Scarica il comunicato - Emilia Romagna Festival

COMUNICATO STAMPA
EMILIA ROMAGNA FESTIVAL
Itinerari musicali 2009
29 giugno – 11 settembre
PRESENTA per la Rassegna ARCHITETTURE SONORE
Cortile
STEFANO SAVINI ED IL SUO EQUARTET
Stefano Savini chitarre e composizioni
Gian Maria Matteucci clarinetto, clarinetto basso e piccolo
Guido Facchini pianoforte
Stefano Ricci contrabbasso e basso elettrico
Mauro Gazzoni batteria
MUSICHE
Musiche originali di Stefano Savini - Concerto di presentazione del nuovo cd “Cortile”
Venerdì 31 luglio – ore 21.15
Tredozio - Piazza Vespignani
La Piazza Vespignani di Tredozio ospita questa sera, per la rassegna Architetture
Sonore, Stefano Savini, chitarrista e compositore, che con il suo Equartet presenterà al
pubblico di ERF l’ultimo lavoro discografico, Cortile. Il disco, che ha già raccolto ottime
recensioni, è ricco di atmosfere jazz, venato di influenze etniche e temi che ricordano le
colonne sonore cinematografiche.
Equartet è un ensemble cameristico formato da Stefano Savini, Gian Maria Matteucci
(clarinetto, clarinetto basso e piccolo), Guido Facchini (pianoforte), Stefano Ricci
(contrabbasso e basso elettrico) e Mauro Gazzoni (batteria). Lo stile musicale del
progetto richiama certi aspetti del jazz contemporaneo europeo: dalle sue sfumature più
sofisticate a quelle più crude. Caratterizza l’ensemble anche la vocazione a confrontarsi
con sonorità diverse e una capacità di trovare sempre una via originale e uno stile unico a
cavallo fra musica jazz e musica classica, con inserti e ritmi mutuati dalla musica etnica.
Il leader del gruppo è Stefano Savini, chitarrista, classico e jazz, e compositore. Le sue
musiche ed i suoi progetti musicali sono stati trasmessi da emittenti televisive satellitari,
radio nazionali e private quali: Sky, RadioRai2, RadioRai3, AnimaJazz (Pisa). L’ultimo
lavoro discografico, Cortile, che presenterà al pubblico di ERF è uscito per la SiltaRecors,
(distribuito da IRD).
In caso di maltempo Palazzo Fantini, via XX Settembre
Sponsor
Diemme
Programmma
STEFANO SAVINI ED IL SUO EQUARTET
Stefano Savini chitarre
Gian Maria Matteucci clarinetto, clarinetto basso e piccolo
Guido Facchini pianoforte
Stefano Ricci contrabbasso e basso elettrico
Mauro Gazzoni batteria
“Cortile”
Stefano Savini
Space Blues
Sonno
Oalì Oalà
Quattro brani sentimentali:
Liaison #2
Cortile
Melodia sentimentale n. 1
Melodia sentimentale n.2
Giamma
Tre brani per piano solo:
Giamma solo
Angiulì
00
L’ora
Cosmos
Bacio
Sant’Agata
Domenica
Concerto di presentazione del nuovo CD Cortile
Artisti
Equartet (nome proveniente dal dialetto autoctono) è un ensemble cameristico formato
dal clarinetto, la chitarra, il contrabbasso e la batteria con l’aggiunta del pianoforte in
alcune composizioni, le musiche proposte e gli arrangiamenti sono tutti originali e sono
firmati da leader Stefano Savini. Vi sono sonorità e ritmiche abbinate ad integrazioni
stilistiche, rielaborate e stimolate tramite la strumentazione, e le improvvisazioni dei
musicisti, lo stile musicale del progetto richiama certi aspetti del jazz contemporaneo
europeo: dalle sue sfumature più sofisticate a quelle più crude. La musica, il ritmo e
l'improvvisazione sono intinti in un "crogiolo" di sonorità, melodie e temi tipici che fanno
eco a certa musica classica del novecento, ma con spazi e tempi, aventi un’originalità ben
spiccata. Spesso la sua musica è stata etichettata come ottimo supporto alle immagini,
visionaria, romantica e sognatrice affiancandosi alla migliore tradizione artistica delle
colonne sonore; in sintesi il suono legato al territorio ed alle sue trasformazioni nel corso
del tempo...una narrazione di una metamorfosi musicale.
