui Joachim Pfeufer con cui crea un gruppo di creazione permanente e George Brecht con il quale fonda La Cedille Qui Sourit, uno studio-negozio a Villefranche-sur-mer. Nonostante utilizzi una grande varietà di materiali, il suo lavoro rimane sempre legato al potere evocativo della parola. Così, in mostra, il grande pannello “Poeme aleatoire collectif” del 1962 può quasi definirsi manifesto della sua poetica, come anche il poetico “Project for Sky” del 1971 sempre in mostra assieme all’installazione di 27 cassette di legno, “le Boites parlantes” del 1973. A queste opere dei primi anni si aggiungono le grandi tele “Sans Sujet” e “Veyant 1 partout” del 1987, tra le ultime opere dell’artista. Sandrine Nicoletta Con le sue performance Sandrine Nicoletta tende a coinvolgere allo stesso modo gli attori-performer e gli spettatori per arrivare alla ridefinizione e reinvenzione di come lo spazio fisico, mentale e sociale può essere percepito e vissuto oltre le norme codificate. In collaborazione con la fashion designer Sara Loi e con la partecipazione degli studenti dell’Accademia di Belle Arti di Roma Lunedì 12 Teatro Studio ore 18 Fondazione Sigma-Tau presenta “La mente che mente. Cosa accade al nostro cervello quando mentiamo. Perché lo facciamo e con quali conseguenze” con Paolo Fabbri Luciano Garofano Alberto Oliverio e la partecipazione di Massimo Popolizio conduce Massimo Picàri Biglietti: 2 euro PAOLO FABBRI, LUCIANO GAROFANO, ALBERTO OLIVERIO LA MENTE CHE MENTE COSA ACCADE AL NOSTRO CERVELLO QUANDO MENTIAMO. PERCHÉ LO FACCIAMO E CON QUALI CONSEGUENZE Numerosi studi di brain imaging condotti in questi ultimi anni hanno evidenziato come la corteccia prefrontale dorso laterale sia un’area fortemente implicata nella formulazione delle menzogne. Ogni giorno, gli esseri umani – ma non solo – architettano strategie finalizzate alla menzogna. Ma perché mentiamo? Soprattutto, cosa accade al nostro cervello quando mentiamo? Con quali conseguenze? Possiamo imparare MASSIMO POPOLIZIO a capire quando qualcuno ci mente? Da un punto di vista evolutivo, l’esser bugiardi non comporta alcun vantaggio adattativo di specie, eppure non riusciamo a smettere di dire bugie, praticare l’inganno o esserne preda. “La mente che mente. Cosa accade al nostro cervello quando mentiamo. Perché lo facciamo e con quali conseguenze” sarà un incontro-dibattito ricco di spunti di riflessione guidato dalle neuroscienze con: Alberto Oliverio, professore di psicobiologia alla Sapienza Università di Roma, Paolo Fabbri, ordinario di semiotica dell'arte presso l’Università di Venezia, Luciano Garofano, biologo e Generale in congedo dell’Arma dei Carabinieri - noto al pubblico per aver diretto dal ’95 al 2009 il R.I.S. (Reparto Carabinieri Investigazioni Scientifiche) di Parma e con la partecipazione dell’attore Massimo Popolizio che leggerà alcuni brani scelti per l’occasione. Il direttore della Fondazione Sigma-Tau, Massimo Picàri coordinerà il dibattito aiutando il pubblico a “destreggiarsi” tra i complessi meccanismi neurobiologici messi in moto dall’emozione seducente di esercitar menzogna verso altrui e/o verso se stessi. 28 Sabato 17 Spazio Ascolto ore 11 - 18 Domenica 18 Spazio Ascolto ore 11 - 18 Fondazione Musica per Roma in collaborazione con Audiogamma AMPLIFICATORI LEZIONI DI ASCOLTO Dal vinile all’MP3, dalla cuffia al diffusore, viaggio intorno all’ascolto della musica con Giancarlo Valletta direttore marketing Audiogamma Dai Genesis a Peter Gabriel I Genesis, la mitica band rock inglese, dagli esordi al 1975, quando Peter Gabriel lascia per inaugurare la carriera da solista. Un viaggio sonoro che abbraccia più epoche e l’evoluzione di un genere, ripercorso con Anselmo Patacchini, direttore di Musikbox, e