Diritto e legislazione dello spettacolo

CORSO DI DIRITTO E LEGISLAZIONE DELLO SPETTACOLO
PROF. FABIO DELL’AVERSANA
Obiettivi didattici: far acquisire allo studente la conoscenza degli istituti giuridici
volti alla tutela della sfera giuridica dell’artista con particolare riferimento al
momento di svolgimento dell’opera professionale. Nel corso verranno analizzate le
normative più recenti in tema di: prestazione lavorativa del musicista e sistema
contributivo; regime fiscale dei redditi prodotti; profili giuridici ed economici
dell’organizzazione di un evento musicale; normativa sul diritto d’autore.
I Modulo: Le fonti del diritto dello spettacolo
- La Costituzione e le fonti comunitarie.
- Le leggi e gli atti aventi forza di legge.
- I regolamenti.
- Le recenti proposte normative: la legge sugli spettacoli dal vivo e la legge per il
sostegno e la valorizzazione dei festival musicali ed operistici italiani di assoluto
prestigio internazionale (l. 20 dicembre 2012, n. 238).
II Modulo: I principi del diritto dello spettacolo
- I principi costituzionali: artt. 9, 21, 33 Cost.
- Contenuti e limiti della libertà di manifestazione del pensiero, del diritto di
espressione artistica.
- Il diritto di critica.
- Il ruolo dello Stato nella salvaguardia dello spettacolo: quali i possibili interventi?
- La censura: limiti e funzioni.
- La libertà di insegnamento delle discipline musicali.
III Modulo: I soggetti che operano nel mondo dello spettacolo
- Persone fisiche e persone giuridiche.
- La tutela del nome e dello pseudonimo dell’artista.
- Le associazioni: in particolare le associazioni musicali.
- Le fondazioni, gli enti e i teatri lirici.
- Le aziende teatrali.
- Società e spettacolo: in particolare, il regime giuridico delle case discografiche.
IV Modulo: L’organizzazione di uno spettacolo musicale
- La pianificazione del progetto: piano di produzione, piano economico e operazioni
di controllo.
- Spettacolo e Project management.
- Finanziamenti pubblici e privati: come ottenerli?
- L’attività del Fundraiser.
- La gestione della comunicazione.
V Modulo: I contratti nel diritto dello spettacolo
- Il contratto in generale: definizione e disciplina codicistica.
- Il contratto di edizione.
- Il contratto di rappresentazione.
- Il contratto di sponsorizzazione culturale.
- Il management musicale.
VI Modulo: Artisti e lavoro: quali regole e quali tutele?
- Il contratto di lavoro: autonomia o subordinazione?
- Le regole dell’ingaggio.
- La contrattazione collettiva nazionale.
- La tassazione dei redditi dell’artista.
- Elementi di previdenza sociale: in particolare, le criticità del sistema ENPALS.
VII Modulo: Opera e impresa cinematografica: dalla legge sul diritto d’autore
alla legge cinema
- Le fonti del diritto cinematografico.
- La cinematografia nella legge sul diritto d’autore.
- La legge cinema.
- Le imprese cinematografiche.
- La Commissione per la cinematografia e il Fondo Unico per lo Spettacolo.
- Il product placement.
- I contratti di distribuzione cinematografica.
VIII Modulo: Le nuove frontiere del diritto d’autore
- La legge sul diritto d’autore del 1941.
- Il nuovo codice della proprietà industriale.
- Tutela dell’autore e nuovi mezzi di comunicazione: in particolare, il caso del file
sharing su Internet.
- La tutela penale del diritto d’autore.
- Le creative commons license.
- La SIAE: obiettivi, funzioni e poteri.
Livorno, 9 marzo 2016
Il Docente del Corso
Fabio Dell’Aversana