Curriculum insegnanti

M° TIZIANO CHIAPELLI
Nato a Sassuolo (MO), il 28 Settembre 1970. E' vincitore dei seguenti concorsi internazionali:
Città di Genova - Sez. C Varietè(Anno 1988) - Città di
Como - Premio Frescobaldi (Anno 1989)
La Fornacetta - Barga (Lucca) (Anno 1993 e 1994) Città di Pianello V. T. (Anno 1998)
“Premio Citta’ di Stradella” (Anno 1998) - “Premio
Internazionale Citta’ di Castelfidardo” Sezioni solisti e
gruppi jazz (Anno 1998 e 1999) - Premio Bortolai
Vicenza (Anno 1999)
Insegnante di fisarmonica presso la Scuola di Musica
Bruno Serri di Serramazzoni (MO) dal 2002 al 2004,
presso la Scuola Elementare di Sant’Ambrogio Val
Policella (VR) ha svolto corsi propedeutici di
avviamento allo studio della musica 2004/2005,
docente di fisarmonica presso l’ Associazione Culturale
Gioco Musica di Pescantina (VR) 2005/2008 e dal 2008
ad oggi e’ docente di fisarmonica jazz all’Accademia di Musica Moderna (Verona).
E’ stato ospite d’onore: al “Settimo Festival della Musica Classica e Moderna” di Mirano (VE), al
programma televisivo “Estate in Musica” organizzato dalla RAI, alla manifestazione “Fisa e Moda” di
Stradella (PV), al “Concerto dei Campioni della Fisarmonica Città di Scandiano (RE). Ha partecipato a
numerose trasmissioni televisive su reti nazionali e per le reti Mediaset ha curato gli arrangiamenti dei
seguenti programmi :”Ballo amore e fantasia 1997” , “La festa nel villaggio” con Mengacci, Lino Banfi e
Rosita Celentano.
Ospite d’onore per il Comune di Stradella (PV) all’EXPO 2000 (Fiera di Genova), alla manifestazione Lago
Maggiore Jazz (Stresa), Chaet Beacher (Bologna), Jazz Club Matisse (Lubiana Slovenia), Miusic Messe
(Francoforte Germania), Mirò Jazz Club (Nizza Francia).
Ha suonato nel 2003 al Musik Messe di Francoforte con il jazzista americano Scott Haenderson.
Nel gennaio 2003 ha partecipato con il Meditango alla Rassegna dei Concerti Musica e Colori di Piacenza
e con lo stesso il 22/03/2003 ha suonato alla Fontana, noto jazz club di Verona.
Nel giugno 2003 ha suonato con il Meditango Ensamble per i concerti della Valtidone presso
Catel’Mantova. Ospite d’onore al 53° Trofeo Mondiale della Fisarmonica tenutosi a Guardia Piemontese
(CS). Nel 2006 ha suonato con il Gruppo Amarcord (compagnia teatrale ) in Ungheria, Belgio per la
Regione Emilia Romagna e nel famoso Tempio di Segesta (Sicilia).
Nel 2006 ha tenuto seminario di jazz all’Aquila, e’ stato ospite d’onore quale unico fisarmonicista
italiano al “Salone della musica” di Parigi.
Nel 2007 – 2008 ha tenuto concerti a Londra (Inghilterra) e Francoforte (Germania).
Nel 2008 ha partecipato al Festival Musica ‘900 Trento presso la Sala della Filarmonica con Luis Bacalov
(vincitore del premio oscar con la colonna sonora del film “Il Postino” di M. Troisi).
Nel 2009 ha tenuto concerti in Svizzera e Francia.
Nel 2010 ha rappresentato l’Italia al Festival Mondiale dell’Accordeon a Bucarestj (Romania).
E’ stato ospite d’onore: - alla 3a ediz. “Disma Music Show” di Rimini e successive edizioni , - ha
partecipato con il suo groppo al “Jazz in It Club” tenutosi a RE, - ha tenuto il 1° seminario sul jazz sulla
fisarmonica nella settimana internazionale Citta’ di Stradella anno 2000, scelto fra una rosa di dieci
fisarmonicisti italiani migliori quale assistente al seminario tenuto dal grande R. Galliano a Strabella PV
nel set. ’00, - a Castelsangiovanni (PC) per i concerti della Valtidone anno 2001, - a Castelfidardo (AN)
concerto per il Concorso Internazionale Citta’ di Castelfidardo anno 2002 e 2004, dove ha presentato il
CD prodotto e distribuito dalla UNIVERSAL.
