Violoncello, Luca Panicciari
Canto Lirico, Paola Roggero, Maria Luisa Sanchez Carbone
Pianoforte e Orchestra di Tastiere, Andrea Stefenell
Pianoforte e Cantautore, Enzo Fornione
Pianoforte e Musica Jazz, Fabio Gorlier
Pianoforte, Marilù Arnaboldi
Pianoforte e Sassofono, Marchisio Alberto
Fisarmonica, Stefano Milanesio
Teoria, Armonia e Solfeggio, Diego Longo
Chitarra Jazz, Pop, Rock, Luca Allievi, Erik Ventrice
Chitarra Ritmica, Tino Zerbini
Contrabbasso e Basso Elettrico, Francesco Bertone
Flauto, Emma Chiaramello, Mariangela Biscia
Uno degli obiettivi del 16° Campus Estivo Musicale
organizzato dalla FFM è quello di dare la possibilità a tutti
"A LEZIONE CON..." Tutti i partecipanti al Campus Estivo
avranno la possibilità di assistere alle lezioni collettive, orga-
coloro che lo desiderano di vivere un’intensa settimana
dedicata allo studio della musica.
Grazie all’interazione fra i partecipanti e al supporto costante
dei docenti si creeranno spazi e momenti di confronto atti
a valorizzare le specifiche competenze sia soggettive che di
gruppo.
nizzate a fine giornata, tenute da alcuni docenti della FFM. In
questi appuntamenti gli insegnanti presenteranno il proprio
strumento o corso a tutti gli studenti offrendo un importante
momento di condivisione musicale.
A tal fine l’organizzazione del Campus prevede una serie di
incontri dedicati alle lezioni individuali aperte agli studenti
nell’ambito della stessa classe, modalità questa non
attuabile durante il normale anno scolastico. Questo tipo di
impostazione didattica, rispetto alla lezione privata, offrirà
agli studenti una notevole quantità di informazioni in più su
cui lavorare e sperimentare.
Clarinetto e Sassofono, Alessio Mollo
Tromba, Ercole Ceretta, Domenico Cera
Trombone, Euphonium, Basso Tuba, Antonello Mazzucco
Trombone e Brass Ensemble, Nicola Ferro
Sassofono Jazz e Musica Jazz, Gianni Virone
Batteria e Musica Jazz, Edoardo Bellotti
Batteria, Carlo Gaia, Sergio Ponti, Paolo Molineri
Coro, Gruppi Vocali, Arrangiamento vocale e
Percussioni Vocali, Lorenzo Subrizi
Canto Moderno e Jazz, Davide Conti, Cristina Rulfi,
Chiara Rosso, Francesca Monte,
Guido Giordana, Lorenzo Subrizi
Corsi individuali;
Corsi collettivi;
Corsi Junior* con particolare riferimento ai progetti
già avviati presso le scuole primarie;
Gli iscritti ad un corso principale potranno partecipare, in
qualità di uditore, a tutti i corsi attivati durante il Campus.
La proposta didattica prevede specifici momenti dedicati
alla musica d’assieme: grazie alla supervisione dei docenti gli
studenti avranno la possibilità di sperimentare il percorso di
preparazione e di studio collettivo finalizzato alla messa in
scena di un vero e proprio spettacolo musicale che chiuderà
la settimana di corsi.
I corsi verranno attivati con un minimo di 4/5 studenti per
docente.
Si raccomanda a tutti gli studenti di portare con se:
- documento di identità
- leggio personale ed accessori
- materiale didattico, brani musicali o concerti su cui si intende lavorare
- abbigliamento adatto per eventuli esibizioni pubbliche
Ogni sera si potrà assistere ai concerti tenuti da docenti e
da studenti dei corsi, che si svolgeranno all’aperto (salvo
maltempo), ad ingresso libero.
INFORMAZIONI UTILI
ORARI DEI CORSI: nella prima metà del mese di luglio verrà
inviato, a tutti gli iscritti, il piano di lavoro settimanale riportante il dettaglio e gli orari delle lezioni e dei concerti.
PASTI: verrà organizzato un servizio catering, sotto la copertura di Piazza XXVII marzo 1861 (piazza delle uova) dove verranno serviti i pasti. Pranzare e cenare insieme è un momento fondamentale durante il quale conoscere e condividere
le esperienze vissute nell’ambito dei corsi. Costo per singolo
pasto euro 10 da pagarsi al momento della consumazione.
