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ERS
14
GRADISCA D’ISONZO
12 | 13 | 14 DICEMBRE
INDAGINI SULLE MUSICHE
D’ARTE CONTEMPORANEE
CALENDARIO
Aggiornamenti e news su www.moremusic.it
LUNEDÌ 8 DICEMBRE
Cinema Visionario (Udine) dalle ore 20:30 Proiezione: “Die Puppe” di Ernst Lubitsch sonorizzato by L. Renzini
VENERDÌ 12 DICEMBRE
Osteria La Ghironda dalle 19.30 alle 21.00
Happy hour: incontro con gli artisti
Sala Civica Bergamas dalle ore 21:00
Performance: light show by Hybrida
Concerto: Peter Brötzmann & Steve Noble
Concerto: Ute Wassermann
Concerto: DobiaLab Gravity Ensemble meets P. Brötzmann & S. Noble
SABATO 13 DICEMBRE
Palazzo Monte di Pietà (sala conferenze) dalle ore 18:00 alle 19.00
Workshop: Creative ways to use your brain waves 2.0 by JesterN
Sala Consiliare (Palazzo Torriani) dalle 19:00 alle 20.30
Presentazione del libro: “Oltre le periferie dell’impero”
Osteria La Ghironda dalle 20.30 alle 21.30
Happy hour: incontro con gli artisti
Sala Civica Bergamas dalle ore 21:30
Lettura scenica: “Metalsushi” by Kenka Lekovich
Videopriezione: “Lichtspiel” by Lázló Moholy-Nagy
Concerto: 4+1 Project Quartetto Maurice & Andrea Agostini
Concerto: Mika Vainio
Concerto: Lucia D’Errico
Concerto: Quartetto Maurice & Andrea Agostini meets Mika Vainio
DOMENICA 14 DICEMBRE
Nuovo Teatro Comunale dalle ore 18:00
Concerto: Giovanna Marini & Coro Arcanto
Osteria La Ghironda dalle 19.30 alle 21.00
Happy hour: incontro con gli artisti
Nuovo Teatro Comunale dalle ore 21:00
Performance: Ursuppe by Alberto Boem e Davide Bevilacqua
Concerto: Luca Kézdy
Tutti i concerti e gli eventi si svolgeranno a Gradisca d’Isonzo (GO)
ALL FRONTIERS 2014
UN CONTINUUM
Mettersi in sintonia con quello che c’è già, esprimere
semplicemente il proprio sé, superandolo e lasciare che
questo si inserisca in quel flusso, dove le cose sono in
movimento. Attraversare per favorire le transizioni dell’oggi
ed essere parte attiva e specifica di un dialogo universale,
rivoluzionario e sempre al plurale.
È possibile oltrepassare questo “stato” e vivere questa
esperienza, in profondità e senza intermediazioni.
La musica, come la vita, non presenta interruzione... un
continuum.
“Io difendo l’idea che si debba di nuovo mettere il corpo
al centro dell’esperienza musicale. La musica è, innanzi
tutto, l’insieme delle reazioni fisiologiche del corpo. Non
esiste un’ascolto puramente “intellettuale”. Poco importa
che la musica sia o non sia comprensibile attraverso un
processo di analisi. La musica non deve essere “capita”,
deve essere, al contrario, enigmatica. Oggi la musica
deve essere violenta ed enigmatica, perchè non può
non riflettere la violenza dell’alienazione di massa e del
processo di normalizzazione che ci avviluppa… credo
di detestare una musica che si fondi solo sul piacere
dell’ascolto...” Fausto Romitelli.
Cantare il corpo fisico e dileguarsi nella sua dimensione
interiore. Sfuggirsi. Un graduale e continuo cambiamento.
Non si può solo capire e spiegare ma abbandonarsi e
recitare quel momento in ogni istante. Non son cose da
poco e questa trattazione è prassi di quello che esiste e che
alberga nell’intimo, basta fermarsi ad ascoltare questo...
sfumamento
Tullio Angelini per Associazione More Music
LUNEDÌ 8 DICEMBRE – ORE 20:30
CINEMA VISIONARIO(UDINE)
Proiezione
DIEPUPPE
Sonorizzazione live
LETIZIARENZINI
Regia ERNST LUBITSCH (Germania, 1919, 63’)
Il film è un gioiello del cinema muto espressionista,
rivive grazie alla sonorizzazione live di Letizia Renzini.
