LUN 15
MARTHA ARGERICH
ORQUESTRA
SINFONICA JUVENIL
DA BAHIA
La musica fa bene
Armonia
LA NUOVA
STAGIONE
DI CONCERTI
DELL’ACCADEMIA
NAZIONALE
DI SANTA CECILIA
2014 • 2015
IN ALLEGATO IL PROGRAMMA
CON LE DATE DI TUTTI I CONCERTI
SINFONICI E DA CAMERA
9, 12, 15, 29 settembre
Giro
del mondo
in quattro
orchestre
Qatar Philharmonic Orchestra
Orquesta Filarmonica de Mexico UNAM
Orquestra Sinfonica Juvenil da Bahia
Turkish National Youth Philharmonic
SETTEMBRE 2014
AUDITORIUM
VIII EDIZIONE
DAL 13 AL 19 SETTEMBRE
www.romafictionfest.org
MER 3, GIO 4, VEN 5
DA GIO 18 A DOM 21
JAMMIN’ 2014
3 GIORNI DI JAZZ,
MUSICA D’AUTORE E DI
ELECTRO-ACOUSTIC
SOUNDS
IL FESTIVAL
ENOGASTRONOMICO
PIÙ GRANDE DEL MONDO
SETTEMBRE 2014
Consiglio
di amministrazione
Bruno Cagli
Presidente - Sovrintendente
Presidente
Aurelio Regina
Antonio Pappano
Direttore Musicale
Amministratore delegato
Carlo Fuortes
Ciro Visco
Maestro del Coro
e del Coro di Voci Bianche
Consiglieri
Francesco Gaetano Caltagirone
Vicepresidente
Luigi Abete
Consiglio
di amministrazione
Presidente
Bruno Cagli
Michele dall’Ongaro
Vicepresidente
Franco Bernabè
Bruno Cagli
Innocenzo Cipolletta
Consiglieri
Aurelio De Laurentiis
Luigi Abete
Adriano De Micheli
Paolo Astaldi
Guido Fabiani
Flavia Barca
Andrea Guerra
Giovanni Carli Ballola
Gianni Letta
Giuseppe Cornetto Bourlot
Giovanni Malagò
Matteo d’Amico
Mario Marazziti
Vittorio Di Paola
Paola Santarelli
Ivan Fedele
Renato Viola
Gianni Letta
Collegio dei revisori
dei conti
Presidente
Pietro Pennacchi
Valter Pastena
Leonardo Quagliata
Maurizio Tarquini
Collegio dei revisori
dei conti
Presidente
Giovanni Sapia
Andrea Pirrottina
Antonio Simeoni
MERCOLEDÌ 3
VENERDÌ 12
MUSICA
Teatro Studio Borgna ore 21
Jammin’ / Jazz
Three For Play
Jazz It Up
Saint Louis Jazz Combo
pag 8
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 21
Orquesta Filarmonica de Mexico UNAM
Jan Latham-Koenig, direttore
Pablo Garibay, chitarra
Massimo Mercelli, flauto
Chávez/Buxtehude
Chacona
Rodrigo
Concerto di Aranjuez
De Falla
La Vida Breve: Danza n. 1
Revueltas
Homenaje a García Lorca
Piazzolla
Adiós Nonino e Hommage a Liege
Moncayo
Huapango
pag 5
GIOVEDÌ 4
MUSICA
Teatro Studio Borgna ore 21
Jammin’ / Cantautori
Alessandro Orlando
Too Human
Star Avenue
Cigno
pag 8
VENERDÌ 5
MUSICA
Teatro Studio Borgna ore 21
Jammin’ / Rumours
Electro-acoustic Sounds
Electro-Acoustic
EBF-Electronic BalFolk
Skin Effect
Pixfoil
pag 8
SABATO 6
MUSICA
Teatro Studio Borgna ore 21
Edoardo De Angelis
pag 12
MARTEDÌ 9
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 21
Qatar Philharmonic Orchestra
Han-Na Chang, direttore
Boris Berezovskij, pianoforte
Ranjbaran
Alba
Rachmaninoff
Concerto per pianoforte n. 2
Ciajkovskij
Sinfonia n. 5
pag 5
Fornitore ufficiale degli strumenti
per Fondazione Musica per Roma
all’Auditorium Parco della Musica
R
2
Il calendario potrebbe subire delle variazioni
MUSICA
Teatro Studio Borgna ore 21
“Non Solo Bianco e Nero”
pag 12
LUNEDÌ 15
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 21
Orquestra Sinfonica Juvenil da Bahia
Ricardo Castro, direttore
Martha Argerich, pianoforte
Ciajkovskij
Concerto per pianoforte n. 1
Villa Lobos
Bachianas Brasileira n. 4
Bernstein
West Side Story: Danze sinfoniche
pag 6
LUNEDÌ 29
ACCADEMIA DI SANTA CECILIA
Sala Santa Cecilia ore 21
Turkish National Youth Philharmonic
Cem Mansur, direttore
Laura Marzadori, violino
Strauss
Salomè: Danza dei sette veli
Ciajkovskij
Concerto per violino
Mussorgsky
Quadri da un'esposizione
pag 6
L’AUDITORIUM
PARCO
DELLA MUSICA
DEDICA
IL TEATRO
STUDIO
A
IN STREAMING LIVE E ON DEMAND SU
telecomitalia.com/pappanoinweb
#pappanoinweb
GIANNI
BORGNA
DAL 13 AL 19 SETTEMBRE
www.romafictionfest.org
VIII EDIZIONE
A partire dal mese di settembre la sala Teatro Studio sarà
PappanoinWeb torna a grande richiesta per il
quarto anno consecutivo dopo aver incantato
migliaia di spettatori virtuali connessi in rete
con l’esecuzione di grandi concerti di musica
Sinfonica e da Camera, trasmessi su
telecomitalia.com
Una partnership consolidata, quella che unisce
l’Accademia a Telecom Italia, che conferma il
desiderio di “condividere valore” con il più
vasto pubblico possibile anche grazie alla
celeberrima capacità interpretativa del Maestro
Antonio Pappano che divulga valori culturali
ammirati da tutto il mondo.
PappanoinWeb rientra nell’ampio programma
di attività che vede Telecom Italia protagonista
della responsabilità sociale, dove si inserisce a
pieno titolo la valorizzazione della cultura in
rete, resa possibile dalle potenzialità offerte
dalle più attuali tecnologie digitali.
L'edizione 2014 di PappanoinWeb prevede
quattro appuntamenti, tutti preceduti da una
utile guida all'ascolto curata dal musicologo
Giovanni Bietti coadiuvato in alcuni casi dallo
stesso Antonio Pappano, per fornire al pubblico
informazioni indispensabili sui capolavori in
programma.