con il supporto di un sistema di riproduzione sonora - inglese - di assoluto riferimento, evoluzione di quello installato al mitico Studio 1 degli Abbey Road Studios e che attualmente Gabriel usa per i suoi lavori. Vinili, CD e supporti informatici per un viaggio di imperdibile qualità e quantità, che gli amanti del progressive non mancheranno di apprezzare. Ingresso gratuito fino ad esaurimento posti disponibili Info: Giancarlo Valletta 3351021102, [email protected] EXTRA Ascolta la tua musica ASCOLTA LA TUA MUSICA Un sistema Hi Fi è fatto da tante componenti, un’alchimia in grado di emozionare e coinvolgere, portando tra le pareti domestiche orchestre, suoni, emozioni, voci. Le "Lezioni d'Ascolto" si propongono di raccontare, in modo semplice e discorsivo, gli elementi costituenti un Hi Fi, percorrendone insieme le tappe storiche, le evoluzioni e le tecniche di ieri e di oggi. La seconda puntata del ciclo, quella del 12, si occuperà di amplificazione, mentre la terza, il 22 dicembre, tratterà di diffusori, in tutte le loro varianti, dagli elettrostatici ai dinamici. Ne parleremo, cercando di capirne limiti e virtù, e ciò che di buono e nuovo la tecnologia ha fatto in questi anni. DIFFUSORI Lunedì 12 Spazio Ascolto ore 21 “Cosa è e a cosa serve un amplificatore ” Biglietti: 5 euro. Giovedì 22 Spazio Ascolto ore 21 “Tipi di diffusori: dinamici, elettrostatici e altre varianti” Biglietti: 5 euro. Con il patrocinio di: CONCERTO DEI MESTIERI SOTTO L’ALBERO Una grande serata per promuovere le eccellenze culturali e artigianali della città dell’Aquila e l'attivazione di nuovi canali commerciali per gli artigiani aquilani. Il Concerto dei Mestieri sotto l’Albero si articolerà in tre parti. Nella prima si potranno ammirare dal vivo 4 artigiani aquilani impegnati nella realizzazione delle proprie creazioni, accompagnati dai Maestri del Conservatorio con brani di musica classica in un vero e proprio "Concerto dei Mestieri". Nella seconda parte si esibiranno i ragazzi del Conservatorio con brani classici. Infine nella terza parte si respirerà la serenità e l’atmosfera del Natale con l’esecuzione di canti natalizi e la partecipazione di artisti celebri e personaggi noti al pubblico. Roma Capitale Regione Abruzzo Regione Lazio Provincia di L’Aquila Provincia di Roma Comune di L’Aquila M USICA Audiogamma presenta Venerdì 23 Sala Petrassi ore 21 CONCERTO DEI MESTIERI SOTTO L’ALBERO spettacolo di beneficenza Symphonic Band del Conservatorio “Alfredo Casella” dell’Aquila Biglietti: 20 euro Giovedì 8 Sala Petrassi ore 17 L’8 dicembre il palco della sala Petrassi ospiterà, con la partecipazione della Provincia di Roma, un’avvincente commedia musicale, che mette in scena le avventure dei protagonisti della serie animata Capitan Kuk, prodotta da MTO2 e Rai La Bottega dei Piccoli Attori presenta EEXXTTRRA A Associazione no-profit "L'AQUILA SIAMO NOI" tel. 3486037781 fax 1786039893 email: [email protected] www.laquilasiamonoi.it Capitan Kuk il musical da un’idea originale di Maria Teresa Carpino regia Bruno Tramice sigla di Daniele Silvestri musiche di Gianluca Misiti coreografie Enzo Celli corpo di ballo La Botega Fiction e realizzata in collaborazione con il Ministero della Salute. La serie, che sarà trasmessa sui canali Rai a partire dal prossimo anno, narra le avventure di Francesco, un bambino che, grazie alla frutta e alla verdura, entra nella dimensione del mondo di Health dove si trasforma nel mitico Capitan Kuk, un marinaio coraggioso che si oppone al piano di conquista del malvagio pirata goloso Golosix, il cui obiettivo è sottrarre tutto il cibo di Health, riducendo gli abitanti alla fame. L’unico ad opporsi è Mabù, il re di Health che però è stato trasformato da Golosix in