Dj e performer, cantante, visual e sound artist, l’artista
regala al pubblico di All Frontiers una preview di
assoluto fascino: nuova linfa sonora al capolavoro del
cinema tedesco. Seguirà il dj-set al bar del Visionario.
VENERDÌ 12 DICEMBRE - ORE 21:00
SALA CIVICA BERGAMAS
Hybrida
LIGHTSHOW
A cura di HYBRIDA
L’associazione Hybrida di Tarcento cura l’allestimento
visivo degli spazi della Sala Civica Bergamas usando
video e diaproiettori, software digitali e strumenti
analogici per dare al visitatore di All Frontiers una
differente percezione dello spazio.
www.hybridaspace.org
VENERDÌ 12 DICEMBRE - ORE 21:00
SALA CIVICA BERGAMAS
PETERBRÖTZMANN
&
STEVENOBLE
PETER BRÖTZMANN sax, Bb clarinetto, tarogato
STEVE NOBLE batteria
Peter Brötzmann è un sassofonista free jazz e virtuoso
di vari tipi di ance. Ha studiato pittura e aderito al
movimento Fluxus prima di dedicarsi alla musica,
realizzando nel 1968 l’album Machine Gun, pietra
miliare del jazz europeo. Ha lavorato a lungo con Han
Bennink in ottetto e in trio. Negli anni ’80 ha flirtato con
l’avanguardia rock unendosi ai Last Exit di Bill Laswell
e poi formato il trio Die Like a Dog, il trio Sonore, e il
Peter Brötzmann Chicago Tentet. Continua a registrare
e ad esibirsi con regolarità. www.peterbroetzmann.com
Steve Noble ha studiato con il batterista Elkan Ogunde
ed è stato il batterista dei Rip Rig and Panic. Ha lavorato
in una grande varietà di contesti musicali, dedicandosi
in particolare all’improvvisazione e collaborando con
molti musicisti tra cui Derek Bailey e Lol Coxhill. Ha
lavorato per il cinema e con compagnie di danza.
VENERDÌ 12 DICEMBRE - ORE 21:00
SALA CIVICA BERGAMAS
UTEWASSERMANN
UTE WASSERMANN
composition/voice & birdcall whistles/resonating objects
Ute Wassermann è una cantante, compositrice,
performer, improvvisatrice e interprete di musica
contemporanea. Ha studiato con Henning Christiansen
e Allan Kaprow e, dopo gli studi di performance vocale
e installazioni sonore all’Accademia di Amburgo, si
è specializzata in tecniche multivocali, basate sulla
sovrapposizione di timbri e registri tonali, esplorando i
fenomeni di risonanza nello spazio.
Accompagna la sua sperimentazione con l’uso di gong
e di electronics. Come improvvisatrice si esibisce
regolarmente con musicisti della scena londinese
legata al collettivo Mopomoso, con Richard Barrett,
Phil Minton, Thomas Lehn, Martin Blume, nonché con
l’ottetto elettroacustico Forch.
Ha collaborato con diversi compositori contemporanei
e si è esibita in performance musico-teatrali, con
vari ensemble ed orchestre tra i quali Elision,
Kammerensemble Neue Musik Berlin, Münchener
Kammerorchester, Radiosymphomieorchester Wien.
È membro del collettivo musicale berlinese Les
Femmes Savantes.
www.femmes-savantes.net
VENERDÌ 12 DICEMBRE - ORE 21:00
SALA CIVICA BERGAMAS
DOBIALAB
GRAVITY ENSEMBLE
meets
PETERBRÖTZMANN
&
STEVENOBLE
PETER BRÖTZMANN sax, Bb clarinetto, tarogato
STEVE NOBLE batteria
GABRIELE CANCELLI tromba
MIMO COGLIANDRO clarinetto basso, sax soprano
CLARISSA DURIZZOTTO clarinetto, sax contralto
ROBERTO FABRIZIO chitarra elettrica
ANDREA GULLI live electronics
GIOVANNI MAIER contrabbasso
GIORGIO PACORIG pianoforte, piano Fender Rhodes
PAOLO PASCOLO flauto traverso, sax contralto
Dobialab Gravity Ensemble è un collettivo emanazione
dei laboratori creativi Dobialab di Staranzano (Gorizia).