Ad ogni appuntamento chiunque, collegato in
rete, può “partecipare” all’evento condividendo
impressioni ed emozioni con tutti gli altri
appassionati, grazie alle conversazioni live sul
web e sui social network di Telecom Italia.
Innovazione, condivisione di valore, tradizione
orientata al futuro questi gli elementi chiave di
PappanoinWeb che ne hanno fatto il vincitore
del Premio Cultura + Impresa dedicato alle
migliori partnership culturali e assegnato a
Telecom Italia e Accademia Nazionale
di Santa Cecilia.
Lunedì 6 ottobre ore 20.30
Meyerbeer e il suo tempo
Orchestra e Coro dell’Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Antonio Pappano direttore
Diana Damrau soprano
intitolata a una delle personalità che più hanno contribuito
all’edificazione, all’indirizzo e, infine, alla direzione
dell’Auditorium, con la passione e la competenza acquisita
Info su:
in decenni di straordinaria attività intellettuale e ammini-
telecomitalia.com
santacecilia.it
strativa: Gianni Borgna. In quella sala il compianto
ON DEMAND SU
telecomitalia.com/pappanoinweb
Presidente di Musica per Roma ha proposto alcuni degli
eventi culturali che hanno maggiormente lasciato il segno
nella programmazione dell’Auditorium: dagli incontri di
poesia e letteratura ai vari cicli dedicati alla canzone d’autore. Il “Teatro Studio Gianni Borgna”, che si aggiungerà agli
altri spazi intitolati a eminenti personalità del mondo della
musica italiana - Luciano Berio, Giuseppe Sinopoli e
Goffredo Petrassi - costituirà sempre più, in sua memoria,
un prezioso punto di riferimento per la proposta, la formazione e la sperimentazione.
VIENI AD ASSAGGIARE
I GRANDI CHEF!
Alexander Lonquich pianoforte
Solisti di Santa Cecilia
BRAHMS
Trio op. 40 - Klavierstücke op. 118 - Trio op. 114
Orchestra e Coro dell’Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Antonio Pappano direttore
BEETHOVEN Fidelio, Scena dalla prigione
DALLAPICCOLA Il Prigioniero, opera in un atto
BEETHOVEN Sinfonia n. 9, Terzo e quarto mov.
Roma
Orchestra e Coro dell’Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Antonio Pappano direttore
MAXWELL DAVIES
Sinfonia n. 10: Alla ricerca di Borromini
RESPIGHI
Fontane e Pini di Roma
3
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
Giro del mondo
in quattro orchestre
Guidate da importanti direttori e accompagnate da grandi interpreti, le quattro orchestre giovanili che si alterneranno nel corso del mese di settembre ci offrono un tour virtuale ai quattro lati del mondo. Si inizia con la Qatar Philharmonic Orchestra, abituata a confrontarsi
con un vasto repertorio a cavallo tra la musica colta occidentale e quella araba, e si prosegue con la più antica compagine orchestrale messicana, l’Orquesta Filarmonica de Mexico
UNAM fondata nel 1936. A metà del mese sarà la volta dell’Orquestra Sinfonica Juvenil
da Bahia, fondata nel 2002, che accoglie studenti tra i 15 e i 22 anni. La rassegna si chiude con il gradito ritorno della giovanissima Turkish National Youth Philharmonic (cento
eccellenze musicali della gioventù turca tra i 16 e i 22 anni) diretta dal suo fondatore Cem
Mansur, già presente nel calendario ceciliano della scorsa stagione.
4
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
Qatar Philharmonic
Orchestra
Orquesta Filarmonica
de Mexico UNAM
Martedì 9
Sala Santa Cecilia ore 21
Venerdì 12
Sala Santa Cecilia ore 21
Potere della musica, meravigliosa
suggestione che traghetta l’eco
vacanziero dell’estate verso mète
Qatar Philharmonic Orchestra
esotiche che idealmente ci trasporteHan-Na Chang direttore
ranno ai quattro lati del mondo
Boris Berezovskij pianoforte
comodamente seduti nella nostra
poltrona di velluto rosso. Il viaggio
RANJBARAN
inizia con un’orchestra saldamente
Alba
ancorata a una programmazione
RACHMANINOFF
tardo romantica che tuttavia non
Concerto per pianoforte n. 2
dimentica le sue tradizioni musicali
CIAJKOVSKIJ
più profonde. Centouno musicisti
Sinfonia n. 5
professionisti, insieme dal 2007 in
un progetto legato alla diffusione in
Qatar della musica classica occidentale e di quella araba, per formare il gusto del
pubblico più giovane e per offrire a quello adulto programmi in cui è possibile
ascoltare voci di compositori che – come l’iraniano Behzad Ranjibaran - affiancano una solida conoscenza del repertorio classico e della musica popolare del
proprio paese di origine, dalla quale attingere melodie e ritmi inusuali. Sul podio
la violoncellista Han-Na Chang, affermato direttore con credito internazionale. Il
resto della serata è dominato da due capolavori: il Secondo Concerto per pianoforte e orchestra di Sergei Rachmaninoff eseguito da Boris Berezovskij e
la struggente e bellissima Sinfonia n. 5 di Ciajkovskij.
Il nostro viaggio prosegue con il concerto dell’Orquesta Filarmonica de Mexico UNAM - la più antica nel panorama
Orquesta Filarmonica
culturale di Città del Messico, collegata
de Mexico UNAM
alla Università Nazionale Autonoma - e
Jan Latham-Koenig direttore
qui bisognerà tenere ben saldo il timoPablo Garibay chitarra
ne delle emozioni perché il programma,
Massimo Mercelli flauto
interamente dedicato alla musica di ispirazione ispanica, è di quelli più noti e
CHÁVEZ/BUXTEHUDE Chacona
amati dal pubblico di ogni nazione.
RODRIGO Concerto di Aranjuéz
DE FALLA La Vida Breve: Danza n. 1 Dopo un doveroso omaggio a Carlos
Chávez, che per primo la diresse e che
REVUELTAS
di questa orchestra fu l’anima, contriHomenaje a García Lorca
buendo con il suo impegno a farla
PIAZZOLLA Adios Nonino e
diventare a tutti gli effetti l’Orchestra sinHommage a Liege
fonica nazionale, l’atmosfera si scalda
MONCAYO Huapango
con il notissimo e meraviglioso Concerto d’Aranjuéz di Joaquín Rodrigo eseguito dal chitarrista messicano Pablo
Garibay. Si prosegue, in un crescendo emotivo esponenziale, con la Danza n.