un omino peloso con delle grandi orecchie, una specie di palla parlante. Per questo motivo Mabù è stato costretto a chiedere aiuto a Francesco... ops... a Capitan Kuk e alla sua simpatica ciurma. Ingresso gratuito previo ritiro voucher a partire dall’1 dicembre presso l’Infopoint dell’Auditorium Parco della Musica, dalle 11 alle 18, fino ad esaurimento posti disponibili Info: MTO2 Ufficio Stampa 06-5836979 06 64003793/5 - 327 – 4462107 www.MTO2.it 29 DA N Z A PREMIO ROMA • JIA RUSKAJA 2011 Venerdì 9 Sala Petrassi ore 21 “Premio Roma – Jia Ruskaja 2011” Compagnia del Bolshoi Ballet Academy Ingresso gratuito previo ritiro voucher dal 7 al 9 dicembre presso l’Infopoint dell’Auditorium Parco della Musica fino ad esaurimento posti disponibili. Info: [email protected] tel. 327 6785742 Dedicato alla danza e alla formazione coreutica, il Premio Roma - Jia Ruskaja 2011 è promosso dalla Fondazione Accademia Nazionale di Danza e dalla sua Presidente, Larissa Anisimova, sotto la direzione artistica di Eleonora Abbagnato. L’edizione 2011 assegnerà quattro premi internazionali: miglior autore di un innovativo progetto didattico, miglior divulgatore della cultura della danza, miglior accademia di danza internazionale. Una sezione speciale - LE ETOILE DI DOMANI - è riservata a promettenti allievi-ballerini, il prescelto vincerà una borsa di studio presso la Bolshoi Ballet Academy di Mosca. Concluderà la serata del Premio Roma – Jia Ruskaja 2011 la Compagnia del Bolshoi Ballet Academy, che si esibirà in uno dei più importanti balletti del repertorio classico, Les millions d’Arlequin, su coreografia di Marius Petipa e in una pièce contemporanea su coreografia di Davide Bombana. CLASSICA COMPAGNIA DEL BOLSHOI BALLET ACADEMY Domenica 11 Sala Sinopoli ore 18 Domenica 18 Sala Sinopoli ore 18 Elio Boncompagni direttore Vittorio Ceccanti violoncello Matteo Evangelisti flauto Francesco Di Mauro direttore SILVIA COLASANTI Variazioni sull’inquietudine, per violoncello e archi (Prima esecuzione a Roma) W. A. MOZART Concerto in Re magg. per flauto e orchestra, K 314 W. A. MOZART Divertimento in Do magg., K 334 O. RESPIGHI Antiche Arie e Danze III Suite per archi N. ROTA Concerto per archi P. I. CIAJKOVSKIJ Serenata in Re magg., op. 48 Per il concerto della ORL dell'11 dicembre torna a Roma Elio Boncompagni, uno dei direttori italiani di maggior esperienza internazionale. In apertura Variazioni sull’inquietudine di Silvia Colasanti, compositrice romana che si caratterizza per la sensibilità e per l'eleganza della scrittura e che si sta affermando come una delle personalità più Biglietti: 5 euro interessanti della scena musicale. Due luminosi capolavori di un Mozart poco più che ventenne completano il concerto, che vede la partecipazione di due giovani e brillanti solisti, il violoncellista Vittorio Ceccanti e il flautista Matteo Evangelisti. Il 18 salirà sul podio Francesco Di Mauro, diplomatosi in direzione a Parigi con Sergiu Celibidache e molto attivo in Europa e America. Al centro del programma è il frizzante e ironico Concerto per archi, un omaggio a Nino Rota nei cent'anni dalla nascita. Lo incorniciano Respighi, con una rielaborazione orchestrale di antiche arie e danze italiane, e Ciajkovskij, con la Serenata per archi, altra Biglietti: 5 euro EXTRA www.orchestradellazio.it VISES ONLUS Volontari per Iniziative di Sviluppo Economico e Sociale – Onlus di riferimento di Federmanager Gruppo Lazio Lunedì 12 Sala Petrassi ore 21 Concerto di Solidarietà Michele Campanella e Monica Leone nel bicentenario della nascita di Franz Liszt in un concerto per due pianisti Info: www.vises.it 30 Biglietti: platea 36 euro; galleria 25 euro. Riduzioni presso botteghino Auditorium e Punti vendita Listiket/Lottomatica: giovani fino a 26 anni, over 65, soci con tessera CIDA/Federmanager: platea 32 euro; galleria 22 euro. composizione in cui domina lo spirito della danza. MICHELE CAMPANELLA MONICA LEONE Michele Campanella, considerato internazionalmente come uno dei maggiori interpreti di Liszt - reduce dai recenti successi di Chicago ove ha celebrato il bicentenario della nascita del compositore austriaco con Riccardo Muti e la Chicago Symphony Orchestra - e Monica Leone, pianista di straordinaria intensità, con la quale Campanella ha costituito un “duo” nato dalla consuetudine a suonare insieme tra insegnante e studente prima e tra partner nella musica e nella vita poi, si esibiranno per un progetto di solidarietà. I fondi raccolti con il concerto, realizzato grazie alla generosità dei due prestigiosi interpreti, saranno destinati alla costruzione di un impianto di produzione di energia elettrica fotovoltaica che VISES donerà al Comune di Lampedusa. P R O G R A M M A Franz Liszt Marcia solenne al santo Graal (dal Parsifal di R. Wagner) Parafrasi da concerto sul Rigoletto di Verdi (Michele Campanella) Venezia e Napoli, Supplemento al Secondo Anno di Pellegrinaggio, Italia (Monica Leone) Concerto Pathétique Reminiscenze dal Don Giovanni di Mozart (Monica Leone e Michele Campanella) Parco della Musica di Roma, la famiglia Ponti renderà omaggio a Carlo Ponti, uno dei più grandi produttori cinematogra- fici italiani, attraverso le musiche dei suoi film più celebri e più amati, “La Strada”, “Il Dottor Zivago” e “La Ciociara”. Ponti, uomo colto e coraggioso, nel corso della sua memorabile carriera, ha promosso talenti indimenticabili ed ha ottenuto successi straordinari in Italia e nel mondo. L’Orchestra Roma Sinfonietta, diretta dal Maestro Carlo Ponti e accompagnata dai “racconti” del fratello Edoardo, renderà omaggio a Ponti, uomo di cinema ma anche profondo conoscitore e amante della musica, chiudendo il concerto con l’esecuzione della Sinfonia n. 4 di Čajkovskij. Il ricavato della serata, organizzata dalla Leonardelli Image Consulting, sarà interamente devoluto in beneficenza a tre fondazioni: Child Priority by CondéNast, Gregorio Fun&Safe e Circolo di S. Pietro. Omaggio a CARLO PONTI PROGRAMMA Maurice Jarre “Dottor Zivago” – Suite Armando Trovajoli “La Ciociara” – Suite Nino Rota “La Strada” - Suite Pëtr Il'icˇ Čajkovskij Sinfonia n. 4 Biglietti: 50 euro. Info: UFFICIO STAMPA Equa di Camilla Morabito Tel 06.3236254 - [email protected] Giovedì 15 Sala Sinopoli ore 20.30 CantoNatale Il 15 dicembre alle ore 20.30 le migliori voci della musica leggera italiana e internazionale si esibiranno a favore dell’Ospedale Pediatrico Bambino Gesù di Roma. In chiave musicale e narrativa, la serata sottolinea l’importanza della solidarietà, dell’accoglienza e della generosità. Inoltre, “Canto di Natale”, sarà la festa della famiglia, dove i bambini saranno i protagonisti di una serata speciale dedicata all’Ospedale Pediatrico Bambino Gesù, una vera e propria perla della città di Roma. “Canto di Natale” nasce per raccontarne in musica e testimonianze la storia. Il pentagramma musicale della serata è affidato a 40 professori d’orchestra diretti dal maestro Bruno Santori dell’Accademia del Festival di Sanremo. di Concerto di Natale IL CERCHIO DELLA VITA PER L’AFRICA EXTRA Omaggio a Carlo Ponti Le musiche dei suoi film Orchestra Roma Sinfonietta Carlo Ponti direttore Edoardo Ponti narratore M USICA Sala Sinopoli dell’Auditorium Lunedì 12 Sala Sinopoli ore 21 Canto di Natale Ingresso gratuito previo ritiro voucher dal 10 al 14 dicembre presso l’infopoint dell’Auditorium Parco della Musica fino ad esaurimento posti disponibili. Info 06.37518331 Lunedì 19 Teatro Studio ore 21 M USICA LE MUSICHE DEI