I musicisti, provenienti da diversi percorsi e da generazioni
diverse, hanno suonato insieme negli ultimi anni in varie
formazioni orchestrali quali Phophonix Orchestra, DOB
Orchestra, Enlightment (per il centenario di Sun Ra) e
con Orkester Brez Meja di Zlatko Kaucic. www.dobialab.net
SABATO 13 DICEMBRE - ORE 18:00/19:00
PALAZZO MONTE DI PIETÀ
Workshop
CREATIVE WAYS TO USE YOUR
BRAIN WAVES 2.0
JESTERN
Anteprima di Omissisfestival
Torna Omissisfestival, l’evento dedicato allo spettacolo
e alla contemporaneità, con una doppia preview della X
edizione che sarà ospitata all’interno di due festival partner
dell’evento: PixelMusic e All Frontiers, con una proposta
che riscosse molto successo durante l’edizione precedente.
Torna Jestern: l’eclettico artista di origini friulane,
talento attivo in Olanda che presenta il secondo step
del workshop prodotto direttamente da Omissisfestival
e dedicato al controllo della realtà grazie all’uso delle
nostre onde cerebrali. Un appuntamento da non perdere
sviluppato in due incontri successivi:
TAPPA 1: PIXELMUSIC
Venerdì 12, Trgovski Dom (Gorizia) 18:00/19:00
Una breve introduzione alla brainwave-art descrive i
diversi approcci per misurare l’attività elettrica, i processi
cerebrali e i tipi di segnali che si possono rilevare in diversi
momenti della giornata e come gli artisti/scienziati hanno
studiato ed utilizzato tali segnali in diverse applicazioni.
I partecipanti indosseranno un casco capace di leggere le
onde cerebrali e potranno mettere alla prova le proprie
attitudini telecinetiche, e muovere gli oggetti sullo
schermo con la forza del proprio pensiero.
TAPPA 2: ALL FRONTIERS:
Sabato 13, P.zzo Monte di Pietà (Gradisca d’I.) 18:00/19:00
Dopo l’introduzione al settore della brainwave-art il
pubblico potrà indossare il casco “telecinetico” per
misurare la propria attività cerebrale e la propria
capacità di usare le diverse frequenze alpha, beta,
gamma e delta, corrispondenti ai diversi stati mentali:
rilassamento, attività intelletuale, meditazione.
www.omissisfestival.it
www.jestern.com
SABATO 13 DICEMBRE - ORE 19:00
SALA CONSILIARE (PALAZZO TORRIANI)
Presentazione del libro
OLTRE LE PERIFERIE
DELL’IMPERO
OMAGGIO A
FAUSTO ROMITELLI
Interverranno:
ALESSANDRO ARBO Università di Strasburgo
TULLIO ANGELINI Ass. More Music / All Frontiers
ANDREA AGOSTINI Compositore
LUCA COSSETTINI Università degli Studi di Udine
Superando le frontiere fra musica colta e popolare,
Fausto Romitelli ha perseguito l’utopia di un suono
visionario, tellurico, denso di riferimenti, capace di
parlare al corpo dell’ascoltatore e di accendere la sua
immaginazione.
In attesa del 30° anniversario (2015) di Interpolazioni,
quest’anno l’anteprima sarà dedicata al compositore
goriziano Romitelli (1963-2004), con l’esecuzione di
alcune sue composizioni e la presentazione del libro
con gli atti del convegno organizzata nel novembre 2013
a Gorizia nella passata edizione di All Frontiers.