1 da La vida breve, capolavoro di Manuel De Falla ispirato al verismo italiano.
Che dire infine dello struggente Adios Nonino di Astor Piazzolla, uno dei capolavori del compositore argentino, dedicato alla memoria del padre Vincent e
forse il brano più noto ed eseguito dopo Libertango.
Ph Héctor Castilla
Han-Na Chang
Jan Latham-Koenig
5
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
Orquesta Sinfonica
Juvenil da Bahia
Turkish National
Youth Philharmonic
Ingredienti: Martha Argerich, un’artista
completa, di enorme talento, molto sensibile all’educazione dei giovani, uno dei
suoi cavalli di battaglia, il Concerto n. 1 di
Orquesta Sinfonica
Ciajkovskij e l’Orquestra Sinfonica JuJuvenil de Bahia
venil da Bahia. Un mix esplosivo per una
Ricardo Castro direttore
Martha Argerich pianoforte
serata speciale. L’orchestra, fondata nel
2007 dal pianista e direttore Riccardo
CIAJKOVSKIJ
Castro, è stata la prima a importare in
Concerto per pianoforte n. 1
Brasile il modello de “el sistema” - educaVILLA-LOBOS
zione musicale pubblica gratuita, rivolta
Bachianas Brasileira n. 4
soprattutto ai ragazzi dei ceti meno
BERNSTEIN
abbienti - avviato in Venezuela da José
West Side Story:
Antonio Abreu alla metà degli anni
Danze sinfoniche
Settanta. Un progetto apparentemente
visionario che si è poi dimostrato vincente
per il recupero di interi segmenti di società diventando un esempio. Per completare con gusto, Bachianas Brasileira n. 4 di Hector Villa-Lobos, omaggio da un
punto di vista brasiliano a Bach e ai suoi Concerti brandeburghesi e le Danze
sinfoniche scritte da Leonard Bernstein per West Side Story, il musical più
noto di tutti i tempi, che nel 1961 - dopo l’immenso successo a teatro - ebbe
una trasposizione cinematografica che ricevette ben 10 Oscar.
Lunedì 29
Sala Santa Cecilia ore 21
Lunedì 15
Sala Santa Cecilia ore 21
Ph Andriano Heitman
Ricardo Castro
6
Martha Argerich
Turkish National
Youth Philharmonic
Cem Mansur direttore
Laura Marzadori violino
STRAUSS
Salomè: Danza dei sette veli
CIAJKOVSKIJ
Concerto per violino
MUSSORGSKY
Quadri di un'esposizione
Uno sguardo sul Bosforo insieme alla Turkish
National Youth Philharmonic, diretta da
Cem Mansur e già molto apprezzata dal pubblico romano. Come altre compagini simili,
questa orchestra segue un progetto che comprende seminari sulla musica come modello
sociale. Una bella metafora della vita, alla
quale questi ragazzi si preparano anche affrontando in giro per il mondo pagine importanti,
come la Danza dei sette veli, dalla Salomè di
Richard Strauss, un'opera che fece molto
scalpore per lo scabroso tema trattato, ma che,
nonostante ciò, ebbe molta presa sul pubblico
sin dalla prima rappresentazione nel 1906, di
fronte al gotha musicale dell'epoca - Mahler,
Berg, Puccini, Schoenberg - accorso da ogni parte d'Europa. Oppure la trascrizione
per orchestra di Quadri di un’esposizione di Mussorgsky, il brano più rilevante del
compositore legato alla scuola nazionale russa. La presenza dell'altrettanto giovane
e brava Laura Marzadori, offrirà infine l'occasione per ascoltare uno dei concerti più
popolari del repertorio violinistico, il Concerto per violino di Ciajkovskij.
Cem Mansur
Laura Marzadori
A N T I C I PA Z I O N I OT TO B R E
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
Meyerbeer e il suo tempo
Antonio Pappano / Diana Damrau
LUNEDÌ 6 OTTOBRE ORE 20.30
SEGUI IL CONCERTO
IN STREAMING LIVE E ON DEMAND SU
telecomitalia.com/pappanoinweb
#pappanoinweb
Disponibile on demand
anche l’introduzione al concerto
di Giovanni Bietti
Lunedì 6 ottobre
Sala Santa Cecilia ore 20.30
Orchestra e Coro dell’Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Antonio Pappano direttore
Diana Damrau soprano
MEYERBEER E IL SUO TEMPO
in occasione dei 150 anni dalla morte di
Giacomo Meyerbeer (1791 -1864)
L'occasione dei 150 anni dalla morte ci offre l'opportunità di riscoprire alcune delle arie più belle tratte dalle opere di Giacomo
Meyerbeer, uno dei creatori più prestigiosi e rappresentativi del grand-opéra francese: storie ricche di contrasti passionali,
scene fastose, balletti e cori che animavano i teatri parigini della metà dell'Ottocento. Meyerbeer, fervente ammiratore di
Gioachino Rossini, compose Il Crociato in Egitto nel 1824 al termine di un lungo soggiorno italiano, trasferendosi poi a
Parigi dove fu il trionfo. Robert le diable, Les Huguenots, Dinorah, l'Africana, sono titoli forse oggi
non noti ai più, ma che per decenni hanno riempito i teatri di pubblico adorante. Protagonisti del
Gala, l’Orchestra e il Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia diretti da Antonio Pappano
e una guest star d’eccezione: la tedesca Diana Damrau, al suo debutto a Santa Cecilia. Considerato
il più grande soprano di coloratura oggi sulle scene mondiali, grande interprete di Mozart, ‘regina
della notte’ per eccellenza, ma anche regina dei palcoscenici più prestigiosi, la Damrau vanta una
carriera costellata di premi prestigiosi, dovuto riconoscimento alle sue doti tecniche e vocali che rendono unica ogni sua esibizione. Ascoltare per credere.
In collaborazione con
ROSSINI Semiramide: Sinfonia
MEYERBEER Il Crociato in Egitto:
“D’una madre disperata ... Deh! Mira l’angelo
Con qual gioia le catene”
BERLIOZ
Benvenuto Cellini
MEYERBEER
Robert le Diable:
“Robert, toi que j'aime”
WAGNER Das Liebesverbot: Ouverture
MEYERBEER
Dinorah: “Ombre legere”
L’Africaine: Marcia Indiana
Les Huguenots: “O beau pays de la Touraine”
Dinorah: Ouverture
A C C A D E M I A N A Z I O N A L E D I S A N TA C E C I L I A
25/26/28 Ottobre
Inaugurazione Stagione Sinfonica
Orchestra e Coro dell’Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Antonio Pappano / Evgeny Kissin
7
M USICA
in coproduzione con
Il 3, 4 e 5 settembre all’Auditorium Parco
della Musica torna Jammin’. Giunta all’ottava edizione la rassegna, prodotta dal
Saint Louis College of Music di Roma e
dalla Fondazione Musica per Roma, propone le più interessanti, innovative e a
tratti trasgressive novità musicali dell'anno.