SUOI FILM Il 12 dicembre nella prestigiosa Oncologia per l’Africa Onlus propone un Concerto di Natale per sensibilizzare il pubblico romano sulla prevenzione e la cura dei tumori nei paesi africani. L’Associazione opera in Uganda a favore delle donne colpite dal cancro della mammella e della cervice uterina. Organizza missioni sanitarie nel paese, allo scopo di offrire alle donne lo screening ginecologico e senologico gratuito, gli adeguati servizi diagnostici, le cure oncologiche e il supporto psicologico. La prossima missione sanitaria di Oncologia per l’Africa Onlus si svolgerà nel gennaio 2012, presso il St. Joseph Hospital di Kitgum, Nord Uganda. Il Concerto si svolgerà in due parti. Nella prima parte il Coro dei Dodecafonici eseguirà rielaborazioni per sei voci maschili a cappella di brani popolari da tutto il mondo, madrigali e modern standard Concerto di Natale “Il cerchio della vita per l’Africa” Programma musicale Musiche dal mondo per sei voci sole Coro dei Dodecafonici Musica e musica da film Valeria De Seta soprano Marika Mazzotta violino Vera Mazzotta pianoforte oltre a brani natalizi. Nella seconda parte Valeria De Seta, accompagnata da violino e pianoforte, eseguirà brani tratti da alcuni fra i musical e film più famosi, fra cui “Il cerchio della vita”, del celebre film “Il Re Leone”. Le parole della canzone ci ricordano che, in Africa, sono proprio le donne a riprodurre ogni giorno il miracolo della sopravvivenza. A queste donne dedichia- Ingresso su prenotazione: Oncologia per l’Africa Onlus tel. : 06 45434464 3486383716 [email protected] www.afron.org mo una emozionante serata di musica e solidarietà. 31 e h t t a h t n o m s i Th M R U E I B R M O E T I C E D D U A ALL MONTH / CHRISTMAS AT THE AUDITORIUM The celebrations kick off at the beginning of the month as the entire Parco della Musica gets decked out for the happiest season of the year. The Christmas village boasts dozens of trees, all uniquely decorated and a workshop where Santa Claus sets up shop to take photos with big and little kids alike and make a note of their most fervrent wishes. An artisan market will provide you with a myriad of ideas for gifts for those on your list, and seasonal sweets are available in wide supply to satisfy the hungriest sugar-lover. Perhaps the most popular attraction is the ice skating rink, the perfect late-afternoon prelude to an evening concert, and this year it will be bigger than ever before, offering room to skaters of all ages. But the most anticipated event of the Auditorium Christmas is without a doubt the yearly Rome Gospel Festival, with eleven different concerts from the 20th to the 31st, with some of the best spiritual and gospel choirs and groups from the United States, including the Harlem Jubilee Singers, the Walt Whitman Chicago Choir, and the South Carolina Gospel Choir. 14 / JAY JAY JOHANSON The Swedish singer-songwriter is back in town with his soft and jazzy voice and his exceptional artistic talent. Jay Jay Johanson is famous for having composed several film soundtracks, but also for the artistic installations he creates for every concert. Jay Jay manages to combine musical textures that seem to have nothing in common, transforming them into poetic and innovative songs with imaginative arrangements and intriguing rhythms. In his concert on the 14th at the Auditorium Parco della Musica he will present his new album, Spellbound, which blends trip hop, pop and electro-clash. His catchy music, from the languid ballads to the electronic sounds, are undeniably enticing, marrying intricate melodies with a mysterious atmosphere to create a completely unique sound. 