Questo volume, pubblicato dall’editore torinese Trauben
nel settembre 2014, ne raccoglie le comunicazioni,
integrandole con altri contributi. Una bibliografia,
una discografia e un catalogo che recensisce le sue
composizioni edite e inedite.
SABATO 13 DICEMBRE - ORE 21:30
SALA CIVICA BERGAMAS
Lettura scenica
METALSUSHI
3 SONGS FOR
AN INDEX OF METALS
KENKA LEKOVICH lettura scenica
A 10 anni dalla scomparsa di Fausto Romitelli, e
a 11 dal debutto a Parigi di “An Index of Metals”, la
poetessa Kenka Lekovich esegue una inedita lettura
scenica del suo libretto scritto per la video-opera del
compositore goriziano. Le tre canzoni per soprano dal
titolo “Metalsushi” nascono in inglese, e in tale lingua
saranno interpretate dall’autrice.
Due parole-spia: metalli, caduta. Una immagine:
“Drowning girl” (ragazza che annega), Roy Lichtenstein.
Un andamento: «La sovversione non è nell’aver cambiato
il punto di virata di ciò che gira, ma nell’aver sostituito al
gira, un cade», Jacques Lacan. La metafora di due cadute/
forze in opposizione: Muro di Berlino – Torri gemelle.
L’imperativo: «fonemi, non grafemi», Fausto Romitelli.
La sfera di acciaio cromato nello smalto per le unghie –
un essere femminile annega sempre insieme al suo beauty
case – cade verso il fondo. Un’onda d’urto di materia
metallica: oggetti, simboli, detriti, polveri, pesci-metalli
(metalsushi), si alza. I nomi si sovvertono in verbi, i
verbi in suoni, i suoni nel “cade”. Quando tutto finisce
di cadere, il drumming del battito di un cuore.
www.ictus.be/index-metals-lyrics
SABATO 13 DICEMBRE - ORE 21:30
SALA CIVICA BERGAMAS
Videoproiezione
LICHTSPIEL
Regia LÁZLÓ MOHOLY-NAGY (Ungheria, 1930, 5’17”)
Musica FAUSTO ROMITELLI (1997)
per fl cb Petzhold, perc (un esecutore), chit, fisarmonica e pf
Lázló Moholy-Nagy: pittore, scultore, fotografo, regista
cinematografico ungherese, nato a Bácsborsod il 20
luglio 1895 e morto a Chicago il 24 novembre 1946.
La sua attività di artista d’avanguardia si unì alla
vocazione didattica, esplicata dal 1923 al 1928
nell’ambito del Bauhaus, e nel cinema si concretizzò
mediante la realizzazione, negli anni Venti e Trenta,
di alcuni corto e mediometraggi nei quali le ricerche
formali sulla pittura e la fotografia in movimento si
coniugano con l’impegno sociale. L’importanza di Lázló
Moholy-Nagy. si colloca dunque nell’ambito di quelle
ricerche d’avanguardia che, pur operando all’interno
dell’innovazione tecnologica, cercavano di immettervi i
valori propri della cultura politica socialista.
Il cortometraggio si basa sui modelli di ombra create
dal suo Modulatore Spazio-Luce, una scultura cinetica
precoce costituita da una serie di oggetti curvi in un
ciclo di movimenti coreografici. Creato nel 1930 , il film è
stato originariamente progettato come la sesta e ultima
parte di un lavoro molto più lungo raffigurante il nuovo
spazio-tempo.
SABATO 13 DICEMBRE - ORE 21:30
SALA CIVICA BERGAMAS
4+1 project
QUARTETTOMAURICE
&
ANDREAAGOSTINI
GEORGIA PRIVITERA violino
LAURA BERTOLINO violino
FRANCESCO VERNERO viola
ALINE PRIVITERA violoncello
ANDREA AGOSTINI sintetizzatori
Quartetto Maurice, nato nel 2002, si diploma nel 2009
presso il Corso Speciale di Quartetto della Scuola di
Musica di Fiesole frequentando inoltre l’Accademia del
Quartetto. Il repertorio comprende musiche di Ligeti,
Romitelli, Scodanibbio, Haas, Glass, Sneeggen.