“La musica di Jammin’ muove dall’artista
verso lo spettatore e vi ritorna in un flusso
continuo di energie impalpabili. Jammin’
non propone grandi nomi ma solo grandi
artisti. Per questo motivo è per i sognatori, per i cercatori d’oro di frontiera, per chi
non dispera di poter scegliere le strade
della propria vita, per chi sa di non sape-
3, 4, 5 settembre
re, per chi dice no.
Jammin’ si immerge nel caos metropolitano alla disperata ricerca di quella singolarità che darà vita a una stella danzante”.
Stefano Mastruzzi Direttore artistico
8
M USICA
4 settembre
CANTAUTORI
Teatro Studio Borgna ore 21 Biglietti: 10 euro / studenti 5 euro
Alessandro
Orlando
3 settembre
JAZZ
Teatro Studio Borgna ore 21 Biglietti: 10 euro / studenti 5 euro
Three For Play
Jazz It Up
Vittorio Solimene - piano
Roberto Sanguigni - basso
Alessio Baldelli - batteria
Simone Colasante - piano
Vincenzo Totta - chitarra
Marco Bruno - basso
Emanuele Shanti Colucci - batteria
Il carisma prorompente di
Vittorio Solimene, un pianista
straordinario di soli 16 anni,
nuovo enfant prodige del jazz
italiano.
Modern Jazz, elettronica, virtuosismo ed estro creativo estemporaneo in un energico quartetto.
Alessandro Orlando - piano e voce
Valentino Cervini - chitarra
Emanuele Triglia - basso
Guglielmo Senatore - batteria
Martina Cori - voce
Corrado Filiputti - chitarra
Daniel Mastrovito - tastiere
Antonio Coronato - basso
Dino Olivieri - basso
Davide Savarese - batteria
Personalità sopra le righe e con
una vena di follia quella di
Alessandro Orlando, che si racconta attraverso testi, luoghi e
immagini suggestive.
I Too Human sperimentano il progressive metal del nuovo millennio,
con la voce straordinaria di Martina
Cori e un inedito dialogo fra due
bassi elettrici.
Star Avenue
Cigno
Davide Sambrotta - piano / voce
Daniele Sambrotta - batteria
Alberto Cari - basso
Lorenzo Farotti - chitarra
Diego Cignitti - voce chitarra
Alessio Baldelli - batteria
Giampaolo Angelucci - basso
diretta dal M°
Antonio Solimene
Gianluca Massetti - piano
Iacopo Schiavo - chitarra
Marco Bruno - basso
Moreno Maugliani - batteria
Mauro Massei - sax alto
Simone Pala - sax tenore
Riccardo Nebbiosi - sax baritono
Michele Fortunato - trombone
Antonio Padovano - tromba
Chiara Orlando - tromba
Giuseppe Panico - tromba
Daniele Martinelli - tromba
Alessia Tavian - voce
Milena Nigro - voce
Marta Marciano - voce
Thomas Gabriele - voce
Paolo Caiti - voce
Lucia Mossa - voce
Formazione giovane, leggera, dinamica e modulare, in stile con la mission di
promozione dei nuovi talenti. Originale e innovativo il repertorio, grazie agli
arrangiamenti appositamente creati dagli allievi del corso di composizione e
arrangiamento del Saint Louis. Sarà presentato un omaggio alla musica di
Miles Davis per Coro e Combo.
Cantautore e chitarrista
che convince sin dal
primo ascolto per l’ironia, la poesia e la prospettiva delle sue storie, semplici e immediate: groove, rock,
energia e un pizzico di
malinconia blues.
Formazione italo - statunitense
nata nel 2009, una musica coinvolgente tra citazioni vintage e
innovazioni di linguaggio.
5 settembre
SAINT LOUIS JAZZ COMBO
Too Human
RUMOURS
Electro-acoustic Sounds
Teatro Studio Borgna ore 21 Biglietti: 10 euro / studenti 5 euro
Rumours, collettivo di musica elettronica contaminata nato spontaneamente all’interno del Saint Louis, sotto l'avveniristica guida del guru italiano Luca Spagnoletti.
Electro-Acoustic
Andrea Saffirio - pianoforte
Armando Girolami - live electronics
EBF Electronic BalFolk
Valerio Rodelli - organetto, live electronics
Il jazz mainstream incontra le
sonorità elettroniche in questa
nuovissima performance di due
giovani talenti del panorama
romano.
Melodie e armonie in continuo movimento, atmosfere romantiche, incursioni
circensi, realtà distorta, ritmi incalzanti.
Skin Effect
Pixfoil
Daniele Vantaggio (aka Seismal D)
live electronics
Valerio Vantaggio
batteria, percussioni
Luca Spagnoletti
live electronics
Fabio Barisani
live video
Nuovi oggetti sonori che si incontrano con l’acusmatico per aka
Sesimal D, artista EMI e Cocoon
di risonanza internazionale.
PixFoil è l’“Avatar” di Luca Spagnoletti nelle
sue varie reincarnazioni di musica elettronica. PixFoil può manifestarsi, secondo
l’occasione, in varie formazioni o semplicemente in “a solo”, ma mantiene la sua
natura sperimentativa, minimalista e glich.
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Interclub, Arion Card
9
EXTRA
VIII EDIZIONE
DAL 13 AL 19 SETTEMBRE
www.romafictionfest.org
Torna il RomaFictionFest, l’evento clou della fiction e del mondo dell’audiovisivo italiano, giunto quest’anno alla sua ottava edizione. La manifestazione si svolgerà all’Auditorium Parco della Musica, dal 13 al 19
settembre. Tante le novità in programma, tra cui spicca la nomina di Carlo Freccero, autore, massmediologo ed ex direttore di Rai2 e Rai4, come direttore artistico. Durante il RomaFictionFest le sale dell’Auditorium
ospiteranno il meglio della serialità televisiva italiana e internazionale, di cui verranno proiettate numerose
anteprime. Sul pink carpet il pubblico avrà l’occasione di incontrare i propri beniamini, mentre si rinnova lo spazio dedicato a giovani e giovanissimi che, nei primi due giorni della manifestazione, diverranno protago-
Dal 13 al 19 settembre
Auditorium Parco della Musica
nisti assoluti. Molte le masterclass e i focus dedicati alle nuove frontiere
dell’audiovisivo, con spazi di incontro tra broadcaster e buyer a imprezio-
VIII EDIZIONE
sire una manifestazione unica nel panorama italiano.