NECESSARIA LA PRENOTAZIONE
DOVE DORMIRE: la segreteria della FFM sarà a disposizione
nell’organizzare i vostri pernottamenti all’interno di strutture convenzionate. Inoltre sarà possibile anche prenotare
(sempre presso la segreteria della FFM) un posto letto presso
il nuovissimo Hostello fossanese (200 mt. dalla scuola) a €
20,00 per notte.
RICONOSCIMENTI: al termine del corso verrà un attestato di
partecipazione al corso frequentato.
Cognome ________________________________________________
Nome ___________________________________________________
Indirizzo _________________________________________________
Città__________________________________C.A.P. ______________
mus c
Data di nascita ___________________________________________
Luogo di nascita __________________________________________
C.F. ______________________________________________________
Città di Fossano
E-mail ___________________________________________________
Fondazione Cassa di
Risparmio di Fossano
Tel e Fax _________________________________________________
Strumento o timbro vocale___________________________________
Docente__________________________________________________
Docente 2° corso____________________________________________
- CORSI INDIVIDUALI;
- CORSI COLLETTIVI;
- ENSEMBLE JAZZ;
Quota di iscrizioneal MusiCamp
€ 20,00
Quota di frequenza Effettivo 1° corso € 180,00
Quota di frequenza Effettivo 2° corso € 130,00
Quota di frequenza Uditore € 50,00
Quota di frequenza Junior *(scuola primaria) € 100,00
Desidero prenotare n° ........................ pasti
Le quote di frequenza dovranno essere versate
entro e non oltre l’inizio del corso.
Il modulo di iscrizione dovrà essere inviato alla segreteria della
scuola entro e non oltre il 30 giugno 2016 allegando la ricevuta
di pagamento (della quota di iscrizione e frequenza) effettuato sul
seguente conto bancario intestato a:
Fondazione Fossano Musica - causale “Campus estivo 2016”
BIC/SWIFT CRIF IT2F - IBAN: IT 09 C 06170 46320 000001535298
Cassa di Risparmio di Fossano S.p.A. - Sede Centrale
Data,
/
/2016
Fondazione
Fossano
Musica
Firma (se minorenne firma di un genitore)
Via Bava San Paolo, 48 - Fossano (Cn)
Tel: 0172/60113 - Fax: 0172/056241
www.fondazionefossanomusica.it
[email protected]
- ORCHESTRA;
- CORSI JUNIOR:
CON PARTICOLARE
RIFERIMENTO AI
PROGETTI GIÀ AVVIATI
PRESSO LE SCUOLE PRIMARIE;
- GLI ISCRITTI AD UN CORSO
PRINCIPALE POTRANNO PARTECIPARE,
IN QUALITÀ DI UDITORE, A TUTTI I CORSI
ATTIVATI DURANTE IL CAMPUS.
Via Bava San Paolo, 48 - Fossano (Cn)
tel: 0172.60.113 - [email protected]
www.fondazionefossanomusica.it
Erika Russi, Morosi Alessandro
APPUNTAMENTI DA NON PERDERE
FONDAZIONE FOSSANO MUSICA
Antonio De Crudis, Simona Perotti
REGOLAMENTO E SVOLGIMENTO DEI CORSI
MODULO D’ISCRIZIONE
Da inviare alla segreteria entro il 30 giugno 2016
1 - 6 AGOSTO
Violino e Viola, Alessandro Chiapello
--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
CORSI e DOCENTI
camp
XVI Campus Estivo per strumentisti e cantanti
2016
Alessandro Chiapello, Antonio De Crudis, Erika Russi,
Simona Perotti e Alessandro Morosi - Violino e Viola
Corso di musica da camera per archi
Lo scopo del corso è approfondire la conoscenza della musica
da camera attraverso una serie di laboratori che vanno dal duo
con il pianoforte, al trio, al quartetto, all’ensemble, toccando
vari generi musicali quali l’opera buffa, la musica popolare occitana e irlandese (in formazione tradizionale o moderna), così
come il repertorio. Durante la settimana si lavoreranno insieme
i brani che verranno eseguiti pubblicamente durante le serate.
Corso di musica di insieme per i piu’ piccoli
Lo scopo è dare la possibilità ai più piccini (anche se alle prime
armi) di imparare a suonare con gli altri e allo stesso tempo divertirsi facendo musica.