Il Quartetto collabora con il collettivo di compositori
italiani/nu/thing e si è esibito in Italia e all’estero:
Biennale di Venezia, “music@villaromana” di Firenze,
“Minifest De Musique de Demain” Strasburgo, “Rassegna
Nuova Musica” di Macerata, Teatro Dal Verme di Milano,
Teatro Quirino di Roma, “Festival dei Due Mondi” di
Spoleto, “Compositori a Confronto” Reggio Emilia.
Ad All Frontiers eseguirà, di Fausto Romitelli,
Natura morta con fiamme per quartetto d’archi
amplificato ed elettronica e proporrà, in prima assoluta,
un’improvvisazione in collaborazione con Mika Vainio.
SABATO 13 DICEMBRE - ORE 21:30
SALA CIVICA BERGAMAS
MIKAVAINIO
MIKA VAINIO sintetizzatori, electronics
Mika Vainio, dopo aver suonato batteria ed electronics
in alcune formazioni industrial e noise della scena
finnica, è stato membro, dal 1992 al 2010, del duo
techno sperimentale Pan Sonic con il quale, sulla
scia dei lavori antesignani del filosofo, designer e
compositore Erkki Kurenniemi, ha creato un sound
che ha ispirato una generazione di musicisti.
Il suo lavoro solista, a suo nome o con l’alias Ø, si distingue
per la fusione di caldi suoni analogici e ruvidezze
elettroniche. Si tratti di lavori astratti ed ambientali
o di techno minimale ed avanguardistica. Lo stile di
Vainio rimane personale e molto “fisico”, caratterizzato
da trame sonore disarmoniche, esperimenti con le
bande di frequenza, e ritmi irregolari, soprattutto nel
caso dei prodotti marcati Ø.
Ad All Frontiers presenterà un tributo a Fausto
Romitelli, estimatore dei finlandesi Pan Sonic (Vainio
fu il co-fondatore) e di quel suono cosiddetto “glitch”,
citato nella sua video-opera An Index of Metals (2003).
www.mikavainio.com
SABATO 13 DICEMBRE - ORE 21:30
SALA CIVICA BERGAMAS
LUCIAD’ERRICO
LUCIA D’ERRICO chitarra elettrica
Lucia D’Errico si diploma presso il Conservatorio “B.
Marcello” di Venezia. Interessata all’approfondimento
dei più svariati linguaggi e alle loro interazioni,
studia composizione con Riccardo Vaglini; laureata
in letteratura inglese, i suoi interessi extramusicali
includono il cinema e le arti grafiche.
Suona per istituzioni quali Teatro Dal Verme di Milano,
Teatro La Fenice di Venezia, Brinkhallin Summer
Festival di Turku, Festival Nuovi Spazi Musicali
Roma, Ciclo di Musica Contemporanea dell’Istituto di
Musicologia “Carlos Vega” di Buenos Aires, Festival
Desde el Este al Oste di Rosario.
Il suo interesse per la musica di oggi la porta a dare
numerose prime esecuzioni e a collaborare con diversi
compositori contemporanei.
Oltre che alla chitarra classica, si dedica alla chitarra
elettrica ed al basso, e alla musica mediorientale
suonando l’oud.
Affianca all’attività di interprete quella di didatta
tenendo masterclass in Italia e all’estero. È tra i
fondatori del gruppo FramEnsemble.
www.circuitomusica.it/luciaderrico.
SABATO 13 DICEMBRE - ORE 21:30
SALA CIVICA BERGAMAS
QUARTETTOMAURICE
&
ANDREAAGOSTINI
meets
MIKAVAINIO
GEORGIA PRIVITERA violino
LAURA BERTOLINO violino
FRANCESCO VERNERO viola
ALINE PRIVITERA violoncello
ANDREA AGOSTINI sintetizzatori
MIKA VAINIO sintetizzatori
Andrea Agostini ha studiato pianoforte, composizione e
musica elettronica a Bologna; in seguito si è perfezionato
con Brian Ferneyhough, Michael Jarrell, Ivan Fedele e
altri, e ha seguito il corso biennale in composizione e
informatica musicale all’Ircam di Parigi. Ha composto
opere di musica strumentale, elettroacustica e mista.
