Corsi Individuali per Bambini e ragazzi Chitarra

 MUSICA 2 CORSI INDIVIDUALI PER ADULTI 2 CORSI INDIVIDUALI PER BAMBINI E RAGAZZI 5 LABORATORI MUSICALI PER ADULTI 7 LABORATORI MUSICALI PER BAMBINI E RAGAZZI TEATRO 11 14 CORSI E LABORATORI PER ADULTI 14 CORSI E LABORATORI PER BAMBINI E RAGAZZI 16 DANZA 17 CORSI E LABORATORI PER ADULTI 17 CORSI E LABORATORI PER BAMBINI E RAGAZZI 19 BENESSERE 20 TAI JI QUAN 20 QI GONG 21 PILATES 21 GINNASTICA DOLCE 22 BENESSERE E MOVIMENTO 22 ED INOLTRE 22 CORSO DI COMICS 22 LA POETICA DEL CIRCO 23 Pag. 1 La didattica musicale a Controchiave mira all’acquisizione di una consapevolezza e di una conoscenza musicale a tutto tondo, spaziando tra generi ed epoche diverse, e fornendo ad ogni allievo la tecnica necessaria per un corretto e gratificante uso dello strumento. I corsi si articolano in vari livelli ed in vari gradi di approfondimento, in accordo con le aspettative di ciascun partecipante e delle sue esperienze pregresse. L’allievo meno esperto viene presto messo in condizione di suonare con gli altri, mentre ai più avanzati sono offerti laboratori di vario tipo, inclusa la possibilità di confrontarsi con altri linguaggi artistici (danza, teatro, immagini, …) Durante l’anno vengono poi offerte opportunità di esibirsi dal vivo (l’esibizione dal vivo è considerata parte importante del percorso formativo) e a fine anno i laboratori suonano in piazza in occasione della Festa Per La Cultura di Garbatella. Su richiesta, la scuola può anche garantire percorsi didattici personalizzati finalizzati all’ammissione al Conservatorio nonché al superamento degli esami. Sono anche in via di definizione collaborazioni con scuole di musica internazionali di prestigio. Corsi Individuali per adulti Chitarra (livello base) docente quando Giuseppe Inì lunedì, mercoledì martedì, fascia oraria lezione dove durata pomeridiana individuale, doppia, tripla via gozzi annuale Chitarra (livello base‐intermedio) docente quando Giuseppe Inì giovedì venerdì ‐ fascia oraria lezione mattutina – pomeridiana – serale individuale doppia e dove durata via libetta annuale Chitarra (livello avanzato) docente quando Marco Cecilia lunedì, mercoledì, venerdì martedì, giovedì, fascia oraria lezione dove durata pomeridiana, serale Individuale, doppia, tripla via libetta annuale Ukelele docente quando fascia oraria lezione Adriano Bono giovedì pomeridiana, serale Individuale, tripla doppia, dove durata via libetta annuale Pag. 2 Basso elettrico docente quando fascia oraria lezione dove durata Gianni Pieri martedì, mercoledì mattutina, pomeridiana, serale Individuale via libetta annuale Liuto docente quando fascia oraria lezione dove durata Mario D’Agosto martedì pomeridiana, serale Individuale, doppia, tripla via libetta annuale Violoncello docente quando fascia oraria lezione dove durata Gianni Pieri martedì, mercoledì pomeridiana, serale Individuale via libetta annuale Violino e Viola docente quando fascia oraria lezione dove durata Dahl ah Lee martedì, mercoledì lunedì, giovedì pomeridiana, serale Individuale via libetta annuale pomeridiana, serale Individuale via gozzi annuale Tromba docente quando fascia oraria lezione dove durata Angelo Olivieri mercoledì pomeridiana, serale individuale via libetta annuale Clarinetto docente Alessandro Di Carlo quando lunedì fascia oraria pomeridiana lezione individuale dove via libetta durata annuale Flauto docente quando fascia oraria
lezione
dove durata
Giulia Accardo lunedì pomeridiana – serale
individuale via libetta annuale
Sassofono docente Marcello Duranti quando mercoledì, giovedì fascia oraria mattutina, pomeridiana, serale lezione Individuale, doppia, dove via libetta durata annuale Pag. 3 Batteria docente Massimo Frasca quando martedì, venerdì fascia oraria mattutina, pomeridiana, serale lezione Individuale dove via libetta durata annuale Multi Percussioni docente Daniele Magli quando giovedì fascia oraria mattutina, serale pomeridiana, lezione Individuale dove via libetta durata annuale Pianoforte I docente Giuliana Pella quando giovedì fascia oraria pomeridiana lezione Individuale dove via libetta durata annuale Pianoforte II docente Massimo Gervasi quando martedì fascia oraria mattutina, pomeridiana, serale lezione Individuale dove via libetta durata annuale lezione Individuale dove via libetta via gozzi durata annuale Pianoforte III docente Mariangela Tranzi quando venerdì, sabato mercoledì, giovedì fascia oraria mattutina, pomeridiana, serale mattutina, pomeridiana, serale Individuale annuale Pianoforte Jazz docente quando fascia oraria lezione dove durata Andrea Frascaroli lunedì pomeridiana, serale Individuale via libetta annuale Canto I docente Filiò Sotiraki quando martedì, mercoledì, sabato fascia oraria mattutina, pomeridiana, serale lezione Individuale, doppia dove via libetta durata annuale Canto II docente Giulietta Zanardi quando lunedì fascia oraria pomeridiana, serale lezione Individuale dove via libetta durata annuale Pag. 4 Corsi Individuali per Bambini e ragazzi Chitarra docente Giuseppe Inì quando lunedì, martedì, mercoledì fascia oraria
pomeridiana, serale lezione
individuale, doppia, tripla dove via gozzi durata
annuale
Batteria docente Massimo Frasca quando sabato fascia oraria
mattutina pomeridiana serale –
– lezione
individuale
dove via gozzi durata
annuale
Pianoforte I docente Annamaria Barletta quando venerdì, sabato fascia oraria
mattutina, pomeridiana, serale lezione
Individuale
dove via gozzi durata
annuale
fascia oraria mattutina, pomeridiana, serale lezione Individuale dove via gozzi durata annuale Pianoforte II docente Fabiana Avoli quando martedì Pianoforte III docente Mariangela Tranzi quando mercoledì, giovedì, venerdì, sabato fascia oraria