Stefano Savini. Diplomato brillantemente in Chitarra Classica, presso l’Istituto Musicale
pareggiato a Conservatorio A. Tonelli di Carpi (MO), sotto la guida del M° Donato
D’Antonio. E’ diplomato in Jazz al Conservatorio di Bologna con il M° Tomaso Lama.
Attualmente si sta laureando al Biennio Superiore di II livello in Jazz presso il
Conservatorio di Bologna. Ha studiato privatamente armonia e composizione. Per quanto
riguarda la Chitarra Classica, ha seguito corsi come allievo effettivo coi Maestri: Stefano
Grondona, Eduardo Fernandez, Claudio Marcotulli, esibendosi in varie manifestazioni in
duo e da solo. Ha effettuato varie esperienze professionali esterne alla musica classica,
(pop, blues/rock, jazz, ecc.), partecipando a seminari di studio coi Maestri: K. Eubanks, J.
Hall. Suona attualmente con varie formazioni di stampo jazzistico e con gruppi a proprio
nome, con musiche originali di sua composizione: S.Savini & Etrio, S.Savini Quartetto,
Zorba Trio. Con repertorio jazzistico tradizionale con il: Claudia Rava Trio/Quartetto e
Quintetto (di cui è l’arrangiatore delle musiche Jazz Song’s). Varie le sue collaborazioni
come esecutore (session-man), con studi di registrazioni e progetti musicali originali,
ultimamente ha suonato in un CD Rabazera con Mauro Patricelli, Luisa Cottifogli. Insieme
al contrabbassista/arrangiatore Stefano Ricci (Quintorigo) ha costituito un gruppo Nopop
con il quale ha inciso un CD per la Siltarecords, il progetto è basato su musiche originali
dei due, il sestetto si è esibito in varie rassegne e festival internazionali di Jazz, la musica
e la ricerca dell’idea Nopop hanno avuto recensioni molto positive e consensi anche
all’estero. Ha pubblicato e prodotto un CD a suo nome dal titolo Sumar, con musiche sue
tutte originali suonando da solo tutti gli strumenti con la tecnica della sovraincisione. Le
sue musiche ed i suoi progetti musicali sono state trasmessi da emittenti televisive
satellitari, radio nazionali e private quali: Sky, RadioRai2, RadioRai3, AnimaJazz (Pisa),
ecc... Ha pubblicato nel 2008 per la SiltaRecors, (distribuito da IRD) il suo nuovo CD dal
titolo Cortile con musiche originali sue, ottenendo ottime recensioni. Insegna chitarra
presso le scuole comunali di musica di Massa Lombarda (RA), Bagnara Di Romagna
(RA).
Gian Maria Matteucci. Nasce nel 1977 a Lugo di Romagna, in provincia di Ravenna. Nel
1999 consegue il diploma in clarinetto presso il Conservatorio B. Maderna di Cesena,
sotto la guida del Maestro Piero Vincenti, ottenendo il massimo dei voti.