[email protected]
www.romafictionfest.org
10
EXTRA
TORNA IL FESTIVAL ENOGASTRONOMICO PIÙ GRANDE DEL MONDO
IL DREAM TEAM
DI TASTE OF ROMA 2014
Acquolina
Giulio Terrinoni
All’Oro
Riccardo di Giacinto
Enoteca la Torre a Villa Laeticia
Danilo Ciavattini
Taste Of Roma è una full immersion nel cibo con un programma ricco di esperienze per
tutti: potrai gustare i piatti rappresentativi di 12 tra i più rinomati chef di Roma, scoprire i
nuovissimi formati di pasta Voiello e lasciarti consigliare dagli esperti fratelli Trimani nell’abbinare i tuoi piatti ai migliori vini! Potrai conoscere i grandi protagonisti nel mondo dell’enogastronomia e vedere al lavoro i migliori artigiani del gusto. Non solo: tante iniziative ideate anche per i più piccoli!
Partecipa ai nostri corsi di cucina presso l’Electrolux Chefs’ Secrets, la scuola di cucina
- e scopri i segreti dei grandi chef oppure accomodati nel nostro nuovo teatro l’Electrolux Taste Theatre, In cucina con gli chef - e lasciati coinvolgere dagli showcooking organizzati in partnership con Il Cucchiaio d’Argento con alcuni tra gli chef più famosi d’Italia. Al The Lab con Coquis ti facciamo mettere le mani in pasta e al Blind Taste
stimoleremo la tua fantasia e ti faremo scoprire il tuo senso gastronomico. Se invece preferisci stappare l’etichetta dei tuoi sogni il Wine Caveau fa per te!
Visita il sito www.tasteofroma.it per tutte le informazioni e acquisto biglietti.
VIENI AD ASSAGGIARE
I GRANDI CHEF!
Giuda Ballerino
Andrea Fusco
Glass Hostaria
Cristina Bowerman
Il convivio Troiani
Angelo Troiani
Il Pagliaccio
Anthony Genovese
Il Tino
Daniele Usai
Imàgo all’Hassler
Francesco Apreda
La Pergola – Hotel Rome Cavalieri
Heinz Beck
La terrazza dell’Eden
Fabio Ciervo
Metamorfosi
Roy Caceres
Biglietti
STANDARD: 16 euro
Consente l'ingresso all'evento
VIP: 55 euro
Include:
Ingresso all'evento
1 drink di Benvenuto
Card Ducati da 15 euro
Acqua
Caffè
Degustazione espositore nr. 1
Degustazione espositore nr. 2
Omaggio da espositore
CORSO DI CUCINA: 39 euro
Include:
Ingresso all'evento
Card Ducati da 15 euro
1 drink di Benvenuto
Acqua
Caffè
Corso di cucina
(orario indicato sul biglietto)
11
M USICA
EDOARDO
DE ANGELIS
“Non ammazzate Anna è un pensiero, l’offerta di un fiore.
Per questa ragione viaggia leggero, fatto d’aria di pianoforte, di suono di parole, di sentimento di legni, pelli,
metalli. Niente altro, niente più che lo accompagni. Il pensiero è d’amore, costante, fermo nel tempo, vale per sempre”. Edoardo De Angelis
Edoardo De Angelis, storico cantautore da molti identificato per la sua celebre “Lella”, che racconta di un episodio di
violenza sulla donna, ha raccolto alcune fra le sue più belle canzoni
dedicate al mondo femminile e ha dato vita a “Non ammazzate
Sabato 6
Teatro Studio Borgna ore 21
Edoardo De Angelis
Biglietti: 15 euro.
Anna” (Helikonia 2014), un cd (con, tra gli altri, Neri Marcorè,
Antonella Ruggero e Amedeo Minghi) e un concerto nati dalla viva
esigenza di dire basta alle tante violenze che le donne subiscono
ormai quotidianamente. Al suo fianco sul palco due artisti protagonisti, anche individualmente, di percorsi artistici e musicali di spessore
e prestigio: al pianoforte Primiano Di Biase, raffinato ed esperto compositore e pianista dell’area etno-jazz, componente della formazione
dei Dire Straits Legends; alle percussioni, Marco Testoni, compositore e strumentista poliedrico, autore di musica per immagini.
M USICA
Martedì 9
Teatro Studio Borgna ore 21
“Non solo bianco e nero”
Da un'idea di
Valerio Gallo Curcio
raccontata da
Gennaro Jaccarino
e Lapo Mantelli
con l’Orchestra G.A.M.E.
di Alberto Giraldi
e il Quartetto 4TET
di Daniele Cordisco
NON SOLO BIANCO E NERO
Daniele Cordisco
chitarra
Antonio “caps” Capasso
pianoforte e organo
Dario Rosciglione
contrabbasso
Giovanni Campanella
batteria
Viviana Ullo voce
ospite Fabrizio De Rossi Re
Biglietti: 15 euro.
Il concetto di contaminazione estremamente vario e complesso viene affrontato
in questo spettacolo anche attraverso la
presenza di elementi scenici non esclusivamente musicali che cercheranno di spiegare, insieme ai brani proposti, le ragioni
creative degli autori. Solista, per entrambi i
gruppi, la giovane e splendida voce di
Viviana Ullo. Conosciuta e apprezzata artista del panorama jazzistico italiano, reduce
dalle recenti performance musicali del Caffeina JAZZUP Festival di Viterbo del quale ha, tra l’altro,
cantato la sigla “Be Strong”. Sarà inoltre presente, con un’amichevole e preziosa partecipazione,
Fabrizio De Rossi Re, compositore conosciuto e apprezzato in tutto il mondo per la realizzazione di
musica sinfonica e lirica (edita da Raitrade). La pratica e la conoscenza di diversi generi musicali,
dalla tradizione colta al jazz, hanno condizionato in maniera determinante gli sviluppi della sua ricerca, orientata verso una ricognizione delle possibilità espressive e comunicative implicite nelle esperienze musicali più eterogenee. Con lui avremo modo di apprezzare un’ulteriore “zona” della contaminazione jazzistica.