È risultato vincitore o finalista in svariati concorsi
internazionali. La sua curiosità per la totalità dei
linguaggi musicali contemporanei l’ha portato a
lavorare in ambiti diversi, come il rock e le musiche
improvvisate, e a studiare tradizioni musicali non
occidentali. Ha composto musiche per la radio, il cinema
e il teatro. É attivo anche nel campo dell’informatica
musicale. Collabora imoltre con numerosi artisti in
progetti sperimentali legati alle nuove tecnologie ed è
attualmente compositeur en recherche all’Ircam
DOMENICA 14 DICEMBRE - ORE 18:00
NUOVO TEATRO COMUNALE
Aspettava nel Sole
GIOVANNAMARINI
&
COROARCANTO
GIOVANNA MARINI voce, chitarra, testi e musiche
GIOVANNA GIOVANNINI direzione
GLORIA GIOVANNINI preparazione del coro
ANTONELLO POCETTI movimento scenico
Una produzione AngelicA
CORO ARCANTO SOPRANI: Anna Mele, Bruna De Nisi,
Chiara Passini, Elisabetta Miranda, Francesca Lateana, Gloria
Guerra Gloria Giovannini, Katharina Rilling, Nadia Giogoli,
Silvia Salfi, Vania Cappi CONTRALTI: Cinzia Russillo, Cristina
Cipriani, Franca Chiesa, Francesca Bruni, Lidia Atti, Marisa
Anconelli, Michela Calizzi, Patrizia Giovannini, Rossana Franchi,
Simonetta Gamberini, Valeria Giuliani TENORI: Alfonso Ciacco,
Fabio Santachiara, Giuseppe Gasparre, Lorenzo Tedeschi, Marco
Martino, Luca Mazzamurro, Simone Tedeschi Bassi: Enzo Baroni,
Giorgio Franceschi, Giovanni Di Piazza, Loris Lepri, Mauro
Caldari, Nicolò Masi, Valerio Bertozzi VOCI SOLISTE: Marisa
Anconelli, Francesca Lateana, Giuseppe Gasparre, Silvia Salfi
Giovanna Marini, diplomata in chitarra classica, scopre
negli anni ’60, in seguito all’incontro con Pasolini, Fo e
Calvino, il canto sociale e la storia orale cantata. Insegna
etnomusicologia. Seguono le collaborazioni con Il Nuovo
Canzoniere Italiano e l’Istituto de Martino. Nel ‘76 forma
il Quartetto Vocale, summa delle sue esperienze musicali:
ricerca sui canti di tradizione orale, composizione
strumentale e vocale, scrittura individuale e collettiva.
Ha composto anche per cinema, teatro, balletto, coro.
www.giovannamarini.it – www.arcanto.org
DOMENICA 14 DICEMBRE - ORE 21:00
NUOVO TEATRO COMUNALE
URSUPPE
BRODO PRIMORDIALE
di ALBERTO BOEM e DAVIDE BEVILACQUA
Ursuppe è una performance audiovisiva basata su
gelatina prodotta dall’alga “Agar agar” e oscillatori
analogici ricoperti di resina trasparente, che insieme
creano un ambiente sonoro imprevedibile e indefinito.
L’Agar agar è un ingrediente usato in diversi ambiti che
se disciolto in acqua e scaldato, forma una struttura
semi-solida con caratteristiche fisico-chimiche stabili.
Aggiungendo del sale, conduce elettricità.
La performance è basata su un sistema di blocchi
di gelatina conduttiva e di moduli sonori, formati
oscillatori elettronici e amplificatori incastonati in
una resina epossidrica simile alla gelatina stessa.
Questi elementi sono elettricamente interconnessi: la
resistenza elettrica della gelatina modula le frequenze
degli oscillatori; il suono prodotto viene poi iniettato
di nuovo, sotto forma di flusso elettrico, all’interno
del materiale organico. Il risultato è l’evoluzione
imprevedibile e autonoma del suono.