Luca Panicciari - Violoncello
Il corso di violoncello si rivolge a tutti coloro che hanno già intrapreso un percorso di studi (anche se di base). Sarà suddiviso
in lezioni individuali e musica da camera (quartetto e/o altre formazioni in collaborazione con il dipartimento di musica classica
– sez. archi). Il docente strutturerà il corso per ogni partecipante
in base al livello individuale.
Paola Roggero - Canto Lirico
La settimana di studio proposta dalla FFM rappresenta un'opportunità importante per scoprire, apprendere e approfondire
brani di repertorio e nuove proposte; una full immersion per
sperimentare a tutto tondo il valore formativo ed il piacere artistico di collaborare con altri cantanti solisti e musicisti. Ilprogramma di studio e il repertorio saranno modellati sulla base
delle esigenze dei partecipanti. Le lezioni giornaliere di tecnica
e di repertorio saranno sia individuali che collettive.
Maria Luisa Sánchez Carbone - Canto lirico
Pinny Gaggero - Maestro collaboratore al pianoforte
Il corso è rivolto a cantanti che desiderino conoscere o approfondire le principali problematiche tecniche, stilistiche ed interpretative dell’arte del canto nel periodo che va dalla fine del Seicento
alla prima metà del Novecento. Lo studio sarà rivolto a brani del
repertorio melodrammatico, oratoriale e cameristico. All’interno
della prospettiva esecutiva la gestione della voce potrà condurre
gli interpreti al raggiungimento di una profonda ed intensa comunicazione con gli ascoltatori nell’assoluto convincimento che
la voce ed il canto siano un magico binomio generato dalla nostra anima per conquistare l’anima di chi ascolta.
Andrea Stefenell - Pianoforte
Progetto Orchestra di Tastiere
L’orchestra di tastiere è un ensemble in cui è possibile assapo-
rare la magia del suonare insieme. Gli strumenti utilizzati sono
pianoforti digitali e sintetizzatori. Per affinare la pratica di insieme si selezioneranno semplici brani tratti dal grande repertorio
classico, da quello polifonico e si eseguiranno brani di musica
leggera, spaziando dalla musica dance degli anni ‘70 sino ai
giorni nostri.
Corso dedicato agli studenti da poco avviati allo studio dello
strumento.
Ensemble flautistici dal duo all’orchestra. Approfondimento
di brani originali ed arrangiamenti attraverso composizioni di
generi ed epoche differenti. Corso dedicato a studenti di livello
avanzato.
Enzo Fornione - Pianoforte
Corso CantAutore
Si sviluppera’ mediante lezioni collettive, che daranno la possibilita’ di mettersi in gioco con la composizione di brani completamente originali. Partendo dall’ascolto e dall’analisi di brani
famosi sarà possibile sviluppare una cellula musicale che darà
vita al brano inedito. Da una semplice idea, attraverso la ricerca
e la fantasia, si puo’ arrivare a costruire la struttura, l’armonia e
il testo della “nostra canzone”. Il corso e’ aperto a tutti, sia strumentisti che cantanti.
Luca Allievi, Erik Ventrice - Chitarra Classica e Moderna
Orchestra di chitarre FFM e solisti
Il progetto dell’orchestra di chitarre si pone come obiettivo la costruzione di un programma musicale che ingloba differenti tipologie stilistiche: dalla musica classica al pop/rock. L’orchestra
collaborerà con solisti provenienti dalle altre classi di strumento. Il progetto ha lo scopo di mettere in evidenza la versatilità
dello strumento a sei corde.
Alberto Marchisio e Marilù Arnaboldi - Pianoforte
Il corso prevede lezioni individuali giornaliere sia per chi intende approfondire il repertorio sia per chi si avvicina per la prima
volta alla pratica di questo strumento. Durante le lezioni vi sarà
la possibilità di alternare l’attività individuale di studio con momenti di musica d’insieme in collaborazione con le altre classi.
Alberto Marchisio - Sassofono
Il corso prevede lezioni individuali giornaliere e lezioni collettive volte allo studio della tecnica. Esso è rivolto sia a chi intende approfondire il repertorio sia a chi si avvicina per la prima
volta alla pratica di questo strumento. E’ prevista la possibilità
di collaborare in progetti di musica d’insieme con le altre classi,
in particolare nel progetto di ensemble di legni Wood Wind Ensemble del M° Alessio Mollo.