M O ST R E / A RT E
Settembre
Sound Corner
ingresso libero
Sound Corner / 15
Samon Takahashi
Tre Stelle for Beatrice
2009-2014
Paradiso: 30’
Purgatorio: 15’
Inferno: 9’
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SAMON TAKAHASHI
SOUND
CORNER
M USICA
Sound Corner è un’installazione sonora permanente collocata
nello spazio di passaggio tra il foyer della Sala Petrassi e il Teatro
Studio: un angolo del suono con una programmazione periodica mensile destinata ad accogliere brani sonori di artisti sempre
diversi, proposti di volta in volta da curatori, artisti e istituzioni.
Tre Stelle for Beatrice è un’opera aperta in tre parti che usa
come partitura i canti XXIII dell’Inferno, del Purgatorio e del
Paradiso della Divina Commedia di Dante.
Utilizzando un metodo prestabilito di corrispondenza tra la notazione musicale e il testo originale, l’opera è un tentativo di rappresentare il testo usando la musica come un’allegoria.
Tr e S t e l l e f o r B e a t r i c e
Paradiso
Purgatorio
Inferno
A N T I C I PA Z I O N I OT TO B R E
B U E N O S A I R E S TA N G O
1 - 5 OTTOBRE romA, CAPITAL MUNDIAL DE TANGO
Torna “Buenos Aires Tango”, l’atteso appuntamento con una delle forme d’arte più amate al mondo. Il tango ha oltre cento
anni, ma non li dimostra. Nato a Buenos Aires a metà dell’Ottocento, il ballo argentino non aveva mai conquistato
l’Occidente com’è successo in questi ultimi anni, non si erano mai visti così tanti appassionati affollare i teatri e le numerose scuole che ne trasmettono la filosofia. “Il tango è – davvero – un pensiero triste che si balla”. È elegante. È appassionato. Si basa sull’improvvisazione e la fantasia dei ballerini che costruiscono, come in un dialogo, la propria danza. Come è
ormai tradizione il festival vedrà la partecipazione degli artisti più celebri provenienti dalla capitale argentina, tra tradizione e
modernità. Protagonisti di questa V edizione la Compagnia di Leonardo Cuello, gruppo indipendente che dal 2005 indaga
gli infiniti modi di portare in scena il tango e la voce esotica e profonda di Dolores Solá. Ancora una volta l’Auditorium risuonerà di note frenetiche, nostalgiche e malinconiche e sarà animato dai colori e dai movimenti dei danzatori. Spettacoli, concerti e milonghe per provare dal vivo, nella sua reale intensità, l’esperienza porteña del tango.
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B U E N O S A I R E S TA N G O
A N T I C I PA Z I O N I OT TO B R E
Riduzioni: Parco della Musica Card, giovani fino a 26 anni, over 65 anni, ACI, American Express, Bibliocard, Carta Giovani, Carta Per Due, CTS e cral convenzionati, Interclub, Arion Card
COLECCIÓN TANGO
DIAMANTE
COLECCIÓN TANGO
ENTRE TU BRAZOS
Mercoledì 1, giovedì 2 Sala Petrassi ore 21
COLECCIÓN TANGO
ETERNO
Protagonista della nuova edizione di Buenos Aires Tango la Compagnia di Leonardo
Cuello, un gruppo indipendente che dal 2005 indaga gli infiniti modi di portare in scena
MUSICA E DANZA
il tango all’insegna della contaminazione con la danza contemporanea, sotto la guida di
COLECCIÓN TANGO
coreografia di Leonardo Cuello
musiche di Osvaldo Pugliese, Carlos Di Sarli,
Miguel Caló, Francisco Canaro, Astor Piazzolla
Ballerini Lucía Aspiroz Larrosa y Miguel Santillán,
Andrea Kuna y Juan Del Greco, Nuria Lazo y
Federico Ibáñez, Ayelén Álvarez Miño y Gonzalo
Romero e Luciana Canale y Sebastian Fernández
Biglietto: 30 euro
Venerdì 3 Sala Petrassi ore 21
uno straordinario sperimentatore, maestro, coreografo e ballerino tra i più originali e creativi dei nostri giorni.
Colección Tango è una sequenza 4 coreografie.
Diamante, una pièce rossa che racchiude il mistero notturno e sensuale del tango, è un’opera dal
netto taglio tanguero con tratti d’avanguardia. Entre tus brazos parla del disamore, il sentimento al
centro di tante poesie tanguere. Ambientata in una milonga degli anni Trenta è ispirata all’estetica di
un film in bianco e nero. In Nobleza de Arrabal la coreografia cerca di fondere la semplicità del tango
tradizionale con la teatralità ludica in una scena colma di gioia e simpatia giovanile. Chiude lo spettacolo Eterno, ispirato a due brani di Astor Piazzolla, Milonga del Ángel e Violentango. Tredici minuti
di intenso tango contemporaneo, fuso con la danza d’avanguardia, in cui si ricreano i climi contrastanti delle due composizioni del geniale maestro.
Dolores Solá, con la sua voce esotica e profonda, propone un nuovo modo
di intendere il tango. Attraverso un repertorio eclettico ma equilibrato, com-
MUSICA E DANZA
DOLORES SOLÁ
COLECCIÓN TANGO
NOBLEZA DE ARRABAL
posto da brani poco noti cantati in passato da celebri interpreti, Dolores Solá
voce
Diego Rolón chitarra e direzione
Pablo Fraguela piano e acordeón
Leandro Rouco guitarrón
Acho Estol quitar, mandolino,
contrabbasso e percussioni
Ballerini Luciana Canale y Sebastian Fernández,
Nuria Lazo y Federico Ibáñez, Lucía Aspiroz
Larrosa y Miguel Santillán
ci rivela l’animo “criollo” di Gardel, Corsini e Magaldi, oltre alla loro audacia
e spirito cosmopolita. Una selezione comprendente arie da cabaret e circo
criollo, pezzi di foxtrot, fado, tango, canzoni folkloristiche e valses che continuano a sorprenderci e ci ricordano la Buenos Aires moderna e spumeggiante della Belle Époque.
Biglietto: 30 euro
DOLORES SOLÁ
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A N T I C I PA Z I O N I OT TO B R E
INFINITO TANGO
FRUTA AMARGA
INFINITO TANGO
SONETO PARA UNA ALCANTARILLA
INFINITO TANGO
FLOR DE LINO
Il secondo spettacolo firmato da Leonardo Cuello è un’anteprima assoluta.
Infinito Tango è un lungo viaggio attraverso l’infinito universo tanguero. Si apre con A la distancia,
un lavoro collettivo caratterizzato da dinamiche intense che contrastano con passi a due intimi ed
emozionanti. In Fruta amarga, opera semplice e intima con la voce inconfondibile di Lidia Borda, tre
duetti, tre profonde poesie danzate parlano del dolore del disamore dal punto di vista della donna.