14 / UTE LEMPER Santa Cecilia's "It’s Wonderful" series closes its 2011 season with Ute Lemper and her new Lost Tango project, an extraordinary tribute to Piazzolla's music, performed with her quintet. Ute will be singing the most popular tango songs, as well as some recently discovered unreleased pieces by Astor Piazzolla. With her sensual and charismatic voice, Lemper will take us back to an old-fashioned Buenos Aires through a number of tunes about love, life, death, passion and survival. "Diving into the soul of tango is a true adventure" she says, "tango has the ability to transmit many emotions and tell many stories". A charming, multi-talent diva, Ute Lemper is also a dancer, a theatre and cabaret actress, and her live performances are truly unique. 17–20 / HAENDEL’S MESSIAH The Messiah is not just Haendel’s most popular oratorio: it is also one of the compositions that best evokes the Christmas period. Written in England in 1741, the Messiah explores the figure of Jesus from the prophecy of his arrival to the confirmation, through his sacrifice, of the supremacy of his Spirit over the forces of Evil. Recounted in an extremely simplified literary and musical language, as well as in English, Haendel's masterpiece was aimed at guaranteeing the masses' universal understanding of this important story, right from its very first performance in Dublin. A peculiar feature of this work is that Jesus is not one of the Oratorio's characters, as the very religious librettist Charles Jennens believed it would be inappropriate to have Jesus incarnate an earthly voice, and the birth of Jesus is welcomed by the choir, which represents all of humanity and rejoices with its powerful Hallelujah. On 17–20 December, fill you ears with joy as Fabio Biondi conducts the Orchestra and Choir of the Santa Cecilia Academy for this magnificent performance. Auditorium Parco della Musica • viale Pietro de Coubertin • Rome www.auditorium.com • Infoline Musica per Roma: 06 802.41.281 Tickets and bookings: Tel. 892.982 (toll service) www.santacecilia.it • Infoline Santa Cecilia: 06 80.82.058 32 M A Line Flaminio Station + N° 2 tram; M line bus from Termini Station (from 5 p.m.) Page provided by DICEMBRE 2011 ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA SOCI FONDATORI ISTITUZIONALI Stato Italiano GENNAIO 2012 ORCHESTRA DELL’ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA Tutto Mozart domenica 8, lunedì 9, martedì 10 FONDAZIONE MUSICA PER ROMA Contemporanea NINETEEN MANTRAS Regia GIORGIO BARBERIO CORSETTI Coreografia SHANTALA SHIVALINGAPPA Musiche RICCARDO NOVA martedì 10 e mercoledì 11 FONDAZIONE MUSICA PER ROMA L’Auditorium Parco della Musica è aperto tutti i giorni dalle 11 alle 18; domenica e festivi dalle 10 alle 18; il 24 dicembre dalle 11 alle 14; il 31 dicembre dalle 11 alle 18; il 1° gennaio dalle 12 alle 18. VISITE GUIDATE Giorni feriali Visite architettoniche solo su prenotazione per gruppi da min. 10 persone. Sabato, domenica e festivi Partenze ogni 60 minuti dalle 11.30 alle 16.30. Altri turni solo su prenotazione per scuole e gruppi da 10 a 40 persone. Dal 26 al 30 dicembre e dal 2 al 6 gennaio le visite guidate si svolgeranno tutti i giorni con partenza ogni ora dalle 11,30 alle 16,30. Percorso Sala Santa Cecilia, Sala Sinopoli, Sala Petrassi, Cavea, Foyer, Parco Pensile. Per esigenze tecnico - artistiche non tutte le sale potrebbero essere accessibili e le visite guidate potrebbero essere annullate, anche con breve preavviso, in caso di spettacoli, prove o altri avvenimenti. Biglietti Visita guidata: intero 9 euro; ridotto per gruppi da 10 a 40 persone e over 65: 7 euro; fino a 26 anni, studenti, gruppi scolastici organizzati: 5 euro Informazioni Tel. 06 802.41.281 Fax 06 802.41.420 [email protected] www.auditorium.com da giovedì 19 a domenica 