Tutt’ora collabora con personaggi quali G. Coscia, Iller Pattaccini e Jose’ Mascolo (arrangiatore di F.
Bongusto), Lorenzo Poli, Marco Orsi, Pino Bifano, Massimo Scocca, Jeff Turner, Michael Rosen, John
Vitali, Teddy Flanagan, Ezio Salfa e Giorgio Ditulio, Luis Bacalov, Lee Morgan, Stefano Zanchetta,
Maurizio Dini Ciacci, J.B. Pearson, Thad Jones, Phill BaileY, C. Mattioli, B. Biancucci, Gruppo Amarcord
Tessuto Mario.
Svolge seminari in tutta Italia per citarne alcuni Music Summuer Camp Valle di Cavedine Trento,
Associazione Musicale Melos, Cavaion Verona ecc.
Nel 1998 ha fondato un gruppo Modus Jazz (Fisarmonica-Batteria-Basso-Chitarra) (genere jazz – fanky –
fusion)
Nel 1999 ha fondato “I Meditango Ensamble”(Fisarmonica + 4 archi del Teatro Filarmonico di VR)
(genere tango es. Piazzolla)
Nel 2004 ha fondato “Trio portegno” (fisarmonica – pianoforte, contrabbasso)
Dal 2004 fa parte del progetto “Tango 42”.
Dal 2008 fa parte della “Rodolfo Vitale Swing Orchestra”
Ha all’attivo due discografie realizzate con UNIVERSAL – UNIFUNK – ARISTON (anno 2003 e 2005).
M° GENTJAN LLUKACI
Nato a Tirana, Albania il 7 Giugno 1969.
Diplomato in violino presso l’Accademia di Belle Arti di Tirana
con il massimo dei voti nel 1991.
Ha svolto in Albania un’intensa attività concertistica, sia come
solista che in varie formazioni, facendo
parte dei primi violini dell’Orchestra della Radio Televisione
Albanese, dell’orchestra dell’opera e balletto e della Filarmonica
di Durazzo e di Tirana. Nel 1992 si stabilisce in Italia ed inizia ad
insegnare presso l’Istituto Musicale di Riccione oltre a
collaborare con l’Orchestra Sinfonica Marchigiana. In quegli anni
intraprende una brillante attività didattica privata. Dal 1995 si
trasferisce nel modenese e da
allora è insegnante di violino presso la scuola di musica Pistoni di
Sassuolo e nei Comuni Serramazzoni,
Zocca e Modena dove si occupa di progetti di perfezionamento e master class, seguendo con successo
quasi 50 allievi. Nel 2002 suona per Papa Giovanni Paolo II in aula Magna in Vaticano.
Nel 2006 suona per Papa Benedetto XVI in udienza privata.
Conduce un’intensa attività concertistica, collaborando con i Maestri Dragan Babic, Stefano Malferrari,
Paolo Andreoli. Ha affiancato importanti nomi della lirica mondiale quali Dimitra Theodossiou e Fabio
Arliliato e collaborato con l’attrice Maria Letizia Gorga, diretto da Pino Ammendola.
Con il M° Denis Biancucci al pianoforte, forma un duo di grande successo di pubblico e critica esibendosi
nei teatri italiani ed Esteri. Dal 2009 fa parte del gruppo Ensemble d’Autore, partecipando in duo, trio e
quartetto a varie rassegne musicali del nord Italia quali, La Valigia dei Suoni, Ribalta Marea, Festival
Ultrapadum Il Salotto in Piazza, Sarzana Opera Festival. Con Ensemble d’Autore si esibisce in diversi
Teatri Italiani riscontrando un grande successo di pubblico. Ha svolto attività concertistica in molti paesi
quali: U.S.A., Brasile, Portogallo, Germania, Svizzera, Bulgaria, Spagna, Ungheria, Inghilterra, Repubblica
Ceca, Giappone, Corea Del Sud, Costa Rica,
Honduras, Sud Africa, Belgio, spesso in collaborazione con imprenditoria Italiana e Regione Emilia
Romagna. Con il Gruppo Ensemble Italia d’Autore continua a rappresentare la cultura musicale Italiana,
con tournè in Brasile, nel 2012 per la Regione Emilia Romagna, e nel 2013 (febbraio e novembre) negli
stati di San Paolo e Rio de Janeiro direttamente tramite contatti diretti con il Brasile Gennaio 2016.
Dal 2009 collabora attivamente con IL SALOTTO CULTURALE AGGAZZOTTI in qualità di artista,
consulente e direttore musicale. Insignito del Premio Internazionale RE MANFREDI del Gargano per la
Musica Classica 2016.