Contemporaneamente agli studi classici coltiva la passione per la musica jazz, che
assume poi un ruolo di primaria importanza nella vita artistica del musicista. Numerosi i
corsi di perfezionamento e le masterclass frequentate: con i clarinettisti Bill Smith,
Gabriele Mirbassi, Mauro Negri, Richard Stoltzman, Corso di Formazione Superiore per
Professori d’Orchestra, corso di musica jazz con i maestri Alfredo Impullitti e Maurizio
Rolli, Seminario Senese di musica jazz ed il Seminario d’improvvisazione jazzistica tenuto
dal M° Kenny Wheeler e Glauco Venier. L’attività concertistica lo porta in svariati centri
musicali italiani, tra i quali il teatro Bonci di Cesena, l’auditorium Santa Cecilia di Roma,
Amici della Lirica di Parma, teatro Rossini di Lugo, la sala Verdi di Torino, Auditorium
Paganini di Parma ecc… Ha suonato con direttori d’orchestra come Maerzendorfer,
Maestri, Rota, Garbarino, Attanasi, Maguire, Mazzola, Bartoli, Butch Morrisi, Bruno
Tommaso, Batoli. Ha partecipato alla Fiera della Musica a Rimini (1998), al Todi Arte
Europa, ad UmbriaEstateFestival a Perugia ed Assisi, al I e II Meeting Internazionale del
Clarinetto a Perugia, al Festival delle Nazioni a Città di Catello, al Todi Music Fest con i
solisti di Perugia, alla XV Giornata Mondiale della Gioventù a Roma, trasmessa in diretta
RadioRai, Lugo Opera Festival, Angelica Festival a Bologna, a Sarteano jazz Festival, a
Lugo Pavaglione Estate, a Rumori Mediterranei, a Roccella Jonica (vincendo qui una
borsa di studio con Butch Morris), Parma Frontiere Festival. Le collaborazioni musicali
spaziano dall’ambito classico a quello jazzistico, toccando anche prestigiosi nomi del
panorama pop italiano. Diverse le registrazioni discografiche e radiofoniche, tra cui:
incisione del CD Missa Solemnis (Agorà); incisione del cd di musica italiana del Novecento
con l’Orchestra A.P.M. (Ricordi); collaborazione con il cantante Elio (delle Storie Tese) per
il 25° Cantiere Internazionale di Montepulciano (concerto trasmesso poi su RaiRadio3;
collaborazione con il gruppo musicale Quintorigo per l’incisione del CD In Cattività
(Universal), e con Alea Ensemble diretta da Paolo Damiani (con la quale ha inciso
Provvisorio, un cd edito dall’etichetta SplascH). Attualmente è impegnato in diversi
progetti: con il gruppo Nopop (con il quale ha inciso un disco edito per Silta Records dal
titolo Sestetto) e con il trio del chitarrista-compositore Stefano Savini (Etrio-Equartet).
Guido Facchini. Nato a Lugo, ho conseguito nella mia città natale il diploma di pianoforte,
proseguendo poi gli studi al Conservatorio G.B. Martini di Bologna, dove si diploma in
Composizione, Direzione d'Orchestra, Musica Corale e Musica Elettronica. Si perfeziona
in pianoforte con Franco Scala e all'Accademia di Imola in Musica da camera con Pier
Narciso Masi. Ha effettuato numerose registrazioni di musica italiana contemporanea per
la RAI - Radio Tre, come pianista ed in vari ensemble. Ha inciso tre CD come direttore di
ensemble e diretto opere di Rossini e Donizetti. Accompagnatore al pianoforte di cantanti,
ha suonato in concerto con alcuni fra i più grandi artisti lirici, tra cui Fiorenza Cossotto,
Luciana D'Intino, Leo Nucci, Sonia Ganassi, Josè Cura... Dal sodalizio con John De Leo e
i Quintorigo è scaturita una feconda collaborazione come orchestratore ed arrangiatore
(premio della critica e premio come miglior arrangiamento al Festival di Sanremo 1999 e
2001). A Sanremo torna anche nel 2003 con l’incarico di direttore d’orchestra (brano
“Oceano” – artista Lisa). Con John, Franco Ranieri e Andrea Bernabini alle
videoinstallazioni ha realizzato due diversi spettacoli, Songs – esercizi spirituali per il
nuovo millennio (coi testi di Carlo Lucarelli recitati da Loredana Martinez) e Re Ietto (con
alcuni inediti di Stefano Benni recitati da lui medesimo). Gli anni successivi hanno visto la
nascita di altri spettacoli, DJ Sancio e la ricerca del vero (passato più volte in RAI) e
l’ultimo, MozZart. Assieme a Paolo Montevecchi ho scritto le musiche per lo spettacolo Il
malato immaginario, diretto ed interpretato dal grande Mario Scaccia. Suona il pianoforte
nei gruppi Nopop e S.Savini et Equartet, le tastiere negli Autobeat (ora Francobeat e gli
Automobilisti), nonché coi Dimaco (tributo a Fabrizio De André) e nel progetto solista di Lu
Luisa Cottifogli, attuale voce solista dei Quintorigo. Di recente costituzione il Sofà Trio con
Mauro Mussoni e Luca Mengozzi. Collabora con il Conservatorio G.B. Martini di Bologna,
curando la preparazione degli allievi del triennio sperimentale di Musica d’Uso ad Indirizzo
Multimediale per quanto riguarda la concertazione e direzione d’orchestra. Cura anche il
corso di World Music e Arrangiamento presso il Conservatorio G.Verdi di Milano, dove
ricopre il ruolo di Accompagnatore al Pianoforte nelle classi di Canto.