I performers modificano il flusso di energia elettrica e
sonora alla scoperta e creazione di pattern musicali che
emergono dal sistema. Una videocamera mostra l’azione
dei performers, il loro agire sui materiali; e l’ossidazione
e liquefazione di questi ultimi.
www.ursuppe-project.tumblr.com
DOMENICA 14 DICEMBRE - ORE 21:00
NUOVO TEATRO COMUNALE
LUCAKÉZDY
LUCA KÉZDY violino elettrico, electronics, voce
Luca Kézdy è nata a Gyor nel nord-ovest dell’Ungheria
dove ha studiato estetica e filosofia alla ELTE
University. In campo musicale ha esordito molto
presto aggiudicandosi, alla prima edizione del Violin
Competition organizzato dalla radio nazionale
ungherese, l’Audience Prize e posizionandosi tra i
finalisti. Suona dal 2006 con il trio Santa Diver.
Si è esibita ai festival di Mediawave, di Ultrahang e
allo Sziget, nonché al Budapest Mol Jazz Festival e
all’Hungarian Cultural Centres nelle sedi di Parigi e
Bruxell.
Ha spaziato fra molti generi tra cui il jazz, la libera
improvvisazione e il pop. Ha suonato in diverse
formazioni fra cui la Free Style Chamber Orchestra e
con Zoltán Lantos, István Grencsó, Csaba Deseo, Frigyes
Pleszkán, Zoltán Lantos, il Varga János Project, il 1724
trio, Valerie June, Erik Truffaz, Laurent Blondiau,
Alexander Balanescu. Oltre a esibirsi in differenti
formazioni conduce un intensa attività come solista per
spettacoli teatrali.
www.myspace.com/lucakezdy
I LUOGHI DEL FESTIVAL
Nuovo Teatro Comunale
Via Ciotti 1, Gradisca d’Isonzo (GO)
Sala Civica Bergamas
Via Bergamas 3, Gradisca d’Isonzo (GO)
Palazzo Monte di Pietà
Via Alighieri 29, Gradisca d’Isonzo (GO)
Sala Consiliare – Palazzo Torriani
Via Ciotti 51, Gradisca d’Isonzo (GO)
Osteria “La Ghironda”
Via Ciotti 47, Gradisca d’Isonzo (GO)
Cinema Visionario
Via Asquini 33, Udine
TICKETS
Lunedì 8 dicembre (anteprima)
Ingresso: € 5,00.
Venerdì 12 dicembre
Ingresso libero ai concerti.
Sabato 13 dicembre
Ingresso ai concerti: € 5,00.
Con l’acquisto di un biglietto ottieni un buono omaggio
per portare un amico al concerto di domenica.
Domenica 14 dicembre
Ingresso ai concerti: € 10,00.
INFO FESTIVAL
Associazione culturale More Music
Via Pucino, 15
34074 Monfalcone (GO)
T: +39 377 12 54 116
M:+39 334 62 28 232
[email protected]
www.moremusic.it
organizzazione
con il contributo di:
in collaborazione con
media partner
grazie a: Paolo Zuliani, Andrea Antonello, Annamaria Richter, Luisa Angelini
ALL
FRONTIERS ’14
INDAGINI SULLE MUSICHE D’ARTE CONTEMPORANEE
ideazione e organizzazione: Associazione culturale More Music
direzione artistica e organizzativa: Tullio Angelini
coordinamento generale e amministrazione: Giulia Battaglini
ufficio stampa: Manuela Morana
redazione: Ulrike Klismann
segreteria organiz. e ospitalità: Riccardo Braggion, Luca Pavan, Maggie Swain
social media: Fosca Pozzar con la collaborazione di Antonello di Napoli
logistica: Mario Selva
direzione allestimenti: Alessandro Dimitri
direzione tecnica: Enrico Cavallero e Giancarlo Schilter
service: David Fisher, Carlo Visintini / Media Service
art work: Oriana Cocetta
sito web: Pedro Geraldes
graphic design: Massimo Miani / Studio GraphicPlayer
stampa: tipografia Menini (Spilimbergo - PN)