mattutina, pomeridiana, serale lezione
Individuale
dove via gozzi durata
annuale
Pag. 5 Pianoforte IV docente Giuliana Pella quando giovedì fascia oraria
pomeridiana
lezione
Individuale
dove
via libetta durata
annuale
fascia oraria
pomeridiana, serale lezione
Individuale
dove
via libetta durata
annuale
fascia oraria
pomeridiana, serale lezione
Individuale
dove via gozzi durata
annuale
fascia oraria
pomeridiana
lezione
Individuale, doppia, tripla dove via gozzi durata
annuale
lezione
Individuale
dove via libetta durata
annuale
Pianoforte V docente Massimo Gervasi quando martedì Violino e Viola docente Dahl ah Lee quando lunedì, giovedì Flauto docente Giulia Accardo quando venerdì Sassofono docente Marcello Duranti quando mercoledì fascia oraria
pomeridiana
“Non c'è mai fine. Ci sono sempre dei suoni nuovi da immaginare, nuovi sentimenti da sperimentare. E c'è la necessità di purificare sempre più questi sentimenti, questi suoni, per arrivare ad immaginare allo stato puro ciò che abbiamo scoperto. In modo da riuscire a vedere con maggior chiarezza ciò che siamo. Solo così riusciamo a dare a chi ci ascolta l'essenza, il meglio di ciò che siamo. “ John Coltrane Pag. 6 Laboratori Musicali per adulti MusicAlea (Aleatorio) – Random or not Random docente quando
corso dove
Marcello Duranti – John Heineman
GIOVEDI’ 19,30 – 21.30
di gruppo via libetta
Improvvisazione e percorsi comuni. Il corso rappresenta una introduzione e approfondimento ai vari tipi di approccio all’improvvisazione, sia libera che strutturata, incontrando “on the road” brani e scale utilizzate nella tradizioni e popolare.Si seguirá una metodologia “hands on”, ovvero con molto spazio al coinvolgimento diretto del partecipante nell’esecuzione musicale in gruppo, sia con il proprio strumento che con la propria voce. Il Laboratorio prende forma dall’esperienza fatta negli ultimi due anni con il Laboratorio di Musica dei Popoli (che ha incontrato nel suo percorso le culture musicali di tutto il mondo), e il Laboratorio “MusicAlea, random or not random” in cui si è avvertita l’esigenza di condurre un progetto aperto, integrando ai linguaggi musicali già esistenti anche l’espressione individuale e collettiva dei partecipanti, le figure geometriche musicali, i suoni imprevisti, frammenti di melodie ricordate, brani della tradizione popolare, la nostra canzone preferita! Il laboratorio si avvale oltre che della conduzione di Marcello Duranti, della collaborazione del compositore e polistrumentista John Heineman. Verranno toccati argomenti quali: ∙ Nuova Musica (modern classical new music), politonalità, atonalità, minimalism, “random, not random” (casuale o non casuale, aleatorio), popular music. ∙ Uso della distorsione, snaturare il suono di un strumento ecc. ∙ Improvvisazione con drones e musica elettronica Brevi ascolti dedicati a vari compositori: Mario Bertoncini, Franco Evangelisti, Giorgio Nottoli, Frank Zappa, Stravinskij, Nono, Varese, Cage ecc.” lettura di testi dei canti (traduzioni) e di brani particolarmente significativi visione di concerti, danze e di documenti etnografici e antropologici. Orchestra leggera della via Francigena Docente quando corso
dove Raffaele Mallozzi Mercoledì 20.00 ‐ 22.00
di gruppo
via libetta
il ballo popolare da Brindisi ad Aosta, laboratorio di musica d'insieme aperto a archi, legni, corde, tamburi a cornice, fisarmonica e organetto tre file. Richiesta una buona esperienza con il proprio strumento, La banda dei brocchi ‐ the rotter's club Docente quando corso
dove Marcello Duranti Sabato 11.00 ‐ 13.00
di gruppo
via libetta
L’Orchestra di solito per uno strumentista‐allievo‐musicista è un luogo di verifica del lavoro svolto; ci si trova già in condizione di poter leggere una parte, seguire le indicazioni del Direttore, ascoltare dopo pochissime prove un risultato più o meno compiuto etc. In questa Orchestra tutto questo non sarà possibile, perché per poter partecipare è condizione essenziale non aver mai suonato bene e contemporaneamente con più di quattro persone!!! Pag. 7 L’Orchestra deve essere un luogo di crescita musicale e personale, di ricerca sonora, di ascolto (del Direttore) e di divertimento. Possono partecipare TUTTI gli allievi della scuola: musicisti, attori, danzatori, pittori… utilizzando il proprio strumento o, dove non sia possibile, utilizzandone uno diverso (ad esempio: per il pianoforte la melodica ) o iniziarne uno nuovo. Laboratorio di Multipercussioni Docente quando corso
dove Daniele Magli Giovedì 19.00 ‐ 20.30
di gruppo
via libetta
Il laboratorio di percussioni, giunto al suo ottavo anno di attività, offre ai partecipanti l’occasione per conoscere da vicino un vasto numero di strumenti a percussione, oltre l’impiego dei tamburi più diffusi come, congas, bongò, surdo, djembe etc.. E’ richiesta una discreta conoscenza di ritmiche percussive, e’ possibile effettuare una lezione di prova gratuita. Le iscrizioni ai nostri corsi sono sempre aperte. Corso di musica elettronica ‐ registrazione, demo, multimedialità Docente quando corso
dove Roberto Fega giovedì 18.00 alle 19.30
di gruppo
via libetta