M° DENIS BIANCUCCI
Si è diplomato a pieni voti presso il Conservatorio
"G.B. Martini" di Bologna. Si è perfezionato
successivamente alla "Guildhall School of Music
and Drama of London" con il M° James Gibb. Ha
ottenuto importanti riconoscimenti e affermazioni
in concorsi nazionali (Livorno, Reggio Calabria,
Cento) ed internazionali (1° premio al "Concours
usical de France".GinetteGaubert.a.Parigi). L'
attività professionale verte su un repertorio
pianistico che spazia dalla musica classica alla
musica contemporanea sino ad arrivare al jazz. Ha
registrato per la Radio ( RAI Trieste musica
contemporanea ) per la Televisione ( RAI, "Una
donna in fuga", "Piovra 9" ) e ha inciso per la WarnerChappellMusic. Collabora con il M° D.
Masarati incidendo colonne sonore per reti televisive (Canale 5, Rete 4, musiche di "Vendetta di
una donna", "La ragazza del circo", "Cadenas", etc ). Ha partecipato al Festival di Spoleto nel
1995 con Teri J. Weikel e Andrea Centazzo, con il quale è stato impegnato inoltre al "XXVIII
Festival Internazionale Autunno Musicale a Como 1994" e come assistente - pianista nell' opera
lirica
multimediale "Tina" in Italia e in America. Attualmente è pianista ufficiale e direttore di scena
del Musical “La Bella e la bestia” nel 2010/2011 e direttore d’orchestra di MAMMA MIA 2011/2012
programmati al Teatro Brancaccio a Roma. Primo pianoforte al Teatro Nazionale di Milano del
Musical LA FEBBRE DEL SABATO SERA stagione 2012/2013. Attualmente in Tournè nei maggiori
teatri Italiani (stagione 2013/2014/2015) con il gruppo OBLIVION con lo spettacolo OTHELLO (la
H è muta). Ultime tournè estere in Brasile Novembre 2013, la prossima prevista per Gennaio
2016. Collabora abitualmente a progetti turistici dedicati alla musica con Ungheria.
ERIKA DEBBIA
Soprano lirico, nasce a Modena, e a soli 8 anni inizia ad
avvicinarsi alla musica con lo studio del pianoforte con
Alessandra Fogliani e del canto con Laura Cattani.
Successivamente, si dedica completamente al canto,
che è la sua vera passione, per debuttare al Teatro
Carani di Sassuolo, in occasione di un concerto di
Natale.
Ha studiato canto lirico alla Scuola Comunale di musica
di Sassuolo "O. Pistoni", sotto la guida del soprano
Sandra Gigli, successivamente con il baritono Mario
Bellanova, ha frequentato il corso di tecnica vocale
presso l'Istituto Diocesano di Musica Sacra
dell'Arcidiocesi di Modena e Nonantola sotto la guida di
Elisabetta Emiliani conseguendo il massimo dei voti.
Successivamente ha frequentato il corso di canto lirico
presso il conservatorio G.B. Martini di Bologna con la
sig.ra Wilma Vernocchi, in seguito con la soprano Barbara Vignudelli e il baritono Loris Bertolo.
Si è distinta in occasioni di numerosi concerti, dove ha ottenuto larghi consensi di pubblico per
l'esecuzione del repertorio di soprano lirico leggero e di coloratura, distinguendosi soprattutto nelle arie
delle eroine delle opere Mozzartiane.
Ha al suo attivo un intensa attività concertistica, interpretando brani di musica lirica, operetta, arie
antiche, canzoni napoletane, musical, si esibisce con grande successo anche nel repertorio di Musica
Sacra.
Collabora da tanti anni con varie corali della zona.
Dal 2009 dirige il Coro Insieme per la musica di Serramazzoni.
Ha collaborato con il pianista Denis Biancucci e l'arpista Davide Burani, esibendosi anche al fianco dei
soprani Sandra Gigli e Barbara Vignudelli.
Nel duomo di Modena nel 2006 ha partecipato all'esecuzione dell'Oratorio di Natale "Il Natale del
Redentore" di L. Perosi con la Cappella Musicale del Duomo di Modena e l'Orchestra Filarmonica
Emiliana.
Alcuni luoghi in cui si è esibita:
Chiese: Riccò (MO), Monfestino (MO), Spilamberto (MO), Duomo (MO), Pozza (MO), Torre Maina (MO),
Maranello (MO), Varana (MO); Madonna di Sotto Sassuolo (MO), Rometta Sassuolo (MO), Braida
Sassuolo (MO), Santuario di Puianello (MO), Spezzano (MO), Sestola (MO), Cattedrale di S. Giusto di
Susi (TO), Duomo di Bolzano, Duomo di Cremona.