Nochero soy è un omaggio ai protagonisti delle notti di Buenos Aires, a quei ballerini anonimi che
fanno della milonga una religione vera e propria. In Reina del Plata, dedicato al brano musicale più
rappresentativo dell’universo porteño... “La Cumparsita”, i ballerini ricreano un ambiente urbano,
nevrotico, denso di immagini forti ed energiche. Se Soneto para una alcantarilla è un passo a due
intimo e contemporaneo che va oltre il tango riconoscendone l’essenza profonda, Flores de lino presenta due versioni coreografiche dell’appassionato vals, due coppie che percorrono lo spazio in un
vortice di passi. Il viaggio si chiude con Domingo: una sequenza di languide milonghe del maestro
Juan D’Arienzo ricrea la splendida atmosfera degli anni Cinquanta e dà forma alla festa. Protagonista
“il tavolo”, superficie collettiva, magnetico catalizzatore di incontri che la coreografia trasforma in mille
modi, sotto gli occhi divertiti del pubblico, per celebrare la socialità.
Da mercoledì 1 a domenica 5 Cavea dalle ore 22.30
MILONGAS, DJ NEGRO JUAN,
ESIBIZIONI DI BALLERINI
Ogni vero ballerino di tango ha un appuntamento obbligato: la milonga. È nella milonga che
gli sguardi si incrociano, i corpi si allacciano e, in un batter d’occhio, la musica suona e tutti
i presenti sono chiamati ad animare il giro di ballo. Probabilmente il tango non sarebbe quel
grandioso evento che è senza la resistenza condotta negli anni Settanta e Ottanta dai vecchi milongueros votati anima e corpo a questo ballo unico e sublime. Come ogni anno la
Milonga della Cavea richiama tutti i milongueros, ballerini, appassionati e curiosi, a godere
di questo meraviglioso ballo al ritmo della musica del DJ Negro Juan.
Ingresso gratuito
B U E N O S A I R E S TA N G O
INFINITO TANGO
DOMINGO
Sabato 4, domenica 5 Sala Petrassi ore 21
MUSICA E DANZA
INFINITO TANGO
coreografia di Leonardo Cuello
musiche di Lautaro Greco, Osvaldo Pugliese,
Sebastián Verea, Gustavo Fedel, Juan D’Arienzo
Ballerini Lucía Aspiroz Larrosa y Miguel Santillán,
Andrea Kuna y Juan Del Greco, Nuria Lazo y
Federico Ibáñez, Ayelén Álvarez Miño y Gonzalo
Romero e Luciana Canale y Sebastian Fernández
Biglietto: 30 euro
Mercoledì 1
Ballerini Luciana Canale y Sebastian Fernández
e Nuria Lazo y Federico Ibáñez
Giovedì 2
Ballerini Lucía Aspiroz Larrosa y Miguel Santillán
e Andrea Kuna y Juan Del Greco
Venerdì 3
Ballerini Lucía Aspiroz Larrosa y Miguel Santillán
e Nuria Lazo y Federico Ibáñez
Sabato 4
Ballerini Andrea Kuna y Juan Del Greco
e Ayelén Álvarez Miño y Gonzalo Romero
Domenica 5
Ballerini Andrea Kuna y Juan Del Greco
e Ayelén Álvarez Miño y Gonzalo Romero
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PA R C O D E L L A M U S I C A R E C O R D S
Parco della Musica Records.
Ormai, una delle etichette discografiche di jazz più qualificate in Italia.
perfecTrio
Gatto, Santimone Ranieri
“Starship for Lovers”
Piero Delle Monache
“Aurum”
Francesco Bearzatti & The Bears
featuring
Eric Surmenian and Manhu Roche
“Live in France”
Giovanni Tommaso
Consonanti Quartet
with Mattia Cigalini, Enrico Zanisi
and Nicola Angelucci
“Conversation with My Soul”
Tutti i cd della Parco della Musica Records sono in vendita nei principali negozi di musica italiani e al bookshop dell’Auditorium. www.auditorium.com/it/pmrecords
A U D I TO R I U M S H O P
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Parco della Musica.
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ti aspettano al Notebook,
il bookshop dell’Auditorium
Parco della Musica.
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A N T I C I PA Z I O N I OT TO B R E
EXTRA
Promosso e organizzato da
Dal 3 al 5 ottobre
Auditorium
3 ottobre: ore 14 - 19
4 e 5 ottobre: ore 10 - 19
La Maker Faire è il più grande evento di innovazione al mondo, un’esposizione dedicata a tutta la famiglia, che mette al centro creatività e inventiva. In mostra le strabilianti
Rome
Maker Faire
The European Edition
invenzioni dei “Leonardo” del XXI secolo. Le meraviglie da scoprire sono davvero tante
così come l’offerta per i più piccini con centinaia di workshop e laboratori interattivi.
Oltre 500 progetti provenienti da 33 diverse nazioni: dall’Italia all’Australia passando per
Stati Uniti ed Europa. La seconda edizione di Maker Faire Rome è di casa all’Auditorium
Parco della Musica ideato da Renzo Piano, un vero e proprio makers village per pro-
Info:
06 80241281
www.makerfairerome.eu
Biglietti: 10 euro
Riduzioni da 4 a 6 euro.
muovere la creatività che unisce digitale e manifatturiero. La Maker Faire sarà preceduta dall’Innovation Week: una 3 giorni di dibattiti, incontri e forum dedicati alle nuove
frontiere della rivoluzione digitale. I visitatori potranno partecipare lunedì 29 settembre
a una conference sugli Open Data organizzata da Personal Democracy Forum, si proseguirà martedì 30 con l’Open Source Hardware Summit per finire con la Social
Innovation Cities (eventi gratuiti previa registrazione). Maker Faire Rome - invece - partirà con la Opening Conference del 2 ottobre che vanta già una lista di international
speaker che vanno dallo scrittore di fantascienza Cory Doctorow, il cyborg artista Neil
Harbisson, l’astronauta Samantha Cristoforetti a scienziati del 3D-printing (evento gratuito previa registrazione). Dopo la mattinata del 3 ottobre, esclusivamente dedicata alle
scolaresche di tutta Europa, la Maker Faire Rome si apre al grande pubblico a partire
dalle ore 14 e fino alle ore 19 di domenica 5 ottobre.
Vieni a vedere il mondo che cambia: Il Futuro lo trovi solo alla Maker Faire.