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Musica elettronica Tecniche di registrazione in casa Utilizzo de l protocollo MIDI Software registrazione multitraccia e di editing ( professionali e free ) Aprroccio alla multimedialità ( musicale e video) Approccio a live set e interazione tra elettronica e strumenti acustici DETTAGLI DEL CORSO Il corso sviluppa le competenze teoriche/pratiche necessarie per una piena conoscenza del sistema informatico‐musicale con apparecchiature e software commerciali. Le lezioni portano l’allievo a conoscere le principali nozioni sull’arrangiamento musicale tramite computer per creare proprie composizioni o arrangiamenti di brani musicali già esistenti. Il corso prevede l’apprendistato di software musicali professionali e rinomati come Acid, Ableton live, Reaktor e Kontakt (Native instruments) Audacity, Soundforge (Sony) Fruit Loops e software per video come Arkaos GranVJ , Vegas (Sony) e altri. Ma anche L’utilizzo di software free per una produzione musicale e video low‐cost Si svilupperanno anche approcci alla multimedialità attraverso l’ausilio di diversi tipi di controllers midi ; da quelli usb a quelli a sensori ( tipo Arduino). Inoltre approfondimenti sull’utilizzo delle schede audio e generazione di nuove sonorità attraverso l’amplificazione e il trattamento sonoro di oggetti attraverso software musicali o dispositivi elettronici come Korg Kaoss Pad , loopstation. Vengono inoltre spiegati tutti gli strumenti virtuali (VST) e i Plug‐
in audio necessari per la registrazione su computer e per l’elaborazione del suono. Nozioni di fonia e mixaggio completano la formazione non dimenticando ascolti guidati di musica elettronica storica e contemporanea. Utilizzo di tracce midi per arrangiamenti di brani altrui ma anche di brani propri. La finalità del corso è quindi quella di formare il musicista ad un più alto livello tecnologico e portarlo ad una maggiore espressività creativa mediata da una conoscenza tecnologica più approfondita e dall’uso di software allo stato dell’arte. Ed infine il corso prevede anche una parte dedicata all’interazione in ensamble con strumenti acustici. Pag. 8 Laboratorio di Musica d'insieme Intermedio/Avanzato Docente quando corso dove
Marco Cecilia Venerdì: intermedio dalle 19.00 avanzato dalle 21.00
di gruppo via libetta
E’ richiesta una preparazione teorico‐musicale di medio livello ed una buona conoscenza tecnica del proprio strumento. Il corso prevede l’arrangiamento di brani di ogni genere per focalizzare, direttamente nell’esecuzione, i mille aspetti tecnici e musicali incontrati da ogni studente nel proprio percorso didattico al fine di trasformare le proprie conoscenze in…musica! Vi sembra un discorso scontato? A noi no! Trombe, tromboni, sassofoni, batterie, percussioni, bassi, chitarre, voci, tastiere, armoniche, fisarmoniche, arpe, nacchere… Vi aspettiamo! Laboratorio di percussioni itineranti ‐ Akuna Matata Docente Akuna Matata quando LUNEDI’ 20.30‐ 23.00
corso
di gruppo
dove via libetta
Il corso si basa su una fase introduttiva in cui al posto del tradizionale solfeggio ritmico si userà un nuovo linguaggio‐metodo di studio per il riconoscimento delle frasi ritmiche da assimilare‐suonare. Le lezioni saranno cosi’ strutturate: parte introduttiva 1) accenni teoria musicale 2) studio del movimento dei passi “base” parte 1 3) voce + movimento in sincronia 4) beat‐box 5) body‐percussion (suonare con/il corpo) Questo perché Akuna Matata fa musica in movimento diversamente dai classici rigidi canoni di solfeggio ritmico. parte 2 1) approccio con gli strumenti 2) studio della tecnica dei vari strumenti a percussione 3) esecuzione in movimento 4) studio degli arrangiamenti delle varie sezioni ritmiche Pag. 9 5) esecuzione dei ritmi con tutto l’ensemble di percussioni Parallelamente all’apprendimento dei ritmi da eseguire s’inizierà ad avere un approccio con i vari strumenti a percussione soprattutto di derivazione Afro‐brasiliana. Per la conoscenza degli strumenti durante l’anno accademico saranno messe a disposizione degli allievi delle schede multimediali (descrizione e origine, video musicali relativi al loro uso tipico). Inoltre saranno affrontate le varie tecniche per ogni singolo strumento, dapprima semplicemente stando fermi, poi imparando ad eseguire gli stessi ritmi‐frasi in movimento o in semplici coreografie (anche in questo caso saranno a disposizione dell’allievo supporti audio‐video e spartiti). Il passo successivo sarà quello di studiare lo strumento all’interno di una sezione ritmica e quindi di assimilare le diverse forme d’arrangiamento‐
esecuzione (qui sarà curato soprattutto l’ascolto‐esecuzione dei vari stili dello stesso genere). Tutto questo processo introduttivo dovrà portare l’allievo ad essere in grado di suonare con una tecnica e preparazione adeguata nell’ensamble – percussivo‐itinerante capace di effettuare movimenti‐coreografie in sincronia con gli altri. Per i primi 2 anni d’attività di studio si eseguiranno, per la facilità d’apprendimento, solo i ritmi di: 1) Samba‐Batucada 2) Samba‐Reggae Laboratorio di solfeggio livello base ed avanzato Docente quando corso dove
Alessandro di Carlo Mercoledì base dalle 19.45 avanzato dalle 20.45
di gruppo via libetta
“Impara tutto sulla musica e sul tuo strumento, poi dimentica tutto sia sulla musica che sullo strumento e suona come ti detta il tuo animo.” Charlie Parker Pag. 10 Laboratori Musicali per bambini e ragazzi Laboratorio di espressione musicale (3 – 4 anni) docente Costanza Amoruso quando mercoledì 17.00 – 18.00 corso