Teatri e sale da concerto: Sala delle Vedute Castello di Spezzano (MO), Castello di Castellarano (RE),
Teatro Comunale Molinella (BO), Sala Barbolini Sassuolo (MO), Castello di Formigine (MO), Spazio
Eventi L. Famigli Spilamberto (MO), Auditorium Giovanni Paolo II Pavullo N/F (MO), Parco Rocca
Rangoni Spilamberto (MO), Teatro Carani Sassuolo (MO), Teatro Mac Mazzieri Pavullo N/F (MO), Sala
Polivalente Serramazzoni (MO), Convento dell'Osservanza (BO), Teatro Comunale Fiumalbo (MO),
Auditorium Enzo Ferrari Maranello (MO), Teatro Comunale Erbusco (BS).
MAHAD SAHAL
Mahad Sahal si avvicina giovanissimo allo studio del
basso . Nel 1997 Mahad intraprende un intenso percorso
di studio delle percussioni africane sia in ambito
tradizionale che contemporaneo.
In Italia, in Belgio e in Francia studia con Bruno Genero e
svariati maestri di altissimo livello approfondendo vari
stili e tradizioni : Costa d’avorio , Mali , Burkina faso
nonché l’uso delle percussioni africane in un ambito di
musica occidentale / contemporanea.
Nel 1998 e nel 2000 intraprende due viaggi di
approfondimento musicale in Senegal. Nel 2000
soggiorna svariati mesi in Guinea studiando la tradizione
musicale guineana presso il gruppo “Soleil d’Afrique” .
Nel 2001 entra a fare parte del gruppo di musica e danza
guineana “ Les Etoiles de Fareta” diretto dal maestro Sourakata Dioubatè .
Nel 2002 è di nuovo in Guinea con il maestro Famoudou Konatè.
Dal 2001 comincia ad applicare la percussione alla danza ,diventando solista di alcuni corsi di danza
presso l’associazione STED di Modena ,la scuola CID di Parma e l’associazione Let’s Dance di Reggio
Emilia.
Oltre ad utilizzare le sue conoscenze di musica tradizionale dell’Africa dell’Ovest Mahad lavora sul
rapporto energetico musicale tra la percussione e l’espressione danzata quindi con un approccio
assolutamente creativo e personale.
Dal 2004 al 2014 ha collaborato come insegnante di percussioni africane presso l’Arci VIBRA di Modena.
Dal 2004 al 2006 viene invitato a lavorare come percussionista nel gruppo Jazz “Agata’ ’” diretto dal
percussionista di orchestra classica Simone Beneventi.
Nel 2006 collabora con il violinista Jamal Ouassini all’interno di un progetto musicale presso il teatro di
Reggio Emilia.
Nel 2007 dirige i laboratori di percussioni presso il centro giovani Meltin pot di Vignola.
Nel 2015 lavora come insegnante di percussioni africane per adulti presso la scuola di musica MUSIC
FACTORY di Pavullo (MO).
Parallelamente allo studio /lavoro di percussionista Mahad Sahal lavora come educatore presso
molteplici enti e scuole all’interno di progetti volti a promuovere l’intercultura come valore educativo:
-scuola dell’infanzia di Levizzano Rangone(MO)
-scuola dell’infanzia di Castelvetro(MO)
-scuola dell’infanzia Lippi-Galilei di Modena
-scuola dell’infanzia di Serramazzoni (MO)
-scuola primaria di S.Dalmazio (Mo)
-scuola secondari di 1° grado di Serramazzoni (Mo)
-I.T.I di Pavullo (MO)
-I.T.F “ F.Selmi di Modena.
MAURIZIO GANDOLFI
Nato aPavullo nel Frignano (MO) il
04.04.1966
Diploma in batteria conseguito presso
“Accademia di Musica Moderna” di
Milano.
Diploma in reading e counting
conseguito presso “Accademia di Musica
Moderna” di Modena
Seminari di formazione con: Tommy
Campbell, Sonny Emory, Billy Cobham,
David Garibaldi, Tullio De Piscopo,
Roberto Gatto, Virgil Donati ed altri.