Info e programma su www.makerfairerome.eu
Biglietteria su www.auditorium.com e www.makerfairerome.eu
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ISTITUZIONALI
ACCADEMIA
NAZIONALE DI
SANTA CECILIA
SOCI FONDATORI
Stato Italiano
PA RT N E R I ST I T U Z I O N A L I
PRIVATI
M E D I A
ANTICIPAZIONI OTTOBRE 2014
ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA
FONDAZIONE MUSICA PER ROMA
SETTEMBRE 2014
L’Auditorium è aperto tutti i giorni
dalle 11 alle 20; domenica e
festivi dalle 10 alle 20.
VISITE GUIDATE
Giorni feriali
Visite architettoniche solo
su prenotazione per gruppi
da min. 10 persone.
ANTONIO PAPPANO direttore
DIANA DAMRAU soprano
GALA MEYERBEER
Sabato, domenica e festivi
Partenze ogni 60 minuti
dalle 11.30 alle 16.30.
Altri turni solo su prenotazione
per scuole e gruppi da 10 a 40
persone.
in occasione dei 150 anni
dalla morte del compositore
lunedì 6
Percorso
Sala Santa Cecilia, Sala Sinopoli,
Sala Petrassi, Cavea, Foyer, Parco
Pensile.
Per esigenze tecnico - artistiche
non tutte le sale potrebbero
essere accessibili e le visite
guidate potrebbero essere
annullate, anche con breve
preavviso, in caso di spettacoli,
prove o altri avvenimenti.
Inaugurazione
Stagione Sinfonica
ORCHESTRA E CORO
DELL’ACCADEMIA NAZIONALE
DI SANTA CECILIA
1 - 5 ottobre
ANTONIO PAPPANO
EVGENY KISSIN
Biglietti
Visita guidata: intero 9 euro;
ridotto per gruppi da 10 a 40
persone e over 65: 7 euro;
fino a 26 anni, studenti, gruppi
scolastici organizzati: 5 euro
Informazioni
Tel. 06 802.41.281
Fax 06 802.41.420
[email protected]
www.auditorium.com
musiche di Mussorgsky,
Rachmaninoff, Strauss
sabato 25, domenica 26,
martedì 28
RAMIN BAHRAMI pianoforte
IN RECITAL
musiche di Bach
ANASTACIA
venerdì 31
mercoledì 29
Nel rispetto dell’ambiente questo
numero è stampato su carta
S O C I
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La più moderna biblioteca
musicale di Roma. Postazioni
multimediali per l’ascolto dei
concerti dell’Accademia di Santa
Cecilia e accesso alle teche RAI.
Aperta dal lunedì al venerdì dalle
11 alle 17, ingresso libero.
tel. 06 80242332
www.santacecilia.it
MUSA Museo degli
Strumenti Musicali
dell’Accademia Nazionale
di Santa Cecilia
Aperto tutti i giorni dalle ore 11
alle 17. Chiuso il giovedì.
Info e prenotazioni:
tel. 06 80242382
http://museo.santacecilia.it
[email protected]
Ingresso gratuito
AUDITORIUM
PARCO DELLA MUSICA
Viale Pietro de Coubertin
00196 Roma
Biglietteria: aperta tutti i
giorni dalle 11 alle 20.
Nei giorni di spettacolo
chiude a inizio evento.
Acquisti telefonici:
Call Centre LisTicket
Tel. 892.982 (serv. a pag.)
dal lunedì al sabato:
ore 10 - 13; 14 - 18
(esclusi i festivi)
Call Centre Zètema
(Comune di Roma)
Tel. 06.06.08
Ricevitorie Lottomatica
abilitate al servizio di
biglietteria LisTicket
www.listicket.com
acquisto con carta di credito
Tutte le riduzioni previste
sono applicabili soltanto
presso la biglietteria
dell’Auditorium.
www.auditorium.com
Infoline Musica per Roma:
06 802.41.281
(dalle ore 11 alle ore 18)
www.santacecilia.it
Infoline Santa Cecilia:
06 80.82.058
[email protected]
BIGLIETTI MUSICA PER
ROMA A DOMICILIO.
Per tutti gli eventi
programmati è attivo il
servizio di spedizione a casa
dei biglietti acquistati via
internet, al costo di 12 euro
su tutto il territorio nazionale.
PARCHEGGIO
TARIFFE PARCHEGGI
AUDITORIUM (parcheggio a
raso con accesso da Viale de
Coubertin e parcheggio
multipiano con accesso da Viale
de Coubertin e/o viale
Marescialllo Pilsudski).
Carnet di ticket prepagati con
posto non assicurato.
Da 5 ticket: 10 euro;
da 10 ticket: 20 euro.
Ticket prepagati singoli con
posto assicurato.
Costo ticket 3 euro.
Info: www.atac.roma.it
Call Center:
ATAC Parcheggi 06 57118333
dal lunedì al venerdì ore 9 - 17
S P O N SO R
Note Book
Nel bookshop
dell’Auditorium è disponibile
un ampio assortimento di
libri, CD, DVD, spartiti. Un
luogo dove leggere e/o
ascoltare, oppure acquistare
il merchandise
dell’Auditorium.
Orario: tutto il giorno
fino a tarda sera.
Tel. 06 80693461
Per Piacere
Nell’emporio dell’Auditorium
è possibile trovare gioielli,
cravatte, quadri, vino e
impianti Hi-Fi. Un luogo di
qualità dove ogni oggetto è
esclusivo.
Orario: dalle 11 fino a
tarda sera.
Tel. 06 80690384
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È un innovativo ristorante show room, aperto da
pranzo fino a tarda notte.
Tel. 06 80691630
www.redrestaurant.roma.it
CREDITS
MUSICA PER ROMA
Redazione a cura
Ufficio Comunicazione
di Musica per Roma
Responsabile
José Manuel Irigoyen
Testi di
Noemi Di Muro
Elena Fiorà
Maria Laura Proietti
Massimo Pasquini
Marta Fontana
Giorgio Enea Sironi
Eleonora Donati
José Manuel Irigoyen
ACCADEMIA NAZIONALE
DI SANTA CECILIA
Redazione a cura
Ufficio Comunicazione e
Marketing Accademia
Nazionale di Santa Cecilia
Responsabile
Giovanna Maniezzo
Emanuela Floridia
Daniele Battaglia
Leandro Giori
Testi di
Paola Pacetti
Foto di
Riccardo Musacchio
e Flavio Ianniello
Progetto grafico e
impaginazione
Marco Sauro
Stampa Grafiche Deste Srl
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SPONSOR ISTITUZIONALI
P A R T N E R
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MUSICA
PER ROMA
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e dei Monopoli
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