di gruppo dove via gozzi Le attività proposte nell’ambito dei laboratori di propedeutica musicale, rivolti ai bambini di 3 e 4 anni, intendono indirizzare il bambino alla scoperta della realtà sonora e introdurlo al linguaggio musicale come possibilità espressiva, con lo scopo di contribuire allo sviluppo armonico e globale della sua personalità. L’idea che sta alla base di questi laboratori è che la musica può costituire una bellissima occasione per giocare, e che giocando si può imparare moltissimo; il gioco infatti è una delle modalità più importanti con le quali il bambino prende coscienza di sé, del mondo che lo circonda e delle persone con le quali entra in relazione. Giocare con la musica è un ottimo strumento pedagogico che consente di stimolare la curiosità, la fantasia, l’intuizione e la creatività che sono in ognuno di noi, in particolare nei più piccoli. Finalità generali: • Favorire un’educazione al suono ed alla musica potenziando nel bambino le facoltà di percezione e comprensione della realtà sonora. • Promuovere nel bambino atteggiamenti motivati e consapevoli di esplorazione e manipolazione delle componenti del suono. • Favorire l’acquisizione e lo sviluppo delle capacità di interpretare e produrre musica in modo consapevole e creativo. • Contribuire allo sviluppo della socializzazione. Obiettivi: • Formazione e sviluppo delle capacità legate alla percezione e comprensione della realtà sonora. – consapevolezza e controllo suono‐silenzio – distinguere e riconoscere i parameri del suono: altezza (acuto, grave, direzione ascendente o discendente, recto‐tono); durata (lungo, corto); intensità (forte/piano, crescendo/diminuendo); timbro (scoperta delle qualità timbriche del suono osservando le caratteristiche degli strumenti: forma, materiale, sensazioni tattili, modalità di produzione del suono); – sviluppo della capacità di orientamento nella spazio seguendo la fonte sonora (davanti/dietro, sopra/sotto, destra/sinistra, vicino/lontano); – sapersi muovere nello spazio secondo i concetti di occupazione, raggruppamenti, percorsi, evoluzioni. – sviluppo delle capacità di controllo del ritmo libero nelle sonorizzazioni e nell’improvvisazione. – sviluppo della capacità di percepire nel ritmo misurato, la pulsazione, gli accenti, le unità ritmiche elementari. • Sviluppo delle capacità interpretative • Riconoscere la funzione di determinate musiche (musica per ballare, per dormire…) • Riconoscere nei brani elementari proposti, elementari strutture formali (solo‐tutti, alternanza, contrasto, ripetizione) • Scoperta ed uso del corpo quale primo strumento per produrre suoni, in particolare per l’esecuzione di sequenze ritmiche. • Saper riprodurre con la voce e con gli strumenti, per imitazione, ritmi e melodie elementari Pag. 11 • Saper eseguire con la voce e gli strumenti sequenze sonoro‐musicali seguendo la direzione gestuale o interpretare partiture informali • Acquisizione della capacità di interpretazione gestuale e grafica del materiale sonoro: esperienza di relazione tra suono e movimento. • Movimento libero e spontaneo associato al suono • Sviluppo della motricità in relazione alle proposte sonoro‐musicali. ‐ Saper tradurre con il gesto quanto ascoltato e viceversa ‐ ricerca di forme spontanee di rappresentazione grafica. – sviluppare la capacità di organizzare materiali sonori in maniera espressiva e finalizzata (composizione e improvvisazione) secondo criteri formali minimi elementari (ripetizione, contrasto, alternanza, sovrapposizione). Laboratorio di espressione musicale (4‐5 anni) docente quando corso
dove
Costanza Amoruso mercoledì 18.00 – 19.00 di gruppo via gozzi Le attività nell’ambito dei laboratori musicale intendono indirizzare il bambino alla scoperta della realtà sonora e introdurlo al linguaggio musicale come possibilità espressiva, con lo scopo di contribuire allo sviluppo armonico e globale della sua personalità. L’idea che sta alla base di questi laboratori è che la musica può costituire una bellissima occasione per giocare, e che giocando si può imparare moltissimo; il gioco infatti è una delle modalità più importanti con le quali il bambino prende coscienza di sé, del mondo che lo circonda e delle persone con le quali entra in relazione. Giocare con la musica è un’ ottimo strumento pedagogico che consente di stimolare la curiosità, la fantasia, l’intuizione e la creatività che sono in ognuno di noi, in particolare nei più piccoli. Pag. 12 Finalità: • Favorire un’educazione al suono e alla musica potenziando nel bambino le facoltà di percezione e comprensione della realtà sonora. • Promuovere nel bambino atteggiamenti motivati e consapevoli di esplorazione e manipolazione delle componenti del suono. • Favorire l’ acquisizione e lo sviluppo delle capacità di interpretare e produrre musica in modo consapevole e creativo. • Contribuire allo sviluppo della socializzazione. Obiettivi: • Favorire la socializzazione e l’espressione del sé; • Acquisire capacità espressive e relazionali; • Sviluppare l’attenzione uditiva; • Utilizzare la voce in tutte le sue potenzialità (voce che parla, voce che recita, voce che canta); • Riconoscere i parametri del suono: altezza, intensità, timbro, durata; • Sviluppare l’intonazione; • Eseguire semplici danze su base musicale; • Improvvisare strumentale e vocale come momento di comunicazione interpersonale; • Conoscere attraverso la sperimentazione alcuni strumenti musicali; • Utilizzare lo strumentario ritmico e melodico a disposizione; • Eseguire partiture informali; • Alfabetizzazione: far prendere possesso della lettura e scrittura musicale e della terminologia specifica; Coro ‐ Laboratorio vocale per bambini Docente Michele Piersanti quando SABATO: per bambini di I e II elementare ore 10.00 – 11.00 SABATO: per bambini di III, IV e V elementare ore 11.00 – 12.00 corso