Esperienze Professionali:
Nel 2001 fondo l’Accademia Musicale del Frignano di cui sono Presidente e Docente di batteria e
percussioni;
dal 2004 al 2007 National Educator presso Accademia di Musica Moderna di Modena;
docente di batteria presso le Scuole Civiche di Prignano (MO), Serramazzoni (MO) e Pievepelago (MO);
corsi di educazione al ritmo presso le scuole elementari;
corsi di propedeutica musicale presso il “Centro Bucaneve” di Pavullo nel Frignano;
nel 2009 partecipo al Porretta Soul Festival con il gruppo “Amarcord” con il quale sono impegnato in
tour mondiale (Brasile, Stati Uniti, Europa);
nel 2009 fondo l’”Associazione Musicale Culturale La Campanella” di cui sono Presidente e Docente,
Associazione che gestisce direttamente una sala prove sita in Pavullo e che organizza corsi musicali
molto apprezzati e frequentati;
Dal 2011 sono in tour italiano con gli Arual (tributo a Laura Pausini).
Attualmente collaboro con i “Nove metri quadri” alla realizzazione dell’opera “The Wall”.
Attualmente docente di batteria e percussioni presso la Scuola “Music Factory di Pavullo”.
Collaborazioni:
New Agitatos Band, Periscopi, Walky Group, Red Kings, Pavullo Band, Amarea, Electric Musical, Toto
Bertoli, Noliva, Enrico Micheletti, Chris Channing, Alessandra Ferrari, Stefano Kappa, Amarcord, Motor
City Tanga, Stile Libero, Waves, Monica Dore, Senso Unico, Green Face, Arual, Radio Radianti ed altri.
Metodi didattici adottati:
“Alternative” di Franco Rossi, “Timba Funk” e “Funky Beat” di David Garibaldi, “Solfeggi ritmici” e
“Metodi per batteria” di Dante De Agostini, “Stick Control” di G. L. Stone, “Sincopation” di T. Reed,
“Master Studies”, di Joe Morello, “The Art of Bop Drummin’” di J. Riley, “La Fabbrica del Ritmo Vol. 1 e
2” di Maurizio Gandolfi, “150 Rudimental Solos” di C. Wilcoxon, ed altri.
STEFANO BOCCI - Alias <Stevie DeVille®
Nato a Modena il 14/06/1975
Esperienze formative e lavorative in campo
musicale:
Diplomato presso l'Accademia Musicale Lizard di
Fiesole a Firenze <blues e jazz> con Paolo Amulfi.
Da anni svolge attività concertistica in qualità di
chitarrista in Italia e all'estero collaborando con
numerevoli musicisti. Vanta una esperienza
decennale in qualità di produttore e direttore
artistico, affiancando etichette indipendenti e
major italiane.
Esperienze formative:
Dal 1998/2003
Accademia Musicale Lizard di Fiesole a Firenze <blues e jazz> con Paolo Amulfi
Dal 2001/2002 (Assisi C.E.P)
Scuola musica terapia
Attestato di frequenza (no Diploma)
2006/2007 (Milano NAM)
FONICO _ SOUND DESIGNER – Biennio Ottenendo un Attestato di certificazione delle competenze in:
Fisica della Fonotecnica – l’analisi di tutti i fenomeni fisici che regolano le normali operazioni nel campo
della gestione e manipolazione del segnale audio
Sound Design – l’arte della creazione di suoni attraverso strumenti analogici, synth, processori, il tutto
interfacciato con i campionatori e sequenze digitali.
Teoria della musica Esperienze lavorative:
Nel 2003 collaborazione in produzione cinematografica Italo /Canadese
Creazione colonna sonora
"MAMBO ITALIANO"
Dal 2004 al 2007
Mobility Records
Produttore Discografico
Incidendo un singolo Dance con edizioni
"Ala Bianca" di Modena, promosso con un Tour Europeo nelle capitali, RADIO BRUNO tour ecc ecc .
Nel 2005:
Collaborazione con la cantina di ZELIG Milano con MARIA Rossi, Fabio De Luigi.
ARRANGIAMENTI E COMPOSIZIONI di scena.
Dal 2003 vari affiancamenti in progetti Musicoterapeutici tra Roma / Perugia /Modena
Dal 2002 al 2010
Chitarrista/Cantante
"Stevie Ray Vaughan & Double Trouble Tribute band "
2011/2014
ICS ONLUS
Progetto onlus, Algeria, Libia, Egitto, Tunisia.
Dal 2015 ad oggi:
Chitarrista ufficiale della
"Manuel Tavoni Blues Band"
Dal 2004 ad oggi:
Chitarrista ufficiale di :
URagano BABAMAN (Milano)
incisi 6 Album + 50 concerti in attivo.