22 ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA ANDRÁS SCHIFF BACH Il Clavicembalo ben temperato venerdì 20 FONDAZIONE MUSICA PER ROMA Quadrivio serate tra musica, aritmetica, geometria e astronomia PIERO ANGELA DANILO REA lunedì 23 ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA S P O N SO R I ST I T U Z I O N A L E CIAJKOVSKIJ Concerto per violino TEMIRKANOV/ACCARDO mercoledì 25 AUDITORIUM PARCO DELLA MUSICA Viale Pietro de Coubertin 00196 Roma Biglietteria: aperta tutti i giorni dalle 11 alle 20. Nei giorni di spettacolo chiude a inizio evento. 24 dicembre 11 - 14; 31 dicembre 11 - 20; 1° gennaio 12 - 20. Acquisti telefonici: Call Centre LisTicket Tel. 892.982 (serv. a pag.) dal lunedì al sabato: ore 10 - 13; 14 - 18 (esclusi i festivi) Call Centre Zètema (Comune di Roma) Tel. 06.06.08 Ricevitorie Lottomatica abilitate al servizio di biglietteria LisTicket www.listicket.it acquisto con carta di credito Tutte le riduzioni previste sono applicabili soltanto presso la biglietteria dell’Auditorium. www.auditorium.com Infoline Musica per Roma: 06 802.41.281 (dalle ore 11 alle ore 18) www.santacecilia.it Infoline Santa Cecilia: 06 80.82.058 BIGLIETTI MUSICA PER ROMA A DOMICILIO. Per tutti gli eventi programmati è attivo il servizio di spedizione a casa dei biglietti acquistati via internet, al costo di 12 euro su tutto il territorio nazionale. AUDITORIUM PARCO DELLA MUSICA M E D I A MUSICA PER ROMA ese sono sosp guidate re Le visite b em ic d , 31 il 24, 25 io 2012. na e l’1 gen ALEXANDER LONQUICH PRIVATI SERVIZI S P O N SO R Nel rispetto dell’ambiente questo numero è stampato su carta Bibliomediateca La più moderna biblioteca musicale di Roma. Postazioni multimediali per l’ascolto dei concerti dell’Accademia di Santa Cecilia e accesso alle teche RAI. Aperta dal lunedì al venerdì dalle 11 alle 17, ingresso libero. tel. 06 80242332 www.santacecilia.it S O C I F O N D AT O R I MUSA Museo degli Strumenti Musicali dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Aperto tutti i giorni dalle ore 11 alle 18. Chiuso il mercoledì. Info e prenotazioni: tel. 06 80242382 - 332 http://museo.santacecilia.it [email protected] Ingresso gratuito PARCHEGGIO TARIFFE PARCHEGGI AUDITORIUM (parcheggio a raso con accesso da Viale de Coubertin e parcheggio multipiano con accesso da Viale de Coubertin e/o viale Marescialllo Pilsudski). Carnet di ticket prepagati con posto non assicurato. Da 5 ticket: 10 euro; da 10 ticket: 20 euro. Ticket prepagati singoli con posto assicurato. Costo ticket 3 euro. SPONSOR ISTITUZIONALI Info: www.atac.roma.it Call Center: ATAC Parcheggi 06 57118333 dal lunedì al venerdì dalle 9 alle 17 Note Book Nel bookshop dell’Auditorium è disponibile un ampio assortimento di libri, CD, DVD, spartiti. Un luogo dove leggere e/o ascoltare, oppure acquistare il merchandise dell’Auditorium. Orario: tutto il giorno fino a tarda sera. Tel. 06 80693461 ReD È un innovativo ristorante - show room, aperto da pranzo fino a tarda notte.Tel. 06 80691630 www.redrestaurant.roma.it P A R T N E R CARTA DI CREDITO UFFICIALE CREDITS MUSICA PER ROMA Redazione a cura Ufficio Comunicazione di Musica per Roma Responsabile José Manuel Irigoyen T E C N I C I Testi di Noemi Di Muro Elena Fiorà Andrea Figus Maria Laura Proietti Massimo Pasquini Marta Fontana Giorgio Enea Teodora Cosmidis CREDITS ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA Redazione a cura Ufficio Comunicazione e Marketing Accademia Nazionale di Santa Cecilia Responsabile Giovanna Maniezzo Daniele Battaglia Leandro Giori Testi di Anton Giulio Onofri Laura De Mariassevich Foto di Riccardo Musacchio e Flavio Ianniello Progetto grafico e impaginazione Marco Sauro Stampa Marchesi Grafiche Editoriali M EDIA