dove di gruppo via gozzi Il nostro laboratorio vocale è ormai una bella e consolidata tradizione. Il canto corale gioca un ruolo fondamentale nella formazione musicale del bambino permettendo lo sviluppo di capacità musicali essenziali come l’orecchio interno, l’emissione vocale e l’intonazione, la comprensione melodica e la produzione ritmica. Quest’anno la proposta raddoppia: I. Il primo corso, per bambini di I e II elementare ha come finalità la realizzazione di un’ ”operina” per coro di bambini: la cornice fantastica attraverso la quale apprenderanno tecniche e nozioni musicali. II. I bambini di III, IV e V elementare formeranno un gruppo vocale finalizzato ad un lavoro piú tecnico con elementi di polifonia piú accentuati e un repertorio di canti popolari non necessariamente inseriti in un contesto narrativo. Laboratorio di musica rock (dai 14 anni in poi) Docente Gianni Pieri quando mercoledì 15.30 – 17.00
corso
di gruppo
dove
via gozzi
JUNIOR BAND laboratorio musicale per ragazzi che attraverso lo studio dei classici della musica pop‐rock‐blues, affronteranno lo studio di scale, ritmi, melodie e tutto quello che si deve fare per creare musica d’insieme. Pag. 13 Libera la tua voglia di
Il gruppo Teatrale Controchiave è stato costituito nel 1992 ed ha sempre lavorato su alcune linee direttive che possono essere così sintetizzate: creazione di opere originali su tematiche sociali, multidisciplinarietà, metodo di lavoro laboratoriale. Nel tempo si è avvalso di numerose e qualificate collaborazioni.. La proposta per la stagione 2014 – 2015 è articolata in modo da rispondere alle esigenze più diverse, e di essere adeguata a diversi livelli di preparazione degli allievi e partecipanti. Gli allievi sono stimolati ad entrare gradualmente a far parte, anche nel corso della fase didattica, e in modo adeguato al livello di preparazione raggiunto, degli spettacoli dell’associazione. Corsi e laboratori per adulti re – citare a cura di Massimo Cardinali docente quando corso
dove durata
Massimo Cardinali Martedì e Giovedì dalle 20.00 alle 22.00
di gruppo
via libetta annuale
Il corso è tenuto da Massimo Cardinali, attore e regista in numerose produzioni originali dell’Associazione Controchiave (tra le tante “Non mi sentivo tra amici”, “Non posso farne a meno”, “Il Motel di Lolita”) e con una lunga esperienza anche nel campo della pedagogia teatrale. Ha intensamente collaborato negli ultimi anni, sia a livello artistico (come attore ed aiuto regista) che didattico (come docente nel laboratorio “La Stazione”), con Claudio Boccaccini. Proprio in virtù del costante dividersi tra la scena e la didattica, ha sviluppato un personale approccio che tende a porre l’allievo a contatto con tutti gli aspetti, anche pratici, dello “stare in scena”. Il corso ha come obiettivo principale quello di seguire il percorso “magico” che la parola scritta (di un testo teatrale, di una poesia, o anche di romanzo) intraprende per diventare “teatro”. Parole re‐citate ed “agite”, perché a teatro anche il silenzio è un’azione. Senza dimenticare che il teatro è anche gioco (to play, o jouer, significano al tempo stesso giocare e recitare). Il corso avrà come materie: esercizi di rilassamento e respirazione, esercizi di dizione, impostazione vocale, elementi di storia del teatro, improvvisazione, analisi del testo, lavoro sul personaggio. Pag. 14 La Linea Organica a cura di Riccardo Brunetti docente quando corso
dove durata
Riccardo Brunetti Venerdì dalle 19.00 alle 21.30
di gruppo
via libetta annuale
IIl gruppo Amaranta, con la guida di Riccardo Brunetti, si occupa da 15 anni di ricerca e didattica delle arti performative a livello internazionale. I suoi membri partecipano alla realizzazione di ricerche, laboratori e spettacoli in più di 15 nazioni, tra cui Italia, UK, Francia, Polonia, Russia, Olanda, Austria, Stati Uniti, Cuba. In collaborazione con Controchiave, propone da anni un laboratorio unico nel suo genere. Il laboratorio "La linea organica" propone un approccio basato sul lavoro fisico e sul canto tradizionale, volto allo sviluppo di una linea creativa personale per ogni partecipante. Il laboratorio offre la possibilità di sviluppare le proprie abilità performative in relazione alla più antica essenza del teatro: l'ascolto di se stessi, dell'altro e dello spazio. Questa base di partenza, nel laboratorio 2014‐2015, verrà sviluppata lungo la linea delle sperimentazioni più recenti a livello internazionale, esplorando l'approccio dell'Immersive Theatre: una modalità che rinnova le convenzioni teatrali per offrire allo spettatore un'esperienza evocativa e avvolgente e al performer l'opportunità di scoprire nuove possibilità di relazione con gli spettatori. Laboratorio Teatrale Sul Marat – Sade Di Peter Weiss Progetto a cura di Massimiliano Carnevale e Francesco Turi e messa in scena a conclusione degli incontri. La durata del laboratorio è di sei mesi con un incontro settimanale , ed è rivolto a persone che abbiano già esperienze in ambito teatrale. Il “Marat‐Sade” consente di lavorare su due livelli interpretativi: uno ludico l’altro impegnato, dando spazio così non solo al rigore necessario preteso dal teatro classico, ma anche a certa “cialtroneria” guittesca, in un ambito di gioco le cui regole sono tipiche dei giochi infantili in cui le convenzioni sono assimilabili a quelle teatrali. Francesco Turi attore, regista/scenografo. Attività trentennale nell’ambito del teatro sperimentale con all’attivo diversi spettacoli e partecipazioni ad eventi di portata internazionale. Negli ultimi vent’anni si dedica alla pittura e all’insegnamento teatrale conducendo corsi e stages in numerose associazioni culturali sia a Roma sia per la regione Toscana. Massimiliano Carnevale attore, regista. Dopo aver svolto attività professionistica in ambito teatrale e cinematografico da anni si dedica all’insegnamento conducendo corsi e laboratori in svariate realtà associative romane. Respiro, Voce e Shakespeare a cura di Alessandro Fabrizi Laboratorio teatrale a cura di Alessandro Fabrizi, Insegnante Autorizzato di Metodo Linklater. Il laboratorio proporrà ai partecipanti la progressione degli esercizi e delle esperienze del Metodo Linklater in 3 fasi: introduttiva, approfondimento e fase avanzata, parallelamente e in dialogo con lo studio di testi di Shakespeare finalizzati a una presentazione pubblica finale. Pag. 15 Corso di teatro per ragazzi e giovani: “giocare a fare sul serio: le emozioni nascoste” a cura di Roberta Caronia docente quando