Alessio Mollo - Clarinetto e Sassofono
Ensemble di legni
Il corso si articolerà in 3 differenti fasi di studio che si svolgeranno giornalmente. 1° fase: riscaldamento e studio collettivo,
esercizi di intonazione e bilanciamento timbrico, studi sulla
dinamica, sul ritmo e sull’articolazione. 2° fase: lezioni singole
per approfondire gli aspetti musicali che risultino essere particolarmente ostici e problematici. 3° fase: studio collettivo di un
programma da concerto che spazi fra diversi generi musicali
(classica, swing, colonne sonore ecc.) al fine di approfondire più
aspetti tecnici-espressivi utili alla maturazione di ogni singolo
strumentista.
Emma Chiaramello e Mariangela Biscia - Flauto
Dalla musica popolare al Jazz. Tanti modi per imparare a
suonare il flauto e soprattutto a far musica tutti insieme.. con un
pizzico di magia e tanto divertimento.
Ercole Ceretta - Tromba
Dal 1995 fa parte dell’Orchestra Sinfonica Nazionale della
Rai. Durante il campus verranno tratterà i seguenti argomenti: tecniche corporee funzionali alla pratica strumentale, tecnica di base, repertorio solistico, studi e concerti, passi orchestrali,
repertorio su strumento antico, repertorio contemporaneo.
Antonello Mazzucco - Trombone, Euphonium e Basso Tuba
Junior Brass
Il corso è pensato per persone che non suonano e che vorrebbero provare uno strumento ad ottone. In particolar modo rivolto
ai bambini dai 7 anni in avanti. L’ obiettivo del corso è di riuscire a fare un piccolo concerto alla fine del corso, dimostrando
di avere acquisito la necessaria, se pur elementare, conoscenza
sia dello strumento che della lettura musicale. Verrà fornito a
tutti sia lo strumento che il materiale didattico.
Antonello Mazzucco e Nicola Ferro - Trombone e Brass
Ensemble
L’eclettico Nicola Ferro, con la sua larga esperienza professionale in abito internazionale, in qualità di Produttore Artistico Musicale (Musicista, Prof. d’orchestra, Compositore, Arrangiatore,
Direttore d’orchestra, Programmer Music Computer, Tecnico del
Suono e Supervisore), opera in progetti di PRODUZIONE LIVE
raggiundendo il più alto risultato proprio grazie ad estro, professionalità e determinazione. In una settimana dedicata alla
musica d’assieme per ottoni gli studenti potranno scoprire il
grande potenziale di questi strumenti. www.nicolaferro.it
Gianni Virone - Sassofono, Fabio Gorlier - Pianoforte, Francesco Bertone - Basso, Edoardo Bellotti - Batteria
Una settimana di Jazz
Un corso aperto a cantanti e strumentisti di ogni livello che voglio vivere un’esperienza jazzistica.
Il corso darà la possibilità ad ogni iscritto di partecipare a lezioni di strumento e di tecnica d’improvvisazione, a lezioni di accompagnamento pianistico jazz e teoria e armonia jazz. Ampio
spazio verrà dato ai laboratori di storia, ascolto, analisi e introduzione al jazz e alla musica d’assieme per formazioni ridotte
e Big Band. I dettagli e gli orari delle lezioni verranno inviati nel
mese di luglio.
Edoardo Bellotti - Batteria
Il programma vuole prendere in analisi degli aspetti che nel corso dell'anno accademico non vengono sviluppati in maniera
approfondita ampliandone la conoscenza e l'utilizzo.
Il corso si articolerà tra lezioni individuali, lezioni collettive e
musica d'insieme. Utilizzo dei rudimenti applicati sullo strumento nei vari contesti musicali, analisi delle strutture di un brano e
come interagire con gli altri musicisti, con la consapevolezza di
suonare sulla struttura. Creazione di ensemble di batterie e percussioni. Visione di video e guida all'ascolto di brani per comprendere al meglio il lavoro che deve svolgere il batterista.
Carlo Gaia - Batteria
New Orleans Second Line drumming e le origini del groove
L’obiettivo del percorso è portare lo studente a conoscere i concetti fondamentali della musica delle marching band di New
Orleans, e capire come siano stati importanti per lo sviluppo
della batteria moderna e di tutta la black music afroamericana (Gospel, Jazz, Soul, Funk, RnB), nonché di come siano tuttora
alla base della buona riuscita di un “groove”.