Stefano Ricci. Diplomato al conservatorio di Cesena B. Maderna in contrabbasso. Ha
esordito suonando il basso elettrico in diverse formazioni punk, rock, blues, new wave e
jazz. Dal '94 ha preso parte in spettacoli teatrali quali: Preludio all’Angelo, Luciano Titi &
Monica Francia Project ed Il Vento, quest'ultimo con musiche scritte e dirette da Bruno
Tommaso. Ha suonato il contrabbasso con l'orchestra del conservatorio di Cesena
partecipando all'esecuzione di opere quali La Boheme, Il Rigoletto, L'histoire Du Soldat,
Concierto De Aranjuez. Attualmente è membro del popolare gruppo Quintorigo, con il
quale ha partecipato ad Arezzo Wave nel '98 ed al Festival di Sanremo nel '99 vincendo il
premio della critica e per il migliore arrangiamento. Nel 2002 realizza con il gruppo la
colonna sonora del film La forza del passato di Piergiorgio Gay con Sergio Rubini e Bruno
Ganz in concorso al festival di Venezia. Ha tenuto concerti in tutta Italia e partecipato ai
più importanti festival musicali: Arezzo Wave, Extra Festival, Festival di Recanati, Verona
Jazz, Premio Ciampi, Festival Jazz di Roccella Jonica, Umbria Jazz; Concerto del Primo
Maggio, Mittelfest, Sanremo Jazz&Blues, Brescia Musicart, Tavagnasco Rock, e tanti altri.
Nel 2003 inizia una collaborazione, (che attualmente prosegue) con Stefano Savini
fondando un gruppo Nopop con musiche tutte originali dei due musicisti, curandone gli
arrangiamenti e pubblicando un CD per la SiltaRecords. Ha collaborato inoltre con
F.Battiato, C.Consoli, R.Gatto, G.Mirabassi, A.Salis, E.Rava e I.Fossati. Insegna basso e
contrabbasso presso il centro musicale Cà Vaina di Imola e scuola di musica di Alfonsine,
Lugo e Ravenna.
Mauro Gazzoni. Nato a Cesena il 1 ottobre 1977 si è avvicinato alla musica all’età di 13
anni. In seguito ha iniziato lo studio della batteria sotto la guida di Giovanni D’angelo e
Giulio Capitozzo. Progressivamente si è appassionato al jazz e musiche affini che lo
hanno portato ad avvicinarsi a musicisti con i quali ha effettuato i primi concerti. Dal 1996
frequenta il conservatorio Bruno Maderna di Cesena nella classe di strumenti a
percussione sotto la guida di Daniele Sabatani, conseguendo il diploma in percussioni nel
2004. Nel 1998 ha frequentato i corsi estivi di Siena Jazz con Ettore Fioravanti vincendo
una borsa di studio. Nell’ autunno del 1999 ha collaborato con i Good Fellahs nello
spettacolo di Tel chi el telun di Aldo, Giovanni e Giacomo, e successivamente con Paolo
Cevoli. Nel 2001 si è iscritto al conservatorio G.B.Martini di Bologna al corso sperimentale
di jazz e musiche del nostro tempo, frequentando corsi con: Massimo Manzi, Alfredo
Impulliti, Marco Tamburini e Fabio Petretti. Come percussionista classico ha lavorato con
l’Orchestra del Teatro Lirico di Spoleto e con l’Orchestra Bruno Maderna in varie
produzioni. Ha seguito vari seminari tra i quali si ricordano: Gary Chaffee, John Taylor,
Christian Meyer, Joey Baron, Roberto Gatto, Kenny Wheeler, Elvin Jones. Nel corso di
questi anni ha suonato con Enrico Farnedi, Alberto Borsari, Guido Pistocchi, Romano
Mussolini, Marco di Battista, Matteo Raggi, Dimitri Sillato, Stefano Savini, ecc…
Informazioni
Emilia Romagna Festival - tel. 0542 25747 - [email protected]
Ufficio Stampa Emilia Romagna Festival
Michela Giorgini – cell 339 8717927 - [email protected]
Cecilia Caputo - cell 349 8665786 – [email protected]