corso
dove durata
Roberta Caronia Lunedì e Venerdì dalle 16.00 alle 17.30
di gruppo
via libetta annuale
Roberta Caronia è una giovane attrice, laureata all’Accademia Nazionale d’Arte Drammatica, che già è stata protagonista di prestigiose produzioni (Lezioni Americane e La Tempesta a fianco di Giorgio Albertazzi, The Coast of Utopia di Tom Stoppard con la regia di Marco Tullio Giordana, le Trachinie, Antigone, Andromaca al Teatro Greco di Siracusa). Ha lavorato anche nel cinema e, da palermitana, è uno dei volti del “teatro di impegno civile”. E’ un’operatrice culturale più che mai convinta che l’attività teatrale agisca come elemento di sviluppo affettivo – emotivo, e di arricchimento della dimensione interiore. Il corso si prefigge di introdurre al teatro adolescenti e giovani adulti, un teatro dove la prerogativa principale non è mettersi un maschera ma bensì toglierla, perché la recitazione è, prima di tutto, uno svelamento. Il corso è articolato in tre fasi: Formazione del gruppo (sviluppo di azione e relazione); Introduzione al testo ( drammaturgia attoriale); Studio del testo teatrale classico (personaggio e azione scenica). La proposta teatrale di Controchiave è completata da: 
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particolari agevolazioni per cui vuole arricchire la propria formazione con lo studio della danza e della musica; laboratori di perfezionamento per attori; corsi propedeutici per bambini seminari di conoscenza dei principali movimenti di innovazione della scena teatrale, dal secondo Novecento ad oggi. Corsi e laboratori per bambini e ragazzi Laboratorio teatrale per bambini (4‐8 anni) – “Il Gioco Teatrale” docente Andrea Catarinozzi quando
martedì dalle ore 17.00 alle 18.30 corso
dove
durata di gruppo via Gozzi annuale Crediamo che attraverso il gioco teatrale si possano sviluppare le potenzialità espressive e creative del bambino. Il corso di teatro non è preparatorio ad un mestiere, è esperienza di se con gli altri. Giochi, immedesimazioni, drammatizzazioni lavoro sul corpo del piccolo ”attore”. Pag. 16 Voce e respirazione: elementi base di dizione e articolazione dei muscoli facciali Espressione corporea: attraverso il mimo il bambino comincerà a cercare la propria armonia gestuale Improvvisazione : l’improvvisazione è un esercizio per fondare un percorso teatrale. Improvvisare ci permette di creare dal nulla un emozione, un gesto un’ azione. Il bambino deve sentirsi libero di esprimere (anche con il corpo) le proprie emozioni. Tecniche di narrazione : come raccontare una storia e tenere alta l’attenzione del pubblico Costruzione del personaggio: diventare un altro personaggio con movimenti, pensieri, emozioni il tutto per ricercare la diversità che caratterizza ognuno di noi. Ci saranno momenti di incontro tra insegnante genitori e bambini Voce e respirazione: elementi base di dizione e articolazione dei muscoli facciali Espressione corporea: attraverso il mimo il bambino comincerà a cercare la propria armonia gestuale Improvvisazione : l’improvvisazione è un esercizio per fondare un percorso teatrale. Improvvisare ci permette di creare dal nulla un emozione, un gesto un’ azione. Il bambino deve sentirsi libero di esprimere (anche con il corpo) le proprie emozioni. Tecniche di narrazione : come raccontare una storia e tenere alta l’attenzione del pubblico Costruzione del personaggio: diventare un altro personaggio con movimenti, pensieri, emozioni il tutto per ricercare la diversità che caratterizza ognuno di noi. Ci saranno momenti di incontro tra insegnante genitori e bambini "Cosa farne del teatro? La mia risposta, se debbo tradurla in parole, è: un’isola galleggiante, un’isola di libertà. Derisoria, perché è un granello di sabbia nel vortice della storia e non cambia il mondo. Sacra, perché cambia noi." ‐ Eugenio Barba Corsi e laboratori per adulti Teatro Danza – Corso base‐intermedio docente Francesca Romana Sestili quando Martedì e Giovedì 19.00 – 20.30 corso di gruppo dove
via gozzi durata
annuale
Indirizzato a tutti coloro che, anche non pensando di cercare un corso professionalizzante di danza, vogliono ritrovare il gusto di un corpo intelligente unito ad una mente danzante, nella ricerca dell’unicità dell’“artista” che è in noi. Il programma del corso base ricerca una consapevolezza corporea nel piacere del movimento, la scoperta delle dinamiche della danza e i primi elementi delle tecniche d’improvvisazione per comprendere i linguaggi del corpo. Le iscrizioni ai nostri corsi sono sempre aperte Pag. 17 Teatro Danza – Corso avanzato docente quando Lunedì 19.00 – 21.00 e
Francesca Romana Sestili corso
dove durata
di gruppo via gozzi annuale Mercoledì 19.30 – 21.00 Il corso intermedio‐avanzato vuole approfondire le tecniche della danza del novecento attraverso un approccio di analisi e di ricerca a partire dai principi dei padri fondatori della danza contemporanea, utilizza l’improvvisazione come mezzo espressivo/creativo, sintetizza tecnica e creatività attraverso elaborati compositivi individuali e di gruppo. Danza Contemporanea docente Francesca Chiarenza Maria quando