Carlo Gaia, Sergio Ponti, Paolo Molineri - Batteria
Laboratorio di Percussioni
Un ensemble di percussioni, nato durante il Campus Estivo
2015, dedicato non solo ai batteristi ma a tutti i musicisti, che
consentirà di affinare le proprie capacità ritmiche e di rinforzare
il proprio senso del tempo e del suonare insieme agli altri.
Sergio Ponti - Batteria
L'Albero Genealogico della Batteria Rock
La più grande differenza tra una normale lezione individuale
e questo camp, sarà il fatto di essere tutti insieme nella stessa
stanza, con la possibilità di imparare l'uno dall'altro. Cosa faremo? - Real Rock drumming - Chi era il batterista preferito del tuo
batterista preferito? A quante generazioni di batteristi rock sai
risalire? Chi ha influenzato chi...e come? Conosci le differenze,
i pregi ed addirittura i “difetti” che hanno reso celebri alcuni tra
I più grandi batteristi rock? Quanto sono importanti il suono, il
tocco, l'accordatura per ottenere un bel suono del nostro strumento, in ambito rock? Da dove viene l'idea della doppia cassa?
Chi ha suonato per la prima volta, su disco, uno straight rock
groove?
Gli ingredienti principali: grooves, fraseggi e fills tipici del batterista rock. Conclusione – Come uscirne vivi? La psicologia del
batterista: comportamento sul palco e dietro le quinte. Sopravvivere ad un tour, sapersi adattare, come organizzarsi. Trascrivere parti, adattarle...la Musica al primo posto.
Lorenzo Subrizi - Gruppi Vocali, Arrangiamento vocale, Percussioni Vocali, Coro VoXes
Il corso per gruppi vocali prevede la creazione di uno o più gruppi vocali (da 4 a 6 studenti per gruppo). È aperto a tutti i cantanti
solisti e non che hanno intenzione di iniziare a muovere i primi
passi nella realtà della musica vocale a cappella. Al termine della settimana verrà organizzata un’esibizione pubblica dei gruppi.
Workshop per Gruppi Vocali e Cori
Il corso è aperto a cori e gruppi vocali interessati a lavorare sul
repertorio e su altri vari aspetti legati alla musica vocale: vocalità, beatbox, arrangiamento, presenza scenica. Al termine della
settimana verrà organizzata un’esibizione pubblica dei gruppi.
Davide Conti, Guido Giordana, Cristina Rulfi, Francesca
Monte, Chiara Rosso, Lorenzo Subrizi - Canto moderno e Jazz
Il Campus di Canto Moderno è l'occasione di immergersi per una
settimana intera nel mondo della vocalità: l'obiettivo è l'arricchimento del proprio bagaglio di esperienza dal punto di vista
tecnico, espressivo, musicale, performativo e culminerà con un
concerto finale con orchestra o band in cui tutti saranno protagonisti. Ogni docente si occupera’ di seguire lo studente secondo la propria competenza specifica, offrendo l’opportunità
di sperimentare varie tecniche vocali, anche non convenzionali,
tecniche di gestione del palcoscenico e movimentazione coreutica, musica d'assieme vocale e con ensemble strumentali.
Stefano Milanesio - Fisarmonica
Oltre alle classiche lezioni individuali e a quelle di ensemble musicale, il corso prevede:
Lezioni individuali e collettive, dove a turno ogni allievo diventa
oggetto della lezione offrendo alla classe una quantità di informazioni considerevole su cui lavorare. Laboratori sulla Fisarmonica nell'ambito popolare piemontese e da ballo. Workshop di
"respiro e rilassamento". Suonare non è solo un gesto meccanico
e razionale, ma ha radici molto più profonde. Molte volte la difficoltà di un brano non è tecnica, ma è mentale. Laboratori di
improvvisazione. Piccole lezioni sull'accompagnamento di facili
melodie, le teoria degli accordi, i giri di accordi più usati, ecc... In
sostanza: suonare senza lo spartito.
Diego Longo - Teoria e Solfeggio, Armonia
Corso preparatorio per tutti gli studenti che dovranno affrontare
un esame o che si avvicinano alla lettura musicale, sia parlata che
cantata. Verranno trattati elementi di armonia e teoria musicale.