corso
dove
durata Mercoledì 15.00 – 16.30 di gruppo
via gozzi
annuale
Nel corso, attraverso l’apprendimento di tecniche e stili di danza contemporanea, verranno esplorate ed agite le molteplici possibilità espressivo‐creative del singolo e del gruppo. Verrà proposto un percorso di ascolto di sé, di consapevolezza del proprio corpo e dell’uso dello spazio nelle varie dinamiche di movimento, di ricerca di una qualità di movimento fluida, naturale, organica ma anche energica e dinamica. La lezione sarà caratterizzata da esercizi e sequenze basate principalmente sul lavoro di release e floorwork, integrato con principi ed elementi della tecnica Limón. Previsto saggio ‐spettacolo, partecipazione facoltativa, di fine corso organizzato da Controchiave. Danza Afro docente quando
corso
dove
durata Simona Montanari e Anna Maria Piras Mercoledì 20.00 – 21.30 di gruppo
via libetta
bimestrale
Ispirato alle danze rituali di origine africana, il corso si prefigge, attraverso tecniche speciche di riscaldamento, di affrontare con gioia e ludicità, l’energia portata da queste meravigliose “danze di terra”. Etnico ed ancestrale, il corso ci porterà a lavorare sulla struttura corporea che ci permetterà durante l’incontro di affrontare coreografie, ispirate alle danze rituali dei paesi africani e delle antille, dal candomble’, alla santeria, al voodu’ haitiano. Pag. 18 Laboratorio Coreografico docente quando
corso
dove
durata Donatella Patino Martedì 12.00 – 14.00 di gruppo
via libetta
annuale
Laboratorio intensivo, tecnica, improvvisazione , composizione. Il laboratorio coreografico è aperto anche ad attori , musicisti e persone con esperienza di movimento. Entriamo in risonanza con la nostra creatività. Per sviluppare il nostro personale “linguaggio del corpo” con rispetto e curiosità. Presenza, consapevolezza e fluidità . Il corpo diventa veicolo di emozione, energia, e movimento, facilitando l’acquisizione di capacità tecniche, si proietta nello spazio e racconta emozioni, sensazioni. La danza è racconto, percorso, scoperta, dinamica. Corsi e laboratori per bambini e ragazzi Danza per bambini (5 – 7 anni) docente Francesca Romana Sestili quando
Giovedì 17.00 – 18.00 corso
di gruppo
dove
via gozzi
durata annuale Il “gioco di danza” guida il bambino alla scoperta del suo corpo, dello spazio che lo circonda e della relazione con gli altri, attraverso l’immaginazione e la creatività. Nella lezione di danza il bambino usa il suo corpo come il pittore la tavolozza dei colori e il pennello, la DANZA è percorso formativo della persona in senso creativo, fa parte dell’educazione alle arti come la musica e il disegno, ma non solo. Gli incontri di danza sono palestra per la consapevolezza corporea ed espressiva, stimolo e allenamento per la coordinazione motoria, la spazialità e l’attenzione. La danza come percorso formativo a tutto tondo quindi, che va ben oltre l’idea di semplice esibizione alla quale sia abituati ad associarla. Verso la tecnica di danza (8 – 10 anni) docente Francesca Romana Sestili quando
martedì e giovedì 18.00 – 19.00 corso
di gruppo
dove
via gozzi
durata annuale I primi elementi di tecnica della Danza Contemporanea e la creatività del Teatro Danza. Lavoro muscolare, ricerca della giusta postura, lo stretching necessario per raggiungere i risultati che la danza richiede, senza perdere di vista la finalità creativa del lavoro. Danza Contemporanea ragazzi (11 – 14 anni) docente quando
corso
dove durata Francesca Romana Sestili – Francesca Maria Chiarenza martedì e giovedì 16.00 – 17.00 di gruppo via gozzi annuale
Il corso crea le basi della tecnica attraverso l’integrazione dei più attuali stili di danza contemporanea e sviluppa la creatività con sequenze coreografiche. Pag. 19 “La danza è il linguaggio nascosto dell'anima.” Martha Graham Tai Ji Quan docente Mara Camelin quando
Mercoledì 15,30‐
17,30 (base) corso
Di gruppo
dove
via libetta
durata annuale Mercoledì 18,00 – 20,00 (avanzato) Il Tai ji quan e il Qi gong sono discipline praticate in Cina fin dall’antichità per mantenere la salute, la longevità, per raggiungere l’equilibrio energetico e l’armonia del corpo e della mente. Il Tai ji quan nato anticamente come arte marziale, è una tecnica basata sulla respirazione e la circolazione dell’energia interna, è un modo di seguire il Tao o l’ordine della natura. Si pratica fino a tarda età come ginnastica terapeutica o come meditazione in movimento, i suoi movimenti lenti e flui e in armonia con la respirazione suggeriscono una danza rituale. Il Qi gong, lavoro sull’energia, come dice il suo nome, è una pratica che comprende vari tipi di esercizi statici e dinamici, basati sulla respirazione e la concentrazione. E’ considerato parte importante della Medicina Tradizionale Cinese in cui è utilizzato a scopo terapeutico. Programma del corso: Tai Ji Quan: principi‐base e studio della forma 24 (stile Yang); Qi gong: Ba duan jin (otto pezzi di broccato), Wu xing (i cinque animali). Introduzione alla filosofia orientale e alla medicina tradizionale cinese. Pag. 20 Qi Gong docente quando
corso
dove
durata Mara Camelin Lunedì 13.00 – 14.30 gruppo
via libetta
annuale Antica arte cinese per il nutrimento della vita, per la salute e l’equilibrio psico‐fisico Il Qi Gong è un metodo che permette di liberare e nutrire il flusso energetico vitale (qi) del nostro organismo, equilibrando mente e corpo, migliorando così la nostra adattabilità e risposta all’ambiente naturale e sociale. Considerato parte importante della medicina tradizionale cinese in cui è utilizzato a scopo terapeutico, è un valido strumento per la prevenzione delle malattie. Scopo di questo corso è a) introdurre alla pratica attraverso lo studio dei tre elementi base del qi gong: regolazione della mente (tiao xin); regolazione del corpo (tiao shen); regolazione del respiro (tiao xi); e lo studio della corretta postura per ottenere rilassamento, quiete e naturalezza che è condizione necessaria per la massima efficacia dell’esercizio; b) lo studio e la pratica di forme tradizionali di qi gong (otto pezzi di broccato, i cinque animali, i sei suoni, il lavaggio dei midolli): si tratta di vari tipi di esercizi statici e dinamici che si eseguono con lentezza e fluidità armonizzando respiro, movimento e concentrazione; tecniche di automassaggio. L’esercizio costante di questa pratica ci consente di raggiungere un’armonia e un equilibrio interiore che uniti agli effetti benefici sugli organi interni, sul sistema cardio‐circolatorio e articolare e sul sistema nervoso e immunitario, ne fanno uno strumento per migliorare la nostra salute ma anche la nostra qualità della vita. Pilates docente Denise Patanè quando
Lunedì e Mercoledì 21.00 – 22.00
corso
gruppo
dove via gozzi durata
annuale
con tecniche di rilassamento e pratiche di Movimento Evolutivo Dinamico® Il Pilates è una forma di ginnastica capace di tenere connessi tra loro mente e corpo attraverso un lavoro di consapevolezza della postura e della respirazione. il suo primo obiettivo è la creazione di un centro forte e stabile (tenuta addominale) per un buona funzionalità dell’intero corpo, in particolare, per la cura della schiena. Il Pilates tonifica e allunga tutto l’apparato muscolare e tendineo spaziando dal fitness, finalizzato al benessere della persona, all’area della riabilitazione ortopedica. Gli esercizi di Pilates costituiscono anche un buon training per migliorare le prestazioni nei differenti tipi di sport praticati a vari livelli e un’ottima propedeutica alla danza. Con l’inserimento di specifiche pratiche di Movimento Evolutivo Dinamico® (MED), le lezioni intendono sviluppare, oltre a flessibilità e resistenza, anche capacità di rilassamento e possibilità per ciascuno di raggiungere, attraverso la valorizzazione di modalità personali, una maggior consapevolezza e una miglior gestione del proprio stato psicofisico, sia a livello fisico‐posturale che a livello energetico‐mentale. Pag. 21 Ginnastica Dolce docente Francesca Maria Chiarenza, Francesca Romana Sestili quando Mercoledì 11.00 – 12.30
dove via gozzi corso
gruppo
durata
annuale
MUOVERSI PER STARE BENE! Attraverso movimenti coscienti, graduali, piacevoli, accessibili a tutti e rispettosi dell’equilibrio del corpo risveglieremo il piacere di muoverci con scioltezza ed armonia. La lezione, accompagnata da sottofondo musicale, è indicata per migliorare la postura, per un maggiore equilibrio, per tonificare il corpo e per il proprio benessere e rilassamento psico‐fisico. Benessere e Movimento docente Donatella Patino quando
corso
Sabato 11.30 – 13.00 – gruppo
due volte al mese dove
via libetta
durata annuale
Rilassamento nel giusto tono muscolare. L’esperienza del movimento per sentirsi meglio, muoversi nello spazio e nella musica per liberare le articolazioni e l’energia del corpo. Allungamento, energia e benessere, secondo i principi del B.M.C ( Body Mind Centering) per essere creativi con il movimento e fare esperienza di fluidità ed equilibrio, con “curiosità, comfort e agio “. gli incontri sono aperti a tutti. “Un cambiamento si costruisce per gradi, progressivamente e con coscienza, per stimolare lo sviluppo che normalmente accadrebbe in assenza di restrizioni. Ricreiamo allora un processo di apprendimento senza sforzo, attraverso accettazione, desiderio curiosità, comfort, agio e amore.” Bonnie Bainbridge Cohen Corso di Comics per bambini di età compresa tra i 7 e gli 11 anni docente Sara Amoruso quando
Lunedì 17.00 – 18.30 corso
di gruppo
dove
via gozzi
durata annuale
Il laboratorio propone un itinerario nell’arte del fumetto attraverso l’uso di varie tecniche (chiaroscuro matita e colore, acquerello, china e inchiostrazione). Passo dopo passo i bambini impareranno a costruire dei personaggi, a disegnare luoghi, oggetti, caricature, animali e personaggi disney, a realizzare tavole a fumetti con una propria storia inventata. Pag. 22 La poetica del Circo per bambini di età compresa tra i 7 e gli 11 anni docente Scuola Romana Circo quando
di Venerdì 17.00 – 18.30 corso
di gruppo
dove
via gozzi
durata annuale
La poetica del Circo Contemporaneo viene presentata attraverso un percorso di Teatro e Circo. Il Corso ha il duplice obiettivo di sviluppare da un lato l’abilità creativa e dall’altro lo sport. OBIETTIVI Fornire elementi, strumenti e semplici pretesti atti a… ‐ Sviluppare capacità quali autostima, concentrazione, coordinazione, riflessi, ritmo ed equilibrio ‐ Facilitare le capacità di relazione e collaborazione con gli altri ‐ Stimolare la creatività e la fantasia ‐ Migliorare il portamento e la presenza ed aumentare la fiducia nelle proprie capacità ‐ Favorire un’occasione di socializzazione e crescita culturale METODOLOGIA Parte dello studio è necessariamente destinato alla tecnica di ogni disciplina artistica separatamente, per poi unirle in un unico linguaggio che è quello del Circo Contemporaneo. Alla tecnica si affianca la ricerca di un rapporto con se stessi e con gli altri che da vita al proprio essere creativo per la costruzione dello presentazione di fine corso. MATERIE TRATTATE Teatro Giocoleria Equilibrio statico e dinamico Acrobalance Teatro/Clown Elementi di Acrobatica FASCIA DI ETA’ 7 – 11 anni ‐ l’età minima di partecipazione è tassativamente fissata a 7 anni Pag. 23